李安《少年派的奇幻漂流》剧照，影片获得奥斯卡最佳视效奖 奥斯卡颁奖当天，与李安风风火火斩获最佳导演奖形成对比的是，就在杜比剧院附近，450名特效师正在举行一场声势浩大的抗议活动。大部分抗议者是原Rhythm & Hues（下文简称R&H）特效公司的员工，他们为《少年派的奇幻漂流》贡献了重要特效，却被公司因财务危机而裁员了。 无独有偶，随着金融危机的爆发，越来越多的好莱坞特效公司债台高筑。2008年起，集聚约200家特效制作公司的洛杉矶有6家相继倒闭，上千名特效工程师失业，许多往日衣食无忧的签约特效师沦落为短期合同工。尽管目前好莱坞大片几乎都有特效镜头，但特效部门最终获得的利润只有5%左右，远远低于其他部门的20%以上。这个曾经最有优越感的行业，逐渐开始输出廉价劳动力。 日前，R&H公司的抗议组织者Scott Squires（负责过《星战前传》、《变形金刚3》特效）接受外媒采访，讲述了当下特效行业的发展病态，以及特效师们并不光鲜的生存窘境。 特效公司员工集体抗议奥斯卡致辞被赶下台 李安不幸成出气筒 最近网上一组图片流行，显示如果没有R&H公司的贡献，理查德·帕克就只是一只蓝色的布老虎，汪洋大海只是一个简陋的造浪池。“很遗憾李安（在颁奖礼上）甚至没有感谢特效部门”，Scott Squires抱怨，“他还说特效花钱太多！”事实是李安感谢了3000多人的团队，只是没有单独感谢他们。李安不幸成了R&H失业员工的出气筒，但就目前整个行业来看，特效人员确实存在被排挤和贬低的情况。 颁奖当天R&H团队的四个人上台致辞，他们刚要谈点关于破产的内容，《大白鲨》的音乐便粗暴地响起，甚至麦克也被关了，催促他们下台。即便《少年派的奇幻漂流》获得最佳视觉效果奖，这些幕后人员的生存窘境仍旧无法改观。“塔伦蒂诺不停地说，音乐不得不几次停下来。我不相信他们对别人也会这么做，他们只是想确保不会说出一些政治或者其它方面的消极发言。”地位受排挤 抗议组织者揭秘行业潜规则 在过去，《少年派的奇幻漂流》、《复仇者联盟》等是无法实现的剧本，因为对视觉效果的要求非常高，而现在人们可以拍出任何想要的画面，特效师却越来越被视为技术工人。抗议组织者Squires揭秘称，“导演可以走到特效师身边说一句，‘我想让天空变变样，加点蓬松的云彩吧。’问题是，那不是原故事板里的，没人能预料到这个情况。但是特效公司没法跟片方理论，因为片方会反咬说那原本就是协议的一部分，他们因为这个勒索我们”。 事实上，特效公司承担着很大风险，公司架构庞大，灵活度和资金流受限，一个镜头的改动就可能导致一笔计划外的严重损失。好莱坞特效公司遍地开花只是虚假繁荣，更何况在全球日趋一体化的当下，特效不再是好莱坞的专利。运营成本低廉、受政策扶持的亚洲公司很可能轻而易举就抢了好莱坞的饭碗。“我们创造出了一些伟大的作品，让某些人赚到钱，而我们特效公司并没有赚到。”

3年前，4家公司在北京进行了一次项目会谈，议题是关于为何华语电影在惊悚类型上从未有过怪兽灾难片。该类型片种从七十年代的《大白鲨》到今天的《哥斯拉》，一直是全球观众酷爱的类型电影之一，且票房价值惊人。三年后，那个制作上的问号终于落实成了首部华语怪兽灾难片——《3D食人虫》，这只来自东方名为“小妞”的“超级怪兽”将于2014年10月10日破幕而出，为该类型华语电影画出一道醒目鲜亮的惊叹号！暴虐小妞 10月10日杀出“虫”围3年前，几家公司悄悄谋划了一个“暴虐怪兽”计划——打造华语银幕上第一只怪兽。经过三年的制作，这只嗜血、凶暴、不可思议的神秘怪兽，将于10月10日国庆档破幕而出，血噬人间！昨日，电影《3D食人虫》定档海报及预告片率先曝光，暴虐而来的“食人虫怪”与血腥猎杀的限制级场面让观众掀起无数惊赞，纷纷表示从画面质量到场景设计，其精良豪华的制作堪比好莱坞灾难大片。据悉，暴虐“小妞”的横空出世将打破“华语电影无怪兽”的尴尬局面。百人团队 三年重金“养”怪兽据悉，片中虫怪的诞生源于人类对蛋白质需求过剩，狂热的基因科学家发现了一种能提供大量高质量、低成本营养蛋白的“超级昆虫”。然而人类贪婪狂妄的心智导致母虫繁殖失控，怪兽“小妞”通过无休止的吞噬，获得了急速生长的庞大身躯和令人瞠目结舌的杀戮能力。据了解，为全方位打造华语电影的首只怪兽，片方不惜重金聘用了一支百人特效团队，这100多位CG电影特效制作人员，经过3年玩命的工作，完成了200个节点渲染、1000多个特效镜头。在他们三年潜心“侍养”下，怪兽“小妞”最终将在银幕上尽显其暴虐本性，让华语电影观众惊呼狂叫。拭目以待 华语怪兽电影标杆之作集合灾难、惊悚、科幻、美女、青春元素于一身的怪兽灾难巨制《3D食人虫》，取景于风光旖旎的三亚海湾。电影中除了最大、最核心的“怪兽演员”外，“十亿票房女主角”夏梓桐、张梓琳、王传君、曹云金等一众明星也将在电影中担当重要角色。这部由北京美亚华天下电影发行有限公司发行的影片将为华语电影打开一扇“东方超级怪兽”灾难之门。10月10日，食人虫出没，让我们拭目以待！

