由国际巨星安东尼·班德拉斯监制，好莱坞顶级动画团队倾力打造的国际3D动画大作《驯龙骑士》，将于今日在全国范围内展开公映。影片讲述了一位懵懂少年为了实现自己的“驯龙”梦想而踏上历练旅途，并最终经受住层层考验，成为一名出色“驯龙者”的传奇故事，影片涵盖奇幻、欢乐、荣誉等众多因素，无论在制作还是剧情方面都进行了全面升级，是一部不可多得的好莱坞动画“欢乐”力作。值此影片上映之际，现特将片中看点一一揭晓，以助您更好的欣赏这部影片。看点一：好莱坞顶级团队倾力打造 精致呈现奇妙“驯龙世界”电影《驯龙骑士》集合了《哈利波特》、《快乐的大脚》等一众好莱坞著名电影的顶级动画精英人才，无论在制作水准、还是动画效果上，都为本片的质量提供了良好保障。据悉，这部电影制作历时4年，而这4年里，制作团队产生了1,243,019句源程序，5,921个文档以及274个执行方案，制作之精细令人叹为观止。此外，为了更加完美的将“驯龙”世界展现在观众眼前，影片的动画团队在制作理念上更是进行了一次“升级”式的突破。为了达到更加华丽的视觉效果，影片制作团队开发完成了如建立头发，植被，立体感和特殊效果等等一系列的系统工具，而这些系统的开发也都是基于在计算机图形技术界的尖端科学和技术发现。在动画团队的努力之下，电影《驯龙骑士》横跨六大场景，骑士、法师、刺客各式人物悉数登场，魔法与剑交相辉映，一个充满着奇幻色彩的庞大“驯龙世界”将完完整整的展现在观众面前。看点二：奇葩萌宠齐亮相 “二货军团”欢乐登场电影《驯龙骑士》当中，逗趣奇特的各大形象成为了本片一大亮点，而“二货”一词，更是成为了影片喜剧色彩的一大标签。除了“二货龙”及“二货马”两大“萌宠”早已在观众当中享有超高人气之外，风格奇特、搞笑欢乐的“二货军团”也将集体亮相，为观众带来更多精彩笑料。值得一提的是，影片采用了目前最新的3D技术进行制作，因此在3D眼镜的辅助之下，这些制作精细、夸张逗趣的动画形象将在观众眼前上演着一幕幕动感十足的爆笑场面，而这种爆笑欢乐的情节辅以充满着励志、热血等“正能量”色彩的传奇故事，更是令影片的“合家欢”特点得到了最大程度的发挥。看点三：萌骑士上演驯龙成长记 梦想少年高手升级《驯龙骑士》在颇具魔幻色彩的宏大格局下，同样也讲述了一个怀揣梦想的少年成长的历程。片中初出茅庐的年轻主人公将在一系列的试炼与冒险中，最终成长为一名合格的驯龙者，并肩负起拯救世界的伟大使命。热血、励志、梦想等“正能量”元素在影片当中随处可见，而“菜鸟”成功逆袭成为“传奇英雄”的经典设定，也在片中得到了淋漓尽致的展现。值得一提的是，本片也是目前为止，在国内上映的首部讲述“骑士精神”的影片，其中许多设置精巧的场景无不透露出浓厚的异国风味。看点四：国际巨星玩跨界 配音阵容星光闪耀考虑到到多年龄层观众的观影需求，《驯龙骑士》在中国内地的上映将出现英文原版和中文配音两个版本，其中影片原版英文配音的阵容堪称星光闪烁。据悉，一度有“拉丁情人的代言人”之称的国际巨星安东尼·班德拉斯不仅操刀了本片的监制，更将担任片中某重要角色的配音工作。而除他之外，更有曾荣获金球奖和奥斯卡最佳女配角奖的好莱坞女星西尔莎·罗南以及曾出演过《查理巧克力工厂》、《黄金罗盘》等著名影片的好莱坞年轻男星弗莱迪·海默分别为影片的男女主角配音，如此豪华的阵容也同样令人眼前一亮。看点五：中国巨幕重磅携手 观影体验全面升级影片《驯龙骑士》采用了目前最新的3D技术进行制作，因此在3D眼镜的辅助之下，片中出现的各大场景及众多经典形象，在观众眼中也就变得更加逼真且富有立体感，看着这些制作精细、夸张逗趣的动画形象在眼前上演着一幕幕动感十足的爆笑场面，势必将带来更加欢乐的现场效果。而除了本身便在3D视觉效果上进行了特别设计之外，本片更是与中国巨幕共同携手合作。在此前的调查中记者发现，对于投放在中国巨幕上的电影作品，绝大多数观众认为影片亮度比普通3D要高很多，克服了“昏暗”的弱点。因此，此番《驯龙骑士》在国内的上映，必将带来一场变革式的观影体验。国际顶尖制作、欢乐逗趣的人物形象、非凡的3D观影体验，以及超豪华的配音阵容，《驯龙骑士》今日的全国首映必将为国内观众带来一场与众不同的视听盛宴。

