动漫衍生品简单的说是指利用卡通动漫中的原创人物形象,经过专业的卡通动漫衍生品设计师的精心设计,所开发制造出的一系列可供售卖的服务或产品,更能以形象授权方式衍生到更广泛的领域,如主题餐饮、漫画咖啡馆、主题公园等旅游产业及服务行业等等。

根据中国广电总局规定,每个电视台每天必须播出10分钟以上的动画片(省台要求30分钟以上),其中60%必须是国产动画,但现状是我国的实际年生产动画仅为1万到3万分钟,相对于26万到26.3万的需求量,这无疑就在催促着中国动漫产业的发展及周边产品的催生,可以说中国动漫市场蕴含着巨大的潜力。
动漫产业被誉为21世纪最具创意的朝阳产业,过去一年我国动漫产业内容生产实力进一步提升,总产值超过1000亿元,与此同时我国核心二次元用户规模达到4984万人,而泛二次元用户规模达到1亿人,未来随着动漫IP化运营日益显著,动画电影不断渗透,动漫用户的规模将不断增大。
伴随着动漫衍生品火爆的销售,我们不得不面对众多的动漫洋品牌,目前占据我国市场的动漫周边产品大多由日本和美国占领,国产动漫产品凤毛麟角。中国动漫产业的利润大部分来自外商支付的加工费,自主开发的国产动漫产品少之又少。调查表明,中国动漫产业市场效益前五位为:史努比、米老鼠、Hello Kitty、皮卡丘、哆啦A梦。目前市场上的卡通形象80%来自日美两国,而我国只占不足10%的份额。其实,近年国产动漫也不乏佳作,如《喜羊羊和灰太狼》、《葫芦娃》等,其中的众多角色已然成为成功的动漫形象,也带动了动漫周边产业的发展,玩偶、服装、图书、音像制品等也在一定程度上丰富和填补了国产动漫衍生品市场的空白。

动漫衍生品不只是动漫作品的延续,从某种意义上讲,动漫衍生品带动了整个动漫产业链的稳定顺畅发展,也将成为检测一个国家动漫产业健康发展的试金石,加强衍生品的品牌意识和价值是国产动漫产业发展必不可少的一步。
近期,动漫产业最火热的话题莫过于版权“IP”。走过抄袭、模仿的初级阶段,越来越多的中国原创动漫企业意识到原创版权的重要:它不仅是动漫界发展的主流趋势,优秀的动漫品牌更将成为产业升级的核心动力,动漫品牌的授权也将成为产业未来的主要赢利点所在。深圳动漫产业走在全国前列。日前,华南地区最具规模和影响力的国际品牌授权展“深圳国际品牌授权及衍生品展览会”在深圳举行,由展会及行业,该展组委会秘书长王斌认为:在互联网兴盛的大形势下,原创IP授权与以往相比已有新的变化。“从以往单纯的动漫形象授权,到如今的企业间合作共建,不同行业、领域跨界打造,从传统的授权给玩具、小礼品行业,到如今的互联网+、智能科技领域,动漫授权已经逐渐开始升级转型。”1、业界越来越重视IP授权8月15日,为期3天的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会(以下简称“深圳授权展”)落下帷幕。本届授权展展出面积达1.2万平米,共设立500个展位,分为品牌授权、衍生品、主题公园及游艺设备三大展区,吸引了超过400多个国内外优质的动漫游戏品牌精彩亮相,其中包括来自美国的猫和老鼠、小黄人,日本的哆啦A梦、奥特曼,以及国内知名动画喜羊羊与灰太狼、熊出没、蓝猫等。统计数据显示,参展商多达232家,参展品牌及项目超过400个。来自美国、英国、荷兰、俄罗斯、泰国、中国香港、中国台湾和中国内地等12000名专业观众到会洽谈,达成意向交易金额超过10.8亿元,交易数据相比去年的6.3亿元有了很大提升。目前的国产动漫电影,票房最高、口碑齐佳的莫过于《大圣归来》。这部原本悄无声息的“中国创造”历时8年创作、经历了无数次制作经费的考验最终艰难上映,在国人对原创动漫丧失信心的大环境下,没有广告费、排片一度被挤压到只有1%的《大圣归来》成功逆袭,改写了国产动漫电影票房成绩,并将纪录推到一个极高的峰值。《大圣归来》影片的成功,也为IP授权提供了一个高点。本届授权展上,北京十月文化公司的制作总监金大勇与营销总监骆弘携其制作的大片《大圣归来》前来参展,现场咨询《大圣归来》的商家众多。IP授权同样吸引国内外大咖的重视。工作人员介绍,授权展商,不仅有“中国动漫上市第一股”奥飞动漫,携旗下包括喜羊羊在内的6大动漫品牌前来参展。由国家主席习近平与捷克共和国总统米洛·泽曼成功见签的国际文化项目《熊猫和小鼹鼠》,在本届展会现场首次举办品牌授权推介会。此外,俄罗斯瑞奇集团总裁爱德华科诺瓦洛夫携俄罗斯国宝级动画《开心球》来到展会现场,寻求开拓中国市场的机会,并与王斌洽谈,双方达成战略合作。“通过授权展,可以看到无论是深圳,还是行业里,对于IP授权的重视程度都有了极大的加深。”王斌说。2、去年中国动漫品牌授权市场规模216亿一份由国家新闻出版广电总局研究中心日前在深圳发布的《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》显示,2014年中国动漫品牌授权产业市场规模为216亿元,在亚洲仅次于日本,排名第二位。报告同时指出,2014年中国动漫品牌授权产业市场规模占世界动漫品牌授权产业市场规模的3.2%。授权金规模为12.6亿元。但从规模总量上看,还有较大提升空间。近年来,随着深圳文化产业发展加速,深圳动漫已成业界高地。不仅《喜羊羊和灰太狼》在此诞生,《熊出没》也火热多时,深圳还盘踞着华强动漫、环球数码及方块动漫等一批龙头企业。选择在深圳举办一个授权展会,正是看好深圳良好的动漫土壤。王斌认为,深圳有三大优势。深圳原本动漫企业多,从产业链的角度来讲,作为联合国教科文组织认定的“设计之都”,深圳拥有很多创意设计公司,动漫形象出来之后,就会很容易找到创意设计公司进行开发,包括对后续产品进行图库开发、工业设计开发等等。动漫IP转换成产品的可能性及多样性会更丰富。其次,以深圳为中心的整个珠三角制造业发达,其中一些玩具等厂家以前以打工和加工为主,他们对企业转型自己做品牌的需求非常大,另外一些传统企业也需要跟动漫IP进行结合实现升级转型,这个需求非常大。第三,深圳的资本活跃,投资公司、基金公司非常多,动漫对资本的需求极大,这一点深圳的环境更加适合。除此之外,王斌还提到,深圳的政策及政府的支持力度近年来也逐渐发力。“从整体情况来看,以往深圳的原创动漫IP授权除了华强动漫之外,做得都不是太好,但是这几年,不论是IP的打造,还是授权的提升速度都很快,我觉得是超越了国内其他城市的。”王斌认为。3、“动漫+”开拓纵深领域作为深圳本土原创动漫代表,华强动漫出品的《熊出没》持续火爆,系列动画片和大电影让“小熊熊”的“萌”风吹遍全国。华强动漫相关负责人李先生告诉记者,目前《熊出没》授权业务表现出色,授权产品涵盖玩具、文具、生活用品、家居用品、日化用品、食品饮料、服装鞋帽、精品饰品、收藏品等50多个行业。迄今为止,熊出没上市产品类别达到2000多种,年销售额超过20亿元。《熊出没》长期为中国移动、联通、电信等运营商及银行、便利店、报刊影音制品、餐厅提供促销授权服务,同时与产品授权商保持紧密合作关系,提供全方位的礼品供应服务。《熊出没》的合作伙伴也已经达到了100多家,耿玉伊利、英菲尼迪、卡夫、益海嘉里、班尼路、安踏等著名企业强强联手,彰显强大品牌影响力和竞争力。同样在全国享有知名度的深圳动漫企业环球数码,其授权方面相关负责人万松梅告诉记者,从去年开始,在“动漫+”和“互联网+”不断高涨的形势下,环球数码也在授权领域有所作为。“环球数码开展授权的时间并不长,之前一直都在专注动画电影的原创制作和发行部分。我们发行了6部电影,成绩不错,动漫IP也因为电影的发行具有知名度,陆续有一些相关产业找上门来。随着‘互联网+’时代的到来,我们也开始逐步以影像化为中心、开展周边,打造‘动漫+’。”万松梅介绍,环球数码拥有版权的有11个IP。不同的IP有不同特质,适合运用到不同的授权领域。“比如现在最火的《潜艇总动员》这个IP,它是一个海洋题材,小潜艇也很特别,它是一只科研小潜艇,有很多衍生和变身。海洋的主题在商场的环境装饰中很受欢迎,科研小潜艇则更多的开发益智玩具等。事实上,我们不单纯做授权,更多的是联合动漫的周边产业共同打造IP角色,使得这个IP形象更加长久和深入人心。”关于授权收益的话题,万松梅表示,数字并不是唯一衡量的标准,IP授权是作为公司推广动漫形象不可缺失的一部分所在。“我们希望我们创造的动漫形象不止是用影像化的语言如动画片之类的去实现,还能通过我们的产品——孩子们能买到的玩具、能参加的活动或者能在网上玩到的小游戏来进行立体和丰富。“最终IP塑造成功之后,肯定会带来价值,授权收益也将逐渐成为环球数码更有价值和潜力开拓的一个领域。”她说。4、借互联网实现授权方式升级龙头企业的发展方向是行业风向标。通过对深圳业界的观察,王斌也总结出深圳动漫授权借助“互联网+”以及“跨界融合”实现授权方式升级的特点。“这几年深圳的动漫企业利用互联网实现收益是很显著的一个特点。很多企业的动漫形象并不是传统的做动画片、动画电影的方式,而是先在互联网上做成例如QQ表情之类的推广,提升动漫形象的影响力后才进行授权。这方面北京、上海、广州的企业虽然也在做,但是深圳市是走在前面的。第二是原有的传统制造企业通过动漫转型实现授权产值。比如大熊动画,以前做礼品很多年,但现在会创作一个动漫形象来做礼品,这一块发展稳健,也是未来传统产业升级转型想增加附加值的方式之一。此外,一些传统的广告创意公司,利用他们的创意设计能力,看到市场发展的未来空间进行动漫IP的打造。例如深圳一家公司打造的‘魔鬼猫’,最终还通过众筹的模式拍成了微电影。这也是广告公司融合动漫产业转型的方式。”王斌说。在通过IP授权实现收益的过程中,版权保护缺失的话题一度沉重。谈到这个长期存在的困扰,王斌告诉记者,版权保护的力度加强了很多。作为从业者,也要提高版权保护意识。他介绍,在此次授权展上,国家版权局下的中国版权保护中心为着力推动正版授权,也现场设立咨询台,为参展品牌商提供版权注册与保护的法律咨询,彰显了政府部门对版权保护领域的重视。
