


此前,迪士尼与Netflix曾有过合作近日,外媒曝光了一条产业巨头将被收购的传闻:全球票房刚刚突破60亿的迪士尼计划收购美国流媒体领军——全球十大视频网站中唯一收费站点,一家在线影片租赁提供商Netflix网站,而Netflix CEO里德·哈斯廷斯则有望在罗伯特·艾格2018年退休后出任迪士尼CEO一职。据数据显示,Netflix的市值约442亿美元。相比于亚马逊、Hulu、HBO Go等网站所在的流媒体领域,Netflix凭借《纸牌屋》《制造杀人犯》《怪奇物语》、《毒枭》等热门原创内容成为其中的佼佼者。第三季度营收超华尔街预期,海外订阅用户数量也迎来显著增长。预计Netflix明年内容制作预算将增至60亿美元,并将持续推出更多的优质原创内容。如果Netflix被迪士尼收购,意味着网站拥有迪士尼所有内容产品的独家播放权,这其中还包括迪士尼频道和迪士尼XD频道的内容。此前,迪士尼与Netflix合作过《超胆侠》《杰西卡·琼斯》《卢克·凯奇》等原创电视剧,并且已就漫威新剧《捍卫者联盟》(The Defenders)的制作达成合作,而包括《疯狂动物城》在内的一批迪士尼电影也已进驻Netflix这一播放平台。竞争对手来势汹汹,实力与数量不容小觑Netflix付费独家内容方面的优势,随着越来越多企业涉足OTT领域(Over The Top,互联网企业越过运营商,发展基于开放互联网的各类视频和数据服务业务)变得不再明显。例如最大竞争者亚马逊Prime视频来势汹汹,除了自制影音节目,在购买内容版权上不比Netflix少。若不计入剧集系列,亚马逊电影及电视片库加起来甚至是Netflix片库的两倍大,提供选择远高于Netflix.亚马逊目前拥有获得金球奖剧集“透明家庭”等原创系列,也跟Netflix解约的Epix工作室合作,期盼制作出更多新节目。亚马逊为自家内容投入大量资源,为保护Prime 视频不受竞争对手干扰,甚至停售谷歌电视棒Google Chromecast和Apple TV,不难看出亚马逊对Prime 视频的看重!Netflix应该有些颤抖吧。竞争对手实力很强,而且不止一个。尽管目前Netflix在美国订阅率为43%,但陆续有如亚马逊Prime视频、美国视频网站hulu等影音串流平台出现,所占订阅率分别为22%及9%。Hulu 及亚马逊Prime视频也挹注资金开发原创影音内容,企图在市场中杀出自己的一条血路。Netflix的自制影音内容的优势已不如以往。甚至连主攻电影的天空电影也在智慧电视上推出每月8.99元美金的电影串流服务,比Netflix提供更新的电影片库。迪士尼股价走低,营收未达预期,谋求收购不失为出口Netflix在付费独家内容方面不再独占优势,需要寻求合作,寻找新的突破点,迪士尼在有线电视业务板块同样地需要新鲜血液。受旗下一家24小时专门播放体育节目的美国有线电视联播网ESPN 收视率节节下滑的影响,迪士尼股价走低,有线电视业务板块营收也未达预期。ESPN在传统电视领域面临着严峻挑战,为解决其后继乏力的困境,其母公司沃尔特。迪士尼公司宣布以10亿美元收购BAMTech公司的33%股份,这是在视频流媒体上一笔巨大的赌注,标志着迪士尼开始从传统有线电视向数字媒体迁移。BAMTech是由美国职业棒球大联盟MLB组建的一家成长迅猛的科技和流媒体公司,作为本次交易的一部分内容,负责为MLB各球队和时代华纳旗下的HBO提供流媒体服务,将与迪士尼一起合作推出一款以ESPN为品牌的多项体育赛事流媒体订阅服务,直接向消费者收费。继天价收购BAMTech公司后,又有新的传闻,称迪士尼盯上了破产中的舞曲音乐EDM推手SFX娱乐,迪士尼进军电子音乐领域?迪士尼是一家拥有完整文娱产业链的公司,其产业链以IP为核心,业务分为电视、电影、主题公园和度假村、衍生品和游戏五大板块(不过在2015年中,由于衍生品和游戏业务表现平平,迪士尼将两者合并为同一个部门)。而近年来迪士尼的主要收入,来自于电影、主题公园以及电视三个部门。在今年8月公布的迪士尼第三财季财报中,其营收达到了142.8亿美元,与去年同期相比增长了9%,虽然满足了华尔街的预期,但是市场依然不太满意迪士尼的表现,在财报发布后,迪士尼的股价下滑1.75%。今年以来,迪士尼只有电影业务表现良好,《奇幻森林》、《美国队长3》、以及《海底总动员2》为电影业务做出了贡献,使营同比增长了62%,营收达到7.66亿美元;主题公园和度假村业务同比增长为6%,营收达43.8亿美元;而其有线电视业务在第三财季中,利润增长仅有1%,营收为20.9亿美元。看看上面的这些数字,虽然迪斯尼电影增长很猛,但实际收入远不及主题公园和度假村业务,而有线电视业务则一直是迪士尼不被看好的原因。投资人们几乎都认为在新媒体时代,YouTube、Netflix这样的公司,终究会取代有线电视。尽管迪士尼在今年宣布以10亿美元价格收购BAMTech 33%的股权,希望通过体育比赛转播来改变现状,但这一行为还是没能阻止股价下滑。这样看来,就不难理解迪士尼想要进军电子音乐领域了。首先,迪士尼不差钱,营收足够举办大型活动;其次,自身的各项业务发展前景不太乐观,需要新鲜血液来补充营收,那么将SFX旗下的多个大型音乐活动放进自家的主题公园中,会产生怎样的效果呢?未来是否可以打造一个专注EDM的IP呢?这些都是不难实现的脑洞。再加上EDM是青年人喜欢的元素,一直在做年轻文化的迪士尼,也就不难想要接手了。“海外虎”与“本地狼”的竞争“好虎架不住群狼”,好虎与群狼究竟孰强孰弱?主题乐园方面的竞争,从一开始王健林就提出了“要让迪士尼20年不盈利”的言论。在他看来,没有室内项目、IP吸引力降低以及高昂的成本是目前迪士尼存在的3大问题。为此,万达在南昌、合肥都建有室内乐园项目。从万达城主题乐园项目来看,万达在硬件投入与建设方面没有问题,但是万达游乐园的IP主题故事从哪里来,这是一个问题。当然,万达也在积极地与地方特色文化结合开发原创IP.南昌万达乐园云霄仙阁、五彩瓷都等6大主题区体现的是唐宋文化与瓷文化,而合肥万达乐园里徽州古韵、淝水之战等主题展示的是徽文化。