“我们不是一个人”“哪怕十万八千里”“只是失败了一次,就要把命运交给别人吗?”……在第12届中国国际动漫节展上,不少参观者的衣服印有这样经典的台词。“燃”,成为2015年许多动漫成功作品的关键词。而对于二次元群体来说,“燃向”的动漫犹如一本励志教科书,生动地阐释了什么是不抛弃、不放弃,什么是爱和勇气。票房冠军、关注第一,“燃向”作品受青睐2015年,在ACGN(Animation动画、Comic漫画、Game游戏、Novel小说的合并缩写)亚文化圈中,“燃向”作品无疑是大赢家。“燃”的本意是激情燃烧,而在动漫世界里,它被赋予热血、励志,感染人心的力量。通常主人翁是个不起眼的小人物,经历各种冒险,克服各种困难,在磨练中成长、变强,并最终完成了看似不可能的使命。第12届中国国际动漫节上发布的《中国动画电影发展报告(2015)》显示,过去一年中荣获各种奖项的40多部国产动画作品中,有超过10部与“燃向”有关。如《星星梦之梦想篇》《兔侠之青黎传说》《狐妖小红娘》等。网易漫画2015年年度用户盘点问卷调查显示(有效问卷样本5万份),用户最喜欢看的动漫作品中,热血冒险类的占到50%。如日本动漫《海贼王》《火影忍者》《死神》。今日头条2015年4月1日—2016年3月3日的后台统计数据(4700万日活跃用户,4.5亿累计下载用户)也显示,网民最关注的动漫题材第一位是“热血”,累计阅读量达近2500万。最受关注的国产动漫电影前五名中,也有三部是“燃向”的,分别是《西游记之大圣归来》(366万阅读量)、《秦时明月之龙腾万里》(346万阅读量)、《黑猫警长之翡翠之星》(248万阅读量)。2015年,国产动画电影票房冠军和口碑冠军首次归属同一影片——《西游记之大圣归来》,经典励志IP,加点魔幻幽默,“燃爆”了一群人。“用简洁、明亮的方式,阐述爱与勇气,唤起英雄灵魂。很多叫好又叫座的动画作品,在剧情、主题上都具备这样的因素。”《西游记之大圣归来》制片人、浙江横店影视制作有限公司总经理刘志江说。“燃向”动漫,一本生动的教科书?对于以“90后”“00后”为主的二次元群体(ACGN亚文化圈深度爱好者)来说,“燃向”动漫很多时候就好比一本生动的教科书。“每天学校、食堂、家三点一线,看动漫是最好的放松。”参观本次动漫展的“90后”男生谭晓波说,他理解的“燃向”动漫,就是能化解生活中的枯燥乏味,稀释挫败感,重新让人燃起斗志。“即便动漫世界是架空的,和现实世界的复杂不能比,但在那里获得的力量和勇气,却可以作用在现实世界。”“海贼火影完结时,家祭无忘告乃翁”——在以日系为主的“燃向”动漫大军中,有没有国漫可以与之抗衡?2015年,阅读量超5亿的《那年那兔那些事儿》(以下简称《那兔》)异军突起。在本届国际动漫节展现场,记者看到不少人围在该动漫主题展柜前恋恋不舍,头上还带着主角“兔子”的招牌五角星帽子。很多人都觉得《那兔》特别燃:“我看了之后内心久久不能平静”,“谢谢《那兔》,让我喜欢上了枯燥的《中国近代史》,以前很多历史事件总是记不住,现在全都刻在了脑海里。”齐天大圣孙悟空的模型、贴纸和玩偶,无疑是今年动漫展上最走俏的周边产品之一。有“大圣迷”说,《西游记之大圣归来》让人重新理解了使命与能力的意义,“燃”点自然是在“落魄”到“归来”。“当大圣抱着脑袋说‘我做不到’的时候,观众感受到的不仅是英雄末路,同时也是自己考场上、职场上、情场上甚至官场上的力不从心。而从‘大圣归来’中,许多观众找回了自我、找回了自信。”中国电影评论学会产业研究中心主任朱玉卿说。文化自觉:期待更多有筋骨、有道德、有温度的作品据统计,2015年国内动漫用户已达6000万,辐射二次元人群2.2亿,覆盖62.9%的“90后”和“00后”。随着他们的不断成长,二次元文化对现实世界的影响将越来越不容小觑。