1905电影网讯 在遥远的二战时期，退伍兵查尔斯·舒尔茨绝对没想到，自己创作的漫画里面，一个宠物成了世界上最有名的漫画主角之一。当史努比在1950年10月第一次出现，这只狗甚至还没有名字，它只是衔着一朵鲜花路过派蒂的家，直到同年11月漫画里才有了“史努比”这个名字。不过舒尔茨本来想叫它“史尼飞（Sniffy）”，但是作者发现这个名字已经出现在另一部漫画中。他又想起，妈妈戴娜（Dena）说过，如果家里出现第三只狗，就叫史努比吧。这时，我们最可爱的小狗才有了正式的名字。在50年代，史努比只是主人查理·布朗的小跟班，它与平常小狗没有什么两样。但在1952年，舒尔茨首次运用了气泡，来向读者展示史努比的想法。从此，很多睿智的格言从小狗的脑中，流传向世界。当然，电影中恐怕没办法显示史努比的所思所想，但是它的坐姿，还是被有心的电影创作者保留了下来。时间走向60年代，这时候的史努比，已经不满足自己是条汪星人了，它开始双腿直立，并模仿各行各业的人，甚至包括贝多芬和米老鼠。电影中飞行员的形象，也是它在1965年模仿的著名角色。史努比幻想开着飞机，与一战王牌飞行员——红色公爵大战。电影中这一幕，也是为了向经典致敬。70年代，史努比已经完全开始独立行走，并成为了一个逆天的汪星人，滑板、越野、打官司无乐不作，期间还结过一次婚，结果婚礼当天被甩了~~从此，这就是我们完全熟悉的史努比人格啦，不过它仍然带着猎兔犬长脸的特征，这在影片中的某些镜头，也会偶尔出现。到了80、90年代，就是完全进化版本的史努比了，形状更圆滚滚，也是萌化了一代又一代粉丝的心。电影中的形象，基本也更接近于这两个年代的史努比。随着11月6日《史努比：花生大电影》在中国内地全面上映，整整65年零1个月，不管史努比怎么变化，我们见到它，都跟当时的第一面的感觉一样。这一面，一眼万年。
1905电影网讯 在遥远的二战时期，退伍兵查尔斯·舒尔茨绝对没想到，自己创作的漫画里面，一个宠物成了世界上最有名的漫画主角之一。当史努比在1950年10月第一次出现，这只狗甚至还没有名字，它只是衔着一朵鲜花路过派蒂的家，直到同年11月漫画里才有了“史努比”这个名字。不过舒尔茨本来想叫它“史尼飞（Sniffy）”，但是作者发现这个名字已经出现在另一部漫画中。他又想起，妈妈戴娜（Dena）说过，如果家里出现第三只狗，就叫史努比吧。这时，我们最可爱的小狗才有了正式的名字。在50年代，史努比只是主人查理·布朗的小跟班，它与平常小狗没有什么两样。但在1952年，舒尔茨首次运用了气泡，来向读者展示史努比的想法。从此，很多睿智的格言从小狗的脑中，流传向世界。当然，电影中恐怕没办法显示史努比的所思所想，但是它的坐姿，还是被有心的电影创作者保留了下来。时间走向60年代，这时候的史努比，已经不满足自己是条汪星人了，它开始双腿直立，并模仿各行各业的人，甚至包括贝多芬和米老鼠。电影中飞行员的形象，也是它在1965年模仿的著名角色。史努比幻想开着飞机，与一战王牌飞行员——红色公爵大战。电影中这一幕，也是为了向经典致敬。70年代，史努比已经完全开始独立行走，并成为了一个逆天的汪星人，滑板、越野、打官司无乐不作，期间还结过一次婚，结果婚礼当天被甩了~~从此，这就是我们完全熟悉的史努比人格啦，不过它仍然带着猎兔犬长脸的特征，这在影片中的某些镜头，也会偶尔出现。到了80、90年代，就是完全进化版本的史努比了，形状更圆滚滚，也是萌化了一代又一代粉丝的心。电影中的形象，基本也更接近于这两个年代的史努比。随着11月6日《史努比：花生大电影》在中国内地全面上映，整整65年零1个月，不管史努比怎么变化，我们见到它，都跟当时的第一面的感觉一样。这一面，一眼万年。
1905电影网讯 史努比的原版漫画风格属于消极式幽默，是老少咸宜式的，成年人看到的是冷幽默，而小朋友则看到一个萌萌哒哒的汪星人，各取所需。这样一个平面化又风格很突出的漫画，改编成电影，对很多原作粉来说，担心的事情有很多，比如能不能做到神还原，而对于很多史努比的铁粉来说，最害怕的恐怕就是史努比被现代CG技术“设计”成一个如《闪电狗》般的浑圆小神兽。好在这一点，影片和导演还是有比较清楚的思路，虽然在3D的技术潮流中，他们非要把这部最适合二维呈现的动画片弄成3D，但主创们还是做了点改变，用2.5D的方式去处理史努比的形象，看上去既是立体的，大多数时候又很扁平，算是找回了一些漫画中的感觉。尤其是影片特意用漫画的很多表现手法，比如夸张的、单线条的眉毛、眼睛等等，完全是从漫画中移植过来的表现技巧，让很多漫画粉非常受用，也增添了一些普通观众的快乐，被这只不会说话、特立独行的狗狗吸引了。但客观而言，这种处理方式仅仅是折衷方案，在大多数的场景中，《史努比：花生大电影》是没有什么立体感的，摘了眼镜看不会造成任何障碍，而从影片的美学角度也看不出什么非要3D的必要，而将二维的简单线条3D化，损失的东西可不是一星半点。动画电影想要夺人眼球，重点之一就要充满想象力，《史努比：花生大电影》得益于原漫画的基础，在这一点上有得天独厚的基础。史努比本来就是一个“异于”同类的汪星人，拥有着极强的人格化特征，而“狗样人生”的异化性，正是史努比能够得到读者喜爱的一个重要原因。所以，电影在这一点处理上，并没有什么难的，只要照猫画虎的塑造出一个有点傻、有点鸡贼的史努比就能成功。显然，影片也做到了这一点，史努比逗号般的眉眼、夸张的动作、表情，以及偏执的性格、超大的脑洞，让这个动画角色还是挺可爱。而另一位主角，忧郁男孩查理·布朗，这个部分源自创作者舒尔茨本身的形象，在漫画里是个十足的失败者，干什么都出错，影片对此也有很多描绘，比如他的风筝永远都放不起来，不想发生的事情总是发生在他的头上等等，这样一个头上没几根毛的小男孩，在原作中就一直是个扶不起来的小阿斗，但舒尔茨的本领在于，他会在这样的一个“消极”世界中为观众打造乐趣，而且呈现出更加积极与乐观的意义。考虑到商业电影的故事讲述需要，《史努比：花生大电影》远没有让查理·布朗如此的失败，最起码他在影片末尾“抱得了美人归”，变身成了一个成功逆袭的小男生。