《桂宝》深受小朋友喜爱。 日前，众粉丝期盼已久的动画大电影《桂宝之爆笑闯宇宙》（下文简称《桂宝》）终于上映，作为这个夏天最受瞩目的“粉胖纸”，“桂宝”带领着“桂圈”家族勇闯八月暑期档，给暑假过半的大小朋友们，带来了一场呼“笑”而过的“冷疯爆”。影片上映首日便大受欢迎、口碑爆棚，有业内专业人士预测，《桂宝》将成为继《西游记之大圣归来》后国产动画电影又一口碑力作。首日票房破千万 上座率爆棚媲美捉妖记《桂宝》讲述梦想成为科学家的桂宝在F.E.N.G学院百年庆典“闯祸”之后，前往基米星参加宇宙发明大赛，一路奇遇各种“奇葩”外星人的爆笑故事。影片改编自著名漫画家阿桂（桂华政）的超人气漫画《疯了！桂宝》，漫画作品曾得到徐静蕾、陈建州等明星的力荐，由于有大量的粉丝基础，加上动画角色设计的“疯萌可爱”，使得在上映之前便已经人气爆表，首映当日，票房超过1200万，实时上座率高居第一，成为当日最受追捧影片，表现抢眼。此前，片方曾举办多场的亲子点映活动，“笑”果十足。许多小朋友表示，“好朋友都很喜欢桂宝，可惜他们没有早点看到。”而在上映后，影片轻松的故事、爆笑的台词，以及萌力十足的人物，能让影厅中的大人小孩都开怀，分分钟都有笑点，完全符合“合家欢”影片水准。桂宝惹人爱 人人争当“宝仔饭”“妈妈，桂宝什么时候才会到咱们家来呀？”看过《桂宝》后，一位“小桂花”兴奋的扯着妈妈的衣角问道。和这位“小桂花”一样，影院里刚看完《桂宝》的萌娃们都拉着爸爸妈妈不愿离开，争相与“桂宝”合影。当被问到为什么喜爱“桂宝”时，小朋友们纯真的说，“因为他能带给我快乐”，“桂宝撞脸的时候好可爱”。而家长们看过之后也是童心满满，一位辣妈兴奋的说道，“没忍住笑出声，小孩能看懂，大人也被深深吸引，《桂宝》真的太让人惊喜了！”除了这些，《桂宝》还令“专业”影迷啧啧赞叹，“这真的是一部国产动画吗？导演将漫画和电影两者实现了完美转换”，“《桂宝》撇去动画片生硬的说教模式，将其剧情化、人物化、生动化，在潜移默化中寓教于乐”。不仅如此，就连赵薇、姚晨等明星大咖都力荐《桂宝》，表示“最爱动画片”“人人都是看动画片长大的”，网络上甚至成立了一个争当桂宝粉丝的“宝仔饭”群体，场面甚是浩大。《桂宝之爆笑闯宇宙》目前已于各大影院热映，早已望眼欲穿的“桂圆”、“桂花”们，准备来影院爆笑一夏吧！

今年暑假，一部《西游记之大圣归来》火爆全国，截止目前为止票房已突破9亿，成为目前国内票房最高的动画电影。对此，腾讯动漫特别采访了国内的著名的动画评论家孙立军先生，请他来谈一下对于“大圣归来热”的解读。人物介绍：孙立军，毕业于北京电影学院动画专业，1988年至今从事教师工作，现任北京电影学院动画学院院长、教授、硕士生导师，中国动画学会常务理事、中国视协卡通艺术委员会理事、中国东方文化研究会连环漫画分会理事长。问题1：您认为《大圣归来》的成功是偶然还是必然？孙立军（以下简称“孙”）：这个很难回答，因为在中国既不存在偶然也不存在必然，它成功就肯定既有偶然性也有必然性。就像当年的《喜羊羊》、《熊出没》一样，偶然和必然其实都存在，包括《大圣归来》的团队都没有想到会有这么的成功。腾：网上过有对他们团队的采访，确实是这样。孙：为什么又说它是必然的呢，因为它抓住了一个所谓的机遇期。首先它有一个良好的作品本身，然后又选择了一个比较好的档期，包括其它各种时机，包括网上营销等等。