


都是铠甲都在合体,要么还在灌输式教育,要么无休止地打打杀杀,更不要脸的直接抄,这是国产动画的现状,好像几十年过去了,也没什么大长进。直到《捉妖记》和《大圣归来》,觉得真的有什么东西触碰到你的内心了。眼下《黑猫警长》大电影也在公映,又落入了俗套,想想当年《黑猫警长》在每一集的结束开那4枪,“请看下集”不是行为艺术么?
动画电影的“两张脸”
《大闹天宫》简单重映《黑猫警长》编剧落伍
当年的《大闹天宫》以浓墨重彩、充满想象力的方式出现,即便现在回头看,人物造型和故事情节依然没有过时,或者说依然很传统,包括天庭各位的造型都很脸谱化、很中国风。时隔多年,《大闹天宫》和《葫芦兄弟》一起重登大银幕。问题是,大家的选择太多了,一定有人会去电影院看胶片版的《乱世佳人》,但重映老故事也得对得起票价,而简单重映的《大闹天宫》和《葫芦兄弟》并不具备这样的市场号召力,因为那么老的二维动画一成不变地放到大银幕上,动机很可疑。
所以有了《神笔马良》和《黑猫警长》,2014版的《神笔马良》不仅技术上精进了,地主也变成了大将军,这个故事童趣味先天不足,很老套。刚刚上映的《黑猫警长》在老一辈动画人物里,票房算相当不错,它也重编了一个故事,但编剧的逻辑依然是落伍的,或者干脆说就是喜羊羊式的、虹猫蓝兔式的,坏蛋没想过干别的,就是把你送去外太空。
技术精湛、风格时尚《大圣归来》树里程碑
本月5日,发行方发布了《大圣归来》的密钥延期通知,宣布该片将于9月9日下线,使其上映周期达到了整整两个月。《大圣归来》其实是在一片质疑声中一步一个脚印走出来的,本来很多人以为这个孙悟空也只能拄着金箍棒“没事走两步”,没想到大圣突然惊艳一跃,驾着筋斗云就翻上了8亿票房。挣钱当然很重要,但更重要的是华语动画的口碑,这一次拯救比《熊出没》大电影更有说服力,它不仅技术精湛,而且风格时尚现代,是新时代的齐天大圣。在99%的国产动画都是炮灰,或者说大部分只想挣一个千万级别票房的雷同之作纷纷上映的背景下,《大圣归来》成了一座纪念碑!意义大于数字化的《捉妖记》。
动画制作的“两条腿”
老制片厂:上海美术厂的三部“史诗之作”
这是一个神奇的名字,陪了几代人吧。小时候能记住的片头除了《新闻联播》就是跃然眼前的上海美术电影制片厂,实际上自从1957年建厂,上海美术电影制片厂也确实是国产动画的缩影。不考虑寓教于乐和典型教化功能,《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》以及《三个和尚》都是风格化很明显的动画,无论水墨还是线条,都可以看出创新精神。当然,《葫芦兄弟》《舒克和贝塔》《黑猫警长》等系列动画短片也很强。
个人觉得上海美术电影制片厂的动画体系里,有三部可以算作史诗,绝对是如今大片的风格,也是最有潜力实现口碑票房双丰收的题材,用如今的话说都是大IP,它们分别是《大闹天宫》《哪吒闹海》和《天书奇谭》。上海美术电影制片厂的没落也是国产动画的没落,近些年他们也弄过系列动画《我为歌狂》,但显然审美趣味和制作水平上都已经落伍了。
民营动画:从《喜羊羊与灰太狼》到《熊出没》
1998年,国人记住的除了《泰坦尼克号》,还有一部被美国人拍了的《花木兰》,第二年,也就是1999年,上海美术电影制片厂的发狠之作《宝莲灯》问世,配音阵容更是有姜文、陈佩斯。《花木兰》和《宝莲灯》突然变得很有可比性,而且同期的票房《宝莲灯》大胜《花木兰》。其实当年《宝莲灯》尝试了电脑三维特技,但是因为成本问题,特效公司撤出了。再往后基本就是好莱坞的天下了,大熊猫也被好莱坞拍了,直到《魁拔》系列动漫的出现,这部同样叫好不叫座的国产动画有致命缺陷,那就是日系风,技术层面堪称完美,但日系热血风很不招国人待见。
民营公司动画制作这十来年也是风生水起,其中代表性的就是《猫和老鼠》的中国版《喜羊羊与灰太狼》,《奥特曼》的中国版《铠甲勇士》,以及意外走红的《熊出没》。其实大电影方面,《喜羊羊与灰太狼》曾经是业界旗杆,尤其是《兔年顶呱呱》的苦瓜大王和糖果星球的想象力给人很大惊喜,而流行词汇的加入也让动画片很与时俱进,但喜羊羊终究没能在大银幕上树起品牌,口碑票房每况愈下。
昨天,第十一届中国国际动漫节启幕。本届动漫节倡导国内动漫人创作出属于中国的好作品,凑巧,开幕首日是专业观众日,不论是国内专家,还是海外动画大师,都围绕这个主题,分享创作经验。一时间,整个动漫节满是“中国元素”。海外动画大师青睐“中国味”昨天,在动漫节“大师面对面”的第一场,美国知名动画形象“怪物史瑞克”之父、动画导演许诚毅以及韩国动画导演、铅笔冥想工作室创始人安载勋为大家讲述“动画的故事与形象创作”。不算小的会议厅坐满了人,连走廊里都站得满满的,不少听众是从全国各地慕名而来。许诚毅在美国做了20多年的动画,一直在梦工厂工作,是《怪物史瑞克》的核心创作人,曾参与过《怪物史瑞克》系列、《功夫熊猫》、《穿靴子的猫》等电影的制作,并担任了《怪物史瑞克3》的导演。动画是怎样讲故事的?许诚毅以《穿靴子的猫》为例,在电脑屏幕上展示,一页页的分镜画,如何随着鼠标的滚动,变成流动的动画。在美国从业多年,许诚毅非常想做一部中国味的电影。2015年他携《捉妖记》归来,故事是中国式的,人物设定也很东方味,有些怪兽还带着京剧的靠旗,“它是一部能和好莱坞怪兽大片抗衡的东方‘妖’巨制,欢迎你们来看。”7月16日,《捉妖记》将与全国观众见面。来自韩国的安载勋导演则带来他的心血之作——《珍贵日子的梦想》。这是一个纯纯的初恋故事,涵盖了几乎所有的励志元素,用小哲理释放出宏大的世界观和宇宙观。“我现在和中国有很多合作作品,我想用中国人喜欢的方式,去创作更多能打动中国观众的作品。”老动画人的水墨动画情结前段时间,动画巨匠马克宣的溘然长逝,引发了众人对于中国动画电影的蓦然回首与扼腕叹息。《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《三个和尚》《哪吒闹海》《山水情》……一个个耳熟能详的名字在唤醒美好记忆的同时,也见证着中国动画电影曾有的黄金时代。昨天下午,《山水情》的中国故事研讨会,感动了一大波人。在座的研讨嘉宾,个个白发苍苍,最年轻的也已年过七旬。但他们都神采奕奕,对动画依然充满热情。他们是二十年多前中国震惊世界的水墨动画片的主创人员,以及来自上海美影厂的老动画人。老艺术家们一致认为,中国动画今后要走向世界,水墨动画技术应该是一个强项。《山水情》首席原画师孙总青老师回忆起当年,热泪盈眶。她说,自己在绘画中融入了浓浓的感情,把人物一遍一遍画,和动画片主人公感同身受去体验。同时,她还透露,其实自己并不会弹琴,但当时的三个导演很严格,一定要她去学琴,整整学了三个月。“只有会弹琴,才能画得好弹琴的部分,因此,我学弹古筝,挑、波、滑等,每个动作全部需要掌握,才能开始创作,可以说,是拼了命在创作。”动画片《大闹天空》的主要原画作者、原上海美影厂厂长严定宪老师则更加急迫。他说,水墨动画确实比较难,海外动画都有一定的模式,而水墨动画则是按照中国水墨绘画形式来进行电影化表现,难度高出三倍。如今用电脑制作的水墨动画和手绘水墨动画相比,感觉完全不一样。“我觉得中国要出好片子,投点资金、时间、人力下去,还是值得的。中国动画应该振兴起来,搞点精品出来。”著名国画家、《山水情》美术设计吴山明老师也很认同,他说,水墨画是中国的一门优秀艺术,因此它做成动画,会成为这个民族强有力的武器,任何一个国家都不能比拟。
