将于明年夏天上映的3D动画电影《哆啦A梦：伴我同行》，其官网公布了未完成试映会。此次试映会共邀请了10位名人参与观看。他们将在今后观赏三次未完成的电影影片，包含第1次已经在2013年12月看过的6分钟制作花絮，此后在2014年5月将观看制作中的正篇影像，2014年7月则将抢先观赏完成的电影。《哆啦A梦：伴我同行》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1325.html 这10位分别是丰田章男先生（丰田汽车社长），黑柳彻子（女演员）、秋元康先生（作词家），大久保佳代子（艺人），森永卓郎先生（经济分析师），前田敦子（女演员），小山薰堂（电视剧作家），田村淳先生（演员），羽鸟慎一先生（自由广播员），劳拉（演员）。他们都是对小孩的成长有着丰富经验之人。让我们一起来看看这10位名人对3D动画电影《哆啦A梦：伴我同行》的感受吧！另：3D动画电影《哆啦A梦：伴我同行》预计将于2014年8月正式上映。由左至右、由上至下分別是：丰田章男、黑柳彻子、秋元康、大久保佳代子、森永卓郎（第一排）；前田敦子、小山薰堂、田村淳、羽鳥慎一、Rola。丰田章男（TOYOTA汽车总裁）哆啦A梦几乎可以说把孩子的梦想变得无限大，大家在成长过程中都会与哆啦A梦相遇。说不定正因为这样的相遇，让日本产生出许多独创的技术、技能与革新吧。哆啦A梦，谢谢你。为了让日本成为「更好的日本」，请你继续待在我们的身边喔。黑柳彻子(女演员）看了这部电影，让我回想起我们曾经也都是小孩子，真是太棒了。像這这么平和、有趣又可爱的东西应该不多吧？角色的脸不知道是不是现今的趋势，眼睛画得很大。虽然这样也不错啦，但是我还是比较喜欢以前的样子～我觉得啦……。藤子先生在天国说不定会高兴地说“哦，原来现在是这样画啊”。[web_page]秋元康（作词家）在周遭不断出现更为新奇的事物时，《哆啦A梦》反而回归到最简单易懂的爱情故事，非常有意思。即使是哆啦A梦，也无法改变一个人的心意。一个女性的生活原则，是不是该像静香那样呢？这想必会成为人茶余饭后的话题吧。这一部品质相当高的电影。大久保佳代子（艺人）有很多年届不惑的单身女性，工作繁忙、爱情又不顺遂，生活枯燥乏味……。看了这部电影后，总觉得内心就能变得像哆啦A梦的身材一样圆满。出木杉和大雄，该选择哪一个呢？一开始会跟出木杉交往，但后来分手后，才发现原来大雄一直在我身边守护着我，于是放下心来……我是说我啦（笑）。森永卓郎（经济分析师）最让我感到震撼的就是静香了。那种感觉大概就是至今动画里静香的形象深植于脑海里，20年后再相见的那种强烈冲击吧。我个人有在收集人物模型。人物模型要被迫全面更换了吧。像大雄这样的男人，能被静香喜欢，可以说是男人的妄想中最高级的幸福了。前田敦子（女演员）出木杉真帅（笑）。说到爱情故事……大雄和静香这个就不用说了，大雄和哆啦A梦也是友情方面的爱情故事对吧。他们两个真的好爱对方喔。（在TOYOTA汽车广告「真人版哆啦A梦」里）因为我也有演过小珠，所以我也很期待小珠的将来。小山薰堂(电视剧作家）我就跟小時候一样，总是想着如果我有哆啦A梦就好了。爱情故事这种东西，只要一步走错了，就会变得很庸俗，所以我很期待山崎导演怎么安排。结果他企划了一个「未完成首映会」，真令人忌妒。不觉得很像哆啦A梦毕业生的同学会吗？我觉得这个说不定在全世界都会受欢迎。田村淳先生（演员）我对我喜欢的小夫特別感兴趣。由于是3D电脑动画，所以哆啦A梦的画面变得连很远的地方都看得清楚，以前所想像过的場景的正确答案一个个冒出來，竹蜻蜓也比想像中的厉害呢！不过我也担心，感觉好像会出现那种一旦看了3D版就会跟人家说“你沒看过3D版就別跟我谈哆啦A梦”的人。羽鸟慎一先生（自由广播员）有哆啦迷问我，电影里有哪些令人印象深刻的场景，我绝对是把所有出现过的场景都细数一遍了。才看几分钟就这个样子，100分钟还得了，一定撑不下去。大家不要带手帕，记得带毛巾啊。现在这个就够感人了。可能有人会说3D会不会又搞些有的没的……我要说绝对没有这回事。静香的选择……感觉这会成为大人们谈论各种话題的开端呢。Rola（演员）该怎么说呢？因为变写实了，总觉得哆啦A梦离我更近了，还有大雄也是。咦？怎么觉得他好有魅力啊！本来没办法把哆啦A梦跟LOVE想在一起的，不过我觉得啊，情侣一定要去看这一部电影。可能约会看哆啦A梦这种事也没办法想像吧，可是我真的超推荐大家去看的。

