4月27日，是第13届动漫节国际动漫游戏商务大会iABC的最后一天，这一天，iABC共举办了9场专业活动，有发布，有对接，有交流，满足参会企业的不同需求。据不完全统计，今天共有604家企业，1168名有效客商参会；展示、发布各类项目532个，现场对接洽谈751场，达成初步合作意向351个，可谓是收获满满，为2017商务大会画上了完美的句号。动漫游戏品牌授权合作大会大会共有来自境内外的403个IP参会展示、对接，现场洽谈对接253场，其中会前预约152场，达成初步意向项目87个。会上，蒋胜男、同道大叔、羚邦等国内外一线IP持有者、代理方，从创作理念、产业链打造、衍生授权策略等多个角度进行了精彩分享，并就动漫IP商业化进程展开了激烈讨论，屡屡赢得全场掌声。此外，热门漫改动画《血色苍穹》10分钟内就确定了合作意向，广州一新创动漫形象谈笑间完成合作谈判，高效对接案例不胜枚举。跨界合作论坛知名漫画家蔡志忠老师以“思维是王道”为主题，现场分享了其在动漫画领域的心路历程和具有哲思的、新颖的商业观点，提供给现场朋友一些创作的思路。在汉鼎宇佑集团副总裁的主持下，六位行业精英就动漫游戏的营销运营展开座谈，皮皮鲁总裁郑亚旗分享了第一部“皮皮鲁”书籍的创作过程，陈柏言带来了作为一个设计师和艺术家的创业过程，贺迪主要分享了公司从游戏技术领域逐渐蔓延到动画影视领域的经验，现场干货不断，互动频频。中国动漫交易网线下对接会当天，31家国内外买家与136家参会企业现场进行了277场对接洽谈，达成初步意向178个。下午，BBC KIDS总监Alice Webb亲自坐镇，吸引了国内众多企业、新媒体现场排队交流、接洽，参会企业纷纷表示不虚此行。巴塔木专场超级可爱的巴塔家族举行了小型专场推介会&新品发布会。巴塔木创始人David介绍了巴塔木未来在线上、线下的发展规划，以及商城公众号的开发和运营情况。腾讯动漫专场杀狼贤者、迷都等18个优质动画项目进行了发布，并公布了腾讯动漫在未来对版权运营、海外IP引进等方面的长期规划，现场火爆，很多观众站着听完了整场活动。英国团组一对一洽谈会当天最受欢迎的活动之一，BBC儿童频道、Hoho娱乐的、Entertainment One等9家英国知名动画企业带着《小猪佩奇》、《托马斯和它的朋友们》等全球知名IP与众多参会企业进行了面对面的交流，业内人士惊呼：英国动画行业的半壁江山都在了！中国VR、AR人工智能产业峰会与会嘉宾就未来科技与文化、民生等领域的切入与融合，深入探讨了可能存在的发展方向以及在此基础上形成的市场空间。S级游戏产品DEMO秀朝露工作室、乐堂动漫、莽荒科技等19家CP单位上台发布了23款游戏新品，虽然是一场闭门活动，仍吸引了236名参会观众。IP超市共展示国内外优质IP470个，3天累计访问量1698次，直接促成意向26项。高端技术培训大会近300人参加了此次活动。会上，嘉宾对Arnold渲染器、MAYA2017等技术内容进行了专业深入的解析，并现场开设小课堂介绍BaseFX电影《长城》的视效技术，并现场进行了动画原创IP扶持计划启动仪式。至此，2017国际动漫游戏商务大会在各方的大力支持帮助下圆满落下帷幕啦！4天的会期为本届国内外参会企业互相交流信息、展示交易产品、开展国际合作搭建了有效的商务平台。

动画片是每个孩子的童年必备，随着人民群众生活水平的提升以及二胎政策放开，儿童娱乐的需求将日益旺盛。由于市场化的国产动画发展历程较短、粗放式的政策导致国内动画重量不重质，虽然中国动画产量一度成为世界第一，而精品作品却廖寥无几。儿童动画出现市场空缺，而在这一背景下海外优质内容例如《小猪佩奇》，占据了中国动画及衍生品的重要地位。