近期,动漫产业最火热的话题莫过于版权“IP”。走过抄袭、模仿的初级阶段,越来越多的中国原创动漫企业意识到原创版权的重要:它不仅是动漫界发展的主流趋势,优秀的动漫品牌更将成为产业升级的核心动力,动漫品牌的授权也将成为产业未来的主要赢利点所在。深圳动漫产业走在全国前列。日前,华南地区最具规模和影响力的国际品牌授权展“深圳国际品牌授权及衍生品展览会”在深圳举行,由展会及行业,该展组委会秘书长王斌认为:在互联网兴盛的大形势下,原创IP授权与以往相比已有新的变化。“从以往单纯的动漫形象授权,到如今的企业间合作共建,不同行业、领域跨界打造,从传统的授权给玩具、小礼品行业,到如今的互联网+、智能科技领域,动漫授权已经逐渐开始升级转型。”1、业界越来越重视IP授权8月15日,为期3天的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会(以下简称“深圳授权展”)落下帷幕。本届授权展展出面积达1.2万平米,共设立500个展位,分为品牌授权、衍生品、主题公园及游艺设备三大展区,吸引了超过400多个国内外优质的动漫游戏品牌精彩亮相,其中包括来自美国的猫和老鼠、小黄人,日本的哆啦A梦、奥特曼,以及国内知名动画喜羊羊与灰太狼、熊出没、蓝猫等。统计数据显示,参展商多达232家,参展品牌及项目超过400个。来自美国、英国、荷兰、俄罗斯、泰国、中国香港、中国台湾和中国内地等12000名专业观众到会洽谈,达成意向交易金额超过10.8亿元,交易数据相比去年的6.3亿元有了很大提升。目前的国产动漫电影,票房最高、口碑齐佳的莫过于《大圣归来》。这部原本悄无声息的“中国创造”历时8年创作、经历了无数次制作经费的考验最终艰难上映,在国人对原创动漫丧失信心的大环境下,没有广告费、排片一度被挤压到只有1%的《大圣归来》成功逆袭,改写了国产动漫电影票房成绩,并将纪录推到一个极高的峰值。《大圣归来》影片的成功,也为IP授权提供了一个高点。本届授权展上,北京十月文化公司的制作总监金大勇与营销总监骆弘携其制作的大片《大圣归来》前来参展,现场咨询《大圣归来》的商家众多。IP授权同样吸引国内外大咖的重视。工作人员介绍,授权展商,不仅有“中国动漫上市第一股”奥飞动漫,携旗下包括喜羊羊在内的6大动漫品牌前来参展。由国家主席习近平与捷克共和国总统米洛·泽曼成功见签的国际文化项目《熊猫和小鼹鼠》,在本届展会现场首次举办品牌授权推介会。此外,俄罗斯瑞奇集团总裁爱德华科诺瓦洛夫携俄罗斯国宝级动画《开心球》来到展会现场,寻求开拓中国市场的机会,并与王斌洽谈,双方达成战略合作。“通过授权展,可以看到无论是深圳,还是行业里,对于IP授权的重视程度都有了极大的加深。”王斌说。2、去年中国动漫品牌授权市场规模216亿一份由国家新闻出版广电总局研究中心日前在深圳发布的《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》显示,2014年中国动漫品牌授权产业市场规模为216亿元,在亚洲仅次于日本,排名第二位。报告同时指出,2014年中国动漫品牌授权产业市场规模占世界动漫品牌授权产业市场规模的3.2%。授权金规模为12.6亿元。但从规模总量上看,还有较大提升空间。近年来,随着深圳文化产业发展加速,深圳动漫已成业界高地。不仅《喜羊羊和灰太狼》在此诞生,《熊出没》也火热多时,深圳还盘踞着华强动漫、环球数码及方块动漫等一批龙头企业。选择在深圳举办一个授权展会,正是看好深圳良好的动漫土壤。王斌认为,深圳有三大优势。深圳原本动漫企业多,从产业链的角度来讲,作为联合国教科文组织认定的“设计之都”,深圳拥有很多创意设计公司,动漫形象出来之后,就会很容易找到创意设计公司进行开发,包括对后续产品进行图库开发、工业设计开发等等。动漫IP转换成产品的可能性及多样性会更丰富。其次,以深圳为中心的整个珠三角制造业发达,其中一些玩具等厂家以前以打工和加工为主,他们对企业转型自己做品牌的需求非常大,另外一些传统企业也需要跟动漫IP进行结合实现升级转型,这个需求非常大。第三,深圳的资本活跃,投资公司、基金公司非常多,动漫对资本的需求极大,这一点深圳的环境更加适合。除此之外,王斌还提到,深圳的政策及政府的支持力度近年来也逐渐发力。“从整体情况来看,以往深圳的原创动漫IP授权除了华强动漫之外,做得都不是太好,但是这几年,不论是IP的打造,还是授权的提升速度都很快,我觉得是超越了国内其他城市的。”王斌认为。3、“动漫+”开拓纵深领域作为深圳本土原创动漫代表,华强动漫出品的《熊出没》持续火爆,系列动画片和大电影让“小熊熊”的“萌”风吹遍全国。华强动漫相关负责人李先生告诉记者,目前《熊出没》授权业务表现出色,授权产品涵盖玩具、文具、生活用品、家居用品、日化用品、食品饮料、服装鞋帽、精品饰品、收藏品等50多个行业。迄今为止,熊出没上市产品类别达到2000多种,年销售额超过20亿元。《熊出没》长期为中国移动、联通、电信等运营商及银行、便利店、报刊影音制品、餐厅提供促销授权服务,同时与产品授权商保持紧密合作关系,提供全方位的礼品供应服务。《熊出没》的合作伙伴也已经达到了100多家,耿玉伊利、英菲尼迪、卡夫、益海嘉里、班尼路、安踏等著名企业强强联手,彰显强大品牌影响力和竞争力。同样在全国享有知名度的深圳动漫企业环球数码,其授权方面相关负责人万松梅告诉记者,从去年开始,在“动漫+”和“互联网+”不断高涨的形势下,环球数码也在授权领域有所作为。“环球数码开展授权的时间并不长,之前一直都在专注动画电影的原创制作和发行部分。我们发行了6部电影,成绩不错,动漫IP也因为电影的发行具有知名度,陆续有一些相关产业找上门来。随着‘互联网+’时代的到来,我们也开始逐步以影像化为中心、开展周边,打造‘动漫+’。”万松梅介绍,环球数码拥有版权的有11个IP。不同的IP有不同特质,适合运用到不同的授权领域。“比如现在最火的《潜艇总动员》这个IP,它是一个海洋题材,小潜艇也很特别,它是一只科研小潜艇,有很多衍生和变身。海洋的主题在商场的环境装饰中很受欢迎,科研小潜艇则更多的开发益智玩具等。事实上,我们不单纯做授权,更多的是联合动漫的周边产业共同打造IP角色,使得这个IP形象更加长久和深入人心。”关于授权收益的话题,万松梅表示,数字并不是唯一衡量的标准,IP授权是作为公司推广动漫形象不可缺失的一部分所在。“我们希望我们创造的动漫形象不止是用影像化的语言如动画片之类的去实现,还能通过我们的产品——孩子们能买到的玩具、能参加的活动或者能在网上玩到的小游戏来进行立体和丰富。“最终IP塑造成功之后,肯定会带来价值,授权收益也将逐渐成为环球数码更有价值和潜力开拓的一个领域。”她说。4、借互联网实现授权方式升级龙头企业的发展方向是行业风向标。通过对深圳业界的观察,王斌也总结出深圳动漫授权借助“互联网+”以及“跨界融合”实现授权方式升级的特点。“这几年深圳的动漫企业利用互联网实现收益是很显著的一个特点。很多企业的动漫形象并不是传统的做动画片、动画电影的方式,而是先在互联网上做成例如QQ表情之类的推广,提升动漫形象的影响力后才进行授权。这方面北京、上海、广州的企业虽然也在做,但是深圳市是走在前面的。第二是原有的传统制造企业通过动漫转型实现授权产值。比如大熊动画,以前做礼品很多年,但现在会创作一个动漫形象来做礼品,这一块发展稳健,也是未来传统产业升级转型想增加附加值的方式之一。此外,一些传统的广告创意公司,利用他们的创意设计能力,看到市场发展的未来空间进行动漫IP的打造。例如深圳一家公司打造的‘魔鬼猫’,最终还通过众筹的模式拍成了微电影。这也是广告公司融合动漫产业转型的方式。”王斌说。在通过IP授权实现收益的过程中,版权保护缺失的话题一度沉重。谈到这个长期存在的困扰,王斌告诉记者,版权保护的力度加强了很多。作为从业者,也要提高版权保护意识。他介绍,在此次授权展上,国家版权局下的中国版权保护中心为着力推动正版授权,也现场设立咨询台,为参展品牌商提供版权注册与保护的法律咨询,彰显了政府部门对版权保护领域的重视。
4月16日从动漫节组委会了解到,本届动漫节重头戏之一的中国国际动漫节产业交易会将于4月末(4月27日)强势来袭。本届交易会将紧抓片源交易、跨界合作、国际交流三个方向,为参会企业打开全方位产业合作之门。活动不仅吸引了浙江中南卡通、广东原创动力、深圳华强数字、杭州玄机科技等200余家知名动漫企业、300多个项目报名参会,此外,广东商会、义乌商团等国内极具经济影响力的商会也强势加盟。本届交易会参会企业涵盖玩具礼品、影视动画、电子商务、家具家纺等各个领域。小朋友们最爱的《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等经典作品推陈出新,《姓氏王国》、《属相记之天玉传奇》等新品力作制作精良,参会动画作品量、质较往届也均有大幅提升;怪物史莱克、哆啦a梦、秦时明月等200余个国内外知名品牌打包亮相,淘宝网、韩国CJ E&M传媒集团等中外名企首次做客,浙江国贸、东方集团等国内大型集团纷纷参会。值得一提的是,本届交易会吸引了来自美国、加拿大、法国、俄罗斯、等众多国家的相关机构和企业组团参会。其中,加拿大代表团和俄罗斯代表团都将举办专场闭门对接会,开展与中方企业的业务合作。加拿大德稻动漫创意学院院长、谢尔丹动画学院计算机动画项目创建者Robin King现场传授动画创作经验,艾美奖得主、全球动画工业标准建设者的加拿大Toon Boom Animation Inc.公司将到场寻找合作伙伴。俄罗斯最受欢迎动画节目出品方开心球公司将与中方企业面对面洽谈合作,ITAR-TASS News Agency(俄通社)和proficinema两家媒体更将全程参与采拍。此外,日本、韩国、台湾、香港等国家和地区代表团也将积极参与交易会活动。
4月16日从动漫节组委会了解到,本届动漫节重头戏之一的中国国际动漫节产业交易会将于4月末(4月27日)强势来袭。本届交易会将紧抓片源交易、跨界合作、国际交流三个方向,为参会企业打开全方位产业合作之门。活动不仅吸引了浙江中南卡通、广东原创动力、深圳华强数字、杭州玄机科技等200余家知名动漫企业、300多个项目报名参会,此外,广东商会、义乌商团等国内极具经济影响力的商会也强势加盟。本届交易会参会企业涵盖玩具礼品、影视动画、电子商务、家具家纺等各个领域。小朋友们最爱的《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等经典作品推陈出新,《姓氏王国》、《属相记之天玉传奇》等新品力作制作精良,参会动画作品量、质较往届也均有大幅提升;怪物史莱克、哆啦a梦、秦时明月等200余个国内外知名品牌打包亮相,淘宝网、韩国CJ E&M传媒集团等中外名企首次做客,浙江国贸、东方集团等国内大型集团纷纷参会。值得一提的是,本届交易会吸引了来自美国、加拿大、法国、俄罗斯、等众多国家的相关机构和企业组团参会。其中,加拿大代表团和俄罗斯代表团都将举办专场闭门对接会,开展与中方企业的业务合作。加拿大德稻动漫创意学院院长、谢尔丹动画学院计算机动画项目创建者Robin King现场传授动画创作经验,艾美奖得主、全球动画工业标准建设者的加拿大Toon Boom Animation Inc.公司将到场寻找合作伙伴。俄罗斯最受欢迎动画节目出品方开心球公司将与中方企业面对面洽谈合作,ITAR-TASS News Agency(俄通社)和proficinema两家媒体更将全程参与采拍。此外,日本、韩国、台湾、香港等国家和地区代表团也将积极参与交易会活动。
