动漫产业网讯 经扶持动漫产业发展部际联席会议审定,《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》日前正式对外发布。《规划》明确“十二五”时期动漫产业发展的主要目标是推动我国从动漫大国向动漫强国跨越发展,并提出7项主要任务和5项保障措施。 文化部有关负责人介绍说,近年来随着“大动漫观、全产业链”的发展思路不断深入人心,动漫产业的发展空间得到极大拓展,我国动漫产业发展势头迅猛,动漫产品数量、产值规模和盈利水平明显提升。行业产值“十五”期末不足100亿元,2011年已达621.72亿元,年均增长率超过30%。产业结构和国际竞争力也不断优化提升,2011年新媒体动漫产值达35.34亿元,占整个动漫产业规模的8%;核心动漫产品出口额达7.14亿元。 此外,《规划》还提出,将着力为动漫产业发展提供更好的环境,今后将重点培育新媒体动漫和大力发展应用动漫。
动漫产业网讯 经扶持动漫产业发展部际联席会议审定,《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》日前正式对外发布。《规划》明确“十二五”时期动漫产业发展的主要目标是推动我国从动漫大国向动漫强国跨越发展,并提出7项主要任务和5项保障措施。 文化部有关负责人介绍说,近年来随着“大动漫观、全产业链”的发展思路不断深入人心,动漫产业的发展空间得到极大拓展,我国动漫产业发展势头迅猛,动漫产品数量、产值规模和盈利水平明显提升。行业产值“十五”期末不足100亿元,2011年已达621.72亿元,年均增长率超过30%。产业结构和国际竞争力也不断优化提升,2011年新媒体动漫产值达35.34亿元,占整个动漫产业规模的8%;核心动漫产品出口额达7.14亿元。 此外,《规划》还提出,将着力为动漫产业发展提供更好的环境,今后将重点培育新媒体动漫和大力发展应用动漫。
在4月30日至5月2日举办的AC-JOY动漫游戏嘉年华上,“优秀原创动漫推广计划展”位于5号馆的正门入口处,展位采用了目前最受年轻人欢迎的LED视频体验手段,配合极具特色的原创角色形象喷绘来搭建。在4月27日至5月2日举办的第十二届中国国际动漫节上,“弘扬社会主义核心价值观扶持计划展”的主体是挂满动漫“果实”的3棵“树”,体现出空间艺术与景观艺术的结合,景中有展、展亦是景。5月初,文化部文化产业司正式启动2016年弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划申报工作,这是文化部第三次通过该计划引领动漫创作生产,发挥动漫在弘扬社会主义核心价值观中的作用。早几天的“五一”期间,在杭州举办的第十二届中国国际动漫节首次推出了“社会主义核心价值观动漫扶持计划展”,在广州举办的AC-JOY动漫游戏嘉年华首次推出“优秀原创动漫推广计划展”。虽然展览名称有别,但两地所展出的作品均来自文化部扶持的两个“计划”——弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划(以下简称“扶持计划”)与国家动漫品牌建设和保护计划(以下简称“品牌计划”)。两个“计划”,各有侧重品牌计划首次启动在2012年11月,当时的目标是:贯彻落实《“十二五”时期文化产业倍增计划》、《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》提出的“打造若干具有中国风格和国际影响的动漫品牌”的战略,促进动漫产业结构调整和优化升级,培育和扶持民族原创优秀动漫创意、动漫品牌……其实,在那之前,文化部已于2008年至2009年连续实施了“原创动漫扶持计划”,将一批具有成长潜力的动漫作品和创作者纳入扶持范围,又于2011年联合有关部门开展了中国文化艺术政府奖首届动漫奖评选,推动实施国家动漫精品工程,为我国原创动漫形成自有品牌打下了良好基础。2012年底,品牌计划首批入选项目公示,包括《喜羊羊与灰太狼》等20个动漫品牌和《长歌行》等30个动漫创意,涵盖了漫画、电视动画、动画电影、手机动漫、网络动漫、动漫演出、动漫形象等。2013年4月,品牌计划二度启动,经申报、评审,5个多月后,确定了《哪吒传奇》、《功夫兔与菜包狗》等20个动漫品牌以及《侍灵演武》、《粉墨宝贝》等30个动漫创意入选。2015年11月至12月,品牌计划第三次实施,《黑猫警长之翡翠之星》等18个产品项目和《春节娃娃》等28个创意项目入选。文化部文化产业司有关负责人曾表示,对于入选的动漫品牌和动漫创意,除了在资金上进行支持,还将联合有关部门为入选项目搭建产业化推广平台,组织开展宣传推广活动,加强知识产权保护。据记者统计,2013年至2015年期间,文化部文化产业司牵头组织了多项和品牌计划相关的宣传推广活动,比如2013年5月在第九届深圳文博会上设立“中国原创动漫推广计划——国家动漫品牌建设和保护计划”专项展区,通过影像图片、文字介绍、产品实物等形式集中展示了入选2012年品牌计划的50个项目,6月在北京金融资产交易所举办了“2013国家动漫品牌建设和保护计划”项目推介活动,8月在天津举办了首届中国动漫品牌峰会;2014年9月,又在北京产权交易所举办“2014国家动漫品牌建设和保护计划”项目推介会。与品牌计划不同,以“弘扬社会主义核心价值观”为前缀的扶持计划在时间上晚了两年,在方向上则更强调思想性和导向性。于2014年初首次启动的扶持计划支持社会效益突出、弘扬社会主义核心价值观、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求的优秀动漫作品;相比之下,品牌计划支持社会效益和经济效益明显、具有较强品牌效应和开发价值、对动漫产业发展具有引领和支撑作用的动漫品牌,支持具有发展潜力的动漫创意成长为动漫品牌,通过动漫品牌建设与发展为稳增长、促消费发挥动漫产业的作用,并进一步带动社会资本投入动漫产业。“计划展”在杭州、在广州两年来,共有40个产品项目和82个创意项目入选了扶持计划,就项目总数来看,这与品牌计划大致相当——实施三次甄选出了146个项目。可以说,这是足以代表中国动漫产业发展现状、水平和方向的200多个项目。“这几年里,我们也在几个展会做了原创动漫推广计划展,但还是不够。”