动画电影《海洋奇缘》由迪士尼打造,目前动画电影《海洋奇缘》日前曝光了第一张北美版海报。《海洋奇缘》海报中除了莫阿娜,半神毛伊和跟随莫阿娜一起冒险的小猪噗啊(Pua)以及蠢鸡嘿嘿也一同登场。海报中大海中的海水自动为莫阿娜空出一块小空地,也显示了莫阿娜的特殊能力。

迪士尼动画电影《海洋奇缘》发布海报


张国立、徐帆等为《海底总动员2》配音今年以来,进口电影邀请明星配音现象明显回温,这对于影片来说其实是把双刃剑。好的配音可以为影片带来生命力,明星的加盟也多少能提升宣传效果。然而,很多进口电影来到中国上映都是匆匆定档,再匆匆找明星配音,缺乏训练、缺乏准备,让明星最终配出来的效果差强人意,与不少好莱坞同行相比更是云泥之别。陈佩斯、何炅为《爱宠大机密》献声今年,儿童电影、纪录片采用明星配音有回暖迹象,张国立、徐帆为《海底总动员2》配音,好莱坞动画片《爱宠大机密》请来了陈佩斯、何炅,《冰川时代5》邀请了马丽、沈腾,《功夫熊猫3》、《圆梦巨人》的中文版配音不约而同地选择了黄磊、多多父女俩。此外,周迅在《我们诞生在中国》里的配音获得观众好评,纪录片《地球四季》则因为黄晓明、蒋雯丽的“声”演扩大了知名度。与进口动画片不同,国产动画片的配音更倾向于邀请专业配音演员。《大鱼海棠》找来“甄嬛”的配音演员季冠霖为“椿”配音,听起来更加提气。《大圣归来》的配音录制了两版,选择的是专业的配音演员。明星为电影配音很火热,但观众态度不一。有观众认为,好的配音能给影片增色不少:“周迅为《我们诞生在中国》的配音就很生动,不仅将动物的喜怒哀乐传递出来,还很好地传递了影片的主题。”也有不少中老年女观众表示一定会选择看配音版:“一边欣赏电影还要一边盯着字幕,太累了。”对于家长们来说,带小孩看电影,配音版是不二选择。女儿刚上小学的戴小姐告诉记者:“孩子太小了,看不懂字幕,只能听声音,所以选择看配音版。”不过,不少中学生的家长则认为:“听原声版有益于锻炼孩子的英文听力。”陈小姐表示:“就算孩子不能完全听懂、看懂也没关系,关键是在那个语境里。”年轻观众则对配音版电影“敬而远之”,不少年轻人认为多数明星配音不够专业,大大降低了原音的风采,“听着都觉得尴尬”、“很多明星一张嘴还是他自己的声音,并不能还原戏中的角色”。白领谢小姐向记者表示,看电影就是为了感受原汁原味的文化,看配音版降低了原版电影的感染力:“只要是配音版的电影我一律不看,不管是谁配音,都很难做到音形合一。”事实上,明星配音是一把双刃剑。好的配音可以为角色带来生命力,为影片带来知名度。不少进口动画电影采用明星配音,会以此作为宣传点,扩大影片的影响力。明星配音也会带来副作用。很多进口动画电影从确定引进到最终上映,时间相距近。加上明星档期难调,往往配音时间仅有短短一两天,导致匆匆上阵,效果差强人意。然而,这种尴尬的现象在好莱坞较少出现,好莱坞一部电影的配音经常是在剧本完成前就开始了。例如,一部动画电影的制作流程要3~5年,配音演员很早就加入到制作过程中与团队互动。在录音棚里,摄影机会拍摄演员肩部和头部的活动,捕捉他们的表情,为后来动画人物的外形和个性设计带来很大启发。电影《海洋奇缘》的导演罗恩·克莱蒙兹曾表示:“动画师在与演员交流时,不但要听演员说的话,还要观察他们的动作。这些角色是由配音演员、编剧、动画师以及一些真实存在的人物融合而成的作品。”不过这种情况与中国演员为进口动画片配音的情况有所不同,很多时候,一部进口动画片在中国的配音时间只有3~5天,时间仓促让明星甚至是专业配音演员都缺乏足够的准备时间。陈佩斯曾“抱怨”《爱宠大机密》里的兔子小白只录了一天,这种节奏导致上了岁数的他“配到后面气力跟不上”。去年好莱坞动画片《功夫熊猫3》进行了一次非常耗时耗力的创新。《功夫熊猫3》的中文配音用了8个月,梦工厂特别设立整支中文创作团队,有中文编剧、导演等,他们按中国人说话的方式重新写了一版接地气的对白。中文版按照中文台词给每个角色重新做了口型和表情,被盛赞为“业界良心”。有不少制作方把大量时间和经费花在前期,导致配音部门的时间和金钱非常少,质量下降。此外,明星配音也需要不低的片酬,比专业配音演员高出不少,有时请一个明星的费用都相当于整个配音团队的费用了。但在好莱坞,优质的配音演员也可以拿到非常不错的报酬,在公众当中的知名度不亚于明星,因为他们的表演已经与角色密不可分了。由沈腾、马丽配音的《冰川时代5》广受观众好评。沈腾为巴克配音,他表示:“巴克是风趣幽默又带有神经质的家伙,为它配音并不是件容易的事情,需要全面地进行塑造,包括声音。”虽是专业的话剧演员,但沈腾坦言配音让他感到很紧张:“我配音的时候外面很多导演、操作员都会看着我,巴克是特别躁动的,配音的时候肢体上也要跟着动,感觉自己像个神经病。”对此,同样为《冰川时代5》配音的马丽深有同感:“做演员的时候有对手,会交流,会刺激,但是给动画片配音完全属于一个人自嗨,全部没有对手,需要自己瞬间解锁。”对于动画片配音,沈腾也有自己的看法,认为动画片配音有利有弊,好处是不用看字幕,不好的地方就是和原版没法比:“不是我们的配音水平的问题,真正好的动画片是根据演员演完之后来制作的,我们怎么演都是后期贴上去的,这是最无法逾越的。”现在提倡“匠人精神”,电影配音同样需要这种精神。要用“匠人精神”打造一部电影,就必须各个岗位都通力协作,悉心地做好自己的本职工作。以配音为例,声音是一部电影很重要的组成部分,好的配音可以带动情绪,让观众更好地投入到作品中。因此,配音演员在影视作品里就显得格外重要,别看他们只是拿着台本,对着话筒念台词,看起来很简单,但真要做好,并不比其他岗位容易,这背后需要他们付出大量的心血。很多配音演员一天工作12小时是常态,而且为了避免杂音,封闭的配音间内还不能开空调和风扇,甚至都不能做太大的动作,更别说还要在无任何辅助的情况下,一个人独自诠释出角色的各种喜怒哀乐。著名配音演员季冠霖曾表示,配音不像演戏,可以根据剧本投入,而是既要表现出这种情绪,又不能过于释放这种情绪,非常困难。打造一部电影就像打造一件艺术品,只有肯用心,才能真正打造出一件精品,正是因为这些配音演员肯下工夫,才让银幕上多了更多生动丰富的影视形象。然而,在时下的影视圈,他们的专业却常常被人忽略、轻视,没有得到相应的重视和尊重,工作强度大,再加上没有太多保障,导致行业人才渐渐流失,不少人也对这一行望而却步,非常可惜。在时下各行各业都提倡“匠人精神”之时,我们也应该把配音演员当成“手艺人”,给予他们的专业更多的尊重。
