


日前,文化部开出了一个“暴恐动漫”黑名单,38部日本动画赫然在列。比起“警惕《哆啦A梦》背后隐含政治意义”、《名侦探柯南》是“一部赤裸裸的犯罪教科书”这类明显脱靶的批判,这张名单上的作品,的确以重口味的居多。例如,“以《东京残响》为代表的暴恐内容,宣传以暴制暴思想;以《Blood-C》为代表的画面恐怖血腥,令人极度不适;以《学园默示录》为代表的以色情元素来吸引眼球,明显违背社会道德底线和公序良俗。” 这些动画片“涉嫌提供含有诱导未成年人违法犯罪和渲染暴力、色情、恐怖活动”的内容。这一判断的两个潜台词是:一,动画片就是给未成年人看的,看动画片的人没有辨别是非的能力;二,带有犯罪、暴力、恐怖元素的作品,就是在宣扬犯罪、暴力、恐怖活动。那么在原产地日本,这些重口味动画片没有引起有关部门的重视吗?如何保护未成年人免受犯罪、暴力、色情、恐怖元素的影响?动画片《心理测量者》动画片只是给小孩看的吗在日本,以目标受众群的年龄为区分,至少有三类动画:全年龄向、青少年向、成人向。电视节目的播出与电影院上映电影不同,不收门票,也就无法推行分级制度,严格限制观众年龄。夜深了,孩子们都睡下了,尺度自然可以放宽些。所以世界各国的惯例是,根据电视节目的播出时间段,区分目标收视群。“黑名单”上的38部动画,大都在深夜时段首播(深夜12点至凌晨6点),与《哆啦A梦》、《名侦探柯南》等全年龄向作品有着显著区别。曾经日本的电视动画也是以低龄向作品为主流的。但从1990年代后期开始,深夜档动画连续获得收视佳绩,日本电视动画格局也随之改变。标志性转折出现在1997年,为配合剧场版动画上映,TV东京在深夜时段重播了首播于1995年的电视版《新世纪福音战士》,意外取得了不错的收视率,甚至形成了社会现象。同一时期,《机动战士高达》、《逮捕令》等作品在深夜时段的热播,开启了动画片在凌晨之后播出的传统。如今,黄金时段是综艺节目和电视剧的天下。除去《海螺小姐》、《哆啦A梦》、《樱桃小丸子》这类全年龄向国民动画仍在早间或傍晚播出以外,大部分电视动画都选择了深夜时段。深夜档动画片的目标收视群是高中生以上的御宅族,总体而言受众群体小。比起电视广告的收入,主要依靠动漫歌曲、剧场版改编、周边产品和演唱会来盈利。分级制度和法规条例在日本,用法律法规限制电视台播出内容的情况十分有限。2010年东京都出台《有关青少年健全培养的条例》,但规制内容仅限于“近亲乱伦”、“直接的性描写”等内容,能在正规电视台播出的作品,基本不会出现此类问题。各大电视台内部进行的“自主规制”,本身就会参照行业协会规定对播出内容进行严格把关。而每部在剧场上映的电影,都会由“电影伦理委员会”进行评级,分为G(全年龄适宜)、PG12(12岁以下儿童在成年人指导下观看)、R15+(15岁以下禁止观看)、R18+(18岁以下禁止观看)四个等级。许多热门动画也推出了剧场版,因此也可以从相应电影评级判断出电视版的目标观众年龄层。R18+级别基本不会在电视上播出,早间和傍晚播出的动画属于适合全年龄的G级,而深夜档动画的覆盖面较广,G级、PG12级、R15+级兼有。黑名单上动画的电影版本,确实有一部分在日本上映时被归为R15+级别,例如《心理测量者》、《学园默示录》、《SCHOOLDAYS》、《无赖勇者的鬼畜美学》;PG12级的包括最近也被改编成真人版的大热作品《寄生兽》和被文化部批为“血腥恐怖”的《Blood-C》;另外一些G级片无辜中枪,例如《黑执事》和《暗杀教室》,以及在上海电影节被临时撤换的剧场版《进击的巨人:红莲之矢》。与电影分级制度类似,日本漫画产业也对读者年龄层进行细分。有《周刊少年JUMP》、《周刊少年SUNDAY》为代表的少年漫画杂志(连载作品包括《海贼王》、《名侦探柯南》);也有以《月刊AFTERNOON》为代表的青年漫画杂志(连载过《虫师》、《寄生兽》);还有与AV相当的成年漫画作品。虽然不存在强制规定,但这样的分类,既保护了儿童,又按照读者需求完成了市场细分,一箭双雕。
