
去年整个财年,迪士尼总收入约合人民币3457.6亿元,净利润约合583.37亿元人民币。规模超过中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)总收入之和。
米老鼠、唐老鸭、白雪公主与七个小矮人——这些耳熟能详的经典卡通形象,支撑起了庞大的迪士尼传媒帝国。
那么迪士尼的经营之道是什么?又是如何让这些卡通形象成为疯狂吸金的IP而经久不衰?21世纪经济报道记者查阅迪士尼2015财年财报发现,去年整个财年,迪士尼总收入约合人民币3457.6亿元,净利润约合583.37亿元人民币。规模超过中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)总收入之和。
迪士尼的营收结构包括电视和网络业务、迪士尼乐园度假村、电影娱乐三个主要板块,营收占比分别为44%、30.8%、14%。另外的衍生品和互动游戏也是一个重要来源,占比约为11.2%。
由此看来,最吸引游客的迪士尼乐园并不是主要收入来源,其盈利仍然来自整个文化产业链,不断从核心IP中掘金。
北京大学文化产业研究院副院长陈少峰在接受21世纪经济报道记者采访时认为,迪士尼成功的秘诀在于不断演进原有的经典形象,再加入新的故事情节,与时俱进地去贴近用户。尽管一些卡通形象都是在几十年前便存在,但是加了新的元素进去以后,它又能受到新的用户喜爱。
同时,在打造IP的模式上,从定位、创意到推广再到管理,迪士尼都有一整套自己的逻辑。“它的企业文化倡导的就是娱乐和快乐,这一基因决定了它的商业模式。”
线上线下并行
今年上半年,随着上海迪士尼乐园开园的不断临近,迪士尼系列电影《星球大战:原力觉醒》、《疯狂动物城》和《美国队长3》也先后在国内院线上映,保持了持续不断的热度。
官方公开数据显示,《疯狂动物城》在全球获得逾9亿美元票房,《奇幻森林》票房达7.8亿美元,《美国队长3》在不到两周时间全球获得6.73亿美元票房。
因此,迪士尼第一季度的财报尽管没有达到华尔街预期,但是影视业务收入同比还是增长了22%,营业收入则同比增长了27%。其他的公园度假区、电视、游戏等板块的收入,增幅则较为缓慢。
艺恩咨询提供的数据显示,今年一季度,从进口片市场份额来看,好莱坞依然占有绝对的优势。迪士尼凭借《疯狂动物城》和《星球大战:原力觉醒》两部分账大片高达21.6亿元票房夺得冠军,占据了进口片市场份额的43.2%。
该机构分析认为,上海迪士尼主题公园的开张,将进一步提升其IP概念在中国市场的影响力。从线下体验到线上观影,消费者对迪士尼的概念会更加清晰。
事实上,迪士尼在1926年以50美元起家时,还仅仅只是一家动画片小作坊,后续通过几十年持续不断的并购和合作,逐渐完善了其在产业链的布局。
1993年,迪士尼收购了大热的独立电影片商米拉麦克斯。三年之后,又收购了美国广播公司和附属的电视网、体育频道等。当自己的动画制作业务陷入低迷时,又以74亿美元天价收购了皮克斯工作室。
目前,该公司已经掌握了皮克斯、漫威以及星战等一系列新的公司和IP所有权。然后通过“大电影”的方式,将经典的电影场景和形象复制到线下的乐园中,线上线下两个渠道,共同助推了迪士尼IP的崛起。
IP周边疯狂吸金
曾有分析指出,如果迪士尼乐园单纯依靠门票收入,只能基本维持员工的工资,并不能给园区带来大额盈利。
因此,门票经济并非迪士尼乐园营收的全部。在迪士尼乐园主营收入部分中,门票收入约占比为30%,餐饮15%,住宿13%,购物25%,其他17%。游客在进入园区后的第二次消费才是迪士尼盈利的真正来源。
记者了解到,米老鼠、汽车总动员、星球大战等电影中虚拟人物造就了迪士尼衍生品的产业链,其开拓了电影、乐园、邮轮、服饰、出版物、音乐剧、玩具、食品、教育、日用品、电子类产品等一系列消费品。
以上海迪士尼乐园外演出的《狮子王》音乐剧为例,票价便从290-1000元不等。园区内的饮食、购物、住宿等价格同样不菲,有游客算过一笔账,三口之家去迪士尼游玩一天,基本消费在2600元左右。同时,迪士尼还设计了一系列策略让游客逗留更长时间,比如打折售出两日票,将酒店与门票打包出售等。