“得青少年者,得天下。”杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦说,“我们应当以世界眼光和中国情怀拥抱并乐见这一新时代的到来。动漫是形式和语言,内容是我们要传播的价值观。“面对二次元群体的喜好与特质,我们更要努力讲好中国故事。”专家指出,在中国优秀传统文化、二次元文化及社会主义核心价值观之间寻找共性共鸣和良性互动,将是未来文创产业重要的发展方向。而“燃向”动漫的开发创作,或许可以提供一个不错的探索思路。励志的正能量,正在成为世界的主流。美国迪士尼动画工作室总裁安德鲁·米尔斯坦说,《疯狂动物城》里的兔子朱迪和狐狸尼克是他最喜欢的动漫搭档。“当初大家都觉得应该从朱迪乐观的角度来讲述故事,而不是尼克悲观的角度。这个决定让电影的导向完全改变了,否则结果会截然不同。”“从世界范围看,有影响力的动画作品,都有坚定的价值观作为精神内涵,无愧于伟大民族和时代,有自己的精神脊梁,追求真善美。”国家新闻出版广电总局副局长田进说,如何把这种精神内涵表达得更生动、更燃,是动画创作者们的重要使命。“期待更多有筋骨、有道德、有温度的动画作品,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质。”

《英雄别闹》7月，电影《大圣归来》占领了大银幕的一席之地，成为7月份电影票房的黑马。而在视频平台，每周三热映的网络动漫剧《英雄别闹》刚播出3集，已积攒了近3000万的点击量，独霸网络动漫暑期档。今年的7月，成了名副其实的“国漫崛起月”。电影《大圣归来》依托的是《西游记》这个强大的国民IP，看到的仿佛是《西游记》前传一般、英雄成长的故事，但却新意颇多。而就《英雄别闹》而言，则是一个大IP生产的过程，从剧名看就涵盖了“英雄”的概念，内容以穿越切入，以搞笑为主打，轻松又有着全新的世界观架构，给网友耳目一新的感觉。不难看出，这两部国漫作品均是生于IP或者旨在IP，共同点均是“创新”，而没有照搬。基于这一点，《英雄别闹》的导演许显堃接受了采访，谈《英雄别闹》的IP创新之路是如何走的。突破传统IP授权局限 为中国动漫创造健康的闭环生态同许显堃对话，在他的身上突破感几乎无处不在，作为克里丝动漫掌舵者，他总能在现存的环境下，突破原有模式，进行改造创新。诚如他自己所说，克里丝的成立正是希望突破传统IP授权合作的局限，创造更为健康的闭环生态。《英雄别闹》全网上线以来，获得很多网友的众多好评，在七月动漫新番中，也一直跻身排行总榜前五。克里丝打造首部网络动漫爆笑剧，走的是“全网上线”的路线，许显堃说出了自己的看法，“对完全新创的IP，全网铺开有助于尽快提高品牌知名度。”许显堃介绍，“克里丝的成立是机缘巧合，最初青青树和莉莉丝两家都想突破传统IP授权合作的局限，创造更为健康的闭环生态。而跨界合作的基石则是青青树全触点IP、跨平台IP等一系列商机，大家在想法与追求上比较一致。”随后两家一拍即合，在2014年10月，双方正式建立了合作关系，成立专门的团队克里丝动漫来做IP服务。所以克里丝在制作产品时，都会考虑加入各种适用于游戏的设定和铺垫，如角色、职业等。许显堃由《英雄别闹》举例称，“我们有意识地加入魂石元素，集齐魂石可以复活英雄，而魂石碎片的量是召唤英雄的必要条件，这很容易形成未来游戏中收集、战斗和养成体系。”全网上线互动模块 《英雄别闹》第二季已在计划中如今《英雄别闹》已经全网上线3集，总点击率已超2000万，第一季每集10分钟，总13集，将于11月4日完结，市场表现良好。对于克里丝首次怀胎之作，许显堃表示，“可考虑后续推出电影及游戏，该系列第二季已在计划之中。”他表示，克里丝在成立之初，就是将要打造一家专业的IP服务商，主做为游戏服务的IP。