猎奇本来的含义是“非常喜欢奇怪另类的东西，努力搜寻这方面的事情”，不过在动漫中一般用来形容“或另类颓废，或血腥暴力，看起来非常刺激”的与众不同的作品。说到底，猎奇心态是因为人类不安于现状，渴望挑战恐惧事物的一种表现。远古时代，敏锐的恐惧感可以令弱小的人类迅速做出反应，逃到安全的地方，这是一种求生的本能。但是现代社会的科技越来越发达，环境越来越安定，地球上已经没有人类的天敌，人类除了自然灾害之外几乎所向无敌，并且已经投身到探索和开拓宇宙的宏图大业之中。在这样的环境下，我们已经很少有机会可以感受到原始人受猛兽威胁的危险了。于是有人开始积极寻找可以感受恐惧的机会，从各种恐怖影视小说作品和极限游戏中享受恐惧的滋味。在这样的趋势之下，动漫作品当然也不甘落后，越来越多重口味猎奇向的动漫作品出现在我们的视野之中。有些充斥着血淋淋的杀戮，有些带着毁灭的末日情怀，有些则是笑眯眯举着菜刀问男主角“爱不爱我”的病娇美少女。那么，猎奇动漫现在大致分为哪几种流派，又是怎样发展起来的呢？这就是我们今天的主题啦。各显神通的猎奇动漫当初《攻壳机动队》中草薙素子的爆头被奉为经典，《圣传》中帝释天生吃阿修罗王也是深深震撼了一代人心灵的名场面，但是对于口味越来越重的观众来说，如今这些都不足以满足大家的猎奇心态了。就连区区一部美少女后宫作品《肯普法》中的可爱吉祥物都要把肠子拖到肚子外面，《这是僵尸吗》的女主角更是举着昔日《德州电锯杀人狂》中变态杀人魔才会使用的武器纵横校园，这个疯狂的世界究竟还有什么可以被称为“猎奇”？笔者大致把现在较常见的猎奇动漫作品分为4种类型，分别是“人类天敌型”、“血腥杀戮型”、“精神毒瘤型”和“病娇抖S型”，接下里就为大家逐一解析。人类天敌型首先是“人类天敌型”。引言部分就已经提到，当今地球上已经找不到人类的天敌了。恐龙灭绝之后陆地上最大的动物是大象，而人类站在大象面前的体积差异远没有与恐龙的差距悬殊，所以光是从体型上来说，人类成为称霸陆地的霸主就无可厚非，更何况还有先进的武器帮忙撑腰。人类站在食物链的最顶端，如果没有道德上限制，可以说全世界没有吃不到的东西，岛袋光年《美食的俘虏》就证明了这一点。如此优越的地位令人类忘记了“被吃掉”的恐惧，于是漫画家们创造出“吃人的天敌”，带人类回到恐龙时代的恐怖之中。这类作品中如今最富盛名的一部无疑是《进击的巨人》，光是让地球上出现一种仅仅只是体型比人类庞大几十倍的巨人（智商平平），就足以把人类逼进重重围墙之中生活，面临灭绝的危机。人类必须陷入这种境地，才会真正明白“弱肉强食”的自然规则。《进击的巨人》让人类沦为食物，在巨人的牙缝之间偷生除了“巨人”，在架空作品中还存在着另一种历史更加悠久的“人类天敌”，那就是“丧尸”。如今丧尸题材非常火爆，这要归功于屡破收视纪录的美国首部真资格丧尸电视剧《行尸走肉》。这股风潮当然也影响到动漫作品，相信2010年的《学园默示录》还令大家记忆犹新吧？突然爆发的生化危机令日复一日的日常生活骤然巨变，摇身变成战士的学生们为了生存下去，在一波一波的尸潮中奋勇无敌地杀出一条求生的血路。而近两年国产网漫中异军突起的《尸兄》也使用了此类题材。“天敌”带来的恐惧把人类从食物链的顶端狠狠地拉了下来。人类与地球上的其他生物一样，变成了随时会“被吃掉”的普通生物，在带来刺激感的同时，也能引人深思。血腥杀戮型其次是“血腥杀戮型”。