说起游戏改编电影，探路者非《超级马里奥兄弟》莫属，这部由热门游戏《超级马里奥》改编而成的电影，于1993年问世，虽然票房失利，却也造就了一种全新的电影类型——游戏改编电影。随后，《街头霸王》（1994）、《古墓丽影》（2001）、《最终幻想》（2001）、《生化危机》（2002）、《静寂岭》（2006）、《波斯王子：时之刃》（2010）、《愤怒的小鸟》（2016）等游戏均被改为电影或电视剧，近几年，更是在育碧、暴雪等游戏厂商和影视公司的联合推动下，《刺客信条》、《魔兽争霸》、《合金装备》等开始试水改编电影。游戏正在成为内容生产者游戏的交互性与叙事生产能够迅速而强力地创造 IP，然而在今年以前，游戏改编电影一直命途多舛。《古墓丽影》与《生化危机》的第一部电影都在 2001 年前后上映，抓住了女英雄的核心形象与游戏本身的动作要素，后续的作品却堕入平庸。同样是 2001 年上映的游戏改编电影，《最终幻想：灵魂深处》使用全 CG 制作，造成的巨额亏损让史克威尔差点倒闭。事实上，以好莱坞代表的电影产业及其背后的资本对于游戏改编电影一向存有疑虑。其根本原因在于，不论是欧美、日本还是中国，游戏长久以来在整个文化体系中处于边缘位置。在 21 世纪的第一个十年里，尽管游戏产业飞速发展，游戏类型逐渐丰富，游戏的内容与技术不断进步，在主流社会的视野里，它仍然是一种年轻的娱乐形式，甚至归类为“第九艺术”都是最近几年才被认同的事。而电影，经过了一百多年的发展，已经是一种相对成熟的媒介，拥有完备的工业体系，被主流舆论认可为“艺术”。这一波游戏改编电影的热潮，仍然显露出一种趋势：游戏，正在成为主流的文艺形式，成为产业链上游的内容生产者。从 2015 年开始，游戏改编电影的趋势就如脱缰野马停不下来，《魔兽》、《怒鸟》、《割绳子》、《刺客信条》……不管最后成绩是好是坏，都给人一种感觉：游戏业向电影业的产出时代开始了。第九艺术汹涌入侵第八艺术顽皮狗出品的《神秘海域》一直被业界奉为殿堂级神作，四部作品四段比肩好莱坞大片的寻宝冒险。难忘的剧情和角色以及电影化的叙事手段，使得这款游戏拥有得天独厚的改编资质。自打 2008 年索尼宣布将拍摄《神秘海域》电影至今已过去了 8 年多时间，期间电影经历了多次人员变动，“神海”电影跳票或许早就成为玩家心中见怪不怪的事情了。直至 2016 年 10 月份索尼又找到了《博物馆惊魂夜》导演肖恩·利维担任电影导演，据说总算八字有了那么一撇，我们可以坐等下一步的宣发了。除了《神海》，卡普空的《怪物猎人》也在积极地筹备走上大银幕。在最近娱乐媒体《Deadline》进行的一次访问中，制片人杰瑞米·博尔特（Jeremy Bolt）表示：“《怪物猎人》将成为我们下一步将要拍摄的电影。卡普空将会把相关版权放出——要知道，《怪物猎人》现在可是比《生化危机》更火热的游戏系列。”杰瑞米·博尔特与导演保罗·安德森目前完成了《生化危机》电影的最后一部，名为《最终章》（The Final Chapter）。电影将于2017年1月上映。此外，安德森已经完成了《怪物猎人》剧本的第一稿。《Deadline》报道说，《怪物猎人》电影仍然将使用《生化危机》的原班人马进行拍摄，全片拍摄大约会投资 5000 万美金。就连一向以死板保守形象著称的任天堂，也决定将《超级马里奥》改编成电影，当然这次必须自己把关。越来越多我们熟悉的游戏系列正在成为风味各异“浓缩式大片”，它们把我们在游戏里动辄投入的十几个甚至几十个小时，缩减成两个多小时的视觉、听觉盛宴，不过这也正是游戏和游戏改编电影的矛盾根源所在，试想一位游戏时间 100 小时以上的《怪物猎人》玩家，和一个从来没玩过《怪物猎人》的普通观众，近距离面对银幕上一头雄火龙时，感受绝对天差地别。如何平衡这两者的差异，从而让两方都得到比较好的观感，这是一道难题。拍完主机大作还有手游大作2016 年 12 月份，网易手游《阴阳师》将改编真人影视的消息炸了锅：工夫影业、华谊兄弟电影和网易影业宣布，将联手改编《阴阳师》这款现象级移动游戏，打造同名真人电影和剧集。