在当前二次元领域ACG不分家的情况下，克里丝的业务是做好其中的Anime(动画)和Comic(漫画)，为后代的Game(游戏)服务，之后还将发展其他周边相关产品。当前《英雄别闹》在该片的推广上，莉莉丝和龙图两家游戏公司提供了不少推广资源，而宣发推广则主要由青青树动漫负责。该片选择全网上线的播出形式，覆盖了常见的主要网络视频站点。对于这两种不同的推广形式，许显堃认为，这些用户将会被聚集在相关百度贴吧和青青树动漫论坛的专区中，未来还会建立克里丝官方论坛。许显堃透露，《英雄别闹》将从动画层面拉开与《刀塔传奇》的差异化，不再主打《刀塔传奇》中“英雄收集”这一核心，而将会有不止于形象级别的创新，但他并没有透露具体的方向，而是表示将在《英雄别闹》后续播放过程中逐渐体现。累积用户期待值 《英雄别闹》满足改编游戏的三大要素如今，《英雄别闹》每集的点击率仍在持续攀升中，能否做好该IP成功改编游戏，也引起了网友们的热议。对此许显堃给出了答案，“《英雄别闹》将在第二季播出完毕后，才开始考虑其他衍生品。最优先考虑的将会是电影，一是基于青青树的制作经验与院线资源，二是两季240分钟左右的内容量才能初步展现出足够可用的故事。”许显堃认为，“能够系列化是IP已经可以开始进行衍生的必要条件，不论是一季还是一部，做完之后能成功再出本系列的下一期作品，同时证明了该IP已经累积了足够的用户期待值;而当系列的后续作品出来后，没有狗尾续貂，没有把系列的人气败掉，而是至少继续保持住热度甚至发扬光大的话，那么就可以考虑向其他平台进行衍生。”既然养成一个IP所需的时间过程很长，那么游戏圈从业者关心的肯定会是在IP初创期如何把握其方向，让他适于改编成游戏。毕竟被称为第九艺术的游戏与其他文化产品形式有着较大不同，它是一个美术、音乐、文艺等多种艺术的集合体，而且还要具备互动交互性，在复杂度上，要胜过其他各种艺术形式，所涉及的元素非常之多。许显堃说，克里丝虽然在第一部作品《英雄别闹》上使用了大众所熟知的素材，为的是快速建立品牌影响力。但《英雄别闹》是满足改编游戏的三大要素，其一拥有独立完整的世界观，其二IP内有充足且可供游戏使用的元素，其三有可延展的剧情性。今后该剧还将是以原创IP为主，而且这些IP将并不会局限于莉莉丝的游戏服。许显堃希望能在培养中国的艺术工业化生产之路，及用户消费习惯之路上长久地走下去。

从今年7月11日起，寒暑假和普通周六日早9点至11点，全国45家院线将联合18部动画电影，一同推出针对少年儿童及家庭的“动画，你早！”早九点动画电影特惠场。这18部动画电影分别为：《西游新传—真心话大冒险》、《三只小猪与神灯》、《汽车人总动员》、《猪猪侠之终极决战》、《西游记之大圣归来》、《美人鱼之海盗来袭》、《绿林大冒险之糖果世界》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》、《奥拉星·进击圣殿》、《我是大熊猫2》、《藏羚王》、《黑猫警长之翡翠星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《天眼传奇》、《白雪公主之神秘爸爸》、《洛克王国4：出发！巨人谷》、《少年师爷》、《犹太女孩在上海：项链密码》。将在7月10日上映的《猪猪侠之终极决战》就带领小朋友们感受一下暑期档的火热“燃”魅力。虽然画面是呆萌可爱的小猪，但猪猪侠的任务可是面对黑暗拯救世界。而除了故事情节颇具看点，这一部全新的猪猪侠制作技术也全面升级，逼真细腻的战斗场面相信小朋友们也会感受到这个童话世界的魅力。接下来将要上映的《奥拉星·进击圣殿》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》和《洛克王国4：出发！