
即将于8月7日正式登陆全国院线的动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》日前举行了影片点映。几代人的童年回忆,国产经典动画IP,《黑猫警长》轻松刷新了动画电影点映首日的票房纪录,同时伴随的还有赞不绝口的好口碑。中国动画久违的正气英雄黑猫警长重磅回归,影片正能满满零负面情节对小朋友颇具教育意义及正面引导性。作为诞生30年的经典动画形象,《黑猫警长》的好口碑真正做到了横扫几代人。刷新动画点映纪录:口碑横扫成“我儿必看”在刚过去的周末,动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》举行了多场点映活动,如业内所预期的那样,这部带着几代人童年回忆的动画超级IP出手不凡,点映当日人头攒动来观影的组合都是一家三口,大小影迷兴奋不已,而数据显示,电影更是刷新了动画电影的点映首日纪录,来了个开门红。据院线工作人员介绍,观影过程中,不但小朋友,不少年轻的爸爸妈妈都反应强烈,有单独前往的年轻父母看过后更是将此片归为“我儿必看”,而有带小朋友前来观影的父母更是表示,“宝宝爱看我也爱看”“超正能,终于有一部放心让孩子看完不用担心模仿的动画”。到观影人群,“80后、90后甚至10后都可以看”成为共识,而当片尾播放着30多年前的经典片段时,更有人感动到落泪,一位妈妈指着银幕对孩子说:“这就是妈妈小时候看到的样子。”让人感叹经典的代代传递。观众力挺国漫崛起:美影厂老味道不变除了来影院找童年的老粉和感叹好看的新粉,不少观众都纷纷感叹了这个暑期档国漫的重新崛起,从点映过后目前的市场口碑来看,《黑猫警长之翡翠之星》受到大批观众的力挺,收获爆棚好评,称这是“继《大圣归来》后又一国产动漫的良心之作”,“增加了很多正能量,国漫就应该这样”。此次《黑猫警长之翡翠之星》大电影的出品也让人再次关注到上海美术电影制片厂这个老牌的国产动画根据地,有观众在看过后表达了对该片制作精良的赞叹,“敢在3D的时代仍然坚持2D手绘,不忘初心”。不少人在谈论中也表示,自己是看着美影厂的动画片长大的,从《大闹天宫》到《黑猫警长》、《葫芦兄弟》,这家老牌的动画电影制片厂意味着童年的美好记忆。此前上海美术电影制片厂也曾官方发布未来战略,更多的童年经典动画将有望在近年内逐步开发,重新登陆银幕。
即将于8月7日正式登陆全国院线的动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》日前举行了影片点映。几代人的童年回忆,国产经典动画IP,《黑猫警长》轻松刷新了动画电影点映首日的票房纪录,同时伴随的还有赞不绝口的好口碑。中国动画久违的正气英雄黑猫警长重磅回归,影片正能满满零负面情节对小朋友颇具教育意义及正面引导性。作为诞生30年的经典动画形象,《黑猫警长》的好口碑真正做到了横扫几代人。刷新动画点映纪录:口碑横扫成“我儿必看”在刚过去的周末,动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》举行了多场点映活动,如业内所预期的那样,这部带着几代人童年回忆的动画超级IP出手不凡,点映当日人头攒动来观影的组合都是一家三口,大小影迷兴奋不已,而数据显示,电影更是刷新了动画电影的点映首日纪录,来了个开门红。据院线工作人员介绍,观影过程中,不但小朋友,不少年轻的爸爸妈妈都反应强烈,有单独前往的年轻父母看过后更是将此片归为“我儿必看”,而有带小朋友前来观影的父母更是表示,“宝宝爱看我也爱看”“超正能,终于有一部放心让孩子看完不用担心模仿的动画”。到观影人群,“80后、90后甚至10后都可以看”成为共识,而当片尾播放着30多年前的经典片段时,更有人感动到落泪,一位妈妈指着银幕对孩子说:“这就是妈妈小时候看到的样子。”让人感叹经典的代代传递。观众力挺国漫崛起:美影厂老味道不变除了来影院找童年的老粉和感叹好看的新粉,不少观众都纷纷感叹了这个暑期档国漫的重新崛起,从点映过后目前的市场口碑来看,《黑猫警长之翡翠之星》受到大批观众的力挺,收获爆棚好评,称这是“继《大圣归来》后又一国产动漫的良心之作”,“增加了很多正能量,国漫就应该这样”。此次《黑猫警长之翡翠之星》大电影的出品也让人再次关注到上海美术电影制片厂这个老牌的国产动画根据地,有观众在看过后表达了对该片制作精良的赞叹,“敢在3D的时代仍然坚持2D手绘,不忘初心”。不少人在谈论中也表示,自己是看着美影厂的动画片长大的,从《大闹天宫》到《黑猫警长》、《葫芦兄弟》,这家老牌的动画电影制片厂意味着童年的美好记忆。此前上海美术电影制片厂也曾官方发布未来战略,更多的童年经典动画将有望在近年内逐步开发,重新登陆银幕。
不久前,一篇名为《动画+游戏 缘何能成为IP生产线?》的文章引来无数网友热议,众说纷纭,有人认为当前游戏行业处于挣快钱阶段,利用IP只是暂时的一种手段;还有人认为国产动画的发展还未成熟,现在讨论还为时尚早。对于种种看法,我也想说一下自己的理解,今日也谈动画+游戏。IP相互借力发布已成主流当前,IP游戏产业正处于跨界资源整合阶段,游戏、漫画、动画、电影、图书、话剧、商业授权等形成的产业链条同步借力起跑,力求在热门IP爆发期与游戏IP同步发布。建立起一个贯穿游戏、文学、动漫、影视的IP生态,通过互相借势获得最大化收益,是越来越多游戏企业的首选方向。IP建立的目的是要影响用户忠诚度,所以,游戏产品研发开始就注重树立IP形象,运用游戏语言树立游戏内人物形象,为续作提供准备。暴雪公司作为全球游戏IP运作的典范,是值得国内游戏厂商学习的。任暴雪中国代理总经理郑鸿升先生也曾说:“游戏的IP对暴雪来说很重要,其不仅是对游戏本身的极大肯定,也让很多玩家对其有一种归属感,魔兽每一代产品的制作细节与游戏主题、人物性格刻画的贴切程度成就了我们的IP品牌,这也是我们历经十几年长盛不衰、核心用户的忠诚度很高的重要原因之一。”国内游戏厂商与国外游戏巨头相比,产业运作的不甚理想,但是整体进步较为明显,其中,《黑猫警长》就是最好的例子,早在2014年9月巨人网络买下《黑猫警长》的IP,随后上海电影制片厂宣布推出电影,并于今年8月7日正式上映《黑猫警长之翡翠之星》,而手游在8月12日正式登陆Appstore及各大应用商店。显而易见,双方在谈判之初就明确电影+游戏同步推的策略,目的是勾起无数70、80、甚至90后广大影迷对“国民英雄”的记忆。回味之余,社会各界影迷也对这只沉睡了30年的黑猫终于华丽苏醒而感到意外。不久前,有一则令人欣喜的消息,国内本土游戏《尸兄》研发授权给中清龙图。至此,《尸兄》成为国内首个打通动画、文学、游戏、周边等全产业链的明星动漫IP,另外,传言其电影的改编也在筹备中。也充分说明,在产业多样性的前提下, IP概念显得尤为火热,或凭借IP的先天优势,文创产业可迅速进入跨界资源整合阶段。动画+游戏 双剑合璧谋发展一款游戏在市场上能否取得成功,很大程度取决于是否有一个优秀的IP作为支撑。据相关报告显示,有IP的手游下载转化率是无IP游戏的2.4倍,对引进流量有明显优势。而有IP的手游整体收入水平高于无IP的手游,达到无IP手游产品收入的2倍。