日媒称，虽然中日关系进入了“冰河期”，但在中国年轻人之间，也存在着理解和友好的声音。动画、漫画等“宅文化”将两国年轻人连接在一起。据《日本经济新闻》网站1月6日报道，抱着“喜欢动画却讨厌日本的人是不存在的”这一信念，一些中国人成为了文化传播者，坚持开展各种活动。在日本政府的推动下，他们正为成为中日友好的桥梁而努力。2013年11月9日，在北京日本大使馆的信息和文化传播基地——“新闻文化中心”，为人气动画《网球王子》的主要角色配音的声优（即配音演员）甲斐田雪和喜安浩平一站上讲台，就掀起一片欢呼。在场的近300人超过半数都是女性。一位在北京读书的21岁女大学生激动地说“和不二周助（角色名）的声音一样，能够见到他实在是太幸福啦！”该活动是由北京市的日本动漫爱好社团“次世代文化与娱乐协会”主办的声优交流会。该协会此前就从日本邀请知名声优，举办过脱口秀和配音展示会等活动。这是第二次在日本大使馆举办相关活动。因为2012年9月大规模的反日游行，他们曾一度非常担忧。但是在铁杆粉丝的支持下，活动得以正常举办。这次的组织者是一位名叫于智为的中国男子。担任社团指导者的于智为说，自己非常喜欢日本的动画，想把它的魅力告诉更多的中国人。他的本职工作是一家拥有8名员工的小型企业的经营者。于智为会说一口流利的日语，精通动漫，并在日本的声优事务所、剧团等拥有很广的人脉。声优交流会是从2009年以来一直持续的知名活动。次世代协会现在有600名会员，以普通的粉丝为对象的交流会在上海、广州等地举办过6次之多。“因为我是宅男，所以我了解大家想看的东西，想听的东西”。而人所公认的宅男于智为，实际上是中国屈指可数的高学历精英。于智为毕业于清华大学。大学期间就参加了次世代协会。他的专业是电机工学，拥有能源公共政策的博士学位。曾有中国国有的电力公司看中他的才能，开出30万元年薪的高薪录用他。但是他选择的是能接触日本动画、漫画的工作。于智为表示，《名侦探柯南》、《哆啦A梦》、《机动战士高达》……都是从小时候起就非常熟悉的。虽然没有在日本生活过，但通过动画喜欢上了日本。“（这一点）我也想让现在的年轻人知道”， 于智为称自己怀着舍我其谁的心情和社团的同伴创办了自己的企业。他从日本企业承包了中文主页的制作工作，同时也接手了与动漫相关活动的中介工作。于智为说：“现在中国的动画市场就像二三十年前的日本，机会很多。比如推动声优热潮，促进起用声优的语音导览的普及，我怀揣着各种想法。”报道称，能够缓解冻结的中日关系的，或许正是这种年轻的想法和才能。

动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》自定档8月7日以来便消息不断，为了将这个代表国人童年记忆的动画形象还原，片方不仅承诺了不使用3D、保留原有的主要人物和视觉风格外，还特别邀请了当年演唱《黑猫警长》动画片主题曲的沈小岑回国，重新演绎经典旋律，将几代人的童年回忆原汁原味地呈现。“警长之歌”穿越30年《黑猫警长》动画片开播到现在已经30年，横跨几代人，短短5集后留下的“请看下集”字样的回忆也成了很多原创粉丝心中的念想。30年后，《黑猫警长之翡翠之星》大电影能否带来原汁原味的童年回忆是很多人心中的疑问。《黑猫警长之翡翠之星》片方表示，影片一直坚持“经典原味”，在不转制3D版本“毁童年”、保留主要人物、公布原画手稿一系列动作后，对那首刻在记忆深处的《黑猫警长》动画片主题曲也使出“大招”，不但保留了原有旋律，还特邀曾在上世纪80年代担任《黑猫警长》动画片主题曲的著名歌手沈小岑回国，为电影配唱主题曲。