2015咪咕次元英雄全国总决赛结束已过去近一年时间，近一年中获得金咪咕奖的漫画家们也向着成为大大的梦想之路努力迈进着。次元英雄赛事的获奖并不是他们梦想征途的终点，而是走向梦想征途更高点的阶梯。回顾2015年咪咕次元英雄原创赛事，6位优秀的漫画家凭借其精彩的作品脱颖而出，分别为获得金咪咕-少男漫画奖《伊甸游戏》的作者晨曦、《刺客》的作者陈阿鸟、《葫芦妹》的作者金丘，和获得2015金咪咕-少女漫画奖《除了你以外的世界》的作者陈阿鸟、《替身游戏》的作者米沙、《我的女友是恶龙》的作者黎之恒和月珑。这其中既新人也有已经具有名气的国内漫画家，在经历次元英雄赛事的评选之后，他们的作品则被越来越多的漫迷所熟知和认可，漫画家本人也得到了越来越多漫迷的喜爱。米沙老师是国内漫迷们熟悉的漫画家大大，自2004年11月米沙发表了处女作《空气女孩》后，便正式开始了漫画创作生涯。之后又陆续发表了《旁边的旁边》、《洪荒书之商羊》等多部短篇作品，都受到读者好评。其获得金咪咕奖的作品《替身游戏》韩文版也在韩国KT平台进行了首发。获奖后，米沙老师又推出了新作《砂与海之歌》，该漫画以悠世的小说《法老的宠妃》为脚本，由米沙主笔创作，通过米沙老师精细地刻画，完美的将埃及第十九王朝的恋爱浪漫呈现在大众的眼中，成为了时下非常热门网络漫画之一，现连载于咪咕动漫官网、咪咕动漫App，受到了非常多人的喜爱。时下最热门的手游当属网易出品的《阴阳师》了，凭借《我的女友是恶龙》获奖的作者月珑，在次元赛事后也参与到了《阴阳师》手游的人物创作之中。与黎之恒合作的新漫画《我成了bl漫画家的助理》也在进行火热连载中。另外我们的颜值担当漫画家金丘老师在次元英雄赛事后，参与了4月30日杭州国漫签名会。其创作的《整容游戏》目前在全国各大网店和书店均有售。今年9-10月份，金丘老师还在全国各大城市进行了签售会。10月1日-4日广州CICF展会的《整容游戏》签售会上，由于漫画内容十分精彩，现场签售场面十分火爆，金丘大大被热情的粉丝包围一定是十分的感动。获得2015咪咕次元英雄全国总决赛金咪咕-少男漫画奖的《伊甸游戏》的作者晨曦，目前作为夏天岛工作室的签约漫画家，虽然新作不多，但是人气不减，他现实中是一位耿直又略微有些愤青的人，对一些事物的看法总能提出些独到的见解。在5月2日杭州国漫展会举办了他的签名会，从现场粉丝的热情就可以看出晨曦的人格魅力，《伊甸游戏》也在咪咕动漫官网、咪咕动漫App上持续更新中。同位2015咪咕次元英雄全国总决赛金咪咕-少男漫画奖《刺客》的作者陈阿鸟，也是夏天岛工作室的成员，在参加次元英雄赛事前经常为夏天岛工作室的一些漫画作品担纲主笔，例如刊载于《星漫》的《花汐与眠王II》等等。获奖后的陈阿鸟还是一如既往地进行创作，常常与喜爱的前辈大神夏达进行互动，近期出品的新作品《牛油果沙拉》同样获得了很好的成绩。可以看到大家在参加次元英雄赛事后，都获得了更好的发展机会，为中国动漫产业持续发力中。中国动漫产业简称为国漫，国漫从2007萌芽，2011-2012为探索期，2012现象级作品出现，2012-2015逐渐发展壮大，2016随着强力入局者更多，国漫预计将进入井喷期，预计国漫将在2016-2018进入第一次黄金发展期。随着我国漫画产业发展越来越强，目前已知的顶级IP包括《斗破苍穹》、《秦时明月》《十万个冷笑话》等都改编成了动漫作品或影视作品。咪咕动漫前身为中国移动福建公司手机动漫基地，于2010年4月落户厦门。以“构建全新的发行平台、培育全龄的动漫文化、打造全赢的创意产业”为愿景，致力于发展中国动漫产业，拥有很多原生IP，通过举办次元英雄赛事来发掘更多的草根明星，以及有才华的漫画新秀。希望未来有更多拥有梦想的年轻人可以参与到次元英雄赛事当中来，为了梦想不断向前。

