《新大头儿子和小头爸爸》的姊妹片《棉花糖和云朵妈妈》，是国内首部关注“母女”亲情的动画大片。故事主要发生在棉花糖和她的云朵妈妈之间，一家人生活在现代化的城市里，过着平凡但有趣的生活，在温馨幽默的氛围里讲述一个小女孩的成长故事。作为国内第一部以女孩为主角的合家欢动画片，《棉花糖和云朵妈妈》填补了多年来，以女孩成长为主题的当代国产合家欢动画品牌缺位的空白，开辟了国内动画母女陪伴成长现实题材的新天地。目前5-8岁女孩子可看的动画片现实题材的只有迪士尼动画的公主心灵成长系列和《樱桃小丸子》，这两部剧都是典型代表。眼下儿童动画片市场多数 动画片都是以动物为主角，很少以人类为主角，虽然动物主角的习惯与性格参考人为模板，仍然很难让小盆友有代入感。从动画类型上来说，多以冒险、神魔、竞技 类居多，以《猫和老鼠》、《喜羊羊与灰太狼》、《成龙历险记》等动画片为例，一般角色都是标签化，好人或坏人对立，一般会在片中设置一个反派角色阻挠片中 主角的“正义”行动，但是这阶段的孩子已经有了善恶意识却缺乏对现实的判断力，会因为好奇去模仿片中一些危险的行为，造成不必要的伤害。儿童动画片作为孩子们成长过程中一个不可或缺的部分，应该传递给孩子的是正确的世界观和正能量，给孩子心灵里播种下一颗“爱”的种子，是可以伴随并影响孩子一生的“小伙伴”。妈妈是孩子成长的起点，她的一切举动和情绪潜移默化地影响着孩子，是孩子性格塑造和行为示范的本源。而现在的职场妈妈们工作也很忙，陪孩子的时 间也是有限的，那么一部以女孩为主角，母女亲情为主题的现实主义题材的动画片，正好可以在满足陪伴女儿看动画片时，也给自己一些教育女儿的方式方法的启迪 和感悟。一般认为女孩往往很顺从、很听话、很愿意与父母合作，但其实生活中不可忽视女孩那些明显的特点：敏感多疑、感情脆弱、依赖性强，如果不在亲子过程中正确关注与引导，会更容易产生性格、行为上一的不足，所以养女并不易。《棉花糖和云朵妈妈》聚焦母女关系中可能存在的问题，并且将新时代育儿理念传递给广大父母。同时，“棉花糖”也描绘出当代80后父母和10后萌 娃之间的亲密互动，给妈妈们和“小棉袄”们带来更多快乐和温馨回忆；更加希望在世界范围内能引起女孩的成长教育能越来越受重视。我们相信一部好的儿童动画片，给人们留下的更加多的是学习与反思，是可以影响人们行为和思想的。《棉花糖和云朵妈妈》聚焦母女关系中可能存在的问题，并且将新时代育儿理念传递给广大父母。同时，“棉花糖”也描绘出当代80后父母和10后萌 娃之间的亲密互动，给妈妈们和“小棉袄”们带来更多快乐和温馨回忆；更加希望在世界范围内能引起女孩的成长教育能越来越受重视。我们相信一部好的儿童动画片，给人们留下的更加多的是学习与反思，是可以影响人们行为和思想的。

“动画片IP电影”在国内一直是很流行的字眼,前几年上映的《黑猫警长之翡翠之星》《新大头儿子和小头爸爸》《西游记之大圣归来》都是改编自经典动画片。国外的“动画片IP电影”除了早期各个动漫系列的剧场版,最近几年上映的《哆啦A梦:伴我同行》《樱桃小丸子:来自意大利的少年》也都收获了不少票房。4月21日即将上映的电影《蓝精灵:寻找神秘村》赋予熟悉的蓝精灵新的冒险故事,必将引发新一轮怀旧热潮。喜感蓝精灵再度出击大银幕电影《蓝精灵:寻找神秘村》虽同样取材于比利时漫画家贝约所创造的蓝精灵形象,但无论是表现形式还是故事内容均不同以往任何蓝精灵作品。影片首次采用3D纯CG动画制作,最重要的角色蓝精灵更是萌出天际,标志性的白色紧身裤令他们看起来滑稽又可爱,不同的性格特质也让他们之间的互动充满笑料。沉迷研究的聪聪、麻烦不断的笨笨、狂秀身材的健健与善良勇敢的蓝妹妹第一次来到神秘新世界,面对前所未见的奇异事物,激动、惊讶、惶恐等截然不同的情绪表现同时迸发,高度反差充满喜感。