纵观整个文创产业链,不难发现,漫画是商业价值最差的一个环节,电影是变现的主要通路,而动画、游戏几乎是培育IP最强的环节。若动画+游戏强强联手,又会碰撞出哪些意想不到的火花呢?动画的经典IP同步到游戏中,可在短期内实现高速传播,将通过动画已有的粉丝效应,实现存量影响力,各方面达到预期效果,提升游戏产品吸引用户的能力,特别是很多之前并非手游玩家的用户。其中,由华纳独家授权,网易自研发行的《猫和老鼠官方手游》,上线首周内用户量就突破了1000万,并取得了苹果免费游戏双榜第一的好成绩,如此傲人的战绩,追其根源,还要从家喻户晓的动画片《猫和老鼠》说起。《猫和老鼠》不仅是80后和90后,甚至连00后都声称是他们的童年记忆,如此经典的动画,粉丝数量自然少不了,因而,上线相关的系列游戏产品,喜欢汤姆和杰瑞的小伙伴也不会轻易的错过。动画类IP在美术创作和周边宣传上有着得天独厚的优势,就像《魔兽世界:德拉若之王》的开场动画全球首映式那样,开场动画制作之精良堪比电影大片,同时影片中透露出的浓浓“战意“让玩家们真实感受到即将面对的”恶战“,令许多魔兽玩家纷纷”点赞“。不仅如此,动画IP可降低游戏的推广成本和费用,还可进一步刺激玩家在游戏内部消费等方面。而对于玩家在游戏内的消费并不简单的停留在购买道具和体力上,也是为自己的”情怀“买一次单。众所周知,生命周期短是游戏的一大劣势,典型的就是手机游戏。手游凭借着本身的先天优势,可在短期内拥有强大的受众群,但由于生命周期短的缺陷,需要探索延长手游的生命周期的新途径。手游改编动画是一种不错的方式,基于手游本身的影响力,可拓展延伸成动画形式,不但起到延续手游的生命周期的作用,而且还可再次丰富游戏内涵。不得不说的是,游戏改编动画也是一种培养优质IP的最佳方式,是形成完整IP的最可行的做法。其中,典型的案例当属被众多网友冠之以“国产动画新光芒”动画剧集《我叫MT》,其原型是暴雪公司著名的网络游戏《魔兽世界》,凭借着清新幽默的风格备受魔兽玩家与其他爱好者的推崇。另外,腾讯公司专门为儿童打造的一个在线浅绿色社区《洛克王国》,将社区以魔法王国为主题,为小朋友提供趣味小游戏、百科知识绿色健康网页游戏,迄今为止已有5年的品牌沉淀,积累逾2.5亿儿童粉丝,而定于8月13日上映的《洛克王国4:出发!巨人谷》目前预售票房已过1000万,创下了国产动画片最好的预售纪录,以上案例表明,强IP对于粉丝的前期聚集效应在后续的动画片中是极其有效的。动画+游戏 对接成关键动画+游戏这对黄金组合看起来毫无瑕疵,但IP对接之初,有如下因素决定IP改编成功与否:第一、确定以市场为导向,设计的产品能否满足市场需求。第二、能否选择正确的目标市场进行准确的产品定位。第三、设计的产品避免致命的缺陷影响粉丝的忠诚度。当然,后期专业的发行方、成熟的销售团队、完整的推广计划也是非常重要的。以《冰雪奇缘》为例,是迪士尼成立90周年纪念的作品,其北美票房创下2002年以来的最长记录,而且其主题曲《Let it go》斩获奥斯卡最佳原创歌曲奖,凭借超高的人气和无数拥趸,市场潜力巨大亟待挖掘,随后,迪士尼适时推出了同名版手机游戏。虽然是和电影本身没有什么联系的消除类游戏,但在游戏过程中穿插着动画剧情还是颇具代入感,加上精美细腻的游戏画面和清新动听的背景音乐,促使无数影迷参与手游中以表慰籍。随着时间的推移,IP俨然已成为整个文创产业手中致胜的法宝。从近期热播的影视中来看,不管是影视剧《花千骨》、《盗墓笔记》,还是电影《小时代》、《栀子花开》、《大圣归来》等,清一色的强IP同步到周边领域中早已不足为奇,而各大公司早早就开始启动相关战略,其中动画+游戏是最为普遍的策略之一,楚太传媒联合创始人孙女士对于此种现象表达了自己的观点,“我们期待这么久,2015终于迎来了IP元年,这是我们整个文创产业都希望看到的,我们注重已有优质IP价值的同时,还应该打造理想的IP资源库。目前,创造IP的途径有很多种,实际看来,各大公司更倾向于动画+游戏的方式。”当然,强IP不是万能的,无IP也是万万不能的。动画+游戏只不过是IP生态养成的一种方式,而真正创造出来的强IP,还需我们沉下心,做实事儿……
不久前,一篇名为《动画+游戏 缘何能成为IP生产线?》的文章引来无数网友热议,众说纷纭,有人认为当前游戏行业处于挣快钱阶段,利用IP只是暂时的一种手段;还有人认为国产动画的发展还未成熟,现在讨论还为时尚早。对于种种看法,我也想说一下自己的理解,今日也谈动画+游戏。IP相互借力发布已成主流当前,IP游戏产业正处于跨界资源整合阶段,游戏、漫画、动画、电影、图书、话剧、商业授权等形成的产业链条同步借力起跑,力求在热门IP爆发期与游戏IP同步发布。建立起一个贯穿游戏、文学、动漫、影视的IP生态,通过互相借势获得最大化收益,是越来越多游戏企业的首选方向。IP建立的目的是要影响用户忠诚度,所以,游戏产品研发开始就注重树立IP形象,运用游戏语言树立游戏内人物形象,为续作提供准备。暴雪公司作为全球游戏IP运作的典范,是值得国内游戏厂商学习的。任暴雪中国代理总经理郑鸿升先生也曾说:“游戏的IP对暴雪来说很重要,其不仅是对游戏本身的极大肯定,也让很多玩家对其有一种归属感,魔兽每一代产品的制作细节与游戏主题、人物性格刻画的贴切程度成就了我们的IP品牌,这也是我们历经十几年长盛不衰、核心用户的忠诚度很高的重要原因之一。”国内游戏厂商与国外游戏巨头相比,产业运作的不甚理想,但是整体进步较为明显,其中,《黑猫警长》就是最好的例子,早在2014年9月巨人网络买下《黑猫警长》的IP,随后上海电影制片厂宣布推出电影,并于今年8月7日正式上映《黑猫警长之翡翠之星》,而手游在8月12日正式登陆Appstore及各大应用商店。显而易见,双方在谈判之初就明确电影+游戏同步推的策略,目的是勾起无数70、80、甚至90后广大影迷对“国民英雄”的记忆。回味之余,社会各界影迷也对这只沉睡了30年的黑猫终于华丽苏醒而感到意外。不久前,有一则令人欣喜的消息,国内本土游戏《尸兄》研发授权给中清龙图。至此,《尸兄》成为国内首个打通动画、文学、游戏、周边等全产业链的明星动漫IP,另外,传言其电影的改编也在筹备中。也充分说明,在产业多样性的前提下, IP概念显得尤为火热,或凭借IP的先天优势,文创产业可迅速进入跨界资源整合阶段。动画+游戏 双剑合璧谋发展一款游戏在市场上能否取得成功,很大程度取决于是否有一个优秀的IP作为支撑。据相关报告显示,有IP的手游下载转化率是无IP游戏的2.4倍,对引进流量有明显优势。而有IP的手游整体收入水平高于无IP的手游,达到无IP手游产品收入的2倍。纵观整个文创产业链,不难发现,漫画是商业价值最差的一个环节,电影是变现的主要通路,而动画、游戏几乎是培育IP最强的环节。若动画+游戏强强联手,又会碰撞出哪些意想不到的火花呢?动画的经典IP同步到游戏中,可在短期内实现高速传播,将通过动画已有的粉丝效应,实现存量影响力,各方面达到预期效果,提升游戏产品吸引用户的能力,特别是很多之前并非手游玩家的用户。其中,由华纳独家授权,网易自研发行的《猫和老鼠官方手游》,上线首周内用户量就突破了1000万,并取得了苹果免费游戏双榜第一的好成绩,如此傲人的战绩,追其根源,还要从家喻户晓的动画片《猫和老鼠》说起。