英媒称，一家玩具制造商因为生产“小猪佩奇”主题的厨房系列玩具被处以罚款，这被称为中国知识产权保护方面一次具有里程碑意义的判决。

动画片《小猪佩奇》最近火了，但这次火在了家长圈，有报道称该片被一些家长列入“黑名单”，原因是自家宝宝看了这个动画片后被带跑偏，不少孩子开始跳泥坑、学猪叫。对此观点，也有部分家长表示反对，认为这部动画片充满童真，三观端正，是寓教于乐的好片子。对此，记者采访心理学专家了解到，模仿是儿童的天性，如何模仿以及模仿的效果，家长都可以加以引导，即便是学猪叫对于孩子来说也是“一个游戏和一种体验”，在这个过程中父母可以扮演观察者的角色，而动辄就用黑名单来禁止孩子观看动画片，久而久之会养成家长在教育中为了避免麻烦的“懒政”。孩子模仿猪叫引发家长热议《小猪佩奇》又名《粉红猪小妹》，是一部英国学前教育电视动画片，围绕主人公小猪佩奇与家人的愉快经历展开。佩奇是只小猪“妹子”，与爸爸、妈妈、弟弟生活在一起，一家时常跳床、跳泥坑、跳水坑，开心时发出“嗷嗷”的叫声，或是倒地大笑不起。2004年《小猪佩奇》首播后，立即风靡全球，因幽默有趣，鼓励小朋友体验生活，宣传传统家庭观念与友情，深受全球孩子与家长的喜爱。前不久，第五季《小猪佩奇》在优酷上线，播放量在短时间内就已破亿。而近日一则网帖引发了对这部动画片的热议，发帖者称，自己的宝宝沉迷英国动画片《小猪佩奇》，常模仿其中的小猪跳床、跳沙发、跳泥坑、跳水坑，还天天学猪叫，学了一年多。一时间，此帖引起许多家长的共鸣，甚至直呼动画片“有毒”，孩子常沉迷于动画片情节，模仿角色行为，看到相关玩具就“走不动路”。但也有家长认为，类似于《小猪佩奇》这样的动画片“三观端正”，孩子从中学会礼仪与礼貌、语言能力也得到提升，“为什么不能学猪叫呢？”小朋友喜欢看是因为有共鸣《小猪佩奇》这部动画片深受小朋友欢迎，北京曼陀海斯心理咨询中心咨询师蒙琳徽分析说，如果动画能够影响孩子，说明这个动画的设计和小孩子的心理发展体验方面在很大程度上有共鸣，至少在孩子的情感幻想过程中是有共鸣的，如果孩子无法理解，是不会去模仿的。蒙琳徽举例说，《小猪佩奇》第五季中有一集猪爸爸用砖头建房子，新邻居狼爸爸为了检验这个房子结不结实，用了“使劲吹大气”的方法。这种在成人看来是很不合理的方式，恰好就是小朋友能理解的程度：东西被碰一下、吹一下，会不会倒？这样带有魔幻性、趣味性同时具有创造性的细节就非常符合这个年龄阶段孩子的理解范畴。对于孩子而言，比合理性更重要的是适应性和创造性。适应性就是孩子心理年龄能理解的程度，创造性就是孩子想象不到可以用吹的方式检验东西的结实程度。这么看来，动画片的情节增加了孩子体验的丰富性，能够帮助孩子的发展，而情感发展是心理发展的一个基础，符合这个阶段的养育比超越这个阶段的教育更重要。而从客观角度来看，蒙琳徽认为《小猪佩奇》非常贴近儿童心理发展，不光对孩子有启蒙的作用，对于爸爸、妈妈也有启蒙作用。在这部动画片里猪妈妈是温柔的，猪爸爸是有力有智慧的，但是两个角色其实都有“边界”。比如玩之前要穿雨靴，这就表示父母在允许孩子进行创造性体验的同时帮助孩子建立一个“边界”：鼓励你去探索，但是你要注意安全，要有安全性的准备。同时，《小猪佩奇》的人物设定也很丰满，爸爸既是勇敢又是胆小的，比如第五季第一集中猪爸爸其实是很怕坐过山车的，小猪佩奇有时候也是反叛的。所以《小猪佩奇》里的角色展现的是完整的人物形象。通过这个动画片不但能让小朋友看到自己，还能看到自己的爸爸、妈妈，并且教育自己事事追求完美的父母，其实，你们也可以不用是那么完美的人。