如果你是一个平时喜欢看评论和弹幕的动漫迷，那么肯定会发现“装逼”这个词出现的频率越来越高。那么究竟他们装逼在什么地方？又为什么会如此引发关注呢？今天就让我们来盘点那些动漫作品里的装逼人物吧。
一、为装逼而生——飞鼠（《OVERLORD》）
《OVERLORD》从作品性质而言，和大家喜闻乐见的异界穿越似乎并没有什么两样。然而这部作品却选择了让男主角飞鼠以反派大BOSS的形象登场，并且其行为举止也充满了邪恶的气息。当然了，目前为止很少有人会跳出来说“飞鼠是个混蛋”，反而会津津乐道于他的“装逼”举动。
不过坦白说飞鼠是一个被动装逼的角色，他的心理活动基本上可以用“不行，我得装个逼否则他们就看穿我了”来概括。而他说的每一句话对于其他人而言也等同于学生党在做一道“请分析一下作者拉上窗帘的举动反映了他的什么情怀”的阅读理解题，尽管飞鼠本人其实并没有想太多。所以每当他的下属们一脸严肃地朝圣时：
飞鼠的反应从来都是这样的：
尽管小说原作党都知道，在今后的剧情里飞鼠会变得越来越缺乏人性。但是在动画第八集当中，当被敌人问起为何前来寻仇的时候，他那看起来很强硬却又流露几分不坦率的态度，以及下手时的坚决，不但不让人厌恶，反倒是有大快人心之感。这样的装逼，又有谁不喜欢呢？
二、没有哥的装逼，世界就没有正义——坂本（《我叫坂本我最屌》）
由佐野菜见绘制的漫画作品《我叫坂本我最屌》可以说是刻画主人公装逼最为成功的漫画之一了。男主角坂本自从登场以来就凭借风骚的走位+面瘫拯救世界的面容来展现什么叫做装逼的新境界。坂本的每一个动作看起来不但装逼，而且充满了羞耻感，可是这种放在平常人身上恐怕一辈子都做不出来的动作，由坂本去执行却又显得那么理所当然。
并且有趣的是，坂本并不是那种靠着强大实力一边扮猪吃老虎，一边带着小弟称王称霸的角色。从充满装逼动作的行为背后，却有着一颗为他人着想的正义之心。每一次装逼从来都不是为了自己耍酷，往往初衷在于帮助弱者以及惩戒恶霸。
三、装逼料理的境界，你们这些玩厨具的根本不懂——幸平创真&小当家（《食戟之灵》《中华小当家》）
接下来我们看到的两位可以说是料理题材漫画中的翘楚了。前者平时看起来就像是个不爱学习调皮捣蛋的少年，后者则在年轻的时候说过某些现在看来非常惊世骇俗的名句。可是这两个人却具有同样的特质——“扮猪吃老虎式”装逼。
先来说创真，这位目前被调侃为“药王”的角色在刚刚就读厨师行业的贵族学校——远月学园时，面对自己未来的好同学放出了一句地图炮。
而当大家在讨论“这货谁啊？”，并且进行调查时，却发现药王同志居然来自于商店街的小饭店，恐怕那一刻的感觉就是：
并且药王就是和通俗的那种龙傲天不同，一句地图炮开完，瞬间引发了全校各路豪强以及未来后宫的广泛关注。而一些在片尾CV表上连名字都没有的龙套也非常配合地说几句“那个乡巴佬肯定不行”之类的套话，用来给药王接下来大杀四方的装逼埋下伏笔。
果然，很快创真小惠组就顺利地拿下了课题，而嘲讽药王的人自然要面对打包走人的结局了。这样的剧情尽管实在没什么新意，可是却能够让观众看后心里产生非常畅快的感受。
不过跟绝大多数少年漫画中“主人公看起来很普通，其实有个NB老爸/爷爷/大姨妈”的定律一样，药王的父亲诚一郎也是在料理界叱咤风云的人物，某种意义上利用路人介绍自己的设定来令更多路人惊叹的装逼手腕称得上极度高明。因此作为一个隐藏的“厨二代”，创真的装逼技巧恐怕也是遗传了父亲吧！
至于小当家方面，还记得当我们小时候打开电视机，看着他在取得特级厨师资格之后都干了什么吗？没错！用毛巾遮住了特级厨师的LOGO，然后开始所谓的修行之旅。
这其中充满了很多槽点。例如“既然要隐藏身份，那为啥不换一件衣服？”“为什么每次都会在秀完厨艺之后‘无意’中暴露身份？”等等。当然了，或许这都是小当家师傅用于装逼的前提而已！就以“银河面”这集为例吧：
一开始的时候，小当家三人组来到了某城镇，因为吃饭不付钱而有幸看到了一位高富帅在装逼：
也不知道谁规定的，在《中华小当家》世界当中，厨师的地位似乎比贵族还要高，并且拥有无上的权力。于是大饭店家里的小姐也不得不抛弃没钱的厨子，被迫嫁给高富帅。
接下来，我们的特级厨师并没有当场暴露身份说“特级厨师在此，还不速速跪舔”。而是一脸淡定地跑到厨房当长工，并且了解到了有关高富帅根据剧情需要喜闻乐见地不是个好人的真相。随后，小当家通过自己的高超厨艺征服了全场，给这一集的BOSS（装逼受害者？）一个下马威。
接下来就是见证装逼的时刻了：
从一个看起来只是打工仔的少年，转眼变成高大上的特级厨师，如此大的反差也难怪闪瞎了无数人的眼睛。如果说前面的药王可能只是天然呆属性的无意识装逼，那么小当家这种先装小白、再爆身份，甚至于连帮忙拆毛巾的小弟都配合得当的行为，只能用“高手高手高高手”来形容了吧！
四、夏威夷大学装逼专业，您可信赖的品牌——江户川柯南（《名侦探柯南》）
好像在很久很久以前的时候，《名侦探柯南》还是一部集青春恋爱与推理破案于一体的作品，性质上类似于少年版的《金田一》。然而最近几年或许因为剧场版越来越需要大场面的关系，这位死神小学生开始展现出令人眼花缭乱的技巧，像是开游艇、射击什么的可能还比较容易让人接受，然而连飞机都会开就显得匪夷所思了。不过每当别人惊叹于他的能力时，柯南同学都会这么回答：
是的，女士们先生们你们没有听错，夏威夷大学装逼专业，十八般武艺包学包会，学费只要998，只要998！同时附赠帅气美男子教练一名，嗯……他的职业是……推理小说家？
不过想一想，夏威夷的经历确实给柯南如今的装逼行动提供了大量的宝贵经验。再加上本身“小学生的身材、高中生的头脑”这种设定就颇有扮猪吃老虎的特色，而每当关键时刻英雄救美或者擒拿犯人的时候，总会有一些路人习惯性地提问：“你到底是什么人呢？”
这个时候，柯南都会说：
