临近六一儿童节，玩具市场日趋火爆，各种新品争先抢夺市场，与传统玩具相比，动漫玩具成热宠。近日，沃尔玛全国门店推出600款新单品，占到整个品类的4成，其中一半为动漫玩具。 中外玩具网获悉，沃尔玛今年在儿童节前推出的众多动漫玩具深受消费者喜爱，其中《机甲兽神之爆裂飞车》的动漫玩具爆裂飞车3月份推出，首月销售额就突破了百万元。动漫玩具还包括大热电影《疯狂动物城》各个角色的精美玩偶，时下热播的《元气拯救队》、《魔幻车神》、《铠甲捕将》、《巴啦啦》等小朋友熟悉的动漫系列产品。 动画电影《疯狂动物城》在全球创造了超高票房，它在中国大陆上映了一个半月，到 4 月 17 日票房超过了 15.3 亿。在《疯狂动物城》上映热播之际，影视形象授权产品借势上新，受到广大消费者追捧，其中正版授权多美疯狂动物城周边塑胶玩具产品，一经上市即受到广大下游客户及消费者喜爱，多种产品供不应求，甚至出现脱销现象。爆裂飞车是奥迪主推的产品之一，3-4月份动画片《机甲兽神之爆裂飞车》在金鹰卡通、炫动卡通、卡酷少儿、天津少儿、浙江少儿等多个电视台配合播放，推动潮流的形成。 玩具作为动漫产业的衍生品，近年来在动漫文化产业中扮演着越来越重要的角色，动漫的玩具商品更容易受到消费者的关注并被购买。《机甲兽神之爆裂飞车》《疯狂动物城》

2016年动画电影异军突起，成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后，就成功带动了一股动画热潮。随之去年，无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。动画电影在去年的优异成绩单，让很多人预测，随着影市逐步回归理性，动画电影因为隐藏的巨大市场空间，或许会成为内地票房爆发新的突破口。然而，2017年已经有悉数动画电影上映，但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》，据猫眼专业版数据显示，上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑，似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》，然而虽然口碑出众，但上映首日票房仅为673.2万。 与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比，都有着不小的差距。开局不利的动画电影，究竟在2017年会面临怎样的局面？中外动画齐开画，为何票房难爆发？据资料显示，2017年至今，开画的动画电影共计6部，其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》，布局动画成为了许多公司的“新野心”，纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房，但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》，纯国产动画电影票房破亿的仅为两部，这一成绩甚至不及2015年。但是动画电影的创作热情被彻底打开，院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资，动漫IP纷纷立项。由此一来，业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。但是在今年率先开画的五部国产动画电影中，有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万，其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神，剧情老套且低幼化严重。而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行，易烊千玺配音，都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点，其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情，内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资，在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。 