
即将于2016年1月29日上映的经典系列动画电影《功夫熊猫3》近日宣布,周杰伦继配音金猴角色后,将携16岁爱徒派伟俊为《功夫熊猫3》创作并演唱主题曲,与好莱坞“金牌作曲家”汉斯·季默、国际著名钢琴家郎朗、国际著名大提琴家王健、知名留法二胡音乐家果敢等世界顶尖音乐家组成《功夫熊猫3》“史上最豪华电影配乐阵容”。周杰伦首次献唱动画电影主题曲,“好兄弟”神龙大侠阿宝英文配音演员杰克·布莱克(Jack Black)更是力挺他的“金猴兄弟”周杰伦。
好莱坞著名影星、《功夫熊猫》系列阿宝英文配音演员杰克·布莱克和华语乐坛天王巨星、《功夫熊猫3》金猴中文配音演员周杰伦,千里“音”缘一线牵。延续前两部的精良制作,《功夫熊猫3》在打造全明星配音阵容同时,在电影音乐方面也狠下功夫,力求为观众带来最佳观影体验。周杰伦在《功夫熊猫3》中将一人身兼两职,除了担任金猴大侠的中文配音,还将首次监制并献唱动画电影主题曲。
谈到邀请周杰伦演唱主题曲的原因,杰弗瑞盛赞周杰伦是她心目中中国最顶尖的音乐人之一,其身上所流露的“中国风”精神和自由气质也与影片理念不谋而合。周杰伦表示,自己将众多“第一次”献给了《功夫熊猫3》,“第一次”为动画电影配音,“第一次”为动画电影监制、演唱主题曲等等,希望能携手影片宣扬中国传统国粹艺术。周杰伦坦言,第一次配动画电影的角色,“要靠很多想象,感觉很奇特”,驰骋摇滚音乐领域的杰克·布莱克对主题曲同样抱有极大期待,欣赏周杰伦的音乐之余,他坚信周杰伦的加入将给电影灌注全新活力。
《功夫熊猫3》由中影股份(CFC)、东方梦工厂(ODW)与美国梦工场动画(Nasdaq:DWA)合作拍摄,余仁英、亚力山德罗·卡罗尼联合执导,滕华涛担任中方导演,新一集故事衔接上集,讲述阿宝失散已久的亲生父亲突然现身,父子二人重逢之后的故事。影片英文版配音由杰克·布莱克、安吉丽娜·朱莉、达斯汀·霍夫曼、成龙、塞斯·罗根、刘玉玲、大卫·克罗斯、吴汉章、兰德尔·杜克·金、布莱恩·科兰斯顿等明星加盟。中文版配音由成龙、杨幂、姜武、筷子兄弟、朱珠、郭子睿(石头)、黄磊、黄忆慈(多多)、周杰伦等巨星助阵,未来还将有更多明星加盟。
《熊出没之熊心归来》、《小门神》、《功夫熊猫3》等动画片将扎堆上映不知从何时起,1月成为动画电影、尤其是国产动画的必争之地。一方面是1月份恰逢暑期,学生观影及全家欢观影需求增多;另一方面,1月往往接档春节,选择此时上映有利于在春节假期维持票房长尾。2016年的1月一如往常,目前已经有至少3部动画电影确认定档1月,其中,在大圣之前一直占据国产动画票房TOP2席位的《熊出没》系列第三部《熊心归来》定档1月16日,梦工厂动画《功夫熊猫3》确定1月29日上映,而由新兴动画工作室“追光动画”打造的第一部动画电影《小门神》则是1月1日打头阵。三部动画片分别拉开两周左右的距离,可能是巧合,也可能是互相有所忌惮,毕竟《功夫熊猫3》口碑积累雄厚,国产神动画《熊出没》也有自己稳定的受众群,《小门神》是追光动画首次试水,暂属未知。就整个1月的动画市场票房而言,一“熊”一“神”对一只“功夫熊猫”,2:1,但看数量国产电影更占优势,但实际情况可能很复杂。变数主要在两大国产片上,从预告片来看,《小门神》视效优秀,但缺乏市场积累,《熊出没之熊心归来》有广泛的市场基础,前两部票房一直是稳健增长,第三部能否开挂还看要看电影成色。先看《功夫熊猫3》,这个电影系列第一部在2008年首次引入中国,票房1.6亿,当时位居年度总票房第4位,是年度票房最高的动画电影;2011年第二部上映时,以6.1亿位居票房第二位,依然是年度票房最高的动画电影。2008年全国总票房是43亿,2011年总票房是130亿,年平均增长率是44%,而《功夫熊猫》单片票房的年平均增长率为56%,超过全国总票房的增长率。由于从2011年到2015年的总票房年均增速已经降到了30%,以此推算,只要《功夫熊猫》质量尚可,只搭乘这几年的人口红利则可以轻松达到17亿(6.1*(1.30%)^4=17.08)。当然,这是一个非常恐怖的数字,从2008年至今,票房最高的动画电影就是不久之前的《大圣归来》,从前,1亿是国产动画电影魔咒,后来是3亿到10亿。而10亿是一个连好莱坞电影都没有打破的魔咒。毕竟近年来电影市场扩容让观众选择变宽,例如2016年1月会有《小门神》及《熊出没之熊心归来》的加入,会在一定程度上挤压《功夫熊猫》的票房。动画电影票房能够打破10亿天花板,下一棒交给了《功夫熊猫》。再看《小门神》,从观影人群上来看,这也是一部类似好莱坞电影的合家欢动画。从目前预告片来看,这部动画电影的视效的确最具看点,而文艺中年王微个人操刀的故事能否得到市场认可才是最大的变量。《小门神》除了引来了阿里影业作为联合出品兼发行,同时企鹅影业、百度糯米也将参与到该片的联合出品,这是BAT三家首次聚首同一部影片,从发行实力上来看,应该能旱涝保收,能否从及格到优秀要看映后口碑。回过头来,再看一下一个很容易被忽略的选手《熊出没之熊心归来》,有些业内影评人看不上《熊出没》系列,认为其人设和故事较为幼稚,而我还是想替《熊出没》说句公道话,相比很多众所周知的对手,《熊出没》已经是国产动画里的佼佼者。大圣之前,第一部一出就是国产动画票房第一,第二部推出后超越第一部,两部名列TOP2,不仅保持水平,还在超越自己,难等可贵。这是票房维度,从豆瓣评分来看,第一部为6.4分,第二部就跃升至7.3分,说明制作人员对质量和故事是有追求的。据悉,《熊出没之熊心归来》仍将延续两部前作好莱坞式的叙事模式,但在剧情架构、情感表达、内容设置上,将更加贴近青年群体。可以看出,从《大圣归来》归来开始,国内动画片方对国产动画定位的认知被逐步改变,以往认为低幼市场钱好赚,即使号称合家欢也是大人陪着孩子强颜“欢”笑,从而忽视了成人市场,实际上,动画电影真正的金矿恰是在成人观众。《大圣归来》也为观影者和制作者做了一次很好的市场教育,那就是国产动画不只是低幼,同样可以有真正的合家欢和适合成人观看的电影存在。《熊出没之熊心归来》的转型非常及时,《大圣归来》之后进军合家欢动画市场正合时宜。淡化教育意义,主打有趣、诙谐的基调,主角形象萌化,关注故事中的人物成功历程,以上这一些都是好莱坞电影的看家本领,比如《功夫熊猫》、《超能陆战队》无不如此。只是各家修为有差别而已,《熊出没》的确在模仿好莱坞,但是这有什么问题呢,模仿其画面风格和叙事模式,模仿但不照抄,而是通过模仿让自己变得更好,又有哪一种迈向更优秀的成长不是从模仿开始的呢?综上,《熊出没之熊心归来》+《小门神》对战《功夫熊猫3》胜算很大,《熊出没之熊心归来》的票房相对稳健,应该能cover掉《功夫熊猫3》一半的票房,而《小门神》变数较大,虽然质量较高,有冲击高票房可能,但毕竟第一次上映,也不像《大圣归来》一样是强IP改编,所以相比《熊出没》而言还有一个市场接受度问题。而《功夫熊猫2》以2011年的票房基数依然能占据目前动画电影历史票房第二,那么《功夫熊猫3》很有可能打破《大圣归来》的票房纪录。梦工厂一贯发挥稳定,国产动画质量不断提升,目前来看,《小门神》是最大的变数,最终胜负悬念十足。当然,如果《熊出没之熊心归来》突然开挂飙出让人叹为观止的票房数字我也不会太惊讶,毕竟今年,意外不能再多,一切皆有可能。
