将于3月21日在全美公映的《布偶大电影2》以多位明星出演和客串为噱头，制作并曝光了最新的《布偶大电影2》国际版海报，模仿了一系列热门电影海报。《布偶大电影2》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-670.html作为商业噱头，这些模仿海报确实很引人注目：首先被模仿的是上一部热门邦德电影《007：大破天幕杀机》，科米蛙直接变身为詹姆斯·邦德，片名成了Frogfall，海报语则是“他们要用闹剧征服世界”；接着猪小姐则变身性感的邦女郎，《黑日危机》的海报也被模仿；第三张则是和影片的故事情节相关，《变脸》的选择非常合适；最后一张则是令人惊讶的《锅匠，裁缝，士兵，间谍》，名字则变成了《Animal、Piggy、Frog、Spy》。 科米蛙在《布偶大电影2》将面对最大的挑战：布偶团正在进行欧洲巡演，到达了柏林、马德里、伦敦等令人兴奋的城市。但很快一个和科米蛙长得几乎一模一样，却操着一口带有浓重俄国口音英语的青蛙大盗康斯坦丁，摇身一变，和他的搭档多米尼克(瑞奇·热维斯饰演)混入了布偶团，而可怜的科米蛙则被蒂娜·菲饰演的狱警娜佳打入大牢，身陷囹圄。此外，《摩登家庭》男星泰·布利尔将饰演国际刑警，调查这桩奇怪的案件。

本田优贵的青年漫画《东京暗虫》近日发布正式决定改编为真人电影的消息！与本作真人电影有关的详细情报将会在3月8号的白泉社半月刊《Young Animal》第6期上发表。 《东京暗虫》是从2010年开始连载，也是本田优贵的连载出道作品。作品描绘了一位身负285万日元债务的无业青年，逐渐染指于黑道危险工作的故事。目前，单行本第六卷将于本月28日发售，而最终第七卷将于3月29日发售。 此外，在今天发售的《Young Animal》第5期上，《东京暗虫》的新系列——第二部《东京暗虫潘多拉》也开始连载了。长期甘心忍受着职场上过分待遇的上班族——野野宫，被后辈带到邂逅咖啡厅，并由此启动了故事的开端。

提到田中芳树，很多人都会想起《银河英雄传说》，但他写历史小说同样精彩。他的《天竺热风录》讲述唐代时节王玄策出使印度的冒险故事，漫画版由伊藤势绘制。漫画第1卷单行本已在近日发售，而藤崎龙绘制的《银河英雄传说》漫画版也出版至第6卷。王玄策出使印度！田中芳树《天竺热风录》漫画发售《天竺热风录》目前在白泉社《YOUNG Animal》上连载，故事舞台发生在7世纪的唐朝，文官王玄策奉唐太宗之命出使印度，被卷入印度玛卡达国的王位篡夺事件，但凭着个人机智，利用异国之军让玛卡达国恢复和平，立下世界史上空前绝后的奇功。为了写出《天竺热风录》，田中芳树用了整整20年去收集资料、构思以及写稿。对这段波澜壮阔却几乎遭到遗忘的历史感兴趣的童鞋，可以关注一下。