文化部文化产业司动漫处处长马力在4月7日举办的2016原创动漫推广计划工作会上表示,今年要在15个城市的15个动漫会展力推入选2015年扶持计划和品牌计划的动漫项目,“以此鼓励精品创作,树立行业标杆,引导产业方向。”4月27日开幕的中国国际动漫节是此次原创动漫推广计划工作落实的第一站。“实际上,我们今年初就启动了展览的筹备工作。1月赴北京网博会实地踏勘,了解展览的主体内容、实施要求、呈现形式等,然后是资料学习和研究讨论,确立了策展方向——通过观赏、体验和互动,以市民喜闻乐见的形式,突出杭州本地动漫产业与企业的特色,达到弘扬社会主义核心价值观的效果。”杭州中国国际动漫节会展有限公司招商会展部部长沈斌告诉记者,节展办抽调了专门人员加上招募的专业策展团队、施工公司,共同组成了“计划展”的实施团队。据沈斌介绍,在展览形式上,首先摒弃了不适合动漫节现场氛围的“展墙+海报”传统方式,继而又舍弃了“高墙+舞台+货物”的特装展方式,最终采用了“空间艺术+景观艺术”的“果树”方案,有意识地在热闹的展场营造一个相对宽松和安静的展示空间,引导观众在此驻足休息;在互动内容上,针对性地选择了中南卡通、阿U动漫等本地企业,在展位内交替安排动漫表演与互动活动,拉升展位人气。当记者走进四面开放的“计划展”,站在3组由多个立方体拼成的树形展示区中,油然而生“国产动漫硕果累累”之感——每个立方体看上去就像一个“动漫果子”,每一面都浓缩了一个动漫项目,3棵“树”结满了2015年扶持计划和品牌计划以及杭州动漫企业的成果。始于2014年的AC-JOY动漫游戏嘉年华是定位于“面向动漫游戏爱好者的B2C文化类大众型展会”,2015年进场人数近18万。“今年我们在活动现场设立优秀原创动漫推广计划展,希望助力宣传那些能体现中国动漫产业发展最新成果和时代风貌的国产优秀原创动漫产品,扩大它们的社会影响力。” AC-JOY主办方广东光合作用文化发展有限公司副总经理杨雪芬告诉记者。今年的AC-JOY设有两大展馆,200平方米的“计划展”位于5号馆的正门入口处。“在展区设置上,优秀原创动漫推广计划展与动漫图书发行商、动漫周边产品等展位相邻,力图呈现从创作到发行再到周边产品的产业链衔接;在展位设计上,采用了目前最受年轻人欢迎的LED视频体验手段,配合极具特色的原创角色形象喷绘来搭建。”杨雪芬说,该展位每天能吸引过万人次观众驻足留影及参加互动。创新展览形式,让更多人关注国产动漫紧随5月这两个动漫会展之后,是6月的第十二届中国(长春)国际动漫艺术博览会和7月的湖湘动漫月暨第七届长沙(国际)动漫游戏展、第十二届中国国际动漫游戏博览会(CCG EXPO)。“原创动漫推广计划展是本届长春漫博会的重点内容之一,展会设计方案的招标工作即将结束,本周会从几家投标的专业装修装饰公司中确定中标方,然后进入施工和搭建阶段。”长春市艺联文化艺术发展有限公司活动部经理曲芸赫对记者说。上海的CCG EXPO是最早助力品牌计划宣传的动漫会展,首批入选品牌计划的项目就在2013年7月的第九届CCG EXPO上进行了正式发布,之后几届也设立过专题展览。“原创动漫作品推广和线下会展对接是非常必要的。”上海炫动汇展文化传播有限公司总经理助理树栋告诉记者,会展能聚集大量的动漫爱好者和高人气,原创动漫品牌和创意的集体亮相,有助于动漫爱好者扩大对国漫的认知范围,提高对作品的接受度。在B2C氛围很浓厚的会展现场设置主流色彩突出的“计划展”是否显得不搭调?“并没有显得不搭调。”树栋认为,虽然政府主导的品牌计划和扶持计划在感觉上和其他参展商不一样,但在展示形式上可以多元、互通、互动。“今年我们将以‘飞扬中国传统文化’为主导思想来策划、设计展区,同时在展区内开展签售、展演等活动,吸引更多观众关注国漫。”今年杭州的“社会主义核心价值观动漫扶持计划展”从一个角度证明了树栋的看法。“展览效果与策展初衷完全吻合,且超出预想。”沈斌告诉记者,展会期间,“计划展”展位始终人气旺盛,得到了观众和业内人士的一致好评。“业界人士认为这种主题展形式生动活泼,打破了以往原创作品展览‘展板+海报+文字介绍,家家户户排排坐’的呆板模式,景中有展、展亦是景;观众则普遍反映,该展位色彩亮丽,让人眼前一亮,可以站在大屏幕前观看动画作品,也可以坐在展区内小憩、浏览每个‘果实’上的作品介绍,时常会有惊喜发现,很有趣。”沈斌说。
在4月30日至5月2日举办的AC-JOY动漫游戏嘉年华上,“优秀原创动漫推广计划展”位于5号馆的正门入口处,展位采用了目前最受年轻人欢迎的LED视频体验手段,配合极具特色的原创角色形象喷绘来搭建。在4月27日至5月2日举办的第十二届中国国际动漫节上,“弘扬社会主义核心价值观扶持计划展”的主体是挂满动漫“果实”的3棵“树”,体现出空间艺术与景观艺术的结合,景中有展、展亦是景。5月初,文化部文化产业司正式启动2016年弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划申报工作,这是文化部第三次通过该计划引领动漫创作生产,发挥动漫在弘扬社会主义核心价值观中的作用。早几天的“五一”期间,在杭州举办的第十二届中国国际动漫节首次推出了“社会主义核心价值观动漫扶持计划展”,在广州举办的AC-JOY动漫游戏嘉年华首次推出“优秀原创动漫推广计划展”。虽然展览名称有别,但两地所展出的作品均来自文化部扶持的两个“计划”——弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划(以下简称“扶持计划”)与国家动漫品牌建设和保护计划(以下简称“品牌计划”)。两个“计划”,各有侧重品牌计划首次启动在2012年11月,当时的目标是:贯彻落实《“十二五”时期文化产业倍增计划》、《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》提出的“打造若干具有中国风格和国际影响的动漫品牌”的战略,促进动漫产业结构调整和优化升级,培育和扶持民族原创优秀动漫创意、动漫品牌……其实,在那之前,文化部已于2008年至2009年连续实施了“原创动漫扶持计划”,将一批具有成长潜力的动漫作品和创作者纳入扶持范围,又于2011年联合有关部门开展了中国文化艺术政府奖首届动漫奖评选,推动实施国家动漫精品工程,为我国原创动漫形成自有品牌打下了良好基础。