可见，新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作，而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院，似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》，耗资5亿元，制作时间长达5年，被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当，并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名，在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。但是这部影片也正是因为其定格动画的形式，在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传：侠盗一号》等进口大片的夹击，让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。2017究竟是不是“动画小年”？从去年来看，《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一，5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来，国产电影在2016年面临的票房“待遇”，或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成，这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市，替国产动画冲锋。从日漫来看，去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录，尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到，这部影片后劲不足，上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天，但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距，尽管这部影片口碑齐佳，又有光线和猫眼为这部影片保驾护航，但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。 随着《你的名字。》去年在国内开画，不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道，细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫，大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜，日漫引进之路在今年注定不会太顺利。迪士尼动画去年表现强劲，尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片，高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军，而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为，《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次，想要如法炮制，困难不小。从率先曝光的片单中，似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品，而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别，要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房，还有9.2分的超高口碑。从前期的纸面实力判断，2017年动画电影受创作周期所限，缺乏重量级影片领航，市场或许会出现一定程度的萎缩。外力太强，影市仍是“成人”的天下？不得不承认，经过去年的洗礼，动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收，而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意，唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。但是2017年，多部好莱坞种子选手虎视眈眈，无论是北美市场还是内地市场，都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军，一举收获24.26亿票房；《变形金刚4》是2014年内地票房冠军，拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言，好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院，便给其他类型影片造成不小的压力。