但是在IP吸引力方面,事实上迪士尼是要强过万达的。归根到底,迪士尼是内容生产公司,而万达本质上是地产公司。迪士尼拥有的不仅是唐老鸭、米老鼠、狮子王等经典IP,而且还在不断生产冰雪奇缘、大白等新的IP.这种强大的内容生产能力是万达暂时不具备的,这既导致了万达乐园吸引力不足,同时也限制了万达在IP衍生品方面的收入。所以万达在IP方面还有很长的路要走。不过,与迪士尼独立的主题乐园模式不同,万达乐园只是万达城项目的组成部分。在这个包含了主题乐园、商业街、万达茂和酒店群的大型商业综合体里,随着周边居民的不断增多,即使没有乐园,商业街和万达茂里入驻的百余名品牌依然将显示出商业价值,这也使得迪士尼与万达的竞争演变成为一座乐园与多座“城”之间的对抗。在影业方面,万达已经买买买得差不多了。自2012年就并购了美国第二大院线AMC,接下来完成对欧洲最大连锁影院Odeon & UCI和美国第四大院线Carmike Cinemas的收购后,万达集团将控制全球电影票房的15%.今年1月,万达又斥资35亿美元收购了美国传奇影业公司的控股权,成为首个拥有好莱坞大型电影公司的中国企业。然而,迪士尼其世界级影响力的建立依靠的是米老鼠、复仇者联盟、绝地武士等,而不是一个又一个的电影院。若传闻成真,Netflix将拥有迪士尼内容的独家播放权,包括迪士尼频道与迪士尼XD的全部内容,这将让其有力抵抗AT&T及时代华纳并购后所带来的内容竞争冲击。迪士尼也将借助Netflix搭建直面消费者的内容平台,为有线电视业务提供发展突破口,两者联合无疑将成为影视产业中难以撼动的存在。对于影视产业的其他竞争者来说,他们将面临着一个恐怖且艰难的前景。
此前,迪士尼与Netflix曾有过合作近日,外媒曝光了一条产业巨头将被收购的传闻:全球票房刚刚突破60亿的迪士尼计划收购美国流媒体领军——全球十大视频网站中唯一收费站点,一家在线影片租赁提供商Netflix网站,而Netflix CEO里德·哈斯廷斯则有望在罗伯特·艾格2018年退休后出任迪士尼CEO一职。据数据显示,Netflix的市值约442亿美元。相比于亚马逊、Hulu、HBO Go等网站所在的流媒体领域,Netflix凭借《纸牌屋》《制造杀人犯》《怪奇物语》、《毒枭》等热门原创内容成为其中的佼佼者。第三季度营收超华尔街预期,海外订阅用户数量也迎来显著增长。预计Netflix明年内容制作预算将增至60亿美元,并将持续推出更多的优质原创内容。如果Netflix被迪士尼收购,意味着网站拥有迪士尼所有内容产品的独家播放权,这其中还包括迪士尼频道和迪士尼XD频道的内容。此前,迪士尼与Netflix合作过《超胆侠》《杰西卡·琼斯》《卢克·凯奇》等原创电视剧,并且已就漫威新剧《捍卫者联盟》(The Defenders)的制作达成合作,而包括《疯狂动物城》在内的一批迪士尼电影也已进驻Netflix这一播放平台。竞争对手来势汹汹,实力与数量不容小觑Netflix付费独家内容方面的优势,随着越来越多企业涉足OTT领域(Over The Top,互联网企业越过运营商,发展基于开放互联网的各类视频和数据服务业务)变得不再明显。例如最大竞争者亚马逊Prime视频来势汹汹,除了自制影音节目,在购买内容版权上不比Netflix少。若不计入剧集系列,亚马逊电影及电视片库加起来甚至是Netflix片库的两倍大,提供选择远高于Netflix.亚马逊目前拥有获得金球奖剧集“透明家庭”等原创系列,也跟Netflix解约的Epix工作室合作,期盼制作出更多新节目。亚马逊为自家内容投入大量资源,为保护Prime 视频不受竞争对手干扰,甚至停售谷歌电视棒Google Chromecast和Apple TV,不难看出亚马逊对Prime 视频的看重!Netflix应该有些颤抖吧。竞争对手实力很强,而且不止一个。尽管目前Netflix在美国订阅率为43%,但陆续有如亚马逊Prime视频、美国视频网站hulu等影音串流平台出现,所占订阅率分别为22%及9%。Hulu 及亚马逊Prime视频也挹注资金开发原创影音内容,企图在市场中杀出自己的一条血路。Netflix的自制影音内容的优势已不如以往。甚至连主攻电影的天空电影也在智慧电视上推出每月8.99元美金的电影串流服务,比Netflix提供更新的电影片库。迪士尼股价走低,营收未达预期,谋求收购不失为出口Netflix在付费独家内容方面不再独占优势,需要寻求合作,寻找新的突破点,迪士尼在有线电视业务板块同样地需要新鲜血液。受旗下一家24小时专门播放体育节目的美国有线电视联播网ESPN 收视率节节下滑的影响,迪士尼股价走低,有线电视业务板块营收也未达预期。ESPN在传统电视领域面临着严峻挑战,为解决其后继乏力的困境,其母公司沃尔特。迪士尼公司宣布以10亿美元收购BAMTech公司的33%股份,这是在视频流媒体上一笔巨大的赌注,标志着迪士尼开始从传统有线电视向数字媒体迁移。BAMTech是由美国职业棒球大联盟MLB组建的一家成长迅猛的科技和流媒体公司,作为本次交易的一部分内容,负责为MLB各球队和时代华纳旗下的HBO提供流媒体服务,将与迪士尼一起合作推出一款以ESPN为品牌的多项体育赛事流媒体订阅服务,直接向消费者收费。继天价收购BAMTech公司后,又有新的传闻,称迪士尼盯上了破产中的舞曲音乐EDM推手SFX娱乐,迪士尼进军电子音乐领域?迪士尼是一家拥有完整文娱产业链的公司,其产业链以IP为核心,业务分为电视、电影、主题公园和度假村、衍生品和游戏五大板块(不过在2015年中,由于衍生品和游戏业务表现平平,迪士尼将两者合并为同一个部门)。而近年来迪士尼的主要收入,来自于电影、主题公园以及电视三个部门。在今年8月公布的迪士尼第三财季财报中,其营收达到了142.8亿美元,与去年同期相比增长了9%,虽然满足了华尔街的预期,但是市场依然不太满意迪士尼的表现,在财报发布后,迪士尼的股价下滑1.75%。