尽管早在2011年蓝精灵的故事就被搬上过大银幕,但对于唱着“在山的那边海的那边有一群蓝精灵”长大的80后、90后而言,对于新片依旧充满期待。动画“老友”重逢长大的“小观众”近年来,由经典动画IP改编的大电影不断推出,动画“老朋友”频与长大的“小观众”重逢。2008年上映的动画电影《葫芦兄弟》,改编自上海美术电影制片厂1986年出品的13集系列剪纸动画片《葫芦兄弟》。该片集结了20多年前的编剧、导演班底,将原有的130分钟动画素材剪辑浓缩成83分钟。该片中最抓人眼球的是3D技术,七彩葫芦山、妖精迷宫等等在曾经的动画片中显得有些单调的场景,在此次最新的动画电影中都有了新的体验。除此以外,那首经典的主题曲《葫芦娃》也有了全新的交响乐版本。2015年,《黑猫警长之翡翠之星》在时隔30年后,又将黑猫警长这一根植于几代中国人脑海中的童年记忆搬上大银幕。影片延续讲述了一只耳越狱出逃并和拥有超能力的大猿计划利用会飞的航天博物馆“翡翠之星”把全城居民流放往宇宙,而黑猫警长为守护城市要阻止坏蛋们的行动。观众们等了30年,终于等到了三声枪响之后的故事。而《西游记之大圣归来》则刷新了国产动画电影的新票房,不仅以新的视角讲述了新故事,还颠覆了大众对孙悟空形象的传统认识。除此之外,哆啦A梦、樱桃小丸子、柯南等经典动画形象纷纷与观众大银幕上重逢。仅靠情怀难撑票房“动画片IP电影”之所以一直长盛不衰与其情怀加持是密不可分的。对观众而言,选择走进电影院观看“经典动画IP电影”时往往带有怀旧的心情,有的观众本身就是动画片的粉丝。比如《哆啦A梦:伴我同行》《樱桃小丸子:来自意大利的少年》等电影,其实早已被中国的年轻观众所熟知,作为曾陪伴着国内80后、90后,甚至00后们长大的动画IP,有着巨大的影响力和票房号召力,观众愿意为所谓的“怀旧情怀”买单。但如今很多“动画片IP电影”却打着怀旧的噱头和筹码,剧情低幼化,制作粗制滥造。如《黑猫警长之翡翠之星》推出的大电影就最终黯淡收场。大量冲着情怀走进影院的80后观众大呼新形象、新剧情“毁童年”,最终影片4000万制作成本的电影票房仅6330万。与遇冷的《黑猫警长之翡翠之星》不同,同年上映的《哆啦A梦:伴我同行》则收获超多好评,电影里熟悉的受气包大雄、万能机器猫、竹蜻蜓时光机任意门,让网友感叹“回忆牌真是打到心坎儿里”,连贯丰富的剧情也赚足了观众眼泪。相较于其它动画片,主打情怀的经典动画IP改编大电影想要吸引已经长大的“小观众”,更要丰富剧情,加入原创性元素。比如获得好评的《西游记之大圣归来》在《西游记》这个经典IP中又加入了新的剧情,角色性格也有了很大的变化,正如京基昂驰创意总监邹燚所言,“电影《大圣归来》给了我们一个全新的、更具象的盖世英雄,摆脱以往美猴王的套路,变得更加有人情味。动画形象的创新,更能引发观众观影热潮。”

《樱桃小丸子》新剧场版夏日祭海报1905电影网讯 由樱桃子所作的长寿动画片《樱桃小丸子》迎来了25周年纪念，而时隔23年其第三部剧场版《樱桃小丸子：从意大利来的少年》曝光了新海报和正式预告片。预告片中，小丸子邂逅了一名从意大利来的正太少年，而小丸子似乎也产生了恋爱的情愫。作为《樱桃小丸子》开播25周年，这部剧场版将由原作樱桃子亲自担任编剧，讲述从英国、中国、美国等世界五个国家而来的学生将和小丸子以及小丸子的朋友们之间展开交流，其中，来自意大利的一位小正太安德列喜欢上了小丸子并向她表白。在TV动画中，《樱桃小丸子》总是讲述温馨有趣的日常生活，而到了这部剧场版中画风一变，小丸子惊讶地得到了安德列“我喜欢你”的告白。随后安德列住进了小丸子的家中体验异国生活，从一开始的犹豫不决到慢慢二人距离拉近，仅仅在预告中就能感受到二人这份纯纯的爱恋。而到了分别之日时，小丸子突然流泪对安德列恳求“不要走”。由大原樱子所演唱的插入曲《不会忘记你》也和预告画面一并感动观众。而新曝光的海报则是穿着夏季和服参加夏日祭的小丸子和安德列，二人牵着手仰望天空的烟火，这对于看着《樱桃小丸子》动画长大的成年人们，或许是一番新的悸动。据悉，影片将由中川大志、渡边直美、罗拉、剧团一人等人配音，将于今年圣诞节前夕12月23日在日本全国上映，并有望引进到中国。

