
主打“快乐第二课堂”的喜羊羊与灰太狼首部趣味教育动画《智趣羊学堂》,自开播以来,就迎来了一片好评。今年暑假,原创动力再次推出《智趣羊学堂3——地球嘉年华》,以羊狼竞争的趣味动画形式,揭开地球神秘面纱。
《喜羊羊与灰太狼》系列动画是原创动力创作的国产原创动画片,自2005年闪亮登场,一直保持良好的收视率,“狼抓羊”的故事家喻户晓。多年来,原创动力都在着力给喜羊羊IP带来更多的可能性,教育动画就是原创动力开拓的最新发展方向之一。
发展教育动画,有助于拓宽喜羊羊IP衍生价值
喜羊羊开拓教育动画方向,既是市场推动结果,也是喜羊羊制作方原创动力有意为之。
几年前,随着国内动画市场的逐渐兴起、新媒体的迅速发展,国人对优质动画的需求与要求,与日俱增。家长不再只是把动画片当作廉价保姆,而是希望孩子能够笑过之后,有所收获。
与此同时,《喜羊羊与灰太狼》同名杂志的“羊羊学堂”漫画栏目,意外走红,让原创动力看到了喜羊羊开拓教育动画的广阔发展前景。该漫画栏目是以喜羊羊、美羊羊等小羊们做主角,用短漫画的形式,介绍动植物、益智成语、风景名胜、生活常识、化学奥秘等知识。
“教育动画能一次满足孩子对知识、娱乐等成长需求。于是,我们选择开发教育动画《智趣羊学堂》满足观众需求,也是用教育元素拓宽喜羊羊IP的衍生价值。” 原创动力团队苏婉梓认为。
从漫画/动画到教育动画制作,一步一坎
原创动力从一开始,就给创作团队定下了《智趣羊学堂》诸多制作标准:知识要准确无误、内容符合中国国情与教育方针定位、绝不说教、符合观众心理特点、好玩有趣,等等。
然而,要从杂志漫画栏目,演变成一部26集,每集6分钟的教育动画,对于擅长制作动画片的原创动力团队来说,可以说“一步一坎”。怎么从单纯的动画制作转变成教育动画的制作,说好故事又能说好知识,调动起观众学习的积极性,成为原创动力迫切需要解决的问题。整个过程,原创动力创作团队不停讨论“如何让学习变得好玩”,重新推翻再推翻,改版了N次后,才有了现在的《智趣羊学堂》。
很幸运,《智趣羊学堂》讲述知识的方式新颖又生动有趣,很受家长、孩子欢迎。
国民IP与教育结合带来的“联动效应”
随着《智趣羊学堂》的成功开播,原创动力一面不断推出《智趣羊学堂》续集,强化喜羊羊品牌的教育形象,加深这个形象对于粉丝的感召力,同时加快它的商业化进程,促进全新喜羊羊教育形象的商品授权合作。强生旗下母婴品牌“嗳呵”、全球著名品牌高露洁等,喜羊羊全新形象所带动的授权例子,不胜枚举。
目前,原创动力正在积极挖掘教育动画更多开拓空间,探索分年龄层教育类动画创作的可行性。苏婉梓表示:“我们现在研发的《智趣羊学堂》是适合全年龄观众收看的。但是,不同年龄段的知识需求是不一样的,知识理解能力也有所差异,我们正在思考和摸索不同年龄层的教育类动画需求,让每个年龄层都能找到适合的教育类动画片,让家长可以更放心让孩子去看。”
如果说,去年是原创动力关于喜羊羊教育动画的试水,那么今年就是原创动力能否打造优质教育动画品牌的大考。原创动力能否制作出比肩迪士尼、巧虎等知名教育动画品牌的作品,打造国内首屈一指的教育动画品牌,不妨留待市场与时间的验证。
开篇语:转型!转型!转型!产业升级、消费升级,再加上“互联网+”和各种新风口的裹挟推动,传统企业内部发出的“转型”呼声一浪高过一浪。我们何其有幸,能在这个时代与大家一起见证和记录那些伟大的、有创意的公司的转型,以及在它们转型过程中面临的产品定位、设计、营销、品牌等多方面的挑战。为了系统性地记录下这些企业的“进化”经验,南方都市报特设“企业进化论”系列专题,为读者呈现出一个个转型中的中国经济的缩影,并提出切实的发展建议。筹备了一年时间之后,广东原创动力文化公司在今年暑期陆续推出了数部定位为“全龄段”的动漫作品,其中包括多部喜羊羊系列作品。这无疑是中国动漫产业“摆脱低幼市场定位”大趋势下的一个缩影。中国动漫产业,开始进入了一个新的“进化阶段”。进化路径的起点和终点都是内容:摆脱低幼定位-成本升高资本进入-靠授权和衍生品开发回收成本-内容圈粉是回收成本的基础。在这一轮进化中,资本对动漫产业的关注推动了产业的发展。但喜羊羊之父、广东原创动力文化公司总经理黄伟明日前接受南都记者独家专访时却透露出一丝隐隐的不安:“现在很多动画人见面都谈资本、谈整合、谈新三板,咦,怎么没有人谈新作品了?”脱离低幼“让大人和小孩都过瘾”《魁拔》1-3系列、《秦时明月之龙腾万里》、《龙之谷:破晓奇兵》、《十万个冷笑话》……近年来有不少动漫作品在尝试摆脱低幼市场定位,但都陷入了叫好不叫座的尴尬境地。直到去年意外爆红圈粉无数的《西游记之大圣归来》的出现。其8亿的票房奇迹甚至惊动了“有关部门”。去年8月,中宣部和广电总局在研讨会上指示,要“改变国产动画的低幼定位,制作多年龄全年龄动画片”。这无疑是给处于“全龄段”进化中的中国动漫产业再下一剂猛药。如今,“摆脱低幼定位”的内容颇有燎原之势。一部分是像黄伟明所坚持的“全龄段”转型,希望让“大人小孩看了都能爽”的内容。去年,黄伟明就向南都记者表示,喜羊羊要粘住已长大的粉丝,做全龄段的内容。经过一年时间的筹备,今年黄伟明和他的团队陆续向市场推出了多部作品,《智趣羊学堂》、《喜羊羊与灰太狼之嘻哈闯世界》、《欢乐大联盟》等。其中,《智趣羊学堂》的内容包括运动篇、动植物篇等多个系列。“我们希望小朋友看动画片后,还能学到一些东西,同时家长看了也能长点知识。”而《欢乐大联盟》是一个全新IP,讲述动物在森林中的故事。“没有对白的默剧,更易于国际传播。”黄伟明向南都记者表示:“有人把动画片定位为低幼,也有人定位给成人看,其实我们希望大人和小孩都能看。”今年,除动画片,今年大银幕也有不少“全龄段”动漫电影,包括《小门神》、《大鱼海棠》等。另一部分是像腾讯动漫这样,主打“青年”定位、做给大人看的动漫。为什么“突破低幼”成为中国动画人的共识?“低幼市场空间有限、天花板显著是导致国产动漫向成人市场转型的原因。”乐正传媒研发咨询总监彭侃向南都记者表示,中国动画电影市场的消费主体实际上是14岁以上的青少年人群,国产动漫内容定位过于低龄化是长久以来的一个认识误区。回收成本要仰仗好内容从《大鱼海棠》1 2年筹备个过程中的曲折经历可以看到,近两年,资本对动漫产业的关注度已经大大提高。但世间没有无缘无故的爱,所有的投资都要看到回报。除了动画内容本身的票房或者播出版权费,品牌授权和衍生品商业开发逐渐成为重头戏。经历过漫长的摸索,中国动画人对动漫的商业开发渐渐地有了感觉。“以前就是闭着眼睛做,现在会想一想,这个做出来容不容易开发衍生产品。”黄伟明透露,被收归奥飞动漫麾下后,原创动力开始注意一些商业开发元素。“过去对喜羊羊品牌授权时发现了很多问题,比如喜羊羊的羊角很尖,做玩具的时候就会遇到困难,所以很多正版玩具的羊角都是用软胶做的,跟身体的材质不同;再譬如,喜羊羊的造型有很多凹进去的地方,导致玩具很难从模具中拿出来。