由中国斥资千万元的动画片《关羽》即将开拍,但由日方负责动漫设计引发争议———
特别关注
丹凤眼、卧蚕眉、一张枣红色的脸上美髯飞扬;手持青龙偃月刀、胯下赤兔胭脂马,几乎每个中国人都知道这是三国时期的蜀国名将关羽关云长。忠义神勇的关羽出现在动画片里将是怎样的形象?昨日记者获悉,吉林艺术学院动画学院将与日本株式会社小学馆动漫发展中心合作,投资5000—7000万元人民币,共同打造动画片《关公》。日本株式会社小学馆动漫发展中心曾拍摄过《机器猫》、《侦探柯南》等为动漫迷熟知的动画片,此番与中国合拍《关公》,会不会让这个美髯公变得超级“卡哇伊”(日语:可爱)?关公是地地道道的中国历史人物,为什么中国人不能独立拍摄自己的传统英雄?
成都是三国文化发源地和重镇之一,1800多年前关公也曾在这里留下过足迹。记者多方采访得知,因为日本曾恶搞过《西游记》,日本人要参与拍摄动画片《关公》一事在成都学术界和历史界引起了争论,也令广大观众热切关注。
惊讶:关羽将与机器猫成“同门”
近日从吉林开幕的“2006中国·吉林国际动画教育论坛暨第三届大型原创卡通漫画展”上传出消息:中日要联手打造动画片《关公》。本报记者随即致电该片中方负责人、吉林艺术学院动画学院的常光希副院长,他证实双方已签署了合作协议。他说:“《关公》由中方出资,日方将以10%的技术入股为合作形式,对吉林动漫基地主创人员进行技术培训,并负责该片的动漫设计。”
据悉,动画片《关公》分上下两部,每部90分钟,除了讲述关公桃园三结义这些耳熟能详的故事外,还会突破性地讲述了关公从小到大的成长过程。据了解,株式会社小学馆动漫发展中心是日本非常著名的动画公司,塑造的侦探柯南、机器猫等都为中国观众熟知,关羽将成为他们的“同门师弟”。
担心:“合资”关羽会不会变味?
中国传统英雄关羽,为何请日本人“操刀”?据常光希副院长介绍,《关公》将安排中日导演各一名,《关公》中方导演正是他本人;编剧中日双方各一名,其中以中方创作为主。常光希曾是上海美术电影制片厂导演,参与过1961年的动画片《大闹天宫》制作,1999年的动画片《宝莲灯》由他执导。据知情人透露,日本小学馆负责人久保雅一是狂热的“三国迷”,他去年就向吉林艺术学院动画学院提出合作意向,已进行了长达1年的谈判。吉林艺术学院动画学院称与日方合作也有些无奈,因为日本动画的技术和包装世界领先。
上个世纪50年代,日本漫画鼻祖手冢治虫拍出动画片《我的孙悟空》,再到后来的《三国演义》、《西游记》等,日本人特别喜欢改编中国传统故事,但很多都有恶搞成分,比如《西游记》将唐僧变为女人,引起了六小龄童为首的国人的强烈愤慨。广电总局甚至提出了希望国家出台相关政策来保护我国的历史文化资源。此次中日联手合作《关公》,许多中国观众心存疑惑:一代名将关羽在日本漫画高手笔下,是否会变得很像机器猫那样“卡哇伊”?
对此,常光希副院长表示,届时将寻找国内最优秀的编剧,将在符合《三国志》原著精神的情况下进行创作。他说:“动画片的故事主要讲了关公小时候的事,因为历史记载很少,所以制作时会有很大的想象空间,但无论怎样都不能有悖于关公形象和中国的文化。”
为迎接山西首届文化博览会的召开,大力宣传文博会“传承、展示、交流、合作”主题,近期,《关羽出山》大型三维动画电影即将在山西太原开拍。一千多年以来,三国人物关羽经过历代皇家的封谥、各类文学作品、民间传说、绘画戏曲的演绎,一个“对国以忠、待人以仁、处事以智、交友以义、作战以勇”,代表着中华民族传统美德的完美的关公形象出现在世人面前。他由“万世人杰”上升到“神中之神”,成为战神,财神,文神,农神,为历代统治者和寻常百姓所认可尊敬。大型三维动画电影《关羽出山》,意在通过塑造具有“忠、义、勇、信”等卓越品格的关公形象,弘扬中华民族精神。凝聚在关羽身上而为万世共仰的忠、义、信、智、仁、勇,蕴涵着中国传统文化的伦理、道德、理想,渗透着儒学的春秋精义,并为释教、道教教义所认同的人生价值观念,它通过形象的方式集中体现了中国传统文化的精髓,成为中国人的一种普遍信仰,凝聚成中国人的一种精神力量。在构建社会主义和谐社会中,借鉴传统文化中的积极元素,是构建今天人文精神的源头活水之一。该部电影不仅将关公的故事和精神风貌展示给世人,片中涉及到解州关帝庙、武乡老君洞、关公森林公园、玉皇阁、吕梁山(英雄山)、太行山(武德)、中条山(河东文化)、天龙山(太原)、黄河、沁水县沁水河等三晋名胜风景及风土人情,更成为一大亮点。
为迎接山西首届文化博览会的召开,大力宣传文博会“传承、展示、交流、合作”主题,近期,《关羽出山》大型三维动画电影即将在山西太原开拍。一千多年以来,三国人物关羽经过历代皇家的封谥、各类文学作品、民间传说、绘画戏曲的演绎,一个“对国以忠、待人以仁、处事以智、交友以义、作战以勇”,代表着中华民族传统美德的完美的关公形象出现在世人面前。他由“万世人杰”上升到“神中之神”,成为战神,财神,文神,农神,为历代统治者和寻常百姓所认可尊敬。大型三维动画电影《关羽出山》,意在通过塑造具有“忠、义、勇、信”等卓越品格的关公形象,弘扬中华民族精神。凝聚在关羽身上而为万世共仰的忠、义、信、智、仁、勇,蕴涵着中国传统文化的伦理、道德、理想,渗透着儒学的春秋精义,并为释教、道教教义所认同的人生价值观念,它通过形象的方式集中体现了中国传统文化的精髓,成为中国人的一种普遍信仰,凝聚成中国人的一种精神力量。在构建社会主义和谐社会中,借鉴传统文化中的积极元素,是构建今天人文精神的源头活水之一。该部电影不仅将关公的故事和精神风貌展示给世人,片中涉及到解州关帝庙、武乡老君洞、关公森林公园、玉皇阁、吕梁山(英雄山)、太行山(武德)、中条山(河东文化)、天龙山(太原)、黄河、沁水县沁水河等三晋名胜风景及风土人情,更成为一大亮点。