可见，《史努比·花生大电影》还是严格的沿袭了好莱坞动画的叙事习惯，在讲述一个“圆满”的故事。影片开始，查理·布朗的生活波澜不惊，充斥着各式各样的失败，直到有一天，他遇到了他的女神，一个红头发的小女孩。在这一点上，舒尔茨真是把准了年轻小男孩的脉，红发女郎本身也是舒尔茨曾经拥有的单恋记忆，放在羞涩的查理·布朗身上，真是太合适不过了。年轻男孩的性启蒙，真是一个亘古适用的话题，《八部半》里的古依多，看着海滩上的女郎艳丽跳舞，而《史努比：花生大电影》里的查理·布朗，则瑟缩在一个角落，远观着前方的那一头耀眼的红发。为了突出查理·布朗的害羞，导演援引了漫画里的很多桥段，比如窘迫时把午餐袋子套在头上，当一只埋头鸵鸟……大多数时候，导演赋予查理·布朗这个小男孩身上的，还是独属于这个年龄段的可爱与懵懂，看到女神的脸红、为了女神的奋斗，都属于此。所以，查理·布朗在《史努比：花生大电影》里，实际上是部分脱离了原著的，而是被改造成了一个普通小男孩，丧失了一些趣味。不过趣味倒是被史努比的故事线找补了一些回来，《史努比：花生大电影》采取的是双线叙事，一条是查理·布朗的追求女神之旅，另外一条则是史努比臆想中的求爱过程，正是因为臆想，所以有了很多想象的空间与表现的可能，史努比将任何可用的东西都化作工具，展开了找寻真爱的艰难过程，这里面既融合了西部片的英雄救美、又有紧张的一战空战戏码，红色男爵的出现真是想象力高能，反正有史努比的段落就不会无聊，充满了一种略显俗气的“恶趣味”。大体上，《史努比：花生大电影》里的角色都是单线条的，都追着一个目标不放，影片也会重复这些梗，比较有新意的在于，影片里没有成年人，查理·布朗的家里只有他和妹妹，父母不见了，影片里仅有的成年角色就是花生团的老师，也是只闻声不见人，声音也被做了特殊处理，只是一些无法辨别的噪音，充分体现了《史努比：花生大电影》是一个去成人化的世界。而影片虽然将查理·布朗和史努比两条线交叉叙事，但讲得同样是求爱和追女神的故事，重复下来新鲜感也低，整体使得影片故事显得比较低幼。不过，《史努比：花生大电影》仍然有很多让人感动的地方，比如查理·布朗为了女神任性地学起了跳舞，啃起了《战争与和平》这样的大部头，真是为她做尽一切，只为换来一次回眸。索性导演最终没那么残忍，红发姑娘看到了查理的闪光点，答应给他写信。爱，可真是伟大！
1905电影网讯 史努比的原版漫画风格属于消极式幽默，是老少咸宜式的，成年人看到的是冷幽默，而小朋友则看到一个萌萌哒哒的汪星人，各取所需。这样一个平面化又风格很突出的漫画，改编成电影，对很多原作粉来说，担心的事情有很多，比如能不能做到神还原，而对于很多史努比的铁粉来说，最害怕的恐怕就是史努比被现代CG技术“设计”成一个如《闪电狗》般的浑圆小神兽。好在这一点，影片和导演还是有比较清楚的思路，虽然在3D的技术潮流中，他们非要把这部最适合二维呈现的动画片弄成3D，但主创们还是做了点改变，用2.5D的方式去处理史努比的形象，看上去既是立体的，大多数时候又很扁平，算是找回了一些漫画中的感觉。尤其是影片特意用漫画的很多表现手法，比如夸张的、单线条的眉毛、眼睛等等，完全是从漫画中移植过来的表现技巧，让很多漫画粉非常受用，也增添了一些普通观众的快乐，被这只不会说话、特立独行的狗狗吸引了。但客观而言，这种处理方式仅仅是折衷方案，在大多数的场景中，《史努比：花生大电影》是没有什么立体感的，摘了眼镜看不会造成任何障碍，而从影片的美学角度也看不出什么非要3D的必要，而将二维的简单线条3D化，损失的东西可不是一星半点。动画电影想要夺人眼球，重点之一就要充满想象力，《史努比：花生大电影》得益于原漫画的基础，在这一点上有得天独厚的基础。史努比本来就是一个“异于”同类的汪星人，拥有着极强的人格化特征，而“狗样人生”的异化性，正是史努比能够得到读者喜爱的一个重要原因。所以，电影在这一点处理上，并没有什么难的，只要照猫画虎的塑造出一个有点傻、有点鸡贼的史努比就能成功。显然，影片也做到了这一点，史努比逗号般的眉眼、夸张的动作、表情，以及偏执的性格、超大的脑洞，让这个动画角色还是挺可爱。而另一位主角，忧郁男孩查理·布朗，这个部分源自创作者舒尔茨本身的形象，在漫画里是个十足的失败者，干什么都出错，影片对此也有很多描绘，比如他的风筝永远都放不起来，不想发生的事情总是发生在他的头上等等，这样一个头上没几根毛的小男孩，在原作中就一直是个扶不起来的小阿斗，但舒尔茨的本领在于，他会在这样的一个“消极”世界中为观众打造乐趣，而且呈现出更加积极与乐观的意义。考虑到商业电影的故事讲述需要，《史努比：花生大电影》远没有让查理·布朗如此的失败，最起码他在影片末尾“抱得了美人归”，变身成了一个成功逆袭的小男生。可见，《史努比·花生大电影》还是严格的沿袭了好莱坞动画的叙事习惯，在讲述一个“圆满”的故事。影片开始，查理·布朗的生活波澜不惊，充斥着各式各样的失败，直到有一天，他遇到了他的女神，一个红头发的小女孩。在这一点上，舒尔茨真是把准了年轻小男孩的脉，红发女郎本身也是舒尔茨曾经拥有的单恋记忆，放在羞涩的查理·布朗身上，真是太合适不过了。年轻男孩的性启蒙，真是一个亘古适用的话题，《八部半》里的古依多，看着海滩上的女郎艳丽跳舞，而《史努比：花生大电影》里的查理·布朗，则瑟缩在一个角落，远观着前方的那一头耀眼的红发。为了突出查理·布朗的害羞，导演援引了漫画里的很多桥段，比如窘迫时把午餐袋子套在头上，当一只埋头鸵鸟……大多数时候，导演赋予查理·布朗这个小男孩身上的，还是独属于这个年龄段的可爱与懵懂，看到女神的脸红、为了女神的奋斗，都属于此。所以，查理·布朗在《史努比：花生大电影》里，实际上是部分脱离了原著的，而是被改造成了一个普通小男孩，丧失了一些趣味。