目前，官方并没有公布完整的拍摄时间计划，但有关剧本创作已经着手开始。这不仅仅是一次简单的游戏改编，也是网易影业成立以来公开的首部电影项目。随着 IP 价值越来越受关注，影游联动是许多人都想探索出来的一条康庄大道，而实际上国内鲜有成功的案例，手游改编更是乏善可陈。手游的寿命和热度都不会持续很长时间（当然也有例外），它不像魔兽单靠情怀就能卖几亿票房，目前手游改编电影，仅有一部《愤怒的小鸟》算是成功的案例。2017 年，很多诸如《热血江湖》、《水果忍者》、《大话西游》、《猫咪后院》还有光听名字就能雷倒一片的《俄罗斯方块》这些改编已经在路上，借由着大量的玩家、粉丝、观众，广泛的知名度下，这些影游联动才有基础，当然仅有基础还不够，改编后的作品起码要像《愤怒的小鸟》一样不招人反感，才真有可能引爆观众（玩家）。游改影的扑街事业该停下了事实上，无论是畅销文学作品还是畅销游戏，他们的改编电影向来不讨好，这是因为观众对原作的预期通常很高，导致电影很难拍出彩。相对于文学作品，游戏改编电影的特殊性在于想象的发挥空间大大缩水。游戏本身就是通过图像来实现，电影要满足玩家的情怀，最简单粗暴的方式就是还原游戏中的动作与场景。基于游戏对交互性的强调，而会在剧情设置上做一定程度的简化，使得电影想要对游戏的深度进行扩展非常不易。然而即便粗暴地高度还原游戏，赢得了粉丝未必就能赢得市场。有人说过，如果暴雪再来一部《魔兽》，或许国人就没有那么多情怀可以让它消耗了，至少对于那些没有接触过魔兽，慕名而来又失望离去的观众是这样。拿离最近的《刺客信条》来说，这部电影“烂番茄”上的新鲜度只有 16%，影片的豆瓣评分也只有 6 分。观众诟病最多的地方还是在剧情不通顺，动作场面过于重复没有代入感。没有接触过游戏的观众几乎可以 Pass 这部电影了。可能也是自觉单纯情怀不太好使，很多游戏改编电影开始利用中国电影公司的资金支持、对中国观众需求的了解，中外合拍游戏改编电影成为不少游戏方的选择。如《魔兽》，吴彦祖出演，中影、华谊兄弟等也成为该片的投资方；知名媒体人杨澜创立的阳光七星媒体集团旗下七星娱乐投资《俄罗斯方块》，并将在中国取景，采用不少国内演员。又是意图借助中国市场火一波的节奏。可惜，无论游戏 IP 本身价值多大，简单套现都是不可取的，没有花时间和功夫的打磨，只是一锤子买卖，势必不能获得市场的认可。《哈利波特》系列 10 年成长，《指环王》到《霍比特人》历经 14 年，由时间塑造超级 IP，其效果得到了观众的最大认可。诸如《刺客信条》和《魔兽》这样的 IP，在游戏圈里他们是顶尖，但在电影圈里，他们还是 Lv.0 开始练级的新手。为什么不呢？育碧影业（Ubisoft Motion Pictures）的前任 CEO 让•朱利安•巴赫内（Jean Julien Baronnet）认为，电子游戏改编的电影终有一天可以荣登大雅之堂。在最近一次同媒体 GameSpot 进行的采访中，巴赫内用简单有力的反问句回答了关于“电子游戏电影能否获得奥斯卡”这一问题。他说：“为什么不会呢？”任何精心打磨、各方面出色的电影都不取决于“由什么改编而来”，游戏改编这个噱头早晚会被淡化，但游戏业与电影业的联系，会因此变得更加紧密。但愿新的一年，我们看到的游戏电影烂片少一点，诚意好片多一点。

翻糖MM-白之猫猫是个美食达人，也是《爱上翻糖烘焙》《爱上厨房：爱上美食的力量》等一系列书籍的作者。最近，由她做出的《阴阳师》翻糖人偶妖刀姬与姑获鸟被网友们疯狂转发，这种颜值太逆天，让人舍不得吃。妖刀姬与姑获鸟，左边是事业线加大长腿，右边是金光闪闪大羽毛，有谁舍得吃呢？妖刀姬的和服上的樱花图案是一瓣一瓣贴上去的，匠人果然自虐。姑获鸟耗费了整整一瓶食用金粉，细节美美的。还有翻糖MM-白之猫猫的其他作品，包括《爱宠大机密》《X特遣队》等。网友们纷纷发表意见：“夸一万次都不多。真的超级棒了。太厉害了，太精致了。”“皇上，膝盖给得太频繁，您赐我一个跪得容易吧！撒浪嘿呦！”“匠人，我似乎感受到你制作过程中颈椎的不适！”“皇上请收下臣妾的膝盖，每一次都美翻了，惊艳双眼之作，爱你。”“继续跪吧！顺便吸刀姐的仙气，许愿青行灯，酒吞童子。”