就拿目前的影市来说，《太空旅客》和《星球大战外传：侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比，而两部影片无论口碑好坏，起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期，从整体来看无论是影片质量还是数量，相对处于一个低谷水平。即便如此，有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》？而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来，外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。动画电影因为其制作周期相对较长，而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片，都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化，国产动画何时能摆脱创作局限，取得长足有效的进步，而非零星惊喜，恐怕更值得业界担忧。

1905电影网讯 由中影/华夏发行、迪士尼动画工作室制作、迪士尼影业出品,《疯狂动物城》《超能陆战队》《冰雪奇缘》原班人马打造的动画冒险喜剧《海洋奇缘》（Moana）将于11月25日同步北美公映。今日影片发布一支中文版幕后制作花絮，纵情歌舞的岛屿部落、璀璨梦幻的海底世界、在海岛快乐成长的莫阿娜，以及最真实的文化风情都一一呈现，让观众跟随制作团队的镜头提前开启了南太平洋“预热”之旅。为片中毛伊配音的好莱坞影星道恩·强森更坦言“这部电影将太平洋海岛的美丽在大银幕上绚烂呈现，意义非凡。”远赴重洋亲历冒险航行 神秘大洋洲或成“旅行爆款”《海洋奇缘》是迪士尼第56部动画长片，也首次将热情洋溢又充满神秘感的南太平洋岛屿呈现在观众面前，带来充满异域风情的激情体验。为了真实呈现具有悠久历史的文化风情，导演罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克表示：“我们明白实地考察的重要性，所以特地来到这些太平洋海岛，与当地专家深入交流”。幕后花絮中，制作团队远渡重洋，前往大溪地、玛丽亚岛、萨摩亚和斐济等地，与当地居民热情共舞、冒险航行，探索波利尼西亚的古老航海文化，每一项切身体验无不预示着这部传奇动画将会带给观众身临其境的感受，开启一次疯狂冒险奇缘。有网友表示，“看了《海洋奇缘》的预告片就有探秘太平洋的冲动，2017旅行爆款地非大洋洲莫属”。考察过程中，电影制作人被神秘的海洋与航海文化所吸引，片中为“图伊酋长”的配音演员特穆拉·莫里森介绍道：“波利尼西亚子民是大海的孩子，千百年来，他们的航行范围如此广阔”。作为“被海洋选择的少女”莫阿娜，就如其配音奥丽依·卡拉瓦霍所透露的一样，“极富波利尼西亚文化色彩”。而据导演罗恩·克莱蒙兹坦言：“海洋的魅力无限，威力无穷，这也是为什么我们会想到把海洋也变成片中一个角色。”影片中，浩瀚平静的海平面、波涛诡谲的暗涌、美轮美奂的海底世界，以及与莫阿娜相伴成长的小海浪，都被赋予鲜明的性格与情感，颇为生动。虽然是虚拟的人格化海洋，但逼真的水质感视效和超高出镜率，一定会让观众切身感受到奇幻冒险的乐趣。顶尖幕后团队打造视听盛宴 “巨石”强森倾情献声除了震撼人心的视效以及美轮美奂的画面，《海洋奇缘》极富大洋洲风情的音乐也成为关注的焦点。影片豪华多元的音乐团队包括凭借《汉密尔顿》《高地人生》获得托尼奖的林-曼努尔·米兰达，创作过《生死时速》《狮子王》《人猿泰山》等经典作品的格莱美获奖作曲家马克·曼西纳等，以及Te Vaka乐队的主唱和创建人Opetaia Foai。《海洋奇缘》的配乐林-曼努尔·米兰达表示，片中融入了不少太平洋海岛本土音乐元素，将“多元的音乐与独特的文化交织”，配合炫目的视效，从而“谱写出华丽的乐章”，为观众呈现独特的视听盛宴。作为影片中鲜活灵动角色的缔造者，《海洋奇缘》顶尖豪华的配音阵容也揭开面纱。影坛新秀奥丽依·卡拉瓦霍担任“海洋少女”莫阿娜的配音，作为夏威夷人，奥丽依表示能够参与该片感到非常荣幸。此外，曾为《鲸骑士》《追捕野蛮人》配音的瑞秋·豪斯在片中变身“塔拉祖母”；有过《星球大战：克隆人的反击》《夕阳武士》《六天七夜》等多部配音作品的特穆拉·莫里森则担任“图伊酋长”。而曾主演《速度与激情7》《末日崩塌》的好莱坞影星“巨石”道恩·强森，此次为“风与海之神”毛伊献出个性鲜明的声音，他表示《海洋奇缘》将太平洋海岛的美丽在大银幕上绚烂呈现，而又将这些迷人的文化介绍给全世界，“具有与众不同的意义”。《海洋奇缘》将于11月25日于北美同步登陆全国2D/3D/中国巨幕，为观众带来2016年最波澜壮阔、最打动人心的传奇！一段令人难忘的冒险旅程即将上演！