所以,现在我们做形象设计会设计得圆滑一点,规避一些在商业开发时会遇到的问题,我们也不断地在学习成长。”在动漫商业开发方面,备受业内推崇的好莱坞方式是:制作一个动画电影的同时开发衍生品;电影上映的时候,玩具等衍生品也已经登陆商场、电影院等地。“中国动漫产业还在成长发展中的时候,规划不太跟得上,大家也相对比较谨慎。”黄伟明表示,“考虑到投入的成本和压货的风险,很多商家也要看到作品的知名度才决定是否会提前开发。”相对而言,一个拥有大量具备消费力粉丝的IP,更容易获得授权合作商的押宝支持。以魔兽为例。万达电影院线股份有限公司董事、总裁曾茂君曾透露,在《魔兽》电影上映前,衍生品销售额就已经超过了1个亿。时光网C E O侯凯文也透露,《魔兽》的电影衍生品从电影上映前60天就开始预售,每两周都有新品上线,轮番预热,从几块钱的徽章到上千元的手办,应有尽有。在魔兽之前,还有小黄人。有了前两部电影的影响力,《小黄人大眼萌》在宣传期间,小黄人衍生品就已经占领了商场和便利店,全家便利店推出了“小黄人随身杯”,屈臣氏推出了“小黄人太阳伞”等。不过,在黄伟明眼里,迪士尼并非神话。“坦白说,迪士尼也很难完全把控衍生品的开发,很多电影票房很好,但是衍生品也卖不出去。”黄伟明指出,反之,迪士尼也没有想到《疯狂动物城》这么火,大批量的衍生品也是在电影票房大热之后才上市,也吊足了粉丝的胃口。相比之下,喜羊羊算国产动画中表现不错的。从2009年开始,喜羊羊系列大电影连续8年登上春节档大银幕,今年春节档电影也已经在筹备中,俨然一个成熟的电影IP。黄伟明透露,公司每年都会跟授权合作商聊“喜羊羊”在未来2~3年的计划。把脉精品化致成本水涨船高改变低幼的定位,对动画制作企业提出了更高要求,因为青年乃至成年的观众,对内容的制作精良度、内涵等有更高的要求,这也意味着更残酷的市场竞争。首先,故事、技术、题材等都要转变。高路动画董事长路伟指出,全年龄段的动画电影讲故事的方法和节奏更像好莱坞,如《疯狂原始人》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》这类影片的叙事节奏。黄伟明对好莱坞式的叙事节奏十分推崇。他向南都记者分析指出,一部成功的全龄段动画片,一定要讲好故事,但故事情节不能太复杂,同时要有幽默的部分,“《比如疯狂动物城》、《超能陆战队》等,没有剧情的动画片大人不爱看,而小孩未必看得懂剧情,但是在幽默的部分一样可以笑得很欢乐。”但不可避免的是,摆脱低幼定位的直接效应是国产动画制作水平日趋精良,同时制作成本水涨船高。单以配音为例,路伟透露,《大圣归来》选择了专业配音演员,一共做了四版配音,配音涵盖了《功夫熊猫》等知名动漫电影的配音演员,整套配音费用是一般商业电影的两三倍。据悉,《大圣归来》影片整体耗资上亿,今年上映的《小门神》总投资也达到了1.3亿。缺钱,让黑马《大圣归来》差点难产,也让《大鱼海棠》经历了12年的漫长打磨。《大鱼海棠》导演梁旋、张春从2005年成立彼岸天动画公司,2008年获得了数百万元风险投资,并于这一年启动《大鱼海棠》。2009年,梁旋、张春全心投入《大鱼海棠》创作,并完成了电影前期和剧本。但由于动画市场的“冷淡”,梁旋和张春在2010-2013年三年中一直没有为《大鱼海棠》找到投资。直到2013年6月,梁旋在众筹平台上启动了众筹,45天时间内获得了158.25万元的资金。同年11月,光线传媒投资《大鱼海棠》500万美金。归根结底,资本投资一部动画片能否获益的关键是:内容团队能否制作出一部好的片子。在中国动漫产业的这一轮进化中,资本的关注和进入推动了产业的发展。对动画人而言是个好消息。但黄伟明接受南都记者采访时却隐隐透露出一丝不安:“现在碰到很多动画人都在聊整合、上市、新三板,咦,怎么没有人聊聊新作品啊?”黄伟明表示,资本对产业的发展确实很重要,但大家还是要静下心来把动画做好,作品做好了,资本也自然会来。
开篇语:转型!转型!转型!产业升级、消费升级,再加上“互联网+”和各种新风口的裹挟推动,传统企业内部发出的“转型”呼声一浪高过一浪。我们何其有幸,能在这个时代与大家一起见证和记录那些伟大的、有创意的公司的转型,以及在它们转型过程中面临的产品定位、设计、营销、品牌等多方面的挑战。为了系统性地记录下这些企业的“进化”经验,南方都市报特设“企业进化论”系列专题,为读者呈现出一个个转型中的中国经济的缩影,并提出切实的发展建议。筹备了一年时间之后,广东原创动力文化公司在今年暑期陆续推出了数部定位为“全龄段”的动漫作品,其中包括多部喜羊羊系列作品。这无疑是中国动漫产业“摆脱低幼市场定位”大趋势下的一个缩影。中国动漫产业,开始进入了一个新的“进化阶段”。进化路径的起点和终点都是内容:摆脱低幼定位-成本升高资本进入-靠授权和衍生品开发回收成本-内容圈粉是回收成本的基础。在这一轮进化中,资本对动漫产业的关注推动了产业的发展。但喜羊羊之父、广东原创动力文化公司总经理黄伟明日前接受南都记者独家专访时却透露出一丝隐隐的不安:“现在很多动画人见面都谈资本、谈整合、谈新三板,咦,怎么没有人谈新作品了?”脱离低幼“让大人和小孩都过瘾”《魁拔》1-3系列、《秦时明月之龙腾万里》、《龙之谷:破晓奇兵》、《十万个冷笑话》……近年来有不少动漫作品在尝试摆脱低幼市场定位,但都陷入了叫好不叫座的尴尬境地。直到去年意外爆红圈粉无数的《西游记之大圣归来》的出现。其8亿的票房奇迹甚至惊动了“有关部门”。去年8月,中宣部和广电总局在研讨会上指示,要“改变国产动画的低幼定位,制作多年龄全年龄动画片”。这无疑是给处于“全龄段”进化中的中国动漫产业再下一剂猛药。如今,“摆脱低幼定位”的内容颇有燎原之势。一部分是像黄伟明所坚持的“全龄段”转型,希望让“大人小孩看了都能爽”的内容。去年,黄伟明就向南都记者表示,喜羊羊要粘住已长大的粉丝,做全龄段的内容。经过一年时间的筹备,今年黄伟明和他的团队陆续向市场推出了多部作品,《智趣羊学堂》、《喜羊羊与灰太狼之嘻哈闯世界》、《欢乐大联盟》等。其中,《智趣羊学堂》的内容包括运动篇、动植物篇等多个系列。“我们希望小朋友看动画片后,还能学到一些东西,同时家长看了也能长点知识。”而《欢乐大联盟》是一个全新IP,讲述动物在森林中的故事。“没有对白的默剧,更易于国际传播。”黄伟明向南都记者表示:“有人把动画片定位为低幼,也有人定位给成人看,其实我们希望大人和小孩都能看。”今年,除动画片,今年大银幕也有不少“全龄段”动漫电影,包括《小门神》、《大鱼海棠》等。另一部分是像腾讯动漫这样,主打“青年”定位、做给大人看的动漫。为什么“突破低幼”成为中国动画人的共识?“低幼市场空间有限、天花板显著是导致国产动漫向成人市场转型的原因。”