作为《黑猫警长》动画片主题曲的原唱，沈小岑的代表作不仅只有这一首，上世纪80年代红遍中国的《小小少年》《请到天涯海角来》《哎哟妈妈》都出自于她。沈小岑当年受蔡璐之邀演唱了《黑猫警长》动画片的主题曲《啊哈，黑猫警长》，为几代人留下了经典的童年记忆。沈小岑表示，在接到邀请的那一瞬，她难掩心中的激动，“我清楚地记得，距离当年已经30年了，现在《黑猫警长之翡翠之星》还能用我的声音，有一种时光穿梭的感觉。”演唱时，把自己想象成一只成年猫记者现场听了歌曲的部分小样，与原版相比，沈小岑的声音更为成熟，处理得优雅而俏皮，录音老师也赞其“非常合适”。当被问起是否担心为一部动画片演唱主题曲太过年长时，沈小岑回忆起她当年与歌曲的作者——刚刚去世的蔡璐老师合作的趣事。当时，蔡璐老师为《黑猫警长》动画片选择声音时找到了沈小岑，她感觉非常意外。因为在她印象中，动画片应该找一个孩子来唱，而《黑猫警长》动画片更像是一个男孩子的歌。蔡璐老师的解释是，在动画片中黑猫警长在猫的群体中已是一个领导者、一个长者了，所以跟一般概念中的童声是有区别的，而猫本身是带有母性的动物，和狮子那种雄性的感觉完全不同，正如黑猫警长要传递一种“保护人民”的感觉。“这种解读对我演唱的帮助非常大，每次演唱我都会把自己想象成一只成年的猫。”从这个角度来讲，动画片演唱者年龄的问题，好像也就不是大问题了。或将引发到影院找童年的热潮 2015年的动画电影市场格外火爆，截至5月7日，国内上映的动画电影票房累计已达15.7亿元。前不久的《哆啦A梦：伴我同行》以超过4亿元的票房创下国内动画电影票房纪录；《蜡笔小新》大电影也将被引进国内；8月7日，《黑猫警长之翡翠之星》也将加入这一热潮中。和叮当猫、蜡笔小新一样，“黑猫警长”这一形象也有着超强的观众基础，极具参与感和话题性。经过一代又一代人的发酵，有望引发几代人到影院找童年的热潮。片方反复强调《黑猫警长之翡翠之星》将最大程度保留30年前的视觉风格，并在此基础之上进行全面升级，如在保留经典人物形象不变的基础上，为更大格局的故事背景加入“牟三嘟”和反派人物“大猿博士”，主题曲也由沈小岑重新演绎，更为电影增添了不少期待值。孩子爱看的国产影视作品去哪了新华社上海专电（记者 吴霞）最近，11岁的谢家豪迷上了《哆啦A梦》，“如果能像大雄一样有个机器猫做伴就好了。”暑期来临，令孩子们着迷的影视角色除了机器猫，还有不久前《超能陆战队》里的“大白”。谢家豪的妈妈纳了闷：“我们小时候的那些经典动画形象都去哪儿了？在儿童影视市场越来越大的今天，国产儿童经典影视作品为何都看不见了？”国产儿童影视作品难觅经典《熊出没》里满口脏话的“光头强”，动不动就用平底锅狠砸“灰太狼”的“红太狼”……这些在孩子们中颇受欢迎的国产动画片却被网友评论“患上了暴力依赖症”。似乎只有充满暴力元素，国产动画片才能吸引孩子们的注意力，从而提高收视率，拓展市场影响力。但果真如此吗？“不管是动画片剧，还是动画电影，都需要戏剧冲突，但冲突并不等于暴力，即便是打斗也不一定非要血腥，可以更加充满想象力。儿童动画作品的宗旨还是要引人向善，给人‘真善美’的享受。”上海美术电影制片厂副厂长郑虎说。对于不少观众来说，提到国产儿童影视作品，记忆始终停留在几十年前。“孙悟空”、“黑猫警长”“葫芦娃”等儿童卡通人物陪伴了几代人的成长。然而，随着越来越多的海外儿童影视作品在国内抢滩登陆，国产儿童影视作品明显后续乏力。