
在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上,专家表示,中国动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型,未来几年内,中国动画片电影将进入“从规模到精品”的换挡期,转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年,中国动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房,拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军,真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片,2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》,斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出,今天中国动画电影已经取得巨大进步,正在改变原来低龄定位所带来的内容问题,正向着大片化、精品化、品牌化方向转移,但同时也应看到动画电影票房不确定性突显,不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映,业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待,但其票房仅3900多万元,远低于预期。盘剑表示,虽然票房并不能说明一切,电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象,但不论是“叫好不叫座”,还是“叫座不叫好”,却总归不是偶然的,中国动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后,又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些中国动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来,在动画的世界观之中,其艺术世界是一种虚拟的存在,无所不能表达,想象天马行空,但表现的是人类最基本的情感,这样才具有普遍性,大凡成功的动画,都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来,与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比,中国动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少中国动画影片票房遭遇滑铁卢,有商业运作问题,但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出,大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示,中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”,好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影,而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言,我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神,这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出,目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来,时不时会出现一两部现象级作品,但创作和生产还处于不稳定状态,缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难,但如果能够静下心来,精心培育国产动画电影品牌,形成中国文化特色,定会让外界刮目相看。
在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上,专家表示,中国动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型,未来几年内,中国动画片电影将进入“从规模到精品”的换挡期,转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年,中国动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房,拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军,真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片,2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》,斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出,今天中国动画电影已经取得巨大进步,正在改变原来低龄定位所带来的内容问题,正向着大片化、精品化、品牌化方向转移,但同时也应看到动画电影票房不确定性突显,不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映,业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待,但其票房仅3900多万元,远低于预期。