“干涉”游戏过程会影响注意力从儿童心理角度看，频繁地打断或干涉孩子的游戏过程是弊大于利的。蒙琳徽分析，一岁半以后的孩子都会有一个魔幻式的主观世界，动画片和游戏是他们发展心理的一个方式。动画片可以是一种视觉上的游戏，孩子通过游戏中和人的互动、与动画片里人物的互动来完成自己想象的现实世界。所以孩子在游戏的过程当中会体验到愉悦的、悲伤的、焦虑的、恐惧的感觉。孩子的心理发展过程，需要不断地整合这些体验，这是他们走向成熟人格必须要经历的一个过程，孩子的方式就是通过游戏，在游戏当中整合这些体验。动画片其实是一种视觉上的游戏，小孩子会把自己代入到动画片当中，想象自己是当中的某个角色。这种体验其实和他心理上正处于的主观时期的体验很相似。即便是学猪叫，对于孩子来说，也是“一个游戏和一种体验”，在这个身体和心理一同体验的过程当中，他们会去整合自己的感受。在这个过程中，父母应该给予更大的宽容度，做一个观察者就好。目前，一些比较焦虑的家长会刻意避免让孩子体验一些不好的感受，或者刻意地去引导孩子去体验所谓“好的”感受。蒙琳徽认为这没有必要，“因为真实存在的感受就是多种多样的，没有好坏之分。儿童心理发展就需要把这些感受整合起来，变成有序的一体，人才会朝向成熟发展。”如果家长刻意打断和避免不好的感受，反而会对孩子造成一些心理问题。蒙琳徽举例说：“在我们的儿童心理实验活动里，家长会忍不住指导孩子‘你应该做这样的事’‘应该把××放另一边’，他们会不断地去指导孩子，这样的一个行为就是‘打断’。”比如注意力的问题，孩子在玩游戏时候的节奏和节律与大人是非常的不一样，当频繁打断他的节奏时，就可能会破坏他注意力的发展。而简单粗暴的“打断”行为是常见于父母的，这是由他们的焦虑情绪驱使的。从儿童心理角度看，模仿本身代表着孩子对被模仿事物的关注，也是孩子的一种天性，如果孩子的模仿行为充满童趣，也没有危险性，并无太大问题。在教育过程中，孩子的模仿行为是可以由家长进行引导的，这首先需要家长了解孩子观看的影片，甚至与孩子一起观看，在交流过程中告诉孩子，哪种的行为是恰当的，哪种行为不得体或者会影响到别人，对于孩子的模仿，进行更深层次的引导。“禁播”一部动画片，并不是解决孩子模仿出现偏差的根本方法，对成长过程中的少年儿童，培养和树立他们自身的是非判断，是家长面对的首要问题。换个角度来看，如果只是用“禁播”来杜绝孩子的模仿行为，一方面有可能让成长中的孩子感觉自己的爱好遭到了“粗暴”干预，另一方面让家长养成简单解决问题，而不去追究问题根源的教育习惯和模式，对孩子的成长教育也是弊大于利的。

电影《小猪佩奇过大年》发布“团圆路”海报和“回家过年”主题剧照，陪伴万千家庭千里相聚，老少三代春节团圆看佩奇。

最近国内动漫产业话题颇多：我国自主原创手机动漫标准成国际标准，让我国实现文化领域国际技术标准零的突破；一本勾起8090后童年回忆的书《童话往事:中国译制动画片(1979-1992)》即将出版；B站开辟国内创作专区，“国漫区”和“国创区”的改名事件被不少业内核心二次元吐槽围观…… 一方面是政府部门、组织机构在强力推进国内动漫产业的标准化，在国际上争取话语权；而另一方面则是横亘在国内产业的顽疾，比如国产动漫产量可观但能达到“国民级”称号的寥寥可数，甚至业内对动漫、动画等名词的滥用，其背后隐藏的其实是对产业的一知半解。 复杂环境下，产业链上的动漫厂商该如何沉淀下来做出一部好动画，向当初国民级动画梦想再进一步？或许从乐视视频动漫事业部（以下简称“乐视动漫”）近两年的策略能窥出一二。