所以说成功也是必然，两者都具备才可能成功。此外现在荧幕数量的剧增也是催生这个高票房的一个重要的因素。十年前的话，我们的荧幕数只有一两万块的时候，怎么可能出现这样的成绩？问题2：您觉得《大圣归来》的成功对整个中国动画产业有什么影响？孙：我觉得对长远来讲，整体影响并不大。这个发展的必然就是这样。就像十年前我做第一部《小兵张嘎》一样，虽然没有上映，但是那个05年的《小兵张嘎》已经说明，除了上海美术电影制片厂以外，还有更多制片公司、民营的公司，都可以做成动画片。腾：您的意思是指，一家公司的成功对整个行业是没有多大意义的？孙：对。而且现在我们的媒体有一个问题：只要它票房好了，就认为它是成功了。我觉得这种想法太片面了。它并没有推动中国动画产业，不会因为这一部就会让中国动画电影就怎么样了。我们同样需要反思现在的市场环境科学不科学，规范不规范。比如说它票房不错，其它电影都要为它开绿灯，延长它的秘钥期等等，这些其实从市场化来讲是不应该的。问题3：《大圣归来》火了后，中宣部和国家新闻出版广电总局官方做出了表扬，您对这个是怎么看的？孙：我希望表扬的不是这部影片，中宣部更应该表扬的是背后那些默默无闻的有原创精神的团队。因为这部影片并不是一两个人或一两部影片所带动的，它背后其实是十多年来整个动画行业的各个环节的努力才有的今天。是多少人的累积，不断的成长，不断的进步（才有今天的成绩），光表扬它一个其实是不够的。问题4：对于再次翻拍西游记这个题材带来的成功，有观点认为国内关于题材的选择一直在炒冷饭，拿不出一个真正的属于民族的又有创新性的东西，您怎么看？孙：确实是有这方面的感觉。优势上来说我们本身有厚重的文化历史，有这么多积淀、素材。但另一方面忧虑的是大家还是只盯这些的时候，实际上就是我常讲的关于“中国文化时尚化”的问题。如果我们解决不了文化的时尚化就很难使中国的动画做一个引领。所以我还是更喜欢看到有真正创新精神的作品。问题5：在您看来，国产动画应该怎么走？达成了什么目标才算是整个国产动画领域的一种进步和提升？孙：动画和动画产业是两个概念。动画是围绕着动画作品本身来谈，而动画产业都是从一些市场的角度来看动画这个产品。第一、从动画的角度来讲，一个优秀动画作品的出现，是一个动画电影工业成熟的标志。比如《喜羊羊》、《熊出没》、《大圣归来》等等优秀作品，只有多涌现出几家具备了自己良性的创作生产能力的公司，才能证明中国的动画业整体是发展的，（具备）成熟，或者说稳定性，就像皮克斯梦工厂。既然它是个制片机构，就必须具备优秀作品的可持续生产能力。不能七八年出一个，又过了两三年出一个，那说明你的创作团队啊市场运作啊策划能力啊艺术品质啊都不稳定，你只有第一代，没有第二代第三代，那你的工厂就不具备百年老店的资质。第二、我更看重受众的问题。由于我们的受众是受日本、美国动画培养起来消费群体。所以我希望在市场的培育方面能够做长久的规划，让那些12岁以下的小观众们也能够早一点能看到优秀的国产动画，那样等他成人以后，或者说真正成为一个消费者的时候，会去消费自己的原创动画。今天谈原汁原味的原创也是不现实的，口味的培养，消费群体的培养，还需要一个漫长的过程。第三、我们知道动画片是最具“国际象”的，国界是最不明确的。动画不像我们中国自己的故事片，都是黄皮肤黄面孔，动画片中的形象就很容易国际化。