一个暑期档,两个冠军,无数项新的票房记录,这一切都发生在刚过去的60天里。华语电影票房冠军归了一只叫做胡巴的萌物,而动画电影的票房冠军则被《大圣归来》夺得。在一些观众心里,《大圣》有着更多被记住的意义,它甚至还拥有了一个威力无敌的群体——“自来水”。人们的热血沸腾,是因为失望而产生。在这之前,国产动画电影大多数的面貌是:题材低幼,制作粗糙,特效五毛,是“哄小孩子的玩意儿”。很多人都给《大圣归来》贴上了闪闪发光的标签,却没有更多人去了解新世纪以来,国产动画电影最真实的发展境遇。在没被荣耀照到的角落,有更多的故事等待挖掘。时至今日,很多国内动画人还是愿意把《喜羊羊》第一部上映的时间——2009年,定义为国产动画电影凤凰涅槃的元年。因为在这之前,除了1999年上映的《宝莲灯》,10年间,再没有其它名字能够被人记住。故事还是要从2004年说起。这一年,一直在为国外动画公司做代工的广东原创动力公司下了个决心,希望转型打造自己的原创作品。由于经验不足,他们便向一直与动漫产业亲如一家的玩具厂商征求意见,“对方建议我们制作动物形象的动画片,万一内容不行,如果产品形象可爱,还可以做成玩具卖出去。而生产人物形象的玩具,则制作成本太高。”时任原创动力总经理的卢永强,在早前接受媒体采访时说道。于是乎,《喜羊羊和灰太狼》应运而生 。红了也没赚到钱2005年7月,《喜羊羊》动画片登录电视台,经过4年多的时间,累计制作了580集。最火时,曾有过数十家电视台同时播放的盛况,收视率最高达到17.3%。套用现在流行的说法,“羊和狼”经过市场的检验,已经成为了被观众认可的超级大IP。2009年,原创动力乘胜追击,联合其他几家出品方,以600万元的制片成本打造出了第一部《喜羊羊》大电影,并在当年创纪录地斩获了8300万票房。此后的续作,1.2亿、1.4亿、1.6亿……票房仍在节节高升。凭借一年一部稳扎稳打的脚步,《喜羊羊》成功夺下国内动画电影市场半壁江山。《喜羊羊》七部电影票房成绩让人感到意外的是,相对于《喜羊羊》在大小荧屏的双重火爆,以及其衍生品每年贡献出的数亿产值,作为内容生产者,原创动力却没有从中获得太多的利润。一方面,国内电视动画的制作成本大约在每分钟一万元以上,而电视台收购播出的价格则在百元以下,有些甚至还要倒贴钱,《喜羊羊》在最开始就硬扛着免费播了两年。另一方面,系列电影的票房收入虽然可观,但扣除院线、发行费用,在与其它出品方清算后,实际所得也所剩无几。而在最能赚钱的衍生品授权方面,原创动力更是饱受盗版滋生的困扰。据资料显示,“喜羊羊”产品的盗版经营商利润是正版经营商的四倍以上。内忧外患的夹击下,原创动力一年的盈利不过千万元。主创出走“我不是为做动漫而做动漫的,我是为了卖产品才做动漫的。”原创动力投资人苏永乐有着强烈的商人特质,他擅长从财务角度分析问题,“《喜羊羊》动画更像一个广告片”,通过不断地在电视上播出曝光,为衍生品的生产销售寻求更广阔的渠道。《喜羊羊》总导演黄伟明于2008离开公司或许正是因为商人定位与匠人之心出现了理念矛盾,从2008年开始,“喜羊羊”的核心创作人员开始相继出走。总导演黄伟明去了别的公司,总编剧黄伟健也在不久后选择离开。到了2010年,最初的“喜羊羊”核心团队已经基本宣告解散。然而,波澜在此时也仅仅是刚刚开始。股权几经易手2011年2月,香港上市公司意马国际以6.8亿-8.8亿人民币的价格收购动漫火车集团,后者曾与原创动力签署了联合品牌管理协议,直接负责“喜羊羊”的消费品授权业务。意马国际通过此举,拥有了“喜羊羊”的商标肖像权。随着收购案的完成,原创动力主要投资人苏永乐,以及公司核心领导层在这场交易中套现了大部分股份,成功洗手上岸。如今已经转投教育领域的苏永乐仍然对“卖掉喜羊羊”的说法十分反感,“中国到现在还只有一个喜羊羊,我不认为这是我最大的成功,反而是动漫市场最大的悲哀。”他认为“上市是‘喜羊羊’最好的选择”。时间又过了两年,2013年9月,做玩具起家的国内上市公司奥飞动漫再次盯上了“喜羊羊”,耗资近5.4亿元人民币,收购了意马国际旗下负责“喜羊羊”业务的子公司。与此同时,又以3639.6万元人民币,拿下了原创动力100%股权。由此,喜羊羊正式成为奥飞动漫旗下品牌。“喜羊羊”系列玩具深受小朋友喜爱在几经易手后,自2013年起,《喜羊羊》大电影的票房成绩开始出现下滑。2015年初,《羊年喜羊羊》上映,这是该系列动画电影的第七部,6800万的票房也是七部作品里最低的一部。七年之痒,颓势已现。在说起电影票房走低的原因时,业内人士把其中的部分原因归咎于其股权的多轮转卖,“它(喜羊羊)已经没有了自己的‘亲爹亲妈’。”“不管如何,喜羊羊一定是座里程碑。”说这话的叶子源,是动画片《星游记》的制片人。在北京通州,叶子源和他的团队租下了一间写字楼。说是写字楼,但这里的布置更像是“家”,进门就是客厅,访客来了要换拖鞋。客厅里除了有冰箱、沙发,电视旁边还有X-BOX游戏机,如果不是墙上挂着《黄飞鸿》以及《冰与火之歌》的海报,你甚至不会把它和娱乐产业联系起来。当然,从客厅再往里走,与国内的大多数动画工作室一样,一张张办公桌把画师们分隔开来,复活并制作全新的《星游记》是他们的主要工作。喜羊羊的连锁反应在自立门户前,叶子源和他的团队成员,都曾就职于优扬传媒。这家参与出品过多部《喜羊羊》电影的公司,是国内针对儿童电视媒体的最大广告服务商。“《喜羊羊》电影的成功,让一大波电视动画片打起了进军电影市场的主意”,随之也引发了动画电影广告业务的增长。由于优扬传媒手中握有CCTV少儿频道、卡酷等30多家少儿及动画频道的广告代理权,叶子源当年就曾见过广告部同事专门列出的动画电影客户清单。为了在动画电影上映之前造势,片方开始尝试在儿童频道集中播放宣传广告。“动画电影的广告客户单独成为了一个群体,你足以想象那种行业大发展的盛况了吧?”而在2009年《喜羊羊》成功之前,这种情况几乎没有。2009年后,国产动画电影产量爆发据艺恩咨询数据显示,1999年《宝莲灯》上映之后,2000-2008年,上映的国产动画电影总共只有18部。而在《喜羊羊》之后,2009-2015年的7年间,上映的国产动画电影总数已达到了157部。正是看到了喜羊羊所创造的价值,从2008年开始,优扬传媒大量投资动漫内容,其中联合北京卡酷卫视出品的动画剧集《星游记》于2011年播出。和《喜羊羊》主打4-14岁低幼市场不同的是,《星游记》针对的则是12岁以上年龄段的观众。作品播出后虽然在青少动漫观众群中有口皆碑,却未能营造出现象级效果。“《星游记》是我们的起步作品,我们希望能够针对12+人群创意并营销故事IP”,叶子源说。但当时的投资方却希望利用自身的平台优势,大力挖掘低龄儿童市场,这与《星游记》的发展方向大不相同。经过一番考量,投资方决定终止项目,因此《星游记》只推出了一季便告停,成为国漫界知名“坑”作。2014年,以叶子源为首的核心原创团队离开了优扬,他们从老东家手中买断了《星游记》的著作权,组建起了全擎娱乐,在得到了光线影业的第一笔投资之后,正式全面复活《星游记》。触手可及的天花板纵观国产动画电影票房榜,超过5000万的13部影片全部来自2009年以后,其中,过亿的影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》,两部《熊出没》加五部《喜羊羊》全是针对4-14岁的低幼年龄段观众。“针对低幼观众,是国产动画电影目前最大的现实。”作为今年暑期上映的动画电影《黑猫警长之翡翠之星》的导演,于胜军坚持道。于胜军导演认为做低幼动画电影更加保险在《黑猫警长》前,于胜军也曾推出过迎合成年人口味的动画电影《我是狼》,“技术层面绝对一流”,于导对此非常自信。为了吸引更多大人来看,他甚至还找来了黄渤 、刘璇 等明星为电影配音,最终,投资千万的《我是狼》以207万票房惨淡收官。对于这次经验,于胜军总结自己当时好似在赌博,并且输得彻底。如今的他不再看好成年人动画这片市场。在他看来,针对低幼年龄段推出2000万左右成本的电影,换回7、8000万的票房才是普遍的成功模式。“因为除了少数现象级作品,动画电影过亿的太少了,天花板就在那儿。”而他也不愿再去赌,“做一个企业的常规战略来讲,不可能指着赌现象级作品,风险太大。”确实,极少动画电影能在成年观众市场获得认可。除了《大圣归来》,另一个是打着“有妖气”LOGO的《十万个冷笑话》。8月19日,《大圣归来》的累积票房达到了9.13亿。同天,早已收购“喜羊羊”的奥飞动漫再次正式宣布,斥资9.04亿收购动漫网站“有妖气”所属的北京四月星空网络技术有限公司。《十万个冷笑话》也成了奥飞的囊中之物。《十冷》带来的希望“如果把动漫产业按照受众人群分层,可以分三个大的市场:0-4岁、4-14岁、14岁+”,奥飞动漫旗下的奥飞多屏总经理徐杨斌说道。“《花园宝宝》就是针对0-4岁的观众,可指望家长带着婴儿去看电影并不现实。所以在国内来看,4-14岁一般被看作低幼市场,比如《喜羊羊》、《熊出没》,而14岁+则被看作青春、成年市场,比如《大圣归来》和《十冷》。”《十冷》打响青少年动画电影市场第一炮2010年6月,《十冷》以漫画形式开始在“有妖气”网站上连载。截止目前,这部漫画的点击总数已经超过了20亿。2012年7月,《十冷》动画短片上线开播,第一集的单集播放量达到了1亿,两季29集的总播放量超过18亿。如此庞大的粉丝基础,为其大银幕作品打下了坚实基础。2014年底,《十冷》正式登陆院线,以1.2亿的票房成绩跻身国产动画电影的票房前十。在随后电影总局官方的统计中,其投资回报率高达500%,在当时所有同类电影中回报率排名第一。更令人惊喜的是,《十冷》在一众低幼动画中脱颖而出,它的受众明显不是针对4-14岁的人群。造型奇特、风格迥异的它,用吐槽、恶搞、无厘头迎合了“二次元”人群构成的新新互联网公民的胃口。奥飞动漫布局奥飞动漫互动娱乐CEO陈德荣在接受采访时,曾这么描述这次并购,“奥飞当时想收购一个标的,我提了十几种标的需要具备的特质要求,最后得到的推荐是‘有妖气’,然后我们开始考察接触,其间我去了17次北京,最后才把它拿下。”