2015年9月14至9月16日,世界的目光聚焦中国吉林,海内外文化精英汇聚吉林动画学院,参加2015中韩影视传媒高峰论坛——中国·吉林国际动漫游戏论坛暨吉林动画学院建校15周年回顾与展望系列活动。来自中、韩、美、意等近20个国家和地区的50余位国际知名影视传媒、动漫、游戏领域专家学者将汇聚一堂,共襄文化产业盛举,一场教育与文化交融,创意与艺术碰撞的饕餮盛宴完美启幕。影视传媒大腕“论剑”中韩合作新未来2015年9月15日,是吉林动画学院建校15周年的纪念日,学校以“文化引领未来”为主题,在14日至16日开展为期三天的系列活动。而在15日至16日举行的“2015中韩影视传媒高峰论坛”是系列活动中的重头戏。该论坛由中国民营文化产业商会、釜山国际影视节目展组委会、吉林动画学院主办。主题为“中韩影视传媒发展的新思维与新动力”。吉林动画学院校标据主办方吉林动画学院介绍,此次论坛邀请了10余位来自中韩影视传媒领域的专家与学者,如中国电影股份有限公司总经理江平,国家新闻出版广电总局、中国电视艺术委员会副主任兼秘书长王丹彦,来自意大利的奥斯卡最佳特效影片《盗梦空间》、《雨果》特效总监米奥德拉格·科伦坡,韩国电影振兴委员会委员长金世勋,韩国釜山国际影视节目展组委会执行委员长具宗祥,原韩国文化产业振兴院院长洪相杓,汉阳大学校戏剧电影学科名誉教授郑用琢等等,他们聚焦当下热点问题,围绕中韩影视传媒现状及未来、影视内容营销等内容展开广泛的讨论,共话中韩影视传媒合作发展新未来。与此同时,吉林动画学院电影学院揭牌仪式在论坛期间举行。在中国电影产业强势崛起的当下,吉林动画学院投身这股浩荡的产业大潮中,将发挥自身优势与产业共舞。借教育之力为产业困局突围,将在培养优秀的电影人才、创作更多独创性的动画电影和优秀电影方面发挥力量,实现中国真正由电影大国变成电影强国。动漫游戏精英“把脉”产业新趋势同期举行的“2015中国·吉林国际动漫游戏论坛”也是本次系列活动中一个重要内容。该论坛由动画、漫画、游戏三个论坛组成,邀请近20位来自中、美、韩等国家的行业专家,分别就“时代的文化碰撞与行业的经验交流”“创想与梦想的漫创之途”“数字娱乐与数字生活”为主题进行探讨,分享动漫游戏产业的前沿动态。出席此次论坛的嘉宾也是大腕云集。既有《盗梦空间》、《雨果》等优秀影片的特效总监米奥德拉格·科伦坡(Miodrag Colombo)、也有动画电影《快乐的大脚》首席动画师埃里克斯·怀特(Alex Weight),以及韩国国立艺术综合大学映像院教授朴世亨,《愤怒的小鸟》游戏创始人、Rovio娱乐有限公司首席市场官彼得·维斯特巴卡,韩国狂热之心游戏公司首席执行官金一……这些国际知名动漫游戏行业学者与专家,在为期两天的时间内,齐聚春城,把脉吉林省动漫发展的优势与瓶颈,论剑世界动漫游戏平台上的新现象与发展趋势。通过国际级专业人士的高规格、高水平、深层次的探讨与交流,产生高于论坛本身的“化学效果”——即加强动漫游戏人才培养与产业需求的对接能力,传递世界优秀动漫游戏作品的艺术魅力,进一步加强吉林与世界文化交流与合作,并推动中国动漫游戏教育和产业快速发展。第七届“雪狼杯”动漫大赛 打造中国动漫“奥斯卡”第七届“雪狼杯”动漫作品大赛颁奖盛典也在这个期间同时进行。此次大赛由中国民营文化产业商会、吉林动画学院主办,吉林动画学院、爱奇艺、漫域网、吉林纪元时空动漫游戏科技集团股份有限公司等单位共同承办,大赛以“与中国动漫一起奔跑”为主题,通过中外动漫作品交流评比,挖掘国内动漫优秀作品和人才,促进动漫产业的发展,搭建动漫企业与动漫工作室、艺术创作者交流平台。大赛分为动画和漫画两类。从今年7月1日开始,大赛共征集到作品1316部,包含国际作品173部,其中动画作品总计560部,漫画作品756部。这些作品经过组委会组织严格初评后,再由常光希、金国平、黄心渊、朴世亨、雨果·马特尔、金城、王泽、陈维东、朱完洙、有马启太郎等国内外动漫专家组成的评审组,经过3天公正规范的评审,最终评选出最佳动画电影、最佳动画电视片、最佳动画短片等8个动画类奖项,最佳单幅漫画、最佳四格漫画、最佳多格漫画等9个漫画类奖项,获奖作品在颁奖晚会上一一揭晓。成功举办了六届的“雪狼杯”动漫作品大赛,已经成为一个具有国际性、专业性和权威性的赛事,此次颁奖典礼也将为世界动漫文化交流合作搭建新的桥梁。2015青少年艺术素质教育论坛 打通艺术教育“大通道”除此之外,校庆期间举办的2015青少年艺术素质教育论坛也是一大亮点。该论坛邀请了来自全国近20个省市区高中、艺术学校的校长、老师参会,与会嘉宾围绕高等艺术教育与基础教育衔接、专业艺术人才培养等话题进行了讨论。会上,吉林动画学院与参会校方代表签署了《吉林动画学院艺术素质教育共建协议》,在艺术素质教育共同建设、共同培养、积极选拔和输送优秀学生等方面达成了共识。该论坛不仅是一次关于青少年艺术教育发展的专题研讨会,更是一次探索基础教育与高等艺术教育有效衔接的交流会。协议的签订,将发挥艺术高校学科优势,帮助艺术类高中开展素质教育、美感教育,实现艺术人才培养在基础教育与高等教育的无缝对接,打造最畅通的文化艺术人才输出“大通道”,促进教育事业的大发展、大繁荣。与中传、北影签署战略协议 共树中国动画电影品牌校庆活动期间,吉林动画学院与中国传媒大学、北京电影学院共同签署战略合作协议。按照协议规定,未来三方将围绕动画系列片、动画电影、真人与动画结合的电影等动画项目,共同研讨立项,组织师生联合进行制作;共同研发新技术,召开研讨及学术会议,进行学术资料与信息交流。通过强强联手,在实践教学领域中鼓励学生联合创作,提高学生的创造意识、创新思维、艺术修养、实践动手能力。在注重学生内涵发展的同时,强化商业化思维、企业化理念、品牌化意识;通过技术创新,提升文化产品的核心竞争力,将艺术、技术、市场有机融合,推动中国动画教育和动画产业的发展,实现“中国动画电影品牌屹立于世界之林”的宏伟目标!学校搭台唱文化大戏 助民族文化产业与世界并轨行业精英轮番坐镇,持续3天的论坛活动精彩纷呈。这场文化界的盛宴不仅让世人看到了吉林动画学院“引领未来”的胸襟气魄,更关注到这所艺术高校用短短15年时间所积累下的非凡成就。自2000年建校以来,吉林动画学院在砥砺前行中树立了民办高校的特色发展之路。在“开放式国际化、学研产一体化、创意产品高科技化”的鲜明办学特色指引下,学院先后被评为国家动画教学研究基地、国家动画产业基地、国家文化产业示范基地,并建有吉林省高等学校动画工程中心,以及游戏与互动媒体工程中心等重要研究机构,与21家高校和企业联合建立吉林省动漫产业技术创新战略联盟,是吉林省产学研合作示范基地、吉林动漫文化研究基地。15年春华秋实,如今屹立于动漫教育及产业发展潮头的吉林动画学院,已经进入办学上升期和内涵发展期。在我国动漫游戏高等教育领域处于领先水平,被誉为“中国动漫游戏人才的摇篮。”被业内专家评价为“一所很有思想、特色突显和充满潜力的高校,是我国民办高校成功的范例”。学校以学生为主体,与纪元时空集团公司共同创作了《青蛙王国》、《长白精灵》、《幸福大街一号》等动画电影、4D特种电影和动画系列片;《猫和老鼠谁将被埋葬》等201部优秀动画短片;《关公》等2款大型网络游戏。为吉林省文化产业的发展,特别是动漫、游戏产业发展做出了巨大贡献。十五载风雨沧桑,弘歌不辍;几代人躬耕树蕙,铸就辉煌。吉林动画学院用自己十五年的奋斗史,树起了创新中国动漫教育的一面旗帜,为吉林文化产业腾飞,民族文化产业崛起贡献力量!
