1905电影网讯 2016年第1周周末（1月8日-1月10日），韩国总观影人数为222万人，比前一周396万人相比大幅减少。新片中，动画片《恐龙当家》登顶韩国周末票房榜单，而《局内人们：原生》则持续坚挺，排在亚军位置。倒是前一周的冠军《喜马拉雅》下跌两位排在第三位。而《不要忘记我》则领跑韩国新片，首周上榜排在第四位。另外两部上周上映的新片《极盗者》和《八恶人》则分别排在第六位和第九位。《恐龙当家》登顶 《局内人们：原生》坚挺 《恐龙当家》（The Good Dinosaur）于1月7日在韩国上映。该片是由迪士尼和皮克斯发行制作，讲述人类和恐龙相处的故事，已于2015年11月25日在美国上映，而相隔一个半月该片亮相韩国，获得了韩国观众的支持。上周末在788块银幕上映6245场，周末观影人数为45万8809人，票房占有率为19.6%，累计观影人数为53万3369人。李秉宪、曹承佑、白允植主演的《局内人们：原生》坚守亚军位置，上周末在811块银幕上映6753场，周末观影人数为38万4467人，票房占有率为18.2%，累计观影人数已达153万106人。加上《局内人们》的706万9931人，该片原版和加长版累计观影人数已达856万人，超过《朋友》820万人的纪录，成为韩国影史上19禁影片的最高峰，而且还在不断刷新着新纪录。导演剪辑加长版增加了很多片中人物年轻时的经历，对角色塑造更加完整，也吸引了很多观众进影院二刷。而黄正民和郑宇主演的《喜马拉雅》却下降两位，丢了冠军宝座排在第三位。上周末在670块银幕上映7932场，周末观影人数为37万4927人，累计观影人数为708万991人。这也是《喜马拉雅》在2015年12月16日上映之后，首次展现颓势。虽然该片被寄予厚望冲1000万人，但从目前看来有点悬。《不要忘记我》领跑韩国新片由郑雨盛、金荷娜主演的《不要忘记我》首周上榜排在第四位，领跑韩国新片，上周末在556块银幕上映6850场，周末观影人数为23万1118人，累计观影人数为30万1792人。《不要忘记我》讲述的是在交通事故中失去了10年记忆的男人锡元（郑宇盛 饰）和突然出现在他面前的神秘女人真英（金荷娜 饰）之间的故事，相比过去的记忆，现在重新开始的爱情更加重要。该片的票房虽然领跑韩国新片，但其实从数字上来看可谓惨淡。目前来看最终观影人次也就只能止步60-70万人。《神探夏洛克》上映第二周受到新片影响下降至第五位。上周末在574块银幕上映6296场，周末观影人数为21万7604人，比前一周减少了67.3%。该片并非拍摄的剧场版电影，而是圣诞档期的特别篇加上一些未公开场面和演员采访合成的版本，而且不会在英国本土上映。虽然一开始受到了“神夏粉”的拥护，但也未能坚持很久。《极盗者》、《八恶人》新片上榜极限动作大片《极盗者》上映首周末在406块银幕上映3402人，周末观影人数为15万2857人，累计观影人数为18万7171人。该片是由中国DMG印纪娱乐传媒集团、美国华纳兄弟、美国艾肯娱乐联合出品的动作片。由埃里克森·科尔执导，卢克·布雷西、埃德加·拉米雷兹、泰莉莎·帕尔墨联袂主演。该片根据1991年《惊爆点》改编，讲述了一位年轻的探员卧底在一个热衷极限运动的犯罪团伙，并与团伙领袖等人成为挚友的故事。同天上映的《八恶人》则排在第九位，上周末在162块银幕上映1232场，周末观影人数为5万2024人，累计观影人数为6万5302人。该片是由韦恩斯坦国际影业公司出品的西部动作片，由昆汀·塔伦蒂诺自编自导，库尔特·拉塞尔、塞缪尔·杰克逊、詹妮弗·杰森·李、蒂姆·罗斯、布鲁斯·邓恩等联合主演，讲述了美国南北战争数年后，八名身份各异的人阴差阳错地来到怀俄明州的一座山口的马车驿站，却被暴风雪困在了山坡上，恶人相遇展开一场混杂着暴力与生死之战的故事。另外，《星球大战：原力觉醒》在北美创造了北美影史上最高的首映成绩，但是在韩国却表现一般，上映第三周已经跌到了周末票房榜单末尾。