不过趣味倒是被史努比的故事线找补了一些回来，《史努比：花生大电影》采取的是双线叙事，一条是查理·布朗的追求女神之旅，另外一条则是史努比臆想中的求爱过程，正是因为臆想，所以有了很多想象的空间与表现的可能，史努比将任何可用的东西都化作工具，展开了找寻真爱的艰难过程，这里面既融合了西部片的英雄救美、又有紧张的一战空战戏码，红色男爵的出现真是想象力高能，反正有史努比的段落就不会无聊，充满了一种略显俗气的“恶趣味”。大体上，《史努比：花生大电影》里的角色都是单线条的，都追着一个目标不放，影片也会重复这些梗，比较有新意的在于，影片里没有成年人，查理·布朗的家里只有他和妹妹，父母不见了，影片里仅有的成年角色就是花生团的老师，也是只闻声不见人，声音也被做了特殊处理，只是一些无法辨别的噪音，充分体现了《史努比：花生大电影》是一个去成人化的世界。而影片虽然将查理·布朗和史努比两条线交叉叙事，但讲得同样是求爱和追女神的故事，重复下来新鲜感也低，整体使得影片故事显得比较低幼。不过，《史努比：花生大电影》仍然有很多让人感动的地方，比如查理·布朗为了女神任性地学起了跳舞，啃起了《战争与和平》这样的大部头，真是为她做尽一切，只为换来一次回眸。索性导演最终没那么残忍，红发姑娘看到了查理的闪光点，答应给他写信。爱，可真是伟大！
上半年，三文娱曾发表过动画电影半年的票房成绩单，在当时共计16部国产动画电影票房总和尚不及《哆啦A梦：伴我同行》、《超能陆战队》两部之和。而在下半年，暑期档的《大圣归来》却实现了逆袭，以9.5亿的总票房与8.4分的豆瓣评分，取得市场与口碑的双丰收，位居2015年国内动画电影票房榜首。国产动画应该“去低幼化”？2015年国内市场电影总票房已破400亿，其中动画电影票房约45亿，占比11%。票房金字塔结构分化更加明显，同时保持了一定稳定性，截止2015年12月17日，国产动画电影中票房在1000万元以下、1000-5000万元、5000万元-1亿元和1亿元以上的影片分别有21部、12部、5部和3部。相比去年，今年的动画电影市场相比去年出现了一些变化：一方面是票房方面出现了爆发，另一方面，则是全年龄与成人向作品的崛起。除了偏成人化的《大圣归来》还有被称为中国版《日和》的《十万个冷笑话》，其中充斥的大多数槽点只有“大人”们才能理解。受到《大圣归来》热潮影响，在它之后上映的《黑猫警长》和《疯了！桂宝》，首日排片量超过全国总排片场次的10%，这样高的比例在以往国产动画片中几乎见不到。可惜的是这两部动画片的票房没有达到片方预期，口碑也不算好。实际上这些电影原本定位为低幼儿童，但观影和写影评的主要人群又是成年人居多，出现这样的矛盾并不意外。这使得一些观众开始呼吁：国产动画电影，应该“去低幼化”。低幼化电影真的就没有市场吗？上半年的《熊出没之雪岭雄风》也取得了将近3亿的票房成绩，但《黑猫警长》导演于胜军却认为：《熊出没》中充满了暴力情节，并不符合儿童心理成长规律。许多人认为低幼动画制作容易，但其实并不容易做好，它要求创作者不仅懂动画，还要懂儿童心理学、成长学。他认为，全世界的动画片都以儿童观众为主，不能一味强调“去低幼化”，而是应该去“低劣化”，现在的市场上充斥了太多粗制滥造的低幼动画片糊弄儿童观众，败坏了名声，甚至连累了一些呕心沥血制作的动画片。上半年的《汽车人总动员》，海报及造型几乎都与皮克斯《赛车总动员》一模一样，当然，上映后遭遇了众多差评，豆瓣评分仅2.1分。导演回应却不以为然，声称仅仅是长得像。而下半年的一部《莫日根：人熊大战》更是由于海报和实际动画截然不同的画风，再次刷新了观众的下限，其海报盗用了游戏《英雄联盟》的原画，然而实际的动画……堪称毁灭三观。观察好莱坞动画电影不难发现，达成口碑与票房双丰收的电影多为合家欢电影，其实在这一点上，国内的动画人一直在对合家欢电影做出尝试，但目前还没有一部成功的作品。《捉妖记》导演许诚毅认为，动画的特效技术不难学，最难的还是讲故事，这才是好莱坞的成功之处。剧情向来是国内动画电影的弱项，山寨（例如《超能兔战队》、《汽车人总动员》）跟风、模仿（未来几年的真人电影《西游降魔2》《西游记之三打白骨精》《大话西游终结篇》动画电影《狠西游》《孙悟空》等）更是不计其数。如何真正讲好一个故事，建立起自有的IP，是国内的动画电影需要长期探索的方向。《大圣归来》后，动画电影却陷入低谷多数业内人士认为，《大圣归来》的票房奇迹是占尽了天时——国产保护月和2015暑期档烂片衬托；地利——本土特色，西游IP与支持国漫相结合；人和——营销中精准抓住了两类人：二次元同人创作者和动漫产业的明星。因此，《大圣归来》的成功很难被复制。也有人认为，《大圣归来》的票房大热透支了整个下半年动画电影市场的票房。其中的一个表现就是，下半年的外国动画电影票房都略低于预期。下半年最佳的《小黄人大眼萌》以首日票房1.23个亿的成绩，成为了中国内地电影史上首部单日票房破亿的动画片，曾有人预测最终票房将突破7亿，但它的后续表现并不算优秀，最终仅以4.3亿收官，口碑票房都不及上半年的《哆啦A梦》《超能陆战队》。《小王子》、《头脑特工队》等作品在国内上映前，已有了很好的口碑积淀，《名侦探柯南：业火的向日葵》的话题更是刷爆了朋友圈与微博，《海绵宝宝》《史努比：花生大电影》《小羊肖恩》也都是有着强大IP支持的衍生作品，但这几部电影中票房过亿的目前仅《小王子》一部，其余作品纷纷遇冷，出现叫好不叫座的情形。尤其《头脑特工队》，其票房在北美和全球市场都大卖特卖，全球票房超过8亿美元（约51亿人民币），唯独在内地市场遇冷，票房不超过1亿，不及《十万个冷笑话》。《头脑特工队》的票房失算，很大一部分原因是档期问题，上映时恰逢《港囧》、《夏洛特烦恼》、《九层妖塔》三部热门电影，导致院线排片全然不占优；宣传不到位也是另一方面，比起《小黄人》铺天盖地式的宣传，《头脑特工队》的宣传简直无声无息，上映前爆出的“中国风海报”更是画风清奇，总有些说不清道不明的尴尬。除此之外，片名也遭遇了吐槽，中文译名《头脑特工队》与原名《Inside Out》所表达的信息大相庭径，像XX特工队/XX总动员/XX大冒险/XX奇缘这样的译名几乎是被套用在每一部外国电影译名上，但对于风格偏文艺，冒险/爱情元素两不沾的《头脑特工队》而言，被套用这样的名字可谓是一场劫难。