日前,文化部开出了一个“暴恐动漫”黑名单,38部日本动画赫然在列。比起“警惕《哆啦A梦》背后隐含政治意义”、《名侦探柯南》是“一部赤裸裸的犯罪教科书”这类明显脱靶的批判,这张名单上的作品,的确以重口味的居多。例如,“以《东京残响》为代表的暴恐内容,宣传以暴制暴思想;以《Blood-C》为代表的画面恐怖血腥,令人极度不适;以《学园默示录》为代表的以色情元素来吸引眼球,明显违背社会道德底线和公序良俗。” 这些动画片“涉嫌提供含有诱导未成年人违法犯罪和渲染暴力、色情、恐怖活动”的内容。这一判断的两个潜台词是:一,动画片就是给未成年人看的,看动画片的人没有辨别是非的能力;二,带有犯罪、暴力、恐怖元素的作品,就是在宣扬犯罪、暴力、恐怖活动。那么在原产地日本,这些重口味动画片没有引起有关部门的重视吗?如何保护未成年人免受犯罪、暴力、色情、恐怖元素的影响?动画片《心理测量者》动画片只是给小孩看的吗在日本,以目标受众群的年龄为区分,至少有三类动画:全年龄向、青少年向、成人向。电视节目的播出与电影院上映电影不同,不收门票,也就无法推行分级制度,严格限制观众年龄。夜深了,孩子们都睡下了,尺度自然可以放宽些。所以世界各国的惯例是,根据电视节目的播出时间段,区分目标收视群。“黑名单”上的38部动画,大都在深夜时段首播(深夜12点至凌晨6点),与《哆啦A梦》、《名侦探柯南》等全年龄向作品有着显著区别。曾经日本的电视动画也是以低龄向作品为主流的。但从1990年代后期开始,深夜档动画连续获得收视佳绩,日本电视动画格局也随之改变。标志性转折出现在1997年,为配合剧场版动画上映,TV东京在深夜时段重播了首播于1995年的电视版《新世纪福音战士》,意外取得了不错的收视率,甚至形成了社会现象。同一时期,《机动战士高达》、《逮捕令》等作品在深夜时段的热播,开启了动画片在凌晨之后播出的传统。如今,黄金时段是综艺节目和电视剧的天下。除去《海螺小姐》、《哆啦A梦》、《樱桃小丸子》这类全年龄向国民动画仍在早间或傍晚播出以外,大部分电视动画都选择了深夜时段。深夜档动画片的目标收视群是高中生以上的御宅族,总体而言受众群体小。比起电视广告的收入,主要依靠动漫歌曲、剧场版改编、周边产品和演唱会来盈利。分级制度和法规条例在日本,用法律法规限制电视台播出内容的情况十分有限。2010年东京都出台《有关青少年健全培养的条例》,但规制内容仅限于“近亲乱伦”、“直接的性描写”等内容,能在正规电视台播出的作品,基本不会出现此类问题。各大电视台内部进行的“自主规制”,本身就会参照行业协会规定对播出内容进行严格把关。而每部在剧场上映的电影,都会由“电影伦理委员会”进行评级,分为G(全年龄适宜)、PG12(12岁以下儿童在成年人指导下观看)、R15+(15岁以下禁止观看)、R18+(18岁以下禁止观看)四个等级。许多热门动画也推出了剧场版,因此也可以从相应电影评级判断出电视版的目标观众年龄层。R18+级别基本不会在电视上播出,早间和傍晚播出的动画属于适合全年龄的G级,而深夜档动画的覆盖面较广,G级、PG12级、R15+级兼有。黑名单上动画的电影版本,确实有一部分在日本上映时被归为R15+级别,例如《心理测量者》、《学园默示录》、《SCHOOLDAYS》、《无赖勇者的鬼畜美学》;PG12级的包括最近也被改编成真人版的大热作品《寄生兽》和被文化部批为“血腥恐怖”的《Blood-C》;另外一些G级片无辜中枪,例如《黑执事》和《暗杀教室》,以及在上海电影节被临时撤换的剧场版《进击的巨人:红莲之矢》。