昨天,第十一届中国国际动漫节启幕。本届动漫节倡导国内动漫人创作出属于中国的好作品,凑巧,开幕首日是专业观众日,不论是国内专家,还是海外动画大师,都围绕这个主题,分享创作经验。一时间,整个动漫节满是“中国元素”。海外动画大师青睐“中国味”昨天,在动漫节“大师面对面”的第一场,美国知名动画形象“怪物史瑞克”之父、动画导演许诚毅以及韩国动画导演、铅笔冥想工作室创始人安载勋为大家讲述“动画的故事与形象创作”。不算小的会议厅坐满了人,连走廊里都站得满满的,不少听众是从全国各地慕名而来。许诚毅在美国做了20多年的动画,一直在梦工厂工作,是《怪物史瑞克》的核心创作人,曾参与过《怪物史瑞克》系列、《功夫熊猫》、《穿靴子的猫》等电影的制作,并担任了《怪物史瑞克3》的导演。动画是怎样讲故事的?许诚毅以《穿靴子的猫》为例,在电脑屏幕上展示,一页页的分镜画,如何随着鼠标的滚动,变成流动的动画。在美国从业多年,许诚毅非常想做一部中国味的电影。2015年他携《捉妖记》归来,故事是中国式的,人物设定也很东方味,有些怪兽还带着京剧的靠旗,“它是一部能和好莱坞怪兽大片抗衡的东方‘妖’巨制,欢迎你们来看。”7月16日,《捉妖记》将与全国观众见面。来自韩国的安载勋导演则带来他的心血之作——《珍贵日子的梦想》。这是一个纯纯的初恋故事,涵盖了几乎所有的励志元素,用小哲理释放出宏大的世界观和宇宙观。“我现在和中国有很多合作作品,我想用中国人喜欢的方式,去创作更多能打动中国观众的作品。”老动画人的水墨动画情结前段时间,动画巨匠马克宣的溘然长逝,引发了众人对于中国动画电影的蓦然回首与扼腕叹息。《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《三个和尚》《哪吒闹海》《山水情》……一个个耳熟能详的名字在唤醒美好记忆的同时,也见证着中国动画电影曾有的黄金时代。昨天下午,《山水情》的中国故事研讨会,感动了一大波人。在座的研讨嘉宾,个个白发苍苍,最年轻的也已年过七旬。但他们都神采奕奕,对动画依然充满热情。他们是二十年多前中国震惊世界的水墨动画片的主创人员,以及来自上海美影厂的老动画人。老艺术家们一致认为,中国动画今后要走向世界,水墨动画技术应该是一个强项。《山水情》首席原画师孙总青老师回忆起当年,热泪盈眶。她说,自己在绘画中融入了浓浓的感情,把人物一遍一遍画,和动画片主人公感同身受去体验。同时,她还透露,其实自己并不会弹琴,但当时的三个导演很严格,一定要她去学琴,整整学了三个月。“只有会弹琴,才能画得好弹琴的部分,因此,我学弹古筝,挑、波、滑等,每个动作全部需要掌握,才能开始创作,可以说,是拼了命在创作。”动画片《大闹天空》的主要原画作者、原上海美影厂厂长严定宪老师则更加急迫。他说,水墨动画确实比较难,海外动画都有一定的模式,而水墨动画则是按照中国水墨绘画形式来进行电影化表现,难度高出三倍。如今用电脑制作的水墨动画和手绘水墨动画相比,感觉完全不一样。“我觉得中国要出好片子,投点资金、时间、人力下去,还是值得的。中国动画应该振兴起来,搞点精品出来。”著名国画家、《山水情》美术设计吴山明老师也很认同,他说,水墨画是中国的一门优秀艺术,因此它做成动画,会成为这个民族强有力的武器,任何一个国家都不能比拟。
李竹兵盖茨的书不会告诉你,他的老妈是IBM的董事,巴菲特的书也不会告诉你,他有位国会议员的老爸,在这个越来越拼爹拼妈的年代,一无所有的草根创业者的成功更显得艰辛与珍贵。28日,微信朋友圈被一篇名为《33岁天使轮估值过6亿,一个修车工颠覆了中国整个动漫行业》的文章刷屏了。文章的主人公李竹兵来自福建泉州,是一名80后,功夫动漫(中国)有限公司董事长/总裁,他仅仅用了五年时间,就完成了从2万元创业到身价六亿的华丽转身。随着该篇文章被深入阅读以及分享传播,引发了社会舆论的广泛关注。在刚刚过去的2015年的夏天,不断刷新票房纪录的三部国产动画片《大圣归来》、《煎饼侠》和《捉妖记》,让全体中国人心花怒放,连空气中都弥漫着“扬眉吐气”的味道。其实,叫好又叫座的优秀国产动画作品远不止这些。通过对比全国各地的动漫公司,你会发现在中国的东南沿海——福建泉州,竟然存在着一家让人“脑洞大开”的动漫公司,这家公司首创全球首个产业动漫化运营平台——动漫网,它的商业模式即将颠覆中国整个动漫行业,它的创始人叫李竹兵。出生于80后的李竹兵,仅仅用5年时间就从借来的2万创业款完成了从屌丝到数亿身价的华丽转身,从一个每天穿得破破烂烂的修车工进而一跃成为动漫界的风云人物;他拥有全球各地优秀的动漫导演团队,一家国家级动漫公司,身价高达数亿;他的功夫动漫备受资本市场的热捧,刚刚按六亿估值完成了共累计一亿多融资!在业内,李竹兵可是个家喻户晓的着名人物。在中国动漫行业,你如果不认识李竹兵,你就OUT了;在福建泉州,你如果说不认识李竹兵,你都不好意思出门在朋友圈里面混。两万元起家创业 5年经历5次倒闭人的一生,从某种意义上说,就是一场自己对自己的战争。谁也不曾想到他既不是富二代,也没经过传统的良好教育,所有的一切都是他自己一手一脚打拼出来的。自小父母离异,经常被酗酒的父亲殴打,由于缺乏管教而一度成为街头混混并且离家出走。期间遭受过周围人的冷漠,睡过亲戚家的厨房,原来画画的双手在大排档洗过碗,在修车店修过汽车。在这种令大多数人绝望的的环境下,李竹兵如无头苍蝇般不停寻找希望的曙光,在亲戚家中的那天晚上,明明有房间却不让他住,铺了报纸、几本书当枕头睡厨房,从此,他暗自立志决不向命运屈服,今生今世一定要出人头地!古人以竹为兵,既坚韧而又锐利。命运给李竹兵开了个玩笑,让他的人生一开始就是super hard的地狱模式,却同时磨练出他坚韧拼搏的品格。在读书时代,老师对李竹兵全部绝望,每年考试全年段倒数第一,但是李竹兵幸运地得到了缪斯女神的眷顾:自小爱好画画的他,因机缘巧合被成功保送进了梦寐以求的美术院校学习电脑美术专业。16岁因爸爸娶后妈而不让他读书,毅然决然选择离家出走,初出社会辗转几个城市一番摸爬滚打后,在广告公司打杂,居然偷师学会平面设计,20岁就成为广告公司首席设计师兼设计总监。小有成绩后,22岁的李竹兵找朋友借了2万元创办广告公司,期间一路磕磕绊绊,5年经历5次倒闭,最后又浴火重生不断发展壮大。最落魄的时候,他甚至卖掉公司的空调、电脑给提出辞职要求的员工发放工资。骨子里的韧性和不放弃,是他坚持走下去的动力。内心想当企业家的呐喊,让他两耳不闻别人对他的质疑,他告诉自己:“做自己,干下去!”据李竹兵说,22岁刚开始创业那几年,家里人最怕接到他的电话,除了向家里借钱发员工工资就没别的事情了。但是家里人大多不愿帮他,只有爷爷奶奶拖着年迈的身体到处借钱给他。如今,很多人问他爸爸是如何培养出这么成功的孩子,他爸爸冷漠地回答:“他要什么,我啥都没有”。这或许是作为一个父亲最冷漠的地方。“先生存后发展,先服务后品牌”这句话说的其实就是他的生存发展之路。与其说这是所有创业者都懂得的道理,不如说这是他经历了五次创业倒闭失败后总结出来的人生感悟。先出名 而后才有利在生命的牌桌上,李竹兵一开始摸到的是一手烂牌,通过超人的牌技和一次次洗牌,最后打出一手漂亮的同花顺,向你展示了“没有不可能,只有我们不去做”。李竹兵前20多年生命用血汗浇筑的人生花园,开始慢慢开花结果。2007年第六届全国农民运动会筹备委员会在北京人民大会堂揭晓第六届全国农运会吉祥物——“同同”,李竹兵就是“同同”的设计者。自此李竹兵屡屡斩获各项世界级、国家级的比赛大奖,荣膺多个国家级设计师荣誉称号。那年他才26岁,中央电视台新闻频道对他做了长达8分钟的专访,引发全国各大媒体疯狂报道。李竹兵在网络上关注度极高,你只要输入“李竹兵”这三个字,立马就跳出833,000个搜索结果,被舆论称之为“李竹兵现象”。 当记者问起他为什么会参加农运会吉祥物设计时,他嘴里反复念着名利双收,名利双收,为何“名”排在“利”之前?他说:“没错,我要先出名,而后才能有利。”怀揣着梦想,不断前进,李竹兵又成了动漫业的拓荒者。“我骨子里是个不安分的人,为了实现创业梦想,换了很多地方。”2008年李竹兵在泉州创办了功夫动漫公司。在无人才、无政策、无资金的“三无”状态下,硬生生地把动漫荒岛泉州浇灌成为了中国动漫绿洲。全球顶尖人才纷纷为他工作目前,中国各个行业的佼佼者,如特步、可儿玩具、童猫科技、爹地宝贝等众多传统企业都纷纷成为其合作伙伴,还不断吸引全球的动漫精英和皇马阵容团队加盟,比如美国天才导演/编剧、《猫和老鼠》作者Eric Shaw,央视金牌编剧、导演、美术等团队,日韩全球收视率冠军团队、台湾着名声优大腕。麾下聚集了百度、华为、奥飞、奥美等世界五百强上市企业和国内外一流顶尖人才,倾力打造特步儿童动画片《梦想总动员》、《泉州漫游记》、《小童猫之喵星来客》等多部动漫精品,其“立体式动漫营销模式”已经趋向成熟,在业界引发强烈反响。