我们的动画如何面对未来的国际化，向国际市场推广中国的作品，也是成熟与否的重要标志。我们的作品要学会走出去，走的出去自然就是中国特色了。没走出的话，视野也好题材也好能力也好，就会和一流的有很大差距。第四、我们的政策要做出改变，比如产业链的人才的稳定性。我以前说过，动画的创作人才现在都是忙起来天天加班，闲起来就心空空的，面临着无法养活家人的窘境。所以应该制订一些针对创意人才的，比如说个人所得税减免呀、个人评定呀、原创企业减免税呀，而不仅仅是减免个人或企业的所得税。因为他们收入本身不稳定，可能上半年收了十万交了三万，下半年一分没收，那他的生计怎么办？还有那些做后续产品的开发企业同样面临着物流、打击盗版、加强知识产权保护等问题，应该加强这些方面的政策，而不仅仅只是现在形式化的补助。腾：感谢孙立军老师接受我们的采访。《西游记之大圣归来》高票房背后的品读（作者：孙立军）不积跬步，无以至千里，不积小流，无以成江海。今年暑期档，一部大圣可以说赢得了满堂彩，点燃了很多人的动画热，小范围内的掀起了关注中国动画的热潮。《西游记之大圣归来》上映十天票房突破五亿，密钥延长1个月，已超过9亿的票房皆创造了中国动画的多个高点。一时之间，“中国动画强势归来”、“中国动画华丽绽放”的言论也是汹涌而出。《大圣归来》就犹如一颗色泽鲜亮的果实，众人都想采其而食之，却鲜少有人去探究果实是如何长成，在其的发芽期、挂果期又经历了怎样的修剪。也鲜有人去询证，这部看似成熟的电影果实，是真正的美味佳肴还是华而不实，毕竟光开得艳是不行的，必须把精力集中到一处久久发力才行。品读大圣，也要从多方面谈起。一、肥沃土壤的培育在国家政策、资金、高校投入、基地建设大力扶持的背景下，中国动画内容生产实力快速提升，动画生产集群带和产业区培育已初现端倪，当前，我国共有动画企业4600余家，从业人员达到50余万人。动画票房亦在逐年快速递增，2014年国产动画电影的总票房已经超过11亿元，年度总票房比2013逾6.6亿元高出一倍。近年来，我国动画相关专业在校生快速发展到约30万人，2013年年底我国开设动画专业的艺术院校和综合院校有468个，涉及动画专业的院系1251个，本科动画专业的高等院校已经增至143所。高校动画专业人员的培养为中国动画的发力起到了重要的作用。随着数字媒体艺术与技术专业的建立，影视动画专业相关的院校还在不断增加。同时，每年6月至7月期间已经形成了“国产电影保护月”的不成文规定，旨在鼓励播放国产电影。它在2004年成就了《十面埋伏》1.6亿票房，2005年保护了《七剑》、《头文字D》，2014年推出了《小时代3》、《后会无期》。不成文的“保护月”也为电影的票房井喷提供了肥沃的土壤，纵观今年的暑期档，《大圣归来》、《捉妖记》《煎饼侠》等超高票房都是由国产电影创造的，超过95%的票房占比，密钥的延期。在这种肥沃土壤的滋润下，今年暑期档一部动画电影票房的强势喷发，仿佛是惊喜中必然会发生的一件事情。但是在喜人成绩的背后，究竟我们国产的电影工业产品与世界同类型影片相比，竞争力有多大？还有待考究。二、数字技术+经典IP使其成为可能数字技术的发展推动电影产业的快速成长，电影本是一门时空复合的视听艺术。从《阿凡达》到《少年派》，再到近年的多部商业视效电影，成熟的数字技术的应用为其高票房的突破无不立下了汗马功劳。