上周末在261块银幕上映1326场，周末观影人数为4万8359人，累计观影人数为323万2208人。毕竟该系列电影已经出到第七部，从第一部跟到现在的影迷肯定比被北美观众少很多。该系列此前在韩国的票房表现也并不好，而《星球大战7》已经成为该系列首次突破200万观影人次的系列片之一。不过最终也许只能止步400万人。本周新片：《换魂者》、《那天的氛围》目前排在预售率榜单第一位的是墨西哥导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图执导的冒险剧情片《还魂者》，预售率为16.6%，该片由莱昂纳多·迪卡普里奥、汤姆·哈迪主演，已于2015年12月25日在北美点映，将于1月14日登陆韩国大银幕。该片根据迈克尔·彭克的长篇小说改编，讲述了一名皮草猎人被熊所伤又被人坑害之后，在荒野里踏上艰难生存与复仇之旅的故事。上周上映的《恐龙当家》则以15.5%紧随其后。下周才上映的《想念哥哥》也提前展开预售，以7.6%的预售率排在第三位。本周上映的韩国新片中最抢眼的是《那天的氛围》，不过目前该片预售率只有5.7%，排在预售率榜单第五位。《那天的氛围》讲述的是从首尔到釜山的列车上偶然相遇的一对男女在釜山一起度过24小时的故事，由忠武路蓝筹股柳演锡、文彩元共同出演，是一部浪漫的爱情电影。柳演锡饰演的“在贤”是非常直率地追求一夜情而且百战百胜的男人，具有自由奔放的性格，而且认为一夜情也是爱情。然而文彩元饰演的女主角则是十年来默默喜欢着一个男人，不把其他男人放在眼里的纯真女。该片也将成为2016年最先和韩国观众见面的爱情喜剧电影。然而目前的预售率情况并不乐观。

迪士尼将开发《星球大战》主题公园1905电影网讯 2013年6月，迪士尼曾经透露他们将推出新的《星球大战》系列电影，这些新片的故事将与主题公园相融合。去年12月，迪士尼总裁鲍勃·伊格表示新主题公园将以《星球大战：原力觉醒》（以下简称《星战7》）及外传片为灵感来源，而近日总裁伊格向华尔街分析师宣称公司正在深度开发《星球大战》主题公园计划，并会在2015年某一时段对外发布官方声明。“我们很快就会准备公布相关计划，届时会透露更多细节。但目前仍有很多设计及筹备工作需要完成，毕竟在全球各地增设《星球大战》主题公园是巨大的工程，建设公园、开放公园都需要一些时间。”虽然总裁并未具体说明《星球大战》主题公园会在何时开园，但官方声明很有可能在4月的《星球大战》庆典活动时发布，许多影迷猜测“星战日”（5月4日）当天或许也会曝光重要消息。此前总裁在公司年度报告中确认《星球大战8》将在2017年上映，《星球大战9》计划于2019年上映，而加里斯·爱德华斯执导的《星球大战》外传电影则会在2016年上映。他还暗示《星球大战》系列的新宇宙或许会无限扩张，这样的雄心壮志让许多粉丝兴奋不已。《星战7》定于2015年12月18日上映。

《恐龙当家》剧照《恐龙当家》正面临着“灭绝”的危险！这部于去年11月25日上映的动画片，目前看来全球的最高票房只能到3亿美元 。据消息人士称，这将是皮克斯动画室制作的16部动画片中票房最差的，同时也将是迪士尼和皮克斯联合制作的第一部赔钱的动画片，因为该片的制作成本就高达3.5亿美元。《恐龙当家》讲述了一个年轻的恐龙和一位男孩在史前时期相遇的历险故事，但是观众对这个故事似乎并不感冒。现在唯一的好消息是，由于《星球大战：原力觉醒》的票房大卖，迪士尼并不在乎《恐龙当家》的票房惨败。同为皮克斯动画室在2015年上映的动画片，《头脑特工队》在全球的票房达到了8.561亿美元，这是皮克斯原创动画片卖的票房最高的，在不计算通货膨胀的情况下，《头脑特工队》的票房也仅次于10.69亿美元的《玩具总动员2》和9.364亿美元的《海底总动员》，位居皮克斯动画片的第三位。