成人化表达难符儿童审美“武功再高、也怕菜刀”“爱情是魔鬼，让人流口水”“男人是最容易出轨的动物”“黄金诚可贵，基金价更高。若为自由故，两者皆可抛”……这是一部名为《果宝特攻》的国产动画片里的台词，让家长直呼“太成人”，“这样的台词孩子们能理解吗？” 国家一级导演、曾执导过多部动画电影的姚光华认为，目前不少国产儿童题材影视作品中的人物形象都脱离了孩子的现实生活。“很多情况是创作者自以为是用孩子的眼光和口吻在表述，但实际上还是成人化的表达方式。这样的作品丢掉了孩子身上特有的童真、童趣，孩子们又怎么会喜欢呢？”打造暖心更走心的“合家欢”作品美国电影《超能陆战队》中的主角“大白”，原先是一个非常强壮的攻击型机器人。经过电影导演的改良之后，“大白”的形象变成了一个人见人爱的“暖男”，不但从不主动攻击别人，在别人遇到困难的时候还会给予对方爱的抱抱。“影片形象的改变，不仅使得内容更加符合现代儿童观众的需求，也让影片变成一部‘暖心’的充满正能量的作品。”上海戏剧学院教授吴保和说。上影集团总裁任仲伦则认为，国内儿童影视创作者应着眼于“合家欢”的题材。美国动画片与国产动画很大的区别是，前者的目标受众是成人与儿童一起，后者定位主要是儿童，内容上偏幼稚化，家长无法融入电影情节，纯粹是陪着孩子看。“只有大手牵小手，一起走进影院，或者一起坐在电视机前，家长和孩子们共同欢笑，我们的国产儿童影视市场才能迎来春天。”

去年可谓是日本动漫相关电影票房爆发式增长的一年。上半年日本国产电影票房前10名中，动画相关电影占了8席，下半年新海诚执导的动画电影《你的名字。》上映更是创造了票房奇迹，带火了动画电影。那么日本全年的电影票房情况如何呢？近日，日本媒体就发布了相关数据，然而与电影市场的火爆形成鲜明对比的是，动画制作人的收入却依然低迷。根据日本媒体的报道，日本去年全年票房收入为2355亿日元（约合人民币141.30亿元），超越了之前日本国内票房纪录最高的年份2010年的2207亿日元（约合人民币132.42亿元），创造了新的纪录。而创造该纪录的最大的引擎正是新海诚执导的动画电影《你的名字。》。该电影的票房在1月末时已经突破235亿日元（约合人民币亿14.10元），位列日本历史总票房第4名，非常有希望超越总票房为255亿日元（约合人民币亿15.30元）的迪士尼动画《冰雪奇缘》。另外，2016年日本国内票房超10亿日元（约合人民币6000万元）的大卖电影达到61部。去年一整年，日本国内的动漫电影都表现强势，《名侦探柯南：纯黑的噩梦》《妖怪手表：阎魔大王和五个故事喵》《哆啦A梦：新大雄的日本诞生》《航海王之黄金城》等日本国民级动漫的剧场版都有不错的表现。而在《你的名字。》走红后，更是全面带火了动画电影的市场，不少动画都开始相继宣布推出剧场版。然而与动画电影市场的火爆形成鲜明对比的是，日本动画业界的环境依然堪忧。随着近年来动画电影作品数量的增加以及电子化作画技术的发展，制作动画的门槛变得越来越低，也因此出现了一些粗制滥造的作品。这些作品进入市场将会造成动画电影劣化，出现良莠不齐的现象。而根据日本动画人·演出协会在《动画制作者实态调查报告书》中公布的数据， 日本动画师的平均年收入为332.8万日元（约合人民币19.97万元）。与日本普通民众平均年收入相比，动画师的收入要低2成左右。有27%的动画师年收入不到200万日元（约合人民币12万元）。报告书中指出：“动画师制作的内容与他们的报酬不相符。”

