由中国电影家协会动画电影工作委员会、惠州市文化广电新闻出版局与深圳市赛格地产投资股份有限公司联合主办的“2015-2016中国动画电影展映评价推介活动”将于4月14-15日在惠州举行。本次活动将对2015-2016年两年取得公映许可的优秀动画电影进行推介表彰。 据了解,目前活动主办方已经从2015年、2016年两年取得公映许可的优秀动画中推选出23部入围优秀动画影片,包括《西游记之大圣归来》、《大鱼海棠》、《熊出没之熊心归来》等。这23部动画电影将参与最佳动画电影、最佳导演、最佳编剧、最佳美术设计、最佳造型、最佳音乐、最佳动作表演、最佳录音、最佳配音、最佳制片营销、最佳特效与新技术应用等项目的角逐,各大奖项花落谁家最终将在4月15日晚在惠州举办的“2015-2016中国动画电影展映评价推介颁布典礼”中揭晓。届时,获得每项最佳及特别表彰的影片将被授予天马纪念杯,优秀作品将被授予纪念牌。 此外,本次活动推介的部分优秀作品,如《摇滚藏獒》、《熊出没之熊心归来》、《新大头儿子和小头爸爸》等将于4月13日-5月13日在当地影院播出。
由中国电影家协会动画电影工作委员会、惠州市文化广电新闻出版局与深圳市赛格地产投资股份有限公司联合主办的“2015-2016中国动画电影展映评价推介活动”将于4月14-15日在惠州举行。本次活动将对2015-2016年两年取得公映许可的优秀动画电影进行推介表彰。 据了解,目前活动主办方已经从2015年、2016年两年取得公映许可的优秀动画中推选出23部入围优秀动画影片,包括《西游记之大圣归来》、《大鱼海棠》、《熊出没之熊心归来》等。这23部动画电影将参与最佳动画电影、最佳导演、最佳编剧、最佳美术设计、最佳造型、最佳音乐、最佳动作表演、最佳录音、最佳配音、最佳制片营销、最佳特效与新技术应用等项目的角逐,各大奖项花落谁家最终将在4月15日晚在惠州举办的“2015-2016中国动画电影展映评价推介颁布典礼”中揭晓。届时,获得每项最佳及特别表彰的影片将被授予天马纪念杯,优秀作品将被授予纪念牌。 此外,本次活动推介的部分优秀作品,如《摇滚藏獒》、《熊出没之熊心归来》、《新大头儿子和小头爸爸》等将于4月13日-5月13日在当地影院播出。
中国首个原创动漫产业综合竞争力指标体系在穗启动 索有为 摄第十三届中国动漫金龙奖在穗揭晓 索有为 摄第九届中国国际动漫节系列活动之一,素有中国动漫奥斯卡之称的金龙奖29日晚在广州揭晓,多个奖项名花有主,最佳剧情漫画奖由《狩魂曲》获得,最佳长片动画由《熊出没之熊心归来》获得,最佳动漫表情奖由《猪傻傻工作篇》获得。而本届金龙奖最吸引眼球的,则是在颁奖大会当晚,由金龙奖组委会正式启动的中国首个评估原创动漫综合竞争力的动态指标体系——中国二次元指数(CACC ACGN INDEX,简称CAI)。据介绍,二次元,原义指二维的平面空间,现常用于指动漫、游戏领域所在的平面世界,与之相对的三次元则是指现实世界。近年来,二次元产业在国内高速发展,数据显示,千亿市场亟待挖掘,使得资本对这一领域的投资日趋提速。但在产业模式还不完善的情况下,大量热钱涌入势必打乱市场规则,IP评估体系不完善也导致乱象横生,浮躁的氛围同时影响了产业链上下游,因此建立客观公正的第三方监测评估体系迫在眉睫。作为全球华人动漫顶级赛事的金龙奖,13年来孕育出为数众多中国动漫的优秀人才,为系统地反映动漫创作与运营的变化状况,组委会基于“金龙奖中国二次元数据库”,以漫画链上下游环节的市场综合数据为基础,通过科学客观的方法挑选出具代表性的样本,再依靠国际通用的数学模型编制出了中国二次元指数体系。除了采用相对科学的编制方法之外,组委会为了使指数编制得更为科学、更具参考性,在样本选取方面也将设立标准规范,力求通过数据筛选清洗、样本限制,尽可能地使指数体系接近市场真实状况。组委会介绍,中国二次元指数专家委员会的主要成员来自金龙奖评委专家库,包括黄玉郎、蔡志忠、敖幼祥、王泽等漫画大师。而金龙奖的合作机构也将加入到这一指数的编制工作中,成为支持单位。基于这一指数体系,组委会将针对动漫繁荣城市、二次元活动、内容生产及运营机构、创作者、新人、二次元演艺大咖、二次元经理人、二次元App、漫画作品、动画作品等产业链上下游环节发布相关榜单。专家认为,作为中国唯一系统化反映中国二次元泛娱乐作品质量、市场情况、用户关注度、行业景气度变化等的中国二次元指数,有望成为产业的“晴雨表”,为政府部门制定产业相关政策、投资机构决策、企业经营策略制订、用户消费决策、院校机构学术研究、艺术家创作等提供科学、客观、权威的指导和服务。
中国首个原创动漫产业综合竞争力指标体系在穗启动 索有为 摄第十三届中国动漫金龙奖在穗揭晓 索有为 摄第九届中国国际动漫节系列活动之一,素有中国动漫奥斯卡之称的金龙奖29日晚在广州揭晓,多个奖项名花有主,最佳剧情漫画奖由《狩魂曲》获得,最佳长片动画由《熊出没之熊心归来》获得,最佳动漫表情奖由《猪傻傻工作篇》获得。而本届金龙奖最吸引眼球的,则是在颁奖大会当晚,由金龙奖组委会正式启动的中国首个评估原创动漫综合竞争力的动态指标体系——中国二次元指数(CACC ACGN INDEX,简称CAI)。据介绍,二次元,原义指二维的平面空间,现常用于指动漫、游戏领域所在的平面世界,与之相对的三次元则是指现实世界。近年来,二次元产业在国内高速发展,数据显示,千亿市场亟待挖掘,使得资本对这一领域的投资日趋提速。