《熊出没之熊心归来》、《小门神》、《功夫熊猫3》等动画片将扎堆上映不知从何时起,1月成为动画电影、尤其是国产动画的必争之地。一方面是1月份恰逢暑期,学生观影及全家欢观影需求增多;另一方面,1月往往接档春节,选择此时上映有利于在春节假期维持票房长尾。2016年的1月一如往常,目前已经有至少3部动画电影确认定档1月,其中,在大圣之前一直占据国产动画票房TOP2席位的《熊出没》系列第三部《熊心归来》定档1月16日,梦工厂动画《功夫熊猫3》确定1月29日上映,而由新兴动画工作室“追光动画”打造的第一部动画电影《小门神》则是1月1日打头阵。三部动画片分别拉开两周左右的距离,可能是巧合,也可能是互相有所忌惮,毕竟《功夫熊猫3》口碑积累雄厚,国产神动画《熊出没》也有自己稳定的受众群,《小门神》是追光动画首次试水,暂属未知。就整个1月的动画市场票房而言,一“熊”一“神”对一只“功夫熊猫”,2:1,但看数量国产电影更占优势,但实际情况可能很复杂。变数主要在两大国产片上,从预告片来看,《小门神》视效优秀,但缺乏市场积累,《熊出没之熊心归来》有广泛的市场基础,前两部票房一直是稳健增长,第三部能否开挂还看要看电影成色。先看《功夫熊猫3》,这个电影系列第一部在2008年首次引入中国,票房1.6亿,当时位居年度总票房第4位,是年度票房最高的动画电影;2011年第二部上映时,以6.1亿位居票房第二位,依然是年度票房最高的动画电影。2008年全国总票房是43亿,2011年总票房是130亿,年平均增长率是44%,而《功夫熊猫》单片票房的年平均增长率为56%,超过全国总票房的增长率。由于从2011年到2015年的总票房年均增速已经降到了30%,以此推算,只要《功夫熊猫》质量尚可,只搭乘这几年的人口红利则可以轻松达到17亿(6.1*(1.30%)^4=17.08)。当然,这是一个非常恐怖的数字,从2008年至今,票房最高的动画电影就是不久之前的《大圣归来》,从前,1亿是国产动画电影魔咒,后来是3亿到10亿。而10亿是一个连好莱坞电影都没有打破的魔咒。毕竟近年来电影市场扩容让观众选择变宽,例如2016年1月会有《小门神》及《熊出没之熊心归来》的加入,会在一定程度上挤压《功夫熊猫》的票房。动画电影票房能够打破10亿天花板,下一棒交给了《功夫熊猫》。再看《小门神》,从观影人群上来看,这也是一部类似好莱坞电影的合家欢动画。从目前预告片来看,这部动画电影的视效的确最具看点,而文艺中年王微个人操刀的故事能否得到市场认可才是最大的变量。《小门神》除了引来了阿里影业作为联合出品兼发行,同时企鹅影业、百度糯米也将参与到该片的联合出品,这是BAT三家首次聚首同一部影片,从发行实力上来看,应该能旱涝保收,能否从及格到优秀要看映后口碑。回过头来,再看一下一个很容易被忽略的选手《熊出没之熊心归来》,有些业内影评人看不上《熊出没》系列,认为其人设和故事较为幼稚,而我还是想替《熊出没》说句公道话,相比很多众所周知的对手,《熊出没》已经是国产动画里的佼佼者。大圣之前,第一部一出就是国产动画票房第一,第二部推出后超越第一部,两部名列TOP2,不仅保持水平,还在超越自己,难等可贵。这是票房维度,从豆瓣评分来看,第一部为6.4分,第二部就跃升至7.3分,说明制作人员对质量和故事是有追求的。据悉,《熊出没之熊心归来》仍将延续两部前作好莱坞式的叙事模式,但在剧情架构、情感表达、内容设置上,将更加贴近青年群体。可以看出,从《大圣归来》归来开始,国内动画片方对国产动画定位的认知被逐步改变,以往认为低幼市场钱好赚,即使号称合家欢也是大人陪着孩子强颜“欢”笑,从而忽视了成人市场,实际上,动画电影真正的金矿恰是在成人观众。《大圣归来》也为观影者和制作者做了一次很好的市场教育,那就是国产动画不只是低幼,同样可以有真正的合家欢和适合成人观看的电影存在。《熊出没之熊心归来》的转型非常及时,《大圣归来》之后进军合家欢动画市场正合时宜。淡化教育意义,主打有趣、诙谐的基调,主角形象萌化,关注故事中的人物成功历程,以上这一些都是好莱坞电影的看家本领,比如《功夫熊猫》、《超能陆战队》无不如此。只是各家修为有差别而已,《熊出没》的确在模仿好莱坞,但是这有什么问题呢,模仿其画面风格和叙事模式,模仿但不照抄,而是通过模仿让自己变得更好,又有哪一种迈向更优秀的成长不是从模仿开始的呢?综上,《熊出没之熊心归来》+《小门神》对战《功夫熊猫3》胜算很大,《熊出没之熊心归来》的票房相对稳健,应该能cover掉《功夫熊猫3》一半的票房,而《小门神》变数较大,虽然质量较高,有冲击高票房可能,但毕竟第一次上映,也不像《大圣归来》一样是强IP改编,所以相比《熊出没》而言还有一个市场接受度问题。而《功夫熊猫2》以2011年的票房基数依然能占据目前动画电影历史票房第二,那么《功夫熊猫3》很有可能打破《大圣归来》的票房纪录。梦工厂一贯发挥稳定,国产动画质量不断提升,目前来看,《小门神》是最大的变数,最终胜负悬念十足。当然,如果《熊出没之熊心归来》突然开挂飙出让人叹为观止的票房数字我也不会太惊讶,毕竟今年,意外不能再多,一切皆有可能。
本文中受访的均为在洛杉矶工作的华人动画业者,为保护他们的隐私及未来的饭碗,本文隐去他们的姓名跨入新一年,有好些员工“搵工跳槽”,但也有老板毫不留情地发解雇信。美国梦工厂动画公司近日宣布将裁员500人,约占员工总数的1/5;高层也不能幸免,梦工厂同时宣布,公司将精简管理层机构,解雇3名高管。要缩减开支,出品自然也会减少,从2016年起,该公司将每年的制片数量从三部缩减为两部。相较于好莱坞真人电影特效公司因海外低价劳动力和优惠税收政策导致的纷纷破产,美国动画产业在过去几年情况稍好,至少有部分大公司依然有全职职位,动画师们不全是有上顿没下顿的“契约制”工作者。但这一局面也已随着梦工厂动画部(Dreamworks Animation)在最近两年内多次大幅裁员而打破。造成这一局面的直接原因很简单,从2013年到目前,梦工厂多部动画片票房不如预期,每年的动画片数量都在减少,同时也正在中国建立一支由中国本土动画师组成的工作团队,试图寻求更便宜的海外劳动力。南方都市报特约记者在洛杉矶采访了多位正在经历最近一次裁员风暴的动画师,他们道出了潜藏在动画行业内部的各种问题。他们均感到动画产业的不稳定性正在加剧,纷纷开始寻找后路。1 前梦工厂华人动画师遭遇:“躲过”两次梦工厂裁员,但去年仍被迫离职。因为2015年将上映的《家园》(Home)被多次修改故事,后期动画师变得“多余”。体会:“动画片制作期间会有多次试映,每次都让员工打分提意见,有时故事会被不断修改……延期时员工不可能白拿工资啊。”2 前梦工厂灯光师遭遇:此前多次裁员尚未轮到他,这次也还没收到裁员通知。《马达加斯加的企鹅》是一次艰难的任务,因为前期外包给印度公司做,软件格式与美国梦工厂不同,需要重新转化,再加上提前上映,时间紧迫。体会:“担心丢工作也没用,但有资历的动画师被裁员也能找到工作,但新人会更艰难。”3 越南华裔动画师遭遇:去年离开梦工厂,自己成立公司,专门设计和打造家中庭院。体会:洛杉矶本地工作难找,很多人不愿意离开已经落在洛杉矶的家,只能转行。4 迪士尼动画师遭遇:曾因迪士尼一个项目的“取消”而失去工作,暂时转向游戏业,后来又被迪士尼重新召回。体会:“目前游戏业和广告业还是需要大量动画人才,做动画的人失业后一般可以在这些领域找到待遇相等的职位。动画师要掌握多门技能,就算负责的电影暂时被推迟,也可帮忙做其他部门的工作或研发新动画软件。”