动画电影市场近期捷报频传。先是在电影大盘整体增速放缓的情况下，动画电影逆势上扬，2016年在中国电影市场上映的动画电影总票房达创纪录的70.05亿元；2017年贺岁档上映的两部国产动画《熊出没·奇幻空间》《大卫贝肯之倒霉特工熊》票房过亿，除了节日期间在低幼观众中引起反响，节后更意外地在青年人群中引发了一轮观影热潮；还有“六一”档期涌现了《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》《我的爸爸是国王》《三只小猪2》《潜艇总动员5：时光宝盒》等多部动画电影，用光影为小朋友制造热闹欢乐的节日氛围。看起来，在奇幻大片、青春片、喜剧片等类型渐显颓势的情况下，动画电影的表现格外亮眼。事实真的如此吗？我们该如何看待动画电影的崛起？动画电影《大卫贝肯之倒霉特工熊》市场渐趋理性2016年度中国电影市场上映的动画电影共63部，其中国产片41部（含两部中美合拍），产出24亿元票房；进口片22部，产出41亿元票房。2015年度上映的动画电影54部，国产片41部，产出21亿元票房；进口片13部，产出24亿元票房。可以看出，过去一年里，国产动画电影上映数量与之前持平，票房略有增长，而进口动画无论在上映数量和票房上都有大幅增长，2016年中国动画电影票房的激增主要源于进口片的贡献。从票房层级分布来看，2016年票房过千万的动画电影35部，其中国产片14部；票房三千万元以上的动画电影23部，国产片8部；票房过亿的13部，国产片3部；票房过五亿的5部，国产片2部；而票房千万以下的27部作品则无一例外为国产动画。显然，国产动画的单片产出能力较弱，绝大部分仍徘徊在票房千万左右的水准。越是高位的票房层级中，越难觅到国产动画的身影。从年度平均单片产出来看，2016年动画电影平均单片产出过亿票房，比2015年的8000万略高。但它无法掩盖一个事实，即高票房的大体量作品与低票房的中低成本作品之间的差距越来越大，高的更高，低的更低，使市场过分依赖于几个爆款作品，呈现出严重的分布不均状态，这对健康良性的动画电影市场而言是危险的。动画电影的首日票房数据也很耐人寻味，譬如首日斩获1.07亿元的《功夫熊猫3》，其作品品牌和角色已经深入人心；首日进仓7636万元的《你的名字》，源自辨识度很高的风格化导演的影响力；首日拿下7000万元左右的《大鱼海棠》，用原创性和情怀制造了足够的话题性；首日赚进5355万元的《愤怒的小鸟》则是著名游戏IP改编。显然，这些卖座大片都有一两个能够精准营销的点，且每个点都能辐射到基数庞大的潜在观众群。而首日仅收获2245万元的《疯狂动物城》，则通过迪士尼的过硬品质彰显了口碑效应的巨大威力，一路扶摇直上，拿下中国市场动画电影票房冠军宝座，再次肯定了故事丰满、角色亲民、制作精良、寓意深入浅出的全年龄段合家欢类型作品之于市场的核心作用。而同为迪士尼出品的《海洋奇缘》，首日只有1334万元票房，虽口碑良好，却因音乐歌舞喜剧类型的水土不服，没能在中国市场走得更远。另外，2016年上映的《熊出没之熊心归来》虽然首日进账5668万元，却高开低走，报收2.9亿元票房；而2017年上映的《熊出没·奇幻空间》在首日拿下5214万元票房的情况下乘胜追击，取得5.2亿元票房。可见，当品牌影响力接近天花板的时候，创作者另辟蹊径，在3D上下足功夫，用精美视效也能再次获得观众的青睐。种种迹象表明，在当下移动社交媒体环境下，市场对于品牌、优质内容的消费渐趋理性和冷静。原创已成趋势从消费端来看，中国动画电影市场对原创优质内容十分渴望，《大鱼海棠》5.65亿元的票房及其两极分化的口碑热议就是证明。它第一次真正尝试在当代视听语言条件下，从上古文学和传统建筑出发，在银幕上建构关于东方玄幻世界的视觉盛宴。