与电影分级制度类似,日本漫画产业也对读者年龄层进行细分。有《周刊少年JUMP》、《周刊少年SUNDAY》为代表的少年漫画杂志(连载作品包括《海贼王》、《名侦探柯南》);也有以《月刊AFTERNOON》为代表的青年漫画杂志(连载过《虫师》、《寄生兽》);还有与AV相当的成年漫画作品。虽然不存在强制规定,但这样的分类,既保护了儿童,又按照读者需求完成了市场细分,一箭双雕。
自上周四上映以来,作为该系列的完结篇、主打“不舍天真”的3D电影《哆啦A梦:伴我同行》的吸金能力逐日稳健,且一直占据着每日票房和排片的双冠军宝座,上周日更收获单日8800万元的票房成绩,超过2011年《功夫熊猫2》5400万的首日票房,创造了内地动画电影单日票房最高纪录。首周四天攻下2.37亿元,成为目前票房成绩最好的日本电影。相较之下,5月26日上映的由乔治·克鲁尼主演、同样主打少年群体的科幻电影《明日世界》受到冲击最大,从33.24%的首日排片率一路跌至17.23%,只过了两天冠军瘾就将宝座拱手相让,首周票房仅为前者的三分之一。■ 解读Q 品牌效应强大,中文配音易懂同为成人儿童观众通吃的影片,为何《明日世界》和《哆啦A梦》相差如此之多?百老汇影城万国城店经理富伟建:这两部影片在百老汇均是成人观众居多。作为当前观影消费的主力人群之一,很多80后带着孩子来观影。从影片的观众基础来看,两部之间也没有可比性。中国传媒大学教授索亚斌:从个人角度讲,我没带孩子去看《明日世界》的原因很简单,因为周边影院都是英文原音配中文字幕,我家孩子6岁半,根本看不懂。另一方面,《哆啦A梦》的品牌力量不可小觑,无论动画还是漫画在中国已经深入人心,也更安全,家长很清楚影片中不会涉及少儿不宜的情节;消费习惯方面,家长领孩子去看电影,尤其在这样一个六一前后的档期,动画片确实比真人电影更有吸引力。此外,《哆啦A梦》是比较东方趣味的故事,讲述了生活中不优秀的孩子逐渐成长的过程,《樱桃小丸子》也属这一类。在西方世界这种角色设定不是很常见,主人公要么是英雄形象,要么努力追求成功。■ 猜测未来遭遇“恐龙”,想超“熊猫”困难根据电影票房吧数据,在六一儿童节当日《哆啦A梦》排片达34.04%,仅从票房数字来看,与内地动画电影票房冠军的《功夫熊猫2》相差无几,后者首周两天入账1.08亿,总票房为6.12亿元人民币。■ 提问Q1 为何国内榜单上,只有《熊出没》一部国产动画?中国传媒大学教授索亚斌:国内动画电影起步很晚,想在电影票房上取得不错的成绩,基本都是在电视和网络上已经获得广泛影响的IP。《熊出没》从故事架构到人物创意,能够很好地在本土观众趣味和故事趣味度间找到平衡。国产动画目前还在摸索之中,从去年来看,情况已经有所好转。这个脚步不用太着急,我们的创作经验,虽然与美国、日本相比的确还有差距,但和其他国家相比,进步已很明显。Q2 《哆啦A梦》最终超过《功夫熊猫2》的可能性大吗?百老汇影城万国城店经理富伟建:虽然《哆啦A梦》上座率很高,几乎都是满场,但想超过前者比较困难。6月10日《侏罗纪世界》上映后,它的排片量会缩小很多,看片的观众也差不多饱和,毕竟“恐龙”在中国也拥有超高人气。