但在产业模式还不完善的情况下,大量热钱涌入势必打乱市场规则,IP评估体系不完善也导致乱象横生,浮躁的氛围同时影响了产业链上下游,因此建立客观公正的第三方监测评估体系迫在眉睫。作为全球华人动漫顶级赛事的金龙奖,13年来孕育出为数众多中国动漫的优秀人才,为系统地反映动漫创作与运营的变化状况,组委会基于“金龙奖中国二次元数据库”,以漫画链上下游环节的市场综合数据为基础,通过科学客观的方法挑选出具代表性的样本,再依靠国际通用的数学模型编制出了中国二次元指数体系。除了采用相对科学的编制方法之外,组委会为了使指数编制得更为科学、更具参考性,在样本选取方面也将设立标准规范,力求通过数据筛选清洗、样本限制,尽可能地使指数体系接近市场真实状况。组委会介绍,中国二次元指数专家委员会的主要成员来自金龙奖评委专家库,包括黄玉郎、蔡志忠、敖幼祥、王泽等漫画大师。而金龙奖的合作机构也将加入到这一指数的编制工作中,成为支持单位。基于这一指数体系,组委会将针对动漫繁荣城市、二次元活动、内容生产及运营机构、创作者、新人、二次元演艺大咖、二次元经理人、二次元App、漫画作品、动画作品等产业链上下游环节发布相关榜单。专家认为,作为中国唯一系统化反映中国二次元泛娱乐作品质量、市场情况、用户关注度、行业景气度变化等的中国二次元指数,有望成为产业的“晴雨表”,为政府部门制定产业相关政策、投资机构决策、企业经营策略制订、用户消费决策、院校机构学术研究、艺术家创作等提供科学、客观、权威的指导和服务。
动画电影《大卫贝肯之倒霉特工熊》海报 光明图片/视觉中国动画电影《熊出没·奇幻空间》海报 光明图片/视觉中国动画电影《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》海报 光明图片\视觉中国【文艺观潮】动画电影市场近期捷报频传。先是在电影大盘整体增速放缓的情况下,动画电影逆势上扬,2016年在中国电影市场上映的动画电影总票房达创纪录的70.05亿元;2017年贺岁档上映的两部国产动画《熊出没·奇幻空间》《大卫贝肯之倒霉特工熊》票房过亿,除了节日期间在低幼观众中引起反响,节后更意外地在青年人群中引发了一轮观影热潮;还有“六一”档期涌现了《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》《我的爸爸是国王》《三只小猪2》《潜艇总动员5:时光宝盒》等多部动画电影,用光影为小朋友制造热闹欢乐的节日氛围。看起来,在奇幻大片、青春片、喜剧片等类型渐显颓势的情况下,动画电影的表现格外亮眼。事实真的如此吗?我们该如何看待动画电影的崛起?市场渐趋理性2016年度中国电影市场上映的动画电影共63部,其中国产片41部(含两部中美合拍),产出24亿元票房;进口片22部,产出41亿元票房。2015年度上映的动画电影54部,国产片41部,产出21亿元票房;进口片13部,产出24亿元票房。可以看出,过去一年里,国产动画电影上映数量与之前持平,票房略有增长,而进口动画无论在上映数量和票房上都有大幅增长,2016年中国动画电影票房的激增主要源于进口片的贡献。从票房层级分布来看,2016年票房过千万的动画电影35部,其中国产片14部;票房三千万元以上的动画电影23部,国产片8部;票房过亿的13部,国产片3部;票房过五亿的5部,国产片2部;而票房千万以下的27部作品则无一例外为国产动画。显然,国产动画的单片产出能力较弱,绝大部分仍徘徊在票房千万左右的水准。越是高位的票房层级中,越难觅到国产动画的身影。从年度平均单片产出来看,2016年动画电影平均单片产出过亿票房,比2015年的8000万略高。但它无法掩盖一个事实,即高票房的大体量作品与低票房的中低成本作品之间的差距越来越大,高的更高,低的更低,使市场过分依赖于几个爆款作品,呈现出严重的分布不均状态,这对健康良性的动画电影市场而言是危险的。动画电影的首日票房数据也很耐人寻味,譬如首日斩获1.07亿元的《功夫熊猫3》,其作品品牌和角色已经深入人心;首日进仓7636万元的《你的名字》,源自辨识度很高的风格化导演的影响力;首日拿下7000万元左右的《大鱼海棠》,用原创性和情怀制造了足够的话题性;首日赚进5355万元的《愤怒的小鸟》则是著名游戏IP改编。显然,这些卖座大片都有一两个能够精准营销的点,且每个点都能辐射到基数庞大的潜在观众群。而首日仅收获2245万元的《疯狂动物城》,则通过迪士尼的过硬品质彰显了口碑效应的巨大威力,一路扶摇直上,拿下中国市场动画电影票房冠军宝座,再次肯定了故事丰满、角色亲民、制作精良、寓意深入浅出的全年龄段合家欢类型作品之于市场的核心作用。而同为迪士尼出品的《海洋奇缘》,首日只有1334万元票房,虽口碑良好,却因音乐歌舞喜剧类型的水土不服,没能在中国市场走得更远。另外,2016年上映的《熊出没之熊心归来》虽然首日进账5668万元,却高开低走,报收2.9亿元票房;而2017年上映的《熊出没·奇幻空间》在首日拿下5214万元票房的情况下乘胜追击,取得5.2亿元票房。可见,当品牌影响力接近天花板的时候,创作者另辟蹊径,在3D上下足功夫,用精美视效也能再次获得观众的青睐。种种迹象表明,在当下移动社交媒体环境下,市场对于品牌、优质内容的消费渐趋理性和冷静。原创已成趋势从消费端来看,中国动画电影市场对原创优质内容十分渴望,《大鱼海棠》5.65亿元的票房及其两极分化的口碑热议就是证明。