日本动画片《哆啦A梦：伴我同行》5月28日在中国上映后，4天票房2.39亿元人民币，创下票房纪录。从1991年央视首次播放《机器猫》开始，“蓝胖子”陪伴着几代中国观众的成长，成为许多人童年记忆中一个深刻印象。除了形象呆萌、故事感人，“蓝胖子”走红世界的“威水史”并不是偶然，背后是日本政府对动漫外交战略的大力扶持。1979年，《哆啦A梦》在日本首播，播出后随即掀起热潮。时至今日，“蓝胖子”在全球35个国家播出过，包括美国。2002年，“蓝胖子”被美国《时代》周刊评选为十大“亚洲英雄”之一，是唯一一个入选《时代》排行榜的日本虚拟角色。日本素有“动漫王国”之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，其动漫产业深深植入文化之中。1996年，日本明确提出要从经济大国转变为文化输出大国，将动漫等文化产业确定为国家重要支柱产业。经过近20年发展，动漫产业已经和日本电器、日本汽车并列，成为三大影响全球的“日本制造”。不仅如此，日本政府把文化输出提高到外交的层次，动漫文化成为提升国际影响力的重要途径。动漫外交作为日本公共外交的主要载体，走柔性路线，主要目标在于“笼络人心”。于是，从凯蒂猫到“蓝胖子”，从《铁臂阿童木》到《千与千寻》，这些动漫在征服各国观众的同时，也在为日本树立国家形象助力。2008年，日本外务省任命哆啦A梦为日本史上首位“动漫文化大使”；2013年，哆啦A梦又成为日本申办2020年夏季奥运会的“特殊大使”。其实，不仅日本，为了在国际社会树立良好的国家形象，各国政府都在积极构建和推行各种“特色外交”手段。例如中国的“熊猫外交”、“乒乓外交”、印巴的“板球外交”、英国的“王室外交”，甚至近期乔治小王子的“尿布外交”，还有美国总统的“庄园外交”、韩国的“泡菜外交”以及澳大利亚的“考拉外交”等。我们知道，传统外交由政府主导，相对来说更严肃、神秘和敏感。此时，行为主体更多元化、手段更柔软和更具弹性的公共外交成为一种有效的补充。公共外交是一个国家软实力建设的重要手段，无论是一只呆萌的熊猫、一场激烈的板球比赛，还是风靡多国的“蓝胖子”，它们都在向世界展开“魅力攻势”，“攻击”的目标是要打动世界民众的心，通过打动人心，争取世界的认同。

对《火影忍者》的国内粉丝来说，2016年最大的好消息恐怕就是剧场版《博人传》确定引进，终于能够在大银幕上一睹鸣人、佐助的风采。目前，《博人传》除了已经公布了中文版海报之外，还爆出了数张剧照。从剧照里，不仅可以看到鸣人佐助这对热血好基友再度合体，联手作战，还能看到新一代主人公鸣人的儿子博人和他的小伙伴佐良娜、三月等人。这样一部口碑好又有着悠久历史（《火影忍者》漫画连载15年）和广泛群众基础的动画电影能够引进，不仅是火影粉丝的福音，也是国内广大动漫爱好者的福音。更加值得欣喜的是，《博人传》引进后保留了原汁原味的原版日语配音，对于各位声优爱好者来说简直是意外之喜。虽然该片暂时还没有确定上映时间，然而国内的影迷们早已忍不住开始欢欣鼓舞，呼朋引伴，纷纷表示要为“火影世家”贡献票房。不是第一部，也不是最后一部作为动漫大国，日本每年上映的动画电影那真是数不胜数，毕竟动漫也算支柱产业了，说日本电影票房的半壁江山都是由各种动画剧场版所占据也不为过。不过那只限于日本国内，中国的动漫迷想要在电影院里看到，那还真不太容易。日本动画剧场版能够成功引进国内市场的寥寥无几，众多动漫迷只能望洋兴叹，徒呼奈何。2010年，日本动漫界经典作品之一《名侦探柯南》的剧场版《名侦探柯南！漆黑的追迹者》被引进中国，消息一经传出就引发了柯南迷的热情。很多影迷自发给电影院打电话要求增加排期。还有影迷COS成片中角色，集体到剧院观影，蔚为一道风景。但悲剧的是，这部剧场版引进的时间恰逢贺岁档，正是档期竞争最为激烈的时候，那一年还遇上了《阿凡达》和《孔子》两部大制作，虽然片方两次调整档期以求避让，但最终这部《名侦探柯南！