说完后，柯南都会微微一笑，然后转身离去深藏功与名。这样的装逼风范，绝对是业界良心、人间典范啊！
五、兄妹一出手，便知装逼有木有——空白（《游戏人生》）
通常穿越异界的轻小说作品都是以主人公带着某种异能而大杀四方为主要题材的。即便是上文提到的《OVERLORD》也不能免俗。然而，《游戏人生》却给我们带来了启示：所谓“脑力型装逼”到底是一种怎样的体验。
主人公空白兄妹在地球时候的表现基本可以用“网上德才兼备、线下废成一堆”来形容，咦怎么好像有人莫名地中枪了？
咳咳，总之当他们俩被带到了一切以游戏为中心的异世界之后，面对一群在各种族当中排名垫底的愚蠢的人类以及各种每次吹牛必然被打脸的异族，空白兄妹的战斗力和野心也就完全被激发出来了。
当然啦，如果只是全程看空白兄妹虐菜，那么剧情或许也就不那么好玩了。为此，作者还精心地为他们俩准备了一个配合装逼的角色——史蒂芬妮·多拉。一开场以公主身份登场的她却轻而易举地被各种忽悠，最后几乎要沦落到出卖色相、荣登同人本子王宝座的地步。
那么为何要专门提到她？原因也很简单。她作为主角阵营中的核心成员之一，每每遇到难题的时候都会展现出各种很傻很天真的行为来。如此便很好地反衬了空白兄妹的睿智跟大心脏，从而让空白兄妹的装逼显得更加高大上了。类似的对比案例在其他作品中也频繁出现，例如大家可以参考这位大叔的表现。
但总而言之，依靠智慧去攻破一个又一个难关，即便被人说装逼，可是也会令对手心服口服。就好像当我们听到学霸说：“这次发挥失常，只考了第二名”的时候，往往心里唯一的感受就是羡慕了吧！
六、装逼是美德，大家装才是真的装——《死神》诸人
在前面的案例当中，我们看到的基本上属于个人或者小团队装逼的情况。但是跟《死神》相比，他们其实都弱爆了。因为该作品走的是“每一个人都可以成为装逼者”的路线。
这样的趋势似乎就是从蓝染队长变身为反派BOSS开始的。印象中那个憨厚温和、怎么看都是老好人的角色转身变为飞天灭地见一个秒一个的超级BUG，在那个年代给粉丝们造成了极大冲击，也因此让蓝染至今都是作品人气最高的角色之一。
或许作者从中尝到了甜头，如今无论你是死神，还是虚，亦或者灭却师，作者久保带人都会不遗余力地展现出“啊，他们看起来好像很无敌”的效果。
此前有人曾经总结说，如今这部作品的每一集模式就是“上来你装逼，我围观，装完了我开始装逼，你围观，然后循环几次，每次战斗的赢家都是最后一个装逼的人”。当然有心人将这儿的装逼用“刷时髦值”的词汇来替代，试图证明其实这跟装逼有着本质的区别，只是久保热爱每一个角色，尽可能让他们给读者留下帅气的印象而已。
应该说，“装逼”这样行为对于一部能够让观众和读者产生代入感的作品而言，可以起到令大家心中也感到暗爽的效果。可是本作品在剧情较为空洞的前提下，仅靠大量互相装逼来支撑页数，这样不但没法让人代入，还会产生审美疲劳的感觉。毕竟装逼只是点缀，并非作品的实质，恰似蓝染的人气，也是建立在前后反差的剧情刻画基础上才有如此好的效果。前面几部作品基本很好地利用“装逼”将剧情推向高潮，因此为大家所喜爱。而《死神》如今的衰败，或许就是毁在了“除却装逼，一无所有”之上吧。在此，就让我们怀念当年一护拼上性命努力、突破极限的生死挣扎后来到露琪亚面前，说上一句“嗨”的感动吧。
2015年夏季动画已经开播一段时间了，开始追番的各位已经决定好确定要追哪些作品了吧。这次我们为大家带来了来自欧美网站myanimelist的动画评分排行榜，由于每一部的评分人数都相当多，结果应该算是相对客观，从这个榜单，我们可以看到那些欧美宅的喜好口味明显和日本那边不太一样。第5名《没有黄段子的无聊世界》 分数：7.761（评分者 7017人）原作本来讽刺的意味就相当浓厚，而且画面真是各种挑战尺度极限啊，再加上比较有趣的设定，真的能吸引到不少欧美宅的目光。第4名《OVERLORD》 分数：7.82（评分者 8344人）貌似日本现在很流行异世界穿越剧，这部作品的人物描写非常生动，当然都生动到夸张了...加上及其彪悍的剧情设定以及不错的打斗场面，可说是极为有趣。看来老外也喜欢这口味啊XD。第3名《Charlotte》 分数：7.82（评分者 11193人）麻枝大大的作品在老外动画粉丝圈一向都很受欢迎，P.A.WORK一贯的制作水准加上编剧麻枝的加特，能排到这个位置并不算什么太大的惊喜。第2名《赤发白雪姬》 分数：7.86（评分者 6181人）描述“红头髮的”白雪和王子的罗曼史，貌似就是一部女性向作品。但是就目前来看女主白雪很有女中豪杰的意味呢，这部能排名这么高真是有点出乎意料呢。第1名《GANGSTA匪徒》 分数：8.28（评分者 12808人）感觉这一部会得到欧美宅们高评价完全不太意外，类似《星际牛仔》《螺丝侠》等日系爵士风格就很容易得到老美支持，加上这一部的打斗画面也相当到位，因此得到了高评价。myanimelist动画评分排行榜夏季高分动画：第1名 《GANGSTA匪徒》 分数：8.28（评分者 12808人）第2名 《赤发白雪姬》 分数：7.86（评分者 6181人）第3名 《夏洛特》 分数：7.82（评分者 11193人）第4名 《OVERLORD》 分数：7.82（评分者 8344人）第5名 《没有黄段子的无聊世界》 分数：7.761（评分者 7017人）第6名 《学园孤岛》分数：7.76（评分者 5114人）第7名 《魔物娘的同居日常》分数：7.73（评分者 8270人）第8名 《GATE奇幻自卫队》分数：7.72（评分者 9200人）第9名 《六花的勇者》分数：7.71（评分者 9231人）第10名 《监狱学园》分数：7.63（评分者 6463人）