乐正传媒研发咨询总监彭侃向南都记者表示,中国动画电影市场的消费主体实际上是14岁以上的青少年人群,国产动漫内容定位过于低龄化是长久以来的一个认识误区。回收成本要仰仗好内容从《大鱼海棠》1 2年筹备个过程中的曲折经历可以看到,近两年,资本对动漫产业的关注度已经大大提高。但世间没有无缘无故的爱,所有的投资都要看到回报。除了动画内容本身的票房或者播出版权费,品牌授权和衍生品商业开发逐渐成为重头戏。经历过漫长的摸索,中国动画人对动漫的商业开发渐渐地有了感觉。“以前就是闭着眼睛做,现在会想一想,这个做出来容不容易开发衍生产品。”黄伟明透露,被收归奥飞动漫麾下后,原创动力开始注意一些商业开发元素。“过去对喜羊羊品牌授权时发现了很多问题,比如喜羊羊的羊角很尖,做玩具的时候就会遇到困难,所以很多正版玩具的羊角都是用软胶做的,跟身体的材质不同;再譬如,喜羊羊的造型有很多凹进去的地方,导致玩具很难从模具中拿出来。所以,现在我们做形象设计会设计得圆滑一点,规避一些在商业开发时会遇到的问题,我们也不断地在学习成长。”在动漫商业开发方面,备受业内推崇的好莱坞方式是:制作一个动画电影的同时开发衍生品;电影上映的时候,玩具等衍生品也已经登陆商场、电影院等地。“中国动漫产业还在成长发展中的时候,规划不太跟得上,大家也相对比较谨慎。”黄伟明表示,“考虑到投入的成本和压货的风险,很多商家也要看到作品的知名度才决定是否会提前开发。”相对而言,一个拥有大量具备消费力粉丝的IP,更容易获得授权合作商的押宝支持。以魔兽为例。万达电影院线股份有限公司董事、总裁曾茂君曾透露,在《魔兽》电影上映前,衍生品销售额就已经超过了1个亿。时光网C E O侯凯文也透露,《魔兽》的电影衍生品从电影上映前60天就开始预售,每两周都有新品上线,轮番预热,从几块钱的徽章到上千元的手办,应有尽有。在魔兽之前,还有小黄人。有了前两部电影的影响力,《小黄人大眼萌》在宣传期间,小黄人衍生品就已经占领了商场和便利店,全家便利店推出了“小黄人随身杯”,屈臣氏推出了“小黄人太阳伞”等。不过,在黄伟明眼里,迪士尼并非神话。“坦白说,迪士尼也很难完全把控衍生品的开发,很多电影票房很好,但是衍生品也卖不出去。”黄伟明指出,反之,迪士尼也没有想到《疯狂动物城》这么火,大批量的衍生品也是在电影票房大热之后才上市,也吊足了粉丝的胃口。相比之下,喜羊羊算国产动画中表现不错的。从2009年开始,喜羊羊系列大电影连续8年登上春节档大银幕,今年春节档电影也已经在筹备中,俨然一个成熟的电影IP。黄伟明透露,公司每年都会跟授权合作商聊“喜羊羊”在未来2~3年的计划。把脉精品化致成本水涨船高改变低幼的定位,对动画制作企业提出了更高要求,因为青年乃至成年的观众,对内容的制作精良度、内涵等有更高的要求,这也意味着更残酷的市场竞争。首先,故事、技术、题材等都要转变。高路动画董事长路伟指出,全年龄段的动画电影讲故事的方法和节奏更像好莱坞,如《疯狂原始人》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》这类影片的叙事节奏。黄伟明对好莱坞式的叙事节奏十分推崇。他向南都记者分析指出,一部成功的全龄段动画片,一定要讲好故事,但故事情节不能太复杂,同时要有幽默的部分,“《比如疯狂动物城》、《超能陆战队》等,没有剧情的动画片大人不爱看,而小孩未必看得懂剧情,但是在幽默的部分一样可以笑得很欢乐。”但不可避免的是,摆脱低幼定位的直接效应是国产动画制作水平日趋精良,同时制作成本水涨船高。单以配音为例,路伟透露,《大圣归来》选择了专业配音演员,一共做了四版配音,配音涵盖了《功夫熊猫》等知名动漫电影的配音演员,整套配音费用是一般商业电影的两三倍。据悉,《大圣归来》影片整体耗资上亿,今年上映的《小门神》总投资也达到了1.3亿。缺钱,让黑马《大圣归来》差点难产,也让《大鱼海棠》经历了12年的漫长打磨。《大鱼海棠》导演梁旋、张春从2005年成立彼岸天动画公司,2008年获得了数百万元风险投资,并于这一年启动《大鱼海棠》。2009年,梁旋、张春全心投入《大鱼海棠》创作,并完成了电影前期和剧本。但由于动画市场的“冷淡”,梁旋和张春在2010-2013年三年中一直没有为《大鱼海棠》找到投资。直到2013年6月,梁旋在众筹平台上启动了众筹,45天时间内获得了158.25万元的资金。同年11月,光线传媒投资《大鱼海棠》500万美金。归根结底,资本投资一部动画片能否获益的关键是:内容团队能否制作出一部好的片子。在中国动漫产业的这一轮进化中,资本的关注和进入推动了产业的发展。对动画人而言是个好消息。但黄伟明接受南都记者采访时却隐隐透露出一丝不安:“现在碰到很多动画人都在聊整合、上市、新三板,咦,怎么没有人聊聊新作品啊?”黄伟明表示,资本对产业的发展确实很重要,但大家还是要静下心来把动画做好,作品做好了,资本也自然会来。
动漫产业是一个近代才出现的新兴影视行业,但是在进入网络信息高速发展的21世纪之后,受到了世界人全所未有的重视,像当今的动漫巨头美国一样,在近几年的动漫产业市场中,接二连三的创下了动漫电影票房的新纪录,并且在其它渠道的动漫文化传播过程中也得到了空前的发展。我们中国动漫产业虽然现在还赶不上美国、日本等发达国家的发展速度,但是我国的动漫产业也具有相当大的市场分量,据福建省信息化局进行的2012年福建省动漫产业收入统计,在这一年,福建省的动漫行业所创造的产值已经突破了百亿元大关。由此可见,中国动漫产业已经成为了我们在21世纪中不可忽视的一个行业。早在上世纪中期,我国的皮影动画等一大批与动漫产业相关的文化也曾经轰动过整个世界,但是后来由于社会的诸多原因,我们整个中国的动漫产业一直处在沉默的状态。尤其是在改革开放后的十多年中,我们中国很多与动漫产业相关的企业与其它行业一样,也做起了贴牌的生意,使得我们的动漫产业在世界范围内暂时的失去了引领市场的能力。在改革开放以后,再一次激起中国动漫产业这场波澜的是《喜羊羊与灰太狼》的成功案例,该片在2005年上映以后,一时间在全国各个省市都创下超前的收视率,与此同时,港台地区以及东南亚的许多国家和地区也在热播这部动画片。该片的成功,让我们整个中国动漫界引起了轰动。我们不难发现,虽然我们在世界动漫产业中沉默了很久,但是我们并不缺乏与动漫界相关的人才。尤其在国家十一五计划后,中国动漫产业也被纳入国家经济计划中,以上海、浙江、福建为代表的动漫文化集散中心得到了进一步的发展,很多高校也开设了国际动漫艺术相关的课程,从产业的上游到下游,我们中国动漫界也形成了一条完整的产业链。以世界知名的中国动漫产业网为例,这里是一个集国际动漫资讯、文化交流、动漫技能培训、动漫产业创业等为一体的专业平台,他们汇聚了数十万来自五湖四海的动漫爱好者,自2011年成立以后,一跃成为了国内动漫行业门户第一列阵营。随着国家对我国动漫产业的扶持力度不断加大,中国动漫产业网已经具备了跻身于世界动漫产业的实力。在世界各种文化发展中,我们中国的传统文化至始至终都是有着举足轻重的地位,在这个人杰地灵的大地上,中国动漫产业的前景已经是非常的明朗,在得到了国家的很多相关法律法规的保护以后,这个行业就像新中国的政治力量一样,又重新去影响了世界的动漫产业发展格局。就比如美国动漫大片《花木兰》一样,其创意题材是源于我国传统的文化中,在整个制作过程中,也有着很多中国企业与个人参与其中。这也足以证明,21世纪的中国动漫产业是一支发展前景可观的潜力股票,是一支优绩股。