《猫和老鼠》不仅是80后和90后,甚至连00后都声称是他们的童年记忆,如此经典的动画,粉丝数量自然少不了,因而,上线相关的系列游戏产品,喜欢汤姆和杰瑞的小伙伴也不会轻易的错过。动画类IP在美术创作和周边宣传上有着得天独厚的优势,就像《魔兽世界:德拉若之王》的开场动画全球首映式那样,开场动画制作之精良堪比电影大片,同时影片中透露出的浓浓“战意“让玩家们真实感受到即将面对的”恶战“,令许多魔兽玩家纷纷”点赞“。不仅如此,动画IP可降低游戏的推广成本和费用,还可进一步刺激玩家在游戏内部消费等方面。而对于玩家在游戏内的消费并不简单的停留在购买道具和体力上,也是为自己的”情怀“买一次单。众所周知,生命周期短是游戏的一大劣势,典型的就是手机游戏。手游凭借着本身的先天优势,可在短期内拥有强大的受众群,但由于生命周期短的缺陷,需要探索延长手游的生命周期的新途径。手游改编动画是一种不错的方式,基于手游本身的影响力,可拓展延伸成动画形式,不但起到延续手游的生命周期的作用,而且还可再次丰富游戏内涵。不得不说的是,游戏改编动画也是一种培养优质IP的最佳方式,是形成完整IP的最可行的做法。其中,典型的案例当属被众多网友冠之以“国产动画新光芒”动画剧集《我叫MT》,其原型是暴雪公司著名的网络游戏《魔兽世界》,凭借着清新幽默的风格备受魔兽玩家与其他爱好者的推崇。另外,腾讯公司专门为儿童打造的一个在线浅绿色社区《洛克王国》,将社区以魔法王国为主题,为小朋友提供趣味小游戏、百科知识绿色健康网页游戏,迄今为止已有5年的品牌沉淀,积累逾2.5亿儿童粉丝,而定于8月13日上映的《洛克王国4:出发!巨人谷》目前预售票房已过1000万,创下了国产动画片最好的预售纪录,以上案例表明,强IP对于粉丝的前期聚集效应在后续的动画片中是极其有效的。动画+游戏 对接成关键动画+游戏这对黄金组合看起来毫无瑕疵,但IP对接之初,有如下因素决定IP改编成功与否:第一、确定以市场为导向,设计的产品能否满足市场需求。第二、能否选择正确的目标市场进行准确的产品定位。第三、设计的产品避免致命的缺陷影响粉丝的忠诚度。当然,后期专业的发行方、成熟的销售团队、完整的推广计划也是非常重要的。以《冰雪奇缘》为例,是迪士尼成立90周年纪念的作品,其北美票房创下2002年以来的最长记录,而且其主题曲《Let it go》斩获奥斯卡最佳原创歌曲奖,凭借超高的人气和无数拥趸,市场潜力巨大亟待挖掘,随后,迪士尼适时推出了同名版手机游戏。虽然是和电影本身没有什么联系的消除类游戏,但在游戏过程中穿插着动画剧情还是颇具代入感,加上精美细腻的游戏画面和清新动听的背景音乐,促使无数影迷参与手游中以表慰籍。随着时间的推移,IP俨然已成为整个文创产业手中致胜的法宝。从近期热播的影视中来看,不管是影视剧《花千骨》、《盗墓笔记》,还是电影《小时代》、《栀子花开》、《大圣归来》等,清一色的强IP同步到周边领域中早已不足为奇,而各大公司早早就开始启动相关战略,其中动画+游戏是最为普遍的策略之一,楚太传媒联合创始人孙女士对于此种现象表达了自己的观点,“我们期待这么久,2015终于迎来了IP元年,这是我们整个文创产业都希望看到的,我们注重已有优质IP价值的同时,还应该打造理想的IP资源库。目前,创造IP的途径有很多种,实际看来,各大公司更倾向于动画+游戏的方式。”当然,强IP不是万能的,无IP也是万万不能的。动画+游戏只不过是IP生态养成的一种方式,而真正创造出来的强IP,还需我们沉下心,做实事儿……
动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》自定档8月7日以来便消息不断,为了将这个代表国人童年记忆的动画形象还原,片方不仅承诺了不使用3D、保留原有的主要人物和视觉风格外,还特别邀请了当年演唱《黑猫警长》动画片主题曲的沈小岑回国,重新演绎经典旋律,将几代人的童年回忆原汁原味地呈现。“警长之歌”穿越30年《黑猫警长》动画片开播到现在已经30年,横跨几代人,短短5集后留下的“请看下集”字样的回忆也成了很多原创粉丝心中的念想。30年后,《黑猫警长之翡翠之星》大电影能否带来原汁原味的童年回忆是很多人心中的疑问。《黑猫警长之翡翠之星》片方表示,影片一直坚持“经典原味”,在不转制3D版本“毁童年”、保留主要人物、公布原画手稿一系列动作后,对那首刻在记忆深处的《黑猫警长》动画片主题曲也使出“大招”,不但保留了原有旋律,还特邀曾在上世纪80年代担任《黑猫警长》动画片主题曲的著名歌手沈小岑回国,为电影配唱主题曲。作为《黑猫警长》动画片主题曲的原唱,沈小岑的代表作不仅只有这一首,上世纪80年代红遍中国的《小小少年》《请到天涯海角来》《哎哟妈妈》都出自于她。沈小岑当年受蔡璐之邀演唱了《黑猫警长》动画片的主题曲《啊哈,黑猫警长》,为几代人留下了经典的童年记忆。沈小岑表示,在接到邀请的那一瞬,她难掩心中的激动,“我清楚地记得,距离当年已经30年了,现在《黑猫警长之翡翠之星》还能用我的声音,有一种时光穿梭的感觉。”演唱时,把自己想象成一只成年猫记者现场听了歌曲的部分小样,与原版相比,沈小岑的声音更为成熟,处理得优雅而俏皮,录音老师也赞其“非常合适”。当被问起是否担心为一部动画片演唱主题曲太过年长时,沈小岑回忆起她当年与歌曲的作者——刚刚去世的蔡璐老师合作的趣事。当时,蔡璐老师为《黑猫警长》动画片选择声音时找到了沈小岑,她感觉非常意外。因为在她印象中,动画片应该找一个孩子来唱,而《黑猫警长》动画片更像是一个男孩子的歌。蔡璐老师的解释是,在动画片中黑猫警长在猫的群体中已是一个领导者、一个长者了,所以跟一般概念中的童声是有区别的,而猫本身是带有母性的动物,和狮子那种雄性的感觉完全不同,正如黑猫警长要传递一种“保护人民”的感觉。“这种解读对我演唱的帮助非常大,每次演唱我都会把自己想象成一只成年的猫。”从这个角度来讲,动画片演唱者年龄的问题,好像也就不是大问题了。或将引发到影院找童年的热潮 2015年的动画电影市场格外火爆,截至5月7日,国内上映的动画电影票房累计已达15.7亿元。前不久的《哆啦A梦:伴我同行》以超过4亿元的票房创下国内动画电影票房纪录;《蜡笔小新》大电影也将被引进国内;8月7日,《黑猫警长之翡翠之星》也将加入这一热潮中。和叮当猫、蜡笔小新一样,“黑猫警长”这一形象也有着超强的观众基础,极具参与感和话题性。经过一代又一代人的发酵,有望引发几代人到影院找童年的热潮。片方反复强调《黑猫警长之翡翠之星》将最大程度保留30年前的视觉风格,并在此基础之上进行全面升级,如在保留经典人物形象不变的基础上,为更大格局的故事背景加入“牟三嘟”和反派人物“大猿博士”,主题曲也由沈小岑重新演绎,更为电影增添了不少期待值。孩子爱看的国产影视作品去哪了新华社上海专电(记者 吴霞)最近,11岁的谢家豪迷上了《哆啦A梦》,“如果能像大雄一样有个机器猫做伴就好了。”暑期来临,令孩子们着迷的影视角色除了机器猫,还有不久前《超能陆战队》里的“大白”。谢家豪的妈妈纳了闷:“我们小时候的那些经典动画形象都去哪儿了?在儿童影视市场越来越大的今天,国产儿童经典影视作品为何都看不见了?”