2015年9月14至9月16日,世界的目光聚焦中国吉林,海内外文化精英汇聚吉林动画学院,参加2015中韩影视传媒高峰论坛——中国·吉林国际动漫游戏论坛暨吉林动画学院建校15周年回顾与展望系列活动。来自中、韩、美、意等近20个国家和地区的50余位国际知名影视传媒、动漫、游戏领域专家学者将汇聚一堂,共襄文化产业盛举,一场教育与文化交融,创意与艺术碰撞的饕餮盛宴完美启幕。影视传媒大腕“论剑”中韩合作新未来2015年9月15日,是吉林动画学院建校15周年的纪念日,学校以“文化引领未来”为主题,在14日至16日开展为期三天的系列活动。而在15日至16日举行的“2015中韩影视传媒高峰论坛”是系列活动中的重头戏。该论坛由中国民营文化产业商会、釜山国际影视节目展组委会、吉林动画学院主办。主题为“中韩影视传媒发展的新思维与新动力”。吉林动画学院校标据主办方吉林动画学院介绍,此次论坛邀请了10余位来自中韩影视传媒领域的专家与学者,如中国电影股份有限公司总经理江平,国家新闻出版广电总局、中国电视艺术委员会副主任兼秘书长王丹彦,来自意大利的奥斯卡最佳特效影片《盗梦空间》、《雨果》特效总监米奥德拉格·科伦坡,韩国电影振兴委员会委员长金世勋,韩国釜山国际影视节目展组委会执行委员长具宗祥,原韩国文化产业振兴院院长洪相杓,汉阳大学校戏剧电影学科名誉教授郑用琢等等,他们聚焦当下热点问题,围绕中韩影视传媒现状及未来、影视内容营销等内容展开广泛的讨论,共话中韩影视传媒合作发展新未来。与此同时,吉林动画学院电影学院揭牌仪式在论坛期间举行。在中国电影产业强势崛起的当下,吉林动画学院投身这股浩荡的产业大潮中,将发挥自身优势与产业共舞。借教育之力为产业困局突围,将在培养优秀的电影人才、创作更多独创性的动画电影和优秀电影方面发挥力量,实现中国真正由电影大国变成电影强国。动漫游戏精英“把脉”产业新趋势同期举行的“2015中国·吉林国际动漫游戏论坛”也是本次系列活动中一个重要内容。该论坛由动画、漫画、游戏三个论坛组成,邀请近20位来自中、美、韩等国家的行业专家,分别就“时代的文化碰撞与行业的经验交流”“创想与梦想的漫创之途”“数字娱乐与数字生活”为主题进行探讨,分享动漫游戏产业的前沿动态。出席此次论坛的嘉宾也是大腕云集。既有《盗梦空间》、《雨果》等优秀影片的特效总监米奥德拉格·科伦坡(Miodrag Colombo)、也有动画电影《快乐的大脚》首席动画师埃里克斯·怀特(Alex Weight),以及韩国国立艺术综合大学映像院教授朴世亨,《愤怒的小鸟》游戏创始人、Rovio娱乐有限公司首席市场官彼得·维斯特巴卡,韩国狂热之心游戏公司首席执行官金一……这些国际知名动漫游戏行业学者与专家,在为期两天的时间内,齐聚春城,把脉吉林省动漫发展的优势与瓶颈,论剑世界动漫游戏平台上的新现象与发展趋势。通过国际级专业人士的高规格、高水平、深层次的探讨与交流,产生高于论坛本身的“化学效果”——即加强动漫游戏人才培养与产业需求的对接能力,传递世界优秀动漫游戏作品的艺术魅力,进一步加强吉林与世界文化交流与合作,并推动中国动漫游戏教育和产业快速发展。第七届“雪狼杯”动漫大赛 打造中国动漫“奥斯卡”第七届“雪狼杯”动漫作品大赛颁奖盛典也在这个期间同时进行。此次大赛由中国民营文化产业商会、吉林动画学院主办,吉林动画学院、爱奇艺、漫域网、吉林纪元时空动漫游戏科技集团股份有限公司等单位共同承办,大赛以“与中国动漫一起奔跑”为主题,通过中外动漫作品交流评比,挖掘国内动漫优秀作品和人才,促进动漫产业的发展,搭建动漫企业与动漫工作室、艺术创作者交流平台。大赛分为动画和漫画两类。从今年7月1日开始,大赛共征集到作品1316部,包含国际作品173部,其中动画作品总计560部,漫画作品756部。这些作品经过组委会组织严格初评后,再由常光希、金国平、黄心渊、朴世亨、雨果·马特尔、金城、王泽、陈维东、朱完洙、有马启太郎等国内外动漫专家组成的评审组,经过3天公正规范的评审,最终评选出最佳动画电影、最佳动画电视片、最佳动画短片等8个动画类奖项,最佳单幅漫画、最佳四格漫画、最佳多格漫画等9个漫画类奖项,获奖作品在颁奖晚会上一一揭晓。成功举办了六届的“雪狼杯”动漫作品大赛,已经成为一个具有国际性、专业性和权威性的赛事,此次颁奖典礼也将为世界动漫文化交流合作搭建新的桥梁。2015青少年艺术素质教育论坛 打通艺术教育“大通道”除此之外,校庆期间举办的2015青少年艺术素质教育论坛也是一大亮点。该论坛邀请了来自全国近20个省市区高中、艺术学校的校长、老师参会,与会嘉宾围绕高等艺术教育与基础教育衔接、专业艺术人才培养等话题进行了讨论。会上,吉林动画学院与参会校方代表签署了《吉林动画学院艺术素质教育共建协议》,在艺术素质教育共同建设、共同培养、积极选拔和输送优秀学生等方面达成了共识。该论坛不仅是一次关于青少年艺术教育发展的专题研讨会,更是一次探索基础教育与高等艺术教育有效衔接的交流会。协议的签订,将发挥艺术高校学科优势,帮助艺术类高中开展素质教育、美感教育,实现艺术人才培养在基础教育与高等教育的无缝对接,打造最畅通的文化艺术人才输出“大通道”,促进教育事业的大发展、大繁荣。与中传、北影签署战略协议 共树中国动画电影品牌校庆活动期间,吉林动画学院与中国传媒大学、北京电影学院共同签署战略合作协议。按照协议规定,未来三方将围绕动画系列片、动画电影、真人与动画结合的电影等动画项目,共同研讨立项,组织师生联合进行制作;共同研发新技术,召开研讨及学术会议,进行学术资料与信息交流。通过强强联手,在实践教学领域中鼓励学生联合创作,提高学生的创造意识、创新思维、艺术修养、实践动手能力。在注重学生内涵发展的同时,强化商业化思维、企业化理念、品牌化意识;通过技术创新,提升文化产品的核心竞争力,将艺术、技术、市场有机融合,推动中国动画教育和动画产业的发展,实现“中国动画电影品牌屹立于世界之林”的宏伟目标!学校搭台唱文化大戏 助民族文化产业与世界并轨行业精英轮番坐镇,持续3天的论坛活动精彩纷呈。这场文化界的盛宴不仅让世人看到了吉林动画学院“引领未来”的胸襟气魄,更关注到这所艺术高校用短短15年时间所积累下的非凡成就。自2000年建校以来,吉林动画学院在砥砺前行中树立了民办高校的特色发展之路。在“开放式国际化、学研产一体化、创意产品高科技化”的鲜明办学特色指引下,学院先后被评为国家动画教学研究基地、国家动画产业基地、国家文化产业示范基地,并建有吉林省高等学校动画工程中心,以及游戏与互动媒体工程中心等重要研究机构,与21家高校和企业联合建立吉林省动漫产业技术创新战略联盟,是吉林省产学研合作示范基地、吉林动漫文化研究基地。15年春华秋实,如今屹立于动漫教育及产业发展潮头的吉林动画学院,已经进入办学上升期和内涵发展期。在我国动漫游戏高等教育领域处于领先水平,被誉为“中国动漫游戏人才的摇篮。”被业内专家评价为“一所很有思想、特色突显和充满潜力的高校,是我国民办高校成功的范例”。学校以学生为主体,与纪元时空集团公司共同创作了《青蛙王国》、《长白精灵》、《幸福大街一号》等动画电影、4D特种电影和动画系列片;《猫和老鼠谁将被埋葬》等201部优秀动画短片;《关公》等2款大型网络游戏。为吉林省文化产业的发展,特别是动漫、游戏产业发展做出了巨大贡献。十五载风雨沧桑,弘歌不辍;几代人躬耕树蕙,铸就辉煌。吉林动画学院用自己十五年的奋斗史,树起了创新中国动漫教育的一面旗帜,为吉林文化产业腾飞,民族文化产业崛起贡献力量!