动漫产业是一个近代才出现的新兴影视行业,但是在进入网络信息高速发展的21世纪之后,受到了世界人全所未有的重视,像当今的动漫巨头美国一样,在近几年的动漫产业市场中,接二连三的创下了动漫电影票房的新纪录,并且在其它渠道的动漫文化传播过程中也得到了空前的发展。我们中国动漫产业虽然现在还赶不上美国、日本等发达国家的发展速度,但是我国的动漫产业也具有相当大的市场分量,据福建省信息化局进行的2012年福建省动漫产业收入统计,在这一年,福建省的动漫行业所创造的产值已经突破了百亿元大关。由此可见,中国动漫产业已经成为了我们在21世纪中不可忽视的一个行业。早在上世纪中期,我国的皮影动画等一大批与动漫产业相关的文化也曾经轰动过整个世界,但是后来由于社会的诸多原因,我们整个中国的动漫产业一直处在沉默的状态。尤其是在改革开放后的十多年中,我们中国很多与动漫产业相关的企业与其它行业一样,也做起了贴牌的生意,使得我们的动漫产业在世界范围内暂时的失去了引领市场的能力。在改革开放以后,再一次激起中国动漫产业这场波澜的是《喜羊羊与灰太狼》的成功案例,该片在2005年上映以后,一时间在全国各个省市都创下超前的收视率,与此同时,港台地区以及东南亚的许多国家和地区也在热播这部动画片。该片的成功,让我们整个中国动漫界引起了轰动。我们不难发现,虽然我们在世界动漫产业中沉默了很久,但是我们并不缺乏与动漫界相关的人才。尤其在国家十一五计划后,中国动漫产业也被纳入国家经济计划中,以上海、浙江、福建为代表的动漫文化集散中心得到了进一步的发展,很多高校也开设了国际动漫艺术相关的课程,从产业的上游到下游,我们中国动漫界也形成了一条完整的产业链。以世界知名的中国动漫产业网为例,这里是一个集国际动漫资讯、文化交流、动漫技能培训、动漫产业创业等为一体的专业平台,他们汇聚了数十万来自五湖四海的动漫爱好者,自2011年成立以后,一跃成为了国内动漫行业门户第一列阵营。随着国家对我国动漫产业的扶持力度不断加大,中国动漫产业网已经具备了跻身于世界动漫产业的实力。在世界各种文化发展中,我们中国的传统文化至始至终都是有着举足轻重的地位,在这个人杰地灵的大地上,中国动漫产业的前景已经是非常的明朗,在得到了国家的很多相关法律法规的保护以后,这个行业就像新中国的政治力量一样,又重新去影响了世界的动漫产业发展格局。就比如美国动漫大片《花木兰》一样,其创意题材是源于我国传统的文化中,在整个制作过程中,也有着很多中国企业与个人参与其中。这也足以证明,21世纪的中国动漫产业是一支发展前景可观的潜力股票,是一支优绩股。
《喜羊羊7》大电影将升级创新 2005年,一部叫《喜羊羊与灰太狼》的长篇动画横空出世,接下来的十年里,除了诞生了逾千集系列电视动画片以外,六部大银幕电影也创下七亿多票房,把“喜羊羊”这个品牌推上中国原创动画的巅峰。2015年1月31日,合家欢动画电影《喜羊羊与灰太狼7》将如约与观众见面,凭借《爸爸去哪儿》红遍全国的童星杨阳洋为影片配音并演唱主题曲《别看我只是一只羊》。这是该本土动画第一品牌首次迎来自己的“本命年”——羊年,也是该原创系列诞生的第十周年。记者昨天同时从联合出品单位优漫卡通卫视获悉,从今天开始,该片将走进校园与学生互动。十年前,一群年轻的动画创作人聚集在广州的一间简陋办公室里,讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念。如今被媒体誉为“喜羊羊之父”的导演黄伟明根据自己的样子描绘出被更多成年观众所喜爱的“灰太狼”形象,他们当时并不知道接下来这部预计15分钟一集的动画片能一鼓作气制作到530集,而这仅仅是喜羊羊十部动画剧集的第一部。2005年,长篇动画《喜羊羊与灰太狼》问世,登上中国首个原创动画栏目《动漫火车》。而羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗一斗就是十年。在这期间,《喜羊羊》凭借自己鲜明特色,不光成为“00后”的集体回忆,更凭轻松诙谐的剧情、接地气的爆笑剧情和时下热门的流行语赢得各年龄段的庞大粉丝群。迄今为止,喜羊羊系列电视剧目前已经开播至第十部,集数达1142集,当之无愧成为国内影响力最大的动画片第一品牌,喜羊羊和灰太狼亦成为本土最受欢迎的卡通形象。2009年,“喜羊羊”团队大胆创新,制作大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》获得票房过亿的骄人佳绩,创下了国产动画电影的纪录,成为中国原创动画片的标杆和里程碑。此后,“喜羊羊”连续每年春节档都推出系列大电影,前六部电影累积票房7.56亿,在中国动画电影乃至世界动画电影史上都是亮眼的成绩。而更重要的是,每年贺岁档,家长携儿童观看喜羊羊大电影已成为过年的最佳娱乐方式。逾千集《喜羊羊》成“00后”集体回忆如今,黄伟明的动画精英团队已扩增至300人,他们今年为观众打造的第七部大电影《喜羊羊7》将全面升级创新。据悉,新一集大电影在保留原有开心、爆笑、本真、勇敢等基础特点上,大走“穿越”、“冒险”路线:不仅重磅涵盖童年版喜羊羊、懒羊羊的“萌萌哒”剧情,还加入了“威力无比”的新角色;远古冒险、灵魂互换、智斗恶龙等精彩剧情也会对孩子塑造正确的人生观和价值观产生一定的积极影响。有业内人士表示,《喜羊羊与灰太狼7》这部充满诚意的作品,势必将引发全国观众的新一轮观影热潮,推动国产动画进入一个新的高潮。