它第一次真正尝试在当代视听语言条件下,从上古文学和传统建筑出发,在银幕上建构关于东方玄幻世界的视觉盛宴。观众愿意为这部影片的情怀买单,其实可以视为对原创内容需求的一次集中爆发。对创作者来说,他们追求原创的努力得到了市场的积极回应。可以说,经过多年的模仿和磨合,全社会对动画创作中原创意识的必要性已经达成共识。再比如《小门神》与《年兽大作战》这两部影片有意识地挖掘观众耳熟能详的中国传统文化资源,提炼喜感突出的符号和角色形象,沿用当下观众易于接受的动画视听语言,巧妙地处理传统与当代的相关议题,将和谐、责任等价值观缝合进影片叙事。虽然尚有不成熟的地方,仍可算是对原创意识的一次宝贵践行。还有中美合拍的《摇滚藏獒》,在好莱坞叙事的框架下,将个体追求世俗成功继而获得心灵救赎的故事,结合进中国特有的藏地文化语境中,也是一个在规范之内寻求原创性的好案例。我们可以乐观预测,动画电影市场仍有较大的扩容空间。基本上,单片票房10亿元量级应该是未来几年国产原创动画可以达到的标准。《疯狂动物城》这种体量与口碑的作品能以15.3亿元的成绩力压很多真人电影,足以证明当下市场对动画电影的接受空间仍有想象余地。此外,80后、90后等当下观影主流群体,对动画电影“天然”的接受习惯对市场无疑也是一支强心剂。还有中国电影市场已位居世界第一的四万多块银幕,客观上也为动画电影市场扩容做好了物理准备。拓展创作视野从近年票房过千万的国产动画作品来看,普遍存在创作理念格局不大、不利于在更广泛的市场内传播交流的弊病。这些作品大都有着明显排他的民族特征和区域文化特征。以《大鱼海棠》为例,作品探讨生死、轮回、责任的背景设定颇具野心,故事主线却扣在了一场烂俗的三角恋上,主人公椿为了救爱人对整个家庭乃至全族的生命冷漠视之,这种价值观的偏差降低了观众对作品的接受度,自然限制了作品的传播范围。再比如《熊出没》系列,虽然也遵循好莱坞类型故事的讲述规范,但故事气质有明显排他的区域文化特征,决定了它只能在相对固定的受众群体内被接收。反观《疯狂动物城》,同样以拟人化的动物角色为主角,却能轻易跨越文化区隔的限制,不得不说是受益于国际化的创作理念,其角色设计、行为动机、叙事逻辑等既具备合理的假定性,又具备强烈的现实观照,甚至可以在不同文化语境中对号入座。对当下的中国动画电影市场而言,类似这种体量与制作水准的作品必须在更大的格局和视野内打造创作理念,从而制作出基石性与标杆性的作品。在票房千万元以下的作品中,则普遍存在内容低幼、角色扁平、故事牵强、制作粗糙、创作理念陈旧和市场定位模糊的弊端,以至于连有效的营销点都很难被挖掘到。在市场回归理性的趋势下,这种大面积低水平的重复建设需要及时收敛。动画电影市场上的赢家从来都是大小通吃的合家欢类型,一味屈从低幼,就低不就高的创作理念应该及时修正。还有一些品牌效应根本从未建立起来,却自欺欺人继续打造续集,试图获得从“量变到质变”的天真做法,也是时候该自我检省了,因为市场的自我淘汰机制已经形成。令人欣喜的是,二次元巨大的市场空间已吸引了不少资本关注,同时也让一些低龄动画开始向高龄拓展。相信档期扎堆、故事幼稚、理念模糊、格局狭小、制作不尽如人意,这些将不再是2017年中国动画电影市场的关键词。(作者:张斌宁 系宁波大学人文与传媒学院副教授)
动画电影《大卫贝肯之倒霉特工熊》海报 光明图片/视觉中国动画电影《熊出没·奇幻空间》海报 光明图片/视觉中国动画电影《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》海报 光明图片\视觉中国【文艺观潮】动画电影市场近期捷报频传。先是在电影大盘整体增速放缓的情况下,动画电影逆势上扬,2016年在中国电影市场上映的动画电影总票房达创纪录的70.05亿元;2017年贺岁档上映的两部国产动画《熊出没·奇幻空间》《大卫贝肯之倒霉特工熊》票房过亿,除了节日期间在低幼观众中引起反响,节后更意外地在青年人群中引发了一轮观影热潮;还有“六一”档期涌现了《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》《我的爸爸是国王》《三只小猪2》《潜艇总动员5:时光宝盒》等多部动画电影,用光影为小朋友制造热闹欢乐的节日氛围。看起来,在奇幻大片、青春片、喜剧片等类型渐显颓势的情况下,动画电影的表现格外亮眼。事实真的如此吗?我们该如何看待动画电影的崛起?市场渐趋理性2016年度中国电影市场上映的动画电影共63部,其中国产片41部(含两部中美合拍),产出24亿元票房;进口片22部,产出41亿元票房。2015年度上映的动画电影54部,国产片41部,产出21亿元票房;进口片13部,产出24亿元票房。可以看出,过去一年里,国产动画电影上映数量与之前持平,票房略有增长,而进口动画无论在上映数量和票房上都有大幅增长,2016年中国动画电影票房的激增主要源于进口片的贡献。从票房层级分布来看,2016年票房过千万的动画电影35部,其中国产片14部;票房三千万元以上的动画电影23部,国产片8部;票房过亿的13部,国产片3部;票房过五亿的5部,国产片2部;而票房千万以下的27部作品则无一例外为国产动画。显然,国产动画的单片产出能力较弱,绝大部分仍徘徊在票房千万左右的水准。越是高位的票房层级中,越难觅到国产动画的身影。