此外,在迪士尼乐园,任何一个游戏项目的出口,都设置了一家礼品商店。这些衍生品并不仅是在乐园内售卖,也以普通的儿童用品品牌进入商场、旗舰店、儿童购物中心等商业渠道。
上海市民苗小姐作为最早一批受邀进园体验的游客,她对迪士尼的衍生品售价也颇有微词。“一条艾莎的公主裙要卖到将近500元,很多小女孩穿在身上就舍不得脱下来了。其实这些商品的成本并不高,但因为脑海里植入了动画形象,顾客也愿意为高溢价买单。”
不过,这一策略只能在迪士尼诞生,移植到任何其他公司身上都不可复制。
陈少峰认为,迪士尼的经典卡通中都加入了励志、善良、家庭的正能量元素,真善美的因素无论是哪个年龄层、哪个地域的人都能接受,再通过一套特别的逻辑将这些形象故事化、场景化,便形成了核心的竞争力。“漫画、图书和电影的三管齐下,使迪士尼能够完整延续IP的生命力,这是品牌建设的基本原则,可以支撑这些故事往前走。”
他认为,在主题公园资源并不丰富的当下,上海迪士尼将会保持持续的热度。而迪士尼品牌的价值和空间,短期也不可能被超越。
1905电影网讯 4月18日,北京国际电影节论坛“突进无国界大片——中外合拍电影进行时”举行,索尼影视集团大中华区首席总监黄嘉莉、东方梦工厂CEO方淦、制片人李少伟现场对谈,从融资、创作、发行等多个层面,探讨了中外合拍片的现状与未来。融资发行需掌握主动权 揭中国公司接盘《荒野猎人》幕后制片人李少伟曾参与《云图》、《荒野猎人》等多个项目,从他的表述来看,两部影片在中国的发行,其实都是美国公司甩锅、中国公司接盘的行为。《云图》是架构颇为庞大的电影,投资也比较大,为了规避风险,华纳电影公司就只愿意接下美国发行工作,其他地区都让导演和监制自己找,于是,李少伟就成为在亚洲地区的中间人。在中国,他很快找到了两岸三地的发行公司,但由于缺乏主动权,“华纳觉得发行要以美国为主,一直不把材料给我们,所以没有办法及时在中国上,最终基本上每一个投资方都亏本了。”而在《荒野猎人》的发行上,内地的发行公司显然掌握了更多的主动权。李少伟透露:“《荒野猎人》的项目超支了,所以就找到我帮他们在亚洲融资,降低风险。当时在内地找的时候,很多公司都没有信心,尽管有这样的卡司和团队,而且我们后来谈合作的时候,香港那边的又不做了。后来内地的发行方提出要掌握主导权,合作就谈下来了。”作为首部中美合拍动画片《功夫熊猫3》的制片人,方淦分享了中方在该项目上的主导程度:“中方其实在投资上并非主导,但是创作、发行都很有主动权,《功夫熊猫3》原定12月中旬上映,但考虑到《星球大战:原力觉醒》又计划延至3月中旬。中方认为,挪到3月会错过春节档,而春节档又有《美人鱼》、《澳门风云3》等多部华语大片,于是将档期定在了春节档前的1月。”好的电影都需要冒险:制片人详解“王家卫”病毒黄嘉莉早期曾担任陈果导演的独立制片人,参与了他的多个项目,主要是寻求国际公司的融资,她透露《细路祥》是日本NHK电视台跟香港公司合作,《榴莲飘飘》则是跟法国冻死合作,《香港有个荷里活》是英国、法国的合作。《全城热恋》是黄嘉莉“北上”的第一部电影,在看了100多部剧本后,她选择了《全城热恋》,当时大家都很不理解,因为市场上这种类型片还不多,比较近期的都是《爱情呼叫转移》,票房表现一般。但黄嘉莉却坚持要拍,成片出来后,公司内部预估票房七八千万,但最终成功过亿。“现在流行的剧本不要考虑,考虑的是两年的观众看什么,电影都是要冒险的。”黄嘉莉总结道,并谈到了王家卫电影早年的遭遇,“《阿飞正传》在韩国放的时候,有人把鞋丢到银幕上,但几年之后《重庆森林》大受欢迎,整个亚洲都很喜欢,韩国还有了‘王家卫病毒’。” 三位制片人都认同,不管是合拍片还是其他片,创作把控才是根源。黄嘉莉表示:“最有价值的融合应该从根本开始,有些合拍片会刻意加入很多元素,认为增加韩国、日本演员,就会增加当地市场,这是很大的误区,多元素炒成一盘菜就会成为国际片吗?”