由国家动漫园光影音乐平台承办的“好莱坞电影编曲大师诺曼·卢德文博士中国巡讲中国传媒大学站”日前成功举办，该活动是光影音乐引进好莱坞配乐大师资源的第一场活动。记者了解到，目前，国家动漫园光影音乐平台与诺曼·卢德文、约翰·戴柏尼、亚历山大·迪斯普拉特等多位好莱坞电影配乐大师达成合作意向，将定期举办项目对接会，引入好莱坞配乐资源和影视配乐流程，为国内影视作品提供更高品质的配乐服务。诺曼·卢德文博士有200多部影片的制作经验，包括《星球大战》《大白鲨》《ET》等。他所著的七本书作为教本为多所大学使用，其中包括伯克利音乐学院、加州大学洛杉矶分校(UCLA)、伊士曼音乐学院、加州艺术学院等著名学府。作为作曲专业的博士，他在纽约、华盛顿特区、波士顿、洛杉矶、多伦多、西雅图、泰国和越南等地都有过教授大师班经验。光影音乐是由国家动漫园联合行业精英打造的以音乐交易和音乐社区为两大核心功能的音乐社交商务平台。作为国内尖端影视音乐平台，本次与好莱坞配乐大师的合作将会把国际资源和国内影视行业进行本土化对接，融入并优化国内影视配乐的制作流程，开办各类大师班讲座，提高国内工程师的专业技术水平，定期举办项目对接会，为国内制片方推荐和对接优秀的作曲大师，发挥光影音乐团队多年的影视配乐制作经验，为国内外双方的良好沟通保驾护航。

侏罗纪公园里不可缺少的孩子环球影业明年6月12日上映的《侏罗纪世界》前几天发布了首款预告片[点击观看]，相信大家可能已经看了不止一遍，但即使这样你也未必能注意到所有细节，于是该片导演科林·特莱沃若（Colin Trevorrow）就非常贴心的对预告片中的一些关键点作了比较详细的解读：侏罗纪公园怎么能够少得了孩子呢，本片中的两位小主角分别是——左：泰·辛普金斯（Ty Simpkins）饰演的格雷（Gray），右：尼克·罗宾逊（Nick Robinson）饰演的扎克（Zack）。新公园改用豪华游轮运送游客侏罗纪世界主题公园2005年在Islar Nublar小岛上开张，老板是伊尔法尼·汗（Irrfan Khan ）饰演的企业家，他的Masrani Global集团在“约翰·哈蒙德博士”（Dr. John Hammond）去世后，买下了InGen公司。新公园不再用直升飞机运送游客，而是改用豪华游轮。侏罗纪世界的大门是实物侏罗纪世界的大门沿用了原来的“《金刚》式”设计，不过有一些小改动。这个大门是实物，但环境是CGI制作，电影中还会做一些调整，和预告片不一样。侏罗纪公园很热闹和迪士尼乐园的小镇大街一样，侏罗纪世界主街也是整个公园最热闹的地方，这里商铺林立，道路尽头就是游客中心。从游客摩肩接踵的情况来看，侏罗纪世界主题公园非常受到游客欢迎。电影标志性场景《侏罗纪公园》电影中标志性的场景，只不过这一次游客们不用逃命，因为这也是游玩参观的一个项目。侏罗纪河流之旅侏罗纪河流之旅，和环球影城的游乐项目很像。在拍摄本片之前，克里斯·帕拉特（Chris Pratt）特意去玩了这个项目。陀螺球观光车陀螺球观光车 ，起源来自斯皮尔伯格的提议。大白鲨被作为食物投喂海洋剧场里正在上演喂食表演，大白鲨被作为食物喂给了侏罗纪海中巨兽——“沧龙”（Mosasaurus）。侏罗纪公园实验室由亨利·吴博士（Dr. Henry Wu）领导的侏罗纪公园实验室，这里比以前更大了，也更加高科技。女主角克莱尔她下令制造出了首个转基因恐龙布莱斯·达拉斯·霍华德（Bryce Dallas Howard）饰演的女主角克莱尔（Claire），她是侏罗纪世界主题公园的主管，也是小主角扎克（Zack）和格雷（Gray）的姨妈。为了吸引游客，她下令制造出了首个转基因（基因杂交改造）恐龙。克里斯·帕拉特基因变种恐龙很凶险克里斯·帕拉特（Chris Pratt）饰演的男主角欧文（Owen），一位驯龙师。他代表了理性的声音，预感到了危险的发生。门上的爪印就是本片的基因变种恐龙留下的，人们将它称为“Dominus Rex／D-Rex”，这是一种长着红眼睛、变色龙一样皮肤的新型肉食恐龙，但它远非我们的主人公所面对的唯一凶险。公园建立了保安部队吸取了上次的教训，侏罗纪世界主题公园这一次建立了一支完整正规的保安部队ACU。布莱恩·泰（Brian Tee）饰演的Hamada就是其中一员。恐龙将分为两派男主角欧文（Owen）与迅猛龙一同合作，对付更加可怕的恐龙，这正好印证了之前的传闻：据称在《侏罗纪世界》中，恐龙将分为两派：一派是人类驯服了的恐龙，包括霸王龙（T-Rex）、迅猛龙（Raptors）等肉食恐龙；另一派则是“坏恐龙”，其中有一个是人类转基因试验的产物，它结合了霸王龙、迅猛龙、蛇和乌贼的基因，有着迅猛龙的聪明、霸王龙的庞大、蛇的下颚，还能像乌贼一样根据不同环境进行伪装。