不久前,蔡志忠专程给全国观众写了一封饱蘸深情的手写信:“中华文化博大精深!我认为身为中国人流着中华血液,应该多了解古圣先贤思想和他们的为人处世。最近,我拍了《武圣关公》动画电影,希望大家能学习关公忠义仁勇的精神。”
奇幻神话元素与历史典故完美融合在一起,传统工笔画风带来意蕴悠远的“中国风”味道,配乐气势磅礴、震撼人心……明天,这部由著名漫画家蔡志忠总导演,杭州朱古力影视传媒有限公司参与出品的杭产动画电影《武圣关公》即将登陆全国院线。
9月15日-16日,2015中国·吉林国际动漫游戏论坛,在吉林动画学院如约举行。作为吉林动画学院建校15周年的重头戏之一,这个曾经在长春成功举办过七届的高端产业论坛,吸引了各方广泛关注。今年论坛邀请了哪些动漫游戏业界“大腕”,本届论坛又将探讨怎样的国际前沿话题,论坛所搭建的产业平台对吉林省动漫、游戏产业发展产生了哪些深远的影响?带着诸多疑问,记者走进吉林动画学院文化艺术中心,欲在为期两天的中国·吉林国际动漫游戏论坛上一探究竟!“把脉+论剑” 近20位专家学者齐聚春城都说好莱坞的动画片好看,可是《冰雪奇缘》《功夫熊猫》等动画片,除了在全球席卷超高票房之外,究竟有什么是可资借鉴的?中国动画究竟如何突围经常被观众诟病的有数量没质量、受众低龄化、剧情弱等困境?同样是“中国制造”,又是谁托起了收获近10亿票房的《大圣归来》?相信关注中国动漫游戏产业发展的人们,都无法回避对以上这些答案的追寻。在吉林省,无论是国内首家动漫类高校——吉林动画学院的师生们,或是省内包括吉林纪元时空动漫游戏科技集团在内的各家动漫游戏类公司,均亟需解决一个问题——创建具有国际化视野、深层次思维、高规格论点的平台。由此,人们自然而然地想到了一年一度的中国·吉林国际动漫游戏论坛。记者在本届论坛的嘉宾名单中看到,有许多名字令业界惊叹。其中,既有《盗梦空间》、《雨果》等优秀影片的特效总监米奥德拉格·科伦坡(Miodrag Colombo)、也有动画电影《快乐的大脚》首席动画师埃里克斯·怀特(Alex Weight),以及韩国国立艺术综合大学映像院教授朴世亨,《愤怒的小鸟》游戏创始人、Rovio娱乐有限公司首席市场官彼得?维斯特巴卡,韩国狂热之心游戏公司首席执行官金一……近20位国际知名动漫游戏行业学者与专家,将在为期两天的时间内,齐聚春城,把脉吉林省动漫发展的优势与瓶颈,论剑世界动漫游戏平台上的新现象与走向。通过国际级专业人士的高规格、高水平、深层次的探讨与交流,将产生高于论坛本身的“化学效果”——即加强动漫游戏人才培养与产业需求的对接能力,传递世界优秀动漫游戏作品的艺术魅力,进一步加强吉林与世界文化交流与合作,并推动中国动漫游戏教育和产业快速发展。“碰撞+交流” 三大分论坛将前沿尽收眼底2015中国·吉林国际动漫游戏论坛分为动画论坛、漫画论坛、游戏论坛三个分论坛。其中,动画论坛以“时代的文化碰撞与行业的经验交流”为主题,主办方将邀请韩国国立艺术综合大学映像院教授朴世亨、澳大利亚动画导演及编剧埃里克斯·怀特(Alex Weight)等知名学者与专家做主题演讲;漫画论坛以“创想与梦想的漫创之途主题”为主题,香港着名插画师李秋明、台湾插画师协会理事战斗毛等行业精英将精彩亮相;游戏论坛以“数字娱乐与数字生活”为主题,《愤怒的小鸟》游戏创始人、Rovio娱乐有限公司首席市场官彼得?维斯特巴卡,韩国狂热之心游戏公司首席执行官金一等嘉宾,将与全场聆听者共同分享游戏产业前沿动态。在“互联网+”的时代大背景下,国产动漫作品从产业上游的内容创意孵化,到下游的产品市场化,无不因互联网的影响而发生着变革。这一点,在各个分论坛上得以集中体现。例如,在动画分论坛上,韩国国立艺术综合大学映像院教授朴世亨带来了题为《智能媒体时代下动画领域的扩张》的主题演讲,深刻探讨了移动新媒体时代下动画的突围之道;而韩国国立艺术综合大学映像院教授朱完洙,则在漫画分论坛带来了题为《韩国漫画的选择——网络漫画的可能性及极限》的主题演讲,将为网络漫画发展的可能性提供思考;在游戏分论坛,韩国狂热之心游戏公司首席执行官金一主讲题目为《关于手机之后游戏时代的思考》,更是将目光锁定在移动新媒体发展的游戏新时代。这些凝结了行业内最为前沿的智慧分享,无疑将为我省动漫游戏产业发展与“互联网+”时代结合指点迷津,在为我省业界人士带来思考与启示的同时,也将推动我省乃至中国动漫游戏产业的新一轮发展。“文化+平台” 助力吉林动漫产业屡创佳绩自2000年建校以来,吉林动画学院用15年的时间,在砥砺前行中树立了民办高校的特色发展之路。在“开放式国际化、学研产一体化、创意产品高科技化”的鲜明办学特色指引下,学院先后被评为国家动画教学研究基地、国家动画产业基地、国家文化产业示范基地,并建有吉林省高等学校动画工程中心,以及游戏与互动媒体工程中心等重要研究机构,与21家高校和企业联合建立吉林省动漫产业技术创新战略联盟,是吉林省产学研合作示范基地、吉林动漫文化研究基地。值得一提的是,多年来,吉林动画学院不仅承办了中国·吉林国际动漫游戏论坛等大型国际动漫游戏论坛,还相继举办了全球“龙玺杰青·年度巅峰对决”广告创意高峰论坛、“亚洲下一代TV内容论坛”等文化产业高峰论坛近30次。并聘请《功夫熊猫》导演马克·奥斯本、《海绵宝宝》编剧肯特·奥斯本、第50届奥斯卡最佳视觉特效奖获奖影片《星球大战》导演罗伯特·布莱拉克、第77届奥斯卡最佳特效奖得主安东尼·莫林纳拉等国内外高水平客座教授、特聘教授328人。2014年12月,该校举办“2014中国文化产业峰会”,百度公司创始人、董事长李彦宏,IDG全球常务副总裁兼亚洲区总裁熊晓鸽,新东方创始人之一、着名投资人王强,博纳影业集团总裁于冬,韩国文化产业振兴院院长洪相杓等行业精英,共同探讨东北亚地区文化产业发展,谋划战略合作空间。也正是在本次峰会期间,吉林动画学院与百度、完美世界、爱奇艺、韩国顶尖娱乐公司IHQ等国内外知名企业达成战略合作协议。