许多人第一次接触的游戏应该就是《超级马里奥》吧，从像素到二维再到现在的三维，《超级马里奥》陪伴了无数人的成长。凭借着优异的游戏性，即使是在游戏泛滥的现在，其新作《超级马里奥 奥德赛》也依然备受好评。近日据美国华尔街日报报道，《超级马里奥》有望动画电影化，动画由照明娱乐制作。据悉，任天堂目前正在于环球影业旗下的照明娱乐公司进行协商。照明娱乐曾制作过《小黄人》《欢乐好声音》等大人气动画电影，如果双方达成合作，《超级马里奥》也会以动画电影的形式与全球观众见面。而任天堂的宫本茂也有望成为电影制作人，电影有望成为系列作品。其实这是《超级马里奥》系列第二次电影化。《超级马里奥》曾推出真人电影《超级马里奥 魔界帝国的女神》，不过本作的评价并不是很好，但是马里奥兄弟是水管工的设定就是从这里出现的。《超级马里奥》是任天堂创作、以其吉祥物——马里奥为主角的平台游戏系列。有时亦称“超级马里奥兄弟系列”，或简称“马里奥系列”。任天堂各主要家用机和掌上机上至少会有一部超级马里奥游戏。在超级马里奥游戏中，玩家通常要控制马里奥在虚构的王国中冒险，同行的一般还有其弟路易偶尔或是其它角色。玩家操控角色在每关的平台上奔跑、跳跃，并从上方踩敌人头部。游戏剧情不复杂，通常情况下都是马里奥营救被反派库霸王绑架的桃子公主。

近年来日本的动画电影引起了各种话题，日本电影票房的榜单经常能看到它们的身影，著名真人电影导演北野武也感受到了动画电影的威胁，仿佛动画电影已经变得天下无敌了。但是事实却并非如此。近日据日媒报道，除了高人气和系列的动画电影外，今年的动画电影业界并没有那么光鲜，不少作品都陷入了大苦战。去年8月上映的《你的名字。》在全世界都掀起了热潮，上映9个月后才终于落下帷幕，最终票房结果接近250亿日元（约合人民币15.5亿元），成为了日本动画电影排名第二，所有电影排名第四的作品。除了最火爆的《你的名字。》以外，《声之形》《在这世界的角落》等都获得了20亿日元（约合人民币1.2亿元）以上的优秀成绩。今年正在上映的《哆啦A梦》《名侦探柯南》等每年惯例的动画电影，票房也是蒸蒸日上，正在上映的人气动画《刀剑神域 序列之争》《欢乐好声音》等钱途也非常不错。但是今年除了《哆啦A梦》和《柯南》这种惯例的动画电影外，原创或者未被TV动画化的作品并没有获得如同《你的名字。》《声之形》《在这世界的角落》这样优异的成绩。《刀剑神域》能够获得如此成绩也是在意料之中，原作本身就发行了1300万册，作为深夜动画也积累了不错的人气，所以在上映前就能预见在某种程度上比较受欢迎。除此之外的动画电影却陷入了苦战。比如以《攻壳机动队》《东之伊甸》系列为人所知的神山健治担任监督和脚本的原创剧场版动画《午睡姬~我不为人知的故事》虽然在上映之初打入了前十排行，并在接下来的三连休（3月18日到20日）之时观看人数达到126200人，票房收入1亿6250万日元，看去来还不算太差。但是第二周便跌出排行，并且作为原创动画算是非常大规模的200家电影院上映来看，果然还是不怎么好看的数字。还有以《四叠半神话大系》《乒乓》等为人所知的汤浅政明的原创动画《宣告黎明的露之歌》在上映初期连前十都没有进入。此外与《四叠半神话大系》一样是森见登美彦原作小说改编的动画电影《春宵苦短，少女前进吧！》也在4月7日迎来上映，初周票房虽然达到第七的水平，但是第二周开始也跌出了排名。话虽如此，会在今夏上映的吉卜力出身监督的《玛丽与魔女之花》与新房昭之监督的《烟火》还不知道会取得怎样的成绩。让我们拭目以待吧。

