我们现在几乎每天都可以看到各种各样的榜单评选。而这种事情不仅仅发生在日本或者我们国内,其实很多欧美阿宅也都有着类似的爱好。近日Anime Trending公布了第一期7月新番的角色人气榜,来看看都有谁入选了吧!

其中,排名榜首的是改编自同名漫画的《进击的巨人》,这是本作品连续第2周拿到冠军。而排在第2的则是轻改动画《OVERLORD》,它的排名比上周上升了3位。
获得第3的是游戏改编作品《X的天使》,它的排名从上周的第4上升了1位。至于上周获得第3的《天狼 Sirius the Jaeger》本周人气有所下滑,获得了第4名。
至于深受女性观众青睐的《BANANA FISH》本周则下滑了3位,排名第5。除此之外,《工作细胞》《少女☆歌剧Revue Starlight》《高分少女》《游戏3人娘》以及《轻羽飞扬》等作品都榜上有名。
【老外新番人气榜TOP10】

第1位 《进击的巨人》
第2位 《OVERLORD》
第3位 《X的天使》
第4位 《天狼 Sirius the Jaeger》
第5位 《BANANA FISH》
第6位 《工作细胞》
第7位 《少女☆歌剧Revue Starlight》
第8位 《高分少女》
第9位 《游戏3人娘》
第10位 《轻羽飞扬》
几天前看到一个问题,“是什么阻碍了当前的中国成为文化输出大国”?有各种各样的观点,比如梁其伟认为, 对”文化自豪感“的过度重视和执念,成了阻碍中国文化输出的根源。如果我们的创作一定要反映中国传统元素,反而可能把欧美等地区粉丝挡在外面,或者被人当作重口味猎奇。文化输出,更重要的是文化内容被人们基于认同而喜欢,被认作“国际化的主流产品”,比如能够在美国与美国制造的产品同台竞争。于是,我们这一次就来回顾日本动漫在美国“输出”的历史,并对现状做一定分析。“日本动漫占领美国”2003年吉卜力的电影《千与千寻》荣获当年奥斯卡最佳长篇动画,自此“日本动漫占领美国”一说就开始甚嚣尘上。其后,日本动漫在美国经历了《EVA》与《攻壳机动队》遭热捧,也经历了《高达》受冷遇,直至今日,日本漫画在美国虽然仍非主流漫画,但已被日益接受和熟知。《新世纪福音战士》是第一批成功融入美国土壤的日漫美国大型连锁书店Books-A-Million去年(2014年)就向投资分析师们表示,日本漫画销量增加是它二三季度图书销量增长的主要因素之一,尤其是《进击的巨人》。这部作品不仅在日本国内拥有极高的人气,在美国也大受欢迎,由讲谈社美国公司发行的英文版销量已超过250万册。不过,它的原版在日本的销量是四千万册。除了《进击的巨人》,今年日本动漫在美国受到了较往年更深入的关注。在漫画代理方面,今年的SDCC以及Anime Expo上有许多关于日本漫画引进美国市场的消息。讲谈社美国公司旗下KodanshaComics先后宣布发行東村アキコ作品《水母公主》的大开本收藏版以及藤岛康介的新漫画《Paradise Residence》。人们所熟知的麻枝准《Angel Beats!: Heaven’s Door》、あらゐけいいち《日常》、《刀剑神域》轻小说系列分别由Seven Seas、Vertical和Yen公司宣布英文化并出版。年初美国三大漫画公司之一黑马漫画公司宣布出版热门日漫《Fate/Zero》的英文版第一卷。之后,黑马又宣布已买断三浦健太郎(《剑风传奇》作者)时隔20余年的新作《GigantoMaxia》的北美发行权,首卷漫画将于2016年2月3日发行。除了自己出版发行本土漫画外,日漫代理也是黑马的副业,它于2003年发行了《剑风传奇》英文第一卷,而后在2013年出版了《剑风传奇》全部共37卷。它代理的日本漫画还有《阿基拉》《攻壳机动队》《我的女神》等。由小学馆和集英社投资设立的VizMedia也宣布今年将推出一系列的日漫作品,包括限定1万册全彩版小畑健画集《Blancet Noir》,浅野一二〇著《晚安布布》以及石原庆子的一部少女漫画。《晚安布布》是一部成人向的探讨生活的作品,它讲述的是化为人形的小鸟布布在一个家庭中生活的故事。在电影方面,狮门影业被曝已经获得《火影忍者》的电影改编权,并且正在同Michael Gracey进行进一步谈判以期让这位特效运用大师执导《火影》电影,现在可以确认的是资深漫改电影制片人Avi Arad已确认进组。《火影忍者》的72卷漫画单行本均由Viz Media英文化并出版,据USA Today统计,每一卷的销售均能进入当周全美图书销量Top100,这样的表现同美国本土最热门的超级英雄漫画,如《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》和《X-MAN》等知名作品的销量不相上下。日本动漫在美国的代理市场格局目前,漫画代理呈一家独大的局面,即上面提过的Viz。由于它背后有小学馆和集英社历年来的庞大作品库支撑,因此不缺少受市场追捧的产品,作品有《死神》《海贼王》《火影忍者》《钢之炼金术师》《游戏王》等。Viz选择代理《钢之炼金术师》,是看中了背后实力雄厚的小学馆和集英社除了Viz等上面提到的几家,其他日漫代理公司还有TokyoPop与Del Rey。前者过去也代理不少日本漫画,现在因为代理事业竞争越来越激烈,把重心放在了美国本土日式风格漫画家的培养;后者走小而精路线,代理作品有《虫师》《寄生兽》等。在动画方面,公司之间的竞争较为激烈。早期ADV以代理《新世纪福音战士》大获成功,2000年之后由于代理授权价格不断攀升,公司难以为继,已于2009年宣布破产。现在比较具代表性的有Funimation,代理《海贼王》《游戏王》《龙珠》等知名作品。Viz,凭借其雄厚的漫画改编作品群,优势明显,代理《火影忍者》《犬夜叉》等作品。