据观察，动画电影的票房贡献主要来自北上广三地，一方面是这三地的观影人群基数较大，另一方面，动画电影的宣传在这些地区也较为集中，例如北京上海都举办过“哆啦A梦100周年展”，为《哆啦A梦：伴我同行》的票房打下了良好的宣传基础。另外，在寒暑假档与5月-6.1档是电影票房最佳的几个时段，但这几个档期中也不乏大片竞争。暑假档由于“国产电影保护月”目前还可幸免与好莱坞大片同台竞技，但未来几年内，国产电影保护将逐渐放开，竞争将会更加激烈。2016动画电影展望2016年的国产动画电影中也不乏大制作，相比往年，2016年将出现更多大投入、大制作的动画电影。例如阿里影业热捧的《小门神》，投资约1.3亿，是目前业界的最大手笔。寒假档期竞争就相当激烈，目前《熊出没之熊心归来》、《功夫熊猫3》、《年兽大作战》、《果宝特攻之水果大逃亡》几部都已定档在1~2月。而暑假档还未定，目前暂定《山口山战记》、《神秘世界历险记3》、《姜子牙》、《龙之谷：精灵王座》，年底则暂定了《大鱼海棠》、《无敌乒乓兔》，其中《大鱼海棠》已是8年神坑，而《无敌乒乓兔》据说投资约5000万美金。好莱坞动画电影也值得期待，电影续集有高人气作品《海底总动员2》、《冰河世纪5》、《丁丁历险记2》，以及中美同步上映的《功夫熊猫3》，迪士尼新作《疯狂动物城》将于3月登上美国院线，游戏改编动画《愤怒的小鸟》也将在6月上映。总的来说，2016年的国内动画电影普遍投资增加，还可能有更多的IP衍生动画，而好莱坞动画电影，则是属于动物和续集的一年。
上半年，三文娱曾发表过动画电影半年的票房成绩单，在当时共计16部国产动画电影票房总和尚不及《哆啦A梦：伴我同行》、《超能陆战队》两部之和。而在下半年，暑期档的《大圣归来》却实现了逆袭，以9.5亿的总票房与8.4分的豆瓣评分，取得市场与口碑的双丰收，位居2015年国内动画电影票房榜首。国产动画应该“去低幼化”？2015年国内市场电影总票房已破400亿，其中动画电影票房约45亿，占比11%。票房金字塔结构分化更加明显，同时保持了一定稳定性，截止2015年12月17日，国产动画电影中票房在1000万元以下、1000-5000万元、5000万元-1亿元和1亿元以上的影片分别有21部、12部、5部和3部。相比去年，今年的动画电影市场相比去年出现了一些变化：一方面是票房方面出现了爆发，另一方面，则是全年龄与成人向作品的崛起。除了偏成人化的《大圣归来》还有被称为中国版《日和》的《十万个冷笑话》，其中充斥的大多数槽点只有“大人”们才能理解。受到《大圣归来》热潮影响，在它之后上映的《黑猫警长》和《疯了！桂宝》，首日排片量超过全国总排片场次的10%，这样高的比例在以往国产动画片中几乎见不到。可惜的是这两部动画片的票房没有达到片方预期，口碑也不算好。实际上这些电影原本定位为低幼儿童，但观影和写影评的主要人群又是成年人居多，出现这样的矛盾并不意外。这使得一些观众开始呼吁：国产动画电影，应该“去低幼化”。低幼化电影真的就没有市场吗？上半年的《熊出没之雪岭雄风》也取得了将近3亿的票房成绩，但《黑猫警长》导演于胜军却认为：《熊出没》中充满了暴力情节，并不符合儿童心理成长规律。许多人认为低幼动画制作容易，但其实并不容易做好，它要求创作者不仅懂动画，还要懂儿童心理学、成长学。他认为，全世界的动画片都以儿童观众为主，不能一味强调“去低幼化”，而是应该去“低劣化”，现在的市场上充斥了太多粗制滥造的低幼动画片糊弄儿童观众，败坏了名声，甚至连累了一些呕心沥血制作的动画片。上半年的《汽车人总动员》，海报及造型几乎都与皮克斯《赛车总动员》一模一样，当然，上映后遭遇了众多差评，豆瓣评分仅2.1分。导演回应却不以为然，声称仅仅是长得像。而下半年的一部《莫日根：人熊大战》更是由于海报和实际动画截然不同的画风，再次刷新了观众的下限，其海报盗用了游戏《英雄联盟》的原画，然而实际的动画……堪称毁灭三观。观察好莱坞动画电影不难发现，达成口碑与票房双丰收的电影多为合家欢电影，其实在这一点上，国内的动画人一直在对合家欢电影做出尝试，但目前还没有一部成功的作品。《捉妖记》导演许诚毅认为，动画的特效技术不难学，最难的还是讲故事，这才是好莱坞的成功之处。剧情向来是国内动画电影的弱项，山寨（例如《超能兔战队》、《汽车人总动员》）跟风、模仿（未来几年的真人电影《西游降魔2》《西游记之三打白骨精》《大话西游终结篇》动画电影《狠西游》《孙悟空》等）更是不计其数。如何真正讲好一个故事，建立起自有的IP，是国内的动画电影需要长期探索的方向。《大圣归来》后，动画电影却陷入低谷多数业内人士认为，《大圣归来》的票房奇迹是占尽了天时——国产保护月和2015暑期档烂片衬托；地利——本土特色，西游IP与支持国漫相结合；人和——营销中精准抓住了两类人：二次元同人创作者和动漫产业的明星。因此，《大圣归来》的成功很难被复制。也有人认为，《大圣归来》的票房大热透支了整个下半年动画电影市场的票房。其中的一个表现就是，下半年的外国动画电影票房都略低于预期。下半年最佳的《小黄人大眼萌》以首日票房1.23个亿的成绩，成为了中国内地电影史上首部单日票房破亿的动画片，曾有人预测最终票房将突破7亿，但它的后续表现并不算优秀，最终仅以4.3亿收官，口碑票房都不及上半年的《哆啦A梦》《超能陆战队》。《小王子》、《头脑特工队》等作品在国内上映前，已有了很好的口碑积淀，《名侦探柯南：业火的向日葵》的话题更是刷爆了朋友圈与微博，《海绵宝宝》《史努比：花生大电影》《小羊肖恩》也都是有着强大IP支持的衍生作品，但这几部电影中票房过亿的目前仅《小王子》一部，其余作品纷纷遇冷，出现叫好不叫座的情形。尤其《头脑特工队》，其票房在北美和全球市场都大卖特卖，全球票房超过8亿美元（约51亿人民币），唯独在内地市场遇冷，票房不超过1亿，不及《十万个冷笑话》。