自打《大圣归来》凭借汹涌澎湃的自来水冲破9亿大关，谁会成为动画界的下一个《大圣归来》成为业内期待，暑期档外，能有扛鼎国产动画井喷的档期，也就贺岁档了。而年关挂号列队的动画片并不多，能让人寄予新期待的，只有《小门神》和《年兽大作战》两部。排资论辈，当然还是一月底两部好莱坞大片《功夫熊猫3》和《鼠来宝4》来势汹汹。北京奥运会那年，美国人从中国人手里借了两样当东西，一个是国宝熊猫，一个是中国功夫，推出了《功夫熊猫》系列，成本加起来不过2.9亿美金，全球票房回报却超过了13亿美刀，更别说线下电影衍生品带来的收益。“出口转内”销的《功夫熊猫》在中国备受欢迎，尤其第二部创下的6.08亿动画片票房纪录，足足盘踞中国影市长达四年之久，直到今夏才被本土动画《大圣归来的》以9.56亿傲人的业绩刷新。美国人的《鼠来宝》系列到了第四部早已是樯橹之末，不必报以过多期望，而投中国市场所好的《功夫熊猫3》势头正盛，能否为好莱坞动画界重夺票冠宝座，肥仔阿宝必须使出浑身解数。 换了今年暑假之前，恐怕没有人敢想国产动画竟能一树梨花压海棠，扬眉吐气的《大圣归来》不仅刷新了我们对国产动画之作为的想象力，也让我们对国产动画产业重燃信心，在这种大好情势下，从石头缝里再蹦出几个猴头大圣并非没有可能。综观整个贺岁档，国产动画不过《小门神》、《昆塔2》、《熊出没之熊心归来》、《果宝特攻之水果大逃亡》和《年兽大作战》五部。《果宝特攻之水果大逃亡》是新开系列，低幼路线的票仓向来有限，可以忽略。《昆塔》第一部就赔惨了，续篇顶多以翻本为己任。相比之下，《熊出没》系列从电视衍生到大银屏，早已赚了个盆满钵满，上一部轻松擒拿近3亿票房，今此实现翻番不无可能，然而《熊出没》系列一直在不尽健康的少儿路径上剑走偏锋，工业水准和内容创作都还不具备挑战《大圣归来》的修为。无独有偶，所剩《小门神》和《年兽大作战》都从传统文化中吸收给养，主打年味，是不折不扣的贺岁合家欢。《年兽大作战》阵容奢侈，荟萃了当下最具市场号召力的三位第六代导演，由宁浩担纲制片人，徐峥出任总监制，张扬司职导演，加上郭涛父子、陈赫、沈腾等全明星声优加盟，卖相十足。《年兽大作战》采取的是典型的资本攻势，提前两月就召开了“萌兽来袭”主题发布会，全明星海报和多款预告片发起海量攻势，早早就侧漏出大年初一爆仓的野心。相比之下，行将在元旦率先登场的《小门神》，走的则是含蓄而稳重的路线，并没有上来就自己吹气球。 同样是合家欢式的新年贺岁，《小门神》并不以一味渲染虚空的新年喜气为使命，试图在一种不无反思意味的文化救赎气息中引发思考。故事中的神界在人类的无视下闹起了“经济危机”，萧条的神界，土地和八仙等小神们纷纷面临下岗失业的危险，连“神二代”中的门神神荼和郁垒也未能幸免。为了改变这一局面，门神郁垒不惜违抗天规，上演了一出发人深省的人间历险记。影片兼容了武侠和魔幻元素，既有原真童趣，又不乏成人视野，既有传统文化的诉求，也有现世文化的醒思，既有合家欢的喜剧追求，同时不无暗黑内敛的表达。影片用人间现实的点滴来关照神界的蝴蝶效应，并用传统文化的迷失来呼唤文化的自律与觉醒，视角够叼，是一部气质独特的国产动画片。 一部是纯喜乐无负压的《年兽大作战》，一部是喜乐与深意兼修的《小门神》，谁能成为下一个《大圣归来》？一切皆有可能。就算二者都未能借着贺岁喜庆刷新历史，二者凭借其对传统文化的挖掘以及上乘的工业水准，也能很好地丰富国产动画的货架。