张国立、徐帆等为《海底总动员2》配音今年以来,进口电影邀请明星配音现象明显回温,这对于影片来说其实是把双刃剑。好的配音可以为影片带来生命力,明星的加盟也多少能提升宣传效果。然而,很多进口电影来到中国上映都是匆匆定档,再匆匆找明星配音,缺乏训练、缺乏准备,让明星最终配出来的效果差强人意,与不少好莱坞同行相比更是云泥之别。陈佩斯、何炅为《爱宠大机密》献声今年,儿童电影、纪录片采用明星配音有回暖迹象,张国立、徐帆为《海底总动员2》配音,好莱坞动画片《爱宠大机密》请来了陈佩斯、何炅,《冰川时代5》邀请了马丽、沈腾,《功夫熊猫3》、《圆梦巨人》的中文版配音不约而同地选择了黄磊、多多父女俩。此外,周迅在《我们诞生在中国》里的配音获得观众好评,纪录片《地球四季》则因为黄晓明、蒋雯丽的“声”演扩大了知名度。与进口动画片不同,国产动画片的配音更倾向于邀请专业配音演员。《大鱼海棠》找来“甄嬛”的配音演员季冠霖为“椿”配音,听起来更加提气。《大圣归来》的配音录制了两版,选择的是专业的配音演员。明星为电影配音很火热,但观众态度不一。有观众认为,好的配音能给影片增色不少:“周迅为《我们诞生在中国》的配音就很生动,不仅将动物的喜怒哀乐传递出来,还很好地传递了影片的主题。”也有不少中老年女观众表示一定会选择看配音版:“一边欣赏电影还要一边盯着字幕,太累了。”对于家长们来说,带小孩看电影,配音版是不二选择。女儿刚上小学的戴小姐告诉记者:“孩子太小了,看不懂字幕,只能听声音,所以选择看配音版。”不过,不少中学生的家长则认为:“听原声版有益于锻炼孩子的英文听力。”陈小姐表示:“就算孩子不能完全听懂、看懂也没关系,关键是在那个语境里。”年轻观众则对配音版电影“敬而远之”,不少年轻人认为多数明星配音不够专业,大大降低了原音的风采,“听着都觉得尴尬”、“很多明星一张嘴还是他自己的声音,并不能还原戏中的角色”。白领谢小姐向记者表示,看电影就是为了感受原汁原味的文化,看配音版降低了原版电影的感染力:“只要是配音版的电影我一律不看,不管是谁配音,都很难做到音形合一。”事实上,明星配音是一把双刃剑。好的配音可以为角色带来生命力,为影片带来知名度。不少进口动画电影采用明星配音,会以此作为宣传点,扩大影片的影响力。明星配音也会带来副作用。很多进口动画电影从确定引进到最终上映,时间相距近。加上明星档期难调,往往配音时间仅有短短一两天,导致匆匆上阵,效果差强人意。然而,这种尴尬的现象在好莱坞较少出现,好莱坞一部电影的配音经常是在剧本完成前就开始了。例如,一部动画电影的制作流程要3~5年,配音演员很早就加入到制作过程中与团队互动。在录音棚里,摄影机会拍摄演员肩部和头部的活动,捕捉他们的表情,为后来动画人物的外形和个性设计带来很大启发。电影《海洋奇缘》的导演罗恩·克莱蒙兹曾表示:“动画师在与演员交流时,不但要听演员说的话,还要观察他们的动作。这些角色是由配音演员、编剧、动画师以及一些真实存在的人物融合而成的作品。”不过这种情况与中国演员为进口动画片配音的情况有所不同,很多时候,一部进口动画片在中国的配音时间只有3~5天,时间仓促让明星甚至是专业配音演员都缺乏足够的准备时间。陈佩斯曾“抱怨”《爱宠大机密》里的兔子小白只录了一天,这种节奏导致上了岁数的他“配到后面气力跟不上”。去年好莱坞动画片《功夫熊猫3》进行了一次非常耗时耗力的创新。《功夫熊猫3》的中文配音用了8个月,梦工厂特别设立整支中文创作团队,有中文编剧、导演等,他们按中国人说话的方式重新写了一版接地气的对白。中文版按照中文台词给每个角色重新做了口型和表情,被盛赞为“业界良心”。有不少制作方把大量时间和经费花在前期,导致配音部门的时间和金钱非常少,质量下降。此外,明星配音也需要不低的片酬,比专业配音演员高出不少,有时请一个明星的费用都相当于整个配音团队的费用了。但在好莱坞,优质的配音演员也可以拿到非常不错的报酬,在公众当中的知名度不亚于明星,因为他们的表演已经与角色密不可分了。由沈腾、马丽配音的《冰川时代5》广受观众好评。沈腾为巴克配音,他表示:“巴克是风趣幽默又带有神经质的家伙,为它配音并不是件容易的事情,需要全面地进行塑造,包括声音。”虽是专业的话剧演员,但沈腾坦言配音让他感到很紧张:“我配音的时候外面很多导演、操作员都会看着我,巴克是特别躁动的,配音的时候肢体上也要跟着动,感觉自己像个神经病。”对此,同样为《冰川时代5》配音的马丽深有同感:“做演员的时候有对手,会交流,会刺激,但是给动画片配音完全属于一个人自嗨,全部没有对手,需要自己瞬间解锁。”对于动画片配音,沈腾也有自己的看法,认为动画片配音有利有弊,好处是不用看字幕,不好的地方就是和原版没法比:“不是我们的配音水平的问题,真正好的动画片是根据演员演完之后来制作的,我们怎么演都是后期贴上去的,这是最无法逾越的。”现在提倡“匠人精神”,电影配音同样需要这种精神。要用“匠人精神”打造一部电影,就必须各个岗位都通力协作,悉心地做好自己的本职工作。以配音为例,声音是一部电影很重要的组成部分,好的配音可以带动情绪,让观众更好地投入到作品中。因此,配音演员在影视作品里就显得格外重要,别看他们只是拿着台本,对着话筒念台词,看起来很简单,但真要做好,并不比其他岗位容易,这背后需要他们付出大量的心血。很多配音演员一天工作12小时是常态,而且为了避免杂音,封闭的配音间内还不能开空调和风扇,甚至都不能做太大的动作,更别说还要在无任何辅助的情况下,一个人独自诠释出角色的各种喜怒哀乐。著名配音演员季冠霖曾表示,配音不像演戏,可以根据剧本投入,而是既要表现出这种情绪,又不能过于释放这种情绪,非常困难。打造一部电影就像打造一件艺术品,只有肯用心,才能真正打造出一件精品,正是因为这些配音演员肯下工夫,才让银幕上多了更多生动丰富的影视形象。然而,在时下的影视圈,他们的专业却常常被人忽略、轻视,没有得到相应的重视和尊重,工作强度大,再加上没有太多保障,导致行业人才渐渐流失,不少人也对这一行望而却步,非常可惜。在时下各行各业都提倡“匠人精神”之时,我们也应该把配音演员当成“手艺人”,给予他们的专业更多的尊重。
