汤姆-克鲁斯剧照 好莱坞超级特工动作大片《碟中谍4》在横扫6.94亿美元全球票房之后，不仅让汤姆-克鲁斯重新回到一线巨星行列，同时也让派拉蒙看到了这个系列电影继续拍下去的潜力，业已启动的《碟中谍5》，今日正式确定了上映日期：2015年12月25日（圣诞节当天）。毫无疑问，这个黄金档并不是那么好玩的，诸多超级大片都将与此片狭路相逢，迪士尼产品的《星球大战7》和传奇影业的游戏改编电影《魔兽世界》，将早于《碟中谍5》一周上映，放映资源自然被撑爆，而《功夫熊猫3》也将在12月23日登场，更是让《碟中谍5》的竞争态势面临巨大挑战。而在大片混战的局面中，由莱昂纳多监制、奥斯卡得主本-阿弗莱克的最新导演作品《夜色人生》，也将吸走一部分观众。《碟中谍5》将由多次和阿汤哥合作的好莱坞编剧兼导演克里斯托夫-迈考利担当导演。之前，该片的编剧业已锁定德鲁-皮尔斯（Drew Pearce），皮尔斯今年刚刚参与完成卖座大片《钢铁侠3》的剧本，还创作了吉尔摩-德-托罗的《环太平洋》剧本，他将和迈考利携手在《碟中谍5》中延续“伊森-亨特”的传奇。克里斯托夫-迈考利五年前写出的剧本《行动目标希特勒》，曾让事业滑坡的阿汤哥重回圣诞档，而导演处女作《侠探杰克》，则是阿汤哥征战去年圣诞档的重要电影。对于《碟中谍5》，两人的默契自然不用担心。《碟中谍》系列电影在过去的17年中，一直在更换导演，从第一部的布莱恩-德-帕尔玛，到第二部的吴宇森，从第三部的J-J-艾布拉姆斯，再到第四部的布拉德-伯德，每部作品都拍出了导演自己的风格，使得“伊森-亨特”这个品牌有望像007一样延续下去。克里斯托夫-迈考利是好莱坞金牌编剧出身，他的《非常嫌疑犯》曾获得奥斯卡最佳原创剧本奖。《碟中谍5》在2015年票房巅峰对决中的表现值得关注。

《老炮儿》剧照2016年电影市场开门大吉，元旦3天小长假，创元旦档期有史以来新高，同比增幅达到90%。这也预示着2016年电影市场比2015年更加热闹。正如中国电影家协会秘书长饶曙光所说：“不断创新高已经成为中国电影的‘新常态’，刚刚过去的元旦小长假再次以不可辩驳的事实证明了这一点。”那么，2016年电影市场会有哪些惊喜，高票房之下掩藏哪些隐忧，业界在关注哪些问题，记者就此采访了多位相关人士。新资本仍在源源不断进场中国电影票房屡创新高，是2015年中国电影市场一道亮丽的风景线，也成为电影市场的“新常态”。在高歌猛进中，2015年全国电影总票房以440.69亿元圆满收官，比2014年增长48.7%，创下“十二五”以来最高年度增幅。其中，国产影片票房271.36亿元，占总票房的61.58%，以较大优势保持了国产电影在中国电影市场的主导地位。对此，国家新闻出版广电总局电影局副局长毛羽在央视电影频道工作会议上分析2015年电影市场发展特点时表示，电影投融资主体多元化、电影营销方式多元化、中国电影新力量崛起、BAT的进入、小镇青年成电影票房主体等诸多因素，推动了中国电影市场达到一个新高度。从华谊兄弟、博纳影业、万达影业、阿里影业、中影股份等公司发布的新片计划看，2016年中国电影市场应会继续攀高，新资本还会源源不断地进来。1月4日，小米科技联合创始人、副总裁黎万强宣布小米影业目前在组建团队筹备阶段。可以说，资本市场+影视在今年仍然是一大看点。作为一个从事电影工作30多年的人，饶曙光对当前电影产业的发展除了欣喜之外还有一些忧虑。“各种、各路资本仍然以百米赛跑的速度进入电影界，甚至是以不计成本的方式进入电影界。毫无疑问，任何资本进入电影界都不是来做慈善的，都是要以各种方式要求回报，乃至以各种方式进行索取。貌似现在高速发展的中国电影可以满足他们的要求。”在饶曙光看来，如果他们的索取超过了一定的“度”，是不是就会成为中国电影的不可承受之重呢？总局电影局局长张宏森在2015年年底的“中国青年导演扶持计划”启动仪式上曾一再告诫投身电影的人“不忘初心”。简单4个字的背后，蕴含深意。类型片会有一番新天地《老炮儿》是典型的类型片，凭借出色的口碑，已在市场上赢得超过7亿元的票房。这对类型片来说，是一个完胜。电影市场分析人士南如珉表示：“像《老炮儿》这种小众类型片拿了7亿元的票房，比主流商业片《西游记之大圣归来》的近10亿元票房和《夏洛特烦恼》的14亿元票房都要难得，也更具有意义。