今年以来,迪士尼只有电影业务表现良好,《奇幻森林》、《美国队长3》、以及《海底总动员2》为电影业务做出了贡献,使营同比增长了62%,营收达到7.66亿美元;主题公园和度假村业务同比增长为6%,营收达43.8亿美元;而其有线电视业务在第三财季中,利润增长仅有1%,营收为20.9亿美元。看看上面的这些数字,虽然迪斯尼电影增长很猛,但实际收入远不及主题公园和度假村业务,而有线电视业务则一直是迪士尼不被看好的原因。投资人们几乎都认为在新媒体时代,YouTube、Netflix这样的公司,终究会取代有线电视。尽管迪士尼在今年宣布以10亿美元价格收购BAMTech 33%的股权,希望通过体育比赛转播来改变现状,但这一行为还是没能阻止股价下滑。这样看来,就不难理解迪士尼想要进军电子音乐领域了。首先,迪士尼不差钱,营收足够举办大型活动;其次,自身的各项业务发展前景不太乐观,需要新鲜血液来补充营收,那么将SFX旗下的多个大型音乐活动放进自家的主题公园中,会产生怎样的效果呢?未来是否可以打造一个专注EDM的IP呢?这些都是不难实现的脑洞。再加上EDM是青年人喜欢的元素,一直在做年轻文化的迪士尼,也就不难想要接手了。“海外虎”与“本地狼”的竞争“好虎架不住群狼”,好虎与群狼究竟孰强孰弱?主题乐园方面的竞争,从一开始王健林就提出了“要让迪士尼20年不盈利”的言论。在他看来,没有室内项目、IP吸引力降低以及高昂的成本是目前迪士尼存在的3大问题。为此,万达在南昌、合肥都建有室内乐园项目。从万达城主题乐园项目来看,万达在硬件投入与建设方面没有问题,但是万达游乐园的IP主题故事从哪里来,这是一个问题。当然,万达也在积极地与地方特色文化结合开发原创IP.南昌万达乐园云霄仙阁、五彩瓷都等6大主题区体现的是唐宋文化与瓷文化,而合肥万达乐园里徽州古韵、淝水之战等主题展示的是徽文化。但是在IP吸引力方面,事实上迪士尼是要强过万达的。归根到底,迪士尼是内容生产公司,而万达本质上是地产公司。迪士尼拥有的不仅是唐老鸭、米老鼠、狮子王等经典IP,而且还在不断生产冰雪奇缘、大白等新的IP.这种强大的内容生产能力是万达暂时不具备的,这既导致了万达乐园吸引力不足,同时也限制了万达在IP衍生品方面的收入。所以万达在IP方面还有很长的路要走。不过,与迪士尼独立的主题乐园模式不同,万达乐园只是万达城项目的组成部分。在这个包含了主题乐园、商业街、万达茂和酒店群的大型商业综合体里,随着周边居民的不断增多,即使没有乐园,商业街和万达茂里入驻的百余名品牌依然将显示出商业价值,这也使得迪士尼与万达的竞争演变成为一座乐园与多座“城”之间的对抗。在影业方面,万达已经买买买得差不多了。自2012年就并购了美国第二大院线AMC,接下来完成对欧洲最大连锁影院Odeon & UCI和美国第四大院线Carmike Cinemas的收购后,万达集团将控制全球电影票房的15%.今年1月,万达又斥资35亿美元收购了美国传奇影业公司的控股权,成为首个拥有好莱坞大型电影公司的中国企业。然而,迪士尼其世界级影响力的建立依靠的是米老鼠、复仇者联盟、绝地武士等,而不是一个又一个的电影院。若传闻成真,Netflix将拥有迪士尼内容的独家播放权,包括迪士尼频道与迪士尼XD的全部内容,这将让其有力抵抗AT&T及时代华纳并购后所带来的内容竞争冲击。迪士尼也将借助Netflix搭建直面消费者的内容平台,为有线电视业务提供发展突破口,两者联合无疑将成为影视产业中难以撼动的存在。对于影视产业的其他竞争者来说,他们将面临着一个恐怖且艰难的前景。
刚结束的这个周末,《疯狂动物城》在内地和北美两地票房继续“疯狂”。在社交网络上,《疯狂动物城》也成为热点话题,网友甚至自发开启“树懒表情模仿大赛”。同时,中外动画电影差距的话题也再次被提出,甚至有动画从业者提出了“绝望”的观点。信报记者采访了动画电影《宝莲灯》导演、现吉林动画学院动画艺术学院院长常光希,正在制作同样以兔子为主人公的《无敌乒乓兔》的米粒影业导演宋岳峰,让他们解读一下中国动画电影面临的问题。现象“动物城”冲10亿票房上周末的电影票房依然由《疯狂动物城》主控。中国内地方面,《疯狂动物城》不仅延续了领跑单日票房的趋势,更以3.83亿元、几近60%的占比成为周末票房冠军。而且上映两周总票房达到7.55亿,有望超过上映40余天、票房9.88亿的《功夫熊猫3》,成为内地票房最高的动画电影。在北美,“动物城”以5000万美元,蝉联周末票房冠军。目前北美总票房超过1.42亿美元,全球总收入已达4.31亿美元。同时,《疯狂动物城》的口碑效应依然不减,各大网站还是齐刷刷的高分。问题它会让中国动画绝望?在《疯狂动物城》口碑传播中,也有动画业内人士感慨中外动画的差距。电影新媒体“毒舌电影”最近发表了从业者“水5郎”的文章《为什么说<疯狂动物城>让中国动画绝望》。文中提到,在技术上“人家的难度是我们的十倍”(细节如布光、水滴、雪景等)。“《疯狂动物城》里的动物们的毛发技术让从业者震惊,反观《捉妖记》为了降低运算量,设置‘胡巴’家族都是没毛的。”在精神层面,“《疯狂动物城》用很简单的方式来讲述一个很深刻的内容,成年人看到政治讽刺和阶级偏见,青年人看到追求梦想,儿童看到可爱的动物。反观国内动画电影,比如《小门神》,是用很复杂的话来讲了一个很简单的故事。”回答1中国动画人不缺技术不过米粒影业动画导演宋岳峰并不认同“绝望观”,他认为《疯狂动物城》不应给从业者带来恐慌和不自信,它证明动画事业潜力无限,应该成为国内从业者的目标。宋岳峰表示,动画电影《无敌乒乓兔》也是以兔子作为主人公。在水滴方面,他们采用了“可控发射粒子”的方式实现,而水滴到水面上则采用了传统物理模拟的方式,最终使之看起来既符合现实物理规律又贴合场景意境。在动物毛发上,该片也做到了“毛茸茸”“根根可见”的程度。其实《功夫熊猫3》就可以证伪所谓的“绝望观”了,作为中美合拍片,位于上海、中美合资的东方梦工厂公司在制作过程中的作用极大,片尾那一串串中国人的名字就足以说明,中国人并不缺做出世界级动画电影的技术。