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迪士尼海外票房收入突破10亿美元大关随着《复仇者联盟2》的海外票房达到4.4亿美元,迪士尼今年的海外票房收入轻松突破10亿美元大关(11.71亿美元)。事实上,迪士尼上周四(4月30日)就完成了这一壮举,而这也是迪士尼史上海外票房突破10亿美元第二快的速度,最快速度是去年4月20日创造的。迪士尼大作《灰姑娘》目前在海外已经超过3亿美元票房,成为迪士尼完成这一目标的最初功臣;《超能陆战队》实现“跨年”上映,尤其在中国市场表现不俗,取得了8350万美元的成绩,该片在日本取得7600万美元,法国、韩国和英国在今年内也入账超过6000万美元;还有《魔法黑森林》今年也在海外揽下8500万美元的票房。去年之所以更快完成这个目标,要得益于《冰雪奇缘》的出色表现。影片从2013年开始上映,热度一直持续到2014年,尤其在日本市场更是连续16周雄霸票房榜冠军。去年4月20日,这部奥斯卡获奖动画片凭借7.29亿美元的海外票房,帮助迪士尼率先迈入了10亿美元的海外票房大关。而目前,《冰雪奇缘》的海外票房已经突破8.73亿美元。当然,于去年3月底开始大范围上映的《美国队长2》也功不可没。迪士尼今年的圈钱之路才刚刚开始,旗下漫威、皮克斯、卢卡斯全面发力:《复联2》即将登陆中国大陆市场,《明日世界》5月20日开始在海外上映,《头脑特工队》将于6月下旬陆续上映,《蚁人》定档7月16日大规模登陆海外,以及《星球大战:原力觉醒》定档年底。
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《恐龙当家》票房惨败《恐龙当家》正面临着“灭绝”的危险!这部于去年11月25日上映的动画片,目前看来全球的最高票房只能到3亿美元。据消息人士称,这将是皮克斯动画室制作的16部动画片中票房最差的,同时也将是迪士尼和皮克斯联合制作的第一部赔钱的动画片,因为该片的制作成本就高达3.5亿美元。《恐龙当家》讲述了一个年轻的恐龙和一位男孩在史前时期相遇的历险故事,但是观众对这个故事似乎并不感冒。现在唯一的好消息是,由于《星球大战:原力觉醒》的票房大卖,迪士尼并不在乎《恐龙当家》的票房惨败。同为皮克斯动画室在2015年上映的动画片,《头脑特工队》在全球的票房达到了8.561亿美元,这是皮克斯原创动画片卖的票房最高的,在不计算通货膨胀的情况下,《头脑特工队》的票房也仅次于10.69亿美元的《玩具总动员2》和9.364亿美元的《海底总动员》,位居皮克斯动画片的第三位。其实早在2013年的时候,皮克斯就知道《恐龙当家》会有麻烦,当时他们用一位新导演取代了鲍勃·彼得森,然而在推迟一年后,这部影片的制作费用却大幅增加。不过据华尔街分析师埃里克·汉德尔所说,《恐龙当家》不会让迪士尼的股票遭受影响:“《星球大战》能弥补这部影片的损失。”另一位分析师马修·哈里甘则表示,迪士尼还将会在2016年迎来大丰收,因为他们跟皮克斯联合制作的《海底总动员2》将要上映了。“《恐龙当家》是皮克斯第一次失手,虽然这算不上一场灾难,但对于这家公司来说也是个教训。”票房分析师杰夫·伯克表示:“事实是,皮克斯很早就知道这部动画片有问题,因为这部电影并没有达到皮克斯以往的标准。”“在动画片领域,皮克斯的电影通常都是黄金标准。”杰夫·伯克接着说道:“皮克斯会舔舐自己的伤口,但这对他们来说只是一个轻微的划痕,在今年夏天《海底总动员2》上映的时候,该公司将实现真正的反弹,业内都认为,《海底总动员2》将是票房能超过10亿美元的少数动画片之一。”