盘剑表示,虽然票房并不能说明一切,电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象,但不论是“叫好不叫座”,还是“叫座不叫好”,却总归不是偶然的,中国动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后,又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些中国动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来,在动画的世界观之中,其艺术世界是一种虚拟的存在,无所不能表达,想象天马行空,但表现的是人类最基本的情感,这样才具有普遍性,大凡成功的动画,都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来,与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比,中国动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少中国动画影片票房遭遇滑铁卢,有商业运作问题,但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出,大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示,中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”,好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影,而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言,我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神,这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出,目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来,时不时会出现一两部现象级作品,但创作和生产还处于不稳定状态,缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难,但如果能够静下心来,精心培育国产动画电影品牌,形成中国文化特色,定会让外界刮目相看。
众所周知,世界的动漫产业源于我国古代的皮影戏,在经过了电影时期、电视时期、网络时期的三次大改进后,动漫产业就像世界足球文化一样,做为文化起源地的中国,我们自己的动漫产业文化却不如人家,以美国、日本为代表的发达国家成为了当今的动漫王国。在上世纪50年代时,我国以皮影动画为代表的动漫产业也曾经成为了世界关注的对象,但是后来由于种种原因,我们在世界动漫产业中失去了领军的地位,为此,我们不得不开始反思。不过在我们中国近年来的动漫产业发展中,还是有一些成就是值得我们骄傲的,如2005年推出的动画片《喜羊羊与灰太狼》,除了在内地获得了超前的收视率,该片也迅速在中国香港、中国台湾以及东南亚等其它国家和地区风靡一时。由此可见,我们中国的动漫产业并不是输在行业的基础上,而是由于社会进入转型期的时候,我们走进了行业的发展误区。据中国动漫产业网的一位负责人介绍:“我们中国的动漫产业,之所以失去领头羊的地位,主要有两大原因,一是行业缺乏开拓性,比如以古典名著《西游记》改编的动画剧,这样的剧本被接二连三的引用,而其它同样富有文化内涵的典故并没有被人们重视,就像美国大片《花木兰》就是一个实实在在的例子,美国人从我们的传统文化中借走了创意,反过来获得了成功。如果我们首先去挖掘我们的传统文化,那就不会有这样的局面;其二是我们的动漫产业只喜欢行业的温床,不敢出去迎接风雨,我们中国动漫行业中的很多企业为了在短时间内得到更多的利润,都喜欢为其它发达国家做OEM式加工,我们因此失去了市场的主动性。”眼下,我们中国整体的动漫产业却面临着来自资金、人才流失等诸多挑战。为了打破中国动漫产业长达半个世纪的沉默,国家十一五计划给予高度的重视,出台了一系列的法律法规进行保护。在各个高校里面开设了各种相关的教学课程,本土的动漫产业也开始重新获得了生机,上海则成为了国内最活跃的动漫产业大都,规划出了专业的动漫产业园,各种网络动漫产业门户也由此诞生。就比如中国动漫产业网,它是一个集动漫行业文化交流、学习、创业为一体的空间,动漫爱好者可以从中获得更多的行业技能培训机会,也成为了他们从事动漫产业开发的舞台,更是大家的一个精神世界支柱。纵观我们整个中国动漫产业,我们得出了这样一个局面,国内动漫人才并不缺乏,但是很多相关企业却面临着人才的流失;很多动漫企业并不是得到长期稳定的经济环境支撑。面对21世纪这个庞大的动漫市场,如果我们要重新成为世界动漫王国的头衔,各个相关的企业要想走出眼下所面临的困境,就必须打破过去的发展模式,只有告别OEM式加工,我们的动漫企业才能在行业中成长。
众所周知,世界的动漫产业源于我国古代的皮影戏,在经过了电影时期、电视时期、网络时期的三次大改进后,动漫产业就像世界足球文化一样,做为文化起源地的中国,我们自己的动漫产业文化却不如人家,以美国、日本为代表的发达国家成为了当今的动漫王国。在上世纪50年代时,我国以皮影动画为代表的动漫产业也曾经成为了世界关注的对象,但是后来由于种种原因,我们在世界动漫产业中失去了领军的地位,为此,我们不得不开始反思。不过在我们中国近年来的动漫产业发展中,还是有一些成就是值得我们骄傲的,如2005年推出的动画片《喜羊羊与灰太狼》,除了在内地获得了超前的收视率,该片也迅速在中国香港、中国台湾以及东南亚等其它国家和地区风靡一时。由此可见,我们中国的动漫产业并不是输在行业的基础上,而是由于社会进入转型期的时候,我们走进了行业的发展误区。