票房差劲,《马达加斯加的企鹅》可以列入梦工厂“劣迹”名单裁员风暴A 梦工厂面临重组2014年三部动画票房皆不如预期,从高层到动画师都被炒位于洛杉矶伯班克市的梦工厂动画部是目前动画公司中唯一提供整日免费饮食的公司,甚至连来客都可以在咖啡厅享用免费午餐。但显然这免费的午餐并不是永久的。在过去三年内,这个曾制作过《史莱克》、《功夫熊猫》等卖座系列动画的公司不断遭遇票房危机,裁员不断。梦工场动画在2014年推出了《驯龙高手2》(How To Train Your Dragon 2,耗资1.45亿美元,北美票房1.77亿美元)、《天才眼镜狗》(Mr. Peabody &Sherman,耗资1.45亿美元,北美票房1.11亿美元)和《马达加斯加的企鹅》(The Penguins of Madagascar,耗资1.32亿美元,北美票房0.81亿美元)三部动画片,却最终票房均不如预期,直接导致近期的大裁员、减少制作和公司重组等一系列影响。要知道2008年的《功夫熊猫》和2010年的《驯龙高手》北美票房都超过2.1亿美元,《史莱克》系列的第二部更是创下了北美票房4.3亿美元的佳绩。先是多名动画师被裁员,没过几天市场部主席Dawn Taubin和首席运营长Mark Zoradi双双离职,首席财务官路易斯-科尔曼(Lewis Coleman)也宣布退休。接着又宣布将关闭旗下的太平洋影像公司(PDI),最终裁员人数可达500人。梦工厂动画执行长卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)公开表示,公司出现财政问题,将削减人力和每年的动画数量,从2016年开始,公司每年只做一部原创和一部续集,大幅度缩减开支。原本打算在2017年上映的《驯龙高手3》也将推迟到2018年,还有部分动画将外包给海外企业完成。评价仅为及格,《天才眼镜狗》成为梦工厂去年一部不算成功的出品B 危机早就开始2013年已经裁过一次,“我们把太多精力放在动画以外”这绝对不是梦工厂的第一次裁员,但是规模最大的一次。2012年底上映的《守护者联盟》(Rise of the Guardians)因票房失利(耗资1.45亿美元,北美票房仅1.03亿美元),也曾导致梦工厂在2013年初裁员300多人。之后的《急速蜗牛》(Turbo)同样票房不理想,又因《冥界管理局》(B.O.O.)、《我和我的影子》(Meand My Shadow)等多部动画不断延期,也导致多次小规模的裁员。因为一部电影一旦延迟,不少曾工作的人员暂时就不被需要。而这些裁员影响到众多部门,很多侥幸暂时没被裁掉的动画师,也可能再几个月后被通知离开,或至少做好心理准备。值得注意的是,动画片质量下降的同时,梦工厂却在动画之外的其他领域显示花了很多心思,特别是将眼光投放到中国市场的开发上。而负责这次中国拓展业务的正是最近被迫退休的首席财务官路易斯-科尔曼。他曾在过去几年中亲自造访中国并出席多个中美合作论坛,展示了梦工厂未来在中国的野心,包括大手笔打造上海的东方梦工厂和建立大型城市综合娱乐旅游区“梦中心”(Dream Center)。而这正是最近公司陷入危机后,卡森柏格口中所说的,“我们在过去一段时间把太多精力放在了动画以外的领域。”备受好评的《驯龙高手2》的票房成绩也不算亮眼C 动画师早有准备根本原因是“故事不够好”,“底层动画师没资格影响上级决定”自2013年的大裁员之后,梦工厂的很多动画师已看到了公司存在的问题,对裁员做好心理准备。而裁员的原因有两个:1、已发行的动画票房不佳;2、正在制作的动画出现问题。但其实这两个原因归根到底是一个问题导致:作品的故事不够好。2013年那次裁员后,曾参与过《守护者联盟》的一位华人梦工厂动画师表示,他在制作期间,就早听说这部动画有问题,多次试映员工的反应都不太好,主要问题是角色不够可爱、不够吸引人。但作为底层的动画师没有资格影响到上级的决定,被签了约做这部片也只好硬着头皮做下去,最终票房失利后,大家都知道裁员是必然,当时为此片做灯光的部门几乎裁掉一半人。另一位动画师则庆幸自己没有被分配到《守护者联盟》这部片上,而是去做了《急速蜗牛》,但结果后者上映后依然票房不理想,公司再次裁员。去年曾因梦工厂裁员而离开的一位具有15年动画业经验的资深华人动画师透露,他曾“躲过”两次梦工厂裁员,却还是最终在去年5月被迫离开效力了五年的公司,原因是他正在做的一部动画,也就是2015年将要上映的《家园》(Home)因故事被多次修改,后期需要停滞,导致一部分动画师暂时成为“多余”。他表示,梦工厂当时给他两个补助选择,一个就此不再与梦工厂合作,拿半年的工资走人;另外一种是给他8个月的工资“休假”,但在这8个月中不能去其他公司工作,如果在这期间梦工厂再次需要他会请他回来。他选择了后者,可惜8个月过去,还是没能等到老东家回头找他。他表示,因为动画片的制作周期是两到三年,中间会有多次试映,每次都会让员工们打分提意见,有时故事做得并不深得人心,就会被不断修改重来,像很多人们看到的最终成品,在最初时整个故事重心都是不同的。这种情况任何动画公司都会存在。有些片已做好了大部分,但因为故事不成功可能被重新推翻,这样就导致上映延期。而这时很多员工不可能等在那里白拿工资,就会被裁员,但当需要的时候还可能被召回。因导演被换,《好恐龙》被撤除2014年档期求生有道A 其他公司未必稳定皮克斯裁掉5%的人,多家特效公司因亏损倒闭皮克斯也同样存在这样的问题。去年因导演被临时换人,《好恐龙》(The Good Dinosaur)因此被撤除2014年档期,导致整整一年,皮克斯没有作品推出。这也直接导致皮克斯裁掉了5%的员工。这种情况在真人电影领域也一样存在。一些电影已经进入后期特效阶段,但因为导演想重拍部分情节,就会导致后期制作的延迟。这时有的特效公司选择继续白发工资,但这将直接导致最终公司亏损,也有的公司则会因此选择裁员。之前很多家特效公司倒闭就是这样原因导致。曾为李安《少年派的奇幻漂流》效力的一位华人特效师表示,当初在《少年派的奇幻漂流》特效期间,李安曾要求重拍部分情节,很多特效师因此就被“放假”,但公司Rhythm &Hues(简称R&H)还是照旧发给他们工资,却直接导致了公司的亏损破产,于是才会有影片获奥斯卡特效奖而员工却被迫回家的“悲剧”,而她也是其中受牵累的一员。不过她也表示,这并非只是一部电影导致,而是这种运营状态多年,很多片都有此问题。因为特效业竞争强烈,好不容易竞标得到的机会,特效公司不会因为“延期”就轻易放弃。而且只要出现延期,特效公司就得自己承担损失费用。好在她并未因裁员而遭到打击,反而使她后来被索尼图像工作室(Sony Pictures Imageworks)和迪士尼动画雇佣而转向了动画特效领域。她说“也许这就是柳暗花明又一村”。B 东家不打打西家?被迫离开洛杉矶找工作,或改行做园林、设计T恤一位梦工厂的灯光师表示,此前多次裁员尚未轮到他,这次他也还没收到任何裁员通知。他表示,公司目前已有不少项目是“外包”给其他公司在做,美国这边自然就不再需要那么多人。比如《马达加斯加的企鹅》就是大部分由印度动画公司Paprikaas studios和DK Ent完成,只有灯光、合成部分由位于洛杉矶的梦工厂动画完成。而《功夫熊猫3》则也是有三分之一会在中国完成。而外包项目有时会增加工作的难度。这位灯光师表示,以《马达加斯加的企鹅》为例,是他迄今最艰难的一次任务,因为前期制作是由外包公司做,印度使用的软体、制作的格式与美国梦工厂不同,有些需要重新转化,再加上本片原定2015年上映,之后又提前到2014年感恩节档期,时间变得紧迫。