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1905电影网讯 外媒报道,甄子丹、姜文参演的《侠盗一号:星球大战外传》将成为迪士尼的探路灯,测试观众能否接受全新的星球大战故事。去年年末上映的《星球大战:原力觉醒》同样以新人物为主,而且很好的将故事与前作衔接在了一起。但是《侠盗一号》的挑战更大,因为虽然该片的中人物与正传人物有着千丝万缕的联系,但是其主要情节将完全脱离正传,而且出现的正片人物可能只有达斯·维达一人。迪士尼的CEO罗伯特·艾格在之前的采访中也表示,《侠盗一号》和《原力觉醒》肯定不会是一个量级的作品,也没指望它能像后者一样在全球狂拦21亿美元的票房。但对于影片的内容和质量,艾格表示前者肯定不会比后者差。所以,尽管在制作过程中面临许多困难和挑战,迪士尼还是坚定地执行一年推出一部星战作品的计划,而且近日他们已经为2020年上映的未命名的外传确认了编剧人选。迪士尼的星战计划:2016年12月16日《侠盗一号:星球大战外传》上映;2017年12月15日《星球大战8》上映;2018年5月25日《星球大战:韩·索罗外传》上映;2019年《星球大战9》上映;2020年未命名的星球大战外传续集上映。
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熊猫阿宝第三部中有望结婚生子1905电影网讯 由梦工厂动画工作室和20世纪福斯出品的人气动画系列《功夫熊猫3》日前宣布调整档期,从原先的2016年3月18日提前至2016年1月29日上映。《功夫熊猫3》的剧情讲承接上一部,其实坏孔雀并没有死,一直阻止阿宝去找亲生父母。原来其父母都是武林高手,已经寻觅儿子多年。由于熊猫爸爸的一个坏徒弟害怕父子相认,会传给阿宝绝世武功,在坏孔雀的教唆下试图杀害阿宝。熊猫打败坏徒弟,和亲生父母团聚,并获授绝世熊猫功夫。为熊猫阿宝配音的杰克·布莱克回归继续演绎贱萌的声线,而“老白”布莱恩·科兰斯顿、蕾蓓尔·威尔森以及塞斯·罗根也将加盟配音表演。据悉,在第三部中熊猫阿宝或许将走进婚姻殿堂,而对象可能是蕾蓓尔·威尔森配音的母熊猫Mei Mei。起先,《功夫熊猫3》定档2015年12月23日,但为了避免12月18日上映的《星球大战:原力觉醒》的威胁冲击而调整到2016年的3月。而在新档期中和其一同竞争的电影有科洛·莫瑞兹科幻新片《第五波》、克里斯·派恩电影《最美的时光》等。
熊猫阿宝第三部中有望结婚生子1905电影网讯 由梦工厂动画工作室和20世纪福斯出品的人气动画系列《功夫熊猫3》日前宣布调整档期,从原先的2016年3月18日提前至2016年1月29日上映。《功夫熊猫3》的剧情讲承接上一部,其实坏孔雀并没有死,一直阻止阿宝去找亲生父母。原来其父母都是武林高手,已经寻觅儿子多年。由于熊猫爸爸的一个坏徒弟害怕父子相认,会传给阿宝绝世武功,在坏孔雀的教唆下试图杀害阿宝。熊猫打败坏徒弟,和亲生父母团聚,并获授绝世熊猫功夫。为熊猫阿宝配音的杰克·布莱克回归继续演绎贱萌的声线,而“老白”布莱恩·科兰斯顿、蕾蓓尔·威尔森以及塞斯·罗根也将加盟配音表演。据悉,在第三部中熊猫阿宝或许将走进婚姻殿堂,而对象可能是蕾蓓尔·威尔森配音的母熊猫Mei Mei。起先,《功夫熊猫3》定档2015年12月23日,但为了避免12月18日上映的《星球大战:原力觉醒》的威胁冲击而调整到2016年的3月。而在新档期中和其一同竞争的电影有科洛·莫瑞兹科幻新片《第五波》、克里斯·派恩电影《最美的时光》等。