2015年夏季动画已经开播一段时间了，开始追番的各位已经决定好确定要追哪些作品了吧。这次我们为大家带来了来自欧美网站myanimelist的动画评分排行榜，由于每一部的评分人数都相当多，结果应该算是相对客观，从这个榜单，我们可以看到那些欧美宅的喜好口味明显和日本那边不太一样。第5名《没有黄段子的无聊世界》 分数：7.761（评分者 7017人）原作本来讽刺的意味就相当浓厚，而且画面真是各种挑战尺度极限啊，再加上比较有趣的设定，真的能吸引到不少欧美宅的目光。第4名《OVERLORD》 分数：7.82（评分者 8344人）貌似日本现在很流行异世界穿越剧，这部作品的人物描写非常生动，当然都生动到夸张了...加上及其彪悍的剧情设定以及不错的打斗场面，可说是极为有趣。看来老外也喜欢这口味啊XD。第3名《Charlotte》 分数：7.82（评分者 11193人）麻枝大大的作品在老外动画粉丝圈一向都很受欢迎，P.A.WORK一贯的制作水准加上编剧麻枝的加特，能排到这个位置并不算什么太大的惊喜。第2名《赤发白雪姬》 分数：7.86（评分者 6181人）描述“红头髮的”白雪和王子的罗曼史，貌似就是一部女性向作品。但是就目前来看女主白雪很有女中豪杰的意味呢，这部能排名这么高真是有点出乎意料呢。第1名《GANGSTA匪徒》 分数：8.28（评分者 12808人）感觉这一部会得到欧美宅们高评价完全不太意外，类似《星际牛仔》《螺丝侠》等日系爵士风格就很容易得到老美支持，加上这一部的打斗画面也相当到位，因此得到了高评价。myanimelist动画评分排行榜夏季高分动画：第1名 《GANGSTA匪徒》 分数：8.28（评分者 12808人）第2名 《赤发白雪姬》 分数：7.86（评分者 6181人）第3名 《夏洛特》 分数：7.82（评分者 11193人）第4名 《OVERLORD》 分数：7.82（评分者 8344人）第5名 《没有黄段子的无聊世界》 分数：7.761（评分者 7017人）第6名 《学园孤岛》分数：7.76（评分者 5114人）第7名 《魔物娘的同居日常》分数：7.73（评分者 8270人）第8名 《GATE奇幻自卫队》分数：7.72（评分者 9200人）第9名 《六花的勇者》分数：7.71（评分者 9231人）第10名 《监狱学园》分数：7.63（评分者 6463人）
我们现在几乎每天都可以看到各种各样的榜单评选。而这种事情不仅仅发生在日本或者我们国内，其实很多欧美阿宅也都有着类似的爱好。近日Anime Trending公布了第一期7月新番的角色人气榜，来看看都有谁入选了吧！其中，排名榜首的是改编自同名漫画的《进击的巨人》，这是本作品连续第2周拿到冠军。而排在第2的则是轻改动画《OVERLORD》，它的排名比上周上升了3位。获得第3的是游戏改编作品《X的天使》，它的排名从上周的第4上升了1位。至于上周获得第3的《天狼 Sirius the Jaeger》本周人气有所下滑，获得了第4名。至于深受女性观众青睐的《BANANA FISH》本周则下滑了3位，排名第5。除此之外，《工作细胞》《少女☆歌剧Revue Starlight》《高分少女》《游戏3人娘》以及《轻羽飞扬》等作品都榜上有名。【老外新番人气榜TOP10】第1位 《进击的巨人》第2位 《OVERLORD》第3位 《X的天使》第4位 《天狼 Sirius the Jaeger》第5位 《BANANA FISH》第6位 《工作细胞》第7位 《少女☆歌剧Revue Starlight》第8位 《高分少女》第9位 《游戏3人娘》第10位 《轻羽飞扬》
我们现在几乎每天都可以看到各种各样的榜单评选。而这种事情不仅仅发生在日本或者我们国内，其实很多欧美阿宅也都有着类似的爱好。近日Anime Trending公布了第一期7月新番的角色人气榜，来看看都有谁入选了吧！其中，排名榜首的是改编自同名漫画的《进击的巨人》，这是本作品连续第2周拿到冠军。而排在第2的则是轻改动画《OVERLORD》，它的排名比上周上升了3位。获得第3的是游戏改编作品《X的天使》，它的排名从上周的第4上升了1位。至于上周获得第3的《天狼 Sirius the Jaeger》本周人气有所下滑，获得了第4名。至于深受女性观众青睐的《BANANA FISH》本周则下滑了3位，排名第5。除此之外，《工作细胞》《少女☆歌剧Revue Starlight》《高分少女》《游戏3人娘》以及《轻羽飞扬》等作品都榜上有名。【老外新番人气榜TOP10】第1位 《进击的巨人》第2位 《OVERLORD》第3位 《X的天使》第4位 《天狼 Sirius the Jaeger》第5位 《BANANA FISH》第6位 《工作细胞》第7位 《少女☆歌剧Revue Starlight》第8位 《高分少女》第9位 《游戏3人娘》第10位 《轻羽飞扬》
《中华小当家》是1997年播出的漫改动画片，讲述了13岁的天才厨神刘昴星，和自己的伙伴走遍江南做料理，对抗黑暗料理界的冒险故事，当时的动画片在国内引进，可以说是一代人的童年。10月新番《厨神小当家》，由漫画《真中华小当家》改编的动画开播了，这部由国人企划，中日合作的动画片，有着很浓的复古味道，与其说是《中华小当家》的重制，不如说是全新作，故事的大致架构和过去一致，但是完全重新绘制；《食戟之灵》，《周刊少年JUMP》连载的少年漫画，其超高的人气原作漫画发行量已超过1500万，动画推出到第三季；10月，两部不同时代的美食番碰上同一个档期了，那么，两部作品的第一集都播出之后，什么样的结果呢？