酷暑高温，眼下电影市场也打得火热，为抢占暑期档，《栀子花开》、《小时代4》、《西游记之大圣归来》和《道士下山》等片大战正酣。国产原创动画大作《西游记之大圣归来》于7月10日正式上映，影片在点映期已收获不俗口碑，被誉为国产动画电影的良心制作。截止目前，该片豆瓣电影评分高达8.7分；而口碑之外，《大圣归来》的票房也在直线上升，虽然排片被挤压在10%左右，但首周末3天过亿，改写了国产动画口碑与票房的历史。对于一部国产3D动画电影，《西游记之大圣归来》一直在创造着奇迹。7月10日上映之后，一片惊艳声中，《大圣归来》的口碑爆棚，票房过千万。在评判标准一向比较苛刻的豆瓣电影，其评分高达8.7分（满分10分），不仅是近年的国产动画之最，也是所有华语片之最。7月11日、12日两天，《大圣归来》遇到上映后的首个周末，人们无惧酷暑或暴雨，纷纷走进影院，只为一睹心中的英雄、童年的大圣。在所有电影周日都要比周六票房下降的情况下，《大圣归来》凭借超强的口碑反而上涨1200万，单日突破4000万，再次逆袭，破国产动画电影单日票房记录，破国产动画电影如此低排片下的票房纪录，再次打破动画电影黄金时间上座率，力压全明星商业大片，上座率51.43％，场均高达65人，平均上座率稳居所有影片之首，最终迎来三天过亿的喜人成绩。 “猴哥”独自扛起了暑期档国产片的品质大旗，是一部诚意满满，质量上乘的动画电影。不少影评人观后点赞道“满满燃点 国产良心动画片”、“一部富有东方瑰丽奇幻的国产动画”、“我为《大圣》当水军”……。《西游记之大圣归来》一如既往的好人缘、好口碑造就了票房佳绩。有笑有泪，有血有肉，无论是朋友圈还是微博论坛，无论是普通观众还是名人明星，大家纷纷晒出观后感“良心之作，值回票价”。

文化安全涵盖各个领域，电影、电视等正是通过亮丽的色彩、幽默的对话、引人入胜的画面传递价值观，让受众慢慢接受。动漫的培育对象可以小至两三岁，可以高至六七十岁，它的启蒙认知作用非常明显，我们应当充分重视动漫润物无声的力量。在近十年来，国内电影市场中动画电影票房纪录全部是由引进片创造的现状之下，截止到2015年8月25日，我国3D原创动画电影《西游记之大圣归来》口碑爆棚，排片逆袭，票房一路飘红，以9.38亿元的票房打破这一纪录，一举登上中国市场动画电影票房冠军宝座，成国产动漫奇迹。它不仅在戛纳创下中国动画电影海外最高销售纪录，也成为传媒大奖设立12年来首部入围的动画电影，并获得了第三十届金鸡奖提名，竞逐最佳美术片。它打破的是此前由好莱坞动画电影《功夫熊猫2》保持四年之久的内地动画电影最高票房纪录，这是近十年来，国产动画电影第一次打败好莱坞动画片。对此，北京电影学院副院长、动画导演孙立军认为，我们对于国产动漫的这一可喜势头不能盲目乐观，要从更大的层面，即文化安全的角度来认知。尤其是中国2012年在洛杉矶签订的《中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录》的有效期为5年，这意味着2017年双方将进行第二轮谈判，也意味着中国电影市场2017年将进一步开放，国产片会面临更严峻挑战。机遇与风险迫在眉睫，盲目以国内票房繁荣为乐观的态度不可取。我们应该居安思危，站在文化安全角度的制高点来剖析国产动漫。把好动漫产业转型关才能更安全孙立军说：“作为动画和漫画的泛称，动漫包括电视动画、网络动画、电影动画、纸质漫画出版物，甚至涵盖一部分游戏。动漫行业，是文化产业的重要组成部分，是21世纪最具发展潜力的朝阳产业。以《大圣归来》为势头的中国动画超级英雄的突围战才刚刚开始，机遇期正在眼前。要想满足或者接近中国动漫市场1000亿的潜在市场需求，人才教育至关重要。”孙立军认为，国产动漫的崛起对于大学教育是一个利好消息。大学动漫专业已经连续四五年被列为红牌专业。但从目前情况看，我国动漫人才的培养步伐远远滞后于人才需求，而且缺口比例较大。中国动漫产业巨大的市场被外国动漫产品所占领，原因是国内动漫人才的奇缺。中央电视台青少年节目制作中心副主任赵文江认为，中国动画人才的需求量在5万~10万人之间，但现有人才远远达不到这个数字。