受类型和地域如此局限，完全靠口碑硬撑，影片的票房走势简直跟影片中的六爷一个脾气。它见证了类型片如何去拓宽受众，见证了观众素质的提高。”当电影票房规模达到440亿元之后，观众的欣赏水平也在逐步提高，对类型片的需求会更加旺盛，对影片的质量会有一个期许。有一个现象值得注意，观众对喜剧片越来越挑剔了。前些年喜剧片还能“通吃”市场，但现在一些只是一味“讨喜”的影片观众已经不买账了。以元旦档期上映的几部喜剧片为例，《恶棍天使》《万万没想到》《从天儿降》等均被吐槽，票房和口碑好的只剩下《唐人街探案》了。另外一部喜剧片《一切都好》尽管有张国立、姚晨、窦骁、陈赫主演，由获国际大奖的《钢的琴》的导演执导，但市场表现仍差强人意。内容是一方面，找到影片的观众群也是一个重要方面。正如北京新影联影业有限责任公司总经理周铁东说：“类型是观众观影趣味的自然选择，这一选择会倒逼创作，使得难以划归某一类型的影片，很难在市场上获得成功。”动画电影市场持续看好1月1日上映的动画电影《小门神》首日票房近2800万元，比去年的动画电影冠军《西游记之大圣归来》首日票房高出1000万元，创下国产动画电影首日票房新高。业内人士表示，延续2015年动画电影市场蓬勃发展的势头，2016年仍然看好。国产动画电影在2015年是个转折，《西游记之大圣归来》以9.6亿元，创造了中国电影史上最高动画电影票房。而这一年，动画电影整体票房在45亿元左右，同比业绩提升54%。其中，51部国产动画电影票房总和超过20亿元，票房在1亿元以上的有3部，在5000万元~1亿元的有5部。而前些年，国产动画电影票房的“天花板”是8000万元。但不可否认的是，当全国电影票房达到440亿元时，动画电影的市场空间仍然在总票房的10%左右徘徊。今年第一部动画电影《小门神》有耀眼开局，但上映首周之后排片率从超过10%下降到不足4%。相比之下，《西游记之大圣归来》第二周第一天的排片率高达14%。由此可见，剧作创新、内容为王是硬道理。2016年的动画电影市场仍然“繁花似锦”，《功夫熊猫3》《熊出没之熊心归来》《鼠来宝4：萌在囧途》《青蛙王国2》等几十部电影将陆续登场，在这些影片中能否出现第二个像《大圣归来》这样的“神片”，等待市场去揭晓。不可否认，在2015年的440亿元电影票房里，其中有不少所谓的“烂片”让观众花了冤枉钱，国产影片质量的提升乃当务之急。“如果《星球大战：原力觉醒》也在中国电影市场同步上映，我们很多国产电影的票房纪录、票房奇迹将会怎么样？未雨绸缪，居安思危，我们在为国产电影各种新的票房纪录、票房奇迹欢呼雀跃的时候，还是应该保持更多的清醒，尤其是前瞻性的思考和布局。”饶曙光说。

梦工厂动画明年最新电影《功夫熊猫3》近日发了一款最新预告，预告中除了再现李山和阿宝这对熊猫父子相认、回家的感人瞬间，也非常罕见地出现了片中的大反派“天煞”，据说这位反派还和乌龟大师有过一段往事，而早在第一部就已经羽化成仙的乌龟大师也会在这部影片中重新登场，给阿宝指点出路。电影即将于 1 月 29 日在我国内地上映，此外，影片的官方 ARPG 手机游戏《功夫熊猫3》也已经进入了内测阶段，相信在电影上映前后就会上线了，电影游戏一起登场，各位熊猫迷们好好期待吧！

1905电影网讯 即将于2016年1月29日全球同步上映的经典系列动画电影《功夫熊猫3》重磅发布了由周杰伦及爱徒派伟俊共同演唱的全球主题曲《Try》。该主题曲由周杰伦监制、派伟俊创作，是师徒俩首次合作电影主题曲，也是周杰伦首次担任动画电影主题曲监制。作为全球主题曲，《Try》国际范儿十足，歌词中英文穿插，歌迷直呼好期待。此次，周杰伦亲自推荐爱徒派伟俊为《功夫熊猫3》创作全球主题曲，派伟俊一曲惊人，受到周杰伦和梦工场动画高度认可。作为年仅16岁的全创作乐坛新人，派伟俊表示能为《功夫熊猫3》创作主题曲非常荣幸，并坦言自己从小就很喜欢《功夫熊猫》系列电影，主题曲的创作灵感也来源于神龙大侠阿宝坚持不懈、勇往直前的处世态度。周杰伦则不掩自豪，对派伟俊的音乐才华称赞有加。本次《功夫熊猫3》全球主题曲《Try》以中国风饶舌结合流行摇滚，中西方交融国际范尽显。中英文歌词更是由“中国风大师”方文山与“个性新女声”冼佩瑾共同操刀，将武侠气势描绘得极富诗意。周杰伦和派伟俊用活力动感的歌声演绎出功夫熊猫的欢快活泼，动感的节奏与能量爆棚的歌词传递出《功夫熊猫3》积极向上的主题，正如歌词所写，只要相信自己、努力做好自己就是最完美的。据悉，周杰伦与派伟俊参与拍摄的《功夫熊猫3》全球主题曲《Try》MV将于1月8日全球首发。