据中国动漫产业网的一位负责人介绍:“我们中国的动漫产业,之所以失去领头羊的地位,主要有两大原因,一是行业缺乏开拓性,比如以古典名著《西游记》改编的动画剧,这样的剧本被接二连三的引用,而其它同样富有文化内涵的典故并没有被人们重视,就像美国大片《花木兰》就是一个实实在在的例子,美国人从我们的传统文化中借走了创意,反过来获得了成功。如果我们首先去挖掘我们的传统文化,那就不会有这样的局面;其二是我们的动漫产业只喜欢行业的温床,不敢出去迎接风雨,我们中国动漫行业中的很多企业为了在短时间内得到更多的利润,都喜欢为其它发达国家做OEM式加工,我们因此失去了市场的主动性。”眼下,我们中国整体的动漫产业却面临着来自资金、人才流失等诸多挑战。为了打破中国动漫产业长达半个世纪的沉默,国家十一五计划给予高度的重视,出台了一系列的法律法规进行保护。在各个高校里面开设了各种相关的教学课程,本土的动漫产业也开始重新获得了生机,上海则成为了国内最活跃的动漫产业大都,规划出了专业的动漫产业园,各种网络动漫产业门户也由此诞生。就比如中国动漫产业网,它是一个集动漫行业文化交流、学习、创业为一体的空间,动漫爱好者可以从中获得更多的行业技能培训机会,也成为了他们从事动漫产业开发的舞台,更是大家的一个精神世界支柱。纵观我们整个中国动漫产业,我们得出了这样一个局面,国内动漫人才并不缺乏,但是很多相关企业却面临着人才的流失;很多动漫企业并不是得到长期稳定的经济环境支撑。面对21世纪这个庞大的动漫市场,如果我们要重新成为世界动漫王国的头衔,各个相关的企业要想走出眼下所面临的困境,就必须打破过去的发展模式,只有告别OEM式加工,我们的动漫企业才能在行业中成长。
迪士尼和皮克斯公司创意主管约翰·拉塞特声称最近他在致力于将更多元素引进他的电影产品中。他在日前的戛纳电影节时告诉《卫报》的记者:“不管是对于迪士尼还是皮克斯公司来说,与时俱进都非常重要。现在是时候引入更多种族的女性角色了。我们都清醒地意识到这一点并且引起了足够的重视。”他在深度解剖了在好莱坞银幕上缺乏多样化的一个很重要原因是,在银幕的背后,我们的现实生活中缺乏多样化。接着他继续告诉记者:“当我们开始进入动画行业以后,拍摄了很多作品和塑造了很多角色。但现在我们看到来自全世界形形色色的人和妇女进入我们这个行业,这十分令人激动。”大家期望拉塞特不仅只是致力于在银幕上引入多样化,也努力引进更多非白人导演。这许多年来,有很多非常出色的女导演和来自其他文化背景的男导演如雨后春笋一般在动画产业纷纷冒头。这是多元化正在进入影视行业的信号。随着下个月电影《头脑特工队》的上映,皮克斯公司将迎来第一位非白人导演,出生于菲律宾的Ronnie del Carmen。皮克斯公司即将上映的新片中,将于11月上映的电影《恐龙当家》,是由一位韩裔美籍艺术家彼得·索恩执导的;《桑贾伊的超级战队》是由印度裔美籍Sanjay Patel执导的。迪士尼明年即将开播的电影《摩阿娜》是由非白人女导演执导的。虽然早期迪士尼电影《花木兰》《公主和青蛙》主角非白人,但会由白人导演执导。
迪士尼和皮克斯公司创意主管约翰·拉塞特声称最近他在致力于将更多元素引进他的电影产品中。他在日前的戛纳电影节时告诉《卫报》的记者:“不管是对于迪士尼还是皮克斯公司来说,与时俱进都非常重要。现在是时候引入更多种族的女性角色了。我们都清醒地意识到这一点并且引起了足够的重视。”他在深度解剖了在好莱坞银幕上缺乏多样化的一个很重要原因是,在银幕的背后,我们的现实生活中缺乏多样化。接着他继续告诉记者:“当我们开始进入动画行业以后,拍摄了很多作品和塑造了很多角色。但现在我们看到来自全世界形形色色的人和妇女进入我们这个行业,这十分令人激动。”大家期望拉塞特不仅只是致力于在银幕上引入多样化,也努力引进更多非白人导演。这许多年来,有很多非常出色的女导演和来自其他文化背景的男导演如雨后春笋一般在动画产业纷纷冒头。这是多元化正在进入影视行业的信号。随着下个月电影《头脑特工队》的上映,皮克斯公司将迎来第一位非白人导演,出生于菲律宾的Ronnie del Carmen。皮克斯公司即将上映的新片中,将于11月上映的电影《恐龙当家》,是由一位韩裔美籍艺术家彼得·索恩执导的;《桑贾伊的超级战队》是由印度裔美籍Sanjay Patel执导的。迪士尼明年即将开播的电影《摩阿娜》是由非白人女导演执导的。虽然早期迪士尼电影《花木兰》《公主和青蛙》主角非白人,但会由白人导演执导。
3D暖心动画电影《小王子》目前正式确认定档10月16日,影片中英文配音版将同步登陆内地院线,中国也将成为全球范围内第一个上映英文版本的国家,这意味着中国观众将会抢先领略影片带来的震撼视觉效果和暖心情感体验。该片由《功夫熊猫》导演马克 奥斯本携好莱坞顶尖动画制作团队操刀,为影片视觉和故事保驾护航。此外黄渤、周迅等11位中国明星的超豪华配音阵容与国外奥斯卡级别全明星配音阵容,也成为影片引发媒体和观众期待的又一大亮点。9月8日,影片曝光了定档预告和海报,唯美画风和经典对白令影迷提前感受到这部暖心巨制带来的感动。好莱坞梦幻制作团队打造3D经典 唯美画风对白暖化人心“如果你驯服我,我们就会需要彼此,你对我来说就是世界上独一无二的人”当这句《小王子》原著经典台词出现在预告片中时,相信很多《小王子》原著粉的神经和记忆都被兴奋唤起。在影迷和粉丝的热切期待下,3D动画大片《小王子》正式公布将于10月16日登陆全国院线,并于9月8日曝光了定档海报和定档预告片。预告片中,大量的暖光和阴影运用在视觉上给人以温暖抚慰的强烈观感,再加上预告片中暖心的音乐《Salvation》,配合着加布里埃尔·阿普林空灵柔美的轻声吟唱,更有异曲同工之妙。预告片在全球范围内发布之后,外国媒体《美国娱乐周刊》(Entertainment Weekly EW)用“让人忍不住啜泣,看后又让你心怀温暖”来形容,可见影片拥有非凡的暖心治愈效果。据了解,影片《小王子》在忠于原著的基础上进行了大胆改编,被望女成凤的妈妈高压控制的小女孩偶然结识了老年飞行员,并根据对方的回忆和指引,开启了发现小王子世界的探索之旅,届时影迷们心中的经典角色形象将会一一呈现在大屏幕上。