这些国际性活动的举办,不仅拓宽了学校师生的行业视野,引进国际优质办学资源,提升学校的办学实力和品牌影响力,同时也为吉林省动漫、游戏、设计、传媒、影视等文化创意产业与国际对接做出了积极贡献。据记者了解,正是因为有着如本次校庆主题——“引领未来”一般的胸襟与气魄,使得吉林动画学院在15年的发展过程中形成了以学生为主体,与纪元时空、盘古新媒体等公司共同合作的优质载体。目前,吉林动画学院创作了《青蛙王国》、《长白精灵》、《幸福大街一号》等动画电影、4D特种电影和动画系列片;《猫和老鼠谁将被埋葬》等201部优秀动画短片;《关公》等2款大型网络游戏。其中,《生命之种》等动画4D环幕电影,在国内外院线和主题公园、科技馆发行;原创4D环幕电影《乡亲》代表吉林省亮相2010年世博会吉林馆,引发强烈反响。而就在能够代表一个省份动漫产业发展是否前沿的院线大电影方面,吉林动画学院也开辟了吉林省动漫大电影的先河,即以学校师生共同创作了原创3D动画电影《青蛙王国1》,该片在2013年12月28日上映后,先后获得中国动画电影“天马杯”最佳动作设计奖、“天马杯”优秀编剧奖,“吉林省长白山文艺奖”,中宣部第13届精神文明建设“五个一工程奖”和中国文化艺术政府奖,并成为我国唯一入围“第八届亚太电影节最佳动画片奖”的国语动画影片。截止目前,《青蛙王国1》已在德国、美国、韩国等40多个国家和地区发行;《青蛙王国2》也已经制作完成,有望在今年内与观众见面。以上这些成绩的取得,与吉林动画学院始终坚持“论坛文化常态化”不无关系。因为这一特色文化的构想,恰与该院的三大办学特色形成了相得益彰之势,也由此构建了具有高度、深度、广度的,有利于促进学校健康发展的文化活动体系,为学校品牌影响力的提升,广大师生视野的拓展,学校内涵建设的强化起到了促进作用。而更为重要的是,这些可贵的“坚持”,将为吉林省文化产业的发展,特别是动漫、游戏产业阔步向前、与大时代并轨注足马力。
9月15日-16日,2015中国·吉林国际动漫游戏论坛,在吉林动画学院如约举行。作为吉林动画学院建校15周年的重头戏之一,这个曾经在长春成功举办过七届的高端产业论坛,吸引了各方广泛关注。今年论坛邀请了哪些动漫游戏业界“大腕”,本届论坛又将探讨怎样的国际前沿话题,论坛所搭建的产业平台对吉林省动漫、游戏产业发展产生了哪些深远的影响?带着诸多疑问,记者走进吉林动画学院文化艺术中心,欲在为期两天的中国·吉林国际动漫游戏论坛上一探究竟!“把脉+论剑” 近20位专家学者齐聚春城都说好莱坞的动画片好看,可是《冰雪奇缘》《功夫熊猫》等动画片,除了在全球席卷超高票房之外,究竟有什么是可资借鉴的?中国动画究竟如何突围经常被观众诟病的有数量没质量、受众低龄化、剧情弱等困境?同样是“中国制造”,又是谁托起了收获近10亿票房的《大圣归来》?相信关注中国动漫游戏产业发展的人们,都无法回避对以上这些答案的追寻。在吉林省,无论是国内首家动漫类高校——吉林动画学院的师生们,或是省内包括吉林纪元时空动漫游戏科技集团在内的各家动漫游戏类公司,均亟需解决一个问题——创建具有国际化视野、深层次思维、高规格论点的平台。由此,人们自然而然地想到了一年一度的中国·吉林国际动漫游戏论坛。记者在本届论坛的嘉宾名单中看到,有许多名字令业界惊叹。其中,既有《盗梦空间》、《雨果》等优秀影片的特效总监米奥德拉格·科伦坡(Miodrag Colombo)、也有动画电影《快乐的大脚》首席动画师埃里克斯·怀特(Alex Weight),以及韩国国立艺术综合大学映像院教授朴世亨,《愤怒的小鸟》游戏创始人、Rovio娱乐有限公司首席市场官彼得?维斯特巴卡,韩国狂热之心游戏公司首席执行官金一……近20位国际知名动漫游戏行业学者与专家,将在为期两天的时间内,齐聚春城,把脉吉林省动漫发展的优势与瓶颈,论剑世界动漫游戏平台上的新现象与走向。通过国际级专业人士的高规格、高水平、深层次的探讨与交流,将产生高于论坛本身的“化学效果”——即加强动漫游戏人才培养与产业需求的对接能力,传递世界优秀动漫游戏作品的艺术魅力,进一步加强吉林与世界文化交流与合作,并推动中国动漫游戏教育和产业快速发展。“碰撞+交流” 三大分论坛将前沿尽收眼底2015中国·吉林国际动漫游戏论坛分为动画论坛、漫画论坛、游戏论坛三个分论坛。其中,动画论坛以“时代的文化碰撞与行业的经验交流”为主题,主办方将邀请韩国国立艺术综合大学映像院教授朴世亨、澳大利亚动画导演及编剧埃里克斯·怀特(Alex Weight)等知名学者与专家做主题演讲;漫画论坛以“创想与梦想的漫创之途主题”为主题,香港着名插画师李秋明、台湾插画师协会理事战斗毛等行业精英将精彩亮相;游戏论坛以“数字娱乐与数字生活”为主题,《愤怒的小鸟》游戏创始人、Rovio娱乐有限公司首席市场官彼得?维斯特巴卡,韩国狂热之心游戏公司首席执行官金一等嘉宾,将与全场聆听者共同分享游戏产业前沿动态。在“互联网+”的时代大背景下,国产动漫作品从产业上游的内容创意孵化,到下游的产品市场化,无不因互联网的影响而发生着变革。这一点,在各个分论坛上得以集中体现。例如,在动画分论坛上,韩国国立艺术综合大学映像院教授朴世亨带来了题为《智能媒体时代下动画领域的扩张》的主题演讲,深刻探讨了移动新媒体时代下动画的突围之道;而韩国国立艺术综合大学映像院教授朱完洙,则在漫画分论坛带来了题为《韩国漫画的选择——网络漫画的可能性及极限》的主题演讲,将为网络漫画发展的可能性提供思考;在游戏分论坛,韩国狂热之心游戏公司首席执行官金一主讲题目为《关于手机之后游戏时代的思考》,更是将目光锁定在移动新媒体发展的游戏新时代。这些凝结了行业内最为前沿的智慧分享,无疑将为我省动漫游戏产业发展与“互联网+”时代结合指点迷津,在为我省业界人士带来思考与启示的同时,也将推动我省乃至中国动漫游戏产业的新一轮发展。“文化+平台” 助力吉林动漫产业屡创佳绩自2000年建校以来,吉林动画学院用15年的时间,在砥砺前行中树立了民办高校的特色发展之路。