以前可以面对面解决的问题,这次则需透过视频和电话与外地动画师沟通,也为工作带来难度。这位灯光师也表示:“担心丢工作也没用,就像数码取代胶片一样,这是产业发展的必然,但据我所知,有资历的动画师被裁员后在其他动画公司也能找到工作,只是对于新人来说会更艰难。”目前很多梦工厂员工之前也曾经历过被索尼图像工作室裁员,最终才有机会来到梦工厂。而未来,很多动画师认为,全职的动画业工作越来越难,“合约制”将是普遍的出路,也就是做一部之后如果该公司不再需要他,就只好再换东家。而有时两个项目之间会出现很长的空档期,就会导致他们没有保险和工资。好在大部分在美国的动画师都是工会成员,动画工会可提供他们基本的医疗保险并帮助他们找工作。同时,如果是被裁员,一般也会获得短期的遣散费,情况并没有想象的那么糟。比较困难的是,洛杉矶本地的工作难找,海外地区如加拿大、新加坡、英国、新西兰等地倒是有很多工作机会,因为这些地区提供优惠的税收政策,吸引好莱坞把项目包给他们做。可是很多人因有家室而不愿意离开洛杉矶,因此也可能选择离开动画业而投奔游戏、广告等领域,有的甚至彻底改行。另一位去年离开梦工厂的越南华裔动画师因为长年对园林设计有兴趣,后来自己成立公司,专门为别人设计和打造家中的庭院。还有来自中国的迪士尼动画师因不希望被迫离开洛杉矶而暂时放弃动画梦想,目前正在自创自己的设计品牌,制作T恤衫等产品。C 动画如今哪家强?唯一在不断招聘的是迪士尼,但会否被炒也看运气迪士尼动画部(Disney Animation)因《无敌破坏王》(Wreck and Ralph)、《冰雪奇缘》(Frozen)的杰出表现,地位在美国动画产业中不断上升,也是目前唯一还会需要人才、不断在招聘的动画公司。不过这并不代表迪士尼的动画师们感到“安全”,在听说梦工厂的大裁员之后,他们也同样感到压力。一位目前在迪士尼效力的来自中国的动画师表示,他认为“一家独大”并非好事,反而是很多公司良性竞争、各有千秋才是健康的市场环境。同时,很多优秀动画人才目前被梦工厂扫地出门,就会导致他们也来应征其他更有限的职位,让竞争更加激烈。他也表示,《超能陆战队》(Big Hero 6,北美票房2.17亿美元)的表现在外界看还算不错,但其实没能达到迪士尼的预期。而如果迪士尼未来的作品也不能满足观众的喜好,梦工厂现在的“噩梦”早晚也会轮到他们头上。另一位目前在迪士尼效力的华人动画师曾经也在多年前因迪士尼一个项目的“取消”而失去工作,只好暂时转向游戏业,而在三年前又被迪士尼重新召回。他表示:“目前游戏业和广告业还是需要大量动画人才,做动画片的人失业后一般可以在这些领域找到待遇相等的职位,是否满足个人愿望就因人而异了。”他还表示,作为动画师负责哪部电影有时不是自己选择,是机缘巧合,如果碰到叫好又叫座的,比如《冰雪奇缘》就可能有机会在之后与迪士尼续约做更多作品。他鼓励动画师要掌握多门技能,就算负责的电影暂时被推迟,也可帮忙做其他部门的工作或研发新动画软件,这都是防止被裁员的好办法。
本文中受访的均为在洛杉矶工作的华人动画业者,为保护他们的隐私及未来的饭碗,本文隐去他们的姓名跨入新一年,有好些员工“搵工跳槽”,但也有老板毫不留情地发解雇信。美国梦工厂动画公司近日宣布将裁员500人,约占员工总数的1/5;高层也不能幸免,梦工厂同时宣布,公司将精简管理层机构,解雇3名高管。要缩减开支,出品自然也会减少,从2016年起,该公司将每年的制片数量从三部缩减为两部。相较于好莱坞真人电影特效公司因海外低价劳动力和优惠税收政策导致的纷纷破产,美国动画产业在过去几年情况稍好,至少有部分大公司依然有全职职位,动画师们不全是有上顿没下顿的“契约制”工作者。但这一局面也已随着梦工厂动画部(Dreamworks Animation)在最近两年内多次大幅裁员而打破。造成这一局面的直接原因很简单,从2013年到目前,梦工厂多部动画片票房不如预期,每年的动画片数量都在减少,同时也正在中国建立一支由中国本土动画师组成的工作团队,试图寻求更便宜的海外劳动力。南方都市报特约记者在洛杉矶采访了多位正在经历最近一次裁员风暴的动画师,他们道出了潜藏在动画行业内部的各种问题。他们均感到动画产业的不稳定性正在加剧,纷纷开始寻找后路。1 前梦工厂华人动画师遭遇:“躲过”两次梦工厂裁员,但去年仍被迫离职。因为2015年将上映的《家园》(Home)被多次修改故事,后期动画师变得“多余”。体会:“动画片制作期间会有多次试映,每次都让员工打分提意见,有时故事会被不断修改……延期时员工不可能白拿工资啊。”2 前梦工厂灯光师遭遇:此前多次裁员尚未轮到他,这次也还没收到裁员通知。《马达加斯加的企鹅》是一次艰难的任务,因为前期外包给印度公司做,软件格式与美国梦工厂不同,需要重新转化,再加上提前上映,时间紧迫。体会:“担心丢工作也没用,但有资历的动画师被裁员也能找到工作,但新人会更艰难。”3 越南华裔动画师遭遇:去年离开梦工厂,自己成立公司,专门设计和打造家中庭院。体会:洛杉矶本地工作难找,很多人不愿意离开已经落在洛杉矶的家,只能转行。4 迪士尼动画师遭遇:曾因迪士尼一个项目的“取消”而失去工作,暂时转向游戏业,后来又被迪士尼重新召回。体会:“目前游戏业和广告业还是需要大量动画人才,做动画的人失业后一般可以在这些领域找到待遇相等的职位。动画师要掌握多门技能,就算负责的电影暂时被推迟,也可帮忙做其他部门的工作或研发新动画软件。”票房差劲,《马达加斯加的企鹅》可以列入梦工厂“劣迹”名单裁员风暴A 梦工厂面临重组2014年三部动画票房皆不如预期,从高层到动画师都被炒位于洛杉矶伯班克市的梦工厂动画部是目前动画公司中唯一提供整日免费饮食的公司,甚至连来客都可以在咖啡厅享用免费午餐。但显然这免费的午餐并不是永久的。在过去三年内,这个曾制作过《史莱克》、《功夫熊猫》等卖座系列动画的公司不断遭遇票房危机,裁员不断。梦工场动画在2014年推出了《驯龙高手2》(How To Train Your Dragon 2,耗资1.45亿美元,北美票房1.77亿美元)、《天才眼镜狗》(Mr. Peabody &Sherman,耗资1.45亿美元,北美票房1.11亿美元)和《马达加斯加的企鹅》(The Penguins of Madagascar,耗资1.32亿美元,北美票房0.81亿美元)三部动画片,却最终票房均不如预期,直接导致近期的大裁员、减少制作和公司重组等一系列影响。要知道2008年的《功夫熊猫》和2010年的《驯龙高手》北美票房都超过2.1亿美元,《史莱克》系列的第二部更是创下了北美票房4.3亿美元的佳绩。先是多名动画师被裁员,没过几天市场部主席Dawn Taubin和首席运营长Mark Zoradi双双离职,首席财务官路易斯-科尔曼(Lewis Coleman)也宣布退休。接着又宣布将关闭旗下的太平洋影像公司(PDI),最终裁员人数可达500人。梦工厂动画执行长卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)公开表示,公司出现财政问题,将削减人力和每年的动画数量,从2016年开始,公司每年只做一部原创和一部续集,大幅度缩减开支。原本打算在2017年上映的《驯龙高手3》也将推迟到2018年,还有部分动画将外包给海外企业完成。