日本的漫画产业可谓是在全世界都非常的有名,很多著名的人气漫画都是被海外的读者所喜爱和收藏,在今年的夏天,吉尼斯世界纪录正式确认《海贼王》漫画为“同一作者创作发行部数最高的漫画作品”。截至到2014年年底为止,《海贼王》漫画的累计销量在全世界范围内超过320,866,000册,这个成就已经是日本漫画史上最高累计销量了,但是日本还有不少漫画的销量都破亿了,你知道都是哪些漫画吗?让我们一起来看看吧!
累计销量上亿的11部日本漫画:
安达充《棒球英豪》 1亿册 全26卷(小学馆)
《棒球英豪》是日本漫画家安达充的作品之一,作品于1981年开始在日本漫画杂志《周刊少年SUNDAY》开始连载,于1987年(1986年50号)完结。单行本共11册,作品以棒球为题材,从三个青梅竹马的朋友之间展开,讲述了青春、热血和梦想的故事,于1982年获得第28回小学馆漫画赏。


手冢治虫《铁臂阿童木》 1亿册 全21卷(秋田书店)
日本著名漫画家手冢治虫的经典作品,于1952年至1968年于“光文社”的《少年》漫画杂志连载。后被改编成动画作品,成为日本第一部TV动画。其影响力享誉全球,影响了几代人。

藤子·F·不二雄《哆啦A梦》 1亿册 全45卷(小学馆)
《哆啦A梦》是由日本漫画家藤本弘和安孙子素雄共同创作的漫画作品,1987年12月23日后,由于两位作者打算各自创作漫画,《哆啦A梦》系列的创作便完全由藤本弘负责。直到现在都有很多新作诞生,在藤本弘去世后,又由其弟子创作了大量漫画。


井上雄彦《灌篮高手》 1亿2000万册 全31卷(集英社)
井上雄彦的经典作品,以高中篮球为题材的励志型漫画及动画作品,是《周刊少年Jump》全白金时代(20世纪90年代上半叶)三大台柱漫画之一,可以说是很多人的青春,到现在仍被很多人视为经典。

雁屋哲太《美味大挑战》 1亿3000万册 目前111卷连载中 (小学馆)
《美味大挑战》从1983年开始就在《Big Comic Spirits》(小学馆)上开始连载,讲的是一对拥有非凡味觉的父子,为了决定美食精髓而展开竞争的故事,本作目前仍在连载之中,在日本非常受欢迎。


岸本齐史《火影忍者》 1亿3500万册 全72卷(集英社)
《火影忍者》漫画作品于1999年开始在《周刊少年JUMP》上连载,于2014年11月10日发售的JUMP第50号完结。本作在全世界都有着很多的粉丝,15年的连载为我们呈现了一个有滋有味的忍者世界。

青山刚昌《名侦探柯南》 1亿4000册 目前87卷连载中(小学馆)
日本著名的推理漫画,目前还在连载中,那个永远一年级的小学生侦探有着永远也将不完的推理案件。话说什么才能回归主线呢?还是说柯南变回新一就不能破案了...


秋本治《乌龙派出所》 1亿5650万册 目前196卷连载中(集英社)
日本的国民级漫画,已经出版了196卷,还是没有要完结的迹象,仍继续刷新连载回数的吉尼斯世界纪录大全。在葛饰区龟有公园前派出所里,每天都有各种搞笑的故事发生。
漫画《海贼王》第980话更新,索隆与路飞等人终于汇合,汇合之后的他们也与百兽团正式开战,叛徒“阿普”也现身其中,他的音波攻击对索隆和路飞造成了不小的伤害,基德想要杀掉这个叛徒。
提到中国原创动漫产业,真正广泛进入大众视野的作品恐怕也就剩下一部《喜洋洋与灰太狼》,更多人认为动漫是从日本流传到中国的舶来品。腾讯实验工作室首个孵化出来的原创动漫《尸兄》,刷新了中国原创动漫的刻板、幼稚的印象,凭借30亿次的动漫点击数,1.2亿次的动画单平台播放量,登顶百度卡通动漫风云榜国产动漫第一,综合排行榜仅次于《火影忍者》、《海贼王》这两部超人气日本漫画。《尸兄》作者七度鱼近日正式签约腾讯动漫,百万年薪合约让业内咂舌之余,是对腾讯此次下重注探索“国漫”商业化之路的扼腕称道。业内人士认为,七度鱼对于腾讯,只是一个开始,2014年或将成为中国原创动漫商业化元年。国漫复兴之路:它山之石可以攻玉日本动漫业已有90余年的历史,至今已成为了日本第三大产业。在日本,动漫杂志多达350余种,从儿童漫画、少年漫画到成人漫画的精细分类,面向全民的商业模式为日漫的成功奠定了基础。同时,日本动漫还非常注重人才的培养,从动漫新人的培养开始,通过关联产业进行培育经营,一个漫画家的成长过程就是日本漫画的成长过程。与日本的高产不同,美国的漫画可谓是部部大手笔。在美国,每一部动漫作品均具有其代表性及后续影响力,这也反映了美国动漫模式的特点,即高质量动漫精品的带动效应。中国动漫产业曾经也有它辉煌绚烂的时期, 早在1940年,中国的万氏兄弟(万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰)就完成了中国第一部动画长片《铁扇公主》,仅比世界上第一部长篇动画片《白雪公主》晚一年的时间。而《葫芦娃》、《黑猫警长》、《小蝌蚪找妈妈》,更是很多八零后们难忘的童年记忆。随着时间的推移,中国本土动漫力量逐渐衰微。在时代、观念、产业模式、文化政策等多方面因素影响下,一些优秀的本土动漫无法成功商业化,被搬上银幕就更加遥不可期。探索国外动漫模式数年的中国动漫产业不得不面对商业化模式的困扰:原创动漫无法为他们带来实际的盈利。不成熟的市场机制,受制于“盗版”及版权问题,急于求成的动漫创作,致使原创力量逐渐枯竭,商业性和艺术性的互相冲突让泡沫化严重的中国动漫商业体系迅速分崩瓦解,中国原创动漫何时能走出萧条不堪的局面?中国的动漫产业突破是长久而艰难的任务,中国动漫要想杀出日美韩动漫的“重围”,必须从根本上开拓正版商业化的新思路。搭乘互联网快车 粉丝“核裂变”升级国漫商业化像《我叫MT》以及《十万个冷笑话》这两部国产原创动漫作品在互联网上取得巨大的成功,这部热播的动漫分别开创了中国动漫领域的先河。很多动漫从业人员开始意识到,在中国决定一部动画作品成功与否的要素,不仅仅是巨额的投资和顶尖的制作,更关键的是精准把握粉丝的口味以及强效的平台,而互联网恰好成为了培育优质内容和平台的孵化器。如果有人质疑《我叫MT》的成功是偶然事件,那《尸兄》和《十万个冷笑话》的崛起可以很好地说明互联网如何推动国产动漫的发展。互联网将《尸兄》这部融合了搞笑、吐槽、僵尸大战等多种猎奇元素的国产动漫作品推进了大众的视野。引人瞩目的是,作为动漫市场探索者的腾讯动漫为《尸兄》提供了绝佳的平台,通过海量用户的大数据分析,腾讯动漫对《尸兄》内容创作进行精准定位,并对其进行了多维度开发。移动互联网的迅猛发展进一步放大了粉丝效应,一个明星动漫IP可以快速地从动漫领域衍生到游戏、文学等领域,共同衍生出多元的泛娱乐内容。这给中国动漫产业带来了革命性的变化。在腾讯动漫平台的扶持下,《尸兄》实现漫画、动画、游戏、周边产业的全面打通。而这也是腾讯动漫对《尸兄》下一步商业化开发的重点。有媒体报道认为,企鹅对《尸兄》的商业化探索,是一种前瞻性的泛娱乐投资,更是一种积极的信号,预示着未来将有更多互联网巨头介入正版动漫的商业化开拓。而此前正版视频、正版音乐产业的发展轨迹证明,互联网巨头的强势介入,为正版模式在中国的发展培育了丰沃的成长土壤,使正版内容在市场更具商业价值。这将从本质上推动中国动漫商业化的变革,而以腾讯动漫为代表的互联网巨头也将成为变革的贡献者和受益者。