好莱坞迪士尼的《疯狂动物城》《疯狂动物城》爆了。无论朋友圈还是微博，几乎所有看过的人对这部电影都给出了极高的评价。将它的成功归咎于营销或品牌吸引力显然是没有说服力的。上映首日，《疯狂动物城》的票房也颇不起眼。然而兔子朱迪和狐狸尼克一夜之间就变成了全民“CP”，而树懒闪电更是成了开年第一大网红，萌得所有人都不……会……好……好……说……话……了……一部春季档上映的动画片，既没有大牌明星加持，也没有过多的前期宣传，然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。那么问题来了，面对这样的强势碾压，中国动画电影还有救吗？日本动画电影《火影忍者：博人传》“挑食”的中国观众：只选对的，不选吹的其实在《疯狂动物城》之前，还有两部日本引进的动画电影《火影忍者博人传》和《圣斗士星矢》在春季档惨淡的票房大盘上试图搏出一片天地，然而这两部电影也只是小范围的在粉丝中引起了一点涟漪，带着差强人意的票房匆匆下线。如今的中国观众早不是之前那副“眼皮子浅”的模样了，随着电影市场竞争的激烈，好片烂片观众最终还是会选择用脚投票。这种挑剔延伸到动画电影领域依然如此。《疯狂动物城》之所以能火，没别的原因，就俩字：好看！故事够精彩，内涵够深刻，人设够讨喜，最后的主题曲好听。面对好莱坞动画电影生产体系打造出来的精品，中国动画电影简直被全方位碾压到连还手之力都没有。每每有美国精品动画电影出现：一个经典问题就会萦绕在大家脑袋里：中国动画电影到底是吃错了什么药？为什么在真人电影整体水平以光速飞奔发展的今天，中国的动画电影却像被树懒闪电附身了一样，发展缓慢不说，还数十年如一日坚持把观众当傻子呢？喜羊羊中国动画电影现状：技术牛逼故事脑残，基本放弃了成年人市场其实说起来，中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信？春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物，以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做，在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面，中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP，做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP：《喜羊羊》系列，《熊出没》系列，《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来，基本就是零。《喜羊羊》系列，每年根据生肖出一部贺岁档大片，迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说，喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP，喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化，剧情幼稚，人物性格单薄，这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量，更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。和喜羊羊系列一样，过于幼稚是“熊出没”系列同样逃不开的指责。而《巴拉拉小魔仙》则另辟蹊径，走上了靠五毛钱特效雷人的道路，大概所有心理年龄十岁以上的观众看着荧幕里主人公们煞有介事的念咒时都会觉得尴尬恐惧症要犯了。