海报设计作为戏剧、电影、动画等艺术门类的“门面”，对构图、色彩、文字、画面有严格的审美要求。那么，就动画电影而言，什么样的海报算“美”或“惊艳”？什么样的海报堪称“视觉传达艺术的经典范例”？或可套用一句歌词作为答案——“只是因为在人群中多看了你一眼，再也没能忘掉你容颜，梦想着能有一天相见在影院”。此说虽显夸张，但对动画电影海报而言，如果能让人多看一眼、让人无法忘记、让人期盼与影片相逢在影院，便是实现了它们的传奇。今年盛夏，动画电影果实累累，数量多且票房高，而细数各家海报，也犹如竞相绽放的花朵，开得鲜艳的格外惹人喜欢，开得丑陋的早已随风凋零。它们出自谁人之手？如何品评其类？美者为何，丑者又为何？本期特别策划予以呈现。古典神韵海报所呈现的内容直接来自其背后的作品，而气质则更多取决于设计者的美学思维和美术功底。今年暑假出现了两部脱胎于中国古典名著《西游记》的动画电影，其海报创意却有天壤之别。先看《西游新传2：真心话大冒险》，海报背景简单粗糙，没有交代与内涵，看不出影片主题，构图只是一味地堆砌人物形象，拥挤姑且不说，关键是人物设定“突破”传统审美观，不伦不类，几乎看不到任何出彩之处。如果从动漫艺术发展史的角度看，这部作品的海报几乎可忽略。再看《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》），该片票房目前已超过7亿元，受欢迎程度自不待说。有心者会发现，构图精美、色彩饱和、具有魔幻意境的海报也成热议对象，使该片“好评+1”。在笔者看来，该片的几款海报极具古典神韵，以下试从南朝谢赫在《古画品录》中提出的“六法”论对其略作赏析。其一，“气韵生动”。在《大圣归来》的各款海报中，以“齐天大圣”“天兵天将”“一念佛一念魔”“中国龙”四款最突出，极具挑战性的画面张力彰显出斗战胜佛本身的非凡气度，细看他的眼神，好似可以感受其内心的复杂困苦与永不言败的倔强品性。如此生动的气场，让人过目不忘，一眼定乾坤。其二，“骨法用笔”。骨法即笔法，是决定画作风格的关键要素，海报设计者运用坚实流畅的线条，描绘出齐天大圣那流线型的力量体态与善于变化的五官神情，三维的影片有了基于传统绘画风格的二维海报作为衬托，更显诚意。其三，“应物象形”。“一念佛一念魔”海报继承发扬了佛教文化艺术，五指山下的如来佛祖雕像被描绘得沉着稳重，纵使齐天大圣怎样无理取闹，佛祖也神情自若，与身旁的天王形成反差，而画面上方映射佛光的洞穴裂隙之下，便是深渊，表现出佛与魔是人内心的两面，寓意为希望冲破束缚则立地成佛，令人深思。其四，“随类赋彩”。赋彩即着色，《大圣归来》红披风系列海报以红色与金色相交融，给人奔放、激烈、豪迈之感；在“天兵天将”海报中，冷色调处理使画面“固化”，红披风凌空飞舞，一触即发，在动静之间寻找平衡；而“一念佛一念魔”海报则以蓝色、紫色与黑色进行大面积色块堆积，营造出神秘、深邃、黑暗、恐惧之感。冷暖对比的色彩产生了强烈的视觉效果，不自觉中引起观影者的心理共鸣。其五，“经营位置”，意指构图。无论中西方审美有何不同，都应遵循有主有次、近实远虚且主体置于黄金分割线之上的绘制法则。《大圣归来》海报处理得恰到好处，有3幅均以齐天大圣形象为主，景致为辅，辅以具有古印度梵文佛经和毛笔书法韵味的中文片名，更为切题。“中国龙”海报中，悬空寺倒、天崩地裂，小白龙与齐天大圣怒目相对，空间层次处理得当，角色比例精准，可谓“经营位置”考究。