1905电影网讯 1月13日，《熊出没》动画大电影第三部《熊出没之熊心归来》在京首映，总导演丁亮、导演林永长，携现象级网剧《太子妃升职记》的主演盛一伦和于朦胧、影片插曲《我乘着风飞过来》的主唱洪辰共同亮相，著名歌手齐秦也意外现身，不仅演唱了电影歌曲《外面的世界》，还发表公益演讲，呼吁大家响应影片主题，爱护动物。发布会上，主办方播放了一支“少女心”视频，而《太子妃升职记》中的“太子”盛一伦和“九王”于朦胧也作为“少女心”代言人为熊大、熊二助阵，两人纷纷表示，这几年去亲戚朋友家里，总有小孩儿特别喜欢《熊出没》，久而久之也成为了《熊出没》的粉丝。现场两位也与熊大、熊二一起卖萌摆拍，引来众多女粉丝尖叫连连。除了两位网剧小鲜肉，齐秦、洪辰两代歌手也齐齐助阵。作为90后新锐歌手，洪辰透露，自己好闺蜜的女儿是《熊出没》的铁粉，此次为大电影献唱主题曲，也被片中熊大和熊二的元气满满打动。齐秦则作为神秘嘉宾压轴出场，现场吹起口琴，演唱了暖心的《外面的世界》。齐秦是黑熊保护协会的形象大使，此次他也与《熊出没之熊心归来》展开公益合作，并坦言《熊出没》系列中，动物被注入了人类的性格，能够让小朋友们在潜移默化中学会尊重动物、保护动物。齐秦说：“熊是我们人类的朋友，取他的胆汁来治病，对他们来说是非常残忍的。”1月9日，《熊出没之熊心归来》点映票房1200万，刷新国产动画点映票房纪录，周末两天点映票房突破2500万。据悉，《熊出没之熊心归来》的公仔衍生品已与著名电商平台展开合作，即将以正版授权的方式统一发售。影片将于1月16日2D、3D同步上映。

随着我国社会主义文化事业的进一步发展，特别是十二五规划以来，我国的影视业取得了飞速发展。来自不同国家和地区的各种类型的动画作品极大地丰富了人们的精神生活。其中，动漫电影的异军突起更是成为了最近几年电影市场上的一大亮点。自2009年以来，越来越多的动画电影搬上了大银幕，走入了人们的视线，动画电影所获得的票房收入在年度电影总票房中所占的比例也越来越大。由此，可以看出越来越多的观众开始喜欢动画电影，动画电影已然成为电影院中不可缺少的角色。虽然动画电影的蓬勃发展让我们这些电影人感到很欣慰，但是我们也必须看到，我国的动画电影市场依旧是不均匀、不平衡的，存在着严重的两极分化。一方面，好莱坞动画电影可以说垄断了国内动画电影市场，好莱坞动画电影总体实力较强，大部分都能够取得上亿的票房。另一方面，国产动画电影票房总体实力较差，票房几乎不足好莱坞动画电影票房的零头，虽然国产动画电影也有票房和市场表现得非常不错的作品，例如《喜羊羊与灰太狼》、《赛尔号》、《熊出没》等，但依旧是凤毛麟角，绝大多数作品来到电影市场都以惨淡的票房而告终。下面我们就来举例并分析，动画电影高票房背后的秘密：我们先从目前最成功的国产动画电影《喜羊羊与灰太狼》系列开始说起。《喜羊羊与灰太狼》2009年推出其第一部大电影《牛气冲天》在与中外多部动画电影和真人大片《赤壁》的同台竞争中，斩获9000余万元人民币的票房并打破了《风云决》创造的3300万票房纪录，犹如一声惊雷轰动神州。接下来几年又连续推出了多部动画电影，也取得了不错的票房成绩，其中第四部《开心闯龙年》更是获得了1亿6600万高票房成绩从而打入了2012年年度国产电影票房排行榜第十名。喜羊羊的成功为国产动画电影注入了一针强心剂，此后国产动画电影犹如雨后春笋般大量涌现，国内一批电影人和电影从业人士对喜羊羊和国产动画电影更是刮目相看。但是他们始终搞不懂一件事。