《小王子》3D动画在11区上映后引发原作小说销售狂潮,销售量比上年翻了4倍以上。

原作小说由安东尼·德·圣-埃克苏佩里所写,出版经过72年后才同意拍电影。9岁小女孩有一个望女成凤的母亲,母亲希望她把全身心都放在学习上好进入名校。小女孩搬到新家后发现隔壁住了个怪爷爷。某天,她看到从隔壁飞来一架纸飞机,上面写着小王子的故事。为了知道后面的故事,她来到了老爷爷的家。在听老爷爷讲故事的过程中,两人成为了好朋友。
不少人观看电影后对原作产生兴趣,不是到图书馆借书就是去购书,这让引进原作的岩波书店销量猛翻。据书店负责人说,《小王子》本来就是常销书,电影上映后少年文库版的销量增加为上年的4倍,精装版则是5倍,销售数据相当理想。
除了喜人的电影票房和图书销售,整个11区引发“小王子”热潮,与其相关的展览和活动都人山人海。
印象中08年的奥运热潮催生出了两个至今仍在的热门产物,一个是已成为湖南卫视王牌节目的《天天向上》,一个就是好莱坞借中国功夫量身打造的《功夫熊猫》。 到目前为止,《功夫熊猫》一共出了三部正片,三部短片,三季的TV动画,一跃成为梦工厂除《怪物史莱克》外第二大捞金IP,此外还有一部山寨版的作品《小神童》,颇为让人哭笑不得的是,这部动画的制作班底也来自于梦工厂。总的来说,第三部基本继承了前两部的优点,依旧是主打喜剧,每几分钟就会抛出一个笑点,三部的风格也比较统一。这一部在功夫之外又引入了中国的气功,单就乌龟大师学气功那段儿就能戳中内地很多《龙珠》迷们的high点,阿宝本身也终于在这一部里悟透气功真谛进阶成为神龙大侠,三部曲下来人物的一步步演变是收尾吻合、性格完整的。五年前的《功夫熊猫2》号称“真正带上3D眼镜去影院看的动画电影”,当时给人第一眼的直观印象就是3D做的太出色了,不夸张点讲,仅次于上一年刚看完的《阿凡达》。这一技术上的硬货已经成为电影成功的一个标签。这次熊猫3更是过之而无不及,画面的处理和动作设计在3D呈现上更加精细亮眼,色彩感更加饱满,相信上映后观众依旧会赞不绝口。那时候,《功夫熊猫》也绝对称得上是欧美好莱坞动画进军中国娱乐金融市场打出的一张闪亮的王牌。随着中国电影市场的发酵式发展,带动了整个娱乐金融市场的成长,随之而起的是带动了整个娱乐金融影视投资市场的崛起。娱乐金融影视债权投资作为新兴的理财产品,也变得愈发吃香,一来消费者本身可以从影视债权投资中学会一定的理财知识,二来也能及时获得自己所关注影片的实时动态更新。而智优财主推影视债权项目,风险性极低,只需定期投资一定额度的资金,到期即可本金加利息取出。比如说目前智优财正在大力推出的《变形金刚5》、《敢死队4》等相对来说口碑与票房上都比较有保障,投资者的风险性低,收益高,都会很乐意加入到这类产品的投资中来。娱乐金融是互联网时代的馈赠,娱乐文化产业与金融行业的碰撞所产生的强烈化学效应让人炫目不已。但毕竟娱乐金融的标的是娱乐产业,投资回报很难像其他项目一样能够较为精准的预测,因此与P2P、P2C等一般互联网金融不同,智优财从团队构建上就更强调专业的人做专业的事:智优财CEO李令轩曾被评为“中国商业创新100人”,合伙人兼首席娱乐投资总经理朱彦昆,拥有丰富的传媒娱乐资源和文化创意投资资源。管理团队中还有服务过众多跨国公司的国际4A公司高管、20多年外资银行从业经验的金融产品和风控高管等资深人士。智优财作为娱乐金融影视投资行业的新起之秀,在娱乐金融最重要的权益方面,智优财也不同于BAT提供简单衍生品式的额外权益。而是从真正满足大众娱乐消费需求的层面出发,定制期限不同、权益不同、收益特点不同的理财计划,精选优质的影视项目、旅游项目等作债权,并分散搭配多种投资品种,保证了投资者的投资收益。未来,智优财也会更加注重影视动画项目方面的引进,挖掘市场上具有发展潜力的影片进行影视债权投资,比如说前阵子火爆影院的《小门神》《小王子》或者是今日上映席卷票房狂潮的《功夫熊猫3》。中国观众的观念是动画片是儿童专利,而且从市场来看,成功的动画电影大都是从电视系列片脱胎而来。如果要想谋票房,显然从这里入手比较现实。毕竟肩负起培养全年龄段动画片的任务是一项风险极大的事,不像好莱坞的动画产业已经无比成熟。毫无疑问,五年过去了,如今内地的市场容量早已今非昔比,按业内预估《功夫熊猫3》20亿的成绩来说,无疑又是提升了两倍多,超越《大圣归来》重新夺回内地动画票房冠军也只是时间问题,只是让人兴奋和未知的是这个时间会有多快?最终的票房能达到一个什么样的数字?以及这个最新的动画票房纪录又能保持多久?几乎全方位对口内地观众,合家欢的《功夫熊猫3》无疑是今年梦工厂在贺岁档给中国观众一份最好的新年礼物!是否好莱坞能够凭借《功夫熊猫3》称霸今年中国娱乐金融影视动画市场呢?我觉得需要进影院看看才知道!
印象中08年的奥运热潮催生出了两个至今仍在的热门产物,一个是已成为湖南卫视王牌节目的《天天向上》,一个就是好莱坞借中国功夫量身打造的《功夫熊猫》。 到目前为止,《功夫熊猫》一共出了三部正片,三部短片,三季的TV动画,一跃成为梦工厂除《怪物史莱克》外第二大捞金IP,此外还有一部山寨版的作品《小神童》,颇为让人哭笑不得的是,这部动画的制作班底也来自于梦工厂。总的来说,第三部基本继承了前两部的优点,依旧是主打喜剧,每几分钟就会抛出一个笑点,三部的风格也比较统一。这一部在功夫之外又引入了中国的气功,单就乌龟大师学气功那段儿就能戳中内地很多《龙珠》迷们的high点,阿宝本身也终于在这一部里悟透气功真谛进阶成为神龙大侠,三部曲下来人物的一步步演变是收尾吻合、性格完整的。五年前的《功夫熊猫2》号称“真正带上3D眼镜去影院看的动画电影”,当时给人第一眼的直观印象就是3D做的太出色了,不夸张点讲,仅次于上一年刚看完的《阿凡达》。这一技术上的硬货已经成为电影成功的一个标签。这次熊猫3更是过之而无不及,画面的处理和动作设计在3D呈现上更加精细亮眼,色彩感更加饱满,相信上映后观众依旧会赞不绝口。那时候,《功夫熊猫》也绝对称得上是欧美好莱坞动画进军中国娱乐金融市场打出的一张闪亮的王牌。随着中国电影市场的发酵式发展,带动了整个娱乐金融市场的成长,随之而起的是带动了整个娱乐金融影视投资市场的崛起。娱乐金融影视债权投资作为新兴的理财产品,也变得愈发吃香,一来消费者本身可以从影视债权投资中学会一定的理财知识,二来也能及时获得自己所关注影片的实时动态更新。而智优财主推影视债权项目,风险性极低,只需定期投资一定额度的资金,到期即可本金加利息取出。比如说目前智优财正在大力推出的《变形金刚5》、《敢死队4》等相对来说口碑与票房上都比较有保障,投资者的风险性低,收益高,都会很乐意加入到这类产品的投资中来。娱乐金融是互联网时代的馈赠,娱乐文化产业与金融行业的碰撞所产生的强烈化学效应让人炫目不已。但毕竟娱乐金融的标的是娱乐产业,投资回报很难像其他项目一样能够较为精准的预测,因此与P2P、P2C等一般互联网金融不同,智优财从团队构建上就更强调专业的人做专业的事:智优财CEO李令轩曾被评为“中国商业创新100人”,合伙人兼首席娱乐投资总经理朱彦昆,拥有丰富的传媒娱乐资源和文化创意投资资源。管理团队中还有服务过众多跨国公司的国际4A公司高管、20多年外资银行从业经验的金融产品和风控高管等资深人士。智优财作为娱乐金融影视投资行业的新起之秀,在娱乐金融最重要的权益方面,智优财也不同于BAT提供简单衍生品式的额外权益。而是从真正满足大众娱乐消费需求的层面出发,定制期限不同、权益不同、收益特点不同的理财计划,精选优质的影视项目、旅游项目等作债权,并分散搭配多种投资品种,保证了投资者的投资收益。未来,智优财也会更加注重影视动画项目方面的引进,挖掘市场上具有发展潜力的影片进行影视债权投资,比如说前阵子火爆影院的《小门神》《小王子》或者是今日上映席卷票房狂潮的《功夫熊猫3》。中国观众的观念是动画片是儿童专利,而且从市场来看,成功的动画电影大都是从电视系列片脱胎而来。如果要想谋票房,显然从这里入手比较现实。毕竟肩负起培养全年龄段动画片的任务是一项风险极大的事,不像好莱坞的动画产业已经无比成熟。毫无疑问,五年过去了,如今内地的市场容量早已今非昔比,按业内预估《功夫熊猫3》20亿的成绩来说,无疑又是提升了两倍多,超越《大圣归来》重新夺回内地动画票房冠军也只是时间问题,只是让人兴奋和未知的是这个时间会有多快?最终的票房能达到一个什么样的数字?以及这个最新的动画票房纪录又能保持多久?几乎全方位对口内地观众,合家欢的《功夫熊猫3》无疑是今年梦工厂在贺岁档给中国观众一份最好的新年礼物!是否好莱坞能够凭借《功夫熊猫3》称霸今年中国娱乐金融影视动画市场呢?我觉得需要进影院看看才知道!