2012年底,品牌计划首批入选项目公示,包括《喜羊羊与灰太狼》等20个动漫品牌和《长歌行》等30个动漫创意,涵盖了漫画、电视动画、动画电影、手机动漫、网络动漫、动漫演出、动漫形象等。2013年4月,品牌计划二度启动,经申报、评审,5个多月后,确定了《哪吒传奇》、《功夫兔与菜包狗》等20个动漫品牌以及《侍灵演武》、《粉墨宝贝》等30个动漫创意入选。2015年11月至12月,品牌计划第三次实施,《黑猫警长之翡翠之星》等18个产品项目和《春节娃娃》等28个创意项目入选。文化部文化产业司有关负责人曾表示,对于入选的动漫品牌和动漫创意,除了在资金上进行支持,还将联合有关部门为入选项目搭建产业化推广平台,组织开展宣传推广活动,加强知识产权保护。据记者统计,2013年至2015年期间,文化部文化产业司牵头组织了多项和品牌计划相关的宣传推广活动,比如2013年5月在第九届深圳文博会上设立“中国原创动漫推广计划——国家动漫品牌建设和保护计划”专项展区,通过影像图片、文字介绍、产品实物等形式集中展示了入选2012年品牌计划的50个项目,6月在北京金融资产交易所举办了“2013国家动漫品牌建设和保护计划”项目推介活动,8月在天津举办了首届中国动漫品牌峰会;2014年9月,又在北京产权交易所举办“2014国家动漫品牌建设和保护计划”项目推介会。与品牌计划不同,以“弘扬社会主义核心价值观”为前缀的扶持计划在时间上晚了两年,在方向上则更强调思想性和导向性。于2014年初首次启动的扶持计划支持社会效益突出、弘扬社会主义核心价值观、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求的优秀动漫作品;相比之下,品牌计划支持社会效益和经济效益明显、具有较强品牌效应和开发价值、对动漫产业发展具有引领和支撑作用的动漫品牌,支持具有发展潜力的动漫创意成长为动漫品牌,通过动漫品牌建设与发展为稳增长、促消费发挥动漫产业的作用,并进一步带动社会资本投入动漫产业。“计划展”在杭州、在广州两年来,共有40个产品项目和82个创意项目入选了扶持计划,就项目总数来看,这与品牌计划大致相当——实施三次甄选出了146个项目。可以说,这是足以代表中国动漫产业发展现状、水平和方向的200多个项目。“这几年里,我们也在几个展会做了原创动漫推广计划展,但还是不够。”文化部文化产业司动漫处处长马力在4月7日举办的2016原创动漫推广计划工作会上表示,今年要在15个城市的15个动漫会展力推入选2015年扶持计划和品牌计划的动漫项目,“以此鼓励精品创作,树立行业标杆,引导产业方向。”4月27日开幕的中国国际动漫节是此次原创动漫推广计划工作落实的第一站。“实际上,我们今年初就启动了展览的筹备工作。1月赴北京网博会实地踏勘,了解展览的主体内容、实施要求、呈现形式等,然后是资料学习和研究讨论,确立了策展方向——通过观赏、体验和互动,以市民喜闻乐见的形式,突出杭州本地动漫产业与企业的特色,达到弘扬社会主义核心价值观的效果。”杭州中国国际动漫节会展有限公司招商会展部部长沈斌告诉记者,节展办抽调了专门人员加上招募的专业策展团队、施工公司,共同组成了“计划展”的实施团队。据沈斌介绍,在展览形式上,首先摒弃了不适合动漫节现场氛围的“展墙+海报”传统方式,继而又舍弃了“高墙+舞台+货物”的特装展方式,最终采用了“空间艺术+景观艺术”的“果树”方案,有意识地在热闹的展场营造一个相对宽松和安静的展示空间,引导观众在此驻足休息;在互动内容上,针对性地选择了中南卡通、阿U动漫等本地企业,在展位内交替安排动漫表演与互动活动,拉升展位人气。当记者走进四面开放的“计划展”,站在3组由多个立方体拼成的树形展示区中,油然而生“国产动漫硕果累累”之感——每个立方体看上去就像一个“动漫果子”,每一面都浓缩了一个动漫项目,3棵“树”结满了2015年扶持计划和品牌计划以及杭州动漫企业的成果。始于2014年的AC-JOY动漫游戏嘉年华是定位于“面向动漫游戏爱好者的B2C文化类大众型展会”,2015年进场人数近18万。“今年我们在活动现场设立优秀原创动漫推广计划展,希望助力宣传那些能体现中国动漫产业发展最新成果和时代风貌的国产优秀原创动漫产品,扩大它们的社会影响力。” AC-JOY主办方广东光合作用文化发展有限公司副总经理杨雪芬告诉记者。今年的AC-JOY设有两大展馆,200平方米的“计划展”位于5号馆的正门入口处。“在展区设置上,优秀原创动漫推广计划展与动漫图书发行商、动漫周边产品等展位相邻,力图呈现从创作到发行再到周边产品的产业链衔接;在展位设计上,采用了目前最受年轻人欢迎的LED视频体验手段,配合极具特色的原创角色形象喷绘来搭建。”杨雪芬说,该展位每天能吸引过万人次观众驻足留影及参加互动。创新展览形式,让更多人关注国产动漫紧随5月这两个动漫会展之后,是6月的第十二届中国(长春)国际动漫艺术博览会和7月的湖湘动漫月暨第七届长沙(国际)动漫游戏展、第十二届中国国际动漫游戏博览会(CCG EXPO)。“原创动漫推广计划展是本届长春漫博会的重点内容之一,展会设计方案的招标工作即将结束,本周会从几家投标的专业装修装饰公司中确定中标方,然后进入施工和搭建阶段。”长春市艺联文化艺术发展有限公司活动部经理曲芸赫对记者说。上海的CCG EXPO是最早助力品牌计划宣传的动漫会展,首批入选品牌计划的项目就在2013年7月的第九届CCG EXPO上进行了正式发布,之后几届也设立过专题展览。“原创动漫作品推广和线下会展对接是非常必要的。”上海炫动汇展文化传播有限公司总经理助理树栋告诉记者,会展能聚集大量的动漫爱好者和高人气,原创动漫品牌和创意的集体亮相,有助于动漫爱好者扩大对国漫的认知范围,提高对作品的接受度。在B2C氛围很浓厚的会展现场设置主流色彩突出的“计划展”是否显得不搭调?“并没有显得不搭调。”树栋认为,虽然政府主导的品牌计划和扶持计划在感觉上和其他参展商不一样,但在展示形式上可以多元、互通、互动。“今年我们将以‘飞扬中国传统文化’为主导思想来策划、设计展区,同时在展区内开展签售、展演等活动,吸引更多观众关注国漫。”今年杭州的“社会主义核心价值观动漫扶持计划展”从一个角度证明了树栋的看法。“展览效果与策展初衷完全吻合,且超出预想。”沈斌告诉记者,展会期间,“计划展”展位始终人气旺盛,得到了观众和业内人士的一致好评。“业界人士认为这种主题展形式生动活泼,打破了以往原创作品展览‘展板+海报+文字介绍,家家户户排排坐’的呆板模式,景中有展、展亦是景;观众则普遍反映,该展位色彩亮丽,让人眼前一亮,可以站在大屏幕前观看动画作品,也可以坐在展区内小憩、浏览每个‘果实’上的作品介绍,时常会有惊喜发现,很有趣。”沈斌说。