磅礴绚丽的空间体验、行云流水的打斗镜头、斑驳陆离的色彩、比之胶片电影、传统的2D画面，更能俘获观众的心灵，拉近与受众的距离，使其置身其中、遐想联翩。而纵观今年创造票房奇迹的暑期档电影，不论是《大圣归来》还是《捉妖记》，无不例外都用了大量的数字特效技术，《大圣归来》作为一部标准的三维动画，全程使用了数字技术进行制作。同时，西游记本身就是根植于中国人心中的经典典故。不论是1961年由万籁鸣先生导演的中国第一部彩色动画长片《大闹天宫》，还是后来央视播出的红极一时的电视剧《西游记》，不得不说，每个中国人心中都有一个西游情节。若是问中国人心中有没有英雄，十个人有之八九都会说出“孙悟空”这个名字，《西游记之大圣归来》以经典的西游题材为背景，本就有了一定的影迷基础。同时值得一提的是，随着数字技术的发展，该电影在美术、故事、动画、视听方面都已出具国际水准，沉睡了五百年的孙悟空与小和尚江流儿的情感刻画，讨巧又迷人。同时电影中的草木江川，人物的说话方式，以及场面的刻画也都展现着特有的中国元素，也让不少观众自然融入其中。紧凑的剧情，大圣的涅盘，都较为扣人心玄，为电影的良好口碑打下了的基础。三、互联网+的发行模式在较为沸腾的今年暑期电影场中，互联网+的发行模式，为票房创记录确实立下了不小的功劳，《西游记之大圣归来》也是其中的受益者。据悉《大圣归来》在7月10号上映之前曾在7月4、5号做了全国的不限时点映，突破了传统动画电影的发行模式，良好口碑的一夜泉涌为后来票房的爆发奠定了坚实的基础。同时在6月底中国电影新力量暑期档推介盛典上，以互联网代表人物马云为首，吴宇森、黄晓明、冯小刚等多位影视明星与大圣公仔分别合影，也一时在网络中掀起了很大的反响。影片未映而衍生产品先火，也为电影票房的增长起到了积极推动的作用。通过网络平台的普及，让众多的动画片，或是通过作品本身或是通过衍生产品，同步或提前在网络上预热成为了一种新兴发展形态。同时众筹等模式也在电影发行中有所体现。电影上映期，持续的口碑营销、情感营销，一系列话题营销，都为影片票房的激增立下了不小的功劳功劳。四、大圣的后续效应截止到当前《大圣归来》的票房已经超过9亿，观影人次超过170万，这部制作周期达8年的电影《大圣归来》也已经确定推出第二部。近年随着中国动画的发展，在原有品牌之上的系列电影不断增多。以美国梦工厂动画公司及好莱坞动画公司为例,推出续集的时间一般都在前作问世后3-5年。反观中国大部分“续集”动画电影已经按照每年或者两年一部的频率上映，质量不精、过度营销等不良方式反而透支了观众度，把一个本来有潜力品牌的发展力耗尽，超过10年的优质电影品牌几乎没有。《大圣归来》虽是创造了一时的辉煌，但是能否延续？或是是否陆续有动画作品强势接档，还值得我们继续探究。同时按照当前中国电影的投资回报比例，票房的高低和创作者的直接勾连并不大，如何更好的保护原创动画者的积极性，使动画专业者能更好的为中国动画献力献策，也是我们要去不断完善和亟待思考的。《大圣归来》的超高票房可以说是在当前良好的动画形式下应运而生的，虽然成绩喜人，但是不应该成为中国动画电影发展史上的个例，过度的推崇和极度的踩踏都不适合中国动画的良性发展。我们应该有更多的原创动画作品争相而出。虽然当前我国动画与美、日等国家相比，依然存在差距，但是国家政策的有力支持、突飞猛进的数字技术、高校持续不断的人才培养、日渐深厚的理论、不断发展的原创内容与品牌竞争力，以及不断完善的市场都预示着新的机遇。动画带着无与伦比的魅力，也在吸引着越来越多的人投身其中、奉献力量。相信未来发展，中国动画也将积跬步至千里、汇小流成江海，走向国际、大放异彩。