据中国之声《新闻晚高峰》报道，去年夏天，大小银幕都被一只猴子刷了屏——被业内誉为国漫良心之作的电影《大圣归来》，用口碑完成逆袭，票房完美定格在接近10亿；同时，在观众心中也刮起了一股支持国漫的情怀之风。新年伊始，国产3D动画电影《小门神》登台亮相。时隔半年，作为接棒《大圣归来》的又一国漫力作，行业内外对影片寄予厚望。同时，这部由阿里影业参与投资和宣发的电影，总耗资接近1亿元，绝对是中国影视上最贵的一部动画电影。上映5天，《小门神》确实收获了良好的口碑，但6000万的票房表现却又“差强人意”。造成这种尴尬局面的原因是什么？除了观众和制作者的情怀，国产动漫究竟还差些什么？踩着新年的脚步，曾经年画里的门神，也摇身变成一胖一瘦两个动画形象。影片把古老故事做了现代化的改编：现如今，已没什么人家贴年画，门神、土地公公、灶王爷都面临失业，他们只得亲自到人间寻找自我价值。阿里影业项目总监金肇南解释说，这个题材，不仅利用观众对小神仙传统的亲切感，还把他们拉到平等的位置，创造人和神对话的可能性。门神在神界是相对比较卑微的神，不是那种神通广大的，属于很平民化的、贴在家家户户门口的形象。不希望从一种描绘太上老君、二郎神那种高富帅，而选择一个较为平凡的神。相比之前《大圣归来》依靠89个人众筹而来的780万资金完成制作的艰难，背靠着阿里巴巴的《小门神》显得“吃穿不愁”。3年的制作、接近1亿的投资量，让影片的总渲染量超过《功夫熊猫》等好莱坞动漫。抛开故事不谈，观众确实对制作技术齐齐点赞，认为做到了“数字动画和传统手绘的完美融合”。其实，相对于真人电影，动画电影需要的资金和时间成本反而更高。高投入和收益不确定性，大大抬高了资本进入国漫的门槛。制片人于洲坦言，真人实拍电影，比动画电影的难度是要低一些的。几个月也好甚至更短的时间。动画电影，实际上门槛很高、投入大、周期很长，比如好莱坞一部动画电影，要3、4年甚至更长的时间。这是一个非常需要耐心和匠心的事情。单从投资的角度来说，风险是比较高的。所以会有很多人在犹豫，要不要来做动画电影。《小门神》的导演王微认为，若不是得益于当下内地市场的爆发性增长，退回三五年这样的国漫根本不可能存在。去年国产动画电影票房达20.58亿元，增长了7成。这个数字中有一半来自《大圣归来》的贡献。就连该片导演田晓鹏也多次表态，《大圣归来》担不起这么高的票房，他们赢在内地观众的国漫情怀上。与好莱坞动漫相比，我们除了情怀，究竟还差在哪里？阿里影业项目总监金肇南介绍，现在制作动画实际更像一个互联网的工业产品，实际更多是编程、后台渲染，全面进入CG制作。这块我们一直缺乏专业的人才。在投资上，从《从狮子王》开始，国际上一流的动画都是耗资1亿美金以上的作品，国内没有这个环境尝试，普遍观众能看到的动画都是一千万人民币左右。尴尬的是，上映不足5天，有着7.5分不错口碑的《小门神》，排片率却已下滑到4%，票房也刚超过6000万。不少观众坦言，有一部分评分给的是制作诚意，但故事上“显得有些低幼”。影评人时间玫瑰认为，相比于兼顾老少的前提，找到准确定位或许是国漫下一步应该做的。“你觉得做一个类型化的电影，可能比较小众。但恰恰是，你只要满足了这些人的口味，你就抓住自己的核心观众了。反而想做一个合家欢的、全年龄动画电影的话，反而处处掣肘。其实《大圣归来》，并没有打着全年龄化的旗号，它只是想满足70后，80后这群人。”从《大闹天宫》到《大圣归来》，这些年中国电影对西游记这个超级大IP的开发煞费苦心，明后年还会有超过30部跟孙悟空相关的影片出现。而从花木兰到功夫熊猫，遥远的好莱坞对中国历史故事的开发，反而显得更加多元。除了应从传统故事中挖掘题材，给动画形象赋予更丰富立体的形象，也是国漫今后应要追逐的目标。时间玫瑰认为，现在大家从中国古代的传统故事中提炼IP，然后再形成动画形象，是很好的做法。从前很少有动画片的创作者，会给人物赋予太复杂的心理动态。《小门神》故事里的大BOSS设计成门神自己的心魔，是值得肯定的。好比《大圣归来》之所以受到认可，也是因为对大圣的塑造，比较立体化、复杂。