为什么一部“低幼”讲述无聊的狼抓羊故事的动画电影能够取得如此惊人的票房，很多人将原因归结于群众基础与大规模宣传，即在电视上通过500集动画长片连续播放攒足人气，再联合多个电影公司利用多条渠道进行大面积宣传，最终达到《喜羊羊》电影在人们心中获得极大知名度，从而获得高票房。更有甚者，认为是依靠“小孩子绑架大人”模式才获得这么高的电影票房。事实果真如此吗?上述电影人和专家们的分析固然有一定的道理，他们从宏观的角度向我们讲述了一部电影的成功运作。但是，他们却忽视了《喜羊羊》这部作品的故事本身。笔者在亲自观看了多部《喜羊羊》TV版动画与电影后认为，这部动画作品看似低龄其实蕴含着很多内涵和道理。《喜羊羊》在剧情上不但轻松幽默，而且贴近社会现实，能够引起成年观众的共鸣。首先，《喜羊羊》无论是TV版还是电影，其环境背景都是现实社会的写照，因为其制作方所在地广州又被称之为“羊城”，因此创造了“羊村”。其次，草原上的居民实际上也是当代市民以及城郊农村村民的缩影，狼和羊有了人类的行为，却不仅是简简单单的拟人，而是通过可爱的形象代表现实中的一类人群。每个角色都个性鲜明，拥有不同的优点和缺点。实际上，《喜羊羊》中狼与羊的争端只有立场上的不同，没有绝对的正邪之分。灰太狼因为狡猾和贪婪在某些方面被视为反派，但却爱老婆孩子，在关键时刻能为大局挺身而出，甚至不惜牺牲自己。这也影射了当今社会中一些人虽然会自私自利，但也会懂得与人合作。看上去处于弱者地位的羊族能够利用智慧和团结击败敌人，保卫自身安全，象征的则是社会中的一些“草根”，因为没有显赫的出身，看似输在了起跑线上，因此只能用提高智商和情商武装自己，以挑战强者。不过即使斗争从未停止过，狼族和羊族却从未将对方斩尽杀绝，也充分体现了当今社会只有合作才是发展的必然趋势。因此笔者认为《喜羊羊》其实不是一部真正意义上的“低龄动画”，而是一部“全年龄合家欢”动画。也就是说，这部动画作品不仅仅是小孩子的专利，大人看了一样能获得快乐。那么，何为全年龄动画呢?其实不然，全年龄动画并不是真正含有成人因素，而是通过丰富的想象力，精彩的故事和可爱的人设，征服成年人的心，从而吸引他们走进电影院与自己的孩子们一起欢度，家长和孩子们共同观影，也就达到了“合家欢”的效果。事实证明，全年龄动画电影的最终电影票房都非常不错。动画的初衷是什么?是以一颗童心去看待整个世界。我们每个人心里都装着一个小孩，那是我们最纯真的童心。小时候，我们都有着最美好的梦想，梦想着自己能够遨游世界，梦想着自己能够开心快乐地过好每一天，并决定为之奋斗。后来，我们长大了，步入了社会，有些人面对激烈的竞争变得麻木，丧失了自己的童心和梦想。而另外一些人，无论工作压力有多大却始终坚持着自己最初的那一份童真。这个时候，动画无疑于是他们找回童真的最好伙伴。因此，动画虽然最大受众是小孩子，但是动画并不是小孩子自己的专利。动画，其实是给世界上每一个有童心，有梦想的人看的。只要你拥有一颗童心，你就能走进动画世界，与动画世界亲密接触并获得极大快乐。《喜羊羊》做到了，它以丰富的想象力，精彩的故事和可爱的人设吸引了一大批成人粉丝。剧中灰太狼红太狼的爱情故事在最初的设定中就是为了吸引成年人的，最终“灰太狼”被誉为绝世好男人，成为万千都市白领追捧的“完美男神”。她们喊出了“嫁人就嫁灰太狼”的响亮口号。从这个方面看来，喜羊羊动画电影的确能够吸引很多成年观众。这也是它与纯低龄动画电影的区别所在，也就是它比那些纯低龄动画电影票房成功的原因。再说下《喜羊羊》的师弟《熊出没》吧，这部作品走的也是一种“全年龄合家欢”路线，成功吸引了大批成人粉丝。