第九届中国国际动漫节将于2013年4月26日至5月1日在杭州滨江白马湖动漫广场举行。记者从动漫节倒计时30天活动中了解到:本届动漫节首次开辟了寓教于乐的动漫科技体验馆,首次设立了金猴奖“最具潜力奖”,首次开发了动漫节APP手机软件下载系统,首次推出了杭州动漫旅游产品……与此同时,2012年全国原创动画片产量也出现了五年来的首次下降,从2011年的26万分钟下降为22万分钟。当动漫产业进入转型升级时期,第九届中国国际动漫节将会呈现怎样的变化?带着这些问题,记者专访了市委副秘书长、中国国际动漫节节展办主任陈卫强。
记者:今年的动漫节有哪些特色亮点?
陈卫强:根据国务院发布的“五一”节安排,今年动漫节的举办时间调整为4月26日至5月1日,与“五一”小长假和学生春假相吻合,可以让更多的动漫爱好者尤其是中小学生参与这场动漫盛会。除了滨江白马湖主会场之外,我们还在中国美术学院、浙江传媒学院、杭州市青少年活动中心、下城区南宋御街中北创意街区、西湖区凤凰·创意国际、拱墅区运河天地等设立11个分会场。目前,招商工作已经完成了90%以上,嘉宾邀请工作全面展开,宣传工作陆续启动,各项筹备进展顺利,主要呈现以下三个方面的亮点。
1.在强调社会效益的同时,突出了经济效益。动漫节既是文化活动,更是经济活动。既然是经济活动,就要讲求投入与产出,讲求成本与效益。要围绕产业来办展,动漫节要为企业服务,更要成为杭州企业宣传推介的舞台。不仅要丰富人民的精神文化生活,更要拉动产业,尤其是为杭州经济社会发展做出贡献。
2.在营造欢乐氛围的同时,突出了节俭瘦身。中国国际动漫节以“会展”为中心,辅之以论坛、赛事、活动等。今年的开幕式也体现了节俭,不同于以往的综艺晚会,将以动漫交响音乐会的形式呈现,将对经典的动画音乐进行改编,配以声光电,从而更加贴近动漫。原来论坛有10多个,今年瘦身为一场主论坛。动漫产业博览会新增了动漫科技体验馆,展示全息投影、4D影院等最新高科技手段,让大家尤其是青少年朋友能感受动漫前沿技术带来的愉悦。动漫节期间市区电影院将举行“金猴奖优秀动画片”展映,国家广电总局将挑选国外优秀动画片在杭州少儿频道展播等。
3.在扩大原有规模的同时,突出了专业性和国际性。在主会场开辟了白马湖建国饭店6号楼作为动漫产业交易会,设立了买家俱乐部,为展商集中提供发布、洽谈和交易的空间;我们的主论坛围绕产业,探讨“创意·品牌·价值”;金猴奖赛事首次增设了“最具潜力奖”,为尚未公映的优秀作品进行发布推荐,助推精品的诞生。截至目前,已有来自美国、英国、法国、瑞士、意大利、捷克、韩国、日本、伊朗、阿根廷等10多个国家和地区的300余家中外动漫企业和机构参展参赛。捷克首次带来代表本国乃至欧洲最高水平的木偶艺术作品参展;英国著名的伦敦皇家艺术学院将在动漫节上亮相;美国出版机构首次受邀参展;“欧洲出版展”的展会面积和展品数量进一步提升;由韩国官方机构大韩贸易馆牵头,15家韩国知名企业首次组团参展;日本最大的漫画出版集团“集英社”将带来更多的参展内容和合作项目。
中国国际动漫节永久落户杭州,一届办得比一届更好,是我们努力的目标。
记者:请你谈谈动漫节与动漫产业的关系?
陈卫强:首先,动漫节要拉动动漫产业的发展。动漫节源自于动漫产业。我们举办动漫节的目的,就是为了加强产业交流、促进产业合作、提升产业效益、推动产业发展。其次,动漫节要成为动漫成果荟萃的主平台。一年一度的中国国际动漫节应该是全国动漫产业一年的成果展示的舞台,在这里可以看到最好的作品、最新的技术、实力最强的企业、最受欢迎的名家。同时,我们也要努力让中国国际动漫节成为海内外动漫展示、交流、交易的主平台。再则,动漫节要成为动漫产业发展的风向标。主管部门在这里发布最新政策,动漫企业在这里发布最新产品,专家学者在这里探讨产业趋势,动漫节应该成为产业发展的风向标。
记者:如何加快杭州动漫产业的发展?
陈卫强:杭州动漫产业正处于转型升级时期,我想要从三个方面理清思路、加强认识、促进发展。
第一、价值观是动漫产业的最大产品。动漫作为产业,最大的产品不是某部动画作品,而是其蕴含的价值观。动漫产品是精神产品,和物质产品不一样,任何一部精神产品的诞生和培育都离不开价值观的呈现,这是动漫产品非常重要的特点。价值观是任何一部作品的魂。无论是动画还是游戏,最终都体现了一种价值导向。美国的“三片”(芯片、薯片、大片)风靡世界,比如《拯救大兵瑞恩》,实际上输出的也是它的价值观。因此,我们在本届金猴奖评选中增设“最具潜力奖”也是这个初衷,要从源头上加强动漫产品的思想性,弘扬真善美、唱响主旋律、传递正能量,在寓教于乐中彰显社会主义核心价值观。
第二、动漫产业到了转型升级的关键时期,其主要思路是从量的扩张到质的提升。从产业发展规律来看,先扩张后规范也是常规路径。产业发展初期需要一定的产量来支撑,但是在具备一定量的积累之后,特别是杭州动漫经过了十年努力之后,重要的是从质量上要有突破。从量的扩张到质的提升,是动漫产业转型升级的主要方向。从质的提升来看,动漫企业不是越多越好,分钟数也不是主要指标,我们需要培育更多的动漫精品,培育一批能够“走出去”的动漫产品。
第三、政府要扶优扶强,创造平台,提供服务。我们将进一步修订产业政策,拓展扶持方式,扶持那些有市场潜力、精品潜质的作品。比如,我们以联合出品的方式投资了博采传媒的动画电影《昆塔传奇》。我们还将进一步创造平台。比如配音,这是大多数动漫产品少不了的重要环节。我们举办动漫声优大赛,建立配音人才库,依托浙江传媒学院的平台打造动漫配音基地,为企业提供服务。同时,我们还将整合资源,鼓励高校先进的实验室向企业开放,通过科技动力助推产业升级。比如组织动漫企业参展法国戛纳电视节、东京国际动漫节等知名展会,进一步鼓励企业开拓国际市场。