尤其,3D动画巨作《梦想总动员》联合中美韩台顶级团队倾力打造,创造出全国收视率第一的佳绩,金鹰卡通卫视两个月内重播四次,入选2015国家优秀动画片,并被国家广电总局推荐全国各个电视频道优先播出。这一系列成功使得李竹兵的财富呈现爆发式增长,中国十大动漫人物、福建省五四青年奖章、2014年泉州年度经济人物等光环和头衔实至名归。以往一些几乎只颁给上市公司老板的奖项,最后竟然落到了李竹兵头上,实在让人大感意外。功夫动漫也一举成为国内动漫营销领域的标杆企业,先后成功荣膺国家动漫企业认定、中国十大动漫企业、省级文化产业示范基地等荣誉,并被评为福建省动漫龙头企业,跻身2015年福建省重点上市后备企业。动画片订制业务中国第一什么叫目标?朝思暮想、做梦都想、时刻都想,而且一想起就热血沸腾,那才叫目标!什么叫信念?经历过冷嘲热讽、人情冷漠、三番四次的跌倒打击、几乎绝望的境地且还咬牙前行,那才叫信念!2010年开始开发为企业做动画片定制业务时,李竹兵的公司连一部动画片都没有出品过,没有人相信他可以做到,那时候更多的是嘲笑他什么时候倒闭,历经多年的发展实践,李竹兵的功夫动漫建立起了完善的全产业链的运作体系。在动画方面,到目前为止已经成功操盘制作如《梦想总动员》《小童猫之喵星来客》《小玩皮》、《笨笨鼠》《卫浴也疯狂》等多部动画作品,涉及各行各业,年制作分钟近万分钟,目前的制作运营好口碑,每年以5-10 部产量递增,年签约量超亿元,订单排期都排到了明年,稳居国内动画片订制业务第一平台,动画片产量行业“大佬”地位其它动漫公司难以望其项背。2015年功夫动漫还将启动十几部动画片投产,包括计划启动一部全好莱坞创意团队加盟的大电影。全球首创前所未有的动漫网“活着就要超越迪士尼!”“认定的目标就干,即使死了也要把他干成!”这些话经常挂在李竹兵的嘴上,成为他着名的“口头禅”。在“立体式动漫营销模式”大获成功后,全球首个产业动漫化运营平台——动漫网在“互联网+”的大潮中应运而生,李竹兵的目标是将其打造成为动漫版的“阿里巴巴”!在功夫漫世界平台上,功夫动漫已经积聚了120部优秀国产动漫作品,并吸引了香港老牌发行公司CHEERMEDIA、意大利APICTUREGROUP、美国第二大在线视频网站DAILYMOTION、央视少儿频道等众多国内外优质买家资源。在发行方面,功夫动漫构建了包含央视在内的全国600多家电视台,30家视频媒体及海外100多家的发行网络,能将动画片推广到全球各地。在品牌授权方面,导入国际化的授权体系,致力于整合全球动漫资源,拥有单笔破千万的授权案例,致力于打造高质量的IP为品牌创造可持续性收益。“2010年前我便坚定地认为,产业动漫模式与平台模式必将成为当前的发展趋势。”李竹兵说,中国市场这么大,只要有千家企业接纳动漫服务营销,按每家投资数百万的比例计算,便有近百亿的市场规模,按照现有传统龙头企业的投入产出比例计算,有望产生千亿的市场溢价值。“今后,我要把我成功的产业动漫模式经验,复制到北上广深等国内一线城市;我们还成立美国漫工厂公司,让老外来帮我们打工做创意,未来让动漫网这个平台覆盖和遍布全球各大城市进行交易!”资本市场蜂拥而至争先投资动漫网焕然一新的B2B2C的商业盈利模式,让众多企业、投资者看到了无限契机,很多投资者都是争破头皮地追着签约,在资本市场掀起了一股投资热潮。连一向以要求苛刻、观点尖锐闻名的着名经济学家郎咸平都对其赞誉有加:“动漫4.0时代,就看功夫动漫了”。“再不投就没机会了”,这是众多投资者的呼声。有一家动漫公司的董事长前来功夫动漫学习“取经”,在深入了解了功夫动漫的商业模式,他感慨万千地说了一句话:“按这样的模式发展下去,功夫动漫的未来根本不差钱”。在B轮融资中,对功夫动漫压力最大的不是寻求资金,而是要应付全国各地的投资者。太多的投资者们对功夫动漫的股份趋之若鹜,这让李竹兵感到,要去拒绝他们这是一件痛苦并快乐的事情。李竹兵说,功夫动漫目前的融资目标,要解决的不是资本问题而是资源问题,关键要看投资者能够为功夫动漫带来什么样的帮助。“打拼和上进不是要做给别人看,而是为了不枉此生,证明自己存在这个世界,做自己心中想做的那个人,努力追梦!”、"Listen to my heart"(听从自己的内心),不为别人而活,不被别人的眼光和言行所左右,活出真实的自己......在李竹兵的微信上,经常可以看到这样一些“经典语录”。这位几乎谢绝任何应酬、平均每天只睡四个小时的造梦者,尽管受到业界的充分肯定与资本市场的狂热追捧,但是他的目标和梦想却没有因此而止步。谈及未来的商业帝国版图,他显得信心满满:做中国第一动漫企业、全球最大的动漫产业交易平台;功夫动漫领先世界,打造百亿美金市值动漫产业集群!用一支支画笔,展现非凡的创意;用一个个镜头,拍摄心中的动画;用一次次创业,打造自己的动漫王国。这就是造梦者李竹兵和他矢志不渝的动漫梦。帝王将相,宁有种乎?从一个修车工到身价过6亿,33岁的李竹兵和他一手构建的“动漫网”颠覆了中国整个动漫行业。李竹兵励志的创业经历告诉我们:让“出身决定命运”的“出身论”通通都见鬼去吧!他的条件比你差了上百倍都可以成功,你还有什么理由埋怨命运的不公?只要肯吃苦、肯努力,你照样也可以成为“李竹兵”。
李竹兵盖茨的书不会告诉你,他的老妈是IBM的董事,巴菲特的书也不会告诉你,他有位国会议员的老爸,在这个越来越拼爹拼妈的年代,一无所有的草根创业者的成功更显得艰辛与珍贵。28日,微信朋友圈被一篇名为《33岁天使轮估值过6亿,一个修车工颠覆了中国整个动漫行业》的文章刷屏了。文章的主人公李竹兵来自福建泉州,是一名80后,功夫动漫(中国)有限公司董事长/总裁,他仅仅用了五年时间,就完成了从2万元创业到身价六亿的华丽转身。随着该篇文章被深入阅读以及分享传播,引发了社会舆论的广泛关注。在刚刚过去的2015年的夏天,不断刷新票房纪录的三部国产动画片《大圣归来》、《煎饼侠》和《捉妖记》,让全体中国人心花怒放,连空气中都弥漫着“扬眉吐气”的味道。其实,叫好又叫座的优秀国产动画作品远不止这些。通过对比全国各地的动漫公司,你会发现在中国的东南沿海——福建泉州,竟然存在着一家让人“脑洞大开”的动漫公司,这家公司首创全球首个产业动漫化运营平台——动漫网,它的商业模式即将颠覆中国整个动漫行业,它的创始人叫李竹兵。出生于80后的李竹兵,仅仅用5年时间就从借来的2万创业款完成了从屌丝到数亿身价的华丽转身,从一个每天穿得破破烂烂的修车工进而一跃成为动漫界的风云人物;他拥有全球各地优秀的动漫导演团队,一家国家级动漫公司,身价高达数亿;他的功夫动漫备受资本市场的热捧,刚刚按六亿估值完成了共累计一亿多融资!在业内,李竹兵可是个家喻户晓的着名人物。在中国动漫行业,你如果不认识李竹兵,你就OUT了;在福建泉州,你如果说不认识李竹兵,你都不好意思出门在朋友圈里面混。两万元起家创业 5年经历5次倒闭人的一生,从某种意义上说,就是一场自己对自己的战争。谁也不曾想到他既不是富二代,也没经过传统的良好教育,所有的一切都是他自己一手一脚打拼出来的。自小父母离异,经常被酗酒的父亲殴打,由于缺乏管教而一度成为街头混混并且离家出走。期间遭受过周围人的冷漠,睡过亲戚家的厨房,原来画画的双手在大排档洗过碗,在修车店修过汽车。在这种令大多数人绝望的的环境下,李竹兵如无头苍蝇般不停寻找希望的曙光,在亲戚家中的那天晚上,明明有房间却不让他住,铺了报纸、几本书当枕头睡厨房,从此,他暗自立志决不向命运屈服,今生今世一定要出人头地!古人以竹为兵,既坚韧而又锐利。命运给李竹兵开了个玩笑,让他的人生一开始就是super hard的地狱模式,却同时磨练出他坚韧拼搏的品格。在读书时代,老师对李竹兵全部绝望,每年考试全年段倒数第一,但是李竹兵幸运地得到了缪斯女神的眷顾:自小爱好画画的他,因机缘巧合被成功保送进了梦寐以求的美术院校学习电脑美术专业。16岁因爸爸娶后妈而不让他读书,毅然决然选择离家出走,初出社会辗转几个城市一番摸爬滚打后,在广告公司打杂,居然偷师学会平面设计,20岁就成为广告公司首席设计师兼设计总监。小有成绩后,22岁的李竹兵找朋友借了2万元创办广告公司,期间一路磕磕绊绊,5年经历5次倒闭,最后又浴火重生不断发展壮大。