江南西子春来早,钱塘江水绿如蓝。2015年,动漫之都——杭州,以GDP增幅10.2%的骄人业绩,首次迈入万亿俱乐部行列,展现出一座历史文化名城的活力、动力与魅力。在杭州产业转型、升级、融合、创新、嬗变、迭代的发展进程中,这座城市的动漫游戏(ACG)产业更是绚丽夺目。历经十余年的培育,已然完成从无到有、从小到大的婴童时期,进入一个属于他自身的、健康的、快乐成长的青少年时期。2015年,杭州文创军团已成产业主力,其中动漫游戏产业异军突起,动漫游戏企业220余家,就业近1.8万人,总产值62.12亿元,实现利税31.15亿元。十年来,我市动漫游戏产业产值的平均增幅约50%,利税的平均增幅约23%。2016年,春天,白马湖畔,第12届中国国际动漫节将如约而至。站在这一新的起点上,我们完全可以自豪欣喜而充满期盼地宣布:我们,将在杭州,迎来属于这个动漫之都的二次元新时代!二次元原意为“二维”,因为动画、漫画初期都是用二维形式来表现,意指以动漫IP为核心,包括ACG(动画、漫画、游戏)产业和文学、影视产业形成的新型文化样式。二次元,是一种现象,是一个群体,也是一种文化,一个产业,一种指向未来的时尚生活方式。数据显示,2015年国内动漫用户已达6000万,辐射二次元人群2.2亿,覆盖62.9%的90后和00后群体,即每3个年轻人中就有2个二次元用户,ACG人均消费1700多元,二次元市场潜力巨大。作为中国国际动漫节的永久举办地杭州,我们在“动漫之都”拥抱着这一新时代的到来——鼓励原创,激发创新,注重科技,推动合作,搭建平台,培育生态,不拒资本,乐见未来。关键词 ·动漫节国际节展大盛会中国国际动漫节落户杭州12年,是中国规模最大、人气最旺、带动产业效益最显著、提升城市知名度最有效的动漫类节展,也是目前杭州唯一国家级的节庆会展品牌。2016第12届动漫节将以“更国际、更动漫”为主题,80个国家和地区的代表参展参会参赛。法国戛纳电视节等15个国际知名会展相聚杭州,星球大战、复仇者联盟等50个国际知名品牌亮相动漫节,迪士尼动画工作室总裁、《疯狂动物城》的制作人安德鲁·米尔斯坦,《小王子》导演马克·奥斯本,美国尼克儿童频道负责人等国际业界领军人物出席论坛,首次推出国际动漫游戏商务大会,吸引腾讯、阿里、英雄互娱等知名企业参会,着力打造国内外产业交易主平台和行业发展风向标,成为杭州市民“五一”节庆的嘉年华,国际文化交流的大舞台。关键词 ·良心作现象大片出杭州2015年出现了两部现象级的国产动漫作品:浙产的《大圣归来》以9.56亿元刷新了国产动漫电影票房纪录;浙江文广集团投资的真人与动漫相结合的电影《捉妖记》以24亿元成为国产电影票房冠军。两部作品指明了一个方向:未来有思想、有价值、有情怀的中国原创动漫作品,有望实现叫好又叫座的良性循环。2015年,杭州动漫企业原创的《阿U之梦想系列》《昆塔·因为所以》《郑义门》等11部作品入选国家新闻出版广电总局推荐的优秀国产动画片,推优作品位居全国各大城市第一。4部动画作品获得年度少儿节目精品发展专项资金奖励。“秦时明月”和“阿U”品牌获选中国动画品牌年度十强。电魂网络荣获“2015年度中国十大游戏研发商”奖,旗下作品《梦三国2》荣获“2015年度中国最受欢迎客户端网络游戏”大奖。非奇科技荣获全球游戏业界公认的“Google Play”全球高端开发者称号。“用良心,筑良品”,正在成为杭产作品的地域标识。关键词 ·二次元时尚文化成主流一年一度的中国国际动漫节是二次元经济集中展示的平台,国内二次元文化代表网站哔哩哔哩,二次元社交平台巨聚网络,二次元玩具代表企业Hot Toys都将亮相本届动漫节,弹幕交流和网站直播等二次元传播方式也将成为亮点。中国国际动漫节推出了二次元用户最痴迷的线下活动——COSPLAY超级盛典设立了25个国内分赛区和8个境外分赛区,声优大赛覆盖全国11个省(市)自治区,动漫彩车巡游吸引现场百万人次观看欢呼。除此之外,“动漫之都”杭州还有各类同人展,COSPLAY文化节、动漫毅行大会——这座城市聚集了各类二次元群体,也培育了二次元的生态,为历史文化名城注入了新鲜的文化养分。关键词 ·IP潮提升核心竞争力IP(Intellectual Property)——知识产权,是二次元经济的核心要素。艾瑞咨询发布的《2015年动画片排名》中,“秦时明月”位居榜首,这是杭州玄机科技公司历经8年打造的重量级IP,在优酷土豆平台上播放5年,点击量超过25亿;2014年推出大电影,2015年推出电视系列剧,都获得了良好口碑。杭州夏天岛工作室旗下漫画家夏达创作的漫画《长歌行》,不仅在出版界取得了不俗的业绩,还登陆了日本最大的漫画出版集团——集英社旗下的《Ultra Jump》杂志连载。2015年,《长歌行》1400余幅手稿在杭州图书馆推出了为期20天的展览,由华策影视获得授权改编的《长歌行》电视剧开机拍摄;2016年,《长歌行》又将推出RPG单机游戏,俨然成为漫画界IP的一个传奇故事。第11届中国国际动漫节彩车巡游现场关键词 ·走出去讲好杭州新故事在2015法国戛纳电视节上,杭州华映星球的《摩登恐龙总动员》获得创投单元提名奖。天雷动漫的《小鸡彩虹》将在英国、美国、南非、尼日利亚等国家和地区发行。玄机科技与日本知名动画公司小学馆、讲谈社意向签约,《秦时明月》将在日本发行。博采传媒与墨西哥动漫公司联合拍摄的《垃圾王国》将在2016年暑期上映,《昆塔》动画电影在海外19个国家和地区发行。中南卡通与《蓝精灵2》出品公司也计划合拍新一季的蓝精灵系列动画片。2016年,美国尼克儿童频道启动的“全球动画短片甄选计划”中,杭州阿优文化的动画短片《三只兔子》又获得青睐成功入选……据联合国最新报告显示:中国已经超越美国,成为最大的文化产品出口国。杭州市除了举办国际动漫节,每年组团参展国际知名展会之余,还建立了各种机制鼓励企业“走出去”,翻翻动漫通过新星杯漫画大赛积极开拓日本市场,夏天岛通过中日韩漫画对抗赛打开亚洲市场,浙江华麦公司还推出了Mega Media全天候网络交易平台,常年推动作品走出去之路。关键词 ·科技力创意创新双驱动2015年,杭州蒸汽工场文化创意公司的《定格影像技术创新应用服务》项目成功入选文化部国家文化产业项目库。2015年,美盛文化斥资2000万元投资二次元VR(Virtual Reality,虚拟现实技术)、AR(Augmented Reality,增强现实技术)内容提供商——创幻科技,以VR推动的技术革新,将迎来动漫游戏产业崭新天地。2015年,杭州阿优文化设计了一款阿U兔智(儿童机器人),为小朋友提供教育、互动娱乐等服务,还成为动漫博览会的讲解员,以阿U代表的杭州动漫游戏企业通过文化+科技的模式,探索动漫游戏的智能升级之路。二次元经济以创意创新为灵魂,以科技手段为驱动,以青少年群体为主流,正呈现蓬勃发展、方心未艾的良好态势。关键词 ·新媒体动漫拥抱互联网内容为王,渠道制胜。如果说“IP”是内容,那么新媒体就是渠道。2015年,腾讯拥有国内近一半的国产动漫版权,并入股B站;优酷土豆拿下了A站,阿里又收购了优酷土豆;百度旗下也成立了动漫创作公司,于2015年底加速IP战略;2015年中国移动的手机动漫业务保持在30%以上增速。中国国际动漫节早在多年前就重视新媒体设展,腾讯、淘宝、乐视、爱奇艺、优酷土豆等新媒体纷纷在国际动漫节设展参会、开辟专题、举办活动、专场发布。杭州市政府也鼓励企业运用互联网思维,以新媒体“大数据”分析为科学依据,着力构建“动漫内容+平台+应用+终端”的全新产业生态体系。董 悦(市委宣传部副部长、国际节展办主任)/文