其六，“传移模写”，即临摹。此处实指技法与基本功的传承，熟悉香港漫画的人对绚丽精致的绘画风格应该不太陌生，不过，《大圣归来》海报设计提炼出新的中国元素，成功结合了二维与三维的艺术特点，可谓“青出于蓝而胜于蓝”的经典之作。中西相融十几年前，美国迪士尼动画电影《花木兰》系列海报结合多种中国元素与传统山水画风，以红、黑、金三色为主，在展现中国古典故事的同时表现出西方文化中的诙谐幽默气质。东方梦工厂出品的《功夫熊猫3》将于明年春节期间上映，就先导海报而言，浓郁的中国元素和一派田园风格如诗如画，阿宝、美美与平先生也搞笑依旧，值得期待。如果把上述两部作品看成“外国动画讲中国故事”，那今年暑期档将映的《美人鱼公主之海盗来袭》、《白雪公主之神秘爸爸》就是“中国动画讲外国故事”。这两部影片根据安徒生童话和格林童话改编而来，虽然不存在版权问题，但实在太容易让人想到迪士尼的两部动画经典《小美人鱼》和《白雪公主》。就两片的海报而言，“美人鱼”海报色彩运用尚可，也体现出畅游深海的闲情逸趣，但画面没有交代“海盗来袭”的要素，使人对影片感觉无头绪；“白雪公主”海报目前只能看到一款，有明显的迪士尼风格烙印，色彩较温润，虽然没有基本常识性错误，但画面构图还需要优化。6月底上映的《三只小猪与神灯》从字面上理解，可以视为《三只小猪》与《阿拉丁神灯》的合体，该片海报上三只小猪的形象憨厚可爱，颜色也很饱满，只是空间略显拥挤，画面处理指代不清，设计者或许忘了影片到底要表达什么。7月17日上映的英国黏土定格动画电影《小羊肖恩大电影》则体现出完全的“西洋风”。该片在世界各地发行了多款海报，由小羊肖恩领头的羊群为了躲避农场主追杀，亡命飞奔于大街小巷，引爆观者笑点，这类海报从宏观视角把控总体艺术效果，粗中有细、耐人寻味。说到“中西融合”，不得不提的是，今年暑期档有一部动画电影的海报“融”到了不分中西的程度：7月3日上映的《汽车人总动员》主海报中，三辆高智能赛车的模样、排列顺序、表情、姿态，均与皮克斯动画《赛车总动员2》里的主角“闪电”麦昆及其队友如出一辙，只添加、改动了少许细节，画面背景则从美国原版的地球换成了一座大楼建筑，并把倾斜的画面给扶正了；另一款角色海报则与《赛车总动员2》英国版海报不分彼此，同样的构图、角度和角色表情，只是把背景的英国古老街道与大笨钟换成了现代都市模样。冒险科幻8月13日将上映的《洛克王国4：出发！巨人谷》是根据儿童社区游戏《洛克王国》改编的魔法冒险动画电影，目前可见两款先导海报：一款海报中描绘的是洛克与小伙伴们坐着轨道滑车在密林穿梭，敌人在后方阻击，轨道之下还有张着血盆大口的巨型食人花，惊险刺激、动感十足，画面构图有主有次、近实远虚、色彩丰富、光影处理到位，三维人物与二维背景融合自然；另一款海报与这款的写实风格形成巨大反差，运用大面积色彩渐变来增强画面层次感，再加上近乎黄石岩的整体色调，显得巨人谷坚硬无比，远处，巨人缓缓走来……此款海报表现出浓郁的美式漫画风格，在中国的此次尝试效果不错，值得推广。不过，由于人物设定略显低龄，海报设计多少因此受限甚至打折扣，观众对影片的期盼值也会受到一定影响。6月底上映的另一部冒险动画电影《小猪班纳之梦想大帽险》总共发布了3款海报，其中的横向版虽然画面没有亮点，但中规中矩，正反两派人物分列左右，角色的动作、神情把握到位，颜色丰富，空间布局松紧适度，片名醒目突出。