1905电影网讯 备受关注的迪士尼动作作品《海洋奇缘》于近日公布了全新的电影片段。在片段中,巨石强森所扮演的半人半神的毛伊载歌载舞,他身上的纹身也相当配合的一起跳来跳去,显得非常有趣。更加重要的是,毛伊和人类小孩莫阿娜在一起插科打诨、拌嘴吵架,提供了很多的笑料。 可惜的是,在这两支片段中,并没有出现航海的情节,也没有出现更多的其他角色。据了解,这是一部并不多见的海洋题材的动画,讲述了在远古时代的一个关于冒险和爱情的故事。莫阿娜是一个天生的航海家,她在自己十几岁的时候就独自起航去寻找一个传说中的岛屿。在旅途中,她遇到了自己的英雄,半人半神的毛伊。这两人一起踏上的寻找的旅途。接下来的旅程非常艰难,海洋阴晴不定、天气波云诡谲、海底的生物和怪兽也伺机而动。一切似乎都在阻拦他们的前行,那么他们还有机会能到达胜利的彼岸么?曾经拍摄了《阿拉丁》、《大力士》、《星银岛》和《公主与青蛙》等影片的罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克将编剧并指导这部电影。鉴于他们之前所执导的电影都是手绘风格的,此次是不是能将手绘元素带入CG动画之中,很值得人们的期待。随着《超能陆战队》的热卖,迪士尼动画再一次成为了全世界瞩目的焦点。《超能陆战队》在美国国内的票房已经超过了克里斯托弗·诺兰的大作《星际穿越》。所以将于2016年的11月23日上映的《莫阿娜》令人无比期待。
1905电影网讯 备受关注的迪士尼动作作品《海洋奇缘》于近日公布了全新的电影片段。在片段中,巨石强森所扮演的半人半神的毛伊载歌载舞,他身上的纹身也相当配合的一起跳来跳去,显得非常有趣。更加重要的是,毛伊和人类小孩莫阿娜在一起插科打诨、拌嘴吵架,提供了很多的笑料。 可惜的是,在这两支片段中,并没有出现航海的情节,也没有出现更多的其他角色。据了解,这是一部并不多见的海洋题材的动画,讲述了在远古时代的一个关于冒险和爱情的故事。莫阿娜是一个天生的航海家,她在自己十几岁的时候就独自起航去寻找一个传说中的岛屿。在旅途中,她遇到了自己的英雄,半人半神的毛伊。这两人一起踏上的寻找的旅途。接下来的旅程非常艰难,海洋阴晴不定、天气波云诡谲、海底的生物和怪兽也伺机而动。一切似乎都在阻拦他们的前行,那么他们还有机会能到达胜利的彼岸么?曾经拍摄了《阿拉丁》、《大力士》、《星银岛》和《公主与青蛙》等影片的罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克将编剧并指导这部电影。鉴于他们之前所执导的电影都是手绘风格的,此次是不是能将手绘元素带入CG动画之中,很值得人们的期待。随着《超能陆战队》的热卖,迪士尼动画再一次成为了全世界瞩目的焦点。《超能陆战队》在美国国内的票房已经超过了克里斯托弗·诺兰的大作《星际穿越》。所以将于2016年的11月23日上映的《莫阿娜》令人无比期待。
动画电影《大卫贝肯之倒霉特工熊》海报 光明图片/视觉中国动画电影《熊出没·奇幻空间》海报 光明图片/视觉中国动画电影《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》海报 光明图片\视觉中国【文艺观潮】动画电影市场近期捷报频传。先是在电影大盘整体增速放缓的情况下,动画电影逆势上扬,2016年在中国电影市场上映的动画电影总票房达创纪录的70.05亿元;2017年贺岁档上映的两部国产动画《熊出没·奇幻空间》《大卫贝肯之倒霉特工熊》票房过亿,除了节日期间在低幼观众中引起反响,节后更意外地在青年人群中引发了一轮观影热潮;还有“六一”档期涌现了《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》《我的爸爸是国王》《三只小猪2》《潜艇总动员5:时光宝盒》等多部动画电影,用光影为小朋友制造热闹欢乐的节日氛围。看起来,在奇幻大片、青春片、喜剧片等类型渐显颓势的情况下,动画电影的表现格外亮眼。事实真的如此吗?我们该如何看待动画电影的崛起?市场渐趋理性2016年度中国电影市场上映的动画电影共63部,其中国产片41部(含两部中美合拍),产出24亿元票房;进口片22部,产出41亿元票房。2015年度上映的动画电影54部,国产片41部,产出21亿元票房;进口片13部,产出24亿元票房。可以看出,过去一年里,国产动画电影上映数量与之前持平,票房略有增长,而进口动画无论在上映数量和票房上都有大幅增长,2016年中国动画电影票房的激增主要源于进口片的贡献。从票房层级分布来看,2016年票房过千万的动画电影35部,其中国产片14部;票房三千万元以上的动画电影23部,国产片8部;票房过亿的13部,国产片3部;票房过五亿的5部,国产片2部;而票房千万以下的27部作品则无一例外为国产动画。显然,国产动画的单片产出能力较弱,绝大部分仍徘徊在票房千万左右的水准。越是高位的票房层级中,越难觅到国产动画的身影。从年度平均单片产出来看,2016年动画电影平均单片产出过亿票房,比2015年的8000万略高。但它无法掩盖一个事实,即高票房的大体量作品与低票房的中低成本作品之间的差距越来越大,高的更高,低的更低,使市场过分依赖于几个爆款作品,呈现出严重的分布不均状态,这对健康良性的动画电影市场而言是危险的。动画电影的首日票房数据也很耐人寻味,譬如首日斩获1.07亿元的《功夫熊猫3》,其作品品牌和角色已经深入人心;首日进仓7636万元的《你的名字》,源自辨识度很高的风格化导演的影响力;首日拿下7000万元左右的《大鱼海棠》,用原创性和情怀制造了足够的话题性;首日赚进5355万元的《愤怒的小鸟》则是著名游戏IP改编。显然,这些卖座大片都有一两个能够精准营销的点,且每个点都能辐射到基数庞大的潜在观众群。而首日仅收获2245万元的《疯狂动物城》,则通过迪士尼的过硬品质彰显了口碑效应的巨大威力,一路扶摇直上,拿下中国市场动画电影票房冠军宝座,再次肯定了故事丰满、角色亲民、制作精良、寓意深入浅出的全年龄段合家欢类型作品之于市场的核心作用。