《喜羊羊7》大电影将升级创新 2005年,一部叫《喜羊羊与灰太狼》的长篇动画横空出世,接下来的十年里,除了诞生了逾千集系列电视动画片以外,六部大银幕电影也创下七亿多票房,把“喜羊羊”这个品牌推上中国原创动画的巅峰。2015年1月31日,合家欢动画电影《喜羊羊与灰太狼7》将如约与观众见面,凭借《爸爸去哪儿》红遍全国的童星杨阳洋为影片配音并演唱主题曲《别看我只是一只羊》。这是该本土动画第一品牌首次迎来自己的“本命年”——羊年,也是该原创系列诞生的第十周年。记者昨天同时从联合出品单位优漫卡通卫视获悉,从今天开始,该片将走进校园与学生互动。十年前,一群年轻的动画创作人聚集在广州的一间简陋办公室里,讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念。如今被媒体誉为“喜羊羊之父”的导演黄伟明根据自己的样子描绘出被更多成年观众所喜爱的“灰太狼”形象,他们当时并不知道接下来这部预计15分钟一集的动画片能一鼓作气制作到530集,而这仅仅是喜羊羊十部动画剧集的第一部。2005年,长篇动画《喜羊羊与灰太狼》问世,登上中国首个原创动画栏目《动漫火车》。而羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗一斗就是十年。在这期间,《喜羊羊》凭借自己鲜明特色,不光成为“00后”的集体回忆,更凭轻松诙谐的剧情、接地气的爆笑剧情和时下热门的流行语赢得各年龄段的庞大粉丝群。迄今为止,喜羊羊系列电视剧目前已经开播至第十部,集数达1142集,当之无愧成为国内影响力最大的动画片第一品牌,喜羊羊和灰太狼亦成为本土最受欢迎的卡通形象。2009年,“喜羊羊”团队大胆创新,制作大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》获得票房过亿的骄人佳绩,创下了国产动画电影的纪录,成为中国原创动画片的标杆和里程碑。此后,“喜羊羊”连续每年春节档都推出系列大电影,前六部电影累积票房7.56亿,在中国动画电影乃至世界动画电影史上都是亮眼的成绩。而更重要的是,每年贺岁档,家长携儿童观看喜羊羊大电影已成为过年的最佳娱乐方式。逾千集《喜羊羊》成“00后”集体回忆如今,黄伟明的动画精英团队已扩增至300人,他们今年为观众打造的第七部大电影《喜羊羊7》将全面升级创新。据悉,新一集大电影在保留原有开心、爆笑、本真、勇敢等基础特点上,大走“穿越”、“冒险”路线:不仅重磅涵盖童年版喜羊羊、懒羊羊的“萌萌哒”剧情,还加入了“威力无比”的新角色;远古冒险、灵魂互换、智斗恶龙等精彩剧情也会对孩子塑造正确的人生观和价值观产生一定的积极影响。有业内人士表示,《喜羊羊与灰太狼7》这部充满诚意的作品,势必将引发全国观众的新一轮观影热潮,推动国产动画进入一个新的高潮。
本版图片由受访者提供《五姑娘》是清末嘉善农村一个真实的故事。1954年,传唱了一个世纪的田歌《五姑娘》首次登上了舞台;2004年第7届中国艺术节上,嘉兴首部原创音乐剧《五姑娘》摘得第11届文华大奖;如今,以“五姑娘”为原型制作的嘉兴首部原创动画片《水乡五姑娘》,也破壳而出了。试水动漫市场,对于从未涉足过这一领域的天南文化传媒总经理陆雪明来说,是一次人生的博弈。巨额的制作费用,原创的剧情架构,后期的发行渠道……每一项都是全新的挑战。面对一拥而上的动漫市场,《水乡五姑娘》显然已经开了一个好头。今年6月,凭借已经完成的第一集《五姑娘智斗马大仙》,《水乡五姑娘》从两百多部参评作品中脱颖而出,获得第十九届上海电视节2013年亚洲动画创投会优秀作品奖,随后又被列为浙江省文化精品扶持工程第八批扶持项目,是嘉兴唯一入选的动漫类项目。起意2007年底的一天,陆雪明向时任嘉善县文联专职副主席的曹琦说了一个大胆的设想:“我想搞一部五姑娘的动画片,想听听你的看法。”曹琦对传统的五姑娘剧情烂熟于胸,他谨慎地表达了自己的看法:“五姑娘原来是一个爱情悲剧,如果要做动画片,是给小朋友看的,立意肯定不适合,必须要有所改变。”陆雪明深以为然,但仍然为自己定下了目标:“五姑娘的动画片我一定要做!”早在儿子读初中时,陆雪明就发现他对动漫特别感兴趣,经常偷偷上网看。有一次他气得把网线剪掉,第二天儿子自己拿压岁钱重新装了宽带来上网。“可见孩子们对动漫有着强烈的需求。后来一位朋友的一句话让我转变了想法,他说:‘这个时代如果小孩不会玩电脑游戏不看动漫,就是当代的文盲。’所以我就跟儿子说,要么不玩,要玩就玩出名堂来。后来他大学读的就是动画专业,现在也在从事动画工作。”可是真要着手做,陆雪明才发现千头万绪,不知从何入手。特别是他从来没有接触过动画创作这一行,不知道找哪个制作公司才合适。2011年10月份,事情突然有了转机。那一天,他尽地主之谊招待一帮上海来的朋友。席间,兴之所至,陆雪明随口讲起他想制作动画片《五姑娘》。他的话引起了一个人的注意。王峥嵘,国内动画界的元老级人物,早在十多年前,他的团队就开始承接日本的动漫加工。但这么多年来,一直没有自己的品牌。听到陆雪明的设想后,王峥嵘感到这是一个自创品牌的机会。数天后,一份合作计划书就放在了陆雪明面前,令陆雪明大感意外。接下来几天,陆雪明陪着上海的动画制作团队在西塘和汾湖等地采风,以确定动画片的背景和人物设置。在汾湖边吃饭时,陆雪明介绍了汾湖蟹的钳子为何一大一小的由来,于是有了动画中马大仙的宠物“大小钳”;在西塘,摆渡的艄公是剧中“摆渡公公”的原型;而五姑娘的身上,则汇聚了水乡姑娘们聪敏、活泼、善良、勇敢的影子。创作让曹琦来写动画剧本,也不是一件容易的事情。他临近退休,印象中动画片尚停留在《大闹天宫》、《哪吒闹海》的时候。如今的动画市场需要怎样的剧本?有怎样的动画语言?孩子们喜爱怎样的动画人物?对这些问题,他“一问三不知”。于是曹琦花了一年时间,来关注国内国际最新的动漫动态。天津举办国内首届动漫嘉年华之后,就有人提出:“中国的动漫拿到国际上去,以前总是孙悟空,现在加上喜羊羊,都是动物,没有人。”曹琦觉得这句话一语中的,正中国产动画的软肋:“我们一定要写出‘中国人’形象的动画来。”有一个半月的时间,几十年没有看动画片的曹琦,整天坐在电视机面前看上海台的动画频道,“现在的动画片思维很活跃,语言也很多变,不能用传统的眼光和思维来看待。”越了解,曹琦越感觉不好下笔。2010年9月份,曹琦跟随一个旅行团前往日本。出发之前,他就想趁着这个机会,好好了解一下日本的动漫市场。在大阪参观时,他来到了金谷寺。导游告诉他,这里就是一休曾经出家的地方,动画片《聪明的一休》,也是以金谷寺为背景制作的。解说时,导游的一句话突然给了曹琦灵感:“动画片里的故事都是编的,一休小时候的事情谁知道啊。”曹琦顿觉眼前豁然开朗,很多困扰他们的问题都不解自通了。在剧情设计上,《五姑娘》动画系列剧将分为《聪明的五姑娘》、《善良的五姑娘》、《勇敢的五姑娘》、《顽皮的五姑娘》4大系列,每一系列13集,共52集,每集时间10分钟左右。而在具体的人物设置上,《聪明的五姑娘》主要以五姑娘和巫婆马大仙之间的“智斗”为主线,其他人物如阿天、陆先生、摆渡公公、小东等人也会陆续出现。“《米老鼠与唐老鸭》、《猫和老鼠》等国外成功的动画中,都只有简单的一正一反两个主角,《五姑娘》第一部的人物设置上也作了参考。”曹琦说,一开始的时候,还设置了另外一个反派人物,地主杨金元,但是制作方上海可留文化传播有限公司的制作人员认为,多元人物的设置过于复杂,电影剧本的写法在动画领域并不一定能成功,反而是“简单”、“明了”才符合儿童的观看需求。同时,曹琦在创作上还考虑到了国与国之间的文化冲突:“《喜羊羊与灰太狼》进入欧洲市场后,就因其宣扬‘暴力倾向’而受阻。