实际上，目前我国动漫从业人员仅有8000多人，平均学历为大专，远远低于影视动画人才需求15万人、游戏动画人才需求10万人左右的总量。孙立军说：“像《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》一样，《大圣归来》同样都会带来短时的高峰，我们应透过现象看本质，应该看清现行的体制，进一步加快改革的步伐。要知道，当今市场的过度营销依然严重，透支着国人消费者的信心。对于国产动漫的评价，更重要的是从文化产业深层次去看。我们的机遇期在哪？这点很少有人谈。”抓好动漫的启蒙认知作用才能更安全孙立军认为，文化安全是国家精气神的体现，一个不自信的民族谈何文化产业？文化安全是国家安全的重要组成部分，它已经成为国际竞争和综合国力较量的重要内容，成为实现政府国际战略意图的重要手段。文化安全涵盖各个领域，电影、电视等正是通过亮丽的色彩、幽默的对话、引人入胜的画面传递价值观，让受众慢慢接受。动漫的培育对象可以小至两三岁，可以高至六七十岁，它的启蒙认知作用非常明显，我们应当充分重视动漫润物无声的力量。启蒙认知，就要注重讲好中国故事。“我认为《大圣归来》最大的意义在于，它延续了中华文化血脉的一部分，一颗红心是中国的。”孙立军说，《大圣归来》为中国电影讲好中国故事提供了可借鉴的范本，它继承了《西游记》的文化基因，对故事进行新的拓展和演绎，对孙悟空这一中华传统文化符号进行新的丰富和塑造，找到了当代观众审美习惯、心理诉求的共鸣点。启蒙认知，不要丧失民族特性。中国具有五千年的光辉历史，拥有璀璨的文明与厚重的历史，只有在全球化浪潮中坚持民族特色，才能具有强大的生命力。讲好中国故事，要有文化自信。浩瀚的中华文化是电影，特别是动画电影艺术创作取之不尽、用之不竭的宝贵资源。推动国产电影从高原向高峰迈进，特别要坚定文化自信，传承中华文化基因。中国文艺评论协会会长仲呈祥说：“‘归来的大圣’是个符号，归来的是中国精神、中国风格、中国优秀传统。”《大圣归来》既是对我们民族古典神话故事的继承、改编和创新，更是新的英雄形象舍生取义和自我救赎。北京大学艺术学院教授陈旭光认为，《大圣归来》这一受难英雄自我成长的故事对于当下在低龄化动画世界中成长起来的青少年具有励志意义。国际著名漫画家张卫表示，动画不仅是宣传、教育孩子的工具，也是以产业形态存在的文化产品，动画电影应该从儿童扩展到整个社会。紧贴文化时尚性才能更安全文化是人们实践发展的产物，是一个历史的、连续的过程。必须在既有传统基础上进行文化传承、变革和创新，才能真正保证文化的安全。孙立军认为，票房不是最重要的，最重要的是中国如何培育这种时尚性文化的可持续发展，中国几千年文化积淀足够，但文化精神如何传承，以什么手段传承，是门艺术。传统资源要紧贴时尚性，完成现代转化。中国艺术研究院副院长贾磊磊肯定了《大圣归来》对传统资源的现代性开采，是对好莱坞全球战略的一种有效应对。孙立军说：“赋予本文化时尚性至关重要。怎样把从根里面挖掘出的东西变成时尚的、让现代人乐于接受的，这是动画电影人必须面对的课题。譬如韩国、日本，他们输出的时尚文化我们都在消费，换位思考，这也应是中国下一阶段的目标。尤其在当今数字技术环境下，我们不仅仅可以设置传统电影院，更可以设置时尚电影院，从90分钟的电影低至5分钟的电影、商场中充气式的10分钟电影……这些新颖的形式既节约资源，又拉动了衍生产品的消费。”大数据时代转型升级才能更安全据中国互联网络信息中心（CNNIC）发布的第36次《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2015年6月，我国网民规模达6.68亿，互联网普及率为48.8%。其中手机网民规模达5.94亿，手机上网人群占比88.9%。亿万手机网民给中国动漫带来转型升级的新路径。大数据时代，包括系列动画短片、漫画、手机主题、表情、4G等技术在内的新媒体动漫不可小觑，它为传统动漫的发展提供了新的市场机遇。随着移动互联网的进一步发展，未来手机动漫的用户规模和市场潜力还将持续快速增长。孙立军说，如今，交互式电影出现，计算机数字化全面取代传统的电影工业。从胶片到芯片、硬盘，没有了洗印。传递过程中影片质量没有衰减、成本降低、清晰度增强……这都是全数字化带来的优点。“回顾电影120年的发展历程，每次电影技术的革新都推动了电影艺术的发展。新媒体动漫对于中国动漫界而言，是超越欧美日等传统动漫强国的机遇。中国的电影人、动画人应该看到技术的革新给我们带来的机遇期，应该珍惜来之不易的机遇期，更应该抓住这个千载难逢的机遇期。”孙立军说。