从年度平均单片产出来看,2016年动画电影平均单片产出过亿票房,比2015年的8000万略高。但它无法掩盖一个事实,即高票房的大体量作品与低票房的中低成本作品之间的差距越来越大,高的更高,低的更低,使市场过分依赖于几个爆款作品,呈现出严重的分布不均状态,这对健康良性的动画电影市场而言是危险的。动画电影的首日票房数据也很耐人寻味,譬如首日斩获1.07亿元的《功夫熊猫3》,其作品品牌和角色已经深入人心;首日进仓7636万元的《你的名字》,源自辨识度很高的风格化导演的影响力;首日拿下7000万元左右的《大鱼海棠》,用原创性和情怀制造了足够的话题性;首日赚进5355万元的《愤怒的小鸟》则是著名游戏IP改编。显然,这些卖座大片都有一两个能够精准营销的点,且每个点都能辐射到基数庞大的潜在观众群。而首日仅收获2245万元的《疯狂动物城》,则通过迪士尼的过硬品质彰显了口碑效应的巨大威力,一路扶摇直上,拿下中国市场动画电影票房冠军宝座,再次肯定了故事丰满、角色亲民、制作精良、寓意深入浅出的全年龄段合家欢类型作品之于市场的核心作用。而同为迪士尼出品的《海洋奇缘》,首日只有1334万元票房,虽口碑良好,却因音乐歌舞喜剧类型的水土不服,没能在中国市场走得更远。另外,2016年上映的《熊出没之熊心归来》虽然首日进账5668万元,却高开低走,报收2.9亿元票房;而2017年上映的《熊出没·奇幻空间》在首日拿下5214万元票房的情况下乘胜追击,取得5.2亿元票房。可见,当品牌影响力接近天花板的时候,创作者另辟蹊径,在3D上下足功夫,用精美视效也能再次获得观众的青睐。种种迹象表明,在当下移动社交媒体环境下,市场对于品牌、优质内容的消费渐趋理性和冷静。原创已成趋势从消费端来看,中国动画电影市场对原创优质内容十分渴望,《大鱼海棠》5.65亿元的票房及其两极分化的口碑热议就是证明。它第一次真正尝试在当代视听语言条件下,从上古文学和传统建筑出发,在银幕上建构关于东方玄幻世界的视觉盛宴。观众愿意为这部影片的情怀买单,其实可以视为对原创内容需求的一次集中爆发。对创作者来说,他们追求原创的努力得到了市场的积极回应。可以说,经过多年的模仿和磨合,全社会对动画创作中原创意识的必要性已经达成共识。再比如《小门神》与《年兽大作战》这两部影片有意识地挖掘观众耳熟能详的中国传统文化资源,提炼喜感突出的符号和角色形象,沿用当下观众易于接受的动画视听语言,巧妙地处理传统与当代的相关议题,将和谐、责任等价值观缝合进影片叙事。虽然尚有不成熟的地方,仍可算是对原创意识的一次宝贵践行。还有中美合拍的《摇滚藏獒》,在好莱坞叙事的框架下,将个体追求世俗成功继而获得心灵救赎的故事,结合进中国特有的藏地文化语境中,也是一个在规范之内寻求原创性的好案例。我们可以乐观预测,动画电影市场仍有较大的扩容空间。基本上,单片票房10亿元量级应该是未来几年国产原创动画可以达到的标准。《疯狂动物城》这种体量与口碑的作品能以15.3亿元的成绩力压很多真人电影,足以证明当下市场对动画电影的接受空间仍有想象余地。此外,80后、90后等当下观影主流群体,对动画电影“天然”的接受习惯对市场无疑也是一支强心剂。还有中国电影市场已位居世界第一的四万多块银幕,客观上也为动画电影市场扩容做好了物理准备。拓展创作视野从近年票房过千万的国产动画作品来看,普遍存在创作理念格局不大、不利于在更广泛的市场内传播交流的弊病。这些作品大都有着明显排他的民族特征和区域文化特征。以《大鱼海棠》为例,作品探讨生死、轮回、责任的背景设定颇具野心,故事主线却扣在了一场烂俗的三角恋上,主人公椿为了救爱人对整个家庭乃至全族的生命冷漠视之,这种价值观的偏差降低了观众对作品的接受度,自然限制了作品的传播范围。再比如《熊出没》系列,虽然也遵循好莱坞类型故事的讲述规范,但故事气质有明显排他的区域文化特征,决定了它只能在相对固定的受众群体内被接收。反观《疯狂动物城》,同样以拟人化的动物角色为主角,却能轻易跨越文化区隔的限制,不得不说是受益于国际化的创作理念,其角色设计、行为动机、叙事逻辑等既具备合理的假定性,又具备强烈的现实观照,甚至可以在不同文化语境中对号入座。对当下的中国动画电影市场而言,类似这种体量与制作水准的作品必须在更大的格局和视野内打造创作理念,从而制作出基石性与标杆性的作品。在票房千万元以下的作品中,则普遍存在内容低幼、角色扁平、故事牵强、制作粗糙、创作理念陈旧和市场定位模糊的弊端,以至于连有效的营销点都很难被挖掘到。在市场回归理性的趋势下,这种大面积低水平的重复建设需要及时收敛。动画电影市场上的赢家从来都是大小通吃的合家欢类型,一味屈从低幼,就低不就高的创作理念应该及时修正。还有一些品牌效应根本从未建立起来,却自欺欺人继续打造续集,试图获得从“量变到质变”的天真做法,也是时候该自我检省了,因为市场的自我淘汰机制已经形成。令人欣喜的是,二次元巨大的市场空间已吸引了不少资本关注,同时也让一些低龄动画开始向高龄拓展。相信档期扎堆、故事幼稚、理念模糊、格局狭小、制作不尽如人意,这些将不再是2017年中国动画电影市场的关键词。(作者:张斌宁 系宁波大学人文与传媒学院副教授)