曾经孔雀牌电视机进入阿拉伯国家,一台都卖不出去,因为他们的语境中,孔雀是‘妓女’的意思。”制作从2011年11月开始立项,到2012年5月12日拿出五分钟样片,再到2012年10月完成第一集十分钟的小样,《水乡五姑娘》的制作速度不可谓不快。在位于上海宝山区的《五姑娘》动画二维手绘工作室内,一群上海二维手绘精英正认真地进行原图绘制,一个个鲜明的人物形象跃然纸上。制作一集动画所需要的分镜头画稿就有一本字典那么厚。一天有可能只画几十张,就一个动作、一个镜头。多的时候有200多到400多张。粗一看,几张画看起来没什么区别,但是连贯起来放,就是不同的景在动。执行导演王峥嵘介绍:“绘画完成后,要拍摄录入电脑,把整个动作连贯起来。我们看一个初步的效果,如果这个效果合格的话,再去上色。上完色以后的动作和背景合在一起,看有没有穿帮。然后把所有的合成全都配起来,再去配音,配乐,配声。”为了表现江南特有的水乡风情,《五姑娘》原创动画的背景被设定为写实风格,凸显出一种水墨动画的效果。二维动画耗时间,耗精力,为何还要选择二维?制片人王静弢说:“我希望它是一个纯正的原汁原味的动画片。我觉得应该是用二维才能表现出以五姑娘为代表的江南的水乡文化。她的柔,她的善,她的美,只能是用手画出来的,而不是用机器做出来。”因此在动画片中,小桥流水,烟雨长廊,石皮弄,大小钳的汾湖蟹……不仅对嘉善人来说其中的场景不陌生,就是嘉兴以外的观众,还能引起对江南文化的共鸣。在一个个主题向上、诙谐有趣的故事里,反映出田歌、民俗、人文、物产、水乡等文化元素,使观众接受到的不仅是影视剧本身,更是一部鲜活的江南地方风物志。在观看动画片的时候,不时能听到片中悠扬的江南丝竹,这也是陆雪明所要求的:“现在很多国产卡通片都在‘去中国化’,我偏要有中国的特色。不仅民乐作背景音乐,主题曲中还要有嘉善田歌的元素。”陆雪明说,最开始的人物设计上,还没有脱离日本动漫的原型,“后来我要求一定要有中国江南文化的细腻,人物造型要卡通,但不能太卡通,背景要有水墨画的感觉。比如有一个设计稿中,五姑娘的围兜是大红大绿的,这不符合江南文化的特点,后来改成了蓝印花布。我们创作的完全是一个‘中国式’的主题。”市场如今,《五姑娘》原创动画系列剧已进入实质性制作阶段。陆雪明计划用两年的时间,可以完成第一、第二两个系列共26集的制作,并上电视台播放;用4至5年的时间完成52集的制作。在进入动画市场之前,陆雪明也做过市场调查。6月份他们参加上海电视节2013年亚洲动画创投会的时候,不少老总脸色不好看。“国内的动画片市场,成功的大约只有20%。但我相信凭借五姑娘这一文化符号,在政府和资方的支持下,我们用5到10年来打品牌,会有收获的。”“动画片的制作是一个复杂的过程,同时也耗资巨大。”陆雪明说,整部片子的预算是1000万元,每集折合20万元左右,最大的难点还是在筹措资金上,“我本身经营的广告公司每年的盈利都投在这里。其余的资金大部分都来自于合作,比如西塘有一个‘五姑娘主题公园’,我们就签了50万元的合作项目,并且片子的很多背景都是西塘,对它来说也是一个很好的宣传渠道。再比如平湖的一家服装公司,我们也在谈五姑娘的童装等等。还有一部分来自于政府支持。”动画片在电视台播出时,每分钟有50元的报酬,每集只能回收500元,这相比20万元的制作费来说,是杯水车薪。在陆雪明的设想中,回笼资金的主要手段就是“以动画养动画”,靠广告植入:“如果南湖、盐官、南北湖等旅游景区有需要,我们在后续的制作中,也可以依托剧情,以当地的景点为背景。还有酒、小吃、各地特产都可以引入到动画片里面去,既宣传了当地文化,也能产生效益。”动画片的发行渠道比传统影视剧宽了不少,除了与电视台合作,网络也是一个很好的播出平台。因此陆雪明虽然明白现在动画市场一拥而上的乱象,但他坚信前景是光明的:“《喜羊羊与灰太狼》刚开始做了三五年,差点破产,后来气势起来之后才有了现在的规模。而且现在的暑期动画电影市场也异常火爆,同样说明好的动画片有市场。将来有机会,我们也可以制作《五姑娘》的动画电影,通过以‘五姑娘’与邪恶愚昧势力巧妙斗争的故事,提倡‘真善美’,反对‘假恶丑’,弘扬‘善文化’,绝对是宣扬‘正能量’的好事。”
本版图片由受访者提供《五姑娘》是清末嘉善农村一个真实的故事。1954年,传唱了一个世纪的田歌《五姑娘》首次登上了舞台;2004年第7届中国艺术节上,嘉兴首部原创音乐剧《五姑娘》摘得第11届文华大奖;如今,以“五姑娘”为原型制作的嘉兴首部原创动画片《水乡五姑娘》,也破壳而出了。试水动漫市场,对于从未涉足过这一领域的天南文化传媒总经理陆雪明来说,是一次人生的博弈。巨额的制作费用,原创的剧情架构,后期的发行渠道……每一项都是全新的挑战。面对一拥而上的动漫市场,《水乡五姑娘》显然已经开了一个好头。今年6月,凭借已经完成的第一集《五姑娘智斗马大仙》,《水乡五姑娘》从两百多部参评作品中脱颖而出,获得第十九届上海电视节2013年亚洲动画创投会优秀作品奖,随后又被列为浙江省文化精品扶持工程第八批扶持项目,是嘉兴唯一入选的动漫类项目。起意2007年底的一天,陆雪明向时任嘉善县文联专职副主席的曹琦说了一个大胆的设想:“我想搞一部五姑娘的动画片,想听听你的看法。”曹琦对传统的五姑娘剧情烂熟于胸,他谨慎地表达了自己的看法:“五姑娘原来是一个爱情悲剧,如果要做动画片,是给小朋友看的,立意肯定不适合,必须要有所改变。”陆雪明深以为然,但仍然为自己定下了目标:“五姑娘的动画片我一定要做!”早在儿子读初中时,陆雪明就发现他对动漫特别感兴趣,经常偷偷上网看。有一次他气得把网线剪掉,第二天儿子自己拿压岁钱重新装了宽带来上网。“可见孩子们对动漫有着强烈的需求。后来一位朋友的一句话让我转变了想法,他说:‘这个时代如果小孩不会玩电脑游戏不看动漫,就是当代的文盲。’所以我就跟儿子说,要么不玩,要玩就玩出名堂来。后来他大学读的就是动画专业,现在也在从事动画工作。”可是真要着手做,陆雪明才发现千头万绪,不知从何入手。特别是他从来没有接触过动画创作这一行,不知道找哪个制作公司才合适。2011年10月份,事情突然有了转机。那一天,他尽地主之谊招待一帮上海来的朋友。席间,兴之所至,陆雪明随口讲起他想制作动画片《五姑娘》。他的话引起了一个人的注意。王峥嵘,国内动画界的元老级人物,早在十多年前,他的团队就开始承接日本的动漫加工。但这么多年来,一直没有自己的品牌。听到陆雪明的设想后,王峥嵘感到这是一个自创品牌的机会。数天后,一份合作计划书就放在了陆雪明面前,令陆雪明大感意外。接下来几天,陆雪明陪着上海的动画制作团队在西塘和汾湖等地采风,以确定动画片的背景和人物设置。在汾湖边吃饭时,陆雪明介绍了汾湖蟹的钳子为何一大一小的由来,于是有了动画中马大仙的宠物“大小钳”;在西塘,摆渡的艄公是剧中“摆渡公公”的原型;而五姑娘的身上,则汇聚了水乡姑娘们聪敏、活泼、善良、勇敢的影子。