而同为迪士尼出品的《海洋奇缘》,首日只有1334万元票房,虽口碑良好,却因音乐歌舞喜剧类型的水土不服,没能在中国市场走得更远。另外,2016年上映的《熊出没之熊心归来》虽然首日进账5668万元,却高开低走,报收2.9亿元票房;而2017年上映的《熊出没·奇幻空间》在首日拿下5214万元票房的情况下乘胜追击,取得5.2亿元票房。可见,当品牌影响力接近天花板的时候,创作者另辟蹊径,在3D上下足功夫,用精美视效也能再次获得观众的青睐。种种迹象表明,在当下移动社交媒体环境下,市场对于品牌、优质内容的消费渐趋理性和冷静。原创已成趋势从消费端来看,中国动画电影市场对原创优质内容十分渴望,《大鱼海棠》5.65亿元的票房及其两极分化的口碑热议就是证明。它第一次真正尝试在当代视听语言条件下,从上古文学和传统建筑出发,在银幕上建构关于东方玄幻世界的视觉盛宴。观众愿意为这部影片的情怀买单,其实可以视为对原创内容需求的一次集中爆发。对创作者来说,他们追求原创的努力得到了市场的积极回应。可以说,经过多年的模仿和磨合,全社会对动画创作中原创意识的必要性已经达成共识。再比如《小门神》与《年兽大作战》这两部影片有意识地挖掘观众耳熟能详的中国传统文化资源,提炼喜感突出的符号和角色形象,沿用当下观众易于接受的动画视听语言,巧妙地处理传统与当代的相关议题,将和谐、责任等价值观缝合进影片叙事。虽然尚有不成熟的地方,仍可算是对原创意识的一次宝贵践行。还有中美合拍的《摇滚藏獒》,在好莱坞叙事的框架下,将个体追求世俗成功继而获得心灵救赎的故事,结合进中国特有的藏地文化语境中,也是一个在规范之内寻求原创性的好案例。我们可以乐观预测,动画电影市场仍有较大的扩容空间。基本上,单片票房10亿元量级应该是未来几年国产原创动画可以达到的标准。《疯狂动物城》这种体量与口碑的作品能以15.3亿元的成绩力压很多真人电影,足以证明当下市场对动画电影的接受空间仍有想象余地。此外,80后、90后等当下观影主流群体,对动画电影“天然”的接受习惯对市场无疑也是一支强心剂。还有中国电影市场已位居世界第一的四万多块银幕,客观上也为动画电影市场扩容做好了物理准备。拓展创作视野从近年票房过千万的国产动画作品来看,普遍存在创作理念格局不大、不利于在更广泛的市场内传播交流的弊病。这些作品大都有着明显排他的民族特征和区域文化特征。以《大鱼海棠》为例,作品探讨生死、轮回、责任的背景设定颇具野心,故事主线却扣在了一场烂俗的三角恋上,主人公椿为了救爱人对整个家庭乃至全族的生命冷漠视之,这种价值观的偏差降低了观众对作品的接受度,自然限制了作品的传播范围。再比如《熊出没》系列,虽然也遵循好莱坞类型故事的讲述规范,但故事气质有明显排他的区域文化特征,决定了它只能在相对固定的受众群体内被接收。反观《疯狂动物城》,同样以拟人化的动物角色为主角,却能轻易跨越文化区隔的限制,不得不说是受益于国际化的创作理念,其角色设计、行为动机、叙事逻辑等既具备合理的假定性,又具备强烈的现实观照,甚至可以在不同文化语境中对号入座。对当下的中国动画电影市场而言,类似这种体量与制作水准的作品必须在更大的格局和视野内打造创作理念,从而制作出基石性与标杆性的作品。在票房千万元以下的作品中,则普遍存在内容低幼、角色扁平、故事牵强、制作粗糙、创作理念陈旧和市场定位模糊的弊端,以至于连有效的营销点都很难被挖掘到。在市场回归理性的趋势下,这种大面积低水平的重复建设需要及时收敛。动画电影市场上的赢家从来都是大小通吃的合家欢类型,一味屈从低幼,就低不就高的创作理念应该及时修正。还有一些品牌效应根本从未建立起来,却自欺欺人继续打造续集,试图获得从“量变到质变”的天真做法,也是时候该自我检省了,因为市场的自我淘汰机制已经形成。令人欣喜的是,二次元巨大的市场空间已吸引了不少资本关注,同时也让一些低龄动画开始向高龄拓展。相信档期扎堆、故事幼稚、理念模糊、格局狭小、制作不尽如人意,这些将不再是2017年中国动画电影市场的关键词。(作者:张斌宁 系宁波大学人文与传媒学院副教授)
动画电影《大卫贝肯之倒霉特工熊》海报 光明图片/视觉中国动画电影《熊出没·奇幻空间》海报 光明图片/视觉中国动画电影《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》海报 光明图片\视觉中国【文艺观潮】动画电影市场近期捷报频传。先是在电影大盘整体增速放缓的情况下,动画电影逆势上扬,2016年在中国电影市场上映的动画电影总票房达创纪录的70.05亿元;2017年贺岁档上映的两部国产动画《熊出没·奇幻空间》《大卫贝肯之倒霉特工熊》票房过亿,除了节日期间在低幼观众中引起反响,节后更意外地在青年人群中引发了一轮观影热潮;还有“六一”档期涌现了《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》《我的爸爸是国王》《三只小猪2》《潜艇总动员5:时光宝盒》等多部动画电影,用光影为小朋友制造热闹欢乐的节日氛围。看起来,在奇幻大片、青春片、喜剧片等类型渐显颓势的情况下,动画电影的表现格外亮眼。事实真的如此吗?我们该如何看待动画电影的崛起?市场渐趋理性2016年度中国电影市场上映的动画电影共63部,其中国产片41部(含两部中美合拍),产出24亿元票房;进口片22部,产出41亿元票房。2015年度上映的动画电影54部,国产片41部,产出21亿元票房;进口片13部,产出24亿元票房。可以看出,过去一年里,国产动画电影上映数量与之前持平,票房略有增长,而进口动画无论在上映数量和票房上都有大幅增长,2016年中国动画电影票房的激增主要源于进口片的贡献。从票房层级分布来看,2016年票房过千万的动画电影35部,其中国产片14部;票房三千万元以上的动画电影23部,国产片8部;票房过亿的13部,国产片3部;票房过五亿的5部,国产片2部;而票房千万以下的27部作品则无一例外为国产动画。显然,国产动画的单片产出能力较弱,绝大部分仍徘徊在票房千万左右的水准。越是高位的票房层级中,越难觅到国产动画的身影。从年度平均单片产出来看,2016年动画电影平均单片产出过亿票房,比2015年的8000万略高。