1905电影网讯 《熊出没》大电影系列第三部《熊出没之熊心归来》曝光齐秦经典《外面的世界》MV,齐秦清澈暖心的声音和由《夺宝熊兵》、《雪岭雄风》、《熊心归来》三部串联起来的经典画面为寒冬送来温馨暖意。光头强变身奶爸与萌娃嘟嘟有爱互动,熊二看见小雪熊团子害羞不已献上青涩一吻。嘟嘟、团子、黑风同框《外面的世界》是小哥齐秦的经典作品,词曲风格伤感又不失温馨励志,多年来一直鼓舞着离家的人,加之齐秦柔情又极富感染力的音色,使人在聆听时不由随之带入。此次《熊出没之熊心归来》为体现“成长”的主题,别出心裁地剪辑了三部影片串联的MV,每一句歌词每一帧画面都表现出成长的酸甜苦辣,着实牵动人心。MV里,熊大熊二和光头强一起照顾生病的嘟嘟,成年后的熊二;再见团子难掩激动心情围绕着她画心形圈······一瞬间就将观众的思绪拉回从前,正是“很久很久以前,你拥有我我拥有你”的真实写照;而“每当夕阳西沉的时候”熊大熊二;在森林里无忧奔跑一起坐看夕阳,伴随着“天空中虽然飘着雨”的歌声熊大失落走出森林,似乎暗示着兄弟俩要经历亲情的考验和面对分离。齐秦《外面的世界》真切动人MV也用不同的画面和不同的色彩渲染出熊大不同时期的心境。在压抑的暴风雨中离开森林走入新世界,来到热闹的马戏团和动物们一起愉快玩耍当上大明星,但是“外面的世界很精彩,外面的世界很无奈”,即使新生活令人兴奋,熊大也想念着一起长大的小伙伴。与此同时,熊二独自一人踏上艰难寻亲路,与哥哥在后台相拥却未能唤起他归家的心,“我一直等待你的归期”正是他的心声。MV的最后,熊大、黑风抱着众多小动物在热气球上自由飞翔,山川大海一一映入眼帘,想必看过了外面的世界后熊大内心终于成熟决定回归森林,守护肩上的责任。《熊出没之熊心归来》将于2016年1月16日2D、3D同步上映。
1905电影网讯 《熊出没》大电影系列第三部《熊出没之熊心归来》曝光齐秦经典《外面的世界》MV,齐秦清澈暖心的声音和由《夺宝熊兵》、《雪岭雄风》、《熊心归来》三部串联起来的经典画面为寒冬送来温馨暖意。光头强变身奶爸与萌娃嘟嘟有爱互动,熊二看见小雪熊团子害羞不已献上青涩一吻。嘟嘟、团子、黑风同框《外面的世界》是小哥齐秦的经典作品,词曲风格伤感又不失温馨励志,多年来一直鼓舞着离家的人,加之齐秦柔情又极富感染力的音色,使人在聆听时不由随之带入。此次《熊出没之熊心归来》为体现“成长”的主题,别出心裁地剪辑了三部影片串联的MV,每一句歌词每一帧画面都表现出成长的酸甜苦辣,着实牵动人心。MV里,熊大熊二和光头强一起照顾生病的嘟嘟,成年后的熊二;再见团子难掩激动心情围绕着她画心形圈······一瞬间就将观众的思绪拉回从前,正是“很久很久以前,你拥有我我拥有你”的真实写照;而“每当夕阳西沉的时候”熊大熊二;在森林里无忧奔跑一起坐看夕阳,伴随着“天空中虽然飘着雨”的歌声熊大失落走出森林,似乎暗示着兄弟俩要经历亲情的考验和面对分离。齐秦《外面的世界》真切动人MV也用不同的画面和不同的色彩渲染出熊大不同时期的心境。在压抑的暴风雨中离开森林走入新世界,来到热闹的马戏团和动物们一起愉快玩耍当上大明星,但是“外面的世界很精彩,外面的世界很无奈”,即使新生活令人兴奋,熊大也想念着一起长大的小伙伴。与此同时,熊二独自一人踏上艰难寻亲路,与哥哥在后台相拥却未能唤起他归家的心,“我一直等待你的归期”正是他的心声。MV的最后,熊大、黑风抱着众多小动物在热气球上自由飞翔,山川大海一一映入眼帘,想必看过了外面的世界后熊大内心终于成熟决定回归森林,守护肩上的责任。《熊出没之熊心归来》将于2016年1月16日2D、3D同步上映。
国产3D动画电影《果宝特攻之水果大逃亡》定于1月16日登陆全国院线,本片由光线影业、广州蓝弧文化传播有限公司、彩条屋影业联合出品,是一部搞笑和暖心齐聚的合家欢作品,并且是中国首部歌舞动画电影。电影中,一心要当大英雄的橙子“橙留香”意外被小男孩乐乐带到水果店,遇到一群认命被吃掉的水果们。为了对抗邪恶的老鼠大王,果宝与乐乐携手作战,在爱、梦想和勇气的激励下“果宝二人组”的逃亡之旅充满了欢笑和眼泪。打造合家欢动画电影 六年沉淀《果宝特攻》首部银幕大作系列动画片《果宝特攻》一直陪伴小朋友的成长,水果可爱的形象加上机甲酷帅的战斗,是很多小朋友准时守候动画片的动力。在播出的几年间,《果宝特攻》系列TV版稳居中国动画片收视率前三,在许多地区长期霸榜第一名,互联网点击量超过6亿次;相关玩具上市后,半年时间销售额近亿元,足见动画片的影响力之广泛。尽管有着如此广泛的粉丝群体,制作方蓝弧文化并没有如同类型作品一样急于改编搬上大银幕,而是在经历长达四年的构思创作之后两年潜心制作,以“合家欢”类型为目标,最终推出首部果宝大电影——《果宝特攻之水果大逃亡》,为多年一直陪伴支持的小朋友送上了一份用心的礼物。影片中,小男孩乐乐与橙留香各自代表的人类与水果将如何颠覆传统,发展出生物链“吃与被吃”之外的关系?面对危机,橙留香又如何从空打嘴炮的“屌丝橙”成长为守护同伴的“侠客橙”?作为国产首部歌舞动画电影,水果们在逃亡中又会带来怎样的歌舞盛宴?这个关于梦想与成长的命题同样适合青少年和成人家长观看,《果宝特攻之水果大逃亡》也是一部真正的国产合家欢大电影。最终,果宝们能否逃出水果店?水果若被人看到眼睛会怎样呢?这些疑问就得等上映后观众们去电影中找寻答案了。预告海报双发“最萌屁股” 果宝联盟献上视听双重盛宴日前,片方曝光了首支“水果逃亡”版预告片及定档海报。“切砍、榨汁、烧烤......”,水果店里贩卖的美味背后竟是水果的可怕酷刑,而潜藏在水果店里的老鼠,则是众多果宝的噩梦!为了生存,橙留香带领水果上演激烈逃亡,紧张刺激中不乏搞笑幽默,无论大人小孩都能会心一笑。