另两款海报多少有些缺憾，例如其中一幅，小猪班纳与同伴骑在飞鱼海怪背上，喵将军率领众爪牙也趴在海怪身上，想抓住小路（青蛙）、吉吉等人，此处出现了一个重大失误——根据透视原理，本应是小路在先，喵将军在后，但海报把次序搞错了，而按照近大远小的原则，小路和吉吉应该变小才是。破绽在哪里？就在飞鱼海怪的身体，顺着它的走向绕下去，答案自然揭晓。对冒险题材动画电影而言，海报设计可以试着突出作品想表达的主题与中心思想，以动制静，让运动的线条打破静态之美，这样能产生更绚的视觉效果。对科幻题材动画电影而言，当下的海报设计情况不容乐观，以8月6日将映的《桂宝之爆笑闯宇宙》为例，该片改编自漫画《疯了！桂宝》，笔者在当前可见的先导海报中没有看到中意的，构图大致是桂宝与众角色出现在画面居中位置，背景为浩瀚宇宙，各色外星人等穿梭其中，由于主人公桂宝头大脸大，势必“脱颖而出”，创意上少亮点。其实，片子本身不错，但还需在海报宣传设计上多下功夫。再来看《猪猪侠3：终极决战》的海报，配色过关，画面有动感，正义与邪恶的气息在背景中弥漫开来，竖版海报在构图上欠考虑，没有太大震慑力，横版海报布局稍好一些。除此之外，那些特色欠佳、无可褒奖的动画电影海报设计一笔带过足矣：《奥拉星：进击圣殿》一味拼凑人物，创意何在？美感全无；《赛尔号5：雷神崛起》人物造型果然“雷”人，海报缺乏构图章法，凌乱分散，实属平庸之作。怀旧风潮“砰！砰！砰！砰——请看下集”，阔别这8个字竟有31年之久了。作为上世纪80年代动画经典的复出之作，《黑猫警长之翡翠之星》备受关注。此次，上海美术电影制片厂延续了黑猫警长和一只耳的原有设定，重新编排了故事情节，于怀旧之风中吹起一股新风，以两款海报为例：一款是黑猫警长露着半张脸，捻着胡须，瞪着圆眼睛，似乎在向世人宣告：“一切犯罪分子都逃不过我的法眼。”而他的装束看上去有几分金属质感，难道这次登场的是机器黑猫警长？背景则是茫茫宇宙，那颗星球正是翡翠之星。这款具有插画风格的海报对光影和笔触的拿捏可圈可点，传达出一种神秘和悬念感。据笔者观察，整个设色过程应当是用电脑绘图板完成，多的是水粉笔触的豪放之美，少的是传统手绘上色的细腻之感。另一款海报则具有鲜明的科幻色彩。巨大的机械飞行器矗立在地表，在茫茫云海无处归的背景之下，隐现黑猫警长的身影，他遥望远方，寓意“黑暗之后终将迎来黎明的曙光”。此海报打破了以往的构图法则，飞行器看似主体，其实是在为远处的黑猫警长做引，这种远近视点拉伸增强了平面作品的层次感，再加上画面的仰视视角，更突出了天空的宽广辽阔，空间立体感跃然纸上。值得一提的是，本片终于有了比较个性化的美术字片名设计，尖尖的猫耳朵、帽檐上的警徽和藏在汉字中的“Z”形闪电符号，意味着黑猫警长嫉恶如仇、雷厉风行的作风，可说是个不小的进步。动画电影海报根据功能或内容、风格不同，可分为先导海报、概念海报、定档海报、角色海报等，不同的海报在影片宣发过程中能起到不同的作用，有些片方自行设计制作海报，有些则将海报外包给专业设计团队。海报背后有什么样的故事，听听他们怎么说。《桂宝之爆笑闯宇宙》导演王云飞：海报好比电影的“脸”，要讲“颜值”《桂宝》前后共出了二十几款海报，早期以漫画元素为背景，后来逐渐推出了电影版，突出桂宝萌、逗的性格特征，其中，白色背景的主题海报很受成年观众欢迎。在影片定档时，我们推出了一款定档海报——桂宝戴着3D眼镜在电影院看电影，一手拿着写有“爆”字的爆米花桶，另一只手拿着写有“冷”字的冷饮。