奥飞动漫收购“有妖气”扩大产业布局“在奥飞收购‘喜羊羊’之后,4-14岁市场除了‘熊出没’、‘猪猪侠’之外,剩下的有影响力的动漫形象都在奥飞手里了。”通常,一个成熟低幼动漫形象的黄金期大约在十年左右,但随着孩子从幼儿长成少年,奥飞很可能会面临用户流失的风险。在徐杨斌看来,之所以花9亿收购“有妖气”,就是奥飞在为“14+”的市场进行产业布局,意在让看《喜羊羊》长大的孩子们,在14岁以后,依旧能在奥飞找到替代品。正如《十冷》的票房表现,奥飞认可青少年、成年观众对于动漫市场的需求。《十冷》只是“有妖气”网站上众多作品中的一个代表。如今,该平台已经揽罗了超过2万名常驻漫画家、4万部以上漫画作品、和上百万注册用户,月活跃UV(独立访问用户数)近3000万。“用户年龄层主要是12岁以上。”“有妖气”创始人、CEO周靖淇在接受采访时如此说道。巨大的潜在价值,还等待着奥飞动漫一一开发。和奥飞同样将眼光投向成年动画市场的,还有光线传媒。大手笔的光线7月10日,《大圣归来》正式上映,13日晚间,作为上市公司的光线传媒发布公告:拟以自有资金2000万元,与电影《西游记之大圣归来》的核心团队成员田晓鹏 、梁辉、林中伦、刘伟共同设立霍尔果斯十月文化传媒有限公司(以下简称“十月文化”),公司持股占比20%。2000万入股《大圣归来》的创作团队,犹如一针兴奋剂,直接导致光线传媒的股票在7月14日拉了一个“一字板”涨停。有人说光线鸡贼,分不到“大圣”的票房,就去赚股民的钱。但作为光线传媒旗下的彩条屋影业总经理,易巧并不屑于这种指责。“如果没有长时间的谈判,光线怎么可能如此神速地拿下这20%的股权?”光线影业近年投资了十余家国产动画团队从今年开始,专门为光线打理动漫项目的彩条屋由一个部门升级成独立子公司。除了《大圣归来》所属的十月文化,彩条屋还投了十多个动漫工作室,这其中就包括正在制作《星游记》的全擎娱乐,《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天,以及《秦时明月》的制作方玄机科技等等,“我们的这轮投资已经结束了,《大圣》已经是最后一个项目了。”与奥飞动漫收购“喜羊羊”、“有妖气”100%股权不同的是,光线的投资只是购得这些动漫团队的部分股权。如此做法,易巧的解释是,“不想打扰这些动画人的创作热情,全买下来则成了他们给光线打工。不如这样,给他们一定的支持,让他们至少不为钱发愁,但做的还是自己的作品,一起共赢。”没钱时的困境缺钱,这是大多数国内动画创作者的共性。在创作《大圣归来》之前,田晓鹏和他的团队成员一直处在“接活”的状态,广告、后期、电影代工等等,只要和动漫产业相关的外包业务,他们全接过。“国内的动画团队有一大部分在做代工,他们接别的公司项目,甚至是好莱坞的动画电影。他们的技术过关,但只会制作,不懂创作。”奥飞多屏的总经理徐杨斌跟记者说,“还有一类则是IP的孵化者,几个志同道合的兄弟一起攒个工作室,大家有共同的理想,想做一个好的动画作品,他们有技术,也会创作,但是没钱。然后?然后当然就没有然后了。”田晓鹏的十月文化就介于这两类之间,为了生计,他们要先接代工赚钱,有了钱后就去搞创作。《大圣归来》启动时,他们陆续停掉手中外包的活儿,等到钱花光了,只能再继续找钱。反反复复,所以一拖就是好几年。《大鱼海棠》正加紧制作,有望明年上映类似的情况还有很多,比如仍未上映的动画电影《大鱼·海棠》。其制作公司彼岸天自2008年开始便已经启动了这个项目,影片自创意样片阶段就获得国内外众多大奖,并被法国蓬皮杜当代艺术中心收录。同样因为钱的问题,《大鱼·海棠》并未能按时制作,一晃时间过去五年了,距离制作完成依旧遥遥无期。为了解决资金困难,2013年6月开始,《大鱼·海棠》通过众筹网站向动画爱好者们求助,并引发业内关注,前后有超过3500人为其“募捐”,总共募得了158万的资金。然而这100多万的募捐款,对于一部制作精良的动画电影来说,只是杯水车薪。好消息是,《大鱼·海棠》也被光线看中了。据易巧说,如今已经得到光线资金支持的《大鱼·海棠》,有望在明年正式与观众见面。就算钱的问题解决了,动画电影的道路也不一定好走。《魁拔》的制作公司青青树成立于1992年。论资历,它是最老的民营动画公司,且没有之一。相信不少85、90后的网友还对《学问猫教汉字》有印象,这部动画系列片就是青青树当年的代表作。死于发行和《喜羊羊》所属的原创动力相同,青青树也是靠做动画代工起家的。“我们做过的项目太多了,你看过的好莱坞的动画大片,我们几乎都有参与。”青青树的执行CEO王琦说。从1992年到2005年,青青树已经成为国内最好的动画代工者。长期的代工,为青青树积累下了一定的资金,可这并不足以树立一个动漫品牌。到了2008年,青青树停下了所有的代工业务,准备转型开启自己的原创动画电影之路---《魁拔》蓄势待发。此时恰逢经济危机,青青树凭借自己多年积攒的品牌及业缘,及时吸纳了融资,《魁拔》项目得以启动。一墙荣誉仍不能挽救《魁拔》赔钱的命运3年时间,花了3000万制作费,动画电影《魁拔》从无到有。在青青树公司的大门口,有一面由各种奖杯布满的荣誉墙,“这其中大部分都是《魁拔》获得的。”王琦说。可就算口碑再强大,《魁拔1》上映后,却只获得了300多万的票房。青青树把《魁拔1》的惨败归结于“裸发”,“那是我们第一次做电影,哪懂什么发行、宣传啊,大家就像产品经理,闭关做产品,做完卖就好了。”于是,在一年半之后《魁拔2》上映时,青青树找了一家业内颇有名气的专业发行公司。这次票房2500万,虽然比第一部翻了8倍,却依旧赔钱。“发行方一直认为《魁拔》是针对小孩子的,定在了六一档,可它绝对不是,所以我们觉得他们把片子放错了档期。”又过了一年,第三部《魁拔》飞速上马。这次青青树再次换了发行公司,档期也定在了更加多元的“十一档”,可赶上《心花路放》上映的《魁拔3》,还是2500万票房收官。在三部作品票房失败之后,“《魁拔4》无限期延后”的新闻更让不少人觉得《魁拔》完了。“我们不是不做了,而是要复盘。”王琦解释道。他们终于意识到问题的严重性远比之前想的要大。放慢脚步纵观《魁拔》三部的制作时间,三年,一年半,一年,时间越来越赶,“我们被市场赶着走,根本没时间好好打磨。”如此着急制作上映的原因也在于《魁拔》系列剧情的延续性,倘若时间拖久了,观众忘了《魁拔》的情节,好容易培养起来的粉丝也会被白白流失掉。《魁拔4》将放缓上映的脚步“我们对第四部故事的要求是,既要考虑粉丝,也会考虑没看过的观众。”王琦介绍道,“就像《速度与激情》系列一样。你没看过前篇,你依旧能看懂后面的续篇;倘若看过之前的,也会在新作中看到剧情的延续。”除了《魁拔》,青青树如今也在培育新的IP,“我们会在各个领域培育那些‘全触点IP’”所谓“全触点IP”,王琦解释说,就是适合做各个类型产品,游戏、图书、玩具……等培育好了,认知度达成了,依旧会再推出新的动画电影。急着走了这么多弯路,青青树终于放慢了赶路的脚步。如今虽然身为奥飞多屏的总经理,但在一年之前,徐杨斌还是梦工厂中国分部的一员。他参与、目睹了多部好莱坞动画大片在中国落地的过程。很多细节让徐杨斌难忘。好莱坞的样本据徐杨斌说,我们国内看到的配音版《功夫熊猫》与原版的《功夫熊猫》是有区别的。《功夫熊猫》的电影在中国配完音,制作方会把电影再发回美国,“重新制作口型。”徐杨斌的说法让人感觉有些不可思议,“因为中文的发音方式与英语不同,所以他们会在上映前重新返工修改。”按说配音已经属于动画制作的最后一步了,如此大费周章,确实出乎意料。实际上,在好莱坞,一部动画片从启动到上映,默认的制作时间就是四年。“这是标配的时间,《功夫熊猫》、《驯龙高手》都是如此。”徐杨斌说。好莱坞动画电影的第一年时间基本用于调研,之后才是剧本、分镜头,再之后是制作,最后到宣发阶段。调研是不可忽略的环节。《功夫熊猫》团队来中国调研婚礼习俗“举个例子,《功夫熊猫》涉及在中国结婚的习俗,他们会派人专门飞到中国,来了解中国人的婚俗传统。当然,假如内容涉及印度的某种习惯,他们也会去印度。”徐杨斌说。调研的目的不光是为了情节合理,也是为了更好的票房,尤其是考虑到如今中国电影市场为全球票房做出的贡献,好莱坞的动画人格外重视这里。“好比有只猪的形象,他们也会在调研的过程中专门飞来中国,了解中国人对猪的形象喜好,设计出各种不同的版本以供选择。”而按照徐杨斌所讲,来做调研的人并非实习生,也绝不是某个普通员工,“都是核心团队成员,大拿级别的,导演、美术总监等等。人不在多,却都是骨干。”徐杨斌说,一部动画电影光是花在调研上面的钱就有上千万美金。好莱坞的模式离我们到底还有远?至少,我们已经看到了追赶的影子。追赶的身影动画电影《小门神》已经确定要在2016年1月1日正式上映,这是追光动画交上来的第一份作业。“我们也有调研。”该公司联合创始人之一于洲说,“公司的200名员工已经分了七批前往福建。”如今拥有将近200人规模的追光动画,由前土豆网的创始人王微创立,可以算是国内动画制作领域的大公司了。为了学习好莱坞的经验,王微和于洲等核心团队成员,曾先后多次前往美国,学习皮克斯、梦工厂的先进经验。确实,在追光动画,我们看到了变化。与大多国内本土的动画团队不同,追光动画的这200人,囊括了动画电影前期、中期、后期的全部环节。一般,为了减低负担、压缩制作成本,国内的动画公司并不会养着中后期的制作人员,这部分工作大都会选择交给外包代工。可追光动画并非如此。首先,他们并不缺钱。早在创立之初,他们已经通过融资,解决了资金的问题。其次,他们喊出的口号是“一年一部作品。”“第一部作品的前期工作完成了,交给后面的制作,第二部的前期工作又会上来,”于洲说,“就这样像流水线一样,一步压着一步。也不会有闲人。”这像极了好莱坞的工业化生产模式。《小门神》成绩如何,我们拭目以待按照于洲所说,目前《小门神》后期工作已经接近完成,他们的第二部作品也已经进入中期环节,而第三部作品的前期工作也正在进行当中。“所以我们会分七批去福建调研。”于洲笑了笑,“这是第二部作品的调研,前期人员早在去年已经去过了。”总结陈词:在这次针对国内动画电影产业的采访中,我们经常能听到诸如“上市”、“资本运作”、“融资”等词汇,动画匠人们从动画商人那里得到了资金的扶持,而动画商人则在匠人们手中拿到了产业布局的金钥匙。从某种程度上来说,这是双赢。《大圣归来》的火爆,势必又将引起新一轮的热钱涌入。就像初春一棵刚刚冒出尖儿来的嫩苗,国产动画电影产业尚幼,它还经不住急捶猛打。盲目投资只会在制造更多的失败案例的同时,让这个脆弱的市场再次进入寒冬。对于如今的国产动画电影来说,谨慎小心的扶持、培育,或许才能让它迎来属于自己的真正春天。