“光头强”的辛勤工作伐木工形象能够让人联想到工作党们在职场上面临的各种压力，因此这个形象深受年轻入职人士的喜爱，并引发了他们强烈的共鸣。2014年1月推出第一部大电影《夺宝熊兵》，巧妙揭示了当今社会养老问题并且描绘得淋漓尽致，吸引了大量成年人观看，再加上TV版所积累的大量小粉丝，同样达到了合家欢的效果。最终《夺宝熊兵》以2亿4700万票房成绩全国大爆，再次震惊电影界。从以上两个成功例子我们不难看出，在电影市场上能够取得高票房的动画电影，应该是全年龄合家欢式动画电影，而不是纯低幼动画电影。纵观全世界票房火爆而又热门的动画电影(功夫熊猫，冰河世纪，怪物史莱克，飞屋环游记，冰雪奇缘)，它们无一例外都是采取了这种“全年龄合家欢”模式，在吸引小观众走入影院的同时吸引一批大人，营造大人小孩合家欢的效果，最终的票房成绩都非常不错。只要我们掌握了正确的方法并加上我们这一代电影人动画人的不懈努力，我们的动画电影市场将会获得更健康更蓬勃的发展!原标题：动画电影取得高票房背后的秘密来源： TOM

此番国内动画片票房冠军，肯定要成为迪士尼的掌中之物迪斯尼动画片《疯狂动物城》在票房上呈现出非常明显的低开高走的趋势，单日票房超过1.7亿，这种先抑后扬的景象很容易让人想起暑期档的国产动画《大圣归来》，都是在口碑扩散后迎来了票房的爆发，《疯狂动物城》很可能会超越《功夫熊猫3》成为大陆票房最高的动画电影。这两部动画片的共同点在于它不像标准意义上为儿童制作的动画片，这种去低幼化的策略取得出人意料的成功。这部电影很奇怪，它虽然披着童话的外衣，却不知不觉地讲述着颇为深刻的人生哲理。比如，人是否应该坚持梦想？是否坚持梦想就一定能够成功？电影中清一色的各种动物，实际上是成人社会中各色人等的化身。主角兔子朱迪是一位对未来充满憧憬的乡下姑娘，她违背了父母安于现状的意愿，怀揣着保护世界安宁、主持正义的梦想进入繁华大都市。但是，初入职场的小兔便尝尽各种职场潜规则，随后她发现了这个世界并非如表面那样充满了阳光和友善，人与人之间、种族与种族之间，存在着很多难以逾越的鸿沟。影片探讨的深度和广度，并不是一部动画片所能承载。在类型上，电影也进行了杂糅处理，有黑色犯罪类型、社会问题类型、英雄类型，因为巧妙的隐喻和天衣无缝的剧情设计，其观赏性甚至超过了很多同类型的电影。尽管电影成为皮克斯制作出来少有的R级动画，但是在中国，它却是最受欢迎的皮克斯作品，这与它扩展了受众范围有很大关系。动画电影不再一味讨好儿童，不再仅仅依赖卖萌吸睛，这是否会给中国动画电影带来某种启示呢？国产动画需改变低幼化创作理念 事实上，中国近些年出现的动画电影，都是非常尴尬的类型。一方面，在观众结构上，它高度依赖电视培养出来的低幼电影观众，比如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列，“一拖二”的观众构成非常单一；另一方面，在电影水准上，剧情过于低幼，说教味过重，制作不够精良，和好莱坞完全不在一个水平等级上，让父母观众沦为影院里简单的陪伴。国产动画电影一度是只有六一儿童节才会蜂拥出现的类型，同时这一类型在投入与产出上也并不成比例，是国产电影的一个软肋。《大圣归来》的出现让人感到惊喜，原因就在于它打破了这两种刻板印象。比如，在受众上并不是主打低幼群体，而是已经开始经历人生叛逆期的青少年群体，孙悟空的形象是最接近于现代青少年的形象设定，无论是外形还是性格。