大圣归来》、《尸兄》、《超神学院》、《疯味英雄》、《罗小黑战记》……这些国产动漫从早期的小众开始一步步走入我们每一个人的视野。这只是最近五年国产动漫市场蓬勃发展的一个表象，更深层次的原因却是我国动漫市场规模的不断扩大，动漫消费群体日益成熟，动漫市场影响力的显著增强。然而，受到国内动漫制作水平、创意题材匮乏等综合因素的影响，国内的动漫市场始终处于一种“外热内冷”的状态，动漫市场的真正风口并未到来。 而国内动漫市场规模突破千亿似乎告诉我们，动漫市场的风口已经到来……市场规模突破千亿，未来市场充满想象熟悉动漫市场的人都知道，国内的动漫市场并不像美国、日本、韩国等动漫强国一样火爆，而是始终处于一种不瘟不火的状态。这种状态的出现除了和国内动漫市场的题材匮乏、制作团队稀缺、用户欣赏习惯有待培养等因素有关之外，更多的情况却是与国内动漫市场受到美国、日本和韩国等动漫市场积压严重有关，仔细观察周围市场就能看见，国内很多动漫题材其实依然源自于美国或日本动漫。国际市场上的动漫市场规模早已成形。据有关资料显示，全球的动漫市场规模已经达到2000亿美元，动漫的衍生品市场更是突破了5000亿美元。庞大的市场规模让众多国家都将动漫产业看做是未来经济发展中一股不可忽视的重要力量。然而，同庞大的市场规模形成鲜明对比的是，这些市场规模却被美国、日本和韩国等几个国家所占据。全球动漫市场份额不均衡、市场资源匹配不平衡的现状导致一些国家的动漫对于国外市场的依附度较强，全球动漫市场结构有待进一步优化。作为全球第二大市场经济体，中国市场，特别是中国动漫市场一直受到众多人的关注。而随着互联网时代的到来，中国社会的年轻人接触动漫的渠道已经由传统的纸质漫画、电视动画朝着互联网化迈进。互联网，特别是移动互联网让动漫市场的每一个触角通过PC端、手机端等形式快速进入到观众手中。以方特卡通、武汉艺画开天、悠扬卡通、奥飞动漫为代表的动漫制作公司在国内动漫市场上取得的成就，让我们能够真切地感受到动漫市场的互联网化已经让国内动漫市场开始了质的变化。一方面国内动漫企业的生存空间进一步被压缩，企业生存愈发艰难，企业谋变的需求进一步增加。另一方面，国内动漫企业可以借助互联网的力量寻求一种完全有别于美国、日本和韩国等先进动漫国家不同的发展道路。据《央视财经评论》报道显示，中国动漫市场规模已经突破千亿元大关，而且正在以每年接近20%的速度疯涨。动漫市场已经成为在“新经济”条件下国家和地方都非常重视的发展重点。政策的支撑让更多人看到了国内动漫市场未来的发展方向，更让国内动漫市场发展有了更多的政策后劲。文化部此前发布的《"十二五"时期国家动漫产业发展规划》明确提出，要促进与动漫形象有关的服装、玩具、食品、文具、电子游戏等衍生产品的生产和经营，延伸动漫产业链，扩大动漫产业的盈利空间和市场规模，大力发展动漫品牌授权业务，推动各环节企业的互动合作。在国内动漫市场突破千亿元大关的大背景下，这一政策的出台无疑给整个市场注入了一剂强心针，未来国内动漫市场给我们留下了更多的想象空间。资本关注驱动动漫市场，市场竞争日趋白热化市场规模的显著扩大，政策层面的不断加码让原本就已经十分火爆的国内动漫市场更加白热化。一方面，国外的动漫在技术上和创意上都在以一种领先的优势不断蚕食着国内的动漫市场。美国的福克斯、梦工厂、迪斯尼；日本的SunRise、GAINAX、京都动画……这些国外动漫公司正在原本领先的基础上朝着国内动漫企业发起强有力的进攻，他们企图凭借自身高质量的制作，吸引关注的题材和非同一般的创意继续保持在市场上大份额；另一方面，国内企业则希望通过借助互联网的传播能力、制作能力和丰富创意实现“弯道超车”，不甘心将如此强大的市场拱手相让。于是，以方特卡通、武汉艺画开天、悠扬卡通、奥飞动漫为代表的国内知名动漫制作公司开始通过打造原创题材的IP运营以及对原版动画的衍生题材再造与创新开始“绝地反击”，并利用互联网的传播能力，培养新的消费群体。