从1975年的《大白鲨》开始,斯皮尔伯格给我们童年制造的惊恐影像就如同阴魂不散的梦魇伴随我们成长。1993年问世的《侏罗纪公园》这部融合了魔怪片与灾难片题材的科幻冒险经典之作,再度颠覆了我们在大银幕上欣赏7000万年前史前生物恐龙的渴望。当时无与伦比的逼真的电脑特效让我们目瞪口呆,直到二十年后的今天,当我们渐渐对好莱坞高科技视效已经有些审美疲劳的时候,《侏罗纪公园3D》卷土重来,让我们再度为之惊讶,在影院的黑暗中体验到的绝不是怀旧情结,而是梦魇再现。从克塞到侏罗纪 恐龙梦魇降临身为80后的笔者最早对于恐龙的概念,起源于一部日本特摄连续剧《恐龙特急克塞号》,神奇的时空穿越、7000万年前的恐龙时代、面目狰狞的侵略者、骁勇善战的时代战士、漂亮的日本女演员、至今仍然是心中排名第一至尊地位的无敌大招(时间停止吧!)……剧中风靡了整个童年时代的设定,带火了学校旁边的小商店的玩具生意,催生了无数热血机车青年的头盔情结,也让我们在每晚屁颠屁颠、津津乐道的幻想美梦中长大了。直到《侏罗纪公园》的出现,当霸王龙的瞳孔在灯光光束中收缩,当巨大的利齿撕裂血肉,我们与片中的小女孩一样失声尖叫,自此宣布童年对恐龙的美好记忆被横扫一空,梦魇降临。复杂的天才 斯皮尔伯格的隐忧与《侏罗纪公园》同年问世的另外一部影史经典《辛德勒的名单》,气质完全不同,观众也惊喜发觉了斯皮尔伯格另一个全新的电影艺术世界,同时也显露出斯皮尔伯格在电影创作中某种价值观的转变。自此之后,他陆续拍摄了《拯救大兵瑞恩》《外星人》《人工智能》《少数派报告》《世界大战》等影片,涉猎题材之多之广令人惊叹,而作为为数不多的能将电影的深刻思想性与商业元素完美的结合在一起的世界级导演,斯皮尔伯格的艺术个性与审美标准的复杂性可见一斑。在《侏罗纪公园》中不止有令人叹为观止的视觉奇观,也流露出一种创作者对科技发展与人类未来的隐忧。其中有一段意味深长的对话令人难忘,“上帝创造了恐龙,上帝又毁灭了恐龙,上帝创造了人类,人类毁灭了上帝,人类复活了恐龙。”“恐龙…吃掉男人,女人统治世界。”难以超越的经典 新续集拭目以待无论如何斯皮尔伯格凭借天才般的天赋和大牌导演的成熟功力,将迈克尔·克莱顿于1990年发表的同名原著小说改编为《侏罗纪公园》搬上大银幕,为观众创造了当时绝无仅有的视觉奇观,也为影史留下了一部历久弥新的经典。此后的许多银幕巨型怪物很难超越,这其中也包括98年艾默里奇塑造的《哥斯拉》,甚至包括《侏罗纪公园2》和《侏罗纪公园3》斯皮尔伯格自己都难以完成自我超越。而2015年将上映的新系列续集《侏罗纪公园4》,3D预热后真正回归的史蒂文让我们拭目以待。怪物横行的年代 霸王龙的怒吼《侏罗纪公园》中那种逼真的紧迫气氛和惊恐情绪的营造,让观众从流汗窒息到完成尖叫的过程,如此畅快淋漓,最终影片也取得空前成功,不仅在第66届奥斯卡奖上赢得最佳音响、最佳音效剪辑,最佳视觉效果三座小金人,也在全球收获9.147亿美元的票房成绩,成为影史最卖座的影片之一。如今的我们在大银幕上观看怪物横行,早已司空见惯,机甲战士可以在海陆空与怪物全方位搏击,飞行器与超能力更是一次次挑战我们的想象极限,但是每一个夜深人静的梦中,似乎总能隐约听见那声振聋发聩的霸王龙的怒吼,让我们一次次想起这梦魇起源于一部叫做《侏罗纪公园》的电影。
从1975年的《大白鲨》开始,斯皮尔伯格给我们童年制造的惊恐影像就如同阴魂不散的梦魇伴随我们成长。1993年问世的《侏罗纪公园》这部融合了魔怪片与灾难片题材的科幻冒险经典之作,再度颠覆了我们在大银幕上欣赏7000万年前史前生物恐龙的渴望。当时无与伦比的逼真的电脑特效让我们目瞪口呆,直到二十年后的今天,当我们渐渐对好莱坞高科技视效已经有些审美疲劳的时候,《侏罗纪公园3D》卷土重来,让我们再度为之惊讶,在影院的黑暗中体验到的绝不是怀旧情结,而是梦魇再现。从克塞到侏罗纪 恐龙梦魇降临身为80后的笔者最早对于恐龙的概念,起源于一部日本特摄连续剧《恐龙特急克塞号》,神奇的时空穿越、7000万年前的恐龙时代、面目狰狞的侵略者、骁勇善战的时代战士、漂亮的日本女演员、至今仍然是心中排名第一至尊地位的无敌大招(时间停止吧!)……剧中风靡了整个童年时代的设定,带火了学校旁边的小商店的玩具生意,催生了无数热血机车青年的头盔情结,也让我们在每晚屁颠屁颠、津津乐道的幻想美梦中长大了。直到《侏罗纪公园》的出现,当霸王龙的瞳孔在灯光光束中收缩,当巨大的利齿撕裂血肉,我们与片中的小女孩一样失声尖叫,自此宣布童年对恐龙的美好记忆被横扫一空,梦魇降临。复杂的天才 斯皮尔伯格的隐忧与《侏罗纪公园》同年问世的另外一部影史经典《辛德勒的名单》,气质完全不同,观众也惊喜发觉了斯皮尔伯格另一个全新的电影艺术世界,同时也显露出斯皮尔伯格在电影创作中某种价值观的转变。自此之后,他陆续拍摄了《拯救大兵瑞恩》《外星人》《人工智能》《少数派报告》《世界大战》等影片,涉猎题材之多之广令人惊叹,而作为为数不多的能将电影的深刻思想性与商业元素完美的结合在一起的世界级导演,斯皮尔伯格的艺术个性与审美标准的复杂性可见一斑。在《侏罗纪公园》中不止有令人叹为观止的视觉奇观,也流露出一种创作者对科技发展与人类未来的隐忧。其中有一段意味深长的对话令人难忘,“上帝创造了恐龙,上帝又毁灭了恐龙,上帝创造了人类,人类毁灭了上帝,人类复活了恐龙。”“恐龙…吃掉男人,女人统治世界。”难以超越的经典 新续集拭目以待无论如何斯皮尔伯格凭借天才般的天赋和大牌导演的成熟功力,将迈克尔·克莱顿于1990年发表的同名原著小说改编为《侏罗纪公园》搬上大银幕,为观众创造了当时绝无仅有的视觉奇观,也为影史留下了一部历久弥新的经典。