主观评价《厨神小当家》：作画：3/5演出：3/5音乐：2/5故事：2/5角色：2/5节奏：2/5《食戟之灵》第三季作画：3/5演出：3/5音乐：3/5故事：4/5角色：4/5节奏：3/5《小当家》除了复古，没有别的了《小当家》观摩第一话，其实作画是不差的，当然，第一话作画都不行的话那后面也没什么期待了，但比起作画，第一话给人的感觉是，无论画风、故事结构，节奏，演出风格，都非常的复古，这么老的画风，真的N年没看到过了，这么老旧的上色，这些年来大概除了《Megalo box》外，没看到过这么老单说修旧如旧来说，《厨神小当家》是成功的，但，仅仅是复古，真的能揪起当年看《中华小当家》的那种兴奋的期待吗？答案是否定的。第一话节奏偏慢，演出、作画非常平实，毫无惊喜可言，故事基本确定了单元剧的风格，故事本身没问题，但是2019年的如今，真的看的进去吗？看看隔壁的《食戟之灵》，说实话，《食戟之灵》的作画演出，基本就是漫画原作的分镜直接往里面套的水平，也不高，而故事节奏也很赶，基本一集里尽可能把一场甚至更多的料理对决都放进去，这是《食戟之灵》时代的特征，如今的动画，基本都是这个水平；作画上面，《食戟之灵》一点也占不到便宜，但：《食戟之灵》的人设，色彩鲜明，男俊女艳，很吸引眼球……而且《食戟之灵》的画风中的女性……打着擦边球，但却意外的没有和美食的主题产生违和感，可以说是作者脑洞的合理发挥；而《小当家》，简单而复古的人设，已经很难讨好现在养刁了的观众的审美，个性平平的角色，也让人提不起味道；想象力的差距这一点可以说是原作风格的差距，而不是动画本身的演出差距；《食戟之灵》脑洞大开，靠很多浮夸的演出，表现出料理人面对的压力明明是料理比赛，但仿佛是什么堵上了性命的搏斗一般，丝毫不让人松气当然，还有美少女爆衣时候的华丽演出，也令人印象深刻《食戟之灵》，快速的节奏，华丽的爆衣演出，将脑洞转化为画面，体现了“动画”的力量而《小当家》非常老实的演出，节奏也非常缓慢，我没有感受出“动画带来的优势”；飞快的节奏感，《食戟之灵》很“赶”《小当家》慢悠悠《食戟之灵》哪一季度都给人很赶的感觉，重要的比赛，一集讲完一场战斗，BOSS战局，基本控制在一集半，总会留个半集推进剧情。按这个节奏来，才能体感出料理比赛也能这么燃的那种刺激感；相比之下《小当家》这一集，是真的节奏复古，和20年前的那部一样，一集安稳的讲完一个，已经知道结局的比赛……说到知道结局，其实，《食戟之灵》也都是套路，很多胜负的结果都可以猜到，但是《食戟之灵》却不会让人有吐槽的机会，下一场比赛，或者下一段剧情，已经赶到……总结：《厨神小当家》的新重制的这部动画，在我眼中，第一集毫无惊喜，也没有看到特别唱情怀的东西，普通的OP，普通的作画，普通的演出，普通的故事，什么都是这么普通，这么悠哉……除了复古，我什么都没在其中找到；《食戟之灵》，说实话，就是一个“赚钱”的番来着，他能继续出，主要目的，是促销原作漫画，但原作的时髦感溢出，节奏快，音乐燃，角色个性充足，故事本身还是很燃的，也有着“老套”带来的王道；要我选，毫无疑问选《食戟之灵》，但也不是说《食戟之灵》动画有多精彩，毕竟是J.C STAFF做的，嘛，也就那样了，只是《厨神小当家》，实在太无趣，或者说，现在的人，已经没有心情再接受这么复古的动画片了。
《中华小当家》是1997年播出的漫改动画片，讲述了13岁的天才厨神刘昴星，和自己的伙伴走遍江南做料理，对抗黑暗料理界的冒险故事，当时的动画片在国内引进，可以说是一代人的童年。10月新番《厨神小当家》，由漫画《真中华小当家》改编的动画开播了，这部由国人企划，中日合作的动画片，有着很浓的复古味道，与其说是《中华小当家》的重制，不如说是全新作，故事的大致架构和过去一致，但是完全重新绘制；《食戟之灵》，《周刊少年JUMP》连载的少年漫画，其超高的人气原作漫画发行量已超过1500万，动画推出到第三季；10月，两部不同时代的美食番碰上同一个档期了，那么，两部作品的第一集都播出之后，什么样的结果呢？主观评价《厨神小当家》：作画：3/5演出：3/5音乐：2/5故事：2/5角色：2/5节奏：2/5《食戟之灵》第三季作画：3/5演出：3/5音乐：3/5故事：4/5角色：4/5节奏：3/5《小当家》除了复古，没有别的了《小当家》观摩第一话，其实作画是不差的，当然，第一话作画都不行的话那后面也没什么期待了，但比起作画，第一话给人的感觉是，无论画风、故事结构，节奏，演出风格，都非常的复古，这么老的画风，真的N年没看到过了，这么老旧的上色，这些年来大概除了《Megalo box》外，没看到过这么老单说修旧如旧来说，《厨神小当家》是成功的，但，仅仅是复古，真的能揪起当年看《中华小当家》的那种兴奋的期待吗？答案是否定的。第一话节奏偏慢，演出、作画非常平实，毫无惊喜可言，故事基本确定了单元剧的风格，故事本身没问题，但是2019年的如今，真的看的进去吗？看看隔壁的《食戟之灵》，说实话，《食戟之灵》的作画演出，基本就是漫画原作的分镜直接往里面套的水平，也不高，而故事节奏也很赶，基本一集里尽可能把一场甚至更多的料理对决都放进去，这是《食戟之灵》时代的特征，如今的动画，基本都是这个水平；作画上面，《食戟之灵》一点也占不到便宜，但：《食戟之灵》的人设，色彩鲜明，男俊女艳，很吸引眼球……而且《食戟之灵》的画风中的女性……打着擦边球，但却意外的没有和美食的主题产生违和感，可以说是作者脑洞的合理发挥；而《小当家》，简单而复古的人设，已经很难讨好现在养刁了的观众的审美，个性平平的角色，也让人提不起味道；想象力的差距这一点可以说是原作风格的差距，而不是动画本身的演出差距；《食戟之灵》脑洞大开，靠很多浮夸的演出，表现出料理人面对的压力明明是料理比赛，但仿佛是什么堵上了性命的搏斗一般，丝毫不让人松气当然，还有美少女爆衣时候的华丽演出，也令人印象深刻《食戟之灵》，快速的节奏，华丽的爆衣演出，将脑洞转化为画面，体现了“动画”的力量而《小当家》非常老实的演出，节奏也非常缓慢，我没有感受出“动画带来的优势”；飞快的节奏感，《食戟之灵》很“赶”《小当家》慢悠悠《食戟之灵》哪一季度都给人很赶的感觉，重要的比赛，一集讲完一场战斗，BOSS战局，基本控制在一集半，总会留个半集推进剧情。