一个暑期档,两个冠军,无数项新的票房记录,这一切都发生在刚过去的60天里。华语电影票房冠军归了一只叫做胡巴的萌物,而动画电影的票房冠军则被《大圣归来》夺得。在一些观众心里,《大圣》有着更多被记住的意义,它甚至还拥有了一个威力无敌的群体——“自来水”。人们的热血沸腾,是因为失望而产生。在这之前,国产动画电影大多数的面貌是:题材低幼,制作粗糙,特效五毛,是“哄小孩子的玩意儿”。很多人都给《大圣归来》贴上了闪闪发光的标签,却没有更多人去了解新世纪以来,国产动画电影最真实的发展境遇。在没被荣耀照到的角落,有更多的故事等待挖掘。时至今日,很多国内动画人还是愿意把《喜羊羊》第一部上映的时间——2009年,定义为国产动画电影凤凰涅槃的元年。因为在这之前,除了1999年上映的《宝莲灯》,10年间,再没有其它名字能够被人记住。故事还是要从2004年说起。这一年,一直在为国外动画公司做代工的广东原创动力公司下了个决心,希望转型打造自己的原创作品。由于经验不足,他们便向一直与动漫产业亲如一家的玩具厂商征求意见,“对方建议我们制作动物形象的动画片,万一内容不行,如果产品形象可爱,还可以做成玩具卖出去。而生产人物形象的玩具,则制作成本太高。”时任原创动力总经理的卢永强,在早前接受媒体采访时说道。于是乎,《喜羊羊和灰太狼》应运而生 。红了也没赚到钱2005年7月,《喜羊羊》动画片登录电视台,经过4年多的时间,累计制作了580集。最火时,曾有过数十家电视台同时播放的盛况,收视率最高达到17.3%。套用现在流行的说法,“羊和狼”经过市场的检验,已经成为了被观众认可的超级大IP。2009年,原创动力乘胜追击,联合其他几家出品方,以600万元的制片成本打造出了第一部《喜羊羊》大电影,并在当年创纪录地斩获了8300万票房。此后的续作,1.2亿、1.4亿、1.6亿……票房仍在节节高升。凭借一年一部稳扎稳打的脚步,《喜羊羊》成功夺下国内动画电影市场半壁江山。《喜羊羊》七部电影票房成绩让人感到意外的是,相对于《喜羊羊》在大小荧屏的双重火爆,以及其衍生品每年贡献出的数亿产值,作为内容生产者,原创动力却没有从中获得太多的利润。一方面,国内电视动画的制作成本大约在每分钟一万元以上,而电视台收购播出的价格则在百元以下,有些甚至还要倒贴钱,《喜羊羊》在最开始就硬扛着免费播了两年。另一方面,系列电影的票房收入虽然可观,但扣除院线、发行费用,在与其它出品方清算后,实际所得也所剩无几。而在最能赚钱的衍生品授权方面,原创动力更是饱受盗版滋生的困扰。据资料显示,“喜羊羊”产品的盗版经营商利润是正版经营商的四倍以上。内忧外患的夹击下,原创动力一年的盈利不过千万元。主创出走“我不是为做动漫而做动漫的,我是为了卖产品才做动漫的。”原创动力投资人苏永乐有着强烈的商人特质,他擅长从财务角度分析问题,“《喜羊羊》动画更像一个广告片”,通过不断地在电视上播出曝光,为衍生品的生产销售寻求更广阔的渠道。《喜羊羊》总导演黄伟明于2008离开公司或许正是因为商人定位与匠人之心出现了理念矛盾,从2008年开始,“喜羊羊”的核心创作人员开始相继出走。总导演黄伟明去了别的公司,总编剧黄伟健也在不久后选择离开。到了2010年,最初的“喜羊羊”核心团队已经基本宣告解散。然而,波澜在此时也仅仅是刚刚开始。股权几经易手2011年2月,香港上市公司意马国际以6.8亿-8.8亿人民币的价格收购动漫火车集团,后者曾与原创动力签署了联合品牌管理协议,直接负责“喜羊羊”的消费品授权业务。意马国际通过此举,拥有了“喜羊羊”的商标肖像权。随着收购案的完成,原创动力主要投资人苏永乐,以及公司核心领导层在这场交易中套现了大部分股份,成功洗手上岸。如今已经转投教育领域的苏永乐仍然对“卖掉喜羊羊”的说法十分反感,“中国到现在还只有一个喜羊羊,我不认为这是我最大的成功,反而是动漫市场最大的悲哀。”他认为“上市是‘喜羊羊’最好的选择”。时间又过了两年,2013年9月,做玩具起家的国内上市公司奥飞动漫再次盯上了“喜羊羊”,耗资近5.4亿元人民币,收购了意马国际旗下负责“喜羊羊”业务的子公司。与此同时,又以3639.6万元人民币,拿下了原创动力100%股权。由此,喜羊羊正式成为奥飞动漫旗下品牌。“喜羊羊”系列玩具深受小朋友喜爱在几经易手后,自2013年起,《喜羊羊》大电影的票房成绩开始出现下滑。2015年初,《羊年喜羊羊》上映,这是该系列动画电影的第七部,6800万的票房也是七部作品里最低的一部。七年之痒,颓势已现。在说起电影票房走低的原因时,业内人士把其中的部分原因归咎于其股权的多轮转卖,“它(喜羊羊)已经没有了自己的‘亲爹亲妈’。”“不管如何,喜羊羊一定是座里程碑。”说这话的叶子源,是动画片《星游记》的制片人。在北京通州,叶子源和他的团队租下了一间写字楼。说是写字楼,但这里的布置更像是“家”,进门就是客厅,访客来了要换拖鞋。客厅里除了有冰箱、沙发,电视旁边还有X-BOX游戏机,如果不是墙上挂着《黄飞鸿》以及《冰与火之歌》的海报,你甚至不会把它和娱乐产业联系起来。当然,从客厅再往里走,与国内的大多数动画工作室一样,一张张办公桌把画师们分隔开来,复活并制作全新的《星游记》是他们的主要工作。喜羊羊的连锁反应在自立门户前,叶子源和他的团队成员,都曾就职于优扬传媒。这家参与出品过多部《喜羊羊》电影的公司,是国内针对儿童电视媒体的最大广告服务商。“《喜羊羊》电影的成功,让一大波电视动画片打起了进军电影市场的主意”,随之也引发了动画电影广告业务的增长。由于优扬传媒手中握有CCTV少儿频道、卡酷等30多家少儿及动画频道的广告代理权,叶子源当年就曾见过广告部同事专门列出的动画电影客户清单。为了在动画电影上映之前造势,片方开始尝试在儿童频道集中播放宣传广告。“动画电影的广告客户单独成为了一个群体,你足以想象那种行业大发展的盛况了吧?”而在2009年《喜羊羊》成功之前,这种情况几乎没有。2009年后,国产动画电影产量爆发据艺恩咨询数据显示,1999年《宝莲灯》上映之后,2000-2008年,上映的国产动画电影总共只有18部。而在《喜羊羊》之后,2009-2015年的7年间,上映的国产动画电影总数已达到了157部。正是看到了喜羊羊所创造的价值,从2008年开始,优扬传媒大量投资动漫内容,其中联合北京卡酷卫视出品的动画剧集《星游记》于2011年播出。和《喜羊羊》主打4-14岁低幼市场不同的是,《星游记》针对的则是12岁以上年龄段的观众。作品播出后虽然在青少动漫观众群中有口皆碑,却未能营造出现象级效果。“《星游记》是我们的起步作品,我们希望能够针对12+人群创意并营销故事IP”,叶子源说。但当时的投资方却希望利用自身的平台优势,大力挖掘低龄儿童市场,这与《星游记》的发展方向大不相同。经过一番考量,投资方决定终止项目,因此《星游记》只推出了一季便告停,成为国漫界知名“坑”作。2014年,以叶子源为首的核心原创团队离开了优扬,他们从老东家手中买断了《星游记》的著作权,组建起了全擎娱乐,在得到了光线影业的第一笔投资之后,正式全面复活《星游记》。触手可及的天花板纵观国产动画电影票房榜,超过5000万的13部影片全部来自2009年以后,其中,过亿的影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》,两部《熊出没》加五部《喜羊羊》全是针对4-14岁的低幼年龄段观众。“针对低幼观众,是国产动画电影目前最大的现实。”作为今年暑期上映的动画电影《黑猫警长之翡翠之星》的导演,于胜军坚持道。于胜军导演认为做低幼动画电影更加保险在《黑猫警长》前,于胜军也曾推出过迎合成年人口味的动画电影《我是狼》,“技术层面绝对一流”,于导对此非常自信。为了吸引更多大人来看,他甚至还找来了黄渤 、刘璇 等明星为电影配音,最终,投资千万的《我是狼》以207万票房惨淡收官。对于这次经验,于胜军总结自己当时好似在赌博,并且输得彻底。如今的他不再看好成年人动画这片市场。在他看来,针对低幼年龄段推出2000万左右成本的电影,换回7、8000万的票房才是普遍的成功模式。“因为除了少数现象级作品,动画电影过亿的太少了,天花板就在那儿。”而他也不愿再去赌,“做一个企业的常规战略来讲,不可能指着赌现象级作品,风险太大。”确实,极少动画电影能在成年观众市场获得认可。除了《大圣归来》,另一个是打着“有妖气”LOGO的《十万个冷笑话》。8月19日,《大圣归来》的累积票房达到了9.13亿。同天,早已收购“喜羊羊”的奥飞动漫再次正式宣布,斥资9.04亿收购动漫网站“有妖气”所属的北京四月星空网络技术有限公司。《十万个冷笑话》也成了奥飞的囊中之物。《十冷》带来的希望“如果把动漫产业按照受众人群分层,可以分三个大的市场:0-4岁、4-14岁、14岁+”,奥飞动漫旗下的奥飞多屏总经理徐杨斌说道。“《花园宝宝》就是针对0-4岁的观众,可指望家长带着婴儿去看电影并不现实。所以在国内来看,4-14岁一般被看作低幼市场,比如《喜羊羊》、《熊出没》,而14岁+则被看作青春、成年市场,比如《大圣归来》和《十冷》。”《十冷》打响青少年动画电影市场第一炮2010年6月,《十冷》以漫画形式开始在“有妖气”网站上连载。截止目前,这部漫画的点击总数已经超过了20亿。2012年7月,《十冷》动画短片上线开播,第一集的单集播放量达到了1亿,两季29集的总播放量超过18亿。如此庞大的粉丝基础,为其大银幕作品打下了坚实基础。2014年底,《十冷》正式登陆院线,以1.2亿的票房成绩跻身国产动画电影的票房前十。在随后电影总局官方的统计中,其投资回报率高达500%,在当时所有同类电影中回报率排名第一。更令人惊喜的是,《十冷》在一众低幼动画中脱颖而出,它的受众明显不是针对4-14岁的人群。造型奇特、风格迥异的它,用吐槽、恶搞、无厘头迎合了“二次元”人群构成的新新互联网公民的胃口。奥飞动漫布局奥飞动漫互动娱乐CEO陈德荣在接受采访时,曾这么描述这次并购,“奥飞当时想收购一个标的,我提了十几种标的需要具备的特质要求,最后得到的推荐是‘有妖气’,然后我们开始考察接触,其间我去了17次北京,最后才把它拿下。”奥飞动漫收购“有妖气”扩大产业布局“在奥飞收购‘喜羊羊’之后,4-14岁市场除了‘熊出没’、‘猪猪侠’之外,剩下的有影响力的动漫形象都在奥飞手里了。”通常,一个成熟低幼动漫形象的黄金期大约在十年左右,但随着孩子从幼儿长成少年,奥飞很可能会面临用户流失的风险。在徐杨斌看来,之所以花9亿收购“有妖气”,就是奥飞在为“14+”的市场进行产业布局,意在让看《喜羊羊》长大的孩子们,在14岁以后,依旧能在奥飞找到替代品。