此后的许多银幕巨型怪物很难超越,这其中也包括98年艾默里奇塑造的《哥斯拉》,甚至包括《侏罗纪公园2》和《侏罗纪公园3》斯皮尔伯格自己都难以完成自我超越。而2015年将上映的新系列续集《侏罗纪公园4》,3D预热后真正回归的史蒂文让我们拭目以待。怪物横行的年代 霸王龙的怒吼《侏罗纪公园》中那种逼真的紧迫气氛和惊恐情绪的营造,让观众从流汗窒息到完成尖叫的过程,如此畅快淋漓,最终影片也取得空前成功,不仅在第66届奥斯卡奖上赢得最佳音响、最佳音效剪辑,最佳视觉效果三座小金人,也在全球收获9.147亿美元的票房成绩,成为影史最卖座的影片之一。如今的我们在大银幕上观看怪物横行,早已司空见惯,机甲战士可以在海陆空与怪物全方位搏击,飞行器与超能力更是一次次挑战我们的想象极限,但是每一个夜深人静的梦中,似乎总能隐约听见那声振聋发聩的霸王龙的怒吼,让我们一次次想起这梦魇起源于一部叫做《侏罗纪公园》的电影。
奥斯卡的竞争非常激烈今年第87届奥斯卡提名名单公布之后,《星球大战》之父乔治·卢卡斯因大热电影《塞尔玛》之获亮相提名痛骂奥斯卡是个游戏,斯派克·李等名导也出面抨击奥斯卡与其说表彰好电影好影人,不如说嘉奖交际能力强的人。有关奥斯卡公不公平一事又成为话题。这个由美国电影艺术与科学学院创办的颁奖礼,赛果由学院近6000名电影界各个工种资深人士投票选出,整个投票机制运行多年并不断优化,可以说,全球估计再也没有比奥斯卡更公平的电影颁奖礼了。然而,就算看起来再公平的赛制,背后都有很多操作空间。好莱坞每年的好演员、好电影不少,但每个项目的小金人只有一座,给谁?于是,每年能得奥斯卡的,除了本身戏好,也是电影公司以及公关在台下“宫斗”的成果,既然“宫斗”,那少不了使手段了。“宫斗”心得1 得老男人者得小金人每年奥斯卡投票日临近之时,像章子怡、邬君梅等中国女星都多少会被内地媒体追问她们的心水之选。她们都是有份参加投票的美国电影艺术与科学学院成员,然而,她们的投票其实对赛果的影响,不算主要。这不是小瞧华人女星的实力,而是小瞧学院成员中女性成员的实力!在好莱坞各大奥斯卡公关人士眼中,要得奥斯卡,得搞定的是学院中的男性成员。据《洛杉矶时报》2012年的数据,学院成员中白人占了94%,男性所占的比例为77%,50岁以下的成员不超过15%,学院成员平均年龄为62岁。这就是决定奥斯卡提名、赛果的人群。也就是说,学院中的老男人是奥斯卡赛果的主要决定者,而他们也成为有志得奖的影人和公司想方设法要征服的目标。“宫斗”心得2 公关发力不停“洗脑”目前好莱坞最负盛名的颁奖季公关是丽莎·塔贝克,她在韦恩斯坦影业(前身是米拉麦克斯影业)期间,运用手段帮公司让当年的《莎翁情史》打败大片《拯救大兵瑞恩》,夺得当年奥斯卡最佳影片奖。这是影迷心目中公认的最近20年奥斯卡颁奖史上最大的“冤案”,同时也是丽莎最大的战绩。后来独立创建公关公司的丽莎,如今是好莱坞公关界的一姐。她长期与各大电影公司合作,当然合作最多的还是韦恩斯坦影业,她和她的团队在过去几年里帮韦恩斯坦影业拿下29个奥斯卡奖提名,近年的经典业绩是让本来不被看好的《国王的演讲》拿下最佳影片奖。丽莎是好莱坞中最早使用“Phone banks”手段的人,丽莎和她的团队每天打电话给学院成员,“你看了我给你寄过去的某某片的DVD了吗?你真要快点看看,这片真的很好。”等确定学院成员看过电影后,丽莎又会继续电话轰炸,“大家都觉得这片特好,里面谁谁的表现你不觉得该得奥斯卡么?”丽莎靠这种方式在过去帮不少人拿到奥斯卡提名甚至拿下小金人,早年学院成员约翰·埃里克森表示,比利·鲍勃·松顿1997年能靠《弹簧刀》拿下奥斯卡改编剧本奖以及男主角奖提名,全是“电话轰炸”的功劳,“我开始以为《弹簧刀》是史泰龙演的电影,之前没听说过比利·鲍勃·松顿,但米拉麦克斯的团队不停打电话给我,最后我看了就投票给他了。”后来学院规定公关不准再用“电话轰炸”。但这阻止不了公关的“洗脑”攻势。2013年韦恩斯坦影业为《乌云背后的幸福线》争奖时,请了担任过奥巴马总统助选的公关经理担任公关。由于学院规定不能“骚扰”学院成员,《乌云背后的幸福线》团队就发邮件给各大媒体,里面写满各种有关詹妮弗·劳伦斯在片中演技多好,生活中有多讨人喜欢的内容,透过媒体,向学院成员洗脑……另一种“洗脑”方式就是找明星办派对招待学院成员、办内部放映招待传媒大亨的方式宣传他们的电影有多好,演员有多棒。2011年《国王的演讲》对撼《社交网络》时,口碑上稍逊《社交网络》一筹的《国王的演奖》方在丽莎的帮助下找到雷德利·斯科特、詹妮弗·洛佩兹和米克·贾格办了一场大派对,招待众多明星为电影造势,同时还请了默多克、名主播凯蒂·寇里克等掌握媒体话语权的人事观影,最终帮助《国王的演讲》成功拿下奥斯卡最佳影片奖。2012年为黑白默片《艺术家》争奖时,韦恩斯坦影业甚至请来查理·卓别林的两位孙女办派对招待业内人士,向业界传达这片有多好。目前活跃在好莱坞的颁奖季助选公关,除了丽莎之外还有托尼·安杰洛蒂、美乐蒂·科伦波特、凯伦·弗雷德、米歇勒·罗伯特森等7大公关,每人都有自己的公司,奥斯卡与其说是影人的竞争,倒不如说是这些公关公司的“宫斗”结果。