9月23日，追光动画历时29个月打造的3D动画电影《小门神》，在北京举行了路演启动发布会。导演及编剧王薇、制片人于洲、参与电影配音的高晓松、"叫兽"易小星、白客、季冠霖等嘉宾集体亮相。在发布会现场，片方发布了《小门神》第一支剧情预告片，短短两分半钟已然展现电影的精良制作。此外，片方宣布将于10月3日正式开启长达3个月，覆盖36个城市的路演活动。电影缘起两次心动 高晓松、易小星加盟配音《小门神》导演王薇据了解，今年7月初《小门神》已完成全部制作。导演王薇表示，“之所以想到这样一个故事，是源于在旅行中的两次心动。”《小门神》在三年前开始酝酿，故事在创作过程中不断调整，剧本修改达三十个版本。王薇说，“《小门神》是我们第一部作品，希望大家看到这部电影也能够像我一样，有心头一动的感觉。”据悉，《小门神》的配音从两年前就开始了，与好莱坞的通常做法一致，在动画表演前就已经完成配音，力求让动画表演的口型准确生动。几位主要配音演员高晓松、"叫兽"易小星、白客、季冠霖也来到现场，分享了他们与电影的结缘故事。 高晓松目前担任阿里音乐的董事长，而《小门神》正是由阿里影业负责发行。高晓松在现场透露，“我当年给《小门神》配音的时候，既没有成立阿里音乐，也没有成立阿里影业，可见我们结缘有多早。”他也在现场吐槽，“因为导演兼编剧王微是福建人，普通话不太标准，他写的剧本经常有很多具有‘福建特色’的表达方式，所以我经常是一边配音一边改剧本。”易小星表示，“《小门神》的导演王微十年前创建了土豆网，而我那时做过很多土豆网播客的配音，现在又有机会给《小门神》配音，确实是很有缘分。” 在《小门神》中，“花仙”一角的造型颇为惊艳，为她配音的正是《后宫甄嬛传》中甄嬛的配音演员季冠霖。她在现场透露，“给动画电影配音，和之前的经验都不一样。以前还是有一个基本的框架，但这次很像自己在演，非常过瘾。电影中花仙的形象不仅很美，也很接地气。”预告片初现故事端倪 画面精度堪比好莱坞动画《小门神》制片人于洲发布会上，追光动画发布了《小门神》第一支剧情预告片。与此前发布的概念预告片相比，这一版本披露了更多电影内容——短短两分半钟的预告片，画面细节精致，颇具中国韵味，可以称得上是国内动画电影的领军水平。发布会现场，制片人于洲和大家分享了关于《小门神》制作的几组数字：《小门神》最终版的总渲染核小时数达到了8千万小时。近两年的好莱坞动画电影中，有的达到6千万或7千万核小时渲染，这也就意味着，《小门神》的画面精度已经达到甚至超过一些好莱坞动画电影。从剧本、设计、故事板、模型，到动画、特效、灯光等环节，103分钟的电影共产生102000个创作版本，每个版本都是一次迭代和进步，对待内容制作，《小门神》可谓是精雕细琢。《小门神》携手BAT三巨头 启动36城市路演《小门神》发行和出品团队此外，《小门神》的发行和出品团队也首次集中亮相，阿里（阿里影业，娱乐宝）、中影、腾讯企鹅影业、百度糯米、格瓦拉公司负责人齐聚现场。近几年，互联网公司纷纷进军影视行业，《小门神》更是首次汇聚了“BAT”（百度、阿里、腾讯）三大互联网巨头的力量。导演王微表示，此次追光动画与“BAT”的合作，也体现了追光融合艺术与科技的“艺术工匠”精神。据悉，《小门神》已定档2016年1月1日在全国上映，将在10月3号正式开启为期三个月、覆盖全国36个城市的路演。第一批路演的城市是：青岛、长春、常州、郑州、昆明、佛山和太原。在发布会最后，主创人员共同登台揭晓了《小门神》路演城市路线图，并启动影片的超前预售。