3D动画大片《小王子》由《功夫熊猫》导演马克 奥斯本携好莱坞顶尖梦幻动画制作团队历时数年打造,影片的故事创作总监鲍伯 佩尔希凯帝曾创作过《花木兰》、《人猿泰山》等卖座动画片,曾制作《飞屋环行记》、《超人总动员》等影片的卢 罗曼诺为影片担任动画设计,好莱坞最具声望人物设计师彼得 德赛弗为影片担任角色设计,作品包括《冰河世纪》、《海底总动员》等。影片中温暖唯美的配乐则来自好莱坞最富盛名的配乐大师汉斯 季默,他曾为《雨人》、《加勒比海盗4》、《星际穿越》等影片作曲,获奖无数,很多风靡世界的大片中令影迷印象深刻的配乐都来自他之手,此次他为《小王子》量身打造了多个配乐和主题曲,暖心治愈有不乏轻快活泼的曲风直抵影迷们的内心。《小王子》《小王子》配音阵容星光闪耀 豪华中外配音团队告白经典此前《小王子》英文版配音阵容曝光,杰夫 布里吉斯、麦肯芝 弗依、玛丽昂 歌迪亚、詹姆斯 弗兰科、玛丽昂 歌迪亚、瑞秋 麦克亚当斯、本尼西奥 德尔 托罗、艾伯特 布鲁克斯、瑞奇 热维斯等全一线明星阵容引起无数影迷的疯狂期待,影片《蚁人》中“蚁人”扮演者保罗 路德的加盟更为该片细粉无数。在英文版的配音主创中,有曾夺得金球奖和奥斯卡双料影帝的戏骨杰夫 布里吉斯,被誉为“法国玫瑰”的奥斯卡影后玛丽昂 歌迪亚,曾获得戛纳、柏林影帝和奥斯卡最佳男配角的本尼西奥 德尔 托罗,还有曾获得金球奖影帝和奥斯卡最佳男配角的保罗 吉亚玛提,如此顶级豪华的配备被认为是千载难逢的梦幻阵容,而值得期待的是,中国将是全球范围内第一个上映英文版本的国家,这意味着中国观众将早于其他国家领略此超强阵容的声音。而在英文版本上映同时,中文配音版本更是值得粉丝期待。包括黄渤、黄磊、黄忆慈(多多)、胡海泉、马天宇、TFBOYS易烊千玺、王自健、小柯、袁泉、张译、周迅等11位明星组成影片最终中文配音阵容,其中有7位明星也为《小王子》献出自己的动画配音处女秀,在配音过程中几位主创也透露,《小王子》也是伴随自己童年成长的回忆,小王子的经典台词和他的黄色围巾一样早已深深印在他们的脑海里难以忘怀。而小王子之所以影响深远,正是因为不同人在不同的人生阶段都会对《小王子》故事有新的理解。国内外影帝影后强势加盟将为影片带来无与伦比的视听效果,而这样超豪华的配音阵容也令粉丝们表示非常期待,并在网上引发了热烈讨论,日前片方已曝光了中文影片中“小王子”和“飞行员”的配音明星,在接下来的旅程中,还将遇到哪些可爱生动的角色,这些角色将由谁献声,这些悬念将在日后逐步揭秘。《小王子》成2015年度口碑黑马 媒体影迷一致盛赞好评如潮3D暖心动画电影《小王子》以其空前宏大的制作规模、颠覆创新的艺术探索、全球顶级的梦幻主创团队和对经典的完美诠释得到世界各大媒体的极力推荐赞誉,并一路不断收获超高口碑和拥趸,在网友观众心中的期待值和人气飞速攀升。几位中国主创也是《小王子》的忠实粉丝,在配音过程中也都透露自己的小王子情结,黄渤、周迅、黄磊等纷纷表示“看过影片之后被震撼了,不是我们以为的简单的动画,有很多值得我们思考的东西,这是一部伟大的动画电影”“小王子留给我的印象是一个比较温暖的感觉。说的很多东西都很有哲理”。国际各大媒体也对影片一片盛赞,《Daily》评价影片“可以看出导演马克 奥斯卡的原著的忠诚,他构建了一个从7岁到77岁以上的读者都能感同身受的故事。《Weekly News》则盛赞影片是“伟大的挑战!马克 奥斯本围绕着原著讲了一个全新的故事,并用3D技术和定格动画增强了原作的艺术魅力,无论你是大人还是小孩儿,这都是一部你不可错过的佳作。”《Bimonthly tv guide》则认为影片是一部“温柔而诗意的迷人佳作,《Weekly》同样认为影片是“一部充满温柔、幽默和饱满情感的大师级杰作,并且适合全家观赏”。《小王子》豪华的明星配音阵容在第68届戛纳国际电影节上,3D暖心动画影片《小王子》举行了全球首映,导演马克 奥斯本携麦肯芝 弗依等配音主创亮相,影片放映结束之时,全场起立鼓掌长达半小时,久久不愿散去。包括戛纳场刊在内的全球众多知名电影媒体就迫不及待地纷纷在各大平台和自媒体上给出一致性好评和推荐,被认为是大奖走向风向标的戛纳三大场刊之一——《好莱坞报道者》称赞影片“完美而令人尊敬”;而INDIEWIRE则盛赞《小王子》“是一部极具视觉享受又感人至深的动画片,它证明了世界顶级动画电影不是只有美国和日本才能做得出来”,“毫无疑问将是今年最好的动画电影之一”。
3D暖心动画电影《小王子》目前正式确认定档10月16日,影片中英文配音版将同步登陆内地院线,中国也将成为全球范围内第一个上映英文版本的国家,这意味着中国观众将会抢先领略影片带来的震撼视觉效果和暖心情感体验。该片由《功夫熊猫》导演马克 奥斯本携好莱坞顶尖动画制作团队操刀,为影片视觉和故事保驾护航。此外黄渤、周迅等11位中国明星的超豪华配音阵容与国外奥斯卡级别全明星配音阵容,也成为影片引发媒体和观众期待的又一大亮点。9月8日,影片曝光了定档预告和海报,唯美画风和经典对白令影迷提前感受到这部暖心巨制带来的感动。好莱坞梦幻制作团队打造3D经典 唯美画风对白暖化人心“如果你驯服我,我们就会需要彼此,你对我来说就是世界上独一无二的人”当这句《小王子》原著经典台词出现在预告片中时,相信很多《小王子》原著粉的神经和记忆都被兴奋唤起。在影迷和粉丝的热切期待下,3D动画大片《小王子》正式公布将于10月16日登陆全国院线,并于9月8日曝光了定档海报和定档预告片。预告片中,大量的暖光和阴影运用在视觉上给人以温暖抚慰的强烈观感,再加上预告片中暖心的音乐《Salvation》,配合着加布里埃尔·阿普林空灵柔美的轻声吟唱,更有异曲同工之妙。预告片在全球范围内发布之后,外国媒体《美国娱乐周刊》(Entertainment Weekly EW)用“让人忍不住啜泣,看后又让你心怀温暖”来形容,可见影片拥有非凡的暖心治愈效果。据了解,影片《小王子》在忠于原著的基础上进行了大胆改编,被望女成凤的妈妈高压控制的小女孩偶然结识了老年飞行员,并根据对方的回忆和指引,开启了发现小王子世界的探索之旅,届时影迷们心中的经典角色形象将会一一呈现在大屏幕上。