Kadokawa Pictures USA,也就是角川书局在美国的分社,上市的动画有《凉宫春日的忧郁》《幸运星》等。Bandai(万代美国),与上面几家公司相较之下,规模较小,不过代理作品在美国的受欢迎程度却是居高不下,有《太空牛仔》和《攻壳机动队SAC》等几部作品。日本动漫进军美国的特点虽然总体销量仍然无法同主流动漫相比,但日本漫画在美国正在不断传播并被接纳。日漫本身也为进入美国做了一定的迎合和调整:美国动漫评论网站Buzzfeed的编辑推选出了“一生不可错过的10部日本动画”,其中包括《星际牛仔》《少女革命》《死亡笔记》《命运石之门》《蜡笔小新》《钢之炼金术师》《新世纪福音战士》《虫师》《狼雨》《妄想代理人》,在一个侧面显示出了美国人对于日本动画的偏好,换句话说这也是日漫在美国所努力变化的方向。美国动漫网站评选的“一生不可错过的10部日本动画”,其中不乏一些在国内较冷门的动漫在内容上,进入美国市场的日本动漫经常以努力表现人性冲突,在揭露现实的同时鼓舞人们奋发向上,实现自己的理想为题材,在文化共识的情况下展现东方特色。在上述动画中,《少女革命》对于男女角色的固有定位进行了直接否定和反转,刻画了女性拯救女性的故事,此外还涵盖了有关社会性、伦理性的讨论。《钢之炼金术师》“将人种差别、战争、灭族等主题刻画得淋漓尽致”。《新世纪福音战士》则以对人类肉体和心灵的痛苦的诠释、浓郁的宗教气息和对于道德的拷问出彩。如此看来,动画的剧情深度与意义在美国尤为被看重;在表现方法上,日本动画总是以二维框架为主,力求给予观众更多的联想空间,这便与美国动画对3D和表现真实世界的追求有所不同,也为观众带来了不同的感觉;在艺术手法上,美国人对日本动漫的细腻设计与刻画显然是情有独钟,这似乎也是《千与千寻》获得奥斯卡的成功原因之一。从《星际牛仔》的世界观、音乐以及人设到《死亡笔记》的头脑战与心理战剧情,再到《虫师》的画面配色,日本动画将“细腻”二字打造至极,塑造出了一种独立于美国本土动画的“东方”风格,自然吸引了一批厌倦了迪士尼和超级英雄的动画粉;在发行过程中,日本动画对动漫的长度、单集数和人物名称造型等做出了调整。为迎合美国人的欣赏习惯,即每一集动画片独立成篇,各集之间没有前后承接关系,《ForceFive》《战神金刚》等将在日本播出时的若干独立的电视动画片组成一部动画片,并且动画总集数也调整为美国电视台和观众所习惯的52或104集。然而这一引入过程仍然困难重重,原因之一是日本基本没有战略性的针对美国市场制作的动漫,因此暴力表现及性表现方面与美国的伦理基准与播放基准并不相符。另一方面,则是美国的著作权等相关法律制度及商业系统对于日本方面而言过于复杂繁琐,因此日本方面几乎将其全部交给了代理商。“一切交给最低保证金额出得最多的销售公司”成为当前商务的主流。由此导致的是风险控制是容易了,但也在失去商务经验积累的机会同时损失了进一步扩大商务的机会。由此可见,日本动漫进入美国,前途开阔,但路途仍然遥远。
几天前看到一个问题,“是什么阻碍了当前的中国成为文化输出大国”?有各种各样的观点,比如梁其伟认为, 对”文化自豪感“的过度重视和执念,成了阻碍中国文化输出的根源。如果我们的创作一定要反映中国传统元素,反而可能把欧美等地区粉丝挡在外面,或者被人当作重口味猎奇。文化输出,更重要的是文化内容被人们基于认同而喜欢,被认作“国际化的主流产品”,比如能够在美国与美国制造的产品同台竞争。于是,我们这一次就来回顾日本动漫在美国“输出”的历史,并对现状做一定分析。“日本动漫占领美国”2003年吉卜力的电影《千与千寻》荣获当年奥斯卡最佳长篇动画,自此“日本动漫占领美国”一说就开始甚嚣尘上。其后,日本动漫在美国经历了《EVA》与《攻壳机动队》遭热捧,也经历了《高达》受冷遇,直至今日,日本漫画在美国虽然仍非主流漫画,但已被日益接受和熟知。《新世纪福音战士》是第一批成功融入美国土壤的日漫美国大型连锁书店Books-A-Million去年(2014年)就向投资分析师们表示,日本漫画销量增加是它二三季度图书销量增长的主要因素之一,尤其是《进击的巨人》。这部作品不仅在日本国内拥有极高的人气,在美国也大受欢迎,由讲谈社美国公司发行的英文版销量已超过250万册。不过,它的原版在日本的销量是四千万册。除了《进击的巨人》,今年日本动漫在美国受到了较往年更深入的关注。在漫画代理方面,今年的SDCC以及Anime Expo上有许多关于日本漫画引进美国市场的消息。讲谈社美国公司旗下KodanshaComics先后宣布发行東村アキコ作品《水母公主》的大开本收藏版以及藤岛康介的新漫画《Paradise Residence》。人们所熟知的麻枝准《Angel Beats!: Heaven’s Door》、あらゐけいいち《日常》、《刀剑神域》轻小说系列分别由Seven Seas、Vertical和Yen公司宣布英文化并出版。年初美国三大漫画公司之一黑马漫画公司宣布出版热门日漫《Fate/Zero》的英文版第一卷。之后,黑马又宣布已买断三浦健太郎(《剑风传奇》作者)时隔20余年的新作《GigantoMaxia》的北美发行权,首卷漫画将于2016年2月3日发行。除了自己出版发行本土漫画外,日漫代理也是黑马的副业,它于2003年发行了《剑风传奇》英文第一卷,而后在2013年出版了《剑风传奇》全部共37卷。它代理的日本漫画还有《阿基拉》《攻壳机动队》《我的女神》等。由小学馆和集英社投资设立的VizMedia也宣布今年将推出一系列的日漫作品,包括限定1万册全彩版小畑健画集《Blancet Noir》,浅野一二〇著《晚安布布》以及石原庆子的一部少女漫画。《晚安布布》是一部成人向的探讨生活的作品,它讲述的是化为人形的小鸟布布在一个家庭中生活的故事。