正如《十冷》的票房表现,奥飞认可青少年、成年观众对于动漫市场的需求。《十冷》只是“有妖气”网站上众多作品中的一个代表。如今,该平台已经揽罗了超过2万名常驻漫画家、4万部以上漫画作品、和上百万注册用户,月活跃UV(独立访问用户数)近3000万。“用户年龄层主要是12岁以上。”“有妖气”创始人、CEO周靖淇在接受采访时如此说道。巨大的潜在价值,还等待着奥飞动漫一一开发。和奥飞同样将眼光投向成年动画市场的,还有光线传媒。大手笔的光线7月10日,《大圣归来》正式上映,13日晚间,作为上市公司的光线传媒发布公告:拟以自有资金2000万元,与电影《西游记之大圣归来》的核心团队成员田晓鹏 、梁辉、林中伦、刘伟共同设立霍尔果斯十月文化传媒有限公司(以下简称“十月文化”),公司持股占比20%。2000万入股《大圣归来》的创作团队,犹如一针兴奋剂,直接导致光线传媒的股票在7月14日拉了一个“一字板”涨停。有人说光线鸡贼,分不到“大圣”的票房,就去赚股民的钱。但作为光线传媒旗下的彩条屋影业总经理,易巧并不屑于这种指责。“如果没有长时间的谈判,光线怎么可能如此神速地拿下这20%的股权?”光线影业近年投资了十余家国产动画团队从今年开始,专门为光线打理动漫项目的彩条屋由一个部门升级成独立子公司。除了《大圣归来》所属的十月文化,彩条屋还投了十多个动漫工作室,这其中就包括正在制作《星游记》的全擎娱乐,《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天,以及《秦时明月》的制作方玄机科技等等,“我们的这轮投资已经结束了,《大圣》已经是最后一个项目了。”与奥飞动漫收购“喜羊羊”、“有妖气”100%股权不同的是,光线的投资只是购得这些动漫团队的部分股权。如此做法,易巧的解释是,“不想打扰这些动画人的创作热情,全买下来则成了他们给光线打工。不如这样,给他们一定的支持,让他们至少不为钱发愁,但做的还是自己的作品,一起共赢。”没钱时的困境缺钱,这是大多数国内动画创作者的共性。在创作《大圣归来》之前,田晓鹏和他的团队成员一直处在“接活”的状态,广告、后期、电影代工等等,只要和动漫产业相关的外包业务,他们全接过。“国内的动画团队有一大部分在做代工,他们接别的公司项目,甚至是好莱坞的动画电影。他们的技术过关,但只会制作,不懂创作。”奥飞多屏的总经理徐杨斌跟记者说,“还有一类则是IP的孵化者,几个志同道合的兄弟一起攒个工作室,大家有共同的理想,想做一个好的动画作品,他们有技术,也会创作,但是没钱。然后?然后当然就没有然后了。”田晓鹏的十月文化就介于这两类之间,为了生计,他们要先接代工赚钱,有了钱后就去搞创作。《大圣归来》启动时,他们陆续停掉手中外包的活儿,等到钱花光了,只能再继续找钱。反反复复,所以一拖就是好几年。《大鱼海棠》正加紧制作,有望明年上映类似的情况还有很多,比如仍未上映的动画电影《大鱼·海棠》。其制作公司彼岸天自2008年开始便已经启动了这个项目,影片自创意样片阶段就获得国内外众多大奖,并被法国蓬皮杜当代艺术中心收录。同样因为钱的问题,《大鱼·海棠》并未能按时制作,一晃时间过去五年了,距离制作完成依旧遥遥无期。为了解决资金困难,2013年6月开始,《大鱼·海棠》通过众筹网站向动画爱好者们求助,并引发业内关注,前后有超过3500人为其“募捐”,总共募得了158万的资金。然而这100多万的募捐款,对于一部制作精良的动画电影来说,只是杯水车薪。好消息是,《大鱼·海棠》也被光线看中了。据易巧说,如今已经得到光线资金支持的《大鱼·海棠》,有望在明年正式与观众见面。就算钱的问题解决了,动画电影的道路也不一定好走。《魁拔》的制作公司青青树成立于1992年。论资历,它是最老的民营动画公司,且没有之一。相信不少85、90后的网友还对《学问猫教汉字》有印象,这部动画系列片就是青青树当年的代表作。死于发行和《喜羊羊》所属的原创动力相同,青青树也是靠做动画代工起家的。“我们做过的项目太多了,你看过的好莱坞的动画大片,我们几乎都有参与。”青青树的执行CEO王琦说。从1992年到2005年,青青树已经成为国内最好的动画代工者。长期的代工,为青青树积累下了一定的资金,可这并不足以树立一个动漫品牌。到了2008年,青青树停下了所有的代工业务,准备转型开启自己的原创动画电影之路---《魁拔》蓄势待发。此时恰逢经济危机,青青树凭借自己多年积攒的品牌及业缘,及时吸纳了融资,《魁拔》项目得以启动。一墙荣誉仍不能挽救《魁拔》赔钱的命运3年时间,花了3000万制作费,动画电影《魁拔》从无到有。在青青树公司的大门口,有一面由各种奖杯布满的荣誉墙,“这其中大部分都是《魁拔》获得的。”王琦说。可就算口碑再强大,《魁拔1》上映后,却只获得了300多万的票房。青青树把《魁拔1》的惨败归结于“裸发”,“那是我们第一次做电影,哪懂什么发行、宣传啊,大家就像产品经理,闭关做产品,做完卖就好了。”于是,在一年半之后《魁拔2》上映时,青青树找了一家业内颇有名气的专业发行公司。这次票房2500万,虽然比第一部翻了8倍,却依旧赔钱。“发行方一直认为《魁拔》是针对小孩子的,定在了六一档,可它绝对不是,所以我们觉得他们把片子放错了档期。”又过了一年,第三部《魁拔》飞速上马。这次青青树再次换了发行公司,档期也定在了更加多元的“十一档”,可赶上《心花路放》上映的《魁拔3》,还是2500万票房收官。在三部作品票房失败之后,“《魁拔4》无限期延后”的新闻更让不少人觉得《魁拔》完了。“我们不是不做了,而是要复盘。”王琦解释道。他们终于意识到问题的严重性远比之前想的要大。放慢脚步纵观《魁拔》三部的制作时间,三年,一年半,一年,时间越来越赶,“我们被市场赶着走,根本没时间好好打磨。”如此着急制作上映的原因也在于《魁拔》系列剧情的延续性,倘若时间拖久了,观众忘了《魁拔》的情节,好容易培养起来的粉丝也会被白白流失掉。《魁拔4》将放缓上映的脚步“我们对第四部故事的要求是,既要考虑粉丝,也会考虑没看过的观众。”王琦介绍道,“就像《速度与激情》系列一样。你没看过前篇,你依旧能看懂后面的续篇;倘若看过之前的,也会在新作中看到剧情的延续。”除了《魁拔》,青青树如今也在培育新的IP,“我们会在各个领域培育那些‘全触点IP’”所谓“全触点IP”,王琦解释说,就是适合做各个类型产品,游戏、图书、玩具……等培育好了,认知度达成了,依旧会再推出新的动画电影。急着走了这么多弯路,青青树终于放慢了赶路的脚步。如今虽然身为奥飞多屏的总经理,但在一年之前,徐杨斌还是梦工厂中国分部的一员。他参与、目睹了多部好莱坞动画大片在中国落地的过程。很多细节让徐杨斌难忘。好莱坞的样本据徐杨斌说,我们国内看到的配音版《功夫熊猫》与原版的《功夫熊猫》是有区别的。《功夫熊猫》的电影在中国配完音,制作方会把电影再发回美国,“重新制作口型。”徐杨斌的说法让人感觉有些不可思议,“因为中文的发音方式与英语不同,所以他们会在上映前重新返工修改。”按说配音已经属于动画制作的最后一步了,如此大费周章,确实出乎意料。实际上,在好莱坞,一部动画片从启动到上映,默认的制作时间就是四年。“这是标配的时间,《功夫熊猫》、《驯龙高手》都是如此。”徐杨斌说。好莱坞动画电影的第一年时间基本用于调研,之后才是剧本、分镜头,再之后是制作,最后到宣发阶段。调研是不可忽略的环节。《功夫熊猫》团队来中国调研婚礼习俗“举个例子,《功夫熊猫》涉及在中国结婚的习俗,他们会派人专门飞到中国,来了解中国人的婚俗传统。当然,假如内容涉及印度的某种习惯,他们也会去印度。”徐杨斌说。调研的目的不光是为了情节合理,也是为了更好的票房,尤其是考虑到如今中国电影市场为全球票房做出的贡献,好莱坞的动画人格外重视这里。“好比有只猪的形象,他们也会在调研的过程中专门飞来中国,了解中国人对猪的形象喜好,设计出各种不同的版本以供选择。”而按照徐杨斌所讲,来做调研的人并非实习生,也绝不是某个普通员工,“都是核心团队成员,大拿级别的,导演、美术总监等等。人不在多,却都是骨干。”徐杨斌说,一部动画电影光是花在调研上面的钱就有上千万美金。好莱坞的模式离我们到底还有远?至少,我们已经看到了追赶的影子。追赶的身影动画电影《小门神》已经确定要在2016年1月1日正式上映,这是追光动画交上来的第一份作业。“我们也有调研。”该公司联合创始人之一于洲说,“公司的200名员工已经分了七批前往福建。”如今拥有将近200人规模的追光动画,由前土豆网的创始人王微创立,可以算是国内动画制作领域的大公司了。为了学习好莱坞的经验,王微和于洲等核心团队成员,曾先后多次前往美国,学习皮克斯、梦工厂的先进经验。确实,在追光动画,我们看到了变化。与大多国内本土的动画团队不同,追光动画的这200人,囊括了动画电影前期、中期、后期的全部环节。一般,为了减低负担、压缩制作成本,国内的动画公司并不会养着中后期的制作人员,这部分工作大都会选择交给外包代工。可追光动画并非如此。首先,他们并不缺钱。早在创立之初,他们已经通过融资,解决了资金的问题。其次,他们喊出的口号是“一年一部作品。”“第一部作品的前期工作完成了,交给后面的制作,第二部的前期工作又会上来,”于洲说,“就这样像流水线一样,一步压着一步。也不会有闲人。”这像极了好莱坞的工业化生产模式。《小门神》成绩如何,我们拭目以待按照于洲所说,目前《小门神》后期工作已经接近完成,他们的第二部作品也已经进入中期环节,而第三部作品的前期工作也正在进行当中。“所以我们会分七批去福建调研。”于洲笑了笑,“这是第二部作品的调研,前期人员早在去年已经去过了。”总结陈词:在这次针对国内动画电影产业的采访中,我们经常能听到诸如“上市”、“资本运作”、“融资”等词汇,动画匠人们从动画商人那里得到了资金的扶持,而动画商人则在匠人们手中拿到了产业布局的金钥匙。从某种程度上来说,这是双赢。《大圣归来》的火爆,势必又将引起新一轮的热钱涌入。就像初春一棵刚刚冒出尖儿来的嫩苗,国产动画电影产业尚幼,它还经不住急捶猛打。盲目投资只会在制造更多的失败案例的同时,让这个脆弱的市场再次进入寒冬。对于如今的国产动画电影来说,谨慎小心的扶持、培育,或许才能让它迎来属于自己的真正春天。