最落魄的时候,他甚至卖掉公司的空调、电脑给提出辞职要求的员工发放工资。骨子里的韧性和不放弃,是他坚持走下去的动力。内心想当企业家的呐喊,让他两耳不闻别人对他的质疑,他告诉自己:“做自己,干下去!”据李竹兵说,22岁刚开始创业那几年,家里人最怕接到他的电话,除了向家里借钱发员工工资就没别的事情了。但是家里人大多不愿帮他,只有爷爷奶奶拖着年迈的身体到处借钱给他。如今,很多人问他爸爸是如何培养出这么成功的孩子,他爸爸冷漠地回答:“他要什么,我啥都没有”。这或许是作为一个父亲最冷漠的地方。“先生存后发展,先服务后品牌”这句话说的其实就是他的生存发展之路。与其说这是所有创业者都懂得的道理,不如说这是他经历了五次创业倒闭失败后总结出来的人生感悟。先出名 而后才有利在生命的牌桌上,李竹兵一开始摸到的是一手烂牌,通过超人的牌技和一次次洗牌,最后打出一手漂亮的同花顺,向你展示了“没有不可能,只有我们不去做”。李竹兵前20多年生命用血汗浇筑的人生花园,开始慢慢开花结果。2007年第六届全国农民运动会筹备委员会在北京人民大会堂揭晓第六届全国农运会吉祥物——“同同”,李竹兵就是“同同”的设计者。自此李竹兵屡屡斩获各项世界级、国家级的比赛大奖,荣膺多个国家级设计师荣誉称号。那年他才26岁,中央电视台新闻频道对他做了长达8分钟的专访,引发全国各大媒体疯狂报道。李竹兵在网络上关注度极高,你只要输入“李竹兵”这三个字,立马就跳出833,000个搜索结果,被舆论称之为“李竹兵现象”。 当记者问起他为什么会参加农运会吉祥物设计时,他嘴里反复念着名利双收,名利双收,为何“名”排在“利”之前?他说:“没错,我要先出名,而后才能有利。”怀揣着梦想,不断前进,李竹兵又成了动漫业的拓荒者。“我骨子里是个不安分的人,为了实现创业梦想,换了很多地方。”2008年李竹兵在泉州创办了功夫动漫公司。在无人才、无政策、无资金的“三无”状态下,硬生生地把动漫荒岛泉州浇灌成为了中国动漫绿洲。全球顶尖人才纷纷为他工作目前,中国各个行业的佼佼者,如特步、可儿玩具、童猫科技、爹地宝贝等众多传统企业都纷纷成为其合作伙伴,还不断吸引全球的动漫精英和皇马阵容团队加盟,比如美国天才导演/编剧、《猫和老鼠》作者Eric Shaw,央视金牌编剧、导演、美术等团队,日韩全球收视率冠军团队、台湾着名声优大腕。麾下聚集了百度、华为、奥飞、奥美等世界五百强上市企业和国内外一流顶尖人才,倾力打造特步儿童动画片《梦想总动员》、《泉州漫游记》、《小童猫之喵星来客》等多部动漫精品,其“立体式动漫营销模式”已经趋向成熟,在业界引发强烈反响。尤其,3D动画巨作《梦想总动员》联合中美韩台顶级团队倾力打造,创造出全国收视率第一的佳绩,金鹰卡通卫视两个月内重播四次,入选2015国家优秀动画片,并被国家广电总局推荐全国各个电视频道优先播出。这一系列成功使得李竹兵的财富呈现爆发式增长,中国十大动漫人物、福建省五四青年奖章、2014年泉州年度经济人物等光环和头衔实至名归。以往一些几乎只颁给上市公司老板的奖项,最后竟然落到了李竹兵头上,实在让人大感意外。功夫动漫也一举成为国内动漫营销领域的标杆企业,先后成功荣膺国家动漫企业认定、中国十大动漫企业、省级文化产业示范基地等荣誉,并被评为福建省动漫龙头企业,跻身2015年福建省重点上市后备企业。动画片订制业务中国第一什么叫目标?朝思暮想、做梦都想、时刻都想,而且一想起就热血沸腾,那才叫目标!什么叫信念?经历过冷嘲热讽、人情冷漠、三番四次的跌倒打击、几乎绝望的境地且还咬牙前行,那才叫信念!2010年开始开发为企业做动画片定制业务时,李竹兵的公司连一部动画片都没有出品过,没有人相信他可以做到,那时候更多的是嘲笑他什么时候倒闭,历经多年的发展实践,李竹兵的功夫动漫建立起了完善的全产业链的运作体系。在动画方面,到目前为止已经成功操盘制作如《梦想总动员》《小童猫之喵星来客》《小玩皮》、《笨笨鼠》《卫浴也疯狂》等多部动画作品,涉及各行各业,年制作分钟近万分钟,目前的制作运营好口碑,每年以5-10 部产量递增,年签约量超亿元,订单排期都排到了明年,稳居国内动画片订制业务第一平台,动画片产量行业“大佬”地位其它动漫公司难以望其项背。2015年功夫动漫还将启动十几部动画片投产,包括计划启动一部全好莱坞创意团队加盟的大电影。全球首创前所未有的动漫网“活着就要超越迪士尼!”“认定的目标就干,即使死了也要把他干成!”这些话经常挂在李竹兵的嘴上,成为他着名的“口头禅”。在“立体式动漫营销模式”大获成功后,全球首个产业动漫化运营平台——动漫网在“互联网+”的大潮中应运而生,李竹兵的目标是将其打造成为动漫版的“阿里巴巴”!在功夫漫世界平台上,功夫动漫已经积聚了120部优秀国产动漫作品,并吸引了香港老牌发行公司CHEERMEDIA、意大利APICTUREGROUP、美国第二大在线视频网站DAILYMOTION、央视少儿频道等众多国内外优质买家资源。在发行方面,功夫动漫构建了包含央视在内的全国600多家电视台,30家视频媒体及海外100多家的发行网络,能将动画片推广到全球各地。在品牌授权方面,导入国际化的授权体系,致力于整合全球动漫资源,拥有单笔破千万的授权案例,致力于打造高质量的IP为品牌创造可持续性收益。“2010年前我便坚定地认为,产业动漫模式与平台模式必将成为当前的发展趋势。”李竹兵说,中国市场这么大,只要有千家企业接纳动漫服务营销,按每家投资数百万的比例计算,便有近百亿的市场规模,按照现有传统龙头企业的投入产出比例计算,有望产生千亿的市场溢价值。“今后,我要把我成功的产业动漫模式经验,复制到北上广深等国内一线城市;我们还成立美国漫工厂公司,让老外来帮我们打工做创意,未来让动漫网这个平台覆盖和遍布全球各大城市进行交易!”资本市场蜂拥而至争先投资动漫网焕然一新的B2B2C的商业盈利模式,让众多企业、投资者看到了无限契机,很多投资者都是争破头皮地追着签约,在资本市场掀起了一股投资热潮。连一向以要求苛刻、观点尖锐闻名的着名经济学家郎咸平都对其赞誉有加:“动漫4.0时代,就看功夫动漫了”。“再不投就没机会了”,这是众多投资者的呼声。有一家动漫公司的董事长前来功夫动漫学习“取经”,在深入了解了功夫动漫的商业模式,他感慨万千地说了一句话:“按这样的模式发展下去,功夫动漫的未来根本不差钱”。在B轮融资中,对功夫动漫压力最大的不是寻求资金,而是要应付全国各地的投资者。太多的投资者们对功夫动漫的股份趋之若鹜,这让李竹兵感到,要去拒绝他们这是一件痛苦并快乐的事情。李竹兵说,功夫动漫目前的融资目标,要解决的不是资本问题而是资源问题,关键要看投资者能够为功夫动漫带来什么样的帮助。“打拼和上进不是要做给别人看,而是为了不枉此生,证明自己存在这个世界,做自己心中想做的那个人,努力追梦!”、"Listen to my heart"(听从自己的内心),不为别人而活,不被别人的眼光和言行所左右,活出真实的自己......在李竹兵的微信上,经常可以看到这样一些“经典语录”。这位几乎谢绝任何应酬、平均每天只睡四个小时的造梦者,尽管受到业界的充分肯定与资本市场的狂热追捧,但是他的目标和梦想却没有因此而止步。谈及未来的商业帝国版图,他显得信心满满:做中国第一动漫企业、全球最大的动漫产业交易平台;功夫动漫领先世界,打造百亿美金市值动漫产业集群!用一支支画笔,展现非凡的创意;用一个个镜头,拍摄心中的动画;用一次次创业,打造自己的动漫王国。这就是造梦者李竹兵和他矢志不渝的动漫梦。帝王将相,宁有种乎?从一个修车工到身价过6亿,33岁的李竹兵和他一手构建的“动漫网”颠覆了中国整个动漫行业。李竹兵励志的创业经历告诉我们:让“出身决定命运”的“出身论”通通都见鬼去吧!他的条件比你差了上百倍都可以成功,你还有什么理由埋怨命运的不公?只要肯吃苦、肯努力,你照样也可以成为“李竹兵”。