历经十年打磨的CG动画电影《刺猬小子之天生我刺》即将于暑期上映，这部展现年轻人张扬个性的原创动画电影自公布档期以来便受到网友的密切关注，锋芒十足的“大猬” 更是极具话题性，潇洒自信的神态让人眼前一亮，印象深刻。据悉，影片以个性的刺猬为主角，兼具冒险、友情、成长、团结等元素，讲述了刺儿头 “大猬”因意外失去记忆后、在灰鸽家族中追寻真实自我的故事。《刺猬小子之天生我刺》导演黄健明聚焦90后 刺猬小子展现“张扬一代”从业二十余年，《刺猬小子之天生我刺》的总制片人，摩天轮文化总经理、资深电影制片人杜扬表示，要做好电影，好剧本永远是基础。接触黄健明导演后，杜扬感受到导演对原创故事的那份炙热，决定投资《刺猬小子之天生我刺》。“当时这个电影最打动我的是故事中的人物命运和情怀。小刺猬非常可爱，感觉好像是一个小孩子的故事，但它不局限于小孩的成长，其实说的是一个年轻人的成长。”杜扬说，当下电影主流掌握在90后手中，她想抛开浮夸的噱头，认真做关于年轻人生活的电影。从反映校园生活的《同桌的你》到最近的《刺猬小子之天生我刺》，杜扬带领的摩天轮文化一直发掘认真讲年轻人故事的创作人。“现在每个年轻人走上社会要面临的所有问题，在这个电影里面都有所体现。我觉得这个其实是咱们电影人，不管是动画电影还是真人电影，其实都要抓的一个东西”。导演黄健明解释这也是选择刺猬作为电影主角的原因。“我们想描述年轻人面对社会的那种困惑感。刚走向社会的时候你内心的勇气很容易遭到挫败，你该如何生存，你是在这个环境里跟大家一样，还是说你有自己的张扬、勇气的一面，你学会保留它再释放出来，电影讲述的是这样的故事。”创作团队在选取主角时，觉得没有动物比刺猬更能代表这种与生俱来的锋芒。“刺猬在视觉上有刺，我们想象它的刺代表内心的外化，假如我们用熊来演、让小猪来演，都不对，没有一个外在的形象觉得内心是张扬、勇气不灭的，只有刺猬，它在一定程度上象征年轻的90后。除此之外，我也想在电影中告诉孩子，不管生活变成多么不堪,都不要丢掉你内心本有的骄傲和勇气,不要抛弃那个与生俱来的自己”。《刺猬小子之天生我刺》总制片人杜扬坚持优质原创 做“中国原创”的刺儿头“我一直不赞成IP这个概念”，对如今影视IP的大行其道，杜扬表明了自己坚定的立场。“IP是一种投机取巧的手段，其实电影最忌讳的是投机取巧，你把内容做好才是最重要的，当然如果你把内容做好，然后再有一个所谓的IP是可以的。最重要是做好内容。比如前段时间的《疯狂动物城》，它并不是颠覆技术，而是讲了一个好故事”。杜扬表示，只有认真专注挖掘原创故事，才能摆脱“加工工厂”印记，让国漫真正走出去。“从Made in China 到Designed in China 的道路充满曲折，但绝不应放弃。《刺猬小子之天生我刺》正是怀抱这种决心与观众见面”。“从中国制造到开始真正去创造了，这是个很大的转折。原来国外把我们当作加工厂，现在他们开始关注中国原创动画，甚至想买到国外去发行了。《刺猬小子之天生我刺》在戛纳遇到好多这样的买家”。杜扬说，一家知名的海外发行商看中了这部电影，因合作细节还未完全确定暂时保密。对于“加工工厂”，黄健明导演曾戏称自己早已习惯独自猛灌鸡汤。“近10年来，我们遇到和不少电影都面临的问题：没钱”。导演说自己一直从事CG特效工作，从代加工转型到原创制作是一个艰难曲折的过程。“提醒自己及时调整心态，融资不顺利证明故事和形象还不够好，在这种鸡汤式鼓励下调整故事，不断修改。这种坚持也是我想通过《刺猬小子之天生我刺》传达的，我们每个人的内心都是骄傲的,我们只是活得太像现实中的刺猬：不张扬、容易退缩。这份骄傲和坚持是藏在每个人内心的，我们都可以选择做电影中的那只刺猬”。据悉，由金牌制片人杜扬担任总制片人，《警察故事2013》、《解救吾先生》、《铁道飞虎》导演丁晟担任监制，艾美奖提名动画《SUPERBOOK》导演黄健明执导的《刺猬小子之天生我刺》将于7月22日正式登陆大银幕。