巨人谷》也都是多年热映的动画IP，不论是守护上古神殿、宇宙大冒险还是前往仙境探秘，国产新一代萌宠“太二”和奥拉星的小伙伴们共同守卫星球，驾驶着赛尔号的几个英雄永远传递着爱与正义，而洛克王国中各种可爱的动画形象则将真善美留在小朋友的心田。除了这些长久以来受小朋友们喜爱的动画系列作品，今年8月6日上映的《桂宝之爆笑闯宇宙》、将会是老少咸宜的卡通形象。作为微信中推出的卡通形象，桂宝这次也要在大银幕上燃烧自己的热血，在神奇的宇宙冒险之旅中化解一场惊天危机。卖萌小天才是如何拯救家园的？那就在暑假的清晨和桂宝说你早吧。《西游记之大圣归来》用独特的众筹模式吸引了大量的“小出品人”。将根植于祖祖辈辈的经典形象传递到孩子们的手中。孙大圣火眼金睛，惩恶扬善，我们期待的也是看这个全新的大圣形象如何将厚重的历史轻松地埋入孩子的心间。而《黑猫警长之翡翠之星》则是致敬80后的童年，当第一批80后初为父母，和孩子们一起观看这样一部电影，也恰恰是两代人童年的对话。这些经典动画形象成为了中国动画的标志，而取材于民间故事、传说的动画也成为这个夏天的另一个亮点。无论是讲述绍兴师爷文化的《少年师爷》，还是取材自山海经的《天眼传奇》，又或者是带有雪域风情的《藏羚王》，这些浓郁民族题材的动画则是激发孩子对祖国山河热爱的绝佳作品；将传统文化用充满童趣的方式郑重地交付到孩子们的手中。而《绿林大冒险之糖果世界》则是将友谊、信任等最宝贵的品德通过一个个精彩的故事得到传承。除了上述动画长片，美人鱼和白雪公主也将加盟这个暑假为孩子们带来《美人鱼之海盗来袭》及《白雪公主之神秘爸爸》，此外《汽车人总动员》、《三只小猪与神灯》等等都将助阵15年动画电影。

动画版《变形金刚》在国内收视市场大获成功，曾引发了极大争议。一些教育专家担心，汽车人和霸天虎之间的打斗情节会误导孩子，宣扬暴力。“孩子时常言行‘怪异’，可能是动画片看多了。”家住内蒙古巴彦淖尔市的潘凤仙说。潘凤仙有一个6岁的儿子，一放暑假就喜欢在家看动画片。“不仅看还喜欢模仿片中人物的语言、动作，经常自言自语，行为夸张。”相信大多数孩子的家长都遇到过同潘凤仙一样的情形，只是有些家长认为儿童模仿动画人物不足为奇。殊不知，即使是简单的模仿，有时也会造成严重的后果，需要引起足够警惕。据媒体报道，今年已发生多起儿童因模仿动画人物而受伤甚至死亡的不幸案例：3月3日，陕西省渭南市临渭区下邽镇一名9岁女童在家中自缢身亡，家长推测可能是模仿动画片镜头玩耍失手；3月13日，江苏省南京市香山路社区一名男童模仿动画片中的小飞龙，从楼上跳下，左臂骨折，脾脏破裂；4月6日，江苏连云港麻汪村一对兄弟因为和同伴模仿某动画片里大灰狼烤羊肉的情节，被严重烧伤……模仿 儿童的天性使然“儿童认识世界最主要的方式就是模仿式学习，因此，在看动画片时，小孩模仿动画人物的言行一点也不奇怪。”在陕西省河津市从事了十多年幼教工作的贺正敏说。她同时也是一名7岁女孩的妈妈。动画片是一种文化产品，适当观看有助于启发儿童心智、激发想象灵感、推动个性发展、缓解心理压力。儿童是具有能动性的鲜活个体，对媒介信息在认知基础上可以进行选择性吸收。不少幼教专家认为，儿童的智力和身体处于快速成长期，他们对周围的一切事物都拥有很强的好奇心，但尚未最终形成正义和邪恶的判断标准，即便看到暴力和残忍的画面，也可能会不自觉地模仿。“看到动画片中激烈的打斗场面，孩子先是感到很刺激，然后就会刻意模仿，经常做出打打杀杀的动作，我真担心他在学校会伤着别人家的小孩。”谈起自家孩子对动画片中暴力动作的模仿，潘凤仙深感忧虑。随着网络的日益普及以及人们使用网络能力的不断提高，儿童接触含有不良内容动画片的几率也在提升，这种现实对儿童的身心发展极为不利。作为孩子的家长，贺正敏表示，自己不希望孩子观看暴力内容过多的动画片。