回答2我们要留下更多人才曾任上海美术电影制片厂副厂长、现任吉林动画学院动画艺术学院院长的常光希,在说到中美动画差距的问题时表示,中国动漫的差距还是在于动画人才的流失。常光希1999年导演的《宝莲灯》是内地首部商业动画电影,创下了2400万元的票房纪录,是当年全国电影票房第三名(第一名是冯小刚的《不见不散》4300万,第二名是张艺谋的《一个都不能少》3000万)。据常光希介绍,2002年起,国家广电总局等部门先后出台一系列重要政策。2006年,国务院办公厅印发了《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》,明确动漫产业作为国家重点发展的文化产业之一。从2000年全国只有北电、传媒大学、吉林动画学院三个动漫学院,到后来全国有1000所学校有动画专业。但很多人才被美国、日本加工片产业高薪挖走,安心做国产动画的还不够多。回答3破除“动画=低幼”误解常光希还提到另一个问题,国际上的动画电影并不是按成人、低幼来划分,不论是漫威系列、迪士尼系列,还是《海绵宝宝》《天线宝宝》,包括“麦兜”,导演擅长拍什么就拍什么,市场会自然调节,自然形成对应的观众消费。国产动画由于受过去“动画电影突出教育功能”的要求,确实让人有“动画=低幼”的观念。再加上从业者、媒体爱跟风,强化了“动画=低幼”的概念,进而让更多从业者以此为参照。《大圣归来》就很好地打破了这种惯性,但常光希担心它又会引来新的“大圣跟风”。他认为中国动画从业者现在更应该记住美影厂的两个信条:一是不重复别人,二是不重复自己。大家都做不一样的东西,市场才有机会发挥调节作用,情况才会越来越好。
刚结束的这个周末,《疯狂动物城》在内地和北美两地票房继续“疯狂”。在社交网络上,《疯狂动物城》也成为热点话题,网友甚至自发开启“树懒表情模仿大赛”。同时,中外动画电影差距的话题也再次被提出,甚至有动画从业者提出了“绝望”的观点。信报记者采访了动画电影《宝莲灯》导演、现吉林动画学院动画艺术学院院长常光希,正在制作同样以兔子为主人公的《无敌乒乓兔》的米粒影业导演宋岳峰,让他们解读一下中国动画电影面临的问题。现象“动物城”冲10亿票房上周末的电影票房依然由《疯狂动物城》主控。中国内地方面,《疯狂动物城》不仅延续了领跑单日票房的趋势,更以3.83亿元、几近60%的占比成为周末票房冠军。而且上映两周总票房达到7.55亿,有望超过上映40余天、票房9.88亿的《功夫熊猫3》,成为内地票房最高的动画电影。在北美,“动物城”以5000万美元,蝉联周末票房冠军。目前北美总票房超过1.42亿美元,全球总收入已达4.31亿美元。同时,《疯狂动物城》的口碑效应依然不减,各大网站还是齐刷刷的高分。问题它会让中国动画绝望?在《疯狂动物城》口碑传播中,也有动画业内人士感慨中外动画的差距。电影新媒体“毒舌电影”最近发表了从业者“水5郎”的文章《为什么说<疯狂动物城>让中国动画绝望》。文中提到,在技术上“人家的难度是我们的十倍”(细节如布光、水滴、雪景等)。“《疯狂动物城》里的动物们的毛发技术让从业者震惊,反观《捉妖记》为了降低运算量,设置‘胡巴’家族都是没毛的。”在精神层面,“《疯狂动物城》用很简单的方式来讲述一个很深刻的内容,成年人看到政治讽刺和阶级偏见,青年人看到追求梦想,儿童看到可爱的动物。反观国内动画电影,比如《小门神》,是用很复杂的话来讲了一个很简单的故事。”回答1中国动画人不缺技术不过米粒影业动画导演宋岳峰并不认同“绝望观”,他认为《疯狂动物城》不应给从业者带来恐慌和不自信,它证明动画事业潜力无限,应该成为国内从业者的目标。宋岳峰表示,动画电影《无敌乒乓兔》也是以兔子作为主人公。在水滴方面,他们采用了“可控发射粒子”的方式实现,而水滴到水面上则采用了传统物理模拟的方式,最终使之看起来既符合现实物理规律又贴合场景意境。在动物毛发上,该片也做到了“毛茸茸”“根根可见”的程度。其实《功夫熊猫3》就可以证伪所谓的“绝望观”了,作为中美合拍片,位于上海、中美合资的东方梦工厂公司在制作过程中的作用极大,片尾那一串串中国人的名字就足以说明,中国人并不缺做出世界级动画电影的技术。回答2我们要留下更多人才曾任上海美术电影制片厂副厂长、现任吉林动画学院动画艺术学院院长的常光希,在说到中美动画差距的问题时表示,中国动漫的差距还是在于动画人才的流失。常光希1999年导演的《宝莲灯》是内地首部商业动画电影,创下了2400万元的票房纪录,是当年全国电影票房第三名(第一名是冯小刚的《不见不散》4300万,第二名是张艺谋的《一个都不能少》3000万)。据常光希介绍,2002年起,国家广电总局等部门先后出台一系列重要政策。2006年,国务院办公厅印发了《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》,明确动漫产业作为国家重点发展的文化产业之一。从2000年全国只有北电、传媒大学、吉林动画学院三个动漫学院,到后来全国有1000所学校有动画专业。但很多人才被美国、日本加工片产业高薪挖走,安心做国产动画的还不够多。回答3破除“动画=低幼”误解常光希还提到另一个问题,国际上的动画电影并不是按成人、低幼来划分,不论是漫威系列、迪士尼系列,还是《海绵宝宝》《天线宝宝》,包括“麦兜”,导演擅长拍什么就拍什么,市场会自然调节,自然形成对应的观众消费。国产动画由于受过去“动画电影突出教育功能”的要求,确实让人有“动画=低幼”的观念。再加上从业者、媒体爱跟风,强化了“动画=低幼”的概念,进而让更多从业者以此为参照。《大圣归来》就很好地打破了这种惯性,但常光希担心它又会引来新的“大圣跟风”。他认为中国动画从业者现在更应该记住美影厂的两个信条:一是不重复别人,二是不重复自己。大家都做不一样的东西,市场才有机会发挥调节作用,情况才会越来越好。