3月31日，次元文化在上海召开发布会，宣布获得头头是道基金千万元A+轮融资，此轮融资将用于三个部分：原来的二次元版块升级为IP运营，促进影视版块实现盈利，艺人版块将由二次元艺人发展至复合型艺人。发布会上，次元文化还与江苏高校达成战略合作协议，成立苏信次元文化创意学院，此后学院将为次元文化输送影视剪辑、海报设计、特效制作、偶像艺人等人才资源，和二次元、影视、艺人等版块形成协同效应。次元文化成立于2014年，其COSPLAY文化品牌304文化已在二次元领域深耕16年之久，在相继成立次元影业，COSMOS、新选组等多个子公司、子品牌后，次元文化的业务扩展至IP运营、影视制作、影视宣发、艺人培养、艺人经纪等，初步完成泛娱乐布局。COO陈洁总结了过去一年次元文化在二次元业务上的发展情况：动漫游戏COS了大量知名IP，包括《天涯明月刀》《阴阳师》《天谕》等，出版了《倩女幽魂》《斗罗大陆》等COS写真集，艺人嘉宾活动遍及80个城市，参加了1300余场活动，覆盖1000万人次，开展新业务，尝试从COS、音乐、插画等多方面提供跨次元营销方案。此前，次元文化已经获得三轮融资，2014年6月获博派资本数百万元天使轮融资，2015年3月获经纬中国Pre-A轮融资，2016年3月获复星昆仲数千万元A轮融资。

在几年前，很少有人能预料到二次元游戏有着如此亮眼的发展速度，除了行业从业人员和爱好者，没有人会费心了解二次元的文化与话语体系。二次元圈内人士通常都有一套特定的话语体系，米哈游的团队尤其如此。他们的PPT做得一点也不精美，只有几张图，说出来的词汇带有很强的二次元色彩。但正是这样一家当年无人问津的游戏公司，在拿了区区100万的天使轮后如今申请IPO，估值36.67亿元，PE28.8倍。假如时光可以倒转，那么在5年前的上海滩，一家由三名上海交大技术宅成立的名为米哈游的游戏公司，可能将成为所有投资人争相追逐的香饽饽。“当初那个团队（米哈游）谁会投啊？结果大家现在都开始后悔错过了。就像当年的B站一样，虽然有很多人都看过，但都没有那个眼光。”就在米哈游向上交所提出IPO申请的几天后，一家与米哈游有业务往来的平台负责人陈飞向数娱梦工厂记者感慨道。如果说2016年是由网易的《阴阳师》染红了二次元游戏的半边天，那么在2017年之春，米哈游的一纸IPO申请则是把整个行业给彻底点燃。目前，这家以《崩坏学园》系列闻名的游戏公司已进入IPO审核阶段，公司整体估值约36.67亿元，市盈率达到2015年的28.8倍。如果IPO成功，米哈游将会成为吉比特后，第二家独立挂牌A股主板的游戏公司。2012年，米哈游公司由三名上海交大技术宅研究生在上海成立。招股说明书线上，这是一家以动画、漫画、游戏和小说等产品为载体，深耕二次元文化的互联网文化企业。主营业务为基于原创“崩坏”IP 开发和运营游戏、漫画、动画和轻小说等互联网文化产品。值得注意的是，除了在2012年获得杭州斯凯100万元的天使轮融资，米哈游就没有再进行公开融资，而是直接排队申请主板上市。“米哈游2015年底已经在准备IPO了，《崩坏2》的成功让公司从阶段直接跳到了盈利阶段，这个项目有持续的爆发力，让公司已经不用依靠外部融资了。”陈飞表示。1、“离开后感觉错过了几个亿”米哈游的招股说明书显示，本次拟募集资金12亿2202.9万元，发行股票数不超过 2222万2222股，不低于公司发行后总股本的25%。募集资金将主要用于崩坏游戏的研发与推广、崩坏IP泛娱乐化的产品开发与运营、公司技术研发、IP运营基地建设和公司运营资金补充。其中最高的是网游新产品开发40537万元，其次是游戏推广运营17447万元。一名与米哈游团队很早相识的游戏圈人士回忆说，看着他们从一间小民房，到有一两间办公室，再到现在有100多名员工并提出上市申请。当时谁也没想到米哈游能做得这么大。米哈游成立的2012年，彼时二次元还是边缘文化，游戏产业也依然还是腾讯、网易这样的游戏大厂的天下，二次元游戏还被认为是日本的舶来品或是没有成气候的小众游戏。直到2015年，国内二次元产业起步，腾讯、网易也开始涉足二次元游戏，B站的二次元游戏联运业务还肩负起了网站最主要的营利任务。或许正是因为发展周期的一致性，米哈游和B站，一个CP方，一个渠道方，在《崩坏学园2》上做到了完美配合。彼时B站正在进行业务调整，希望开展游戏联运业务来拓宽变现渠道。“B站做游戏联运不会选《大话西游》这种气质完全不符的，当时他们觉得崩坏好玩，又是二次元文化的一部分，这种游戏在三次元平台上未必能做成，但是跟B站就很契合。”陈飞表示。