江南西子春来早,钱塘江水绿如蓝。2015年,动漫之都——杭州,以GDP增幅10.2%的骄人业绩,首次迈入万亿俱乐部行列,展现出一座历史文化名城的活力、动力与魅力。在杭州产业转型、升级、融合、创新、嬗变、迭代的发展进程中,这座城市的动漫游戏(ACG)产业更是绚丽夺目。历经十余年的培育,已然完成从无到有、从小到大的婴童时期,进入一个属于他自身的、健康的、快乐成长的青少年时期。2015年,杭州文创军团已成产业主力,其中动漫游戏产业异军突起,动漫游戏企业220余家,就业近1.8万人,总产值62.12亿元,实现利税31.15亿元。十年来,我市动漫游戏产业产值的平均增幅约50%,利税的平均增幅约23%。2016年,春天,白马湖畔,第12届中国国际动漫节将如约而至。站在这一新的起点上,我们完全可以自豪欣喜而充满期盼地宣布:我们,将在杭州,迎来属于这个动漫之都的二次元新时代!二次元原意为“二维”,因为动画、漫画初期都是用二维形式来表现,意指以动漫IP为核心,包括ACG(动画、漫画、游戏)产业和文学、影视产业形成的新型文化样式。二次元,是一种现象,是一个群体,也是一种文化,一个产业,一种指向未来的时尚生活方式。数据显示,2015年国内动漫用户已达6000万,辐射二次元人群2.2亿,覆盖62.9%的90后和00后群体,即每3个年轻人中就有2个二次元用户,ACG人均消费1700多元,二次元市场潜力巨大。作为中国国际动漫节的永久举办地杭州,我们在“动漫之都”拥抱着这一新时代的到来——鼓励原创,激发创新,注重科技,推动合作,搭建平台,培育生态,不拒资本,乐见未来。关键词 ·动漫节国际节展大盛会中国国际动漫节落户杭州12年,是中国规模最大、人气最旺、带动产业效益最显著、提升城市知名度最有效的动漫类节展,也是目前杭州唯一国家级的节庆会展品牌。2016第12届动漫节将以“更国际、更动漫”为主题,80个国家和地区的代表参展参会参赛。法国戛纳电视节等15个国际知名会展相聚杭州,星球大战、复仇者联盟等50个国际知名品牌亮相动漫节,迪士尼动画工作室总裁、《疯狂动物城》的制作人安德鲁·米尔斯坦,《小王子》导演马克·奥斯本,美国尼克儿童频道负责人等国际业界领军人物出席论坛,首次推出国际动漫游戏商务大会,吸引腾讯、阿里、英雄互娱等知名企业参会,着力打造国内外产业交易主平台和行业发展风向标,成为杭州市民“五一”节庆的嘉年华,国际文化交流的大舞台。关键词 ·良心作现象大片出杭州2015年出现了两部现象级的国产动漫作品:浙产的《大圣归来》以9.56亿元刷新了国产动漫电影票房纪录;浙江文广集团投资的真人与动漫相结合的电影《捉妖记》以24亿元成为国产电影票房冠军。两部作品指明了一个方向:未来有思想、有价值、有情怀的中国原创动漫作品,有望实现叫好又叫座的良性循环。2015年,杭州动漫企业原创的《阿U之梦想系列》《昆塔·因为所以》《郑义门》等11部作品入选国家新闻出版广电总局推荐的优秀国产动画片,推优作品位居全国各大城市第一。4部动画作品获得年度少儿节目精品发展专项资金奖励。“秦时明月”和“阿U”品牌获选中国动画品牌年度十强。电魂网络荣获“2015年度中国十大游戏研发商”奖,旗下作品《梦三国2》荣获“2015年度中国最受欢迎客户端网络游戏”大奖。非奇科技荣获全球游戏业界公认的“Google Play”全球高端开发者称号。“用良心,筑良品”,正在成为杭产作品的地域标识。关键词 ·二次元时尚文化成主流一年一度的中国国际动漫节是二次元经济集中展示的平台,国内二次元文化代表网站哔哩哔哩,二次元社交平台巨聚网络,二次元玩具代表企业Hot Toys都将亮相本届动漫节,弹幕交流和网站直播等二次元传播方式也将成为亮点。中国国际动漫节推出了二次元用户最痴迷的线下活动——COSPLAY超级盛典设立了25个国内分赛区和8个境外分赛区,声优大赛覆盖全国11个省(市)自治区,动漫彩车巡游吸引现场百万人次观看欢呼。除此之外,“动漫之都”杭州还有各类同人展,COSPLAY文化节、动漫毅行大会——这座城市聚集了各类二次元群体,也培育了二次元的生态,为历史文化名城注入了新鲜的文化养分。关键词 ·IP潮提升核心竞争力IP(Intellectual Property)——知识产权,是二次元经济的核心要素。艾瑞咨询发布的《2015年动画片排名》中,“秦时明月”位居榜首,这是杭州玄机科技公司历经8年打造的重量级IP,在优酷土豆平台上播放5年,点击量超过25亿;2014年推出大电影,2015年推出电视系列剧,都获得了良好口碑。杭州夏天岛工作室旗下漫画家夏达创作的漫画《长歌行》,不仅在出版界取得了不俗的业绩,还登陆了日本最大的漫画出版集团——集英社旗下的《Ultra Jump》杂志连载。2015年,《长歌行》1400余幅手稿在杭州图书馆推出了为期20天的展览,由华策影视获得授权改编的《长歌行》电视剧开机拍摄;2016年,《长歌行》又将推出RPG单机游戏,俨然成为漫画界IP的一个传奇故事。第11届中国国际动漫节彩车巡游现场关键词 ·走出去讲好杭州新故事在2015法国戛纳电视节上,杭州华映星球的《摩登恐龙总动员》获得创投单元提名奖。天雷动漫的《小鸡彩虹》将在英国、美国、南非、尼日利亚等国家和地区发行。玄机科技与日本知名动画公司小学馆、讲谈社意向签约,《秦时明月》将在日本发行。博采传媒与墨西哥动漫公司联合拍摄的《垃圾王国》将在2016年暑期上映,《昆塔》动画电影在海外19个国家和地区发行。中南卡通与《蓝精灵2》出品公司也计划合拍新一季的蓝精灵系列动画片。2016年,美国尼克儿童频道启动的“全球动画短片甄选计划”中,杭州阿优文化的动画短片《三只兔子》又获得青睐成功入选……据联合国最新报告显示:中国已经超越美国,成为最大的文化产品出口国。杭州市除了举办国际动漫节,每年组团参展国际知名展会之余,还建立了各种机制鼓励企业“走出去”,翻翻动漫通过新星杯漫画大赛积极开拓日本市场,夏天岛通过中日韩漫画对抗赛打开亚洲市场,浙江华麦公司还推出了Mega Media全天候网络交易平台,常年推动作品走出去之路。关键词 ·科技力创意创新双驱动2015年,杭州蒸汽工场文化创意公司的《定格影像技术创新应用服务》项目成功入选文化部国家文化产业项目库。2015年,美盛文化斥资2000万元投资二次元VR(Virtual Reality,虚拟现实技术)、AR(Augmented Reality,增强现实技术)内容提供商——创幻科技,以VR推动的技术革新,将迎来动漫游戏产业崭新天地。2015年,杭州阿优文化设计了一款阿U兔智(儿童机器人),为小朋友提供教育、互动娱乐等服务,还成为动漫博览会的讲解员,以阿U代表的杭州动漫游戏企业通过文化+科技的模式,探索动漫游戏的智能升级之路。二次元经济以创意创新为灵魂,以科技手段为驱动,以青少年群体为主流,正呈现蓬勃发展、方心未艾的良好态势。关键词 ·新媒体动漫拥抱互联网内容为王,渠道制胜。如果说“IP”是内容,那么新媒体就是渠道。2015年,腾讯拥有国内近一半的国产动漫版权,并入股B站;优酷土豆拿下了A站,阿里又收购了优酷土豆;百度旗下也成立了动漫创作公司,于2015年底加速IP战略;2015年中国移动的手机动漫业务保持在30%以上增速。中国国际动漫节早在多年前就重视新媒体设展,腾讯、淘宝、乐视、爱奇艺、优酷土豆等新媒体纷纷在国际动漫节设展参会、开辟专题、举办活动、专场发布。杭州市政府也鼓励企业运用互联网思维,以新媒体“大数据”分析为科学依据,着力构建“动漫内容+平台+应用+终端”的全新产业生态体系。董 悦(市委宣传部副部长、国际节展办主任)/文
在4月举行的第十一届中国国际动漫节·中国动画电影高峰论坛上,23部将于今年上映的国产动画电影进行了推介与观摩,这个数目是美国动漫巨头迪士尼、梦工厂全年产量的4至5倍。在已过去的2014年,国产动画电影产量超过30部。动画电影不仅产量惊人,市场表现的进步亦有目共睹。但是,问题依然不容小觑:缺乏想象力,故事雷同,技术粗糙,品牌缺乏……国产动画电影与好莱坞依然相距甚远。一位动画片制作人甚至开玩笑地说,“能不能把《神偷奶爸》3的档期挪得远一点,不然‘小黄人’一来,我们全‘死’。”在寻找本土特色上下功夫国产动画电影一直因为量多质低饱受诟病。去年,《赛尔号4》和《洛克王国3》同日上映,票房均低于预期。看过电影的观众都发现,这两部影片“长得太像”了。《赛尔号4》是拯救“世界”,《洛克王国3》则是拯救“王国”。主人公都是带领自己的宠物和团队,吸引了外界力量的加盟,最后完成了英雄形象的塑造。甚至在一些剧情的关键点和戏剧矛盾的处理方式上,两片也不谋而合。缺乏创意,故事雷同,让陪着孩子走进影院的家长情愿在座位上打瞌睡。《喜羊羊与灰太狼》系列电影的票房成绩已经连续第二年走低。与此同时,越来越多的国产动画电影开始全面模仿好莱坞动画片。在创造动画电影票房新高的《熊出没之雪岭熊风》中,从故事结构到制作风格,都不难看到好莱坞动画的影子。制作方表示,该片以梦工厂动画电影《驯龙高手》为蓝本,学习好莱坞全龄化动画电影。