剑指“偏锋” 挖掘低龄亲子市场金矿 今年2月，乐视动漫独家上线了一部由游戏改编的动画《怪物猎人物语RIDE ON》，原游戏IP《怪物猎人》相信遍布全球的忠实游戏粉丝们都异常熟悉：由Capcom开发的系列动作类游戏，从04年开始发行、中间多次迭代升级到现在已有12年多的历史。这款游戏是曾统治一个时代的游戏巨作，而其首部改编的动画之作当然更是被寄予厚望。 动画《怪物猎人物语RIDE ON》则完全继承了《怪物猎人》的宏大世界观，并将原作的“猎人打猎”进化为“骑手”与“伴兽”缔结关系共同冒险的模式。但与游戏覆盖全年龄段不一样的是，动画更加聚焦在低龄市场。 低龄市场一向被厂商们认为是爆发式增长的市场，海外如此：诸如大家耳熟能详的《精灵宝可梦》《妖怪手表》，从游戏改编成低龄化动画大获成功，其实都源于其公司抓住了这一市场的痛点。而国内亦是：据统计，国内儿童群体的数量达3亿，儿童业态消费总额超过万亿元。而随着“二胎”政策的全面放开，预期儿童人均消费力能提高三倍。 前有巨大的金矿，后有低龄向亲子动画市场的火热：就在去年底，乐视动漫发布的年度榜单中，亲子动画在排行榜中占据了近七成，榜首《小猪佩奇》（又名“粉红猪小妹”）仅仅在乐视动漫的全端流量就突破12亿，在全网的播放量更是突破百亿——这能很清晰地看到在国内动画市场，低龄向亲子动画的流量上表现确实不俗。 而乐视动漫一向看重低龄向亲子动画的版权引进和自制。早在去年，乐视动漫自制第一弹——儿歌动画《乐可音乐+》全网上线，短短一个月流量就突破1亿；与此同时，同期还引进了童话大王郑渊洁的《皮皮鲁送你100条命》IP版权，今年也已被成功开发成动画，并将在4月下旬公布皮皮鲁动画第一季的人物形象及第一支正式预告片。 视线转移到今年。就在年初，乐视视频动漫事业部按照分众运营的原则，将业务细分为乐视动漫和乐视亲子两大板块，并引进独家的低龄向亲子动画《怪物猎人物语RIDE ON》作为今年亲子的重点运营内容：乐视动漫对该动画采用了“海外同步跟播，会员抢先看，且每周转免一集”的排播策略（转免，意为“将仅限会员观看的内容开放成为非会员内容”）。截至目前，该动画全端播放量不断增长，不难推测全集上线之后的流量应该颇为可观。 在其他众多动漫公司快马加鞭剑指青少年向市场，如《全职高手》《镇魂街》《我叫白小飞》《一课一练》等动画纷纷上线之时，乐视动漫反其道而行之，在基于对市场的分析和洞察之后，确定了在继续推进青少年向动画之外，将走差异化路线，朝低龄向亲子市场倾斜的策略实属理智之举。毕竟，目前在国内低龄向亲子市场能上榜的除了“羊、熊、猪”，还暂无其他有口皆碑的亲子动画IP，乐视动漫抓住时机先下一城，能离自己当初制定的目标更进一步。情怀依旧吃香，做有品质的亲子动画改编 正如上文所提及，其实早在好几年前，乐视动漫就已经有意识的向低龄亲子市场倾斜。年初上线的《怪物猎人物语 RIDE ON》就是今年乐视动漫布局亲子动画内容的重要一局，而暂定将于今年暑期上线的皮皮鲁动画则被给予了更多期待。 众所周知，《怪物猎人物语 RIDE ON》是由知名游戏IP改编而来，且是从全龄向游戏到低龄向亲子动画的改编。而早在此前，《精灵宝可梦》和《妖怪手表》的大获成功在跨龄改编为亲子动画这一领域树立了成功的旗帜。其实这几部亲子动画的改编成功，有诸多决定因素。 首先就是知名IP。在业内，我们经常能听到一些行业人士说“国漫要原创”或者“IP一词已经被说烂了”等言论，但包括日本、欧美在内的市场改编依旧红火，用户也依旧买单，为什么？不过“情怀”二字，再通俗一点就是已有的粉丝基础。 日本几大知名动画基本都来自于同名漫画或小说的改编，比如《航海王》、《火影忍者》等，是公认的陪伴一代人成长的动画；漫威、DC更不用说，IP年龄甚至多达七十多年，更是在全球累积了无数知名度和粉丝。 