但它无法掩盖一个事实,即高票房的大体量作品与低票房的中低成本作品之间的差距越来越大,高的更高,低的更低,使市场过分依赖于几个爆款作品,呈现出严重的分布不均状态,这对健康良性的动画电影市场而言是危险的。动画电影的首日票房数据也很耐人寻味,譬如首日斩获1.07亿元的《功夫熊猫3》,其作品品牌和角色已经深入人心;首日进仓7636万元的《你的名字》,源自辨识度很高的风格化导演的影响力;首日拿下7000万元左右的《大鱼海棠》,用原创性和情怀制造了足够的话题性;首日赚进5355万元的《愤怒的小鸟》则是著名游戏IP改编。显然,这些卖座大片都有一两个能够精准营销的点,且每个点都能辐射到基数庞大的潜在观众群。而首日仅收获2245万元的《疯狂动物城》,则通过迪士尼的过硬品质彰显了口碑效应的巨大威力,一路扶摇直上,拿下中国市场动画电影票房冠军宝座,再次肯定了故事丰满、角色亲民、制作精良、寓意深入浅出的全年龄段合家欢类型作品之于市场的核心作用。而同为迪士尼出品的《海洋奇缘》,首日只有1334万元票房,虽口碑良好,却因音乐歌舞喜剧类型的水土不服,没能在中国市场走得更远。另外,2016年上映的《熊出没之熊心归来》虽然首日进账5668万元,却高开低走,报收2.9亿元票房;而2017年上映的《熊出没·奇幻空间》在首日拿下5214万元票房的情况下乘胜追击,取得5.2亿元票房。可见,当品牌影响力接近天花板的时候,创作者另辟蹊径,在3D上下足功夫,用精美视效也能再次获得观众的青睐。种种迹象表明,在当下移动社交媒体环境下,市场对于品牌、优质内容的消费渐趋理性和冷静。原创已成趋势从消费端来看,中国动画电影市场对原创优质内容十分渴望,《大鱼海棠》5.65亿元的票房及其两极分化的口碑热议就是证明。它第一次真正尝试在当代视听语言条件下,从上古文学和传统建筑出发,在银幕上建构关于东方玄幻世界的视觉盛宴。观众愿意为这部影片的情怀买单,其实可以视为对原创内容需求的一次集中爆发。对创作者来说,他们追求原创的努力得到了市场的积极回应。可以说,经过多年的模仿和磨合,全社会对动画创作中原创意识的必要性已经达成共识。再比如《小门神》与《年兽大作战》这两部影片有意识地挖掘观众耳熟能详的中国传统文化资源,提炼喜感突出的符号和角色形象,沿用当下观众易于接受的动画视听语言,巧妙地处理传统与当代的相关议题,将和谐、责任等价值观缝合进影片叙事。虽然尚有不成熟的地方,仍可算是对原创意识的一次宝贵践行。还有中美合拍的《摇滚藏獒》,在好莱坞叙事的框架下,将个体追求世俗成功继而获得心灵救赎的故事,结合进中国特有的藏地文化语境中,也是一个在规范之内寻求原创性的好案例。我们可以乐观预测,动画电影市场仍有较大的扩容空间。基本上,单片票房10亿元量级应该是未来几年国产原创动画可以达到的标准。《疯狂动物城》这种体量与口碑的作品能以15.3亿元的成绩力压很多真人电影,足以证明当下市场对动画电影的接受空间仍有想象余地。此外,80后、90后等当下观影主流群体,对动画电影“天然”的接受习惯对市场无疑也是一支强心剂。还有中国电影市场已位居世界第一的四万多块银幕,客观上也为动画电影市场扩容做好了物理准备。拓展创作视野从近年票房过千万的国产动画作品来看,普遍存在创作理念格局不大、不利于在更广泛的市场内传播交流的弊病。这些作品大都有着明显排他的民族特征和区域文化特征。以《大鱼海棠》为例,作品探讨生死、轮回、责任的背景设定颇具野心,故事主线却扣在了一场烂俗的三角恋上,主人公椿为了救爱人对整个家庭乃至全族的生命冷漠视之,这种价值观的偏差降低了观众对作品的接受度,自然限制了作品的传播范围。再比如《熊出没》系列,虽然也遵循好莱坞类型故事的讲述规范,但故事气质有明显排他的区域文化特征,决定了它只能在相对固定的受众群体内被接收。反观《疯狂动物城》,同样以拟人化的动物角色为主角,却能轻易跨越文化区隔的限制,不得不说是受益于国际化的创作理念,其角色设计、行为动机、叙事逻辑等既具备合理的假定性,又具备强烈的现实观照,甚至可以在不同文化语境中对号入座。对当下的中国动画电影市场而言,类似这种体量与制作水准的作品必须在更大的格局和视野内打造创作理念,从而制作出基石性与标杆性的作品。在票房千万元以下的作品中,则普遍存在内容低幼、角色扁平、故事牵强、制作粗糙、创作理念陈旧和市场定位模糊的弊端,以至于连有效的营销点都很难被挖掘到。在市场回归理性的趋势下,这种大面积低水平的重复建设需要及时收敛。动画电影市场上的赢家从来都是大小通吃的合家欢类型,一味屈从低幼,就低不就高的创作理念应该及时修正。还有一些品牌效应根本从未建立起来,却自欺欺人继续打造续集,试图获得从“量变到质变”的天真做法,也是时候该自我检省了,因为市场的自我淘汰机制已经形成。令人欣喜的是,二次元巨大的市场空间已吸引了不少资本关注,同时也让一些低龄动画开始向高龄拓展。相信档期扎堆、故事幼稚、理念模糊、格局狭小、制作不尽如人意,这些将不再是2017年中国动画电影市场的关键词。(作者:张斌宁 系宁波大学人文与传媒学院副教授)
1905电影网讯 由中影/华夏发行、迪士尼动画工作室制作、迪士尼影业出品,《疯狂动物城》《超能陆战队》《冰雪奇缘》原班人马打造的动画冒险喜剧《海洋奇缘》(Moana)将于11月25日同步北美公映。今日影片发布一支中文版幕后制作花絮,纵情歌舞的岛屿部落、璀璨梦幻的海底世界、在海岛快乐成长的莫阿娜,以及最真实的文化风情都一一呈现,让观众跟随制作团队的镜头提前开启了南太平洋“预热”之旅。为片中毛伊配音的好莱坞影星道恩·强森更坦言“这部电影将太平洋海岛的美丽在大银幕上绚烂呈现,意义非凡。”远赴重洋亲历冒险航行 神秘大洋洲或成“旅行爆款”《海洋奇缘》是迪士尼第56部动画长片,也首次将热情洋溢又充满神秘感的南太平洋岛屿呈现在观众面前,带来充满异域风情的激情体验。为了真实呈现具有悠久历史的文化风情,导演罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克表示:“我们明白实地考察的重要性,所以特地来到这些太平洋海岛,与当地专家深入交流”。