不过这也不是最令人发指的，喜羊羊好歹还是原创。还有一些”叔能忍婶都不能忍“的影片比如……好莱坞《赛车总动员》（左）与国产《汽车总动员》（右）这不仅当观众傻，还当观众瞎。作为主打低龄向观众的动画影片，剧情浅显一些本来无可厚非，没人指望动画片拍成《穆赫兰道》，过于艰涩的探讨人生和哲学这种事交给文艺片就好。可是，剧情浅显到了弱智就是把观众当傻子了。以《喜羊羊》和《熊出没》系列为代表的动画电影共同的问题在于，剧情矛盾冲突过于直接，人物性格简单平面到了标签化的程度。而一切矛盾的解决方式就是邪不压正。从故事里我们既看不到主人公的成长，也看不到完整的世界观，更看不到借由故事向孩子传递的价值观和理念。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是”卖情怀“的动画电影时，中国的动画电影连情怀都没得卖，有句话必须要送给《喜羊羊》等”大IP“的制作团队：多一点套路，少一点真诚。即使你们主打低幼向，但孩子年纪小不代表孩子们弱智啊！多花点心思在剧情上，好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。《大闹天宫》谁说只有小孩子才看动画片？中国动画电影曾经也是有春天的！曾经中国的动画电影显然做的比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先计划经济时代的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风，精良的制作，外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项，着实给中国争了光。1999年，同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平，现在看来也并不显得“五毛钱特效”（巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下）。而主人公沉香从一开始的莽撞熊孩子长成有担当的英雄少年，二郎神虽然是大反派，但是对自己亲外甥复杂的感情让这个反派看起来意外的萌，同时还有沉香和嘎妹懵懂的初恋感情线，连哮天犬都是个十足的萌物……这不是迪斯尼！这是上美厂啊！是不是感觉一点都不逊色！同时《宝莲灯》的幕后阵容放到如今也是吸粉利器：配音的有姜文陈佩斯宁静，唱主题曲和插曲的有刘欢张信哲李玟……00后可能不懂这阵容放到现在是什么概念，打个比方，就是迪斯尼可能得出一部小李子和凯特·温斯莱特配音，水果姐和霉霉加上Maroon 5唱主题曲的电影大概才能稍微跟《宝莲灯》拼一下人气了。讽刺的是，这部电影当年收到的最多的批评意见是：“模仿好莱坞的痕迹太重，夹杂歌曲太突兀，但是特效技术比好莱坞差太多了。”现在中国动画电影技术水平倒是上来了，可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。《大圣归来》谁能救中国动画电影？《魁拔》、《大圣归来》还是《秦时明月》？摸着良心说，近几年中国动画电影确实有一些用心的作品出现。像《魁拔》系列口碑自《魁拔1》开始就居高不下。而热门IP《秦时明月》更是被称为国产动漫之光，电影、电视剧、游戏周边全面发展。然而征战票房沙场的结果却都是惨淡收官，上映时泛起一些涟漪，下线时不带走一片云彩。让人不禁想问：为什么这些努力突破、试图比肩甚至有超越好莱坞野心的电影反而票房都不如《喜羊羊》呢？如果是这样，哪还有投资方愿意重金打造更出色的动画电影呢？大家都来拍《喜羊羊》就好了，十二生肖用完天干地支还能再拍60部嘛。直到去年《大圣归来》的成功，让人们看到了解答这个问题的一丝希望。“论品质，《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距，但是放眼中国动画影片里，已经是独一份的良心出品了。”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。小雅不算是个电影发烧友，一个月看一两次电影的频率在北上广深等一线城市的年轻人中不算高。