在上周刚刚过去的10月20日，腾讯动漫第二届行业大会落下了帷幕。毋庸置疑的说，作为国漫的领头羊，腾讯动漫大会上的许多数据都折射出二次元行业的起伏变化。那么总结腾讯动漫2016年的合作大会，我们能发现哪些新亮点？动画番剧产能提升近50%，中日合作趋势走强动画番剧作为漫画IP影响力放大的标准孵化路径，正在受到巨头们的广泛重视。首先是动画番剧的产能提升明显。在2015年行业大会上，腾讯动漫内容总监李筱婷总共发布了9部新番，而在本次大会上，这个数字被提升至了13部，产能增幅近50%。无独有偶，在今年年初的优土所发布的“创计划”中，同样把动画作为发力点，产能为7部／年。其次，番剧的中日合制的趋势正在越来越明显。2015年，腾讯动漫发布的9部新番中，仅有《从前有座灵剑山》为中日合作项目。而在今年公布的13部新番中，中日合作项目便占到了5部，分别是《时空使徒》、《理想禁区》、《从前有座灵剑山2》、《银之守墓人》和《宇宙警察》。值得注意的是，《宇宙警察》为腾讯动漫首次进入集英社所主导的制作委员会，这标志着腾讯动漫在国际化合作的规模与程度的双向加深。李筱婷在会上回顾了国漫发展的三个阶段，分别是“拓荒阶段”、“发展阶段”和“初级工业化阶段”，其中“走出去”正是第三阶段的产物。李筱婷表示，“通过借助日本成熟的动画工业体系，能够尽快提高我们的动画质量。”李筱婷表示。目前，腾讯动漫已经登陆日本的番剧包括《从前有座灵剑山》、《一人之下》和《时空使徒》三部，均由绘梦动画参与制作。手游成为二次元内容变现重点出口二次元内容与游戏结合度的提升正在不断加强，尤其是与手游领域。2015年腾讯动漫的布局重点围绕内容孵化体系建设展开，包括引进天闻角川的轻小说和加强动画番剧制作的产能，虽然提出了对于二次元内容对于搭建游戏、动漫、文学、影视四大业务的规划，却并未发布具体的二次元游戏规划。与之相比，2016年二次元内容在手游领域爆发迅猛，由网易游戏出品的手游《阴阳师》长期霸榜iOS畅销榜，一扫之前二次元游戏小众的论调。今年的腾讯互娱同样加强了二次元手游的布局。在本次大会上，腾讯动漫一口气发布了四款手游。其中，《从前有座灵剑山》和《银之守墓人》的游戏改编权被凯撒股份(002425,股吧)收入囊中，将于2017年第二季度面世；《中国惊奇先生》的游戏开发由火谷网络负责，将于今年11月上线；《妖怪名单》的开发商则是游久游戏(600652,股吧)，预计将于今年12月面世。值得注意的是，番剧与手游的联动趋势正在加强。腾讯互娱将与啊哈娱乐进行合作，就《枪娘》项目与旗下游戏《穿越火线》进行全面开发，包括游戏植入、漫画和动画三个方面。《穿越火线》产品负责人、腾讯互娱火线合作部总经理许光表示，枪娘将与CF游戏实现真正意义的漫游联动。首次提出二次元联盟概念二次元产业链由商业闭环走向产业联盟。在本次大会上，腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武提出了“多圈层共生增值IP”概念，腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇则进一步将其细化为可执行的二次元联盟。邹正宇表示，腾讯动漫将在未来一年着重打造一个连接二次元小型企业与个体，且包括声优、画手、唱见、舞见和漫展活动组织者等KOL在内的二次元联盟体系。邹正宇透露，目前腾讯动漫已与次元文化，黑天工作室，音熊联萌等达成合作，并与CCG中国国际动漫游戏博览会、萤火虫动漫游戏嘉年华、CICF中国国际漫画节动漫游戏展等达成了战略型合作。