幕后花絮中,制作团队远渡重洋,前往大溪地、玛丽亚岛、萨摩亚和斐济等地,与当地居民热情共舞、冒险航行,探索波利尼西亚的古老航海文化,每一项切身体验无不预示着这部传奇动画将会带给观众身临其境的感受,开启一次疯狂冒险奇缘。有网友表示,“看了《海洋奇缘》的预告片就有探秘太平洋的冲动,2017旅行爆款地非大洋洲莫属”。考察过程中,电影制作人被神秘的海洋与航海文化所吸引,片中为“图伊酋长”的配音演员特穆拉·莫里森介绍道:“波利尼西亚子民是大海的孩子,千百年来,他们的航行范围如此广阔”。作为“被海洋选择的少女”莫阿娜,就如其配音奥丽依·卡拉瓦霍所透露的一样,“极富波利尼西亚文化色彩”。而据导演罗恩·克莱蒙兹坦言:“海洋的魅力无限,威力无穷,这也是为什么我们会想到把海洋也变成片中一个角色。”影片中,浩瀚平静的海平面、波涛诡谲的暗涌、美轮美奂的海底世界,以及与莫阿娜相伴成长的小海浪,都被赋予鲜明的性格与情感,颇为生动。虽然是虚拟的人格化海洋,但逼真的水质感视效和超高出镜率,一定会让观众切身感受到奇幻冒险的乐趣。顶尖幕后团队打造视听盛宴 “巨石”强森倾情献声除了震撼人心的视效以及美轮美奂的画面,《海洋奇缘》极富大洋洲风情的音乐也成为关注的焦点。影片豪华多元的音乐团队包括凭借《汉密尔顿》《高地人生》获得托尼奖的林-曼努尔·米兰达,创作过《生死时速》《狮子王》《人猿泰山》等经典作品的格莱美获奖作曲家马克·曼西纳等,以及Te Vaka乐队的主唱和创建人Opetaia Foai。《海洋奇缘》的配乐林-曼努尔·米兰达表示,片中融入了不少太平洋海岛本土音乐元素,将“多元的音乐与独特的文化交织”,配合炫目的视效,从而“谱写出华丽的乐章”,为观众呈现独特的视听盛宴。作为影片中鲜活灵动角色的缔造者,《海洋奇缘》顶尖豪华的配音阵容也揭开面纱。影坛新秀奥丽依·卡拉瓦霍担任“海洋少女”莫阿娜的配音,作为夏威夷人,奥丽依表示能够参与该片感到非常荣幸。此外,曾为《鲸骑士》《追捕野蛮人》配音的瑞秋·豪斯在片中变身“塔拉祖母”;有过《星球大战:克隆人的反击》《夕阳武士》《六天七夜》等多部配音作品的特穆拉·莫里森则担任“图伊酋长”。而曾主演《速度与激情7》《末日崩塌》的好莱坞影星“巨石”道恩·强森,此次为“风与海之神”毛伊献出个性鲜明的声音,他表示《海洋奇缘》将太平洋海岛的美丽在大银幕上绚烂呈现,而又将这些迷人的文化介绍给全世界,“具有与众不同的意义”。《海洋奇缘》将于11月25日于北美同步登陆全国2D/3D/中国巨幕,为观众带来2016年最波澜壮阔、最打动人心的传奇!一段令人难忘的冒险旅程即将上演!
1905电影网讯 由中影/华夏发行、迪士尼动画工作室制作、迪士尼影业出品,《疯狂动物城》《超能陆战队》《冰雪奇缘》原班人马打造的动画冒险喜剧《海洋奇缘》(Moana)将于11月25日同步北美公映。今日影片发布一支中文版幕后制作花絮,纵情歌舞的岛屿部落、璀璨梦幻的海底世界、在海岛快乐成长的莫阿娜,以及最真实的文化风情都一一呈现,让观众跟随制作团队的镜头提前开启了南太平洋“预热”之旅。为片中毛伊配音的好莱坞影星道恩·强森更坦言“这部电影将太平洋海岛的美丽在大银幕上绚烂呈现,意义非凡。”远赴重洋亲历冒险航行 神秘大洋洲或成“旅行爆款”《海洋奇缘》是迪士尼第56部动画长片,也首次将热情洋溢又充满神秘感的南太平洋岛屿呈现在观众面前,带来充满异域风情的激情体验。为了真实呈现具有悠久历史的文化风情,导演罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克表示:“我们明白实地考察的重要性,所以特地来到这些太平洋海岛,与当地专家深入交流”。幕后花絮中,制作团队远渡重洋,前往大溪地、玛丽亚岛、萨摩亚和斐济等地,与当地居民热情共舞、冒险航行,探索波利尼西亚的古老航海文化,每一项切身体验无不预示着这部传奇动画将会带给观众身临其境的感受,开启一次疯狂冒险奇缘。有网友表示,“看了《海洋奇缘》的预告片就有探秘太平洋的冲动,2017旅行爆款地非大洋洲莫属”。考察过程中,电影制作人被神秘的海洋与航海文化所吸引,片中为“图伊酋长”的配音演员特穆拉·莫里森介绍道:“波利尼西亚子民是大海的孩子,千百年来,他们的航行范围如此广阔”。作为“被海洋选择的少女”莫阿娜,就如其配音奥丽依·卡拉瓦霍所透露的一样,“极富波利尼西亚文化色彩”。而据导演罗恩·克莱蒙兹坦言:“海洋的魅力无限,威力无穷,这也是为什么我们会想到把海洋也变成片中一个角色。”影片中,浩瀚平静的海平面、波涛诡谲的暗涌、美轮美奂的海底世界,以及与莫阿娜相伴成长的小海浪,都被赋予鲜明的性格与情感,颇为生动。虽然是虚拟的人格化海洋,但逼真的水质感视效和超高出镜率,一定会让观众切身感受到奇幻冒险的乐趣。顶尖幕后团队打造视听盛宴 “巨石”强森倾情献声除了震撼人心的视效以及美轮美奂的画面,《海洋奇缘》极富大洋洲风情的音乐也成为关注的焦点。影片豪华多元的音乐团队包括凭借《汉密尔顿》《高地人生》获得托尼奖的林-曼努尔·米兰达,创作过《生死时速》《狮子王》《人猿泰山》等经典作品的格莱美获奖作曲家马克·曼西纳等,以及Te Vaka乐队的主唱和创建人Opetaia Foai。《海洋奇缘》的配乐林-曼努尔·米兰达表示,片中融入了不少太平洋海岛本土音乐元素,将“多元的音乐与独特的文化交织”,配合炫目的视效,从而“谱写出华丽的乐章”,为观众呈现独特的视听盛宴。作为影片中鲜活灵动角色的缔造者,《海洋奇缘》顶尖豪华的配音阵容也揭开面纱。影坛新秀奥丽依·卡拉瓦霍担任“海洋少女”莫阿娜的配音,作为夏威夷人,奥丽依表示能够参与该片感到非常荣幸。此外,曾为《鲸骑士》《追捕野蛮人》配音的瑞秋·豪斯在片中变身“塔拉祖母”;有过《星球大战:克隆人的反击》《夕阳武士》《六天七夜》等多部配音作品的特穆拉·莫里森则担任“图伊酋长”。而曾主演《速度与激情7》《末日崩塌》的好莱坞影星“巨石”道恩·强森,此次为“风与海之神”毛伊献出个性鲜明的声音,他表示《海洋奇缘》将太平洋海岛的美丽在大银幕上绚烂呈现,而又将这些迷人的文化介绍给全世界,“具有与众不同的意义”。《海洋奇缘》将于11月25日于北美同步登陆全国2D/3D/中国巨幕,为观众带来2016年最波澜壮阔、最打动人心的传奇!一段令人难忘的冒险旅程即将上演!