她在教学中发现，幼儿园的孩子经常会聚到一起模仿动画片中的情节，有些甚至是暴力性、对抗性很强的情节，这对于孩子们的心理和身体都可能产生不良影响。“比如，孩子们特别热衷于模仿奥特曼，大家都想当奥特曼，于是就强行选出‘小怪兽’进行‘超人大战’，其结果很容易引发肢体和言语冲突。”暴力 屡试不爽的诱惑元素危险的暴力镜头为什么会在动画片中频繁出现？对此，资深动画制片人、前央视动画有限公司总经理王英认为，与血腥、色情一样，暴力也是影视作品吸引眼球的主要元素。不过，暴力与其他两者又有区别：“血腥和色情的东西一目了然，容易区分，暴力则很难界定。关于什么样的镜头才是暴力镜头，可谓‘仁者见仁，智者见智’，至今没有明确的判别标准”。暴力镜头在动画片中之所以能大量出现，还有另外一个重要原因，那就是“今天的传播者可以轻易地从传播行为中解脱责任”。“审查机构一旦点头放行，就很容易为动画片的制作、发行方大肆传播创造借口与理由，而很少有人会去对动画片中不良镜头所引发的后果负责。”王英解释道。知名童话作家夏辇生认为，动画片中“暴力泛滥”是因为动画创作者的价值观导向不正确，过于关注商业利益，而忽视了动画片应有的人文情感，结果在动画片中植入了不少“垃圾”元素，制造出动漫“病毒”。“带有不合理暴力以及其他不健康元素的动画片，给孩子们带来的危害不亚于含有三聚氰胺的奶粉。”谈起因模仿动画片中的危险镜头而导致儿童频频受伤的这些案例，夏辇生痛心疾首。不过，也有业内专家认为，适当的冲突甚至暴力如果运用得当，不一定会造成不良后果——毕竟，在我们的日常生活中，暴力行为是客观存在的。“如果剧情需要，而且片子本身能够反映出暴力言行是危险、错误、不被支持的，那么暴力镜头可以存在。例如，《西游记》《功夫熊猫》等，也有很多暴力镜头，但是你不能说这些片子不适合儿童观看。”北京电影学院动画学院副院长李剑平教授举例说。不过李剑平同时强调，考虑到动画片的受众主要是儿童，不合理的暴力镜头应该尽量减少和避免。标准和责任 解决问题的根本之道尽管动画片等影视作品中有不要模仿的提示，但不少专家认为，动画片的受众主要是未成年人，该群体年龄阶段低，心智发育不成熟，有可能看不懂或不能理解相关提示，故对于那些易导致孩子产生模仿行为的暴力镜头，应该直接删掉。对此，王英发表了不同看法。他认为，直接删除暴力镜头的做法只是“隔靴搔痒”，不能从根本上解决问题。“首先，必须界定清楚暴力的概念，明确暴力镜头的判断标准——只有标准清晰，审查机构才能进行更为严格的管理，暴力镜头泛滥的问题才能得到妥善处理。在此基础上，审查机构应该更加慎重地对待‘动画暴力’的问题，拒绝为暴力镜头泛滥的动画片‘放行’。”此外，王英认为，现在的教育（包括家庭教育、学校教育和社会教育）过于强调外界应该如何保护儿童，而忽略了儿童自身“免疫力”的提高，因此，在教育过程中应该培养孩子“免疫”不良暴力镜头的能力。针对我国现阶段动画产品质量良莠不齐的现实，不少业内人士呼吁：应该制定有效的动画片分级制度，根据不同年龄段受众特点，分时段播放动画产品；其中，存在暴力内容的动画片，提倡家长陪同观看，过于暴力的镜头则禁止未成年人观看。“一部动画片就是一个完整的童话故事，一个童话故事就是一颗种子，而种子里的基因是没有办法删除的，只能从源头上、从整体上进行根本的变革。”夏辇生认为，解决“动画暴力”泛滥的问题，必须唤起动画创作者的责任感和使命感。“动画片是孩子们的心灵鸡汤和精神食粮，为了孩子们的健康成长，创作者从一开始就必须把握好方向，提供内容健康的动画内容。”