●动画片一定是“儿童节目”吗？●动画电影不断刷新票房透露了怎样的市场趋势？●“熊出没”“喜羊羊”系列为何票房后劲不足？●如何打造一部合格的“全年龄”动画电影？10亿元票房的“儿童节目”？过去的几个月里，中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》勇夺中国动画电影票房榜首，不仅击败了占据榜首长达4年之久的《功夫熊猫2》，而且是9.56亿对6.17亿、超出50%的“完胜”。然而，中国动画人“主场夺冠”的幸福还没有持续多久，这一纪录又被今年春节档上映的《功夫熊猫3》刷新。《功夫熊猫3》尚未下线，迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮，以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。在动画电影这一细分市场，短期内现象级影片频现，令市场振奋，令影迷开心，但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑：动画片不是给小孩看的吗？怎么一下就这么火了？没错，虽然新中国成立以来，我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固，至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影，一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体，这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同，一部部优秀的动画作品，正不断将成年人带入动画电影的世界。的确，动画作为一种艺术表现手段，并不必然与“低龄化”挂钩，虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势，但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国，迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影；在日本，更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说，没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的，成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。成年观众消费能力更强，口碑宣传能力更强，这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比，在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜，明显呈现出“一超多强”的趋势，“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级，“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦：伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》，依托于强势IP和精良制作，同样吸引了不少成年人票房，达到5亿元左右的成绩。而再往下，除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外，余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影，构成断层鲜明的几大梯队，从10亿级“跳空”至5亿再到1亿，差距之大令人咋舌，而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影，全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影，“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。 “全年龄”化初现三种“招式”如何成功打造一部合格的“全年龄”动画电影？我们从现有的三部10亿级作品中可以看到一些端倪。《西游记之大圣归来》用“西游记”的情怀吸引了许多70后80后90后的成年观众，当然制作团队以诚意打造出足以承担这份沉甸甸“情怀”的优秀作品，同样功不可没；《功夫熊猫3》则有强大的IP背书，加上成熟而强势的市场宣传，接棒票房冠军实属业界意料之中。而《疯狂动物城》则是在一无情怀保底、二无IP借力的情况下，靠迪士尼在“全年龄”动画领域“百年老店”的技术与经验积累，完成了从首映2000万元票房到单日1.8亿元票房的口碑“逆袭”。在这部作品中，小朋友可以看到可爱的动物、精美的场景、简单易懂又不乏曲折的故事。