迪士尼粉丝盛会D23当地时间14日在美国加州的阿纳海姆揭幕。第一天的活动就为D23展会掀起了高潮,有超过7800名超级粉丝填满了整个阿纳海姆会议中心,共同度过了令人难忘而又神圣的一刻。当天《海底总动员2:寻找多莉》《恐龙当家》等备受期待的迪士尼和皮克斯动画新作在展会上亮相并发布全新剧照和新消息,迪士尼全新动画长片《巨人国历险记》和皮克斯动画《头脑特工队》的衍生短片《莱莉的第一次约会?》首次亮相。迪士尼和皮克斯动画工作室首席创意官约翰·拉塞特主持了这一活动,他西服内搭的一件密布迪士尼和皮克斯动画形象的夏威夷衬衫格外醒目。他介绍这衬衫是为此次D23展会特别设计的,接着他问观众是否也想来一件,正说着就和工作人员一起端起了“T-shirt炮筒",将12个“衬衫卷”射向了观众席。接下来,拉塞特和一众嘉宾们在接下来的三小时时间里,为现场粉丝们带来了不少惊喜时刻。而这些惊喜分别来自迪士尼和皮克斯将要面世的七部动画电影:《动物大都会》《巨人国历险记》《海洋奇缘》《恐龙当家》《海底总动员2:寻找多莉》《COCO》以及《玩具总动员4》。整个过程还穿插着音乐表演,不断有特别嘉宾惊喜现身。拉赛特和《头脑特工队》导演彼特·道格特首先为粉丝们带来了《头脑特工队》的衍生短片《莱莉的第一次约会?》,这是该短片的全球首映。这部短片讲述莱莉父母的脑内情绪被迫面对12岁的莱莉的第一次约会。据悉该短片将收录于将于今年晚些时候《头脑特工队》高清蓝光影碟中。之后正式进入推介环节,拜恩·霍华德和里奇·摩尔两位联合导演以及制片人克拉克·斯宾塞带着动画长片《动物大都会》第一个与观众们见面,该片的灵感来自着名的童话《柳林风声》(The Wind in the Willows) 。两位导演先是分享了他们的肯尼亚探险之旅,霍华德表示这次经历令他们对动物和大自然产生了强烈的敬畏感。在介绍完四个不同的角色之后,女演员金妮弗·古德温登场,她将为片中的女兔子警长Judy Hopps配音。而这个故事的主角将是一只喋喋不休、因被人诬陷而踏上逃亡之旅的狐狸Nick Wilde,兔子警长Judy Hopps则奉命追捕他。最后主创们还宣布格莱美获奖者、流行巨星夏奇拉为片中角色献声,在现场播放的一支特别片段还展示了夏奇拉为本片特别献唱的全新单曲《Try Everything》。夏奇拉将为《动物大都会》中的角色Gazelle配音基于经典童话《杰克与魔豆》改编的最新动画长片《巨人国历险记》第二个与观众见面。拉塞特介绍道:“我最喜欢的童话故事之一‘杰克与魔豆’至今没有一个经典的版本,所以我很高兴的宣布我们将翻拍这个童话故事了。”该片暂命名为《巨人国历险记》,将讲述冒险家杰克发现藏于云层之间的巨人国,并答应帮一个60英尺高的11岁女孩找到回家的路的故事。值得一提的是,曾创作《冰雪奇缘》的奥斯卡金奖作曲家罗伯特·洛佩兹夫妇将为影片创作歌曲。他们还在现场带来了一首为影片创作的歌曲,名为 “My Little Man”。第三个亮相的是迪士尼2016年的动画长片《海洋奇缘》。该片由罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克联合执导。影片以一位16岁的波利西尼亚公主为主人公,她为了找寻传说中的神秘之岛,独自踏上了航海之旅,旅途中,她与半神半人的Maui结为伙伴。为片中角色Maui献声的道恩·强森在这一环节中惊喜亮相,并表示:“我很开心今天能在这里,当我刚入行的时候我就有一个目标,我要成为迪士尼家庭的医院,成为迪士尼动画电影的一部分,所以今天真的太奇妙了。”之后,将于今年11月25日北美上映的皮克斯新作《恐龙当家》的导演彼得·索恩在介绍影片之前先展示了一段他自己制作的黑白手绘动画,他的父母都是韩国移民,她的妈妈经常带他去看电影,即使他并不懂很多英语。当他被《小飞象》感动流泪时,他意识到动画是一种通用的语言,这也是他选择现在这份职业的原因。现场展示中最惊人的是影片中堪比照片级的环境和水,充分彰显了皮克斯的动画技术水平。《海底总动员2:寻找多莉》第五个亮相此次展会,艾伦·德詹尼丝领衔众配音演员亮相。艾伦将回归为健忘的多莉配音,而美剧《摩登家庭》的两位主演艾德·奥尼尔和泰·布利尔将分别为章鱼和白鲸配音。在全新的故事中多莉将寻找她自己的过去,关于她的父母是谁?她从哪里学会的鲸语?都将给出答案,该片已定档2016年6月17日。接下来是《Coco》,这部合家欢动画的灵感来自于墨西哥的传统节日“亡灵节”,祭奠亡人缅怀逝去的爱。导演李·昂克里奇简短展示了一段音乐主题的片段,内容活泼可爱,镜头光彩明丽,并带有独特的墨西哥风情。在《玩具总动员》上映20周年之际,影片导演、皮克斯创始人之一约翰·拉塞特在D23展会上为影迷们带来了第四部的最新消息——胡迪和巴斯光年都将在《玩具总动员4》中回归,而这集将不再是前三部的续集,并将在2017年6月16日北美上映。情节将围绕胡迪与牧羊女的爱情故事展开。该片还将由拉塞特执导。拉塞特在活动最后表示,《玩具总动员》系列在动画电影、甚至可以说在整个电影领域都有着举足轻重的地位。“我不会轻易借用“玩具系列”的名声,因为他必须要尊重前三部导演留下的口碑。当然,如果有很好的想法,我还是会继续这个故事的。”拉塞特还说道:"对我而言这个故事是很私人化的,因为它的灵感来自我的妻子南希。我们发现玩具系列每一部都会有独特的风格,而这部将会讲述胡迪与牧羊女波比的爱情故事。胡迪将会和巴斯光年展开寻找她的旅程。"拉塞特之后宣布Will Mc Cormack和Rashida Jones将作为该片编剧。最后,曾为《玩具总动员》作曲的奥斯卡获奖配乐师兰迪·纽曼出场,一群打扮成玩具总动员系列人物出场,烟花彩带漫天飞舞,晚会在高潮中落幕。