“动画，你早！”活动海报1905电影网讯 暑期档的大幕已经拉开，而为小朋友们准备的夏日欢乐也已经加足马力，做好进入这个夏天最后冲刺阶段的准备。担心其他类型的电影挤满了影院，因而错过你心爱的动画影片？由全国45家院线和暑期档上映的18部动画佳作共同携手打造“动画，你早！”活动从7月11号起，在不影响影院内动画电影正常排片的前提下，每天早晨将特别增加9点至11点两个小时的专属动画特惠时段，为全国的小朋友们准备一场丰盛的精神早餐，让他们能尽情畅享视觉与想象力的盛宴。将在暑期档上映的18部国产动画长片可谓种类繁多。而这独属于童心的两个小时也将成为家人们欢聚的难忘时光。往年困扰家长的影院里“看什么“问题，终于也变成了”看哪部？“。究竟有哪些院线参与活动？这些院线将为孩子与家长提供什么样的优惠？上映的18部动画长片又有什么特色？这些问题都将在7月10号晚20:15在电影频道（CCTV-6）播出的“动画，你早！”推介晚会上找到答案。赛尔号、洛克王国、猪猪侠等动画IP继续火热动画嘉年华欢腾暑期档 电影频道“动画，你早！”推介晚会倒计时开启“动画，你早！”项目不仅是将早晨设置为动画观影专属时段，更重要的是将针对小朋友们推出专享的优惠影票。即将于7月10日在电影频道播出的推介晚会中，将会公布究竟全国有哪些影院参与到这个活动中来，而小朋友们将具体享受什么样的优惠届时也将公之于众。而除了这些极具吸引力的活动信息，整台晚会也看点十足，精彩纷呈。不同于以往的推介活动，“动画，你早！”推介会将以情景剧的形式串联起暑期档上映的18部影片。在7月3日曝光的第一支宣传片中，我们可以看到《西游新传——真心话大冒险》、《三只小猪与神灯》、《汽车人总动员》、《猪猪侠之终极决战》、《西游记之大圣归来》、《美人鱼之海盗来袭》、《绿林大冒险之糖果世界》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》、《奥拉星·进击圣殿》、《我是大熊猫2》、《藏羚王》、《黑猫警长之翡翠星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《天眼传奇》、《白雪公主之神秘爸爸》、《洛克王国4：出发！巨人谷》、《少年师爷》、《犹太女孩在上海：项链密码》等18部国产动画影片的主要角色齐聚一堂。小朋友们既可以和桂宝一起搭乘飞行器，也可以坐上《西游新传》里的时空机上天入地。而在各种热血题材的动画片中，也可以带上胆量，鼓足勇气，为爱与和平与动画片里的角色一起降妖除魔，化解危机，守护宇宙和平。而除了情节逗趣的舞台剧，“动画，你早！”推介会还将邀请神秘人气嘉宾演唱主题曲。如果错过了CCTV6电影频道7月10日晚20：15的首播，小朋友和家长还可以在CCTV少儿频道、卡酷频道和金鹰频道等多家电视频道与这台晚会再次相见。知名女星Angelababy担任活动大使动画佳片齐上阵 Angelababy担任活动大使伴你冒险一“夏”暑期档18部国产动画齐上阵，这样的景象也称得上是前无古人。在这十八部动画作品中，将在7月10日上映的《猪猪侠之终极决战》会带领小朋友们感受一下暑期档的火热“燃”魅力。而《奥拉星·进击圣殿》、《赛尔号大电影5之雷神崛起》和《洛克王国4：出发！巨人谷》等也是经典动画的最新续作，无论是守护上古神殿、宇宙大冒险还是前往仙境探秘，国产新一代萌宠“太二”和奥拉星的小伙伴们共同守卫星球，驾驶着赛尔号的几个英雄永远传递着爱与正义，而洛克王国中各种可爱的动画形象则将真善美留在小朋友的心田。“动画，你早！”不仅得到了45家院线的大力支持，并邀请了知名女星Angelababy担任活动大使。在参加综艺节目人气大增之前，baby曾是香港迪士尼乐园的一档节目的主持人，这次为小朋友们做代言人，也可谓回归了“老本行”，在“跑男”中拼命活出了真性情的她这次也将把自己的童心与真实带给了孩子们。