在电影方面,狮门影业被曝已经获得《火影忍者》的电影改编权,并且正在同Michael Gracey进行进一步谈判以期让这位特效运用大师执导《火影》电影,现在可以确认的是资深漫改电影制片人Avi Arad已确认进组。《火影忍者》的72卷漫画单行本均由Viz Media英文化并出版,据USA Today统计,每一卷的销售均能进入当周全美图书销量Top100,这样的表现同美国本土最热门的超级英雄漫画,如《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》和《X-MAN》等知名作品的销量不相上下。日本动漫在美国的代理市场格局目前,漫画代理呈一家独大的局面,即上面提过的Viz。由于它背后有小学馆和集英社历年来的庞大作品库支撑,因此不缺少受市场追捧的产品,作品有《死神》《海贼王》《火影忍者》《钢之炼金术师》《游戏王》等。Viz选择代理《钢之炼金术师》,是看中了背后实力雄厚的小学馆和集英社除了Viz等上面提到的几家,其他日漫代理公司还有TokyoPop与Del Rey。前者过去也代理不少日本漫画,现在因为代理事业竞争越来越激烈,把重心放在了美国本土日式风格漫画家的培养;后者走小而精路线,代理作品有《虫师》《寄生兽》等。在动画方面,公司之间的竞争较为激烈。早期ADV以代理《新世纪福音战士》大获成功,2000年之后由于代理授权价格不断攀升,公司难以为继,已于2009年宣布破产。现在比较具代表性的有Funimation,代理《海贼王》《游戏王》《龙珠》等知名作品。Viz,凭借其雄厚的漫画改编作品群,优势明显,代理《火影忍者》《犬夜叉》等作品。Kadokawa Pictures USA,也就是角川书局在美国的分社,上市的动画有《凉宫春日的忧郁》《幸运星》等。Bandai(万代美国),与上面几家公司相较之下,规模较小,不过代理作品在美国的受欢迎程度却是居高不下,有《太空牛仔》和《攻壳机动队SAC》等几部作品。日本动漫进军美国的特点虽然总体销量仍然无法同主流动漫相比,但日本漫画在美国正在不断传播并被接纳。日漫本身也为进入美国做了一定的迎合和调整:美国动漫评论网站Buzzfeed的编辑推选出了“一生不可错过的10部日本动画”,其中包括《星际牛仔》《少女革命》《死亡笔记》《命运石之门》《蜡笔小新》《钢之炼金术师》《新世纪福音战士》《虫师》《狼雨》《妄想代理人》,在一个侧面显示出了美国人对于日本动画的偏好,换句话说这也是日漫在美国所努力变化的方向。美国动漫网站评选的“一生不可错过的10部日本动画”,其中不乏一些在国内较冷门的动漫在内容上,进入美国市场的日本动漫经常以努力表现人性冲突,在揭露现实的同时鼓舞人们奋发向上,实现自己的理想为题材,在文化共识的情况下展现东方特色。在上述动画中,《少女革命》对于男女角色的固有定位进行了直接否定和反转,刻画了女性拯救女性的故事,此外还涵盖了有关社会性、伦理性的讨论。《钢之炼金术师》“将人种差别、战争、灭族等主题刻画得淋漓尽致”。《新世纪福音战士》则以对人类肉体和心灵的痛苦的诠释、浓郁的宗教气息和对于道德的拷问出彩。如此看来,动画的剧情深度与意义在美国尤为被看重;在表现方法上,日本动画总是以二维框架为主,力求给予观众更多的联想空间,这便与美国动画对3D和表现真实世界的追求有所不同,也为观众带来了不同的感觉;在艺术手法上,美国人对日本动漫的细腻设计与刻画显然是情有独钟,这似乎也是《千与千寻》获得奥斯卡的成功原因之一。从《星际牛仔》的世界观、音乐以及人设到《死亡笔记》的头脑战与心理战剧情,再到《虫师》的画面配色,日本动画将“细腻”二字打造至极,塑造出了一种独立于美国本土动画的“东方”风格,自然吸引了一批厌倦了迪士尼和超级英雄的动画粉;在发行过程中,日本动画对动漫的长度、单集数和人物名称造型等做出了调整。为迎合美国人的欣赏习惯,即每一集动画片独立成篇,各集之间没有前后承接关系,《ForceFive》《战神金刚》等将在日本播出时的若干独立的电视动画片组成一部动画片,并且动画总集数也调整为美国电视台和观众所习惯的52或104集。然而这一引入过程仍然困难重重,原因之一是日本基本没有战略性的针对美国市场制作的动漫,因此暴力表现及性表现方面与美国的伦理基准与播放基准并不相符。另一方面,则是美国的著作权等相关法律制度及商业系统对于日本方面而言过于复杂繁琐,因此日本方面几乎将其全部交给了代理商。“一切交给最低保证金额出得最多的销售公司”成为当前商务的主流。由此导致的是风险控制是容易了,但也在失去商务经验积累的机会同时损失了进一步扩大商务的机会。由此可见,日本动漫进入美国,前途开阔,但路途仍然遥远。
有留意日本电影业的读者,大抵不难发现近年的日本电影,由动漫改编而成的比例可谓与日俱增,而且大部分的动漫改编作,往往会是年度焦点所在,而它们的叫座力通常可以超越本土市场的限制,达至国际层面的发行水平。以香港为例,近年能够发行上映的日本电影,正好不少均是由动漫改编而成,例如《GANTZ杀戮都市二部曲》(11)、《深夜食堂》(15)、《寄生兽》上下集(14及15)、《海街女孩日记》(15)、《进击的巨人》(15)及《爆漫》(15)等,由此可见影响力之一斑。改编自安倍夜郎同名漫画的热剧《深夜食堂》 回溯改编基础回头说来,日本把动漫作品,改编为真人电影可谓由来已久。金泽诚在《漫画原作的日本映画小史》中,曾指出历史上首部动漫改编的真人作,是把1937年年朝日新闻上连载漫画《江户之子阿健》改编的真人作,主角由榎本健一饰演。可是渡边大辅也曾提出异议,认为早于大正末期的25年,已有人把麻生丰的畅销漫画改编成真人电影。不过对我们来说,因为也非日本电影历史的研究者,反过来最重要的关心要点,乃在于为何在零零年代以降,日本电影的动漫改编作会大幅飙升?