有人说今年是国产动画的腾飞之年,不仅年初的《熊出没之雪岭熊风》刷新了国产动画片的票房记录,暑期档热映的《大圣归来》又以票房黑马的姿态,让人们重新看到了国产动画的希望。未来将会有许许多多优秀的作品上线,推动内地动画市场的繁荣,尤其是《土豆侠》大电影,虽未上映,但从各个方面来看已经获得众多业内人士的一直追捧。就让我们一起来揭开《土豆侠》大电影幕后的故事吧。从公司看,天之谷动画公司从2010年成立至今5年的时间,凭借独特的创意和精湛的技术,从短片的制作到《土豆侠》TV动画,所有作品都获得大奖并被市场高度认可。5年时间一步一个脚印,稳扎稳打,经过五年的摸索,已经成为一个CG技术过硬具有国际水准,创意新奇的团队。不难看出,天之谷是朝气蓬勃、一开始就野心十足,不将中国动画打入国际市场誓不罢休。然而梦想没有在时光的打磨中褪色,反而更熠熠生辉,闪着耀眼的光芒。一直以来,真心诚意是他们的态度,沉下心做动画是他们的坚持。一直保持着虚心向人学习又不失远见,立足本土又有国际视野。相信最初的梦想定能让他们坚持最初的诚心,将动画电影做好,给自己与这些时光一个满意的答卷。从IP上看,《土豆侠》从短片到系列动画片,一经推出,就受到各界人士的追捧与市场的认同。目前已经出到第二季,将会有第四季,并且播出期间都收到了不菲的成绩,网络点击累计超过三亿多,有粉丝一千多万的积累,在市场上有相当的好评。在2017年《土豆侠》大电影上映的时候,已经累计播完第四季系列片,形成土豆侠ip,对大电影票房有一定的保障,也是之后电影周边开发的基础。从电影本身看,《土豆侠》大电影的测试样片,风格新奇,既具有好莱坞的恢弘大气,又具有宫崎骏的细腻柔美,将中国文化韵味很好的运用在电影的细节中,甚是精美。而这也仅仅是团队用很短的时间制作出来的成果,相信大电影将带给观众更为震撼的视觉体验。电影的内容以土豆侠——阿逗为主角,但又是全新的世界观,一个神秘充满奇幻的功夫探险之旅,有欢笑,有感动,有责任,有英雄的故事。2017年,影片的上映在市场上应该会引起不小的轰动。从市场看,2015年7月份,《大圣归来》以8点多亿的票房燃起了国产动漫的雄风,推动了国内动画市场的繁荣,未来国产动漫注定雄起,这也是人们对国产动漫寄予的深深的情怀。从7月份的观影《捉妖记》21亿票房、《大圣归来》8点多亿票房成功和《王朝的女人》票房惨败的例子来看未来电影将存在两极化的发展,好的品质作品将持续走高,赢得观众的青睐,而不好的忽悠观众的作品在上映的短期内将会遭到市场的淘汰。而《土豆侠》大电影的各方面都保证了他的优秀。到2017年《土豆侠》系列动画片第四寄播放完成,将成功一定厚重的粉丝群体,同时,通过《土豆侠》大电影的世界观精彩故事与精美绝伦的场景设计,贱萌与可爱、精美的人物设计等也将吸引一大批观影者,再形成口碑传播。届时的票房势必会取得丰厚的成绩。总结作为国产动画,炒作梦想,炒作情怀,对动画爱好者来说非常奏效,然而投资却不能只看情怀与梦想。在这个脆弱的国产动画投资环境中,只有好的作品,才是投资的信心所在,片方也势必要用好的作品和运作来赢得市场。
有人说今年是国产动画的腾飞之年,不仅年初的《熊出没之雪岭熊风》刷新了国产动画片的票房记录,暑期档热映的《大圣归来》又以票房黑马的姿态,让人们重新看到了国产动画的希望。未来将会有许许多多优秀的作品上线,推动内地动画市场的繁荣,尤其是《土豆侠》大电影,虽未上映,但从各个方面来看已经获得众多业内人士的一直追捧。就让我们一起来揭开《土豆侠》大电影幕后的故事吧。从公司看,天之谷动画公司从2010年成立至今5年的时间,凭借独特的创意和精湛的技术,从短片的制作到《土豆侠》TV动画,所有作品都获得大奖并被市场高度认可。5年时间一步一个脚印,稳扎稳打,经过五年的摸索,已经成为一个CG技术过硬具有国际水准,创意新奇的团队。不难看出,天之谷是朝气蓬勃、一开始就野心十足,不将中国动画打入国际市场誓不罢休。然而梦想没有在时光的打磨中褪色,反而更熠熠生辉,闪着耀眼的光芒。一直以来,真心诚意是他们的态度,沉下心做动画是他们的坚持。一直保持着虚心向人学习又不失远见,立足本土又有国际视野。相信最初的梦想定能让他们坚持最初的诚心,将动画电影做好,给自己与这些时光一个满意的答卷。从IP上看,《土豆侠》从短片到系列动画片,一经推出,就受到各界人士的追捧与市场的认同。目前已经出到第二季,将会有第四季,并且播出期间都收到了不菲的成绩,网络点击累计超过三亿多,有粉丝一千多万的积累,在市场上有相当的好评。在2017年《土豆侠》大电影上映的时候,已经累计播完第四季系列片,形成土豆侠ip,对大电影票房有一定的保障,也是之后电影周边开发的基础。从电影本身看,《土豆侠》大电影的测试样片,风格新奇,既具有好莱坞的恢弘大气,又具有宫崎骏的细腻柔美,将中国文化韵味很好的运用在电影的细节中,甚是精美。而这也仅仅是团队用很短的时间制作出来的成果,相信大电影将带给观众更为震撼的视觉体验。电影的内容以土豆侠——阿逗为主角,但又是全新的世界观,一个神秘充满奇幻的功夫探险之旅,有欢笑,有感动,有责任,有英雄的故事。2017年,影片的上映在市场上应该会引起不小的轰动。从市场看,2015年7月份,《大圣归来》以8点多亿的票房燃起了国产动漫的雄风,推动了国内动画市场的繁荣,未来国产动漫注定雄起,这也是人们对国产动漫寄予的深深的情怀。从7月份的观影《捉妖记》21亿票房、《大圣归来》8点多亿票房成功和《王朝的女人》票房惨败的例子来看未来电影将存在两极化的发展,好的品质作品将持续走高,赢得观众的青睐,而不好的忽悠观众的作品在上映的短期内将会遭到市场的淘汰。而《土豆侠》大电影的各方面都保证了他的优秀。到2017年《土豆侠》系列动画片第四寄播放完成,将成功一定厚重的粉丝群体,同时,通过《土豆侠》大电影的世界观精彩故事与精美绝伦的场景设计,贱萌与可爱、精美的人物设计等也将吸引一大批观影者,再形成口碑传播。届时的票房势必会取得丰厚的成绩。总结作为国产动画,炒作梦想,炒作情怀,对动画爱好者来说非常奏效,然而投资却不能只看情怀与梦想。在这个脆弱的国产动画投资环境中,只有好的作品,才是投资的信心所在,片方也势必要用好的作品和运作来赢得市场。
近两年,随着IP热席卷文化产业,互联网巨头们也把目光瞄准了原创国产漫画。作为动漫行业的内容源头,几十年来一直不温不火的国产漫画俨然成了“风口上的猪”,有越飞越高的趋势。12月2日,当代跨界艺术家、著名漫画家权迎升,火谷网络CEO马金辉做客《文化名人访》,他们讲述了国漫IP《中国惊奇先生》授权手游的来龙去脉,并表示,在资本的涌入和政策的扶持双重利好下,让原创漫画人迎来好时代,国产动漫IP正在崛起。二次元消费走入中国人的生活数据显示,2015年,中国动漫用户井喷,以6000万动漫粉丝为核心的二次元人群达2.2亿。对于二次元,有人追捧有人炮轰,但无可争议的是,在这嬉笑怒骂间,二次元浪潮已经来袭。所谓的二次元是一个很难解释的东西,因为它不像音乐或者电影那样,有一个具体的形式。那么什么是二次元?权迎升在访谈现场表示,二次元原意是指二维的意思。“因为动画、漫画初期都是用二维的形式来表现,绘制出来的。”他说,现在是把ACG(即动画、漫画、游戏)这几个产业里面形成的故事内容的世界观,统称为二次元的世界。权迎升表示,如果细心发现,能看到现在中国人的生活当中已经越来越多的人是属于二次元消费的人群。他打比方说很多二次元人群会消费购物动漫衍生品,比如喜欢机器猫或者蜡笔小新,那么也会购买带有动漫形象的衍生品。比如动漫主题的餐厅,这些都是属于二次元人群消费的场所。马金辉表示,二次元是指特有空间里面生存的那么一部分人,不是指物质层面和身体层面的生存,而是指精神层面的生存。他说,在日本,ACG产业已经发展了很多年,在这个产业聚集了相当多的粉丝,他们形成了固有的思维,生活习惯,甚至他们日常的生活当中都会受到粉丝群里面这种文化的影响,所以称之为二次元文化,其实就是一个粉丝群的共生圈。漫画IP改编手游 用户转化率高2015年关于动漫产业的大动作,好消息频频出现。从2015年年初的《十万个冷笑话》大电影,到暑期档的《大圣归来》、《捉妖记》让见证了国内二次元用户对于国漫的支持。再是各大视频网站的持续发力,如腾讯宣布启动“青春国漫剧场”战略,2016年始要推出包括《斗破苍穹》、《全职高手》等多部顶级IP在内的16部国漫大作;优酷土豆签约国漫作品《虎X鹤妖师录》、《秦时明月》,并相继投资出品《神秘世界历险记II》、《秦时明月龙腾万里》等电影;网易云阅读签约合作《四大名著》、《济公》、《逍遥奇侠》等国漫;搜狐收购《拜见女皇陛下》等。