自上周四上映以来,作为该系列的完结篇、主打“不舍天真”的3D电影《哆啦A梦:伴我同行》的吸金能力逐日稳健,且一直占据着每日票房和排片的双冠军宝座,上周日更收获单日8800万元的票房成绩,超过2011年《功夫熊猫2》5400万的首日票房,创造了内地动画电影单日票房最高纪录。首周四天攻下2.37亿元,成为目前票房成绩最好的日本电影。相较之下,5月26日上映的由乔治·克鲁尼主演、同样主打少年群体的科幻电影《明日世界》受到冲击最大,从33.24%的首日排片率一路跌至17.23%,只过了两天冠军瘾就将宝座拱手相让,首周票房仅为前者的三分之一。■ 解读Q 品牌效应强大,中文配音易懂同为成人儿童观众通吃的影片,为何《明日世界》和《哆啦A梦》相差如此之多?百老汇影城万国城店经理富伟建:这两部影片在百老汇均是成人观众居多。作为当前观影消费的主力人群之一,很多80后带着孩子来观影。从影片的观众基础来看,两部之间也没有可比性。中国传媒大学教授索亚斌:从个人角度讲,我没带孩子去看《明日世界》的原因很简单,因为周边影院都是英文原音配中文字幕,我家孩子6岁半,根本看不懂。另一方面,《哆啦A梦》的品牌力量不可小觑,无论动画还是漫画在中国已经深入人心,也更安全,家长很清楚影片中不会涉及少儿不宜的情节;消费习惯方面,家长领孩子去看电影,尤其在这样一个六一前后的档期,动画片确实比真人电影更有吸引力。此外,《哆啦A梦》是比较东方趣味的故事,讲述了生活中不优秀的孩子逐渐成长的过程,《樱桃小丸子》也属这一类。在西方世界这种角色设定不是很常见,主人公要么是英雄形象,要么努力追求成功。■ 猜测未来遭遇“恐龙”,想超“熊猫”困难根据电影票房吧数据,在六一儿童节当日《哆啦A梦》排片达34.04%,仅从票房数字来看,与内地动画电影票房冠军的《功夫熊猫2》相差无几,后者首周两天入账1.08亿,总票房为6.12亿元人民币。■ 提问Q1 为何国内榜单上,只有《熊出没》一部国产动画?中国传媒大学教授索亚斌:国内动画电影起步很晚,想在电影票房上取得不错的成绩,基本都是在电视和网络上已经获得广泛影响的IP。《熊出没》从故事架构到人物创意,能够很好地在本土观众趣味和故事趣味度间找到平衡。国产动画目前还在摸索之中,从去年来看,情况已经有所好转。这个脚步不用太着急,我们的创作经验,虽然与美国、日本相比的确还有差距,但和其他国家相比,进步已很明显。Q2 《哆啦A梦》最终超过《功夫熊猫2》的可能性大吗?百老汇影城万国城店经理富伟建:虽然《哆啦A梦》上座率很高,几乎都是满场,但想超过前者比较困难。6月10日《侏罗纪世界》上映后,它的排片量会缩小很多,看片的观众也差不多饱和,毕竟“恐龙”在中国也拥有超高人气。
近日,关于动漫产业的好消息、大动作频出,不仅动漫电影票房屡创新高,而且各大集团对动漫业的布局也是此起彼伏。据不完全统计,2015年动漫业产值已突破1000亿元,一批高质量的动漫作品也广受好评。经过十年的培育,中国的动漫产业在争议和质疑中,终于收获来之不易的成果;在坚持和探索中,中国的动漫制作人终于获得可喜的回报。引爆产业发展势能有关动漫产业的消息应接不暇,而且都是大数目、大举措:奥飞动漫以9亿元收购原创动漫平台“有妖气”网站,成为迄今最大一笔动漫产业的收购;光线传媒宣布在其投资的13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团,并将推出22部动画电影;腾讯动漫投入3亿元,成立“聚星基金”,鼓励动漫原创;移动端漫画平台布卡漫画宣布完成B轮1亿元人民币融资。此前,国产动画电影也不断创造新的纪录:年初的《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》均收获过亿票房;暑期档的《大圣归来》更是超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》,创造了9.56亿元的国产动漫电影票房新纪录;真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为国产电影的票房冠军。