2013年10月15日讯,央视《新闻联播》报道,央视动画公司等10家动画制作机构、央视少儿频道等10大动画播出机构,联合发出关于倡议号召全行业承诺不制作、播出暴力失度语言粗俗的动画片,两部由广东本土动漫公司出品的《喜羊羊和灰太狼》和《熊出没》被点名批评存在暴力失度、语言粗俗等问题。 昨日,《熊出没》制作方华强数码公司表示,几个月前已从各种渠道接到整改语言粗俗的要求,目前已全部修改完成,会立即到各大电视台进行替换。《熊出没》被指责“10分钟有21句脏话”《新闻联播》称,动画片中危险情节容易被未成年人效仿,造成人身伤害事故。倡议动画片避免暴力、血腥、恐怖、色情、低俗等内容。未成年人模仿动画片暴力行为,造成不良影响早有前科。前不久,三名男孩模仿《喜羊羊与灰太狼》剧情,做“绑架烤羊”游戏,导致一对兄弟被火严重烧伤的新闻引发了社会关注;《喜羊羊》中频繁出现的平底锅殴人等画面也被一些家长认为有行为暴力倾向。而另一部热播动画片《熊出没》,因为被家长挑出“10分钟有21句脏话”受到指责。《熊出没》去年春节期间在央视少儿频道首播时,俘获众多小观众的心。爱奇艺4月发布今年一季度中国动漫指数榜,《熊出没》超越《喜羊羊》居榜首。《熊出没》去年播出两个系列共208集,在网络获得近300亿次点击,它在小朋友心目中的影响力可见一斑。几个月前公司已接到需整改消息《熊出没》制作方深圳华强数字动漫有限公司董事长丁亮表示,央视的点名只能算“后续报道”,早在几个月前公司团队已经从各种渠道接到《熊出没》需要整改的消息。丁亮强调,该公司每年对出品的动画片都会进行反思和审查,语言粗俗的问题也早已考虑整改。《新闻联播》因其特殊的媒体渠道导致外界热议,但对公司的影响并不大。“《熊出没》被点名的主要问题为语言粗俗,我们之前就考虑到这一点。目前,几百集的动画都已经全部被重新整理了一遍,马上就会在各大电视台替换新整改好的版本。”丁亮称此次的整改并不仅仅是针对语言暴力问题,其他需要改进的问题也被梳理了一遍。丁亮表示:“华强数码也是此次10家倡议公司之一,我们都想做出更优良的作品,今后对动画片的艺术、思想和娱乐性会有更高的要求。”
2013年10月15日讯,央视《新闻联播》报道,央视动画公司等10家动画制作机构、央视少儿频道等10大动画播出机构,联合发出关于倡议号召全行业承诺不制作、播出暴力失度语言粗俗的动画片,两部由广东本土动漫公司出品的《喜羊羊和灰太狼》和《熊出没》被点名批评存在暴力失度、语言粗俗等问题。 昨日,《熊出没》制作方华强数码公司表示,几个月前已从各种渠道接到整改语言粗俗的要求,目前已全部修改完成,会立即到各大电视台进行替换。《熊出没》被指责“10分钟有21句脏话”《新闻联播》称,动画片中危险情节容易被未成年人效仿,造成人身伤害事故。倡议动画片避免暴力、血腥、恐怖、色情、低俗等内容。未成年人模仿动画片暴力行为,造成不良影响早有前科。前不久,三名男孩模仿《喜羊羊与灰太狼》剧情,做“绑架烤羊”游戏,导致一对兄弟被火严重烧伤的新闻引发了社会关注;《喜羊羊》中频繁出现的平底锅殴人等画面也被一些家长认为有行为暴力倾向。而另一部热播动画片《熊出没》,因为被家长挑出“10分钟有21句脏话”受到指责。《熊出没》去年春节期间在央视少儿频道首播时,俘获众多小观众的心。爱奇艺4月发布今年一季度中国动漫指数榜,《熊出没》超越《喜羊羊》居榜首。《熊出没》去年播出两个系列共208集,在网络获得近300亿次点击,它在小朋友心目中的影响力可见一斑。几个月前公司已接到需整改消息《熊出没》制作方深圳华强数字动漫有限公司董事长丁亮表示,央视的点名只能算“后续报道”,早在几个月前公司团队已经从各种渠道接到《熊出没》需要整改的消息。丁亮强调,该公司每年对出品的动画片都会进行反思和审查,语言粗俗的问题也早已考虑整改。《新闻联播》因其特殊的媒体渠道导致外界热议,但对公司的影响并不大。“《熊出没》被点名的主要问题为语言粗俗,我们之前就考虑到这一点。目前,几百集的动画都已经全部被重新整理了一遍,马上就会在各大电视台替换新整改好的版本。”丁亮称此次的整改并不仅仅是针对语言暴力问题,其他需要改进的问题也被梳理了一遍。丁亮表示:“华强数码也是此次10家倡议公司之一,我们都想做出更优良的作品,今后对动画片的艺术、思想和娱乐性会有更高的要求。”
毫无疑问,暑期档,必是动画电影竞争最激烈的档期。今年也是同样,虽然,暑期档才刚刚开始,大家都已闻到了火药味。6月,国家新闻出版广电总局发展研究中心就暑期档动画电影的上映情况做了一次动漫产业信息和研究的统计。数据显示,今年暑期档动画电影数量预计创纪录,可能会达到24部,相比去年暑期档上映的11部,翻了一倍有余。其中,国产动画电影也在今年的暑期档更是集体发力,预计有18部扎堆上映,可谓史上竞争最激烈的暑期动画档期。硝烟味之余,我们也看到别样的风景——全国45家院线每天上午将特别增加9点至11点两个小时的专属国产动画特惠时段,大力度助推国产动画电影。国产动画电影扎堆上映6月27日,《三只小猪与神灯》作为暑期档第一部动画电影,正式上映。它和很多动画电影一样,专门为孩子们量身打造。当然了,和以往一样,今年暑假档的动画电影中也有适合“大龄观众”观看的《小羊肖恩》,有能勾起70后、80后美好回忆的《黑猫警长之翡翠之星》,还有《西游记之大圣归来》、《桂宝之爆笑闯宇宙》等根据知名IP改编的动画电影。接下来的2个月内,一大波制作精良的动画电影将纷至沓来。大家都戏称今年为史上竞争最激烈的暑期动画档。到底有多激烈呢?一组数据或许能说明问题。国家新闻出版广电总局发展研究中心的最新调查动漫产业信息和研究的数据显示,目前已有至少14部动画电影定档2015年暑假档,包括13部国产动画和1部海外动画;另有8部国产动画电影宣布或将在暑期上映,2部海外动画电影待定。如果全部定档暑期,今年暑期档动画电影数量创纪录将达到24部。而去年暑期档共上映8部国产动画电影和3部海外动画电影。与之相比,今年的暑期档动画电影数量,至少翻了一倍。业内人士表示,如此多的国产动画电影扎堆上映,说明大家对国内动画电影市场比较看好。确实,近年来,国产动画电影产业发展形势良好。数据显示,2013年仅有26部国产动画电影登上大银幕,共产出票房6.6亿元,仅占总票房217.69亿元的3%。而2014年国产动画电影票房超过11亿,比2013年翻了一番,其中7部票房超5000万,可谓成绩喜人。45家院线“放低价”,推暑期国产动画电影特惠档和即将上映的国产动画片相比,虽然今年海外动画电影预计仅有3部,和国产动画相比,数量虽然少,但同样来势汹汹,不容忽视,其中不乏口碑极好的《小羊肖恩》等。国产动画电影如何成功突围?这是一个难题。记者了解到,为了助力国产动画电影,从本周六(7月11日)起,在两个月的暑期期间,全国45家院线将共同携手打造“动画,你早!”活动,在不影响各影院动画电影正常排片的前提下,每天特别增加9时至11时两个小时的专属国产动画电影的特惠时段。而在特惠时段,各家院线联合力推的电影有18部,全部都是将在暑期上映的国产动画电影。如《西游新传—真心话大冒险》、《三只小猪与神灯》、《汽车人总动员》、《猪猪侠之终极决战》、《西游记之大圣归来》、《美人鱼之海盗来袭》、《绿林大冒险之糖果世界》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》、《黑猫警长之翡翠星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《白雪公主之神秘爸爸》、《洛克王国4:出发!巨人谷》、《少年师爷》等。针对“动画,你早!”活动,在杭星光院线和时代院线的相关负责人均表示,这一大力度的国产动画电影推广活动肯定对暑期早场的动画电影票房有促进作用。每年的寒暑假期,9点至11点这个时段,动画电影的排片率就很高,一些热门的动画电影,如当年的《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等,上映前几天还出现了满场的情况。因此,时代院线的相关负责人表示,推出特惠场后,预计上座率至少会高2—3个点。而浙江星光院线总经理富海芳则更加乐观,他表示,暑假的上午9点左右,气温还不是太热,家中老人也会愿意带着孩子出来看电影,再加上票价有优惠,应该会有吸引力。政府全力助推国产动画2013年,国家新闻出版广电总局出台九条措施促进国产动画电影发展的具体举措。其中就提到,在暑期档和寒假档,由电影频道对国产动画电影进行推介,还有电影局协同有关电影发行公司,对动画电影协调出更加适合的放映档期,提供更多的放映时段和银幕数量等内容。这也是“动画,你早!”活动发起的初衷。“这次国家新闻出版广电总局、央视电影频道如此卖力推广,做了那么多工作,我还是第一次遇到,非常感动,当然要全力支持国产动画。”说到“动画,你早!”活动的由来,浙江星光院线老总富海芳感触颇多。他透露,早在今年6月初,总局联合央视电影频道召集了全国所有的院线和影院的负责人,全力推介暑期档即将上映的国产优秀动画片,其间大家一致敲定:推出暑期早场特惠场。另外,7月10日在电影频道还会播出一台推介晚会,不仅邀请明星驻场,还将以情景剧的形式串联起暑期档上映的18部国产动画影片。“政府主管部门这样大力地推广国产动画,非常少见,做得很用心。”富海芳认为,今年暑假期间,针对优秀国产动画影片,他们会争取在排片场次、上映时间和放映厅选择方面予以多多支持。“应该会有效果,争取多一些观众能走进影院看国产的动画片,如果能让孩子带着家长们一起来看,出现‘合家欢’的场面,就更好了。”当然,多家院线方面也提到,无论政府和院线怎么助推,影片的质量还是影片成败的关键。“我觉得除了制作精良以外,具有独特民族风格,全年龄段都能看的影片,观众才喜欢。”时代院线的相关负责人表示。的确,以前,《大闹天宫》、《山水情》、《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》等中国动画电影经典,给无数人留下美好童年回忆的同时,也是中国动画电影史上难以超越的艺术巅峰。这几年,政府在国产动漫的扶持计划中,也往这方面倾向。去年,文化部发布扶持社会主义核心价值观动漫作品计划,明确将集中扶持“动漫讲述党的故事”革命传统教育的主题动漫作品,兼顾与中华优秀传统文化、优秀民族民间文化主题密切相关的动漫作品。而国家新闻出版广电总局今年又推出两大重点项目:“中国梦动画精品创作扶持项目”、“社会主义核心价值观动画短片扶持项目”。