受到二次元市场扩容和腾讯动漫IP孵化速率提升双重影响，腾讯动漫在传统漫画—动画—影视／游戏的改编路径产能已经难以满足现阶段的需求。目前，腾讯动漫破10亿点击的漫画IP数量为29部，而动画化最大产能为13部／年。根据腾讯动漫产品总监张飚在会上的分享，目前腾讯动漫孵化一部点击数过亿的IP周期已经由过去的300天缩短至45天，甚至还在提速。由此在头部内容的开发上拉开了一个50%以上的孵化缺口。IP经济作为眼球经济的一部分，如果不能在相应时间周期内完成由“孵化—影响力放大—收割”的产业循环，所孵化的热度往往极易被其他作品所消耗，从而造成巨大损失。不过，据cos界和声优界的多名行业人士透露，目前他们对与腾讯动漫提出的二次元联盟的具体事宜完全不知晓。由此看来，腾讯动漫的二次元联盟打造仍有很长的路要走。

2017年4月26日至5月1日，第13届中国国际动漫节将在杭州滨江白马湖动漫广场举行。今年动漫节将以“国际动漫，拥抱世界”为主题，目前已经确认将有82个国家和地区来杭参展参赛参会，中国国际动漫节的国际化水平再创历史新高。 站在“后峰会，前亚运”的时代背景下，第13届中国国际动漫节将有哪些特色和亮点，会为我们这座城市和市民带来怎样的体验?近日，记者专访了中共杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长卓超，他表示：动漫，是杭州与世界交流的另一种语言。中国国际动漫节也要成为杭州“颜值高、气质好、国际范”的一张文化金名片，要为推动城市国际化，打造世界名城做贡献。 动漫是没有国界的国际化语言 今年的动漫节将以“国际动漫，拥抱世界”为年度主题，卓超说：“因为动漫是一种国际化的语言，她和音乐一样没有国界，也不分年龄，老少皆宜;动漫也是一种二次元的流行语言，她在以80后、90后为代表的二次元人群中成为时尚的表达方式和交流手段。作为国际上流行的一种文化产业，动漫拥有较成熟的商业模式。杭州虽然起步较晚，但是起点较高。借助中国国际动漫节的平台，杭州搭准时代脉搏，触及产业深度，迅速接轨国际，经过连续十多年精心培育，努力打造动漫之都，不仅将全球领先的动漫引进来，也推动中国优秀的动漫走出去，通过‘动漫’这种语言展现杭州的人文，彰显杭州的实力，传递杭州的魅力。” 连续成功举办12年的中国国际动漫节，不仅吸引了美国迪士尼、梦工厂，日本集英社等世界著名的动画公司，也吸引了法国戛纳电视节、日本东京动漫节等世界知名的动漫节展品牌，还吸引了《功夫熊猫》导演，《指环王》制作人，《疯狂动物城》主创等国际动漫领军人物。2016年，日本历史上票房第二名的动画片《你的名字》在中国深受欢迎，而导演新海诚第一次登陆中国是在2012年的第八届中国国际动漫节上，当时新海诚获得了金猴奖。2017年5月23日至25日，全球影视内容产业第一品牌——法国戛纳电视节也将在杭州举办首个中国专场，这也是戛纳电视节首次进入亚洲市场。 自2008年开始，杭州有计划地组织动漫企业连续参展法国戛纳电视节、法国昂西动漫节、美国E3游戏展等著名展会，越来越多杭州动漫游戏企业从此走向全球市场。中南卡通作品先后进入了70多个国家和地区，如今又在美国、俄罗斯、新加坡等建立了落地播放平台;翻翻动漫连续十年举办新星杯漫画大赛，培育漫画新人，作品登陆日本顶级漫画杂志《周刊少年Jump》，同时还在东京成立了分公司;博采传媒邀请了《玩具总动员》的编剧加盟，动画电影《反转星球》深受欧洲和中东市场欢迎;蒸汽工厂的动画作品今年还入围了法国昂西动画节竞赛单元;非奇科技开发的游戏多次获得谷歌游戏全球排行榜前十名;诺游动漫获得了《星际迷航》等海外知名IP的版权…… 杭州通过“国际动漫节”拥抱世界 第十三届动漫节将继续秉承“动漫盛会，人民节日”这一办节宗旨，除了滨江白马湖主会场，还将在全市设立16个分会场，包括了会展、论坛、商务、赛事、活动五大版块，共有50多项丰富多彩的活动。卓超向我们介绍了本届动漫节的五大特色和亮点。 