国际动漫企业与国内动漫企业日益焦灼的市场大战让资本巨鳄们在国家的政策支持之外看到了国内动漫市场更大的发展潜力。伴随着“互联网+”时代的到来，资本市场对于动漫市场的关注丝毫没有互联网市场的火热而减弱，相反关注度却因为互联网提升了不少。特别是“互联网+动漫”的模式更是让我们看到了资本市场对于动漫市场的如饥似渴。根据腾讯科技统计，上半年共有融资案例2119个，下半年共有融资案例1813个，下半年融资案例明显比上半年有所减少。在2015年上半年和下半年的融资案例中，只有文体、医疗、旅游领域呈现增长，分别是1%、4%和14%，其它领域均减少。其中文体领域的融资中，动漫领域的融资近200起，占据了整个融资的5.1%，仅次于移动互联网和电子商务领域。随着资本的持续进入，国内动漫市场的企业将会获取更多的力量进行制作质量的提升、题材的优化、推广力度的增大，市场上竞争的力度将会较之以前更加增大。以传播为例，之前国内市场上的动漫市场传播主要是以电视为主，再加上电视台对于动漫影片的时间和播放频次有着很大的限制，所以很多优质的动漫产品并没有真正被广大消费者所熟知。互联网时代的到来却让这种传播模式有了翻天覆地的变化。门户网站、视频网站、专业网站日益成为国内动漫市场的最为主要的传播途径。《大圣归来》、《尸兄》、《超神学院》、《疯味英雄》、《罗小黑战记》……这些优质的国内动漫产品日常已经成为国内动漫市场上可以和国外知名动漫公司较量的重要力量。IP多角度运营，原创助力动漫发展动漫作为IP运营的一个重要方面，它与网络文学和网络大电影一样同样对于IP有着非常高的要求。如何实现IP的高度转化，并通过对于IP的多角度运营提升整个作品的影响力将会成为未来国内动漫市场决胜的关键。作为IP的产出的主要提供者，动漫市场对于IP的释放有着影视和网络大电影无可比拟的优势，因为动漫比影视和电影有着更加持久的影响力，对于用户的黏性有着更高的要求。而对于网络文学来讲，动漫的形象则更为直接和丰富，对于培养用户习惯也具有得天独厚的作用。《大圣归来》、《尸兄》、《超神学院》、《疯味英雄》、《罗小黑战记》……这些优质的动漫产品取得的骄人战绩恰恰说明了这一点。通过分析国内动漫市场与国外先进动漫市场的差距，我们更加能够感觉到除了对于IP进行多角度的运营之外，如何保证产品的原创性同样是国内动漫市场能否取得长久发展的关键。而目前国外动漫知名公司对于国内动漫市场的控制也是主要从版权上开始的。以日本动漫为例，他们对于国内动漫公司的授权非常严格，对于角色和剧情更是有着非常苛刻的要求。因此，如何保证动漫的原创性则成为未来国内动漫发展的关键。可喜的是，国内的动漫公司对于内容的原创相对于国外先进国家来讲并不落后，他们正在通过对于题材的创新和原创作者的培养从最根本的版权上获取更多竞争的主动权和市场的话语权。《大圣归来》、《尸兄》、《超神学院》、《疯味英雄》、《罗小黑战记》……等国内原生动漫企业对于原创的创新和创造则成为未来国内动漫企业未来发展的样板。下一个风口到底在哪？从2011年开始的这五年，国内动漫市场飞速的发展势头让人们看到了未来国内动漫市场发展的巨大潜力。根据最新发布的报告，2011年到2014年，动漫行业每年的增长率接近20%，远高于GDP的增速，而且在接下来的几年，动漫市场增长速度还有可能继续提高。而在2014年，动漫产业的总产值更是超过1千亿。面对如此高速的增长，如此庞大的市场规模，人们不禁要问，国内动漫市场的下一个风口到底在哪？建设文化强国成为国内动漫市场发展的最佳政治注脚。随着国内经济转型步伐的加快，原本以高能耗、高污染的经济正在方式，必将会被绿色、节能、可持续的经济增长方式所取代。动漫产业作为一个产业链延伸较长的行业，未来必将成为我国重点发展的领域。而它与服装、玩具、食品、文具、电子游戏、影视制作等相关行业的紧密集合无疑将会成为各级政府转变经济增长方式的一个首要选择。而动漫在美国和日本等先进国家的发展同样为国内动漫市场的发展提供的方向。