在无人机技术越来越发达的现代社会，离“运筹帷幄之中，决胜千里之外”的境界越来越近。就算真的爆发战争，人类也再也感受不到冷兵器时代那种血淋淋的杀戮了。纪录片《复活的军团》中曾经提到战国时期秦军残酷的战斗场面，“秦人在腰间挂着敌人的头颅向前冲锋”，战后会根据人头数的多少来确定战功——可想而知那是怎样一幅画面。就连执行死刑的方式也变得更加人性化了，枪决和电椅哪比得上中国古代的凌迟炮烙、五马分尸和欧洲古代的铁处女呢？为了满足人类在这方面的猎奇心态，不少重口味作品都会在血腥场面上推陈出新，力求达到更加刺激感官的效果。比较有代表性的一部作品就是奥浩哉的《杀戮都市》。本作刚刚完结不久，有动画版也有真人电影。从中文译名中就可以看出本作的卖点就是“杀戮”，而且还是发生在“都市”的杀戮。漫画版中很多场景都使用了实景照片，真实的日本街道在杀戮中崩于一篑，熟悉的场景变成了废墟，这种震撼是在以异世界为背景的故事中感受不到的。另外还有一部因为刚刚推出了系列剧场版动画而话题性爆棚的作品，那就是三浦建太郎的《剑风传奇》。三部曲剧场版的完结篇《黄金时代Ⅲ 降临》虽然从R18降到R15，但是依然以重口味为卖点吸引到大量观众。正在播出中的《pupa》，刚刚完结不久的《弹丸论破》都是近期的血腥类代表作。前者是赤裸裸的吃人和飙血（虽然播出版本蒙黑了），后者则把“行刑”的场面抽象化，带着一种“恐怖童话”的感觉。另外富坚义博《全职猎人》的口味也很重，失去重要同伴的幻影旅团在友克鑫市展开大屠杀，所有参加拍卖会的人几乎都被剁成肉泥，最后被吸尘器吸走，团长还站在窗边陶醉地指挥着这首杀戮的旋律。哪怕是被公认为“更低龄化”的新版，这段情节看上去依旧震撼而猎奇。[web_page]精神毒瘤型再次是“精神毒瘤型”。在我们父辈的时代，是没有“心理医生”这个职业的。从前的医生只管治疗看得到的内伤和外伤，但是现在的医生却连看不到的“心理疾病”都要研究和攻克。也许这个职业的出现正反映出现代社会人类在心理方面出现的病态越来越多、越来越严重了吧。最近大家经常听到的一句话就是“压力山大”，学生学习的压力大，小白领工作的压力大，有对象的家庭压力大，没对象的催婚压力大，仿佛人活着做的所有事情都可以带给我们压力。于是市面上出现了很多排解压力的玩具，比如说“尖叫鸡”，还有专门用来敲电脑屏幕的小程序，以及大量暴力游戏。这是一个发达强盛、富足优渥的社会，同时也是一个沽名钓誉、唯利是图的社会。当整个社会都隐约呈现出病态发展趋势的时候，生活在社会中的人想不生病都难。生活压力和精神空虚所带来的心理疾病正侵蚀着我们的精神，影响着我们的审美观。在近期暗黑系猎奇动画中，必须要提到的一个名字就是虚渊玄。这个资深宅男绝对是一个可怕的精神毒瘤，无论是颠覆传统魔法少女动画的《魔法少女小圆》，还是云集了众多变态的《FATE/ZERO》，抑或是带着“除暴安良”的中心思想却令变态疯狂的杀人方式更深入人心的《心理测量者》，他的每一部作品都充满毒药般的魔力。这些压抑的故事中都带着发泄，很奇怪的是看完后竟会有一种酣畅淋漓的感觉。《魔法少女小圆》颠覆了传统的魔法少女动画“魔法少女动画”是一个日本动画非常主流的一个题材。当大家对魔法少女的印象还停留在带着活泼可爱的吉祥物，在朗朗上口的咒语下华丽变身，穿着漂亮的衣服，挥舞魔杖与怪物战斗的时候，虚渊玄却提出了“魔法少女的战斗也有生命危险”的全新概念。在他的笔下，魔法少女的世界变成了一个充斥着压抑和绝望的病态空间。无论遇到什么危险仿佛都能用“爱与正义”顺利过关，或者有白马王子出手相救的魔法少女，其实一不小心就会掉脑袋。病娇抖S型最后是“病娇抖S”。病娇中比较有代表性和影响力的人物，就是《日在校园》中的两名女主角和《未来日记》中的我妻由乃。