11月26日,文化部在北京召开2012年国家动漫企业认定工作座谈会。文化部党组成员、副部长王仲伟出席会议,并为获得认定的企业颁发证书。财政部、海关总署和国家税务总局相关司局负责人,以及通过认定的动漫企业代表出席座谈会。会议由文化部文化产业司司长刘玉珠主持。 王仲伟在讲话中指出,动漫产业是文化产业中强劲发展的一个新兴产业、朝阳产业,发展面临的形势十分有利,正处于重大的发展战略机遇期。他表示,在当前及今后的一段时间内,为推动动漫产业发展,要认真学习贯彻党的十八大精神,充分把握动漫产业发展的重大机遇;要全面总结认定工作成果,进一步做好服务企业、服务产业发展工作;要落实《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》,推动我国动漫产业在新时期跨越式发展。 在谈到动漫企业认定工作时,王仲伟表示,《动漫企业认定管理办法(试行)》及配套税收优惠政策进一步完善了动漫产业政策体系,认定工作的实施大大减轻了动漫企业税收负担,积极探索了财税政策支持文化产业发展的方式,培育了一批骨干龙头企业,建立了良好的沟通机制。但是,由于从整体来说我国动漫产业发展的时间还不长,产业规模还不大,作为动漫产业发展的主管部门,文化部希望和财政部、国家税务总局、海关总署等有关部门一起,做好服务企业、服务产业发展工作,为动漫产业乃至整个文化产业发展营造良好的政策环境。 座谈会上,公布了2012年通过认定的110家动漫企业、31个重点动漫产品、16家重点动漫企业以及获得进口动漫开发生产用品免税资格的12家动漫企业名单,并给动漫企业代表颁发了证书。据了解,自2008年出台《动漫企业认定管理办法(试行)》以来,通过认定的国家级动漫企业已有四批500家,国家级重点动漫产品66个,国家级重点动漫企业34家,获认定的进口动漫开发生产用品免税资格企业共两批22家,这些企业已成为我国动漫产业的主力军和骨干,其中产值过亿元的有13家。 参会动漫企业代表表示,通过认定对企业而言是一个有力的鼓励,对企业的规范经营和后续发展具有积极推动作用。他们还就认定后所享受到的税收减免额度、对政策优惠的建议、企业在新形势下的发展战略等问题进行了交流发言。据抽样统计,2008年和2009年40多家企业每年税收减免额度为1300万元,而2010年和2011年20家企业每年税收减免额度就超过了2000万元;动漫企业营业收入、利润和纳税额持续增长,分别从2010年的5.21亿元、1.01亿元、4207.33万元增长到2011年的7.67亿元、1.21亿元、5288.7万元;所减免税额在2010年、2011年分别达到1822.89万元和2178万元,其中,营业税减免分别为644.8万元、833.66万元,所得税减免分别为1169万元、1329.7万元。 据了解,文化部、财政部、国家税务总局、海关总署将考虑适时修订完善《动漫企业认定管理办法(试行)》,并将积极研究制定和完善动漫企业营业税、增值税、所得税、进口关税、进口环节增值税等税收优惠政策。
11月26日,文化部在北京召开2012年国家动漫企业认定工作座谈会。文化部党组成员、副部长王仲伟出席会议,并为获得认定的企业颁发证书。财政部、海关总署和国家税务总局相关司局负责人,以及通过认定的动漫企业代表出席座谈会。会议由文化部文化产业司司长刘玉珠主持。 王仲伟在讲话中指出,动漫产业是文化产业中强劲发展的一个新兴产业、朝阳产业,发展面临的形势十分有利,正处于重大的发展战略机遇期。他表示,在当前及今后的一段时间内,为推动动漫产业发展,要认真学习贯彻党的十八大精神,充分把握动漫产业发展的重大机遇;要全面总结认定工作成果,进一步做好服务企业、服务产业发展工作;要落实《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》,推动我国动漫产业在新时期跨越式发展。 在谈到动漫企业认定工作时,王仲伟表示,《动漫企业认定管理办法(试行)》及配套税收优惠政策进一步完善了动漫产业政策体系,认定工作的实施大大减轻了动漫企业税收负担,积极探索了财税政策支持文化产业发展的方式,培育了一批骨干龙头企业,建立了良好的沟通机制。但是,由于从整体来说我国动漫产业发展的时间还不长,产业规模还不大,作为动漫产业发展的主管部门,文化部希望和财政部、国家税务总局、海关总署等有关部门一起,做好服务企业、服务产业发展工作,为动漫产业乃至整个文化产业发展营造良好的政策环境。 座谈会上,公布了2012年通过认定的110家动漫企业、31个重点动漫产品、16家重点动漫企业以及获得进口动漫开发生产用品免税资格的12家动漫企业名单,并给动漫企业代表颁发了证书。据了解,自2008年出台《动漫企业认定管理办法(试行)》以来,通过认定的国家级动漫企业已有四批500家,国家级重点动漫产品66个,国家级重点动漫企业34家,获认定的进口动漫开发生产用品免税资格企业共两批22家,这些企业已成为我国动漫产业的主力军和骨干,其中产值过亿元的有13家。 参会动漫企业代表表示,通过认定对企业而言是一个有力的鼓励,对企业的规范经营和后续发展具有积极推动作用。他们还就认定后所享受到的税收减免额度、对政策优惠的建议、企业在新形势下的发展战略等问题进行了交流发言。据抽样统计,2008年和2009年40多家企业每年税收减免额度为1300万元,而2010年和2011年20家企业每年税收减免额度就超过了2000万元;动漫企业营业收入、利润和纳税额持续增长,分别从2010年的5.21亿元、1.01亿元、4207.33万元增长到2011年的7.67亿元、1.21亿元、5288.7万元;所减免税额在2010年、2011年分别达到1822.89万元和2178万元,其中,营业税减免分别为644.8万元、833.66万元,所得税减免分别为1169万元、1329.7万元。 据了解,文化部、财政部、国家税务总局、海关总署将考虑适时修订完善《动漫企业认定管理办法(试行)》,并将积极研究制定和完善动漫企业营业税、增值税、所得税、进口关税、进口环节增值税等税收优惠政策。