其实早在2013年的时候，皮克斯就知道《恐龙当家》会有麻烦，当时他们用一位新导演取代了鲍勃·彼得森，然而在推迟一年后，这部影片的制作费用却大幅增加。不过据华尔街分析师埃里克·汉德尔所说，《恐龙当家》不会让迪士尼的股票遭受影响：“《星球大战》能弥补这部影片的损失。”另一位分析师马修·哈里甘则表示，迪士尼还将会在2016年迎来大丰收，因为他们跟皮克斯联合制作的《海底总动员2》将要上映了。“《恐龙当家》是皮克斯第一次失手，虽然这算不上一场灾难，但对于这家公司来说也是个教训。”票房分析师杰夫·伯克表示：“事实是，皮克斯很早就知道这部动画片有问题，因为这部电影并没有达到皮克斯以往的标准。”“在动画片领域，皮克斯的电影通常都是黄金标准。”杰夫·伯克接着说道：“皮克斯会舔舐自己的伤口，但这对他们来说只是一个轻微的划痕，在今年夏天 《海底总动员2》上映的时候，该公司将实现真正的反弹，业内都认为，《海底总动员2》将是票房能超过10亿美元的少数动画片之一。”

《恐龙当家》票房惨败《恐龙当家》正面临着“灭绝”的危险！这部于去年11月25日上映的动画片，目前看来全球的最高票房只能到3亿美元。据消息人士称，这将是皮克斯动画室制作的16部动画片中票房最差的，同时也将是迪士尼和皮克斯联合制作的第一部赔钱的动画片，因为该片的制作成本就高达3.5亿美元。《恐龙当家》讲述了一个年轻的恐龙和一位男孩在史前时期相遇的历险故事，但是观众对这个故事似乎并不感冒。现在唯一的好消息是，由于《星球大战：原力觉醒》的票房大卖，迪士尼并不在乎《恐龙当家》的票房惨败。同为皮克斯动画室在2015年上映的动画片，《头脑特工队》在全球的票房达到了8.561亿美元，这是皮克斯原创动画片卖的票房最高的，在不计算通货膨胀的情况下，《头脑特工队》的票房也仅次于10.69亿美元的《玩具总动员2》和9.364亿美元的《海底总动员》，位居皮克斯动画片的第三位。其实早在2013年的时候，皮克斯就知道《恐龙当家》会有麻烦，当时他们用一位新导演取代了鲍勃·彼得森，然而在推迟一年后，这部影片的制作费用却大幅增加。不过据华尔街分析师埃里克·汉德尔所说，《恐龙当家》不会让迪士尼的股票遭受影响：“《星球大战》能弥补这部影片的损失。”另一位分析师马修·哈里甘则表示，迪士尼还将会在2016年迎来大丰收，因为他们跟皮克斯联合制作的《海底总动员2》将要上映了。“《恐龙当家》是皮克斯第一次失手，虽然这算不上一场灾难，但对于这家公司来说也是个教训。”票房分析师杰夫·伯克表示：“事实是，皮克斯很早就知道这部动画片有问题，因为这部电影并没有达到皮克斯以往的标准。”“在动画片领域，皮克斯的电影通常都是黄金标准。”杰夫·伯克接着说道：“皮克斯会舔舐自己的伤口，但这对他们来说只是一个轻微的划痕，在今年夏天《海底总动员2》上映的时候，该公司将实现真正的反弹，业内都认为，《海底总动员2》将是票房能超过10亿美元的少数动画片之一。”

移动新媒体时代，动漫企业还需要展会吗？答案是肯定的。毕竟，人与人面对面的交流以及现场气氛带来的感受，是网络社交无法取代的。不过，相比于几年前，如今的参展企业与策展方对展会都有了更明确的要求和更清晰的认识。以“十一黄金周”起始的整个10月，对动漫展会而言都可谓黄金时段——9月29日至10月5日有第十二届中国常州国际动漫艺术周，9月30日至10月4日有2015石家庄第十届动漫博览交易会，10月1日至5日在广州有2015中国国际漫画节动漫游戏展（CICF EXPO），10月1日至6日在济南有第十七届齐鲁动漫展，10月20日至22日有2015上海国际品牌授权展。无论这些展会是什么级别、多大规模或主办方是谁，广大的动漫爱好者和消费者们都能从中各取所需。但对动漫企业而言，在新媒体和移动互联网如此发达的当下，他们怎样参展？在展会中有何收获？如何看待当前的动漫展会？本版随机选取了2家参加了不同展会的动漫企业、广州和济南两地的动漫策展方、一位业内人士进行采访，给读者掀开当前动漫展会一角。