奥斯卡的竞争非常激烈今年第87届奥斯卡提名名单公布之后,《星球大战》之父乔治·卢卡斯因大热电影《塞尔玛》之获亮相提名痛骂奥斯卡是个游戏,斯派克·李等名导也出面抨击奥斯卡与其说表彰好电影好影人,不如说嘉奖交际能力强的人。有关奥斯卡公不公平一事又成为话题。这个由美国电影艺术与科学学院创办的颁奖礼,赛果由学院近6000名电影界各个工种资深人士投票选出,整个投票机制运行多年并不断优化,可以说,全球估计再也没有比奥斯卡更公平的电影颁奖礼了。然而,就算看起来再公平的赛制,背后都有很多操作空间。好莱坞每年的好演员、好电影不少,但每个项目的小金人只有一座,给谁?于是,每年能得奥斯卡的,除了本身戏好,也是电影公司以及公关在台下“宫斗”的成果,既然“宫斗”,那少不了使手段了。“宫斗”心得1 得老男人者得小金人每年奥斯卡投票日临近之时,像章子怡、邬君梅等中国女星都多少会被内地媒体追问她们的心水之选。她们都是有份参加投票的美国电影艺术与科学学院成员,然而,她们的投票其实对赛果的影响,不算主要。这不是小瞧华人女星的实力,而是小瞧学院成员中女性成员的实力!在好莱坞各大奥斯卡公关人士眼中,要得奥斯卡,得搞定的是学院中的男性成员。据《洛杉矶时报》2012年的数据,学院成员中白人占了94%,男性所占的比例为77%,50岁以下的成员不超过15%,学院成员平均年龄为62岁。这就是决定奥斯卡提名、赛果的人群。也就是说,学院中的老男人是奥斯卡赛果的主要决定者,而他们也成为有志得奖的影人和公司想方设法要征服的目标。“宫斗”心得2 公关发力不停“洗脑”目前好莱坞最负盛名的颁奖季公关是丽莎·塔贝克,她在韦恩斯坦影业(前身是米拉麦克斯影业)期间,运用手段帮公司让当年的《莎翁情史》打败大片《拯救大兵瑞恩》,夺得当年奥斯卡最佳影片奖。这是影迷心目中公认的最近20年奥斯卡颁奖史上最大的“冤案”,同时也是丽莎最大的战绩。后来独立创建公关公司的丽莎,如今是好莱坞公关界的一姐。她长期与各大电影公司合作,当然合作最多的还是韦恩斯坦影业,她和她的团队在过去几年里帮韦恩斯坦影业拿下29个奥斯卡奖提名,近年的经典业绩是让本来不被看好的《国王的演讲》拿下最佳影片奖。丽莎是好莱坞中最早使用“Phone banks”手段的人,丽莎和她的团队每天打电话给学院成员,“你看了我给你寄过去的某某片的DVD了吗?你真要快点看看,这片真的很好。”等确定学院成员看过电影后,丽莎又会继续电话轰炸,“大家都觉得这片特好,里面谁谁的表现你不觉得该得奥斯卡么?”丽莎靠这种方式在过去帮不少人拿到奥斯卡提名甚至拿下小金人,早年学院成员约翰·埃里克森表示,比利·鲍勃·松顿1997年能靠《弹簧刀》拿下奥斯卡改编剧本奖以及男主角奖提名,全是“电话轰炸”的功劳,“我开始以为《弹簧刀》是史泰龙演的电影,之前没听说过比利·鲍勃·松顿,但米拉麦克斯的团队不停打电话给我,最后我看了就投票给他了。”后来学院规定公关不准再用“电话轰炸”。但这阻止不了公关的“洗脑”攻势。2013年韦恩斯坦影业为《乌云背后的幸福线》争奖时,请了担任过奥巴马总统助选的公关经理担任公关。由于学院规定不能“骚扰”学院成员,《乌云背后的幸福线》团队就发邮件给各大媒体,里面写满各种有关詹妮弗·劳伦斯在片中演技多好,生活中有多讨人喜欢的内容,透过媒体,向学院成员洗脑……另一种“洗脑”方式就是找明星办派对招待学院成员、办内部放映招待传媒大亨的方式宣传他们的电影有多好,演员有多棒。2011年《国王的演讲》对撼《社交网络》时,口碑上稍逊《社交网络》一筹的《国王的演奖》方在丽莎的帮助下找到雷德利·斯科特、詹妮弗·洛佩兹和米克·贾格办了一场大派对,招待众多明星为电影造势,同时还请了默多克、名主播凯蒂·寇里克等掌握媒体话语权的人事观影,最终帮助《国王的演讲》成功拿下奥斯卡最佳影片奖。2012年为黑白默片《艺术家》争奖时,韦恩斯坦影业甚至请来查理·卓别林的两位孙女办派对招待业内人士,向业界传达这片有多好。目前活跃在好莱坞的颁奖季助选公关,除了丽莎之外还有托尼·安杰洛蒂、美乐蒂·科伦波特、凯伦·弗雷德、米歇勒·罗伯特森等7大公关,每人都有自己的公司,奥斯卡与其说是影人的竞争,倒不如说是这些公关公司的“宫斗”结果。
《地球超人》电影版将拍据报道,索尼公司日前购买了动画剧集《地球超人》(Captain Planet and the Planeteers)的改编权,计划将其改编拍摄成一部真人实景影片。《地球超人》原由是一部环保主义动画剧集,90年代由特纳公司、DIC娱乐、Hanna-Barbera公司轮番制作。影片讲述无法忍受世界环境污染的地球女神盖雅把五个拥有魔力的戒指给了五大洲的五个特殊少年,使他们各自拥有风、火、水、大地、心灵的威力,当五个人的威力联合起来时,就能唤来最伟大的地球超人。该剧集曾经在央视一套晚六点档少儿节目“聪明屋”(《大风车》的前身)中播出过,动画中的召唤咒语“地球超人!威力,属于你们!”也深深植根于儿童们的记忆中。马克·戈登,唐·墨菲和Susan Montford将担任影片的制片人。马克·戈登是一位资深制片人,他曾制作过《速度与激情》系列、《拯救大兵瑞恩》和《2012》等影片。此外,他还制作过《实习医生格蕾》、《犯罪心理》等热门剧集以及正在热播的《雷·多诺万》;唐·墨菲曾制作过《变形金刚》系列电影;Susan Montford则是正在拍摄的《吸血鬼学院:嗜血姐妹》的制作人。
《地球超人》电影版将拍据报道,索尼公司日前购买了动画剧集《地球超人》(Captain Planet and the Planeteers)的改编权,计划将其改编拍摄成一部真人实景影片。《地球超人》原由是一部环保主义动画剧集,90年代由特纳公司、DIC娱乐、Hanna-Barbera公司轮番制作。影片讲述无法忍受世界环境污染的地球女神盖雅把五个拥有魔力的戒指给了五大洲的五个特殊少年,使他们各自拥有风、火、水、大地、心灵的威力,当五个人的威力联合起来时,就能唤来最伟大的地球超人。该剧集曾经在央视一套晚六点档少儿节目“聪明屋”(《大风车》的前身)中播出过,动画中的召唤咒语“地球超人!威力,属于你们!”也深深植根于儿童们的记忆中。马克·戈登,唐·墨菲和Susan Montford将担任影片的制片人。马克·戈登是一位资深制片人,他曾制作过《速度与激情》系列、《拯救大兵瑞恩》和《2012》等影片。此外,他还制作过《实习医生格蕾》、《犯罪心理》等热门剧集以及正在热播的《雷·多诺万》;唐·墨菲曾制作过《变形金刚》系列电影;Susan Montford则是正在拍摄的《吸血鬼学院:嗜血姐妹》的制作人。