最终，仅《崩坏学园2》的一个联运业务就撑起了B站2013年2/3的收入，也让B站将盈利的重心彻底从广告转向游戏联运。而对米哈游来说，米哈游的《崩坏学园2》通过B站在二次元人群的影响力吸纳到了更多核心粉丝。米哈游CEO蔡浩宇也曾在2014年一次演讲中表示，没有B站，就没有这款游戏和这款游戏所取得的成绩。自2014年初上线后，《崩坏学园2》累计注册玩家数量超过4500万，充值累计流水超过人民币7亿元，占报告期营业收入的比重达96.34%。而《崩坏3》在2016年10月正式推出后，累计流水超过人民币5亿元，月流水过亿。《崩坏2》取得的巨大成就让米哈游在当时几乎一跃成为二次元游戏的代名词，而良好的财务营收更是为米哈游日后的IPO申请早早铺设好了基石。但在事先，这些成就谁也无法预见。许多米哈游的员工因《崩坏学园》初期资金不足选择了离开，如今的他们概括说“感觉自己错过了几个亿。”2、宅属性是一家二次元游戏公司的必要气质吗？现在玩家说起米哈游和《崩坏》系列，都说是创始人团队本身的技术宅属性让他们更了解核心用户，能深耕垂直领域。但在一开始，团队气质确实对公司的发展造成了一定影响。在几年前，很少有人能预料到二次元游戏有着如此亮眼的发展速度，除了行业从业人员和爱好者，没有人会费心了解二次元的文化与话语体系。“当时米哈游的人给外界的印象就是死宅，就算在二次元圈里也是特别宅的，所以他们跟投资人沟通都特别困难。”一名熟悉米哈游公司的业内人士表示。上述人士告诉数娱梦工厂记者，在第一款试水游戏Fly me 2 the moon上线后，米哈游团队曾为开发新游戏进行融资，但融资计划却迟迟未能完成。当时他认识的投资人几乎都看过米哈游团队，但是由于对二次元文化产业的不理解加上对米哈游业务的难了解，一直没有人决定投资。二次元圈内人士通常都有一套特定的话语体系，米哈游的团队尤其如此。一些业内人士都向数娱梦工厂表示，米哈游跟其他很多游戏大公司不一样，他们的PPT做得一点也不精美，只有几张图，说出来的词汇带有很强的二次元色彩。“比如开投资人会议的时候，创始人在台上说，脱了裤子就要玩这个游戏，进门的时候都说ただいま（日语“我回来了”），让坐在台下的其他人听得一脸懵逼。”这点米哈游的CEO蔡浩宇自己也承认，他曾在演讲中表示，米哈游一直没有接受一些活动的邀请，是因为团队性格都太宅而不好意思作对外的分享。《崩坏》系列最初的游戏《崩坏学园》其实表现也不理想，蔡浩宇曾在公开演讲中称它为“屎游”，2013年米哈游的移动游戏总收入仅61万元。但到了《崩坏学园2》，米哈游进一步吸纳二次元特色与宅向要素，用“做出让自己满意的作品”作为作品好坏的衡量标准和发展目标。当时米哈游除了聘用了很多备受二次元用户推崇的圈内“大触”，比如米栗、ask等做游戏的美术设计，还特别执着于一些审美细节。上述社区平台负责人表示：“米哈游非常坚持自己的宅男审美，人物形象都是小脸小嘴巴，对一些要素也很坚持，比如一定要有‘乳摇’。”蔡浩宇也在2014年的一次演讲中表示，米哈游制作游戏时对角色的“绝对领域”（指的是女性角色在过膝袜和短裙之间的部分）这样的细节非常在意。他说：“绝对领域有一个黄金比例是4:1:2.5，招客服时我们就问一个问题，问绝对领域的黄金比例是多少，答对了才能招进来。”在运营推广上，米哈游也充分体现了“宅”的特质。一位曾经与米哈游合作过的线下展会负责人告诉数娱梦工厂：“他们的市场总监非常宅，早年也曾参加展会和推广，但是现在市场推广都是自己内推，不做外推了。宗旨就是，市场运营只服务好自己的用户就好。”3、米哈游的价值与风险最终，《崩坏学园2》、《崩坏3》已经成为萌系画风的2D横版动作品类和3D领域动作品类的标杆。陈飞表示：“现在很多二次元用户对米哈游创始人刘伟的感情，和对B站创始人徐逸很像——一半是尊敬一半是羡慕，他俩就是某个领域的开拓者。”当年天使轮投资米哈游的杭州斯凯投资有限公司，以现金方式出资100万，持股15%。2014年这家公司被杭州米艺收购后，后者又认缴了米哈游新增注册资本133.95万元。最终在米哈游准备IPO，进行股权调整的过程中，作价人民币900万元将900万股股份转让给萍乡盈尚，成功实现了退出。2014年到2016年前三季度，正是米哈游《崩坏学园2》风头最劲的时候。