移动新媒体时代,动漫企业还需要展会吗?答案是肯定的。毕竟,人与人面对面的交流以及现场气氛带来的感受,是网络社交无法取代的。不过,相比于几年前,如今的参展企业与策展方对展会都有了更明确的要求和更清晰的认识。以“十一黄金周”起始的整个10月,对动漫展会而言都可谓黄金时段——9月29日至10月5日有第十二届中国常州国际动漫艺术周,9月30日至10月4日有2015石家庄第十届动漫博览交易会,10月1日至5日在广州有2015中国国际漫画节动漫游戏展(CICF EXPO),10月1日至6日在济南有第十七届齐鲁动漫展,10月20日至22日有2015上海国际品牌授权展。无论这些展会是什么级别、多大规模或主办方是谁,广大的动漫爱好者和消费者们都能从中各取所需。但对动漫企业而言,在新媒体和移动互联网如此发达的当下,他们怎样参展?在展会中有何收获?如何看待当前的动漫展会?本版随机选取了2家参加了不同展会的动漫企业、广州和济南两地的动漫策展方、一位业内人士进行采访,给读者掀开当前动漫展会一角。企业说粉墨宝贝在常州受访人:昆山粉墨文创发展有限公司内容合作总监钟昭华《粉墨宝贝》参加了第十二届中国常州国际动漫艺术周,本次参展依托在江苏省动漫协会展览馆展出。在展区视觉规划上,我们尽可能突出该项目特色——中国戏曲元素的人物形象,并争取到了展馆入口最大墙面的海报位置,搭配电视屏幕中动画片的滚动播出,动静结合来吸引参观者。在3天展期里,除了展出多种衍生周边产品外,也准备了明信片等限量赠品与观众互动,由于本次参展系协会统一组织,所以没有在现场进行销售活动。艺术周开幕当天,主办方特别安排了《粉墨宝贝》项目路演,让我们有机会向国内外同行陈述创作理念与未来规划,在交流中增长了见闻。另外,《粉墨宝贝》电视系列片在本次艺术周获得了“金恐龙奖最佳电视系列片”与“优漫杯十佳电视系列片”两项大奖。这是我们第二次参加常州动漫艺术周,收获颇多,非常高兴江苏省能有如此高规格的动漫艺术展。因为展会的关键词是“动漫艺术”,希望以后能多多聚焦动漫艺术创作范畴,加强动漫艺术创作中的互动以及与海外优秀专家的实务交流。除了江苏的展会,粉墨宝贝还参加过杭州中国国际动漫节、广州动漫金龙奖、台湾桃园国际动漫节等动漫展。其中,对杭漫节印象比较深刻,其展览区域、海外动漫专家对接、展期相关活动、奖项颁奖礼都颇具国际规模。鸭嘴兽男孩在上海受访人:上海奉全文化有限公司总经理胡云霄奉全文化在2015上海国际品牌授权展上有两个标准展位,展出了两大自主品牌蘑菇点点和鸭嘴兽男孩。展位以黄色为主基调,设计理念充分结合了动漫形象可爱、呆萌的特性,布展及展位费共3万元。3天展期里共派出10位工作人员,展示了毛绒公仔、情侣T恤、手机壳、发热桌垫、搪胶公仔、3D贺卡六大主题周边商品。在静态展示之外,还首次派出动漫人偶组合“D.boy”参展并表演,与其他展商、观众互动。展会上没有进行产品销售,主要还是以品牌宣传和洽谈合作为主。这是奉全文化首次参加品牌授权展,看到了国外品牌在授权领域的综合实力以及授权领域的拓展潜力,也明显感觉到国内动漫形象设计水准有大幅提高,展商和观众都很专业,作为参展商,我们受益良多。除了授权展,今年我们还参加了5月杭州的中国国际动漫节、7月上海的CCG EXPO、8月的东莞漫博会,对CCG EXPO现场的汹涌人潮印象深刻。在当前的移动新媒体时代,动漫企业仍需要展会,因为人与人的互动沟通以及现场氛围带来的感受,是网络社交无法代替的,也能更好地促进行业间的交流和学习。主办方说广州:动漫展会要重视产品正版化问题受访人:漫友文化汇众文创媒体总监伍智杰CICF EXPO经过2014年的升级,已成为华南地区“娱乐、商贸、互动”氛围最浓厚的大型动漫展会,所以,2015年筹备时就不局限于动漫游戏,而是倾向于时下火爆的“泛娱乐”体系,选择拥有独立IP的品牌,吸引展商和游客参与。