在周五奥斯卡官方公布了第89届奥斯卡动画部门27部入围候选作品,其中有两部作品和中国有关一部是中国完全自己制作的《西游记之大圣归来》,另一部是中国参与充满了各种中国要素的《功夫熊猫3》,不过最后能获得提名的只有5部作品,相较于猴子,倒是熊猫更有希望被提名。27部入围候选作品名单《愤怒的小鸟》(芬兰/美国)《阿薇尔与虚构世界》(法国)《比拉传奇》(迪拜)《海底总动员2:多莉去哪儿》(美国)《冰川时代5:星际碰撞》(美国)《最终幻想15:王者之剑K》(日本)《久保与二弦琴》(美国)《功夫熊猫3》(中国/美国)《小王子》(法国/加拿大/意大利)《漫漫北寻路》(法国/丹麦)《百日红》(日本)《海洋奇缘》(美国)《西游记之大圣归来》(中国)《明月守护者》(法国)《穆斯塔法和魔术师》《西葫芦的生活》(瑞士)《幽灵男孩》(比利时)《红海龟》(日本/法国)《香肠派对》(美国)《爱宠大机密》(美国)《欢乐好声音》(美国)《玩雪时间到》(加拿大)《逗鸟外传》(美国)《丑娃》(美国)《4月25日》(新西兰)《你的名字。》(日本)《疯狂动物城》(美国)最终的提名作品是从27部动画中选出5部,目前看《疯狂动物城》是这次的奥斯卡动画部门夺冠大热门,虽然入围作品中有《西游记之大圣归来》但能够获得提名的机会并不是特别大,有中国参与的《功夫熊猫3》是有望一战。从入围作品来看还是美国、法国、日本的动画作品居多,要说大圣归来都是2015年的作品了,可惜在2016年的中国电影市场上再也没出现一部能够重现当初大圣票房奇迹的动画作品。至于国内一些媒体说大圣PK动物城什么的,本来希望渺茫,这么毒奶更没希望了。
在周五奥斯卡官方公布了第89届奥斯卡动画部门27部入围候选作品,其中有两部作品和中国有关一部是中国完全自己制作的《西游记之大圣归来》,另一部是中国参与充满了各种中国要素的《功夫熊猫3》,不过最后能获得提名的只有5部作品,相较于猴子,倒是熊猫更有希望被提名。27部入围候选作品名单《愤怒的小鸟》(芬兰/美国)《阿薇尔与虚构世界》(法国)《比拉传奇》(迪拜)《海底总动员2:多莉去哪儿》(美国)《冰川时代5:星际碰撞》(美国)《最终幻想15:王者之剑K》(日本)《久保与二弦琴》(美国)《功夫熊猫3》(中国/美国)《小王子》(法国/加拿大/意大利)《漫漫北寻路》(法国/丹麦)《百日红》(日本)《海洋奇缘》(美国)《西游记之大圣归来》(中国)《明月守护者》(法国)《穆斯塔法和魔术师》《西葫芦的生活》(瑞士)《幽灵男孩》(比利时)《红海龟》(日本/法国)《香肠派对》(美国)《爱宠大机密》(美国)《欢乐好声音》(美国)《玩雪时间到》(加拿大)《逗鸟外传》(美国)《丑娃》(美国)《4月25日》(新西兰)《你的名字。》(日本)《疯狂动物城》(美国)最终的提名作品是从27部动画中选出5部,目前看《疯狂动物城》是这次的奥斯卡动画部门夺冠大热门,虽然入围作品中有《西游记之大圣归来》但能够获得提名的机会并不是特别大,有中国参与的《功夫熊猫3》是有望一战。从入围作品来看还是美国、法国、日本的动画作品居多,要说大圣归来都是2015年的作品了,可惜在2016年的中国电影市场上再也没出现一部能够重现当初大圣票房奇迹的动画作品。至于国内一些媒体说大圣PK动物城什么的,本来希望渺茫,这么毒奶更没希望了。
1905电影网讯 由中影/华夏发行、迪士尼动画工作室制作、迪士尼影业出品,《疯狂动物城》、《超能陆战队》原班人马打造的动画冒险喜剧《海洋奇缘》(Moana)将于11月25日中美同步公映。近日影片发布了一支为中国观众特别定制的独家预告片及“冒险启航”版海报,揭开了莫阿娜冒险旅程的序幕。同时曝光的角色全阵容也展开搞笑攻势,纷纷获封“神对手”、“猪队友”、“段子手”,伴随莫阿娜一路欢乐前行。极具个性的配角与道具也频频抢戏,带领观众畅游在这个如真似幻的神秘冒险世界。莫阿娜奇幻起航 神对手&猪队友&段子手齐上阵此前发布的中国独家预告片中,也为我们揭示了影片的故事主线:在大洋洲部落里,一位充满冒险精神的少女莫阿娜扬帆远航,为拯救她的族人踏上冒险旅程。旅途中与半神毛伊结伴而行穿越海洋,在努力完成前所未有的冒险探索过程中,一起找回遗失的自我并得到成长。在莫阿娜未知的旅途中,几位队友纷纷登场。幽默风趣的半神毛伊,原本是大洋洲最伟大的英雄,全身覆满了记录他丰功伟业的纹身,上面还有一个迷你版的小毛伊,个性十足。然而傲娇的他在与莫阿娜同行过程中却也不时斗嘴嬉闹,屡曝金句,就连最后跳进怪兽洞穴时也不忘搞笑本色,获封“段子手”。傻乎乎的小鸡憨憨,虽然偷偷溜上莫阿娜的船,却总是无故“躺枪”,被船压进沙滩,被吓掉进海里,甚至差点被箭射中,囧态百出。傻乎乎的宠物猪胖胖,憨厚可爱,一副囧字眉自带萌点,总是在状况之外,与小鸡憨憨是名副其实的“猪队友”。然而在未知的旅途中,莫阿娜一行也不断的遭遇来自“神对手“椰子军团和岩浆怪的攻击。看似呆萌的椰子军团一出场就被莫阿娜感叹很可爱,实际却凶狠歹毒, 冷酷无情,他们遍布垃圾的船在海上随处飘荡;还有出场自带烟雾效果的岩浆怪,浑身是炙热火红的岩浆,身形巨大令人恐惧。至此,除了萌点与笑点,光明与黑暗势力已经集结,即将全面开战,看点十足。配角道具抢戏 绝美画面亮点不断除了极具个性的几位主要角色,影片大大小小的配角也分外抢戏。无论是洞悉一切的塔拉祖母,还是部落里众多安居乐业的族人,都风格鲜明,活灵活现。慈祥的塔拉祖母在莫阿娜耳边温柔诉说“海洋选择了你“,满是神秘;人格化的海水对待莫阿娜如母亲般温柔,不管是与童年莫阿娜的温柔对视,还是在莫阿娜探险过程中的多次出手相助,都让人感觉到阵阵暖意,细节也被刻画到了极致。作为迪士尼2016年动画收官之作,《海洋奇缘》也保留了一贯的高品质,其特效由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马操刀。对于道具与场景的设置,制作团队也可谓是精心打造。半神毛伊硕大无比的魔法鱼钩、椰子军团乘坐的战船、莫阿娜与族人的着装与配饰,整座岛屿的设计都是经过制作团队精准的计算与设计。甚至岛上的植物种类也是经过考证,追溯起源,意图让观众有身临其境的终极体验。《海洋奇缘》将于11月25日同步北美登陆全国2D/3D/中国巨幕,为观众带来2016年最波澜壮阔、最打动人心的传奇!一段令人难忘的冒险旅程即将上演!