提到中国原创动漫产业,真正广泛进入大众视野的作品恐怕也就剩下一部《喜洋洋与灰太狼》,更多人认为动漫是从日本流传到中国的舶来品。腾讯实验工作室首个孵化出来的原创动漫《尸兄》,刷新了中国原创动漫的刻板、幼稚的印象,凭借30亿次的动漫点击数,1.2亿次的动画单平台播放量,登顶百度卡通动漫风云榜国产动漫第一,综合排行榜仅次于《火影忍者》、《海贼王》这两部超人气日本漫画。《尸兄》作者七度鱼近日正式签约腾讯动漫,百万年薪合约让业内咂舌之余,是对腾讯此次下重注探索“国漫”商业化之路的扼腕称道。业内人士认为,七度鱼对于腾讯,只是一个开始,2014年或将成为中国原创动漫商业化元年。国漫复兴之路:它山之石可以攻玉日本动漫业已有90余年的历史,至今已成为了日本第三大产业。在日本,动漫杂志多达350余种,从儿童漫画、少年漫画到成人漫画的精细分类,面向全民的商业模式为日漫的成功奠定了基础。同时,日本动漫还非常注重人才的培养,从动漫新人的培养开始,通过关联产业进行培育经营,一个漫画家的成长过程就是日本漫画的成长过程。与日本的高产不同,美国的漫画可谓是部部大手笔。在美国,每一部动漫作品均具有其代表性及后续影响力,这也反映了美国动漫模式的特点,即高质量动漫精品的带动效应。中国动漫产业曾经也有它辉煌绚烂的时期, 早在1940年,中国的万氏兄弟(万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰)就完成了中国第一部动画长片《铁扇公主》,仅比世界上第一部长篇动画片《白雪公主》晚一年的时间。而《葫芦娃》、《黑猫警长》、《小蝌蚪找妈妈》,更是很多八零后们难忘的童年记忆。随着时间的推移,中国本土动漫力量逐渐衰微。在时代、观念、产业模式、文化政策等多方面因素影响下,一些优秀的本土动漫无法成功商业化,被搬上银幕就更加遥不可期。探索国外动漫模式数年的中国动漫产业不得不面对商业化模式的困扰:原创动漫无法为他们带来实际的盈利。不成熟的市场机制,受制于“盗版”及版权问题,急于求成的动漫创作,致使原创力量逐渐枯竭,商业性和艺术性的互相冲突让泡沫化严重的中国动漫商业体系迅速分崩瓦解,中国原创动漫何时能走出萧条不堪的局面?中国的动漫产业突破是长久而艰难的任务,中国动漫要想杀出日美韩动漫的“重围”,必须从根本上开拓正版商业化的新思路。搭乘互联网快车 粉丝“核裂变”升级国漫商业化像《我叫MT》以及《十万个冷笑话》这两部国产原创动漫作品在互联网上取得巨大的成功,这部热播的动漫分别开创了中国动漫领域的先河。很多动漫从业人员开始意识到,在中国决定一部动画作品成功与否的要素,不仅仅是巨额的投资和顶尖的制作,更关键的是精准把握粉丝的口味以及强效的平台,而互联网恰好成为了培育优质内容和平台的孵化器。如果有人质疑《我叫MT》的成功是偶然事件,那《尸兄》和《十万个冷笑话》的崛起可以很好地说明互联网如何推动国产动漫的发展。互联网将《尸兄》这部融合了搞笑、吐槽、僵尸大战等多种猎奇元素的国产动漫作品推进了大众的视野。引人瞩目的是,作为动漫市场探索者的腾讯动漫为《尸兄》提供了绝佳的平台,通过海量用户的大数据分析,腾讯动漫对《尸兄》内容创作进行精准定位,并对其进行了多维度开发。移动互联网的迅猛发展进一步放大了粉丝效应,一个明星动漫IP可以快速地从动漫领域衍生到游戏、文学等领域,共同衍生出多元的泛娱乐内容。这给中国动漫产业带来了革命性的变化。在腾讯动漫平台的扶持下,《尸兄》实现漫画、动画、游戏、周边产业的全面打通。而这也是腾讯动漫对《尸兄》下一步商业化开发的重点。有媒体报道认为,企鹅对《尸兄》的商业化探索,是一种前瞻性的泛娱乐投资,更是一种积极的信号,预示着未来将有更多互联网巨头介入正版动漫的商业化开拓。而此前正版视频、正版音乐产业的发展轨迹证明,互联网巨头的强势介入,为正版模式在中国的发展培育了丰沃的成长土壤,使正版内容在市场更具商业价值。这将从本质上推动中国动漫商业化的变革,而以腾讯动漫为代表的互联网巨头也将成为变革的贡献者和受益者。
一部《大圣归来》,让国产动漫再度走进人们的视野。7月24日起,广东美术馆将展出“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”,600多幅动漫作品将同时亮相,其中不仅包括《大闹天宫》《山水情》《黑猫警长》等美术原稿,更有宫崎骏的亲笔手绘作品。国内代表作集体亮相记者从展览新闻发布会上了解到,本次展览是广东美术馆第一次举办的动漫展览,也是全国第一个关注动漫“中国画派”的展览。展览由广东美术馆、中国美协动漫艺委会、中国国际漫画节组委会、广东省动漫艺术家协会、上海美术电影制片厂共同主办,展览的精良内容得以保证。据了解,本次参展作品有连环画、漫画手稿、动画美术原稿、视频等等,数量超过600多幅,其中包括著名画家丰子恺的代表作品十余幅,还有风靡华人世界的《老夫子》漫画原稿与生动可爱的手办公仔。《老夫子》漫画手稿水墨动画和纸本《山水情》万籁鸣与手冢治虫合作的画作动画方面,许多知名作品的美术原稿及分镜手稿将一一呈现,如水墨动画《山水情》的动画视频及31幅水墨手稿——这部风格鲜明的动画作品最近在网络上广泛流传。《哪吒闹海》《三个和尚》《草原英雄小姐妹》《黑猫警长》的美术原稿也将在展览中亮相。宫崎骏作品首次大陆展出既然是“中外动漫大展”,自然少不了来自各国的经典动漫作品,其中最引人注目的是日本动画宗师级人物宫崎骏的亲笔手绘作品,包括《天空之城》《龙猫》《千与千寻》等。策展人之一、《漫友》杂志社社长、广东省动漫艺术家协会主席金城告诉记者,宫崎骏手稿即使在日本也极少露面,此次展出的手稿均来自香港一名藏家,极富观赏价值。同为首次亮相的还有《丁丁历险记》原作手稿,是金城自己的个人珍藏。《千与千寻》此外,陪伴80后、90后长大的《海贼王》《多啦A梦》《铁臂阿童木》《灌篮高手》的赛璐璐片,与来自迪士尼的《米老鼠》《蓝精灵》及《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》两位美国“超级英雄”也将一同展出。本次展览还专门开辟动画片集中播放区,几个展厅按时间段轮流放映上百部优秀动画片。胶片动画蓝精灵2展览开幕式将于7月24日举行,展期至9月4日。
一部《大圣归来》,让国产动漫再度走进人们的视野。7月24日起,广东美术馆将展出“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”,600多幅动漫作品将同时亮相,其中不仅包括《大闹天宫》《山水情》《黑猫警长》等美术原稿,更有宫崎骏的亲笔手绘作品。国内代表作集体亮相记者从展览新闻发布会上了解到,本次展览是广东美术馆第一次举办的动漫展览,也是全国第一个关注动漫“中国画派”的展览。展览由广东美术馆、中国美协动漫艺委会、中国国际漫画节组委会、广东省动漫艺术家协会、上海美术电影制片厂共同主办,展览的精良内容得以保证。据了解,本次参展作品有连环画、漫画手稿、动画美术原稿、视频等等,数量超过600多幅,其中包括著名画家丰子恺的代表作品十余幅,还有风靡华人世界的《老夫子》漫画原稿与生动可爱的手办公仔。《老夫子》漫画手稿水墨动画和纸本《山水情》万籁鸣与手冢治虫合作的画作动画方面,许多知名作品的美术原稿及分镜手稿将一一呈现,如水墨动画《山水情》的动画视频及31幅水墨手稿——这部风格鲜明的动画作品最近在网络上广泛流传。《哪吒闹海》《三个和尚》《草原英雄小姐妹》《黑猫警长》的美术原稿也将在展览中亮相。宫崎骏作品首次大陆展出既然是“中外动漫大展”,自然少不了来自各国的经典动漫作品,其中最引人注目的是日本动画宗师级人物宫崎骏的亲笔手绘作品,包括《天空之城》《龙猫》《千与千寻》等。策展人之一、《漫友》杂志社社长、广东省动漫艺术家协会主席金城告诉记者,宫崎骏手稿即使在日本也极少露面,此次展出的手稿均来自香港一名藏家,极富观赏价值。同为首次亮相的还有《丁丁历险记》原作手稿,是金城自己的个人珍藏。《千与千寻》此外,陪伴80后、90后长大的《海贼王》《多啦A梦》《铁臂阿童木》《灌篮高手》的赛璐璐片,与来自迪士尼的《米老鼠》《蓝精灵》及《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》两位美国“超级英雄”也将一同展出。本次展览还专门开辟动画片集中播放区,几个展厅按时间段轮流放映上百部优秀动画片。胶片动画蓝精灵2展览开幕式将于7月24日举行,展期至9月4日。