这款海报很能体现出桂宝与众不同的个性，之后的几款定档海报越来越贴近主题，比如本片关键词是“冒险、团队、宇宙”，于是我们做了一款让所有重要角色充满画面的海报。这些海报的创意80%是我出的，为此专门写了海报策划方案，还有一部分来自本片美术总监常龙文，海报完稿则由他和美术师去做，给了我很多惊喜。我比较喜欢“桂宝之爆笑闯宇宙”“宝证定档”“我是桂宝”“桂圈总动员”“天地桂宝”这五款海报，最喜欢的是终极海报——桂宝金鸡独立站在UFO上，闭眼皱眉，身后一群奇形怪状的小伙伴，背景是奇幻的宇宙空间。这款海报清楚传达出电影的主题——爆笑闯宇宙。海报好比一部电影的“脸”，在讲“颜值”和“刷脸”的当下，海报的作用很重要。做《神秘世界历险记》的时候真的没有时间去做海报，那时候做片子已经做得快吐血了；《桂宝》这次又是没有太多时间去打磨，很多人说“为什么要那么急呢，慢慢地做，一定可以出精品”，但我是一个不愿意停留的人，加上有养团队的压力。希望下一部片子能推出几款高品质的海报。《黑猫警长之翡翠之星》导演于胜军：海报能对票房产生影响本片目前发布了3个版本、共8款海报，分别是定档版海报两款、童真版人物海报四款、终极海报两款，均由北京追踪者文化传媒有限公司设计。整体设计思路是立足于影片中的科技元素，不断强化电影故事的升级并暗示剧中角色命运走向。定档海报在6月16日发布，这也是本片的概念海报，两款均以“机甲”为主要元素，注重细节，先以黑猫警长的经典动作（摸胡子）唤醒受众童年记忆，接着以科技感十足的飞行器表现本片将在原动画片基础上大升级。7月20日发布了针对儿童的童真版人物海报，四款海报分别以剧中四个主角黑猫警长、一只耳、牟三嘟、大猿博士为主体，神情各异，配色活泼。终极海报在7月23日发布，选择了视觉系路线，色彩绚丽，突出高科技的“炫酷感”，完全不同于当年《黑猫警长》动画片的质朴，影片主要人物也全阵容出场。我个人比较喜欢童真版和终极版海报，能让人对角色和故事产生期待感。好的电影海报要有视觉冲击力、能揭示人物、代入故事情境，让人对影片产生期待。现在电影市场一片火热，每年有那么多影片上映，怎样才能让观众看到你、选择你？海报是一个重要因素。海报就像名片、敲门砖，做得好，对票房都能产生积极影响。《西游记之大圣归来》联合制片人、视觉总监周旭：海报创作与电影创作互推互补今年3月我们和北京庚乾文化传媒有限公司赵力团队确定了海报合作，一共制定了10款海报设计方案，计划从角色、大场景、海外和终极四个版本、四个层面去推广，争取让观者从海报里就能读取《大圣归来》完整的世界观。但没想到海报制作起来如此虐心，即便是所有参与者加班加点，还是不得不有所放弃，只推出了“重出五行山”“中国龙”“金盔金甲英雄”“一念佛一念魔”和“红披风”系列海报。很高兴赵力和我都是细节控，为了那些观者都不见得能察觉的细节下足了功夫，当画面被细节支撑的时候，会散发一种奇妙的魔力，仿佛每个像素点都是有生命力的。在海报上，你会看见孙悟空的体态不同于影片中的6∶4比例，基本还原成了真人比例，金盔金甲也与电影剧照有很大区别，更有细节，因为海报制作团队用真实毛发合成了猴毛，并尽力呈现盔甲的铆钉、缝线、皮甲搭扣等。说实话，我第一次拿到角色海报时有点震惊，赵力补充出了影片的细节，毕竟，如果按海报质量细节去渲染动画，目前世界上还没有一台计算机能处理运算得动。在当今读图时代，人们如果能从图里读取信息就懒得看字，所以，海报除了画面出众，文字上也力求明确精炼地表达信息，如“千帆过尽，不忘初心”“这是一个需要英雄的时代”等主题宣传语，都出自该片的核心策略团队。电影海报设计应该是一门独立艺术，但可惜的是，即便在电影市场火热的当下，市面上还是充斥着大量配着莫名其妙文字、粗制滥造的电影海报，缺钱是一部分原因，更多的是缺乏意识，如美学意识、推广意识。在整个电影宣发体系中，海报应该像推广文、预告片、主题曲等一样，单独开发，由专业团队承制。