创作让曹琦来写动画剧本,也不是一件容易的事情。他临近退休,印象中动画片尚停留在《大闹天宫》、《哪吒闹海》的时候。如今的动画市场需要怎样的剧本?有怎样的动画语言?孩子们喜爱怎样的动画人物?对这些问题,他“一问三不知”。于是曹琦花了一年时间,来关注国内国际最新的动漫动态。天津举办国内首届动漫嘉年华之后,就有人提出:“中国的动漫拿到国际上去,以前总是孙悟空,现在加上喜羊羊,都是动物,没有人。”曹琦觉得这句话一语中的,正中国产动画的软肋:“我们一定要写出‘中国人’形象的动画来。”有一个半月的时间,几十年没有看动画片的曹琦,整天坐在电视机面前看上海台的动画频道,“现在的动画片思维很活跃,语言也很多变,不能用传统的眼光和思维来看待。”越了解,曹琦越感觉不好下笔。2010年9月份,曹琦跟随一个旅行团前往日本。出发之前,他就想趁着这个机会,好好了解一下日本的动漫市场。在大阪参观时,他来到了金谷寺。导游告诉他,这里就是一休曾经出家的地方,动画片《聪明的一休》,也是以金谷寺为背景制作的。解说时,导游的一句话突然给了曹琦灵感:“动画片里的故事都是编的,一休小时候的事情谁知道啊。”曹琦顿觉眼前豁然开朗,很多困扰他们的问题都不解自通了。在剧情设计上,《五姑娘》动画系列剧将分为《聪明的五姑娘》、《善良的五姑娘》、《勇敢的五姑娘》、《顽皮的五姑娘》4大系列,每一系列13集,共52集,每集时间10分钟左右。而在具体的人物设置上,《聪明的五姑娘》主要以五姑娘和巫婆马大仙之间的“智斗”为主线,其他人物如阿天、陆先生、摆渡公公、小东等人也会陆续出现。“《米老鼠与唐老鸭》、《猫和老鼠》等国外成功的动画中,都只有简单的一正一反两个主角,《五姑娘》第一部的人物设置上也作了参考。”曹琦说,一开始的时候,还设置了另外一个反派人物,地主杨金元,但是制作方上海可留文化传播有限公司的制作人员认为,多元人物的设置过于复杂,电影剧本的写法在动画领域并不一定能成功,反而是“简单”、“明了”才符合儿童的观看需求。同时,曹琦在创作上还考虑到了国与国之间的文化冲突:“《喜羊羊与灰太狼》进入欧洲市场后,就因其宣扬‘暴力倾向’而受阻。曾经孔雀牌电视机进入阿拉伯国家,一台都卖不出去,因为他们的语境中,孔雀是‘妓女’的意思。”制作从2011年11月开始立项,到2012年5月12日拿出五分钟样片,再到2012年10月完成第一集十分钟的小样,《水乡五姑娘》的制作速度不可谓不快。在位于上海宝山区的《五姑娘》动画二维手绘工作室内,一群上海二维手绘精英正认真地进行原图绘制,一个个鲜明的人物形象跃然纸上。制作一集动画所需要的分镜头画稿就有一本字典那么厚。一天有可能只画几十张,就一个动作、一个镜头。多的时候有200多到400多张。粗一看,几张画看起来没什么区别,但是连贯起来放,就是不同的景在动。执行导演王峥嵘介绍:“绘画完成后,要拍摄录入电脑,把整个动作连贯起来。我们看一个初步的效果,如果这个效果合格的话,再去上色。上完色以后的动作和背景合在一起,看有没有穿帮。然后把所有的合成全都配起来,再去配音,配乐,配声。”为了表现江南特有的水乡风情,《五姑娘》原创动画的背景被设定为写实风格,凸显出一种水墨动画的效果。二维动画耗时间,耗精力,为何还要选择二维?制片人王静弢说:“我希望它是一个纯正的原汁原味的动画片。我觉得应该是用二维才能表现出以五姑娘为代表的江南的水乡文化。她的柔,她的善,她的美,只能是用手画出来的,而不是用机器做出来。”因此在动画片中,小桥流水,烟雨长廊,石皮弄,大小钳的汾湖蟹……不仅对嘉善人来说其中的场景不陌生,就是嘉兴以外的观众,还能引起对江南文化的共鸣。在一个个主题向上、诙谐有趣的故事里,反映出田歌、民俗、人文、物产、水乡等文化元素,使观众接受到的不仅是影视剧本身,更是一部鲜活的江南地方风物志。在观看动画片的时候,不时能听到片中悠扬的江南丝竹,这也是陆雪明所要求的:“现在很多国产卡通片都在‘去中国化’,我偏要有中国的特色。不仅民乐作背景音乐,主题曲中还要有嘉善田歌的元素。”陆雪明说,最开始的人物设计上,还没有脱离日本动漫的原型,“后来我要求一定要有中国江南文化的细腻,人物造型要卡通,但不能太卡通,背景要有水墨画的感觉。比如有一个设计稿中,五姑娘的围兜是大红大绿的,这不符合江南文化的特点,后来改成了蓝印花布。我们创作的完全是一个‘中国式’的主题。”市场如今,《五姑娘》原创动画系列剧已进入实质性制作阶段。陆雪明计划用两年的时间,可以完成第一、第二两个系列共26集的制作,并上电视台播放;用4至5年的时间完成52集的制作。在进入动画市场之前,陆雪明也做过市场调查。6月份他们参加上海电视节2013年亚洲动画创投会的时候,不少老总脸色不好看。“国内的动画片市场,成功的大约只有20%。但我相信凭借五姑娘这一文化符号,在政府和资方的支持下,我们用5到10年来打品牌,会有收获的。”“动画片的制作是一个复杂的过程,同时也耗资巨大。”陆雪明说,整部片子的预算是1000万元,每集折合20万元左右,最大的难点还是在筹措资金上,“我本身经营的广告公司每年的盈利都投在这里。其余的资金大部分都来自于合作,比如西塘有一个‘五姑娘主题公园’,我们就签了50万元的合作项目,并且片子的很多背景都是西塘,对它来说也是一个很好的宣传渠道。再比如平湖的一家服装公司,我们也在谈五姑娘的童装等等。还有一部分来自于政府支持。”动画片在电视台播出时,每分钟有50元的报酬,每集只能回收500元,这相比20万元的制作费来说,是杯水车薪。在陆雪明的设想中,回笼资金的主要手段就是“以动画养动画”,靠广告植入:“如果南湖、盐官、南北湖等旅游景区有需要,我们在后续的制作中,也可以依托剧情,以当地的景点为背景。还有酒、小吃、各地特产都可以引入到动画片里面去,既宣传了当地文化,也能产生效益。”动画片的发行渠道比传统影视剧宽了不少,除了与电视台合作,网络也是一个很好的播出平台。因此陆雪明虽然明白现在动画市场一拥而上的乱象,但他坚信前景是光明的:“《喜羊羊与灰太狼》刚开始做了三五年,差点破产,后来气势起来之后才有了现在的规模。而且现在的暑期动画电影市场也异常火爆,同样说明好的动画片有市场。将来有机会,我们也可以制作《五姑娘》的动画电影,通过以‘五姑娘’与邪恶愚昧势力巧妙斗争的故事,提倡‘真善美’,反对‘假恶丑’,弘扬‘善文化’,绝对是宣扬‘正能量’的好事。”
台湾《旺报》22日文章称,大陆产动画电影《熊出没之夺宝熊兵》17日上映,首周3天票房破亿元人民币,成绩喜人。不可忽略的是,大陆动画片今年战况激烈。文章指,唯质量上要追上迪士尼,还需要相当长的一段时间,在这场混战后,能存活下来的,就有机会。文章说,同期上档的还有另外两部《卑鄙的我2》和《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》;更令人咋舌的是,1月有10部动画电影混战;今年已知上马的动画片已超过20部。这么多部片子争夺市场,竞争激烈可知。大陆扶持原创动画片的政策自2005年陆续颁布以来,从产量上看,大陆已成全球动画第一大国;唯质量上要追上迪士尼,还需要相当长的一段时间,在这场混战后,能存活下来的,就有机会。