而反派老鼠的设定则完全走暗黑路线,让影片有不一样的气质。作为国产动画片中少见的水果题材,电影赋予了水果们鲜活的生命和喜怒哀乐,一系列形态各异、功能不同的战斗机甲则将电影的酷帅指数提升了一大截!而影片中水果Q萌的外形更成为一大亮点,预告片一经推出,橙留香的美臀却意外成为吸睛点“史上最萌橙子屁股!”着实可以让相关周边制造商考虑一下除了机甲之外的爆款。与预告片同时曝光的还有一组水果主题海报,果宝隐藏在现实的水果中仿佛时刻准备出逃,萌萌的橙子屁股同样也是当之无愧的焦点!其中一张以星空为主题的海报中更展现了水果对外面世界的渴望和憧憬,充满浪漫的色彩。作为贺岁档的一部以水果为题材的3D歌舞动画电影诚意之作,为将音乐节奏与故事气氛完美配合,片中的每一首音乐的创作都经过了无数次的构思和讨论。音乐部分的画面也运用了复杂的群体动画来制作,渲染难度极大。光线彩条屋动漫集团首推之作 身处激烈寒假档电影市场明年1月是大片云集之月,目前已定档的动画电影便有《小门神》,《熊出没之熊心归来》,《功夫熊猫3》等。《果宝特攻之水果大逃亡》却不畏众多竞争对手的围攻,走出自成一派的风格。不光靠Q萌的人物设定俘获一票粉丝心,还在故事架构上下足功夫,不论内容设定还是情感表达皆有深意。与“果宝”品牌陪伴孩子成长一样,果宝大电影也为家长创造了一个陪伴观看和讨论的机会。值得一提的是,出品方之一的彩条屋影业作为光线传媒刚宣布成立不久的新影业集团,寓意希望“这幢屋子能为中国动画人遮风挡雨,成为中国动画的大本营”。光线彩条屋影业成立发布会上,彩条屋影业一口公布了22部超级片单,《大圣闹天宫》 、《深蓝》、《大鱼海棠》、《哪吒降世》、《姜子牙》、《凤凰》、《秦时明月》等都出现在其片单中。而《果宝特攻之水果大逃亡》作为彩条屋影业首推之作,更是希望能在蓝弧文化高品质创作与开发的基础上,用光线传媒做电影的丰厚经验,打造出适合全家共同观看的3D动画电影。《果宝特攻之水果大逃亡》定档明年1月16日,这部电影融合了多种元素,既有一票水果的卖萌与搞笑,也有亲情友情的相互依偎,既有逃亡与冒险,也让人温暖的流泪,加上吉祥物一样的水果形象,必定会呈上一顿丰富鲜美的“水果盛宴”。
国产3D动画电影《果宝特攻之水果大逃亡》定于1月16日登陆全国院线,本片由光线影业、广州蓝弧文化传播有限公司、彩条屋影业联合出品,是一部搞笑和暖心齐聚的合家欢作品,并且是中国首部歌舞动画电影。电影中,一心要当大英雄的橙子“橙留香”意外被小男孩乐乐带到水果店,遇到一群认命被吃掉的水果们。为了对抗邪恶的老鼠大王,果宝与乐乐携手作战,在爱、梦想和勇气的激励下“果宝二人组”的逃亡之旅充满了欢笑和眼泪。打造合家欢动画电影 六年沉淀《果宝特攻》首部银幕大作系列动画片《果宝特攻》一直陪伴小朋友的成长,水果可爱的形象加上机甲酷帅的战斗,是很多小朋友准时守候动画片的动力。在播出的几年间,《果宝特攻》系列TV版稳居中国动画片收视率前三,在许多地区长期霸榜第一名,互联网点击量超过6亿次;相关玩具上市后,半年时间销售额近亿元,足见动画片的影响力之广泛。尽管有着如此广泛的粉丝群体,制作方蓝弧文化并没有如同类型作品一样急于改编搬上大银幕,而是在经历长达四年的构思创作之后两年潜心制作,以“合家欢”类型为目标,最终推出首部果宝大电影——《果宝特攻之水果大逃亡》,为多年一直陪伴支持的小朋友送上了一份用心的礼物。影片中,小男孩乐乐与橙留香各自代表的人类与水果将如何颠覆传统,发展出生物链“吃与被吃”之外的关系?面对危机,橙留香又如何从空打嘴炮的“屌丝橙”成长为守护同伴的“侠客橙”?作为国产首部歌舞动画电影,水果们在逃亡中又会带来怎样的歌舞盛宴?这个关于梦想与成长的命题同样适合青少年和成人家长观看,《果宝特攻之水果大逃亡》也是一部真正的国产合家欢大电影。最终,果宝们能否逃出水果店?水果若被人看到眼睛会怎样呢?这些疑问就得等上映后观众们去电影中找寻答案了。预告海报双发“最萌屁股” 果宝联盟献上视听双重盛宴日前,片方曝光了首支“水果逃亡”版预告片及定档海报。“切砍、榨汁、烧烤......”,水果店里贩卖的美味背后竟是水果的可怕酷刑,而潜藏在水果店里的老鼠,则是众多果宝的噩梦!为了生存,橙留香带领水果上演激烈逃亡,紧张刺激中不乏搞笑幽默,无论大人小孩都能会心一笑。而反派老鼠的设定则完全走暗黑路线,让影片有不一样的气质。作为国产动画片中少见的水果题材,电影赋予了水果们鲜活的生命和喜怒哀乐,一系列形态各异、功能不同的战斗机甲则将电影的酷帅指数提升了一大截!而影片中水果Q萌的外形更成为一大亮点,预告片一经推出,橙留香的美臀却意外成为吸睛点“史上最萌橙子屁股!”着实可以让相关周边制造商考虑一下除了机甲之外的爆款。与预告片同时曝光的还有一组水果主题海报,果宝隐藏在现实的水果中仿佛时刻准备出逃,萌萌的橙子屁股同样也是当之无愧的焦点!其中一张以星空为主题的海报中更展现了水果对外面世界的渴望和憧憬,充满浪漫的色彩。作为贺岁档的一部以水果为题材的3D歌舞动画电影诚意之作,为将音乐节奏与故事气氛完美配合,片中的每一首音乐的创作都经过了无数次的构思和讨论。音乐部分的画面也运用了复杂的群体动画来制作,渲染难度极大。光线彩条屋动漫集团首推之作 身处激烈寒假档电影市场明年1月是大片云集之月,目前已定档的动画电影便有《小门神》,《熊出没之熊心归来》,《功夫熊猫3》等。《果宝特攻之水果大逃亡》却不畏众多竞争对手的围攻,走出自成一派的风格。