而成年观众则可以在各自爱好的领域各得其乐：有人津津乐道于狐狸和兔子的爱情，有人忙于考证各种动物的原型和习性，有人欣喜地在片中发现对影史经典的致敬，有人按照“动物城”严谨的设定“脑洞大开”二次创作，更有人从影片中看出对美国种族问题和社会现状的隐喻……“全年龄”动画重要的一点，就是能让不同年龄和知识层面的观众，都能从影像文本的不同层面获得乐趣，而且每一种乐趣都经得起推敲，独立、自洽而互不冲突。从这三部影片，可以初步总结出“全年龄”动画电影的三种不同“招式”：其一，是在题材上打“情怀”牌将成人观众吸引过来，再用过硬的制作留下口碑；其二，是借助强势IP，将动画电影“话题化”“大片化”，从而吸引成人观众以“看大片”的心态走进影院；其三，则是在影片本身创作时，充分兼顾不同年龄层次观众的需求。三种“招式”可单独用，也可以合用，像“大圣”虽然得益于民众的“孙悟空情结”，但其令人眼前一亮的制作水准和“寻找自我”的好莱坞式母题无疑都是对成年观众的“加分项”；又如《功夫熊猫3》虽然占尽IP先机，但其顶级的特效、流畅的打斗依旧是“老少通吃”的关键。相比较而言，“情怀”因素与强势IP有些“可遇不可求”，修炼好影片的“内功”，让男女老少真正能够各得其乐，才是动画电影面向“全年龄”观众的正道。征服更多更挑剔的观众想要做大做强，必须面向“全年龄”观众，但并不等于只要面向“全年龄”观众就一定能获得成功。较之儿童观众，成年观众更敏锐也更挑剔，一些在儿童动画中“无伤大雅”的问题，到了成人观众那里可能就会成为对影片“一票否决”的硬伤。同时，如何让儿童的观影逻辑和成人的兴趣所在于同一部影片中并行不悖，让儿童能看懂、成人不无聊，让不同认知能力和知识结构的人都能找到乐趣，是最核心的问题。比如2015年上映，被誉为皮克斯“最好的一部作品”的《头脑特工队》，在北美票房口碑双得意、国内叫好声一片的大背景下，最终国内票房却以不足亿元的成绩惨淡收场，其基于心理学的精妙设定，反而成为许多国内观众观影的高门槛。较之“功夫熊猫”系列或《疯狂动物城》，缺乏更加直观的大场面视觉冲击和更加轻松易懂的观影乐趣，过于依赖成人化、学术化的影片内核，使其在“全年龄”动画市场尚未成熟的中国，患上了“水土不服”。而今年年初上映、试图借“大圣归来”东风打造又一“国产奇迹”的《小门神》，虽然整体水准不低，但在故事框架的关键性节点中嵌入了太多诸如“下岗”之类的现实元素，使得儿童观众无法顺畅理解哪怕最浅层的故事叙事，成人观众又觉得故事深度不够“解渴”，甚至有不少网友直言其“逻辑混乱”“故事有硬伤”“不够儿童也不够成人”，最终票房也折戟沉沙。由此可见，做“全年龄”动画电影，个中的“度”尤其重要。从市场认可度最高的儿童动画电影出发，像《头脑特工队》这样“走得太远”的不行，像《小门神》这样“走得偏了”的也不行。“全年龄”动画并不是一味“深挖”或者给儿童动画“加作料”那么简单，在当前的中国电影市场中尤其如此。2015年，国内动画电影总票房达到约45亿元，较之2014年的30亿元上升约50%。单从这个数据来看，动画电影市场在中国电影总体发展的背景下并不突出，但对比2014年动画电影票房前三名《驯龙高手2》4亿元、《神偷奶爸2》《冰雪奇缘》3亿元的成绩，近年来“全年龄”动画电影的票房“上限”则是被极大地提高了，《西游记之大圣归来》票房堪比2014年动画电影前三名之总和，这个数字甚至几可跻身2014年电影总票房前三名，吸金能力比肩真人超级大片。再看2016年开年以来，《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品已经席卷票房20亿元，达到2015年全年动画电影票房的近一半。优秀作品的号召力更强，也意味着劣质作品的生存空间会更小。强者愈强，弱者愈弱，生存还是死亡，这是摆在中国动画人面前的“哈姆雷特之问”。作为近年国产儿童动画电影的代表， “熊出没”系列票房连续两年稳定在3亿元以内，而“喜羊羊”系列则未能进入动画电影“亿元俱乐部”，显示出发展后劲不足；而“全年龄”动画电影凭借强大的市场号召力，已经隐隐然成为影视界新的“风口”和破解动画电影市场“哈姆雷特之问”的关键。市场已经准备就绪，中国动画人应整装待发，必要的装备无外乎勇气、耐心、谦虚、创造力，以及面对更广大观众的诚意——这一点最重要。