baby到底会喜欢暑期档的哪部动画佳作呢？如果是她来为小朋友们挑选，又会选择什么？就让我们一起拭目以待吧。7月10日，当“动画，你早！”推介晚会发动7月11日开始的活动倒计时之后，家长和小朋友们将走入动画打造的暑期梦幻王国。现场将有嘉年华活动，孩子们将与数十位卡通形象在现场进行游戏，还将获得囊括玩偶、周边、电影票等等的福利大礼包。而电视机前的小朋友们也不要着急，从今年的7月11日开始，每个早晨都将成为你们独一无二的专属时间。走进影院，冒险一“夏”，和代言人Angelababy一起对动画说早安吧。

在位于顺义的一个国际艺术区里，追光动画公司就隐藏在这里。与院里其他艺术工作室不一样，这里的玻璃推拉门上贴着两张门神图片。土豆网创始人王微在离开视频网站后，带领自己一手创办的团队，历时29个月打造出被称为“可以改变中国动画历史”的《小门神》。《西游记之大圣归来》在暑期档打破国产动画片市场坚冰，谁是下一个《大圣归来》也变得格外瞩目。《小门神》仅制作费就达7000万元，总投资过亿，也是国内投资最高的动画片，即将于元旦当天公映。这部动画片的出炉，凝聚了一群动画人的梦想与情怀。1.土豆网创始人做动画曾被质疑在追光动画公司会客厅的墙上，会看到一幅幅动画角色草图。第一部作品《小门神》即将上映，团队正在创作第二部动画片，所有的员工都在岗位上忙碌着。墙上贴着八个大字“一天一步，一年一部”，这是他们追求的目标。公司老板王微的办公桌，与其他员工同处一隅。动画师自豪地说，追光只做原创动画，做高端大电影。在国内动画界，追光动画是一个新公司，也独树一帜。在国内视频网站行业，王微曾是一个风云人物，创立了业界有名的土豆网。视频网站竞争激烈，三年前，土豆与优酷合并，土豆网在纳斯达克摘牌，王微随之宣布“退休”，他的微博头衔也改为“漫游中的王微”。人生到了转折点，该怎么办？王微想过做酒庄，也想过开漆器厂，但都作罢。最后他创办了追光动画，做起了动画电影，让互联网同行和动画界都感到惊诧。之前，他对动画片完全不了解，就是一个普通的观众，只不过对动画片感兴趣。“我很喜欢二维动画，但手绘动画离我毕竟比较远，而三维动画完全是计算机做出来的，我是学技术出身的，对三维动画感到更加亲切。”王微坦率地说，动画片完全用想象力造出一个新的世界，有一种独特魅力。想清楚了到底要干什么很重要，至于动画创作经验，他觉得可以学，技术不是难事，跟做互联网是一脉相承的。制片人于洲跟王微是法国留学时的同学，也曾在土豆与他共事。在于洲看来，动画片要成功有三个要素，即艺术、技术和管理，他觉得他们有机会，有技术、管理经验，艺术上可以找人加盟。于洲也直言，两年前，公司刚成立时，很多人质疑他们，不看好他们能做出动画片来。但他笑道，“动画电影门槛很高，我们希望做有难度、有挑战的事，中国动画电影的新高度也需要更多人来推动。”他表示，他们不是单纯从商业考虑，没想过一开始就赚钱，希望做出优秀的作品能够流传。团队最初只有区区数人，如今发展到两百人，大部分是相互推荐过来的。为了不让人以为自己做动画是玩票，王微做了很多细节工作。办公室装修得像模像样，硬件设备是最好的，如一张胡桃木办公桌就值七八千元，以示公司要做长远发展。有一个新应聘来的动画师讲，面试后，他去洗手间发现有热水，被这个细节打动了，感觉这个公司靠谱。王微还进行了两轮融资，让风险投资公司进来，也能让人感觉到公司很严谨，是在认真做事。动画总监黄家康最初在香港一家知名动画公司工作，参与制作过《阿童木》《忍者神龟》等好莱坞动画片。公司后来倒闭，他也被迫来内地工作。但他发现，内地绝大多数动画公司要么给外国动画片做外包，要么做低幼动画片。他在厦门一家公司做动画，也是给美日动画片做外包，有违自己的创作理想。当朋友介绍来追光时，他开始很忐忑，以为就是一个有钱的老板想玩票。直到赶来面聊以后，他感觉王微不是一个商人，而是要真正做高端动画电影。“我们不是做一个电影来玩玩，而是拿出一二十年乃至更长时间做动画。”于洲动情地说，团队里一些动画师是从好莱坞回来的，他们都勇敢地加入了。王微其实很文青。2.泰国旅行触发神仙下岗故事早在互联网圈内，王微就是一个有名的文青，喜好艺术，写过小说，做编剧写故事也是其所好。