元旦上映的动画电影《十万个冷笑话》（简称《十冷》）票房过亿，在主打“成 人观众”的动画电影中已是最高纪录。《十冷》“不冷反热”，让业内惊讶“成 人动画”终于赚钱了。从《秦时明月》的6000万，到《十冷》过亿，国产“成 人动画”成绩稳步上升，但这股热度能否持续下去呢？90后“网生代”成观影主力，“无厘头”动画《十冷》成黑马作为一部国产动画片，《十冷》成了不折不扣的黑马。初期不少院线对《十冷》持观望态度，首映后，影片在网络上的口碑持续上升，尤其是受年轻人的喜爱，有媒体统计出“有的场次观众爆笑上百次”，影院也不得不加大排片力度，最终助其票房过亿。《十冷》制作宣发费用总共3000万元，票房过亿，让其成为首部盈利的国产“成 人动画”。此前主打青少年及成 人观众的国产动画电影，仅有《风云决》、《魁拔》三部曲、《秦时明月》等为数不多的几部。《秦时明月》在去年夏天获得了6000万的进账，创该类型动画票房记录，但该票房成绩并不保证其盈利。《十冷》观众构成与传统国产动画的极大差异，也让业内惊呼“这种改变来得突然”。南京新街口国际影城工作人员告诉记者，以前国产动画片的观众基本是小孩拖大人，来而看《十冷》的大部分还是学生、小情侣。脱胎自同名网络短剧的《十冷》开拍之初就打着“成 人动画”的旗号，瞄准的就是80后、90后“网生代”——他们广泛地接受网络新鲜事物，喜欢网络吐槽，热爱各类恶搞。在《十冷》中，毁灭世界、大战魔王、拯救地球、改变命运……这些严肃的传统超级英雄情被网络流行文化一一解构，变成“网生代”熟悉的“无厘头”。如拯救地球的“英雄联盟”的成员包括：靠鼻子长短伸缩来御敌的匹诺曹；特技是卖萌的哪吒；带着一口蹩脚又塑料的台湾腔喊“你爸我姓时，名光鸡啦”的时光鸡，让观众忍俊不禁……寒假档再次被“低幼动画”霸占，《十冷》大热仍是特例不过业内人认为，《十冷》成功仅是个案。接下来的2月寒假是国产动画电影的集中档期。从目前公布档期的动画片来看，《喜羊羊7》《蜡笔总动员》《西游记之大圣归来》《摩尔庄园3》等仍是清一色的“低幼型”。对此，不少网友吐槽“陪孩子看国产动画就是煎熬”。“欧美动画一般都主打合家欢，大人小孩都能看得很开心。日本动画更是主要瞄准成人观众，每年日本电影票房年度排行榜中，动画片总能占得几个席位。只有国产动画才是‘低幼’的代名词。”南京动漫产业协会一位负责人表示，“相对主打成人观众或合家欢的电影，低幼动画制作标准肯定要低很多，无论是画风还是故事情节都不太讲究，这就造成了‘孩子看得开心、家长打呼噜’的现象。但孩子要看，大人也得陪，这种‘一拖一、一拖二’的消费模式，却能让一些‘低幼动画’不费力地赚钱。相反，成年观众对‘动画’要求就要苛刻很多，如果不是特别有吸引力，可不会轻易买票，‘成 人动画赚钱就要艰难不少。”“动画成 人化”支招：动画是个筐，喜剧温情都能往里装虽然国产“低幼动画”仍是主流，动画市场的“成人观众”价值却是有目共睹，好莱坞动画《功夫熊猫2》曾在国内卷走6亿元票房，即将公映的《小黄人》《功夫熊猫3》票房预期更是超过不少好莱坞科幻动作大片。“毕竟主流观影人群是成年人。”在分享《十冷》成功之道时，《十冷》导演卢恒宇表示，做“成 人动画”应该抛去“动画”的概念，“我们从一开始就将其定位为喜剧片，动画只是一个表现手法。” 因此，《十冷》营销时出现最多的是“无节操爆笑喜剧”。清华大学教授尹鸿认为，“美国好莱坞动画片电影基本都以动物和家庭关系来作为核心的，不管《冰河时代》是什么，基本上是一个家族关系，能让亲戚朋友搁在一块，尽管它是动物，但还是像一个家庭一样，主打温情，老少皆宜。”