观众愿意为这部影片的情怀买单，其实可以视为对原创内容需求的一次集中爆发。对创作者来说，他们追求原创的努力得到了市场的积极回应。可以说，经过多年的模仿和磨合，全社会对动画创作中原创意识的必要性已经达成共识。再比如《小门神》与《年兽大作战》这两部影片有意识地挖掘观众耳熟能详的中国传统文化资源，提炼喜感突出的符号和角色形象，沿用当下观众易于接受的动画视听语言，巧妙地处理传统与当代的相关议题，将和谐、责任等价值观缝合进影片叙事。虽然尚有不成熟的地方，仍可算是对原创意识的一次宝贵践行。还有中美合拍的《摇滚藏獒》，在好莱坞叙事的框架下，将个体追求世俗成功继而获得心灵救赎的故事，结合进中国特有的藏地文化语境中，也是一个在规范之内寻求原创性的好案例。我们可以乐观预测，动画电影市场仍有较大的扩容空间。基本上，单片票房10亿元量级应该是未来几年国产原创动画可以达到的标准。《疯狂动物城》这种体量与口碑的作品能以15.3亿元的成绩力压很多真人电影，足以证明当下市场对动画电影的接受空间仍有想象余地。此外，80后、90后等当下观影主流群体，对动画电影“天然”的接受习惯对市场无疑也是一支强心剂。还有中国电影市场已位居世界第一的四万多块银幕，客观上也为动画电影市场扩容做好了物理准备。拓展创作视野从近年票房过千万的国产动画作品来看，普遍存在创作理念格局不大、不利于在更广泛的市场内传播交流的弊病。这些作品大都有着明显排他的民族特征和区域文化特征。以《大鱼海棠》为例，作品探讨生死、轮回、责任的背景设定颇具野心，故事主线却扣在了一场烂俗的三角恋上，主人公椿为了救爱人对整个家庭乃至全族的生命冷漠视之，这种价值观的偏差降低了观众对作品的接受度，自然限制了作品的传播范围。再比如《熊出没》系列，虽然也遵循好莱坞类型故事的讲述规范，但故事气质有明显排他的区域文化特征，决定了它只能在相对固定的受众群体内被接收。反观《疯狂动物城》，同样以拟人化的动物角色为主角，却能轻易跨越文化区隔的限制，不得不说是受益于国际化的创作理念，其角色设计、行为动机、叙事逻辑等既具备合理的假定性，又具备强烈的现实观照，甚至可以在不同文化语境中对号入座。对当下的中国动画电影市场而言，类似这种体量与制作水准的作品必须在更大的格局和视野内打造创作理念，从而制作出基石性与标杆性的作品。在票房千万元以下的作品中，则普遍存在内容低幼、角色扁平、故事牵强、制作粗糙、创作理念陈旧和市场定位模糊的弊端，以至于连有效的营销点都很难被挖掘到。在市场回归理性的趋势下，这种大面积低水平的重复建设需要及时收敛。动画电影市场上的赢家从来都是大小通吃的合家欢类型，一味屈从低幼，就低不就高的创作理念应该及时修正。还有一些品牌效应根本从未建立起来，却自欺欺人继续打造续集，试图获得从“量变到质变”的天真做法，也是时候该自我检省了，因为市场的自我淘汰机制已经形成。令人欣喜的是，二次元巨大的市场空间已吸引了不少资本关注，同时也让一些低龄动画开始向高龄拓展。相信档期扎堆、故事幼稚、理念模糊、格局狭小、制作不尽如人意，这些将不再是2017年中国动画电影市场的关键词。

1905电影网讯 由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马打造的《海洋奇缘》（Moana）已定档11月25日，同步北美公映。片方首度曝光中文主题曲《海洋之心》全长MV，邀得演唱者吉克隽逸倾情演绎。为契合电影主题，吉克隽逸在MV中时而置身壮阔海边礁石，时而置身热带海岛丛林，造型与影片女主角莫阿娜非常神似，搭配动情又醉心的演唱，十分惊艳。迪士尼动画历来都伴随有一首传唱度极高的动情主题曲，而中文主题曲尤为熟知。2013年《冰雪奇缘》中文主题曲《随它吧》就广为流传，对于电影主题的演绎也是恰到好处。