《头脑特工队》的票房失算，很大一部分原因是档期问题，上映时恰逢《港囧》、《夏洛特烦恼》、《九层妖塔》三部热门电影，导致院线排片全然不占优；宣传不到位也是另一方面，比起《小黄人》铺天盖地式的宣传，《头脑特工队》的宣传简直无声无息，上映前爆出的“中国风海报”更是画风清奇，总有些说不清道不明的尴尬。除此之外，片名也遭遇了吐槽，中文译名《头脑特工队》与原名《Inside Out》所表达的信息大相庭径，像XX特工队/XX总动员/XX大冒险/XX奇缘这样的译名几乎是被套用在每一部外国电影译名上，但对于风格偏文艺，冒险/爱情元素两不沾的《头脑特工队》而言，被套用这样的名字可谓是一场劫难。据观察，动画电影的票房贡献主要来自北上广三地，一方面是这三地的观影人群基数较大，另一方面，动画电影的宣传在这些地区也较为集中，例如北京上海都举办过“哆啦A梦100周年展”，为《哆啦A梦：伴我同行》的票房打下了良好的宣传基础。另外，在寒暑假档与5月-6.1档是电影票房最佳的几个时段，但这几个档期中也不乏大片竞争。暑假档由于“国产电影保护月”目前还可幸免与好莱坞大片同台竞技，但未来几年内，国产电影保护将逐渐放开，竞争将会更加激烈。2016动画电影展望2016年的国产动画电影中也不乏大制作，相比往年，2016年将出现更多大投入、大制作的动画电影。例如阿里影业热捧的《小门神》，投资约1.3亿，是目前业界的最大手笔。寒假档期竞争就相当激烈，目前《熊出没之熊心归来》、《功夫熊猫3》、《年兽大作战》、《果宝特攻之水果大逃亡》几部都已定档在1~2月。而暑假档还未定，目前暂定《山口山战记》、《神秘世界历险记3》、《姜子牙》、《龙之谷：精灵王座》，年底则暂定了《大鱼海棠》、《无敌乒乓兔》，其中《大鱼海棠》已是8年神坑，而《无敌乒乓兔》据说投资约5000万美金。好莱坞动画电影也值得期待，电影续集有高人气作品《海底总动员2》、《冰河世纪5》、《丁丁历险记2》，以及中美同步上映的《功夫熊猫3》，迪士尼新作《疯狂动物城》将于3月登上美国院线，游戏改编动画《愤怒的小鸟》也将在6月上映。总的来说，2016年的国内动画电影普遍投资增加，还可能有更多的IP衍生动画，而好莱坞动画电影，则是属于动物和续集的一年。
88届奥斯卡颁奖典礼将在2月28日举办，作为年度电影盛事，此前，《滚蛋吧！肿瘤君》已经作为中国选送的外语片参与角逐。其实，剧情片之外，动画电影往往也是各国冲奥的突破点。虽然最近因为儿童动漫色情问题遭到联合国指责，但日本本次入围了三部动画长篇。相较之下，今年创造了近10亿人民币票房奇迹、获得金鸡奖最佳美术片国漫电影《大圣归来》还没有出现在名单中，网友表达了遗憾。据悉，奥斯卡各评奖项候选名单正式公布日期为2016年1月14日，同时会在2月28日公布最终赢家，大家可以尽请期待。第88届奥斯卡最佳动画长片奖申报名单（以字母顺序排列）：《失常》Anomalisa《怪物之子》The Boy and the Beast（日本）《男孩和世界》Boy and the World（巴西）《恐龙当家》The Good Dinosaur《疯狂外星人》Home《精灵旅社2》Hotel Transylvania 2《头脑特工队》Inside Out《先知》Kahlil Gibran’s The Prophet（美国/加拿大/黎巴嫩/卡塔尔）《UFO学园的秘密》The Laws of the Universe–Part 0（日本）《小黄人大眼萌》Minions《姆明：漫游蓝湾》Moomins on the Riviera（芬兰/法国）《史努比：花生大电影》The Peanuts Movie《天兵公园电影版》Regular Show: The Movie《小羊肖恩》Shaun the Sheep Movie（英国/法国）《海绵宝宝》The SpongeBob Movie: Sponge out of Water《回忆中的玛妮》When Marnie Was There（日本）
88届奥斯卡颁奖典礼将在2月28日举办，作为年度电影盛事，此前，《滚蛋吧！肿瘤君》已经作为中国选送的外语片参与角逐。其实，剧情片之外，动画电影往往也是各国冲奥的突破点。虽然最近因为儿童动漫色情问题遭到联合国指责，但日本本次入围了三部动画长篇。相较之下，今年创造了近10亿人民币票房奇迹、获得金鸡奖最佳美术片国漫电影《大圣归来》还没有出现在名单中，网友表达了遗憾。据悉，奥斯卡各评奖项候选名单正式公布日期为2016年1月14日，同时会在2月28日公布最终赢家，大家可以尽请期待。第88届奥斯卡最佳动画长片奖申报名单（以字母顺序排列）：《失常》Anomalisa《怪物之子》The Boy and the Beast（日本）《男孩和世界》Boy and the World（巴西）《恐龙当家》The Good Dinosaur《疯狂外星人》Home《精灵旅社2》Hotel Transylvania 2《头脑特工队》Inside Out《先知》Kahlil Gibran’s The Prophet（美国/加拿大/黎巴嫩/卡塔尔）《UFO学园的秘密》The Laws of the Universe–Part 0（日本）《小黄人大眼萌》Minions《姆明：漫游蓝湾》Moomins on the Riviera（芬兰/法国）《史努比：花生大电影》The Peanuts Movie《天兵公园电影版》Regular Show: The Movie《小羊肖恩》Shaun the Sheep Movie（英国/法国）《海绵宝宝》The SpongeBob Movie: Sponge out of Water《回忆中的玛妮》When Marnie Was There（日本）