据外媒报道，欧洲电影协会于近日宣布了最佳欧洲动画故事片提名，该奖项得主将在《小羊肖恩》、《海洋之歌》和《Adama》产生。法国动画电影《Adama》由西蒙·阿罗瓦执导，主人公叫作Adama，他和自己的兄弟生活在非洲西部的偏远村庄。直到有一天他的兄弟突然失踪，他不得不离开家乡，踏上寻亲之旅。《小羊肖恩》则是英国同名定格电视动画系列的衍生作，电影讲述了小羊进入现代城市探险的故事。而《海洋之歌》出自爱尔兰动画导演汤姆·摩尔之手，故事发生在一个风景如画的小岛上，讲述了能变身成海豹的女孩西尔莎和哥哥本拯救精灵的故事。据悉将有近3000名欧洲电影协会成员来评选出最佳动画得主，并将在今年的欧洲电影奖的颁奖典礼上颁发此奖。颁奖仪式将在12月12日于德国柏林举行。

虽然好莱坞翻拍版的《七龙珠》当初票房和口碑一塌糊涂，但2015年最新剧场版《龙珠Z：复活的F》在美国上映却出人意料地成功。影片8月4日起仅在894家影院且每天放映一场的情况下，连续两天日票房排名第五，单馆成绩更是雄踞第一，预计首周6天票房冲击1800万美元。影片口碑更是好到出奇，烂番茄好评率100%。《龙珠Z：复活的F》此番在美国发行方式很特殊，每家影院每晚只放映一场，但每场放映前，都会举行15分钟的“龙珠主题秀”，让观众彻底感受龙珠文化。就是这样，影片8月4日开画当天取得197万美元，周三晚拿到160万美元，连续两天排名第五。这两天的平均单馆成绩为2198美元，所有在映影片排名第一，连《碟中谍5：神秘国度》都不是其对手。与之对比的是《小羊肖恩》，采取传统发行方式，周三该片在1300家影院开画，当日票房大约只有《龙珠Z：复活的F》的一半（85万美元）一方面是饥饿营销取得了效果，另一方面影片口碑相当不错。多家媒体称《龙珠Z：复活的F》回归到龙珠风格的打斗和幽默，虽然整体故事新意不足，但大段酣畅凌厉的动作戏，还是让龙珠迷们过足瘾。影片的故事也是一种回归，不同于2013年剧场版《龙珠Z：神与神》新创造一个反派，《龙珠Z：复活的F》让漫画原著里最受好评的反派角色——弗利萨将复活，以影片最大反派登场。《鸟山明》本人更是担任本作的剧本和角色设计，动画的导演则是山室直仪。影片在纽约、洛杉矶、达拉斯等大城市基本每晚都能售光所有电影票，影片制作成本只有500万美元，美国媒体推测首周6天能拿到1800万美元。《龙珠Z：神与神》2013年在美国总票房仅250万美元，而这次仅用两个晚上就超过了该成绩。发行公司 FUNimation Entertainment的负责人表示，由于他们手里的营销费用少得可怜，只能放弃电视广告，主攻网络和动漫展，集中向日本动漫迷进行推广。《龙珠Z：复活的F》在如此小范围和特殊的发行模式下，依旧取得了日本动漫电影在美国第8佳开画成绩。早前影片在日本、台湾、香港等国家和地区上映，取得了5160万美元的票房，在日本更是打败同期对手《速度与激情7》。