今年以来,在整体经济增长放缓的大背景下,中国动漫产业仍保持平稳发展态势,出现了若干转型升级的新变化。大的集团都出真金白银和精兵强将向动漫产业布局,从先期尝试到大举进入、从跃跃欲试到排兵布阵、从将信将疑地观望到坚定不移地投入,动漫业进入新的发展阶段,迎来产业“拐点”和市场“爆点”,提振了产业发展信心。“爆点”源于十年积累2015年,纵观这些动漫产业喜讯,是近十年来辛苦耕耘的成果,是十年力量积蓄的引爆。《大圣归来》出品人路伟谈起自己“八年磨一剑”的经历时表示,“成功只留给有准备的人”。路伟说:“如果是两年前,《大圣归来》不可能取得这个成绩。现在动漫企业在创意、制作、营销上都有了进步,将质量放在最重要的位置,靠诚意打动了观众,尤其在用动漫讲好中国故事上取得新突破,引发了全社会对国产动漫的关注。”路伟在“朋友圈”发起众筹,原定目标100万元,结果却吸引了100多位投资人,筹到700万元。“经过十年的积累,动漫全产业链的发展模式也越来越成熟。”文化部产业司动漫处负责人介绍,以动漫IP(知识产权)开发为核心,动漫与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合,不断在原有内容上创造出更多价值。比如,根据中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影,获得业界和观众的普遍好评,收获5.1亿元票房,并将代表中国内地角逐奥斯卡最佳外语片奖,成为由漫画到电影的成功范例。此外,《十万个冷笑话》由漫画改编为电影,《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏,并取得良好市场业绩,都体现了IP引领产业发展的趋势。“经过十年的积累,动漫产业与资本、营销深度结合,动漫公司向合格市场主体前进。”杭州市文创办副主任刘长征分析说,原来动漫公司以美术和计算机人才为主,现在吸收了艺术、营销、管理、传媒等多方面产业人才加入,逐渐按照现代市场体系和现代企业标准来建构企业结构。推进动漫产业提质升级近年来,互联网与动漫产业发展全方位结合。网络动漫、手机动漫保持高速发展,今年以来中国移动的手机动漫业务保持30%以上的增速。在动漫本体依托互联网快速发展的同时,还产生了动漫+电商等许多新的形态,打开了动漫与其他产业融合的空间,促进了实体经济发展。“下一步要继续推进动漫产业提质升级。”文化部产业司负责人介绍,文化部将深入实施动漫品牌建设和保护计划等工作,鼓励创作动漫精品,扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业,开拓国内国际两个市场,以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展;支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹,拓展动漫产业投融资渠道,促进动漫产业领域创业创新;组织动漫企业与新媒体进行对接,拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道,扩大动漫产品的社会传播与消费;促进动漫与文创产品相结合,通过动漫让文化遗产“活起来”“动起来”,走进百姓生活。