另外,腾讯动漫也相继授权《尸兄》、《中国惊奇先生》等IP改编游戏,还宣布将采用“动漫平台+游戏宣传”的计划,推动国漫崛起。其中《中国的惊奇先生》就是权迎升的原创漫画,这一IP除了改编动漫外,更刚刚授权给火谷网络公司,即将改编成手游。对于选择国漫IP改编手游,马金辉表示,在游戏行业里面,由漫画改编游戏是很久以来的一个传统,在国外已经是非常成熟。他介绍,目前在国内游戏产业的IP来源主要是两方面,一种是动漫产品,另外一方面就是网络小说。“一部热门小说改编游戏,小说读者转化成同名游戏的用户大约是50%,那么动漫产品有可能就会高达90%,这就是我们选择漫画的原因。”马金辉进一步解释说,选择动漫产品来进行改编游戏,就是因为ACG(动画、漫画、游戏)产业三者是相互关联的。“背后的意义就是他们之间拥有共生的用户群,产品之间的用户转化率是非常高的。所以对于游戏公司来讲,我们优选的是动漫,有影响力的动漫产品来改编游戏。这是非常容易理解的。”国漫IP逆袭日漫背后三大原因长久以来,日本漫画、欧美漫画对中国动漫市场影响巨大,长时间的用户习惯加上动漫品质上面的差异,使得目前国内受众用户对国漫的接受度还不够高。为何国漫IP会走红?其背后有何原因?“其实我们并没有刻意地去选择是国漫、美漫还是日漫。”11月20日,火谷网络正式签约《中国惊奇先生》漫画IP,将对其改编手游。马金辉谈到这次对国漫IP的合作,对《文化名人访》表示,选择国漫主要是出于几个原因:一是情怀。“作为中国人,我们肯定是希望能够把中国人自己的动漫产品转化成中国人的游戏来产生最好的市场效果。如果能够获得业界,乃至整个社会的广泛认同,就是一种所谓国人的成就感。”二是客观现实。改编国外的漫画产品其实对于国内游戏公司来讲,会存在两方面的限制:首先,知名IP已经被抢走。“国外的知名IP资源并不多,比如说那些著名的日漫还有美漫产品,可能会被一些竞争力更强的公司优先获得。而且一些过去的知名产品的IP已经被抢走了。”马金辉说;其次,国家对于外国动漫产品的引进在政策上会有一些限制。“因为国外的动漫市场在发展过程中,会想一些新的内容来吸引用户的眼球,在这个过程当中,难免会出现一些跟我们国家文化政策相背离的东西。所以说在引进的时候,会有政策上的限制。”基于以上这几个原因,马金辉表示作为游戏公司还是更倾向于跟既受政策支持,又能弘扬中国文化的国漫IP合作,希望在文化输出的这一大趋势上作出贡献。互联网巨头瞄准国产漫画 期待更多明星IP“首先从大概2008、2009年文化部就一直在把动漫做一个非常重要的未来产业在投入、扶持,每年都有相关的扶持的资金和政策。”权迎升介绍,“此外,在市场上很多互联网巨头像腾讯、网易、爱奇艺[微博]这些大公司,他们也都在投入做这件事情,投入力度也很大,比如腾讯明年要拿出大概三个亿的漫画基金,就是来做漫画的开发。”“从2013年开始,陆续有一些国漫产品引爆了市场,大家看到了前景。”权迎升表示,目前无论从政策上还有市场的反应上,大家都已经感受到漫画产业的热度,甚至有大量资本市场的人力和资金介入,开始在这个行业烧钱。“因为大家都能感觉到动漫产业是一个非常缺人,缺平台的状态。”权迎升解释道。现场,权迎升还透露,在2016年或2017年,国家准备把动漫作为支柱性产业,就意味着动漫要跟汽车或者跟科技达到同等的地位。因此,作为中国动漫人,他更加确信国家的一些导向性的战略跟市场是吻合的。最后,权迎升希望在这种资金的支持下或者大量竞争的状态下,能够产生更多的明星动漫IP。
近两年,随着IP热席卷文化产业,互联网巨头们也把目光瞄准了原创国产漫画。作为动漫行业的内容源头,几十年来一直不温不火的国产漫画俨然成了“风口上的猪”,有越飞越高的趋势。12月2日,当代跨界艺术家、著名漫画家权迎升,火谷网络CEO马金辉做客《文化名人访》,他们讲述了国漫IP《中国惊奇先生》授权手游的来龙去脉,并表示,在资本的涌入和政策的扶持双重利好下,让原创漫画人迎来好时代,国产动漫IP正在崛起。二次元消费走入中国人的生活数据显示,2015年,中国动漫用户井喷,以6000万动漫粉丝为核心的二次元人群达2.2亿。对于二次元,有人追捧有人炮轰,但无可争议的是,在这嬉笑怒骂间,二次元浪潮已经来袭。所谓的二次元是一个很难解释的东西,因为它不像音乐或者电影那样,有一个具体的形式。那么什么是二次元?权迎升在访谈现场表示,二次元原意是指二维的意思。“因为动画、漫画初期都是用二维的形式来表现,绘制出来的。”他说,现在是把ACG(即动画、漫画、游戏)这几个产业里面形成的故事内容的世界观,统称为二次元的世界。权迎升表示,如果细心发现,能看到现在中国人的生活当中已经越来越多的人是属于二次元消费的人群。他打比方说很多二次元人群会消费购物动漫衍生品,比如喜欢机器猫或者蜡笔小新,那么也会购买带有动漫形象的衍生品。比如动漫主题的餐厅,这些都是属于二次元人群消费的场所。马金辉表示,二次元是指特有空间里面生存的那么一部分人,不是指物质层面和身体层面的生存,而是指精神层面的生存。他说,在日本,ACG产业已经发展了很多年,在这个产业聚集了相当多的粉丝,他们形成了固有的思维,生活习惯,甚至他们日常的生活当中都会受到粉丝群里面这种文化的影响,所以称之为二次元文化,其实就是一个粉丝群的共生圈。漫画IP改编手游 用户转化率高2015年关于动漫产业的大动作,好消息频频出现。从2015年年初的《十万个冷笑话》大电影,到暑期档的《大圣归来》、《捉妖记》让见证了国内二次元用户对于国漫的支持。再是各大视频网站的持续发力,如腾讯宣布启动“青春国漫剧场”战略,2016年始要推出包括《斗破苍穹》、《全职高手》等多部顶级IP在内的16部国漫大作;优酷土豆签约国漫作品《虎X鹤妖师录》、《秦时明月》,并相继投资出品《神秘世界历险记II》、《秦时明月龙腾万里》等电影;网易云阅读签约合作《四大名著》、《济公》、《逍遥奇侠》等国漫;搜狐收购《拜见女皇陛下》等。另外,腾讯动漫也相继授权《尸兄》、《中国惊奇先生》等IP改编游戏,还宣布将采用“动漫平台+游戏宣传”的计划,推动国漫崛起。其中《中国的惊奇先生》就是权迎升的原创漫画,这一IP除了改编动漫外,更刚刚授权给火谷网络公司,即将改编成手游。对于选择国漫IP改编手游,马金辉表示,在游戏行业里面,由漫画改编游戏是很久以来的一个传统,在国外已经是非常成熟。他介绍,目前在国内游戏产业的IP来源主要是两方面,一种是动漫产品,另外一方面就是网络小说。“一部热门小说改编游戏,小说读者转化成同名游戏的用户大约是50%,那么动漫产品有可能就会高达90%,这就是我们选择漫画的原因。”马金辉进一步解释说,选择动漫产品来进行改编游戏,就是因为ACG(动画、漫画、游戏)产业三者是相互关联的。“背后的意义就是他们之间拥有共生的用户群,产品之间的用户转化率是非常高的。所以对于游戏公司来讲,我们优选的是动漫,有影响力的动漫产品来改编游戏。这是非常容易理解的。”国漫IP逆袭日漫背后三大原因长久以来,日本漫画、欧美漫画对中国动漫市场影响巨大,长时间的用户习惯加上动漫品质上面的差异,使得目前国内受众用户对国漫的接受度还不够高。为何国漫IP会走红?其背后有何原因?“其实我们并没有刻意地去选择是国漫、美漫还是日漫。”11月20日,火谷网络正式签约《中国惊奇先生》漫画IP,将对其改编手游。马金辉谈到这次对国漫IP的合作,对《文化名人访》表示,选择国漫主要是出于几个原因:一是情怀。“作为中国人,我们肯定是希望能够把中国人自己的动漫产品转化成中国人的游戏来产生最好的市场效果。如果能够获得业界,乃至整个社会的广泛认同,就是一种所谓国人的成就感。”二是客观现实。改编国外的漫画产品其实对于国内游戏公司来讲,会存在两方面的限制:首先,知名IP已经被抢走。“国外的知名IP资源并不多,比如说那些著名的日漫还有美漫产品,可能会被一些竞争力更强的公司优先获得。而且一些过去的知名产品的IP已经被抢走了。”马金辉说;其次,国家对于外国动漫产品的引进在政策上会有一些限制。