企业说粉墨宝贝在常州受访人：昆山粉墨文创发展有限公司内容合作总监钟昭华《粉墨宝贝》参加了第十二届中国常州国际动漫艺术周，本次参展依托在江苏省动漫协会展览馆展出。在展区视觉规划上，我们尽可能突出该项目特色——中国戏曲元素的人物形象，并争取到了展馆入口最大墙面的海报位置，搭配电视屏幕中动画片的滚动播出，动静结合来吸引参观者。在3天展期里，除了展出多种衍生周边产品外，也准备了明信片等限量赠品与观众互动，由于本次参展系协会统一组织，所以没有在现场进行销售活动。艺术周开幕当天，主办方特别安排了《粉墨宝贝》项目路演，让我们有机会向国内外同行陈述创作理念与未来规划，在交流中增长了见闻。另外，《粉墨宝贝》电视系列片在本次艺术周获得了“金恐龙奖最佳电视系列片”与“优漫杯十佳电视系列片”两项大奖。这是我们第二次参加常州动漫艺术周，收获颇多，非常高兴江苏省能有如此高规格的动漫艺术展。因为展会的关键词是“动漫艺术”，希望以后能多多聚焦动漫艺术创作范畴，加强动漫艺术创作中的互动以及与海外优秀专家的实务交流。除了江苏的展会，粉墨宝贝还参加过杭州中国国际动漫节、广州动漫金龙奖、台湾桃园国际动漫节等动漫展。其中，对杭漫节印象比较深刻，其展览区域、海外动漫专家对接、展期相关活动、奖项颁奖礼都颇具国际规模。鸭嘴兽男孩在上海受访人：上海奉全文化有限公司总经理胡云霄奉全文化在2015上海国际品牌授权展上有两个标准展位，展出了两大自主品牌蘑菇点点和鸭嘴兽男孩。展位以黄色为主基调，设计理念充分结合了动漫形象可爱、呆萌的特性，布展及展位费共3万元。3天展期里共派出10位工作人员，展示了毛绒公仔、情侣T恤、手机壳、发热桌垫、搪胶公仔、3D贺卡六大主题周边商品。在静态展示之外，还首次派出动漫人偶组合“D.boy”参展并表演，与其他展商、观众互动。展会上没有进行产品销售，主要还是以品牌宣传和洽谈合作为主。这是奉全文化首次参加品牌授权展，看到了国外品牌在授权领域的综合实力以及授权领域的拓展潜力，也明显感觉到国内动漫形象设计水准有大幅提高，展商和观众都很专业，作为参展商，我们受益良多。除了授权展，今年我们还参加了5月杭州的中国国际动漫节、7月上海的CCG EXPO、8月的东莞漫博会，对CCG EXPO现场的汹涌人潮印象深刻。在当前的移动新媒体时代，动漫企业仍需要展会，因为人与人的互动沟通以及现场氛围带来的感受，是网络社交无法代替的，也能更好地促进行业间的交流和学习。主办方说广州：动漫展会要重视产品正版化问题受访人：漫友文化汇众文创媒体总监伍智杰CICF EXPO经过2014年的升级，已成为华南地区“娱乐、商贸、互动”氛围最浓厚的大型动漫展会，所以，2015年筹备时就不局限于动漫游戏，而是倾向于时下火爆的“泛娱乐”体系，选择拥有独立IP的品牌，吸引展商和游客参与。动漫内容板块由“欧美+日韩+国内原创”组成，邀请游戏厂商参加动漫展在以往比较困难，幸好目前二次元游戏逐渐增多，多数厂商会抱着尝试的态度参加动漫展；影视内容今年也得到厂商支持，推出了《星球大战：原力觉醒》、《蚁人》场景展览，很受关注；网络文学改编成动画（漫画）是近年热门现象，小说IP也在邀请之列，具体的不一一细说了。我认为，动漫展会的目标游客人群已经形成，数量还会不断递增。在海外，一个优质动漫主题展会能让人连续参加十几年，但国内热衷于动漫展的多数是学生，许多动漫爱好者随着工作、结婚、生子之后，普遍“绝迹江湖”。究其原因在于——以重复销售商品为主的展会模式已经不能满足不断成长的漫迷。所以，动漫展会策划者需要与时俱进，加入新的兴奋点，寻找优质展商。动漫展会中的产品正版化是一个不容忽视的问题。我们接触过不少海外企业的参观考察团，这些知名IP的持有方最关心的是怎样在展会上保障他们的版权利益。目前国内不少动漫展的参展商是小商贩，所销售的动漫衍生品没有授权，长此以往，知名厂商不愿参展，消费者逐渐离开，会影响到动漫展会的品牌升级。