而在技术上,“熊出没”主创团队采用与迪士尼、皮克斯等顶尖卡通公司同量级的Maya 3D制作技术。在今年动画电影论坛上进行推介的影片,也大多打着好莱坞动画电影的风格烙印。无论是主角形象设定,还是故事主题,都十分“好莱坞”化。前不久,原上海美术电影制片厂导演马克宣在上海病逝。有人说,“中国最后一个做水墨动画的人去世了。”他的去世勾起了大家对传统中国美术片“黄金时代”的缅怀。二十世纪七八十年代,水墨片《小蝌蚪找妈妈》《山水情》《牧笛》,剪纸动画《猪八戒吃西瓜》,人偶片《阿凡提的故事》,为中国动画电影留下了难以超越的艺术巅峰。而水墨动画制作过程繁琐,工本极高,需要沉得住气,慢工出细活。而如今浮躁的市场环境下,这份匠人之心越来越少了。在学习好莱坞叙事手法、制作技术的同时,从传统文化中汲取营养,这是当下动画电影人的功课。毕竟,再优秀的“模仿品”也永远无法与“正品”较量。好莱坞动画电影大行其道,我们应在寻找本土特色上下功夫。开拓多样化题材类型当前,国产动画电影在市场拓展方面的尝试大致可分为两类,一是“合家欢”动画电影。大多数动画片都希望在保证低幼观众群体的同时,让父母也爱看,最好还能吸引更多其他年龄层的观众。目前在“合家欢”路线最成功的例子莫过于《熊出没》系列大电影,该片不仅吸引了家庭观众,不少“白领”也主动走进影院。但除《熊出没》外,目前还未出现第二个成功的“合家欢”动画案例。“合家欢”动画一般投入较高,且有好莱坞电影作为强大的竞争对手,没有强大的资源实力和IP(知识产权)认知度,国内制作团队一般不敢轻易出手。另一种方向则是严格意义上的成人化,即放弃传统的低幼观众群,转而主攻其他年龄段的观众。如主攻12岁至16岁少年的《魁拔》;定位青少年的《秦时明月》和《十万个冷笑话》,还有彻底给成年人看的动画片《一万年以后》。其中,《十万个冷笑话》根据同名网剧改编,以“吐槽”和“搞笑”著称,于2014年12月31日上映后,取得1亿多元票房。《秦时明月》于2014年暑期上映,斩获6000万元票房。而除了票房成绩这一衡量标准,这些影片对国产动画电影受众群的开拓所做的努力功不可没。最近两年,女性观众对动画电影的市场影响力日益上升。以女性受众为主的《冰雪奇缘》去年在全球热卖。即便是设定以冒险、机械等偏向传统男性观众为主的《超能陆战队》,其细节设计和内在气质也与以往有了很大不同。热衷于在微博、微信上转发“大白”的图片,往往是女性,国产动画电影也捕捉到了这个趋势。国产动画电影在适应市场的同时,也在扩大受众的范围。呼唤全产业链协同发展以前,国产动画的主要收益来源是玩具、儿童用品等衍生产品,其影视剧产品更多起到的是一种广告效应。但当下,不少公司和项目都在积极地尝试跨媒体联动,以求实现同一内容IP的商业价值最大化。《十万个冷笑话》片方决定投资拍摄电影时,已经拥有10亿人次的累计曝光,电影上映期间还推出了同名游戏。《秦时明月》的电视动画自2007年开始播出,至今已8年,也推出了图书、真人电视、手游等相关文化产品。电影不是终点,而只是其品牌IP内容制作链条上的一环。光线影业公布的2015动画电影片单中,根据同名游戏改编的《我叫MT之勇士战恶龙》,以及根据网络人气小说改编的《大主宰》都属于此种类型。大型电影发行公司的介入开始打破动画电影领域的固有格局。乐视发行的《熊出没》系列,华谊发行《喜羊羊与灰太狼》系列等。在基美影业2015~2016年片单当中,出现了动画电影项目《小王子》,而这仅是开始。此外,资本助力为动画电影带来了更多参与国际合拍、合作的机会。北京新影联影业有限责任公司总经理、电影研究专家周铁东认为,“我们的电影公司要有国际视野,寻求国际合作,不要只看见这个超级饱和的国内市场,争夺有限的档期。”动画电影研究专家宋磊直言,国产动画电影比真人电影发展好很多,“一方面是有国家的政策扶持;另一方面上映的概率很高,投入产出风险较小。”这些是各大公司纷纷瞄准动画电影的原因,使国产动画电影在短时间内有了飞速成长。但周铁东一针见血地指出了动画电影产业繁荣背后的危机。“中国目前涌现的动漫公司数目超越了整个人类历史上所有动漫公司的总和,中国动画电影产量超过了整个人类历史上动画电影生产的总和。这样的繁荣是很危险的。我们现在是产能过剩,产业链匮乏,产业点拥挤。”当前的国产动画电影,挑战和希望并存。在商业电影领域,动画电影难度大,创作门槛高,对财力、人力、时间的消耗都很大。因此,动画电影这一门类的成熟度,必然是整个国家电影工业实力的展现。美国梦工厂动画公司CEO杰弗瑞·卡森伯格曾说:“中国动画缺乏创意人才、技术和耐心。”耐心意味着,把作品价值放在投资回报之前。不要太快追求结果,或许是我们的动画电影人最需要提醒自己的问题。
在4月举行的第十一届中国国际动漫节·中国动画电影高峰论坛上,23部将于今年上映的国产动画电影进行了推介与观摩,这个数目是美国动漫巨头迪士尼、梦工厂全年产量的4至5倍。在已过去的2014年,国产动画电影产量超过30部。动画电影不仅产量惊人,市场表现的进步亦有目共睹。但是,问题依然不容小觑:缺乏想象力,故事雷同,技术粗糙,品牌缺乏……国产动画电影与好莱坞依然相距甚远。一位动画片制作人甚至开玩笑地说,“能不能把《神偷奶爸》3的档期挪得远一点,不然‘小黄人’一来,我们全‘死’。”在寻找本土特色上下功夫国产动画电影一直因为量多质低饱受诟病。去年,《赛尔号4》和《洛克王国3》同日上映,票房均低于预期。看过电影的观众都发现,这两部影片“长得太像”了。《赛尔号4》是拯救“世界”,《洛克王国3》则是拯救“王国”。主人公都是带领自己的宠物和团队,吸引了外界力量的加盟,最后完成了英雄形象的塑造。甚至在一些剧情的关键点和戏剧矛盾的处理方式上,两片也不谋而合。缺乏创意,故事雷同,让陪着孩子走进影院的家长情愿在座位上打瞌睡。《喜羊羊与灰太狼》系列电影的票房成绩已经连续第二年走低。与此同时,越来越多的国产动画电影开始全面模仿好莱坞动画片。在创造动画电影票房新高的《熊出没之雪岭熊风》中,从故事结构到制作风格,都不难看到好莱坞动画的影子。制作方表示,该片以梦工厂动画电影《驯龙高手》为蓝本,学习好莱坞全龄化动画电影。而在技术上,“熊出没”主创团队采用与迪士尼、皮克斯等顶尖卡通公司同量级的Maya 3D制作技术。在今年动画电影论坛上进行推介的影片,也大多打着好莱坞动画电影的风格烙印。无论是主角形象设定,还是故事主题,都十分“好莱坞”化。前不久,原上海美术电影制片厂导演马克宣在上海病逝。有人说,“中国最后一个做水墨动画的人去世了。”他的去世勾起了大家对传统中国美术片“黄金时代”的缅怀。二十世纪七八十年代,水墨片《小蝌蚪找妈妈》《山水情》《牧笛》,剪纸动画《猪八戒吃西瓜》,人偶片《阿凡提的故事》,为中国动画电影留下了难以超越的艺术巅峰。而水墨动画制作过程繁琐,工本极高,需要沉得住气,慢工出细活。而如今浮躁的市场环境下,这份匠人之心越来越少了。在学习好莱坞叙事手法、制作技术的同时,从传统文化中汲取营养,这是当下动画电影人的功课。毕竟,再优秀的“模仿品”也永远无法与“正品”较量。好莱坞动画电影大行其道,我们应在寻找本土特色上下功夫。开拓多样化题材类型当前,国产动画电影在市场拓展方面的尝试大致可分为两类,一是“合家欢”动画电影。大多数动画片都希望在保证低幼观众群体的同时,让父母也爱看,最好还能吸引更多其他年龄层的观众。目前在“合家欢”路线最成功的例子莫过于《熊出没》系列大电影,该片不仅吸引了家庭观众,不少“白领”也主动走进影院。但除《熊出没》外,目前还未出现第二个成功的“合家欢”动画案例。“合家欢”动画一般投入较高,且有好莱坞电影作为强大的竞争对手,没有强大的资源实力和IP(知识产权)认知度,国内制作团队一般不敢轻易出手。另一种方向则是严格意义上的成人化,即放弃传统的低幼观众群,转而主攻其他年龄段的观众。如主攻12岁至16岁少年的《魁拔》;定位青少年的《秦时明月》和《十万个冷笑话》,还有彻底给成年人看的动画片《一万年以后》。其中,《十万个冷笑话》根据同名网剧改编,以“吐槽”和“搞笑”著称,于2014年12月31日上映后,取得1亿多元票房。《秦时明月》于2014年暑期上映,斩获6000万元票房。而除了票房成绩这一衡量标准,这些影片对国产动画电影受众群的开拓所做的努力功不可没。