国产儿童影视作品难觅经典《熊出没》里满口脏话的“光头强”,动不动就用平底锅狠砸“灰太狼”的“红太狼”……这些在孩子们中颇受欢迎的国产动画片却被网友评论“患上了暴力依赖症”。似乎只有充满暴力元素,国产动画片才能吸引孩子们的注意力,从而提高收视率,拓展市场影响力。但果真如此吗?“不管是动画片剧,还是动画电影,都需要戏剧冲突,但冲突并不等于暴力,即便是打斗也不一定非要血腥,可以更加充满想象力。儿童动画作品的宗旨还是要引人向善,给人‘真善美’的享受。”上海美术电影制片厂副厂长郑虎说。对于不少观众来说,提到国产儿童影视作品,记忆始终停留在几十年前。“孙悟空”、“黑猫警长”“葫芦娃”等儿童卡通人物陪伴了几代人的成长。然而,随着越来越多的海外儿童影视作品在国内抢滩登陆,国产儿童影视作品明显后续乏力。成人化表达难符儿童审美“武功再高、也怕菜刀”“爱情是魔鬼,让人流口水”“男人是最容易出轨的动物”“黄金诚可贵,基金价更高。若为自由故,两者皆可抛”……这是一部名为《果宝特攻》的国产动画片里的台词,让家长直呼“太成人”,“这样的台词孩子们能理解吗?” 国家一级导演、曾执导过多部动画电影的姚光华认为,目前不少国产儿童题材影视作品中的人物形象都脱离了孩子的现实生活。“很多情况是创作者自以为是用孩子的眼光和口吻在表述,但实际上还是成人化的表达方式。这样的作品丢掉了孩子身上特有的童真、童趣,孩子们又怎么会喜欢呢?”打造暖心更走心的“合家欢”作品美国电影《超能陆战队》中的主角“大白”,原先是一个非常强壮的攻击型机器人。经过电影导演的改良之后,“大白”的形象变成了一个人见人爱的“暖男”,不但从不主动攻击别人,在别人遇到困难的时候还会给予对方爱的抱抱。“影片形象的改变,不仅使得内容更加符合现代儿童观众的需求,也让影片变成一部‘暖心’的充满正能量的作品。”上海戏剧学院教授吴保和说。上影集团总裁任仲伦则认为,国内儿童影视创作者应着眼于“合家欢”的题材。美国动画片与国产动画很大的区别是,前者的目标受众是成人与儿童一起,后者定位主要是儿童,内容上偏幼稚化,家长无法融入电影情节,纯粹是陪着孩子看。“只有大手牵小手,一起走进影院,或者一起坐在电视机前,家长和孩子们共同欢笑,我们的国产儿童影视市场才能迎来春天。”
动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》自定档8月7日以来便消息不断,为了将这个代表国人童年记忆的动画形象还原,片方不仅承诺了不使用3D、保留原有的主要人物和视觉风格外,还特别邀请了当年演唱《黑猫警长》动画片主题曲的沈小岑回国,重新演绎经典旋律,将几代人的童年回忆原汁原味地呈现。“警长之歌”穿越30年《黑猫警长》动画片开播到现在已经30年,横跨几代人,短短5集后留下的“请看下集”字样的回忆也成了很多原创粉丝心中的念想。30年后,《黑猫警长之翡翠之星》大电影能否带来原汁原味的童年回忆是很多人心中的疑问。《黑猫警长之翡翠之星》片方表示,影片一直坚持“经典原味”,在不转制3D版本“毁童年”、保留主要人物、公布原画手稿一系列动作后,对那首刻在记忆深处的《黑猫警长》动画片主题曲也使出“大招”,不但保留了原有旋律,还特邀曾在上世纪80年代担任《黑猫警长》动画片主题曲的著名歌手沈小岑回国,为电影配唱主题曲。作为《黑猫警长》动画片主题曲的原唱,沈小岑的代表作不仅只有这一首,上世纪80年代红遍中国的《小小少年》《请到天涯海角来》《哎哟妈妈》都出自于她。沈小岑当年受蔡璐之邀演唱了《黑猫警长》动画片的主题曲《啊哈,黑猫警长》,为几代人留下了经典的童年记忆。沈小岑表示,在接到邀请的那一瞬,她难掩心中的激动,“我清楚地记得,距离当年已经30年了,现在《黑猫警长之翡翠之星》还能用我的声音,有一种时光穿梭的感觉。”演唱时,把自己想象成一只成年猫记者现场听了歌曲的部分小样,与原版相比,沈小岑的声音更为成熟,处理得优雅而俏皮,录音老师也赞其“非常合适”。当被问起是否担心为一部动画片演唱主题曲太过年长时,沈小岑回忆起她当年与歌曲的作者——刚刚去世的蔡璐老师合作的趣事。当时,蔡璐老师为《黑猫警长》动画片选择声音时找到了沈小岑,她感觉非常意外。因为在她印象中,动画片应该找一个孩子来唱,而《黑猫警长》动画片更像是一个男孩子的歌。蔡璐老师的解释是,在动画片中黑猫警长在猫的群体中已是一个领导者、一个长者了,所以跟一般概念中的童声是有区别的,而猫本身是带有母性的动物,和狮子那种雄性的感觉完全不同,正如黑猫警长要传递一种“保护人民”的感觉。“这种解读对我演唱的帮助非常大,每次演唱我都会把自己想象成一只成年的猫。”从这个角度来讲,动画片演唱者年龄的问题,好像也就不是大问题了。或将引发到影院找童年的热潮 2015年的动画电影市场格外火爆,截至5月7日,国内上映的动画电影票房累计已达15.7亿元。前不久的《哆啦A梦:伴我同行》以超过4亿元的票房创下国内动画电影票房纪录;《蜡笔小新》大电影也将被引进国内;8月7日,《黑猫警长之翡翠之星》也将加入这一热潮中。和叮当猫、蜡笔小新一样,“黑猫警长”这一形象也有着超强的观众基础,极具参与感和话题性。经过一代又一代人的发酵,有望引发几代人到影院找童年的热潮。片方反复强调《黑猫警长之翡翠之星》将最大程度保留30年前的视觉风格,并在此基础之上进行全面升级,如在保留经典人物形象不变的基础上,为更大格局的故事背景加入“牟三嘟”和反派人物“大猿博士”,主题曲也由沈小岑重新演绎,更为电影增添了不少期待值。孩子爱看的国产影视作品去哪了新华社上海专电(记者 吴霞)最近,11岁的谢家豪迷上了《哆啦A梦》,“如果能像大雄一样有个机器猫做伴就好了。”暑期来临,令孩子们着迷的影视角色除了机器猫,还有不久前《超能陆战队》里的“大白”。谢家豪的妈妈纳了闷:“我们小时候的那些经典动画形象都去哪儿了?在儿童影视市场越来越大的今天,国产儿童经典影视作品为何都看不见了?”国产儿童影视作品难觅经典《熊出没》里满口脏话的“光头强”,动不动就用平底锅狠砸“灰太狼”的“红太狼”……这些在孩子们中颇受欢迎的国产动画片却被网友评论“患上了暴力依赖症”。似乎只有充满暴力元素,国产动画片才能吸引孩子们的注意力,从而提高收视率,拓展市场影响力。但果真如此吗?“不管是动画片剧,还是动画电影,都需要戏剧冲突,但冲突并不等于暴力,即便是打斗也不一定非要血腥,可以更加充满想象力。儿童动画作品的宗旨还是要引人向善,给人‘真善美’的享受。”上海美术电影制片厂副厂长郑虎说。对于不少观众来说,提到国产儿童影视作品,记忆始终停留在几十年前。“孙悟空”、“黑猫警长”“葫芦娃”等儿童卡通人物陪伴了几代人的成长。然而,随着越来越多的海外儿童影视作品在国内抢滩登陆,国产儿童影视作品明显后续乏力。成人化表达难符儿童审美“武功再高、也怕菜刀”“爱情是魔鬼,让人流口水”“男人是最容易出轨的动物”“黄金诚可贵,基金价更高。若为自由故,两者皆可抛”……这是一部名为《果宝特攻》的国产动画片里的台词,让家长直呼“太成人”,“这样的台词孩子们能理解吗?” 国家一级导演、曾执导过多部动画电影的姚光华认为,目前不少国产儿童题材影视作品中的人物形象都脱离了孩子的现实生活。“很多情况是创作者自以为是用孩子的眼光和口吻在表述,但实际上还是成人化的表达方式。这样的作品丢掉了孩子身上特有的童真、童趣,孩子们又怎么会喜欢呢?”打造暖心更走心的“合家欢”作品美国电影《超能陆战队》中的主角“大白”,原先是一个非常强壮的攻击型机器人。经过电影导演的改良之后,“大白”的形象变成了一个人见人爱的“暖男”,不但从不主动攻击别人,在别人遇到困难的时候还会给予对方爱的抱抱。“影片形象的改变,不仅使得内容更加符合现代儿童观众的需求,也让影片变成一部‘暖心’的充满正能量的作品。”上海戏剧学院教授吴保和说。上影集团总裁任仲伦则认为,国内儿童影视创作者应着眼于“合家欢”的题材。美国动画片与国产动画很大的区别是,前者的目标受众是成人与儿童一起,后者定位主要是儿童,内容上偏幼稚化,家长无法融入电影情节,纯粹是陪着孩子看。“只有大手牵小手,一起走进影院,或者一起坐在电视机前,家长和孩子们共同欢笑,我们的国产儿童影视市场才能迎来春天。”