动漫内容板块由“欧美+日韩+国内原创”组成,邀请游戏厂商参加动漫展在以往比较困难,幸好目前二次元游戏逐渐增多,多数厂商会抱着尝试的态度参加动漫展;影视内容今年也得到厂商支持,推出了《星球大战:原力觉醒》、《蚁人》场景展览,很受关注;网络文学改编成动画(漫画)是近年热门现象,小说IP也在邀请之列,具体的不一一细说了。我认为,动漫展会的目标游客人群已经形成,数量还会不断递增。在海外,一个优质动漫主题展会能让人连续参加十几年,但国内热衷于动漫展的多数是学生,许多动漫爱好者随着工作、结婚、生子之后,普遍“绝迹江湖”。究其原因在于——以重复销售商品为主的展会模式已经不能满足不断成长的漫迷。所以,动漫展会策划者需要与时俱进,加入新的兴奋点,寻找优质展商。动漫展会中的产品正版化是一个不容忽视的问题。我们接触过不少海外企业的参观考察团,这些知名IP的持有方最关心的是怎样在展会上保障他们的版权利益。目前国内不少动漫展的参展商是小商贩,所销售的动漫衍生品没有授权,长此以往,知名厂商不愿参展,消费者逐渐离开,会影响到动漫展会的品牌升级。济南:群文、亲民,还要连起动漫产业链受访人:山东世博文化传播有限公司董事长王振华今年10月我们策划了第十七届齐鲁动漫展,展会人流量约5万人次,参展商家约40家。齐鲁动漫展已经做了12年,已成为参展商家的宣传、推广、营销平台。每次展会开始前,我们会在动漫展官网、动漫游戏网站及新媒体等平台进行宣传,同时借助十几年来积累的客户群进行发布,有需要的商家会在第一时间与组委会取得联系,已经形成了一条成熟又高效的商家参展流程。目前参展商家以动漫企业和动漫周边商家为主,兼顾饮品、移动新媒体、摄影、培训等行业的企业,因为他们的目标消费群和动漫展基本一致。接下来计划提高展会的规模化、产业化、专业化、国际化程度,走品牌化发展道路,力求成为动漫企业展示、交流、洽谈的平台和动漫爱好者的集聚地,在保持齐鲁特色的同时突破区域限制,在坚持群文、亲民的同时具备连接产业链各环节的能力。国内动漫产业正处于蓬勃发展期,动漫展会热度不减,大型展会的品牌特性日渐突出,在全国地位越发稳固,同时,小型展会百花齐放,专题性、主题性尤为明确。业界说从授权展看国产动漫IP发展受访人:北京金丁美奇动画有限公司市场总监单晓东中国授权行业正处于快速发展的时期,把动漫企业也带上了一条快行线,但同时也暴露出各种不规范问题。在最近结束的2015上海国际品牌授权展上,通过参展、参观以及和同行的交流探讨,我对于以后如何开展动漫授权工作,如何利用动漫衍生产品打造常青动漫品牌有了新认识。在市场化的进程中,国产动漫品牌要有自己的灵魂,以贴合消费者需求的高品质产品和良好的服务,赢得消费者认可。动漫品牌授权业务的开展和IP的热度密切相关,在IP热度没有达到一定程度时,授权工作不容易开展,此时很多动漫IP只求品类发展而不求质量。但是,当IP热度达到一定水平时,授权品类增多会导致授权产品难以掌控,尤其在IP热度很高的时候,市场上充斥着各种盗版产品,有些连IP所有者自己都无法辨别真假。作为被授权商,拿到授权的目的不仅仅是为了提高销量,更要关注的是,如何把动漫IP和自己的品牌融合到一起,利用动漫IP的影响力,提升自家品牌的市场价值,生产出让消费者满意的产品。强强联合才能优化市场结构。当一个动漫品牌迈向市场之前,按照品牌定位审核好单品类被授权方和其设计生产的产品,是非常重要的。开放授权不怕保底金低,就怕混乱失控。针对中国复杂的市场环境,在保证品牌灵魂的前提下要根据市场实际制定不同的授权体系和灵活的解决方案,发挥出国产动漫IP的本土优势,使版权收益与IP宣传相得益彰。