2016年内地影市第11周（3月7日-3月13日），根据电影局专资办数据，本周总票房10.98亿元，排场135万场，观影人次达3173万人。第一周三天仅收1.55亿的《疯狂动物城》凭借口碑效应在第二周5.77亿逆袭冠军宝座，单3月12日一天便吸金1.66亿，超越了《功夫熊猫3》不久前刚刚创造的内地动画电影单日票房纪录，总票房已累计7.34亿；《叶问3》退居亚军，2.58亿，累计票房7.3亿；新片《神战：权力之眼》累计1.29亿；新片《爱情麻辣烫之情定终身》报收1551万；次周的《谍影特工》入账1182万，累计票房2575万。业内说《疯狂动物城》口碑出乎意料很多观众选择去电影院二刷、三刷《疯狂动物城》，在上映第二周实现排片率反超，原因是什么？影院实地的排片率、上座率如何？还是得益于口碑，不是一般的好，基本上没有差评，口碑传播出奇的快，完全超出我们的意料，因为最初上映时，我们都是把它当做普通3D动画电影来排的，夹在《叶问3》、《神战》中间，而这后面这两部影片虽然看上去都是大片，但都没有《疯狂动物城》这么出彩，上一次有动画片这么受追捧的零差评还是去年的《大圣归来》。刚上映时排片30％，上座率40%，随着口碑爆发，观影需求增长，上周周初排片已经增长到50%－60%，现在接近70%，上座率也差不多70%到80%。这个热度应该会一直到3月18日《荒野猎人》上映时，预计10亿票房应该没有问题。（口述:富伟建,百老汇电影中心经理）成熟动画工业是远期目标《疯狂动物城》的成功，对于国产动画创作有哪些借鉴意义？会有借鉴意义，但近期比较难。当一个目标太优秀时，很难马上被基础动画片的创作者去借鉴，就好像我现在如果去练习武术，肯定不能一开始就把目标定为李小龙，而是先想办法把自己的肌肉全练起来，这是一个循序渐进的过程。比如近来网上人气很高的树懒闪电办事员，要是没有扎实的生物学知识，根本没办法创作出这样一个形象。说白了，其实是对相关生物学知识掌握程度的考验。在中国电影作品里会有吗？很难。所以，《疯狂动物城》应该是我们的远期目标，而不是近期的。至于近期目标里我倒认为，像《哆啦A梦》、《名侦探柯南》这些更适合，这些片子比较规规矩矩，是新古典电影模式，剧情完整，结构严谨，人物性格突出，没有特别深的社会意义，更容易学习，上完了这堂后再去上更高级的课。而在技术层面，中国动画电影如今已经解决了这方面的问题，这就是为什么有越来越多内地动画工作室或者公司在帮着国外动画公司代工，很像是富士康给苹果代工。生产线和工人都行，但你没有创意没有设计，那你就永远只能是代工的状态。毕竟动画片的投入和要求很高，门槛比真人电影要高得多，但投入产出比又会低很多，风险比较大，所以，很多投资人会觉得那么何必还去冒这个险呢！既然中国电影市场那么好，喜剧片类型那么火，找几个喜剧明星来，我就不需要解决那么多技术上很难解决的难题，也可以赚到钱，这种投机的心理还是不少的。所以，其实说到底还是别着急慢慢来，市场会成熟，观众会成长，文化会发育，到那个时候才能真正形成一个工业。现在还是半工业半手工业的状态。（口述：左衡，中国电影艺术研究中心研究室副主任）动画电影不会是消费主流北美电影市场每年都至少会有1-2部动画电影入围年度票房榜前十，但在内地电影市场，即使动画电影口碑再好，其票房也远远不如真人电影，为什么？目前来看，首先有两个差异是主因。一是地域文化差造成的隔膜，比如英文名是动物乌托邦，直译过来玩文字游戏也会非常有意思，但这个在西方地域文化里很熟悉的概念，很多中国普通观众没有办法去理解，这个梗就瞎了。