剧场版动画《银魂 完结篇 永远的万事屋》即将于7月6日上映,现在本作的小说版也发售决定,作者为曾执笔《3年Z组银八先生》(《银魂》小说版)《BLACK CAT》《滑头鬼之孙》小说版的大崎知仁,售价683日元,预定2013年7月8日发售。 同时《银魂 完结篇 永远的万事屋》的OSTCD也发售决定,收录全部23首曲目,售价3150日元,预定2013年7月3日发售。剧场版《银魂 完结篇 永远的万事屋》的入场者特典则确认为“漫画单行本第0卷风格记事账”,记事账封面看起来就像《银魂》第0卷,这是捏他此前《海贼王》《全职猎人》等JUMP连载漫画的剧场版都曾以漫画第0卷、第千卷作为入场者特典。
剧场版动画《银魂 完结篇 永远的万事屋》即将于7月6日上映,现在本作的小说版也发售决定,作者为曾执笔《3年Z组银八先生》(《银魂》小说版)《BLACK CAT》《滑头鬼之孙》小说版的大崎知仁,售价683日元,预定2013年7月8日发售。 同时《银魂 完结篇 永远的万事屋》的OSTCD也发售决定,收录全部23首曲目,售价3150日元,预定2013年7月3日发售。剧场版《银魂 完结篇 永远的万事屋》的入场者特典则确认为“漫画单行本第0卷风格记事账”,记事账封面看起来就像《银魂》第0卷,这是捏他此前《海贼王》《全职猎人》等JUMP连载漫画的剧场版都曾以漫画第0卷、第千卷作为入场者特典。
“我们不是一个人”“哪怕十万八千里”“只是失败了一次,就要把命运交给别人吗?”……在第12届中国国际动漫节展上,不少参观者的衣服印有这样经典的台词。“燃”,成为2015年许多动漫成功作品的关键词。而对于二次元群体来说,“燃向”的动漫犹如一本励志教科书,生动地阐释了什么是不抛弃、不放弃,什么是爱和勇气。票房冠军、关注第一,“燃向”作品受青睐2015年,在ACGN(Animation动画、Comic漫画、Game游戏、Novel小说的合并缩写)亚文化圈中,“燃向”作品无疑是大赢家。“燃”的本意是激情燃烧,而在动漫世界里,它被赋予热血、励志,感染人心的力量。通常主人翁是个不起眼的小人物,经历各种冒险,克服各种困难,在磨练中成长、变强,并最终完成了看似不可能的使命。第12届中国国际动漫节上发布的《中国动画电影发展报告(2015)》显示,过去一年中荣获各种奖项的40多部国产动画作品中,有超过10部与“燃向”有关。如《星星梦之梦想篇》《兔侠之青黎传说》《狐妖小红娘》等。网易漫画2015年年度用户盘点问卷调查显示(有效问卷样本5万份),用户最喜欢看的动漫作品中,热血冒险类的占到50%。如日本动漫《海贼王》《火影忍者》《死神》。今日头条2015年4月1日—2016年3月3日的后台统计数据(4700万日活跃用户,4.5亿累计下载用户)也显示,网民最关注的动漫题材第一位是“热血”,累计阅读量达近2500万。最受关注的国产动漫电影前五名中,也有三部是“燃向”的,分别是《西游记之大圣归来》(366万阅读量)、《秦时明月之龙腾万里》(346万阅读量)、《黑猫警长之翡翠之星》(248万阅读量)。2015年,国产动画电影票房冠军和口碑冠军首次归属同一影片——《西游记之大圣归来》,经典励志IP,加点魔幻幽默,“燃爆”了一群人。“用简洁、明亮的方式,阐述爱与勇气,唤起英雄灵魂。很多叫好又叫座的动画作品,在剧情、主题上都具备这样的因素。”《西游记之大圣归来》制片人、浙江横店影视制作有限公司总经理刘志江说。“燃向”动漫,一本生动的教科书?对于以“90后”“00后”为主的二次元群体(ACGN亚文化圈深度爱好者)来说,“燃向”动漫很多时候就好比一本生动的教科书。“每天学校、食堂、家三点一线,看动漫是最好的放松。”参观本次动漫展的“90后”男生谭晓波说,他理解的“燃向”动漫,就是能化解生活中的枯燥乏味,稀释挫败感,重新让人燃起斗志。“即便动漫世界是架空的,和现实世界的复杂不能比,但在那里获得的力量和勇气,却可以作用在现实世界。”“海贼火影完结时,家祭无忘告乃翁”——在以日系为主的“燃向”动漫大军中,有没有国漫可以与之抗衡?2015年,阅读量超5亿的《那年那兔那些事儿》(以下简称《那兔》)异军突起。在本届国际动漫节展现场,记者看到不少人围在该动漫主题展柜前恋恋不舍,头上还带着主角“兔子”的招牌五角星帽子。很多人都觉得《那兔》特别燃:“我看了之后内心久久不能平静”,“谢谢《那兔》,让我喜欢上了枯燥的《中国近代史》,以前很多历史事件总是记不住,现在全都刻在了脑海里。”齐天大圣孙悟空的模型、贴纸和玩偶,无疑是今年动漫展上最走俏的周边产品之一。有“大圣迷”说,《西游记之大圣归来》让人重新理解了使命与能力的意义,“燃”点自然是在“落魄”到“归来”。“当大圣抱着脑袋说‘我做不到’的时候,观众感受到的不仅是英雄末路,同时也是自己考场上、职场上、情场上甚至官场上的力不从心。而从‘大圣归来’中,许多观众找回了自我、找回了自信。”中国电影评论学会产业研究中心主任朱玉卿说。文化自觉:期待更多有筋骨、有道德、有温度的作品据统计,2015年国内动漫用户已达6000万,辐射二次元人群2.2亿,覆盖62.9%的“90后”和“00后”。随着他们的不断成长,二次元文化对现实世界的影响将越来越不容小觑。“得青少年者,得天下。”杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦说,“我们应当以世界眼光和中国情怀拥抱并乐见这一新时代的到来。动漫是形式和语言,内容是我们要传播的价值观。“面对二次元群体的喜好与特质,我们更要努力讲好中国故事。”专家指出,在中国优秀传统文化、二次元文化及社会主义核心价值观之间寻找共性共鸣和良性互动,将是未来文创产业重要的发展方向。而“燃向”动漫的开发创作,或许可以提供一个不错的探索思路。励志的正能量,正在成为世界的主流。美国迪士尼动画工作室总裁安德鲁·米尔斯坦说,《疯狂动物城》里的兔子朱迪和狐狸尼克是他最喜欢的动漫搭档。“当初大家都觉得应该从朱迪乐观的角度来讲述故事,而不是尼克悲观的角度。这个决定让电影的导向完全改变了,否则结果会截然不同。”“从世界范围看,有影响力的动画作品,都有坚定的价值观作为精神内涵,无愧于伟大民族和时代,有自己的精神脊梁,追求真善美。”国家新闻出版广电总局副局长田进说,如何把这种精神内涵表达得更生动、更燃,是动画创作者们的重要使命。“期待更多有筋骨、有道德、有温度的动画作品,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质。”
“我们不是一个人”“哪怕十万八千里”“只是失败了一次,就要把命运交给别人吗?”……在第12届中国国际动漫节展上,不少参观者的衣服印有这样经典的台词。“燃”,成为2015年许多动漫成功作品的关键词。而对于二次元群体来说,“燃向”的动漫犹如一本励志教科书,生动地阐释了什么是不抛弃、不放弃,什么是爱和勇气。票房冠军、关注第一,“燃向”作品受青睐2015年,在ACGN(Animation动画、Comic漫画、Game游戏、Novel小说的合并缩写)亚文化圈中,“燃向”作品无疑是大赢家。“燃”的本意是激情燃烧,而在动漫世界里,它被赋予热血、励志,感染人心的力量。通常主人翁是个不起眼的小人物,经历各种冒险,克服各种困难,在磨练中成长、变强,并最终完成了看似不可能的使命。第12届中国国际动漫节上发布的《中国动画电影发展报告(2015)》显示,过去一年中荣获各种奖项的40多部国产动画作品中,有超过10部与“燃向”有关。如《星星梦之梦想篇》《兔侠之青黎传说》《狐妖小红娘》等。网易漫画2015年年度用户盘点问卷调查显示(有效问卷样本5万份),用户最喜欢看的动漫作品中,热血冒险类的占到50%。如日本动漫《海贼王》《火影忍者》《死神》。今日头条2015年4月1日—2016年3月3日的后台统计数据(4700万日活跃用户,4.5亿累计下载用户)也显示,网民最关注的动漫题材第一位是“热血”,累计阅读量达近2500万。