而在剧情上，浪子回头的形象、牺牲与救赎的主题，更像好莱坞擅长的类型手法，观众能从中看出新意与诚意，不少成人观众也能从中找到情感共鸣，许多人居然第一次产生了原来国产动画电影还能看下去的想法。《大圣归来》的成功有很多原因，但是这种能照顾成人观众、挖掘角色本身的深度、探求更深刻价值的创作态度成为很重要的原因。在如今的产业环境下，国产动画电影要想在市场有更大作为，首先要在创作理念上进行改变，即动画电影并不一定全是为儿童制作的，不一定是为了要儿童看得懂而刻意降低剧情的复杂度。因为市场已经证明，只有顾及到更多观众的口味才能取得更大的成绩。当然，如何巧妙地进行改编、转化，是一个问题。比如经典的《狮子王》，它的故事原型是莎士比亚的《哈姆雷特》，原文本并不适合儿童阅读，但是当人物变成开口说话的动物后，不仅俘获了全世界小朋友的眼睛，甚至让那些不喜欢原文本的成年人也爱不释手。还比如刚刚获得今年奥斯卡最佳动画片的《头脑特工队》，也是一个极佳的改编案例。影片将人的情绪拟化成可视化的动画人物，将人类复杂的情感活动变成炫目而贴切的动画场景。在主题上，影片也结合常见的个人成长，通过戏剧化的情节来展现人类亲情、友情的美好，价值观也非常主流积极，是一部成功的合家欢电影。避免成人儿童两头不靠客观地说，国产动画也有一些去低幼化的尝试，比如在业内备受好评的《魁拔》系列，无论是宏大的世界观、复杂的人物关系，还是非线性叙事，都超出了一般的国产动画水准。但是，这样的影片有着很大的危险性，它其实在市场上是两不靠：去低幼化拒绝了儿童观众，而过于偏日系的画风又少了传统文化的神韵，成年观众也难以找到情感共鸣。于是，容易成为小众动画，实际上是在商业化与艺术性上的失衡。在《大圣归来》之后备受期待的《小门神》，也存在同样的问题。影片以中国神话中的各种神仙为原型，不可谓没有想象力，在技术上也有所进步，但是其在剧作上还是出现了问题。首先，它试图开创一种新的世界观，描写天上神仙的部分都非常奇幻新颖，但是在表现凡间人类的部分却异常写实，少了动画片那种肆意跳脱的轻盈感；其次，虽然儿童对神仙的部分可能感兴趣，但是人物造型稍显老土；另外，过于成人化的人物语言，使得影片中的反讽，明显地超出了儿童的理解能力；最后是人类故事部分，过于简单以致流于平庸，割裂感太强，导致观众群两头不讨好。在儿童电影日渐衰落的国产电影市场，动画电影对于儿童观众来说，其重要性不言而喻。国产动画电影的技术在不断地进步，市场上资本热度不减，现在缺乏的是如何在理念上进行更新换代，如何通过儿童喜爱的视觉形象对成人寓言进行转化：既不失动画电影本身的幽默轻松，又能使电影展现出来的思想层次考虑到成人观众的接受度，实现观众群体的最大化，这或许是今后国产动画电影需要努力的一个方向。

进入2014年，贺岁档票房下滑的现象仍在延续。1月1日元旦当天票房1.09亿元，与2013年元旦当天1.28亿元相比，跌幅约15%。而在《神偷奶爸2》的提振下，影市逐渐回暖，单周大盘保持在3亿元线上，整体情况与去年同期基本持平，但仍有小幅下降，下降幅度约为8%。据中国经济网记者统计，2014年一月内地总票房为23.7亿元。1月不仅是贺岁档的小尾巴，并且承上启下的开启了春节档。一月票房周周报 电影市场总票房23.7亿制图：中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第1周（12.30-1.05）周总票房约4.8亿，观影人次1377万。