第一，本届动漫节将是国际化水平显著提升的动漫节，已确定82个国家和地区参展参会参赛。首次牵手全球影视内容产业第一品牌——法国戛纳电视节，并在杭州开设中国专场，共同培育国际合作新高地;邀请了2017年第89届奥斯卡金像奖视觉特效奖得主安迪·琼斯，美国迪士尼、梦工厂和英国BBC儿童频道的高级主管，《海洋之歌》、《小熊维尼》、《小猪佩奇》等国际知名动漫企业和领军人物，共同探讨优秀动漫作品的创作和运营;邀请了漫威、美泰等国际知名企业以及复仇者联盟、星球大战、多啦A梦、魔兽世界等78个国际知名品牌亮相动漫展，国际品牌参与度比去年提升了24%; COSPLAY超级盛典在荷兰、西班牙、意大利、匈牙利、美国、瑞士、法国、新加坡、丹麦等9个国家设立分赛区，国际知名度不断扩大。中国国际动漫节正在成为杭州城市外宣的重要窗口，成为城市国际化战略的实际举措。 第二，本届动漫节将是移动互联网广泛运用的动漫节，一部手机就可以逛完整场的智慧节展。今年，动漫节与阿里巴巴集团深入合作，观众通过支付宝可以网络购票。动漫节还提供了高科技体验，手机端VR全景展示，网络游场直播，线上线下互动，即便不到现场也可以身临其境感受动漫节。博览会现场搭建了“新零售”概念实验区，现场商品展示，手机扫码购物，即刻配送服务的全新展会购物体验。同时，专业观众可以登录国漫通APP和iABC官网，这些信息化工具将根据展商需求实现后台自动配对，方便展商挑选洽谈对象，提前安排展会行程。中国国际动漫节正在全力提供一个智慧高效的节展服务平台。 第三，本届动漫节将是名家、名作集中展示的动漫节，动漫行业一年一度精英聚会的大派对。今年是著名漫画家朱德庸先生作品出版30周年，朱德庸工作室入驻杭州10周年，朱德庸先生将在本届动漫节上推出“幽默城市·杭州”30年漫画创作特展。今年也是著名漫画形象刀刀狗诞生15周年，刀刀狗之父慕容引刀也正式在杭创建工作室，举办15周年主题形象展。今年著名漫画家敖幼祥也将带着他的成名作《乌龙院》在动漫节上亮相，举办主题展览，与肯德基携手在杭州打造“乌龙院”动漫餐厅。今年，网易爆款游戏《阴阳师》也将在动漫节现场设展，与粉丝们积极互动。中国国际动漫节将成为倡导匠心理念、致敬匠心精神的大舞台。 第四，本届动漫节将是专业化水平不断提高的动漫节，动漫游戏商务大会首次实现市场化运作。本届动漫节的动漫游戏商务大会围绕“产品交易、版权授权、内容合作”三大版块，开展一对一商务洽谈、主题论坛、专场推介、商务社交等各项特色活动，实现市场化运作。动漫节借鉴全球知名会议品牌TED的经验，以“创意动漫知识的交流”为内涵，首次推出了“CAKE TALK”论坛品牌。同时还将举办大数据发布会，联合爱奇艺、艾瑞咨询、网易漫画等行业权威机构，深刻分析并挖掘网络动画、动漫游戏、网络漫画等各类市场数据，指导产业发展，打造动漫行业发展的风向标。第五，本届动漫节将是全民共享二次元盛宴的动漫节，动漫文化不仅热城市也要进村镇。本届动漫节举办了“国际动漫·美丽乡村”动态漫画巡展，500余幅经典漫画作品从3月29日开始进入杭州富阳、桐庐、淳安、建德、临安等5个区县(市)。全市将在中国美院、浙江传媒学院、下城区中山北路创意街区、杭州青少年活动发展中心等设立16个分会场。动漫声优大赛首次线上线下同时开赛，有效扩大了参与面。我们还为小朋友们举办了动漫萌宝秀、动漫小唱将、动漫看板娃等丰富多彩的活动，让更多市民群众体验动漫的乐趣，感受二次元的魅力。 每年春暖花开的时节，杭州用“动漫”拥抱世界。 动漫可能成为接轨国际的新亮点中国国际动漫节已经成功举办了12届，在国家新闻出版广电总局，浙江省广电局和浙江广电集团以及杭州市委、市政府的领导下，已经成为国内规模最大、人气最旺、专业化水平最高、带动产业效益最好的动漫节展。 杭州自然环境优美，人文资源丰富，民营经济发达，人才储备丰厚，适合发展动漫产业。卓超说：“我们要夯实产业基础，触及产业深度，培育真正具有国际影响力的动漫品牌，以润物细无声的方式输出我们的价值观，努力将动漫陪育成为杭州接轨国际的新亮点。” 市第十二次党代会提出杭州要加快建设独特韵味、别样精彩的世界名城，对杭州城市的国际化进行了更加精准的定位。卓超表示：中国国际动漫节是杭州目前唯一国家级的节庆会展品牌，也是国际化的文化会展平台。我们要擦亮这个品牌，打造金字招牌，更多地为促进城市经济转型升级做贡献，为丰富城群众文化生活营造创新创业氛围做贡献，为提升杭州城市形象打造世界名城做贡献。