“因为国外的动漫市场在发展过程中,会想一些新的内容来吸引用户的眼球,在这个过程当中,难免会出现一些跟我们国家文化政策相背离的东西。所以说在引进的时候,会有政策上的限制。”基于以上这几个原因,马金辉表示作为游戏公司还是更倾向于跟既受政策支持,又能弘扬中国文化的国漫IP合作,希望在文化输出的这一大趋势上作出贡献。互联网巨头瞄准国产漫画 期待更多明星IP“首先从大概2008、2009年文化部就一直在把动漫做一个非常重要的未来产业在投入、扶持,每年都有相关的扶持的资金和政策。”权迎升介绍,“此外,在市场上很多互联网巨头像腾讯、网易、爱奇艺[微博]这些大公司,他们也都在投入做这件事情,投入力度也很大,比如腾讯明年要拿出大概三个亿的漫画基金,就是来做漫画的开发。”“从2013年开始,陆续有一些国漫产品引爆了市场,大家看到了前景。”权迎升表示,目前无论从政策上还有市场的反应上,大家都已经感受到漫画产业的热度,甚至有大量资本市场的人力和资金介入,开始在这个行业烧钱。“因为大家都能感觉到动漫产业是一个非常缺人,缺平台的状态。”权迎升解释道。现场,权迎升还透露,在2016年或2017年,国家准备把动漫作为支柱性产业,就意味着动漫要跟汽车或者跟科技达到同等的地位。因此,作为中国动漫人,他更加确信国家的一些导向性的战略跟市场是吻合的。最后,权迎升希望在这种资金的支持下或者大量竞争的状态下,能够产生更多的明星动漫IP。
盛一伦、于朦胧、洪辰助阵《熊出没3》首映。《小门神》剧照《年兽大作战》找了周冬雨、陶虹、熊乃瑾配音。《熊出没3》单日票房超《星球大战7》继去年《大圣归来》之后,国产动画电影继续精彩!在刚刚过去的周末,正在热映的《熊出没》大电影第三部《熊出没之熊心归来》成功刷新国产动画片最快破亿纪录,上映3天票房已达到1.35亿元。从去年暑期档《大圣归来》开始,国产动漫口碑、票房节节升高。今年开年上映的《小门神》,更是被网友大赞“不看都不知道国产动漫已经发展到这个地步。”一度口碑不佳的国产动画电影迎来了前所未有的关注,让越来越多的年轻人变成“自来水”,主动为国产动画电影摇旗呐喊。策划:徐晖 撰文:广州日报记者 黄岸绝地武士打不过两只熊国产动画春天来了?从去年《大圣归来》以10亿票房刷新国产动画票房纪录,并同时赢得口碑奇迹,到今年元旦《小门神》上映之后收获好口碑,再到《熊出没3》上映之后创下票房佳绩,都让公众对于国产动画的信心和期待达到前所未有过的高度,也让不少人感叹“国产动画电影确实进步了。”据悉,《熊出没3》自点映以来已打破多项国产动画纪录,上映首日便横扫国产动画首日票房冠军、上座率第一、场均人次第一等纪录。前日,该片更是以5542万元成绩超越《星球大战7》成为单日票房冠军,上座率、场均人次也均超越《星球大战7》,更吸引观众的看来是熊大熊二,而不是《星球大战7》的绝地武士。当日,影片总票房达到1.2亿元,成功刷新国产动画最快破亿纪录。在接下来两个月,《果宝特攻之水果大逃亡》、《猿创世界之熊孩子部落》、《年兽大作战》、《青蛙王国之冰冻大冒险》等国产动画将陆续有来。而接连令人振奋“打鸡血”的作品出现,也让不少早就“见过世面”的年轻观众开始关注国产动画,而且愿意为国产动画买票进场,甚至还会自发成为“自来水”,在社交平台为影片进行“安利”。动漫迷“小姜”表示:“以前我看的都是日漫、美漫,现在国产动漫也有很多作品让人惊喜。”“KK”则表示,以往有不少国产动漫质量不错,却总是在市场碰壁,如今越来越多的优质国产动漫受到关注,对于动漫迷来说是一种安慰。自主创新技术让影片制作更精良国产动画最近屡创佳绩,原因何在?有业内人士分析,以往动画电影鱼龙混杂,市场也不够规范。不少动画电影票房大卖,但在口碑上面临颇多争议。《麦兜》系列和《魁拔》系列口碑上佳,却票房惨淡。但不可否认的是,近年来,国产动画电影普遍有了长足进步。《熊出没3》的导演丁亮表示,中国动漫三维动画技术也日渐成熟,为影片画面更加优质添砖加瓦。例如《熊出没3》在灯光合成等技术方面用上了团队自主研发的产品。而《小门神》则开发了一百多种动画工具。去年上映的《大圣归来》就是一部全程使用数字技术进行制作的三维动画。为了追求更生动的效果,导演特别采用真实的摄影机拍摄,目的就是为了捕捉东方人特有的表情、动作和微妙的心理活动,就连片中角色头发疏密的变化都有讲究,精益求精的态度让观众大赞“够诚意!”尝试讲述“中国的故事”追求孩子大人都能看以往多数国产动画电影剧情常被诟病,抄袭日韩、太山寨、没特色,连片名都是千篇一律。但近几年来中国动画能尽力尝试中国自己的题材,并试图跟好莱坞动画相抗衡,不管影片在实际上做到了几分,这份情怀本身就已令人感动。《捉妖记》里的“小萌妖”,融入的是中国文化的精气神;《大圣归来》讲的是中国人最熟悉的孙悟空;《小门神》更是一绝,将视角瞄准极富中国文化特色的门神“郁垒”和“神荼”,透过门神再就业这一有趣的创意,让门神这一正在消失的中国传统文化重新回归到观众视野。大投入提升动画实力为国产动漫进步提供坚强后盾以往提到国产动画电影,内容低幼一直是家长的“噩梦”。带着孩子去看电影,常会遭遇“小孩开心,家长煎熬”的尴尬。不过,如今动画市场也开始日趋多元,既有“喜羊羊”、“赛尔号”等针对幼童的动画电影,也有《熊出没》、《大圣归来》这样大人也能看的作品出现。在国家政策、资金、高校投入、基地建设等方面,中国动画实力也快速提升。据统计,当前我国动画从业人员达到50余万人,动画专业在校生也约有30万人。其中,开设动画专业的艺术院校与综合院校达到468个,涉及动画专业的院系1251个。此外,不少动漫团队里汇聚了越来越多的90后年轻创作人,更有不少年轻人自组团队创作动画短片,成为有潜力的新生力量。
盛一伦、于朦胧、洪辰助阵《熊出没3》首映。《小门神》剧照《年兽大作战》找了周冬雨、陶虹、熊乃瑾配音。《熊出没3》单日票房超《星球大战7》继去年《大圣归来》之后,国产动画电影继续精彩!在刚刚过去的周末,正在热映的《熊出没》大电影第三部《熊出没之熊心归来》成功刷新国产动画片最快破亿纪录,上映3天票房已达到1.35亿元。从去年暑期档《大圣归来》开始,国产动漫口碑、票房节节升高。今年开年上映的《小门神》,更是被网友大赞“不看都不知道国产动漫已经发展到这个地步。”一度口碑不佳的国产动画电影迎来了前所未有的关注,让越来越多的年轻人变成“自来水”,主动为国产动画电影摇旗呐喊。策划:徐晖 撰文:广州日报记者 黄岸绝地武士打不过两只熊国产动画春天来了?从去年《大圣归来》以10亿票房刷新国产动画票房纪录,并同时赢得口碑奇迹,到今年元旦《小门神》上映之后收获好口碑,再到《熊出没3》上映之后创下票房佳绩,都让公众对于国产动画的信心和期待达到前所未有过的高度,也让不少人感叹“国产动画电影确实进步了。”据悉,《熊出没3》自点映以来已打破多项国产动画纪录,上映首日便横扫国产动画首日票房冠军、上座率第一、场均人次第一等纪录。前日,该片更是以5542万元成绩超越《星球大战7》成为单日票房冠军,上座率、场均人次也均超越《星球大战7》,更吸引观众的看来是熊大熊二,而不是《星球大战7》的绝地武士。当日,影片总票房达到1.2亿元,成功刷新国产动画最快破亿纪录。在接下来两个月,《果宝特攻之水果大逃亡》、《猿创世界之熊孩子部落》、《年兽大作战》、《青蛙王国之冰冻大冒险》等国产动画将陆续有来。而接连令人振奋“打鸡血”的作品出现,也让不少早就“见过世面”的年轻观众开始关注国产动画,而且愿意为国产动画买票进场,甚至还会自发成为“自来水”,在社交平台为影片进行“安利”。动漫迷“小姜”表示:“以前我看的都是日漫、美漫,现在国产动漫也有很多作品让人惊喜。”“KK”则表示,以往有不少国产动漫质量不错,却总是在市场碰壁,如今越来越多的优质国产动漫受到关注,对于动漫迷来说是一种安慰。自主创新技术让影片制作更精良国产动画最近屡创佳绩,原因何在?有业内人士分析,以往动画电影鱼龙混杂,市场也不够规范。不少动画电影票房大卖,但在口碑上面临颇多争议。《麦兜》系列和《魁拔》系列口碑上佳,却票房惨淡。但不可否认的是,近年来,国产动画电影普遍有了长足进步。