近日,关于动漫产业的好消息、大动作频出,不仅动漫电影票房屡创新高,而且各大集团对动漫业的布局也是此起彼伏。据不完全统计,2015年动漫业产值已突破1000亿元,一批高质量的动漫作品也广受好评。经过十年的培育,中国的动漫产业在争议和质疑中,终于收获来之不易的成果;在坚持和探索中,中国的动漫制作人终于获得可喜的回报。引爆产业发展势能有关动漫产业的消息应接不暇,而且都是大数目、大举措:奥飞动漫以9亿元收购原创动漫平台“有妖气”网站,成为迄今最大一笔动漫产业的收购;光线传媒宣布在其投资的13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团,并将推出22部动画电影;腾讯动漫投入3亿元,成立“聚星基金”,鼓励动漫原创;移动端漫画平台布卡漫画宣布完成B轮1亿元人民币融资。此前,国产动画电影也不断创造新的纪录:年初的《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》均收获过亿票房;暑期档的《大圣归来》更是超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》,创造了9.56亿元的国产动漫电影票房新纪录;真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为国产电影的票房冠军。今年以来,在整体经济增长放缓的大背景下,中国动漫产业仍保持平稳发展态势,出现了若干转型升级的新变化。大的集团都出真金白银和精兵强将向动漫产业布局,从先期尝试到大举进入、从跃跃欲试到排兵布阵、从将信将疑地观望到坚定不移地投入,动漫业进入新的发展阶段,迎来产业“拐点”和市场“爆点”,提振了产业发展信心。“爆点”源于十年积累2015年,纵观这些动漫产业喜讯,是近十年来辛苦耕耘的成果,是十年力量积蓄的引爆。《大圣归来》出品人路伟谈起自己“八年磨一剑”的经历时表示,“成功只留给有准备的人”。路伟说:“如果是两年前,《大圣归来》不可能取得这个成绩。现在动漫企业在创意、制作、营销上都有了进步,将质量放在最重要的位置,靠诚意打动了观众,尤其在用动漫讲好中国故事上取得新突破,引发了全社会对国产动漫的关注。”路伟在“朋友圈”发起众筹,原定目标100万元,结果却吸引了100多位投资人,筹到700万元。“经过十年的积累,动漫全产业链的发展模式也越来越成熟。”文化部产业司动漫处负责人介绍,以动漫IP(知识产权)开发为核心,动漫与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合,不断在原有内容上创造出更多价值。比如,根据中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影,获得业界和观众的普遍好评,收获5.1亿元票房,并将代表中国内地角逐奥斯卡最佳外语片奖,成为由漫画到电影的成功范例。此外,《十万个冷笑话》由漫画改编为电影,《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏,并取得良好市场业绩,都体现了IP引领产业发展的趋势。“经过十年的积累,动漫产业与资本、营销深度结合,动漫公司向合格市场主体前进。”杭州市文创办副主任刘长征分析说,原来动漫公司以美术和计算机人才为主,现在吸收了艺术、营销、管理、传媒等多方面产业人才加入,逐渐按照现代市场体系和现代企业标准来建构企业结构。推进动漫产业提质升级近年来,互联网与动漫产业发展全方位结合。网络动漫、手机动漫保持高速发展,今年以来中国移动的手机动漫业务保持30%以上的增速。在动漫本体依托互联网快速发展的同时,还产生了动漫+电商等许多新的形态,打开了动漫与其他产业融合的空间,促进了实体经济发展。“下一步要继续推进动漫产业提质升级。”