近日，韦恩斯坦国际影业公司公布了动画电影《小门神》国际版配音的全明星阵容，爱德华·诺顿（《鸟人》）加盟，将为郁垒配音。加上去年5月已经公布的梅丽尔·斯特里普、妮可·基德曼等大咖，影片配音阵容星光熠熠。据悉，《小门神》国际版定名为“The Guardian Brothers”，除梅丽尔·斯特里普、妮可·基德曼、爱德华·诺顿外，喜剧明星吉姆·加菲根、影视新星贝拉·索恩（《惊声尖叫》），以及迈克·比尔比利亚（《女子监狱》）和兰道尔·朴（《采访》）均会为影片献声。值得一提的是，梅丽尔·斯特里普配音角色是《小门神》国际版新加入的“旁白”角色，她还会为片中的外婆配音，令人期待。《小门神》是追光动画的首部动画电影作品，于2016年1月1日在国内上映，其第二部作品《阿唐小来的奇幻之旅》（暂定名）已经完成制作，将于2017年在国内上映。

《大圣归来》《龙之谷》《小门神》《魁拔》……近年来，国产动画佳片频出，很多作品艺术水准和特效制作日臻国际动漫大片水平。动漫市场蓬勃发展的背后，是动画人才队伍从流失到回归，以及高等动画教育的持续发展推动。日前，“２０１５年中国大学生原创动漫大赛”在吉林动画学院终审。比赛由教育部和文化部发起，主要针对全国高校动画、数字媒体相关专业学生征集作品。记者在审片现场看到，活灵活现的霸王龙、跃然纸上的飞鱼、一柱擎天的城市……大学生原创动画作品充满了天马行空的想象。“在中国动画产业的推动下，中国动画教育长足发展，中国的动画创作已渐入佳境。目前，中国顶级的学员作品和全球最好的动画专业学员作品已处于同一水平。”中国传媒大学副校长廖祥忠说。作为本次大赛评委之一的常光希是国家一级美术设计师。１９９９年，他执导的上海美术电影制片厂首部商业动画大片《宝莲灯》获得了２４００万票房的记录，成为当年全国票房三甲。然而，票房口碑双丰收的佳绩，也挡不住动画人才的大量流失。当时，美国日本加工片产业兴起，高薪挖走了很多动画人才。“美影厂被挖走了一半的动画师。‘四年磨一剑’的创作速度，也跟不上美国日本每年一到两部的工业化生产节奏。”常光希感叹，接下来的几年中，国产动画难现佳作。张小春是此次学生参赛作品的指导教师。苏州工艺美院毕业后，他进入苏州红鹰动画有限公司，做镜头设计指导。“苏州知名的宏广和红鹰两家动画公司隔着一条街，当时争抢美国、日本的动画订单，为他们做加工片。由于国外开价高，一度没人肯接国产动画片的活。”张小春回忆说。动画是劳动力密集型产业，美国日本利用当时中国廉价的劳动力完成了动画电影的全球化生产。做了很多年动画，“为人做嫁衣”，始终看不到自己的作品，这让张小春很苦恼。２００５年前后，国家出台了发展国产动画的扶持政策。很多动画加工公司转而争抢国产动画订单，动画人才也大量回流，一批动画涌现出来。据教育部学生信息网统计，目前全国普通高校本科动画专业毕业生规模为１．４万至１．６万人，全国三分之一的本科高校开设了动画专业。根据文化部发布数据，我国动漫产业总产值２０１１年为６２１．８４亿元，而到２０１４年底已突破千亿。大四参赛学生李凌霄正在努力完成自己的作品《游往星空的鱼》。他说：“我很看好中国的动画市场，已经有很多和我一样有志于此的年轻人在为之奋斗。”