最近若去杭州，外地游客会惊喜地发现，一辆与普通地铁不一样的列车从杭州地铁临平站驶出，开往白马湖动漫广场。白马湖动漫广场是中国国际动漫节（以下简称动漫节）的主会场。这是杭州地铁首列动漫专列，车身如动漫节LOGO美猴王一般金黄，车厢被各式各样的卡通形象包围。这些卡通形象均由杭州本土动漫企业原创。置身车厢内，好似爱丽丝漫游仙境一般，卡通世界让人们童心又萌。每年的动漫节，杭州都喊出“动漫的盛会，人民的节日”口号。杭州市民似乎习惯了每年动漫节的陪伴。看动漫花车游行，赏Cosplay，玩动漫游戏，购动漫产品??动漫正在融入杭州市民的日常生活。以前，说到杭州，免不了谈论西湖。如今，再说杭州，则少不了谈论动漫。自2005年第一届动漫节开始，11届动漫节不断为杭州注入动漫基因。动漫节好似一辆列车，载着杭州这座休闲城市，奔向动漫之都。连续11年举办国际动漫节动漫节前后，杭州动漫生态环境发生了巨大变化。“2005年以前，杭州只有零星的几家动漫企业，原创动画产量几乎为零。”浙江中南卡通股份有限公司（以下简称中南卡通）总经理、杭州动漫游戏协会秘书长沈玉良对《支点》记者表示，“现在光杭州动漫游戏协会就有160多家会员单位，几乎囊括了所有优秀的杭州动漫企业，而个人动漫工作室则更多，杭州动漫游戏氛围日渐浓厚。”沈玉良将这一变化归因于动漫节的节展效应。2005年，杭州成功申办首届动漫节，2006年动漫节永久落户杭州，到2015年，杭州已经连续举办了11届动漫节。从第一届只有14个国家和地区参展，到今年有78个国家和地区参展，从第一届只有2万平方米的主会场，到如今白马湖畔8万平方米的固定主会场，动漫节的影响力越来越大。动漫节节展办公室向《支点》记者提供的资料显示，2015年动漫节参观人数达到了137.29万人次，动漫节期间达成签约交易、意向合作项目325个，涉及金额93.54亿元，现场销售金额达54.92亿元。杭州举办动漫节的十年，也是当地动漫企业飞速发展的十年。在家门口举办动漫节，对杭州动漫企业的成长和发展不无裨益。“动漫节把国际上最优秀的动漫企业和资源带到杭州，给了杭州本土企业近距离学习的机会。可以说动漫节既是平台，又是瞭望窗口。”沈玉良十分认可动漫节对杭州动漫企业发展的助推作用。十年间，杭州动漫企业的原创能力逐步提升。统计数据显示，2014年，杭州市动漫游戏企业共生产原创动画片9948分钟，其中4618分钟已取得播出许可证，共完成漫画作品1609部，游戏作品199款。2014年，杭州市动漫游戏企业实现营业收入65.8亿元，利润总额达32.8亿元。杭州动漫企业不仅生产动漫的数量众多，质量也获得国内外认可。比如，杭州盛世图龙动画有限公司制作的动画电影《梦回金沙城》，入围第83届奥斯卡最佳动画长片评选。2014年，杭州玄机科技有限公司制作的《秦时明月之龙腾万里》，在中国动画电影市场上取得了6000多万元的票房收入。十年间，动漫节也培养了一大批专业观众，许多观众都是伴随着动漫节成长起来的。“以前，家长并不认可动漫专业，认为动漫是不好的东西。但十年动漫节，让动漫为大众所理解和熟悉。现在很多报考动漫专业的学生，深受动漫节熏陶。”中国美术学院传媒与动画学院动画系主任韩晖向《支点》记者表示，动漫节也起到了教育大众的作用。动漫节就好似蓄水池一般，不断将动漫人才、科技、资金汇聚到杭州。