当中有好几个因素值得我们细察,首先是零零年代以降,日本电影的制作模式可谓进入了新阶段,由过去一直由电影公司作主导(即东宝、松竹、东映及日活等),改而为以“制作委员会”模式出发的合资制作阶段。简言之,策划主动权再不会被动地受制于电影公司。尤其是拥有畅销动漫作版权的出版社,他们拥有影像的改编权,于是自然可以主导先机,以肥水不流别人田的态度,积极筹备电影版本的生成。另外,也因为计算机合成影像的进步,过去在动漫中有很多超现实的场面设计,本来根本不可能予以具体影像化,但技术的改革令到不可能出现的画面,逐一诞生在观众眼前。上文提及的《GANTZ杀戮都市二部曲》、《寄生兽》上下集及《进击的巨人》等,均可属此类型下的表表者。根据岩明均同名漫画改编的电影《寄生兽》最后,随着世代趣味及价值观的纷陈多样化,对创作一方而已,要捕捉受众口味的难度与日俱增。可是电影的投资庞大,容许试谬的空间不大,简言之,一旦对市场反应的预计出现误判,随时会出现损失惨重的投资失利情况。有见及此,已经有市场基础的畅销动漫原作,便成为大家拥抱的灵丹妙药,因为文本已有一定的粉丝基础,只要在此根基下再加入更广受不同阶层欢迎的元素,自然有较大的成功机会。正如上文所云,因为动漫作早已在海外拥有大量粉丝,因而也令到此等作品的海外发行机会大增,同样收减低风险之效。零零年代开启的黄金时代或许我们稍作极速的回顾,就可以唤回大家沉睡的记忆,意识到动漫改编为真人电影的重大影响力。2002年由曾利文彦导演《乒乓》(松本大洋原著),几已被公映为此范畴的奠基代表作,因为洼冢洋介模仿动画主人翁的造型,再加上CG合成出来令人耳目一新的乒乓对决场面,令人明白到漫画转化为真人,绝非不可能的任务,而且反应也超乎预期地理想。其后由羽住英一郎导演的《海猿》(小森阳一原案,佐藤秀峰)系列,更加由2004年开始,至2012年为止共推出四部电影版,证明了动漫改编的真人作,早已可以成为畅销的长期保证。其后大同小异的例子接踵而来,山崎贵导演的《ALWAYS三丁目的夕日》(西岸良平原作),由05至12年也推出了三部电影版。有部分当红作品,更加可以有不同导演的版本出现,最著名的例子自然属大场鸫及小畑健原著的《死亡笔记》。漫画先有金子修介导演且大收欢迎的《死亡笔记》(2006)及《死亡笔记──THE LAST NAME》(2006),后来到了2008年再由《午夜凶铃》的名导中田修夫再改编为《I CHANGE THE WORLD》,可见此动漫原作的剩余及再生价值有多大潜力。2015年的当前处境回到眼前刚过去的2015年,我想指出动画改编为真人电影的大盛风气,也正如任何现象一旦蔚然成风后,也必然出现正反两面的发展路向。刚才提及因CG的进步,令超现实的动漫作可以呈现于观众目前,但同样可以成为败笔的关键所在。以《进击的巨人》为例,这本万众期待的漫画,所改编的真人电影版,恰好成为备受批评的众矢之的。我认为最主要原因取决于背景世界的构成──是的,计算机特技在今时今日当然已接近去到无所不能的地步,但一旦仔细看下去,要解决计算机合成影像与真人配合之间的问题,仍未一蹴而就可至。简言之,《寄生兽》及《CANTZ杀戮都市》两者虽然有大量的奇思异想,但发生的空间大体上在日常环境中,所以星际异物的计算机特技,不过乃融入在具体现实背景支持的影像中。反过来而言,《进击的巨人》的空想世界极其宏大,如当中的场景 “主角”──巨大城墙本身正是不得不以全计算机特技建构,而人物反过来只能“粘贴”在虚构的计算机背景上,于是所有正常的景深可谓荡然无存。最明显的例子是艾连(三浦春马饰)、米卡沙(水原希子饰)及阿尔敏(本乡奏多饰)一起去城墙探险一幕,人物角色身处的前景与计算机特技画出来的城墙后景,完全以“平面粘贴”方式“合成”,令人一看便不禁哑然失笑。但从另一方面而言,也因为动漫改编已大行其道,因此一些本来不为人注目的优秀小品,在睿智的导演眼中,同样得到改编的机会,令到观众可以欣赏到出色的小本作。由是枝裕和执导的《海街女孩日记》(吉田秋生原著)正是这方面的出色作,原著漫画本来仅属不太多人留意的小品,但在导演的点化作,一举而成为瞩目的文艺杰作。是枝裕和一向对“弃子”故事情有独钟,他借《海街女孩日记》的“弃儿”情境设定,去探讨“弃儿”社会的自救/他救可能性。电影中的四姊妹故事,表面上的“弃儿”是浅野铃(广濑铃),但不要忘记其实三姐妹幸(绫濑遥)、佳乃(长泽雅美)及千佳(夏帆)本质上同属“弃儿”,甚至严格来说,她们乃“双失弃儿”──先有父亲因外遇而出走,后来连母亲佐佐木都(大竹忍)也弃她们而去,致使彼此多年不见,音讯断绝。导演希望透过《海街女孩日记》的故事,令观众感受到同生共融的康复力,以及探讨处理“弃儿”的自省问题。是枝裕和的用意清晰不过,忠于自己的本心才是对“弃儿”的最大挑战。过去导演把“弃儿”故事的焦点,置于如何去解决及面对外在的困难挑战,但若然一切都安然度过,那么剩下来的最大敌人就是自己──明白自己所以来及所以去的抉择。此所以于我而言,黄金年代乃外在的机遇,有危也自然有机存在,仅视乎不同的创作人如何把握契机,去成就自己的事业高峰。