作为2016年最出彩的动画电影之一，去年上映之后就有很多网友都看好《疯狂动物城》可以冲击2017年的奥斯卡最佳动画长片奖。虽然奥斯卡颁奖典礼暂时没有举行，但是《疯狂动物城》已经拿下被誉为“奥斯卡风向标”的金球奖最佳动画长片奖。美国电影金球奖是美国影视界最重要的奖项之一，该奖项共设有24个奖项，金球奖颁奖晚会的举办地点曾多次变动。作为每年第一个颁发的影视奖项，金球奖被许多人看作是奥斯卡奖的风向标。金球奖是美国最经营有方的影视奖项之一，组织颁发这个奖的好莱坞外国记者协会在联邦政府登记的性质属于慈善基金协会，作为一个“非营利性组织”，该协会的收入是免税的。与《疯狂动物城》共同入围金球奖的还有《欢乐好声音》《魔弦传说》《海洋奇缘》《西葫芦的生活》。而其中的大部分也都入围了奥斯卡的最佳动画长片奖的角逐，究竟最后到底是哪一部影片可以摘得奥斯卡奖呢？

在周五奥斯卡官方公布了第89届奥斯卡动画部门27部入围候选作品，其中有两部作品和中国有关一部是中国完全自己制作的《西游记之大圣归来》，另一部是中国参与充满了各种中国要素的《功夫熊猫3》，不过最后能获得提名的只有5部作品，相较于猴子，倒是熊猫更有希望被提名。27部入围候选作品名单《愤怒的小鸟》（芬兰/美国）《阿薇尔与虚构世界》（法国）《比拉传奇》（迪拜）《海底总动员2：多莉去哪儿》（美国）《冰川时代5：星际碰撞》（美国）《最终幻想15：王者之剑K》（日本）《久保与二弦琴》（美国）《功夫熊猫3》（中国/美国）《小王子》（法国/加拿大/意大利）《漫漫北寻路》（法国/丹麦）《百日红》（日本）《海洋奇缘》（美国）《西游记之大圣归来》（中国）《明月守护者》（法国）《穆斯塔法和魔术师》《西葫芦的生活》（瑞士）《幽灵男孩》（比利时）《红海龟》（日本/法国）《香肠派对》（美国）《爱宠大机密》（美国）《欢乐好声音》（美国）《玩雪时间到》（加拿大）《逗鸟外传》（美国）《丑娃》（美国）《4月25日》（新西兰）《你的名字。》（日本）《疯狂动物城》（美国）最终的提名作品是从27部动画中选出5部，目前看《疯狂动物城》是这次的奥斯卡动画部门夺冠大热门，虽然入围作品中有《西游记之大圣归来》但能够获得提名的机会并不是特别大，有中国参与的《功夫熊猫3》是有望一战。从入围作品来看还是美国、法国、日本的动画作品居多，要说大圣归来都是2015年的作品了，可惜在2016年的中国电影市场上再也没出现一部能够重现当初大圣票房奇迹的动画作品。至于国内一些媒体说大圣PK动物城什么的，本来希望渺茫，这么毒奶更没希望了。

根据日本通信教育公司Benesse2013年针对日本家长进行的调查问卷显示，3-4岁的日本孩子第一次去电影院观影的比例高达25.7%，43%的孩子在8岁以前就完成了人生的观影初体验。对于曾经的全球第二大电影市场的日本来说，看电影不仅仅是非常普及的娱乐活动，还是启发孩子的想像力、表现力、了解友情和亲情意义的绝佳途径。《哆啦a梦》就是很多日本人的观影初体验。每年3月初，“定番”国民动画《哆啦a梦》率先登陆影院，然后毫无悬念地拿下首周冠军宝座。今年上映的《哆啦a梦：大雄的南极大冒险》，最终以41.4亿日元的成绩，再次刷新历史票房记录。规范的电影市场日本是全世界庆祝儿童节次数最多的国家，一年有3个儿童节，分别是3月3日的女孩节、5月5日的男孩节、以及为3岁和5岁的男孩，3岁和7岁的女孩庆祝的七五三节。受众为3岁以上中学生以下的儿童电影，则主要集中在每年3月上映，因为3月是日本孩子的春假时间，很多父母会带着孩子一起看电影，这时的热门电影院常常爆满。在儿童电影上映之前，日本媒体会大力推荐当年适合孩子观看的电影，有些还会标注适宜观看的儿童年龄。