杭州市政府以强有力的产业政策扶持，动漫企业以技术创新提高制作能力，高校则源源不断输送动漫人才，共同将动漫节效应放大，从而使杭州动漫产业快速从无到有，从弱到强，欣欣向荣。每播1分钟，政府最高奖1500元21世纪是知识经济时代，世界各国都在寻找新的经济增长点以实现经济转型。文化创意作为高附加值产业，受到普遍重视，其中以创意为核心的动漫产业备受推崇。美国和日本在全球动漫市场遥遥领先，迪士尼和吉卜力的动画不仅取得了巨大的经济效益，更是一种文化输出。正是在此背景下，浙江省提出了“打造全国文化创意产业中心”的概念，动漫产业则成为这一概念践行的方向。“杭州发展动漫产业有其自身优势。动漫是文化创意产业，最需要人才和智力支持。浙江大学能培养动漫技术人才，中国美术学院和浙江传媒学院则能培养动漫艺术人才。另外杭州又是旅游城市、休闲之都，对动漫人才有吸引力。”沈玉良认为，杭州大力发展动漫产业是找准了方向。第一届动漫节成功举办后的2005年，杭州市政府出台了《关于鼓励和扶持动漫游戏产业发展的若干意见》，对动漫企业的各项补助奖励作出明文规定。比如规定“凡在本市申报、国家广电总局批准的原创动画片、经评审的优秀作品，在地方级以上电视台播出的每分钟奖励企业500元；在中央台播出的每分钟奖励企业1000元；在境外主流媒体播出的每分钟奖励企业1500元。”“毫无疑问，播出奖励有效增加了动漫企业的盈利，一定程度上冲抵了投入与产出之间的不平衡，在产业发展初期动漫企业的盈利模式还没有建立起来时，具有非常重要的意义。”浙江大学影视与动漫研究中心盘剑教授，十分认可杭州动漫补助政策。2007年、2010年和2014年，杭州市政府又接连在扶持政策上做了细化和补充，保证了对杭州动漫企业持续不断的政策支持。从2010年起，杭州市政府每年安排7000万元专项资金，用于补助动漫游戏企业。一系列动漫扶持政策，为杭州市动漫产业发展创造了良好条件。截至目前，杭州共有2个国家级动画产业基地，3个国家级动画教学基地，有11所在杭高校开设了动漫专业，共有各类动漫游戏企业299家，从业人员近2万人。蔡志忠、姚非拉、夏达、聂峻等一大批动漫名家落户杭州。动漫企业竟有博士后工作站政策只是杭州动漫产业发展的外部保障，企业自身做好内功才能在竞争激烈的动漫市场上立足。作为杭州动漫的龙头企业，中南卡通是浙江中南控股集团在企业升级需求背景下成立的。2003年，中南卡通成立伊始，集团就做好了五年不盈利的准备。2007年，中南卡通扭亏为盈，之后便持续盈利。沈玉良将之归因于中南卡通强劲的原创能力，其制作的《天眼》、《郑和下西洋》等原创动画片，在国内和海外市场都有良好表现。动漫制作一般分原画创作、动画加工和后期合成。沈玉良介绍，以前杭州动漫加工业比较发达。上世纪90年代，日本动漫风靡全球，像《名侦探柯南》、《樱桃小丸子》等日本动画片的动画加工，均在中国完成。“如果把日本动漫公司比作现在的苹果公司，那么当时杭州的动漫加工企业就是富士康。”沈玉良对《支点》记者如是说。在动画制作的产业链条上，原创创作处于最顶端，而动画加工主要处于下游。日本动漫公司看中了中国的廉价劳动力，可见当时杭州乃至整个中国的原创动画能力极为薄弱。在中南卡通的展览室内，一块铜匾让《支点》记者格外惊讶。这块铜匾由杭州高新技术产业开发区人事局颁发，表明中南卡通拥有一个博士后科研工作站。一个动漫企业，居然拥有博士后工作站！面对记者的疑问，沈玉良解释说：“我们不仅是动漫企业，也是高新技术企业。现在，计算机和互联网技术在动画制作中发挥着重要作用。”中南卡通制作的《天眼》、《魔幻仙踪》等动画片，就采用了3D动画技术。在3D动画制作中，至关重要的一道工序是渲染。要想制作出的动画画面呈现三维效果，就需要对每个像素点进行计算，计算其RGB颜色比例分布等。计算的像素越多，渲染效果越好。考虑到这一点，中南卡通在2012年动漫节期间与阿里云达成合作，双方共建了动漫云。