近期,一部日本动画《龙心战纪》引发了外界极大关注,因为这部日本动漫破天荒由中国公司参与上游内容生产制作。长期以来,日本“二次元”主题一直充斥中国市场,国内消费者只能在动画片尾寻找中国厂商的影子。不过近年来,随着中国“二次元”争气,国内厂商布局上游生产,这一现象将得到改善。政策春风频吹 动漫产业迎发展动漫产业是国家重点扶持的文化产业领域之一,同时也被誉为朝阳产业。因此,近年国家出台多项政策鼓励动漫产业发展。文化部出台了《关于扶持动漫产业发展的若干意见》,提出在原创能力、人才培养、技术开发、产业链整合、知识产权保护等方面推动动漫产业继续发展;2012年7月,《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》提出,要促进与动漫形象有关的服装、玩具、食品、文具、电子游戏等衍生产品的生产和经营,延伸动漫产业链,扩大动漫产业的盈利空间和市场规模,大力发展动漫品牌授权业务,推动各环节企业的互动合作;“两会”期间,全国政协委员、中国美术家协会副主席、广东省文联主席许钦松提出“二次元”分级制度,希望动漫产业在政策有效指导下合理规范发展。“十三五”规划纲要提出“加快发展网络视听、移动多媒体、数字出版、动漫游戏等新兴产业”等内容。数字出版为国家规划所认可、采纳,并在规划中得到体现,这对数字出版和动漫游戏产业进一步发展将起到极为重要的推动作用。受密集政策利好,我国动漫产业迎来发展风口。千亿元市场规模 产业链薄弱待提高提供的《2016-2021年中国动漫产业发展前景预测与投资[短期理财]战略规划分析报告》指出,2014年我国动漫产业规模突破1000亿元,同比增长14.8%,在政策力挺动漫产业转型升级的大环境下,未来动漫产业将保持在每年20%以上的增速发展,预计2015年动漫产业总规模可突破1200亿元。2014年我国核心二次元用户规模达到4984万人,而泛二次元用户规模达到1亿人。2015年核心二次元用户规模达到5939万人,而泛二次元用户规模达到1.6亿人,近2.2亿二次元用户,将成为动漫产业发展的强劲动力。目前我国共有动漫企业4000余家,专业人才接近22万人,从业人员达50万人。其中,年产值在3000万元以上的公司超过20家,年产值在1亿元以上的有10余家。产业分布方面,我国已经形成以广东、上海、北京为首,珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域。奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、淘米动画、央视动画等企业作为动漫产业第一阵营,发展备受关注。以上是动漫产业发展的利好一面,但与此同时,动漫产业链薄弱现状不容忽视。完整的动漫产业包括动漫生产、动漫作品展示、衍生品开发与衍生品销售等环节,涵盖动漫图书、漫画报刊、动漫影视、动漫音像制品、动漫舞台剧等直接产品和动漫服装、动漫玩具与动漫游戏等众多方面。我国动漫产业发展借鉴了日本动漫产业发展,环节包括漫画创作、连载出版发行、影视动画片生产、电视台或电影院播映、音像制品发行与衍生产品开发与营销。产业链基本可以概括为上游内容生产、中游制作输出与下游衍生品开发与消费三大环节。上游环节,从动漫内容生产数量来看,我国是当之无愧的动漫大国,但上游偏重于对成功作品的模仿,缺乏创意创新、缺乏专业人才的问题需要重视;中游制播环节,我国盈利模式尚未成型,早期缺乏对动漫品牌授权的认知,导致动漫公司丧失了衍生品市场巨大的盈利空间,2014年我国动漫衍生品市场规模约为380亿元,与国外发达市场相比,国内动漫产业落后巨大。下游消费环节,受分级制度缺失影响,国内动漫多是针对低幼儿童,动漫题材单一,因此消费群体单一。不难看出国内动漫产业链基础薄弱,影响力小的问题。自上而下改造国内动漫产业将是未来发展关键。目前,我国已经从上游开始突破,不过,还是存在以下不足:动漫作品以低龄为主,内容幼稚、画质粗糙;其二,中国动漫缺乏版权意识,抄袭成风问题尚未解决,同时盗版问题也需要整治;其三,中国动漫市场风气差,投资者关注快速“圈钱”,忽视了作品质量。互联网+领衔 三大转型将引爆动漫产业综上,认为,引爆动漫产业,首先需要政策进一步利好动漫产业发展。具体有两方面:其一,建立分级制度,扩大消费人群,从而提高动漫市场活力;其二,加大在动漫创作领域的补贴,以刺激动漫上游内容创作热情,为中下游发展起一个好头。其次,重视动漫产业品牌授权,提高中游盈利能力。动漫品牌授权是动漫产业重要的收入来源,在日本与美国,经典的动漫形象授权不菲的收入,如“米老鼠”每年授权收入可达18亿——22.5亿美元;日本动漫形象“皮卡丘”仅日本国内每年的版权收入就有1000亿日元。而我国喜洋洋2015的版权费仅有10亿元,这也意味着国内动漫授权市场未来发展空间巨大。我国动漫衍生品以动漫玩具、动漫服装和动漫出版物为主,其中动漫玩具占比最高,超过一半;其次是动漫出版物,占比为16%;动漫服装则仅占比4%,需要在未来得到快速发展,同时新兴衍生品类型也亟待扩展。最后,积极拥抱互联网。传统纸媒落后,动漫“触网”成为发展大势,也是未来动漫产业转型的重点方向。互联网平台播放动漫作品,是互联网+动漫的表现形式之一,目前已经诞生了诞生了A站、B站、酷米网、淘米视频、百田卡通等一批垂直动画视频网站,一些视频网站甚至引领了国内的“弹幕”潮流。除此之外,众筹等互联网金融手段帮助动漫项目融资;以及大数据技术分析动漫市场,并简化产业链之间的流程也是互联网+动漫的重要内容。