按这个节奏来，才能体感出料理比赛也能这么燃的那种刺激感；相比之下《小当家》这一集，是真的节奏复古，和20年前的那部一样，一集安稳的讲完一个，已经知道结局的比赛……说到知道结局，其实，《食戟之灵》也都是套路，很多胜负的结果都可以猜到，但是《食戟之灵》却不会让人有吐槽的机会，下一场比赛，或者下一段剧情，已经赶到……总结：《厨神小当家》的新重制的这部动画，在我眼中，第一集毫无惊喜，也没有看到特别唱情怀的东西，普通的OP，普通的作画，普通的演出，普通的故事，什么都是这么普通，这么悠哉……除了复古，我什么都没在其中找到；《食戟之灵》，说实话，就是一个“赚钱”的番来着，他能继续出，主要目的，是促销原作漫画，但原作的时髦感溢出，节奏快，音乐燃，角色个性充足，故事本身还是很燃的，也有着“老套”带来的王道；要我选，毫无疑问选《食戟之灵》，但也不是说《食戟之灵》动画有多精彩，毕竟是J.C STAFF做的，嘛，也就那样了，只是《厨神小当家》，实在太无趣，或者说，现在的人，已经没有心情再接受这么复古的动画片了。
在日本，秋天也被誉为“食欲之秋”，丰收的季节带来了大量的美食，也让吃货们欣喜若狂。那么对于动漫迷而言，秋天到底有哪些美食题材动画值得观看呢？对此日本的アキバ総研进行了点评。★《食戟之灵》（2015年播出）主人公幸平创真因为父亲的安排来到了料理精英学校·远月学园。在这儿，他遇到了跟自己同龄的对手和同伴，通过名为“食戟”的料理对决获得了成长。而创真的目标自然就是学园顶端·“远月十杰”的第一席！动画的原作是连载于《周刊少年JUMP》的料理对决漫画，而性质上也是校园作品。对于“努力·友情·胜利”为口号的JUMP而言，《食戟之灵》可谓是王道中的王道。而原作对于美食的极限描写以及大量不亚于工口漫画的表现手法都引发了很多话题，并且动画也原汁原味地展现了其风采。角色方面的话，无论帅哥还是可爱女孩应有尽有，因此每一个读者都可以从中找到乐趣。而比较值得推荐的角色就是一开始畏畏缩缩、但逐渐成长起来的小惠。★《幸腹涂鸦》（2015年播出）本作品中，女主角·町子凉是一个初中二年级的女生，因为父母都在国外的关系，她跟奶奶相依为命。可是奶奶过世之后，她不得不开始独立生活，这时候意识到自己的厨艺水平是多么差劲，因而后悔没有好好地磨练这方面的技艺。而当寄宿到她家的少女·森野麒麟出现之后，她下定决心，要为了成为一名出色的新娘而奋起学习料理……原作是四格漫画，讲述了可爱的吃货妹子们的青春时光。并且除了美食本身的质感外，“寂寞的时候跟别人一起吃饭，就能觉得心里一暖”的主题也贯穿整部作品。因此，可以说作品最看重的就是“美食带来的幸福”了。另外对于美食的刻画也非常细腻，而且我们从中能够感受到大家一起吃饭时那种快乐的感受吧。★《妙手小厨师》（1987年播出）味吉阳一继承了父亲留下来的大众食堂，凭着自己的手艺和用心，伙头智多星博得了有味皇之称的村田老爷爷的赏识，然后就开始一步步进行厨艺比拼。这部作品可以说是一切美食动画的起源，其意义不言而喻。而味皇高呼“真好吃~~！！”的时候营造出的各种特效也让人捧腹。基本上通过99集的剧情，动画告诉了我们到底要如何以动态表现出“美味”的含义。它对于后来的美食作品也造成了很大影响。另外，这部作品虽然一开始充满了喜剧和搞笑，但是在结局的时候却突然变得严肃起来。对于还没有看过本作品的朋友，可一定要关注一下哦！★《美味大挑战》（1988年播出）《美味大挑战》是从1983年10月起在《周刊Big Comic Spirits》上连载的料理漫画。主人公山冈士郎的“究极菜单”，与士郎的父亲——艺术家海原雄山的“至高菜单”对决获得了极高的人气，让作品成为了极为长寿的系列。动画版以非常写实的态度讲述了“美味内涵”，显得更加适合成年人观看。★《美食的俘虏》（2011年播出）那是一个探求从未见过的美味的时代，全世界都是未知的食材，人们纷纷迷上了这无数的美味。以这样一个美食家时代的世界为故事舞台，传说中的美食屋猎人阿虏与厨师小松以完成“人生盛宴”为目标，开始了冒险旅程！作品将冒险、战斗、英雄同美食联系在了一起，应该说显得非常另类。而食材看上去都是怪物，只有打倒之后才会变得稀有的美味。并且剧情当中经常会有接受任务的冒险形式，这样一种破天荒的设定实际上告诉我们：美食是生命的本源，是同野性紧密联系的真理。另外作品里面的怪物跟动作戏都很受孩子们欢迎，并且在观看的过程当中，而他们知晓了吃饭前说“我要开动了”的含义。★《梦色蛋糕师》（2009年播出）故事主人公天野草莓14岁，是一个可爱的追梦少女，她从小就喜欢蛋糕，渴望成为一名出色蛋糕师为人们带来欢笑。可天野草莓做蛋糕的天赋和她喜欢蛋糕的狂热程度成反比，以至于家人听到她要下厨大显身手都频频黑线。某天，天野草莓去参加蛋糕展示会，她邂逅了专职糕点的神秘男人，男人问她要不要到学习蛋糕制作的名门学校“圣玛丽学园”，于是，天野草莓开始了她追逐梦想的第一战……这部作品的原作是少女漫画，因此有着众多让小学女生痴迷的要素——妖精·魔法·帅气男孩子等。而主人公努力的样子又非常符合王道作品特点，并且还能从中学到不少甜点的知识。★《西洋骨董洋果子店》（2010年播出）《西洋古董果子店》讲述的是一个不擅长甜食的，名叫橘圭一郎的有钱人家的少爷开的一家西点店，在这家西点店里有超一流的西点师、橘的同级生、魔性同性恋的小野裕介，有超级喜欢甜食的原拳击手神田英司，以及超级笨手笨脚的，喜欢上了小野的小早川千影等人聚集在一起，描写人生经历的故事。不过虽然里面有同性恋的角色，但本身并非是BL作品。