刚刚落幕的第２４届中国金鸡百花电影节上，不少影视界人士认为，近两年，在动画电影人的不懈努力下，中国动画电影焕发了新的生机。今年夏天，中国3D动画大电影《西游记之大圣归来》收获卓越的票房成绩，成为国产动画电影新的一座里程碑。这不仅表现出公众重拾了对中国动画电影的信心，也鼓舞了中国动画电影人的创作热情。与此同时，中国动漫产业最具创造力的企业之一，舞之数码动画也对外公布了自己未来的运营规划，公司将投入更多资金和资源用于原创IP、动画电影、动画片的制作与发行以及相应IP的游戏、周边等衍生产品的投资。一直以来，舞之数码动画都致力于打造最具有影响力的中国原创动画，并参与制作《神笔马良》、《黑猫警长》以及《3D大电影：奥拉星之进击圣殿》等大众耳熟能详的优秀动画电影作品。然而，舞之数码动画也清楚地认识到，由于中国动画产业曾经常年为海外动画代工，以量产实现利润的盈利模式根深蒂固，导致中国动漫原创动力迟迟得不到持续性地发展，对此，舞之数码动画董事长郑利嘉也呼吁：“我希望大众能更多地关注中国原创动画，支持中国动画的原创力量。这些年，舞之数码动画一直致力于对原创力量的挖掘，以颠覆过去中国动画‘量多质不高’的格局，真真正正做一些好原创作品。“今年12月，舞之数码动画打造的中国风动画剧集《太乙仙魔录》也将登上各大视频网站，也将延续《西游记之大圣归来》所秉持的具有中国元素的动画原创精神。《太乙仙魔录》动画品牌发布会于今年10月2日在广州正式召开，现场反响热烈。糖心文化出品、舞之数码动画制作的《太乙仙魔录》与腾讯旗下阅文集团进行深度文学合作，本次发布会也是糖心文化和阅文集团正式签署战略合作的仪式。品牌周边将与国内知名动漫周边运营公司艾漫动漫进行产品研发合作。此外，2015年冬季贺岁档，由舞之数码动画全程制作的原创动画电影大片将会在全国院线上映。该片导演殷玉麒表示，与以往贺岁档动画电影定位不同，这部动画电影不只是一部定位“低幼化”的动画电影，它将是针对全年龄阶层的动画电影，“我们希望以最优质的动画制作技术，充满正能量的故事内容，结合当下热门话题，为观众们送上一份贺岁档的暖心佳作。”舞之数码动画董事长郑利嘉也表示，国外的《小黄人》是原创动画很好的榜样，证明只要拥有好的人物设计和故事情节，原创动画同样会受到观众的追捧。除了对原创动画的坚持与支持之外，舞之数码动画同样意识到，优秀的动画人才才是中国原创动画持续向前的动力。为此，舞之数码动画专门设立的”舞之学院“动画培训机构，与传统的动画培训机构动辄高昂的培训收费不同，”舞之学院“采取短期免费入学的举措，希望更多热爱动漫的有志之士能够获得系统培训的机会，“舞之学院的成立弥补了许多刚毕业的大学学生在应用能力上的不足，真正做到的产、学、研的三方合作。同时，学院也为舞之数码动画培养一批又一批中国原创动画的新鲜血液。”郑利嘉说道。