前者是“病娇”一词的原点，后者则以一张双手捧腮、神情陶醉的神图风靡网络、深入人心。“病娇”其实就是“有病”的“娇”，而“有病”指的不是身体虚弱，而是精神方面的疾病，最大的特征就是病态地疯狂迷恋男主角，并且会用暴力威胁或者绑架监禁的方式逼迫男主角与自己长相厮守。通常认为“病娇”这个非常特殊的“萌少女”类型是从2005年《日在校园》的游戏版发售后产生的，其实笔者忍不住想说，我国早在1994年就已经在影视作品中出现过一个非常典型的病娇角色，那就是江珊在电视剧《过把瘾》中出演的杜梅。杜梅曾经把王志文饰演的男主角方言五花大绑，然后手握菜刀逼问对方爱不爱自己。只不过后来病娇并没有在我国流行起来就是了。用暴力威胁或者绑架监禁的方式逼迫男主角与自己长相厮守“病娇”主要针对男性向作品，但其实最近在女性向作品中也出现了很多与病娇有着“异曲同工之妙”的角色，通常这类角色被划分为“抖S男主”。这一点在乙女向游戏和广播剧中体现得非常明显，比如说刚刚结束不久、根据同名游戏改编的TV动画《魔鬼爱人》，还有5pb.公司即将于4月和5月连续发售的系列广播剧CD《月食的利己主义者》，以及正在陆续发售中的广播剧CD《监禁男子》和《BAD MEDICINE》等，这些都是以“抖S男主”为卖点的作品。男主角不再是对女主角呵护备至的白马王子，而是会对女主角动手动脚，并用冷酷的厌恶和高傲的态度进行各种“羞辱”的英俊坏蛋。此外还有耻度更高的《女王蜂》系列，真是让人忍不住想要感慨：“大家的口味真的是越来越重了！”无论是男性还是女性，好像都不再满足于从前那种“甜蜜纯洁的恋爱”，而在猎奇的道路上越走越远了。清淡的恋爱已经不足以满足大家的欲望，病娇和抖S的出现正好迎合了大家渴望“被狠狠狠狠地爱”的心理。[web_page]近期值得期待的新作聊完了最近比较热门的猎奇作品，接下来想为大家推荐几部即将问世的新作。首先是刚刚宣布TV动画和OVA动画同时进行的《火星异种》。这部作品由贵家悠提供脚本，橘贤一创作漫画，被2013年版《这本漫画真厉害》评选为成人漫画组的冠军作品，而且还是日本“全国书店店员推荐漫画2013”的亚军，所以这次宣布动画化完全不意外。值得一提的是，《火星异种》刚刚开始连载的时候，撰写脚本的贵家悠还是一名在校大学生。这部作品最特别的一点，就是把人类与蟑螂旷日持久的战斗搬到了宇宙的舞台上，在火星这个全新的环境中，讲述人类与进化成人的蟑螂之间展开的另类战斗。周星驰《唐伯虎点秋香》上映之后，地球蟑螂被中国人民亲切地称为“小强”。这个名字之所以如此深入人心，除了周星驰的个人影响力之外，更因为“小强”中的“强”字非常准确地对蟑螂这一物种进行了定性。蟑螂的“强”体现在很多方面，比如说生命力强、会飞、打不死、繁殖力强、速度快、无所不在、适应力强等。如此强大的敌人之所以没有统治地球，大概是因为它们的体型过于弱小的缘故。地球上的普通蟑螂就已经是无数人的恶梦了，那么当它进化成得比人类更加高大的新品种后，可想而知将是一幅多么可怕的画面。另外还有一部“人类天敌型”的猎奇作品《东京食尸鬼》同样在前不久刚刚宣布动画化的消息。这是漫画家石田翠的出道作，现在单行本出版到第9卷。作品以现代东京为舞台，讲述一种外形与人类相差无几却以人类为食的“喰种”慢慢吞噬人类世界的故事。男主角因为移植了喰种的器官而变成了半喰种。这个故事乍一眼看上去与《进击的巨人》有些类似，同样有食人怪物出现，男主角同样被夹在怪物和人类之间。这个设定还很容易让人联想到岩明均的代表作《寄生兽》。现在这部作品也已宣布真人电影化，由染谷将太和桥本爱出演。从书名中就可以看出，《寄生兽》中的怪兽是以“寄生”的方式存在的，比巨人和丧尸更加隐秘，男主角同样是夹在怪兽和人类之间的“被寄生体”。这仿佛已经成为这类作品的潜规则了。