1905电影网讯 由中影/华夏发行、迪士尼动画工作室制作、迪士尼影业出品,《疯狂动物城》、《超能陆战队》原班人马打造的动画冒险喜剧《海洋奇缘》(Moana)将于11月25日中美同步公映。近日影片发布了一支为中国观众特别定制的独家预告片及“冒险启航”版海报,揭开了莫阿娜冒险旅程的序幕。同时曝光的角色全阵容也展开搞笑攻势,纷纷获封“神对手”、“猪队友”、“段子手”,伴随莫阿娜一路欢乐前行。极具个性的配角与道具也频频抢戏,带领观众畅游在这个如真似幻的神秘冒险世界。莫阿娜奇幻起航 神对手&猪队友&段子手齐上阵此前发布的中国独家预告片中,也为我们揭示了影片的故事主线:在大洋洲部落里,一位充满冒险精神的少女莫阿娜扬帆远航,为拯救她的族人踏上冒险旅程。旅途中与半神毛伊结伴而行穿越海洋,在努力完成前所未有的冒险探索过程中,一起找回遗失的自我并得到成长。在莫阿娜未知的旅途中,几位队友纷纷登场。幽默风趣的半神毛伊,原本是大洋洲最伟大的英雄,全身覆满了记录他丰功伟业的纹身,上面还有一个迷你版的小毛伊,个性十足。然而傲娇的他在与莫阿娜同行过程中却也不时斗嘴嬉闹,屡曝金句,就连最后跳进怪兽洞穴时也不忘搞笑本色,获封“段子手”。傻乎乎的小鸡憨憨,虽然偷偷溜上莫阿娜的船,却总是无故“躺枪”,被船压进沙滩,被吓掉进海里,甚至差点被箭射中,囧态百出。傻乎乎的宠物猪胖胖,憨厚可爱,一副囧字眉自带萌点,总是在状况之外,与小鸡憨憨是名副其实的“猪队友”。然而在未知的旅途中,莫阿娜一行也不断的遭遇来自“神对手“椰子军团和岩浆怪的攻击。看似呆萌的椰子军团一出场就被莫阿娜感叹很可爱,实际却凶狠歹毒, 冷酷无情,他们遍布垃圾的船在海上随处飘荡;还有出场自带烟雾效果的岩浆怪,浑身是炙热火红的岩浆,身形巨大令人恐惧。至此,除了萌点与笑点,光明与黑暗势力已经集结,即将全面开战,看点十足。配角道具抢戏 绝美画面亮点不断除了极具个性的几位主要角色,影片大大小小的配角也分外抢戏。无论是洞悉一切的塔拉祖母,还是部落里众多安居乐业的族人,都风格鲜明,活灵活现。慈祥的塔拉祖母在莫阿娜耳边温柔诉说“海洋选择了你“,满是神秘;人格化的海水对待莫阿娜如母亲般温柔,不管是与童年莫阿娜的温柔对视,还是在莫阿娜探险过程中的多次出手相助,都让人感觉到阵阵暖意,细节也被刻画到了极致。作为迪士尼2016年动画收官之作,《海洋奇缘》也保留了一贯的高品质,其特效由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马操刀。对于道具与场景的设置,制作团队也可谓是精心打造。半神毛伊硕大无比的魔法鱼钩、椰子军团乘坐的战船、莫阿娜与族人的着装与配饰,整座岛屿的设计都是经过制作团队精准的计算与设计。甚至岛上的植物种类也是经过考证,追溯起源,意图让观众有身临其境的终极体验。《海洋奇缘》将于11月25日同步北美登陆全国2D/3D/中国巨幕,为观众带来2016年最波澜壮阔、最打动人心的传奇!一段令人难忘的冒险旅程即将上演!
去年整个财年,迪士尼总收入约合人民币3457.6亿元,净利润约合583.37亿元人民币。规模超过中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)总收入之和。米老鼠、唐老鸭、白雪公主与七个小矮人——这些耳熟能详的经典卡通形象,支撑起了庞大的迪士尼传媒帝国。那么迪士尼的经营之道是什么?又是如何让这些卡通形象成为疯狂吸金的IP而经久不衰?21世纪经济报道记者查阅迪士尼2015财年财报发现,去年整个财年,迪士尼总收入约合人民币3457.6亿元,净利润约合583.37亿元人民币。规模超过中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)总收入之和。迪士尼的营收结构包括电视和网络业务、迪士尼乐园度假村、电影娱乐三个主要板块,营收占比分别为44%、30.8%、14%。另外的衍生品和互动游戏也是一个重要来源,占比约为11.2%。由此看来,最吸引游客的迪士尼乐园并不是主要收入来源,其盈利仍然来自整个文化产业链,不断从核心IP中掘金。北京大学文化产业研究院副院长陈少峰在接受21世纪经济报道记者采访时认为,迪士尼成功的秘诀在于不断演进原有的经典形象,再加入新的故事情节,与时俱进地去贴近用户。尽管一些卡通形象都是在几十年前便存在,但是加了新的元素进去以后,它又能受到新的用户喜爱。同时,在打造IP的模式上,从定位、创意到推广再到管理,迪士尼都有一整套自己的逻辑。“它的企业文化倡导的就是娱乐和快乐,这一基因决定了它的商业模式。”线上线下并行今年上半年,随着上海迪士尼乐园开园的不断临近,迪士尼系列电影《星球大战:原力觉醒》、《疯狂动物城》和《美国队长3》也先后在国内院线上映,保持了持续不断的热度。官方公开数据显示,《疯狂动物城》在全球获得逾9亿美元票房,《奇幻森林》票房达7.8亿美元,《美国队长3》在不到两周时间全球获得6.73亿美元票房。因此,迪士尼第一季度的财报尽管没有达到华尔街预期,但是影视业务收入同比还是增长了22%,营业收入则同比增长了27%。其他的公园度假区、电视、游戏等板块的收入,增幅则较为缓慢。艺恩咨询提供的数据显示,今年一季度,从进口片市场份额来看,好莱坞依然占有绝对的优势。迪士尼凭借《疯狂动物城》和《星球大战:原力觉醒》两部分账大片高达21.6亿元票房夺得冠军,占据了进口片市场份额的43.2%。该机构分析认为,上海迪士尼主题公园的开张,将进一步提升其IP概念在中国市场的影响力。从线下体验到线上观影,消费者对迪士尼的概念会更加清晰。事实上,迪士尼在1926年以50美元起家时,还仅仅只是一家动画片小作坊,后续通过几十年持续不断的并购和合作,逐渐完善了其在产业链的布局。1993年,迪士尼收购了大热的独立电影片商米拉麦克斯。