在几年前，很少有人能预料到二次元游戏有着如此亮眼的发展速度，除了行业从业人员和爱好者，没有人会费心了解二次元的文化与话语体系。二次元圈内人士通常都有一套特定的话语体系，米哈游的团队尤其如此。他们的PPT做得一点也不精美，只有几张图，说出来的词汇带有很强的二次元色彩。但正是这样一家当年无人问津的游戏公司，在拿了区区100万的天使轮后如今申请IPO，估值36.67亿元，PE28.8倍。假如时光可以倒转，那么在5年前的上海滩，一家由三名上海交大技术宅成立的名为米哈游的游戏公司，可能将成为所有投资人争相追逐的香饽饽。“当初那个团队（米哈游）谁会投啊？结果大家现在都开始后悔错过了。就像当年的B站一样，虽然有很多人都看过，但都没有那个眼光。”就在米哈游向上交所提出IPO申请的几天后，一家与米哈游有业务往来的平台负责人陈飞向数娱梦工厂记者感慨道。如果说2016年是由网易的《阴阳师》染红了二次元游戏的半边天，那么在2017年之春，米哈游的一纸IPO申请则是把整个行业给彻底点燃。目前，这家以《崩坏学园》系列闻名的游戏公司已进入IPO审核阶段，公司整体估值约36.67亿元，市盈率达到2015年的28.8倍。如果IPO成功，米哈游将会成为吉比特后，第二家独立挂牌A股主板的游戏公司。2012年，米哈游公司由三名上海交大技术宅研究生在上海成立。招股说明书线上，这是一家以动画、漫画、游戏和小说等产品为载体，深耕二次元文化的互联网文化企业。主营业务为基于原创“崩坏”IP 开发和运营游戏、漫画、动画和轻小说等互联网文化产品。值得注意的是，除了在2012年获得杭州斯凯100万元的天使轮融资，米哈游就没有再进行公开融资，而是直接排队申请主板上市。“米哈游2015年底已经在准备IPO了，《崩坏2》的成功让公司从阶段直接跳到了盈利阶段，这个项目有持续的爆发力，让公司已经不用依靠外部融资了。”陈飞表示。1、“离开后感觉错过了几个亿”米哈游的招股说明书显示，本次拟募集资金12亿2202.9万元，发行股票数不超过 2222万2222股，不低于公司发行后总股本的25%。募集资金将主要用于崩坏游戏的研发与推广、崩坏IP泛娱乐化的产品开发与运营、公司技术研发、IP运营基地建设和公司运营资金补充。其中最高的是网游新产品开发40537万元，其次是游戏推广运营17447万元。一名与米哈游团队很早相识的游戏圈人士回忆说，看着他们从一间小民房，到有一两间办公室，再到现在有100多名员工并提出上市申请。当时谁也没想到米哈游能做得这么大。米哈游成立的2012年，彼时二次元还是边缘文化，游戏产业也依然还是腾讯、网易这样的游戏大厂的天下，二次元游戏还被认为是日本的舶来品或是没有成气候的小众游戏。直到2015年，国内二次元产业起步，腾讯、网易也开始涉足二次元游戏，B站的二次元游戏联运业务还肩负起了网站最主要的营利任务。或许正是因为发展周期的一致性，米哈游和B站，一个CP方，一个渠道方，在《崩坏学园2》上做到了完美配合。彼时B站正在进行业务调整，希望开展游戏联运业务来拓宽变现渠道。“B站做游戏联运不会选《大话西游》这种气质完全不符的，当时他们觉得崩坏好玩，又是二次元文化的一部分，这种游戏在三次元平台上未必能做成，但是跟B站就很契合。”陈飞表示。最终，仅《崩坏学园2》的一个联运业务就撑起了B站2013年2/3的收入，也让B站将盈利的重心彻底从广告转向游戏联运。而对米哈游来说，米哈游的《崩坏学园2》通过B站在二次元人群的影响力吸纳到了更多核心粉丝。