比如《龙猫》的推荐观看年龄为5岁以上，《千与千寻》则为9岁以上。日本的电影院针对3岁以下的幼儿免票，3岁以上中学生以下为儿童票，还有针对家庭的亲子优惠套票。电影上映前一个月左右，日本各大便利店还会发售包含电影限量周边产品的优惠票。本土电影还是国外大片？3月，除了日本本土电影的大规模上映以外，迪斯尼的种子动画电影也常常选在此时上映，与日本本土动画一较高下。2013年的《冰雪奇缘》，2017年的《海洋情缘》、《欢乐好声音》都是紧跟在日本本土电影之后上映。相较于日本本土动画，迪斯尼动画作品的优势在于表现力丰富的3D画面、受众广泛的合家欢元素以及全球一体化的成熟营销，因此票房经常能够后来居上。尤其是现象级电影《冰雪奇缘》，最终累计票房超过255亿日元，仅次于日本电影票房榜的第一名《千与千寻》和第二名《泰坦尼克号》。新海诚的《你的名字》为了挑战新纪录，从去年8月至今，仍在影院上映中。不过一般的电影，夺金之路往往就止步于日本国民动画电影《名侦探柯南》与《蜡笔小新》的上映了。《名侦探柯南》和《蜡笔小新》作为每年4月的种子选手，一上映就能轻松拿下第一和第二的票房成绩。尤其是《名侦探柯南》的票房年年刷新记录，内容也变得越来越复杂和成年向，无论受众年龄层面，还是票房都要比《哆啦a梦》高不少。今年连续上映5周，票房接近64亿日元的《名侦探柯南：唐红的恋歌》，内容涉及日本歌牌、关西文化等元素，对于低龄小朋友来说，理解上有一定难度。虽然好莱坞电影世界通吃，来势凶猛，但以3大国民王牌动画为首的日本本土集团军，几乎垄断了每年春假、暑假和寒假以孩子为主的电影市场，用票房实力支撑着日本电影的商业命脉。除了电影自身的魅力之外，还得益于日本体制成熟的电视动画市场，培育出的广泛和坚实的观众基础。国民三大动画电影电视动画版《哆啦a梦》自1979年首次播出至今，已经连续播出38年，每周五仍然可以看到蓝胖子与大雄的搞笑日常，被日本人奉为“跨越世代”的国民动画当之无愧。同在每周五播出的还有《蜡笔小新》，自1992年首次面世，今年已是播出25周年。《名侦探柯南》自1996年首次播出，至今迈入第21年头，柯南和他的小伙伴们仍在每周六与犯罪集团斗智斗勇。3个万年小学生和幼稚园小朋友，就这样陪伴一代又一代的日本孩子成长，成人。2015年《多啦a梦：伴我同行》在中国上映时，曾引发70后和80后的童年怀旧观影热潮。但对日本的孩子来说，等待每周的动画更新，是幸福的日常。而去电影院观看最新版的电影，就是一年一度的狂欢节日，至于是不是法定儿童节都无关紧要了。日前，《哆啦a梦：大雄的南极大冒险》已于5月30日在中国上映。这个曾满载中国70和80后童年回忆的蓝胖子，如今又将继续陪伴90后和00后们快乐地成长下去。

犹记得孩童时代的六一，学校会给我们放一天假。那一天，门票相当昂贵的动物园也会为儿童免费。看过珍奇异兽、简单吃过动物园里高于市场价一倍的午餐之后，家人会带我们去电影院看一场电影，消磨一下下午的时光。回家之后的家常便饭似乎也都因为那一天的快乐行程而变得美味起来。如今六一儿童节早就已经离我很远，但是印入脑子里的好的儿童电影却越来越多。我喜欢研究儿童电影里各式各样的教育方式，相比一般电影，我认为它更有需要做好的压力，首先要让大人也点头，然后才能面对性格各异的孩子们。所以今天，我们想聊聊熊孩子，想聊聊为什么我们的儿童电影，幼稚得连儿童都嗤之以鼻。《精灵鼠小弟》是我小时候最最喜欢的儿童电影。脑洞足够大，故事足够嗨，这几天因为做视频的缘故又将这部电影再看了一遍，当真对得起我小时候的信任。