近期,一部日本动画《龙心战纪》引发了外界极大关注,因为这部日本动漫破天荒由中国公司参与上游内容生产制作。长期以来,日本“二次元”主题一直充斥中国市场,国内消费者只能在动画片尾寻找中国厂商的影子。不过近年来,随着中国“二次元”争气,国内厂商布局上游生产,这一现象将得到改善。政策春风频吹 动漫产业迎发展动漫产业是国家重点扶持的文化产业领域之一,同时也被誉为朝阳产业。因此,近年国家出台多项政策鼓励动漫产业发展。文化部出台了《关于扶持动漫产业发展的若干意见》,提出在原创能力、人才培养、技术开发、产业链整合、知识产权保护等方面推动动漫产业继续发展;2012年7月,《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》提出,要促进与动漫形象有关的服装、玩具、食品、文具、电子游戏等衍生产品的生产和经营,延伸动漫产业链,扩大动漫产业的盈利空间和市场规模,大力发展动漫品牌授权业务,推动各环节企业的互动合作;“两会”期间,全国政协委员、中国美术家协会副主席、广东省文联主席许钦松提出“二次元”分级制度,希望动漫产业在政策有效指导下合理规范发展。“十三五”规划纲要提出“加快发展网络视听、移动多媒体、数字出版、动漫游戏等新兴产业”等内容。数字出版为国家规划所认可、采纳,并在规划中得到体现,这对数字出版和动漫游戏产业进一步发展将起到极为重要的推动作用。受密集政策利好,我国动漫产业迎来发展风口。千亿元市场规模 产业链薄弱待提高提供的《2016-2021年中国动漫产业发展前景预测与投资[短期理财]战略规划分析报告》指出,2014年我国动漫产业规模突破1000亿元,同比增长14.8%,在政策力挺动漫产业转型升级的大环境下,未来动漫产业将保持在每年20%以上的增速发展,预计2015年动漫产业总规模可突破1200亿元。2014年我国核心二次元用户规模达到4984万人,而泛二次元用户规模达到1亿人。2015年核心二次元用户规模达到5939万人,而泛二次元用户规模达到1.6亿人,近2.2亿二次元用户,将成为动漫产业发展的强劲动力。目前我国共有动漫企业4000余家,专业人才接近22万人,从业人员达50万人。其中,年产值在3000万元以上的公司超过20家,年产值在1亿元以上的有10余家。产业分布方面,我国已经形成以广东、上海、北京为首,珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域。奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、淘米动画、央视动画等企业作为动漫产业第一阵营,发展备受关注。以上是动漫产业发展的利好一面,但与此同时,动漫产业链薄弱现状不容忽视。完整的动漫产业包括动漫生产、动漫作品展示、衍生品开发与衍生品销售等环节,涵盖动漫图书、漫画报刊、动漫影视、动漫音像制品、动漫舞台剧等直接产品和动漫服装、动漫玩具与动漫游戏等众多方面。我国动漫产业发展借鉴了日本动漫产业发展,环节包括漫画创作、连载出版发行、影视动画片生产、电视台或电影院播映、音像制品发行与衍生产品开发与营销。产业链基本可以概括为上游内容生产、中游制作输出与下游衍生品开发与消费三大环节。上游环节,从动漫内容生产数量来看,我国是当之无愧的动漫大国,但上游偏重于对成功作品的模仿,缺乏创意创新、缺乏专业人才的问题需要重视;中游制播环节,我国盈利模式尚未成型,早期缺乏对动漫品牌授权的认知,导致动漫公司丧失了衍生品市场巨大的盈利空间,2014年我国动漫衍生品市场规模约为380亿元,与国外发达市场相比,国内动漫产业落后巨大。下游消费环节,受分级制度缺失影响,国内动漫多是针对低幼儿童,动漫题材单一,因此消费群体单一。不难看出国内动漫产业链基础薄弱,影响力小的问题。自上而下改造国内动漫产业将是未来发展关键。目前,我国已经从上游开始突破,不过,还是存在以下不足:动漫作品以低龄为主,内容幼稚、画质粗糙;其二,中国动漫缺乏版权意识,抄袭成风问题尚未解决,同时盗版问题也需要整治;其三,中国动漫市场风气差,投资者关注快速“圈钱”,忽视了作品质量。互联网+领衔 三大转型将引爆动漫产业综上,认为,引爆动漫产业,首先需要政策进一步利好动漫产业发展。具体有两方面:其一,建立分级制度,扩大消费人群,从而提高动漫市场活力;其二,加大在动漫创作领域的补贴,以刺激动漫上游内容创作热情,为中下游发展起一个好头。其次,重视动漫产业品牌授权,提高中游盈利能力。动漫品牌授权是动漫产业重要的收入来源,在日本与美国,经典的动漫形象授权不菲的收入,如“米老鼠”每年授权收入可达18亿——22.5亿美元;日本动漫形象“皮卡丘”仅日本国内每年的版权收入就有1000亿日元。而我国喜洋洋2015的版权费仅有10亿元,这也意味着国内动漫授权市场未来发展空间巨大。我国动漫衍生品以动漫玩具、动漫服装和动漫出版物为主,其中动漫玩具占比最高,超过一半;其次是动漫出版物,占比为16%;动漫服装则仅占比4%,需要在未来得到快速发展,同时新兴衍生品类型也亟待扩展。最后,积极拥抱互联网。传统纸媒落后,动漫“触网”成为发展大势,也是未来动漫产业转型的重点方向。互联网平台播放动漫作品,是互联网+动漫的表现形式之一,目前已经诞生了诞生了A站、B站、酷米网、淘米视频、百田卡通等一批垂直动画视频网站,一些视频网站甚至引领了国内的“弹幕”潮流。除此之外,众筹等互联网金融手段帮助动漫项目融资;以及大数据技术分析动漫市场,并简化产业链之间的流程也是互联网+动漫的重要内容。
知名品牌“名侦探柯南”也进军中国动漫市场。4年前,第三部《哆啦A梦》大电影引进中国内地后,票房惨败,谁也想不到,今年这个“蓝胖子”就能拿下五个多亿的票房,成为中国影史动画片票房亚军!中国市场正变得越来越大有可为,也吸引了更多的经典形象大举进军。上周末,名侦探柯南也加入了这个阵容,在上海的锦江乐园搞起了游园会。中国的动漫市场又到底有多大?青年报记者进行了采访和调查。青年报记者 陈宏哆啦A梦之后,柯南也来了动漫授权产业空间大看到了“蓝胖子”在中国令人惊诧的疯狂表现,日本的其他动漫形象也坐不住了。像《名侦探柯南》这样的知名“品牌”,就趁着暑假,联合上海锦江乐园做了“名侦探柯南夏日主题游园会”。据悉,它将剧情还原、解谜推理、游乐体验融合,让展陈活动和锦江乐园游艺项目巧妙结合,根据柯南人物通行证上的谜题,沿游艺项目逐一解答,最终答对所有谜题的观众去拿奖品。而在展区里,则暗藏互动机关以及推理线索,令观众在参观之余“变身”柯南,亲自攻克重重关卡。重点当然不在这个形式,而是它背后的野心—对中国观众来说,虽然看过这部片子的人不少,但说起对它在中国线下表现的了解,却几乎是一片空白。完全没有地推,它的品牌价值是空置着的。然而,中国目前在文化产业市场,最大的稀缺资源就是重点IP,很多大公司为了囤积有商业价值的IP,不惜重金。这些世界知名的形象,可操作的空间很多,可以拍电影对应电影市场,也可以做课程对应教育培训市场,还可以做舞台剧、衍生品,对应演出市场、零售市场等等。