三年之后,又收购了美国广播公司和附属的电视网、体育频道等。当自己的动画制作业务陷入低迷时,又以74亿美元天价收购了皮克斯工作室。目前,该公司已经掌握了皮克斯、漫威以及星战等一系列新的公司和IP所有权。然后通过“大电影”的方式,将经典的电影场景和形象复制到线下的乐园中,线上线下两个渠道,共同助推了迪士尼IP的崛起。IP周边疯狂吸金曾有分析指出,如果迪士尼乐园单纯依靠门票收入,只能基本维持员工的工资,并不能给园区带来大额盈利。因此,门票经济并非迪士尼乐园营收的全部。在迪士尼乐园主营收入部分中,门票收入约占比为30%,餐饮15%,住宿13%,购物25%,其他17%。游客在进入园区后的第二次消费才是迪士尼盈利的真正来源。记者了解到,米老鼠、汽车总动员、星球大战等电影中虚拟人物造就了迪士尼衍生品的产业链,其开拓了电影、乐园、邮轮、服饰、出版物、音乐剧、玩具、食品、教育、日用品、电子类产品等一系列消费品。以上海迪士尼乐园外演出的《狮子王》音乐剧为例,票价便从290-1000元不等。园区内的饮食、购物、住宿等价格同样不菲,有游客算过一笔账,三口之家去迪士尼游玩一天,基本消费在2600元左右。同时,迪士尼还设计了一系列策略让游客逗留更长时间,比如打折售出两日票,将酒店与门票打包出售等。此外,在迪士尼乐园,任何一个游戏项目的出口,都设置了一家礼品商店。这些衍生品并不仅是在乐园内售卖,也以普通的儿童用品品牌进入商场、旗舰店、儿童购物中心等商业渠道。上海市民苗小姐作为最早一批受邀进园体验的游客,她对迪士尼的衍生品售价也颇有微词。“一条艾莎的公主裙要卖到将近500元,很多小女孩穿在身上就舍不得脱下来了。其实这些商品的成本并不高,但因为脑海里植入了动画形象,顾客也愿意为高溢价买单。”不过,这一策略只能在迪士尼诞生,移植到任何其他公司身上都不可复制。陈少峰认为,迪士尼的经典卡通中都加入了励志、善良、家庭的正能量元素,真善美的因素无论是哪个年龄层、哪个地域的人都能接受,再通过一套特别的逻辑将这些形象故事化、场景化,便形成了核心的竞争力。“漫画、图书和电影的三管齐下,使迪士尼能够完整延续IP的生命力,这是品牌建设的基本原则,可以支撑这些故事往前走。”他认为,在主题公园资源并不丰富的当下,上海迪士尼将会保持持续的热度。而迪士尼品牌的价值和空间,短期也不可能被超越。
去年整个财年,迪士尼总收入约合人民币3457.6亿元,净利润约合583.37亿元人民币。规模超过中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)总收入之和。米老鼠、唐老鸭、白雪公主与七个小矮人——这些耳熟能详的经典卡通形象,支撑起了庞大的迪士尼传媒帝国。那么迪士尼的经营之道是什么?又是如何让这些卡通形象成为疯狂吸金的IP而经久不衰?21世纪经济报道记者查阅迪士尼2015财年财报发现,去年整个财年,迪士尼总收入约合人民币3457.6亿元,净利润约合583.37亿元人民币。规模超过中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)总收入之和。迪士尼的营收结构包括电视和网络业务、迪士尼乐园度假村、电影娱乐三个主要板块,营收占比分别为44%、30.8%、14%。另外的衍生品和互动游戏也是一个重要来源,占比约为11.2%。由此看来,最吸引游客的迪士尼乐园并不是主要收入来源,其盈利仍然来自整个文化产业链,不断从核心IP中掘金。北京大学文化产业研究院副院长陈少峰在接受21世纪经济报道记者采访时认为,迪士尼成功的秘诀在于不断演进原有的经典形象,再加入新的故事情节,与时俱进地去贴近用户。尽管一些卡通形象都是在几十年前便存在,但是加了新的元素进去以后,它又能受到新的用户喜爱。同时,在打造IP的模式上,从定位、创意到推广再到管理,迪士尼都有一整套自己的逻辑。“它的企业文化倡导的就是娱乐和快乐,这一基因决定了它的商业模式。”线上线下并行今年上半年,随着上海迪士尼乐园开园的不断临近,迪士尼系列电影《星球大战:原力觉醒》、《疯狂动物城》和《美国队长3》也先后在国内院线上映,保持了持续不断的热度。官方公开数据显示,《疯狂动物城》在全球获得逾9亿美元票房,《奇幻森林》票房达7.8亿美元,《美国队长3》在不到两周时间全球获得6.73亿美元票房。因此,迪士尼第一季度的财报尽管没有达到华尔街预期,但是影视业务收入同比还是增长了22%,营业收入则同比增长了27%。其他的公园度假区、电视、游戏等板块的收入,增幅则较为缓慢。艺恩咨询提供的数据显示,今年一季度,从进口片市场份额来看,好莱坞依然占有绝对的优势。迪士尼凭借《疯狂动物城》和《星球大战:原力觉醒》两部分账大片高达21.6亿元票房夺得冠军,占据了进口片市场份额的43.2%。该机构分析认为,上海迪士尼主题公园的开张,将进一步提升其IP概念在中国市场的影响力。从线下体验到线上观影,消费者对迪士尼的概念会更加清晰。事实上,迪士尼在1926年以50美元起家时,还仅仅只是一家动画片小作坊,后续通过几十年持续不断的并购和合作,逐渐完善了其在产业链的布局。1993年,迪士尼收购了大热的独立电影片商米拉麦克斯。三年之后,又收购了美国广播公司和附属的电视网、体育频道等。当自己的动画制作业务陷入低迷时,又以74亿美元天价收购了皮克斯工作室。目前,该公司已经掌握了皮克斯、漫威以及星战等一系列新的公司和IP所有权。然后通过“大电影”的方式,将经典的电影场景和形象复制到线下的乐园中,线上线下两个渠道,共同助推了迪士尼IP的崛起。IP周边疯狂吸金曾有分析指出,如果迪士尼乐园单纯依靠门票收入,只能基本维持员工的工资,并不能给园区带来大额盈利。因此,门票经济并非迪士尼乐园营收的全部。在迪士尼乐园主营收入部分中,门票收入约占比为30%,餐饮15%,住宿13%,购物25%,其他17%。