不光靠Q萌的人物设定俘获一票粉丝心,还在故事架构上下足功夫,不论内容设定还是情感表达皆有深意。与“果宝”品牌陪伴孩子成长一样,果宝大电影也为家长创造了一个陪伴观看和讨论的机会。值得一提的是,出品方之一的彩条屋影业作为光线传媒刚宣布成立不久的新影业集团,寓意希望“这幢屋子能为中国动画人遮风挡雨,成为中国动画的大本营”。光线彩条屋影业成立发布会上,彩条屋影业一口公布了22部超级片单,《大圣闹天宫》 、《深蓝》、《大鱼海棠》、《哪吒降世》、《姜子牙》、《凤凰》、《秦时明月》等都出现在其片单中。而《果宝特攻之水果大逃亡》作为彩条屋影业首推之作,更是希望能在蓝弧文化高品质创作与开发的基础上,用光线传媒做电影的丰厚经验,打造出适合全家共同观看的3D动画电影。《果宝特攻之水果大逃亡》定档明年1月16日,这部电影融合了多种元素,既有一票水果的卖萌与搞笑,也有亲情友情的相互依偎,既有逃亡与冒险,也让人温暖的流泪,加上吉祥物一样的水果形象,必定会呈上一顿丰富鲜美的“水果盛宴”。
不知从何时起,1月成为动画电影、尤其是国产动画的必争之地。一方面是1月份恰逢暑期,学生观影及全家欢观影需求增多;另一方面,1月往往接档春节,选择此时上映有利于在春节假期维持票房长尾。2016年的1月一如往常,目前已经有至少3部动画电影确认定档1月,其中,在大圣之前一直占据国产动画票房TOP2席位的《熊出没》系列第三部《熊心归来》定档1月16日,梦工厂动画《功夫熊猫3》确定1月29日上映,而由新兴动画工作室“追光动画”打造的第一部动画电影《小门神》则是1月1日打头阵。三部动画片分别拉开两周左右的距离,可能是巧合,也可能是互相有所忌惮,毕竟《功夫熊猫3》口碑积累雄厚,国产神动画《熊出没》也有自己稳定的受众群,《小门神》是追光动画首次试水,暂属未知。就整个1月的动画市场票房而言,一“熊”一“神”对一只“功夫熊猫”,2:1,但看数量国产电影更占优势,但实际情况可能很复杂。变数主要在两大国产片上,从预告片来看,《小门神》视效优秀,但缺乏市场积累,《熊出没之熊心归来》有广泛的市场基础,前两部票房一直是稳健增长,但第三部能否开挂还看要看电影成色。先看《功夫熊猫3》,这个电影系列第一部在2008年首次引入中国,票房1.6亿,当时位居年度总票房第4位,是年度票房最高的动画电影;2011年第二部上映时,以6.1亿位居票房第二位,依然是年度票房最高的动画电影。2008年全国总票房是43亿,2011年总票房是130亿,年平均增长率是44%,而《功夫熊猫》单片票房的年平均增长率为56%,超过全国总票房的增长率。由于从2011年到2015年的总票房年均增速已经降到了30%,以此推算,只要《功夫熊猫》质量尚可,只搭乘这几年的人口红利则可以轻松达到17亿(6.1*(1.30%)^4=17.08)。当然,这是一个非常恐怖的数字,从2008年至今,票房最高的动画电影就是不久之前的《大圣归来》,从前,1亿是国产动画电影魔咒,后来是3亿到10亿。而10亿是一个连好莱坞电影都没有打破的魔咒。毕竟近年来电影市场扩容让观众选择变宽,例如2016年1月会有《小门神》及《熊出没之熊心归来》的加入,会在一定程度上挤压《功夫熊猫》的票房。动画电影票房能够打破10亿天花板,下一棒交给了《功夫熊猫》。再看《小门神》,从观影人群上来看,这也是一部类似好莱坞电影的合家欢动画。从目前预告片来看,这部动画电影的视效的确最具看点,而文艺中年王微个人操刀的故事能否得到市场认可才是最大的变量。《小门神》除了引来了阿里影业作为联合出品兼发行,同时企鹅影业、百度糯米也将参与到该片的联合出品,这是BAT三家首次聚首同一部影片,从发行实力上来看,应该能旱涝保收,能否从及格到优秀要看映后口碑。回过头来,再看一下一个很容易被忽略的选手《熊出没之熊心归来》,有些业内影评人看不上《熊出没》系列,认为其人设和故事较为幼稚,而我还是想替《熊出没》说句公道话,相比很多众所周知的对手,《熊出没》已经是国产动画里的佼佼者。大圣之前,第一部一出就是国产动画票房第一,第二部推出后超越第一部,两部名列TOP2,不仅保持水平,还在超越自己,难等可贵。这是票房维度,从豆瓣评分来看,第一部为6.4分,第二部就跃升至7.3分,说明制作人员对质量和故事是有追求的。据悉,《熊出没之熊心归来》仍将延续两部前作好莱坞式的叙事模式,但在剧情架构、情感表达、内容设置上,将更加贴近成年人。可以看出,从《大圣归来》归来开始,国内动画片方对国产动画定位的认知被逐步改变,以往认为低幼市场钱好赚,即使号称合家欢也是大人陪着孩子强颜“欢”笑,从而忽视了成人市场,实际上,动画电影真正的金矿恰是在成人观众。《大圣归来》也为观影者和制作者做了一次很好的市场教育,那就是国产动画不只是低幼,同样可以有真正的合家欢和适合成人观看的电影存在。《熊出没之熊心归来》的转型非常及时,《大圣归来》之后进军合家欢动画市场正合时宜。淡化教育意义,主打有趣、诙谐的基调,主角形象萌化,关注故事中的人物成功历程,以上这一些都是好莱坞电影的看家本领,比如《功夫熊猫》、《超能陆战队》无不如此。只是各家修为有差别而已,《熊出没》的确在模仿好莱坞,但是这有什么问题呢,模仿其画面风格和叙事模式,模仿但不照抄,而是通过模仿让自己变得更好,又有哪一种迈向更优秀的成长不是从模仿开始的呢?综上,《熊出没之熊心归来》+《小门神》对战《功夫熊猫3》胜算很大,《熊出没之熊心归来》的票房相对稳健,而《小门神》变数较大,虽然质量较高,有冲击高票房可能,但毕竟第一次上映。而《功夫熊猫2》以2011年的票房基数依然能占据目前动画电影历史票房第二,那么《功夫熊猫3》很有可能打破《大圣归来》的票房纪录。梦工厂一贯发挥稳定,国产动画质量不断提升,目前来看,《小门神》是最大的变数,最终胜负悬念十足。当然,如果《熊出没之熊心归来》突然开挂飙出让人叹为观止的票房数字我也不会太惊讶,毕竟今年,意外不能再多,一切皆有可能。