在“开放式国际化、学研产一体化、创意产品高科技化”的鲜明办学特色指引下,学院先后被评为国家动画教学研究基地、国家动画产业基地、国家文化产业示范基地,并建有吉林省高等学校动画工程中心,以及游戏与互动媒体工程中心等重要研究机构,与21家高校和企业联合建立吉林省动漫产业技术创新战略联盟,是吉林省产学研合作示范基地、吉林动漫文化研究基地。值得一提的是,多年来,吉林动画学院不仅承办了中国·吉林国际动漫游戏论坛等大型国际动漫游戏论坛,还相继举办了全球“龙玺杰青·年度巅峰对决”广告创意高峰论坛、“亚洲下一代TV内容论坛”等文化产业高峰论坛近30次。并聘请《功夫熊猫》导演马克·奥斯本、《海绵宝宝》编剧肯特·奥斯本、第50届奥斯卡最佳视觉特效奖获奖影片《星球大战》导演罗伯特·布莱拉克、第77届奥斯卡最佳特效奖得主安东尼·莫林纳拉等国内外高水平客座教授、特聘教授328人。2014年12月,该校举办“2014中国文化产业峰会”,百度公司创始人、董事长李彦宏,IDG全球常务副总裁兼亚洲区总裁熊晓鸽,新东方创始人之一、着名投资人王强,博纳影业集团总裁于冬,韩国文化产业振兴院院长洪相杓等行业精英,共同探讨东北亚地区文化产业发展,谋划战略合作空间。也正是在本次峰会期间,吉林动画学院与百度、完美世界、爱奇艺、韩国顶尖娱乐公司IHQ等国内外知名企业达成战略合作协议。这些国际性活动的举办,不仅拓宽了学校师生的行业视野,引进国际优质办学资源,提升学校的办学实力和品牌影响力,同时也为吉林省动漫、游戏、设计、传媒、影视等文化创意产业与国际对接做出了积极贡献。据记者了解,正是因为有着如本次校庆主题——“引领未来”一般的胸襟与气魄,使得吉林动画学院在15年的发展过程中形成了以学生为主体,与纪元时空、盘古新媒体等公司共同合作的优质载体。目前,吉林动画学院创作了《青蛙王国》、《长白精灵》、《幸福大街一号》等动画电影、4D特种电影和动画系列片;《猫和老鼠谁将被埋葬》等201部优秀动画短片;《关公》等2款大型网络游戏。其中,《生命之种》等动画4D环幕电影,在国内外院线和主题公园、科技馆发行;原创4D环幕电影《乡亲》代表吉林省亮相2010年世博会吉林馆,引发强烈反响。而就在能够代表一个省份动漫产业发展是否前沿的院线大电影方面,吉林动画学院也开辟了吉林省动漫大电影的先河,即以学校师生共同创作了原创3D动画电影《青蛙王国1》,该片在2013年12月28日上映后,先后获得中国动画电影“天马杯”最佳动作设计奖、“天马杯”优秀编剧奖,“吉林省长白山文艺奖”,中宣部第13届精神文明建设“五个一工程奖”和中国文化艺术政府奖,并成为我国唯一入围“第八届亚太电影节最佳动画片奖”的国语动画影片。截止目前,《青蛙王国1》已在德国、美国、韩国等40多个国家和地区发行;《青蛙王国2》也已经制作完成,有望在今年内与观众见面。以上这些成绩的取得,与吉林动画学院始终坚持“论坛文化常态化”不无关系。因为这一特色文化的构想,恰与该院的三大办学特色形成了相得益彰之势,也由此构建了具有高度、深度、广度的,有利于促进学校健康发展的文化活动体系,为学校品牌影响力的提升,广大师生视野的拓展,学校内涵建设的强化起到了促进作用。而更为重要的是,这些可贵的“坚持”,将为吉林省文化产业的发展,特别是动漫、游戏产业阔步向前、与大时代并轨注足马力。
虽然我国的动漫产业取得了可喜的成绩,但是,我国的动漫产业和美国、日本的动漫产业比较起来还有一定的差距(主要是在动画的社会效应,动画的影响力,动画的经济效益等方面)。我国的动漫产业和美国、日本的动漫产业的差异和差距在哪里?对于这个问题大家的看法不同,我谈谈自己的看法:1.观念上的差异。我国长期以来把动画(包括动画电影)和美术片作品(包括美术电影)定位为少年儿童作品,其作品内容儿童化,动漫形象儿童化,导致我国很多人都认为动漫(包括美术片)作品都是少儿作品,是给少年儿童看的,这些动漫作品是教育少年儿童的,动漫作品不像电影有看头,有经济价值,所以,很多人在观念上视动漫作品是教育少年儿童的,忽视了动漫作品的经济价值,很多动漫企业没有市场观念。美日两国的动漫企业看到动漫作品的经济价值和发展前景,市场观念强,所做的动漫作品商业化,力求老少皆宜,把动漫作品市场化运作,做到动漫作品的经济价值最大化。2. 认识上的差异。我国的动漫企业长期以来只重视动漫作品的思想性,教育性和艺术性,没有把动漫作品当成商品(产品),没有认识到动漫作品是特殊的商品(产品)。所以,我国很多的动漫作品没有开发衍生品和相关产品,动漫作品(产品)没有进行市场化运作,我国很多的动漫企业的经济效益不高,有的亏本(最近几年情况好转,我国很多动漫企业认识到动漫作品是商品,出动画片的同时,都开发衍生品和相关系列产品,动漫企业的经济效益有了很大的提高,有的动漫企业取得了很大的收益)。美日两国的动漫企业多年来把动漫作品当作商品(产品),在注重动漫作品的思想性、教育性和艺术性的同时,把动漫作品(产品)进行市场化运作,每部动漫作品都有衍生品和相关系列产品,所以,美日两国的动漫作品(产品)都取得了非常好的经济效益。3. 创造和培养动漫(卡通)品牌明星上的差距。我国最近几年出品了很多的动画片,但是,有影响,成功的不是很多。我国很多的动漫企业没有重视创造和培养动漫(卡通)明星,有的动漫企业虽然认识到动漫(卡通)明星的重要性和济经价值,在创造,培养和宣传动漫(卡通)明星等方面做了一些工作,由于很多的动漫企业宣传、推广力度不够大,我国很多的动漫(卡通)明星没有产生动漫名星效应,动漫(卡通)明星的经济价值不高。美日两国重视创造、培养动漫(卡通)明星,并把动漫(卡通)明星注册成商标,投入大量资金宣传,推广动漫(卡通)明星,把动漫(卡通)明星当作企业的“摇钱树”,利用动漫(卡通)明星形象挣钱,动漫(卡通)明星给美日两国的动漫企业带来了巨大的收益。4.专业分工的差异。由于历史的原因(分工的原因),我国的少儿出版社出的书和少儿电视台(包括少儿广播电台)播出的节目是针对少年儿童的,我国的动漫企业要想在少儿频道播放动画片,就得做少年儿童看的动画片。