《警察故事2013》以1.6亿蝉联冠军，累计约4.4亿；《私人订制》再入1.1亿位列第二，累计近6.5亿，即将打破冯小刚《唐山大地震》6.65亿的最高票房纪录；《等风来》6天以5718万位列第三；本周有5部新片入榜，前两位占据周票房近六成。制图：中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第2周（1.6-1.12）周总票房约为3.2亿元，观影人次928万。《神偷奶爸2》上映3天以9505万元获得周票房冠军；美国电影《安德的游戏》上映6天斩获6744万票房排行老二；第三第四名则是《新警察故事2013》与《私人订制》，分别上映20天和25天，累计票房各4.9亿元与6.8亿元。制图：中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第3周（1.13-1.19）周总票房约4.5亿元，观影人次1333万。《神偷奶爸2》以1.1亿蝉联冠军，累计约2.1亿；《熊出没》3天以9891万位列第二；《一触即发》3天收进5827万位列第三；《飞马奇遇记》4天进账4547万位列第四；本周三部动画影片攻占票房近六成。制图：中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第4周（1.20-1.26）周总票房约为3.2亿元，观影人次980万。国产电影《熊出没》斩获8177万票房，累计票房1.8亿元，一周狂甩第四名《喜羊羊与灰太狼》5420万票房。《神偷奶爸2》跌到第二位一周进账7439万票房。而光线传媒的《巴拉巴拉小魔仙》上映4天斩获1252万元票房排行本周老七。本周动画片抢占电影荧屏占票房大头。制图：中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第5周（1.27-2.2）周总票房约8亿元，位列单周产出第三位（2013年第18周9.27亿，第7周8.66亿），观影人次2184万。《大闹天宫》3天近3.1亿夺冠；《爸爸去哪儿》3天以2.4亿位列第二；《澳门风云》3天收进6984万位列第三；本周新片威力强劲，冠亚军占据周票房近7成。中国经济网小编观察之一： “小黄人”秒杀全场制图：中国经济网记者/刘晨电影市场在经历了元旦短暂的高潮之后，又再度陷入了低迷的境地。无论是《等风来》还是《救火英雄》、《对不起，我爱你》，甚至包括上周上映的好莱坞大片《安德的游戏》与《神偷奶爸2》，都未能让市场完全走出低迷。今年1月票房格局与去年较为类似，但公映作品却呈现“成本减少”的情况。进口片方面，与《007》对应的大片为《安德的游戏》，但后者在1月7日首映当天仅获1080万票房，破亿希望渺茫。《救火英雄》、《对不起，我爱你》和《圣杯神器：骸骨之城》票房未有起色。这样不冷不热的局面，到1月10日被小小地打破。《怒放》、《恶战》、《夺命地铁》、《哭恋》和《早安，冬日海》5部影片登陆荧屏，但风头大多被“小黄人”抢走。该片上映首日以近3000万元票房成绩夺冠，截止至2月2日，“小黄人”进账3.1亿元。特别值得指出的是，2013年1月共出现了5部当月票房破亿的电影，这一数目在2014年或出现萎缩。中国经济网小编观察之二： “黑马”不够黑本来被业内认为是黑马的《等风来》，成绩不是很理想，上映11天只拿下7220万元票房，与导演滕华涛、编剧鲍鲸鲸之前的作品《失恋33天》，实在是相去甚远。日前，面对这个票房成绩，滕华涛表示，他本人并没有那么在意，“票房只是一个数字，而导演最重要的事情是创作，我没必要要求每部片子的票房都比前一部要高。