米哈游CEO蔡浩宇也曾在2014年一次演讲中表示，没有B站，就没有这款游戏和这款游戏所取得的成绩。自2014年初上线后，《崩坏学园2》累计注册玩家数量超过4500万，充值累计流水超过人民币7亿元，占报告期营业收入的比重达96.34%。而《崩坏3》在2016年10月正式推出后，累计流水超过人民币5亿元，月流水过亿。《崩坏2》取得的巨大成就让米哈游在当时几乎一跃成为二次元游戏的代名词，而良好的财务营收更是为米哈游日后的IPO申请早早铺设好了基石。但在事先，这些成就谁也无法预见。许多米哈游的员工因《崩坏学园》初期资金不足选择了离开，如今的他们概括说“感觉自己错过了几个亿。”2、宅属性是一家二次元游戏公司的必要气质吗？现在玩家说起米哈游和《崩坏》系列，都说是创始人团队本身的技术宅属性让他们更了解核心用户，能深耕垂直领域。但在一开始，团队气质确实对公司的发展造成了一定影响。在几年前，很少有人能预料到二次元游戏有着如此亮眼的发展速度，除了行业从业人员和爱好者，没有人会费心了解二次元的文化与话语体系。“当时米哈游的人给外界的印象就是死宅，就算在二次元圈里也是特别宅的，所以他们跟投资人沟通都特别困难。”一名熟悉米哈游公司的业内人士表示。上述人士告诉数娱梦工厂记者，在第一款试水游戏Fly me 2 the moon上线后，米哈游团队曾为开发新游戏进行融资，但融资计划却迟迟未能完成。当时他认识的投资人几乎都看过米哈游团队，但是由于对二次元文化产业的不理解加上对米哈游业务的难了解，一直没有人决定投资。二次元圈内人士通常都有一套特定的话语体系，米哈游的团队尤其如此。一些业内人士都向数娱梦工厂表示，米哈游跟其他很多游戏大公司不一样，他们的PPT做得一点也不精美，只有几张图，说出来的词汇带有很强的二次元色彩。“比如开投资人会议的时候，创始人在台上说，脱了裤子就要玩这个游戏，进门的时候都说ただいま（日语“我回来了”），让坐在台下的其他人听得一脸懵逼。”这点米哈游的CEO蔡浩宇自己也承认，他曾在演讲中表示，米哈游一直没有接受一些活动的邀请，是因为团队性格都太宅而不好意思作对外的分享。《崩坏》系列最初的游戏《崩坏学园》其实表现也不理想，蔡浩宇曾在公开演讲中称它为“屎游”，2013年米哈游的移动游戏总收入仅61万元。但到了《崩坏学园2》，米哈游进一步吸纳二次元特色与宅向要素，用“做出让自己满意的作品”作为作品好坏的衡量标准和发展目标。当时米哈游除了聘用了很多备受二次元用户推崇的圈内“大触”，比如米栗、ask等做游戏的美术设计，还特别执着于一些审美细节。上述社区平台负责人表示：“米哈游非常坚持自己的宅男审美，人物形象都是小脸小嘴巴，对一些要素也很坚持，比如一定要有‘乳摇’。”蔡浩宇也在2014年的一次演讲中表示，米哈游制作游戏时对角色的“绝对领域”（指的是女性角色在过膝袜和短裙之间的部分）这样的细节非常在意。他说：“绝对领域有一个黄金比例是4:1:2.5，招客服时我们就问一个问题，问绝对领域的黄金比例是多少，答对了才能招进来。”在运营推广上，米哈游也充分体现了“宅”的特质。一位曾经与米哈游合作过的线下展会负责人告诉数娱梦工厂：“他们的市场总监非常宅，早年也曾参加展会和推广，但是现在市场推广都是自己内推，不做外推了。宗旨就是，市场运营只服务好自己的用户就好。”3、米哈游的价值与风险最终，《崩坏学园2》、《崩坏3》已经成为萌系画风的2D横版动作品类和3D领域动作品类的标杆。陈飞表示：“现在很多二次元用户对米哈游创始人刘伟的感情，和对B站创始人徐逸很像——一半是尊敬一半是羡慕，他俩就是某个领域的开拓者。”当年天使轮投资米哈游的杭州斯凯投资有限公司，以现金方式出资100万，持股15%。2014年这家公司被杭州米艺收购后，后者又认缴了米哈游新增注册资本133.95万元。最终在米哈游准备IPO，进行股权调整的过程中，作价人民币900万元将900万股股份转让给萍乡盈尚，成功实现了退出。