还有片子中，涉及动物性别、身份、阶层等等所造成的笑料和矛盾，都是有所影射的，中国观众也看不懂。就好像西方观众在看《西游记》时很难理解，为什么道教和佛教会斗得这么厉害，其实就是在影射明朝时期，道教和佛教激烈的政治斗争。这个片子的好处就只能是懂这些话题的中国观众，才能欣赏。第二，是文化差别带来的观影乐趣，你会在电影里看到正好挠到你知识痒处的点，高知识阶层和普通大众的理解又会不一样，毕竟影片中的头脑风暴都是黑洞一级的。这两个差别导致了这部影片的票房并不理想。你可能也喜欢：《疯狂动物城》逆袭《叶问3》成开年首业界人士解读中国动画电影面临的问题迪士尼动画大作《疯狂动物城》：一个给

1969年开始连载的日本动漫《哆啦A梦》一直都很受大朋友、小朋友的欢迎，剧中胖虎欺负大雄、大雄再找哆啦A梦帮忙的情节几乎可说是公式。(图片翻拍自《哆啦A梦》)发行超过半世纪的日本卡通《哆啦A梦》近日在台湾受到质疑！据台湾“东森新闻云”报道，有家长和教师团体认为，该节目涉嫌助长校园霸凌，“不是一部适合儿童长年观看的卡通”，要求台湾华视立即“自律下架”。对此，台湾“通讯传播委员会”发言人虞孝诚表示尊重，承诺会将《哆啦A梦》送交谘询委员会讨论，不过广大粉丝得知消息都十分错愕，“难道以后电视台只能播《天线宝宝》了吗？”“如果长年看下来，小孩子恐怕就会变成大雄！”有网友在自己的博客上发表文章，指《哆啦A梦》中的主要角色如大雄、小夫、胖虎，一个遇到事情只会哭诉、一个整天都在炫富、另一个不顺心就揍人，通通不是小朋友理想的榜样。尤其当小夫配上胖虎，根本就是校园帮派的翻版，不解为何华视非得在6点半精华时段播放这种卡通？有媒体转载该网友文章，不少家长读完后都心有戚戚十分认同，“就算电视台加注警语也没用，我觉得还是禁看最实际！”高雄市教师工会理事长董书攸也担心，像《哆啦A梦》这么热门的卡通，对小朋友的影响相对也更大，若长期观看节目内容中的霸凌情节，恐对儿童心理发展产生负面影响，华视应该先行下架严选无霸凌剧情的集别再播出。据悉，《哆啦A梦》今年夏天也将在美国本土播出，制作方为了配合美国政府“打击小胖子”的政策，也曾大幅删减哆啦A梦吃铜锣烧的场景，不过却未更动胖虎的台词和角色定位。如今传出台湾有关单位不满剧中霸凌情节，网友质疑那每天“膻腥色”24小时播不完的新闻台是不是也该禁播，“我都看几十年了还不是活得好好的？”（中国台湾网 王思羽）胖虎小夫2人仗势欺人，在台湾家长和教师团体眼中就像标准的校园帮派。(图片翻拍自《哆啦A梦》)原标题：台湾或禁播《哆啦A梦》:胖虎配上强夫就是校园帮派!来源： 中国台湾网

《冰雪奇缘》海报。四月的第一周，日本电影市场的表现相对比较沉闷，并没有什么太过亮眼的新片出现，两部上榜新片《三分之一》和《绽放的樱花》在票房榜上的排名分别是第七位和第十位，并未令日本影市为之一振。纵观整个票房榜，依旧是迪士尼动画《冰雪奇缘》的天下。连续四周称霸冠军的《冰雪奇缘》一路高歌猛进，目前的累计票房已高达77亿日元。《冰雪奇缘》上周来到了公映的第四周，热度依旧不减，走势十分强劲。周末两天时间里，《冰雪奇缘》共动员了观众64万2489人次，票房收入8亿5091万日元，跌幅仅为前一周的3.9%，总票房更是达到了77亿786万日元。公映4周24天的时间内，《冰雪奇缘》的观众人数突破600万人次，在它之前，2007年《加勒比海盗：世界尽头》用了27天实现了600万观众人次，而《加勒比海盗：世界尽头》的最终票房是109亿日元。