本报讯（记者 周南焱）中国有喜羊羊，英国有小羊肖恩，只不过没那么低幼。英国动画片《小羊肖恩》今年年初在本土上映后，收获良好口碑。该片明天（17日）登陆中国，参与暑期档乱战，编剧兼导演理查德·斯塔扎克与马克·伯顿对中国观众说：“如果你喜欢那就告诉朋友，如果不喜欢那就算了，反正我们也做出来了。”“小羊肖恩”1995年诞生于阿德曼动画公司创作的电视剧里，今年正好是20周年，《小羊肖恩》大电影也因此适时而生。影片的故事是这样的：由于小羊肖恩的恶作剧，农场主误入大城市并失去记忆，而羊群与牧羊犬比泽尔进城搭救农夫。整部电影保持原剧集一贯的无对白特点，有的只有羊群咩咩的叫声和人类发出的拟声词，除了温馨搞笑，还加入了更多冒险元素。片中所有的角色都是动画师在钢筋骨架上，用黏土做成一个个手掌大小的模型形象，然后再拍成影像的。伯顿透露，影片已在全球获得约7000万美元票房，“小羊肖恩”不能说话并不妨碍大家观影，片中有很多小羊的笑料，相信中国观众也会喜欢。

连日来，随着电影银幕上法国动画片《小王子》的热映，家长们纷纷把国产动画片与国外动画片进行比较，对国产动画片的各类吐槽也开始甚嚣尘上。暴力、单一，量多却质不高……家长们犀利地给国产动画加上了“一宗宗罪”。家长吐槽：国产动画过于宣传暴力，且节目单一一直以来，《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》这两部国产动画片非常受孩子们的欢迎，可这两部片子也正是家长们吐槽的对象。2013年10月12日，这两部国产动画片被央视《新闻联播》点名批评，指出其中存在的暴力失度、语言粗俗等问题对观看的儿童有负面影响。与此同时，业内人士和相关动画播出机构联合发出倡议，号召全行业承诺不制作、播出暴力失度、语言粗俗的动画片，新闻出版广电总局还透露，将在2013年底出台《国产电视动画片内容标准》。虽然不知何故，这个制度并未成功出台，但《喜羊羊》《熊出没》都相应作出了整改。然而记者采访发现，知晓这两部动画片进行过整改的家长并不多。家住丁卯桥的杨奶奶直言不讳：“我家小把戏就喜欢看那个《熊出没》，一天到晚模仿里面的那个光头强拿把枪乱打，还缠着我们给买了个电动的玩具锯子要锯树。”当记者提醒杨奶奶动画片已经将里面的猎枪改为水枪后，杨奶奶不以为然：“这个哪看得出来，不还都是枪，小孩子也不管是什么枪啊，照跟着学。”旁边的王奶奶也说：“改了吗？还是那样啊，不就是在追着那两头熊打打杀杀的。” 除了仍对国产动漫中的“暴力”感到不满，家长们还一致反映，近几年的国产动画过于单一。“现在放动画片的电视频道打开来永远是《喜羊羊》《熊出没》，很少见过其他动画片。”儿子正在上幼儿园大班的陈先生抱怨道，“哪像我们小时候，还有《葫芦娃》《天书传奇》《黑猫警长》能看看，我记得还有水墨动画，优美得不得了，现在在电视上也基本看不到了。”刚当妈妈不久的冒女士也对国产动画有点失望：“当初《喜羊羊》刚出来的时候我在上大学，还迷过这部动画片，和舍友跟着看了不少，如今我都毕业多少年了，孩子也快一岁了，还是这部动画片霸占荧屏，就没点新鲜的出来。”曹女士是学动漫专业的妈妈，看过的动画片“车载斗量”，在给3岁女儿选择动画片时，她“压根就不给女儿看国产动画的机会”，直接把家里的电视和电脑连起来，到了女儿要看动画片的时间，就挑自己觉得经典的片子网上搜了给女儿看。“她现在太小，理解人物动画有点困难，我先给她看动物动画，比如《小羊肖恩》《彼得兔》啥的。”