【好莱坞“高分”动画在华屡遭票房尴尬】一直以来，在国内动画电影市场中，无论口碑还是票房，都是进口动画片的天下，而近日上映的几部进口动画电影却集体遭遇了票房寒潮。从《头脑特工队》到《精灵旅社2》，北美票房表现出色的动画都在华失利，甚至《名侦探柯南2015:业火的向日葵》、《史努比：花生大电影》、《小王子》等这些紧抱经典IP“大腿”的动画都出现了“水土不服”的情况。好莱坞“高分”动画在华屡遭票房尴尬不接地气和国产动画崛起是主因一直以来，在国内动画电影市场中，无论口碑还是票房，都是进口动画片的天下，而近日上映的几部进口动画电影却集体遭遇了票房寒潮。从《头脑特工队》到《精灵旅社2》，北美票房表现出色的动画都在华失利，甚至《名侦探柯南2015:业火的向日葵》、《史努比：花生大电影》、《小王子》等这些紧抱经典IP“大腿”的动画都出现了“水土不服”的情况。与此同时，记者在走访过程中发现，有部分观众表示“动画片太幼稚”，还有观众认为“进口动画不接地气。”知名动画电影导演刘可欣在接受《证券日报》记者采访时表示，一方面，国产低幼动画电影市场的成功也为国产成人动画电影的发展奠定了基础；另一方面，国产动画电影在本土化过程中逐步崛起，文化自信让观众更偏爱中国故事。此外，业界人士普遍认为，国产动画电影崛起正当时。在这样的背景下，奥飞动漫、光线传媒等上市公司也纷纷跑马圈地。进口动画在华遭遇票房滑铁卢今年国产动画电影占据了“半壁江山”，从年初上映的《熊出没之雪岭熊风》狂揽票房近3亿元，到暑期《大圣归来》的火爆，都可以看出国产动画电影在观众心中的地位也在逐渐改变。另一方面，从《头脑特工队》到《精灵旅社2》，北美票房表现出色的动画电影都在华失利，甚至《名侦探柯南2015:业火的向日葵》、《史努比：花生大电影》、《小王子》等这些紧抱经典IP“大腿”的动画电影都出现了“水土不服”的情况。据统计，好莱坞3D动画《精灵旅社2》在华首周票房7792万元，截至11月17日，上映22天累计票房1.13亿元，相较之下，《熊出没之雪岭熊风》的首周票房就高达1.01亿元的。而在地球的另一端，《精灵旅社2》凭借4750万美元(折合人民币约为3.03亿元)的票房，轻松成为北美2015年9月首周票房最高的电影。无独有偶，正在上映的《史努比：花生大电影》在华首周票房1994万元，上映12日累计票房仅2940.28万元；而《史努比：花生大电影》同样在北美市场表现抢眼，首周末票房报收4500万美元(折合人民币约为2.87亿元)，仅次于《007:幽灵党》。更让人不解的是，《精灵旅社2》、《史努比：花生大电影》等进口动画电影不但在北美票房斩获佳绩，从专业评分网站的得分来看，口碑也不错。“以前，观众几乎是‘一边倒’的选择进口影片，甚至不会区分优劣，无条件的接受(进口影片)，而现在国内电影多了，让观众也有了选择空间。”刘可欣在接受《证券日报》记者采访时表示，与国内电影的本土化过程一样，国内动画电影行业也经历了质量参差不齐的大规模上映，以及大批量淘汰、行业洗牌的过程，直到目前打出精品化、差异化的牌。“过去观众一边倒的看欧美电影、中国香港电影，现在欧美电影虽然也卖座，但是随着国内优质的影片的增多，观众已经开始有选择了，一些国外文艺片、浪漫轻喜剧就很难再被买账了。”“观众为什么不买账呢？主要因为中国人有了文化自信，也就是说，我想看自己圈子里的事，而不是洛杉矶某个富豪演员的故事，或者纽约麻雀变凤凰的故事，那些离我们都太远。《滚蛋吧！肿瘤君》畅销因素之一就是由于这是能让中国人感同身受的故事。”刘可欣进一步表示。观众认为“洋动画”不接地气另一方面，记者在走访北京多家影院后发现，动画片的观影人群仍以父母带着孩子、年轻女性为主。在UME北京国际影院，一个播放《精灵旅社2》的上映厅中，上座率不及50%，且八成以上的观众都带着孩子，其中一位带着5岁儿子的孙女士告诉记者，选择《精灵旅社2》的原因是“想带孩子轻松一下，正好这个动画片下午5点开始，时间很合适”。另一个带着女儿观影的夫妇则表示，“孩子想看没办法”。在与20多位观众沟通后，记者发现，竟然没有一位观众是《精灵旅社1》的IP粉。与此同时，在《007:幽灵党》的挤压之下，《史努比：花生大电影》甚至已经在UME北京国际影院下档了，只有在保利国际影院等少数影院中还保留了1-2部排片。当记者询问对《史努比：花生大电影》的看法时，大部分家长表示“提前并不知道有这个电影”。保利国际影院售票人员告诉记者，也有一些大龄粉丝是冲着史努比而来的，“不过动画电影的(观众)主要还是孩子，有的家长对《精灵旅社2》有误解，不愿意让孩子看吸血鬼主演的‘鬼片’，于是看起来‘人畜无害’的《史努比：花生大电影》就成了最佳选择。”然而，当谈及为什么不选择动画电影时，大部分受访观众还是表示“动画片太幼稚”，也有观众认为“《大圣归来》还不错，进口动画片塑造的故事离生活太遥远，不接地气。”，更有趣的是，一位看起来很年轻的杨先生告诉记者“感觉看动画片显得‘娘’”。“实际上，进口动画电影的宣传不到位也是主要原因之一。”国产电影宣传都是刷屏出新闻，相比之下，进口电影稍显力度不足。“一位不愿具名的券商分析师对《证券日报》记者表示，”好的宣发是电影成功的一半，进口动画电影如果绑定了中国人熟悉的经典IP，票房表现一般比较理想，例如小黄人系列、哆啦A梦，以及超级英雄系列，但如果讲述的是中国人不熟悉的主角，票房就比较危险。比如，今年皮克斯的年度动画《头脑特工队》，就在国内遭遇了同样的窘境，这部全球票房8.32亿美元(折合人民币约为55.05亿元)的动画片在中国仅取得总票房9721万元的尴尬成绩。国产动画崛起与此同时，国产动画的崛起也对进口动画电影造成了冲击。中国电影评论学会动漫专业委员会主任杨闳文对认为，“今年以来，国产动画电影数量明显增多，从2014年的30多部一跃成为60多部；同时，国内动画电影水平有所提高，观众对国产动画电影的态度也有所改观；此外，国家政策还是相对保护民族工业。所以今年进口电影市场还是受到了冲击。”的确，国产动画电影正在崛起的路上，刘可欣也表示，随着国内电影市场的迅猛发展，观众的欣赏口味细分市场也正在形成，“例如《史努比：花生大电影》的目标观众群体是低幼儿童，但是国内低幼市场已经被‘熊出没’、‘喜洋洋’等国产品牌占领了，很难挤进来，没能对准孩子的口味。”