最受关注的国产动漫电影前五名中,也有三部是“燃向”的,分别是《西游记之大圣归来》(366万阅读量)、《秦时明月之龙腾万里》(346万阅读量)、《黑猫警长之翡翠之星》(248万阅读量)。2015年,国产动画电影票房冠军和口碑冠军首次归属同一影片——《西游记之大圣归来》,经典励志IP,加点魔幻幽默,“燃爆”了一群人。“用简洁、明亮的方式,阐述爱与勇气,唤起英雄灵魂。很多叫好又叫座的动画作品,在剧情、主题上都具备这样的因素。”《西游记之大圣归来》制片人、浙江横店影视制作有限公司总经理刘志江说。“燃向”动漫,一本生动的教科书?对于以“90后”“00后”为主的二次元群体(ACGN亚文化圈深度爱好者)来说,“燃向”动漫很多时候就好比一本生动的教科书。“每天学校、食堂、家三点一线,看动漫是最好的放松。”参观本次动漫展的“90后”男生谭晓波说,他理解的“燃向”动漫,就是能化解生活中的枯燥乏味,稀释挫败感,重新让人燃起斗志。“即便动漫世界是架空的,和现实世界的复杂不能比,但在那里获得的力量和勇气,却可以作用在现实世界。”“海贼火影完结时,家祭无忘告乃翁”——在以日系为主的“燃向”动漫大军中,有没有国漫可以与之抗衡?2015年,阅读量超5亿的《那年那兔那些事儿》(以下简称《那兔》)异军突起。在本届国际动漫节展现场,记者看到不少人围在该动漫主题展柜前恋恋不舍,头上还带着主角“兔子”的招牌五角星帽子。很多人都觉得《那兔》特别燃:“我看了之后内心久久不能平静”,“谢谢《那兔》,让我喜欢上了枯燥的《中国近代史》,以前很多历史事件总是记不住,现在全都刻在了脑海里。”齐天大圣孙悟空的模型、贴纸和玩偶,无疑是今年动漫展上最走俏的周边产品之一。有“大圣迷”说,《西游记之大圣归来》让人重新理解了使命与能力的意义,“燃”点自然是在“落魄”到“归来”。“当大圣抱着脑袋说‘我做不到’的时候,观众感受到的不仅是英雄末路,同时也是自己考场上、职场上、情场上甚至官场上的力不从心。而从‘大圣归来’中,许多观众找回了自我、找回了自信。”中国电影评论学会产业研究中心主任朱玉卿说。文化自觉:期待更多有筋骨、有道德、有温度的作品据统计,2015年国内动漫用户已达6000万,辐射二次元人群2.2亿,覆盖62.9%的“90后”和“00后”。随着他们的不断成长,二次元文化对现实世界的影响将越来越不容小觑。“得青少年者,得天下。”杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦说,“我们应当以世界眼光和中国情怀拥抱并乐见这一新时代的到来。动漫是形式和语言,内容是我们要传播的价值观。“面对二次元群体的喜好与特质,我们更要努力讲好中国故事。”专家指出,在中国优秀传统文化、二次元文化及社会主义核心价值观之间寻找共性共鸣和良性互动,将是未来文创产业重要的发展方向。而“燃向”动漫的开发创作,或许可以提供一个不错的探索思路。励志的正能量,正在成为世界的主流。美国迪士尼动画工作室总裁安德鲁·米尔斯坦说,《疯狂动物城》里的兔子朱迪和狐狸尼克是他最喜欢的动漫搭档。“当初大家都觉得应该从朱迪乐观的角度来讲述故事,而不是尼克悲观的角度。这个决定让电影的导向完全改变了,否则结果会截然不同。”“从世界范围看,有影响力的动画作品,都有坚定的价值观作为精神内涵,无愧于伟大民族和时代,有自己的精神脊梁,追求真善美。”国家新闻出版广电总局副局长田进说,如何把这种精神内涵表达得更生动、更燃,是动画创作者们的重要使命。“期待更多有筋骨、有道德、有温度的动画作品,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质。”
自1980年12月中央电视台引进第一部日本动画片《铁臂阿童木》开始,日本动漫正式进入中国市场。在此后的30多年里,日本动漫一直受到中国观众的喜爱[1]。随着日本动漫在中国市场的迅速扩张,经典的日本动漫作品对中国青少年的成长产生深刻影响。然而,因受意识形态和民族情感等种种因素的影响,日本动漫在对中国文化、中国人物形象以及中国元素的应用中出现了许多问题,一些动漫作品刻意丑化中国形象,给中国青少年正确价值观的形成带来深远的负面影响。一、日本动漫对中国形象的丑化(一)日本动漫对中国人物形象的丑化对中国人物形象的丑化是日本动漫对中国形象最为直观的丑化形式,对中国人整体形象的矮化和丑化是日本动漫中下意识的贬斥中国的行为,这种行为对于日本动漫制作者而言,貌似是一种无意之举,实际上却是日本人看低中国人的真情流露。具体表现在以下几个方面:丑化中国军人和国家领导人形象在一系列以军事活动为背景的动漫中,中国领导人和军人形象经常遭到创作者的丑化。2007年出版的日本漫画《月光之旅》对中国领导人和军人形象的丑化十分明显。《月光之旅》讲述了未来人类因开发和利用月球资源而引发世界大战的故事。动漫中的中国领导人扮演着邪恶的反面人物形象,以霸权主义的思想领导中国参与战争,中国军人为了获得能源,化身为冷酷无情的杀戮机器,成为了肆意扰乱世界稳定格局的恐怖分子。这种内容的安排,罔顾中国热爱和平、维护和平、和平崛起的事实,严重丑化了中国的国家形象,在所有的受众心中种下了敌视中国的情感种子,损害了我们的国家利益。除此之外,《闪光的夜袭》《军火女王》等几部作品,屡遭动漫观众的批判,保家卫国的中国人民解放军被刻画成恐怖的杀人者,甚至是枪杀下属的恶魔。丑化普通中国人形象在热播的日本动漫作品《中华小当家》中,作者对中国普通民众的形象设计依然是留长发、穿马褂、萎靡不振的清末瘾君子形象。这种形象塑造手法给受众一种刻板印象,那就是中国人狡诈、贪婪、邪恶、猥琐,这样的群体形象塑造是对整个中华民族的侮辱与不尊重。事实上,日本动漫对中国百姓最直接的丑化表现在衣着上,一些作品中,遇到中国人跟日本人同时出现时,日本人永远穿着光鲜亮丽、时尚前卫,而中国人不是黄袍马褂就是旗袍,男的常常带着小瓜皮帽,留着满清的辫子头。这种形象设计折射出日本人对中国人的无知与歧视。在高桥弩的作品《地雷震》中有一些关于中国的故事,其中一个故事提到几个中国“小混混”为了一点钱而跑到日本去杀人。这些无厘头的剧情,把中国人描写得既可怜又可笑,也许能博得日本观众一笑,但是却深深伤害了中国观众的感情。丑化中国名人形象日本NAS&XEBEC动漫公司出品的《通灵王》,对中国名人形象的丑化非常赤裸。作品第六集中出现了一个名叫李白龙的角色,该角色的外貌特征、着装以及使用双节棍做兵器等特点,都与李小龙神似,这一形象设计让受众很容易联想到中国功夫明星李小龙。在中国,李小龙是家喻户晓的著名武打电影演员和功夫巨星,也是中国人非常喜爱的硬汉形象。然而,在动漫《通灵王》中,以模仿中国功夫巨星李小龙形象设计的李白龙是一具冰冷残酷的僵尸,受控于一位日本女道士,最后被主角击败。主创人员对李白龙形象的塑造,以中国明星为原型,却把这一形象丑化成一个听命于主人的僵尸,这是对中国名人形象的一种赤裸裸的丑化(如图1)。类似的丑化中国人形象的日本动漫不胜枚举。作品中的中国人形象往往贪婪、猥琐、无能、奴性且丑陋,与作品中所塑造的日本人形象形成强烈反差。这种潜移默化地丑化中国人的宣传方式,给中华民族贴上了劣等民族的标签,使很多受众尤其是青少年受众从小就种下了看低中国和中国人的种子。而更加可怕的是,日本的这类动漫被大量地引入到中国市场,当我们自己的受众也在狂热地沉迷日本动漫的时候,也在潜意识里自觉认同了这种歧视和丑化的思想与意识,久而久之可能会导致连中国人自己都看不起自己的严重后果。(二)日本动漫对中国元素的丑化对中国固有元素的丑化在连载漫画作品《月光之旅》中,巴西和印度展开核战争,战争的核污染和大量的难民让作为邻国的中国损失惨重,中国政府被迫放弃了西北的航天中心和大片的国土,中国月球城的建造也因此停滞。