济南：群文、亲民，还要连起动漫产业链受访人：山东世博文化传播有限公司董事长王振华今年10月我们策划了第十七届齐鲁动漫展，展会人流量约5万人次，参展商家约40家。齐鲁动漫展已经做了12年，已成为参展商家的宣传、推广、营销平台。每次展会开始前，我们会在动漫展官网、动漫游戏网站及新媒体等平台进行宣传，同时借助十几年来积累的客户群进行发布，有需要的商家会在第一时间与组委会取得联系，已经形成了一条成熟又高效的商家参展流程。目前参展商家以动漫企业和动漫周边商家为主，兼顾饮品、移动新媒体、摄影、培训等行业的企业，因为他们的目标消费群和动漫展基本一致。接下来计划提高展会的规模化、产业化、专业化、国际化程度，走品牌化发展道路，力求成为动漫企业展示、交流、洽谈的平台和动漫爱好者的集聚地，在保持齐鲁特色的同时突破区域限制，在坚持群文、亲民的同时具备连接产业链各环节的能力。国内动漫产业正处于蓬勃发展期，动漫展会热度不减，大型展会的品牌特性日渐突出，在全国地位越发稳固，同时，小型展会百花齐放，专题性、主题性尤为明确。业界说从授权展看国产动漫IP发展受访人：北京金丁美奇动画有限公司市场总监单晓东中国授权行业正处于快速发展的时期，把动漫企业也带上了一条快行线，但同时也暴露出各种不规范问题。在最近结束的2015上海国际品牌授权展上，通过参展、参观以及和同行的交流探讨，我对于以后如何开展动漫授权工作，如何利用动漫衍生产品打造常青动漫品牌有了新认识。在市场化的进程中，国产动漫品牌要有自己的灵魂，以贴合消费者需求的高品质产品和良好的服务，赢得消费者认可。动漫品牌授权业务的开展和IP的热度密切相关，在IP热度没有达到一定程度时，授权工作不容易开展，此时很多动漫IP只求品类发展而不求质量。但是，当IP热度达到一定水平时，授权品类增多会导致授权产品难以掌控，尤其在IP热度很高的时候，市场上充斥着各种盗版产品，有些连IP所有者自己都无法辨别真假。作为被授权商，拿到授权的目的不仅仅是为了提高销量，更要关注的是，如何把动漫IP和自己的品牌融合到一起，利用动漫IP的影响力，提升自家品牌的市场价值，生产出让消费者满意的产品。强强联合才能优化市场结构。当一个动漫品牌迈向市场之前，按照品牌定位审核好单品类被授权方和其设计生产的产品，是非常重要的。开放授权不怕保底金低，就怕混乱失控。针对中国复杂的市场环境，在保证品牌灵魂的前提下要根据市场实际制定不同的授权体系和灵活的解决方案，发挥出国产动漫IP的本土优势，使版权收益与IP宣传相得益彰。

去年整个财年，迪士尼总收入约合人民币3457.6亿元，净利润约合583.37亿元人民币。规模超过中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)总收入之和。米老鼠、唐老鸭、白雪公主与七个小矮人——这些耳熟能详的经典卡通形象，支撑起了庞大的迪士尼传媒帝国。那么迪士尼的经营之道是什么？又是如何让这些卡通形象成为疯狂吸金的IP而经久不衰？21世纪经济报道记者查阅迪士尼2015财年财报发现，去年整个财年，迪士尼总收入约合人民币3457.6亿元，净利润约合583.37亿元人民币。规模超过中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度（BAT）总收入之和。迪士尼的营收结构包括电视和网络业务、迪士尼乐园度假村、电影娱乐三个主要板块，营收占比分别为44%、30.8%、14%。另外的衍生品和互动游戏也是一个重要来源，占比约为11.2%。由此看来，最吸引游客的迪士尼乐园并不是主要收入来源，其盈利仍然来自整个文化产业链，不断从核心IP中掘金。北京大学文化产业研究院副院长陈少峰在接受21世纪经济报道记者采访时认为，迪士尼成功的秘诀在于不断演进原有的经典形象，再加入新的故事情节，与时俱进地去贴近用户。