改档期成为暑期的关键词,原本锁定8月22日上映的怀念系爱情大片《被偷走的那五年》,突然宣布改档,将首映日改为了8月29日。而在此前的七夕档,《小时代2》《一场风花雪月的事》等至少四部爱情题材影片的档期改来改去,让这一档期显得十分拥挤。《被偷走的那五年》是香港新锐导演黄真真最新的爱情大作,主演是因《失恋33天》《分手合约》等多部爱情片走红的白百何和台湾人气偶像张孝全,这部爱情大作早前曾入围上海电影节金爵奖,并锁定8月22日上映。对于档期延后的原因,片方称一方面配合港台地区的同步上映,另一方面也毫不避讳地表示:“避开一些过挤的档期也是一种理智的选择。”《被偷走的那五年》不是暑期档唯一改档的影片,8月暑期档因为上映日期的调整就已经乱成一锅粥。原本贺岁档或者9月份上映的《小时代2》突然杀入七夕档,宣布8月9日公映,已经让《一夜惊喜》《一场风花雪月的事》《宫锁沉香》等一系列爱情片措手不及。而后《小时代2》又提档一天,改到8月8日抢映,这一天的抢映可能就涉及上千万的票房,也难怪“风花雪月”的导演高群书气到跳脚,在微博里不点名地开骂,而《一场风花雪月的事》也不甘示弱提档一天。除此之外,原本在6月上映的3D《侏罗纪公园》调整至8月上映,也引来一串档期之争。对于《被偷走的那五年》此次改档,查询8月的电影档期就会发现,除了七夕一连串爱情片外,好莱坞大片再度袭来,3D复刻的《侏罗纪公园》还在其次,23日公映的《怪兽大学》才是真正票房怪物,《被偷走的那五年》在某种程度上是为了躲“怪兽”。

1993年，史蒂文·斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》横空出世，在全球掀起了“恐龙”热潮，并成为最能代表美国九十年代电影的商业大作之一。然而令人惊讶的是，据外媒报道，当年《侏罗纪公园》大获成功时，环球曾有意将其改编成动画系列剧。但是，这一项目还未正式启动就无疾而终，有幸的是美国著名插画艺术家威廉·斯陶特(William Stout)留下了当年的概念设计图，并于近日发布在其社交网站。Stout表示，当年他看完《侏罗纪公园》后被里面的恐龙设计深深吸引，于是他打电话给美术设计师Will Meugniot，表达想要参与《侏罗纪公园》动画系列剧的想法。当年，环球动画打算启用精良的制作班底，并且在黄金时段播放该剧。就这样，Stout加入了《侏罗纪公园》动画系列剧的制作团队。然而，Stout说当时斯皮尔伯格被《侏罗纪公园》系列的成功与其带来的商业营销模式弄得疲惫不堪，对改编动画系列剧并无太大兴趣。最终，该剧还是搁浅了。 据悉，当年William Stout的团队还制作了该动画系列剧的预告片，然而他并没有分享出来。还好这些概念图也足够我们一睹动画版“侏罗纪公园”的风采了。