《失恋33天》是3.4亿，《等风来》就非得4亿，再下一部片子就得5亿，这可能吗？我只拍我自己认为有意义的电影，票房多少不在我考虑范围之内。”中国经济网小编观察之三： “爸爸”pk“悟空” 一月的尾巴很热闹一月最后一个星期伴随农历马年春节迎来“开门红”，影市多项纪录均被刷新，影院买票叫号、如同春运般的一票难求显示出强大的观影热潮。在特效大片《西游记之大闹天宫》和真人秀电影版《爸爸去哪儿》的双双助推下大盘报收约8亿，观影人次2184万。历经1月30日（除夕）1434万的票房低潮，1月31日（初一）全国大盘爆发收进2.53亿，刷新去年情人节单天票房2.05亿的纪录，2月1日影市继续发力，单日收进约2.08亿，内地影市首次出现连续两日突破2亿的成绩，2月2日大盘虽有下滑，但是仍有1.97亿的产出。中国经济网小编观察之四： 动画片与爱情片依旧霸占屏幕据中国经济网记者统计，一月份上映的33部影片中，爱情片、动画片所占的份额最高，其次是动作剧情片以及剧情喜剧片。从影片的类型来看，类型还不够丰富，口味不够多。类型片是中国电影市场细分的产物，它的成功标志着中国电影市场更加成熟。如《等风来》，传统的学院派中国电影人对这类片子一般是不屑一顾的。但是对于中国的电影产业来说，这种有一定票房价值的类型电影，才恰恰是最重要的基础。制图：中国经济网记者/刘晨中国经济网小编观察之五： 前两周相对低迷 原因：中小成本难救市 一月电影市场的前期持续低迷，与近期大制作电影的缺席有关。与2013年1月相比，电影普遍成本较低。2013年1月，除了早前上映但仍取得票房佳绩的《泰囧》、《十二生肖》外，当月还有《一代宗师》、《007大破天幕杀机》、《云图》等影片开始公映。再看今天，能称上大制作的只有好莱坞太空科幻电影《安德的游戏》，但后者自1月7日首映至今，票房仅为7300万元，破亿尚属难事。国产片方面，《大闹天宫》外，华谊兄弟的主推影片为《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《前任攻略》，乐视主推《熊出没之夺宝熊兵》、《六福喜事》，光线传媒则将发行《爸爸去哪儿》及《怒放之青春再见》，均属中小成本电影。这些影片均难以担当救市的角色。

还记得浑身都是痒痒肉的小铃铛吗？还有那个生来带电的孩子呢？曾幻想过能听懂动物的语言吗？或者干脆牵只大熊猫出门遛弯？不出意外，80后的人会记得，这些分别出自《小铃铛（续集）》《霹雳贝贝》《大气层消失》《姣姣小姐》。记忆神经挑动的时候，说不定还能哼上一两句“北京小妞，果然风流……”当60岁以上的长辈伴随《祖国的花朵》成长，50岁人的记忆中还有《马兰花》的芬芳，40岁的朋友迷过《城南旧事》，30岁人的童年有《霹雳贝贝》们，20岁一代尚有《长江七号》，新世纪里出生的孩子拥有什么？眼下的院线里，《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《摩尔庄园》是家长们仅有的选择。再过些日子，两部《爸爸去哪儿》也能勉强凑数。明明寒假连着春节已能算作一年里儿童电影相对丰富的时节，可为什么还教人生出无力感——孩子们的电影午餐，难道只剩动画片与综艺节目衍生品了吗？怎奈时间奔流向前，中国的院线票房逼近300亿元时，孩子们却没有故事片可看了。一个人一家厂，一边孤独“长跑”一边拒绝标签要想知道儿童电影的现状，看看儿童电影制片厂的境遇即可一目了然。