3D动画大片《小王子》由《功夫熊猫》导演马克 奥斯本携好莱坞顶尖梦幻动画制作团队历时数年打造,影片的故事创作总监鲍伯 佩尔希凯帝曾创作过《花木兰》、《人猿泰山》等卖座动画片,曾制作《飞屋环行记》、《超人总动员》等影片的卢 罗曼诺为影片担任动画设计,好莱坞最具声望人物设计师彼得 德赛弗为影片担任角色设计,作品包括《冰河世纪》、《海底总动员》等。影片中温暖唯美的配乐则来自好莱坞最富盛名的配乐大师汉斯 季默,他曾为《雨人》、《加勒比海盗4》、《星际穿越》等影片作曲,获奖无数,很多风靡世界的大片中令影迷印象深刻的配乐都来自他之手,此次他为《小王子》量身打造了多个配乐和主题曲,暖心治愈有不乏轻快活泼的曲风直抵影迷们的内心。《小王子》《小王子》配音阵容星光闪耀 豪华中外配音团队告白经典此前《小王子》英文版配音阵容曝光,杰夫 布里吉斯、麦肯芝 弗依、玛丽昂 歌迪亚、詹姆斯 弗兰科、玛丽昂 歌迪亚、瑞秋 麦克亚当斯、本尼西奥 德尔 托罗、艾伯特 布鲁克斯、瑞奇 热维斯等全一线明星阵容引起无数影迷的疯狂期待,影片《蚁人》中“蚁人”扮演者保罗 路德的加盟更为该片细粉无数。在英文版的配音主创中,有曾夺得金球奖和奥斯卡双料影帝的戏骨杰夫 布里吉斯,被誉为“法国玫瑰”的奥斯卡影后玛丽昂 歌迪亚,曾获得戛纳、柏林影帝和奥斯卡最佳男配角的本尼西奥 德尔 托罗,还有曾获得金球奖影帝和奥斯卡最佳男配角的保罗 吉亚玛提,如此顶级豪华的配备被认为是千载难逢的梦幻阵容,而值得期待的是,中国将是全球范围内第一个上映英文版本的国家,这意味着中国观众将早于其他国家领略此超强阵容的声音。而在英文版本上映同时,中文配音版本更是值得粉丝期待。包括黄渤、黄磊、黄忆慈(多多)、胡海泉、马天宇、TFBOYS易烊千玺、王自健、小柯、袁泉、张译、周迅等11位明星组成影片最终中文配音阵容,其中有7位明星也为《小王子》献出自己的动画配音处女秀,在配音过程中几位主创也透露,《小王子》也是伴随自己童年成长的回忆,小王子的经典台词和他的黄色围巾一样早已深深印在他们的脑海里难以忘怀。而小王子之所以影响深远,正是因为不同人在不同的人生阶段都会对《小王子》故事有新的理解。国内外影帝影后强势加盟将为影片带来无与伦比的视听效果,而这样超豪华的配音阵容也令粉丝们表示非常期待,并在网上引发了热烈讨论,日前片方已曝光了中文影片中“小王子”和“飞行员”的配音明星,在接下来的旅程中,还将遇到哪些可爱生动的角色,这些角色将由谁献声,这些悬念将在日后逐步揭秘。《小王子》成2015年度口碑黑马 媒体影迷一致盛赞好评如潮3D暖心动画电影《小王子》以其空前宏大的制作规模、颠覆创新的艺术探索、全球顶级的梦幻主创团队和对经典的完美诠释得到世界各大媒体的极力推荐赞誉,并一路不断收获超高口碑和拥趸,在网友观众心中的期待值和人气飞速攀升。几位中国主创也是《小王子》的忠实粉丝,在配音过程中也都透露自己的小王子情结,黄渤、周迅、黄磊等纷纷表示“看过影片之后被震撼了,不是我们以为的简单的动画,有很多值得我们思考的东西,这是一部伟大的动画电影”“小王子留给我的印象是一个比较温暖的感觉。说的很多东西都很有哲理”。国际各大媒体也对影片一片盛赞,《Daily》评价影片“可以看出导演马克 奥斯卡的原著的忠诚,他构建了一个从7岁到77岁以上的读者都能感同身受的故事。《Weekly News》则盛赞影片是“伟大的挑战!马克 奥斯本围绕着原著讲了一个全新的故事,并用3D技术和定格动画增强了原作的艺术魅力,无论你是大人还是小孩儿,这都是一部你不可错过的佳作。”《Bimonthly tv guide》则认为影片是一部“温柔而诗意的迷人佳作,《Weekly》同样认为影片是“一部充满温柔、幽默和饱满情感的大师级杰作,并且适合全家观赏”。《小王子》豪华的明星配音阵容在第68届戛纳国际电影节上,3D暖心动画影片《小王子》举行了全球首映,导演马克 奥斯本携麦肯芝 弗依等配音主创亮相,影片放映结束之时,全场起立鼓掌长达半小时,久久不愿散去。包括戛纳场刊在内的全球众多知名电影媒体就迫不及待地纷纷在各大平台和自媒体上给出一致性好评和推荐,被认为是大奖走向风向标的戛纳三大场刊之一——《好莱坞报道者》称赞影片“完美而令人尊敬”;而INDIEWIRE则盛赞《小王子》“是一部极具视觉享受又感人至深的动画片,它证明了世界顶级动画电影不是只有美国和日本才能做得出来”,“毫无疑问将是今年最好的动画电影之一”。
正在上映的迪士尼动画大片《怪 兽大学》邀请了何炅和徐峥配音,即将于9月18日跟观众见面的动画《极速蜗牛》主配角都起用了陈坤、夏雨和徐克等“全明星阵容”,但是将于9月12日上映的《蓝精灵2》走的却是另外一种路线,起用专业配音演员。是要明星配音还是要专业配音演员?在业内人士看来两者各有优劣,前者有卖点但往往时间匆忙不够专业,而专业配音演员感染力强但由于人才青黄不接,往往是“千人一音”缺乏新鲜感。明星“赛声”夏雨徐峥配音动画片由《疯狂原始人》原班人马打造,美国梦工场2013年度又一部合家欢3D动画电影《极速蜗牛》将于9月18日在国内上映,青岛籍演员夏雨在片中将为蜗牛奇特配音 ,据夏雨介绍,奇特和蜗牛特伯是一对亲兄弟,在蜗牛社区中颇受人尊敬,但兄弟俩的性格南辕北辙,“奇特是一个非常谨慎、安全第一的保守派,他就像一位话痨家长一样,特伯做任何追梦的努力都会受到他的阻挠”,为这样一位“话痨”配音 ,难度不小,夏雨说:“它不仅话多,而且语速超快,英语和国语在语速上也不一样,所以要时刻注意口型。”而“变声”蜗牛,除了因为自己喜欢动画片,更是为了自己的宝贝女儿夏哈哈,“她特别喜欢像蜗牛、乌龟这类带壳的小动物,当时《极速蜗牛》的片方找我配音时,我就想她肯定会喜欢这部动画片。”《极速蜗牛》除了有夏雨,首次挑战动画片配音的陈坤为一位冠军赛车手献声,著名导演徐克则为片中的“大BOSS”—“印第500”赛车比赛总裁配音。此外,正在上映的《怪兽大学》中,何炅和徐峥分别为大眼仔和毛怪两位主角配音,而《疯狂原始人》的配音也集结了梁家辉、范晓萱和黄晓明等明星阵容,国产动画片也越来越流行采用明星配音阵容的方式。