据不完全统计,2015年暑期档共有超过20部动画电影上映,除了7月17日《小羊肖恩》(英)和8月3日《冰雪女王》(俄)之外,其余19部均为国产动画电影,大部分已确定上映时间,其他如《藏羚羊》、《天眼传奇》、《我是大熊猫2》等都还未确定时间。从片子自身发展线索看,有的是以电视动画为基础,有的源于网络游戏,有的从经典前作或漫画原作改编而来,有的则是“从零开始”的原创作品(系列)。扬子晚报记者 孔小平1、《小羊肖恩》上映时间:7月17日这只诞生于1995年的粘土小羊及伙伴与牧羊犬比法尔生活在牧场里,一直陪伴身边的还有农夫,不过在电影版《小羊肖恩》中,这群羊厌倦了每天在牧场吃喝拉撒剪羊毛的生活,决心给自己“放一个假”……2、《奥拉星·进击圣殿》上映时间:7月23日影片以网游《奥拉星》的世界观为故事背景,进而延伸创作出一部电影作品。主角东皇太一是上古神殿的守护者,却在遭遇重创之后失去记忆,变为萌态亚比,被奥拉星人“兰丁”收留,取名“太二”。太二与奥拉星的小伙伴后来发现了黑暗势力的阴谋,战斗并守护奥拉星。3、《赛尔号大电影5》上映日期:7月23日影片讲述战神联盟在赫尔卡星成立了“雷霆守护局”。有一天突然出现一个神秘人摧毁赫尔卡星。为了拯救赫尔卡星雷伊带领着“雷霆守护局”兄弟们,最后终于击破了奥博士阴谋,战胜了对手,雷伊再一次拯救了赫尔卡星。4、《美人鱼之海盗来袭》上映时间:7月31日《美人鱼之海盗来袭》改编自享誉世界的知名童话,浪漫神秘的美人鱼传说至今仍让人记忆犹新。这次人鱼小姐化身正义与勇敢的使者,放弃海底安逸的生活,跨越重重阻碍为拯救善良的人类与海盗展开了搏斗,开启了一段充满冒险的海洋之旅。5、《桂宝之爆笑闯宇宙》上映日期:8月6日电影讲述了天才少年桂宝和朋友们一起进行宇宙冒险的故事。桂宝是个超级天才,他的梦想是成为一名伟大的发明家,用科技改变世界。但事与愿违,桂宝的新发明惹来了大麻烦,桂宝该如何应对?6、《黑猫警长之翡翠之星》上映日期:8月7日儿时经典《黑猫警长》被搬上大荧屏,片方多次承诺“绝不毁童年”,据悉本次大电影将保持30年前的经典动画风格,还特别请回30年前主题曲的演唱者沈小岑,试图还原老一代影迷的童年回忆。7、《洛克王国4:出发!巨人谷》上映日期:8月13日《洛克王国4》将延续《洛克王国》系列的经典元素“勇气、冒险、团结、乐观”进行内容创作。《洛克王国4》讲述了巨人谷的守护者蔴球被反派设计盗走后,主人公洛克与他的小伙伴们通过努力、破除重重困难粉碎了恩佐的阴谋并成功拯救巨人谷的故事。8、《白雪公主之神秘爸爸》上映日期:8月14日在格林童话原版的《白雪公主》故事中,公主在小矮人的帮助下,战胜继母并“从此与王子幸福地生活在了一起”。而在《白雪公主之神秘爸爸》中,不但将原著人物的高尚品质做了传承,更加入了丰富的“亲情”“冒险”元素,使得人物性格更饱满、故事情节更丰富。9、《绿林大冒险之糖果世界》上映日期:8月13日《绿林大冒险之糖果世界》除了延续上一部的环保主题之外,在故事上更加脑洞大开,在布满绿色植被的绿林星球基础之上,构建了一个梦幻而又疯狂的“糖果世界”。这部电影真的是太好“吃”了!
据不完全统计,2015年暑期档共有超过20部动画电影上映,除了7月17日《小羊肖恩》(英)和8月3日《冰雪女王》(俄)之外,其余19部均为国产动画电影,大部分已确定上映时间,其他如《藏羚羊》、《天眼传奇》、《我是大熊猫2》等都还未确定时间。从片子自身发展线索看,有的是以电视动画为基础,有的源于网络游戏,有的从经典前作或漫画原作改编而来,有的则是“从零开始”的原创作品(系列)。扬子晚报记者 孔小平1、《小羊肖恩》上映时间:7月17日这只诞生于1995年的粘土小羊及伙伴与牧羊犬比法尔生活在牧场里,一直陪伴身边的还有农夫,不过在电影版《小羊肖恩》中,这群羊厌倦了每天在牧场吃喝拉撒剪羊毛的生活,决心给自己“放一个假”……2、《奥拉星·进击圣殿》上映时间:7月23日影片以网游《奥拉星》的世界观为故事背景,进而延伸创作出一部电影作品。主角东皇太一是上古神殿的守护者,却在遭遇重创之后失去记忆,变为萌态亚比,被奥拉星人“兰丁”收留,取名“太二”。太二与奥拉星的小伙伴后来发现了黑暗势力的阴谋,战斗并守护奥拉星。3、《赛尔号大电影5》上映日期:7月23日影片讲述战神联盟在赫尔卡星成立了“雷霆守护局”。有一天突然出现一个神秘人摧毁赫尔卡星。为了拯救赫尔卡星雷伊带领着“雷霆守护局”兄弟们,最后终于击破了奥博士阴谋,战胜了对手,雷伊再一次拯救了赫尔卡星。4、《美人鱼之海盗来袭》上映时间:7月31日《美人鱼之海盗来袭》改编自享誉世界的知名童话,浪漫神秘的美人鱼传说至今仍让人记忆犹新。这次人鱼小姐化身正义与勇敢的使者,放弃海底安逸的生活,跨越重重阻碍为拯救善良的人类与海盗展开了搏斗,开启了一段充满冒险的海洋之旅。5、《桂宝之爆笑闯宇宙》上映日期:8月6日电影讲述了天才少年桂宝和朋友们一起进行宇宙冒险的故事。桂宝是个超级天才,他的梦想是成为一名伟大的发明家,用科技改变世界。但事与愿违,桂宝的新发明惹来了大麻烦,桂宝该如何应对?6、《黑猫警长之翡翠之星》上映日期:8月7日儿时经典《黑猫警长》被搬上大荧屏,片方多次承诺“绝不毁童年”,据悉本次大电影将保持30年前的经典动画风格,还特别请回30年前主题曲的演唱者沈小岑,试图还原老一代影迷的童年回忆。7、《洛克王国4:出发!巨人谷》上映日期:8月13日《洛克王国4》将延续《洛克王国》系列的经典元素“勇气、冒险、团结、乐观”进行内容创作。《洛克王国4》讲述了巨人谷的守护者蔴球被反派设计盗走后,主人公洛克与他的小伙伴们通过努力、破除重重困难粉碎了恩佐的阴谋并成功拯救巨人谷的故事。8、《白雪公主之神秘爸爸》上映日期:8月14日在格林童话原版的《白雪公主》故事中,公主在小矮人的帮助下,战胜继母并“从此与王子幸福地生活在了一起”。而在《白雪公主之神秘爸爸》中,不但将原著人物的高尚品质做了传承,更加入了丰富的“亲情”“冒险”元素,使得人物性格更饱满、故事情节更丰富。9、《绿林大冒险之糖果世界》上映日期:8月13日《绿林大冒险之糖果世界》除了延续上一部的环保主题之外,在故事上更加脑洞大开,在布满绿色植被的绿林星球基础之上,构建了一个梦幻而又疯狂的“糖果世界”。这部电影真的是太好“吃”了!