漆黑的追迹者》在国内只取得了不到一千万的票房，可谓出师不利。时隔一年后，2011年11月，“柯南”15周年纪念剧场版动画《名侦探柯南：沉默的15分钟》再次被引进国内。由于上一部柯南作品票房不佳，这部剧场版一开始并不被人看好，然而事实证明，国内的柯南粉还是相当给力的——两周时间，《名侦探柯南：沉默的15分钟》拿下了3000万票房。究其原因，柯南系列在国内一直很受欢迎，动画连载也有十几年了，积累了一批数目不小的观众群和忠实粉丝。同档期又只有一部动画片竞争，因此票房成绩相当不错。在刚刚过去的2015年，《名侦探柯南：业火的向日葵》成为第三部国内引进的“柯南”系列剧场版。虽然上映后柯南迷对影片的情节褒贬不一，但从票房来看这部最新剧场版比前两部引进作品都要好得多，上映10天累积了7960万元人民币的票房。在国内大片动辄过亿的现在，这个数字并不能引人惊叹，但足以说明国内动漫迷们对日本引进动画电影的热情与支持了。不过创造了票房奇迹的，是同样于2015年上映的《哆啦A梦：伴我同行》。作为哆啦A梦系列的完结作，蓝胖子可以说代表了一个时代。影片主打的“不舍天真”主题更是戳中了无数人的内心，勾起了大家的童年回忆。它的吸金能力也有目共睹：上映四天收入2.37亿元人民币，还创造了内地动画电影单日票房最高纪录。最终蓝胖子在中国大陆市场创造了5.2亿元人民币的超高票房成绩，这个数字甚至超过日本本土的最终票房。毫无疑问，目前为止，《哆啦A梦：伴我同行》是国内引进的日本电影中票房成绩最好的。值得一提的是，这个票房成绩很大程度要归功于该片的档期刚好赶上了儿童节，作为一部面向儿童又老幼咸宜并且在国内有极其强大的读者基础的动画电影，《哆啦A梦：伴我同行》在档期的选择上相当聪明。同时，该片是“机器猫”系列首部以3D+CG形式呈现的影片。有了3D特效的加成，不仅让影片画质更精致，3D和3D Imax的票价也比2D要高出不少呢。当然，最大的支持还是来自于喜爱蓝胖子的影迷，不少人看了普通3D不过瘾还要再去看一遍Imax版，更有人二刷、三刷以表支持。引进or不引进，这是个问题中国电影市场的迅速增长已经可以用“井喷”来形容，在如此蓬勃发展的市场中，日本动画电影却始终显得有些尴尬。算上《哆啦A梦：伴我同行》，国内引进的日本动画电影屈指可数。而纵观那些成功引进的日本动画剧场版，不管其最终票房如何，我们不难发现其中的规律。《名侦探柯南》系列的漫画版在2002年就由长春出版社出版发行了，大概算得上是中国最早一批正式授权出版的日本漫画。有了“正版”漫画作为后盾，TV版动画和剧场版动画的引进才有了可能性。而《哆啦A梦》的动画版更是早在1991年就被引进中国，漫画的中文版也由吉林美术出版社出版发行。《火影忍者》的漫画中文版也于2009年在中国正式出版。可见，能够被引进的动画剧场版，首要前提是“在国内取得正式版权”。达不到这个要求，不管多受欢迎都没用。仅仅这一条，很多在日本和国内大受欢迎的作品统统都要PASS掉了。另外，对中国人来说，动画片在很长一段时间里只是给小孩子看的。在《功夫熊猫》、《驯龙高手》等影片冲击后，这一固有观念才得以逐渐改善。然而长期形成的思维定势并不是那么容易彻底改变的，在这样的前提下，国内引进的日本动画剧场版大都是老幼咸宜的。《名侦探柯南》走的是推理破案路线，家长带着小朋友一起看也能各得其乐。《哆啦A梦》就更不用说了，蓝胖子不仅萌化小孩子，大人看到这只没耳朵的猫也能会心一笑。这种合家欢类型的动画显然更受国内市场欢迎，也成为引进的主流。从这个角度来说，《火影忍者：博人传》这种格斗系动画能够引进，似乎算得上一个异数。其实不然，因为引进日本动画剧场版还有一个更重要的因素，就是“情怀”。近年来，“情怀”路线越来越受追捧，国内的电影人争先恐后地在这上头做文章，日本动画剧场版的引进也免不了跟风。