公司营业收入逐年提高，分别达到了1.03亿，1.74亿和2.11亿，净利润也达到了0.66亿，1.27亿和1.18亿。其业务分为移动游戏、漫画、周边产品、动画和轻小说五个板块，但游戏是绝对的主营业务，2016年前9个月，《崩坏学园2》占营收比重高达96.34%。除了游戏本身的质量与对核心用户的精准抓取，《崩坏学园2》和《崩坏3》的成功也得益于二次元游戏的市场在不断扩大。艾瑞咨询《2016年中国二次元手机游戏》报告显示，2015年我国二次元手机游戏收入已经达到13.84亿元，同比增长153.4%，预测到2017年我国二次元手机游戏收入将达41.22亿元，我国二次元手机游戏总量出于持续增长趋势。同时，手机游戏明显出现氪金趋势。来自Swrve的一份手机游戏的报告显示，在免费手机游戏(Free to play)的玩家中，虽然只有2.3%的玩家进行了内购消费行为，然而氪金玩家中，付费额度最高的前10%贡献了游戏总体收入的64%，也就是说不足0.25%的玩家为游戏创造了64%的收入。在《崩坏学园2》走红，二次元游戏开始流行后，各种仿品相继出现，不过目前对这款产品的冲击并不大。“时间壁垒体现的是江湖地位，不是那么好打破的。”上述线下展会负责人表示，二次元用户很注重品牌，版权意识比普通玩家都强，这么多年积淀的投入与认可产生了近似信仰的忠诚度，不是那么容易被取代的。当然，过度地重硬核玩家，只依靠单一IP也是风险。招股说明书的风险提示指出，一般情况下，市场上大多数以IP为核心竞争力的公司都同时拥有多款成熟IP，并凭借IP创作多元化的作品。若米哈游后期在“崩坏”IP经营过程中不能准确掌握二次元用户的喜好变化并创作出二次元用户喜欢的内容，将导致“崩坏”IP 对用户的吸引力下降，对公司现有及未来的业绩产生不利影响。事实上，陈飞就对数娱梦工厂表示：“米哈游新推出的《崩坏3》可能会因过于重度的玩法缩小了受众范围，以至于表现得不像《崩坏学园2》那么亮眼，团队自己也有反思。他们也在尝试把崩坏系列作为IP开发，推出动画，漫画等作品。”据了解，《崩坏3》的核心玩法与四大动作游戏《鬼泣》、《猎天使魔女》、《战神》、《忍者龙剑传》都有相似设定。前者虽然做了简化，但仍然构建出具有上述游戏核心玩法的完整战斗体系，用玩家的话说这样的设定“打得很累”。在2016年前9个月中，《崩坏学园2》的收入达到20650.98万元，《崩坏3》的收入仅为347.92万元。而且，米哈游也正面临越来越多的竞争。二次元手游在2016年下半年热度急剧增加，很多传统游戏公司开始把目光转向二次元游戏。网易推出的《阴阳师》全渠道爆火，成为一款现象级手游，以往主打武侠游戏的西山居也推出了二次元手游《少女咖啡枪》。CNG《2016年7~9月移动游戏产业报告》显示，手游TOP 50中二次元类便占了9款。此外，除了国产二次元游戏的发力，越来越多的日系二次元游戏也被引入国内。（应采访对象要求，陈飞系化名）

说起游戏改编电影，探路者非《超级马里奥兄弟》莫属，这部由热门游戏《超级马里奥》改编而成的电影，于1993年问世，虽然票房失利，却也造就了一种全新的电影类型——游戏改编电影。随后，《街头霸王》（1994）、《古墓丽影》（2001）、《最终幻想》（2001）、《生化危机》（2002）、《静寂岭》（2006）、《波斯王子：时之刃》（2010）、《愤怒的小鸟》（2016）等游戏均被改为电影或电视剧，近几年，更是在育碧、暴雪等游戏厂商和影视公司的联合推动下，《刺客信条》、《魔兽争霸》、《合金装备》等开始试水改编电影。游戏正在成为内容生产者游戏的交互性与叙事生产能够迅速而强力地创造 IP，然而在今年以前，游戏改编电影一直命途多舛。《古墓丽影》与《生化危机》的第一部电影都在 2001 年前后上映，抓住了女英雄的核心形象与游戏本身的动作要素，后续的作品却堕入平庸。同样是 2001 年上映的游戏改编电影，《最终幻想：灵魂深处》使用全 CG 制作，造成的巨额亏损让史克威尔差点倒闭。事实上，以好莱坞代表的电影产业及其背后的资本对于游戏改编电影一向存有疑虑。其根本原因在于，不论是欧美、日本还是中国，游戏长久以来在整个文化体系中处于边缘位置。