动画电影《黑猫警长之翡翠之星》今日曝光先导预告。这个贯穿了80、90后童年的经典动画形象——黑猫警长,又再次重回银幕。三十年的等待,终将于8月7日揭晓。1984年首播的电视动画片《黑猫警长》短短五集贯穿了多少人的童年,其逗趣的造型,曲折的故事,惊险的打斗场面,还有巧妙蕴含在每集故事里的科普知识,俘获了许多小朋友的心。尤其是黑猫警长,成为很多孩子心目中的“英雄”,当小朋友长成大朋友,黑猫警长大电影《黑猫警长之翡翠之星》全面升级,国民动画英雄强势来袭。《黑猫警长之翡翠之星》一只耳与大猿博士这部《黑猫警长之翡翠之星》是真正意义上“黑猫警长”系列的重启之作,故事与制作均全面升级。当年的小朋友,如今多半已为人父母,他们的孩子从小到大周围充斥着迪斯尼、皮克斯和吉卜力工作室的高水准动画片,《黑猫警长之翡翠之星》在如今3D电影泛滥的国内市场中,坚持2D制作,将手绘与电脑特效相结合,精细的场景和细腻的人物勾勒得相得益彰,真正代表了当今中国本土动画电影的高水准。《黑猫警长之翡翠之星》小猪牟三嘟先导预告片的悬念感带出了《黑猫警长之翡翠之星》的故事脉络:一场突如其来的流星雨,破坏了悬崖监狱,一只耳趁机逃跑并找到新的犯罪伙伴,强大的大猿博士。与此同时,黑猫警长和他的同事们也紧急行动起来。为了保卫森林城市,一场恶战在所难免……《黑猫警长之翡翠之星》鸭子警官从中可以看出,黑猫警长和一只耳仍是电影的核心人物。所不同的是,他们身边都有了新的小伙伴。一只耳找来了新同谋,大猿博士不仅身材魁梧,动作矫健,而且出手挟电带雷,威力惊人。就算黑猫警长与他一对一抗衡,也难以占据上风。另一方面,黑猫警长所代表的正义之师也有生力军加入,一个是胖嘟嘟的小猪牟三嘟,一个是总后知后觉的鸭子警官。只是他俩看上去,有点像“猪队友”……黑猫警长能在他们的辅助下,再次打败一只耳吗?不过黑猫警长战胜一只耳,从来不单单靠武力,靠的还有和同伴的团结、智慧和信心。暑期动画电影《黑猫警长之翡翠之星》将于8月7日全国上映。
动画电影《黑猫警长之翡翠之星》今日曝光先导预告。这个贯穿了80、90后童年的经典动画形象——黑猫警长,又再次重回银幕。三十年的等待,终将于8月7日揭晓。1984年首播的电视动画片《黑猫警长》短短五集贯穿了多少人的童年,其逗趣的造型,曲折的故事,惊险的打斗场面,还有巧妙蕴含在每集故事里的科普知识,俘获了许多小朋友的心。尤其是黑猫警长,成为很多孩子心目中的“英雄”,当小朋友长成大朋友,黑猫警长大电影《黑猫警长之翡翠之星》全面升级,国民动画英雄强势来袭。《黑猫警长之翡翠之星》一只耳与大猿博士这部《黑猫警长之翡翠之星》是真正意义上“黑猫警长”系列的重启之作,故事与制作均全面升级。当年的小朋友,如今多半已为人父母,他们的孩子从小到大周围充斥着迪斯尼、皮克斯和吉卜力工作室的高水准动画片,《黑猫警长之翡翠之星》在如今3D电影泛滥的国内市场中,坚持2D制作,将手绘与电脑特效相结合,精细的场景和细腻的人物勾勒得相得益彰,真正代表了当今中国本土动画电影的高水准。《黑猫警长之翡翠之星》小猪牟三嘟先导预告片的悬念感带出了《黑猫警长之翡翠之星》的故事脉络:一场突如其来的流星雨,破坏了悬崖监狱,一只耳趁机逃跑并找到新的犯罪伙伴,强大的大猿博士。与此同时,黑猫警长和他的同事们也紧急行动起来。为了保卫森林城市,一场恶战在所难免……《黑猫警长之翡翠之星》鸭子警官从中可以看出,黑猫警长和一只耳仍是电影的核心人物。所不同的是,他们身边都有了新的小伙伴。一只耳找来了新同谋,大猿博士不仅身材魁梧,动作矫健,而且出手挟电带雷,威力惊人。就算黑猫警长与他一对一抗衡,也难以占据上风。另一方面,黑猫警长所代表的正义之师也有生力军加入,一个是胖嘟嘟的小猪牟三嘟,一个是总后知后觉的鸭子警官。只是他俩看上去,有点像“猪队友”……黑猫警长能在他们的辅助下,再次打败一只耳吗?不过黑猫警长战胜一只耳,从来不单单靠武力,靠的还有和同伴的团结、智慧和信心。暑期动画电影《黑猫警长之翡翠之星》将于8月7日全国上映。
就在前几天,被称为“黑猫警长之父”的诸志祥因病在上海去世。他创造的“黑猫警长”这个形象,曾经影响了70后和80后两代人,在中国动画史上留下浓墨重彩的一笔。而2015年的暑期档,《黑猫警长之翡翠之星》的大电影也登上全国院线,票房成绩6706万元。在刚刚过去的2015年暑期档里,中国国产的动画电影以《西游记之大圣归来》为代表,真正实现了票房井喷,票房超过10亿元人民币。从1926年中国第一部动画片《大闹画室》到如今的《西游记之大圣归来》,中国动画的发展经历几次跌宕起伏,但是我们也看到了未来的希望。国产动画的几个时代A 中国动画与世界动画“年纪”相差并不算大1906年,世界上第一部动画诞生了,是英国人史都华·布雷克顿创作的《滑稽脸的幽默相》,而中国第一部动画片《大闹画室》是诞生在1926年,时间相差并不算久。1928年,沃尔特·迪斯尼绘制的美国动画片《威廉号汽艇》是世界上第一部有声彩色动画片,也是米老鼠这个动画角色第一次与世人见面。在这之后仅仅7年的时间,中国的万氏四兄弟就在《大闹画室》之后,制作了我国第一部有声动画片——《骆驼献舞》。而让中国动画真正开始影响亚洲甚至世界的是1941年上映的第一部动画长片《铁扇公主》,当时在亚洲产生了极大的轰动。在世界电影史上,它是名列美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片,标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。据说,就连日本动画巨人手冢治虫都是受到这部动画片的影响,才决定投身动画的。B 多种动画形式的出现,促成了中国动画的黄金时代新中国成立后,中国的动画事业可以说是得到了快速的发展,不但作品多,而且精品也多。从1950年的一部动画,发展到60年代已经每年都能制作十多部动画,其中特别值得一提的就是1961年—1964年制作的《大闹天宫》。《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作,从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。这部片子真的是拿奖拿到手软,据不完全统计,它分别获得过1962年第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖;1963年中国第二届电影百花奖;1978年第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖;1980年第二次全国少年儿童文艺创作评奖委员会一等奖;1982年厄瓜多尔第五届基多国际儿童电影节三等奖;1983年葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖……1947年,我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》;1954年的木偶片《小梅的梦》里,真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里;1958年,第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》诞生;1960年,第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》完成;1962年,第一部折纸动画《一棵白菜》问世。这些新的动画形式的加入,让中国的动画事业也达到了一个顶峰。而1956年出品的木偶片《神笔》,曾在国际上获得了儿童娱乐片一等奖,这也是中国美术片第一次在国际上获奖。C “白银时代”里产出了多部影响几代人的经典作品“文革”之后,中国动画又迎来了一个复兴时期,有人称这个时期为“中国动画的白银时代”。