目前，美国动漫已成为全美第六大支柱产业；日本动漫业已超过汽车、钢铁工业，成为日本第三大产业；韩国承接了全球近1/3的动漫制作业务。相对于这些先进国家，我国的动漫产业显然还有很大的发展空间，而国家在政策层面对于动漫行业的支持无疑将会助力动漫行业取得巨大发展的一个风口。基于大数据的用户画像和题材把控将会成为国内动漫市场发展的实现“弯道超车”的关键。互联网时代的到来让很多传统行业都发生了深刻地变化，而衍生于互联网的大数据则成为我们更加精准掌握用户行为的关键。如何利用大数据分析用户的偏好和习惯，利用数据指导我们的内容生产无疑将会成为国内动漫企业实现有方向发展的关键。以时下互联网与动漫结合得较为成功的案例——《大圣归来》、《尸兄》、《超神学院》、《疯味英雄》、《罗小黑战记》的热播为例，它们的成功正是基于大数据对于用户分析然后指导后续的市场运营推广的一个较为成功的案例。因此，利用互联网提供的大数据，并通过这些数据指导内容生产和市场预测，将会成为国内动漫市场抢占发展风口的关键。深挖原创动漫IP，实现与衍生行业的深度融合将会成为国内动漫市场的“大风眼”。动漫产业最根本的还是在于内容的原创性以及衍生于优质内容的IP运作。通过对原创优质内容进行全方位的IP运作，利用互联网进行市场的前期试水和运作，通过市场检验找出与动漫的最佳结合点，再将这些精髓的部分利用动漫进行复现和还原，这样不仅能够利用IP的力量，更加能够挖掘出原创剧本当中最为精华的部分，从而吸引用户关注。深挖原创动漫IP只是找到了动漫的精髓，而如何让他们与衍生行业进行深度融合则将会让我们找到动漫市场发展的“风中之眼”。动漫产业之所以能够成功千亿级的市场，除了它本身强大的市场号召力之外，更大程度上在于它与动漫制造业、动漫衍生业、电影旅游演出业的深度融合。而如何找到更多的行业与动漫行业的融合点，利用动漫业带动相关产业的发展无疑将会成为做大做强动漫企业的关键。动漫产业的风口已经到来，或许此刻等待就已落后……

从大学期间读传播学专业到工作之后再读工商管理硕士，我的工作内容基本属于文化传媒经济领域。十几年来，我在动漫产业研究方面做了大量工作，研究重点也随着时间流逝发生了三次较大的变化。2003年到2013年间我的动漫产业研究多基于资讯信息而进行。最早有段时间曾担任漫友网主编，后来“折腾”过一个名为“动漫吧（dm8.cn）”的个人网站，对于国内动漫界资讯的关注与日俱增。2006年，随着“国办32号文件”的出台，动漫产业急剧升温，越来越多的资本和人员涉足其中，整个行业呈现出“乱花渐欲迷人眼”的景象。当时，在漫友公司董事长金城先生的支持下，我主编了一份动漫产业资讯周刊《动漫壹周》（曾用名《漫友·产业壹周》），基于信息整合的理念，利用百度新闻进行关键词搜索，汇编一周动漫产业资讯，以纸刊邮寄、电邮直投和网站发布的方式提供给从业人员阅读。2011年在郑州创办的《动漫报》可以视为《动漫壹周》的升级版，虽然增加了RSS新闻源监测，扩大了资讯来源，但办报框架仍是在信息整合汇编的基础上结合深度报道。那10年间，围绕着资讯的搜集整理，我以“千里眼”和“顺风耳”的方式成为动漫业的“知道分子”，与业界人士建立了广泛关系。资讯固然有其价值，但毕竟时效性强、生命力短，因此我在2013年离开《动漫报》时并没有涉足当时方兴未艾的微信公众号，概因这一次转身我选择了去资讯化。在我的理解中，知识可分为五个层次：信息、经验、智慧、思想和理论。早在主编《动漫壹周》期间，我就认识到了深度文章的价值，对动漫产品分级、漫画改编影视、漫威运营模式、手机动漫等方面都进行了关注、思考和研究，协同艾瑞推出了《2006年中国网络动漫研究报告》《2007年中国新媒体动漫研究报告》，调研撰写了《2009广州动漫产业发展现状调查报告》，参与了政府白皮书《中国动漫产业发展报告》和部级委托课题《打造知名动漫品牌对策研究》等的撰稿工作，并从2008年开始为《中国版权年鉴》撰写动漫产业年度发展报告至今。