1905电影网讯 在万众期盼下，《疯狂动物城》的票房终于在3月19日突破了10亿大关，用时16天就超过了9.9亿的《功夫熊猫3》、成为内地影史上最卖座的动画电影。《疯狂动物城》是迪士尼出品的最新动画片，上映后全球票房一路飘红，3月4日在内地开画，开局比较温吞，但随后就凭借良好的口碑开始逆势上扬，上映第五天便超过了《叶问3》、成为单日票房冠军。到了第二个周末时，面对着《神战：权力之眼》等多部新片的竞争，《疯狂动物城》顶住了压力，迅速夺回排片量榜首的位置，并持续保持着单日票房第一，而且领先优势非常明显。3月12日周六，这部动画片的单日票房达到了1.66亿，超过了《功夫熊猫3》开画日创造的1.51亿票房、将内地影史动画电影单日纪录打破。上映至第三个周末时，《疯狂动物城》遇到了劲敌《荒野猎人》，后者由人气颇高的莱昂纳多·迪卡普里奥主演，在本届奥斯卡颁奖典礼上拿到了三项大奖。《荒野猎人》开局较猛，首日便以超过三成的排片量拿下了6500余万的票房，成为影市新的领跑者。不过，到了第二天（19日），这部获奖作品就败下阵来。《疯狂动物城》再度成为单日冠军，而且累计票房超过了10亿，这也是内地影史上首部10亿级别的动画电影，预计该片未来还有一定的上涨空间。目前，在内地上映过的动画片票房榜前五名及成绩分别是：《疯狂动物城》10亿、《功夫熊猫3》9.9亿、《西游记之大圣归来》9.56亿、《功夫熊猫2》6.17亿和《哆啦A梦：伴我同行》5.29亿。

7月的到来标志着一年一度最火爆的电影暑期档大幕开启。暑期档历来都是动画电影吸金的黄金时段，也是国产动画电影上映最密集的档期。据不完全统计，今年暑期档有15部动画电影上映，其中有9部国产电影。在平均每两天就有一部新片上映的档期，国产电影都是怎么来做营销，有什么绝招来突围？动画电影硝烟再起今年的暑期档将有15部动画电影上映，其中国产动画电影9部，既有《我爱灰太狼2》这样的老牌续集电影，也有《终极大冒险》这样的生面孔。北京新影联院线总经理黄群飞在接受媒体采访时表示，国产动画影片已经进入了一个较好的发展时期。在竞争如此激烈的情况下，各影片为何还选择在暑期档上映？上海淘米网络科技有限公司（以下简称“淘米网络”）电影宣发经理陈俊表示，动画电影的档期没有成人电影那么多，而暑假档期比较长，有将近两个月的时间，可以消化的影片数量比较多。淘米网络的《赛尔号大电影3战神联盟》（以下简称《赛尔号3》）已经是第三年登陆暑期档，即便已经是暑期档的常客，《赛尔号3》的上映日期直到最近才确定在7月12日，“选择这个时间我们是考虑尽量错开同类电影，避免互相残杀”。陈俊表示。除了档期时间长，动画电影在暑期档的白天时段更具有竞争力，卡通先生影业有限公司（以下简称“卡通先生”）总经理陈英杰告诉北京商报记者，面向成年人的电影在暑期档的白天场次上座率并不高，因为大家要上班，反而是儿童放假在家，白天可以看电影，所以动画电影在白天排片中会占很大优势。卡通先生投资发行的《我爱灰太狼2》也将在暑期档上映，同时还为《火焰山历险记》担当发行工作。剧本创作各显神通在暑期档的票房争夺战到来之际，北京商报记者采访了多家动画电影制作公司，这些公司纷纷表示故事的吸引性是影响电影票房最重要的因素，为此各大动画电影制作公司也是在剧本上下了很大功夫。《昆塔之盒子总动员》（以下简称《昆塔》）的导演李炼向北京商报记者透露，《昆塔》里的故事和灵感都是来自盒子世界里孩子们最真实的心声。盒子世界是为推广《昆塔》里的形象角色而成立的一个儿童社区游戏。“小孩是一个被约束的群体，生活的空间被成人控制，其实现在的小孩接触的东西越来越多，有自己的想法，在盒子世界的社区里，总会有小孩发表对父母、老师的意见，他们渴望获得认同感，而《昆塔》的故事正是关于孩子怎么去追寻梦想中理想国的故事。”李炼如是说。而《赛尔号3》主打科幻题材，比较特别的是，这部电影里引入了环保的概念，“今年以来全国范围屡次出现雾霾天气，我们的动画片故事是说在外星球上有毒气形成，对星球的环境造成威胁，通过主人公的努力来把这些毒气驱散，这种概念其实是紧跟时下热点的”。