宫崎骏监督新作动画电影《风雪黄昏》（起风了）将使用日本女歌手松任谷由实的经典老歌《飞机云》（ひこうき雲）作为主题歌，现在随着电影即将于7月20日上映，收录有这首歌的专辑《Yuming×吉卜力40周年纪念盘 飞机云/荒井由实》也决定将于7月31日发售。 松任谷由实（Yuming）日本女歌手松任谷由实出生于1954年1月19日，昵称Yuming，婚前本名荒井由实。自1973年发行的1st专辑《飞机云》开始，所有专辑都进入Oricon周销量榜TOP10，在2012年出道40周年之际宣布全部专辑累计销量突破3000万枚，也是日本首位专辑销量突破3000万枚的女性歌手。这次推出的《飞机云》新版专辑是松任谷由实1st专辑的翻版，将收录包括主打歌《飞机云》在内的11首歌曲。7月31日将发售CD+DVD版，8月14日将发售除了CD和DVD以外还带有黑胶唱片的完全限定生产盘。DVD收录有《飞机云》的MV、特别映像《飞机云REMIX/荒井由实×松任谷由实》。 专辑封面小册子收录有宫崎骏监督送给Yuming的18副插画，这些插画描绘了专辑中不同歌曲的世界观和背景设定，这也是吉卜力工作室首次为音乐艺人提供绘本。对于启用《飞机云》这一老歌作为新作动画主题歌的内幕，制作人铃木敏夫表示，通过去年发售的松任谷由实40周年纪念精选盘《日本的恋与Yuming》再次聆听到了《飞机云》，宫崎骏监督听到后立刻绝赞说“主题歌就是它了，完全合适”。于是去年12月召开的《魔女宅急便》BD发售活动中在舞台上向松任谷由实发出邀请，松任谷由实当场允诺。目前，松任谷由实正在制作自己第37张原创专辑。松任谷由实歌曲《飞机云》试听

日本电影院线周末票房排行榜：3月8日-3月9日《多啦A梦》随着美国奥斯卡奖的颁奖结束，日本奥斯卡颁奖也落下帷幕，日本电影《编舟记》成为最大赢家，独揽最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳男主角、最佳录音与最佳剪辑六项大奖，配角黒木华还获得最佳新人演员。两国奥斯卡之后，颁奖季就告一段落。随着气温的渐暖，电影市场也开始准备迎接美好的春假。本周一共三部新片冲进十强榜，夺冠的毫无疑问是霓虹金国民动画系列《哆啦A梦》，2014年剧场版这一集名为《新 大雄的大魔境 ~贝可与五人探险队~》，国民动画以压倒性的气势夺得了这周的票房冠军。影片上周末在全日本361块大银幕中等规模开画，首周末两天吸引53万0554人观看，取得票房收入为6億0035万6700日元。与去年的前一集《大雄的秘密道具博物馆》相比，首周末的票房比为89.9。而去年的最终票房是39.8億日元，而今年这一集的日本五分制雅虎网友综合评分高达4.23分，据此判断，今年的这一集票房也应该在30亿之上。《霍比特人2》与《鼹鼠之歌》本周分别收1.59亿与1.36亿，顺势双双下跌一位，分别是亚军与季军。排名第四的新片《银之匙》是一部漫改真人电影，该片根据累计发行量超过1000万部的荒川弘在2011年创作的原作漫画改编，原作漫画曾荣获“2012漫画大奖”以及“第58届小学馆漫画奖”，2013年7月正式推出TV动画。荒川弘最为大家所熟悉的是另一部被改成动漫风靡一时的《钢之炼金术师》。《银之匙》的男主角敲定5人偶像团体Sexy Zone成员中岛健人，导演由曾执导《三角》的吉田惠辅掌镜，影片讲述的主人公八轩勇吾，是个为了逃避升学压力从城市来到乡间，头戴眼镜、遍身污泥、挑战乳畜业、骑马等乡间生活的少年。另外，扮演女主角御影秋的是广濑爱丽丝，扮演八轩勇吾的同学驹场一郎的是市川知宏。演员全部启用新生代艺人，对于片方票房有不少压力。不过，电影上周末起在全日本285块大银幕开画，反应不俗，首周末两天吸引9万8956人观看，取得票房收入为1億2111万7900日元。以此估算，最终票房可以试试冲刺10亿日元。作为一部全部由新生代艺人担纲主演的翻拍电影，这样的票房成绩还算不错。