这种不负责任的想象,给中国读者带来非常不适的观感。一些读者看到这部分内容时,直接将最后中国遭到污染灭顶之灾的情节跳过不看,因为就中国读者的情感而言,实在不忍心看到漫画里自己的国家竟然大面积受到污染,领土被侵害,民不聊生。其他动漫作品中,类似的描写也时有出现,虽然作品是虚构的情节,但是这种直接对中国的领土、环境进行毫无根据的遐想,伤及了中国读者的感情。这也是一些日本动漫作者骨子里丑化中国形象、漠视中国人感情的一种真情流露。对中国传统文化元素的丑化在漫长的历史长河中,有些元素已经成为中华民族的一种符号和象征,如:龙、凤、红色、长城,以及京剧、武术、汉字、书法等等,都已经成为中国人心灵深处的一种图腾,代表着中国人的价值取向和审美情趣。然而,日本动漫中存在大量丑化中国传统文化元素的内容。这种丑化设计,貌似无心实则有意,它在无声无息地贬斥中国人的民族自豪感与自尊心,也在潜移默化地瓦解中国人的爱国情怀和民族意识。日本动漫对龙的形象的丑化表现得极为露骨。龙图腾作为中华民族一种独特的文化积淀,已经扎根于我们每个人的潜意识里,而日本动漫中丑化中国龙形象的现象非常普遍,这种丑化主要集中在对龙的形象刻画和行为丑化上。在《妖精的尾巴》中,“龙”被刻画成了喷火喷水、类似西方的恶魔形象,体型庞大笨拙,长着恐龙的头部,是杀伤力巨大的怪兽。而在《海贼王》漫画第685回中,出现的名为“桃之助”的龙,貌似是中国龙的形象,但是在作品中这条被困在垃圾里的龙,仅仅只是一个日本武士儿子所变异的怪物(如图2)。日本动漫中类似的对“龙”的形象的丑化现象比比皆是,作者通过这种丑化方式来贬低中国,塑造中国是落后国家和劣等民族的刻板印象,更重要的是用丑化中华民族形象的对比手法,把大和民族塑造成优等民族,这是民粹主义在文化创作中的真实表演。对中国现代文化元素的丑化日本动漫对中国形象的丑化,不仅仅体现在传统文化方面,而且对现代文化元素也极尽丑化之能事,如对天安门等标志性符号形象的丑化即是最好的例证。在《月光之旅》中,几乎每一集都有妖魔化中国的内容。在描写中国的时候,往往会出现极具讽刺意味的天安门形象,而动漫中的中国领导人会经常宣称:中国要在月球上开发资源,世界各国从月球上开发来的资源应该公平分配,月球的资源不能由美国独占,为此中国独自进行月球开发“长征计划”。在整部作品中,《月光之旅》对中国天安门、中国阅兵式、中国航天精神、中国国家领导人、中国军人的形象以及中国对待世界的态度等都进行了扭曲(见图3)。这种想当然的描述,把中国塑造成一个野心勃勃的危险国家,把中国与美国对立起来,传递中美敌对思想,宣扬中国威胁论。从长远来看,这类不负责任的臆想对青少年的精神世界是一种极坏的冲击。(三)日本动漫对中国文学艺术形象的丑化从文学的视角来看,日本动漫同样存在大量丑化中国文学艺术形象的现象。不仅丑化中国文学名著,也丑化中国文学人物形象,甚至丑化中国文化名人形象。这种丑化行为,不仅传递了错误的文化认知,还搅乱了中国青少年的文化认同,让读者尤其是青少年读者怀疑我们自己的文化,怀疑传统,怀疑正统的学校教育,也怀疑主旋律的价值观宣传。被恶搞的《三国演义》日本WaniBooks公司2000年出品的动漫《一骑当千》,就将中国四大名著之一的《三国演义》改造成了美女如云的校园故事。故事把中国历史剧中的英雄人物改造成香艳美女或好色之徒,不仅衣着暴露,而且行为荒诞。原本严肃而富有历史教育意义的文学巨作,被日本动漫改编成过分暴力、色情的恶搞动漫,不禁让人大跌眼镜。淫秽化的《红楼梦》利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG,日本的ACG文化发达,动漫和游戏时常有互相改编的惯例[2]。一款名为《钢琴红楼馆的奴隶们》的成人美少女剧情游戏,主要剧情为身为调教师的主人公和一群女奴之间的故事,它的一些CG动画宣传片内容淫乱,游戏海报上的女性穿着暴露。而剧情里女主角的名字就叫林黛玉,自幼体弱多病,是继女和外国人的私生子,母亲死后被卖至红楼馆卖笑。《红楼馆》的剧情曾在网上引发轩然大波,中国网友纷纷抵制,呼吁加强网络监管,抵制此类丑化中国文化的产品。被亵渎的《西游记》除了《三国演义》和《红楼梦》被恶搞外,《西游记》也未能幸免。日本动漫《最游记》塑造了四位型男主角(见图4),但人物都沿用了《西游记》中唐僧师徒四人的名字,主要讲述四位主人公为阻止牛魔王复活而进行的种种冒险。这是一部搞笑冒险类动漫,其中的唐三藏脾气暴躁爱抽烟,沙悟净离不开烟酒和女人,观音菩萨的人物特点是穿着暴露。虽然官方一再申明此动漫和《西游记》无任何剧情关联,但借用中国《西游记》主人公的名字并极力丑化和恶搞他们,对中国观众而言是一种极不负责任的文化亵渎,它颠覆了中国读者对《西游记》的美好记忆。而另一部作品《日和》,不仅借用《西游记》的人物形象,甚至还出现了唐僧师徒吃掉猪八戒的荒诞剧情,这些都会对中国的传统文化带来深远的负面影响。(四)日本动漫对中国国家的丑化对中国社会现状的丑化对中国社会现状进行种种丑化也是日本动漫的一贯做法。日本动漫《全金属狂潮》中的中国因为政变和内战而分裂为北中国(北京政府)和南中国(广州政府),军阀混战、秩序紊乱。动漫中的中国是一个主权丧失的国家,任由美苏宰割,原著小说创作时间是1998年,漫画和动画的推出都在2000年以后,而从时间上看,日本作者的这种写法显然是有意为之。对中国军事现状的丑化抹黑中国军队和军人也是日本动漫一贯的伎俩。在《全金属狂潮》动漫中,中国军队被描述为不堪一击的乌合之众,不仅大量的武器装备极其落后,而且军人多是贪生怕死之徒,甚至很多军人被描述成汉奸和走狗。然而,片中的“秘银”部队(日本部队)则非常强大,它无视中国的军力,肆意介入中国内部事务。这种叙事方式显然是对中国军队和军人的丑化,也与中国军队的现状不符。另两部动漫《军火女王》和《叛逆的鲁鲁修》的叙事方式也是如此。《军火女王》013年4月上映之时曾吸引无数眼球,然而该剧内容中也出现了大量丑化中国人和中国军人的形象,片中一个自称“贩卖军火是为了世界和平”的日本少女军火商,和“反派”中国中央政府的官方军火商的斗争成为故事的主线,各国之间的军火交易声势浩大。其中对于中国唐人街的原文描述是:“那里是挖天然气的人建立的,不知为什么那里有很多民兵和危险的人物,当地人都很害怕不敢靠近,惹不起他们。”这种描述充满鄙夷和不屑,充满歧视与羞辱。对中国制度现状的丑化《叛逆的鲁鲁修》则是对中国制度现状的丑化。动漫的官方介绍也直接表明了该动画无论历史、政治体制还是领土范围都与如今的中国完全不同。在片中,中国概念被弱化,取而代之的是包含整个亚洲的中华联邦国,建都洛阳。中华联邦还是由皇帝统治的封建君主专制国家,并且被一群太监把持了朝政。其中以追求“平等均富”为目标,被帝国皇帝在演说中讥为“怠惰者之国”,明显就是对中国追求“共同富裕”的丑化。而该片还被日本评为最经典的35部动漫之一。二、日本动漫丑化中国形象的危害、(一)抹黑中国国家领导人形象,辱没我国国家尊严尽管绝大多数日本动漫对中国形象的丑化都是比较隐晦的,但也有许多动漫作品中堂而皇之地丑化中国形象。最典型的案例就是大和田秀树的《渣和无用改革》,作品中极力丑化中国领导人形象,不仅有被邪恶化了的毛主席形象,还有大量恶搞和丑化胡锦涛主席和温家宝总理的内容。事实上,被丑化的也并非只有中国领导人,美国、俄罗斯等国领导人也未能幸免,所不同的是对他们的丑化更多的是博人一笑的恶搞,而对中国领导人形象的丑化则渗透着强烈的敌视心态。日本动漫作品中这种敌视中国、歧视中国和蔑视中国的叙事方式,使蔑视中国的观念随着日本动漫在全世界的传播而四处蔓延,严重损害了中国形象。(二)向世界传播丑化的中国形象日本动漫在世界各国拥有大量读者和观众,漫画带来的国际影响不可小觑,尤其是一些有关时政和历史的动漫作品,一旦包含诋毁中国形象的内容,将在青少年读者中留下极其糟糕的国家形象。