动漫蓝海正浩浩荡荡展现在中国投资者眼前，而迪士尼正是如今这片中国海当之无愧的当值海贼王，春季上演的《疯狂动物城》在中国市场虏获15．30亿元票房，并得到与宫崎骏的《千与千寻》同样的9.2分豆瓣评分，同时登上票房与口碑的顶峰。上海迪士尼6月16日即将开园，以及舆论爆炒的起诉万达事件，也让迪士尼成为舆论风口浪尖的弄潮儿。外国动画巨头来势汹汹，国内巨头也在紧锣密鼓，加速布局动漫行业，腾讯动漫、阿里影业、百度旗下的爱奇艺以及苏宁环球都在重金涉足此领域。与此同时，新三板资本市场也潜伏着一大批有着做中国迪士尼大梦想的小动画制作公司，不完全统计有三十多家，包括华强文化、崇德动漫、舞之动画等。其中不少曾经或者正在为迪士尼等外国巨头代工的制作工厂，正在野心勃勃的开始自己的原创征程，但是这绝非一片坦途。这些未断奶的徒弟们能否成长起来，饿死迪士尼这个老师傅，成为未来自己海域里的海贼王，面前还有重重考验在等着。代工起步舞之动画（NEEQ : 837133）于2003年开设动画制作工作室，为国外迪士尼、华纳等知名的动画影视公司做代工，这些公司会给工作室派驻执行导演，2008年，舞之动画开始做原创动画作品。国内从做代工转型过来的动画制作公司很多，2000年前后，原力、鸿鹰、宏广这些苏州动画公司都在做代工，大概2006年开始尝试做原创。早在1988年，苏州就已经开始动画代工，是国内最早做动画制作代工的城市，90年代，深圳、珠海也开始进入相关领域，通过代工学习到很多好莱坞和日本的东西。好莱坞与日本的创意思路迥异，好莱坞的产业链是从动画电影开始，受众群是老少咸宜，而日本是从二次元的漫画开始，主打青少年群体。这家工作室已经成为一家以CG技术为核心，在动漫、影视特效领域具备IP研发能力和技术水准，涵盖文化创意项目的孵化、投资、管理、制作、策划、发行、授权等全流程领域的文化集团。舞之动画制作总部位于苏州，上海部门负责项目投资，项目运营和营销，张家港、沈阳、武汉、合肥设有制作子公司。在东京设立有国际创意中心；业务涵盖日本、韩国、北美、欧洲、东南亚等地区。现阶段舞之动画的业务板块主要分为动画代工服务和原创动画两个类型。在动画代工业务方面，舞之动画具有多部动画大电影的制作经验，目前公司承接的代工业务多为高端动画制作需求。同时舞之动画也在动画原创业务方面不断投入，依托自身的创业制作能力和对市场把控的经验，结合知名IP动画化，进而通过动画方式放大原有作品的影响力，最终通过游戏、玩具等延伸市场盈利。舞之动画董事长郑利嘉对指南君（ID:xsbzhinan）表示，国内创意方面比国外要弱，不够成熟，通过代工，我们学习到很多创意、生产方式以及制作技术等方面的东西。长期的制作代工经验可以让国内的动画公司学到很多技术，但时间长了容易导致思维固化，养成创意依赖症，这也是国内动画产业的短板。从制作水平，国外的水准很平均，而国内的则参差不齐，水平高的可以与国外相媲美，水平差的就差距非常大。转型原创舞之动画的业务合作伙伴包括迪士尼、华纳等知名的动画影视公司，现在舞之动画也致力于开发自己的原创作品。目前舞之动画在筹备中的有6个IP项目，分为3个合作项目，3个原创项目，其中合作的比例会根据项目投资占比的不同来调配。虽然原创动画在舞之动画的业务收入版图当中并不显眼，只占4.41%的比重，但是原创动画带来的毛利率已经让这家曾经的代工厂初尝甜头。（舞之动画收入结构）2015 年 1-8月、 2014 年度和 2013 年度，舞之动画代工动画电影的毛利率分别 为 39.74% 、19.06% 和 6.89%，而原创动画收入的毛利率分别为85.36% 、84.77%和 73.38%。舞之动画的原创动画毛利率远远高于其代工动画的毛利率，可见，发展原创动画的诱惑力之所在。原创动画收入来源于相关作品播放时段的电视台贴片广告收入，以及电视播映权、发行的授权金，相关成本主要为原创作品的成本摊销。421动画导演沈永亮对指南君（ID:xsbzhinan）分析称，国内在动画行业的沉淀还不够，没有经历过迪士尼、皮克斯以及梦工厂他们这样漫长的成长过程。《功夫熊猫》虽然是用中国元素，但是梦工厂在做《功夫熊猫》之前已经做过很多片子，我们还缺少这样一个成长过程，没有这个过程，各个环节都不会成熟。“为什么韩国电影能做起来，因为它之前一直在帮好莱坞做加工，整个加工体系，非常好莱坞化。在这个过程当中，它也学习了好莱坞的明星制、特效等电影制作技术，是这样慢慢成长起来的。”沈永亮表示，国内也在学，不管是电影还是动画，相信中国会摸索出自己的模式。《大圣归来》学的就是好莱坞的功夫片模式，比如故事结构、人物塑造。《十万个冷笑话》就是学习日本的，先是连载漫画，比如宫崎骏想拍的《天空之城》，他的投资人就是让他先画成漫画连载，再看读者的反应。大圣蜜月期国内动漫产业化尚处早期阶段，市场化不够，主要靠政策补贴推动。因为投资缺乏导致产品质量不足以吸引观众，这个行业曾经经历过一段漫长的恶性循环时期。最近一年时间里，《大圣归来》以及《捉妖记》的票房大卖给改变这种恶性循环带来了最好的契机，未来国产动画能否巩固这类片子带来的投资信心，将深刻决定未来的国内动漫产业的生态格局。据CBO中国票房网数据，《大圣归来》总票房达9.56亿元。《捉妖记》总票房24.39亿元。南京艺术学院传媒学院动画系主任、三维动画实验室主任薛峰对指南君（ID:xsbzhinan）分析称，中国是不缺钱的。现在有不少资金想投这个产业，因为《大圣归来》《捉妖记》现在大家慢慢对国产动画电影产生了信心。