评价仅为及格,《天才眼镜狗》成为梦工厂去年一部不算成功的出品B 危机早就开始2013年已经裁过一次,“我们把太多精力放在动画以外”这绝对不是梦工厂的第一次裁员,但是规模最大的一次。2012年底上映的《守护者联盟》(Rise of the Guardians)因票房失利(耗资1.45亿美元,北美票房仅1.03亿美元),也曾导致梦工厂在2013年初裁员300多人。之后的《急速蜗牛》(Turbo)同样票房不理想,又因《冥界管理局》(B.O.O.)、《我和我的影子》(Meand My Shadow)等多部动画不断延期,也导致多次小规模的裁员。因为一部电影一旦延迟,不少曾工作的人员暂时就不被需要。而这些裁员影响到众多部门,很多侥幸暂时没被裁掉的动画师,也可能再几个月后被通知离开,或至少做好心理准备。值得注意的是,动画片质量下降的同时,梦工厂却在动画之外的其他领域显示花了很多心思,特别是将眼光投放到中国市场的开发上。而负责这次中国拓展业务的正是最近被迫退休的首席财务官路易斯-科尔曼。他曾在过去几年中亲自造访中国并出席多个中美合作论坛,展示了梦工厂未来在中国的野心,包括大手笔打造上海的东方梦工厂和建立大型城市综合娱乐旅游区“梦中心”(Dream Center)。而这正是最近公司陷入危机后,卡森柏格口中所说的,“我们在过去一段时间把太多精力放在了动画以外的领域。”备受好评的《驯龙高手2》的票房成绩也不算亮眼C 动画师早有准备根本原因是“故事不够好”,“底层动画师没资格影响上级决定”自2013年的大裁员之后,梦工厂的很多动画师已看到了公司存在的问题,对裁员做好心理准备。而裁员的原因有两个:1、已发行的动画票房不佳;2、正在制作的动画出现问题。但其实这两个原因归根到底是一个问题导致:作品的故事不够好。2013年那次裁员后,曾参与过《守护者联盟》的一位华人梦工厂动画师表示,他在制作期间,就早听说这部动画有问题,多次试映员工的反应都不太好,主要问题是角色不够可爱、不够吸引人。但作为底层的动画师没有资格影响到上级的决定,被签了约做这部片也只好硬着头皮做下去,最终票房失利后,大家都知道裁员是必然,当时为此片做灯光的部门几乎裁掉一半人。另一位动画师则庆幸自己没有被分配到《守护者联盟》这部片上,而是去做了《急速蜗牛》,但结果后者上映后依然票房不理想,公司再次裁员。去年曾因梦工厂裁员而离开的一位具有15年动画业经验的资深华人动画师透露,他曾“躲过”两次梦工厂裁员,却还是最终在去年5月被迫离开效力了五年的公司,原因是他正在做的一部动画,也就是2015年将要上映的《家园》(Home)因故事被多次修改,后期需要停滞,导致一部分动画师暂时成为“多余”。他表示,梦工厂当时给他两个补助选择,一个就此不再与梦工厂合作,拿半年的工资走人;另外一种是给他8个月的工资“休假”,但在这8个月中不能去其他公司工作,如果在这期间梦工厂再次需要他会请他回来。他选择了后者,可惜8个月过去,还是没能等到老东家回头找他。他表示,因为动画片的制作周期是两到三年,中间会有多次试映,每次都会让员工们打分提意见,有时故事做得并不深得人心,就会被不断修改重来,像很多人们看到的最终成品,在最初时整个故事重心都是不同的。这种情况任何动画公司都会存在。有些片已做好了大部分,但因为故事不成功可能被重新推翻,这样就导致上映延期。而这时很多员工不可能等在那里白拿工资,就会被裁员,但当需要的时候还可能被召回。因导演被换,《好恐龙》被撤除2014年档期求生有道A 其他公司未必稳定皮克斯裁掉5%的人,多家特效公司因亏损倒闭皮克斯也同样存在这样的问题。去年因导演被临时换人,《好恐龙》(The Good Dinosaur)因此被撤除2014年档期,导致整整一年,皮克斯没有作品推出。这也直接导致皮克斯裁掉了5%的员工。这种情况在真人电影领域也一样存在。一些电影已经进入后期特效阶段,但因为导演想重拍部分情节,就会导致后期制作的延迟。这时有的特效公司选择继续白发工资,但这将直接导致最终公司亏损,也有的公司则会因此选择裁员。之前很多家特效公司倒闭就是这样原因导致。曾为李安《少年派的奇幻漂流》效力的一位华人特效师表示,当初在《少年派的奇幻漂流》特效期间,李安曾要求重拍部分情节,很多特效师因此就被“放假”,但公司Rhythm &Hues(简称R&H)还是照旧发给他们工资,却直接导致了公司的亏损破产,于是才会有影片获奥斯卡特效奖而员工却被迫回家的“悲剧”,而她也是其中受牵累的一员。不过她也表示,这并非只是一部电影导致,而是这种运营状态多年,很多片都有此问题。因为特效业竞争强烈,好不容易竞标得到的机会,特效公司不会因为“延期”就轻易放弃。而且只要出现延期,特效公司就得自己承担损失费用。好在她并未因裁员而遭到打击,反而使她后来被索尼图像工作室(Sony Pictures Imageworks)和迪士尼动画雇佣而转向了动画特效领域。她说“也许这就是柳暗花明又一村”。B 东家不打打西家?被迫离开洛杉矶找工作,或改行做园林、设计T恤一位梦工厂的灯光师表示,此前多次裁员尚未轮到他,这次他也还没收到任何裁员通知。他表示,公司目前已有不少项目是“外包”给其他公司在做,美国这边自然就不再需要那么多人。比如《马达加斯加的企鹅》就是大部分由印度动画公司Paprikaas studios和DK Ent完成,只有灯光、合成部分由位于洛杉矶的梦工厂动画完成。而《功夫熊猫3》则也是有三分之一会在中国完成。而外包项目有时会增加工作的难度。这位灯光师表示,以《马达加斯加的企鹅》为例,是他迄今最艰难的一次任务,因为前期制作是由外包公司做,印度使用的软体、制作的格式与美国梦工厂不同,有些需要重新转化,再加上本片原定2015年上映,之后又提前到2014年感恩节档期,时间变得紧迫。以前可以面对面解决的问题,这次则需透过视频和电话与外地动画师沟通,也为工作带来难度。这位灯光师也表示:“担心丢工作也没用,就像数码取代胶片一样,这是产业发展的必然,但据我所知,有资历的动画师被裁员后在其他动画公司也能找到工作,只是对于新人来说会更艰难。”目前很多梦工厂员工之前也曾经历过被索尼图像工作室裁员,最终才有机会来到梦工厂。而未来,很多动画师认为,全职的动画业工作越来越难,“合约制”将是普遍的出路,也就是做一部之后如果该公司不再需要他,就只好再换东家。而有时两个项目之间会出现很长的空档期,就会导致他们没有保险和工资。好在大部分在美国的动画师都是工会成员,动画工会可提供他们基本的医疗保险并帮助他们找工作。同时,如果是被裁员,一般也会获得短期的遣散费,情况并没有想象的那么糟。比较困难的是,洛杉矶本地的工作难找,海外地区如加拿大、新加坡、英国、新西兰等地倒是有很多工作机会,因为这些地区提供优惠的税收政策,吸引好莱坞把项目包给他们做。可是很多人因有家室而不愿意离开洛杉矶,因此也可能选择离开动画业而投奔游戏、广告等领域,有的甚至彻底改行。另一位去年离开梦工厂的越南华裔动画师因为长年对园林设计有兴趣,后来自己成立公司,专门为别人设计和打造家中的庭院。还有来自中国的迪士尼动画师因不希望被迫离开洛杉矶而暂时放弃动画梦想,目前正在自创自己的设计品牌,制作T恤衫等产品。C 动画如今哪家强?唯一在不断招聘的是迪士尼,但会否被炒也看运气迪士尼动画部(Disney Animation)因《无敌破坏王》(Wreck and Ralph)、《冰雪奇缘》(Frozen)的杰出表现,地位在美国动画产业中不断上升,也是目前唯一还会需要人才、不断在招聘的动画公司。