专业人士：国产动画制作简易，量多质不高“其实我们国家一年的动画产量不输给日本和美国，甚至有时候比它们高，但是光有数量没有质量，成堆的作品挖不出几部好作品。”从事动画制作的陈先生提到国产动画有点恨铁不成钢：“《喜羊羊》和《熊出没》都是典型的国产快餐动画，《喜羊羊》是flash软件做的，《熊出没》是3D软件做的，都走的简单、省事的制作路子，这种制作方法在动画发展成熟的日本已经被抛弃了，他们现在都是用二维手绘的方式在制作动画，这种方法虽然比flash繁琐，但是出来的效果比国产强得不是一点半点。”陈先生表示，在国内想制作一部好动画出来，受制的因素太多了，他一口气说了很多：“水平低、档期紧、人才稀缺、审批复杂、外行指导内行等等。”不过，他对国产动画的未来还是抱着乐观的态度：“总归在不断进步，说不定慢慢地也就赶上去了。今年不是出了个《大圣归来》么。”儿童心理专家：家长应合理引导，注重言传身教“现在不少动画片都相当成人化，有些过分贴近社会不良习气，还有对金钱的崇拜等内容，这些本来应该是高中生才能分辨的情感和是非因素，过早地以动画片为主要渠道，植入了没有是非分辨能力的小孩脑中，这对孩子心理的健康成长造成很大影响。”江苏科技大学老师周稳兰认为，家长应把好关口，替孩子们选择合适的动画片，动画片也要尽快建立起分级制度。市精神卫生中心的主治医生魏燕认为，年龄较小的儿童，容易受色彩明快的动画片的吸引，这个年纪也是喜欢模仿的年纪，一些儿童可能确实会去模仿动画片中的一些场景和动作，“家长不能就放任孩子看动画片而不对里面的内容加以甄选，特别是一些有争议的动画片内容，家长要及时地加以引导。”魏燕还说，不同年龄的孩子适合不同的动画片，家长们在为孩子选片的时候应加以区分。“比如说，2到3岁的，可多看重复性多的、以教授生活基本技能为主的动画片，3到6岁的，则适合看与公众规则相关如过马路看红绿灯，或者与人建立关系要真诚等内容的片子。”不过，魏燕强调，无论什么样的动画片，都抵不过家长的言传身教，孩子们最常模仿的对象是家长，心理学有句俗语——一个情绪稳定的母亲比精英教育更能有助于孩子的成长，因此，家长们最该注意的，是通过自己的一举一动引导孩子成为一个心理健康、阳光的人。

海报阿德曼动画工作室和英国BBC合作创作的黏土定格动画《小羊肖恩》（又名：超级无敌羊咩咩）自曝出要制作电影版的消息以来，一直让这套动画剧集的粉丝热切期盼着，日前，这部《小羊肖恩》大电影终于曝光首款海报及先行版预告片。电影版的故事将以肖恩和小狗比泽尔为主角，肖恩决定休息一天出去找点乐子，但他却遭遇到了预料之外的事件,肖恩的恶作剧导致农夫被绑架，肖恩和小狗比泽尔还有羊群一起，决定去大城市救农夫，看起来似乎是新的英雄要诞生的节奏？首款先行预告并没有透露太多剧情，不过还是展现了肖恩的可爱与农夫的萌蠢，独特的英式冷幽默以及阿特曼工作室一贯的风格特点。电影版导演兼制片人仍由这套动画剧集的主创理查德·斯塔扎担任，马克·伯顿担任编剧兼导演。或许很多人对“阿德曼动画工作室”感到陌生，不过要是提起《超级无敌掌门狗》系列、《小鸡快跑》则立刻让人“茅塞顿开”，这些经典的动画作品正是由阿德曼操刀制作，其动画作品以风趣的无对白的简短故事见长，《小羊肖恩》的动画剧集故事主要讲述一只小绵羊和伙伴们在牧场的生活故事，曾获得过国际艾美奖，在2010年8月的时候，《小羊肖恩》动画剧集还曾在央视少儿频道进行播出，并深受中国观众喜爱。《小羊肖恩》电影版将于2015年3月20日英国上映。