而故事中可以看到不少罪正统的西洋餐厅风情，感兴趣的朋友不妨关注一下吧。★《天堂餐馆》（2009年播出）作品主要描述了21岁活泼的女孩·妮可蕾塔，妮可蕾塔喜欢的男人·克劳迪奥，妮可蕾塔的母亲·奥尔加等几个角色之间发生的生活的事情。故事当中不光有美食存在，对于人性的刻画也是非常到位，推荐还没有看过的朋友欣赏一下。以上介绍了对于8部美食动画进行了介绍。吃美食的行为本身充满了奥秘，并且一流的料理都是严格挑选材料、用心调理、以最棒的状态制作出来的。越是研究，越觉得深不可测。另一方面，家常菜则包含了幸福的起点这样的概念。为了别人用心做料理……恐怕也是美食的最理想形态吧。跟有原作漫画相比，动画增加了动作和声音效果，在刻画料理方面更加出众。而角色们也是栩栩如生，让剧情变得更加精彩。当然了，如果空腹的时候看这些作品的话，在此可不承担任何责任哦。
在日本，秋天也被誉为“食欲之秋”，丰收的季节带来了大量的美食，也让吃货们欣喜若狂。那么对于动漫迷而言，秋天到底有哪些美食题材动画值得观看呢？对此日本的アキバ総研进行了点评。★《食戟之灵》（2015年播出）主人公幸平创真因为父亲的安排来到了料理精英学校·远月学园。在这儿，他遇到了跟自己同龄的对手和同伴，通过名为“食戟”的料理对决获得了成长。而创真的目标自然就是学园顶端·“远月十杰”的第一席！动画的原作是连载于《周刊少年JUMP》的料理对决漫画，而性质上也是校园作品。对于“努力·友情·胜利”为口号的JUMP而言，《食戟之灵》可谓是王道中的王道。而原作对于美食的极限描写以及大量不亚于工口漫画的表现手法都引发了很多话题，并且动画也原汁原味地展现了其风采。角色方面的话，无论帅哥还是可爱女孩应有尽有，因此每一个读者都可以从中找到乐趣。而比较值得推荐的角色就是一开始畏畏缩缩、但逐渐成长起来的小惠。★《幸腹涂鸦》（2015年播出）本作品中，女主角·町子凉是一个初中二年级的女生，因为父母都在国外的关系，她跟奶奶相依为命。可是奶奶过世之后，她不得不开始独立生活，这时候意识到自己的厨艺水平是多么差劲，因而后悔没有好好地磨练这方面的技艺。而当寄宿到她家的少女·森野麒麟出现之后，她下定决心，要为了成为一名出色的新娘而奋起学习料理……原作是四格漫画，讲述了可爱的吃货妹子们的青春时光。并且除了美食本身的质感外，“寂寞的时候跟别人一起吃饭，就能觉得心里一暖”的主题也贯穿整部作品。因此，可以说作品最看重的就是“美食带来的幸福”了。另外对于美食的刻画也非常细腻，而且我们从中能够感受到大家一起吃饭时那种快乐的感受吧。★《妙手小厨师》（1987年播出）味吉阳一继承了父亲留下来的大众食堂，凭着自己的手艺和用心，伙头智多星博得了有味皇之称的村田老爷爷的赏识，然后就开始一步步进行厨艺比拼。这部作品可以说是一切美食动画的起源，其意义不言而喻。而味皇高呼“真好吃~~！！”的时候营造出的各种特效也让人捧腹。基本上通过99集的剧情，动画告诉了我们到底要如何以动态表现出“美味”的含义。它对于后来的美食作品也造成了很大影响。另外，这部作品虽然一开始充满了喜剧和搞笑，但是在结局的时候却突然变得严肃起来。对于还没有看过本作品的朋友，可一定要关注一下哦！★《美味大挑战》（1988年播出）《美味大挑战》是从1983年10月起在《周刊Big Comic Spirits》上连载的料理漫画。主人公山冈士郎的“究极菜单”，与士郎的父亲——艺术家海原雄山的“至高菜单”对决获得了极高的人气，让作品成为了极为长寿的系列。动画版以非常写实的态度讲述了“美味内涵”，显得更加适合成年人观看。★《美食的俘虏》（2011年播出）那是一个探求从未见过的美味的时代，全世界都是未知的食材，人们纷纷迷上了这无数的美味。以这样一个美食家时代的世界为故事舞台，传说中的美食屋猎人阿虏与厨师小松以完成“人生盛宴”为目标，开始了冒险旅程！作品将冒险、战斗、英雄同美食联系在了一起，应该说显得非常另类。而食材看上去都是怪物，只有打倒之后才会变得稀有的美味。并且剧情当中经常会有接受任务的冒险形式，这样一种破天荒的设定实际上告诉我们：美食是生命的本源，是同野性紧密联系的真理。另外作品里面的怪物跟动作戏都很受孩子们欢迎，并且在观看的过程当中，而他们知晓了吃饭前说“我要开动了”的含义。★《梦色蛋糕师》（2009年播出）故事主人公天野草莓14岁，是一个可爱的追梦少女，她从小就喜欢蛋糕，渴望成为一名出色蛋糕师为人们带来欢笑。可天野草莓做蛋糕的天赋和她喜欢蛋糕的狂热程度成反比，以至于家人听到她要下厨大显身手都频频黑线。某天，天野草莓去参加蛋糕展示会，她邂逅了专职糕点的神秘男人，男人问她要不要到学习蛋糕制作的名门学校“圣玛丽学园”，于是，天野草莓开始了她追逐梦想的第一战……这部作品的原作是少女漫画，因此有着众多让小学女生痴迷的要素——妖精·魔法·帅气男孩子等。而主人公努力的样子又非常符合王道作品特点，并且还能从中学到不少甜点的知识。★《西洋骨董洋果子店》（2010年播出）《西洋古董果子店》讲述的是一个不擅长甜食的，名叫橘圭一郎的有钱人家的少爷开的一家西点店，在这家西点店里有超一流的西点师、橘的同级生、魔性同性恋的小野裕介，有超级喜欢甜食的原拳击手神田英司，以及超级笨手笨脚的，喜欢上了小野的小早川千影等人聚集在一起，描写人生经历的故事。不过虽然里面有同性恋的角色，但本身并非是BL作品。而故事中可以看到不少罪正统的西洋餐厅风情，感兴趣的朋友不妨关注一下吧。★《天堂餐馆》（2009年播出）作品主要描述了21岁活泼的女孩·妮可蕾塔，妮可蕾塔喜欢的男人·克劳迪奥，妮可蕾塔的母亲·奥尔加等几个角色之间发生的生活的事情。故事当中不光有美食存在，对于人性的刻画也是非常到位，推荐还没有看过的朋友欣赏一下。以上介绍了对于8部美食动画进行了介绍。吃美食的行为本身充满了奥秘，并且一流的料理都是严格挑选材料、用心调理、以最棒的状态制作出来的。越是研究，越觉得深不可测。另一方面，家常菜则包含了幸福的起点这样的概念。为了别人用心做料理……恐怕也是美食的最理想形态吧。跟有原作漫画相比，动画增加了动作和声音效果，在刻画料理方面更加出众。而角色们也是栩栩如生，让剧情变得更加精彩。当然了，如果空腹的时候看这些作品的话，在此可不承担任何责任哦。