陈俊介绍道。而《火焰山历险记》则是取材自《西游记》。中国经典神话《西游记》的故事经过无数次演绎，已经成为史上影响最大、粉丝最多、跨度最久的名著。陈英杰介绍，名著经典历来是动画片改编的热门题材，《西游记》是被中国广大家长和小朋友青睐的热点话题。即便是老牌系列电影，《我爱灰太狼2》也做出了大的改变，以往的《喜羊羊与灰太狼》系列电影，故事都是发生在草原上，而这次故事的场景换到了海上，为此《我爱灰太狼2》全程在新加坡拍摄，并且在新加坡动物园、植物园、圣淘沙等狮城地标性景点取景拍摄，力图呈现一个不同于以往的异域世界。好营销造就好票房除了有好剧本，独到的营销方法也是必不可少的。李炼向北京商报记者表示，《昆塔》花了两年多的时间设计角色形象，在电影剧本还没有成型的时候就已经在做动画电影角色形象的推广，为此公司做了一个叫盒子世界的游戏社区，希望通过盒子世界建立起未来电影的观众群，等动画形象渗透到目标受众了之后再做整体营销，“其实有很多人在做游戏改编电影，我们的特别之处在于，最开始做互联网儿童游戏就是为了做动画电影，所以《昆塔》的品牌模型是一个金字塔，塔尖是电影，塔底是盒子世界这个社区，中间一块则是衍生品的开发”。李炼透露。《昆塔》的投入已经达到1亿元人民币，其中在营销上就投入了5000万元，如此巨大的营销投入，即便对于一部非动画类商业大片来说，也绝对称得上是大手笔。相对于首登暑期档的《昆塔》的精耕细作，系列电影的营销则更为“实在”。陈英杰介绍，《我爱灰太狼2》在100多个影城推出了一系列抽奖活动，只要是看电影就有机会拿到各式各样的玩具、玩偶、文具用品，同时今年刚好是动画片《喜羊羊与灰太狼》推出八周年，所以还做了一系列的人偶见面会和派对，目的是让孩子不仅仅是“看电影”，更多的是“玩电影”。同样希望打造出可以玩的电影的还有淘米网络，淘米集团执行副总裁朱承华表示，公司将继续坚持健康、快乐、创作的理念，把《赛尔号3》打造成可以玩的电影。《赛尔号3》计划接下来将在全国十四大城市展开全国欢乐巡演。朱承华还透露，《赛尔号3》的三大营销利器是校园活动、手机游戏、虚拟乐队。凭借独到的营销方式，《赛尔号1》、《赛尔号2》均取得了当年同档同题材的票房冠军。新媒体公司做动画或成趋势据媒体发布的《2012年国产动画电影发展报告》数据显示，2012年，国内制作完成并获得公映许可的动画电影共计33部，比2011年增加了9部，这已是国产动画影片产量连续三年保持30%以上的增速。全年进入国内城市主流院线和影院上映的动画电影共32部，产出票房13.5亿多元，占国内总票房的8%左右，其中国产动画电影共20部，产出票房4亿元左右。而今年上半年，国产动画电影票房表现优异，已经超过去年全年国产动画电影票房的总和。仅“六一”档期，《潜艇总动员3》、《魁拔2》、《辛巴达历险记2013》三部国产动画电影三天的票房就超过了6000万元，观影人次超过200万。这些让人欣喜的数据背后，可以看到中国制作动画的公司也越来越多元化。最早的时候，中国的动画电影都是动画公司在做，而现在像腾讯、淘米这样的互联网公司、新媒体公司也开始进入，在陈英杰看来，这是一种好现象，“互联网企业、新媒体企业往往走在了动漫产业的前列，因为他们会用更加商业的目光来看电影，这些企业对电影和儿童娱乐产业的认知往往比一些传统动画公司更加透彻，这些企业的进入能让中国的动漫产业走上高速发展的阶段”。不过国产动画电影的票房最高纪录一直是《喜羊羊与灰太狼》系列的1.6亿元，而上月刚下线的好莱坞动画片《疯狂原始人》在华的票房达到了4亿元。可见国产动画电影跟好莱坞还是存在一定差距。对此陈英杰建议，国产动画企业要更多地去了解市场，了解孩子需要什么，他们在想什么，只有这样才能将制作发行动画电影的风险降到最低。