此次《海洋奇缘》则由吉克隽逸演唱，早在11月10日，《海洋奇缘》在上海举行媒体宣传活动，吉克隽逸作为中文主题曲演唱者出席助阵，现场一展歌喉，获得阵阵掌声。日前影片终于正式曝光了吉克隽逸演唱的主题曲《海洋之心》全长版MV，让期待已久的影迷及歌迷们大饱眼福和耳福。《海洋之心》便是由迪士尼御用合作伙伴，香港著名音乐制作人陈少琪填词并担任制作人，《冰雪奇缘》中文主题曲《随它吧》便出自其手。另外还有曾为《鸟人》、《银河护卫队》、《环太平洋》等担任电影配乐的格莱美获奖团队联手打造。整首歌曲不但动听且易于传唱，更让人听起来不自觉跟随节奏摇摆，仿佛进入电影中充满激情与奇幻冒险的热带岛屿。色彩绚烂的MV中，吉克隽逸时而身着白色礼服长裙，似吟唱诗人般于礁石之上唱出心中信仰与豪迈；时而身着民族服饰，置身热带海岛欢快唱跳，如同置身大洋洲平静安宁的海岛部族之中。此次发布的主题曲MV中，还穿插了不少影片中的精彩画面，伴随着“我听见地平线那一边，呼唤我，不用知道终点多远”，在唯美梦幻的太平洋中，女主角莫阿娜扬帆起航独自远行，开启神秘探险之旅。之前预告片中未曝光的电影片段也首次露出，岛屿部落的祖先曾扬帆远航的历史也得以揭开真相。《海洋之心》MV为观众原汁原味呈现了大洋洲风景以及莫阿娜充满奇幻色彩的冒险之旅。莫阿娜伫立船头乘风破浪海豚为其开路、曾是“风与海之神”的半神毛伊变身巨鹰翱翔等戏码，伴随着悠扬动听的歌声则分外激荡人心，豪迈壮阔之情令人为之动容；除此之外，还有海上追逐激战、智斗岩浆怪等刺激戏码，预示着这片自然绝美的热带海域隐藏着重重危机，莫阿娜与曾是“风与海之神”的半神毛伊更需要依靠自己的力量才能突破重围。不过作为“被大海选择”的莫阿娜与曾经威力无比的半神毛伊，他们也必然会在克服无数艰难险阻的过程中最终找到想要的答案，就像主题曲《海洋之心》歌词所述“乘着风迎着浪不是疯狂，因为信仰，终点在望”。《海洋奇缘》的故事讲述了在大洋洲部落里，一位充满冒险精神的少女莫阿娜扬帆远航，为拯救她的族人踏上冒险旅程。旅途中，莫阿娜遇上了一位曾经拥有无上神力的半神毛伊，现在他将指引莫阿娜勇敢前行。他们一起穿越海洋，克服了无数挑战与可怕怪兽，在努力完成前所未有的冒险探索过程中，一起找回遗失的自我并得到成长。《海洋奇缘》即将于11月25日于北美同步登陆全国2D/3D/中国巨幕。

1905电影网讯 迪士尼动画《海洋奇缘》于近日公布了全新的电影片段和幕后特辑。新公布的片段是一支完整的歌曲。在片段中，出现了大量的人物，他们在船上伴随着音乐和歌曲载歌载舞，非常具有迪士尼动画的特色。而在幕后特辑中，主创讲述了影片的创作过程，夏威夷当地居民的生活片段结合上影片的内容，显得关照和互文性十足。可惜的是，在片段里，并没有出现莫阿娜和毛伊独自航行，面对海洋巨兽的情节，稍稍有些遗憾。据了解，这是一部并不多见的海洋题材的动画，讲述了在远古时代的一个关于冒险和爱情的故事。莫阿娜是一个天生的航海家，她在自己十几岁的时候就独自起航去寻找一个传说中的岛屿。在旅途中，她遇到了自己的英雄，半人半神的毛伊。这两人一起踏上的寻找的旅途。接下来的旅程非常艰难，海洋阴晴不定、天气波云诡谲、海底的生物和怪兽也伺机而动。一切似乎都在阻拦他们的前行，那么他们还有机会能到达胜利的彼岸么？曾经拍摄了《阿拉丁》、《大力士》、《星银岛》和《公主与青蛙》等影片的罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克将编剧并指导这部电影。鉴于他们之前所执导的电影都是手绘风格的，此次是不是能将手绘元素带入CG动画之中，很值得人们的期待。随着《超能陆战队》的热卖，迪士尼动画再一次成为了全世界瞩目的焦点。《超能陆战队》在美国国内的票房已经超过了克里斯托弗·诺兰的大作《星际穿越》。所以将于2016年的11月23日上映的《海洋奇缘》令人无比期待。