最初，他写了三个故事，《小门神》是其中之一。影片讲的是神界由于人间的长期忽视，众神面临下岗，门神两兄弟神荼、郁垒也遭遇困境。不甘现状的郁垒对门神不再被人间重视深感焦虑，冲动下凡，掀起轩然大波。而在人间，单身妈妈小英带着女儿雨儿继承了祖传馄饨店，受到隔壁快餐店的冲击，也面临生存困境。王微想做一个发生在中国的故事，小门神的灵感来自于一次旅行。在离开土豆网后，有一次他去泰国旅行，在曼谷王宫门前突然看到两尊中国的青石神像，这两尊神像跟金光灿烂的王宫格格不入，这个画面不禁让他心头一动。“两个神仙漂洋过海来到异国他乡，有点可怜。我就想做一个下岗的神仙怎么办的故事。”他不想写大家太熟悉的神仙如钟馗等，就翻看《山海经》，发现了神荼、郁垒这两个大家不熟的门神。他们又请教了一位教授，对门神起源进行了一番考证。中国人听说过门神，却并不了解门神，创作发挥空间很大，题材就这么定下了。曾经被万众喜爱的门神，如果到了今天毫无用处，他们得多么地不知所措。王微把神仙和人间的故事联系起来，前后写了一年的剧本，其他人提修改意见，他改了三十个版本。“片中神仙下岗再就业，老字号寻求创新，跟我自己的创业经历也有关。”他笑道，几年前写的故事，没想到现在中国这么提倡创业创新。写剧本前，王微在江浙生活了一段时间，没事就开车去上海周围的小镇住上几天。白天游客很多，晚上小镇很安静，老人推着小车出来，那种气氛让他又有点伤感。他把人间故事的发生地放在江南古镇，电影里一开头就呈现了古镇的氛围。团队还组织创作人员去江南小镇采风，去过南浔、同里、周庄，感受古镇的风土人情，拍下那里的小桥流水和房屋建筑。在南浔的一棵大柳树下喝茶、喝啤酒，大家觉得这棵柳树不错，动画设计师就把柳树画下来，放在电影里老字号的门前了。片中两位门神神荼、郁垒，一个大腹便便，一个清瘦挺拔，形成鲜明的搭配。这两个主角形象的设计，也颇下了一番功夫。神荼先后设计过六七十种形象，由于是高晓松给角色配音，于是也把高晓松说话的神态融入了角色。相对于神荼的喜感、幽默，郁垒更像是一个愤怒青年，神色忧郁，形象也经过多次变化，从青年最后逐渐头发变白。主创对人物细节十分讲究，甚至不放过服饰的皱褶。而片中天上的神界，每个神仙的造型也充满了个性，很有现代喜感。如财神爷身穿金衣，眼冒金光，戴着蓝牙耳机；土地公公不甘做“霍比特人”，站在凳上一较高下；巨灵神憨态可掬，秒变“吃货”；夜游神开着汽车巡游，拿打卡器扫描；八仙每个人都配有一个现代用品，韩湘子吹黑管，铁拐李拄着现代拐杖……更逗的是，神界下岗培训师外形、口吻很像马云，说话令人不舒服，但又有点道理，让观众很有代入感。“当初我看了剧本就很有感触，自己的公司刚倒闭，跟门神下岗再就业差不多。”黄家康说，神荼、郁垒有勇气去拥抱改变，故事让自己挺感动的。3.设计一座仙山费时九个月《小门神》开场不久，有一段画面极富想象力，小英和雨儿放孔明灯，无数盏亮闪闪的孔明灯升入夜空，越来越高，直至飘升到神界。一棵大树展开枝条，把一盏盏灯轻轻揽过来，最后被两位门神发现。“这个画面是我脑子里的第一个画面，故事大纲还没有，这段画面就产生了，一直没有改过，也是电影最原始最核心的元素。”王微对这个情节颇为满意。但在片中呈现神界的仙山，并不那么容易。《山海经》里只提到门神住在度朔山上，但山是什么样子，却没有具体描述。电影里设计成了一座飘浮在空中的仙山，山上还有一层一层的楼阁建筑，很有点《阿凡达》里圣山的味道。“仙山有一千多米高，上面有很多建筑，每个楼房都可拆开来，在结构上是完整的。”王微说，团队没有参考《阿凡达》里的圣山，而是借鉴了布达拉宫层层叠叠的建筑地形，光设计这座仙山，就花了团队九个月的时间。电影里先后有三场动作打戏，设计难度也非常大。郁垒去打开第一个封印时，需要用剑劈开湖面，做出水波滔天的画面，在动画行内公认是很难的。打开第二个封印时，郁垒遇到花仙的阻拦，俩人展开了一场大战。王微特意要求这段画面要做出中国画的意境，没有太多的景深，但有简洁、唯美的气氛。花仙先是漫天花瓣散开，而后聚拢像子弹一样射击，极具视觉冲击力，这也是团队殚精竭虑想出来的。片尾的年兽大战，在国产动画片中属于最高等级，前后做了六七十个版本。