如动漫作品《月光之旅》中出现的ISA(InternationalSpaceAssociation)组织是一个由美国和日本在内的16个国家构建的组合体,目的是在2032年之前在月球建立扩充开发基地和氦发电厂,使用微波技术把电力传回,以此来解决地球的能源不足。但这部动漫里的中国,俨然是一个霸权主义国家[3]。作品表面上把中国塑造成一个敢于独立与美国为首的ISA相抗衡的超级大国,但深层里却把中国描述成一个不断壮大军事力量而军事又不透明的邪恶国家,极力渲染中国威胁,一再提醒美国要防范和遏制中国的壮大。这种臆想尽管只是一种想象,但它在日本动漫中的反复出现,使中国威胁论在世界青少年读者中一再强化,极易形成“中国就是一个危险的邪恶国家”的刻板印象,为中国的国际环境埋下陷阱。(三)激起日本人对中国的民族仇恨在日本动漫中对中国形象的丑化与对日本本国形象的美化形成鲜明的对比,对于日本本国读者来说,读到这样的作品极易形成爱国情感,也极易种下敌视中国的种子;而对中国读者而言,如果意识形态正确,则情感会受到伤害,如果独立意识形态尚未形成,则会接受日本动漫的这种错误观念的教化,认同中国属于劣等民族的错误认知。不管对于哪类读者,当这种错误的宣传口径被日本先进的动漫技术包装成经典作品并随之反复传播时,久而久之中国读者也会在潜意识里接受这种颠倒黑白的错误观念;更可怕的是这种错误的观念还会影响世界其他国家青少年对中国的错误认知,也会激起他们对中国的厌恶和对日本的盲目崇拜。如在小林善纪的动漫作品《靖国论》中,用大量文字和漫画为参拜靖国神社辩解,还批评中韩反对日本政要参拜靖国神社是干涉日本内政。(四)瓦解中国青少年的国家意识青少年心智尚未成熟,处在人生观世界观和价值观形成的重要时期,在这个年龄段极易受到外界事物的影响。若此阶段的青少年长期被灌输反华和丑化中国的思想,则后果不堪设想。少年是国家的未来,同时也是日本动漫的最大接受群体,倘若中国青少年长期观看丑化中国形象的动漫作品,会渐渐淡化青少年的民族意识和国家意识。日本动漫作品中存在的大量分割中国的臆想,也会对我国青少年产生极其负面的影响,使得我国青少年的国家意识模糊,产生偏差的历史认识,爱国情怀渐渐磨灭。二、日本动漫丑化中国形象的危害、(一)抹黑中国国家领导人形象,辱没我国国家尊严尽管绝大多数日本动漫对中国形象的丑化都是比较隐晦的,但也有许多动漫作品中堂而皇之地丑化中国形象。最典型的案例就是大和田秀树的《渣和无用改革》,作品中极力丑化中国领导人形象,不仅有被邪恶化了的毛主席形象,还有大量恶搞和丑化胡锦涛主席和温家宝总理的内容。事实上,被丑化的也并非只有中国领导人,美国、俄罗斯等国领导人也未能幸免,所不同的是对他们的丑化更多的是博人一笑的恶搞,而对中国领导人形象的丑化则渗透着强烈的敌视心态。日本动漫作品中这种敌视中国、歧视中国和蔑视中国的叙事方式,使蔑视中国的观念随着日本动漫在全世界的传播而四处蔓延,严重损害了中国形象。(二)向世界传播丑化的中国形象日本动漫在世界各国拥有大量读者和观众,漫画带来的国际影响不可小觑,尤其是一些有关时政和历史的动漫作品,一旦包含诋毁中国形象的内容,将在青少年读者中留下极其糟糕的国家形象。如动漫作品《月光之旅》中出现的ISA(InternationalSpaceAssociation)组织是一个由美国和日本在内的16个国家构建的组合体,目的是在2032年之前在月球建立扩充开发基地和氦发电厂,使用微波技术把电力传回,以此来解决地球的能源不足。但这部动漫里的中国,俨然是一个霸权主义国家[3]。作品表面上把中国塑造成一个敢于独立与美国为首的ISA相抗衡的超级大国,但深层里却把中国描述成一个不断壮大军事力量而军事又不透明的邪恶国家,极力渲染中国威胁,一再提醒美国要防范和遏制中国的壮大。这种臆想尽管只是一种想象,但它在日本动漫中的反复出现,使中国威胁论在世界青少年读者中一再强化,极易形成“中国就是一个危险的邪恶国家”的刻板印象,为中国的国际环境埋下陷阱。(三)激起日本人对中国的民族仇恨在日本动漫中对中国形象的丑化与对日本本国形象的美化形成鲜明的对比,对于日本本国读者来说,读到这样的作品极易形成爱国情感,也极易种下敌视中国的种子;而对中国读者而言,如果意识形态正确,则情感会受到伤害,如果独立意识形态尚未形成,则会接受日本动漫的这种错误观念的教化,认同中国属于劣等民族的错误认知。不管对于哪类读者,当这种错误的宣传口径被日本先进的动漫技术包装成经典作品并随之反复传播时,久而久之中国读者也会在潜意识里接受这种颠倒黑白的错误观念;更可怕的是这种错误的观念还会影响世界其他国家青少年对中国的错误认知,也会激起他们对中国的厌恶和对日本的盲目崇拜。如在小林善纪的动漫作品《靖国论》中,用大量文字和漫画为参拜靖国神社辩解,还批评中韩反对日本政要参拜靖国神社是干涉日本内政。(四)瓦解中国青少年的国家意识青少年心智尚未成熟,处在人生观世界观和价值观形成的重要时期,在这个年龄段极易受到外界事物的影响。若此阶段的青少年长期被灌输反华和丑化中国的思想,则后果不堪设想。少年是国家的未来,同时也是日本动漫的最大接受群体,倘若中国青少年长期观看丑化中国形象的动漫作品,会渐渐淡化青少年的民族意识和国家意识。日本动漫作品中存在的大量分割中国的臆想,也会对我国青少年产生极其负面的影响,使得我国青少年的国家意识模糊,产生偏差的历史认识,爱国情怀渐渐磨灭。综上所述,日本动漫对中国形象的丑化,大致分为以上几种现象。虽然这些作品都是动画和漫画,但是其影响范围之广,读者观众之多,都能给中国的形象带来严重的丑化后果。希望中国青少年能对这个现象越来越引起重视,对于恶意丑化中国形象的作品自发抵制,通过政府和民间的抗诉,纠正世人对中国的不实看法。希望此课题的研究,能够有效抑制丑化中国形象的动漫的产生和传播,激励中国动漫更好地发展。
自1980年12月中央电视台引进第一部日本动画片《铁臂阿童木》开始,日本动漫正式进入中国市场。在此后的30多年里,日本动漫一直受到中国观众的喜爱[1]。随着日本动漫在中国市场的迅速扩张,经典的日本动漫作品对中国青少年的成长产生深刻影响。然而,因受意识形态和民族情感等种种因素的影响,日本动漫在对中国文化、中国人物形象以及中国元素的应用中出现了许多问题,一些动漫作品刻意丑化中国形象,给中国青少年正确价值观的形成带来深远的负面影响。一、日本动漫对中国形象的丑化(一)日本动漫对中国人物形象的丑化对中国人物形象的丑化是日本动漫对中国形象最为直观的丑化形式,对中国人整体形象的矮化和丑化是日本动漫中下意识的贬斥中国的行为,这种行为对于日本动漫制作者而言,貌似是一种无意之举,实际上却是日本人看低中国人的真情流露。具体表现在以下几个方面:丑化中国军人和国家领导人形象在一系列以军事活动为背景的动漫中,中国领导人和军人形象经常遭到创作者的丑化。2007年出版的日本漫画《月光之旅》对中国领导人和军人形象的丑化十分明显。《月光之旅》讲述了未来人类因开发和利用月球资源而引发世界大战的故事。动漫中的中国领导人扮演着邪恶的反面人物形象,以霸权主义的思想领导中国参与战争,中国军人为了获得能源,化身为冷酷无情的杀戮机器,成为了肆意扰乱世界稳定格局的恐怖分子。这种内容的安排,罔顾中国热爱和平、维护和平、和平崛起的事实,严重丑化了中国的国家形象,在所有的受众心中种下了敌视中国的情感种子,损害了我们的国家利益。除此之外,《闪光的夜袭》《军火女王》等几部作品,屡遭动漫观众的批判,保家卫国的中国人民解放军被刻画成恐怖的杀人者,甚至是枪杀下属的恶魔。丑化普通中国人形象在热播的日本动漫作品《中华小当家》中,作者对中国普通民众的形象设计依然是留长发、穿马褂、萎靡不振的清末瘾君子形象。这种形象塑造手法给受众一种刻板印象,那就是中国人狡诈、贪婪、邪恶、猥琐,这样的群体形象塑造是对整个中华民族的侮辱与不尊重。