国产猎奇动漫人气爆发在《行尸走肉》和《进击的巨人》共同掀起的猎奇向热潮中，相信还会有更多重口味作品出现。现在我们把目光移回国内，其实国内也有不少同类作品出现，并且收获了很好的成绩，比较突出的就是大家熟悉的《尸兄》。这部诞生于2011年的丧尸漫画，已经推出了动画版，漫画版的点击量在去年11月的时候就已经突破了20亿。与传统美国丧尸作品不同的是，《尸兄》中融入了很多本土化的屌丝元素，让国内观众感到非常亲切，比如说在海外丧尸电影中就绝对不会出现通过扔钞票来逃避丧尸追杀的男主角。类似的作品还有《中国惊奇先生》，故事讲述阴阳师王小二进城打工后勇斗僵尸的故事。这部作品推出短短3个月便达成点击量破亿的惊人成绩，有后来者居上之势。动画版自2月28日起播出，感兴趣的朋友不妨关注一下。虽然是一部道士题材的作品，但是与传统港式电影中头上贴着黄符蹦蹦跳跳的僵尸不同，本作中出现的吃人僵尸更有美式风格。在保留道士降魔传统风格的同时，也带着一点“洋气”。《中国惊奇先生》短短3个月便点击量破亿击量破亿“猎奇”其实是一个相对而言的概念，必须要有一个参考标准才能确定什么是猎奇。如果想说一件作品“奇怪”，其前提就是必须要有大量前作告诉我们什么才是“正常”。在歌颂热血青春和甜蜜爱情的主流娱乐中，以妖魔鬼怪和暴力血腥吸引眼球的猎奇作品就像奇特的调味料一样，可以在大家吃腻了大鱼大肉之后带来一点味觉上的刺激。正因为“奇怪”，这类作品从诞生以后仿佛注定只能停留在小众娱乐的圈子里，但是现在我们可以看到，它们的领土正在渐渐扩大。《行尸走肉》让丧尸从电影院走上了电视屏幕，并且已经顺利签下了第5季。《进击的巨人》让人类沦为食物，在巨人的牙缝之间偷生，现在还要拍真人版。无论是《哈利波特》还是《暮光之城》，这些红遍全世界的作品中都带着挥之不去的暗黑元素。它们之所以被认可并且受到欢迎，正是因为观众需要它们。结语：或许，在这个过分平淡的社会，我们需要一些可以刺激心跳的东西出现。让我们从剧烈的心跳中真切地感受到“活着”的感觉。

曾出演《脏话》的童星罗翰·昌德将饰演莫格利哈里斯、贝尔和布兰切特加盟《丛林之书》据国外媒体报道，继本尼迪克特·康伯巴奇(Benedict Cumberbatch)之后，安迪·瑟金斯(Andy Serkis)执导的《丛林之书》(Jungle Book: Origins)日前也公布了更多配音演员名单，克里斯蒂安·贝尔(Christian Bale)、凯特·布兰切特(Cate Blanchett)、娜奥米·哈里斯(Naomie Harris)等多位明星已经确认加盟。《丛林之书》同样拥有豪华的配音阵容，丝毫不逊色于迪士尼投拍的同题材影片《森林王子》(The Jungle Book)。来自《好莱坞报道者》的消息称，贝尔、布兰切特等多位明星已经加盟《丛林之书》。贝尔将为莫格利的好友，黑豹巴希拉(Begheera)配音；布兰切特将为巨蟒卡奥(Kaa)配音；瑟金斯本人将为大熊巴洛(Baloo)配音；《加勒比海盗》男星汤姆·霍兰德(Tom Hollander)将为老虎谢利·坎的手下，豺狼塔巴奎(Tabaqui)配音；《猜火车》男星彼得·穆兰(Peter Mullan)将为抚养莫格利的狼群首领阿克拉(Akela)配音；《007：大破天幕杀机》女星娜奥米·哈里斯将为母狼妮莎(Nisha)配音；《世界尽头》主演艾迪·马森(Eddie Marsan)将为妮莎的伴侣维汗(Vihaan)配音。曾出演过多部影片的童星罗翰·昌德(Rohan Chand)将饰演莫格利。单从配音阵容来看，《丛林之书》已经不逊色于迪士尼投拍的《森林王子》了。《森林王子》中，老虎、黑豹、大熊、巨蟒和狼王分别由艾德瑞斯·艾尔巴(Idris Elba)、本·金斯利(Ben Kingsley)、比尔·默瑞(Bill Murray)、斯嘉丽·约翰逊(Scarlett)和吉安卡洛·埃斯珀西多(Giancarlo Esposito)担任配音。