随着国产动画电影的“江湖地位”逐渐巩固，上市公司也没闲着，奥飞动漫、光线传媒、美盛文化等公司纷纷跑马圈地。今年以来，奥飞动漫收购国内最大的原创漫画网站有妖气，成功在动漫产业上游拥有巨大的内容“蓄水池”，且完成了对动漫全产业链的打造，此外，其原创“喜羊羊”“铠甲勇士”、“巴啦啦小魔仙”也有助于在其行业站稳龙头地位；光线传媒不但旗下拥有包括彼岸天、玄机、灵力、蓝弧文化、易动、全擎、霍尔果斯十月文化传媒等在内的众多动漫制作公司，今年还成立了“彩条屋影业”动漫集团，重点发展真人奇幻电影；东方网络3.2亿元收购水木动画66.67%股权；苏宁环球收购RedRover20.17%的股权及与韩国动漫OCON公司30%股权；美盛文化斥资1.5亿在杭州设立2家全资子公司，为公司投资管理IP文化生态圈以及建设二次元文化生态圈。“今年的《大圣归来》打开了国产动画电影的票房空间，后面机遇比较大，大家也都看好这个市场，也有不少公司积极布局，抢占市场”，安华基金首席传媒研究员张伟杰对《证券日报》记者表示，品质是关键，“不可否认的是，国产动画电影与国际水平还存在一定的差距，但是在不断进步的同时，如何利用本土优势抓住核心关注群，如何持续推出优质的产品才是关键。”
【好莱坞“高分”动画在华屡遭票房尴尬】一直以来，在国内动画电影市场中，无论口碑还是票房，都是进口动画片的天下，而近日上映的几部进口动画电影却集体遭遇了票房寒潮。从《头脑特工队》到《精灵旅社2》，北美票房表现出色的动画都在华失利，甚至《名侦探柯南2015:业火的向日葵》、《史努比：花生大电影》、《小王子》等这些紧抱经典IP“大腿”的动画都出现了“水土不服”的情况。好莱坞“高分”动画在华屡遭票房尴尬不接地气和国产动画崛起是主因一直以来，在国内动画电影市场中，无论口碑还是票房，都是进口动画片的天下，而近日上映的几部进口动画电影却集体遭遇了票房寒潮。从《头脑特工队》到《精灵旅社2》，北美票房表现出色的动画都在华失利，甚至《名侦探柯南2015:业火的向日葵》、《史努比：花生大电影》、《小王子》等这些紧抱经典IP“大腿”的动画都出现了“水土不服”的情况。与此同时，记者在走访过程中发现，有部分观众表示“动画片太幼稚”，还有观众认为“进口动画不接地气。”知名动画电影导演刘可欣在接受《证券日报》记者采访时表示，一方面，国产低幼动画电影市场的成功也为国产成人动画电影的发展奠定了基础；另一方面，国产动画电影在本土化过程中逐步崛起，文化自信让观众更偏爱中国故事。此外，业界人士普遍认为，国产动画电影崛起正当时。在这样的背景下，奥飞动漫、光线传媒等上市公司也纷纷跑马圈地。进口动画在华遭遇票房滑铁卢今年国产动画电影占据了“半壁江山”，从年初上映的《熊出没之雪岭熊风》狂揽票房近3亿元，到暑期《大圣归来》的火爆，都可以看出国产动画电影在观众心中的地位也在逐渐改变。另一方面，从《头脑特工队》到《精灵旅社2》，北美票房表现出色的动画电影都在华失利，甚至《名侦探柯南2015:业火的向日葵》、《史努比：花生大电影》、《小王子》等这些紧抱经典IP“大腿”的动画电影都出现了“水土不服”的情况。据统计，好莱坞3D动画《精灵旅社2》在华首周票房7792万元，截至11月17日，上映22天累计票房1.13亿元，相较之下，《熊出没之雪岭熊风》的首周票房就高达1.01亿元的。而在地球的另一端，《精灵旅社2》凭借4750万美元(折合人民币约为3.03亿元)的票房，轻松成为北美2015年9月首周票房最高的电影。无独有偶，正在上映的《史努比：花生大电影》在华首周票房1994万元，上映12日累计票房仅2940.28万元；而《史努比：花生大电影》同样在北美市场表现抢眼，首周末票房报收4500万美元(折合人民币约为2.87亿元)，仅次于《007:幽灵党》。更让人不解的是，《精灵旅社2》、《史努比：花生大电影》等进口动画电影不但在北美票房斩获佳绩，从专业评分网站的得分来看，口碑也不错。“以前，观众几乎是‘一边倒’的选择进口影片，甚至不会区分优劣，无条件的接受(进口影片)，而现在国内电影多了，让观众也有了选择空间。”刘可欣在接受《证券日报》记者采访时表示，与国内电影的本土化过程一样，国内动画电影行业也经历了质量参差不齐的大规模上映，以及大批量淘汰、行业洗牌的过程，直到目前打出精品化、差异化的牌。“过去观众一边倒的看欧美电影、中国香港电影，现在欧美电影虽然也卖座，但是随着国内优质的影片的增多，观众已经开始有选择了，一些国外文艺片、浪漫轻喜剧就很难再被买账了。”“观众为什么不买账呢？主要因为中国人有了文化自信，也就是说，我想看自己圈子里的事，而不是洛杉矶某个富豪演员的故事，或者纽约麻雀变凤凰的故事，那些离我们都太远。《滚蛋吧！肿瘤君》畅销因素之一就是由于这是能让中国人感同身受的故事。”刘可欣进一步表示。观众认为“洋动画”不接地气另一方面，记者在走访北京多家影院后发现，动画片的观影人群仍以父母带着孩子、年轻女性为主。在UME北京国际影院，一个播放《精灵旅社2》的上映厅中，上座率不及50%，且八成以上的观众都带着孩子，其中一位带着5岁儿子的孙女士告诉记者，选择《精灵旅社2》的原因是“想带孩子轻松一下，正好这个动画片下午5点开始，时间很合适”。另一个带着女儿观影的夫妇则表示，“孩子想看没办法”。在与20多位观众沟通后，记者发现，竟然没有一位观众是《精灵旅社1》的IP粉。与此同时，在《007:幽灵党》的挤压之下，《史努比：花生大电影》甚至已经在UME北京国际影院下档了，只有在保利国际影院等少数影院中还保留了1-2部排片。当记者询问对《史努比：花生大电影》的看法时，大部分家长表示“提前并不知道有这个电影”。保利国际影院售票人员告诉记者，也有一些大龄粉丝是冲着史努比而来的，“不过动画电影的(观众)主要还是孩子，有的家长对《精灵旅社2》有误解，不愿意让孩子看吸血鬼主演的‘鬼片’，于是看起来‘人畜无害’的《史努比：花生大电影》就成了最佳选择。”