于洲透露，片中郁垒在一座大殿里看到自己的雕像，三十多个雕像神态不一，设计起来很难。而郁垒用剑劈断雕像，地面破碎，动作、烟尘渲染都不好做。年兽冲出地面，枝条炸裂的场面，每个镜头都需要反复打磨。影片还采用了好莱坞动画团队的制作方式，动画师事先要表演角色，把角色的神态、动作拍下来，再在电脑上进行创作。每个动画师的桌上还有一面镜子，自己对着镜子模仿角色，随时能调整角色的口型。“我们想做中国人自己的表演，像开头小英回家见母亲，不会像美国人那样见面拥抱，而是表达得很含蓄、愧疚。”黄家康还举了个例子，片中神荼走在路上，会随脚把小石子踢开，这些细节都很注重。幕后技术人员忍不住吐槽，王微给他们挖了一个“不可思议的大坑”，“电影全片共140多个角色，且更‘可气’的是，这个剧本竟然复杂到还有四季。于是角色们如果出现在不同的季节，就必须有不同的服装，这些不同的造型当然就意味着要有不同的角色模型，连两个小门神都还各有两套服装。我们角色特效组的特效师们被这个‘大坑’给害惨了！”《小门神》共1940个镜头，最终版画面精度已达到甚至部分画面超过了好莱坞动画电影；103分钟的电影共产生102000个创作版本，每个版本都是一次迭代和进步。每一个动画师，一天只能制作一秒动画。此外，每个镜头都要经过8轮灯光调试，不论是人物眼神的闪烁、一片雪花的飘落、剑中脸庞的反光，甚至花瓣上莹润的反光，《小门神》都呈现出了细微之美。4.提前三个月开始推广影片《小门神》的配音从两年前就开始了，给神荼配音的是高晓松，给郁垒配音的是白客，曾给“甄嬛”、“芈月”等角色配音的季冠霖，给片中的花仙配音。“高晓松喜欢动画，有一次我们吃饭时聊到这个片子，他看了剧本后挺高兴，就答应过来配音。”王微透露，其他人也是这样，大家都喜欢动画片，挺纯粹的。高晓松吐槽，给这部电影配音的时候是大夏天，录音棚为了安静不能有空调，配出了他一身大汗。最要命的是王微是福建人，写出来的剧本是福建话，他一边配音，还要一边改剧本。这还不是最难的，片中神荼接盘子时发出的各种声音才最难，前后还配了七八回，让他叫苦不迭。不过，看到动画成片，高晓松直言感动，“这部动画最让我喜欢的地方就是基本上按照美式流程，却又没有照搬美国故事。”在王微看来，“我们做中国的故事，只能由中国人来做。”事实上，这两年多来，他改变了以前潇洒的生活状态，以前是夜里两点睡觉，很晚才起床；现在是早上六点起床，九点到公司后，每隔半小时开一次会，差不多晚上七点才回去。《小门神》的每个镜头，他平均看过三五百遍。“做动画片很单调很辛苦，没有红毯可走，没有明星，做的就是工匠手艺活。”但他笑称，自己挺喜欢现在这种状态。一部电影的路演通常在上映前两周展开，而《小门神》却不同寻常，距离上映尚有三个多月时，便开启首批城市的路演。“我们是新人，就早点出来，让更多人看到片子。”于洲说，这部片子不那么搞笑，配乐也不那么闹，不那么热血，比较优美，希望找到自己的观众群。在他看来，《大圣归来》爆发后，院线经理不再认为动画片是给小孩看的，也有成人观众看，《小门神》也承担了这个期望。在最近的路演中，看到观众反响热烈，黄家康很感动。“这部片子除了娱乐性，还有更深层的东西，让更多人去欣赏影片，我们做到了。”他动情地说，做动画这一行很辛苦，但自己来追光不是想打一份工，不是做一份技术活儿，希望做中国自己的故事，做有意义的动画电影。国内很少有公司愿意做高端动画片，缺少一个平台让动画人去尝试，而追光提供了一个平台。在黄家康眼里，王微做动画导演，不是为了导演的名头，而是他骨子里流着艺术的血液，真的想做一件事。“团队大多数人是第一次做动画片，大家一起成长。我做动画片，也希望自己能够喜欢，不希望做一个片子，连自己都看不下去。”王微笑着说，《小门神》投资虽大，但自己对上映没有预期，尽力去做，不去预期票房，其他的顺其自然。第一次做制片人的于洲坦言自己也是在慢慢学习，公司的前三部影片是不同题材的作品，希望用三部影片打开局面。虽然有媒体称追光为“中国的皮克斯”，但他觉得模仿皮克斯，会永远追不上人家。他信心满满，“中国市场很大，未来三五年做出几部作品后，大家会判断出，我们的动画是世界一流水平的。”