影视剧只是铺路品牌授权费才是大头知名形象已经很成熟的路子,当然是靠影视剧铺路,最后收授权费。影视剧既是广告,在现在井喷的电影市场,它本身也是极好的赚钱利器,然而,如果做得好,授权费会是个大头—目前做得最好的,是行业巨头迪士尼。近100年前,迪士尼收到了第一笔授权费300美元,但现在,这已经成了迪士尼营收的大头。对于授权,迪士尼内部也有着严苛的规定和完整成熟的流程。为了不让市面上授权产品看起来粗糙、山寨,据迪士尼内部人士透露,他们有一套极细化的授权商品形象设计指南,该指南对于商品的整体样貌、表情、比例,甚至细化到边角上的一朵装饰花都有严格的设计规定。有专业人士告诉记者,目前最火热的三大授权形象,是米老鼠、维尼熊和哆啦A梦。这些形象因为可爱,喜欢的人群最广,容易跨越年龄、性别等界限。当然,他们的授权费也极度不菲。授权消费品业务一直是迪士尼在华最主要的收益来源之一,有公开数字显示,目前迪士尼中国区一年的消费品销售额约为20亿美元。事实上,目前在世界范围内,全球的动漫产业总产值三年前就已经超过了7000亿美元,其中这些品牌授权已经形成了一个1600亿美元的产业。在美国,各种品牌授权的产品占零售市场的三分之一;在日本,卡通形象知识产权的买卖占全年卡通消费的一大半;而在中国,授权商品零售额份额不高,但前景巨大。动漫产业空间大国产形象需解决几大瓶颈中国的动画、动漫产业,曾经有过辉煌的历史,在上世纪六七十年代执过世界动画界牛耳。然而,那时诞生的一些形象,现在才想到要好好开发,但中间已经断层太多。在目前蓬勃发展的中国电影市场,这个板块的发展速度,也没能赶得上“大盘”的速度。中国是2004年提出来要发展这个产业的,其后,几乎每两年都会有鼓励性政策出台。据2012 年文化部出台的《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》,2015 年,我国动漫产业总产值将达到1000亿!在这样的宏观背景下,海外的经典形象都看到了机会,纷纷来找机会,但国内新兴的著名动画、动漫形象要么只适合低幼儿童,要么山寨产品横行,严重影响这些形象的美誉度。
知名品牌“名侦探柯南”也进军中国动漫市场。4年前,第三部《哆啦A梦》大电影引进中国内地后,票房惨败,谁也想不到,今年这个“蓝胖子”就能拿下五个多亿的票房,成为中国影史动画片票房亚军!中国市场正变得越来越大有可为,也吸引了更多的经典形象大举进军。上周末,名侦探柯南也加入了这个阵容,在上海的锦江乐园搞起了游园会。中国的动漫市场又到底有多大?青年报记者进行了采访和调查。青年报记者 陈宏哆啦A梦之后,柯南也来了动漫授权产业空间大看到了“蓝胖子”在中国令人惊诧的疯狂表现,日本的其他动漫形象也坐不住了。像《名侦探柯南》这样的知名“品牌”,就趁着暑假,联合上海锦江乐园做了“名侦探柯南夏日主题游园会”。据悉,它将剧情还原、解谜推理、游乐体验融合,让展陈活动和锦江乐园游艺项目巧妙结合,根据柯南人物通行证上的谜题,沿游艺项目逐一解答,最终答对所有谜题的观众去拿奖品。而在展区里,则暗藏互动机关以及推理线索,令观众在参观之余“变身”柯南,亲自攻克重重关卡。重点当然不在这个形式,而是它背后的野心—对中国观众来说,虽然看过这部片子的人不少,但说起对它在中国线下表现的了解,却几乎是一片空白。完全没有地推,它的品牌价值是空置着的。然而,中国目前在文化产业市场,最大的稀缺资源就是重点IP,很多大公司为了囤积有商业价值的IP,不惜重金。这些世界知名的形象,可操作的空间很多,可以拍电影对应电影市场,也可以做课程对应教育培训市场,还可以做舞台剧、衍生品,对应演出市场、零售市场等等。影视剧只是铺路品牌授权费才是大头知名形象已经很成熟的路子,当然是靠影视剧铺路,最后收授权费。影视剧既是广告,在现在井喷的电影市场,它本身也是极好的赚钱利器,然而,如果做得好,授权费会是个大头—目前做得最好的,是行业巨头迪士尼。近100年前,迪士尼收到了第一笔授权费300美元,但现在,这已经成了迪士尼营收的大头。对于授权,迪士尼内部也有着严苛的规定和完整成熟的流程。为了不让市面上授权产品看起来粗糙、山寨,据迪士尼内部人士透露,他们有一套极细化的授权商品形象设计指南,该指南对于商品的整体样貌、表情、比例,甚至细化到边角上的一朵装饰花都有严格的设计规定。有专业人士告诉记者,目前最火热的三大授权形象,是米老鼠、维尼熊和哆啦A梦。这些形象因为可爱,喜欢的人群最广,容易跨越年龄、性别等界限。当然,他们的授权费也极度不菲。授权消费品业务一直是迪士尼在华最主要的收益来源之一,有公开数字显示,目前迪士尼中国区一年的消费品销售额约为20亿美元。事实上,目前在世界范围内,全球的动漫产业总产值三年前就已经超过了7000亿美元,其中这些品牌授权已经形成了一个1600亿美元的产业。在美国,各种品牌授权的产品占零售市场的三分之一;在日本,卡通形象知识产权的买卖占全年卡通消费的一大半;而在中国,授权商品零售额份额不高,但前景巨大。动漫产业空间大国产形象需解决几大瓶颈中国的动画、动漫产业,曾经有过辉煌的历史,在上世纪六七十年代执过世界动画界牛耳。然而,那时诞生的一些形象,现在才想到要好好开发,但中间已经断层太多。在目前蓬勃发展的中国电影市场,这个板块的发展速度,也没能赶得上“大盘”的速度。中国是2004年提出来要发展这个产业的,其后,几乎每两年都会有鼓励性政策出台。据2012 年文化部出台的《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》,2015 年,我国动漫产业总产值将达到1000亿!在这样的宏观背景下,海外的经典形象都看到了机会,纷纷来找机会,但国内新兴的著名动画、动漫形象要么只适合低幼儿童,要么山寨产品横行,严重影响这些形象的美誉度。