拿去年上映的两部剧场版来说，很多人都是拖家带口去看的——不管是永远长不大的小个子侦探，还是口袋里永远有奇妙法宝的机器猫，都是现在很多年轻父母童年的美好回忆。对这些观众来说，他们看的不仅仅是一部电影，更有难舍的过去。看完电影，很多人会感觉自己重新找回了童年的感觉。据说，《圣斗士星矢》的最新剧场版《圣斗士星矢：圣域传说》也可能被引进，这又是一部很多人童年时代的启蒙作品了。假如这部作品最终能被引进，那么无疑又是打了一次“怀旧牌”。正如一位看完《哆啦A梦：伴我同行》的影迷在观后感中所写：“对于观众来说，看剧场版的动画有一个美丽而残忍的地方，就是像《哆啦A梦》《辛普森一家》这样的剧，它们伴你成长，但故事永远发生在学校，在你离开学校的时候，曾经看过的场景，却成了再也回不去的美好怀念。”就是这样的“不舍”，让国内动漫迷们对“怀旧”的动画剧场版格外买账。剧场版引进，路在何方？《火影忍者：博人传》的上映日期还没有最后确定，国内的火影粉个个都是翘首以待。用他们的话来说“这么多年，火影都完结了，总算能在电影院里看一次剧场版，我欠的这张电影票终于能还了。”鉴于该片已经在日本上映过，粉丝们还自发抵制网上流出的视频资源，号召大家“不要看盗版，要去电影院支持票房”。也有一部分不小心“看过”的火影粉丝表示这是一部很热血很棒的作品，“剧情真的不错，战斗画面也很酷炫，很赞的剧场版。”随着片方公布剧照，新角色的加入和对剧情的讨论也十分热烈。不知道这部《博人传》能否超越《哆啦A梦：伴我同行》，创造新的票房神话。当然，对于国内广大的动漫爱好者来说，一部《博人传》不可能满足他们。他们希望能够看到更多的日本动画剧场版，无论从数量上还是类型上，日本动画剧场版的引进都有极大的拓展空间。海纳百川，有容乃大。相信在不久的未来，随着中日文化交流的一步步深入，更多的日本动画剧场版能够在中国大陆和观众见面。

8月14日，中国国产新动画片《雏蜂》的日语配音版将于15日起通过视频网站YouTube等面向日本播放。由于中国观众普遍认为国产动画片水平与日本差距较大，此次中国动画片“逆袭日本”受到了动漫迷们的热切关注。《雏蜂》的出品方是总部位于北京的动漫企划制作公司“有妖气”。公司成员多为20岁至35岁的年轻人。该公司强调，《雏蜂》是近年来首次登陆日本的国产动画片。7月21日，《雏蜂》发布会在北京召开。公司31岁的副总裁董志凌就中国国内动漫过度依赖于日本的高水平作品而发展迟缓的现状说道：“吃了邻居二十几年饭，虽然好吃，但还是想吃自己家的饭。”报道称，日本动漫在中国市场上拥有压倒性的影响力。尽管日本等海外的动画片禁止在黄金时段播出，但今年5月上映的日本动画电影《哆啦A梦：伴我同行》获得了巨大好评。这也是日本影片时隔约3年首次在中国上映。对这一现状深感危机的中国希望通过提供补贴等措施来扶持动漫产业。但是董志凌指出，部分制作方只想要补贴，所以只是作品数量有所增加，质量并未提高。2009年4月，9名IT企业出身的年轻人成立了“有妖气”。公司以年轻人的视角发布追求娱乐性的作品，并逐渐获得了广泛支持，如今已成长为拥有近200名员工的企业。《雏蜂》是一部科幻动作动画片，讲述了身为新型武器“尖兵”的女主角“琉璃”从恐怖分子手中解救人质的故事。日语版由人气声优花泽香菜担纲配音，主题曲也采用了日语。公司还投资人民币20万元，于7月起在东京秋叶原打出了广告牌。董志凌表示，此次面向日本播放的目的并非盈利，而是希望将中国作品打入海外市场，从而探索其可能性。在中国媒体就日语版播放实施的问卷调查中，许多人表示支持，但也有意见指出《雏蜂》“无论在内容还是制作水平上仍与外国动漫有差距”。《雏蜂》究竟能否成功逆袭，中国动漫迷们正拭目以待。