1905电影网讯 在万众期盼下，《疯狂动物城》的票房终于在3月19日突破了10亿大关，用时16天就超过了9.9亿的《功夫熊猫3》、成为内地影史上最卖座的动画电影。《疯狂动物城》是迪士尼出品的最新动画片，上映后全球票房一路飘红，3月4日在内地开画，开局比较温吞，但随后就凭借良好的口碑开始逆势上扬，上映第五天便超过了《叶问3》、成为单日票房冠军。到了第二个周末时，面对着《神战：权力之眼》等多部新片的竞争，《疯狂动物城》顶住了压力，迅速夺回排片量榜首的位置，并持续保持着单日票房第一，而且领先优势非常明显。3月12日周六，这部动画片的单日票房达到了1.66亿，超过了《功夫熊猫3》开画日创造的1.51亿票房、将内地影史动画电影单日纪录打破。上映至第三个周末时，《疯狂动物城》遇到了劲敌《荒野猎人》，后者由人气颇高的莱昂纳多·迪卡普里奥主演，在本届奥斯卡颁奖典礼上拿到了三项大奖。《荒野猎人》开局较猛，首日便以超过三成的排片量拿下了6500余万的票房，成为影市新的领跑者。不过，到了第二天（19日），这部获奖作品就败下阵来。《疯狂动物城》再度成为单日冠军，而且累计票房超过了10亿，这也是内地影史上首部10亿级别的动画电影，预计该片未来还有一定的上涨空间。目前，在内地上映过的动画片票房榜前五名及成绩分别是：《疯狂动物城》10亿、《功夫熊猫3》9.9亿、《西游记之大圣归来》9.56亿、《功夫熊猫2》6.17亿和《哆啦A梦：伴我同行》5.29亿。

近日，3D动画电影《哆啦A梦：伴我同行》在国内发布了3款前导海报。据悉，该片将引进大陆，具体上映时间暂未确定，影片正在译制中。在发布的前导海报中，哆啦A梦、大雄、小静与中国京剧元素结合在一起，以蓝、红为主色调的京剧配饰与“蓝胖子”——哆啦A梦相得益彰，既保持了动画人物原型又增添了中国特色元素。据了解，影片再现了原著中经典的“大雄的结婚前夜”“从未来国度远道而来”“再见，哆啦A梦”等场景，同时，也将新的剧情添加到了影片中。该片在日本上映时斩获了83.8亿日元（约6亿元）票房，在我国香港上映时也斩获了4亿7000万日元（约244万元）票房。（于帆）

8月14日，中国国产新动画片《雏蜂》的日语配音版将于15日起通过视频网站YouTube等面向日本播放。由于中国观众普遍认为国产动画片水平与日本差距较大，此次中国动画片“逆袭日本”受到了动漫迷们的热切关注。《雏蜂》的出品方是总部位于北京的动漫企划制作公司“有妖气”。公司成员多为20岁至35岁的年轻人。该公司强调，《雏蜂》是近年来首次登陆日本的国产动画片。7月21日，《雏蜂》发布会在北京召开。公司31岁的副总裁董志凌就中国国内动漫过度依赖于日本的高水平作品而发展迟缓的现状说道：“吃了邻居二十几年饭，虽然好吃，但还是想吃自己家的饭。”报道称，日本动漫在中国市场上拥有压倒性的影响力。尽管日本等海外的动画片禁止在黄金时段播出，但今年5月上映的日本动画电影《哆啦A梦：伴我同行》获得了巨大好评。这也是日本影片时隔约3年首次在中国上映。对这一现状深感危机的中国希望通过提供补贴等措施来扶持动漫产业。但是董志凌指出，部分制作方只想要补贴，所以只是作品数量有所增加，质量并未提高。2009年4月，9名IT企业出身的年轻人成立了“有妖气”。公司以年轻人的视角发布追求娱乐性的作品，并逐渐获得了广泛支持，如今已成长为拥有近200名员工的企业。《雏蜂》是一部科幻动作动画片，讲述了身为新型武器“尖兵”的女主角“琉璃”从恐怖分子手中解救人质的故事。日语版由人气声优花泽香菜担纲配音，主题曲也采用了日语。公司还投资人民币20万元，于7月起在东京秋叶原打出了广告牌。董志凌表示，此次面向日本播放的目的并非盈利，而是希望将中国作品打入海外市场，从而探索其可能性。在中国媒体就日语版播放实施的问卷调查中，许多人表示支持，但也有意见指出《雏蜂》“无论在内容还是制作水平上仍与外国动漫有差距”。《雏蜂》究竟能否成功逆袭，中国动漫迷们正拭目以待。

首部3DCG剧场版《哆啦A梦：伴我同行》7月20日在东京盛大试映，两位导演山崎贵与八木龙一、主持人羽鸟慎一、以及特邀嘉宾山本美月悉数登台。自称看完该片哭成泪人的山本，从“随意门”中意外亮相，引得全场观众高呼尖叫。自称看完该片感动落泪的山本坦言“很容易的就哭成了泪人，看到大雄与长大后的大雄相遇，尤其是‘大雄结婚前夜’那场戏时2人的对话，令我真的忍不住流下眼泪，甚至泣不成声。”身旁的主持人羽岛也表达同感“确实很感人，希望大家都能感受到这份感动。”另外，导演山崎贵道出了拍摄3DCG版《哆啦A梦》的理由：“拍摄3D版的《哆啦A梦》一直是我的梦想。此外，藤井老师曾经说过希望实现头戴竹蜻蜓在空中欣赏世界美景的愿望，我想3D电影可以实现吧。”而另一位导演八木龙一则透露自己从小就是《哆啦A梦》的粉丝，这部电影从3年半前开始企划制作，是一部充满所有工作人员心血的作品，如今看到影片终于即将上映，令八木龙一非常期待。该片是为纪念已故动画家藤子·F·不二雄诞辰80周年而特别制作，曾执导《朋友：怪物岛的纳基》的导演八木龙一与山崎贵再度联合掌镜。此部剧场版是“哆啦A梦”史上首部3DCG漫画片，描绘了哆啦A梦与大雄从相遇到离别的成长感动物语。影片《哆啦A梦：伴我同行》将于2014年8月8日在日本全国公映。原标题：3D版CG《哆啦A梦》试映 山本美月自曝哭成泪人来源：电影网