最近两年,女性观众对动画电影的市场影响力日益上升。以女性受众为主的《冰雪奇缘》去年在全球热卖。即便是设定以冒险、机械等偏向传统男性观众为主的《超能陆战队》,其细节设计和内在气质也与以往有了很大不同。热衷于在微博、微信上转发“大白”的图片,往往是女性,国产动画电影也捕捉到了这个趋势。国产动画电影在适应市场的同时,也在扩大受众的范围。呼唤全产业链协同发展以前,国产动画的主要收益来源是玩具、儿童用品等衍生产品,其影视剧产品更多起到的是一种广告效应。但当下,不少公司和项目都在积极地尝试跨媒体联动,以求实现同一内容IP的商业价值最大化。《十万个冷笑话》片方决定投资拍摄电影时,已经拥有10亿人次的累计曝光,电影上映期间还推出了同名游戏。《秦时明月》的电视动画自2007年开始播出,至今已8年,也推出了图书、真人电视、手游等相关文化产品。电影不是终点,而只是其品牌IP内容制作链条上的一环。光线影业公布的2015动画电影片单中,根据同名游戏改编的《我叫MT之勇士战恶龙》,以及根据网络人气小说改编的《大主宰》都属于此种类型。大型电影发行公司的介入开始打破动画电影领域的固有格局。乐视发行的《熊出没》系列,华谊发行《喜羊羊与灰太狼》系列等。在基美影业2015~2016年片单当中,出现了动画电影项目《小王子》,而这仅是开始。此外,资本助力为动画电影带来了更多参与国际合拍、合作的机会。北京新影联影业有限责任公司总经理、电影研究专家周铁东认为,“我们的电影公司要有国际视野,寻求国际合作,不要只看见这个超级饱和的国内市场,争夺有限的档期。”动画电影研究专家宋磊直言,国产动画电影比真人电影发展好很多,“一方面是有国家的政策扶持;另一方面上映的概率很高,投入产出风险较小。”这些是各大公司纷纷瞄准动画电影的原因,使国产动画电影在短时间内有了飞速成长。但周铁东一针见血地指出了动画电影产业繁荣背后的危机。“中国目前涌现的动漫公司数目超越了整个人类历史上所有动漫公司的总和,中国动画电影产量超过了整个人类历史上动画电影生产的总和。这样的繁荣是很危险的。我们现在是产能过剩,产业链匮乏,产业点拥挤。”当前的国产动画电影,挑战和希望并存。在商业电影领域,动画电影难度大,创作门槛高,对财力、人力、时间的消耗都很大。因此,动画电影这一门类的成熟度,必然是整个国家电影工业实力的展现。美国梦工厂动画公司CEO杰弗瑞·卡森伯格曾说:“中国动画缺乏创意人才、技术和耐心。”耐心意味着,把作品价值放在投资回报之前。不要太快追求结果,或许是我们的动画电影人最需要提醒自己的问题。
《小王子》明星配音阵容强大10月16日,畅销70年的经典儿童文学作品《小王子》改编成的3D动画电影将要在国内公映。这部影片由曾执导过《功夫熊猫》的马克·奥斯本担任导演。近日,他为宣传这部影片来到中国,并接受了中国媒体的采访。在采访中,他分享了自己对《小王子》这本书以及这部动画的感受,他说,《小王子》就像一首诗,他所能做的,就是保护这本书在改编的过程中不被打碎,并变成电影中跳动的心脏。一味填充故事会打碎这首诗《小王子》是法国作家安东尼·德·圣-埃克苏佩里于1942年写成的著名儿童文学短篇小说。本书的主人公是来自外星球的小王子。书中以一位飞行员作为故事叙述者,讲述了小王子从自己星球出发前往地球的过程中,所经历的各种历险。而改编成动画电影的《小王子》,不仅重现了书中小王子的故事,还新加入了一条小女孩和妈妈的新线索,且两部分以内在一致的主题紧密相连。小女孩部分采用的是CG技术手段,用整齐简洁的线条和发灰发暗的色调表现成长的压力和烦恼;而小王子的戏中戏部分则用到了定格动画的方式,还原了纸质质感,富有童话色彩。对于这样的改编,马克·奥斯本认为,虽然书中也有一个故事主线,但《小王子》这本书与其说是个故事,不如说更像一首诗歌。“如果一味去填充这个故事本身,很有可能会打碎这首诗。我们要做的是如何保护这本书,所以我们想出了小女孩的故事,来讲这本书是如何进入人们的生活,如何对他们进行改变。到了最后,这本书变成了电影的核心部分,变成了它跳动的心脏。”马克的上一部作品《功夫熊猫》曾获奥斯卡提名,对于在美国土生土长的他来说,那也是来自另外一国不同文化的挑战。他坦言,制作《功夫熊猫》和《小王子》都很难:“但是两者也有共性,都是我们作为人类对另外一种文化的致敬。”一家人一起做的一部电影值得一提的是,《小王子》这本书是马克与妻子的定情信物,因此,马克说,当这本书最初走进生命中时自己对它抱有非常强烈的感情。“探索这本书,加强了我和妻子之间的关系,如今拍完动画片,我对它有了更强烈的共鸣。”在今年的戛纳电影节上,动画片《小王子》放映结束后,全场起立鼓掌长达五分钟之久,观众久久不愿散去。马克说,妻子和两个孩子当时也跟他一起观看了全片。而在那之前,他曾经把粗剪版给妻子和孩子们看:“孩子们看完后认为很完美,不需要修改任何的部分,而妻子则对结尾提了一些建议,我后来也的确做了一些调整。所以说,这是一部我和家人一起做的电影也不为过。”期待做一部独立的定格动画《小王子》中,涉及书的部分采用了定格动画的方式。所谓定格动画,是相对于CG动画而言,一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出的。因为《小王子》的诗意,马克特别选择了这种特别的形式来进行表现。“我想唤起人们对读书的记忆,很多形象本身就是用纸做出来的。”谈到此处,马克直言,在他的整个从业历程中,他一直希望能够做一部完整的定格动画长片,“但是很困难,因为现在基本上是CG动画当道,而且投资人们不相信做一个定格动画片能够赚钱。所以现在这只能算是我的一个理想。”对于自己下一部作品的灵感,马克保持开放的态度,并笑言来到北京让他有了不少新的念头,尽管因为待的时间不长,且大部分时间都留在酒店里,“但谁知道创作的灵感从什么地方来呢?也许这个酒店的自助早餐就够我做个三部曲了。”他调侃道。作为一个喜欢中国文化的创作者,马克也表示中国有太多历史资料可供思考:“未来的作品充满各种可能性,我也在不断寻找灵感。但是这些年我对《小王子》投入实在太多,很难一下子摆脱去寻找下一个目标。”他还认真询问了记者们有没有好的中国故事给他推荐,当有人提议《西游记》和《美猴王》时,他忍不住频频点头。或许未来我们有机会看到马克·奥斯本版本的《西游记》。好的电影是一场伟大的辩论《小王子》是一本充满了生命哲学的书,在全世界粉丝众多。而如何解读,将会成为给影片带来最大争议的部分。不过在影片中,马克也并不避讳展示自己对于原著的一些困惑,并借片中小女孩之口表达出来。马克说,他听过一种说法,一部好的电影应该是一场伟大的辩论,把双方的观点都体现出来,“我也希望创造出这样的局面”。对于观众的反应,他分享了《小王子》在巴西圣保罗首映式上的一个暖心故事:“当时一个老太太看完影片后来找主办者说,一个月以前她的女儿去世了,‘我这一个月都哭不出来,但是看完这部影片我哭出来了,所以我要谢谢拍这部电影的人。’当时我听完很有触动。人生中可能有些问题是没有办法回答和解决的,但是好的电影我相信是会给你一种情感上的经历,从而让你处理这个问题的。这就是好电影、好作品的意义。”除了原创故事,作为动画片重要灵感来源之一,业已成名的世界名著和经典童话故事皆是取之不尽用之不竭的宝库。近些年不乏像《小王子》这样改编自文学作品的电影, 且都取得了不俗的票房成绩。《格林童话》和世界各国童话是动画片最初走上银幕的重要灵感来源,上世纪前半叶的迪士尼,靠着拍摄大量由著名童话改编而成的动画片起家,重要作品《白雪公主与七个小矮人》《阿拉丁》《美女与野兽》《小美人鱼》无不脱胎于此。童话故事还造就了近些年的真人童话电影风潮,《魔境仙踪》《魔法黑森林》《韩塞尔与格雷特》《沉睡魔咒》《小红帽》《白雪公主与猎人》等都赚足票房。除了童话故事,还有一些像《小王子》一样,改编自文学作品的动画片。比如90年代风靡中国的《狮子王》,故事内核就脱胎于莎士比亚的名著《王子复仇记》。去年的动画片《丛林之王》,则是美国作家埃德加·赖斯·巴勒斯创作的系列小说《人猿泰山》又一次被搬上银幕。