1905电影网讯 今年“春风得意马蹄疾”的迪士尼即将推出新动画电影《海洋奇缘》，影片近日曝光了一支电视宣传片和新片段，似乎想要证明它并不是迪士尼典型的玩英雄套路的作品。小公主莫阿娜依然调皮可爱、充满了冒险精神，而巨石强森献声的半神毛伊和她一路磕磕绊绊，两人吵个不停，倒也十分有趣。片段中，莫阿娜试图向毛伊亮出自己的身份，然而有些自恋的毛伊不断打断她，非要小公主将自己的丰功伟绩说完整。他以为小姑娘只是来要签名的粉丝，却不料对方强悍而有个性，看来不好对付。而在影片的万圣节宣传片也特意营造了一种惊悚和幽默混杂的氛围，提升了故事的吸引力。有趣的是，艾伦·图代克在片中献声公鸡，此前有支幕后短片揭秘图代克在片中配音时的工作状态，他模仿地惟妙惟肖，看来在配音方面极有天赋。《海洋奇缘》目前定于11月23日在美国上映，影片有望引进中国。

近日，微影数据研究院发布了《2016北美电影市场年报》，详细解读了2016年北美电影市场的各方各面。核心提示：1. 2016年，好莱坞上映728部影片，累计票房达到113.7亿美元，刷新影史纪录；2.六大发行厂牌凭借108部电影席卷85%的票房；3.迪士尼翻身成为冠军厂牌；4. “两幻”与动画齐飞是新的格局，票房排名前20的影片有18部是科幻、奇幻或动画类型，前10名更是无一例外；5.2017年几大厂牌重心是续作开发和IP改编。2016是好莱坞光彩夺目的一年，北美地区共上映影片728部，累计观影人次13.2亿，累计票房113.7亿美元，人次和票房分别较去年上涨了0.1%和2.2%，2016年总票房刷新了北美年票房纪录。迪士尼在二当家的位置连坐三年后终于翻身成为冠军厂牌，并且大获全胜，遥遥领先于第二名华纳，30亿美元的成绩创造迪士尼发行新高。其成功源于迪士尼本部（疯狂动物城），皮克斯工作室（《海底总动员2》），漫威影业（《美国队长3》），卢卡斯影业（《星球大战外传：侠盗一号》）四大影业部门同时发力，当年的“买买买”政策终于在今日开花结果，其出品并发行的《海底总动员2:寻找多莉》成为2016年票房最高的影片。华纳凭借DC旗下超级英雄片的表现成为亚军，而索尼和派拉蒙一对难兄难弟已经连续两年垫底六大。有趣的是，从2011年到现在，六大厂牌分别各坐一年冠军，完成了一圈完整的轮回。影片方面，“两幻”与动画齐飞是新的格局，如今是视效片的天下。排名前20的影片有18部都落在科幻、奇幻或动画的类型之类，前10名更是无一例外。这18部影片中除了《爱宠大机密》、《疯狂动物城》、《海洋奇缘》、《欢乐好声音》、《魔发精灵》四部动画属于原创作品外其余14部都是基于已有IP开发而来。科幻和奇幻影片一向是好莱坞资本的重点进攻目标，而动画电影则在2016年达到前所未有的高度。六大厂牌纷纷加入动画战场，从今年原创动画井喷的现象上可以看出动画电影或成为好莱坞新的增长点。2017年已公布片单显示迪士尼虽然在作品数量上不占优势，但握有《雷神3》、《银河护卫队2》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等超级票房炸弹（Blockbuster），有很大机会蝉联。而纵观整个片单，几大厂牌都把重心放在了续作开发和IP改编上，明年平均每两个月就要有至少一部超级英雄影片上映。在这个表面上繁花似锦的年代，类型的单调以及创新性的缺失是否预示着大片厂背后存在危机。新时代的互联网技术也在不断影响电影市场的格局。图表、数据来源：微影数据研究院2016北美票房纵览——暑期档火爆2016年北美分月票房概况：图表、数据来源：微影数据研究院图表、数据来源：微影数据研究院2016年，票房最为突出的是7月份，单月票房12.7亿美元，占全年票房的12.5%，达到影史7月票房新高。