尽管一些卡通形象都是在几十年前便存在，但是加了新的元素进去以后，它又能受到新的用户喜爱。同时，在打造IP的模式上，从定位、创意到推广再到管理，迪士尼都有一整套自己的逻辑。“它的企业文化倡导的就是娱乐和快乐，这一基因决定了它的商业模式。”线上线下并行今年上半年，随着上海迪士尼乐园开园的不断临近，迪士尼系列电影《星球大战：原力觉醒》、《疯狂动物城》和《美国队长3》也先后在国内院线上映，保持了持续不断的热度。官方公开数据显示，《疯狂动物城》在全球获得逾9亿美元票房，《奇幻森林》票房达7.8亿美元，《美国队长3》在不到两周时间全球获得6.73亿美元票房。因此，迪士尼第一季度的财报尽管没有达到华尔街预期，但是影视业务收入同比还是增长了22%，营业收入则同比增长了27%。其他的公园度假区、电视、游戏等板块的收入，增幅则较为缓慢。艺恩咨询提供的数据显示，今年一季度，从进口片市场份额来看，好莱坞依然占有绝对的优势。迪士尼凭借《疯狂动物城》和《星球大战：原力觉醒》两部分账大片高达21.6亿元票房夺得冠军，占据了进口片市场份额的43.2%。该机构分析认为，上海迪士尼主题公园的开张，将进一步提升其IP概念在中国市场的影响力。从线下体验到线上观影，消费者对迪士尼的概念会更加清晰。事实上，迪士尼在1926年以50美元起家时，还仅仅只是一家动画片小作坊，后续通过几十年持续不断的并购和合作，逐渐完善了其在产业链的布局。1993年，迪士尼收购了大热的独立电影片商米拉麦克斯。三年之后，又收购了美国广播公司和附属的电视网、体育频道等。当自己的动画制作业务陷入低迷时，又以74亿美元天价收购了皮克斯工作室。目前，该公司已经掌握了皮克斯、漫威以及星战等一系列新的公司和IP所有权。然后通过“大电影”的方式，将经典的电影场景和形象复制到线下的乐园中，线上线下两个渠道，共同助推了迪士尼IP的崛起。IP周边疯狂吸金曾有分析指出，如果迪士尼乐园单纯依靠门票收入，只能基本维持员工的工资，并不能给园区带来大额盈利。因此，门票经济并非迪士尼乐园营收的全部。在迪士尼乐园主营收入部分中，门票收入约占比为30%，餐饮15%，住宿13%，购物25%，其他17%。游客在进入园区后的第二次消费才是迪士尼盈利的真正来源。记者了解到，米老鼠、汽车总动员、星球大战等电影中虚拟人物造就了迪士尼衍生品的产业链，其开拓了电影、乐园、邮轮、服饰、出版物、音乐剧、玩具、食品、教育、日用品、电子类产品等一系列消费品。以上海迪士尼乐园外演出的《狮子王》音乐剧为例，票价便从290-1000元不等。园区内的饮食、购物、住宿等价格同样不菲，有游客算过一笔账，三口之家去迪士尼游玩一天，基本消费在2600元左右。同时，迪士尼还设计了一系列策略让游客逗留更长时间，比如打折售出两日票，将酒店与门票打包出售等。此外，在迪士尼乐园，任何一个游戏项目的出口，都设置了一家礼品商店。这些衍生品并不仅是在乐园内售卖，也以普通的儿童用品品牌进入商场、旗舰店、儿童购物中心等商业渠道。上海市民苗小姐作为最早一批受邀进园体验的游客，她对迪士尼的衍生品售价也颇有微词。“一条艾莎的公主裙要卖到将近500元，很多小女孩穿在身上就舍不得脱下来了。其实这些商品的成本并不高，但因为脑海里植入了动画形象，顾客也愿意为高溢价买单。”不过，这一策略只能在迪士尼诞生，移植到任何其他公司身上都不可复制。陈少峰认为，迪士尼的经典卡通中都加入了励志、善良、家庭的正能量元素，真善美的因素无论是哪个年龄层、哪个地域的人都能接受，再通过一套特别的逻辑将这些形象故事化、场景化，便形成了核心的竞争力。“漫画、图书和电影的三管齐下，使迪士尼能够完整延续IP的生命力，这是品牌建设的基本原则，可以支撑这些故事往前走。”他认为，在主题公园资源并不丰富的当下，上海迪士尼将会保持持续的热度。而迪士尼品牌的价值和空间，短期也不可能被超越。