在布局国内动漫产业之外，舞之数码动画也走出国门，公司的海外业务将首站设立在了亚洲动漫产业非常成熟的日本。20世纪以来，日本动漫文化是日本在国际上引以为豪的文化产业，每年有着大量的原创作品从日本诞生，而且还会出口到世界各地。这其中，日本动漫文化最主要的输入国之一就有中国。“日本动漫的产业链非常完善，受众群体也极为广泛。日本动画精良的制作水平和引人入胜的故事情节创作，依然值得中国动漫人学习。“2015年9月，舞之数码动画旗下的日本分公司正式成立。据悉，舞之数码动画计划让更多的中国一流原创动漫走入日本市场与海外交流最先进的动画理念及技术，形成中国动画产业的良性循环。郑利嘉表示，”户枢不蠹，流水不腐。借助国外的优秀动画人才，学习国外一流动画制作的经验，在一个更开放的平台，中国原创动画产业才能得到更健康的发展“业界共识，近年来中国动漫产业得到了的长足发展，不断缩小了中国动漫与国外之间的差距。然而，作为国内动漫创意人，依旧需要清晰地认识到自身的短板。改革开放以来，中国通过开放国门，向国外领先技术借鉴学习，在各个领域得到了飞跃式的发展。如今，中国动漫迎来新的契机，舞之数码动画希望通过开放与学习的态度，继续发挥平台优势，促进中国动漫能够诞生更多优质的原创动漫以及打造出更多适合全年龄人群喜爱的动漫产品。

近日国家新闻出版广电总局电影局宣布：全国2000余家影院，将特别增设9点至11点两个小时的国产动画电影专属时段，并推出观影优惠。该活动将持续至8月底。 电影局有关负责人表示，这一名为“动画，你早！”的国产动画电影推广活动，旨在为少年儿童提供更加丰富多彩的精神文化食粮，陪伴他们度过暑假，同时也为国产动画电影拓展更多的市场空间。 据了解，今年暑期档全国45家院线将上映18部国产动画电影。对经典形象的再现和传统文化的复归是这些动画电影的一大特点。其中《西游记之大圣归来》，作为全球首部西游题材3D动画电影，在戛纳电影节获得口碑与销量的双丰收。 据统计，2014年我国共上映国产动画电影34部，累计票房10.87亿元，占年度总票房的3.67%。虽然在整个电影市场中处于 “小众”地位，但相比于2013年 24部国产动画电影上映、6.46亿元票房，已经取得了不小的进步。 “中国动画电影本有着自身的特色，并一度形成了自己的民族风格。”业内人士表示，好莱坞动画电影的孕育制作往往有一个漫长的周期，也因此产生了不少精品。“国产动画电影不能急于求成，不能以在市场上快速赢利为目的，而是要耐心打磨，加强人才储备和培养。”

《西游记之大圣归来》剧照海口11月9日讯 （记者卫小林）在内地暑期档电影票房创下9.56亿元佳绩的国产动画大片《西游记之大圣归来》又传出销售佳话，记者今天从博纳影业集团海南办获悉，该片又在美国创下海外销售纪录，目前已销至全球60多个国家，海外预售收入超过400万美元。据介绍，在11月初举行的美国电影市场行销活动中，《大圣归来》不仅登上了美国权威的行业刊物《银幕》杂志的封面，同时还登上了世界动画行业的权威杂志《动画杂志》的封面，此外，片方又发布了最新的美国电影市场国际版艺术海报，成为此次美国电影市场上最受关注的动画电影之一。在好莱坞动画大片独霸全球的时代，《大圣归来》代表中国电影界进入国际主流电影市场销售，而且一举实现了如此优良的销售业绩，创下了国产3D动画片的海外销售新纪录，为华语电影走向世界树起了全新的标杆。