在《海底总动员2》、《爱宠大机密》等卖座动画的带动下，2016年我们见证了北美最为火爆的一个暑期档，6，7，8三个月累计票房超过30亿美元，前所未有。暑期之后，缺乏重量级作品的9月份票房最低，仅有4.62亿美元。比之2015年增长最为突出的是3月和8月，同比增长均超过了25%，两个月的冠军影片《疯狂动物城》和《自杀小队》贡献功不可没。5月和6月成为同比下跌最多的两个月，跌幅均超过10%，但两个月本身都有不错的票房产出，大幅下跌更多是由于2015年同期的《复仇者联盟2》和《侏罗纪世界》表现过于强势，拉高了基数。核心厂牌解析——迪士尼称霸六大厂牌2016年表现：图表、数据来源：微影数据研究院图表、数据来源：微影数据研究院2016年，排名前十的厂牌发行的162部影片占据了95.0%的市场份额，市场集中度很高。其中排名前六的毫无疑问是传统的“六大厂牌”。年老二迪士尼2016年终于翻身做主人，以压倒性优势成为总票房冠军，并刷新了迪士尼年度总发行票房的纪录。更令人震惊的是，迪士尼取得这一成绩仅用了13部，在“六大”中发行数量最少。其中8部影片票房超过2亿美元，可谓片片爆款。最为亮眼的当属迪士尼旗下皮克斯工作室出品的《海底总动员2:寻找多莉》；这部时隔十三年的续作刷新了北美最卖座动画电影纪录，成为第一部票房杀入北美历史前十的动画影片（排名第七）。年末迪士尼旗下卢卡斯影业的《星球大战：侠盗一号》也轻松刷破多项纪录，很大程度上延续《星球大战7:原力觉醒》的热度。同时“漫威大法”持续吸金，《美国队长3:英雄内战》和《奇异博士》两部漫威宇宙作品分别拿下5月和11月票房冠军。迪士尼本部的原创动画《疯狂动物城》、《海洋奇缘》以及奇幻童话作品《神奇森林》等也都有极佳的表现。2016年皮克斯工作室，漫威影业，卢卡斯影业以及迪士尼本部罕见地同时发威，共同铸造这一年如此辉煌的成绩。如果说迪士尼这边是款款精品，华纳兄弟就属于典型的数量取胜。2016年，华纳兄弟影业发行了“六大”中数量最多的25部影片。其中贡献最大的是DC漫画系列的《蝙蝠侠大战超人》和《自杀小队》两部超级英雄电影；华纳另一部票房超过2亿的影片是哈利波特系列衍生作品《神奇动物在哪里》，可见对旗下核心IP的开发也将是华纳兄弟未来之路的重中之重。华纳兄弟的片海还涵盖了丰富的电影类型，包括《泰山归来：险战丛林》、《萨利机长》、《会计刺客》、《逗鸟外传》等影片。二十世纪福斯影业成为2016年季军，发行影片数量和总票房均位列“六大”中游，其片单很直接的反映出去年北美电影市场的核心特色：两幻（科幻、奇幻）与动画齐飞。福斯去年仅发行了1部票房超过2亿美元的作品，是年初的爆款超级英雄喜剧《死侍》；同样来源于X战警这一IP的《X战警：天启》是其去年的3号影片。斩获奥斯卡大奖的《荒野猎人》表现不俗，对福斯去年的票房贡献排在第二。福斯旗下的梦工厂2016年推出了《功夫熊猫3》、《冰川时代5：星际碰撞》以及《魔发精灵》三部作品，可谓相当高产。此外，福斯还发行了《独立日2》、《佩小姐的奇幻城堡》等影片。2015年的冠军环球影业落至第四位，片海战术没能助其再创辉煌，20部影片中只有《爱宠大机密》一部票房超过2亿美元。来自于小黄人团队的这部《爱宠大机密》无疑是环球2016年的救星，贡献了超过1/4的环球年票房。环球影业落至这个地位很大程度上是由于焦点作品《魔兽》和《白雪公主与猎人：冬日之战》在北美市场的惨败，而旗下老牌IP电影《谍影重重5》表现也低于预期。索尼和派拉蒙这对难兄难弟再次携手垫底六大。索尼2016年的片单上明显缺少了迪士尼、华纳兄弟的那类超级头部作品。重启的《捉鬼敢死队》表现中规中矩，两部中等成本动画《愤怒的小鸟》、《香肠派对》倒是表现略有惊喜，其余如《豪勇七蛟龙》、《屏住呼吸》、《鲨滩》等类型片都有或多或少地斩获不俗成绩，究其垫底原因，索尼还是输在了缺少顶级大片（Blockbuster）上。