2010年，我因个人原因离开漫友和《动漫壹周》之后，希望打造一个新的研究和话语平台，遂找到卢斌从2011年开始联合主编《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告》，至今已先后出版了6本。自2008年起，我以每年的动漫产业年度发展报告为依托，以系列的方式形成纵向对比的研究报告，同时在横向上跨界动漫出版、电视动画、动画电影、网络动漫等领域，逐渐构建自己的动漫产业研究体系。除了每年固定撰写产业发展报告之外，我还在《中国文化报》等专业媒体上发表专题分析文章，深度参与了部级课题《国家动漫产业发展基本战略研究》的撰稿和《国家“十二五”时期动漫产业发展规划》的起草工作，并为精英影视、幸星动画、君兰动画等一批成长型企业提供咨询服务。不过，到2013年，我与动漫业界却渐行渐远，甚至淡出不少朋友的视线，原因有二：一是我进入北京电影学院现代创意媒体学院之后，越来越感到跨界的重要性，动漫产业研究也从以前的产业内部分析转到产业关联和外部协同关系，将目光转向电影、动漫、游戏、新媒体等更加广泛的领域。二是在去资讯化的过程中，我不再过多关注业界动态，而是从数据视角重新审视和再构产业关系：一方面收集、整理和统计、分析所能掌握的各种数据，汇入产业规模和结构、电视动画片制作播出、动画电影制作放映、动漫产品出口、动漫企业工商信息、企业财务信息等多个数据库，把碎片信息系统化；另一方面系统地每日采集、整理和归档百度搜索风云榜、爱奇艺等视频网站播出排行榜等网络数据，并初步构建起数据统计分析体系。正是基于这些数据库的积累和分析，我先后提出了“中国动画已成世界第一产量大国”“电视动画片12月集中年底结项”“网络动漫头部爆款产品赢者通吃”等观点。近年来，我很少参加行业聚会，潜心构建中国动漫产业数据研究分析体系，试图以人们看不见的“海下冰山”（数据模型）来支撑人们所能看得见的文字报告。在数据洞察的研究理念下，我又主持开展了研究项目《中国网络漫画出版发展报告》。我一直觉得自己搞动漫产业研究走的是野路子，不过先哲曾言：“地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”这10多年来，无论是相信信息整合的力量，还是转向挖掘数据潜藏的价值，我所求者无非是能为动漫从业者提供一种价值判断和智力支撑。若如此，则幸甚。（作者牛兴侦系北京电影学院现代创意媒体学院讲师、“动漫蓝皮书”主编）

作为亚洲规模最大，最具行业影响力的授权商贸展会，上海国际品牌授权展于2015年10月20日至22日在上海新国际博览中心举行，来自国内外700余个授权项目参展。在中国品牌授权市场规模跃居亚洲第二的背景下，中国企业本届参展规模首次超越国际品牌，动漫新IP新形象占比更达到50%，以奥飞动漫、华强动漫、中南卡通、炫动传播、淘米动画、央视动画、咏声动漫、小蚂蚁文化传媒等企业为代表的中国动漫IP阵营成为展会主角，令本届展会成为中国动漫IP崛起的一大标志性事件。动漫IP创新成最大亮点 新品牌新形象占比近50%本届展会吸引授权项目超过700个，新品牌和形象占比近50%，国内外企业集体抢滩授权市场大蛋糕。功夫熊猫、驯龙高手、变形金刚、芭比、小黄人、米菲、海绵宝宝、爱探险的朵拉、奥特曼、海贼王、哆啦A梦、啵乐乐等国际知名授权品牌全线亮相，国内热门授权形象喜羊羊与灰太狼、熊出没、巴啦啦小魔仙、猪猪侠等也无一缺席。相对于成熟的热门授权形象，数百个参展新形象中同样涌现出不少精品，其广阔的授权前景和开放的市场机会，引起海内外客商的格外关注。展会首日，人气动漫品牌“猪猪侠”的原创公司咏声动漫举办全新动漫IP项目发布会，正式对外公布以“剑球”为主题的大型竞技类动漫项目《激斗剑球》，并将研发推出新一代“剑球”玩具产品，引起业界热烈反响。