随着寒假来临,国产动画片开始新一轮的“厮杀”。粗略统计,从上周开始,一直到2月情人节之前,短短一个月内,几乎每两天就有一部国产动画电影上映。这是以前从未有过的现象。 在这些扎堆上映的电影中,有已经累积了较高人气的《喜羊羊与灰太狼》系列、《洛克王国2》,有通过电视、玩具蓄势6年,首登大银幕的《巴啦啦小魔仙》,还有《波鲁鲁冰雪大冒险》《梦幻飞琴》《我的老婆是只猫》等一众绞尽脑汁出奇制胜的片子。 而在1月31日录制的“2013杭州动漫春晚”上,又有四部浙产动画片宣布进军2013年的电影市场,它们是《人鱼帝国》《昆塔传奇》《魔幻仙踪》和《秦时明月之龙腾万里》,其中有三部是3D制作,一部打着“中美合拍”旗号。用“前赴后继”来形容国产动画电影,再恰当不过了。动画电影的票房很难赚 2006年以来,动画片占中国电影总票房市场的比例已从7%提升至17%,其中国产动画片的比例更是在逐年上升。由于动漫片受众主要是儿童,于是每年的寒暑假档期就成了动画电影的必争之地。但像今年这般,疯狂扎堆上映的,还是第一次。要知道,小朋友虽多,但动画电影的票房并不好赚。 2009年前,票房上千万的国产动画电影屈指可数,一部《宝莲灯》将2000多万的国产动画电影票房纪录保持了近10年。《喜羊羊之牛气冲天》在2009年以9000万票房创了新纪录,接下来的连续3部贺岁档电影每年均创造中国动画电影的票房纪录,四部共创造了超过5亿元的票房。 这样的成绩,足以让其他国产动画片高山仰止。纵观整个动漫电影市场,几乎80%的票房都被海外动画片收入囊中。2011年上映的13部国产动画电影,共创造了大约3亿票房,但光是《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》一部,就瓜分了其中一半的票房。 今年国产动画片大量上映,是整个动画产业受到“核辐射”,质量大幅提高,以至于每个动漫公司都认为自己能创造奇迹,还是整个电影票房环境宽松到随便出来一部低劣动画片,就能赚到大量票房?票房不重要 动画片卖的是周边产品“票房不是我们唯一追求的。” 2011年,动画片《魁拔1》上映,电影投资了3000多万,但票房只有300多万。面对十分之九的差距,制片人武寒青却淡淡说出“票房不是唯一的”。更让人惊奇的是,春节过后,《魁拔2》也即将上映。动画片难道有特异功能,不惧票房惨败? “我们的计划是5部大电影,在票房之外,更重要的是构建图书、游戏、文具,甚至主题公园等一系列、多渠道的产业链。”按武寒青说的,票房惨了点,但卖周边产品足以回收成本,他并不亏。而推出《巴啦啦小魔仙》的奥飞动漫董事长蔡东青在接受采访时直言,该公司动画电影的运营模式在一定程度上借鉴“喜羊羊”的运作,通过影片带动相关衍生品,提升品牌价值,后期“自主商品授权”也将带来不错的创收。 每一部动画片,都有一个使命。根据片子的好看程度,使命也不同。初段,可以通过动画片制作相应的玩具、公仔、图书及音像制品;中段,可以将动画片作为商标授权给服饰、食品、文具;到了高段,就能“打通任督二脉”,不仅使虚拟的动画形象获得如真人明星般的效应,还能相应地捧红幕后制作团队,这才真正达到动画“全产业链”的建造,比如迪士尼,比如吉卜力。 “电影的影响力确实比电视要大,”星光院线总经理富海芳也如此认为。借助电影这个平台扩大影响力、继而建立起动画品牌,最终形成动画片背后的产业链,这才是国产动画片的终极使命。竞争加剧 国产动画片必须“质变”人人都道动漫好,但抢的人多了,味道就不一样了。 《喜羊羊与灰太狼5》自1月24日上映以来,首周票房冲破6000万元,全国排映率仅次于《007:大破天幕杀机》,位居第二。有业内人士预计,这部影片的票房可冲破1亿元,对于制作成本只有2000多万的《喜羊羊与灰太狼5》来说,盈利不是问题。但它的首周票房比《喜羊羊与灰太狼4》同期少了1000万。喜羊羊系列电影五年来头一次出现票房下滑,这与竞争加剧有很大关系。 《喜羊羊与灰太狼5》上映后,富海芳去电影院转了转,结果得到了孩子们“一般般”的反响,“孩子们一不要看说理意味太重的,二不要看剧情无聊的”,在其看来,动画电影只要轻松、有趣,“小孩子看得开心就够了”。可惜的是,喜羊羊系列电影势微,但其他的片子并没有趁势胜出,更别提达到老少皆宜这样的高标准了。 尽管《巴啦啦小魔仙》上映第一天就取得近103万票房,其制作方奥飞动漫总经理曹永强更立下“预期票房1个亿”的豪言壮志,但在很多大人眼里,《巴啦啦小魔仙》简直就是一朵“奇葩”。邵先生是12岁男孩的父亲,在他眼里,这部动画片“宛如劣质cosplay般的装扮,一群男生女生头顶五颜六色的假发、嘴里念着不知所谓的魔咒,一切看起来都山寨到不行”,“如果我儿子以后找这么个女朋友,我一定把他赶出去”。 国产动画片,一直在“低幼化”和“弱智化”的泥潭里挣扎。今年竞争加剧,也让各方意识到,原来的老路有点走不通了。 蔡东青说,尽管动画电影竞争加剧,但他个人还是看好这块市场。而随着市场竞争加剧,对作品制作等方面的要求也将提高。曾参与制作、发行《喜羊羊与灰太狼》、《洛克王国》等多部动画电影的胡宗京认为,国产动画电影必须要告别“低幼化”的道路。“《巴啦啦小魔仙》的玩具虽然卖得很好,但它不具备一个动画形象所应该要有的生命力,也就是说,它的魔法棒可能比主角的形象更赚钱。而《喜羊羊与灰太狼》这样的动画片,虽然它的形象广受欢迎,但这几年的电影,在故事上都没有什么创新,这样下去迟早被淘汰。”