曾经无限辉煌的派拉蒙已经连续两年垫底，它和索尼2016年的市场占比均低于10%，逐渐被其他“六大”选手拉开差距。派拉蒙的片单上仅有《星际迷航：超越星辰》一部票房过亿的作品，也仅有此片可算是顶级制作、大牌卡司的头部电影。其他诸如《降临》、《科洛弗道10号》等类型片虽有不错表现但于大局无补。派拉蒙投入较大成本制作的《忍者神龟2：破影而出》和《宾虚》基本算是以惨败收场。不知2017年拥有《变形金刚5》、《攻壳机动队》的派拉蒙能否发起绝地反击？主攻青少年影片和类型片的狮门影业近年来表现颇佳，有向“六大”阵营靠拢的趋势。其发行的《黑疯婆子万圣节》、《血战钢锯岭》、《深海浩劫》等类型片都取得口碑票房双赢。然而与之对应的是续集影片《分歧者3：忠诚世界》、《惊天魔盗团2》等影片都表现乏力，恐怕已经走到系列尽头。随着近两年青少年题材影片的市场潜力基本掘尽，未来狮门或面临着转型的难题。卖座影片探究——“两幻”与动画齐飞2016北美票房前20影片信息汇总：图表、数据来源：微影数据研究院去年卖座影片的片单放眼望去，便可以感受到迪士尼的统治力：包揽票房前三，前五占四席，前十占五席，绝对是票房霸主的姿态。而2016北美卖座电影类型方面，笔者将其总结为“两幻（奇幻、科幻）与动画齐飞“，类型的单调与集中达到了前所未有的局面。票房前20中除了第14位的谍战动作片《谍影重重5》和第20位的本土喜剧《乌龙特工》外，全部被“两幻”类视效电影和动画作品包揽。其中“两幻”类视效大片一向是好莱坞资本的重点进攻目标，特别是近年来对超级英雄题材电影的开发已经到了“令人发指”的程度，2017年也将有至少7部超级英雄电影与大家见面。在电影院见到“漫威”或“DC”宇宙旗下超级英雄的频率甚至比见到隔壁王大爷还高。动画电影的崛起则是近两年较为明显的一个趋势。除了皮克斯和梦工厂两大工作室外，迪士尼的原创动画也终于在3D时代重新找到命门，凭借《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《疯狂动物城》等老少通吃的作品回到顶级玩家行列。环球影业的小黄人团队也保持着每年一到两部爆款的稳定输出；福斯旗下的蓝天工作室近两年作品质量却不尽人意；索尼则时而凭借《香肠派对》这样的另类之作带来惊喜。2016年，曾凭借《猫和老鼠》、《兔八哥》笑傲动画市场的华纳兄弟在也借着《逗鸟外传：萌宝满天飞》杀入3D动画核心市场，牌桌上又多了一位大玩家。此外，如专注定格动画的莱卡这样的独立工作室也越来越引起观众和电影节注意，随着技术进步，动画在不断着拓宽电影的表现方式，为人类的想象力提供更强大的载体。未来片单解读——一大波改编与续作在路上图表、数据来源：微影数据研究院1.博伟（迪士尼下属发行公司）：迪士尼影业在2016年终于登上票房冠军的宝座，而从2017年片单来看，其有很大可能蝉联冠军。迪士尼目前公布的9部影片中，包括了旗下漫威影业的两部超级英雄电影：《雷神：诸神黄昏》，《银河护卫队2》。两部都属于漫威宇宙第三阶段作品，直接链接该阶段核心之作：《复仇者3:无限战争》，算是漫威影史上最大的一步棋。《星球大战8》也是迪士尼2017年的扛鼎之作，被寄予复制《星球大战7》9.36亿北美票房的厚望。此外，《加勒比海盗》系列也将在明年重启，主创悉数回归，不知道能否扭转该系列第4部票房下滑的颓势。迪士尼明年发行的影片还有童话故事改编影片《美女与野兽》，2016年已在中国上映并打破纪录片票房纪录的《我们诞生在中国》等影片。2.华纳兄弟影业华纳兄弟影业2017年继续采用片海战术，其中DC宇宙系列无疑是华纳兄弟的核心IP。