“用云计算来制作动画，最大的优势是提高效率、降低成本。云计算渲染与传统电脑渲染相比，效率高40倍，成本降低40%，以前需要两年多才能完成的任务，现在只需要几天。”沈玉良颇为自豪。“技术本身不产生创意，但在产业链前端能辅助创意，使创意得以实现；在产业链末端，还能支撑动漫加工制作。”沈玉良认为，技术能对动漫产业链的各个环节提供帮助。解决创意人才匮乏难题沈玉良经常开玩笑说：“中国的动漫专业都可以改为动画制作专业。”他其实是在表达对高校动漫人才输出的不满，动漫专业培养的人才应该是复合型人才，而不应该只会画画。“在中国动漫市场上，合理的人才分布应该呈哑铃型，即前端的动漫创意人才和后端的市场人才应占绝大部分。但现在的情况是，中间的动画制作人才占据了绝大部分，市场已经饱和。”沈玉良说。市场饱和导致的问题是动漫专业就业率低，很多学生毕业后都不从事动画制作。韩晖也向记者坦言：“我们的学生毕业后专门从事动画制作的很少，绝大部分去了腾讯、阿里等互联网公司做设计工作。”作为国家级的动画产业教学基地，中国美术学院也试图兼顾艺术和市场。韩晖就表示：“我们也在培养动漫综合人才，而不仅仅把动画技巧教给学生。作为艺术院校，我们更强调对学生的美学教育，提高学生的审美能力。”杭州高校源源不断地向动漫企业输送人才不假，但其中动漫创意人才较为匮乏，这不仅是杭州乃至是整个中国动漫行业最大的问题。对此，韩晖希望政府和企业把眼光都放得长远一点，给动漫人才更多空间。“创意的实现需要资金支持，政府可以牵线搭桥，为优秀的动漫作品找资金、做推广，企业也应放手让有潜质的员工去创造。”韩晖如是说。面对动漫创意人才不足的问题，企业的解决办法更加务实。沈玉良向《支点》记者介绍了中南卡通的经验：“动漫专业毕业生先来企业试训，我们请了蔡志忠等动漫名家担任企业顾问甚至是某部动画的导演，毕业生以担任助手的方式近距离向大师学习。”沈玉良希望与更多高校达成校企合作，共同培养动漫全产业链人才。

近日，一个关于《新世纪福音战士EVA》的神秘中文倒计时网站上线，该网站属于上海世纪华创文化形象管理有限公司旗下。仔细查阅上海世纪华创文化形象管理有限公司的资料，诸君就会发现这家公司正是代理了《樱桃小丸子》、《名侦探柯南》等日本动画作品的中国公司，这些作品能在国内播出都是因为取得授权与代理的作用。而目前来看，《新世纪福音战士EVA》的中国大陆区版权已经由上海世纪华创文化形象管理有限公司获得，因此接下来展开的各项品牌推广及授权业务都将在中国陆续进行。而详细的情况则将在5月15日作公布，尽请期待!我们知道「EVA新剧场版：Q》的电影版已经于去年在日本上映，DVD/BD也在上月发售，只是国内还未曾上映。本次获得版权，应该是和新作上映有关吧?当然可以确定的一点是EVA的补完(圈钱)计划将在中国大陆驰骋开来!上海世纪华创文化形象管理有限公司(China Shanghai Character License Administrative Co,Ltd)成立于2002年，是“中国最专业的品牌全权总代理机构”。成功的代理案列有奥特曼系列、《樱桃小丸子》、《名侦探柯南》等。上海世纪华创文化形象管理有限公司代理作品

此前宣布真人电视剧化的《樱桃小丸子》今日公开了主役演员阵容，本次是第三次真人日剧化，除了此前我们知道的信太真妃扮演小丸子外，今天追加了饭岛直子、児嶋一哉、元冬树、鹫尾真知子、蒔田彩珠、笠井信辅。她们分别会演小丸子的父母和爷爷奶奶等。 真人电视剧《樱桃小丸子》讲述的是以某小学3年级的女生小丸子为中心、小丸子与亲友们温馨交流的故事。【CAST】小丸子：信太真妃妈妈（小林堇）：饭岛直子爸爸（樱宏志）：児嶋一哉祖父（樱友藏）：元冬树祖母（樱小竹）：鹫尾真知子姐姐（樱杏子）：蒔田彩珠户川秀之：笠井信辅v