在 21 世纪的第一个十年里，尽管游戏产业飞速发展，游戏类型逐渐丰富，游戏的内容与技术不断进步，在主流社会的视野里，它仍然是一种年轻的娱乐形式，甚至归类为“第九艺术”都是最近几年才被认同的事。而电影，经过了一百多年的发展，已经是一种相对成熟的媒介，拥有完备的工业体系，被主流舆论认可为“艺术”。这一波游戏改编电影的热潮，仍然显露出一种趋势：游戏，正在成为主流的文艺形式，成为产业链上游的内容生产者。从 2015 年开始，游戏改编电影的趋势就如脱缰野马停不下来，《魔兽》、《怒鸟》、《割绳子》、《刺客信条》……不管最后成绩是好是坏，都给人一种感觉：游戏业向电影业的产出时代开始了。第九艺术汹涌入侵第八艺术顽皮狗出品的《神秘海域》一直被业界奉为殿堂级神作，四部作品四段比肩好莱坞大片的寻宝冒险。难忘的剧情和角色以及电影化的叙事手段，使得这款游戏拥有得天独厚的改编资质。自打 2008 年索尼宣布将拍摄《神秘海域》电影至今已过去了 8 年多时间，期间电影经历了多次人员变动，“神海”电影跳票或许早就成为玩家心中见怪不怪的事情了。直至 2016 年 10 月份索尼又找到了《博物馆惊魂夜》导演肖恩·利维担任电影导演，据说总算八字有了那么一撇，我们可以坐等下一步的宣发了。除了《神海》，卡普空的《怪物猎人》也在积极地筹备走上大银幕。在最近娱乐媒体《Deadline》进行的一次访问中，制片人杰瑞米·博尔特（Jeremy Bolt）表示：“《怪物猎人》将成为我们下一步将要拍摄的电影。卡普空将会把相关版权放出——要知道，《怪物猎人》现在可是比《生化危机》更火热的游戏系列。”杰瑞米·博尔特与导演保罗·安德森目前完成了《生化危机》电影的最后一部，名为《最终章》（The Final Chapter）。电影将于2017年1月上映。此外，安德森已经完成了《怪物猎人》剧本的第一稿。《Deadline》报道说，《怪物猎人》电影仍然将使用《生化危机》的原班人马进行拍摄，全片拍摄大约会投资 5000 万美金。就连一向以死板保守形象著称的任天堂，也决定将《超级马里奥》改编成电影，当然这次必须自己把关。越来越多我们熟悉的游戏系列正在成为风味各异“浓缩式大片”，它们把我们在游戏里动辄投入的十几个甚至几十个小时，缩减成两个多小时的视觉、听觉盛宴，不过这也正是游戏和游戏改编电影的矛盾根源所在，试想一位游戏时间 100 小时以上的《怪物猎人》玩家，和一个从来没玩过《怪物猎人》的普通观众，近距离面对银幕上一头雄火龙时，感受绝对天差地别。如何平衡这两者的差异，从而让两方都得到比较好的观感，这是一道难题。拍完主机大作还有手游大作2016 年 12 月份，网易手游《阴阳师》将改编真人影视的消息炸了锅：工夫影业、华谊兄弟电影和网易影业宣布，将联手改编《阴阳师》这款现象级移动游戏，打造同名真人电影和剧集。目前，官方并没有公布完整的拍摄时间计划，但有关剧本创作已经着手开始。这不仅仅是一次简单的游戏改编，也是网易影业成立以来公开的首部电影项目。随着 IP 价值越来越受关注，影游联动是许多人都想探索出来的一条康庄大道，而实际上国内鲜有成功的案例，手游改编更是乏善可陈。手游的寿命和热度都不会持续很长时间（当然也有例外），它不像魔兽单靠情怀就能卖几亿票房，目前手游改编电影，仅有一部《愤怒的小鸟》算是成功的案例。2017 年，很多诸如《热血江湖》、《水果忍者》、《大话西游》、《猫咪后院》还有光听名字就能雷倒一片的《俄罗斯方块》这些改编已经在路上，借由着大量的玩家、粉丝、观众，广泛的知名度下，这些影游联动才有基础，当然仅有基础还不够，改编后的作品起码要像《愤怒的小鸟》一样不招人反感，才真有可能引爆观众（玩家）。游改影的扑街事业该停下了事实上，无论是畅销文学作品还是畅销游戏，他们的改编电影向来不讨好，这是因为观众对原作的预期通常很高，导致电影很难拍出彩。相对于文学作品，游戏改编电影的特殊性在于想象的发挥空间大大缩水。游戏本身就是通过图像来实现，电影要满足玩家的情怀，最简单粗暴的方式就是还原游戏中的动作与场景。基于游戏对交互性的强调，而会在剧情设置上做一定程度的简化，使得电影想要对游戏的深度进行扩展非常不易。