动画片的“熊羊大战”再度上演，《熊出没2》将于今日上映，《喜羊羊7》将于明日上映。为了改变国产动画片被多年诟病的“低幼”问题，诸多国产动画片今年打起了“全龄化”牌，再加上元旦的《十万个冷笑话》成为票房黑马，似乎摆脱“低幼”就意味着摆脱了“低票房”。不过，是否真如宣传的“全龄化”，还是要等待观众检验。学习好莱坞《熊出没2》《喜羊羊7》纷纷打全龄化牌《熊出没之夺宝熊兵》去年首登大银幕，就狂揽2.5亿元票房，登上国产动画电影票房冠军宝座，今年第二部《熊出没之雪岭熊风》卷土重来，除了请来曹格一家代言大打明星牌外，更是要全家三代齐“嗨皮”。相比于一般国产动画“猫捉老鼠”、“打怪”之类的低幼剧情，《熊出没之雪岭熊风》制作方以梦工厂动画《驯龙高手》为蓝本，通过学习好莱坞全龄化动画电影，来达到自身“全龄化”的目标。今年是“喜羊羊”动画诞生10周年，也是“喜羊羊”大电影连续第7年征战大银幕，此前六部“喜羊羊”大电影累计票房7.56亿元。“喜羊羊之父”黄伟明表示，他开始创作《喜羊羊与灰太狼》时并没有想过这是单纯给小朋友看的动画。“当时在编剧方面，我们是按照情景剧模式创作的，所以会特别注重角色性格的塑造、形象的设计和故事的编写。‘喜羊羊’不是专门给小朋友看的，而是给每个人心目中的‘小朋友’看的。”据悉，《喜羊羊7》增加了更多的喜剧元素，而且这次的故事主线是懒羊羊的逆袭故事，这与以往作品有所不同。受困低龄化中国动画片举步维艰目前类似“喜羊羊”、“熊出没”这种类型的动画电影仍然占据国产动画电影的主导地位和主要市场。2014年暑期档，动画电影《魁拔》宣布之后的电影计划将无限期搁置。《魁拔》的出品方青青树公司在声明中表示：“中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面，让我们已经无法再扛下去了。”面对这种形势，业内人士认为，只有实现从“低龄片”向“全龄化”的转变，才是中国动画电影走出低幼的根本途径，而“全龄化”则是国产动画电影发展的必然趋势。北京时代今典院线总经理徐小平认为，很多动画在逻辑和动机上不够严谨，这是让许多成人感到它们幼稚的原因。动画一定要有一个足够的故事内核，这个内核还得能为动画特有的表现力提供充分发挥的空间。首次“全龄化”《十万个冷笑话》动画片外壳 喜剧片内核《十万个冷笑话》大电影于2014年12月31日在全国上映，获得了1.1亿元的票房，这是国产动画片首次针对全年龄段受众人群的覆盖实现。不过，《十万个冷笑话》的成功只是个例，中国动漫产业如同“十冷”这样成功的国产成 人动画电影还是极为少数。《十万个冷笑话》的导演卢恒宇表示，做“国产成 人动画电影*”应该抛去“动画”的概念，“我们从一开始就将其定位为喜剧片，动画只是一个表现手法。” 因此， 年轻观众走进影院的主要原因也是看喜剧而非看动画片。上海美术电影制片厂厂长钱建平认为，现在很多国产动画片迷失在技术的误区，但技术又未必精湛，故事和人物的创作新意欠缺，价值观迷失，导致国产动画佳作凤毛麟角。他认为，现阶段“中国学派”的思路应该是克服浮躁心态，激活经典形象，在影片的人物、故事、叙述上下功夫，重视技术但不迷恋技术。相关新闻《花木兰》导演来华拍片好莱坞动画片《花木兰》的导演也来中国拍片了，近日，3D动画电影《KōNG》宣布启动，导演是《花木兰》的巴里·库克，这也是第一位迪士尼动画大片的导演来华拍片。此外，《KōNG》的联合导演一职则交由《星球大战》系列的概念设计师伊恩·迈克格。在两位重量级导演的领衔下，其他11位好莱坞动画界和特效界的超级艺术家搭建组成《KōNG》的创意团队。巴里·库克曾参与制作了《小美人鱼》、《美女与野兽》和《阿拉丁》等迪士尼动画大片。其代表作是《花木兰》，该片当年取得了全球三亿美元的票房佳绩，开创了好莱坞动画制作中国题材的先河，也为库克赢得了全球动画界的最高奖：“安妮奖”最佳动画电影奖。此次，巴里·库克加盟3D动画电影《KōNG》，还为中国电影创造了两个“第一”：第一位安妮奖动画电影得主，第一位迪士尼动画大片的导演。 伊恩·迈克格同样是好莱坞极富盛名的艺术家，《星球大战前传》、《复仇者联盟》、《银河护卫队》等一系列好莱坞大片都留下过他的经典设计。据介绍，《KōNG》投资高达5000万美元，取材于《西游记》，并在传统神话故事的基础上加入了大量的科幻因素。