【记者观察】给国产原创动画一点耐心《大圣归来》出品人路伟不久前在某论坛上披露，该片在上映时曾组织推发过一百多篇水军软文，营销上很成功，影片才取得了高票房。这话一出来，让很多当初的“自来水”网友很受伤，明明是自发传播该片口碑，却被归类为有组织的网络水军，路伟有抢夺功劳之嫌。正是网友和观众对国产动画片的力挺，才让《大圣归来》石破天惊，让动画人看到了希望。众所周知，国产低幼动画形成了恶性循环，孩子看得投入，大人看得昏昏欲睡。即便是很多有情怀的动画人，也被迫靠做低幼动画或为外国动画代工，挣到一点钱后才不惜血本去做高品质动画电影。在国内做高品质动画片很不容易，完全靠动画人的一腔热血和痴心，但成功者寥寥。《大圣归来》的成功，确实是一个异数，而且还是改编题材的动画片。像追光动画这样完全做原创动画片的公司，在内地屈指可数。幸好今年的局势有所改变，很多大影视公司也开始进军动画片领域，开始与动画工作室合作，要涉足高品质的动画电影。像光线影业一口气推出了十几部动画片计划，此次阿里影业跟《小门神》合作，多少改变了以往动画公司势单力薄的局面。商业院线也开始重视动画片，改变了对国产动画的偏见，愿意拿出一部分放映空间支持国产动画。今年中国电影票房已达400多亿元，这么大的市场，动画片有着巨大的发展潜力。大影视公司布局动画片领域，还是看中了市场。只有投资达到一定高度，才有可能做出高品质的动画片。像过去那种投资几百万元的动画片，品质不可能好到哪里去。从未来发展趋势看，高投资的国产动画片会逐渐成为主流，用高品质来赢得观众。当然，国产动画片的进步尚需时日，需要观众的耐心和理解。不出所料的话，好莱坞动画片会越来越重视中国市场，甚至会专门为中国观众量身定做动画片。像《功夫熊猫3》就是典型，该片预计将成为一颗票房炸弹，也必将吸引更多好莱坞公司做这种合拍动画片。如果中国动画公司再不奋起直追，这块市场很可能被好莱坞占据了。正如黄家康所言，也许我们讲故事还不够成熟，但总要迈出这一步，要是没有自己的故事，就永远提升不了中国动画水准。客观讲，《小门神》在竞争白热化的元旦档上映，市场结果恐怕仍不容乐观，能收回高投资亦非易事。但他们对高质量原创动画的不懈追求，值得观众去支持。

新闻出版广电总局电影局1日提供的初步统计数据显示，今年暑期档（6月至8月）全国城市影院票房163.35亿元；观影人次4.74亿，比去年3.74亿增长26.7%。从《战狼2》不断刷新中国影史票房纪录，到中国第一部票房破亿元的纪录片《二十二》，这个夏天，中国电影市场见证了历史与奇迹，而这背后，是中国电影观众的逐渐成熟。粉丝电影号召力下降电影局的数据显示，今年暑期档国产电影票房108.02亿元，占比66%，同比上升约15个百分点；前10名榜单上，国产电影有5部，票房占比67.4%，同比上升17.5个百分点。票房榜单上，《战狼2》以55.09亿元遥遥领先，《变形金刚5：最后的骑士》《神偷奶爸3》分别以15.51亿元、10.37亿元占据二三位。整个暑期档，《战狼2》无疑是最大赢家：自7月27日上映以来，先是以近3.6亿元刷新中国影史单日票房纪录，随后创造了最快破7亿元、8亿元、9亿元、10亿元的票房纪录，至8月7日票房超过34亿元，打破了《美人鱼》2016年创造的中国影史票房纪录。另一方面，粉丝电影的影响力明显下降。《三生三世十里桃花》虽有刘亦菲和杨洋护航，5.34亿元票房距10亿元预期仍有较大差距。清华大学影视传播研究中心主任尹鸿认为，中国电影市场在保持稳态增长，虽然上半年市场比较压抑，但《战狼2》的出现成功释放了大量的消费需求；与此同时，粉丝电影的市场号召力下降，说明观众越来越成熟，对产品的要求也会越来越高。纪录片成新亮点今年暑期档国产影片类型丰富、风格多样，演员阵容也不再是清一色的偶像明星。战争片《建军大业》、古装片《绣春刀2：修罗战场》、警匪片《杀破狼·贪狼》、犯罪悬疑片《心理罪》、奇幻片《悟空传》、青春片《闪光少女》、动画片《大护法》、纪录片《二十二》……今年暑期上映的众多影片涵盖了众多题材类型，为观众提供了多元的选择。值得一提的是，今年暑期档有《重返·狼群》《地球：神奇的一天》《二十二》3部纪录片上映，尽管市场反应与商业大片仍有差距，但其良好票房和口碑再次提振了观众对纪录片的热情。