《小王子》明星配音阵容强大10月16日,畅销70年的经典儿童文学作品《小王子》改编成的3D动画电影将要在国内公映。这部影片由曾执导过《功夫熊猫》的马克·奥斯本担任导演。近日,他为宣传这部影片来到中国,并接受了中国媒体的采访。在采访中,他分享了自己对《小王子》这本书以及这部动画的感受,他说,《小王子》就像一首诗,他所能做的,就是保护这本书在改编的过程中不被打碎,并变成电影中跳动的心脏。一味填充故事会打碎这首诗《小王子》是法国作家安东尼·德·圣-埃克苏佩里于1942年写成的著名儿童文学短篇小说。本书的主人公是来自外星球的小王子。书中以一位飞行员作为故事叙述者,讲述了小王子从自己星球出发前往地球的过程中,所经历的各种历险。而改编成动画电影的《小王子》,不仅重现了书中小王子的故事,还新加入了一条小女孩和妈妈的新线索,且两部分以内在一致的主题紧密相连。小女孩部分采用的是CG技术手段,用整齐简洁的线条和发灰发暗的色调表现成长的压力和烦恼;而小王子的戏中戏部分则用到了定格动画的方式,还原了纸质质感,富有童话色彩。对于这样的改编,马克·奥斯本认为,虽然书中也有一个故事主线,但《小王子》这本书与其说是个故事,不如说更像一首诗歌。“如果一味去填充这个故事本身,很有可能会打碎这首诗。我们要做的是如何保护这本书,所以我们想出了小女孩的故事,来讲这本书是如何进入人们的生活,如何对他们进行改变。到了最后,这本书变成了电影的核心部分,变成了它跳动的心脏。”马克的上一部作品《功夫熊猫》曾获奥斯卡提名,对于在美国土生土长的他来说,那也是来自另外一国不同文化的挑战。他坦言,制作《功夫熊猫》和《小王子》都很难:“但是两者也有共性,都是我们作为人类对另外一种文化的致敬。”一家人一起做的一部电影值得一提的是,《小王子》这本书是马克与妻子的定情信物,因此,马克说,当这本书最初走进生命中时自己对它抱有非常强烈的感情。“探索这本书,加强了我和妻子之间的关系,如今拍完动画片,我对它有了更强烈的共鸣。”在今年的戛纳电影节上,动画片《小王子》放映结束后,全场起立鼓掌长达五分钟之久,观众久久不愿散去。马克说,妻子和两个孩子当时也跟他一起观看了全片。而在那之前,他曾经把粗剪版给妻子和孩子们看:“孩子们看完后认为很完美,不需要修改任何的部分,而妻子则对结尾提了一些建议,我后来也的确做了一些调整。所以说,这是一部我和家人一起做的电影也不为过。”期待做一部独立的定格动画《小王子》中,涉及书的部分采用了定格动画的方式。所谓定格动画,是相对于CG动画而言,一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出的。因为《小王子》的诗意,马克特别选择了这种特别的形式来进行表现。“我想唤起人们对读书的记忆,很多形象本身就是用纸做出来的。”谈到此处,马克直言,在他的整个从业历程中,他一直希望能够做一部完整的定格动画长片,“但是很困难,因为现在基本上是CG动画当道,而且投资人们不相信做一个定格动画片能够赚钱。所以现在这只能算是我的一个理想。”对于自己下一部作品的灵感,马克保持开放的态度,并笑言来到北京让他有了不少新的念头,尽管因为待的时间不长,且大部分时间都留在酒店里,“但谁知道创作的灵感从什么地方来呢?也许这个酒店的自助早餐就够我做个三部曲了。”他调侃道。作为一个喜欢中国文化的创作者,马克也表示中国有太多历史资料可供思考:“未来的作品充满各种可能性,我也在不断寻找灵感。但是这些年我对《小王子》投入实在太多,很难一下子摆脱去寻找下一个目标。”他还认真询问了记者们有没有好的中国故事给他推荐,当有人提议《西游记》和《美猴王》时,他忍不住频频点头。或许未来我们有机会看到马克·奥斯本版本的《西游记》。好的电影是一场伟大的辩论《小王子》是一本充满了生命哲学的书,在全世界粉丝众多。而如何解读,将会成为给影片带来最大争议的部分。不过在影片中,马克也并不避讳展示自己对于原著的一些困惑,并借片中小女孩之口表达出来。马克说,他听过一种说法,一部好的电影应该是一场伟大的辩论,把双方的观点都体现出来,“我也希望创造出这样的局面”。对于观众的反应,他分享了《小王子》在巴西圣保罗首映式上的一个暖心故事:“当时一个老太太看完影片后来找主办者说,一个月以前她的女儿去世了,‘我这一个月都哭不出来,但是看完这部影片我哭出来了,所以我要谢谢拍这部电影的人。’当时我听完很有触动。人生中可能有些问题是没有办法回答和解决的,但是好的电影我相信是会给你一种情感上的经历,从而让你处理这个问题的。这就是好电影、好作品的意义。”除了原创故事,作为动画片重要灵感来源之一,业已成名的世界名著和经典童话故事皆是取之不尽用之不竭的宝库。近些年不乏像《小王子》这样改编自文学作品的电影, 且都取得了不俗的票房成绩。《格林童话》和世界各国童话是动画片最初走上银幕的重要灵感来源,上世纪前半叶的迪士尼,靠着拍摄大量由著名童话改编而成的动画片起家,重要作品《白雪公主与七个小矮人》《阿拉丁》《美女与野兽》《小美人鱼》无不脱胎于此。童话故事还造就了近些年的真人童话电影风潮,《魔境仙踪》《魔法黑森林》《韩塞尔与格雷特》《沉睡魔咒》《小红帽》《白雪公主与猎人》等都赚足票房。除了童话故事,还有一些像《小王子》一样,改编自文学作品的动画片。比如90年代风靡中国的《狮子王》,故事内核就脱胎于莎士比亚的名著《王子复仇记》。去年的动画片《丛林之王》,则是美国作家埃德加·赖斯·巴勒斯创作的系列小说《人猿泰山》又一次被搬上银幕。
江南西子春来早,钱塘江水绿如蓝。2015年,动漫之都——杭州,以GDP增幅10.2%的骄人业绩,首次迈入万亿俱乐部行列,展现出一座历史文化名城的活力、动力与魅力。在杭州产业转型、升级、融合、创新、嬗变、迭代的发展进程中,这座城市的动漫游戏(ACG)产业更是绚丽夺目。历经十余年的培育,已然完成从无到有、从小到大的婴童时期,进入一个属于他自身的、健康的、快乐成长的青少年时期。2015年,杭州文创军团已成产业主力,其中动漫游戏产业异军突起,动漫游戏企业220余家,就业近1.8万人,总产值62.12亿元,实现利税31.15亿元。十年来,我市动漫游戏产业产值的平均增幅约50%,利税的平均增幅约23%。2016年,春天,白马湖畔,第12届中国国际动漫节将如约而至。站在这一新的起点上,我们完全可以自豪欣喜而充满期盼地宣布:我们,将在杭州,迎来属于这个动漫之都的二次元新时代!二次元原意为“二维”,因为动画、漫画初期都是用二维形式来表现,意指以动漫IP为核心,包括ACG(动画、漫画、游戏)产业和文学、影视产业形成的新型文化样式。二次元,是一种现象,是一个群体,也是一种文化,一个产业,一种指向未来的时尚生活方式。数据显示,2015年国内动漫用户已达6000万,辐射二次元人群2.2亿,覆盖62.9%的90后和00后群体,即每3个年轻人中就有2个二次元用户,ACG人均消费1700多元,二次元市场潜力巨大。作为中国国际动漫节的永久举办地杭州,我们在“动漫之都”拥抱着这一新时代的到来——鼓励原创,激发创新,注重科技,推动合作,搭建平台,培育生态,不拒资本,乐见未来。关键词 ·动漫节国际节展大盛会中国国际动漫节落户杭州12年,是中国规模最大、人气最旺、带动产业效益最显著、提升城市知名度最有效的动漫类节展,也是目前杭州唯一国家级的节庆会展品牌。2016第12届动漫节将以“更国际、更动漫”为主题,80个国家和地区的代表参展参会参赛。法国戛纳电视节等15个国际知名会展相聚杭州,星球大战、复仇者联盟等50个国际知名品牌亮相动漫节,迪士尼动画工作室总裁、《疯狂动物城》的制作人安德鲁·米尔斯坦,《小王子》导演马克·奥斯本,美国尼克儿童频道负责人等国际业界领军人物出席论坛,首次推出国际动漫游戏商务大会,吸引腾讯、阿里、英雄互娱等知名企业参会,着力打造国内外产业交易主平台和行业发展风向标,成为杭州市民“五一”节庆的嘉年华,国际文化交流的大舞台。关键词 ·良心作现象大片出杭州2015年出现了两部现象级的国产动漫作品:浙产的《大圣归来》以9.56亿元刷新了国产动漫电影票房纪录;浙江文广集团投资的真人与动漫相结合的电影《捉妖记》以24亿元成为国产电影票房冠军。两部作品指明了一个方向:未来有思想、有价值、有情怀的中国原创动漫作品,有望实现叫好又叫座的良性循环。2015年,杭州动漫企业原创的《阿U之梦想系列》《昆塔·因为所以》《郑义门》等11部作品入选国家新闻出版广电总局推荐的优秀国产动画片,推优作品位居全国各大城市第一。4部动画作品获得年度少儿节目精品发展专项资金奖励。