移动新媒体时代,动漫企业还需要展会吗?答案是肯定的。毕竟,人与人面对面的交流以及现场气氛带来的感受,是网络社交无法取代的。不过,相比于几年前,如今的参展企业与策展方对展会都有了更明确的要求和更清晰的认识。以“十一黄金周”起始的整个10月,对动漫展会而言都可谓黄金时段——9月29日至10月5日有第十二届中国常州国际动漫艺术周,9月30日至10月4日有2015石家庄第十届动漫博览交易会,10月1日至5日在广州有2015中国国际漫画节动漫游戏展(CICF EXPO),10月1日至6日在济南有第十七届齐鲁动漫展,10月20日至22日有2015上海国际品牌授权展。无论这些展会是什么级别、多大规模或主办方是谁,广大的动漫爱好者和消费者们都能从中各取所需。但对动漫企业而言,在新媒体和移动互联网如此发达的当下,他们怎样参展?在展会中有何收获?如何看待当前的动漫展会?本版随机选取了2家参加了不同展会的动漫企业、广州和济南两地的动漫策展方、一位业内人士进行采访,给读者掀开当前动漫展会一角。企业说粉墨宝贝在常州受访人:昆山粉墨文创发展有限公司内容合作总监钟昭华《粉墨宝贝》参加了第十二届中国常州国际动漫艺术周,本次参展依托在江苏省动漫协会展览馆展出。在展区视觉规划上,我们尽可能突出该项目特色——中国戏曲元素的人物形象,并争取到了展馆入口最大墙面的海报位置,搭配电视屏幕中动画片的滚动播出,动静结合来吸引参观者。在3天展期里,除了展出多种衍生周边产品外,也准备了明信片等限量赠品与观众互动,由于本次参展系协会统一组织,所以没有在现场进行销售活动。艺术周开幕当天,主办方特别安排了《粉墨宝贝》项目路演,让我们有机会向国内外同行陈述创作理念与未来规划,在交流中增长了见闻。另外,《粉墨宝贝》电视系列片在本次艺术周获得了“金恐龙奖最佳电视系列片”与“优漫杯十佳电视系列片”两项大奖。这是我们第二次参加常州动漫艺术周,收获颇多,非常高兴江苏省能有如此高规格的动漫艺术展。因为展会的关键词是“动漫艺术”,希望以后能多多聚焦动漫艺术创作范畴,加强动漫艺术创作中的互动以及与海外优秀专家的实务交流。除了江苏的展会,粉墨宝贝还参加过杭州中国国际动漫节、广州动漫金龙奖、台湾桃园国际动漫节等动漫展。其中,对杭漫节印象比较深刻,其展览区域、海外动漫专家对接、展期相关活动、奖项颁奖礼都颇具国际规模。鸭嘴兽男孩在上海受访人:上海奉全文化有限公司总经理胡云霄奉全文化在2015上海国际品牌授权展上有两个标准展位,展出了两大自主品牌蘑菇点点和鸭嘴兽男孩。展位以黄色为主基调,设计理念充分结合了动漫形象可爱、呆萌的特性,布展及展位费共3万元。3天展期里共派出10位工作人员,展示了毛绒公仔、情侣T恤、手机壳、发热桌垫、搪胶公仔、3D贺卡六大主题周边商品。在静态展示之外,还首次派出动漫人偶组合“D.boy”参展并表演,与其他展商、观众互动。展会上没有进行产品销售,主要还是以品牌宣传和洽谈合作为主。这是奉全文化首次参加品牌授权展,看到了国外品牌在授权领域的综合实力以及授权领域的拓展潜力,也明显感觉到国内动漫形象设计水准有大幅提高,展商和观众都很专业,作为参展商,我们受益良多。除了授权展,今年我们还参加了5月杭州的中国国际动漫节、7月上海的CCG EXPO、8月的东莞漫博会,对CCG EXPO现场的汹涌人潮印象深刻。在当前的移动新媒体时代,动漫企业仍需要展会,因为人与人的互动沟通以及现场氛围带来的感受,是网络社交无法代替的,也能更好地促进行业间的交流和学习。主办方说广州:动漫展会要重视产品正版化问题受访人:漫友文化汇众文创媒体总监伍智杰CICF EXPO经过2014年的升级,已成为华南地区“娱乐、商贸、互动”氛围最浓厚的大型动漫展会,所以,2015年筹备时就不局限于动漫游戏,而是倾向于时下火爆的“泛娱乐”体系,选择拥有独立IP的品牌,吸引展商和游客参与。