有留意日本电影业的读者,大抵不难发现近年的日本电影,由动漫改编而成的比例可谓与日俱增,而且大部分的动漫改编作,往往会是年度焦点所在,而它们的叫座力通常可以超越本土市场的限制,达至国际层面的发行水平。以香港为例,近年能够发行上映的日本电影,正好不少均是由动漫改编而成,例如《GANTZ杀戮都市二部曲》(11)、《深夜食堂》(15)、《寄生兽》上下集(14及15)、《海街女孩日记》(15)、《进击的巨人》(15)及《爆漫》(15)等,由此可见影响力之一斑。改编自安倍夜郎同名漫画的热剧《深夜食堂》 回溯改编基础回头说来,日本把动漫作品,改编为真人电影可谓由来已久。金泽诚在《漫画原作的日本映画小史》中,曾指出历史上首部动漫改编的真人作,是把1937年年朝日新闻上连载漫画《江户之子阿健》改编的真人作,主角由榎本健一饰演。可是渡边大辅也曾提出异议,认为早于大正末期的25年,已有人把麻生丰的畅销漫画改编成真人电影。不过对我们来说,因为也非日本电影历史的研究者,反过来最重要的关心要点,乃在于为何在零零年代以降,日本电影的动漫改编作会大幅飙升?当中有好几个因素值得我们细察,首先是零零年代以降,日本电影的制作模式可谓进入了新阶段,由过去一直由电影公司作主导(即东宝、松竹、东映及日活等),改而为以“制作委员会”模式出发的合资制作阶段。简言之,策划主动权再不会被动地受制于电影公司。尤其是拥有畅销动漫作版权的出版社,他们拥有影像的改编权,于是自然可以主导先机,以肥水不流别人田的态度,积极筹备电影版本的生成。另外,也因为计算机合成影像的进步,过去在动漫中有很多超现实的场面设计,本来根本不可能予以具体影像化,但技术的改革令到不可能出现的画面,逐一诞生在观众眼前。上文提及的《GANTZ杀戮都市二部曲》、《寄生兽》上下集及《进击的巨人》等,均可属此类型下的表表者。根据岩明均同名漫画改编的电影《寄生兽》最后,随着世代趣味及价值观的纷陈多样化,对创作一方而已,要捕捉受众口味的难度与日俱增。可是电影的投资庞大,容许试谬的空间不大,简言之,一旦对市场反应的预计出现误判,随时会出现损失惨重的投资失利情况。有见及此,已经有市场基础的畅销动漫原作,便成为大家拥抱的灵丹妙药,因为文本已有一定的粉丝基础,只要在此根基下再加入更广受不同阶层欢迎的元素,自然有较大的成功机会。正如上文所云,因为动漫作早已在海外拥有大量粉丝,因而也令到此等作品的海外发行机会大增,同样收减低风险之效。零零年代开启的黄金时代或许我们稍作极速的回顾,就可以唤回大家沉睡的记忆,意识到动漫改编为真人电影的重大影响力。2002年由曾利文彦导演《乒乓》(松本大洋原著),几已被公映为此范畴的奠基代表作,因为洼冢洋介模仿动画主人翁的造型,再加上CG合成出来令人耳目一新的乒乓对决场面,令人明白到漫画转化为真人,绝非不可能的任务,而且反应也超乎预期地理想。其后由羽住英一郎导演的《海猿》(小森阳一原案,佐藤秀峰)系列,更加由2004年开始,至2012年为止共推出四部电影版,证明了动漫改编的真人作,早已可以成为畅销的长期保证。其后大同小异的例子接踵而来,山崎贵导演的《ALWAYS三丁目的夕日》(西岸良平原作),由05至12年也推出了三部电影版。有部分当红作品,更加可以有不同导演的版本出现,最著名的例子自然属大场鸫及小畑健原著的《死亡笔记》。漫画先有金子修介导演且大收欢迎的《死亡笔记》(2006)及《死亡笔记──THE LAST NAME》(2006),后来到了2008年再由《午夜凶铃》的名导中田修夫再改编为《I CHANGE THE WORLD》,可见此动漫原作的剩余及再生价值有多大潜力。2015年的当前处境回到眼前刚过去的2015年,我想指出动画改编为真人电影的大盛风气,也正如任何现象一旦蔚然成风后,也必然出现正反两面的发展路向。刚才提及因CG的进步,令超现实的动漫作可以呈现于观众目前,但同样可以成为败笔的关键所在。以《进击的巨人》为例,这本万众期待的漫画,所改编的真人电影版,恰好成为备受批评的众矢之的。我认为最主要原因取决于背景世界的构成──是的,计算机特技在今时今日当然已接近去到无所不能的地步,但一旦仔细看下去,要解决计算机合成影像与真人配合之间的问题,仍未一蹴而就可至。简言之,《寄生兽》及《CANTZ杀戮都市》两者虽然有大量的奇思异想,但发生的空间大体上在日常环境中,所以星际异物的计算机特技,不过乃融入在具体现实背景支持的影像中。反过来而言,《进击的巨人》的空想世界极其宏大,如当中的场景 “主角”──巨大城墙本身正是不得不以全计算机特技建构,而人物反过来只能“粘贴”在虚构的计算机背景上,于是所有正常的景深可谓荡然无存。最明显的例子是艾连(三浦春马饰)、米卡沙(水原希子饰)及阿尔敏(本乡奏多饰)一起去城墙探险一幕,人物角色身处的前景与计算机特技画出来的城墙后景,完全以“平面粘贴”方式“合成”,令人一看便不禁哑然失笑。但从另一方面而言,也因为动漫改编已大行其道,因此一些本来不为人注目的优秀小品,在睿智的导演眼中,同样得到改编的机会,令到观众可以欣赏到出色的小本作。由是枝裕和执导的《海街女孩日记》(吉田秋生原著)正是这方面的出色作,原著漫画本来仅属不太多人留意的小品,但在导演的点化作,一举而成为瞩目的文艺杰作。是枝裕和一向对“弃子”故事情有独钟,他借《海街女孩日记》的“弃儿”情境设定,去探讨“弃儿”社会的自救/他救可能性。电影中的四姊妹故事,表面上的“弃儿”是浅野铃(广濑铃),但不要忘记其实三姐妹幸(绫濑遥)、佳乃(长泽雅美)及千佳(夏帆)本质上同属“弃儿”,甚至严格来说,她们乃“双失弃儿”──先有父亲因外遇而出走,后来连母亲佐佐木都(大竹忍)也弃她们而去,致使彼此多年不见,音讯断绝。导演希望透过《海街女孩日记》的故事,令观众感受到同生共融的康复力,以及探讨处理“弃儿”的自省问题。是枝裕和的用意清晰不过,忠于自己的本心才是对“弃儿”的最大挑战。过去导演把“弃儿”故事的焦点,置于如何去解决及面对外在的困难挑战,但若然一切都安然度过,那么剩下来的最大敌人就是自己──明白自己所以来及所以去的抉择。此所以于我而言,黄金年代乃外在的机遇,有危也自然有机存在,仅视乎不同的创作人如何把握契机,去成就自己的事业高峰。