荣获第12届中国动漫金龙奖最佳动漫IP提名的《星际小蚂蚁之环球追梦》，也成为本届展会众多新形象中的一大亮点，出品方小蚂蚁文化传媒表示，《星际小蚂蚁》作为全新原创3D动漫IP，首部TV动画《星际小蚂蚁之环球追梦》即将开播，动画巧妙有趣的融合“仁义礼智信”中华文化内核与“金木水火土”五行传统元素，讲述小蚂蚁发挥蚂蚁精神，传承中华文化，环游世界七大洲40个地点，最终实现大梦想的故事。首部动画由《舌尖上的中国》原班配音团队创作主题曲与全剧音乐，已入选文化部产业司国家重点企业项目，并与珠影集团、凤凰传媒战略合作，目前已在图书、学习机、儿童定位器、儿童智能手表、手游等众多品类达成授权合作。中国参展企业翻倍增长 国外品牌展商不再独大据尼尔森统计，在2014年最热销的十大玩具中，几乎全部是影视动漫作品授权衍生品。而广电总局发展研究中心发布的《2014中国动漫品牌授权产业发展报告》则显示，2014年，中国品牌授权市场规模为61.4亿美元，占全球品牌授权市场规模的2.5%。在亚洲排名第二，仅次于日本。其中，以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元，占中国授权市场的55.6%，发展空间巨大。2015年，中国动漫衍生品市场规模有望达到380亿元左右此外，根据中国前瞻产业研究院发布的《2015-2020年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告》数据显示，2009-2013年中国动漫衍生品市场规模逐年增加，2015年，中国动漫衍生品市场规模有望达到380亿元。在本届展会，奥飞动漫表示，2014年，奥飞动漫通过授权第三方所销售的商品零售总额达20亿，在市场快速增长与品牌实际业绩的刺激下，国内品牌授权市场吸引力大幅增长，相对于握有成熟品牌的国外企业，国内企业对于本土授权市场的开发更加重视，相应的策略也更加灵活多样，一方面，国内品牌可与国际品牌合作，例如奥飞动漫与孩之宝合作开发积木玩具，另一方面，国内品牌也在积极探索授权合作、产业落地等实践，帮助授权商完成产品开拓与营销计划。国家动漫游戏知识产权交易平台亮相随着动漫游戏在文化产业中的影响和地位不断提升，如何实现高效的商业转化，也称为一大关键课题，在此背景下，“国家动漫游戏知识产权交易平台”应运而生，并在本届展会亮相。该平台的设立，旨在促成动漫游戏知识产权规范化交易，帮助会员解决知识产权交易中产生的争议，协助动漫游戏产业链上各类型企业的发展。“国家动漫游戏知识产权交易平台”专注于前沿研究与合作实践，对于VIP（Value Intellectual Property）与SLP（Success License Program）概念有深刻观察。目前，已有多家国内优秀原创品牌入驻平台，包括黑猫警长、葫芦娃、邋遢大王、我为歌狂、蝌蚪找妈妈、三个和尚、哪吒、孙悟空、快乐星猫、hello 菜菜、炮炮兵、张小盒、猪迪克、斗罗大陆等，相信随着更多动漫品牌的加入，这一规范平台会对整个动漫游戏知识产权交易发挥更大的作用。综述2014年，我国动漫产业总产值超1000亿元，其中，动漫衍生品的规模约316亿元，尽管已有长足进步，但与全球动漫产业产值三年前便已超过7000亿美元相比，中国动漫还处于起步阶段，仍有巨大的增长空间，2015年，中国动漫IP已经崛起，而中国动漫产业的整体振兴，还需更多政策支持、企业投入与社会关注。