乔恩·费儒执导的《森林王子》已经开拍，影片将主要运用CG技术拍摄。身为动作捕捉技术先驱者的瑟金斯想必会在《丛林之书：起源》中运用大量的动作捕捉技术辅助电脑CG进行拍摄，不过目前还不知道贝尔、布兰切特等明星会尝试动作捕捉技术还是单纯进行配音。《丛林之书》是瑟金斯的导演处女作，《哈利波特》系列的编剧史蒂夫·科洛夫斯(Steve Kloves)将担任影片的制片人，他女儿凯莉·科洛夫斯(CallieKloves)将撰写本片的剧本。《丛林之书》将于2016年10月21日，几乎正好比迪士尼的《森林王子》晚一年上映。

由好莱坞金牌动画团队精心打造的国际动画3D大作《驯龙骑士》，日前首度曝出片中场景剧照。此次曝出片中场景多达六个之多，不仅有气势磅礴的人类国度、恬然热闹的村庄，更有阴森凶险的“龙潭虎穴”、辉煌庄严的“驯龙者”殿堂，世界观极其丰富，而每一个场景无论在精致程度还是层次感上，都展现出了这支国际动画团队的超高水准。据悉，影片《驯龙骑士》的故事将在众多场景的跳跃与桥接中完成，让观众可以酣畅淋漓的欣赏“驯龙”世界的全貌，颇具史诗气质，在世界观方面进行了一次前所未见的重大“升级”。 最新场景照首发 精致呈现3D“驯龙”世界影片《驯龙骑士》讲述了一段包揽了奇幻、逗趣、阴谋、魔法等众多好莱坞动画经典元素的奇妙驯龙历程，故事横跨几大场景，除了“驯龙”的奇幻历程之外，更是加入了战争、阴谋、魔法等等精彩有趣的内容，精致呈现了片中这个“驯龙”世界的全貌。而单是此次曝光的场景照，就已有六个之多，每个场景的风格、气场都截然不同，可以想见围绕这些场景展开的故事必定也将异彩纷呈，更加宏大与多元化。同样值得一提的是，由于这是一部3D动画电影，因此制作团队从一开始就将3D视觉效果下如何提高观众的舒适度和画面的壮观性考虑在内，本片预可视化有限公司董事，Jaime Visedo 说：“《驯龙骑士》是以三维立体电影构思的，从电影的第一阶段（脚本，第一视觉概念，故事板镜头的分期）我们已经将这个事实考虑在内。 对做一部电影然后将他改成 3D 版本来说，这是不容易的。叙事应该利用 3D 的优势来支撑故事。”因此，届时呈现在观众眼中的“驯龙”世界，将会更加的逼真与华丽，令人身临其境，欲罢不能。《哈利波特》金牌团队倾力打造 场景繁多目不暇接《驯龙骑士》由好莱坞知名大牌安东尼·班德拉斯亲自监制，制作团队更是集合了《哈利波特》、《快乐的大脚》等一众好莱坞著名电影的金牌动画团队，无论在制作水准、还是动画效果上，都为本片的质量提供了良好保障。据悉，这部电影制作历时4年，而这4年里，制作团队产生了1,243,019句源程序，5,921个文档以及274个执行方案，制作之精细令人叹为观止。同时，影片动画团队更是大胆突破，为《驯龙骑士》打造了一个恢弘复杂的宏大“驯龙”世界，场景之繁多令人目不暇接，观众在观看影片时，将会产生一种“故事在这个世界的各个角落展开”的感觉，人类世界、魔法世界、驯龙者的世界，影片将以更加宏观的视角进行展开，多条线索齐头并进，对观众而言也不失为一次极具史诗气质的非凡体验。据可靠消息，影片《驯龙骑士》将有望于今年登陆中国各大院线，而这部由好莱坞金牌动画团队倾力缔造的国际动画3D大作，又将给人们带来怎样的惊喜和不一样的体验，让我们拭目以待。