“秦时明月”和“阿U”品牌获选中国动画品牌年度十强。电魂网络荣获“2015年度中国十大游戏研发商”奖,旗下作品《梦三国2》荣获“2015年度中国最受欢迎客户端网络游戏”大奖。非奇科技荣获全球游戏业界公认的“Google Play”全球高端开发者称号。“用良心,筑良品”,正在成为杭产作品的地域标识。关键词 ·二次元时尚文化成主流一年一度的中国国际动漫节是二次元经济集中展示的平台,国内二次元文化代表网站哔哩哔哩,二次元社交平台巨聚网络,二次元玩具代表企业Hot Toys都将亮相本届动漫节,弹幕交流和网站直播等二次元传播方式也将成为亮点。中国国际动漫节推出了二次元用户最痴迷的线下活动——COSPLAY超级盛典设立了25个国内分赛区和8个境外分赛区,声优大赛覆盖全国11个省(市)自治区,动漫彩车巡游吸引现场百万人次观看欢呼。除此之外,“动漫之都”杭州还有各类同人展,COSPLAY文化节、动漫毅行大会——这座城市聚集了各类二次元群体,也培育了二次元的生态,为历史文化名城注入了新鲜的文化养分。关键词 ·IP潮提升核心竞争力IP(Intellectual Property)——知识产权,是二次元经济的核心要素。艾瑞咨询发布的《2015年动画片排名》中,“秦时明月”位居榜首,这是杭州玄机科技公司历经8年打造的重量级IP,在优酷土豆平台上播放5年,点击量超过25亿;2014年推出大电影,2015年推出电视系列剧,都获得了良好口碑。杭州夏天岛工作室旗下漫画家夏达创作的漫画《长歌行》,不仅在出版界取得了不俗的业绩,还登陆了日本最大的漫画出版集团——集英社旗下的《Ultra Jump》杂志连载。2015年,《长歌行》1400余幅手稿在杭州图书馆推出了为期20天的展览,由华策影视获得授权改编的《长歌行》电视剧开机拍摄;2016年,《长歌行》又将推出RPG单机游戏,俨然成为漫画界IP的一个传奇故事。第11届中国国际动漫节彩车巡游现场关键词 ·走出去讲好杭州新故事在2015法国戛纳电视节上,杭州华映星球的《摩登恐龙总动员》获得创投单元提名奖。天雷动漫的《小鸡彩虹》将在英国、美国、南非、尼日利亚等国家和地区发行。玄机科技与日本知名动画公司小学馆、讲谈社意向签约,《秦时明月》将在日本发行。博采传媒与墨西哥动漫公司联合拍摄的《垃圾王国》将在2016年暑期上映,《昆塔》动画电影在海外19个国家和地区发行。中南卡通与《蓝精灵2》出品公司也计划合拍新一季的蓝精灵系列动画片。2016年,美国尼克儿童频道启动的“全球动画短片甄选计划”中,杭州阿优文化的动画短片《三只兔子》又获得青睐成功入选……据联合国最新报告显示:中国已经超越美国,成为最大的文化产品出口国。杭州市除了举办国际动漫节,每年组团参展国际知名展会之余,还建立了各种机制鼓励企业“走出去”,翻翻动漫通过新星杯漫画大赛积极开拓日本市场,夏天岛通过中日韩漫画对抗赛打开亚洲市场,浙江华麦公司还推出了Mega Media全天候网络交易平台,常年推动作品走出去之路。关键词 ·科技力创意创新双驱动2015年,杭州蒸汽工场文化创意公司的《定格影像技术创新应用服务》项目成功入选文化部国家文化产业项目库。2015年,美盛文化斥资2000万元投资二次元VR(Virtual Reality,虚拟现实技术)、AR(Augmented Reality,增强现实技术)内容提供商——创幻科技,以VR推动的技术革新,将迎来动漫游戏产业崭新天地。2015年,杭州阿优文化设计了一款阿U兔智(儿童机器人),为小朋友提供教育、互动娱乐等服务,还成为动漫博览会的讲解员,以阿U代表的杭州动漫游戏企业通过文化+科技的模式,探索动漫游戏的智能升级之路。二次元经济以创意创新为灵魂,以科技手段为驱动,以青少年群体为主流,正呈现蓬勃发展、方心未艾的良好态势。关键词 ·新媒体动漫拥抱互联网内容为王,渠道制胜。如果说“IP”是内容,那么新媒体就是渠道。2015年,腾讯拥有国内近一半的国产动漫版权,并入股B站;优酷土豆拿下了A站,阿里又收购了优酷土豆;百度旗下也成立了动漫创作公司,于2015年底加速IP战略;2015年中国移动的手机动漫业务保持在30%以上增速。中国国际动漫节早在多年前就重视新媒体设展,腾讯、淘宝、乐视、爱奇艺、优酷土豆等新媒体纷纷在国际动漫节设展参会、开辟专题、举办活动、专场发布。杭州市政府也鼓励企业运用互联网思维,以新媒体“大数据”分析为科学依据,着力构建“动漫内容+平台+应用+终端”的全新产业生态体系。董 悦(市委宣传部副部长、国际节展办主任)/文
江南西子春来早,钱塘江水绿如蓝。2015年,动漫之都——杭州,以GDP增幅10.2%的骄人业绩,首次迈入万亿俱乐部行列,展现出一座历史文化名城的活力、动力与魅力。在杭州产业转型、升级、融合、创新、嬗变、迭代的发展进程中,这座城市的动漫游戏(ACG)产业更是绚丽夺目。历经十余年的培育,已然完成从无到有、从小到大的婴童时期,进入一个属于他自身的、健康的、快乐成长的青少年时期。2015年,杭州文创军团已成产业主力,其中动漫游戏产业异军突起,动漫游戏企业220余家,就业近1.8万人,总产值62.12亿元,实现利税31.15亿元。十年来,我市动漫游戏产业产值的平均增幅约50%,利税的平均增幅约23%。2016年,春天,白马湖畔,第12届中国国际动漫节将如约而至。站在这一新的起点上,我们完全可以自豪欣喜而充满期盼地宣布:我们,将在杭州,迎来属于这个动漫之都的二次元新时代!二次元原意为“二维”,因为动画、漫画初期都是用二维形式来表现,意指以动漫IP为核心,包括ACG(动画、漫画、游戏)产业和文学、影视产业形成的新型文化样式。二次元,是一种现象,是一个群体,也是一种文化,一个产业,一种指向未来的时尚生活方式。数据显示,2015年国内动漫用户已达6000万,辐射二次元人群2.2亿,覆盖62.9%的90后和00后群体,即每3个年轻人中就有2个二次元用户,ACG人均消费1700多元,二次元市场潜力巨大。作为中国国际动漫节的永久举办地杭州,我们在“动漫之都”拥抱着这一新时代的到来——鼓励原创,激发创新,注重科技,推动合作,搭建平台,培育生态,不拒资本,乐见未来。关键词 ·动漫节国际节展大盛会中国国际动漫节落户杭州12年,是中国规模最大、人气最旺、带动产业效益最显著、提升城市知名度最有效的动漫类节展,也是目前杭州唯一国家级的节庆会展品牌。2016第12届动漫节将以“更国际、更动漫”为主题,80个国家和地区的代表参展参会参赛。法国戛纳电视节等15个国际知名会展相聚杭州,星球大战、复仇者联盟等50个国际知名品牌亮相动漫节,迪士尼动画工作室总裁、《疯狂动物城》的制作人安德鲁·米尔斯坦,《小王子》导演马克·奥斯本,美国尼克儿童频道负责人等国际业界领军人物出席论坛,首次推出国际动漫游戏商务大会,吸引腾讯、阿里、英雄互娱等知名企业参会,着力打造国内外产业交易主平台和行业发展风向标,成为杭州市民“五一”节庆的嘉年华,国际文化交流的大舞台。关键词 ·良心作现象大片出杭州2015年出现了两部现象级的国产动漫作品:浙产的《大圣归来》以9.56亿元刷新了国产动漫电影票房纪录;浙江文广集团投资的真人与动漫相结合的电影《捉妖记》以24亿元成为国产电影票房冠军。两部作品指明了一个方向:未来有思想、有价值、有情怀的中国原创动漫作品,有望实现叫好又叫座的良性循环。2015年,杭州动漫企业原创的《阿U之梦想系列》《昆塔·因为所以》《郑义门》等11部作品入选国家新闻出版广电总局推荐的优秀国产动画片,推优作品位居全国各大城市第一。4部动画作品获得年度少儿节目精品发展专项资金奖励。“秦时明月”和“阿U”品牌获选中国动画品牌年度十强。电魂网络荣获“2015年度中国十大游戏研发商”奖,旗下作品《梦三国2》荣获“2015年度中国最受欢迎客户端网络游戏”大奖。非奇科技荣获全球游戏业界公认的“Google Play”全球高端开发者称号。“用良心,筑良品”,正在成为杭产作品的地域标识。关键词 ·二次元时尚文化成主流一年一度的中国国际动漫节是二次元经济集中展示的平台,国内二次元文化代表网站哔哩哔哩,二次元社交平台巨聚网络,二次元玩具代表企业Hot Toys都将亮相本届动漫节,弹幕交流和网站直播等二次元传播方式也将成为亮点。