《银之匙》的日本雅虎评分为3.73分。续映电影中排名第五的《永远的0》上映已经12个月，累计票房为82億7135万5500日元。已经超过2007年木村拓哉主演的《HERO》的81.5億日元成绩，但距离2004年85亿的《在世界中心呼唤爱》还有一段距离；排名本周第六的真人版《魔女宅急便》两周票房达到2.59亿。排名本周第七的新片《伟大的咻啦啦砰》则是根据日本著名的奇幻小说作家万城目学的小说改编而来，故事讲述的是位于滋贺县琵琶湖畔的石走市，居住着历史长达一千三百年、且代代延续着不可思议力量的神秘一族--日出家。从江户时代开始，日出家便住在今天已成为重要历史遗迹的石走城中，如今他们也是唯一一个居住在古代城堡中的人家。城堡中，生活着被认为拥有最强力的淡十郎。高中开学这一天，日出家分家的孩子凉介来到了石走市。按照族里的规矩，他必须前往石走市进行"力"的修行。凉介为日出一族在当地的霸气所震惊。在此之后，凉介被迫成为淡十郎的跟班，也因此被迫穿上"主人"最喜欢的红色制服，主仆二人在街道上留下最抢眼的色彩。高校生活青春浪漫，淡十郎喜欢上了校长的女儿速水沙月，可是那个女孩却拒绝了他。这不禁令相貌平平的淡十郎深受打击。 命运巧合的是，广海来自另一支拥有"神秘之力"的家族--枣一族。从一千三百年前开始，日出家和枣一族秉承着各自不同的力量而并行发展，在这一过程中两个家族也结下仇恨。失恋的打击令淡十郎心中燃起怒火，交织着两个家族的新仇旧恨，平静的石走市迎来了久违的暴风雨。然而，这还只是毁灭世界的前奏曲……，两个男主角分别由滨田岳与冈田将生主演，影片上周末在全日本202块大银幕公映，首周末两天吸引4万3863人观看，取得票房收入5807万9000日元。第八名的《基友英雄传》与第九名的《假面教师剧场版》则继续胶着，其中《基友英雄传》五周累计吸引36万2647人、累计票房收入5億2205万0700日元。获得今年美国奥斯卡最佳影片、最佳改编剧本、最佳女配角的《为奴十二年》上周末在日本仅以43块大银幕的极小规模开画，首周末两天吸引3万2431人观看，取得票房收入为4054万7800日元。过去三年中，奥斯卡获奖电影在日本上映的记录中：《逃离德黑兰》」3.3億；《艺术家》获得4.8億；《国王的演讲》所获最多达18.2億日元。

宫崎骏被评论界认为是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的力量。（资料图片）《天空之城》是吉卜力的开山之作，寻找空中浮城拉普达的奇异探险，涵盖了丰富的“宫崎式要素”。（资料图片）奥斯卡奖主办方美国电影艺术与科学学院不久前宣布，将授予日本动画电影导演宫崎骏奥斯卡荣誉奖(终身成就奖)，以表彰他对电影做出的卓越贡献。颁奖仪式将于2014年11月8日举行。宫崎骏，日本著名动画导演、动画师及漫画家，在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”。美国《时代》杂志这样评价宫崎骏，“在一个高科技时代，这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品”。没有3D，没有特技，但是在他用最简单的笔触勾勒出的这个名叫“宫崎骏”的世界里，孩子们看到了那些和自己一样大的孩子在用善良和纯真与这个世界相处，人类文明的毁灭、再生以及与自然的共存等20世纪人类社会背负的各种沉重课题，都交织在宫崎骏的创作里。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的力量。动画师的野心在吉卜力工作室里系上作画用的围裙，宫崎骏看起来既像传统的手工匠人，也像动画片里有魔法的老爷爷。挚友高畑勋曾戏谑说，“每一顶帽子都必须是特大号”才能装下宫崎骏的头，或许是因为头特别大，须发皆白、戴着大黑框眼镜的宫崎骏，亲切又有些卡通，这也是动画迷眼中，动漫大师宫崎骏的标准像。