动漫内容板块由“欧美+日韩+国内原创”组成,邀请游戏厂商参加动漫展在以往比较困难,幸好目前二次元游戏逐渐增多,多数厂商会抱着尝试的态度参加动漫展;影视内容今年也得到厂商支持,推出了《星球大战:原力觉醒》、《蚁人》场景展览,很受关注;网络文学改编成动画(漫画)是近年热门现象,小说IP也在邀请之列,具体的不一一细说了。我认为,动漫展会的目标游客人群已经形成,数量还会不断递增。在海外,一个优质动漫主题展会能让人连续参加十几年,但国内热衷于动漫展的多数是学生,许多动漫爱好者随着工作、结婚、生子之后,普遍“绝迹江湖”。究其原因在于——以重复销售商品为主的展会模式已经不能满足不断成长的漫迷。所以,动漫展会策划者需要与时俱进,加入新的兴奋点,寻找优质展商。动漫展会中的产品正版化是一个不容忽视的问题。我们接触过不少海外企业的参观考察团,这些知名IP的持有方最关心的是怎样在展会上保障他们的版权利益。目前国内不少动漫展的参展商是小商贩,所销售的动漫衍生品没有授权,长此以往,知名厂商不愿参展,消费者逐渐离开,会影响到动漫展会的品牌升级。济南:群文、亲民,还要连起动漫产业链受访人:山东世博文化传播有限公司董事长王振华今年10月我们策划了第十七届齐鲁动漫展,展会人流量约5万人次,参展商家约40家。齐鲁动漫展已经做了12年,已成为参展商家的宣传、推广、营销平台。每次展会开始前,我们会在动漫展官网、动漫游戏网站及新媒体等平台进行宣传,同时借助十几年来积累的客户群进行发布,有需要的商家会在第一时间与组委会取得联系,已经形成了一条成熟又高效的商家参展流程。目前参展商家以动漫企业和动漫周边商家为主,兼顾饮品、移动新媒体、摄影、培训等行业的企业,因为他们的目标消费群和动漫展基本一致。接下来计划提高展会的规模化、产业化、专业化、国际化程度,走品牌化发展道路,力求成为动漫企业展示、交流、洽谈的平台和动漫爱好者的集聚地,在保持齐鲁特色的同时突破区域限制,在坚持群文、亲民的同时具备连接产业链各环节的能力。国内动漫产业正处于蓬勃发展期,动漫展会热度不减,大型展会的品牌特性日渐突出,在全国地位越发稳固,同时,小型展会百花齐放,专题性、主题性尤为明确。业界说从授权展看国产动漫IP发展受访人:北京金丁美奇动画有限公司市场总监单晓东中国授权行业正处于快速发展的时期,把动漫企业也带上了一条快行线,但同时也暴露出各种不规范问题。在最近结束的2015上海国际品牌授权展上,通过参展、参观以及和同行的交流探讨,我对于以后如何开展动漫授权工作,如何利用动漫衍生产品打造常青动漫品牌有了新认识。在市场化的进程中,国产动漫品牌要有自己的灵魂,以贴合消费者需求的高品质产品和良好的服务,赢得消费者认可。动漫品牌授权业务的开展和IP的热度密切相关,在IP热度没有达到一定程度时,授权工作不容易开展,此时很多动漫IP只求品类发展而不求质量。但是,当IP热度达到一定水平时,授权品类增多会导致授权产品难以掌控,尤其在IP热度很高的时候,市场上充斥着各种盗版产品,有些连IP所有者自己都无法辨别真假。作为被授权商,拿到授权的目的不仅仅是为了提高销量,更要关注的是,如何把动漫IP和自己的品牌融合到一起,利用动漫IP的影响力,提升自家品牌的市场价值,生产出让消费者满意的产品。强强联合才能优化市场结构。当一个动漫品牌迈向市场之前,按照品牌定位审核好单品类被授权方和其设计生产的产品,是非常重要的。开放授权不怕保底金低,就怕混乱失控。针对中国复杂的市场环境,在保证品牌灵魂的前提下要根据市场实际制定不同的授权体系和灵活的解决方案,发挥出国产动漫IP的本土优势,使版权收益与IP宣传相得益彰。