专业团队:《蓝精灵2》摒弃明星配音由索尼哥伦比亚公司出品的《蓝精灵2》将于 9月12日与观众见面,跟《极速蜗牛》大相径庭的是,该片没有采用一个明星配音,起用的是长春电影制片厂的专业配音团队,由郭金非担任配音导演,杨明、胡连华等14位专业配音演员配音。片方表示,放弃流行的明星配音继续选专业配音团队,是因为专业配音比明星配音更适合该片,“蓝精灵角色在内地具备较高知名度,格格巫、阿兹猫等就是明星,配音需符合动画人物的声音特点及形象特点。”2011年《蓝精灵》在国内上映时,就曾起用“配音明星”而非“明星配音”,郭金非说由于《蓝精灵》配音受到很多父母的好评,因此《蓝精灵2》沿用了原班人马。配音明星:人才青黄不接千人一音动画片是采用明星配音还是专业配音演员,业内人士各执一词。从效果来看,一些明星配音固然提高了动画片的受关注度,但也不乏很多失败的例子,比如为《花木兰》配音的成龙和吴宗宪,为《长江七号爱地球》配音的董洁和徐娇,为《麦兜响当当》配音的宋丹丹,为《风云决》配音的谢霆锋等,都曾受到观众的差评。上海美术电影制片厂郑虎认为,明星配音有一定号召力,但选择明星时一定要从艺术、角色表现力和传播力进行综合考量。陈坤和夏雨也都感叹为动画片配音并不简单,陈坤说:“以前大部分是我为自己的角色后期配音,因为那个角色我知道怎么演,所以在心理活动上面就比较清晰,但这次我是给动画人物配音,不确定因素比较多,这次更多的是学习的过程”。夏雨也表示:“配音是用声音来塑造角色,看上去比表演容易,其实它是一门非常高深的学问,因为它属于角色的二度创作,做到词音达意是蛮有难度的。”虽然配音演员与明星相比可能更为专业、更有感染力,但目前行业内能“先声夺人”的“配音明星”却很少。在译制片的黄金时代,乔榛、丁建华、童自荣等一批配音演员都被观众奉为明星,而现在配音演员往往只是默默无闻的幕后工作人员。由于配音行业长期得不到重视,导致人才青黄不接,很多译制片都是“千人一音”,让观众觉得没有新鲜感,不够接地气。值得借鉴的是,在动漫行业发达的日本,动画配音相当受重视,知名配音演员的收入并不亚于演员。
正在上映的迪士尼动画大片《怪 兽大学》邀请了何炅和徐峥配音,即将于9月18日跟观众见面的动画《极速蜗牛》主配角都起用了陈坤、夏雨和徐克等“全明星阵容”,但是将于9月12日上映的《蓝精灵2》走的却是另外一种路线,起用专业配音演员。是要明星配音还是要专业配音演员?在业内人士看来两者各有优劣,前者有卖点但往往时间匆忙不够专业,而专业配音演员感染力强但由于人才青黄不接,往往是“千人一音”缺乏新鲜感。明星“赛声”夏雨徐峥配音动画片由《疯狂原始人》原班人马打造,美国梦工场2013年度又一部合家欢3D动画电影《极速蜗牛》将于9月18日在国内上映,青岛籍演员夏雨在片中将为蜗牛奇特配音 ,据夏雨介绍,奇特和蜗牛特伯是一对亲兄弟,在蜗牛社区中颇受人尊敬,但兄弟俩的性格南辕北辙,“奇特是一个非常谨慎、安全第一的保守派,他就像一位话痨家长一样,特伯做任何追梦的努力都会受到他的阻挠”,为这样一位“话痨”配音 ,难度不小,夏雨说:“它不仅话多,而且语速超快,英语和国语在语速上也不一样,所以要时刻注意口型。”而“变声”蜗牛,除了因为自己喜欢动画片,更是为了自己的宝贝女儿夏哈哈,“她特别喜欢像蜗牛、乌龟这类带壳的小动物,当时《极速蜗牛》的片方找我配音时,我就想她肯定会喜欢这部动画片。”《极速蜗牛》除了有夏雨,首次挑战动画片配音的陈坤为一位冠军赛车手献声,著名导演徐克则为片中的“大BOSS”—“印第500”赛车比赛总裁配音。此外,正在上映的《怪兽大学》中,何炅和徐峥分别为大眼仔和毛怪两位主角配音,而《疯狂原始人》的配音也集结了梁家辉、范晓萱和黄晓明等明星阵容,国产动画片也越来越流行采用明星配音阵容的方式。专业团队:《蓝精灵2》摒弃明星配音由索尼哥伦比亚公司出品的《蓝精灵2》将于 9月12日与观众见面,跟《极速蜗牛》大相径庭的是,该片没有采用一个明星配音,起用的是长春电影制片厂的专业配音团队,由郭金非担任配音导演,杨明、胡连华等14位专业配音演员配音。片方表示,放弃流行的明星配音继续选专业配音团队,是因为专业配音比明星配音更适合该片,“蓝精灵角色在内地具备较高知名度,格格巫、阿兹猫等就是明星,配音需符合动画人物的声音特点及形象特点。”2011年《蓝精灵》在国内上映时,就曾起用“配音明星”而非“明星配音”,郭金非说由于《蓝精灵》配音受到很多父母的好评,因此《蓝精灵2》沿用了原班人马。配音明星:人才青黄不接千人一音动画片是采用明星配音还是专业配音演员,业内人士各执一词。从效果来看,一些明星配音固然提高了动画片的受关注度,但也不乏很多失败的例子,比如为《花木兰》配音的成龙和吴宗宪,为《长江七号爱地球》配音的董洁和徐娇,为《麦兜响当当》配音的宋丹丹,为《风云决》配音的谢霆锋等,都曾受到观众的差评。上海美术电影制片厂郑虎认为,明星配音有一定号召力,但选择明星时一定要从艺术、角色表现力和传播力进行综合考量。陈坤和夏雨也都感叹为动画片配音并不简单,陈坤说:“以前大部分是我为自己的角色后期配音,因为那个角色我知道怎么演,所以在心理活动上面就比较清晰,但这次我是给动画人物配音,不确定因素比较多,这次更多的是学习的过程”。夏雨也表示:“配音是用声音来塑造角色,看上去比表演容易,其实它是一门非常高深的学问,因为它属于角色的二度创作,做到词音达意是蛮有难度的。”虽然配音演员与明星相比可能更为专业、更有感染力,但目前行业内能“先声夺人”的“配音明星”却很少。在译制片的黄金时代,乔榛、丁建华、童自荣等一批配音演员都被观众奉为明星,而现在配音演员往往只是默默无闻的幕后工作人员。由于配音行业长期得不到重视,导致人才青黄不接,很多译制片都是“千人一音”,让观众觉得没有新鲜感,不够接地气。值得借鉴的是,在动漫行业发达的日本,动画配音相当受重视,知名配音演员的收入并不亚于演员。