然而即便粗暴地高度还原游戏，赢得了粉丝未必就能赢得市场。有人说过，如果暴雪再来一部《魔兽》，或许国人就没有那么多情怀可以让它消耗了，至少对于那些没有接触过魔兽，慕名而来又失望离去的观众是这样。拿离最近的《刺客信条》来说，这部电影“烂番茄”上的新鲜度只有 16%，影片的豆瓣评分也只有 6 分。观众诟病最多的地方还是在剧情不通顺，动作场面过于重复没有代入感。没有接触过游戏的观众几乎可以 Pass 这部电影了。可能也是自觉单纯情怀不太好使，很多游戏改编电影开始利用中国电影公司的资金支持、对中国观众需求的了解，中外合拍游戏改编电影成为不少游戏方的选择。如《魔兽》，吴彦祖出演，中影、华谊兄弟等也成为该片的投资方；知名媒体人杨澜创立的阳光七星媒体集团旗下七星娱乐投资《俄罗斯方块》，并将在中国取景，采用不少国内演员。又是意图借助中国市场火一波的节奏。可惜，无论游戏 IP 本身价值多大，简单套现都是不可取的，没有花时间和功夫的打磨，只是一锤子买卖，势必不能获得市场的认可。《哈利波特》系列 10 年成长，《指环王》到《霍比特人》历经 14 年，由时间塑造超级 IP，其效果得到了观众的最大认可。诸如《刺客信条》和《魔兽》这样的 IP，在游戏圈里他们是顶尖，但在电影圈里，他们还是 Lv.0 开始练级的新手。为什么不呢？育碧影业（Ubisoft Motion Pictures）的前任 CEO 让•朱利安•巴赫内（Jean Julien Baronnet）认为，电子游戏改编的电影终有一天可以荣登大雅之堂。在最近一次同媒体 GameSpot 进行的采访中，巴赫内用简单有力的反问句回答了关于“电子游戏电影能否获得奥斯卡”这一问题。他说：“为什么不会呢？”任何精心打磨、各方面出色的电影都不取决于“由什么改编而来”，游戏改编这个噱头早晚会被淡化，但游戏业与电影业的联系，会因此变得更加紧密。但愿新的一年，我们看到的游戏电影烂片少一点，诚意好片多一点。

27天后，一年一度的动漫狂欢，又将在杭州上演。今年4月26日至5月1日，第十三届中国国际动漫节又会在滨江白马湖动漫广场举行。据悉，本届动漫节将继续秉承“动漫的盛会，人民的节日”这一办节宗旨，以“国际动漫，拥抱世界”为年度主题，除了滨江白马湖主会场，还将在全市设立16个分会场，包括会展、论坛、商务、赛事和活动五大板块，共计50多项丰富多彩的活动。对喜欢动漫的伙伴们来说，今年动漫节到底有哪些亮点，肯定是最关心的事。在上周日举行的第十三届中国国际动漫节倒计时30天新闻发布会上，市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长卓超，正式发布了动漫节五大亮点。亮点一：国际化水平显著提升本届动漫节将是国际化水平显著提升的动漫节，目前已确认82个国家和地区参展参会参赛。动漫节首次牵手全球影视内容产业第一品牌——法国戛纳电视节，并在杭州设立中国专场，共同培育国际合作新高地；邀请了英国BBC儿童频道总监爱丽丝·韦伯、《小熊维尼》制片乔恩·瑞尼斯、《小猪佩奇》的运营总监奥利维尔·杜蒙特等国际知名动漫公司和领军人物，共同探讨优秀动漫作品的创作和运营；还邀请了漫威、美泰等国际知名动漫企业以及复仇者联盟、星球大战、哆啦A梦、魔兽世界等78个国际知名动漫游戏品牌亮相动漫展。COSPLAY超级盛典在荷兰、西班牙、意大利、匈牙利、美国、瑞士、法国、新加坡、丹麦等9个国家设立分赛区，国际知名度不断扩大。中国国际动漫节正在成为杭州城市外宣的重要窗口，成为城市国际化战略的重要载体。亮点二：一部手机逛遍动漫节本届动漫节将是移动互联网广泛运用的动漫节，一部手机就可以逛完整场的智慧节展。动漫节与阿里巴巴集团深入合作，观众通过支付宝可以预先网络购票，提供手机端VR全景展示，网络游场直播，线上线下互动，即便不到现场也可以了解动漫节。动漫节还将在现场搭建“新零售”概念实验区，现场商品，扫码购物，即刻配送，享受无需排队结账、无需携带回家、手机无线支付的全新展会购物体验。同时，专业观众可以登录国漫通APP和iABC官网，这些信息化工具将根据展商需求，实现后台自动配对，方便展商挑选洽谈对象，提前安排展会行程，中国国际动漫节正在全力提供一个智慧高效的节展服务平台。