事实上,日本动漫对中国百姓最直接的丑化表现在衣着上,一些作品中,遇到中国人跟日本人同时出现时,日本人永远穿着光鲜亮丽、时尚前卫,而中国人不是黄袍马褂就是旗袍,男的常常带着小瓜皮帽,留着满清的辫子头。这种形象设计折射出日本人对中国人的无知与歧视。在高桥弩的作品《地雷震》中有一些关于中国的故事,其中一个故事提到几个中国“小混混”为了一点钱而跑到日本去杀人。这些无厘头的剧情,把中国人描写得既可怜又可笑,也许能博得日本观众一笑,但是却深深伤害了中国观众的感情。丑化中国名人形象日本NAS&XEBEC动漫公司出品的《通灵王》,对中国名人形象的丑化非常赤裸。作品第六集中出现了一个名叫李白龙的角色,该角色的外貌特征、着装以及使用双节棍做兵器等特点,都与李小龙神似,这一形象设计让受众很容易联想到中国功夫明星李小龙。在中国,李小龙是家喻户晓的著名武打电影演员和功夫巨星,也是中国人非常喜爱的硬汉形象。然而,在动漫《通灵王》中,以模仿中国功夫巨星李小龙形象设计的李白龙是一具冰冷残酷的僵尸,受控于一位日本女道士,最后被主角击败。主创人员对李白龙形象的塑造,以中国明星为原型,却把这一形象丑化成一个听命于主人的僵尸,这是对中国名人形象的一种赤裸裸的丑化(如图1)。类似的丑化中国人形象的日本动漫不胜枚举。作品中的中国人形象往往贪婪、猥琐、无能、奴性且丑陋,与作品中所塑造的日本人形象形成强烈反差。这种潜移默化地丑化中国人的宣传方式,给中华民族贴上了劣等民族的标签,使很多受众尤其是青少年受众从小就种下了看低中国和中国人的种子。而更加可怕的是,日本的这类动漫被大量地引入到中国市场,当我们自己的受众也在狂热地沉迷日本动漫的时候,也在潜意识里自觉认同了这种歧视和丑化的思想与意识,久而久之可能会导致连中国人自己都看不起自己的严重后果。(二)日本动漫对中国元素的丑化对中国固有元素的丑化在连载漫画作品《月光之旅》中,巴西和印度展开核战争,战争的核污染和大量的难民让作为邻国的中国损失惨重,中国政府被迫放弃了西北的航天中心和大片的国土,中国月球城的建造也因此停滞。这种不负责任的想象,给中国读者带来非常不适的观感。一些读者看到这部分内容时,直接将最后中国遭到污染灭顶之灾的情节跳过不看,因为就中国读者的情感而言,实在不忍心看到漫画里自己的国家竟然大面积受到污染,领土被侵害,民不聊生。其他动漫作品中,类似的描写也时有出现,虽然作品是虚构的情节,但是这种直接对中国的领土、环境进行毫无根据的遐想,伤及了中国读者的感情。这也是一些日本动漫作者骨子里丑化中国形象、漠视中国人感情的一种真情流露。对中国传统文化元素的丑化在漫长的历史长河中,有些元素已经成为中华民族的一种符号和象征,如:龙、凤、红色、长城,以及京剧、武术、汉字、书法等等,都已经成为中国人心灵深处的一种图腾,代表着中国人的价值取向和审美情趣。然而,日本动漫中存在大量丑化中国传统文化元素的内容。这种丑化设计,貌似无心实则有意,它在无声无息地贬斥中国人的民族自豪感与自尊心,也在潜移默化地瓦解中国人的爱国情怀和民族意识。日本动漫对龙的形象的丑化表现得极为露骨。龙图腾作为中华民族一种独特的文化积淀,已经扎根于我们每个人的潜意识里,而日本动漫中丑化中国龙形象的现象非常普遍,这种丑化主要集中在对龙的形象刻画和行为丑化上。在《妖精的尾巴》中,“龙”被刻画成了喷火喷水、类似西方的恶魔形象,体型庞大笨拙,长着恐龙的头部,是杀伤力巨大的怪兽。而在《海贼王》漫画第685回中,出现的名为“桃之助”的龙,貌似是中国龙的形象,但是在作品中这条被困在垃圾里的龙,仅仅只是一个日本武士儿子所变异的怪物(如图2)。日本动漫中类似的对“龙”的形象的丑化现象比比皆是,作者通过这种丑化方式来贬低中国,塑造中国是落后国家和劣等民族的刻板印象,更重要的是用丑化中华民族形象的对比手法,把大和民族塑造成优等民族,这是民粹主义在文化创作中的真实表演。对中国现代文化元素的丑化日本动漫对中国形象的丑化,不仅仅体现在传统文化方面,而且对现代文化元素也极尽丑化之能事,如对天安门等标志性符号形象的丑化即是最好的例证。在《月光之旅》中,几乎每一集都有妖魔化中国的内容。在描写中国的时候,往往会出现极具讽刺意味的天安门形象,而动漫中的中国领导人会经常宣称:中国要在月球上开发资源,世界各国从月球上开发来的资源应该公平分配,月球的资源不能由美国独占,为此中国独自进行月球开发“长征计划”。在整部作品中,《月光之旅》对中国天安门、中国阅兵式、中国航天精神、中国国家领导人、中国军人的形象以及中国对待世界的态度等都进行了扭曲(见图3)。这种想当然的描述,把中国塑造成一个野心勃勃的危险国家,把中国与美国对立起来,传递中美敌对思想,宣扬中国威胁论。从长远来看,这类不负责任的臆想对青少年的精神世界是一种极坏的冲击。(三)日本动漫对中国文学艺术形象的丑化从文学的视角来看,日本动漫同样存在大量丑化中国文学艺术形象的现象。不仅丑化中国文学名著,也丑化中国文学人物形象,甚至丑化中国文化名人形象。这种丑化行为,不仅传递了错误的文化认知,还搅乱了中国青少年的文化认同,让读者尤其是青少年读者怀疑我们自己的文化,怀疑传统,怀疑正统的学校教育,也怀疑主旋律的价值观宣传。被恶搞的《三国演义》日本WaniBooks公司2000年出品的动漫《一骑当千》,就将中国四大名著之一的《三国演义》改造成了美女如云的校园故事。故事把中国历史剧中的英雄人物改造成香艳美女或好色之徒,不仅衣着暴露,而且行为荒诞。原本严肃而富有历史教育意义的文学巨作,被日本动漫改编成过分暴力、色情的恶搞动漫,不禁让人大跌眼镜。淫秽化的《红楼梦》利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG,日本的ACG文化发达,动漫和游戏时常有互相改编的惯例[2]。一款名为《钢琴红楼馆的奴隶们》的成人美少女剧情游戏,主要剧情为身为调教师的主人公和一群女奴之间的故事,它的一些CG动画宣传片内容淫乱,游戏海报上的女性穿着暴露。而剧情里女主角的名字就叫林黛玉,自幼体弱多病,是继女和外国人的私生子,母亲死后被卖至红楼馆卖笑。《红楼馆》的剧情曾在网上引发轩然大波,中国网友纷纷抵制,呼吁加强网络监管,抵制此类丑化中国文化的产品。被亵渎的《西游记》除了《三国演义》和《红楼梦》被恶搞外,《西游记》也未能幸免。日本动漫《最游记》塑造了四位型男主角(见图4),但人物都沿用了《西游记》中唐僧师徒四人的名字,主要讲述四位主人公为阻止牛魔王复活而进行的种种冒险。这是一部搞笑冒险类动漫,其中的唐三藏脾气暴躁爱抽烟,沙悟净离不开烟酒和女人,观音菩萨的人物特点是穿着暴露。虽然官方一再申明此动漫和《西游记》无任何剧情关联,但借用中国《西游记》主人公的名字并极力丑化和恶搞他们,对中国观众而言是一种极不负责任的文化亵渎,它颠覆了中国读者对《西游记》的美好记忆。而另一部作品《日和》,不仅借用《西游记》的人物形象,甚至还出现了唐僧师徒吃掉猪八戒的荒诞剧情,这些都会对中国的传统文化带来深远的负面影响。(四)日本动漫对中国国家的丑化对中国社会现状的丑化对中国社会现状进行种种丑化也是日本动漫的一贯做法。日本动漫《全金属狂潮》中的中国因为政变和内战而分裂为北中国(北京政府)和南中国(广州政府),军阀混战、秩序紊乱。动漫中的中国是一个主权丧失的国家,任由美苏宰割,原著小说创作时间是1998年,漫画和动画的推出都在2000年以后,而从时间上看,日本作者的这种写法显然是有意为之。对中国军事现状的丑化抹黑中国军队和军人也是日本动漫一贯的伎俩。在《全金属狂潮》动漫中,中国军队被描述为不堪一击的乌合之众,不仅大量的武器装备极其落后,而且军人多是贪生怕死之徒,甚至很多军人被描述成汉奸和走狗。然而,片中的“秘银”部队(日本部队)则非常强大,它无视中国的军力,肆意介入中国内部事务。这种叙事方式显然是对中国军队和军人的丑化,也与中国军队的现状不符。另两部动漫《军火女王》和《叛逆的鲁鲁修》的叙事方式也是如此。