仍然温暖，充满乐趣。今天是2017年的儿童节，可是可供家长为儿童挑选的好片子，竟然一部都没有。从1999年《精灵鼠小弟》上映到现在已经过去将近20年，在这漫长的二十年里，微信壮大到几乎代替QQ，支付宝成为史上最方便的付款工具，而中国电影更多地获得世界关注，中国电影票房也创造出了一个又一个奇迹，可是能够上得了台面的儿童电影，却基本上都靠进口。本着“我为人民看烂片”的奉献精神，我把近年来院线上映过的儿童电影七七八八看了一遍（危险动作请勿模仿）。真是世上无难事，还真让我分析出了几条重要原因。首先，主题太过老套，其中的冲突既难成立也毫无美感。很多时候创作者直接用成人视角去创造一个新的儿童故事，本身就在限定自我发挥。小孩子的想象力有的时候比大人还要漫无边界更加奇妙，但却没能得到肯定，这无疑就是创作上的固步自封。其次，定位太局限。很多儿童电影的宣传都喜欢强调一句话：“为孩子量身定制”，这都让我很想把海报撕了扔到他们的头上！什么时候儿童作品创作者才能删除“孩子即是幼稚”这样的想法呢？2017年欧美好的儿童向作品有《欢乐好声音》、《乐高蝙蝠侠大电影》、《魔弦传说》、《了不起的菲丽西》等等，平均豆瓣分数都有7.6分+。陪小表弟小表妹们去电影院里看这些电影，也像坐上了一列穿过四季、穿过花园、穿过汪洋大海的火车，让我从轻松愉快的氛围里再一次感受到了这个世界的美妙，更对新一代的小朋友们充满期待。我坚信好的作品给予人的熏陶，可不只是让他们提高品位这么一点作用而已。所以，儿童电影至少应该秉承着“感动大人”或者“阖家欢乐”这样的信念去做。我认为，让大人也点头的儿童电影，才能算是一部真正良心的作品。最后一点，很多故事的人物形象太单一。不是事业受挫萎靡不振的爸爸，就是忍辱负重有委屈憋着不说的妈妈，而孩子的角色往往在读好书，做个四有五好的小孩里来回周旋，格局太小，走不出去。我们的儿童也有拯救世界的，但是你拿《巴拉拉小魔仙》和《海洋奇缘》来对比看看，就相形见绌多了。此拯救世界非彼拯救世界，看中国的儿童电影，总给我一种强行拯救世界的感觉，唉，完全不是一回事。目前我们中国电影市场好的儿童电影当然也有，比如永远不会过气的麦兜系列，就的确是阖家欢乐的电影典型。可是这一只“低能”猪，为什么就可以拍出无穷无尽的故事呢？因为它没有太大的野心，每一部都在讲同一个主题“他不是低能，他只不过是善良”。它不追求酷炫的特效，也没有令人头疼的冲突，它只拍生活的小事，给人们带来欢乐带来幸福的同时，一点点小小的对人类的期待也像春风一样吹来，让心里开花的那片田，得到了滋润。“要做一个善良的人”，这是这么多年麦兜带给我，带给我们家小朋友的提醒。《麦兜》系列当然不是纯粹乌托邦，也有拿春田花花合唱团挣来的钱去炒股票然后跑路的不靠谱经纪人；也有泼油漆追债的小混混……现实世界该有的大人的贪心的、虚伪的行为，在作品里一样不缺。它没有解释这个世界为什么会有这样的人，而是以一个幼儿园小朋友的视角来看大人如何处理这样的事：“大不了就是回老家养老咯”“不然就搬家吧”“要不要给你换一家幼儿园”。即使是风风火火的麦太，遇到不开心的事情抱怨两句也会马上意识到不能太down，马上教麦兜振奋精神，就算麦兜是一只什么都不懂小猪猪。反观每年暑期档都要来打酱油的《赛尔号》、《摩尔庄园》等电影，还是停留在一群什么都不懂的小孩子拯救世界的阶段，缺少更深入一层的社会思考。因为《麦兜》这样优秀的作品的存在，让我相信中国的儿童电影创作者仍有无限的潜力。我认为假以时日，中国的创作者也能够拍出更多更认真善良的优秀儿童作品，我对你们仍然充满信心。