随着寒假来临,国产动画片开始新一轮的“厮杀”。粗略统计,从上周开始,一直到2月情人节之前,短短一个月内,几乎每两天就有一部国产动画电影上映。这是以前从未有过的现象。 在这些扎堆上映的电影中,有已经累积了较高人气的《喜羊羊与灰太狼》系列、《洛克王国2》,有通过电视、玩具蓄势6年,首登大银幕的《巴啦啦小魔仙》,还有《波鲁鲁冰雪大冒险》《梦幻飞琴》《我的老婆是只猫》等一众绞尽脑汁出奇制胜的片子。 而在1月31日录制的“2013杭州动漫春晚”上,又有四部浙产动画片宣布进军2013年的电影市场,它们是《人鱼帝国》《昆塔传奇》《魔幻仙踪》和《秦时明月之龙腾万里》,其中有三部是3D制作,一部打着“中美合拍”旗号。用“前赴后继”来形容国产动画电影,再恰当不过了。动画电影的票房很难赚 2006年以来,动画片占中国电影总票房市场的比例已从7%提升至17%,其中国产动画片的比例更是在逐年上升。由于动漫片受众主要是儿童,于是每年的寒暑假档期就成了动画电影的必争之地。但像今年这般,疯狂扎堆上映的,还是第一次。要知道,小朋友虽多,但动画电影的票房并不好赚。 2009年前,票房上千万的国产动画电影屈指可数,一部《宝莲灯》将2000多万的国产动画电影票房纪录保持了近10年。《喜羊羊之牛气冲天》在2009年以9000万票房创了新纪录,接下来的连续3部贺岁档电影每年均创造中国动画电影的票房纪录,四部共创造了超过5亿元的票房。 这样的成绩,足以让其他国产动画片高山仰止。纵观整个动漫电影市场,几乎80%的票房都被海外动画片收入囊中。2011年上映的13部国产动画电影,共创造了大约3亿票房,但光是《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》一部,就瓜分了其中一半的票房。 今年国产动画片大量上映,是整个动画产业受到“核辐射”,质量大幅提高,以至于每个动漫公司都认为自己能创造奇迹,还是整个电影票房环境宽松到随便出来一部低劣动画片,就能赚到大量票房?票房不重要 动画片卖的是周边产品“票房不是我们唯一追求的。” 2011年,动画片《魁拔1》上映,电影投资了3000多万,但票房只有300多万。面对十分之九的差距,制片人武寒青却淡淡说出“票房不是唯一的”。更让人惊奇的是,春节过后,《魁拔2》也即将上映。动画片难道有特异功能,不惧票房惨败? “我们的计划是5部大电影,在票房之外,更重要的是构建图书、游戏、文具,甚至主题公园等一系列、多渠道的产业链。”按武寒青说的,票房惨了点,但卖周边产品足以回收成本,他并不亏。而推出《巴啦啦小魔仙》的奥飞动漫董事长蔡东青在接受采访时直言,该公司动画电影的运营模式在一定程度上借鉴“喜羊羊”的运作,通过影片带动相关衍生品,提升品牌价值,后期“自主商品授权”也将带来不错的创收。 每一部动画片,都有一个使命。根据片子的好看程度,使命也不同。初段,可以通过动画片制作相应的玩具、公仔、图书及音像制品;中段,可以将动画片作为商标授权给服饰、食品、文具;到了高段,就能“打通任督二脉”,不仅使虚拟的动画形象获得如真人明星般的效应,还能相应地捧红幕后制作团队,这才真正达到动画“全产业链”的建造,比如迪士尼,比如吉卜力。 “电影的影响力确实比电视要大,”星光院线总经理富海芳也如此认为。借助电影这个平台扩大影响力、继而建立起动画品牌,最终形成动画片背后的产业链,这才是国产动画片的终极使命。竞争加剧 国产动画片必须“质变”人人都道动漫好,但抢的人多了,味道就不一样了。 《喜羊羊与灰太狼5》自1月24日上映以来,首周票房冲破6000万元,全国排映率仅次于《007:大破天幕杀机》,位居第二。有业内人士预计,这部影片的票房可冲破1亿元,对于制作成本只有2000多万的《喜羊羊与灰太狼5》来说,盈利不是问题。但它的首周票房比《喜羊羊与灰太狼4》同期少了1000万。喜羊羊系列电影五年来头一次出现票房下滑,这与竞争加剧有很大关系。 《喜羊羊与灰太狼5》上映后,富海芳去电影院转了转,结果得到了孩子们“一般般”的反响,“孩子们一不要看说理意味太重的,二不要看剧情无聊的”,在其看来,动画电影只要轻松、有趣,“小孩子看得开心就够了”。可惜的是,喜羊羊系列电影势微,但其他的片子并没有趁势胜出,更别提达到老少皆宜这样的高标准了。 尽管《巴啦啦小魔仙》上映第一天就取得近103万票房,其制作方奥飞动漫总经理曹永强更立下“预期票房1个亿”的豪言壮志,但在很多大人眼里,《巴啦啦小魔仙》简直就是一朵“奇葩”。邵先生是12岁男孩的父亲,在他眼里,这部动画片“宛如劣质cosplay般的装扮,一群男生女生头顶五颜六色的假发、嘴里念着不知所谓的魔咒,一切看起来都山寨到不行”,“如果我儿子以后找这么个女朋友,我一定把他赶出去”。 国产动画片,一直在“低幼化”和“弱智化”的泥潭里挣扎。今年竞争加剧,也让各方意识到,原来的老路有点走不通了。 蔡东青说,尽管动画电影竞争加剧,但他个人还是看好这块市场。而随着市场竞争加剧,对作品制作等方面的要求也将提高。曾参与制作、发行《喜羊羊与灰太狼》、《洛克王国》等多部动画电影的胡宗京认为,国产动画电影必须要告别“低幼化”的道路。“《巴啦啦小魔仙》的玩具虽然卖得很好,但它不具备一个动画形象所应该要有的生命力,也就是说,它的魔法棒可能比主角的形象更赚钱。而《喜羊羊与灰太狼》这样的动画片,虽然它的形象广受欢迎,但这几年的电影,在故事上都没有什么创新,这样下去迟早被淘汰。”