中国国际动漫节推出了二次元用户最痴迷的线下活动——COSPLAY超级盛典设立了25个国内分赛区和8个境外分赛区,声优大赛覆盖全国11个省(市)自治区,动漫彩车巡游吸引现场百万人次观看欢呼。除此之外,“动漫之都”杭州还有各类同人展,COSPLAY文化节、动漫毅行大会——这座城市聚集了各类二次元群体,也培育了二次元的生态,为历史文化名城注入了新鲜的文化养分。关键词 ·IP潮提升核心竞争力IP(Intellectual Property)——知识产权,是二次元经济的核心要素。艾瑞咨询发布的《2015年动画片排名》中,“秦时明月”位居榜首,这是杭州玄机科技公司历经8年打造的重量级IP,在优酷土豆平台上播放5年,点击量超过25亿;2014年推出大电影,2015年推出电视系列剧,都获得了良好口碑。杭州夏天岛工作室旗下漫画家夏达创作的漫画《长歌行》,不仅在出版界取得了不俗的业绩,还登陆了日本最大的漫画出版集团——集英社旗下的《Ultra Jump》杂志连载。2015年,《长歌行》1400余幅手稿在杭州图书馆推出了为期20天的展览,由华策影视获得授权改编的《长歌行》电视剧开机拍摄;2016年,《长歌行》又将推出RPG单机游戏,俨然成为漫画界IP的一个传奇故事。第11届中国国际动漫节彩车巡游现场关键词 ·走出去讲好杭州新故事在2015法国戛纳电视节上,杭州华映星球的《摩登恐龙总动员》获得创投单元提名奖。天雷动漫的《小鸡彩虹》将在英国、美国、南非、尼日利亚等国家和地区发行。玄机科技与日本知名动画公司小学馆、讲谈社意向签约,《秦时明月》将在日本发行。博采传媒与墨西哥动漫公司联合拍摄的《垃圾王国》将在2016年暑期上映,《昆塔》动画电影在海外19个国家和地区发行。中南卡通与《蓝精灵2》出品公司也计划合拍新一季的蓝精灵系列动画片。2016年,美国尼克儿童频道启动的“全球动画短片甄选计划”中,杭州阿优文化的动画短片《三只兔子》又获得青睐成功入选……据联合国最新报告显示:中国已经超越美国,成为最大的文化产品出口国。杭州市除了举办国际动漫节,每年组团参展国际知名展会之余,还建立了各种机制鼓励企业“走出去”,翻翻动漫通过新星杯漫画大赛积极开拓日本市场,夏天岛通过中日韩漫画对抗赛打开亚洲市场,浙江华麦公司还推出了Mega Media全天候网络交易平台,常年推动作品走出去之路。关键词 ·科技力创意创新双驱动2015年,杭州蒸汽工场文化创意公司的《定格影像技术创新应用服务》项目成功入选文化部国家文化产业项目库。2015年,美盛文化斥资2000万元投资二次元VR(Virtual Reality,虚拟现实技术)、AR(Augmented Reality,增强现实技术)内容提供商——创幻科技,以VR推动的技术革新,将迎来动漫游戏产业崭新天地。2015年,杭州阿优文化设计了一款阿U兔智(儿童机器人),为小朋友提供教育、互动娱乐等服务,还成为动漫博览会的讲解员,以阿U代表的杭州动漫游戏企业通过文化+科技的模式,探索动漫游戏的智能升级之路。二次元经济以创意创新为灵魂,以科技手段为驱动,以青少年群体为主流,正呈现蓬勃发展、方心未艾的良好态势。关键词 ·新媒体动漫拥抱互联网内容为王,渠道制胜。如果说“IP”是内容,那么新媒体就是渠道。2015年,腾讯拥有国内近一半的国产动漫版权,并入股B站;优酷土豆拿下了A站,阿里又收购了优酷土豆;百度旗下也成立了动漫创作公司,于2015年底加速IP战略;2015年中国移动的手机动漫业务保持在30%以上增速。中国国际动漫节早在多年前就重视新媒体设展,腾讯、淘宝、乐视、爱奇艺、优酷土豆等新媒体纷纷在国际动漫节设展参会、开辟专题、举办活动、专场发布。杭州市政府也鼓励企业运用互联网思维,以新媒体“大数据”分析为科学依据,着力构建“动漫内容+平台+应用+终端”的全新产业生态体系。董 悦(市委宣传部副部长、国际节展办主任)/文
随着中国电影产业和市场环境的日趋成熟,不同档期影片的市场定位比过去几年更加明朗,档期特征更加清晰。今年暑期档动画电影的吸金力相当可观,也展开了一场为期两个月之久的电影热战。数据显示自6月26日当天同日上映的影片共计10部,而此后的的每周都有7部以上新片上映。其中,动画电影则以平均每周两部的概率穿插其中。中国原创动画“拼出身”的年代,龙头品牌蓄势待发。今年上半年,国产动画电影的票房较去年提高了8个百分点。一直以来《疯狂外星人》《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《多啦A梦伴我同行》等欧美日韩动画占据着主流电影市场,这一历史终于被《西游记之大圣归来》打破,最终收获票房9亿5千万。传统将热播动画片搬上大银幕,把游戏题材还原成电影形态,已形成国产动画电影公认的安全砝码,也注定了国产动画电影给人的印象或低幼、或一味迎合成年人的偏激导向。之所以电影市场出现很多“山寨货”,也基于中国原创动画电影的开发、创作之路比想象中的艰难,创作一部相对精良的动画电影至少需要几千万至上亿的投入,创作过程中耗时耗力,从角色设计到最终成型,有的影片要做到历时5-10年之久。动画电影产业化发展渐成规模,中国原创动画今非昔比。纵观今年各大影视机构纷纷抢滩动画电影市场,全面布局动画产业,几部体量足的中国原创动画电影即将轮番登场,片单上较有潜质的几部影片有:10月23日即将上映的动画电影《龙在哪里?》将耳熟能详的中国生肖元素颠覆演绎,角色设计完胜以往所有生肖电影,看点可期;与欧美超强动画IP《小王子》《头脑特工队》同月,更是与日本动画《名侦探柯南业火的向日葵》正面交锋。明年初追光动画倾力打造的动画电影《小门神》运用了最新的虚拟现实(VR)或将正面交锋《功夫熊猫3》,提前曝光预告片同时启动全国路演发布,定档2016新年有望燃爆贺岁;仅8分钟短片就在国外获得诸多荣誉的光线传媒动画力作《大鱼海棠》也有望在明年登陆国内院线。随着《西游记之大圣归来》的票房成功,动画电影逐渐吸引越来越多资本的关注,愿在资本的带动下,中国原创动画电影有更好的生长环境,能孕育越来越多的“良心之作”共同迎接原创动画电影的春天。
随着中国电影产业和市场环境的日趋成熟,不同档期影片的市场定位比过去几年更加明朗,档期特征更加清晰。今年暑期档动画电影的吸金力相当可观,也展开了一场为期两个月之久的电影热战。数据显示自6月26日当天同日上映的影片共计10部,而此后的的每周都有7部以上新片上映。其中,动画电影则以平均每周两部的概率穿插其中。中国原创动画“拼出身”的年代,龙头品牌蓄势待发。今年上半年,国产动画电影的票房较去年提高了8个百分点。一直以来《疯狂外星人》《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《多啦A梦伴我同行》等欧美日韩动画占据着主流电影市场,这一历史终于被《西游记之大圣归来》打破,最终收获票房9亿5千万。传统将热播动画片搬上大银幕,把游戏题材还原成电影形态,已形成国产动画电影公认的安全砝码,也注定了国产动画电影给人的印象或低幼、或一味迎合成年人的偏激导向。之所以电影市场出现很多“山寨货”,也基于中国原创动画电影的开发、创作之路比想象中的艰难,创作一部相对精良的动画电影至少需要几千万至上亿的投入,创作过程中耗时耗力,从角色设计到最终成型,有的影片要做到历时5-10年之久。动画电影产业化发展渐成规模,中国原创动画今非昔比。纵观今年各大影视机构纷纷抢滩动画电影市场,全面布局动画产业,几部体量足的中国原创动画电影即将轮番登场,片单上较有潜质的几部影片有:10月23日即将上映的动画电影《龙在哪里?》将耳熟能详的中国生肖元素颠覆演绎,角色设计完胜以往所有生肖电影,看点可期;与欧美超强动画IP《小王子》《头脑特工队》同月,更是与日本动画《名侦探柯南业火的向日葵》正面交锋。明年初追光动画倾力打造的动画电影《小门神》运用了最新的虚拟现实(VR)或将正面交锋《功夫熊猫3》,提前曝光预告片同时启动全国路演发布,定档2016新年有望燃爆贺岁;仅8分钟短片就在国外获得诸多荣誉的光线传媒动画力作《大鱼海棠》也有望在明年登陆国内院线。随着《西游记之大圣归来》的票房成功,动画电影逐渐吸引越来越多资本的关注,愿在资本的带动下,中国原创动画电影有更好的生长环境,能孕育越来越多的“良心之作”共同迎接原创动画电影的春天。