但是《大圣归来》小雅前前后后看了16遍。“没别的，就是觉得应该支持一下良心国产动画。而且《大圣归来》真的很好看啊！”然而，这部现象化的动画电影，至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头，烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。毕竟动画电影和真人电影不同，动画电影如果想做的精良，背后所需的投资绝不吝于一部大片。然而国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌，动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销，卖点又从何而来呢？只能靠口碑口口相传。那中国动画电影还有救吗？可能《大圣归来》不行，《魁拔》不行，《秦时明月》也不行，唯一能救中国动画电影的，可能只有“用脚投票”的观众们。只有观众们走进电影院，用票房支持国产良心，整个行业才能往健康的方向发展。据悉，2016年，仅立项的动画电影项目就有33部。这是个好势头，起码行业繁荣了，质量才能真正的好起来。如果这33部里有良心之作，希望它千万不要被埋没。

《功夫熊猫3》为中美合拍片东方梦工厂的新任首席执行官已经上任差不多四个月，仍然没有正式向外界公布，他们可能正忙着制作《功夫熊猫3》。记者获悉，新任首席执行官James Fong（方淦）已于2014年11月正式上任，主要负责东方梦工厂包括内容生产、分销、消费衍生品授权等所有业务。James Fong的上任颇为低调，至今能够得到的资料是其之前的履历。方淦于2012年加入亚马逊公司，负责包括“我要开店”、“亚马逊物流”和“全球开店”项目在内的亚马逊中国第三方平台业务。加入亚马逊之前，James Fong曾任大华通银TMT投资董事总经理，负责互联网投资、融资和战略咨询业务；他还曾担任过NBA中国战略和投资董事总经理，负责体育演艺中心、互联网和篮球联赛的投资和业务发展；在此之前，他还曾效力于微软中国，也曾在美国空军部门服役。东方梦工厂成立于2012年，是由华人文化产业投资基金（CMC）、上海东方传媒集团（SMG）、上海联合投资有限公司（SAIL）与好莱坞的梦工场动画公司携手创立的一家合资企业。而梦工场动画则以制作《驯龙高手》、《功夫熊猫》系列等而闻名。华人文化产业投资基金的创始董事长黎瑞刚担任东方梦工厂董事长一职。James Fong的前任Guenther Hake（中文名韩刚）曾是迪士尼大中华区消费品部高级副总裁，在这个岗位上干了一年半，现在担任时代华纳集团旗下Turner Broadcasting中国区负责人。Guenther Hake当时的加入被认为有助于提升东方梦工厂在衍生产品开发上的能力。但是现在看来，东方梦工厂更加在意《功夫熊猫3》的电影制作。今年一月《功夫熊猫3》被新闻出版广电总局确定为合拍片，这也意味这部将于2016年春季在北美上映的动画电影在进入中国市场时不会占用引进片配额，同时梦工场动画公司及其中国合作伙伴将享受高于引进片的43%的票房分账。这是合资公司首次参与制作的动画电影，此前，东方梦工厂更多参与美国公司在中国的发行工作。《功夫熊猫》系列只在2008年和2011年分别产出了两部作品，但憨态可掬的阿宝早已在全球银幕横扫近13亿美元，成为名副其实的吸金利器。在中国市场，《功夫熊猫》系列共收获约1.2亿美元票房。直至目前，James Fong仍未公开亮相。据记者了解，目前《功夫熊猫3》的IP（Intellectual Property，知识产权）在东方梦工厂手中，这也有利于这家合资公司进行形象的后续开发。梦工场动画最近的业绩表现不佳，多部电影表现不及预期，为此公司进行了裁员、削减制作成本、减少电影制作等一系列措施。而与此同时，对于中国对这家合资公司，梦工场动画的首席执行官杰弗瑞·卡曾伯格认为“非常重要”，在过去的三年时间里，他几乎每个月都会来到中国，公司首席财务官Fazal Merchant称卡曾伯格与中国有着密切的联系，并且非常熟悉该市场，同时中国市场是公司的“福地”。