第九届中国国际动漫节将于4月26日至5月1日,在滨江白马湖动漫广场举行。离动漫节开幕不到一个月时间,这届动漫节有什么亮点?杭州如何加快动漫产业发展?市委副秘书长、中国国际动漫节节展办主任陈卫强,近日接受了媒体采访。首次推出“动漫亲子游”4月27日、28日,杭州中小学生放春假;春假后是“五一”小长假。“这个不算短的假期去哪里玩?动漫节是个选择。”陈卫强说,今年动漫节的举办时间与“五一”小长假和学生春假相吻合,可以让更多动漫爱好者,尤其是中小学生参与这场动漫盛会。除了滨江白马湖主会场之外,今年还在中国美术学院、浙江传媒学院、杭州市青少年活动中心、下城区南宋御街中北创意街区、西湖区凤凰·创意国际、拱墅区运河天地等设立11个分会场。为了让孩子们玩得尽兴,市节展办还将首次与市旅委合作,推出面向家庭的“动漫亲子游”。金猴奖首次增设“最具潜力奖”“今年的动漫节会是一次节俭的展会。”陈卫强介绍,不同于以往的综艺晚会,今年开幕式将以动漫交响音乐会形式呈现,对经典动画音乐进行改编,配以声光电,从而更加贴近动漫。相关动漫论坛方面,将从原来的10多个“瘦身”为一场主论坛,主要围绕“创意·品牌·价值”,探讨动漫产业发展。除了节俭外,今年动漫节还将突出专业性和国际性。今年金猴奖,首次增设了“最具潜力奖”,为尚未公映的优秀作品进行发布推荐,助推精品诞生。截至目前,已有来自美国、英国、法国、瑞士、意大利等10多个国家和地区的300余家中外动漫企业和机构参展、参赛。组织动漫企业去国外参展2012年,全国原创动画片产量出现了五年来的首次下降,从2011年的26万分钟下降为22万分钟。当动漫产业进入转型升级时期,杭州将如何加快动漫产业的发展?陈卫强说,杭州将进一步修订产业政策,拓展扶持方式,扶持那些有市场潜力、精品潜质的作品。“比如,我们以联合出品的方式投资了博采传媒的动画电影《昆塔传奇》;在配音这个动漫产品中的重要环节,我们举办动漫声优大赛,建立配音人才库,依托浙江传媒学院的平台打造动漫配音基地,为企业提供服务;我们还鼓励高校先进的实验室向企业开放,组织动漫企业参展法国戛纳电视节、东京国际动漫节等知名展会,进一步鼓励企业开拓国际市场。”
第九届中国国际动漫节将于4月26日至5月1日,在滨江白马湖动漫广场举行。离动漫节开幕不到一个月时间,这届动漫节有什么亮点?杭州如何加快动漫产业发展?市委副秘书长、中国国际动漫节节展办主任陈卫强,近日接受了媒体采访。首次推出“动漫亲子游”4月27日、28日,杭州中小学生放春假;春假后是“五一”小长假。“这个不算短的假期去哪里玩?动漫节是个选择。”陈卫强说,今年动漫节的举办时间与“五一”小长假和学生春假相吻合,可以让更多动漫爱好者,尤其是中小学生参与这场动漫盛会。除了滨江白马湖主会场之外,今年还在中国美术学院、浙江传媒学院、杭州市青少年活动中心、下城区南宋御街中北创意街区、西湖区凤凰·创意国际、拱墅区运河天地等设立11个分会场。为了让孩子们玩得尽兴,市节展办还将首次与市旅委合作,推出面向家庭的“动漫亲子游”。金猴奖首次增设“最具潜力奖”“今年的动漫节会是一次节俭的展会。”陈卫强介绍,不同于以往的综艺晚会,今年开幕式将以动漫交响音乐会形式呈现,对经典动画音乐进行改编,配以声光电,从而更加贴近动漫。相关动漫论坛方面,将从原来的10多个“瘦身”为一场主论坛,主要围绕“创意·品牌·价值”,探讨动漫产业发展。除了节俭外,今年动漫节还将突出专业性和国际性。今年金猴奖,首次增设了“最具潜力奖”,为尚未公映的优秀作品进行发布推荐,助推精品诞生。截至目前,已有来自美国、英国、法国、瑞士、意大利等10多个国家和地区的300余家中外动漫企业和机构参展、参赛。组织动漫企业去国外参展2012年,全国原创动画片产量出现了五年来的首次下降,从2011年的26万分钟下降为22万分钟。当动漫产业进入转型升级时期,杭州将如何加快动漫产业的发展?陈卫强说,杭州将进一步修订产业政策,拓展扶持方式,扶持那些有市场潜力、精品潜质的作品。“比如,我们以联合出品的方式投资了博采传媒的动画电影《昆塔传奇》;在配音这个动漫产品中的重要环节,我们举办动漫声优大赛,建立配音人才库,依托浙江传媒学院的平台打造动漫配音基地,为企业提供服务;我们还鼓励高校先进的实验室向企业开放,组织动漫企业参展法国戛纳电视节、东京国际动漫节等知名展会,进一步鼓励企业开拓国际市场。”
今天,浙江博彩传媒有限公司总裁李湅正式宣布,投资过亿元的动画电影《昆塔传奇》全片已经完成。 中午,记者走进杭州拱墅区北部软件园,见到李湅时,他很兴奋,因为《昆塔传奇》预告片在网上取得了轰动效应,网友对这一短片的每一句评论,更是透出对国产动画电影的看好和信心。“目前电影处于整片渲染阶段,但是故事内容仍旧保密,如果《昆塔传奇》想要和皮克斯动画工作室的作品相媲美,并达到《功夫熊猫》等好莱坞的水准,那么这一流程就要细心再细心。”兴奋后的李湅面容有些倦怠,问起原因,却换来他的大笑:“我上阵剪辑片子,几天不睡觉是家常便饭,从年初三开始就没休息过。” 从2011年开始投入制作的《昆塔传奇》耗费了李湅和他的团队无数的心力。而这背后,是李湅从广告转型投身动画行业时定下的目标,即做一部国际化的动画电影,且内容、画面都要做到最好。直到今天,他的这一理想仍未动摇。 三月暖阳,似乎比往年来得早。再过三个月,大片搏杀的暑期档就要来了。《昆塔传奇》能否从国内外大片的重围中杀出一条血路,博彩传媒从上到下都自信满满。但当初,身为广告名人的李湅投身动画时,广告业同行就不看好此举,而当他作出投资亿元制作《昆塔传奇》决定后,动画业人士更是直言:他傻了! 