每年暑假快结束的时候，《名侦探柯南》剧场版的片源都会以各种方式出现在中国的网络上。今年的片源来自于韩国，所以广大柯南爱好者看到的都是韩国版的柯南电影。电影韩版修改了片中的诸多镜头：比如将日本的羽田机场改为了韩国仁川机场；屏幕上飞舞的日元改成了韩元；甚至电影里出现的定位日本的镜头也变成了定位在韩国。虽然写着 Korea，这个定位明显就是日本这引来了中国微博上网友的强烈吐槽。虽然看的是别人的片子，但是这种强烈的违和感让网友们感觉不能忍。不过日本网友早就司空见惯了，反应还不如中国网友激烈。日本动漫在发向世界各地后经常遭遇各种各样的“和谐”。由于日本的动漫主要对象并非仅仅针对儿童，在被各个国家引进的时候，会为了照顾本土相对低龄的受众进行更改。“我们外国人不懂这个！”由于各地的文化差异，动画在引进各国的时候，会针对性地做一些本土化修改。比如说在日本漫画里经常出现的日文，对于非日本国家的孩子来说确实看不太懂是什么意思。所以，在韩国引进《美少女战士》的时候，偏重所有出现日文的地方，包括黑板、标语、旗帜甚至报纸，一律都用空白代替，才不管小朋友们会不会看得一头雾水。仔细看还能看到修改的痕迹如今，PS 技术越来越发达了，因此在韩国不再使用空白代替的办法，而是开始一系列动画的韩国化措施。除了前面提到的柯南剧场版的一些改动，黑板上和报纸上的文字一律用相关韩文代替。想来这些人也是辛苦，一个一个字改一定要花很长时间。如果说韩国的手段还是比较贴心的，那北美地区的做法就有点画蛇添足了。当 4 Kids Entertainment 将《口袋妖怪》等一系列日本动画引进北美地区电视市场的时候，考虑到文化差异，将里面出现的饭团全部换成了面包、三明治、冰激凌之类的食物。这种闲的无聊的做法或许就是为啥美国小孩会认为全世界人都喜欢一样食物的原因。毫无违和感宗教和种族是敏感的问题宗教和种族的问题在亚洲等各个国家还好，但是在美国这种问题属于政治红线，所以是碰不得的。4 Kids Entertainment （又是你）作为“孩子们的守护者”，这方面还是敏感的。最典型的例子是迷唇姐。虽然这种长得有点丑萌的口袋妖怪还是很讨喜，但是在美国关于迷唇姐的镜头被剪掉了很多，甚至迷唇姐做主角的《和迷唇姐在一起的圣诞》播放一次后就直接禁播了。这是由于迷唇姐黑色的肤色、丰厚的嘴唇和金色头发被认为是从事了某些不正当职业的黑人。事实上，这个角色最初设计和黑人没什么关系——日本哪里有那么多黑人。不过，最后任天堂还是接受了各方的批评，将迷唇姐的肤色改为了紫色。同样地被改变肤色的还有《龙珠》里可爱的波波先生。他的皮肤由黑色变为了蓝色。波波先生你怎么了！波波先生！宗教问题也比较类似，而且关注点非常细微。在《游戏王》中，六芒星的魔法阵直接被涂黑了——看上去因为与犹太教和以色列有关。所幸《光能使者》这部动画并未遭此毒手，否则每集都出现的光之魔法难道都要打马赛克么。很小的细节也被注意到了这种暴力血腥成人向的画面小孩子怎么受得了！非日本国家在限制暴力、色情和成人向画面方面达成了共识，只不过力度不同而已。这是必要的，但是有些做的有点过。如果你不幸生在泰国，你的世界将会是一片模糊。2012 年，这个国家终于引进了《美少女战士》电视版这部 1992 年就在日本放映的动画，所有的清凉一点的服装都被打上雾状的马赛克——背心、吊带衫和一切形式的泳衣都不行；《多啦 A 梦》里的静香和《龙珠》里面各种裸衣打架也没有逃过此劫。对于一个热带、有着美丽海岸和众多赤裸佛像的国家，这点实在令人难以理解。为什么不给胖虎打个码......当然泰国是 PS 技术不好（或者人懒）的案例。有钱有闲的美国人并不会做如此粗糙的做法。他们会为那些认为暴露太多的角色贴心地拉高衣领或穿上衣服。当然，最最著名的和谐案例当属海贼王。2004 年，《海贼王》的美国电视发行版权被 4 Kids Entertainment （怎么还是你）购得，由此造成了有史以来最大规模的一次修改。而为了保证美国儿童的身心健康，一切暴力血腥的镜头都不见了：动画中的枪被改成了水枪、台灯之类的东西甚至直接消失；抽烟的镜头被改成了含棒棒糖；酒精变成了水；打完架以后脸上干干净净地没有出现一点血迹……顿时...不霸气了美国网友对此纷纷表示“太过了”，认为 4 Kids 的做法已经远远超过了美国联邦通信委员会的限制。他们甚至发明了一个词组“ What if 4 Kids Got X ”，即指如果 4 Kids 得到了一部动画的版权后会对它们做出什么改动。网友们纷纷制作了视频想象如果 4 kids 获得了《死亡笔记》或者《火影忍者》会发生什么样的改变。比如《Death Note》里夜神月在校园里捡起一本黑色小本本一看，上面写着：“Disappear Note”。韩国对这些“暴力”情节不是特别关注，但是对恋爱相关方面审核比较严。在韩国，《美少女战士》中四大天王同性相爱的情节全被删除，所有接吻场景也被剪掉了。国内在这方面也比较敏感。在日本动漫还可以引进中国并在电视上播放的年代，《魔卡少女樱》这部动画中相关爱情主线的 8 集全部被删去，表白的“我喜欢你”也被“我一直觉得你很好”代替（小学生怎么可以早恋！）。从去年开始网络上的动漫也开始整顿，一时间《章鱼老师》《暗杀教室》、《死神小本子》（《死亡笔记》）等各种动画改头换面，也算是闹剧一场。前段时间《食戟之灵》中一些镜头也被一些网站用黑屏代替（这部真的比小当家差远了），不过这算是网站上的自我审查了。据称，《业火的向日葵》可能也将引进国内，到时候不知道国内观众会看到什么样的版本。