毫无疑问,暑期档,必是动画电影竞争最激烈的档期。今年也是同样,虽然,暑期档才刚刚开始,大家都已闻到了火药味。6月,国家新闻出版广电总局发展研究中心就暑期档动画电影的上映情况做了一次动漫产业信息和研究的统计。数据显示,今年暑期档动画电影数量预计创纪录,可能会达到24部,相比去年暑期档上映的11部,翻了一倍有余。其中,国产动画电影也在今年的暑期档更是集体发力,预计有18部扎堆上映,可谓史上竞争最激烈的暑期动画档期。硝烟味之余,我们也看到别样的风景——全国45家院线每天上午将特别增加9点至11点两个小时的专属国产动画特惠时段,大力度助推国产动画电影。国产动画电影扎堆上映6月27日,《三只小猪与神灯》作为暑期档第一部动画电影,正式上映。它和很多动画电影一样,专门为孩子们量身打造。当然了,和以往一样,今年暑假档的动画电影中也有适合“大龄观众”观看的《小羊肖恩》,有能勾起70后、80后美好回忆的《黑猫警长之翡翠之星》,还有《西游记之大圣归来》、《桂宝之爆笑闯宇宙》等根据知名IP改编的动画电影。接下来的2个月内,一大波制作精良的动画电影将纷至沓来。大家都戏称今年为史上竞争最激烈的暑期动画档。到底有多激烈呢?一组数据或许能说明问题。国家新闻出版广电总局发展研究中心的最新调查动漫产业信息和研究的数据显示,目前已有至少14部动画电影定档2015年暑假档,包括13部国产动画和1部海外动画;另有8部国产动画电影宣布或将在暑期上映,2部海外动画电影待定。如果全部定档暑期,今年暑期档动画电影数量创纪录将达到24部。而去年暑期档共上映8部国产动画电影和3部海外动画电影。与之相比,今年的暑期档动画电影数量,至少翻了一倍。业内人士表示,如此多的国产动画电影扎堆上映,说明大家对国内动画电影市场比较看好。确实,近年来,国产动画电影产业发展形势良好。数据显示,2013年仅有26部国产动画电影登上大银幕,共产出票房6.6亿元,仅占总票房217.69亿元的3%。而2014年国产动画电影票房超过11亿,比2013年翻了一番,其中7部票房超5000万,可谓成绩喜人。45家院线“放低价”,推暑期国产动画电影特惠档和即将上映的国产动画片相比,虽然今年海外动画电影预计仅有3部,和国产动画相比,数量虽然少,但同样来势汹汹,不容忽视,其中不乏口碑极好的《小羊肖恩》等。国产动画电影如何成功突围?这是一个难题。记者了解到,为了助力国产动画电影,从本周六(7月11日)起,在两个月的暑期期间,全国45家院线将共同携手打造“动画,你早!”活动,在不影响各影院动画电影正常排片的前提下,每天特别增加9时至11时两个小时的专属国产动画电影的特惠时段。而在特惠时段,各家院线联合力推的电影有18部,全部都是将在暑期上映的国产动画电影。如《西游新传—真心话大冒险》、《三只小猪与神灯》、《汽车人总动员》、《猪猪侠之终极决战》、《西游记之大圣归来》、《美人鱼之海盗来袭》、《绿林大冒险之糖果世界》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》、《黑猫警长之翡翠星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《白雪公主之神秘爸爸》、《洛克王国4:出发!巨人谷》、《少年师爷》等。针对“动画,你早!”活动,在杭星光院线和时代院线的相关负责人均表示,这一大力度的国产动画电影推广活动肯定对暑期早场的动画电影票房有促进作用。每年的寒暑假期,9点至11点这个时段,动画电影的排片率就很高,一些热门的动画电影,如当年的《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等,上映前几天还出现了满场的情况。因此,时代院线的相关负责人表示,推出特惠场后,预计上座率至少会高2—3个点。而浙江星光院线总经理富海芳则更加乐观,他表示,暑假的上午9点左右,气温还不是太热,家中老人也会愿意带着孩子出来看电影,再加上票价有优惠,应该会有吸引力。政府全力助推国产动画2013年,国家新闻出版广电总局出台九条措施促进国产动画电影发展的具体举措。其中就提到,在暑期档和寒假档,由电影频道对国产动画电影进行推介,还有电影局协同有关电影发行公司,对动画电影协调出更加适合的放映档期,提供更多的放映时段和银幕数量等内容。这也是“动画,你早!”活动发起的初衷。“这次国家新闻出版广电总局、央视电影频道如此卖力推广,做了那么多工作,我还是第一次遇到,非常感动,当然要全力支持国产动画。”说到“动画,你早!”活动的由来,浙江星光院线老总富海芳感触颇多。他透露,早在今年6月初,总局联合央视电影频道召集了全国所有的院线和影院的负责人,全力推介暑期档即将上映的国产优秀动画片,其间大家一致敲定:推出暑期早场特惠场。另外,7月10日在电影频道还会播出一台推介晚会,不仅邀请明星驻场,还将以情景剧的形式串联起暑期档上映的18部国产动画影片。“政府主管部门这样大力地推广国产动画,非常少见,做得很用心。”富海芳认为,今年暑假期间,针对优秀国产动画影片,他们会争取在排片场次、上映时间和放映厅选择方面予以多多支持。“应该会有效果,争取多一些观众能走进影院看国产的动画片,如果能让孩子带着家长们一起来看,出现‘合家欢’的场面,就更好了。”当然,多家院线方面也提到,无论政府和院线怎么助推,影片的质量还是影片成败的关键。“我觉得除了制作精良以外,具有独特民族风格,全年龄段都能看的影片,观众才喜欢。”时代院线的相关负责人表示。的确,以前,《大闹天宫》、《山水情》、《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》等中国动画电影经典,给无数人留下美好童年回忆的同时,也是中国动画电影史上难以超越的艺术巅峰。这几年,政府在国产动漫的扶持计划中,也往这方面倾向。去年,文化部发布扶持社会主义核心价值观动漫作品计划,明确将集中扶持“动漫讲述党的故事”革命传统教育的主题动漫作品,兼顾与中华优秀传统文化、优秀民族民间文化主题密切相关的动漫作品。而国家新闻出版广电总局今年又推出两大重点项目:“中国梦动画精品创作扶持项目”、“社会主义核心价值观动画短片扶持项目”。
本期主持人:李丽到底应该给孩子看怎样的动画片?曾经因为选择太少而无需考虑的问题,到了这个动画片林立的1月,终于横亘在中国的家长面前。“狼”、“羊”、“熊”,一股脑儿都来了,究竟是选老将还是选新秀?或许这一回,家长们不该再完全听从孩子们已然被电视荧屏控制了的声音。中国的动画片在这一刻到了分水岭,躺在功劳簿上吃老本的“羊”头一回遭到了空前众多的吐槽,而半路杀出的“熊”和“狼”却得到了跟诚意相等的点赞之声。一定要看不妨一看可看可不看别浪费时间片·言鉴定对象:《熊出没之夺宝熊兵》上映日期:1月17日电影版《熊出没之夺宝熊兵》可谓生逢其时,早早就瞅准了孩子们寒假的第一个周末,加上电视版的人气垫底,一年到头没几部片子可看的孩子们总算可以走进影院了。《熊出没之夺宝熊兵》也可谓生不逢时,在《神偷奶爸2》对比之下,光头强“奶爸”明显矮人一截,而熊大熊二再萌,也显然不是小黄人的对手。影片和《神偷奶爸2》一样高举“合家欢”的旗帜兜售,但并没有照顾成人家长的审美情趣,完全是纯低幼片的路数。为了迎合低幼主旨,电视版颇为讨喜但饱受家长诟病的“臭狗熊”、“该死”等词汇被“小熊熊”和“讨厌”取代,作恶多端的光头强也学“神偷奶爸”从良了,当起了娃儿嘟嘟的“奶爸”,并与交恶多年的熊大熊二站到了一个战壕里,联手与大BOSS较量。如果家长仅只为了让孩子一乐,这部片子基本能满足您的意愿;如果家长还想让孩子从中汲取点营养,对不起,这个项目根本就没这方面的追求;如果家长还想顺带满足自己的欣赏水平,那您趁早作罢吧,故事虎头蛇尾,也就够用来哄哄孩子。影片在动效和人物细节处理上,还是颇见创作团队的功夫,尤其是新主角嘟嘟娃娃的设计,和《神偷奶爸2》中的小黄人一样,均基本没有台词,主导卖萌路线,其哭声、表情和肌理都达到了国产动画新高。技术上的主要问题出现在3D上,其中嘟嘟抛球、扑蝶和礼花的立体效果甚佳,但除此之外,戴不戴3D眼镜都无大碍。近年的国产动漫电影虽然涌现过《兔侠传奇》和《魁拔》等高水准制作,但除了赚个业内吆喝,基本没能激起市场的水花,赚钱的反倒是《喜羊羊和灰太狼》这样技术含量低端的低幼系列。《熊出没》团队的成功之处在于,技术上有进步,内容则遵循《喜羊羊与灰太狼》的经营模式。鉴于项目刚刚扬帆起航,在此想絮叨一句,第一部如赚到钱,下一部务必要从钱眼里挣脱出来,国产动漫憋屈了这么多年,别又掉进了功利的钱坑里。原标题:别又跌进钱眼里来源:羊城晚报
本期主持人:李丽到底应该给孩子看怎样的动画片?曾经因为选择太少而无需考虑的问题,到了这个动画片林立的1月,终于横亘在中国的家长面前。“狼”、“羊”、“熊”,一股脑儿都来了,究竟是选老将还是选新秀?或许这一回,家长们不该再完全听从孩子们已然被电视荧屏控制了的声音。中国的动画片在这一刻到了分水岭,躺在功劳簿上吃老本的“羊”头一回遭到了空前众多的吐槽,而半路杀出的“熊”和“狼”却得到了跟诚意相等的点赞之声。一定要看不妨一看可看可不看别浪费时间片·言鉴定对象:《熊出没之夺宝熊兵》上映日期:1月17日电影版《熊出没之夺宝熊兵》可谓生逢其时,早早就瞅准了孩子们寒假的第一个周末,加上电视版的人气垫底,一年到头没几部片子可看的孩子们总算可以走进影院了。《熊出没之夺宝熊兵》也可谓生不逢时,在《神偷奶爸2》对比之下,光头强“奶爸”明显矮人一截,而熊大熊二再萌,也显然不是小黄人的对手。影片和《神偷奶爸2》一样高举“合家欢”的旗帜兜售,但并没有照顾成人家长的审美情趣,完全是纯低幼片的路数。为了迎合低幼主旨,电视版颇为讨喜但饱受家长诟病的“臭狗熊”、“该死”等词汇被“小熊熊”和“讨厌”取代,作恶多端的光头强也学“神偷奶爸”从良了,当起了娃儿嘟嘟的“奶爸”,并与交恶多年的熊大熊二站到了一个战壕里,联手与大BOSS较量。如果家长仅只为了让孩子一乐,这部片子基本能满足您的意愿;如果家长还想让孩子从中汲取点营养,对不起,这个项目根本就没这方面的追求;如果家长还想顺带满足自己的欣赏水平,那您趁早作罢吧,故事虎头蛇尾,也就够用来哄哄孩子。影片在动效和人物细节处理上,还是颇见创作团队的功夫,尤其是新主角嘟嘟娃娃的设计,和《神偷奶爸2》中的小黄人一样,均基本没有台词,主导卖萌路线,其哭声、表情和肌理都达到了国产动画新高。技术上的主要问题出现在3D上,其中嘟嘟抛球、扑蝶和礼花的立体效果甚佳,但除此之外,戴不戴3D眼镜都无大碍。近年的国产动漫电影虽然涌现过《兔侠传奇》和《魁拔》等高水准制作,但除了赚个业内吆喝,基本没能激起市场的水花,赚钱的反倒是《喜羊羊和灰太狼》这样技术含量低端的低幼系列。《熊出没》团队的成功之处在于,技术上有进步,内容则遵循《喜羊羊与灰太狼》的经营模式。鉴于项目刚刚扬帆起航,在此想絮叨一句,第一部如赚到钱,下一部务必要从钱眼里挣脱出来,国产动漫憋屈了这么多年,别又掉进了功利的钱坑里。原标题:别又跌进钱眼里来源:羊城晚报