文化部产业司负责人介绍,文化部将深入实施动漫品牌建设和保护计划等工作,鼓励创作动漫精品,扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业,开拓国内国际两个市场,以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展;支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹,拓展动漫产业投融资渠道,促进动漫产业领域创业创新;组织动漫企业与新媒体进行对接,拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道,扩大动漫产品的社会传播与消费;促进动漫与文创产品相结合,通过动漫让文化遗产“活起来”“动起来”,走进百姓生活。
据日本kotaku近日报道,在泰国引进国外动漫的审查制度非常严肃和严格,近年来泰国动漫爱好者所观看的作品都经过了泰国有关部门的“和谐”,这一现象引起了海外动漫迷们的注意。据报道,1992年开始在日本播放、曾风靡亚洲的《美少女战士》在泰国也有放映,但是事先被删减了一部分内容。甚至连穿着泳衣的背影都被打上了码,但是效果微乎甚微,搞不好还会适得其反。不仅女性角色会被打码,《哆啦A梦》里穿着内裤的大雄也不能幸免,《龙珠》里上身赤裸的悟空也不行。有时候人物的脸也会被打码。比如说《海贼王》中有很多被打码的脸,据解释是因为上面有血迹。除此以外,人物的脚底也会被打码,因为在泰国,被别人看到鞋底是很不礼貌的。大口喝酒也是会被打码的。泰国放送版《美少女战士》视频 [web_page] [web_page]
据日本kotaku近日报道,在泰国引进国外动漫的审查制度非常严肃和严格,近年来泰国动漫爱好者所观看的作品都经过了泰国有关部门的“和谐”,这一现象引起了海外动漫迷们的注意。据报道,1992年开始在日本播放、曾风靡亚洲的《美少女战士》在泰国也有放映,但是事先被删减了一部分内容。甚至连穿着泳衣的背影都被打上了码,但是效果微乎甚微,搞不好还会适得其反。不仅女性角色会被打码,《哆啦A梦》里穿着内裤的大雄也不能幸免,《龙珠》里上身赤裸的悟空也不行。有时候人物的脸也会被打码。比如说《海贼王》中有很多被打码的脸,据解释是因为上面有血迹。除此以外,人物的脚底也会被打码,因为在泰国,被别人看到鞋底是很不礼貌的。大口喝酒也是会被打码的。泰国放送版《美少女战士》视频 [web_page] [web_page]
截图与《星际》中部分场景十分相像 1905电影网讯 由克里斯托弗·诺兰执导的年度科幻大作《星际穿越》仍然在全球火热上映中,片中众多“烧脑”物理理论让文科生们晕头转向,让理科生们争得面红耳赤。近日,有网友翻出一组《哆啦A梦》剧场版截图,其中的玉米地枯萎、星球的巨浪海啸、反重力概念等场景与电影《星际穿越》里的场景神相似!网友纷纷吐槽质疑:难道诺兰是哆啦A梦的脑残粉吗?微博用户“豆瓣电影”今日发布一组“哆啦A梦”系列剧场版《哆啦A梦:大雄的宇宙开拓史》中的影片截图,从其中的场景能够看到种植的大片玉米地,并配有台词称“卡莫兰叔叔那里的农作物突然开始枯掉了”,这与《星际穿越》中马修所生活的地球环境极度恶化导致作物不断枯萎死亡的情节十分相像,影片中最后还将其全部烧掉,这在“哆啦A梦”中也有体现。另外,大雄与哆啦A梦身处一个有巨浪的星球,二人被巨浪追逐,并惊慌失措地要逃离后来发现“整个星球都被海啸吞没了”,这也与《星际穿越》中米勒星球的设定如出一辙。《新·大雄的宇宙开拓史》的原著漫画是1980年9月开始连载的,1981年电影版《大雄的宇宙开拓史》公映,09年上映了翻拍版。网友们对于“抄袭”一说也是各抒己见,有人说:“这是09版的哆啦A梦,星际的剧本是08年的,不存在谁抄袭谁”,“《大雄的宇宙开拓史》真和《星际穿越》八竿子打不着,几张截图就高潮也是醉了”;也有网友声称在看电影时就想到了与哆啦A梦里面的场景相似,感觉二者有这样的联系也是相当奇妙。