昨日（9月1日），新版《广告法》正式开始实施，为各类民生相关广告划定了明确的界限准则：各类虚假、雷人广告也或将在法律层面得到遏制，叫停了不满十周岁的童星代言广告，明星动漫角色将脱颖而出成最大赢家。广告代言人，应该是一件十分理性而又准确地表达自己意愿的事务。禁止利用10周岁以下未成年人作为广告代言人，不仅是保护未成年人，对代言人年龄的一种约束，其实也是对广告宣传效果的一种拯救，使广告宣传更加理性、科学、准确，符合广告商品的基本特征，也使商品宣传更有可信度，从而达到扩大销售的目的。国家工商总局广告司司长张国华强调：“广告代言人要严格遵守新《广告法》和有关法律法规的规定，不得为其未使用过的商品或者未接受过的服务作推荐、证明，不得利用不满十周岁的未成年人作代言，不得为新《广告法》禁止代言的商品或服务作代言。”不能做代言是否就不能做广告，不是的。儿童做广告是可以的，如果你在里面不是代言人，只是一个表演者，只是一个特定情境特定画面，你们和广告公司签订的是劳务关系，表现以普通人出现，这是可以的。有些公司、有些代言人家长得做一些形式上的规避，你是代言还是表演，大家都看得很清楚。首先广告代言人是有很强的可辨识度，明星名人这是一个特点，再一个是长期的，第三酬劳是代言的酬劳，不是表演的。90后新生代设计师龙洁琼指出童星和动漫角色的萌属性是相同的，动漫形象引领年轻人消费意识是国际趋势。针对未成年童星代言泛滥的现象，新版《广告法》制定出全新的游戏规则，让不满十周岁的未成年人退出代言领域，将会为明星动漫形象代言提供更广阔的市场。在国内，以90后00后为代表的年轻消费群体正在崛起，二次元动漫设计对消费者的影响将会越来越强，“萌萌萌”、“买买买”将是消费常态。对于明星动漫将替代童星代言，填补广告代言市场真空的观点，颜文字制作人窦伟伟同样表示认同。《十二五时期国家动漫产业发展规划》明确提出，要促进与动漫有关的服装、玩具、食品、文具和电子游戏等衍生产品的生产和经营，延伸动漫产业链，扩大动漫产业的盈利空间和市场规模。新版《广告法》实施，将为明星动漫角色代言提供全新的发展机遇。从今天起，《广告法》禁止未成年童星代言，明星动漫角色将脱颖而出成最大赢家。

1月19日，2018年第一部好莱坞动画大片《公牛历险记》登陆内地影市，知名动画公司蓝天工作室制作，曾打造过观众熟悉的系列动画电影《冰川时代》。《公牛历险记》改编于西班牙经典故事，刚刚入围第90届奥斯卡最佳动画长片五强。上映后，电影位列内地影市周票房的第五名，首周共收获6016万票房，上座率接近18%，至截稿前电影累计票房7800万，排片占比不足10%，勉强可以破亿。新京报独家揭秘影片背后故事，分析2017至2018的动画影市。

《大圣归来》、《尸兄》、《超神学院》、《疯味英雄》、《罗小黑战记》……这些国产动漫从早期的小众开始一步步走入我们每一个人的视野。这只是最近五年国产动漫市场蓬勃发展的一个表象，更深层次的原因却是我国动漫市场规模的不断扩大，动漫消费群体日益成熟，动漫市场影响力的显著增强。然而，受到国内动漫制作水平、创意题材匮乏等综合因素的影响，国内的动漫市场始终处于一种“外热内冷”的状态，动漫市场的真正风口并未到来。 而国内动漫市场规模突破千亿似乎告诉我们，动漫市场的风口已经到来……市场规模突破千亿，未来市场充满想象熟悉动漫市场的人都知道，国内的动漫市场并不像美国、日本、韩国等动漫强国一样火爆，而是始终处于一种不瘟不火的状态。这种状态的出现除了和国内动漫市场的题材匮乏、制作团队稀缺、用户欣赏习惯有待培养等因素有关之外，更多的情况却是与国内动漫市场受到美国、日本和韩国等动漫市场积压严重有关，仔细观察周围市场就能看见，国内很多动漫题材其实依然源自于美国或日本动漫。国际市场上的动漫市场规模早已成形。据有关资料显示，全球的动漫市场规模已经达到2000亿美元，动漫的衍生品市场更是突破了5000亿美元。庞大的市场规模让众多国家都将动漫产业看做是未来经济发展中一股不可忽视的重要力量。然而，同庞大的市场规模形成鲜明对比的是，这些市场规模却被美国、日本和韩国等几个国家所占据。全球动漫市场份额不均衡、市场资源匹配不平衡的现状导致一些国家的动漫对于国外市场的依附度较强，全球动漫市场结构有待进一步优化。作为全球第二大市场经济体，中国市场，特别是中国动漫市场一直受到众多人的关注。而随着互联网时代的到来，中国社会的年轻人接触动漫的渠道已经由传统的纸质漫画、电视动画朝着互联网化迈进。互联网，特别是移动互联网让动漫市场的每一个触角通过PC端、手机端等形式快速进入到观众手中。