所以,我国有很多动漫企业定位做12岁以下儿童看的动画片(有的动漫企业定位做10岁以下儿童看的动画片),动画片内容比较幼雅,动漫作品在社会上的影响不大。由于动漫衍生品的销售范围只限12岁以下的小朋友,影响了我国动漫企业的经济销益,也影响了我国动漫企业的发展。美日两国的动漫企业在做动画片时,考虑动画片的商业化,所做的动漫作品力求老少皆宜,做到老少通吃。以美国的《米老鼠,唐老鸭》《猫和老鼠》(日本的《机器猫》)为列,老少皆宜,全世界每天都有人在看《米老鼠,唐老鸭》《猫和老鼠》,看动画片的人不分男女老幼,从未满1岁的儿童,到60多岁以上的老年人都喜欢看,《米老鼠,唐老鸭》《猫和老鼠》受到大众的好评。由于美日两国的动漫企业做的动画片老少皆宜,动画片的衍生品和相关系列产品销售面广,两国的动漫企业都获得了很大的收益。5.动漫形象上的差异。由于我国的少儿频道(电视台)是针对少年儿童的,所以我国大多数动漫企业定位做12岁以下少年儿童看的动画片,动漫企业做的动漫人物形象少儿化(有的幼儿化),很多青少年和成年人看到动画片内容幼雅,动漫形象儿童化,就不愿意看国产的动画片了。很多动漫企业定位做12岁以下儿童看的动画片,我想有以下几个原因:(1))为了能在少儿频道播出(少儿频道只播放12岁以下儿童看的动画片);(2)各省市电视台黄金时段和其它时段不愿意播放动画片,因为动画片不能带广告,电视台播放动画片没有收益;(3)动漫企业想做动画片电影,但是对电影票房没有信心,为了动漫企业的生存,大多数动漫企业只能做12岁以下少年儿童看的动画片,为了迎合少年儿童,很多动漫企业做的动画片动漫形象儿童化,内容儿童化(有的是幼儿化——学龄前儿童)。由于动漫企业做的动画片是针对12岁以下少年儿童的,动漫形象儿童化,内容儿童化,动画片难以得到青少年和成年人的喜爱。动漫形象是动漫企业的品牌,企业想树立动漫品牌就得在动漫形象上下功夫,动漫企业创造的动漫形象能否成功,关系到动漫作品能否成功,关系到衍生品的销售,关系到动漫企业的经济效益,所以,动漫企业应该重视动漫形象设计。美日两国的动漫企业创造的动漫形象力求大众化,迪斯尼创造的“米老鼠”、“唐老鸭”,日本创造的“机器猫”,大众非常喜爱,米老鼠的品牌价值不断升值,其品牌价值达58亿美元,给美国的动漫企业带来了巨大的收益。6. 我国和美日两国动漫企业在资金,营销理念和营销网络上的差距。我国的动漫企业和美日两国的动漫企业在资金,营销理念上差距很大,我国的动漫企业大多数是近几年新办的企业,资金不充分,营销理念刚形成,营销网络不完善,所以,大多数动漫企业的经济效益不理想,有的还亏本。美日两国的动漫企业有雄厚的资金优势,有完善的营销理念和销售网络,两国利用资金和营销方式的优势取得了成功。7. 文化上的差异。由于历史的原因,我国和美日两国的文化差异很大,我国多年来对青少年采用说教式的教育,我国产的动画片大多数也是说教式的,故事内容比较传统,缺少新意和创新精神。美日两国的动漫企业注重创新,推销本国的,民族的文化价值观,以美国为列,美国的动画片(包括电影)推销的是美国人的励志模式,创新精神。美日两国的动画片故事内容比较新颖,时尚,受到大众的欢迎。动画片要有文化精神,文化精神是动画片的灵魂。8.动画片制作理念上的差异。从我国动画片整体制作技术水平上看,比美国弱,比日本强,美国重视制作技术,日本有的动漫企业做的动画片不注重制作,动画片动感平常,但是,日本的动画片却很成功,关于这个问题,我将在《动感平常的动画片为什么能成功?成功点在哪里?》,《美日两国的动漫企业为什么能做大》中说明其中的原因。9.创意理念上的差距。我国很多的动漫企业不重视创意,有很多的动漫企业没有设专职的创意人员,所以,我国的动画片创意新的不多(最近几年情况好转,很多动漫企业有了创意理念,设了专业的创意人员,但是创意人员较少)。美国和日本的动漫企业重视创意,动漫企业都设有专业的创意人员搞创意,创意人员占动漫企业总人数的10%以上。由于美日两国的动画片创意新,吸引很多青少年和成年人观看动画片。10.目标定位上的差距。我国大多数动漫企业在制做动画片时,把目标定在少年儿童(12岁以下的儿童)和国内市场,没有做老少皆宜的动画片和进军国际市场的打算,所做的动画片只适合国内的少年儿童看,失去了国内外大市场。美日两国的动漫企业做动画片时,把目标定在国际市场,在全世界寻找优秀文化素材,用各国的优秀文化素材做动画片,以美国为列,《花木兰》,《功夫熊猫》,都是中国的文化素材,美国的动漫企业用中国的素材做的动画片在中国放映取得了很大的收益。美日两国的动漫企业都重视创新,所做的动画片力求老少皆宜,所以,两国的动画片在中国很有市场。
虽然我国的动漫产业取得了可喜的成绩,但是,我国的动漫产业和美国、日本的动漫产业比较起来还有一定的差距(主要是在动画的社会效应,动画的影响力,动画的经济效益等方面)。我国的动漫产业和美国、日本的动漫产业的差异和差距在哪里?对于这个问题大家的看法不同,我谈谈自己的看法:1.观念上的差异。我国长期以来把动画(包括动画电影)和美术片作品(包括美术电影)定位为少年儿童作品,其作品内容儿童化,动漫形象儿童化,导致我国很多人都认为动漫(包括美术片)作品都是少儿作品,是给少年儿童看的,这些动漫作品是教育少年儿童的,动漫作品不像电影有看头,有经济价值,所以,很多人在观念上视动漫作品是教育少年儿童的,忽视了动漫作品的经济价值,很多动漫企业没有市场观念。美日两国的动漫企业看到动漫作品的经济价值和发展前景,市场观念强,所做的动漫作品商业化,力求老少皆宜,把动漫作品市场化运作,做到动漫作品的经济价值最大化。2. 认识上的差异。我国的动漫企业长期以来只重视动漫作品的思想性,教育性和艺术性,没有把动漫作品当成商品(产品),没有认识到动漫作品是特殊的商品(产品)。所以,我国很多的动漫作品没有开发衍生品和相关产品,动漫作品(产品)没有进行市场化运作,我国很多的动漫企业的经济效益不高,有的亏本(最近几年情况好转,我国很多动漫企业认识到动漫作品是商品,出动画片的同时,都开发衍生品和相关系列产品,动漫企业的经济效益有了很大的提高,有的动漫企业取得了很大的收益)。