品牌故事熊大熊二是国产三维喜剧动画片《熊出没》中的两位“主人公”,熊大聪颖,有主见,熊二单纯,爱美食。两个憨厚可人的动画形象,从1 月22 日央视少儿频道动画片开播以来,知名度迅速扩张。凭借新颖的寓教于乐主题设计和全面的线上线下营销推广模式,《熊出没》不仅多次斩获各大动画片奖项,其电视收视率、网络点击率也一路领先。从内容设计到渠道推广,从衍生品开发到主题公园打造,深圳华强玩转全产业链的决心显而易见。为了让熊大熊二的形象延伸到现实生活中,目前,《熊出没》的转化工作正在进行,熊大熊二形象的游乐区项目、电影,动画片配套的图书、音像和公仔玩具也都在进行开发和销售。在传统的渠道之外,华强文化科技集团自身的文化主题公园成为销售动画衍生品的重要渠道。正是基于这种链条式的产业网络,使动漫为其他业务领域提供了更为丰富的开发题材,而其他业务领域也为动漫提供了更为广阔的市场平台,多样化的利润来源又可以为动漫开发带来充足的资金,从而实现统一化、规模化、最大化的产出,使华强动漫保持充沛的活力。日前,在第十二届精神文明建设“五个一工程”奖的评选中,《熊出没》再次榜上有名,其出品方深圳华强文化科技集团负责人称,万里长征,熊大熊二才走出了第一步。对话零距离动漫报:每个能够脱颖而出的动漫形象都有其内在的品牌价值,熊大熊二是从动画片中走红的动漫形象,从优秀动漫形象拉动产业链大发展的方面来看,您如何看待其品牌价值?尚琳琳:毋庸置疑,好的动漫形象对整个产业链的发展有很大的推动作用,其形成的观众忠诚度,品牌认可度以及形象本身的内涵和魅力,都促使其后续开发项目和产品更容易被受众所接受。好的动漫形象会使其品牌增值。而事实上,在每年诞生的大量动漫形象中,只有极少数的动漫形象能够最终沉淀下来,成为品牌。这就要求我们在进行创作的时候宁缺毋滥。动漫报:随着熊大熊二人气的不断飙升,在国内已经拥有了稳定的受众群,产业链也在不断完善,未来经营中有什么潜在的风险?尚琳琳:任何经营行为都会面临一定的风险。首先华强不是单靠熊大熊二来做后续的延展和开发工作,熊大熊二只是其中的一个形象。为了让熊大熊二的形象延伸到现实生活中,其转化工作正在进行,熊大熊二形象的游乐区项目、电影,动画片配套的图书、音像和公仔玩具也都在进行开发和销售,然而经营都需要一定的时间,而在这个过程中,我们需要面对市场的考验。动漫报:众所周知,哆啦A 梦、Hello Kitty 、米老鼠、唐老鸭都是“高龄”的动漫形象,本土原创动漫形象要想成为“常青树”,您认为最关键的是什么?尚琳琳:本土原创动漫要想成为老少咸宜的“常青树”,首先要保持品牌的吸引力,不断地推出动画精品。而所谓精品,必备的三个特质就是好的创意、好的故事和精良的制作。此外,顺畅的市场营销渠道也能极大地推动形象传播和品牌增值。以《熊出没》为例,该片把环保和幽默趣味相结合,寓教于乐,让孩子懂得保护生态、保护环境的道理。华强动漫会沿着这个思路和定位,去创作新的精品。文化产业,内容为王。在今后的创作中,华强动漫会开拓具有文化内涵,同时又能弘扬中华五千年灿烂文化,并以此来缔造国人自己的精品动漫。专家点评(苏凝著名漫画家, 中国美术家协会会员,中国漫画家联合会副会长,北京电影学院客座漫画家,央视4套漫画超人节目评委)两只操着东北腔的壮憨熊,一只聪颖,有主见,一只单纯,爱美食,一个长着正宗“猪腰子”脸或“鞋拔子”脸的盗伐者,三个主要人物构成了这部精美、幽默的国产三维喜剧动画片《熊出没》。第一次看到《熊出没》这部动画片是被儿子的笑声吸引过去的。儿子今年9 岁,可谓十足的动画迷,看过的动画片比我还多。说实话,国产动画我看的不多,听到儿子那么开心的笑声,我不免也怀着好奇之心坐下来陪儿子一起看。《熊出没》的确是一部很优秀的国产动画片,制作十分精良,人物动作灵活夸张,尤其是故事情节可圈可点。可以说这部动画的选题还是较窄的,但《熊出没》把小题材做成了大故事,并无重复雷同之感,每集都很新颖并紧扣主题,这点尤为难能可贵。两只为了保护家园的熊和一个为了盗伐木材的人构成了一个诉求不同的矛盾体,有了矛盾才会有故事,进而上演出一部部爆笑的令人回味的喜剧。该部动画片定位准确,给观众带来欢笑的同时也呼吁保护大自然这一主题。这里我想就动画的形象设计简单地谈一谈自己的观点,近年来我国的动漫风格究竟要走哪条路线一直有争议,大家都在提倡民族风,但究竟什么叫做民族风却一直各持己见。我认为民族风不一定非要是传统的水墨剪纸等,《花木兰》和《功夫熊猫》运用的是现代3D 技术,依然具有很强的中国味道,我个人倒不认为非民族风不可,但我不赞成简单地模仿,每个形象都能找到被模仿者的影子,这就令人遗憾了,借鉴的终极目标是取其精华,有所感悟,从而脱胎换骨,产生质的蜕变。近年来,国家大力扶植动漫产业,可以说国产动漫的春天已经来了,但国内的动漫企业是否准备好了呢?在每年出产的大量国产动画片中值得称道的的确不多,产生影响的品牌动画更是微乎其微。可以说我国的动画片起步很早,早年诞生的许多优秀动画片在国际上具有很高地位。伴随着欧美、日本等动画大国的崛起,我国的动漫产业一度黯然失色。重塑辉煌是我国动漫人的责任,也是近年来一致追求的目标,但我们又不得不承认目前国产动画与动画发达国家的差距,在这条动画国际赛道上,我们曾经领先过,但中途的休息导致了落后,在我们养分不足准备奋起直追时又遇到了新的问题,那就是你的跑步方向是否正确,你的步伐是否紊乱。很多企业急功近利,为了功利而降低质量;有些企业面临生存的窘境,不得不做外包。大家都知道贴牌永远是在为别人做嫁衣,然而原创成本大、风险高的事实,使得国内许多动漫企业面临生存困境。走哪条路最终取决于动漫企业自身的目标,但要想完成动画的产业链非原创动漫不可,我们虽然现在是学生,但学生有学生的优势,欧美与日本的成功之路我们是有目共睹可以借鉴的,有了成功经验的借鉴我们会少走很多弯路。在此只是衷心希望在借鉴的同时,不要简单模仿,踩着前人脚印前行的时候也要找到适合自己的路。在从动漫大国向动漫强国的跨越过程中,越来越多的动漫企业意识到优秀品牌形象和内在品牌价值的重要性,最终取胜的不是逐年递增的动画产量,只有着力做精品,重创意,才能谋求动漫产业的长线发展,才能在国际市场上立足。