亮点三：动漫精英聚会大派对本届动漫节将是名家、名作集中展示的动漫节，是动漫行业一年一度精英聚会的大派对。今年是著名漫画家朱德庸先生作品出版30周年，朱德庸工作室入驻杭州10周年，朱德庸先生将在本届动漫节上推出“幽默城市·杭州”30年漫画创作特展，展示朱德庸先生30年来的众多创作手稿，其间还将上演《绝对小孩》人偶剧，发布《粉红女郎》重拍计划。今年也是著名漫画形象刀刀狗诞生15周年，刀刀狗之父慕容引刀正式在杭州创建工作室，同时举办15周年主题形象展。今年，著名漫画家敖幼祥也将带着他的成名作《乌龙院》在动漫节上亮相，举办主题展览，与肯德基携手打造“乌龙院”动漫餐厅，腾讯视频将投资拍摄这部作品，将《乌龙院》动画电影搬上银幕。今年，网易爆款游戏《阴阳师》将在动漫节现场设展，与粉丝们进行互动。中国国际动漫节将成为倡导匠心理念、致敬匠心精神的大舞台。亮点四：专业化水平不断提高本届动漫节将是专业化水平不断提高的动漫节，动漫游戏商务大会实现市场化运作。动漫游戏商务大会首次实现市场化运作，围绕“产品交易、版权授权、内容合作”三大板块，开展一对一商务洽谈、主题论坛、专场推介、商务社交等各项特色活动。学习借鉴全球知名会议品牌TED的经验，以“创意动漫知识的交流”为内涵，取Creative、Animation、Knowledge、Exchange四个单词首字母，首次推出了“CAKE TALK”论坛品牌。今年动漫节还将举办大数据发布会，联合爱奇艺、艾瑞咨询、网易漫画、淘宝、B站等行业权威机构，深刻分析并挖掘网络动画、游戏、网络漫画、动漫衍生品、二次元社交等各类市场数据，指导产业发展，打造动漫行业发展的风向标。亮点五：全民共享二次元盛宴本届动漫节将是全民共享二次元盛宴的动漫节，动漫文化不仅要热城市也要进乡村。本届动漫节将举办“国际动漫·美丽乡村”动态漫画巡展，500余幅经典漫画作品将从下周开始陆续进入杭州富阳、桐庐、淳安、建德、临安等5个区县(市)。全市将在中国美院、浙江传媒学院、下城区中山北路创意街区、杭州青少年活动发展中心等设立16个分会场。动漫声优大赛首次线上线下同时开赛，有效扩大了参与面。同时也为小朋友们开设了动漫萌宝秀、动漫小唱将、动漫看板娃等丰富多彩的活动，让更多市民群众体验动漫的乐趣，感受二次元的魅力。

3月1日，华谊兄弟与工夫影业携手在京举办“想象力工业”主题发布会，推出未来三年5部超级系列大片的合作计划。片单很华丽，一看就都是豪华配置的大制作，包括狄仁杰系列的第三部《狄仁杰之四大天王》，天下霸唱亲任编剧、《寻龙诀》原班人马打造的《摸金校尉之九幽将军》，曾开国产魔幻电影先河的“画皮”系列的第三部《画皮前传》，根据热门游戏改编的电影《阴阳师》以及黑泽明大师遗作《黑色假面》。用华谊兄弟副董事兼CEO王中磊的话说，这是一场难得一见“不以融资为目的”的发布会。而更耿直的陈国富则表示，“‘想象力工业’目前还是一个口号，因为片子还没拍，所以并不想开发布会。但华语电影如今到了输不起的时候，也丢不起人了，在中国电影如今关键的时间点，我们会尽较过往更大的努力来完成这些高标准的电影工业产品。”华谊兄弟与工夫想象力工业发布会大合影，从左至右：天下霸唱、刘国男、张家鲁、陈坤、叶宁、施南生、陈国富、王中磊、郭力、陶昆“保证不赚钱”的黑泽明遗作，曾因成果过高投拍未果在发布的五部电影中，《黑色假面》无疑是最特别的。这部电影的发布，的确让这场发布会显得非常“有面儿”。《黑色假面》是日本电影大师黑泽明的遗作剧本，改编自19世纪美国文豪爱伦坡的小说《红死病的面具》。黑泽明的儿子黑泽久雄在VCR中介绍，黑泽明曾希望亲自制作这部电影，但因为巨大的制作费问题未能实现。黑泽久雄表示，期待这部来自日本的剧本能被中国制作成一部好电影，和全世界观众见面。陈国富、王中磊公布黑泽明遗作《黑色假面》手稿谈及觅得这部剧本的缘分，王中磊表示，自己无意中听中国的画家好友说起黑泽家族有这么一部未被拍摄的完整剧本手稿，拜访后有幸得到黑泽家人的信任，但一直也不确定该拿这个剧本怎么办。而陈国富在听闻此事后，“怂恿”王中磊：“要不要来做一个‘保证不会赚钱的项目’？其他在商业上应该都会成功。