不过这并不代表迪士尼的动画师们感到“安全”,在听说梦工厂的大裁员之后,他们也同样感到压力。一位目前在迪士尼效力的来自中国的动画师表示,他认为“一家独大”并非好事,反而是很多公司良性竞争、各有千秋才是健康的市场环境。同时,很多优秀动画人才目前被梦工厂扫地出门,就会导致他们也来应征其他更有限的职位,让竞争更加激烈。他也表示,《超能陆战队》(Big Hero 6,北美票房2.17亿美元)的表现在外界看还算不错,但其实没能达到迪士尼的预期。而如果迪士尼未来的作品也不能满足观众的喜好,梦工厂现在的“噩梦”早晚也会轮到他们头上。另一位目前在迪士尼效力的华人动画师曾经也在多年前因迪士尼一个项目的“取消”而失去工作,只好暂时转向游戏业,而在三年前又被迪士尼重新召回。他表示:“目前游戏业和广告业还是需要大量动画人才,做动画片的人失业后一般可以在这些领域找到待遇相等的职位,是否满足个人愿望就因人而异了。”他还表示,作为动画师负责哪部电影有时不是自己选择,是机缘巧合,如果碰到叫好又叫座的,比如《冰雪奇缘》就可能有机会在之后与迪士尼续约做更多作品。他鼓励动画师要掌握多门技能,就算负责的电影暂时被推迟,也可帮忙做其他部门的工作或研发新动画软件,这都是防止被裁员的好办法。
《鼠来宝4》内地定档1月26日动画+真人电影《鼠来宝4》中国内地定档2016年1月26日,此消息由片方二十世纪福斯公司在中国官微上发布。《鼠来宝4》的北美上映时间是2015年12月23日,中美两国上映时间相差不到一个月。不过,同是作为动画类型电影,《鼠来宝4》会在中国内地市场相遇1月29日上映的《功夫熊猫3》。《鼠来宝》系列自2007年问世以来,一直都主打北美圣诞档期,前三部北美票房累积超过5亿美元,是二十世纪福斯公司旗下一个较为卖座的电影品牌。《鼠来宝3》是2011年面市,与这一部《鼠来宝4》相差了4年多的时间。看得出来,福斯对于推出第四部也比较谨慎,按照现在好莱坞流行的方式,第四部如果卖座,可能就会开启一个全新系列的三部曲。《鼠来宝》的故事能否继续,还要看第四部的全球卖座程度。
《鼠来宝4》内地定档1月26日动画+真人电影《鼠来宝4》中国内地定档2016年1月26日,此消息由片方二十世纪福斯公司在中国官微上发布。《鼠来宝4》的北美上映时间是2015年12月23日,中美两国上映时间相差不到一个月。不过,同是作为动画类型电影,《鼠来宝4》会在中国内地市场相遇1月29日上映的《功夫熊猫3》。《鼠来宝》系列自2007年问世以来,一直都主打北美圣诞档期,前三部北美票房累积超过5亿美元,是二十世纪福斯公司旗下一个较为卖座的电影品牌。《鼠来宝3》是2011年面市,与这一部《鼠来宝4》相差了4年多的时间。看得出来,福斯对于推出第四部也比较谨慎,按照现在好莱坞流行的方式,第四部如果卖座,可能就会开启一个全新系列的三部曲。《鼠来宝》的故事能否继续,还要看第四部的全球卖座程度。
在6天30亿元票房的中国电影“猴年春节档”,中美合拍的3D动画电影《功夫熊猫3》表现亮眼,浓厚的中国元素和成熟的制作水准俘获了观众的心。对于中国动漫产业,2015年资本“盛宴”带来的信心余温尚在,但疑问和反思也从未停止:不缺钱了,市场和观众也成熟了,欲重拾辉煌的中国动画究竟还缺什么?在2015年动漫产业的“版图”上,重量级玩家不断加入:腾讯、阿里、百度、光线传媒、奥飞动漫、恒业影业、软银中国……各路资本加速“跑马圈地”,争相布局产业“闭环”。来自北京文化局的数据显示,据不完全统计,仅2015年与北京动漫游戏相关的并购案就超过7例,涉及金额超过83亿元。此外,2015年在新三板企业挂牌的北京动漫游戏企业达22家,比前两年增加了2.5倍,预计2016年挂牌新三板的企业将超过50家。作为《大圣归来》导演田晓鹏的“新东家”,光线旗下的彩条屋影业收购了13家动漫公司,并在去年10月宣布了22部动画大电影的拍摄计划。彩条屋影业总经理易巧说,成立彩条屋的初衷,正是因为看好未来两三年中国动画电影会迎来大面积爆发。易巧认为,作为产业“金字塔尖”的动画大电影,即使按照当前400亿的总票房计算,预计的市场规模就达70亿。“这是一个非常大的数字,只是票房,还不包括衍生品。”“一个《大圣归来》的票房铸造不了一个产业,需要五个、十个。”易巧说,“总得先有作品,才有周边产品,有了产品,才有产业,然后才有产业链。”《功夫熊猫3》上映后,有人将“熊猫”和“大圣”两部动画的片尾字幕进行了对比,在影评里写道:“一个是全球化的电影工业,一个简陋得就像小作坊。”中国传媒大学动画与数字艺术学院动画编导教研室主任薛燕平认为,字幕虽小,却折射了中国动画过去十年的现状——不缺作品,缺产品;不缺动画艺术家,缺动画企业家;不缺动画技术,缺动画工业标准。薛燕平从2007年开始,拍了一部关于中国动画的纪录片,采访了40多位行业人士。他想弄清楚,中国动画究竟缺什么?最后,他得出的答案是“时间”。“动画是靠人做出来的,但人的成长是需要时间的。”他说,“一个行业不能只有导演,编剧、制片、宣发和营销等各环节都得培养。”上世纪50到80年代,上海美影厂、央视等曾推动中国动画制作经历过一个辉煌时期,不过经费都来自政府拨款。直到90年代,中国取消了电影的“统购统销”模式,动画电影被迫“断奶”。真正用企业和市场的方式制作动画片,始于2003到2004年。“如果说一个国家的动画市场化只经历十多年时间,就能发展得很健康,我觉得那是不可思议的。”中国传媒大学动画与数字艺术学院副院长王雷说,“关键问题是,现在的动画行业能不能给年轻的动画人提供一个再成长十年的机会?”新兴的动画企业让王雷充满了希望。“很多互联网业的企业家投身动画,他们会带来更新的管理理念,更注重对年轻人的培养。”他说,“如果能给这一代人一个生长的土壤,他们中很有可能会出现大师,出现能做出世界一流作品的团队。”然而,相对动画人的雄心壮志,大众对国产动画却信心不足。薛燕平被学生问得最多的问题是:“中国动画为什么没有以前好了?”2003年,薛燕平在英国德比大学读书时,精选了一批中国动画电影给外国同学和老师看。令他意外的是,最受欢迎的并不是水墨、宣纸和孙悟空,而是阿达导演的《三个和尚》《新装的门铃》和《超级肥皂》。“很大的误解是,有人认为中国动画过去的好,是因为把中国元素做到极致,其实恰恰相反。”薛燕平说,老一辈动画人最厉害的地方是对传统文化做了国际化、创造性地“重塑”。上世纪80年代末,上海美影厂导演的月工资还不到100元,但动画制作费已达每分钟8000元到1万元。1979年上映的《阿凡提》是定格动画,角色需要金属骨架,老前辈们研究了很多材质,铝丝、铜丝……后来发现银丝柔韧性比较好,“那就花钱买银子吧”。制作拉毛剪纸动画《鹬蚌相争》和《猴子捞月》时,为了把脆弱的宣纸固定在一种柔韧、透光性强的纸张上面,国家还为上海美影厂特批了一批印钞纸。“当时的中国动画人可谓世界上最幸福的艺术家,从而激发了独一无二的匠人精神。”薛燕平说,今日动画人所面对的环境迥然不同,“完全不具可比性”。有学生问薛燕平:现在怎么做出中国特色的动画?“当你打骨子里活得像一个中国人,你做的片子就一定是中国的片子。”薛燕平说。