在这个新的创作高潮时期,中国的动画制作,不但数量上增加很快,而且形式和题材也不断的创新,这其中最值得一提的有两部作品,一部就是动画片《哪吒闹海》。《哪吒闹海》是一部大型的宽银幕动画,是根据古典神话小说《封神演义》改编的。在动画里,哪吒不畏强权,勇斗龙王的气魄让人敬佩。而结局处,哪吒看到生灵涂炭,引剑自刎的场面,让很多人都流下了眼泪。另外一部就是工笔重彩的《天书奇谭》,这部动画片根据《平妖传》的部分章节改编而成,片中的蛋生、狐狸精等人物给人印象非常深刻,至今都很难忘。而其细腻的艺术风格,更有“吴门画派”的影响贯穿始终。除此之外,像充满智慧的《阿凡提》、简洁幽默的《三个和尚》、还有水墨动画《鹿铃》、风格古雅的《南郭先生》、毛茸茸的剪纸片《猴子捞月》、水墨风格剪纸片《鹬蚌相争》、幽默有哲理的《崂山道士》等等也是那个时代的作品。而1983年下半年至1987年改编出品的五集《黑猫警长》系列动画片,则成为20世纪八九十年代中国少年的美好记忆。该片改编自诸志祥漫画,由戴铁郎导演,是国内原创经典动画之一。作为展现国产经典卡通英雄形象的影片,《黑猫警长》系列片在播放的20余年时间里,影响了整整两代中国人。“黑猫警长”、“一只耳”等动画形象也成为70后、80后心中的经典动画形象。D 从没落走向崛起,中国动画的希望在前方1985年之后,中国动画的发展进入一个转折时期,虽然也有《葫芦兄弟》、《邋遢大王奇遇记》等一些不错的动画片,可是由于外国动画进入中国市场和对中国动画人才的挖角,致使中国动画走向一次没落。这段时间里值得一提的是《山水情》,这部动画在国内外获得了多项大奖,但是,它也被称为“中国水墨动画的绝唱”。因为这个时候,这种精工细作的电影动画已经开始走向衰落,慢慢地开始走向了后来的学院派,而产业化模式制作的外国动画片已经开始冲击国产动画市场。1995年以后,中国动画开始有了粗制滥造,内容幼稚这些问题,而相比之下,进口动画可以说是势不可挡啊,什么圣斗士、忍者神龟、加上后来网络的发达,国外的动画几乎可以同步地进入国内——在这种四面楚歌的形势下,我们的国产动画也开始了反思。近年来地方动画公司如雨后春笋般诞生,也出现了不少优秀的作品。2006年,《精灵世纪》播出,立即获得了国内外动漫专家和企业界人士的高度评价,成为中国动画产业发展进程中的新里程碑和标杆,被誉为“中国第一、世界一流”。《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》自2009年1月16日上映后,在全国各地大小观众和粉丝的支持下,票房一路猛进,最后突破9000万元,几年下来,其连续在每年春节推出系列大电影,6部电影票房累积已经超过7亿元。2015年是国产动画的井喷之年,春节档期间,《熊出没之雪岭熊风》获得了2.71亿元的票房成绩,创造了首周末票房总额、破两亿速度、国产动画票房纪录等一系列纪录。而暑期档的《西游记之大圣归来》更是打破了国产动画的各种纪录,最后以9.55亿元的票房完美收官。中国动漫应该汲取精华,走出自己的路子山东电视台影视频道企划部美编、动画师丁鼎介绍,动画加漫画是动漫,动画如果想要做好,就要抓好动漫产业的建设。日本把动漫立意为本国一大支柱产业,从教学培训开始着手,到各种渠道的挖掘开发人才,再到公司化的平面到动画的制作,另外配合更强大的边缘产品设计开发,一个庞大的动漫体系支撑着日本的动漫产业。漫画的初级筛选已经为后期的动画做了最充足的设定准备,在漫画书火爆的同时,动画上映,动画火爆的同时游戏跟上,反复赚你的钱,可是格调一点儿不掉。还有最后配合真人电视剧和真人舞台剧的动漫内容,一个情节让观者反复咀嚼都不腻歪。这简直是做到了所有细节的释放。中国的动漫,如果想继续发展下去,也没有必要完全照搬日本或者欧美的套路,而是应该学习人家的长处,然后找出一条适合自己的路子。《西游记之大圣归来》已经成功了,但是希望这条路能够更加长远地走下去。对于这个发展问题,《秦时明月》的导演沈乐平这样回答记者,中国动漫在世界动漫的排行中名次很低,但是这几年经过大家的努力,前50位中,已经出现了不少中国动漫的身影。从5年前到现在,我们的动漫在迅速发展,虽然《海贼王》、《火影忍者》等动漫我们还无法赶上,但中国市场的优势在于,我们拥有广大的观众群,拥有强大的市场爆发力,所以我们有信心做到最好。他很有信心地表示,一个动漫,需要有足够的持续性,超过10年的才是品牌,他要把《秦时明月》做成一个产业,不但要做动画电视、动画电影,还要拍电视剧,做主题酒店。动画要发展,人才也很关键葛优在《天下无贼》里说,“21世纪什么最重要,人才!”其实动画的发展也需要人才的储备。丁鼎告诉记者,上世纪六七十年代,中国动画确实出了不少精品,当年的上海美术电影制片厂,有一帮切实投入的制作人员,当然还有更多配合动画片的国画大师、插图大师作为原画的设定人员参与其中。《小蝌蚪找妈妈》、《九色鹿》、《人参娃娃》等等,随便拿出一帧电影里的画面都可以悬挂起来成为优秀的国画作品拍卖。为什么当时能出精品?无非是制度的产物,上世纪六七十年代正是艺术复苏的时代,国画大师们还在吃着微乎其微的大锅饭,不像如今的大师二师甚至三师们天天围着一平尺多少钱转,有几个会有当时的热情来做事作画?目前,动漫企业最需要的是兼通艺术与技术的复合型动漫人才。有业内人士表示,在快速发展的动漫行业里,从市场需求而言,复合技术与设计人才较少,这与庞大的需求市场相比,明显比例不协调,而国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计,我国动画片存在20万分钟的缺口,这意味着要有2.5万名卡通原创人才,而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人。虽然在国家政府的重视与扶持下,2014年全国动漫生产基地已经超过20余家,但这还远远难以满足中国动漫市场1000亿的潜在市场需求。中国动漫产业要寻求更进一步的发展,动漫人才需首先抓起。
就在前几天,被称为“黑猫警长之父”的诸志祥因病在上海去世。他创造的“黑猫警长”这个形象,曾经影响了70后和80后两代人,在中国动画史上留下浓墨重彩的一笔。而2015年的暑期档,《黑猫警长之翡翠之星》的大电影也登上全国院线,票房成绩6706万元。在刚刚过去的2015年暑期档里,中国国产的动画电影以《西游记之大圣归来》为代表,真正实现了票房井喷,票房超过10亿元人民币。从1926年中国第一部动画片《大闹画室》到如今的《西游记之大圣归来》,中国动画的发展经历几次跌宕起伏,但是我们也看到了未来的希望。国产动画的几个时代A 中国动画与世界动画“年纪”相差并不算大1906年,世界上第一部动画诞生了,是英国人史都华·布雷克顿创作的《滑稽脸的幽默相》,而中国第一部动画片《大闹画室》是诞生在1926年,时间相差并不算久。1928年,沃尔特·迪斯尼绘制的美国动画片《威廉号汽艇》是世界上第一部有声彩色动画片,也是米老鼠这个动画角色第一次与世人见面。在这之后仅仅7年的时间,中国的万氏四兄弟就在《大闹画室》之后,制作了我国第一部有声动画片——《骆驼献舞》。而让中国动画真正开始影响亚洲甚至世界的是1941年上映的第一部动画长片《铁扇公主》,当时在亚洲产生了极大的轰动。在世界电影史上,它是名列美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片,标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。据说,就连日本动画巨人手冢治虫都是受到这部动画片的影响,才决定投身动画的。B 多种动画形式的出现,促成了中国动画的黄金时代新中国成立后,中国的动画事业可以说是得到了快速的发展,不但作品多,而且精品也多。从1950年的一部动画,发展到60年代已经每年都能制作十多部动画,其中特别值得一提的就是1961年—1964年制作的《大闹天宫》。