美日两国的动漫企业多年来把动漫作品当作商品(产品),在注重动漫作品的思想性、教育性和艺术性的同时,把动漫作品(产品)进行市场化运作,每部动漫作品都有衍生品和相关系列产品,所以,美日两国的动漫作品(产品)都取得了非常好的经济效益。3. 创造和培养动漫(卡通)品牌明星上的差距。我国最近几年出品了很多的动画片,但是,有影响,成功的不是很多。我国很多的动漫企业没有重视创造和培养动漫(卡通)明星,有的动漫企业虽然认识到动漫(卡通)明星的重要性和济经价值,在创造,培养和宣传动漫(卡通)明星等方面做了一些工作,由于很多的动漫企业宣传、推广力度不够大,我国很多的动漫(卡通)明星没有产生动漫名星效应,动漫(卡通)明星的经济价值不高。美日两国重视创造、培养动漫(卡通)明星,并把动漫(卡通)明星注册成商标,投入大量资金宣传,推广动漫(卡通)明星,把动漫(卡通)明星当作企业的“摇钱树”,利用动漫(卡通)明星形象挣钱,动漫(卡通)明星给美日两国的动漫企业带来了巨大的收益。4.专业分工的差异。由于历史的原因(分工的原因),我国的少儿出版社出的书和少儿电视台(包括少儿广播电台)播出的节目是针对少年儿童的,我国的动漫企业要想在少儿频道播放动画片,就得做少年儿童看的动画片。所以,我国有很多动漫企业定位做12岁以下儿童看的动画片(有的动漫企业定位做10岁以下儿童看的动画片),动画片内容比较幼雅,动漫作品在社会上的影响不大。由于动漫衍生品的销售范围只限12岁以下的小朋友,影响了我国动漫企业的经济销益,也影响了我国动漫企业的发展。美日两国的动漫企业在做动画片时,考虑动画片的商业化,所做的动漫作品力求老少皆宜,做到老少通吃。以美国的《米老鼠,唐老鸭》《猫和老鼠》(日本的《机器猫》)为列,老少皆宜,全世界每天都有人在看《米老鼠,唐老鸭》《猫和老鼠》,看动画片的人不分男女老幼,从未满1岁的儿童,到60多岁以上的老年人都喜欢看,《米老鼠,唐老鸭》《猫和老鼠》受到大众的好评。由于美日两国的动漫企业做的动画片老少皆宜,动画片的衍生品和相关系列产品销售面广,两国的动漫企业都获得了很大的收益。5.动漫形象上的差异。由于我国的少儿频道(电视台)是针对少年儿童的,所以我国大多数动漫企业定位做12岁以下少年儿童看的动画片,动漫企业做的动漫人物形象少儿化(有的幼儿化),很多青少年和成年人看到动画片内容幼雅,动漫形象儿童化,就不愿意看国产的动画片了。很多动漫企业定位做12岁以下儿童看的动画片,我想有以下几个原因:(1))为了能在少儿频道播出(少儿频道只播放12岁以下儿童看的动画片);(2)各省市电视台黄金时段和其它时段不愿意播放动画片,因为动画片不能带广告,电视台播放动画片没有收益;(3)动漫企业想做动画片电影,但是对电影票房没有信心,为了动漫企业的生存,大多数动漫企业只能做12岁以下少年儿童看的动画片,为了迎合少年儿童,很多动漫企业做的动画片动漫形象儿童化,内容儿童化(有的是幼儿化——学龄前儿童)。由于动漫企业做的动画片是针对12岁以下少年儿童的,动漫形象儿童化,内容儿童化,动画片难以得到青少年和成年人的喜爱。动漫形象是动漫企业的品牌,企业想树立动漫品牌就得在动漫形象上下功夫,动漫企业创造的动漫形象能否成功,关系到动漫作品能否成功,关系到衍生品的销售,关系到动漫企业的经济效益,所以,动漫企业应该重视动漫形象设计。美日两国的动漫企业创造的动漫形象力求大众化,迪斯尼创造的“米老鼠”、“唐老鸭”,日本创造的“机器猫”,大众非常喜爱,米老鼠的品牌价值不断升值,其品牌价值达58亿美元,给美国的动漫企业带来了巨大的收益。6. 我国和美日两国动漫企业在资金,营销理念和营销网络上的差距。我国的动漫企业和美日两国的动漫企业在资金,营销理念上差距很大,我国的动漫企业大多数是近几年新办的企业,资金不充分,营销理念刚形成,营销网络不完善,所以,大多数动漫企业的经济效益不理想,有的还亏本。美日两国的动漫企业有雄厚的资金优势,有完善的营销理念和销售网络,两国利用资金和营销方式的优势取得了成功。7. 文化上的差异。由于历史的原因,我国和美日两国的文化差异很大,我国多年来对青少年采用说教式的教育,我国产的动画片大多数也是说教式的,故事内容比较传统,缺少新意和创新精神。美日两国的动漫企业注重创新,推销本国的,民族的文化价值观,以美国为列,美国的动画片(包括电影)推销的是美国人的励志模式,创新精神。美日两国的动画片故事内容比较新颖,时尚,受到大众的欢迎。动画片要有文化精神,文化精神是动画片的灵魂。8.动画片制作理念上的差异。从我国动画片整体制作技术水平上看,比美国弱,比日本强,美国重视制作技术,日本有的动漫企业做的动画片不注重制作,动画片动感平常,但是,日本的动画片却很成功,关于这个问题,我将在《动感平常的动画片为什么能成功?成功点在哪里?》,《美日两国的动漫企业为什么能做大》中说明其中的原因。9.创意理念上的差距。我国很多的动漫企业不重视创意,有很多的动漫企业没有设专职的创意人员,所以,我国的动画片创意新的不多(最近几年情况好转,很多动漫企业有了创意理念,设了专业的创意人员,但是创意人员较少)。美国和日本的动漫企业重视创意,动漫企业都设有专业的创意人员搞创意,创意人员占动漫企业总人数的10%以上。由于美日两国的动画片创意新,吸引很多青少年和成年人观看动画片。10.目标定位上的差距。我国大多数动漫企业在制做动画片时,把目标定在少年儿童(12岁以下的儿童)和国内市场,没有做老少皆宜的动画片和进军国际市场的打算,所做的动画片只适合国内的少年儿童看,失去了国内外大市场。美日两国的动漫企业做动画片时,把目标定在国际市场,在全世界寻找优秀文化素材,用各国的优秀文化素材做动画片,以美国为列,《花木兰》,《功夫熊猫》,都是中国的文化素材,美国的动漫企业用中国的素材做的动画片在中国放映取得了很大的收益。美日两国的动漫企业都重视创新,所做的动画片力求老少皆宜,所以,两国的动画片在中国很有市场。