截图与《星际》中部分场景十分相像 1905电影网讯 由克里斯托弗·诺兰执导的年度科幻大作《星际穿越》仍然在全球火热上映中,片中众多“烧脑”物理理论让文科生们晕头转向,让理科生们争得面红耳赤。近日,有网友翻出一组《哆啦A梦》剧场版截图,其中的玉米地枯萎、星球的巨浪海啸、反重力概念等场景与电影《星际穿越》里的场景神相似!网友纷纷吐槽质疑:难道诺兰是哆啦A梦的脑残粉吗?微博用户“豆瓣电影”今日发布一组“哆啦A梦”系列剧场版《哆啦A梦:大雄的宇宙开拓史》中的影片截图,从其中的场景能够看到种植的大片玉米地,并配有台词称“卡莫兰叔叔那里的农作物突然开始枯掉了”,这与《星际穿越》中马修所生活的地球环境极度恶化导致作物不断枯萎死亡的情节十分相像,影片中最后还将其全部烧掉,这在“哆啦A梦”中也有体现。另外,大雄与哆啦A梦身处一个有巨浪的星球,二人被巨浪追逐,并惊慌失措地要逃离后来发现“整个星球都被海啸吞没了”,这也与《星际穿越》中米勒星球的设定如出一辙。《新·大雄的宇宙开拓史》的原著漫画是1980年9月开始连载的,1981年电影版《大雄的宇宙开拓史》公映,09年上映了翻拍版。网友们对于“抄袭”一说也是各抒己见,有人说:“这是09版的哆啦A梦,星际的剧本是08年的,不存在谁抄袭谁”,“《大雄的宇宙开拓史》真和《星际穿越》八竿子打不着,几张截图就高潮也是醉了”;也有网友声称在看电影时就想到了与哆啦A梦里面的场景相似,感觉二者有这样的联系也是相当奇妙。
剧场动画《哆啦A梦 新·大雄的大魔境 低头与5人探险队》将于2014年3月8日上映。搞笑组合“COWCOW”则担任了此次《哆啦A梦 新·大雄的大魔境 低头与5人探险队》动画的客串声优。此外,他们还将参加年末特别节目“哆啦A梦理所当然体操”的演出。《哆啦A梦 新·大雄的大魔境 低头与5人探险队》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1403.html “COWCOW”是由山田与志和多田健二两个人组成的搞笑组合。此次两人在剧场动画《哆啦A梦 新·大雄的大魔境 低头与5人探险队》中,扮演的是阻止哆啦a梦一行人去路的狗士兵。30日下午5点半,做为应援队员的2人将在朝日系电视台出演“忘年会!哆啦A梦1小时特别篇”。其中就有特别节目“哆啦A梦理所当然体操”,让我们一起期待一下他们的表演吧。
剧场动画《哆啦A梦 新·大雄的大魔境 低头与5人探险队》将于2014年3月8日上映。搞笑组合“COWCOW”则担任了此次《哆啦A梦 新·大雄的大魔境 低头与5人探险队》动画的客串声优。此外,他们还将参加年末特别节目“哆啦A梦理所当然体操”的演出。《哆啦A梦 新·大雄的大魔境 低头与5人探险队》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1403.html “COWCOW”是由山田与志和多田健二两个人组成的搞笑组合。此次两人在剧场动画《哆啦A梦 新·大雄的大魔境 低头与5人探险队》中,扮演的是阻止哆啦a梦一行人去路的狗士兵。30日下午5点半,做为应援队员的2人将在朝日系电视台出演“忘年会!哆啦A梦1小时特别篇”。其中就有特别节目“哆啦A梦理所当然体操”,让我们一起期待一下他们的表演吧。