《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作,从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。这部片子真的是拿奖拿到手软,据不完全统计,它分别获得过1962年第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖;1963年中国第二届电影百花奖;1978年第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖;1980年第二次全国少年儿童文艺创作评奖委员会一等奖;1982年厄瓜多尔第五届基多国际儿童电影节三等奖;1983年葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖……1947年,我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》;1954年的木偶片《小梅的梦》里,真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里;1958年,第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》诞生;1960年,第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》完成;1962年,第一部折纸动画《一棵白菜》问世。这些新的动画形式的加入,让中国的动画事业也达到了一个顶峰。而1956年出品的木偶片《神笔》,曾在国际上获得了儿童娱乐片一等奖,这也是中国美术片第一次在国际上获奖。C “白银时代”里产出了多部影响几代人的经典作品“文革”之后,中国动画又迎来了一个复兴时期,有人称这个时期为“中国动画的白银时代”。在这个新的创作高潮时期,中国的动画制作,不但数量上增加很快,而且形式和题材也不断的创新,这其中最值得一提的有两部作品,一部就是动画片《哪吒闹海》。《哪吒闹海》是一部大型的宽银幕动画,是根据古典神话小说《封神演义》改编的。在动画里,哪吒不畏强权,勇斗龙王的气魄让人敬佩。而结局处,哪吒看到生灵涂炭,引剑自刎的场面,让很多人都流下了眼泪。另外一部就是工笔重彩的《天书奇谭》,这部动画片根据《平妖传》的部分章节改编而成,片中的蛋生、狐狸精等人物给人印象非常深刻,至今都很难忘。而其细腻的艺术风格,更有“吴门画派”的影响贯穿始终。除此之外,像充满智慧的《阿凡提》、简洁幽默的《三个和尚》、还有水墨动画《鹿铃》、风格古雅的《南郭先生》、毛茸茸的剪纸片《猴子捞月》、水墨风格剪纸片《鹬蚌相争》、幽默有哲理的《崂山道士》等等也是那个时代的作品。而1983年下半年至1987年改编出品的五集《黑猫警长》系列动画片,则成为20世纪八九十年代中国少年的美好记忆。该片改编自诸志祥漫画,由戴铁郎导演,是国内原创经典动画之一。作为展现国产经典卡通英雄形象的影片,《黑猫警长》系列片在播放的20余年时间里,影响了整整两代中国人。“黑猫警长”、“一只耳”等动画形象也成为70后、80后心中的经典动画形象。D 从没落走向崛起,中国动画的希望在前方1985年之后,中国动画的发展进入一个转折时期,虽然也有《葫芦兄弟》、《邋遢大王奇遇记》等一些不错的动画片,可是由于外国动画进入中国市场和对中国动画人才的挖角,致使中国动画走向一次没落。这段时间里值得一提的是《山水情》,这部动画在国内外获得了多项大奖,但是,它也被称为“中国水墨动画的绝唱”。因为这个时候,这种精工细作的电影动画已经开始走向衰落,慢慢地开始走向了后来的学院派,而产业化模式制作的外国动画片已经开始冲击国产动画市场。1995年以后,中国动画开始有了粗制滥造,内容幼稚这些问题,而相比之下,进口动画可以说是势不可挡啊,什么圣斗士、忍者神龟、加上后来网络的发达,国外的动画几乎可以同步地进入国内——在这种四面楚歌的形势下,我们的国产动画也开始了反思。近年来地方动画公司如雨后春笋般诞生,也出现了不少优秀的作品。2006年,《精灵世纪》播出,立即获得了国内外动漫专家和企业界人士的高度评价,成为中国动画产业发展进程中的新里程碑和标杆,被誉为“中国第一、世界一流”。《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》自2009年1月16日上映后,在全国各地大小观众和粉丝的支持下,票房一路猛进,最后突破9000万元,几年下来,其连续在每年春节推出系列大电影,6部电影票房累积已经超过7亿元。2015年是国产动画的井喷之年,春节档期间,《熊出没之雪岭熊风》获得了2.71亿元的票房成绩,创造了首周末票房总额、破两亿速度、国产动画票房纪录等一系列纪录。而暑期档的《西游记之大圣归来》更是打破了国产动画的各种纪录,最后以9.55亿元的票房完美收官。中国动漫应该汲取精华,走出自己的路子山东电视台影视频道企划部美编、动画师丁鼎介绍,动画加漫画是动漫,动画如果想要做好,就要抓好动漫产业的建设。日本把动漫立意为本国一大支柱产业,从教学培训开始着手,到各种渠道的挖掘开发人才,再到公司化的平面到动画的制作,另外配合更强大的边缘产品设计开发,一个庞大的动漫体系支撑着日本的动漫产业。漫画的初级筛选已经为后期的动画做了最充足的设定准备,在漫画书火爆的同时,动画上映,动画火爆的同时游戏跟上,反复赚你的钱,可是格调一点儿不掉。还有最后配合真人电视剧和真人舞台剧的动漫内容,一个情节让观者反复咀嚼都不腻歪。这简直是做到了所有细节的释放。中国的动漫,如果想继续发展下去,也没有必要完全照搬日本或者欧美的套路,而是应该学习人家的长处,然后找出一条适合自己的路子。《西游记之大圣归来》已经成功了,但是希望这条路能够更加长远地走下去。对于这个发展问题,《秦时明月》的导演沈乐平这样回答记者,中国动漫在世界动漫的排行中名次很低,但是这几年经过大家的努力,前50位中,已经出现了不少中国动漫的身影。从5年前到现在,我们的动漫在迅速发展,虽然《海贼王》、《火影忍者》等动漫我们还无法赶上,但中国市场的优势在于,我们拥有广大的观众群,拥有强大的市场爆发力,所以我们有信心做到最好。他很有信心地表示,一个动漫,需要有足够的持续性,超过10年的才是品牌,他要把《秦时明月》做成一个产业,不但要做动画电视、动画电影,还要拍电视剧,做主题酒店。动画要发展,人才也很关键葛优在《天下无贼》里说,“21世纪什么最重要,人才!”其实动画的发展也需要人才的储备。丁鼎告诉记者,上世纪六七十年代,中国动画确实出了不少精品,当年的上海美术电影制片厂,有一帮切实投入的制作人员,当然还有更多配合动画片的国画大师、插图大师作为原画的设定人员参与其中。《小蝌蚪找妈妈》、《九色鹿》、《人参娃娃》等等,随便拿出一帧电影里的画面都可以悬挂起来成为优秀的国画作品拍卖。为什么当时能出精品?无非是制度的产物,上世纪六七十年代正是艺术复苏的时代,国画大师们还在吃着微乎其微的大锅饭,不像如今的大师二师甚至三师们天天围着一平尺多少钱转,有几个会有当时的热情来做事作画?目前,动漫企业最需要的是兼通艺术与技术的复合型动漫人才。有业内人士表示,在快速发展的动漫行业里,从市场需求而言,复合技术与设计人才较少,这与庞大的需求市场相比,明显比例不协调,而国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计,我国动画片存在20万分钟的缺口,这意味着要有2.5万名卡通原创人才,而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人。虽然在国家政府的重视与扶持下,2014年全国动漫生产基地已经超过20余家,但这还远远难以满足中国动漫市场1000亿的潜在市场需求。中国动漫产业要寻求更进一步的发展,动漫人才需首先抓起。