不知从何时起,1月成为动画电影、尤其是国产动画的必争之地。一方面是1月份恰逢暑期,学生观影及全家欢观影需求增多;另一方面,1月往往接档春节,选择此时上映有利于在春节假期维持票房长尾。2016年的1月一如往常,目前已经有至少3部动画电影确认定档1月,其中,在大圣之前一直占据国产动画票房TOP2席位的《熊出没》系列第三部《熊心归来》定档1月16日,梦工厂动画《功夫熊猫3》确定1月29日上映,而由新兴动画工作室“追光动画”打造的第一部动画电影《小门神》则是1月1日打头阵。三部动画片分别拉开两周左右的距离,可能是巧合,也可能是互相有所忌惮,毕竟《功夫熊猫3》口碑积累雄厚,国产神动画《熊出没》也有自己稳定的受众群,《小门神》是追光动画首次试水,暂属未知。就整个1月的动画市场票房而言,一“熊”一“神”对一只“功夫熊猫”,2:1,但看数量国产电影更占优势,但实际情况可能很复杂。变数主要在两大国产片上,从预告片来看,《小门神》视效优秀,但缺乏市场积累,《熊出没之熊心归来》有广泛的市场基础,前两部票房一直是稳健增长,但第三部能否开挂还看要看电影成色。先看《功夫熊猫3》,这个电影系列第一部在2008年首次引入中国,票房1.6亿,当时位居年度总票房第4位,是年度票房最高的动画电影;2011年第二部上映时,以6.1亿位居票房第二位,依然是年度票房最高的动画电影。2008年全国总票房是43亿,2011年总票房是130亿,年平均增长率是44%,而《功夫熊猫》单片票房的年平均增长率为56%,超过全国总票房的增长率。由于从2011年到2015年的总票房年均增速已经降到了30%,以此推算,只要《功夫熊猫》质量尚可,只搭乘这几年的人口红利则可以轻松达到17亿(6.1*(1.30%)^4=17.08)。当然,这是一个非常恐怖的数字,从2008年至今,票房最高的动画电影就是不久之前的《大圣归来》,从前,1亿是国产动画电影魔咒,后来是3亿到10亿。而10亿是一个连好莱坞电影都没有打破的魔咒。毕竟近年来电影市场扩容让观众选择变宽,例如2016年1月会有《小门神》及《熊出没之熊心归来》的加入,会在一定程度上挤压《功夫熊猫》的票房。动画电影票房能够打破10亿天花板,下一棒交给了《功夫熊猫》。再看《小门神》,从观影人群上来看,这也是一部类似好莱坞电影的合家欢动画。从目前预告片来看,这部动画电影的视效的确最具看点,而文艺中年王微个人操刀的故事能否得到市场认可才是最大的变量。《小门神》除了引来了阿里影业作为联合出品兼发行,同时企鹅影业、百度糯米也将参与到该片的联合出品,这是BAT三家首次聚首同一部影片,从发行实力上来看,应该能旱涝保收,能否从及格到优秀要看映后口碑。回过头来,再看一下一个很容易被忽略的选手《熊出没之熊心归来》,有些业内影评人看不上《熊出没》系列,认为其人设和故事较为幼稚,而我还是想替《熊出没》说句公道话,相比很多众所周知的对手,《熊出没》已经是国产动画里的佼佼者。大圣之前,第一部一出就是国产动画票房第一,第二部推出后超越第一部,两部名列TOP2,不仅保持水平,还在超越自己,难等可贵。这是票房维度,从豆瓣评分来看,第一部为6.4分,第二部就跃升至7.3分,说明制作人员对质量和故事是有追求的。据悉,《熊出没之熊心归来》仍将延续两部前作好莱坞式的叙事模式,但在剧情架构、情感表达、内容设置上,将更加贴近成年人。可以看出,从《大圣归来》归来开始,国内动画片方对国产动画定位的认知被逐步改变,以往认为低幼市场钱好赚,即使号称合家欢也是大人陪着孩子强颜“欢”笑,从而忽视了成人市场,实际上,动画电影真正的金矿恰是在成人观众。《大圣归来》也为观影者和制作者做了一次很好的市场教育,那就是国产动画不只是低幼,同样可以有真正的合家欢和适合成人观看的电影存在。《熊出没之熊心归来》的转型非常及时,《大圣归来》之后进军合家欢动画市场正合时宜。淡化教育意义,主打有趣、诙谐的基调,主角形象萌化,关注故事中的人物成功历程,以上这一些都是好莱坞电影的看家本领,比如《功夫熊猫》、《超能陆战队》无不如此。只是各家修为有差别而已,《熊出没》的确在模仿好莱坞,但是这有什么问题呢,模仿其画面风格和叙事模式,模仿但不照抄,而是通过模仿让自己变得更好,又有哪一种迈向更优秀的成长不是从模仿开始的呢?综上,《熊出没之熊心归来》+《小门神》对战《功夫熊猫3》胜算很大,《熊出没之熊心归来》的票房相对稳健,而《小门神》变数较大,虽然质量较高,有冲击高票房可能,但毕竟第一次上映。而《功夫熊猫2》以2011年的票房基数依然能占据目前动画电影历史票房第二,那么《功夫熊猫3》很有可能打破《大圣归来》的票房纪录。梦工厂一贯发挥稳定,国产动画质量不断提升,目前来看,《小门神》是最大的变数,最终胜负悬念十足。当然,如果《熊出没之熊心归来》突然开挂飙出让人叹为观止的票房数字我也不会太惊讶,毕竟今年,意外不能再多,一切皆有可能。