1991年，童话故事《美女与野兽》以动画形式登上大银幕，成为史上首部入围奥斯卡最佳影片的动画片。时隔26年，由迪士尼翻拍的真人版电影《美女与野兽》17日全国上映，又一举拿下单日票房冠军，3天票房直冲3亿元。该片将经典童话高度还原，唯美的特效制作和歌舞编排虽拉高了影迷的观后评分，却依然逃不出多数翻拍片剧情“生硬老套”的硬伤。从《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》到《灰姑娘》，迪士尼近年正有条不紊地翻拍经典故事的真人版电影。然而，在翻拍成风的当下，“新瓶装旧酒”的模式如何能躲过审美疲劳的尴尬？重塑经典，如何能拿捏好还原和改编之间的度？剧情无意外唯有看特效《美女与野兽》故事根据法国童话改编，从1946年第一部真人版《美女与野兽》黑白电影开始，电影史上大概有不下20次翻拍。这个经典童话讲述了少女贝儿为解救父亲而与受诅咒化为野兽的王子朝夕相处，最终用真爱战胜魔法的一段奇幻故事。迪士尼影业1991年将其以动画片形式搬上大银幕，荣获当年金球奖最佳影片奖、奥斯卡金像奖最佳影片提名，这也是历史上第一次有动画片拿到这一提名。与之前音乐动画版本相比，迪士尼今年花重金打造的这部真人版电影走的是好莱坞歌舞片的路子。影片更邀来了中国观众非常熟悉的《哈利波特》系列“赫敏”扮演者艾玛·沃特森和“大表哥”丹·史蒂文斯担纲男女主角，这对高颜值的“王子公主”无疑是影片的一大亮点。据悉，艾玛·沃特森是推掉了《爱乐之城》的女主角来演了贝儿公主。在许多观众心中，这个角色十分贴合她聪明且颇具个性的公众形象——“赫敏”版的贝儿自小爱看书，不受世俗礼教所困，不重外表重内涵，这让美女爱上野兽这样一个看似荒谬的传说变得可信。不过，首开金嗓演起歌舞片的她在演技上还是稍显稚嫩。而“大表哥”丹·史蒂文斯在片中以“野兽”和“王子”两种形态现身，虽然化身凶残健硕的雄狮，但高辨识度的湛蓝色眼睛仍挡不住他的英气和柔情。将经典童话的梦幻城景化为现实，特效无疑是影片的一大亮点。据悉，剧组为影片呈现效果做足了功夫，片中用于背景布置的蜡烛就超过了8700支，贝儿的黄色礼服花费了大约180英尺羽毛般轻盈的绸缎欧根纱，并点缀了2160颗施华洛世奇水晶。值得一提的是，1991年动画版《美女与野兽》脍炙人口的动人旋律在真人版中全部保留，当贝儿和野兽跳舞时，经典的主题曲《Beauty and the beast》响起，让观众沉醉在童话故事的浪漫爱情中，回到当年看动画片的年代。迪士尼翻拍动画片成惯例《美女与野兽》《美女与野兽》只是迪士尼近年众多翻拍电影中的一部：前有《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》《灰姑娘》在票房上取得巨大成功，后有根据迪士尼动画《101斑点狗》改编的真人版电影《库伊拉》定于2018年上映；真人版“小飞侠彼得·潘”，计划于2019年上映；而《小飞侠》中的角色奇妙仙子“小叮当”也要拍衍生电影，由奥斯卡最佳女主角瑞茜·威瑟斯彭担纲主演。迪士尼动画工作室掌门人安德鲁·米尔斯坦去年底谈及迪士尼影业近几年大量翻拍动画真人版的现象时，曾用“荣幸”一词来形容那些经典动画形象在真人银幕的重生。他表示，迪士尼十分珍惜数十年来创造的这些经典动画形象，使用如主题乐园，或者去开发它们的延伸价值等各种方式，而拍摄真人版电影也是其中一种。这便不难理解，为何迪士尼近年一口气宣布了18部经典动画的真人改编计划，包括《小飞象》《石中剑》《阿拉丁》《花木兰》《小熊维尼》。不过有影评人分析，迪士尼的重塑经典的着力点在于特效包装，试图运用高质量的音画效果赋予经典新生，而在剧情上则追求“逐桢对照”的高度还原。“这对于迪士尼动画的忠实铁粉而言，确实有很大的吸引力，将‘情怀牌’打到极致。但在观影越发多元的市场中，这样套路化的剧情难免有受众局限，毕竟，许多观众都期待新版电影能带来更多的惊喜，而不是还没看就知道所有剧情。”资深影评人邓建国说。■记者观察“新瓶装旧酒”要新不要怪将经典故事翻拍成真人电影早已不是新鲜事。