除了自带的知名IP光环，其实这些改编作品的成功绕不开的，还有动画本身的优质。在今年的四月新番公布之后就有业内人士感慨，对比今年和十年前的四月新番，只想吐槽一声“业界药丸（要完）”。因为无论从动画本身的立意还是从品质上来讲，都能看出非常明显的差距。可以想见，无论IP如何，动画作品的优质才是影响口碑的关键。 其实国内动漫产业不缺知名IP，更不缺陪伴一代人成长的IP，比如黑猫警长、美猴王、阿凡提、葫芦兄弟、舒克贝塔等，当年这些动画片在国内的影响力并不弱；但最近几年能称得上“国民级”“全民级”的动画寥寥无几，一方面跟品质有关，另一方面则是成功运营一个动漫IP可能需要耗时三五年甚至七八年的时间。 之所以皮皮鲁动画能在乐视动漫的发展蓝图中被寄予厚望，甚至希冀用它来敲开打造“国民级动画”的大门，也正是因为它符合以上两点规律：一是皮皮鲁在国内可以说是陪伴了三代人的成长，老中青几代对皮皮鲁的故事非常熟悉，属于成熟IP范畴；另外，郑渊洁老师对于皮皮鲁的动画化授权颇为谨慎，所以乐视动漫对此次时隔28年的改编尤为慎重，聘请顶尖团队进行制作的同时，还对动画的人设、剧情、表演、配音等多方面进行层层把关跟进。 一部动画自身具有的情怀很重要，品质也势必不可忽视，在乐视动漫的精雕细琢之下，加之其对低龄向亲子市场的洞察，皮皮鲁动画要取得成功还是极具砝码的。深度挖掘，发挥动画的长尾价值 然而，一部动画要能称得上“国民级”，仅仅靠动画本身是远远不够的。海外动漫产业之所以能经久不衰，离不开其对动画的衍生品、周边的重度开发，“最大”的衍生品当属迪士尼乐园。而且，据之前数据显示，在日本动漫剧集本身的销售额与动漫周边产品销售额比率约为3∶7；在欧美，这一比例甚至可以达到1∶9。但反观国内的动漫产业，周边带来的收益屈指可数。到目前为止，并无全民交口称赞的动画周边，尤其是青少年向的动画。 拿去年上映的动画电影《大鱼海棠》为例，无论是眼球还是票房都颇为亮眼，但周边却被粉丝们花样吐槽；与之对比明显的则是差不多同期上映的迪士尼作品《疯狂动物城》，其周边比如朱迪公仔、闪电抱枕、胡萝卜录音笔和警徽等等都大受好评。一边是吐槽不断，一边是好评如潮，凸显的则是国内动漫产业从业者对动画IP运营整体环节把控的缺失。当然，国内侵权盗版猖獗，也是不容忽视的影响因素。 据数据统计，“十二五”时期以来，我国动漫产业迅猛发展。动漫产业年产值突破1000亿元，其中动漫衍生品的规模约316亿元；而这与全球动漫产业相比，我们还仅仅处于起步阶段。且，动漫产业的市场潜力不只在自身，还在于其衍生品市场，有分析认为，后者空间至少是动漫市场的两倍。 如果说青少年向的国产动画深挖周边做得极其不够，那么国内亲子动画在这一方面应该算是走在了前面： 始创于2005年的“猪猪侠”，至今已发行12部电视动画作品和多部动画大电影，除了常规的周边衍生品比如来源于动画作品中的人气道具之外，猪猪侠还打造了它的专属主题乐园并已在广州、深圳等地陆续上线经营；“熊出没”系列的衍生品开发也在不断精进，包括舞台剧在内的主题演艺、文化科技主题公园，甚至它还有专门针对成年人的大型高科技主题乐园。 再回过头来看，猪猪侠系列到如今已运营十多年，熊出没系列也有超过七年时间，身处低龄向亲子市场的巨大金矿，对IP的精心运营，让这两家企业得以在国内的动漫产业化上先行一步，尝到了甜头。 而对于乐视动漫来说，对《皮皮鲁送你100条命》的开发除了暑期即将上线的动画之外，这一IP的整体运营，包括上下游全产业链的打通都已在乐视动漫的规划之中。沉下心来打造一部国民级动画不是不可能，毕竟乐视动漫在行业内已深耕多年。