2014年到2016年前三季度，正是米哈游《崩坏学园2》风头最劲的时候。公司营业收入逐年提高，分别达到了1.03亿，1.74亿和2.11亿，净利润也达到了0.66亿，1.27亿和1.18亿。其业务分为移动游戏、漫画、周边产品、动画和轻小说五个板块，但游戏是绝对的主营业务，2016年前9个月，《崩坏学园2》占营收比重高达96.34%。除了游戏本身的质量与对核心用户的精准抓取，《崩坏学园2》和《崩坏3》的成功也得益于二次元游戏的市场在不断扩大。艾瑞咨询《2016年中国二次元手机游戏》报告显示，2015年我国二次元手机游戏收入已经达到13.84亿元，同比增长153.4%，预测到2017年我国二次元手机游戏收入将达41.22亿元，我国二次元手机游戏总量出于持续增长趋势。同时，手机游戏明显出现氪金趋势。来自Swrve的一份手机游戏的报告显示，在免费手机游戏(Free to play)的玩家中，虽然只有2.3%的玩家进行了内购消费行为，然而氪金玩家中，付费额度最高的前10%贡献了游戏总体收入的64%，也就是说不足0.25%的玩家为游戏创造了64%的收入。在《崩坏学园2》走红，二次元游戏开始流行后，各种仿品相继出现，不过目前对这款产品的冲击并不大。“时间壁垒体现的是江湖地位，不是那么好打破的。”上述线下展会负责人表示，二次元用户很注重品牌，版权意识比普通玩家都强，这么多年积淀的投入与认可产生了近似信仰的忠诚度，不是那么容易被取代的。当然，过度地重硬核玩家，只依靠单一IP也是风险。招股说明书的风险提示指出，一般情况下，市场上大多数以IP为核心竞争力的公司都同时拥有多款成熟IP，并凭借IP创作多元化的作品。若米哈游后期在“崩坏”IP经营过程中不能准确掌握二次元用户的喜好变化并创作出二次元用户喜欢的内容，将导致“崩坏”IP 对用户的吸引力下降，对公司现有及未来的业绩产生不利影响。事实上，陈飞就对数娱梦工厂表示：“米哈游新推出的《崩坏3》可能会因过于重度的玩法缩小了受众范围，以至于表现得不像《崩坏学园2》那么亮眼，团队自己也有反思。他们也在尝试把崩坏系列作为IP开发，推出动画，漫画等作品。”据了解，《崩坏3》的核心玩法与四大动作游戏《鬼泣》、《猎天使魔女》、《战神》、《忍者龙剑传》都有相似设定。前者虽然做了简化，但仍然构建出具有上述游戏核心玩法的完整战斗体系，用玩家的话说这样的设定“打得很累”。在2016年前9个月中，《崩坏学园2》的收入达到20650.98万元，《崩坏3》的收入仅为347.92万元。而且，米哈游也正面临越来越多的竞争。二次元手游在2016年下半年热度急剧增加，很多传统游戏公司开始把目光转向二次元游戏。网易推出的《阴阳师》全渠道爆火，成为一款现象级手游，以往主打武侠游戏的西山居也推出了二次元手游《少女咖啡枪》。CNG《2016年7~9月移动游戏产业报告》显示，手游TOP 50中二次元类便占了9款。此外，除了国产二次元游戏的发力，越来越多的日系二次元游戏也被引入国内。（应采访对象要求，陈飞系化名）

近年来的新番动画往往都是一个季度就结束了，能出半年番的都凤毛麟角。因此，漫改动画《双星之阴阳师》以年番形式登场的做法就吸引了很多动漫迷眼球。近日官方宣布：将在9月11日举办见面会活动。这个名为“双星之阴阳师 阴阳祭典2016”的活动将邀请到包括花江夏树、潘惠美、芹泽优、浪川大辅、村田太志等主创声优到场参加。而活动的优先申请票将会附赠在作品蓝光/DVD第一卷、第二卷当中。其中第一卷是白天场的申请票，第二卷则是夜间场。目前官方也带来了一张看起来很炫的宣传图，那么届时官方是否还会带来什么新的消息呢？腾讯动漫将继续关注。《双星之阴阳师》以阳师候补生的少年·焰魔堂以及阴阳师少女·化野红绪为中心展开剧情。两人共同被称为“双星之阴阳师”。只是所谓双星的任务居然是让他们来生下终结灾祸的“神子”，但对此两人均拒绝以夫妻身份生活，并齐心协力向命运挑战……