大学毕业进入东映动画公司，宫崎骏才正式涉足动画业。在公司前辈保田道世的回忆里，这个年轻人“他的想象力之丰富令人震惊，我那时候就认识到，他这个人不得了。”如果这是个预言，答案早已揭晓，只是过程波折。宫崎骏是东映动画招收的最后一批正式雇佣制社员，经过3个月的入职培训，开始动画师生涯。动画师，就是“让图画动起来的画师”，他们是支撑日本庞大动漫产业的基石。 看到动画片《雪之女王》时的震撼，更坚定了宫崎骏的动画师之心。他回忆说：“它让我看到动画作业中包含了多少对作品的热诚与爱惜，在描写纯粹的情操、坚毅而质朴的意念时，动画竟是如此的震撼人心！如果自己拥有能力与机会去创造出更美好的世界，那么天底下再也没比这更好的职业了。”终于，《鲁邦三世：卡里奥斯特罗城》到来了。宫崎骏不仅担任导演，还负责脚本和分镜。他用110分钟讲述了一个完全不同于原著的惩恶扬善的故事。这部动画长片，以独特的风格获得了影评家们的青睐，摘取了日本动画界一流的奖项大藤信郎奖。30年之后，宫崎骏凭借《悬崖上的金鱼姬》第二次赢得这个奖项。可是，影评人并不能代表市场，影院里空荡荡的座位，宣告了宫崎骏处女作的失败，此后3年，他没有接到任何片约。[web_page]漫画的指引为什么要进入动画业？这是宫崎骏成名后曾被人反复追问的话。他与漫画的邂逅，经由不同方式的叙述，成为命运的必然。宫崎骏1941年出生在东京，自小肠胃虚弱，被医生断言活不过20岁。6岁那年，母亲又罹患肺结核病倒。他总是班级赛跑落在最后的那个人，又早早被切断了向母亲撒娇的可能，一边努力成为不用大人操心的乖孩子，一边却是挥之不去的自卑和压抑。“因为小时候曾经病倒差点没命的我，只要听到父母亲说，真的好辛苦啊，便会不安得无地自容，觉得自己真是带给父母天大的麻烦。但是到了某个时期，当我觉察我只是在配合着大人或父母时，那种屈辱感让我难过得几乎想要放声大叫。”宫崎骏说，他是借由手冢先生的漫画，填补了“存在于自我意识和现实之间的鸿沟”。这些复杂的内心纠结，连他的家人也不甚明了。1958年日本第一部彩色动画片《白蛇传》，恰逢其时地成为他“高三”迷惘青春的又一盏指路明灯。宫崎骏解释说，“当时让我大感震惊的，与其说是电影出色，倒不如说是对自己竟然变得如此贫乏的醒悟。电影里的人们拼了命地活着，而我却因为升学考试而过着如此乏味的生活。”高中毕业升入学习院大学政治经济学部就读，宫崎骏却一门心思地投入到画漫画里。当他拿起画笔，却发现自己早已深受手冢治虫的影响。他把自己多年来收藏在五斗柜里的涂鸦全部找出来烧掉，完成仪式感般的决绝，然后到中学美术老师佐藤先生家里学画，从素描和构图的基础项目学起。不惑之年的宫崎骏拿着厚厚的画稿，辗转于各个电视台。他想讲述的故事，有猞猁与人间公主坠入情网，有森林妖怪大显身手，有空中浮城。这些分别是后来《幽灵公主》、《龙猫》和《天空之城》的雏形，只是都与当时的科幻主流格格不入。“题材陈腐，没有票房”，“一股子马粪臭”，他就这样被拒绝、贬低和嫌弃。宫崎骏的另一位挚友、后来与他在吉卜力共事的金牌制作人铃木敏夫，在这时候出现并施以援手。1981年，铃木敏夫担任了德间书店旗下老牌动画月刊《Animaga》的总编，在8月号的《Animaga》推出了第一个宫崎骏特辑。1982年2月，宫崎骏的《风之谷》开始在《Animaga》上连载。故事背景设定在巨大的工业文明毁灭数千年之后，以风之谷公主娜乌西卡为主角，来审视人类与腐海森林的生存对决，这是宫崎骏当时心境的表达。谁也没有想到，《风之谷》会成为大河剧般的漫长创作，59回的连载用了5年，加上前后几次中断暂停的时间，一共是13年。还好，宫崎骏的事业转机并不需要等待这么久。漫画连载一年之后，德间书店愿意出资，把它搬上大银幕，由宫崎骏来做导演，制片人是高畑勋。这是宫崎骏的背水一战。1984年3月，剧场版《风之谷》公映。这一次，影评人的赞许终于与市场的认可度合拍了，《风之谷》的观众突破了91万人次。《风之谷》甚至被《电影旬报》列为1984年十佳影片的第7位。