根据这四周的票房走势分析，《冰雪奇缘》破100亿日元的问题不大，如果继续如此迅猛的走势，甚至有可能在接下来的一两周便会突破百亿大关。而参照去年最卖座的动画电影，宫崎骏导演的《起风了》的票房走势，上映四周的累计票房为56.01亿，《冰雪奇缘》的票房优势十分明显，因此很有希望冲击120亿票房。受《冰雪奇缘》的影响，《哆啦A梦：新·大雄的大魔境》无法重现去年的票房奇迹，上映五周票房平稳跨过30亿日元。位居亚军的依然是《哆啦A梦：新·大雄的大魔境 贝可与5人探险队》，上映5周以来它已经连续4周排在票房榜的亚军位置。上周末《哆啦A梦：新·大雄的大魔境 贝可与5人探险队》的票房1亿7848万8000日元，较之前一周的跌幅达到36.5%，走势渐渐转弱，目前累计动员观众290万6,219人次，累计票房顺利突破了30亿大关，达到31亿7,944万6,250日元。去年创造了“哆啦A梦”系列票房纪录的《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》同期票房为35.89亿日元，相比之下，受《冰雪奇缘》影响的《新·大雄的大魔境》已无缘创下票房新高，预计最终票房在35亿日元左右。《平成骑士对昭和骑士 假面骑士大战》依旧排在第三位。这部齐聚了从“元祖假面骑士1号”到“假面骑士J”的昭和骑士，以及从“假面骑士空我”到“假面骑士铠武”的平成骑士的特摄电影进入公映第二周，周末票房收到1亿6235万6272日元，目前累计动员观众53万5586人次，累计票房6亿2190万6400日元。由中村义洋执导，井上真央、绫野刚主演的悬疑电影《白雪公主杀人事件》与首周排名持平，依然保持在第四名的位置上，上周末票房为1亿1974万日元，周末2天共动员观众8万7045人次，累计票房达6亿2190万6400日元。而与《白雪公主杀人事件》同期上映的经典日剧《白色荣光》剧场版《白色荣光最终篇：地狱犬的肖像》走势则稍显逊色，上周末收得9534万日元，两周累计票房4亿1456万8628日元。藤原龙也、田中圣主演的影片《三分之一》首周上映，排在票房榜第七，口碑争议极大。曾执导过《剽悍少年》、《漫才帮》的搞笑艺人品川佑的第三部导演作品，藤原龙也、田中圣、中岛美嘉、洼冢洋介、坛蜜等明星主演的《三分之一》上周首周公映，影片改编自木下半太的同名漫画，讲述了三名生活在社会底层并且命运多舛的男人，为了摆脱各自的危机而合伙打劫了银行的巨款，却在分赃时被欲望驱使而互相恐吓和欺骗的故事，在刚刚结束的冲绳电影节获得最佳影片金狮子奖。首周上映银幕数为211，周末两天时间共动员观众4万4491人次，周末票房6345万日元。口碑方面，雅虎电影网站上网友为《三分之一》的评分为3.3分，只能算是及格分数。而网友的留言中对影片的评价也极富争议。有人高呼影片非常有趣，“意料之外的好看”，也有人认为影片“很蠢”，甚至有人质疑这是一部“伪影片”。人气偶像樱井翔的新作《神的病历簿2》上映3周，已经滑落到票房榜第九位，周末票房仅有4482万入账，跌幅35.1%，累计票房终于跨过5亿大关，最终票房能否撑到10亿日元还是个未知数。排在票房榜最后一位的是新上榜的文艺片《绽放的樱花》。影片讲述了男主人公为了重建濒临崩溃的家庭，带着全家开启了一次寻找盛开樱花的旅行。影片首周以148块银幕公映，周末共动员观众2万1759人次，首周末票房2601万日元。