只不过在影视制作技术越发成熟、电影市场日益红火的今天，这股“翻拍风”越刮越盛。除了迪士尼，华纳兄弟、漫威等经典动画形象的原创大户近年都纷纷拿出了看家本领，将一个个风靡一时的故事、人物重新包装、活化，并推上了大银幕。不过，后者重塑经典的路子却与迪士尼截然不同。以漫威为例，《美国队长》《钢铁侠》《蚁人》《金刚狼》等漫画形象都拍成了系列电影，不过大银幕上的这些真人版电影与原著漫画里的情节不尽相同。漫威的重塑思路很清晰：只保留了原著的经典形象和部分主线元素，其他的情节则根据影视剧本的规律重新再造。最经典的改编无疑是《复仇者联盟》——把多个经典英雄集合一起“打怪”，漫威的这一改编“大招”也受到了市场的认可。不过，将经典故事和形象进行颠覆性改造，讨巧之余也要承受一定的风险。国产电影对“西游”元素的多版本重塑，便评价两极。如今年春节档的《西游伏妖篇》，将唐僧改编成为情所困的“情种”便遭到了较大的争议，被认为“亵渎原著”；也有人认为，将孙悟空回归野性符合逻辑，为老版西游赋予“新生”。艺术审美向来众口难调，还原和改编之间的度在哪里，恐怕只能各自参悟。所谓动得多，不如动得巧。经典需要活化升华，而不是破坏重构。没有成熟的技术和改编的新本子，翻拍经典这事最好还是别碰，不然又陷入了“续作毁原版”的怪圈。在笔者看来，无论是“新瓶装旧酒”还是“老杯换新酒”，关键在于能否在保持“原味”的基础上调出适合当代观众的新口感，而不是以创新之名调出破坏基调的怪味，让人难以下咽。

《冰雪奇缘》新短片尽管距离《冰雪奇缘》动画电影上映已经过去了两年半，但是迪士尼对于这个系列的开发一直都没有停下来过。就在当地时间6月21日，迪士尼接连发布了两个和《冰雪奇缘》相关的消息。首先，位于美国奥兰多的迪士尼乐园中的那个冰雪奇缘游乐设施正式开业了。这个四分钟的项目会让游客们乘着一艘船经过电影中的冰雪王国，并且和艾莎公主、安娜公主等角色见面。开业当天早上10点20分，这个项目的排队时间就达到了5个小时。此外，迪士尼还宣布将和乐高一起推出一系列以《冰雪奇缘》为主题的动画短片和书籍。这个新项目被统称为《冰雪奇缘：北极光》(Frozen Northern Lights) ，其中最早问世的会是一本小说《极光之旅》，这本224页的小说讲述了艾莎、安娜、雪宝、克里斯托弗、以及驯鹿斯温一起为了保存极光而努力的故事。到了感恩节，迪士尼和乐高共同制作的以这个故事为背景改编而成的四部动画短片也会在迪士尼频道和各个数字平台上播出，为《冰雪奇缘》配音的演员们都会尽数回归。由于是乐高开发的短片，所以当中的人物形象也会被改造成乐高小人的画风，就像下面这样。《冰雪奇缘》是迪士尼最赚钱的系列之一。超过12.7亿美元的全球票房不仅让它成为全世界票房最高的动画片，也在影史票房记录上排在第9位，仅次于《哈利波特》系列的最后一部电影。由于《Let it Go》这首歌爆红，《冰雪奇缘》的原声大碟在2014年卖出了超过1000万张的销量，成为当年全球销量最高的唱片，也是从2008年以来，唯一获得这一成绩的电影原声唱片。玩具卖得也很好，虽然没有确切的统计数字说明《冰雪奇缘》衍生品的销售额，但在一些网上商城，原价十几美元的玩偶最后价格被提高到90-150美元，一个价值500英镑的限量版艾尔莎玩偶最后以1000英镑的起拍价在英国哈罗德百货公司进行拍卖。在《冰雪奇缘》的带动下，2013年感恩节之后的连续三个财季，迪士尼的利润同比都上涨了超过20%。迪士尼在去年3月宣布《冰雪奇缘2》正式立项，虽然上映时间还没有正式公布，但是普遍预测这部电影将在2018年上映。在2014年的一次分析师会议上，CEO Bob Iger曾说：“至少在未来五年内，我们仍然会通过这部电影赚钱。”现在看来，五年这个估计可能还是保守了一些。