日本动漫如今已经被全世界各地的动漫迷们所喜爱。但是真正从影响力或者购买力而言,或许还是有很多值得提升的地方。为此,近日一名美国翻译家Benjamin Boas就撰文进行了分析。日本动漫是很重要的存在对于我而言,日本动漫是一扇门。当我青春期讨厌去学校的时候,就经常拿着漫画来阅读,从而逃避到另外一个世界去。后来,我为了进一步追求日本动漫乐趣,开始要求学校能够开设日语课程,并且在15年后以翻译家的身份生活在了日本。这种重要性不言而喻。连奥巴马总统都讨论过……实际上喜欢日本动漫的美国人并不是只有我而已。今年当安倍首相访问美国时,奥巴马总统就和他讨论过某些动漫作品,从而可见其在美国的知名度。当我在20年前接触漫画的时候,日本动漫还只是小众读物,但伴随着2003年《千与千寻》获得奥斯卡奖,此后日本动漫也逐步成为了全世界关注的焦点。日本漫画在美国市场也可以很畅销日本漫画只要能够进入美国市场,那么就有畅销的可能性。根据相关人士介绍,一些美漫作品一个月大约也就卖出10~20万本,但是《少年JUMP》光在日本国内每周都能卖出240万册,一个月下来就是960万册,足足是美国方面的50倍。受到美国读者喜爱的是《进击的巨人》和《一拳超人》美国文化跟日本有很多不同,但是在日本受到欢迎的作品往往也会被美国人接受。近年来《进击的巨人》跟《一拳超人》也都大受好评。另外包括《俺物语》《我的英雄学院》等也纷纷出现在了美国书店的货架上。作品能否被接受,关键是开头能否有亲和力然而并不是说所有日本的人气动漫都能被美国人接受。仅仅品质很高,未必就能让大家买账。日本作品想要走红世界,那么开头能否有亲和力非常重要。例如说,《美少女战士》《龙珠》这样的作品在目前30多岁的美国人群体中拥有很高知名度,甚至于一些人将其误认为是美国本土作品。《龙珠》暂且不论,明显是日式风格的《美少女战士》却能造成这种误解,恐怕对于日本人也会很惊讶吧。问题就在于这里:要在美国受到喜爱,那么就不能让人潜意识想到“这是日本的作品”。如果必须要拥有一定文化背景的理解,那么对日本不熟悉的外国人就很难从作品中获得乐趣。因此,今后全世界的动漫迷都在期待日本能够创作《千与千寻》这样老少皆宜的作品。表现手法上需要下功夫想扩大知名度,就要在表现手法上下功夫。例如很多美国人认为:日本动漫有着太多性方面的描写了。我高中时期特别喜欢的《乱马1/2》就频繁有女性裸露上半身的描写,结果就被人误认为是个“看成人漫画的高中生”。或许日本人觉得这只是一种表现手法,但是美国的审核制度可不一样。光是露出部分身体,就会令电视台拒绝播出了。同样,日本店铺中随处可见一些偶像角色,但这种角色很难在美国的公众场合展示。因为角色看起来是未成年人,身体裸露程度又很高,为此有被认为是儿童色情的风险。总之,美国是很难理解日本偶像文化的。有些类型不能吸引读者还有一种文体就是,对于美国人而言,“动漫只是给小孩子看的”。所以目前在美国的日本动漫粉丝大多是10多岁的青少年。但是日本却有很多以成年人为读者的漫画,例如此前就有刻画福岛第一核电站内容的作品。此外,运动题材作品,例如《排球少年!!》等也都对于美国人而言显得比较陌生,所以不容易吸引读者。无论怎样,只要不是美国人喜欢的类型,那么就很难被引进。毕竟任何一家出版社都不愿意承担风险。那么应该如何面向世界推广呢?难得日本拥有这么多的好作品,却很难进行推广。那么要如何才能让海外粉丝认可呢?那么,我们应当将目光投向视频网站服务,这种形式能够比出版漫画更快地展现在大家面前。而这么做的话,即便是对于动画不太关心的人,也有更多看到的可能性。并且知名度也可以伴随社交平台进行推广。尽管日本方面大多是先有漫画再进行改编动画,但美国的话往往是先看了动画,觉得有趣才去追漫画的。并且现在已经有越来越多的人开始用网络观看动漫以及电视剧了。也进行一些新手法的挑战无论是创造了什么好的作品,光靠日本目前的商业战略和手法,恐怕很难在全世界引发关注。因此需要一些新的手法。例如说跟美国的企业展开合作等,而如果能够积极听取外国人的建议,那么或许就会诞生新的契机吧!
日本动漫如今已经被全世界各地的动漫迷们所喜爱。但是真正从影响力或者购买力而言,或许还是有很多值得提升的地方。为此,近日一名美国翻译家Benjamin Boas就撰文进行了分析。日本动漫是很重要的存在对于我而言,日本动漫是一扇门。当我青春期讨厌去学校的时候,就经常拿着漫画来阅读,从而逃避到另外一个世界去。后来,我为了进一步追求日本动漫乐趣,开始要求学校能够开设日语课程,并且在15年后以翻译家的身份生活在了日本。这种重要性不言而喻。连奥巴马总统都讨论过……实际上喜欢日本动漫的美国人并不是只有我而已。今年当安倍首相访问美国时,奥巴马总统就和他讨论过某些动漫作品,从而可见其在美国的知名度。当我在20年前接触漫画的时候,日本动漫还只是小众读物,但伴随着2003年《千与千寻》获得奥斯卡奖,此后日本动漫也逐步成为了全世界关注的焦点。日本漫画在美国市场也可以很畅销日本漫画只要能够进入美国市场,那么就有畅销的可能性。根据相关人士介绍,一些美漫作品一个月大约也就卖出10~20万本,但是《少年JUMP》光在日本国内每周都能卖出240万册,一个月下来就是960万册,足足是美国方面的50倍。受到美国读者喜爱的是《进击的巨人》和《一拳超人》美国文化跟日本有很多不同,但是在日本受到欢迎的作品往往也会被美国人接受。近年来《进击的巨人》跟《一拳超人》也都大受好评。另外包括《俺物语》《我的英雄学院》等也纷纷出现在了美国书店的货架上。作品能否被接受,关键是开头能否有亲和力然而并不是说所有日本的人气动漫都能被美国人接受。仅仅品质很高,未必就能让大家买账。日本作品想要走红世界,那么开头能否有亲和力非常重要。例如说,《美少女战士》《龙珠》这样的作品在目前30多岁的美国人群体中拥有很高知名度,甚至于一些人将其误认为是美国本土作品。《龙珠》暂且不论,明显是日式风格的《美少女战士》却能造成这种误解,恐怕对于日本人也会很惊讶吧。问题就在于这里:要在美国受到喜爱,那么就不能让人潜意识想到“这是日本的作品”。