然而，当谈及为什么不选择动画电影时，大部分受访观众还是表示“动画片太幼稚”，也有观众认为“《大圣归来》还不错，进口动画片塑造的故事离生活太遥远，不接地气。”，更有趣的是，一位看起来很年轻的杨先生告诉记者“感觉看动画片显得‘娘’”。“实际上，进口动画电影的宣传不到位也是主要原因之一。”国产电影宣传都是刷屏出新闻，相比之下，进口电影稍显力度不足。“一位不愿具名的券商分析师对《证券日报》记者表示，”好的宣发是电影成功的一半，进口动画电影如果绑定了中国人熟悉的经典IP，票房表现一般比较理想，例如小黄人系列、哆啦A梦，以及超级英雄系列，但如果讲述的是中国人不熟悉的主角，票房就比较危险。比如，今年皮克斯的年度动画《头脑特工队》，就在国内遭遇了同样的窘境，这部全球票房8.32亿美元(折合人民币约为55.05亿元)的动画片在中国仅取得总票房9721万元的尴尬成绩。国产动画崛起与此同时，国产动画的崛起也对进口动画电影造成了冲击。中国电影评论学会动漫专业委员会主任杨闳文对认为，“今年以来，国产动画电影数量明显增多，从2014年的30多部一跃成为60多部；同时，国内动画电影水平有所提高，观众对国产动画电影的态度也有所改观；此外，国家政策还是相对保护民族工业。所以今年进口电影市场还是受到了冲击。”的确，国产动画电影正在崛起的路上，刘可欣也表示，随着国内电影市场的迅猛发展，观众的欣赏口味细分市场也正在形成，“例如《史努比：花生大电影》的目标观众群体是低幼儿童，但是国内低幼市场已经被‘熊出没’、‘喜洋洋’等国产品牌占领了，很难挤进来，没能对准孩子的口味。”随着国产动画电影的“江湖地位”逐渐巩固，上市公司也没闲着，奥飞动漫、光线传媒、美盛文化等公司纷纷跑马圈地。今年以来，奥飞动漫收购国内最大的原创漫画网站有妖气，成功在动漫产业上游拥有巨大的内容“蓄水池”，且完成了对动漫全产业链的打造，此外，其原创“喜羊羊”“铠甲勇士”、“巴啦啦小魔仙”也有助于在其行业站稳龙头地位；光线传媒不但旗下拥有包括彼岸天、玄机、灵力、蓝弧文化、易动、全擎、霍尔果斯十月文化传媒等在内的众多动漫制作公司，今年还成立了“彩条屋影业”动漫集团，重点发展真人奇幻电影；东方网络3.2亿元收购水木动画66.67%股权；苏宁环球收购RedRover20.17%的股权及与韩国动漫OCON公司30%股权；美盛文化斥资1.5亿在杭州设立2家全资子公司，为公司投资管理IP文化生态圈以及建设二次元文化生态圈。“今年的《大圣归来》打开了国产动画电影的票房空间，后面机遇比较大，大家也都看好这个市场，也有不少公司积极布局，抢占市场”，安华基金首席传媒研究员张伟杰对《证券日报》记者表示，品质是关键，“不可否认的是，国产动画电影与国际水平还存在一定的差距，但是在不断进步的同时，如何利用本土优势抓住核心关注群，如何持续推出优质的产品才是关键。”
制片人工会奖公布提名1905电影网讯 随着颁奖季的进程，各个协会和工会的奖项提名以被一一开出。近日，工会奖中的重头戏，制片人工会奖（Producers Guild Awards，PGA）也公布了自己的提名。最终，颁奖季里备受好评的影片，诸如《布鲁克林》、《大空头》、《间谍之桥》、《荒野猎人》等影片都榜上有名。不过，接连打破各项票房纪录的《星球大战：原力觉醒》却并没有获得提名。倒是《疯狂的麦克斯：狂暴之路》和《火星救援》这两部商业大片得到了提名。制片人工会奖由制片人工会举办，该组织由美国电影和电视行当的制片人组成，旨在保护制片人的各种权益。目前，制片人工会的会员共有4000人，该奖从2000年才开始颁发，分为最佳电影、最佳动画长片（2005年开始颁发）、最佳综艺节目、最佳纪实节目、最佳喜剧电视剧、最佳剧情电视剧等奖项。制片人工会的规模虽然不及演员工会和导演工会，但对每年的电影判断却有着紧贴市场的偏好——也就是说，制片工会奖更看中电影在艺术和商业领域两条线上所呈现的业绩，因此审美判断更赢得观众的好感。而作为风向标，制片人工会奖和奥斯卡有着极高的重合度，在这十余年时间里，获奖者只有几届和奥斯卡最佳影片不同。电影类提名名单最佳剧情片：《大空头》《间谍之桥》《布鲁克林》《机械姬》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《火星救援》《荒野猎人》《边境杀手》《聚焦》《冲出康普顿》 最佳动画：《失常》《头脑特工队》《恐龙当家》《小黄人大眼萌》《史努比：花生大电影》
制片人工会奖公布提名1905电影网讯 随着颁奖季的进程，各个协会和工会的奖项提名以被一一开出。近日，工会奖中的重头戏，制片人工会奖（Producers Guild Awards，PGA）也公布了自己的提名。最终，颁奖季里备受好评的影片，诸如《布鲁克林》、《大空头》、《间谍之桥》、《荒野猎人》等影片都榜上有名。不过，接连打破各项票房纪录的《星球大战：原力觉醒》却并没有获得提名。倒是《疯狂的麦克斯：狂暴之路》和《火星救援》这两部商业大片得到了提名。制片人工会奖由制片人工会举办，该组织由美国电影和电视行当的制片人组成，旨在保护制片人的各种权益。目前，制片人工会的会员共有4000人，该奖从2000年才开始颁发，分为最佳电影、最佳动画长片（2005年开始颁发）、最佳综艺节目、最佳纪实节目、最佳喜剧电视剧、最佳剧情电视剧等奖项。制片人工会的规模虽然不及演员工会和导演工会，但对每年的电影判断却有着紧贴市场的偏好——也就是说，制片工会奖更看中电影在艺术和商业领域两条线上所呈现的业绩，因此审美判断更赢得观众的好感。而作为风向标，制片人工会奖和奥斯卡有着极高的重合度，在这十余年时间里，获奖者只有几届和奥斯卡最佳影片不同。电影类提名名单最佳剧情片：《大空头》《间谍之桥》《布鲁克林》《机械姬》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《火星救援》《荒野猎人》《边境杀手》《聚焦》《冲出康普顿》 最佳动画：《失常》《头脑特工队》《恐龙当家》《小黄人大眼萌》《史努比：花生大电影》