其中最受关注的莫过于慰安妇题材纪录片《二十二》，从最初仅1.5%的低排片率，到网络上各路明星、网友共同呼吁支持，最后成功逆袭，截至8月31日以1.69亿元成为国产纪录片票房冠军，也成为暑期档一个新亮点。北京师范大学纪录片中心主任张同道说，《二十二》的成功对纪录片的发展是一个很好的启示，说明观众除了关注电影带来的娱乐刺激之外，也开始关注电影的内涵和文化。他认为，近两年市场逐渐细分，未来将有更多纪录片进入院线。国产动画片遇冷今年暑期档共上映10余部动画电影，然而只有好莱坞作品《神偷奶爸3》取得超过10亿元票房表现亮眼，国产动画电影中并没有出现可以比肩前两年《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》的爆款作品。今夏的国产动画片展现出了题材多元化、受众差异化的特点。带有实验性质的“成人向”动画《大护法》引发多元化解读；《十万个冷笑话2》主打“二次元”群体，把小众文化带上大银幕；《阿唐传奇》取材中国传统茶文化……动画电影的诸多尝试与创新为市场带来了不少亮色。遗憾的是，虽然创作上有所突破，大部分国产动画片在这个暑期档的市场表现却令人遗憾。《大护法》在网络上引发热议，票房最终没能破亿；《豆福传》不惜重金邀请国际知名团队参与制作，然而1500余万元的票房与业界期待形成巨大落差；而《牧野传奇》的票房甚至不足10万元。不过，暑期档末尾上映的《十万个冷笑话2》和《赛尔号大电影6：圣者无敌》从上映之初就表现不俗，展现出了强大的票房收割力，前者票房已过亿，后者过亿也指日可待。尹鸿分析，国产动画票房遇冷背后有两方面原因：质量过硬的作品仍然不多，创作需要长时间的积淀，并非邀请国际团队就能解决问题；另一方面，观众的成熟也对作品提出了更高的要求。

今年暑期档动画电影《西游记之大圣归来》的出色成绩带热了西游记题材，除了新面孔作品，一些老电影也打着怀旧、情怀的牌子出现了，据最近的国家新闻出版广电总局电影备案立项，《大话西游之一月光宝盒》、《大话西游之二大圣娶亲》将翻拍成动画电影。也打过怀旧、情怀牌的动画电影《黑猫警长之翡翠之星》在今年8月登上了院线，但票房证实，并不是所有“情怀”都有人为其埋单。据悉，近期立项的动画电影还有《哪吒降世》、《封神道之哪吒闹海》、《新嫦娥》、《新牛郎织女》等。在不远的将来，这些我们熟悉的故事和角色都将登上大银幕。为何这些老角色、老故事要借动画电影之名“重现江湖”？原因不难想象，但恐怕与所标榜的“情怀”没多大关系，更多的来自购买力。很长一段时间以来，院线上映的国产动画片都以“子供向”为主，这个来自日语的词汇顾名思义是“提供给儿童的产品”，从收入来说，此类动画片的票房与衍生品收入是不成正比的，基本对电影主流消费群体没有太大影响。而美国动画大片基本可以囊括全年龄段的观众，迪士尼、梦工厂的一些动画电影的票房完全可以与成熟的商业大片媲美。将老题材翻拍或重制成动画电影是否可行？日本的动画工作者用实际行动证明还是可行的。比如前不久在我国上映的动画电影《哆啦A梦：伴我同行》就在日本创下了80亿日元的票房神话，而近年来日本上映的动画电影《EVA》系列、《数码宝贝》系列、《美少女战士》、《机动战士高达》在“情怀大旗”下，也确实换来了真金白银。对于再度动画化的作品也是一样，由于目标群体超出了普通动画粉丝，因此，只要操作得当，在原作、音像制品、周边产品等方面都可以创造新的价值。回到开头所说的《大话西游》动画版，虽然它当年的粉丝早已成家立业或功成名就，满足了“受众群体有钱了”的条件，但不要忘记，当年两部《大话西游》的口碑“爆棚”与片中几名优秀演员的表演有着密不可分的关系，也许动画电影版的《大话西游》可以做到画面更漂亮、打斗更酷炫、音乐更丰满，甚至3D、4D，但对于很多粉丝来说，周星驰只有一个，至尊宝也只有一个，并不能被卡通形象取代。《西游记之大圣归来》的成功极大地鼓舞了国产动画人的信心和斗志，但迪士尼、梦工厂、东映能做的，我们也能做到吗？的确，我们的技术手段、制作水平正与世界接轨，但如果依然把“情怀”“怀旧”挂嘴边，把动画电影当成炒冷饭的火，那么，不仅对于“饭”是一种悲哀，也无助于国产动画电影的发展。