如果必须要拥有一定文化背景的理解,那么对日本不熟悉的外国人就很难从作品中获得乐趣。因此,今后全世界的动漫迷都在期待日本能够创作《千与千寻》这样老少皆宜的作品。表现手法上需要下功夫想扩大知名度,就要在表现手法上下功夫。例如很多美国人认为:日本动漫有着太多性方面的描写了。我高中时期特别喜欢的《乱马1/2》就频繁有女性裸露上半身的描写,结果就被人误认为是个“看成人漫画的高中生”。或许日本人觉得这只是一种表现手法,但是美国的审核制度可不一样。光是露出部分身体,就会令电视台拒绝播出了。同样,日本店铺中随处可见一些偶像角色,但这种角色很难在美国的公众场合展示。因为角色看起来是未成年人,身体裸露程度又很高,为此有被认为是儿童色情的风险。总之,美国是很难理解日本偶像文化的。有些类型不能吸引读者还有一种文体就是,对于美国人而言,“动漫只是给小孩子看的”。所以目前在美国的日本动漫粉丝大多是10多岁的青少年。但是日本却有很多以成年人为读者的漫画,例如此前就有刻画福岛第一核电站内容的作品。此外,运动题材作品,例如《排球少年!!》等也都对于美国人而言显得比较陌生,所以不容易吸引读者。无论怎样,只要不是美国人喜欢的类型,那么就很难被引进。毕竟任何一家出版社都不愿意承担风险。那么应该如何面向世界推广呢?难得日本拥有这么多的好作品,却很难进行推广。那么要如何才能让海外粉丝认可呢?那么,我们应当将目光投向视频网站服务,这种形式能够比出版漫画更快地展现在大家面前。而这么做的话,即便是对于动画不太关心的人,也有更多看到的可能性。并且知名度也可以伴随社交平台进行推广。尽管日本方面大多是先有漫画再进行改编动画,但美国的话往往是先看了动画,觉得有趣才去追漫画的。并且现在已经有越来越多的人开始用网络观看动漫以及电视剧了。也进行一些新手法的挑战无论是创造了什么好的作品,光靠日本目前的商业战略和手法,恐怕很难在全世界引发关注。因此需要一些新的手法。例如说跟美国的企业展开合作等,而如果能够积极听取外国人的建议,那么或许就会诞生新的契机吧!
近日,文化部公布网络动漫黑名单,《东京食尸鬼》、《刀剑神域》、《死亡笔记》等在中国颇有影响力的动漫被禁。网络动漫黑名单基本都是来自日本的动漫,中国ACG文化遭受重创。文化部明确,凡是网络动漫黑名单的作品,任何单位和个人均不得提供。据文化部官方称,网络动漫黑名单有力的净化了网络文化环境,今后文化部将进一步加强网络动漫市场监管。这也就意味着将有更多的日漫作品告别中国。文化部公布网络动漫黑名单 ACG文化遭受重创ACG为英文Animation、Comic、Game的缩写,是动画、漫画、游戏的总称。ACG文化发源于日本,以网络及其他方式传播。为华人社会常用的次文化词汇(日本并不使用这个词,在英语为主的国家里也并不普及)。文化部公布网络动漫黑名单,28部被禁动漫全部来自日本,ACG文化无疑遭受重创。2015年3月,文化部下发了第二十三批违法违规互联网文化活动查处名单,重点整治含有诱导未成年人违法犯罪和渲染暴力、色情、恐怖活动,危害社会公德内容的网络动漫产品,网络动漫黑名单。根据文化部统一部署,13个省(区、市)的文化市场综合执法机构迅速开展查处工作,依法给予29家网络动漫经营单位行政处罚,关停8家违法动漫网站。在违规动漫查处工作中,有关地区文化市场综合执法机构依据《互联网视听节目服务管理规定》或《互联网文化管理暂行规定》的规定,依法认定和查处了一批内容违规的网络动漫产品。在各地查处工作的基础上,文化部公布了一批违规网络动漫名单。《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等一批网络动漫因违规情节严重,被列入网络动漫产品“黑名单”,任何单位和个人不得提供。附:被列入网络动漫产品“黑名单”的网络动漫产品1.《东京残响》2.《blood-c》3.《学园默示录》4.《死亡代理人》5.《寄生兽》6.《骷髅人》7.《another(替身)》8.《地狱刑警》9.《爆炸头武士》10.《东京食尸鬼第二季》11.《刀剑神域第二季》12.《东京ESP》13.《东京暗鸦》14.《鬼泣》15.《记忆女神的女儿们》16.《新妹魔王的契约者》17.《进击的巨人》18.《尸体派对》19.《噬血狂袭》20.《死亡笔记》21.《亡灵幻境(死囚乐园)》22.《约会大作战第二季》23.《心理测量者》24.《女恶魔人》25.《日在校园(schooldays)》26.《妖精狩猎者》27.《妖精的旋律》28.《highschool(恶魔高校)》29.《百花缭乱武士少女》30.《美少女死神还我H之魂!》31.《女生万岁第二季》32.《我的狐仙女友》33.《无赖勇者的鬼畜美学》34.《樱通信》35.《暗杀教室》36.《黑执事3》37.《大剑》38.《吸血鬼同盟》
近日,文化部公布网络动漫黑名单,《东京食尸鬼》、《刀剑神域》、《死亡笔记》等在中国颇有影响力的动漫被禁。网络动漫黑名单基本都是来自日本的动漫,中国ACG文化遭受重创。文化部明确,凡是网络动漫黑名单的作品,任何单位和个人均不得提供。据文化部官方称,网络动漫黑名单有力的净化了网络文化环境,今后文化部将进一步加强网络动漫市场监管。这也就意味着将有更多的日漫作品告别中国。文化部公布网络动漫黑名单 ACG文化遭受重创ACG为英文Animation、Comic、Game的缩写,是动画、漫画、游戏的总称。ACG文化发源于日本,以网络及其他方式传播。为华人社会常用的次文化词汇(日本并不使用这个词,在英语为主的国家里也并不普及)。文化部公布网络动漫黑名单,28部被禁动漫全部来自日本,ACG文化无疑遭受重创。2015年3月,文化部下发了第二十三批违法违规互联网文化活动查处名单,重点整治含有诱导未成年人违法犯罪和渲染暴力、色情、恐怖活动,危害社会公德内容的网络动漫产品,网络动漫黑名单。