在6天30亿元票房的中国电影“猴年春节档”,中美合拍的3D动画电影《功夫熊猫3》表现亮眼,浓厚的中国元素和成熟的制作水准俘获了观众的心。对于中国动漫产业,2015年资本“盛宴”带来的信心余温尚在,但疑问和反思也从未停止:不缺钱了,市场和观众也成熟了,欲重拾辉煌的中国动画究竟还缺什么?在2015年动漫产业的“版图”上,重量级玩家不断加入:腾讯、阿里、百度、光线传媒、奥飞动漫、恒业影业、软银中国……各路资本加速“跑马圈地”,争相布局产业“闭环”。来自北京文化局的数据显示,据不完全统计,仅2015年与北京动漫游戏相关的并购案就超过7例,涉及金额超过83亿元。此外,2015年在新三板企业挂牌的北京动漫游戏企业达22家,比前两年增加了2.5倍,预计2016年挂牌新三板的企业将超过50家。作为《大圣归来》导演田晓鹏的“新东家”,光线旗下的彩条屋影业收购了13家动漫公司,并在去年10月宣布了22部动画大电影的拍摄计划。彩条屋影业总经理易巧说,成立彩条屋的初衷,正是因为看好未来两三年中国动画电影会迎来大面积爆发。易巧认为,作为产业“金字塔尖”的动画大电影,即使按照当前400亿的总票房计算,预计的市场规模就达70亿。“这是一个非常大的数字,只是票房,还不包括衍生品。”“一个《大圣归来》的票房铸造不了一个产业,需要五个、十个。”易巧说,“总得先有作品,才有周边产品,有了产品,才有产业,然后才有产业链。”《功夫熊猫3》上映后,有人将“熊猫”和“大圣”两部动画的片尾字幕进行了对比,在影评里写道:“一个是全球化的电影工业,一个简陋得就像小作坊。”中国传媒大学动画与数字艺术学院动画编导教研室主任薛燕平认为,字幕虽小,却折射了中国动画过去十年的现状——不缺作品,缺产品;不缺动画艺术家,缺动画企业家;不缺动画技术,缺动画工业标准。薛燕平从2007年开始,拍了一部关于中国动画的纪录片,采访了40多位行业人士。他想弄清楚,中国动画究竟缺什么?最后,他得出的答案是“时间”。“动画是靠人做出来的,但人的成长是需要时间的。”他说,“一个行业不能只有导演,编剧、制片、宣发和营销等各环节都得培养。”上世纪50到80年代,上海美影厂、央视等曾推动中国动画制作经历过一个辉煌时期,不过经费都来自政府拨款。直到90年代,中国取消了电影的“统购统销”模式,动画电影被迫“断奶”。真正用企业和市场的方式制作动画片,始于2003到2004年。“如果说一个国家的动画市场化只经历十多年时间,就能发展得很健康,我觉得那是不可思议的。”中国传媒大学动画与数字艺术学院副院长王雷说,“关键问题是,现在的动画行业能不能给年轻的动画人提供一个再成长十年的机会?”新兴的动画企业让王雷充满了希望。“很多互联网业的企业家投身动画,他们会带来更新的管理理念,更注重对年轻人的培养。”他说,“如果能给这一代人一个生长的土壤,他们中很有可能会出现大师,出现能做出世界一流作品的团队。”然而,相对动画人的雄心壮志,大众对国产动画却信心不足。薛燕平被学生问得最多的问题是:“中国动画为什么没有以前好了?”2003年,薛燕平在英国德比大学读书时,精选了一批中国动画电影给外国同学和老师看。令他意外的是,最受欢迎的并不是水墨、宣纸和孙悟空,而是阿达导演的《三个和尚》《新装的门铃》和《超级肥皂》。“很大的误解是,有人认为中国动画过去的好,是因为把中国元素做到极致,其实恰恰相反。”薛燕平说,老一辈动画人最厉害的地方是对传统文化做了国际化、创造性地“重塑”。上世纪80年代末,上海美影厂导演的月工资还不到100元,但动画制作费已达每分钟8000元到1万元。1979年上映的《阿凡提》是定格动画,角色需要金属骨架,老前辈们研究了很多材质,铝丝、铜丝……后来发现银丝柔韧性比较好,“那就花钱买银子吧”。制作拉毛剪纸动画《鹬蚌相争》和《猴子捞月》时,为了把脆弱的宣纸固定在一种柔韧、透光性强的纸张上面,国家还为上海美影厂特批了一批印钞纸。“当时的中国动画人可谓世界上最幸福的艺术家,从而激发了独一无二的匠人精神。”薛燕平说,今日动画人所面对的环境迥然不同,“完全不具可比性”。有学生问薛燕平:现在怎么做出中国特色的动画?“当你打骨子里活得像一个中国人,你做的片子就一定是中国的片子。”薛燕平说。
1905电影网讯 即将于2016年1月29日全球同步上映的超人气动画电影《功夫熊猫3》近日启动了全宇宙最暖心的“拥抱计划”:为了与父亲团聚,神龙大侠阿宝将现身北京、上海、成都的大街小巷,集齐每一座城市最温暖拥抱,用爱点亮回家的路。据悉,《功夫熊猫3》史上最豪华全明星配音阵容也加入到本次“拥抱计划”之中,助力阿宝合家团聚。《功夫熊猫3》开启全宇宙最温暖“拥抱计划”在本集《功夫熊猫3》中,阿宝终于与自己的亲生父亲李山重逢,并面临着一系列的亲情难题与抉择。在新年到来之际,阿宝再次迎来“拥抱计划”的亲情考验:必须要集齐全宇宙最温暖的拥抱力量,才能点亮回家路,实现父子团聚的心愿。本次“拥抱计划”途径北京、上海、成都三大城市,收获了当地观众满满的爱与拥抱,全民助力阿宝父子团聚。每一个温暖的拥抱都承托着一份家人的爱与希冀,传递着《功夫熊猫3》合家欢乐、亲情暖心的美好祝福。《功夫熊猫3》全明星“熊抱”接力《功夫熊猫3》史上最豪华全明星配音阵容也加入到“拥抱计划”的温暖行动之中。中方导演滕华涛、乌龟大师配音演员张纪中、娇虎配音演员白百何及灵蛇配音演员朱珠化身“拥抱大使”,开启全明星“熊抱”接力,以温暖拥抱隔空再现影片中阿宝的师徒之情与“盖世五侠”的兄弟之爱。《功夫熊猫3》由Jennifer Yuh、亚力山德罗·卡罗尼联合执导,滕华涛担任中方导演,新一集故事衔接上集,讲述阿宝与亲生父亲重逢并回到故乡熊猫村,在与拥有神秘力量的大反派天煞斗争过程中,蜕变为真正的神龙大侠成长为功夫导师,找到真正的自己的故事。影片中文版配音由黄磊、成龙、白百何、王志文、周杰伦、杨幂、肖央、朱珠、王太利、姜武、张国立、张纪中、郭子睿(石头)、黄忆慈(多多)等巨星助阵。
1905电影网讯 即将于2016年1月29日全球同步上映的超人气动画电影《功夫熊猫3》近日启动了全宇宙最暖心的“拥抱计划”:为了与父亲团聚,神龙大侠阿宝将现身北京、上海、成都的大街小巷,集齐每一座城市最温暖拥抱,用爱点亮回家的路。据悉,《功夫熊猫3》史上最豪华全明星配音阵容也加入到本次“拥抱计划”之中,助力阿宝合家团聚。《功夫熊猫3》开启全宇宙最温暖“拥抱计划”在本集《功夫熊猫3》中,阿宝终于与自己的亲生父亲李山重逢,并面临着一系列的亲情难题与抉择。在新年到来之际,阿宝再次迎来“拥抱计划”的亲情考验:必须要集齐全宇宙最温暖的拥抱力量,才能点亮回家路,实现父子团聚的心愿。本次“拥抱计划”途径北京、上海、成都三大城市,收获了当地观众满满的爱与拥抱,全民助力阿宝父子团聚。每一个温暖的拥抱都承托着一份家人的爱与希冀,传递着《功夫熊猫3》合家欢乐、亲情暖心的美好祝福。《功夫熊猫3》全明星“熊抱”接力《功夫熊猫3》史上最豪华全明星配音阵容也加入到“拥抱计划”的温暖行动之中。中方导演滕华涛、乌龟大师配音演员张纪中、娇虎配音演员白百何及灵蛇配音演员朱珠化身“拥抱大使”,开启全明星“熊抱”接力,以温暖拥抱隔空再现影片中阿宝的师徒之情与“盖世五侠”的兄弟之爱。《功夫熊猫3》由Jennifer Yuh、亚力山德罗·卡罗尼联合执导,滕华涛担任中方导演,新一集故事衔接上集,讲述阿宝与亲生父亲重逢并回到故乡熊猫村,在与拥有神秘力量的大反派天煞斗争过程中,蜕变为真正的神龙大侠成长为功夫导师,找到真正的自己的故事。影片中文版配音由黄磊、成龙、白百何、王志文、周杰伦、杨幂、肖央、朱珠、王太利、姜武、张国立、张纪中、郭子睿(石头)、黄忆慈(多多)等巨星助阵。