但《大圣归来》的成功有各种各样的机缘，就看下面还有没第二第三个《大圣归来》来巩固市场的信心。“现在还处在《大圣归来》蜜月期，2016年的黄金档期还没到，推出的动画电影质量你也不知道。而且这种片子的制作都是很多年前启动的，现在改变观念，再立项也已经来不及，开播也是很久之后的事情。而那些已经在制作中的，开弓没有回头箭。”薛峰认为。市场化正在启动，但是就国内动漫产业整体而言，还远远没有到可以断奶的时刻，大部分动画企业主要利润依然来自于政府补贴。尚未断奶一直以来中国的动画行业受到国家政策大力支持，补贴、减免税等优惠政策。而播出政策的推出，一方面减少国内企业受外部市场的冲击，同时也一定程度限制以往主流渠道播出产品的风格和受众。一旦政策措施取消，动漫产业公司将会遭受大面积的沉重打击。2015 年 1-8月、 2014 年度和 2013 年度，舞之动画取得的政府补助总额分别为277万元、278万以及356万元，净利润分别为172万元、-531万元以及-276万元。2015年全年净利润约98万元，扭亏为盈。另一家新三板公司欢乐动漫（NEEQ :835622）2015年营业外收入较2014年下降73.16%，下降的原因主要是大部分财政补贴尚未到账。2015年欢乐动漫实际取得财政补贴为140万元，尚有约249万的政府补贴，因在2015年12月31日前未到账，未计入该年度的营业外收入。2015年崇德动漫收到的各项政府补助款项合计为280万元，非经常性损益占利润总额的比例同比出现下降。崇德动漫表示，随着影视片的制作完成，前期相关广告预收款项确认为收入，有效地降低公司报告期内经营业绩依赖政府补助的风险。即使是出品了《熊出没》的华强方特（834793）也并未断奶，同样存在严重依赖政府补贴的状况。截止2015年6月末，华强方特获得的政府补助余额43.65亿元。从2013年到2015年上半年，华强文化共计收到政府补贴约16亿元，已经计入这几期损益的补贴额仅为7.04亿元。余额加上已经计入损益的，截止2015年6月末，华强方特获得的政府补贴超过50亿元。华强方特（834793）,2015年营业收入28亿元增长19.14%，净利润6．53亿元，同比减少8.09%，扣除非经常性损益后的净利润4．13亿元，同比上涨8.94%，其中，计入当年损益的政府补助2.47亿元。郑利嘉对指南君（xsbzhinan）表示，近年来传统的播出奖励在逐步取消，现在政策更加倾向于支持项目，这也给真正优秀的公司和作品更多机会。以前的播出奖励在500-2000元每分钟，而电视台的播放费是几块钱到两百块钱每分钟。现在项目补贴，现在每个项目的补贴会有几万到两三百万不等。接下来几天，指南君将就动漫行业的产业链痛点、明星企业，继续发布相关深度报道，力图为中国动漫把脉，提出有启发性的行业问题与建议，敬请您继续关注。

最近《奇幻森林》上映，动物们的逼真程度秒杀了李安的《少年派》，迪士尼的土豪制作再次炸了网络。今年以来，迪士尼的大作一部接一部，从《星球大战》、《美国队长3》到《疯狂动物城》、《奇幻森林》，它家怎么就没一刻闲着呢？昨天，动漫节大师班请来了重量级嘉宾，迪士尼动画工作室总裁、制片人安德鲁·米尔斯坦(Andrew Millstein )，为我们解开迪士尼幕后的秘密。安德鲁现场抖出《疯狂动物城》、《冰雪奇缘》幕后的第一手资料，有许多是之前没有披露过的细节哟！这场大师班门票100元，有粉丝专门从外地买票进来看。安德鲁透露，迪士尼在做一部动画的时候，大会小会开无数个，他们的故事为什么能做得那么精彩？因为都是集体创作。那么这种会议会带来什么结果呢？例如，《冰雪奇缘》里的Elsa原本是个反派，后来经过讨论，大家觉得Elsa和Anna变成姐妹会更有戏剧效果。这样的改动意味着，整个故事要重新编，人设要重做，简直就是推倒重来！而《疯狂动物城》里，原来的主角是狐狸尼克，后来为了让故事更温暖更正能量，变成了朱迪兔。大家都知道《疯狂动物城》的制作人去非洲呆了18个月，在那里，迪士尼的工作人员拍下了真实动物的习性，最后就在动画角色上加以运用。例如大象吃冰淇淋，狗熊蹭树，角马排队过马路，还有野牛警长著名的瞪眼表情包，都来自非洲动物们的真实表现。迪士尼的每部动画都会攻克一个新的技术难题。例如制作《冰雪奇缘》的时候，UCLA的计算机和物理专家们联合开发了专门的冰雪引擎，用来制作逼真的冰雪效果。而在《疯狂动物城》里，安德鲁告诉大家，他们开发了一个风的程序，它可以用来模拟不同力度和方向的风，对动物的毛发和环境产生的影响。单单对风的模拟，就花了9个月的时间。“动画背景里树叶的随风运动，可能观众根本不会注意到，但正是这些精致的细节，让大家感受到这是一个活生生的动物世界。”在安德鲁的叙述中，才知道，这部电影的制作是有多“抠细节”。“我喜欢这部电影在中国的名字，能受到这么多中国粉丝的追捧，完全超过了预想。”安德鲁以这样的表述来感谢中国的动漫迷。