《西游记之大圣归来》票房破纪录引关注2015年在国产动画电影史上应该是被铭记的一年。年初的时候，《十万个冷笑话》上映，成为元旦档的一批黑马；年中《西游记之大圣归来》上线，一路扶摇直上，绝地逆袭，打破国产动画电影票房纪录；年末，追光历时数年打造的《小门神》将上映。以前，6000万元曾被视为非低幼国产动画电影的一块“天花板”，如今，这块天花板已被打破。长久的被唾弃、辱骂，给观众带来交替的希冀和失望的国产动画，或许终于等来了它的翻身之日。早在2011年的时候，中国的电视动画产量跃居世界第一，远远高于日本。当时的数据显示，2008年至2012年的5年中，制作完成电视动画片达1786部、过百万分钟，产量多年持续增长。一边是高居世界首位的动画产量，一边却是优秀动画作品的严重缺失。“高产”与“低质”对立，国产动画问题到底出在哪儿？这样的增长背后，有着暧昧不清的原因，最重要的一点就是国家以每分钟为单位制定的补贴标准，于是就出了《蓝猫淘气3000问》等数千集的动画。2004年，在推出相关鼓励政策后，当年国产动画时长就达到了2.18万分钟；到2007年时，国产动画产量达186部，时长达10万分钟；2011年动画片时长达到最高值，为26.12万分钟，成为世界第一动画生产大国。2014年起由于各地政府减少补贴力度，动画片产量急剧下跌。上海河马动画总裁徐克认为，对国产动画不是不保护，而是要找到有效的保护方式，找到和创造长期有效的档期资源，有效降低动画电影的宣发成本和费用，与影院和院线放映方形成独立的、仅针对于动画电影的保障与分账机制。对于普通消费品而言，三无的意思是，无生产日期、无质量合格证以及无生产厂家，而对于动画电影，无明星配音、非游戏或动画片改编就是三无产品，北京其欣然数码科技有限公司董事长、《桂宝之爆笑闯宇宙》的导演王云飞告诉记者。长期以来，投资人对于动画电影的认知就在于以上三点，没有明星配音，又不是动画片或游戏改编成的动画电影很难得到投资人青睐，这大大打击了国产动画电影原创的积极性。《喜羊羊与灰太狼》的成功让投资人看到了电视动画片改编成电影的票房号召力，《赛尔号？让投资人看到了游戏改编动画电影的力量，他们对这类改编动画电影持有更大的信心。其实也不难理解，这些项目如当于成熟的IP，开发难度小，风险低，成功几率高，投资人自然更愿意尝试。王云飞对此也很无奈，2012年上映的《神秘世界历险记》也是这样一部“三无产品”，虽然在严苛豆瓣上评分也高达7.0，评论里有观众称，“终于看到一部背景、人设、剧情、声优、配乐还算OK的国产动画了”，但当时票房依然差强人意，好在第二部出现了改观，以6201万成为2014年暑期动画电影票房黑马。这次选择将桂宝改编成大电影，也是基于这样的考虑。虽然桂宝并非来源于动画片或游戏，但是也有非常广泛的粉丝基础。漫画图书《疯了！桂宝》自2009年1月推出之后，总销量已超过800万册，同名动画片在网络上更是超过7亿人次点击。正是这样的数字给了王云飞信心，也让他带着充足的信心说服了投资人。王云飞表示，选择桂宝改编成动画，并非对唯IP是图现象的屈服，只是因为漫画本身的质量的确不错，有成熟的粉丝的确也会给很多工作降低难度。“国内动漫市场像一个已经黑了的泥潭，越黑，越有人跳进来搅一搅，于是越黑。它终会变清的。但这需要时间。”王云飞说。相比真人电影，动画电影制作周期更长，投资额度更高。好莱坞一部动画电影的制作周期一般为四年，这其中一半以上时间会用于前期策划和剧本撰写，皮克斯动画的前期策划和故事的修改甚至能花费整个动画电影制作总时长的四分之三。例如2008年上映的《料理鼠王》的第一个故事版在2002年就完成了。在《勇敢传》说中，仅仅为了让女主角色头发更加自然，就花费了了皮克斯三年的时间，可见一斑。这样漫长的制作周期，需要大量的资金支持。王云飞表示，出于对动画电影的热爱，他当年曾经自己贴钱做动画，困难的时候，房子和车都抵押给银行依然初心不改。也可以想见，大圣制作的这八年间，田晓鹏曾经经历过多少磨难。