动画电影《功夫熊猫3》正在全国各大院线热映,但与不断上涨的票房相比,该部电影周边产品的销售则显得较为冷清。2016年在业内人士看来是国内衍生品的元年,然而从传统影业公司的频频发力,到BAT的高调入场,却始终难改国内衍生品市场收益只占到影片收益不到一成的尴尬境地。那么,国内电影衍生品市场为何难以打破“九一魔咒”呢?需求供给难形成有效对接1月29日,《功夫熊猫3》正式上映,并在首日以近50%的排片揽获约1.5亿元的票房,再创动画电影首日最高票房纪录,截至北京商报记者发稿时,该影片票房已达4亿元,每日票房都位居首位。此时正适逢寒假,《功夫熊猫3》的观影、衍生品购买人群范围扩大,但是在寻找相关正版产品时却总会遇到一定困难。公开资料显示,该电影的衍生品生产及运营商是泰泓珠宝,销售商则是环球购物,且双方在去年12月召开的发布会中表示有包括拉杆箱、收纳箱、双肩包等在内的衍生品会通过环球购物直接面向全国消费者。但北京商报记者查询环球购物官方网站发现,货架上只有功夫熊猫纪念银章产品,此外查询其余网站,相关正版产品也只有少数。国内电影衍生品市场发展还处于初期阶段,但人们对市场已经产生一定需求,可在供给方面却往往出现延误。比如《捉妖记》和《西游记之大圣归来》上映后,并没有将太多的精力放到电影衍生品,只在个别的电影售票平台上小范围出售了一些相关衍生品。在风山渐文化传播有限公司董事长王兵看来,与国外观众已经对衍生品形成消费习惯并对影片有较高忠诚度不同的是,国内观众对影片的喜好和热衷度极易改变,假若无法及时进行布局和规划衍生品,就会错失最佳时机,失去衍生品所能带来的更多价值。质量参差不齐 盗版泛滥在海外电影市场,相关影片的衍生品会在正式上映前就逐渐铺开面向消费者,经过提前布局的衍生品为电影带来的收入也是较为丰厚的,可以占到影片总收入的70%以上,远高于票房。而在国内,影片90%甚至95%的收入来源于票房和植入广告,同时很多电影制作方还处于无意识或是无暇在前期布局衍生品,部分制作的衍生品质量也参差不齐。由于电影制作方对衍生品布局的缺失,直接引发盗版产品的泛滥。铺天盖地的盗版产品凭借上市速度快,使得原本布局较晚且范围较小的正版电影衍生品受到进一步挤压。从事电影衍生品销售的李先生透露,自己此前曾获得一部动画电影玩偶的正版销售权,但同时市场上已经充斥着各种山寨版,由于盗版产品制作成本较低,并以便宜两成的价格进行售卖,使得正版产品受到挤压。尽管向工商等相关部门进行举报,但盗版产品很难被完全清出,刚没收一批马上就会又出现一批。电影周边并不只是玩偶国内电影衍生品所蕴含的市场价值已受到众多片方的认可并进行相关的布局,比如去年1月时光网电影衍生品商城正式上线,同年11月,中影股份与东方梦工厂在电影衍生产品开发运营领域达成战略合作协议,双方约定将充分整合各自的优势资源,深度发掘原创动画电影的文化内涵和技术创意,开发呈现丰富多彩的具有中国文化特色的电影衍生产品。但值得注意的是,目前国内所开发的电影衍生品较多的形式是玩偶,其余部分电影会开发手机壳、优盘、充电宝等形式的衍生品,产品形式仍旧较为单一。在艾漫数据董事长夏宗靓看来,一个IP最多能衍生出的产品能达到20万种,包括图书、笔等各种形式。同时对照好莱坞对衍生品的开发,基于电影自身的属性和特点,大制作电影通常会由50-100个授权开发出500款以上的衍生品,除了常见的玩具等产品,还包括居家产品的衣服鞋袜及旅游时的主题公园等。北京大学文化产业研究院副院长陈少峰表示,衍生品的市场前景还是较好的,而能否将其开发出来不仅需要电影制作方在前期有意识地规划该市场,还要根据影片的特点合理开发多样的产品形式,同时衍生品销售情况如何也跟影片质量有直接联系,需要经过多重的设计和布局才能推动相关衍生品的发展。
动画电影《功夫熊猫3》正在全国各大院线热映,但与不断上涨的票房相比,该部电影周边产品的销售则显得较为冷清。2016年在业内人士看来是国内衍生品的元年,然而从传统影业公司的频频发力,到BAT的高调入场,却始终难改国内衍生品市场收益只占到影片收益不到一成的尴尬境地。那么,国内电影衍生品市场为何难以打破“九一魔咒”呢?需求供给难形成有效对接1月29日,《功夫熊猫3》正式上映,并在首日以近50%的排片揽获约1.5亿元的票房,再创动画电影首日最高票房纪录,截至北京商报记者发稿时,该影片票房已达4亿元,每日票房都位居首位。此时正适逢寒假,《功夫熊猫3》的观影、衍生品购买人群范围扩大,但是在寻找相关正版产品时却总会遇到一定困难。公开资料显示,该电影的衍生品生产及运营商是泰泓珠宝,销售商则是环球购物,且双方在去年12月召开的发布会中表示有包括拉杆箱、收纳箱、双肩包等在内的衍生品会通过环球购物直接面向全国消费者。但北京商报记者查询环球购物官方网站发现,货架上只有功夫熊猫纪念银章产品,此外查询其余网站,相关正版产品也只有少数。国内电影衍生品市场发展还处于初期阶段,但人们对市场已经产生一定需求,可在供给方面却往往出现延误。比如《捉妖记》和《西游记之大圣归来》上映后,并没有将太多的精力放到电影衍生品,只在个别的电影售票平台上小范围出售了一些相关衍生品。在风山渐文化传播有限公司董事长王兵看来,与国外观众已经对衍生品形成消费习惯并对影片有较高忠诚度不同的是,国内观众对影片的喜好和热衷度极易改变,假若无法及时进行布局和规划衍生品,就会错失最佳时机,失去衍生品所能带来的更多价值。质量参差不齐 盗版泛滥在海外电影市场,相关影片的衍生品会在正式上映前就逐渐铺开面向消费者,经过提前布局的衍生品为电影带来的收入也是较为丰厚的,可以占到影片总收入的70%以上,远高于票房。而在国内,影片90%甚至95%的收入来源于票房和植入广告,同时很多电影制作方还处于无意识或是无暇在前期布局衍生品,部分制作的衍生品质量也参差不齐。由于电影制作方对衍生品布局的缺失,直接引发盗版产品的泛滥。铺天盖地的盗版产品凭借上市速度快,使得原本布局较晚且范围较小的正版电影衍生品受到进一步挤压。从事电影衍生品销售的李先生透露,自己此前曾获得一部动画电影玩偶的正版销售权,但同时市场上已经充斥着各种山寨版,由于盗版产品制作成本较低,并以便宜两成的价格进行售卖,使得正版产品受到挤压。尽管向工商等相关部门进行举报,但盗版产品很难被完全清出,刚没收一批马上就会又出现一批。电影周边并不只是玩偶国内电影衍生品所蕴含的市场价值已受到众多片方的认可并进行相关的布局,比如去年1月时光网电影衍生品商城正式上线,同年11月,中影股份与东方梦工厂在电影衍生产品开发运营领域达成战略合作协议,双方约定将充分整合各自的优势资源,深度发掘原创动画电影的文化内涵和技术创意,开发呈现丰富多彩的具有中国文化特色的电影衍生产品。但值得注意的是,目前国内所开发的电影衍生品较多的形式是玩偶,其余部分电影会开发手机壳、优盘、充电宝等形式的衍生品,产品形式仍旧较为单一。在艾漫数据董事长夏宗靓看来,一个IP最多能衍生出的产品能达到20万种,包括图书、笔等各种形式。同时对照好莱坞对衍生品的开发,基于电影自身的属性和特点,大制作电影通常会由50-100个授权开发出500款以上的衍生品,除了常见的玩具等产品,还包括居家产品的衣服鞋袜及旅游时的主题公园等。北京大学文化产业研究院副院长陈少峰表示,衍生品的市场前景还是较好的,而能否将其开发出来不仅需要电影制作方在前期有意识地规划该市场,还要根据影片的特点合理开发多样的产品形式,同时衍生品销售情况如何也跟影片质量有直接联系,需要经过多重的设计和布局才能推动相关衍生品的发展。