迪士尼粉丝盛会D23当地时间14日在美国加州的阿纳海姆揭幕。第一天的活动就为D23展会掀起了高潮,有超过7800名超级粉丝填满了整个阿纳海姆会议中心,共同度过了令人难忘而又神圣的一刻。当天《海底总动员2:寻找多莉》《恐龙当家》等备受期待的迪士尼和皮克斯动画新作在展会上亮相并发布全新剧照和新消息,迪士尼全新动画长片《巨人国历险记》和皮克斯动画《头脑特工队》的衍生短片《莱莉的第一次约会?》首次亮相。迪士尼和皮克斯动画工作室首席创意官约翰·拉塞特主持了这一活动,他西服内搭的一件密布迪士尼和皮克斯动画形象的夏威夷衬衫格外醒目。他介绍这衬衫是为此次D23展会特别设计的,接着他问观众是否也想来一件,正说着就和工作人员一起端起了“T-shirt炮筒",将12个“衬衫卷”射向了观众席。接下来,拉塞特和一众嘉宾们在接下来的三小时时间里,为现场粉丝们带来了不少惊喜时刻。而这些惊喜分别来自迪士尼和皮克斯将要面世的七部动画电影:《动物大都会》《巨人国历险记》《海洋奇缘》《恐龙当家》《海底总动员2:寻找多莉》《COCO》以及《玩具总动员4》。整个过程还穿插着音乐表演,不断有特别嘉宾惊喜现身。拉赛特和《头脑特工队》导演彼特·道格特首先为粉丝们带来了《头脑特工队》的衍生短片《莱莉的第一次约会?》,这是该短片的全球首映。这部短片讲述莱莉父母的脑内情绪被迫面对12岁的莱莉的第一次约会。据悉该短片将收录于将于今年晚些时候《头脑特工队》高清蓝光影碟中。之后正式进入推介环节,拜恩·霍华德和里奇·摩尔两位联合导演以及制片人克拉克·斯宾塞带着动画长片《动物大都会》第一个与观众们见面,该片的灵感来自着名的童话《柳林风声》(The Wind in the Willows) 。两位导演先是分享了他们的肯尼亚探险之旅,霍华德表示这次经历令他们对动物和大自然产生了强烈的敬畏感。在介绍完四个不同的角色之后,女演员金妮弗·古德温登场,她将为片中的女兔子警长Judy Hopps配音。而这个故事的主角将是一只喋喋不休、因被人诬陷而踏上逃亡之旅的狐狸Nick Wilde,兔子警长Judy Hopps则奉命追捕他。最后主创们还宣布格莱美获奖者、流行巨星夏奇拉为片中角色献声,在现场播放的一支特别片段还展示了夏奇拉为本片特别献唱的全新单曲《Try Everything》。夏奇拉将为《动物大都会》中的角色Gazelle配音基于经典童话《杰克与魔豆》改编的最新动画长片《巨人国历险记》第二个与观众见面。拉塞特介绍道:“我最喜欢的童话故事之一‘杰克与魔豆’至今没有一个经典的版本,所以我很高兴的宣布我们将翻拍这个童话故事了。”该片暂命名为《巨人国历险记》,将讲述冒险家杰克发现藏于云层之间的巨人国,并答应帮一个60英尺高的11岁女孩找到回家的路的故事。值得一提的是,曾创作《冰雪奇缘》的奥斯卡金奖作曲家罗伯特·洛佩兹夫妇将为影片创作歌曲。他们还在现场带来了一首为影片创作的歌曲,名为 “My Little Man”。第三个亮相的是迪士尼2016年的动画长片《海洋奇缘》。该片由罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克联合执导。影片以一位16岁的波利西尼亚公主为主人公,她为了找寻传说中的神秘之岛,独自踏上了航海之旅,旅途中,她与半神半人的Maui结为伙伴。为片中角色Maui献声的道恩·强森在这一环节中惊喜亮相,并表示:“我很开心今天能在这里,当我刚入行的时候我就有一个目标,我要成为迪士尼家庭的医院,成为迪士尼动画电影的一部分,所以今天真的太奇妙了。”之后,将于今年11月25日北美上映的皮克斯新作《恐龙当家》的导演彼得·索恩在介绍影片之前先展示了一段他自己制作的黑白手绘动画,他的父母都是韩国移民,她的妈妈经常带他去看电影,即使他并不懂很多英语。当他被《小飞象》感动流泪时,他意识到动画是一种通用的语言,这也是他选择现在这份职业的原因。现场展示中最惊人的是影片中堪比照片级的环境和水,充分彰显了皮克斯的动画技术水平。《海底总动员2:寻找多莉》第五个亮相此次展会,艾伦·德詹尼丝领衔众配音演员亮相。艾伦将回归为健忘的多莉配音,而美剧《摩登家庭》的两位主演艾德·奥尼尔和泰·布利尔将分别为章鱼和白鲸配音。在全新的故事中多莉将寻找她自己的过去,关于她的父母是谁?她从哪里学会的鲸语?都将给出答案,该片已定档2016年6月17日。接下来是《Coco》,这部合家欢动画的灵感来自于墨西哥的传统节日“亡灵节”,祭奠亡人缅怀逝去的爱。导演李·昂克里奇简短展示了一段音乐主题的片段,内容活泼可爱,镜头光彩明丽,并带有独特的墨西哥风情。在《玩具总动员》上映20周年之际,影片导演、皮克斯创始人之一约翰·拉塞特在D23展会上为影迷们带来了第四部的最新消息——胡迪和巴斯光年都将在《玩具总动员4》中回归,而这集将不再是前三部的续集,并将在2017年6月16日北美上映。情节将围绕胡迪与牧羊女的爱情故事展开。该片还将由拉塞特执导。拉塞特在活动最后表示,《玩具总动员》系列在动画电影、甚至可以说在整个电影领域都有着举足轻重的地位。“我不会轻易借用“玩具系列”的名声,因为他必须要尊重前三部导演留下的口碑。当然,如果有很好的想法,我还是会继续这个故事的。”拉塞特还说道:"对我而言这个故事是很私人化的,因为它的灵感来自我的妻子南希。我们发现玩具系列每一部都会有独特的风格,而这部将会讲述胡迪与牧羊女波比的爱情故事。胡迪将会和巴斯光年展开寻找她的旅程。"拉塞特之后宣布Will Mc Cormack和Rashida Jones将作为该片编剧。最后,曾为《玩具总动员》作曲的奥斯卡获奖配乐师兰迪·纽曼出场,一群打扮成玩具总动员系列人物出场,烟花彩带漫天飞舞,晚会在高潮中落幕。
精卫,中国上古神话“精卫填海”中的炎帝之女;莫阿娜,迪士尼动画片《海洋奇缘》中的酋长之女。两者并提,似乎颇有些“关公战秦琼”的味道。