一个人一家厂，一个厂名、一位厂长，建厂30余年，曾拍出过《霹雳贝贝》等65部大电影，获得过120多个奖项的中国儿童电影制片厂，已经沦落至斯。虽然其直接原因是中影集团的成立，儿影厂被合并入集团后，其制片任务主要由中影动画产业有限公司来承担，“儿影厂”只作为一个出品单位厂标被保留了下来。但深层原因不言而喻，即国产儿童电影的整体衰落。进入新世纪以来，国产电影的票房突飞猛进，儿童电影却举步维艰，专门奖掖儿童少年电影的奖项“中国电影童牛奖”也在走过20年后，于2005年委身为华表奖一个单元——此命运与儿影厂如出一辙。令人玩味的是，即便一直在制作儿童电影的道路上孤独“长跑”，但儿影厂的光杆司令江平常常拒绝外界在其作品前冠以“儿童电影”的标签。“一说儿童电影，院线里就很难有生路了。”江平坦言，困于投资紧缺、制作简单，近年来的儿童电影在院线经理眼里是粗制滥造的代名词，在名导视线中更是沦为难以名利双收之作。殊不知，许多人才都曾与儿童电影结缘——尹力的第一部电影是《我的九月》，冯小宁由《大气层消失》首执导筒，彭晓莲则是从《我和我的同学们》起步的，就连张艺谋还在1999年拍摄过《一个都不能少》。然而，当新世纪里社会的日新月异不断侵蚀着人心的安顿与平静，张扬与躁动便不足以概括浮泛的市场指向。比起料理“小儿科”，给90后们拍青春片仿佛才是现时制作人的“正道”。一年50部，一小半“见光死”一大半压仓底资源单一流动，所以儿童电影的制作就无人问津？其实不然，按中国儿童少年电影学会会长侯克明的说法，我国2010年之后的儿童片年均产量70部，刨去20部动画片，还有50部故事片，“放眼世界，年均50部这一数字都是不多见的”。问题是，这50部中绝大多数在压仓底，仅有一小部分在院线里“见光”即死，匆匆下线。比起潘冬子、小英子、三毛、张嘎，这些记忆深处鲜活的形象，2000年后还有什么能让人印象深刻，或再降低些难度，能叫得出名字的儿童电影吗？几乎一片空白。每年有多至50部儿童片面世，可为什么多数影片闻所未闻？《霹雳贝贝》编剧张之路直言：“除院线不够支持以外，片子本身质量也有问题。保障质量的，是人力与财力。但可惜，现在的投资人倾向简单：一看导演，二看明星。对于儿童片，这两方面都不具备，也就成为此类电影的发展死结。”关于儿童片演员难觅的问题，曾于2年前拍摄《孩子那些事儿》的王竞有深刻记忆。她去面试儿影厂签约的小演员，却发现他们的表演简直程式化，“连笑容都是固定的，我们最害怕的就是这样的小大人”。当编剧们不屑与孩子平等对话，以他们的视角观察世界；导演们不愿俯下身姿，以责任而非票房来衡量价值；小演员早早染上世俗，不再有未经世事的眸眼与漫无边际的想象力，那儿童片的拍摄必将进入恶性循环、举步维艰。所幸，还是有人意识到该把儿童电影当作公益，他们固执前行，希望为孩子们求得一方诗意的栖居地。

日前，乐视董事长贾跃亭在微博上宣布，国产动画电影《熊出没：奇幻空间》总票房突破5亿。 此外，熊出没系列电影票房已经高达13.7亿，打破国产亲子动画天花板。据悉，该影片将持续热映至3月底《熊出没：奇幻空间》由方特动漫、优扬传媒、乐视影业、珠江影业、娱跃影业等联合出品。2017年1月28日在中国内地上映。影片中，各种新角色和剧情摆脱以往国产动漫中的简单设置，多维接地气，暖心而感人；此外，电影全新的3D特效技术给观众带来非常“真实”的观影体验，清新奇特、唯美壮观的奇幻森林空间也给观众带来春节假期里难得的“清肺醒神”的感受。该片讲述熊大、熊二和光头强与金鹿角守护者——鹿族女孩协力保护金鹿角，击垮反派，最终让森林复苏的故事。