昨天，第四届北京国际电影节主论坛“探寻电影之美高峰论坛—动画电影艺术与技术”在中国电影博物馆召开，《冰雪奇缘》《里约大冒险》《狮子王》等众多知名动画电影主创和中国动画电影人相聚一堂，共同探讨中国动画电影发展的方向与瓶颈。迪士尼动画大片《冰雪奇缘》年初上映时，因其精美的制作和精致的故事引起巨大关注。该剧制片人戴尔·维克向中国动画电影人提建议，“不要把技术和艺术分开，有艺术家但是没有工具的话是无法获得非常好的视觉，如果是好的技术没有艺术家去用也是不行的。《冰雪奇缘》就是在技术和艺术上达到了一种平衡。”已经从事30年中国电影海外推广工作的新影联总经理周铁东认为，全球电影市场的未来十年是中国电影的十年，“动画电影作为最易跨越文化差异的类型，会得到全世界的关注。”但他指出，今天的中国电影业不差钱，在技术和艺术上与国外动画电影也相对均衡，目前输就输在讲故事的方式上。“为什么同样的故事我们讲不到国外去，别人拿着我们的故事却可以风靡全球？”周铁东自问自答，“那是因为我们讲的是中国故事，而不是中国人的故事，电影里有人情，却没有人性。”他以迪士尼的经典动画电影《花木兰》为例，“我们讲花木兰的故事讲的是中国的忠孝，而迪士尼的花木兰却被当成是一个有感情的女人。”国产动画制作公司青青树推出的动画大片《魁拔》，是近年来中国动画电影的精品力作。该片出品人武寒青介绍说，在《魁拔》的收益中，票房只占到了20%，更多的收入来自游戏和周边。“在中国做动画，只要是你付出足够的诚心，而且之前对市场有足够好的策划和预期，只要是坚持下来把它当成品牌来做，都是有机会的。”武寒青说，青青树已经从《魁拔》的营销中尝到了品牌的甜头，《西游》则是他们接下来将要打造的一个重点品牌。她向大家展示了新片《西游》的片花，并透露说，虽然目前只有预告片，但这一项目已经吸引了多家游戏公司前来预购版权。

动漫产业作为文化产业的重要组成部分，近年来，随着文化产业在全世界范围的发展，动漫产业也取得了一些可喜的成绩，但是就中国而言，动漫产业还处在发展的初期阶段。动漫产业作为一种古老而又新兴的产业，目前在中国正快速起步并发展。说它古老，是因为几千年前的皮影戏等等就已经是一种古老的动漫；说它年轻，是因为现在的动漫新媒体刚刚发展，各个国家的动漫产业发达程度不一，在发展中国家的发展中受到了阻碍，这一点在中国的表现更加明显。那么在中国动漫产业的发展中，有哪些东西促进这种新型媒体的发展呢？中国目前正处在一个什么样的转型期呢？（一）“动漫加工厂”的帽子亟待摘掉对于很多的中国人来说，可能都是看着奥特曼长大的，随着流川枫的动作了解篮球的，更有足球小子引爆一股足球热潮的，在感叹童年幸福的同时，也应该感到深深的忧虑。因为这些动漫的设计都是在国外完成的，其中日韩和美国占了很大的一部分。在这样的情况下，很多的国外动漫为了更好的打入国内，就开始把中国作为它的动漫加工厂，这样中国就只是赚到了最少的利润。所以这样的情况对于中国动漫产业的发展是非常危险的，如果中国不能够及时的进行动漫产业的转型，就很难在动漫产业的发展上有所作为。就连温家宝总理在视察中国某个动漫基地的时候都表示：“不愿意孙子常看奥特曼，希望有更多的国内的动画片的出现。”从总理的话中，可以看出国家已经认识到中国动漫的不足，这也为中国动漫新媒体的发展提供了很好的政策基础。（二）优秀文化需要动漫新媒体创作中国一直强调自己有着优秀的历史文化，但是现在的情况却是很多的中国人开始漠视中国文化。因为看到的动漫都是外国的，这样即使中国有着优秀的历史文化，但是没有很好的动漫创作团队，这样中国的动漫产业也很难发展。从《花木兰》被美国迪士尼制作，到《十二生肖》被外国动漫公司开发，这都激起了很多动漫从业者的荣誉感。所以最近中国也在加强这方面的研究，从《哪吒》到《Q水浒传》，在到现在风靡全国的《喜洋洋与灰太狼》，这些都是对于中国文化进行发掘和开发的结果。如果继续重视传统文化，并在此基础上进行动漫的研发，中国的动漫产业还是大有希望的。（三）政策扶持是动漫新媒体发展的保证对于已经落后于世界动漫产业的中国动漫产业来讲，要想更快的进行发展，不仅需要整个行业的共同努力，而且需要国家进行政策上的支持。动漫作为第三产业，在许多方面都是有优势的，所以国家有必要加强这方面的投入，这也是提高中国文化软实力的重要保证。可喜的是，现在国家的最新支持的重点行业已经提到的动漫产业，相信在这样的契机下，有了行业的共同的努力，加上国家在政策上面的支持，就一定能够迎来动漫的春天。中国动漫产业发展的一个核心问题是没有足够的创新，使得数量上的增长无法带动质量上的突破，并在市场营销环节缺乏比较优势。动漫新媒体的发展，给中国动漫产业的发展带来了希望，在不久的将来，中国的动漫产业一定会成为世界动漫界的新星。