与真人电影不同，动画电影导演既是编剧又是导演，这一点王云飞体会颇深，在桂宝大电影中，他也是既做编剧又做导演。“有时候很痛苦，做完了一段后，你又不满意又回去改，反反复复。本来写好的剧本不断在变，最后几乎电影跟剧本一起结束，就差几周。”王云飞嘿嘿一笑，“其实这样不对，下次会这样做了。”《桂宝之爆笑闯宇宙》整个片子做下来，仅制作团队就200多人，包括近50人的配音团队。动画电影营销难，这是圈内公认的事实，王云飞也不例外。没有明星，没有新闻点宣传真的难上加难。无论是社交媒体、户外广告还是地铁广告，你很容易就看到最近上映大片的宣传片，但是你几乎从未看过动画电影的海报出现在上述地方，进口动画都很凤毛麟角，遑论国产动画。此次有妖气在进行他们新的动画作品《雏峰》宣传的时候，首次投了地铁广告，虽然价格不菲，但是希望能打破这样一个窘迫的局面。“大圣的营销一直都没有做起来，从陈洁仪唱的主题曲开始才打破僵局，制造了话题点，才有机会促成后来的口碑引爆”，王云飞说。在桂宝的营销上，他也颇动了一番心思，“我们不想哗众取宠，但是该用的方法，我们也不会落下。”但这次桂宝非常意外的获得了二十世纪福克斯的青睐，“他们（二十世纪福克斯）看到后说眼前一亮，第一次看到这样讲故事的方法，现在很多海外片方特别希望引入其他国家片子，不同文化背景的东西。也借这个契机，桂宝大电影将会在全球发行，但不会跟国内同步。”长久以来，国产动画都是低幼的代名词，很多人叹气国产动画痛心疾首，大声疾呼要走出低幼泥坑。2014年10月，国产原创动画《魁拔4》宣布无限期停滞，并表示，中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面，让我们已经无法再扛下去了。平心而论，《魁拔》系列的确算是国产动画的良心之作，只是运气不如大圣好，毕竟大圣也借了国民IP《西游记》的东风，本质上也是个强IP项目。王云飞没有那么悲观，他认为，低幼不是贬义词，低质才是。“拿桂宝来说，我们除了画面追求高质外，我们内容也会追求高质。像国外的很多优秀动画片一样，增加了很多节奏、情感、语言方面的梗，而不是动作上，你打我一拳，我踢你一脚那种梗。但是我们的底线和标准是适合孩子看，不会加一些过激的语言。”低幼电影可以有，市场够大，各个年龄段的动画作品都应该有，百花齐放才是一个成熟的市场应有的状态，偏废其一是不对的，“大家都做成年人的动画，那孩子怎么办呢？类似桂宝就是定位在8-12岁为主要观影年龄段的动画电影，这种定位才能让家长放心带孩子来看。故事简单，但并不傻，也不至于让陪孩子观影的父母觉得无聊。我也希望动画电影分级早日出台，这样低幼类动画和成人类动画就可以各居其位。”事实上，动画分级早已是国际惯例，美国、日本、韩国等国都有成熟的分级标准。如，《蜡笔小新》在日本就属于发售、播出受限制的成人动画，但在中国，《蜡笔小新》的播放却没有任何限制。不进行分级，无论对低幼还是成人类动画都是不公平的，观众会以成人的标准要求低幼类动画有内涵，有会以给孩子看的为由，要求动画不能太暴力太难懂。进退两难，无论是有妖气创始人兼副总裁董志凌提出的，“2015年将开始国产动画新纪元”，还是王云飞所说，“2015年将成为中国动画元年”，行业内普遍的乐观态度都代表着国产动画迎来了重要的转折点。行业内有很多优秀的人在努力，只是他们的成果暂时还没有被关注到。动画是一个耗人的行业，十年磨一剑，中途更是困难无数。《大圣归来》从准备到上映一共花了8年时间，期间数度资金告急，最后才有破石而出的这一刻辉煌；“新视野号”探测器那史无前例的旅程耗费了9年半的时间，飞行了48亿公里才最终拍摄到冥王星的照片。路漫漫其修远兮，中国动画人，正在求索的路上。