日本动画界也感受到空前的冲击，认为是一个时代的分野，低劣作品在有诚意的佳作面前无地自容，宫崎骏所坚持的动画理念和精益求精的制作方式，成为动画片“正统道路”的代表。吉卜力：颠覆与传承“会走上动画世界这条路的人，大多是比一般人更爱做梦的人；除了自己做梦，他们也希望将这样的梦境传达给别人。渐渐地，他们会发现，让别人快乐也成了一种无可取代的乐趣。”《风之谷》的成功，终于让宫崎骏可以把他的奇幻梦境传达给更多人。接下来的10年，是宫崎骏创作生涯最高产的时期，他和高畑勋一起成立了吉卜力工作室，后来铃木敏夫也加入进来。吉卜力成了怀抱梦想的动画师的圣殿，引发了动漫界频繁的人才流动。从1986到1996年，吉卜力一共推出了9部动画长篇，其中就有宫崎骏担任导演的《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》和《红猪》。《龙猫》1988年公映之后获得压倒一切的好评，摘取了日本国内当年所有的电影奖，动画片打败了故事片，这作为日本电影界有史以来的一件大事被载入史册。《魔女宅急便》第一次给吉卜力创造了票房佳绩，成为当年最卖座影片。从《风之谷》开始，人类与自然的关系，成为宫崎骏作品中恒久的母题；少女与少年，天空与森林，万物有灵，是他“梦境”中最突出的意象。《风之谷》恰合了日本自上世纪80年代兴起的环境危机意识和环保热潮，宫崎骏和高畑勋因此都被奉为“环保主义者”，可是宫崎骏自己却说，他讨厌被贴上这种标签，相反，他坚信“大自然拥有无穷的力量，那是一种超越了人类善恶线的巨大力量”。在《红猪》之后，他创作了《幽灵公主》，一场森林中凶暴诸神与人类的战争。影片的制作用了4年时间，花了23亿日元，而整个故事的构思酝酿用了16年。在宫崎骏看来，动画片“就算是虚构的世界，总要有些东西能跟现实世界联结”。这是他和高畑勋一直坚持的理念。“人类是被许多东西包围住的，比方说居住的空间、季节、天候、光线等等。如果再加上自然的植被问题等等的话，就知道我们对这个世界的确应该谦虚一点。”这种“谦虚的态度”，贯穿了吉卜力的各种作品。其实，颠覆一直是宫崎骏对自己创作的设定。[web_page]荣耀的顶峰在制作《幽灵公主》的时候，宫崎骏觉得，1997年已经是吉卜力的顶点，但4年之后，2001年7月20日，《千与千寻》在日本公映，本土票房304亿日元，超越了同期上映的《泰坦尼克号》，不仅获得了第75届奥斯卡最佳动画长片奖，还成为唯一一部获得柏林电影节金熊奖的动画电影。同年10月，宫崎骏倾心设计打造的三鹰之森吉卜力美术馆也正式开馆。《千与千寻》是宫崎骏专门为10岁大的女孩们创作的片子。在《千与千寻》为他赢得荣耀的60岁，宫崎骏不得不承认自己已经步入老年，眼前仿佛突然打开了一扇门。他感叹说，“年老，真是件非常麻烦的事情，本来以为将因此变得更加心平气和，谁知道根本是一点都不平和，我努力想让自己变沉稳，却怎么也办不到。”日本放送协会（NHK）曾经跟拍过《悬崖上的金鱼姬》的制作，在制作后期，宫崎骏的身体已经糟糕到必须要接受按摩理疗才能坚持作画的程度。宫崎骏确实是以封笔之作的心情和诚意，在讲述波妞和宗介的故事，甚至不惜把童年时代母亲因病无法拥抱他的心事，也展露在笔下。宫崎骏完成了对童年遗憾的告别，而观众们也相信，这一次真的是对大师的惜别。可是2013年，72岁的宫崎骏又再次回归，带来了现实题材的动画《起风了》，以及一个面对各国媒体的发布会，正式宣布退休。不过，越是这样，反倒越令人确信，宣告退休，只是宫崎骏与身体衰老的妥协方式，毕竟他已经72岁。但退休绝对不是他与挚爱的动画的诀别，他要通过动画传递的爱和激励，将会一直以其他方式延续。