2017年华纳兄弟将推出三部DC系列漫画改编作品：《乐高蝙蝠侠》、《神奇女侠》、《正义联盟》，其中《乐高蝙蝠侠》作为一部玩具动画在近两年泛滥成灾的超级英雄电影中当算一股清流，乐高系列上部作品《乐高大电影》在北美取得了2.58亿的票房，《乐高蝙蝠侠》的市场前景也比较乐观。另外两部作品《神奇女侠》、《正义联盟》则担负了要扭转《蝙蝠侠大战超人》、《自杀小队》低迷口碑并重塑DC宇宙的使命。不过从种种迹象上看，DC赶超漫威的复仇者系列影片机会渺茫。另外，时隔12年，重启的《金刚：骷髅岛》也是华纳投入大量精力制作的焦点作品。另外，最让影迷期待的则当属克里斯托弗?诺兰指导的二战题材战争片《敦刻尔克》。3.环球影业环球影业同样采取片海策略。其中几部主要作品都是续集影片。《速度与激情8》导演由温子仁更换为加里·格雷，保罗·沃克也离开了这个系列，不过这个IP基本的票房号召力仍然存在，至于能否创造《速度与激情7》北美3.5亿，全球15.2亿的票房的奇迹要画一个问号。另外环球影业在2017年还将发行三部续集作品：成人爱情片《五十度灰》的续集《五十度黑》；《卑鄙的我》系列正传续作《卑鄙的我3》，《完美音调》系列续作《完美音调3》。其中《五十度灰》在2015年票房大卖的同时收获恶评无数，而《完美音调2》的票房比起《完美音调》票房也已大幅下滑，这批续集作品的前景不禁令人担忧。环球的老牌系列《木乃伊》也将在2017年重启，《新木乃伊》主演换为汤姆?克鲁斯，不知道能否让该系列获得新生。此外张艺谋导演的怪兽灾难片《长城》也将在17年1月由环球负责在北美地区发行。4. 20世纪福斯影业在三家采取片海战术的厂牌中，20世纪福斯是推出影片数量最多的一家。其中包含了游离于漫威宇宙之外，独立掌握版权的《X战警》系列影片——《金刚狼3:殊死一战》，这是《金刚狼》三部曲的最后一部，也将是休?杰克曼最后一次在银幕上扮演洛根这一形象。2015年大卖的邪典特工片《王牌特工》的续集《王牌特工2:黄金圈》；《猩球崛起》三部曲的终章《猩球崛起3:终极之战》都计划在2017年与观众见面。继2014年《普罗米修斯》重启异形系列后，续作《异性：契约》也将在明年上映。福斯影业的片单中还包含经典翻拍片《东方快车谋杀案》以及另类英雄电影《内裤队长》等作品。5.索尼哥伦比亚影业索尼哥伦比亚2017年发布的片单包含9部影片，其中最受关注的当属《蜘蛛侠：归来》。这是索尼第二次重启蜘蛛侠系列，不同以往的是，如今索尼和漫威影业达成合作协议，最新版蜘蛛侠已加入复仇者联盟，并在2016年上映的《美国队长3》中与观众见面，钢铁侠等漫威经典形象也将在新版蜘蛛侠中客串亮相。此外，2017年索尼还将发行蓝精灵系列第三部作品《蓝精灵3:失落的村庄》，以及《宝贝司机》、《星球》等影片。6.派拉蒙影业近两年派拉蒙影业整体低迷，不过从片单上看，17年将是其有望扭转形势的一年。时隔3年，迈克尔?贝携《变形金刚5:最后的骑士》归来，这个印钞机系列能为派拉蒙带来多大收益决定着连续垫底的派拉蒙2017年有无翻身契机。这之外，派拉蒙还将推出《僵尸世界大战2》，该作品前作可是在全球取得了5.4亿美元的票房成绩。其他作品还包括蒙翻拍自日本经典动画的科幻片《攻壳机动队》，以及《上帝粒子》、《黑色星期五》等类型片。7.狮门影业、新线影业、韦恩斯坦影业等非六大公司六大之外的几个主要独立公司未来将主攻类型片市场。其中狮门影业2017年已公布电影数量最多达7部，包括了翻拍自电视剧集的科幻片《恐龙战队》，以及动作片《极速特工》等。而新线影业则将发行续集影片《安娜贝尔2》以及《小丑回魂》等影片，走惊悚路线。韦恩斯坦影业目前公布的两部重要作品《创始人》、《狂热郁金香》都是改编自真实历史事件、人物的影片，可谓另辟蹊径。结语2016年是好莱坞光彩闪耀的一年：一项项票房纪录被刷新；不再依靠米奇老鼠的迪士尼笑傲全球；一部部顶级制作的超级英雄电影轰炸银幕；精良的动画不断拓宽我们对想象力和创造力的认知边界。2016年也是令人焦虑的一年：卖座电影的种类越来越单调；不断出现大制作续集作品扑街的惨案；流媒体的崛起开始侵蚀院线的生存空间；好莱坞不断向火热的中国市场伸出橄榄枝，而中美合拍的道路却步履维艰。这就是我们生活的时代，光与影交织的时代，电影是会保持艺术的秉性还是沦为资本的工具，一切的答案都交给未来。