以方特卡通、武汉艺画开天、悠扬卡通、奥飞动漫为代表的动漫制作公司在国内动漫市场上取得的成就，让我们能够真切地感受到动漫市场的互联网化已经让国内动漫市场开始了质的变化。一方面国内动漫企业的生存空间进一步被压缩，企业生存愈发艰难，企业谋变的需求进一步增加。另一方面，国内动漫企业可以借助互联网的力量寻求一种完全有别于美国、日本和韩国等先进动漫国家不同的发展道路。据《央视财经评论》报道显示，中国动漫市场规模已经突破千亿元大关，而且正在以每年接近20%的速度疯涨。动漫市场已经成为在“新经济”条件下国家和地方都非常重视的发展重点。政策的支撑让更多人看到了国内动漫市场未来的发展方向，更让国内动漫市场发展有了更多的政策后劲。文化部此前发布的《"十二五"时期国家动漫产业发展规划》明确提出，要促进与动漫形象有关的服装、玩具、食品、文具、电子游戏等衍生产品的生产和经营，延伸动漫产业链，扩大动漫产业的盈利空间和市场规模，大力发展动漫品牌授权业务，推动各环节企业的互动合作。在国内动漫市场突破千亿元大关的大背景下，这一政策的出台无疑给整个市场注入了一剂强心针，未来国内动漫市场给我们留下了更多的想象空间。资本关注驱动动漫市场，市场竞争日趋白热化市场规模的显著扩大，政策层面的不断加码让原本就已经十分火爆的国内动漫市场更加白热化。一方面，国外的动漫在技术上和创意上都在以一种领先的优势不断蚕食着国内的动漫市场。美国的福克斯、梦工厂、迪斯尼；日本的SunRise、GAINAX、京都动画……这些国外动漫公司正在原本领先的基础上朝着国内动漫企业发起强有力的进攻，他们企图凭借自身高质量的制作，吸引关注的题材和非同一般的创意继续保持在市场上大份额；另一方面，国内企业则希望通过借助互联网的传播能力、制作能力和丰富创意实现“弯道超车”，不甘心将如此强大的市场拱手相让。于是，以方特卡通、武汉艺画开天、悠扬卡通、奥飞动漫为代表的国内知名动漫制作公司开始通过打造原创题材的IP运营以及对原版动画的衍生题材再造与创新开始“绝地反击”，并利用互联网的传播能力，培养新的消费群体。国际动漫企业与国内动漫企业日益焦灼的市场大战让资本巨鳄们在国家的政策支持之外看到了国内动漫市场更大的发展潜力。伴随着“互联网+”时代的到来，资本市场对于动漫市场的关注丝毫没有互联网市场的火热而减弱，相反关注度却因为互联网提升了不少。特别是“互联网+动漫”的模式更是让我们看到了资本市场对于动漫市场的如饥似渴。根据腾讯科技统计，上半年共有融资案例2119个，下半年共有融资案例1813个，下半年融资案例明显比上半年有所减少。在2015年上半年和下半年的融资案例中，只有文体、医疗、旅游领域呈现增长，分别是1%、4%和14%，其它领域均减少。其中文体领域的融资中，动漫领域的融资近200起，占据了整个融资的5.1%，仅次于移动互联网和电子商务领域。随着资本的持续进入，国内动漫市场的企业将会获取更多的力量进行制作质量的提升、题材的优化、推广力度的增大，市场上竞争的力度将会较之以前更加增大。以传播为例，之前国内市场上的动漫市场传播主要是以电视为主，再加上电视台对于动漫影片的时间和播放频次有着很大的限制，所以很多优质的动漫产品并没有真正被广大消费者所熟知。互联网时代的到来却让这种传播模式有了翻天覆地的变化。门户网站、视频网站、专业网站日益成为国内动漫市场的最为主要的传播途径。《大圣归来》、《尸兄》……这些优质的国内动漫产品日常已经成为国内动漫市场上可以和国外知名动漫公司较量的重要力量。IP多角度运营，原创助力动漫发展动漫作为IP运营的一个重要方面，它与网络文学和网络大电影一样同样对于IP有着非常高的要求。如何实现IP的高度转化，并通过对于IP的多角度运营提升整个作品的影响力将会成为未来国内动漫市场决胜的关键。作为IP的产出的主要提供者，动漫市场对于IP的释放有着影视和网络大电影无可比拟的优势，因为动漫比影视和电影有着更加持久的影响力，对于用户的黏性有着更高的要求。