品牌故事熊大熊二是国产三维喜剧动画片《熊出没》中的两位“主人公”,熊大聪颖,有主见,熊二单纯,爱美食。两个憨厚可人的动画形象,从1 月22 日央视少儿频道动画片开播以来,知名度迅速扩张。凭借新颖的寓教于乐主题设计和全面的线上线下营销推广模式,《熊出没》不仅多次斩获各大动画片奖项,其电视收视率、网络点击率也一路领先。从内容设计到渠道推广,从衍生品开发到主题公园打造,深圳华强玩转全产业链的决心显而易见。为了让熊大熊二的形象延伸到现实生活中,目前,《熊出没》的转化工作正在进行,熊大熊二形象的游乐区项目、电影,动画片配套的图书、音像和公仔玩具也都在进行开发和销售。在传统的渠道之外,华强文化科技集团自身的文化主题公园成为销售动画衍生品的重要渠道。正是基于这种链条式的产业网络,使动漫为其他业务领域提供了更为丰富的开发题材,而其他业务领域也为动漫提供了更为广阔的市场平台,多样化的利润来源又可以为动漫开发带来充足的资金,从而实现统一化、规模化、最大化的产出,使华强动漫保持充沛的活力。日前,在第十二届精神文明建设“五个一工程”奖的评选中,《熊出没》再次榜上有名,其出品方深圳华强文化科技集团负责人称,万里长征,熊大熊二才走出了第一步。对话零距离动漫报:每个能够脱颖而出的动漫形象都有其内在的品牌价值,熊大熊二是从动画片中走红的动漫形象,从优秀动漫形象拉动产业链大发展的方面来看,您如何看待其品牌价值?尚琳琳:毋庸置疑,好的动漫形象对整个产业链的发展有很大的推动作用,其形成的观众忠诚度,品牌认可度以及形象本身的内涵和魅力,都促使其后续开发项目和产品更容易被受众所接受。好的动漫形象会使其品牌增值。而事实上,在每年诞生的大量动漫形象中,只有极少数的动漫形象能够最终沉淀下来,成为品牌。这就要求我们在进行创作的时候宁缺毋滥。动漫报:随着熊大熊二人气的不断飙升,在国内已经拥有了稳定的受众群,产业链也在不断完善,未来经营中有什么潜在的风险?尚琳琳:任何经营行为都会面临一定的风险。首先华强不是单靠熊大熊二来做后续的延展和开发工作,熊大熊二只是其中的一个形象。为了让熊大熊二的形象延伸到现实生活中,其转化工作正在进行,熊大熊二形象的游乐区项目、电影,动画片配套的图书、音像和公仔玩具也都在进行开发和销售,然而经营都需要一定的时间,而在这个过程中,我们需要面对市场的考验。动漫报:众所周知,哆啦A 梦、Hello Kitty 、米老鼠、唐老鸭都是“高龄”的动漫形象,本土原创动漫形象要想成为“常青树”,您认为最关键的是什么?尚琳琳:本土原创动漫要想成为老少咸宜的“常青树”,首先要保持品牌的吸引力,不断地推出动画精品。而所谓精品,必备的三个特质就是好的创意、好的故事和精良的制作。此外,顺畅的市场营销渠道也能极大地推动形象传播和品牌增值。以《熊出没》为例,该片把环保和幽默趣味相结合,寓教于乐,让孩子懂得保护生态、保护环境的道理。华强动漫会沿着这个思路和定位,去创作新的精品。文化产业,内容为王。在今后的创作中,华强动漫会开拓具有文化内涵,同时又能弘扬中华五千年灿烂文化,并以此来缔造国人自己的精品动漫。专家点评(苏凝著名漫画家, 中国美术家协会会员,中国漫画家联合会副会长,北京电影学院客座漫画家,央视4套漫画超人节目评委)两只操着东北腔的壮憨熊,一只聪颖,有主见,一只单纯,爱美食,一个长着正宗“猪腰子”脸或“鞋拔子”脸的盗伐者,三个主要人物构成了这部精美、幽默的国产三维喜剧动画片《熊出没》。第一次看到《熊出没》这部动画片是被儿子的笑声吸引过去的。儿子今年9 岁,可谓十足的动画迷,看过的动画片比我还多。说实话,国产动画我看的不多,听到儿子那么开心的笑声,我不免也怀着好奇之心坐下来陪儿子一起看。《熊出没》的确是一部很优秀的国产动画片,制作十分精良,人物动作灵活夸张,尤其是故事情节可圈可点。可以说这部动画的选题还是较窄的,但《熊出没》把小题材做成了大故事,并无重复雷同之感,每集都很新颖并紧扣主题,这点尤为难能可贵。两只为了保护家园的熊和一个为了盗伐木材的人构成了一个诉求不同的矛盾体,有了矛盾才会有故事,进而上演出一部部爆笑的令人回味的喜剧。该部动画片定位准确,给观众带来欢笑的同时也呼吁保护大自然这一主题。这里我想就动画的形象设计简单地谈一谈自己的观点,近年来我国的动漫风格究竟要走哪条路线一直有争议,大家都在提倡民族风,但究竟什么叫做民族风却一直各持己见。我认为民族风不一定非要是传统的水墨剪纸等,《花木兰》和《功夫熊猫》运用的是现代3D 技术,依然具有很强的中国味道,我个人倒不认为非民族风不可,但我不赞成简单地模仿,每个形象都能找到被模仿者的影子,这就令人遗憾了,借鉴的终极目标是取其精华,有所感悟,从而脱胎换骨,产生质的蜕变。近年来,国家大力扶植动漫产业,可以说国产动漫的春天已经来了,但国内的动漫企业是否准备好了呢?在每年出产的大量国产动画片中值得称道的的确不多,产生影响的品牌动画更是微乎其微。可以说我国的动画片起步很早,早年诞生的许多优秀动画片在国际上具有很高地位。伴随着欧美、日本等动画大国的崛起,我国的动漫产业一度黯然失色。重塑辉煌是我国动漫人的责任,也是近年来一致追求的目标,但我们又不得不承认目前国产动画与动画发达国家的差距,在这条动画国际赛道上,我们曾经领先过,但中途的休息导致了落后,在我们养分不足准备奋起直追时又遇到了新的问题,那就是你的跑步方向是否正确,你的步伐是否紊乱。很多企业急功近利,为了功利而降低质量;有些企业面临生存的窘境,不得不做外包。大家都知道贴牌永远是在为别人做嫁衣,然而原创成本大、风险高的事实,使得国内许多动漫企业面临生存困境。走哪条路最终取决于动漫企业自身的目标,但要想完成动画的产业链非原创动漫不可,我们虽然现在是学生,但学生有学生的优势,欧美与日本的成功之路我们是有目共睹可以借鉴的,有了成功经验的借鉴我们会少走很多弯路。在此只是衷心希望在借鉴的同时,不要简单模仿,踩着前人脚印前行的时候也要找到适合自己的路。在从动漫大国向动漫强国的跨越过程中,越来越多的动漫企业意识到优秀品牌形象和内在品牌价值的重要性,最终取胜的不是逐年递增的动画产量,只有着力做精品,重创意,才能谋求动漫产业的长线发展,才能在国际市场上立足。