@影评老大爷暗夜骑士：《哆啦A梦：伴我同行》作为一部延时大半年公映、网络资源满天飞的买断批片，在内地的最终票房可能突破5亿人民币。秘诀在于深入人心的强IP、营销的中国化（宣传物料赞）、公关到位，成功进入刚需的六一档。@夏河：好多人都说再见蓝胖热泪盈眶，但我没哭，我只觉得这电影让人好幸福，让人又找到了小时候那种家长容许我看会儿电视我就好满足的幸福。老了，我都不敢再幻想自己也能有个哆啦A梦了，我只敢偷偷幻想我能有哆啦A梦兜里的一样宝贝就成啊！@侯小饭：成长的路上，没有人能够一直陪伴着我们。但我们却一直寻找着属于自己的“没有人”。大雄的“没有人”是小哆啦，那我的呢？五星的评分是因为happyending，总算没有让我白白流泪。我会安静等到你，伴我同行。@又来香：这不仅仅是一部电影，更多的是一份回忆。不知道为什么，坐在电影院里的95分钟，似乎感觉童年的出现——那年五六个小屁孩躲在家里看这部动画片。很认真地看完了这部电影，很想说，小哆啦，你伴我童年，即使你是不存在的，我也要对你说一句谢谢你！@我们读书吧：全部都依赖别人的话永远都不能成为独当一面的人。所谓选择，并不一定要好走又安全的道路。有什么不好，就算迟了也要努力到最后。@缤雅彩宝：70后叫它机器猫，80后叫它小叮当，90后叫它哆啦A梦，00后叫它蓝胖子。在每个人的童年中，都想有这么个小伙伴，可以无所不能。@英国那些事儿：那个时候每个男孩子心中都有一个喜欢的静香；每一个班级都有一个蛮横的胖虎；每一个小集体都有一个富家公子小夫；我们羡慕的同时嫉妒着一个叫出木衫的完美学霸。我们总是想身边也有一个哆啦A梦，也想在考试之前吃记忆面包，也想有个公寓树屋，也想去看看另一个世界。

2016年的中国电影市场，进入院线公映的日本电影无论从数量还是票房成绩来看都呈现了井喷之势。全年共有11部日本电影上映，不但创下历年之最，《你的名字。》更是以5.69亿票房刷新了历年引进日影的最高票房纪录。对于2016年引进日影的喜人战绩，有业内人士认为这是2015年《哆啦A梦：伴我同行》创下了超过日本本土（4.15亿票房）的5亿票房后的的市场考量。从2016年11部引进日影中多为动画电影来看，这一说法不无道理。在拥有强大的二次元观众基础的中国，主打情怀、IP的日本动画电影真正成为了日影重新输出中国的先头部队。但也有外媒分析，引进日本电影是中日关系缓和的体现。去年就曾有日媒报道，角川、松竹、东映、东宝等代表的电影公司高层都曾与日本政府召开过会议，决定今后将更多通过电影促进国际交流，其中就包括让更多日本电影进入中国内地市场。而反观往年年均引进1-2部的韩国电影，受"限韩令"影响则在2016年"全军覆没"。2016年日本电影中国内地票房榜沉寂十年 《哆啦A梦》成拐点据2006-2015日本电影在中国内地的票房数据，2016年之前的十年间共有17部日本电影在中国内地上映，最多的年份仅有2011和2009年，各有四部日影登陆中国院线，而2016年一年内就上映了11部；从票房成绩来看，过去十年间上映的17部日影中，仅有五部（标红）突破了一千万人民币，而反观2016年，11部日影全部突破了千万大关，甚至有4部票房突破了1亿。日本电影2016年在内地的风头，相比好莱坞电影也毫不逊色。2006-2015十年间日本电影中国内地票房在中国市场沉寂十年的日本电影，缘何在2016年迎来井喷？这个转折发生在2015年，以3D+CG技术呈现于大银幕上的《哆啦A梦：伴我同行》唤醒了不少80后的童年回忆，最终5.3亿元人民币的票房数字深深刺激了中国批片市场和日本动画界，于是在2016年便掀起了一轮日本动漫电影的引进高潮。在全年引进的11部影人电影中，除了《垫底辣妹》和《寄生兽》两部真人电影，其他九部竟全部是动画电影。观众基础好 数十年打造经典IP2016年引进的11部日本电影中，动画与真人电影的比例为9:2，唯二的真人电影《寄生兽》还是漫画改编电影。"二次元"能够占据极高比重，这与"蓝胖子"的成功不无关系，但同时也是这些影片和动画形象在大陆有着广泛认知度的真实写照。