《军火女王》013年4月上映之时曾吸引无数眼球,然而该剧内容中也出现了大量丑化中国人和中国军人的形象,片中一个自称“贩卖军火是为了世界和平”的日本少女军火商,和“反派”中国中央政府的官方军火商的斗争成为故事的主线,各国之间的军火交易声势浩大。其中对于中国唐人街的原文描述是:“那里是挖天然气的人建立的,不知为什么那里有很多民兵和危险的人物,当地人都很害怕不敢靠近,惹不起他们。”这种描述充满鄙夷和不屑,充满歧视与羞辱。对中国制度现状的丑化《叛逆的鲁鲁修》则是对中国制度现状的丑化。动漫的官方介绍也直接表明了该动画无论历史、政治体制还是领土范围都与如今的中国完全不同。在片中,中国概念被弱化,取而代之的是包含整个亚洲的中华联邦国,建都洛阳。中华联邦还是由皇帝统治的封建君主专制国家,并且被一群太监把持了朝政。其中以追求“平等均富”为目标,被帝国皇帝在演说中讥为“怠惰者之国”,明显就是对中国追求“共同富裕”的丑化。而该片还被日本评为最经典的35部动漫之一。二、日本动漫丑化中国形象的危害、(一)抹黑中国国家领导人形象,辱没我国国家尊严尽管绝大多数日本动漫对中国形象的丑化都是比较隐晦的,但也有许多动漫作品中堂而皇之地丑化中国形象。最典型的案例就是大和田秀树的《渣和无用改革》,作品中极力丑化中国领导人形象,不仅有被邪恶化了的毛主席形象,还有大量恶搞和丑化胡锦涛主席和温家宝总理的内容。事实上,被丑化的也并非只有中国领导人,美国、俄罗斯等国领导人也未能幸免,所不同的是对他们的丑化更多的是博人一笑的恶搞,而对中国领导人形象的丑化则渗透着强烈的敌视心态。日本动漫作品中这种敌视中国、歧视中国和蔑视中国的叙事方式,使蔑视中国的观念随着日本动漫在全世界的传播而四处蔓延,严重损害了中国形象。(二)向世界传播丑化的中国形象日本动漫在世界各国拥有大量读者和观众,漫画带来的国际影响不可小觑,尤其是一些有关时政和历史的动漫作品,一旦包含诋毁中国形象的内容,将在青少年读者中留下极其糟糕的国家形象。如动漫作品《月光之旅》中出现的ISA(InternationalSpaceAssociation)组织是一个由美国和日本在内的16个国家构建的组合体,目的是在2032年之前在月球建立扩充开发基地和氦发电厂,使用微波技术把电力传回,以此来解决地球的能源不足。但这部动漫里的中国,俨然是一个霸权主义国家[3]。作品表面上把中国塑造成一个敢于独立与美国为首的ISA相抗衡的超级大国,但深层里却把中国描述成一个不断壮大军事力量而军事又不透明的邪恶国家,极力渲染中国威胁,一再提醒美国要防范和遏制中国的壮大。这种臆想尽管只是一种想象,但它在日本动漫中的反复出现,使中国威胁论在世界青少年读者中一再强化,极易形成“中国就是一个危险的邪恶国家”的刻板印象,为中国的国际环境埋下陷阱。(三)激起日本人对中国的民族仇恨在日本动漫中对中国形象的丑化与对日本本国形象的美化形成鲜明的对比,对于日本本国读者来说,读到这样的作品极易形成爱国情感,也极易种下敌视中国的种子;而对中国读者而言,如果意识形态正确,则情感会受到伤害,如果独立意识形态尚未形成,则会接受日本动漫的这种错误观念的教化,认同中国属于劣等民族的错误认知。不管对于哪类读者,当这种错误的宣传口径被日本先进的动漫技术包装成经典作品并随之反复传播时,久而久之中国读者也会在潜意识里接受这种颠倒黑白的错误观念;更可怕的是这种错误的观念还会影响世界其他国家青少年对中国的错误认知,也会激起他们对中国的厌恶和对日本的盲目崇拜。如在小林善纪的动漫作品《靖国论》中,用大量文字和漫画为参拜靖国神社辩解,还批评中韩反对日本政要参拜靖国神社是干涉日本内政。(四)瓦解中国青少年的国家意识青少年心智尚未成熟,处在人生观世界观和价值观形成的重要时期,在这个年龄段极易受到外界事物的影响。若此阶段的青少年长期被灌输反华和丑化中国的思想,则后果不堪设想。少年是国家的未来,同时也是日本动漫的最大接受群体,倘若中国青少年长期观看丑化中国形象的动漫作品,会渐渐淡化青少年的民族意识和国家意识。日本动漫作品中存在的大量分割中国的臆想,也会对我国青少年产生极其负面的影响,使得我国青少年的国家意识模糊,产生偏差的历史认识,爱国情怀渐渐磨灭。二、日本动漫丑化中国形象的危害、(一)抹黑中国国家领导人形象,辱没我国国家尊严尽管绝大多数日本动漫对中国形象的丑化都是比较隐晦的,但也有许多动漫作品中堂而皇之地丑化中国形象。最典型的案例就是大和田秀树的《渣和无用改革》,作品中极力丑化中国领导人形象,不仅有被邪恶化了的毛主席形象,还有大量恶搞和丑化胡锦涛主席和温家宝总理的内容。事实上,被丑化的也并非只有中国领导人,美国、俄罗斯等国领导人也未能幸免,所不同的是对他们的丑化更多的是博人一笑的恶搞,而对中国领导人形象的丑化则渗透着强烈的敌视心态。日本动漫作品中这种敌视中国、歧视中国和蔑视中国的叙事方式,使蔑视中国的观念随着日本动漫在全世界的传播而四处蔓延,严重损害了中国形象。(二)向世界传播丑化的中国形象日本动漫在世界各国拥有大量读者和观众,漫画带来的国际影响不可小觑,尤其是一些有关时政和历史的动漫作品,一旦包含诋毁中国形象的内容,将在青少年读者中留下极其糟糕的国家形象。如动漫作品《月光之旅》中出现的ISA(InternationalSpaceAssociation)组织是一个由美国和日本在内的16个国家构建的组合体,目的是在2032年之前在月球建立扩充开发基地和氦发电厂,使用微波技术把电力传回,以此来解决地球的能源不足。但这部动漫里的中国,俨然是一个霸权主义国家[3]。作品表面上把中国塑造成一个敢于独立与美国为首的ISA相抗衡的超级大国,但深层里却把中国描述成一个不断壮大军事力量而军事又不透明的邪恶国家,极力渲染中国威胁,一再提醒美国要防范和遏制中国的壮大。这种臆想尽管只是一种想象,但它在日本动漫中的反复出现,使中国威胁论在世界青少年读者中一再强化,极易形成“中国就是一个危险的邪恶国家”的刻板印象,为中国的国际环境埋下陷阱。(三)激起日本人对中国的民族仇恨在日本动漫中对中国形象的丑化与对日本本国形象的美化形成鲜明的对比,对于日本本国读者来说,读到这样的作品极易形成爱国情感,也极易种下敌视中国的种子;而对中国读者而言,如果意识形态正确,则情感会受到伤害,如果独立意识形态尚未形成,则会接受日本动漫的这种错误观念的教化,认同中国属于劣等民族的错误认知。不管对于哪类读者,当这种错误的宣传口径被日本先进的动漫技术包装成经典作品并随之反复传播时,久而久之中国读者也会在潜意识里接受这种颠倒黑白的错误观念;更可怕的是这种错误的观念还会影响世界其他国家青少年对中国的错误认知,也会激起他们对中国的厌恶和对日本的盲目崇拜。如在小林善纪的动漫作品《靖国论》中,用大量文字和漫画为参拜靖国神社辩解,还批评中韩反对日本政要参拜靖国神社是干涉日本内政。(四)瓦解中国青少年的国家意识青少年心智尚未成熟,处在人生观世界观和价值观形成的重要时期,在这个年龄段极易受到外界事物的影响。若此阶段的青少年长期被灌输反华和丑化中国的思想,则后果不堪设想。少年是国家的未来,同时也是日本动漫的最大接受群体,倘若中国青少年长期观看丑化中国形象的动漫作品,会渐渐淡化青少年的民族意识和国家意识。日本动漫作品中存在的大量分割中国的臆想,也会对我国青少年产生极其负面的影响,使得我国青少年的国家意识模糊,产生偏差的历史认识,爱国情怀渐渐磨灭。综上所述,日本动漫对中国形象的丑化,大致分为以上几种现象。虽然这些作品都是动画和漫画,但是其影响范围之广,读者观众之多,都能给中国的形象带来严重的丑化后果。希望中国青少年能对这个现象越来越引起重视,对于恶意丑化中国形象的作品自发抵制,通过政府和民间的抗诉,纠正世人对中国的不实看法。希望此课题的研究,能够有效抑制丑化中国形象的动漫的产生和传播,激励中国动漫更好地发展。