台湾《旺报》22日文章称,大陆产动画电影《熊出没之夺宝熊兵》17日上映,首周3天票房破亿元人民币,成绩喜人。不可忽略的是,大陆动画片今年战况激烈。文章指,唯质量上要追上迪士尼,还需要相当长的一段时间,在这场混战后,能存活下来的,就有机会。文章说,同期上档的还有另外两部《卑鄙的我2》和《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》;更令人咋舌的是,1月有10部动画电影混战;今年已知上马的动画片已超过20部。这么多部片子争夺市场,竞争激烈可知。大陆扶持原创动画片的政策自2005年陆续颁布以来,从产量上看,大陆已成全球动画第一大国;唯质量上要追上迪士尼,还需要相当长的一段时间,在这场混战后,能存活下来的,就有机会。
图为:童星小宝图为:童星小宝《开心超人》发首款开心版预告片“喜羊羊之父”为小朋友打造暑期动画大餐昨日,“喜羊羊之父”黄伟明导演的动画喜剧电影《开心超人》发布首款开心版预告片,开心、甜心、小心、粗心、花心五位可爱的超人主角悉数亮相,纷纷亮出自己的招牌撒手锏,将电影搞笑幽默的气质表露无余,更将超人的正能量传递给观众。《开心超人》是在各大少儿卫视热播三年,深受小朋友欢迎的312集长篇动画《开心宝贝》的大电影版,是黄伟明继火爆全国的动画《喜羊羊与灰太狼》之后的又一力作。据悉,《开心超人》将于6月28日打响暑期动画第一炮,著名童星小宝更于预告片片尾呼吁“放假就来看开心超人”,邀请小朋友放假第一时间在电影院开心看电影。导演黄伟明表示这是一部小朋友和大人都喜爱的电影:“这次我们大量运用了三维技术到背景和动作打戏当中,相信会带来很多惊喜,让大家享受视觉上的动画大餐。”首款开心预告片欢乐登场 五位超人比拼魅力笑不停电影《开心超人》讲述在神奇的星星球上,开心超人、甜心超人、花心超人、粗心超人、小心超人五个可爱的小超人为保卫家园团结一心,与大大怪将军和小小怪下士代表的邪恶力量奋勇斗争,挫败敌人阴谋,最终赢得胜利的故事。而此次预告片中,终极大BOSS却秘而不宣,只有大大怪和小小怪两个呆傻的反派卖萌,勾起了小朋友寻找大反派的好奇心。在片方发布的首款开心版预告片中,随着欢快俏皮的音乐,代表勇气的开心超人、代表善良的甜心超人、代表宽容的粗心超人、代表自信的花心超人、代表坚毅的小心超人亮出各自的招牌动作欢乐登场。开心预告片强烈传递出电影搞笑幽默的喜剧气质,粗心超人气势满满喊出“粗心飞弹”欲发动攻势,结果其变身后的机器侠打出的却不是飞弹而是一束鲜艳的玫瑰花。帅气出场的花心超人正欲介绍自己,下一秒却瞬间狼狈倒地,穿威风斗篷拥有香肠嘴的大大怪将军挥出一把亮闪闪的宝剑,却败在了小小怪“铁杵磨成针”的武器下..。.童星小宝配音“网迷肥仔” “喜羊羊之父”为小朋友打造动画大餐史上最小模仿Machael Jackson的童星小宝为电影《开心超人》中“网迷肥仔”一角配音,小宝透露自己平时特别喜欢观看《开心宝贝》,此次能为其大电影版《开心超人》配音非常高兴。小宝在录音棚看到摆放的超人玩偶特别兴奋,左拍拍右抱抱,向周遭的人挨个介绍超人。小宝没有看到粗心超人的玩偶,还为大家解释原因是“粗心超人太粗心了,他把自己弄丢了”,童真的话语逗得人前仰后合。导演黄伟明介绍小宝此次配音的“网迷肥仔”童趣顽皮、热衷上网,是个可爱又性格直率的胖男孩。黄伟明表示在创作《开心宝贝》之前,发现美国有自己的超人,日本也有“奥特曼”等经典超人形象。“所以我想创作一部中国自己的超人形象动画片,电影版《开心超人》比电视版《开心宝贝》更加搞笑、好玩、场景更加大,而且新人物和新情节的加入,肯定让大家有耳目一新的感觉。”
图为:童星小宝图为:童星小宝《开心超人》发首款开心版预告片“喜羊羊之父”为小朋友打造暑期动画大餐昨日,“喜羊羊之父”黄伟明导演的动画喜剧电影《开心超人》发布首款开心版预告片,开心、甜心、小心、粗心、花心五位可爱的超人主角悉数亮相,纷纷亮出自己的招牌撒手锏,将电影搞笑幽默的气质表露无余,更将超人的正能量传递给观众。《开心超人》是在各大少儿卫视热播三年,深受小朋友欢迎的312集长篇动画《开心宝贝》的大电影版,是黄伟明继火爆全国的动画《喜羊羊与灰太狼》之后的又一力作。据悉,《开心超人》将于6月28日打响暑期动画第一炮,著名童星小宝更于预告片片尾呼吁“放假就来看开心超人”,邀请小朋友放假第一时间在电影院开心看电影。导演黄伟明表示这是一部小朋友和大人都喜爱的电影:“这次我们大量运用了三维技术到背景和动作打戏当中,相信会带来很多惊喜,让大家享受视觉上的动画大餐。”首款开心预告片欢乐登场 五位超人比拼魅力笑不停电影《开心超人》讲述在神奇的星星球上,开心超人、甜心超人、花心超人、粗心超人、小心超人五个可爱的小超人为保卫家园团结一心,与大大怪将军和小小怪下士代表的邪恶力量奋勇斗争,挫败敌人阴谋,最终赢得胜利的故事。而此次预告片中,终极大BOSS却秘而不宣,只有大大怪和小小怪两个呆傻的反派卖萌,勾起了小朋友寻找大反派的好奇心。在片方发布的首款开心版预告片中,随着欢快俏皮的音乐,代表勇气的开心超人、代表善良的甜心超人、代表宽容的粗心超人、代表自信的花心超人、代表坚毅的小心超人亮出各自的招牌动作欢乐登场。开心预告片强烈传递出电影搞笑幽默的喜剧气质,粗心超人气势满满喊出“粗心飞弹”欲发动攻势,结果其变身后的机器侠打出的却不是飞弹而是一束鲜艳的玫瑰花。帅气出场的花心超人正欲介绍自己,下一秒却瞬间狼狈倒地,穿威风斗篷拥有香肠嘴的大大怪将军挥出一把亮闪闪的宝剑,却败在了小小怪“铁杵磨成针”的武器下..。.童星小宝配音“网迷肥仔” “喜羊羊之父”为小朋友打造动画大餐史上最小模仿Machael Jackson的童星小宝为电影《开心超人》中“网迷肥仔”一角配音,小宝透露自己平时特别喜欢观看《开心宝贝》,此次能为其大电影版《开心超人》配音非常高兴。小宝在录音棚看到摆放的超人玩偶特别兴奋,左拍拍右抱抱,向周遭的人挨个介绍超人。小宝没有看到粗心超人的玩偶,还为大家解释原因是“粗心超人太粗心了,他把自己弄丢了”,童真的话语逗得人前仰后合。导演黄伟明介绍小宝此次配音的“网迷肥仔”童趣顽皮、热衷上网,是个可爱又性格直率的胖男孩。黄伟明表示在创作《开心宝贝》之前,发现美国有自己的超人,日本也有“奥特曼”等经典超人形象。“所以我想创作一部中国自己的超人形象动画片,电影版《开心超人》比电视版《开心宝贝》更加搞笑、好玩、场景更加大,而且新人物和新情节的加入,肯定让大家有耳目一新的感觉。”