像《火影忍者》、《海贼王》、《哆啦A梦》、《名侦探柯南》都是伴随80、90后成长的作品，其中《火影忍者》和《海贼王》更是超级大IP。岸本齐史创作的漫画《火影忍者》从1999年开始连载，2002年改编动画开始在东京电视台播放，06年开始引入中国； 尾田荣一郎创作的《航海王》则是从1997年开始连载，改编电视动画于1999年起在富士台首播2005年引进中国，可谓伴随了中国80、90后一代的成长。而中国最早引进的日本动画片则要追溯到1980年的《铁臂阿童木》，此外还有《名侦探柯南》《蜡笔小新》《哆啦A梦》《圣斗士星矢《樱桃小丸子》，对于现在的观影主力群体来说，都是耳熟能详的日本动画IP。而当这些曾经伴随着我们成长时光的漫画和动画人物走上大银幕之时，对很多人来说，可能并不仅仅是欠"他们"一张电影票那么简单。 动画投资回报高 中日双赢在中国斩获5.69亿票房的《你的名字。》虽然没有原著依托，但仍然沾了"二次元"的光。而2016年四部突破亿元票房大关的日本电影均为动画电影。在二次元人口基数庞大的中国，日本动画电影可以为中日双方带来巨大的经济利益。一方面，动画电影的制作成本相对真人电影较低，令许多中国电影公司开始直接参与日本动画的投资和发行。按照业内说法，大多以"批片"身份引进内地的日本动画电影，票房超过3000万即可实现盈利，这也就为获得高收益提供了可能。此前，在内地收获1.03亿票房的《火影忍者剧场版：博人传》就由华扬联众旗下的旗帜传媒参与投资并引进。而作为《你的名字。》的引进合作方，光线传媒可以拿到20%-25%的票房分账比例。此外，与中国公司合作，还能尽可能缩短日本动漫电影在中国上映的时间差，同时还有助于中国市场营销。《你的名字。》与日本相差三个月"准同步"上映，也是其能获得高票房的主要原因之一。另一方面，作为仅次于好莱坞的全球第二大电影市场，中国市场对日本动漫产业同样极具吸引力。据日本《2016的日本动画产业报告》的统计数据，2015年日本动画产业海外市场规模（含制作代工、音乐、衍生周边等）达到5833亿日元，占市场总规模的32%，增幅创下了十多年来的历史新高。2015年日本动画制作公司与中国大陆达成286份商业合同，加之与港澳台地区签约的合同，高达573份合同，占据日本动画制作公司在亚洲地区签订合同的38.9%。

3D《哆啦A梦》连续两周登顶票房榜首 1905电影网讯 日本国民人气动画片《哆啦A梦》打造的史上首部3DCG动画剧场版《哆啦A梦：伴我同行》决定将在全球21个国家和地区发行。该片自2014年8月8日在日本全国上映以来，首周末票房问鼎冠军宝座。公开10天的观影人数244万，票房收入高达32亿7000万日元（约合人民币1.95亿）。 目前决定上映的国家和地区除了中国香港、中国台湾、韩国、新加坡、马来西亚、泰国、意大利这些曾经上映过《哆啦A梦》电影和TV动画的地区以外，还包括文莱、老挝、柬埔寨、缅甸、菲律宾、圣马力诺、梵蒂冈、马耳他、摩纳哥、瑞士这些首次上映《哆啦A梦》电影作品的国家，除此之外，再加上中国澳门、越南、印度尼西亚、西班牙共计21个国家和地区，都将一睹“蓝胖子”的3D魅力。曾经在5月举办的戛纳国际电影节“卖片展”上，各国电影发行商对该片产生了浓厚兴趣，相关工作人员透露：“由于当时影片还未制作完成，仅将作品资料与2D宣传片展示给各国片商，就成为众人关注的焦点。当全新3DCG影片制作完成之后，更令各国片商十分惊讶，欲购买海外发行版权的各国片商蜂拥而至。我认为这是作品的魅力与史上首部3DCG哆啦A梦相结合的完美效果。” 该片由曾执导《朋友：怪物岛的纳基》的导演八木龙一与山崎贵再度联合掌镜。此部剧场版是“哆啦A梦”史上首部3DCG动画片，描绘了哆啦A梦与大雄从相遇到离别的成长感动物语。影片《哆啦A梦：伴我同行》正在日本全国热映中。