因为,尚显稚嫩的国产动画面对美、日、韩的竞争,可说是举步维艰。缺乏专业人士、故事内容邯郸学步、没有完善的市场产业链等原因,不仅让国产动画先天不足,也让动漫企业刚成立时就面临倒闭窘境。“许多企业为了生存,选择了违反市场原则的发展方式,但我这些年来一直认为,只有下大力气做出一部让国际称道的动画电影,才能从根本上改变国产动画的现状。”李湅说他知道自己很傻,但他并不后悔。 今天,《昆塔传奇》在参展法国昂西国际动画电影节后已声名日隆。能给《昆塔传奇》打几分?给《功夫熊猫》打几分?面对这个问题,李湅直呼有趣:“我的片子可以打75分,《功夫熊猫》可以打90分,等到暑期档上映时,我的片子调整后可以打到80分。”他分析说,这10分的差距还是来自于技术上的差距,“但《昆塔传奇》已经被美国媒体列为今年顶尖的动画系列。” 许多国外专业人士开始向这部在杭州生产的动画电影投以关注的目光。“这几天一直在和美国的发行方谈判,对方很看好《昆塔传奇》在美国的市场,希望能够买断版权35年,一切交给他们来打理。”正在操作《昆塔传奇》暑期档于中、美两国同期上映的李湅对此很是头疼,“从未有美国发行方会对一部国产动画电影提出如此优厚的条件,但我不会同意,因为‘昆塔’在我的心中还未达到完美,我想再改良它。” 此外,也有欧洲的片商希望能以票房总价买断《昆塔传奇》的版权。这对于李湅是不小的诱惑,毕竟只要大笔一挥,就可以赚上高于成本一到两倍的利润,何乐而不为?“靠这部动画电影赚钱不是我的第一目的,我想通过这部电影来找到国际动画大片的通行准则,让国内同行能够从我的成功或者教训中得到一些启示。” 抛开3D特效和精良制作不谈,估计《昆塔传奇》中可爱的主角们就能吸引无数小观众的眼球。设计出主要角色“奶泡泡”的李湅,几乎把每天的24个小时全用在了这部片子上。“我的设想是将公司打造成为一个高端动画的内容提供方,并培养出一支拥有想象力和过硬技术实力的团队,为国产动画尽上自己的一份力。”忙碌中的李湅又抽时间拷贝出《昆塔传奇》整片发往美国,“《昆塔传奇》会同步推出英文版本,配音阵容来自于迪士尼《狮子王》的团队。”届时,《昆塔传奇》会在暑期上演怎样的绚烂,又会带给国产动画怎样的启示?让我们期待。
今天,浙江博彩传媒有限公司总裁李湅正式宣布,投资过亿元的动画电影《昆塔传奇》全片已经完成。 中午,记者走进杭州拱墅区北部软件园,见到李湅时,他很兴奋,因为《昆塔传奇》预告片在网上取得了轰动效应,网友对这一短片的每一句评论,更是透出对国产动画电影的看好和信心。“目前电影处于整片渲染阶段,但是故事内容仍旧保密,如果《昆塔传奇》想要和皮克斯动画工作室的作品相媲美,并达到《功夫熊猫》等好莱坞的水准,那么这一流程就要细心再细心。”兴奋后的李湅面容有些倦怠,问起原因,却换来他的大笑:“我上阵剪辑片子,几天不睡觉是家常便饭,从年初三开始就没休息过。” 从2011年开始投入制作的《昆塔传奇》耗费了李湅和他的团队无数的心力。而这背后,是李湅从广告转型投身动画行业时定下的目标,即做一部国际化的动画电影,且内容、画面都要做到最好。直到今天,他的这一理想仍未动摇。 三月暖阳,似乎比往年来得早。再过三个月,大片搏杀的暑期档就要来了。《昆塔传奇》能否从国内外大片的重围中杀出一条血路,博彩传媒从上到下都自信满满。但当初,身为广告名人的李湅投身动画时,广告业同行就不看好此举,而当他作出投资亿元制作《昆塔传奇》决定后,动画业人士更是直言:他傻了! 因为,尚显稚嫩的国产动画面对美、日、韩的竞争,可说是举步维艰。缺乏专业人士、故事内容邯郸学步、没有完善的市场产业链等原因,不仅让国产动画先天不足,也让动漫企业刚成立时就面临倒闭窘境。“许多企业为了生存,选择了违反市场原则的发展方式,但我这些年来一直认为,只有下大力气做出一部让国际称道的动画电影,才能从根本上改变国产动画的现状。”李湅说他知道自己很傻,但他并不后悔。 今天,《昆塔传奇》在参展法国昂西国际动画电影节后已声名日隆。能给《昆塔传奇》打几分?给《功夫熊猫》打几分?面对这个问题,李湅直呼有趣:“我的片子可以打75分,《功夫熊猫》可以打90分,等到暑期档上映时,我的片子调整后可以打到80分。”他分析说,这10分的差距还是来自于技术上的差距,“但《昆塔传奇》已经被美国媒体列为今年顶尖的动画系列。” 许多国外专业人士开始向这部在杭州生产的动画电影投以关注的目光。“这几天一直在和美国的发行方谈判,对方很看好《昆塔传奇》在美国的市场,希望能够买断版权35年,一切交给他们来打理。”正在操作《昆塔传奇》暑期档于中、美两国同期上映的李湅对此很是头疼,“从未有美国发行方会对一部国产动画电影提出如此优厚的条件,但我不会同意,因为‘昆塔’在我的心中还未达到完美,我想再改良它。” 此外,也有欧洲的片商希望能以票房总价买断《昆塔传奇》的版权。这对于李湅是不小的诱惑,毕竟只要大笔一挥,就可以赚上高于成本一到两倍的利润,何乐而不为?“靠这部动画电影赚钱不是我的第一目的,我想通过这部电影来找到国际动画大片的通行准则,让国内同行能够从我的成功或者教训中得到一些启示。” 抛开3D特效和精良制作不谈,估计《昆塔传奇》中可爱的主角们就能吸引无数小观众的眼球。设计出主要角色“奶泡泡”的李湅,几乎把每天的24个小时全用在了这部片子上。“我的设想是将公司打造成为一个高端动画的内容提供方,并培养出一支拥有想象力和过硬技术实力的团队,为国产动画尽上自己的一份力。”忙碌中的李湅又抽时间拷贝出《昆塔传奇》整片发往美国,“《昆塔传奇》会同步推出英文版本,配音阵容来自于迪士尼《狮子王》的团队。”届时,《昆塔传奇》会在暑期上演怎样的绚烂,又会带给国产动画怎样的启示?让我们期待。