每年暑假快结束的时候，《名侦探柯南》剧场版的片源都会以各种方式出现在中国的网络上。今年的片源来自于韩国，所以广大柯南爱好者看到的都是韩国版的柯南电影。电影韩版修改了片中的诸多镜头：比如将日本的羽田机场改为了韩国仁川机场；屏幕上飞舞的日元改成了韩元；甚至电影里出现的定位日本的镜头也变成了定位在韩国。虽然写着 Korea，这个定位明显就是日本这引来了中国微博上网友的强烈吐槽。虽然看的是别人的片子，但是这种强烈的违和感让网友们感觉不能忍。不过日本网友早就司空见惯了，反应还不如中国网友激烈。日本动漫在发向世界各地后经常遭遇各种各样的“和谐”。由于日本的动漫主要对象并非仅仅针对儿童，在被各个国家引进的时候，会为了照顾本土相对低龄的受众进行更改。“我们外国人不懂这个！”由于各地的文化差异，动画在引进各国的时候，会针对性地做一些本土化修改。比如说在日本漫画里经常出现的日文，对于非日本国家的孩子来说确实看不太懂是什么意思。所以，在韩国引进《美少女战士》的时候，偏重所有出现日文的地方，包括黑板、标语、旗帜甚至报纸，一律都用空白代替，才不管小朋友们会不会看得一头雾水。仔细看还能看到修改的痕迹如今，PS 技术越来越发达了，因此在韩国不再使用空白代替的办法，而是开始一系列动画的韩国化措施。除了前面提到的柯南剧场版的一些改动，黑板上和报纸上的文字一律用相关韩文代替。想来这些人也是辛苦，一个一个字改一定要花很长时间。如果说韩国的手段还是比较贴心的，那北美地区的做法就有点画蛇添足了。当 4 Kids Entertainment 将《口袋妖怪》等一系列日本动画引进北美地区电视市场的时候，考虑到文化差异，将里面出现的饭团全部换成了面包、三明治、冰激凌之类的食物。这种闲的无聊的做法或许就是为啥美国小孩会认为全世界人都喜欢一样食物的原因。毫无违和感宗教和种族是敏感的问题宗教和种族的问题在亚洲等各个国家还好，但是在美国这种问题属于政治红线，所以是碰不得的。4 Kids Entertainment （又是你）作为“孩子们的守护者”，这方面还是敏感的。最典型的例子是迷唇姐。虽然这种长得有点丑萌的口袋妖怪还是很讨喜，但是在美国关于迷唇姐的镜头被剪掉了很多，甚至迷唇姐做主角的《和迷唇姐在一起的圣诞》播放一次后就直接禁播了。这是由于迷唇姐黑色的肤色、丰厚的嘴唇和金色头发被认为是从事了某些不正当职业的黑人。事实上，这个角色最初设计和黑人没什么关系——日本哪里有那么多黑人。不过，最后任天堂还是接受了各方的批评，将迷唇姐的肤色改为了紫色。同样地被改变肤色的还有《龙珠》里可爱的波波先生。他的皮肤由黑色变为了蓝色。波波先生你怎么了！波波先生！宗教问题也比较类似，而且关注点非常细微。在《游戏王》中，六芒星的魔法阵直接被涂黑了——看上去因为与犹太教和以色列有关。所幸《光能使者》这部动画并未遭此毒手，否则每集都出现的光之魔法难道都要打马赛克么。很小的细节也被注意到了这种暴力血腥成人向的画面小孩子怎么受得了！非日本国家在限制暴力、色情和成人向画面方面达成了共识，只不过力度不同而已。这是必要的，但是有些做的有点过。如果你不幸生在泰国，你的世界将会是一片模糊。2012 年，这个国家终于引进了《美少女战士》电视版这部 1992 年就在日本放映的动画，所有的清凉一点的服装都被打上雾状的马赛克——背心、吊带衫和一切形式的泳衣都不行；《多啦 A 梦》里的静香和《龙珠》里面各种裸衣打架也没有逃过此劫。对于一个热带、有着美丽海岸和众多赤裸佛像的国家，这点实在令人难以理解。为什么不给胖虎打个码......当然泰国是 PS 技术不好（或者人懒）的案例。有钱有闲的美国人并不会做如此粗糙的做法。他们会为那些认为暴露太多的角色贴心地拉高衣领或穿上衣服。当然，最最著名的和谐案例当属海贼王。2004 年，《海贼王》的美国电视发行版权被 4 Kids Entertainment （怎么还是你）购得，由此造成了有史以来最大规模的一次修改。而为了保证美国儿童的身心健康，一切暴力血腥的镜头都不见了：动画中的枪被改成了水枪、台灯之类的东西甚至直接消失；抽烟的镜头被改成了含棒棒糖；酒精变成了水；打完架以后脸上干干净净地没有出现一点血迹……顿时...不霸气了美国网友对此纷纷表示“太过了”，认为 4 Kids 的做法已经远远超过了美国联邦通信委员会的限制。他们甚至发明了一个词组“ What if 4 Kids Got X ”，即指如果 4 Kids 得到了一部动画的版权后会对它们做出什么改动。网友们纷纷制作了视频想象如果 4 kids 获得了《死亡笔记》或者《火影忍者》会发生什么样的改变。比如《Death Note》里夜神月在校园里捡起一本黑色小本本一看，上面写着：“Disappear Note”。韩国对这些“暴力”情节不是特别关注，但是对恋爱相关方面审核比较严。在韩国，《美少女战士》中四大天王同性相爱的情节全被删除，所有接吻场景也被剪掉了。国内在这方面也比较敏感。在日本动漫还可以引进中国并在电视上播放的年代，《魔卡少女樱》这部动画中相关爱情主线的 8 集全部被删去，表白的“我喜欢你”也被“我一直觉得你很好”代替（小学生怎么可以早恋！）。从去年开始网络上的动漫也开始整顿，一时间《章鱼老师》《暗杀教室》、《死神小本子》（《死亡笔记》）等各种动画改头换面，也算是闹剧一场。前段时间《食戟之灵》中一些镜头也被一些网站用黑屏代替（这部真的比小当家差远了），不过这算是网站上的自我审查了。据称，《业火的向日葵》可能也将引进国内，到时候不知道国内观众会看到什么样的版本。