但是IP改编续作，别人也在做，我们为什么不做一个不一样的？”站在创作者的角度，陈国富表达了对《黑色假面》的期待，“除了对黑泽明导演的喜爱和尊敬之外，更多的是希望华语电影可以有更多有深度，同时兼具市场价值的杰作出现，我也希望《黑色假面》未来可以由一个年轻的导演来执导，用大师的经典来凝聚更多华语新生代电影创作者的力量。”据悉，华谊拿下黑泽明遗作剧本后，已有不少大导演找上门来希望合作。而说到定档2020年，陈国富表示，三年其实对这样一个剧本时间也很紧，“现在还没谱，尽量往后摆。我们呼吁有心挑战的导演来报名。”强工业感的“大片”是电影的核心竞争力所在此次“想象力工业”电影计划以“金木水火土”五行元素为主题，并提前三年全部定档。这些电影有共同的特点，都是融合东方想象力同时挑战华语电影工业化高水准的作品。王中磊表示，这一两年，中国电影市场发展的非常好，但是大家越来越忘记了“想象力”这个最具竞争力的存在，电影是想象力，同时必须有很好的工业的基础，否则的话我们可能会经历的是在电影市场一片繁荣之后，所有的工业电影都是其他国家的，而我们自己工业的电影越来越薄弱，这也是我们促成这次合作很大的基础。华谊兄弟叶宁发布想象力工业时间轴发布华谊兄弟总经理叶宁则表示，大家去年都在讨论中国电影市场的转型转变。中国电影消费者热爱电影，但越来越消费不起电影。这种消费并不止是指票价，还有时间。进入电影院的时间成本的消耗，太大了。所以要给他们一个理由，走进影院，看精彩的故事，回到电影的本体，这给予今天电影人的危机感和使命感。工夫影业监制张家鲁与《狄仁杰》系列电影监制施南生华谊和工夫都认为，吸引观众走进影院，“重工业”的大片产品是必不可少的。因此，“想象力工业”电影计划揭晓的也都是此类电影。“狄仁杰”系列的第三部《狄仁杰之四大天王》。影片宣布定档2018年春节，将再次召集上一部的原班人马，除了徐克执导，陈国富、施南生担纲监制，张家鲁执笔剧本之外，刘嘉玲、赵又廷、冯绍峰和林更新等四大主角都将回归。编剧张家鲁透露，徐克正在台北闭关写剧本，自己和这位“脑子太快”的导演合作，一反以往被导演催稿的惯例，只能等导演先写下他要的东西，再来着手整理。工夫影业制作总监、制片人陶昆与《摸金校尉之九幽将军》原著作者天下霸唱2015年底，华谊与工夫参与制作的《寻龙诀》成为华语电影工业化的新标杆。此次发布会上，也正式宣布“寻龙帮”将再度出山，将天下霸唱的力作《摸金校尉之九幽将军》搬上大银幕，挺进2019年国庆档。小说的原作者天下霸唱以及《寻龙诀》制片人陶昆作为“寻龙帮”的代言人登台。《摸金校尉之九幽将军》依旧讲述的是胡八一、王胖子、Shirley杨的地底冒险故事。天下霸唱表示，写这部作品的时候就跟制片人商量怎么将其影像化，“想象力是没成本的，期待文字作品低成本的想象力怎样转化成高大上的影像作品。”2012年陈国富监制的《画皮II》以中国古代志怪妖精传说为核心，借鉴多重地区的文化元素，构建起一个全新、瑰丽的“东方新魔幻”世界。如今《画皮前传》为该系列的第三部作品，定档于2019年暑期。曾经的主演陈坤作为这部电影的“代言人”上台的宣讲颇具“情怀”。《狄仁杰之神都龙王》《寻龙诀》《画皮》演员代表陈坤陈坤表示，“作为演员这个身份，他们的合作给了我们很多的希望，为什么叫希望呢？首先现在每个时代电影都会有混乱的时期，我身在这样一个最好的时代，有可能是最混乱的电影时代，我很期待未来的电影有更大的框架，更明确的方向，今天做的这个事情就是这个方向。” 宣布定档2018年国庆档的《阴阳师》，改编自2016年现象级的手机游戏。去年12月，工夫、华谊与网易影业宣布，将联手改编《阴阳师》，打造同名电影和剧集。游戏的版权方网易方面在发布会上表达了自己的纠结与信心，“要跟广大玩家说，这次把《阴阳师》电影化，我们真的是下了很大的决心，也跟合作伙伴做了深入的接触，我们保证一定不让玩家尴尬。其实我们是很纠结的，玩家提出的所有的槽点我们都纠结担心。” 网易影业总裁刘国男表示，《阴阳师》走红之后，多家影视公司上门来寻求合作，之所以选择和华谊合作，是因为看中华谊从内容出发，“很多人上来就谈IP，谈粉丝，华谊谈到更多的内容和对内容本身的兴趣。”