游客在进入园区后的第二次消费才是迪士尼盈利的真正来源。记者了解到,米老鼠、汽车总动员、星球大战等电影中虚拟人物造就了迪士尼衍生品的产业链,其开拓了电影、乐园、邮轮、服饰、出版物、音乐剧、玩具、食品、教育、日用品、电子类产品等一系列消费品。以上海迪士尼乐园外演出的《狮子王》音乐剧为例,票价便从290-1000元不等。园区内的饮食、购物、住宿等价格同样不菲,有游客算过一笔账,三口之家去迪士尼游玩一天,基本消费在2600元左右。同时,迪士尼还设计了一系列策略让游客逗留更长时间,比如打折售出两日票,将酒店与门票打包出售等。此外,在迪士尼乐园,任何一个游戏项目的出口,都设置了一家礼品商店。这些衍生品并不仅是在乐园内售卖,也以普通的儿童用品品牌进入商场、旗舰店、儿童购物中心等商业渠道。上海市民苗小姐作为最早一批受邀进园体验的游客,她对迪士尼的衍生品售价也颇有微词。“一条艾莎的公主裙要卖到将近500元,很多小女孩穿在身上就舍不得脱下来了。其实这些商品的成本并不高,但因为脑海里植入了动画形象,顾客也愿意为高溢价买单。”不过,这一策略只能在迪士尼诞生,移植到任何其他公司身上都不可复制。陈少峰认为,迪士尼的经典卡通中都加入了励志、善良、家庭的正能量元素,真善美的因素无论是哪个年龄层、哪个地域的人都能接受,再通过一套特别的逻辑将这些形象故事化、场景化,便形成了核心的竞争力。“漫画、图书和电影的三管齐下,使迪士尼能够完整延续IP的生命力,这是品牌建设的基本原则,可以支撑这些故事往前走。”他认为,在主题公园资源并不丰富的当下,上海迪士尼将会保持持续的热度。而迪士尼品牌的价值和空间,短期也不可能被超越。
最近《奇幻森林》上映,动物们的逼真程度秒杀了李安的《少年派》,迪士尼的土豪制作再次炸了网络。今年以来,迪士尼的大作一部接一部,从《星球大战》、《美国队长3》到《疯狂动物城》、《奇幻森林》,它家怎么就没一刻闲着呢?昨天,动漫节大师班请来了重量级嘉宾,迪士尼动画工作室总裁、制片人安德鲁·米尔斯坦(Andrew Millstein ),为我们解开迪士尼幕后的秘密。安德鲁现场抖出《疯狂动物城》、《冰雪奇缘》幕后的第一手资料,有许多是之前没有披露过的细节哟!这场大师班门票100元,有粉丝专门从外地买票进来看。安德鲁透露,迪士尼在做一部动画的时候,大会小会开无数个,他们的故事为什么能做得那么精彩?因为都是集体创作。那么这种会议会带来什么结果呢?例如,《冰雪奇缘》里的Elsa原本是个反派,后来经过讨论,大家觉得Elsa和Anna变成姐妹会更有戏剧效果。这样的改动意味着,整个故事要重新编,人设要重做,简直就是推倒重来!而《疯狂动物城》里,原来的主角是狐狸尼克,后来为了让故事更温暖更正能量,变成了朱迪兔。大家都知道《疯狂动物城》的制作人去非洲呆了18个月,在那里,迪士尼的工作人员拍下了真实动物的习性,最后就在动画角色上加以运用。例如大象吃冰淇淋,狗熊蹭树,角马排队过马路,还有野牛警长著名的瞪眼表情包,都来自非洲动物们的真实表现。迪士尼的每部动画都会攻克一个新的技术难题。例如制作《冰雪奇缘》的时候,UCLA的计算机和物理专家们联合开发了专门的冰雪引擎,用来制作逼真的冰雪效果。而在《疯狂动物城》里,安德鲁告诉大家,他们开发了一个风的程序,它可以用来模拟不同力度和方向的风,对动物的毛发和环境产生的影响。单单对风的模拟,就花了9个月的时间。“动画背景里树叶的随风运动,可能观众根本不会注意到,但正是这些精致的细节,让大家感受到这是一个活生生的动物世界。”在安德鲁的叙述中,才知道,这部电影的制作是有多“抠细节”。“我喜欢这部电影在中国的名字,能受到这么多中国粉丝的追捧,完全超过了预想。”安德鲁以这样的表述来感谢中国的动漫迷。
最近《奇幻森林》上映,动物们的逼真程度秒杀了李安的《少年派》,迪士尼的土豪制作再次炸了网络。今年以来,迪士尼的大作一部接一部,从《星球大战》、《美国队长3》到《疯狂动物城》、《奇幻森林》,它家怎么就没一刻闲着呢?昨天,动漫节大师班请来了重量级嘉宾,迪士尼动画工作室总裁、制片人安德鲁·米尔斯坦(Andrew Millstein ),为我们解开迪士尼幕后的秘密。安德鲁现场抖出《疯狂动物城》、《冰雪奇缘》幕后的第一手资料,有许多是之前没有披露过的细节哟!这场大师班门票100元,有粉丝专门从外地买票进来看。安德鲁透露,迪士尼在做一部动画的时候,大会小会开无数个,他们的故事为什么能做得那么精彩?因为都是集体创作。那么这种会议会带来什么结果呢?例如,《冰雪奇缘》里的Elsa原本是个反派,后来经过讨论,大家觉得Elsa和Anna变成姐妹会更有戏剧效果。这样的改动意味着,整个故事要重新编,人设要重做,简直就是推倒重来!而《疯狂动物城》里,原来的主角是狐狸尼克,后来为了让故事更温暖更正能量,变成了朱迪兔。大家都知道《疯狂动物城》的制作人去非洲呆了18个月,在那里,迪士尼的工作人员拍下了真实动物的习性,最后就在动画角色上加以运用。例如大象吃冰淇淋,狗熊蹭树,角马排队过马路,还有野牛警长著名的瞪眼表情包,都来自非洲动物们的真实表现。迪士尼的每部动画都会攻克一个新的技术难题。例如制作《冰雪奇缘》的时候,UCLA的计算机和物理专家们联合开发了专门的冰雪引擎,用来制作逼真的冰雪效果。而在《疯狂动物城》里,安德鲁告诉大家,他们开发了一个风的程序,它可以用来模拟不同力度和方向的风,对动物的毛发和环境产生的影响。单单对风的模拟,就花了9个月的时间。“动画背景里树叶的随风运动,可能观众根本不会注意到,但正是这些精致的细节,让大家感受到这是一个活生生的动物世界。”在安德鲁的叙述中,才知道,这部电影的制作是有多“抠细节”。“我喜欢这部电影在中国的名字,能受到这么多中国粉丝的追捧,完全超过了预想。”安德鲁以这样的表述来感谢中国的动漫迷。