美国长青动画情景喜剧《辛普森一家》于前日放出了第25季预告影片。《辛普森一家》新预告视频中搭配着久石让风格的配乐，并可看见有向动画大师宫崎骏致敬的味道。有着《千与千寻》《龙猫》《哈尔的移动城堡》及《魔女宅急便》的影子在里面。《辛普森一家》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1516.html 《辛普森一家》是美国福克斯广播公司创作的一部作品，动画从1989年播出至今已经有24季。动画《辛普森一家》通过展现霍默、玛姬、巴特、丽莎和麦琪一家五口的生活，讽刺性地勾勒出了居住在美国心脏地带人们的生活方式。该片从许多角度对美国的文化与社会、人的条件和电视本身进行了幽默的嘲讽。

《千与千寻——久石让-宫崎骏动漫原声大型视听交响音乐会》自在星海音乐厅成功首演以来，成为热门话题，创造了场场一票难求的票房神话，应众多喜爱宫崎峻动画的乐迷们的强烈要求，主办方将于2015年6月26日在星海音乐厅再次举办音乐会，以满足宫崎峻和久石让的乐迷们。从宫崎骏和久石让合作的最精彩的十部电影中选取经典音乐片段，编配整合为十首交响组曲。届时，《天空之城》、《千与千寻》、《魔女宅急便》、《风之谷》、《猫的报恩》、《龙猫》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》、《再见，萤火虫》、《悬崖上的金鱼姬》的原声音乐将伴随一幅幅精彩画面呈现在观众面前。这温馨、浪漫而又大气磅礴的交响音乐的震撼效果迎面扑来，对于喜爱“宫崎骏电影配乐”的观众来说，无疑是一次视觉和听觉的绝佳享受。被誉为“东方威廉姆斯”的日本电影配乐大师久石让和日本动画电影的领军人物宫崎骏合作的多部作品都深受大家喜爱。而《千与千寻——久石让-宫崎骏动漫原声视听大型交响音乐会》已经先后在北京、上海，广州、深圳等大城市演出接近100场，将宫崎骏的代表作品中最为大家喜爱、最优美动听、最令人感动的经典音乐呈现给热爱宫崎骏久石让的影迷和乐迷。那么，6月26日的交响音乐会你还等什么？时间：2015.6.26地点：星海音乐厅交响乐厅票价：100\180\280\380\480\VIP(580元)情侣套票698（2*380元）合家欢套票798（3*280元)

北京时间昨晚，第70届威尼斯电影节主竞赛单元影片《起风了》召开了新闻发布会，在发布会上，吉卜力工作室的星野康二社长对外宣布了一个惊人的消息，该片导演，曾创造出《风之谷》、《千与千寻》等经典长篇动画的导演宫崎骏决定退休，他的隐退发布会将于下周在东京举行。宫崎骏今年72岁，1985年创立了吉卜力工作室，他的动漫电影以精湛的技术、动人的故事和温暖的风格在世界动漫界独树一帜，能与美国迪士尼、梦工厂的作品相比肩，他更是被称为“动画界的黑泽明”。日本共同社昨天晚上报道称，正在公映的由宫崎骏执导的动画片《起风了》将成为这位著名动漫导演的最后一部作品，他将就此退休，不再参与长篇动画电影的创作，而这一消息是吉卜力工作室的星野康二社长在威尼斯电影节的发布会上透露的。在70届威尼斯电影节上，宫崎骏的最后之作进行了主竞赛单元的放映。在达尔塞纳影厅举行的放映中，吉卜力工作室的龙猫logo一出现，现场便爆发出热烈掌声。放映过程中，观众不时发出笑声，放映结束后全场掌声热烈，当最后导演宫崎骏的名字出现后，现场更爆发了第三次掌声，可见宫崎骏在全世界范围内的知名度。宫崎骏自1963年进入动画界以来，数十年间经典作品层出不穷。不仅在日本国内，在亚洲其他国家乃至欧美也拥有举足轻重的影响力。《龙猫》、《幽灵公主》、《魔女宅急便》等作品漂洋过海，深受中国观众的喜爱。2001年的作品《千与千寻》曾获得奥斯卡最佳动画、柏林电影节金熊奖等，日本国内的票房也创造纪录，达到了304亿日元。《起风了》是宫崎骏在2008年推出《悬崖上的金鱼姬》之后，暌违大银幕五年的作品。上映六周以来，累计动员640万观影人次，票房收入突破80亿日元。影片上映后，制作人铃木敏夫曾表示作品中蕴含着“宫崎骏的遗言”，令很多人推测这是否在暗示宫崎骏即将隐退。宫崎骏即将隐退的消息在日本国内也引发巨大反响，网络调查显示有44%的网民认为宫崎大师现在退休为时过早。