迪士尼D23展会上人山人海当地时间8月14日至16日，迪士尼D23展会在美国加州阿纳海姆举行。所谓的D23展会，是一场以华特·迪士尼来到好莱坞的年份——1923年而命名的迪士尼粉丝盛会，每年都是迪士尼铁杆粉丝的狂欢。在这里不但可以观看、购买酷炫的动画周边展品，回顾迪士尼的辉煌历史，“偶遇”动画界的名流大咖，还能了解未来一年迪士尼及其旗下各大制片厂商如漫威、卢卡斯影业、皮克斯等新片的最新资讯……今年的D23盛会照例以颁发迪士尼传奇大奖为开幕仪式。迪士尼传奇大奖设立于1987年，主要用于感谢并表彰那些用自己的想象和才华创造了迪士尼魔力的个人。今年大奖的得主涵盖了迪士尼电影的方方面面，从宣传大使到电影音乐作曲家、从动画特效设计师到衍生品领域的工作人员。但是最能引起在场粉丝尖叫不已的莫过于“星战之父”乔治·卢卡斯，当然，这只是一个开始——在大屏幕上播放《加勒比海盗：死无对证》片段之后，身着黄褐色西装、大翻领白衬衫的约翰尼·德普闪亮登场，把现场气氛推向最高潮，当他以典型的德普式装束和幽默问候观众的时候，全场沸腾了。颁奖结束之后，在迪士尼CEO也是这个梦幻国度的灵魂人物约翰·拉赛特的主持下，一场长达两个小时的最新迪士尼电影片段汇编为各国的动画迷们献上了一场先睹为快的视觉盛宴。我们可以把未来几部迪士尼新片总结归纳为三个主打方向：动物大联盟、衍生大荟萃和异国风情大冒险。动物大联盟主要有两部扛鼎之作：《动物大都会》和《恐龙当家》。衍生大荟萃中，首先是经典老牌的续集生产《海底总动员2》与《玩具总动员4》。除此之外，新晋显贵《头脑特工队》也发布了衍生短片的预告，反响火爆。异国风情大冒险行列更是群星荟萃，巨石强森不但为《海洋奇缘》配音，更是亲临现场洒泪推荐。《巨人国历险记》虽然是改编自经典童话《杰克与豆蔓》，但为了满足当今观众的多元化需求，导演为本片添加了浓浓的西班牙风情。纵观迪士尼新一年的动画大棋，我不禁浮想联翩，脑洞大开。试想，从超级英雄到凡人逆袭，从浪漫的海底童话到玩具家族的爱情主题，迪士尼的动画电影王国基本上已经具备了全类型的生产能力。动画中的剧情片、冒险片、动作片、爱情片甚至歌舞音乐片，应有尽有，五味俱全。曾经的迪士尼开创了动画片的纵向发展链条，从前期开发、到漫画绘制、到电影制作、再到后期发行甚至周边衍生产品开发，一举奠定了它的世界动画霸主地位；现在迪士尼几乎又完成了横向的动画电影跨界秀，把世界动画电影的发展推向了一个新的高度。近年来法国动画全面发展，日本动画片从为宫崎骏叫好变为《哆啦A梦大雄的奇幻大冒险》的叫座，国产动画也在一大批“自来水”的支持下迎来了新的春天……世界范围内动画电影急需一个新的坐标轴。也许不出几年，迪士尼传奇大奖可以联手圣迭戈动漫展、日本动漫展、纽约动漫展、法国土伦动漫展等国际知名动漫展，协同作战创办一个属于动画电影界的奥斯卡。这样动画电影就可以不仅仅作为电影节的配菜出现，而是可以拥有属于自己的最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳美术、最佳服装设计、最佳编剧等各类奖项。动画电影独立于真人电影评奖，不但可以制定新的行业规范，还可以促进观众的分化和流动，形成一个良性循环。届时，国产动画电影人也有了大展拳脚的比武圣地，从一个更为客观、国家化的维度审视自己的发展脚步。