而对于网络文学来讲，动漫的形象则更为直接和丰富，对于培养用户习惯也具有得天独厚的作用。例如《大圣归来》等等这些优质的动漫产品取得的骄人战绩恰恰说明了这一点。通过分析国内动漫市场与国外先进动漫市场的差距，我们更加能够感觉到除了对于IP进行多角度的运营之外，如何保证产品的原创性同样是国内动漫市场能否取得长久发展的关键。而目前国外动漫知名公司对于国内动漫市场的控制也是主要从版权上开始的。以日本动漫为例，他们对于国内动漫公司的授权非常严格，对于角色和剧情更是有着非常苛刻的要求。因此，如何保证动漫的原创性则成为未来国内动漫发展的关键。可喜的是，国内的动漫公司对于内容的原创相对于国外先进国家来讲并不落后，他们正在通过对于题材的创新和原创作者的培养从最根本的版权上获取更多竞争的主动权和市场的话语权。《大圣归来》等国内原生动漫企业对于原创的创新和创造则成为未来国内动漫企业未来发展的样板。下一个风口到底在哪？从2011年开始的这五年，国内动漫市场飞速的发展势头让人们看到了未来国内动漫市场发展的巨大潜力。根据最新发布的报告，2011年到2014年，动漫行业每年的增长率接近20%，远高于GDP的增速，而且在接下来的几年，动漫市场增长速度还有可能继续提高。而在2014年，动漫产业的总产值更是超过1千亿。面对如此高速的增长，如此庞大的市场规模，人们不禁要问，国内动漫市场的下一个风口到底在哪？建设文化强国成为国内动漫市场发展的最佳政治注脚。随着国内经济转型步伐的加快，原本以高能耗、高污染的经济正在方式，必将会被绿色、节能、可持续的经济增长方式所取代。动漫产业作为一个产业链延伸较长的行业，未来必将成为我国重点发展的领域。而它与服装、玩具、食品、文具、电子游戏、影视制作等相关行业的紧密集合无疑将会成为各级政府转变经济增长方式的一个首要选择。而动漫在美国和日本等先进国家的发展同样为国内动漫市场的发展提供的方向。目前，美国动漫已成为全美第六大支柱产业；日本动漫业已超过汽车、钢铁工业，成为日本第三大产业；韩国承接了全球近1/3的动漫制作业务。相对于这些先进国家，我国的动漫产业显然还有很大的发展空间，而国家在政策层面对于动漫行业的支持无疑将会助力动漫行业取得巨大发展的一个风口。基于大数据的用户画像和题材把控将会成为国内动漫市场发展的实现“弯道超车”的关键。互联网时代的到来让很多传统行业都发生了深刻地变化，而衍生于互联网的大数据则成为我们更加精准掌握用户行为的关键。如何利用大数据分析用户的偏好和习惯，利用数据指导我们的内容生产无疑将会成为国内动漫企业实现有方向发展的关键。以时下互联网与动漫结合得较为成功的案例——《大圣归来》、《尸兄》、《超神学院》、《疯味英雄》、《罗小黑战记》的热播为例，它们的成功正是基于大数据对于用户分析然后指导后续的市场运营推广的一个较为成功的案例。因此，利用互联网提供的大数据，并通过这些数据指导内容生产和市场预测，将会成为国内动漫市场抢占发展风口的关键。深挖原创动漫IP，实现与衍生行业的深度融合将会成为国内动漫市场的“大风眼”。动漫产业最根本的还是在于内容的原创性以及衍生于优质内容的IP运作。通过对原创优质内容进行全方位的IP运作，利用互联网进行市场的前期试水和运作，通过市场检验找出与动漫的最佳结合点，再将这些精髓的部分利用动漫进行复现和还原，这样不仅能够利用IP的力量，更加能够挖掘出原创剧本当中最为精华的部分，从而吸引用户关注。深挖原创动漫IP只是找到了动漫的精髓，而如何让他们与衍生行业进行深度融合则将会让我们找到动漫市场发展的“风中之眼”。动漫产业之所以能够成功千亿级的市场，除了它本身强大的市场号召力之外，更大程度上在于它与动漫制造业、动漫衍生业、电影旅游演出业的深度融合。而如何找到更多的行业与动漫行业的融合点，利用动漫业带动相关产业的发展无疑将会成为做大做强动漫企业的关键。动漫产业的风口已经到来，或许此刻等待就已落后……