根据文化部统一部署,13个省(区、市)的文化市场综合执法机构迅速开展查处工作,依法给予29家网络动漫经营单位行政处罚,关停8家违法动漫网站。在违规动漫查处工作中,有关地区文化市场综合执法机构依据《互联网视听节目服务管理规定》或《互联网文化管理暂行规定》的规定,依法认定和查处了一批内容违规的网络动漫产品。在各地查处工作的基础上,文化部公布了一批违规网络动漫名单。《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等一批网络动漫因违规情节严重,被列入网络动漫产品“黑名单”,任何单位和个人不得提供。附:被列入网络动漫产品“黑名单”的网络动漫产品1.《东京残响》2.《blood-c》3.《学园默示录》4.《死亡代理人》5.《寄生兽》6.《骷髅人》7.《another(替身)》8.《地狱刑警》9.《爆炸头武士》10.《东京食尸鬼第二季》11.《刀剑神域第二季》12.《东京ESP》13.《东京暗鸦》14.《鬼泣》15.《记忆女神的女儿们》16.《新妹魔王的契约者》17.《进击的巨人》18.《尸体派对》19.《噬血狂袭》20.《死亡笔记》21.《亡灵幻境(死囚乐园)》22.《约会大作战第二季》23.《心理测量者》24.《女恶魔人》25.《日在校园(schooldays)》26.《妖精狩猎者》27.《妖精的旋律》28.《highschool(恶魔高校)》29.《百花缭乱武士少女》30.《美少女死神还我H之魂!》31.《女生万岁第二季》32.《我的狐仙女友》33.《无赖勇者的鬼畜美学》34.《樱通信》35.《暗杀教室》36.《黑执事3》37.《大剑》38.《吸血鬼同盟》
记得在当年《进击的巨人》第一季播出的时候,给很多的动漫迷带来了极大的震撼。当然这部作品也就成为了当年的霸权,碟片卖出了令人瞠目结舌的数字。不过在今年播出第二季之后,似乎作品的人气却下滑非常明显。而根据近日最新的4月新番预售情况来看,恐怕比起第一季,巨人要遭遇史诗级暴死了。从截图上可以看到日本网友的统计数据。当前以绝对优势排名榜首的是《偶像大师 灰姑娘女孩剧场》,这个其实并不算是4月新番的范畴。而这一季新番目前表现最好的,则是《夏目友人帐》第六季,可见作品持久的影响力。另外像是《路人女主的养成方法》《埃罗芒阿老师》《sin大罪》等作品也都排名前列。但是令人觉得尴尬的是,《进击的巨人》第二季的数据很有可能还不到第一季巅峰期的十分之一。毕竟当年第一卷在首周的销量就达到了5.7万张。而目前第二季能否突破5700,都要打上一个大大的问号了。对此,很多日本网友感慨:“虽然知道这一季的人气不行,但没想到跌到如此地步啊。”“《进击的巨人》到底怎么回事?质量也没有任何下滑啊?”“本来还以为这一季会有很多爆款呢,现在看来估计整体要暴死了吧?”那么究竟《进击的巨人》真正的销量结果如何呢?腾讯动漫将继续关注。
记得在当年《进击的巨人》第一季播出的时候,给很多的动漫迷带来了极大的震撼。当然这部作品也就成为了当年的霸权,碟片卖出了令人瞠目结舌的数字。不过在今年播出第二季之后,似乎作品的人气却下滑非常明显。而根据近日最新的4月新番预售情况来看,恐怕比起第一季,巨人要遭遇史诗级暴死了。从截图上可以看到日本网友的统计数据。当前以绝对优势排名榜首的是《偶像大师 灰姑娘女孩剧场》,这个其实并不算是4月新番的范畴。而这一季新番目前表现最好的,则是《夏目友人帐》第六季,可见作品持久的影响力。另外像是《路人女主的养成方法》《埃罗芒阿老师》《sin大罪》等作品也都排名前列。但是令人觉得尴尬的是,《进击的巨人》第二季的数据很有可能还不到第一季巅峰期的十分之一。毕竟当年第一卷在首周的销量就达到了5.7万张。而目前第二季能否突破5700,都要打上一个大大的问号了。对此,很多日本网友感慨:“虽然知道这一季的人气不行,但没想到跌到如此地步啊。”“《进击的巨人》到底怎么回事?质量也没有任何下滑啊?”“本来还以为这一季会有很多爆款呢,现在看来估计整体要暴死了吧?”那么究竟《进击的巨人》真正的销量结果如何呢?腾讯动漫将继续关注。
日本大阪环球影城(USJ)联合《进击的巨人》推出的系列企划正在进行中,昨天(3月15日)有粉丝花10万7700日元(约合人民币6181.98元)在这里买下了一套立体机动装置,而且还晒出了收据。买下立体机动装置的这位粉丝在推特上说,买了以后可以穿在身上在公园里继续游玩,但是回家时必须交给工作人员,不能带出公园。稍后工作人员会通过邮寄的方式,直接寄到家里。这位网友还表示,如果你向工作人员提出要购买立体机动装置对方会非常高兴,如果用的是现金支付对方还会更加惊讶。网友们看到后纷纷表示羡慕:“价钱不算贵,应该会有很多人想买吧。”“如果我彩票中奖了我也买。”“这是打算和哪里的巨人战斗啊?”“问题是究竟能不能飞起来啊。”“你的工资就花在这种地方吗?”“这是屠杀钱包的装备啊!”
日本大阪环球影城(USJ)联合《进击的巨人》推出的系列企划正在进行中,昨天(3月15日)有粉丝花10万7700日元(约合人民币6181.98元)在这里买下了一套立体机动装置,而且还晒出了收据。买下立体机动装置的这位粉丝在推特上说,买了以后可以穿在身上在公园里继续游玩,但是回家时必须交给工作人员,不能带出公园。稍后工作人员会通过邮寄的方式,直接寄到家里。这位网友还表示,如果你向工作人员提出要购买立体机动装置对方会非常高兴,如果用的是现金支付对方还会更加惊讶。网友们看到后纷纷表示羡慕:“价钱不算贵,应该会有很多人想买吧。”“如果我彩票中奖了我也买。”“这是打算和哪里的巨人战斗啊?”“问题是究竟能不能飞起来啊。”“你的工资就花在这种地方吗?”“这是屠杀钱包的装备啊!”