《熊出没3》的导演丁亮表示,中国动漫三维动画技术也日渐成熟,为影片画面更加优质添砖加瓦。例如《熊出没3》在灯光合成等技术方面用上了团队自主研发的产品。而《小门神》则开发了一百多种动画工具。去年上映的《大圣归来》就是一部全程使用数字技术进行制作的三维动画。为了追求更生动的效果,导演特别采用真实的摄影机拍摄,目的就是为了捕捉东方人特有的表情、动作和微妙的心理活动,就连片中角色头发疏密的变化都有讲究,精益求精的态度让观众大赞“够诚意!”尝试讲述“中国的故事”追求孩子大人都能看以往多数国产动画电影剧情常被诟病,抄袭日韩、太山寨、没特色,连片名都是千篇一律。但近几年来中国动画能尽力尝试中国自己的题材,并试图跟好莱坞动画相抗衡,不管影片在实际上做到了几分,这份情怀本身就已令人感动。《捉妖记》里的“小萌妖”,融入的是中国文化的精气神;《大圣归来》讲的是中国人最熟悉的孙悟空;《小门神》更是一绝,将视角瞄准极富中国文化特色的门神“郁垒”和“神荼”,透过门神再就业这一有趣的创意,让门神这一正在消失的中国传统文化重新回归到观众视野。大投入提升动画实力为国产动漫进步提供坚强后盾以往提到国产动画电影,内容低幼一直是家长的“噩梦”。带着孩子去看电影,常会遭遇“小孩开心,家长煎熬”的尴尬。不过,如今动画市场也开始日趋多元,既有“喜羊羊”、“赛尔号”等针对幼童的动画电影,也有《熊出没》、《大圣归来》这样大人也能看的作品出现。在国家政策、资金、高校投入、基地建设等方面,中国动画实力也快速提升。据统计,当前我国动画从业人员达到50余万人,动画专业在校生也约有30万人。其中,开设动画专业的艺术院校与综合院校达到468个,涉及动画专业的院系1251个。此外,不少动漫团队里汇聚了越来越多的90后年轻创作人,更有不少年轻人自组团队创作动画短片,成为有潜力的新生力量。
新浪娱乐讯 由“怪物史瑞克之父”许诚毅执导,白百何、井柏然主演的IMAX 3D奇幻爆笑大片《捉妖记》已于日前全国上映。截至7月16日21:30,电影《捉妖记》上映当日以41.42%的排片狂揽1.71亿票房,再创华语电影首日最高票房纪录,打破《大闹天宫》在2014年大年初一创下的1.28亿的华语片首日票房纪录。其中井柏然饰演的“孕夫”宋天荫成为全片亮点,洗衣做饭带产子,为保亲人狂斗法,把一个普通而又不平凡的小人物经历表现的深度而又细腻。看完影片的影迷评价道:“骄傲的为井柏然点赞,看着他一部一部电影磨练出来,演技日益成熟,无愧演员二字。”偶像当“妈”也吸粉 井柏然高能演绎虏获众人心在《捉妖记》之前,观众压根不会想到一直处于“青春偶像”定位的井柏然,可以演绎一个如此有喜剧色彩的人物。偶像包袱完全抛弃,在戏中扮演邋遢演孕夫,遭遇一系列匪夷所思的冒险,笑料十足。男人怀孕生子这种看似荒谬的桥段往往承担着戏中重要的喜剧效果。不少观众之前都会担心有尴尬症发作,事实证明多虑了,井柏然在片中的表然自然而细腻,喜剧效果出乎意料,也凭借如此具有震撼力的演技外加萌值爆表的魅力,使得男女老少都被虏获,瞬间吸粉无数。观众表示“之前只知道井柏然是个小鲜肉,看过《失孤》和《捉妖记》之后,发现他演技进步神速,而且成为了华语影坛新生代中的中流砥柱!”不止圈外的众人被井柏然收服,连圈内各路明星都发微博力挺。除了何炅、Angelababy、倪妮、蒋劲夫、陈翔等明星好友纷纷发微力挺,就连韩国人气偶像朴海镇、李光洙等也来点赞加油。好人缘加高口碑,井柏然想不火都难,不少业内人士表示,《捉妖记》之后,井柏然的演艺事业必将攀上一个新的台阶。“救火英雄”也曾心酸 谈“捉妖”心路历程感慨万千井柏然此次主演《捉妖记》男主角,可以说是自己一开始都不曾预料到的。在电影第一次准备上映时由于一些原因必须重拍,男主角“宋天荫”成为最大难题。井柏然在这时充当了这个“救火英雄”,接下了这个具有危险性和挑战性的角色。井柏然在后期采访时表示能够和许诚毅导演这样经过好莱坞文化熏陶的专业人士,以及白百何、姜武、曾志伟、金燕玲、吴君如等这样的前辈合作,觉得自己特别幸运,对信心也是一次极大的提升。结局是美好的,但过程十分艰辛。由于是二次重拍途中加入,自己之前又完全没有接触过这种类型的电影,前期对于井柏然来说非常迷茫。不但没有经验,在形象上更是不同之前的颠覆,而且多次为了配合第一次拍完已经做好的特效,必须动作的快慢、手的高低等控制到和先前版本的一模一样,面对这么巨大的挑战,井柏然前期对自己非常缺乏信心。而有过一次拍摄经验的白百何把井柏然当成弟弟,告诉了他很多经验,同时导演也不断的鼓励井柏然,慢慢井柏然自己进入状态找到自信和感觉,呈现出片中令无数人折服的“宋天荫”。再回忆当时,井柏然表示“回头看拍摄的历程真的很不容易,压力大不说,自己还和自己较劲,一定要做到最好”。据悉,电影《捉妖记》不但首日票房过亿,打破华语片票房记录,好评成了史无前例的爆棚,“点赞井柏然”也被刷屏了朋友圈和话题榜,不少观众观影后纷纷表示非常期望会有第二部,井柏然则打趣回应“和我‘男人’商量了,这个二胎可以有!”
新浪娱乐讯 由“怪物史瑞克之父”许诚毅执导,白百何、井柏然主演的IMAX 3D奇幻爆笑大片《捉妖记》已于日前全国上映。截至7月16日21:30,电影《捉妖记》上映当日以41.42%的排片狂揽1.71亿票房,再创华语电影首日最高票房纪录,打破《大闹天宫》在2014年大年初一创下的1.28亿的华语片首日票房纪录。其中井柏然饰演的“孕夫”宋天荫成为全片亮点,洗衣做饭带产子,为保亲人狂斗法,把一个普通而又不平凡的小人物经历表现的深度而又细腻。看完影片的影迷评价道:“骄傲的为井柏然点赞,看着他一部一部电影磨练出来,演技日益成熟,无愧演员二字。”偶像当“妈”也吸粉 井柏然高能演绎虏获众人心在《捉妖记》之前,观众压根不会想到一直处于“青春偶像”定位的井柏然,可以演绎一个如此有喜剧色彩的人物。偶像包袱完全抛弃,在戏中扮演邋遢演孕夫,遭遇一系列匪夷所思的冒险,笑料十足。男人怀孕生子这种看似荒谬的桥段往往承担着戏中重要的喜剧效果。不少观众之前都会担心有尴尬症发作,事实证明多虑了,井柏然在片中的表然自然而细腻,喜剧效果出乎意料,也凭借如此具有震撼力的演技外加萌值爆表的魅力,使得男女老少都被虏获,瞬间吸粉无数。观众表示“之前只知道井柏然是个小鲜肉,看过《失孤》和《捉妖记》之后,发现他演技进步神速,而且成为了华语影坛新生代中的中流砥柱!”不止圈外的众人被井柏然收服,连圈内各路明星都发微博力挺。除了何炅、Angelababy、倪妮、蒋劲夫、陈翔等明星好友纷纷发微力挺,就连韩国人气偶像朴海镇、李光洙等也来点赞加油。好人缘加高口碑,井柏然想不火都难,不少业内人士表示,《捉妖记》之后,井柏然的演艺事业必将攀上一个新的台阶。“救火英雄”也曾心酸 谈“捉妖”心路历程感慨万千井柏然此次主演《捉妖记》男主角,可以说是自己一开始都不曾预料到的。在电影第一次准备上映时由于一些原因必须重拍,男主角“宋天荫”成为最大难题。井柏然在这时充当了这个“救火英雄”,接下了这个具有危险性和挑战性的角色。井柏然在后期采访时表示能够和许诚毅导演这样经过好莱坞文化熏陶的专业人士,以及白百何、姜武、曾志伟、金燕玲、吴君如等这样的前辈合作,觉得自己特别幸运,对信心也是一次极大的提升。结局是美好的,但过程十分艰辛。由于是二次重拍途中加入,自己之前又完全没有接触过这种类型的电影,前期对于井柏然来说非常迷茫。不但没有经验,在形象上更是不同之前的颠覆,而且多次为了配合第一次拍完已经做好的特效,必须动作的快慢、手的高低等控制到和先前版本的一模一样,面对这么巨大的挑战,井柏然前期对自己非常缺乏信心。而有过一次拍摄经验的白百何把井柏然当成弟弟,告诉了他很多经验,同时导演也不断的鼓励井柏然,慢慢井柏然自己进入状态找到自信和感觉,呈现出片中令无数人折服的“宋天荫”。再回忆当时,井柏然表示“回头看拍摄的历程真的很不容易,压力大不说,自己还和自己较劲,一定要做到最好”。据悉,电影《捉妖记》不但首日票房过亿,打破华语片票房记录,好评成了史无前例的爆棚,“点赞井柏然”也被刷屏了朋友圈和话题榜,不少观众观影后纷纷表示非常期望会有第二部,井柏然则打趣回应“和我‘男人’商量了,这个二胎可以有!”