目前,动漫产业知识产权保护存在三大困扰:盗版、恶意抢注和衍生产品的仿制。在很多人眼里,动漫的图书、影视方面的侵权危害较大,但实际上,几乎被盗版动漫衍生品品包围的市场,才直接影响到了整个动漫产业的健康发展,也使得国内动漫产业自身缺乏有效的造血机制,无法通过“粉丝经济”获得效益。对于我国动漫产业来说,现在是最好的时代,也是最“坏”的时代。为促进动漫产业的发展,近年来,国家相继制定出台了一系列扶持政策,支持力度明显加大。尤其是2012年7月12日,文化部发布《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》,首次对我国动漫产业进行了单列规划。然而,与此同时,围绕动漫产业的盗版侵权行为,又严重制约了这一行业的发展。我国动漫产业知识产权保护存在的问题,已经成为动漫企业发展和生存的瓶颈。侵权困扰相伴生我国动漫的发展起步较早,从20世纪20年代开始制作动画,前后大致经历了3个阶段:1922年至1975年为萌芽和初步发展阶段,1976年至1999年进入快速发展阶段,2000年以后进入原创发展期。进入21世纪,国家陆续出台多项政策对动漫产业大力扶持,原创动漫产业重新兴盛起来,动漫产业进入高速发展的黄金时期。动漫产业所带来的经济效益和自身巨大的文化影响力,不可小视。7月25日,北京电影学院和社会科学文献出版社共同发布了《中国动漫产业发展报告(2014)》。报告称,2013年我国动漫产业总产值达870.85亿元,较2012年增长14.59%.整体来看,我国动漫产业仍然处于发展的初期阶段,今后会更多受益于转型升级所带来的质量和效益提升,未来几年仍将保持较快增长态势,预计2014年我国动漫产业总产值将达到1000亿元。动漫内容通常包括动画、漫画、卡通,表现形式主要有动画、电影以及动漫图书等。由于动漫产业发展初期人们的知识产权意识淡薄,动漫产业在发展的过程中遇到不少侵权困扰,时至今日这种困扰仍然有增无减。《阿特的奇幻之旅》2010年7月,处在后期制作阶段的3D动画连续剧《阿特的奇幻之旅》还未开始在电视台播出,市场上就出现了盗版动漫衍生品,彻底打乱了该公司的计划。据介绍,动漫衍生品也叫周边产品,主要包括动漫玩具、动漫服装和动漫出版物,其中动漫玩具占比最大。盗版动漫衍生品的现象在国内并不少见,例如市场上随处可见的喜羊羊、灰太狼、虹猫蓝兔等国产动漫形象的毛绒玩具、童鞋等,这些大多是没有经过任何授权的盗版产品。“别小看这些绒毛玩具和塑料制品,它们在当下已经成为阻碍国产动漫发展乃至置之于死地的‘第一杀手”产经时评人张书乐对《法制日报》记者说,在很多人眼里,动漫的图书、影视方面的侵权危害较大,但实际上,几乎被盗版动漫周边产品包围的市场,才直接影响到了整个动漫产业的健康发展,也使得国内动漫产业自身缺乏有效的造血机制,无法通过“粉丝经济”获得效益。根据艺恩咨询的预测数据显示,2012年,我国动漫玩具占到了动漫衍生品整体市场的一半以上,动漫服装和动漫出版分别占据动漫衍生品市场的15%和4%.然而,市面上随处可见的盗版动漫音像制品、图书、游戏软件以及线下玩具、服装等衍生产品,形成劣币驱逐良币的趋势,严重损害了动漫公司的利益,打击了创作者的积极性。除了盗版,抢注也让动漫公司防不胜防。动漫作品“猪猪侠”问世前,创作公司抢先注册了服装、文具、食品、服务等几十个门类的“猪猪侠”商标,但后来还是被河南某饲料企业抢注了猪饲料商标。原标题:动漫产业盗版侵权严重来源:法制晚报
目前,动漫产业知识产权保护存在三大困扰:盗版、恶意抢注和衍生产品的仿制。在很多人眼里,动漫的图书、影视方面的侵权危害较大,但实际上,几乎被盗版动漫衍生品品包围的市场,才直接影响到了整个动漫产业的健康发展,也使得国内动漫产业自身缺乏有效的造血机制,无法通过“粉丝经济”获得效益。对于我国动漫产业来说,现在是最好的时代,也是最“坏”的时代。为促进动漫产业的发展,近年来,国家相继制定出台了一系列扶持政策,支持力度明显加大。尤其是2012年7月12日,文化部发布《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》,首次对我国动漫产业进行了单列规划。然而,与此同时,围绕动漫产业的盗版侵权行为,又严重制约了这一行业的发展。我国动漫产业知识产权保护存在的问题,已经成为动漫企业发展和生存的瓶颈。侵权困扰相伴生我国动漫的发展起步较早,从20世纪20年代开始制作动画,前后大致经历了3个阶段:1922年至1975年为萌芽和初步发展阶段,1976年至1999年进入快速发展阶段,2000年以后进入原创发展期。进入21世纪,国家陆续出台多项政策对动漫产业大力扶持,原创动漫产业重新兴盛起来,动漫产业进入高速发展的黄金时期。动漫产业所带来的经济效益和自身巨大的文化影响力,不可小视。7月25日,北京电影学院和社会科学文献出版社共同发布了《中国动漫产业发展报告(2014)》。报告称,2013年我国动漫产业总产值达870.85亿元,较2012年增长14.59%.整体来看,我国动漫产业仍然处于发展的初期阶段,今后会更多受益于转型升级所带来的质量和效益提升,未来几年仍将保持较快增长态势,预计2014年我国动漫产业总产值将达到1000亿元。动漫内容通常包括动画、漫画、卡通,表现形式主要有动画、电影以及动漫图书等。由于动漫产业发展初期人们的知识产权意识淡薄,动漫产业在发展的过程中遇到不少侵权困扰,时至今日这种困扰仍然有增无减。《阿特的奇幻之旅》2010年7月,处在后期制作阶段的3D动画连续剧《阿特的奇幻之旅》还未开始在电视台播出,市场上就出现了盗版动漫衍生品,彻底打乱了该公司的计划。据介绍,动漫衍生品也叫周边产品,主要包括动漫玩具、动漫服装和动漫出版物,其中动漫玩具占比最大。盗版动漫衍生品的现象在国内并不少见,例如市场上随处可见的喜羊羊、灰太狼、虹猫蓝兔等国产动漫形象的毛绒玩具、童鞋等,这些大多是没有经过任何授权的盗版产品。“别小看这些绒毛玩具和塑料制品,它们在当下已经成为阻碍国产动漫发展乃至置之于死地的‘第一杀手”产经时评人张书乐对《法制日报》记者说,在很多人眼里,动漫的图书、影视方面的侵权危害较大,但实际上,几乎被盗版动漫周边产品包围的市场,才直接影响到了整个动漫产业的健康发展,也使得国内动漫产业自身缺乏有效的造血机制,无法通过“粉丝经济”获得效益。根据艺恩咨询的预测数据显示,2012年,我国动漫玩具占到了动漫衍生品整体市场的一半以上,动漫服装和动漫出版分别占据动漫衍生品市场的15%和4%.然而,市面上随处可见的盗版动漫音像制品、图书、游戏软件以及线下玩具、服装等衍生产品,形成劣币驱逐良币的趋势,严重损害了动漫公司的利益,打击了创作者的积极性。除了盗版,抢注也让动漫公司防不胜防。动漫作品“猪猪侠”问世前,创作公司抢先注册了服装、文具、食品、服务等几十个门类的“猪猪侠”商标,但后来还是被河南某饲料企业抢注了猪饲料商标。原标题:动漫产业盗版侵权严重来源:法制晚报