
《小黄人》剧照

《小黄人》剧照

提起动漫,大家都不陌生,哪吒、孙悟空、米老鼠、唐老鸭,这些知名的海内外“人物”,都是动漫塑造出来的经典形象。实际上,中国首次引进海外动画作品是在1981年,即日本的《铁臂阿童木》。在此之前,国产动漫基本处于“闭门造车”的状态,有成功也有不足。1981年以后,海外作品陆续进入国内市场,国产动漫经历了一番洗礼。如今,作为“最具发展潜力的新兴产业之一”,动漫再次广受重视。重重包围之下,国产动漫如何才能闯出自己的天空呢?消费、投资双双走高随着上市公司2017年半年报、第三季度报告的先后公布,市场资金的新流向逐渐浮出水面。据不完全统计,年初至今,动漫领域至少发生了55起投资。作为BAT之一的腾讯,也在今年前7个月投资了至少10家动漫企业(包括6家漫画公司、4家动画公司),而阿里大文娱和网易早在2016年就已开始动漫产业的布局。企业投资扎堆儿,少不了市场的引导,而在中国,动漫正在形成空前热潮。2017年7月下旬,中国国际数码互动娱乐展览会(即ChinaJoy)在上海举行。为期4天的展会聚集了海内外各大动漫游戏商家和玩家,参展人数高达34.27万人次,创下15年之最。据统计,此次展会促成的商务洽谈交易金额超过4.75亿美元。同在7月举办的哔哩哔哩动漫展览,售价区间为500元-2000元人民币的门票被一抢而空,聚客(GroupKey,聚集人们的智慧、劳力和财力)能力可见一斑。“动漫产品在年轻一代心中是消费主流,国内针对年轻人的平台、企业,投资人都愿意去投资,不仅为了赚钱,也为了把握最新的市场动态。动漫很容易进行媒体转化,转移过程本身就是价值放大的过程。”中国动漫集团发展研究部主任宋磊在接受《经济》记者采访时这样说。从产业政策上讲,中国改革开放后的10年里,海外动画作品集中涌入国内,不管是美国的、日本的还是欧洲的,都为本土作品带来很大冲击。当时,保护国产动漫的意识并未树立起来,直到2006年4月25日,财政部、教育部、科技部和商务部等十部门发布《关于支持国产动漫产业发展的若干意见》(国办发[2006]32号,简称32号文件),中国本土动漫才算走上正轨。资本大咖对动漫的投资涉猎广泛,二维(平面作品)、三维(3D动画)、游戏和海外版权一个不少。宋磊告诉《经济》记者,资本对动漫的青睐,除了政策和消费市场的作用,还有一点非常重要:动漫正处于从价值洼地向价值高地转移的阶段。“从前,相比传统经济,知识产权(Intellectual Property,即IP)受重视程度不够;现在,IP可以自成品牌。具有一定影响力和品牌形象的知识产权,通过授权或者贩卖,可以获得巨大的市场利润,比如周边产品的出版、发售、改编作品的版权等。简单说,IP带来的品牌价值越来越多了。”处于产业上升期对于国产动漫作品的认知,普遍存在这样两种观点:一个是“国产动漫不如从前”,另一个是“国产动漫比不上国外”。20世纪五六十年代,中国大陆创作了大批优秀动画作品。《骄傲的将军》《大闹天宫》《猪八戒吃西瓜》《渔童》《济公斗蟋蟀》《金色的海螺》等影片,吸收了中国京剧、皮影戏和民间窗花的艺术特色,效果不同凡响。20世纪80年代,《哪吒闹海》《人参娃娃》《小蝌蚪找妈妈》《阿凡提》《女娲补天》《天书奇谭》等,创造了中国动画的另一个高峰。上世纪90年代后期至今,国产动漫似乎再没有类似表现。与此同时,海外优秀动漫作品从未停止前进的步伐。日本的《海贼王》《名侦探柯南》《火影忍者》《迪迦奥特曼》《龙珠超》皆为中国观众所熟悉,其中多部动画至今尚未完结。而欧美的《小羊肖恩》《海绵宝宝》《大力水手》《天线宝宝》《丑小鸭》《辛普森一家》《南方公园》《猫和老鼠》《蓝精灵》《小黄人 大眼萌》也在中国脍炙人口。“中国动画经历过高峰期,但为什么现在观众似乎都不太满意呢,有人觉得是因为国产动漫正处于低谷,这是误解。”北京电影学院动画学院副院长曹小卉教授在接受《经济》记者采访时这样强调。尽管中国第一部动画作品在1925年就出现了(广告片《舒振东华文打字机》),但国产动漫说得上“产业”两字,是很久以后的事情。新中国成立以前,中国不存在真正意义上的动画制片厂。20世纪50年代,长春电影制片厂中的美术片组搬到上海,联合其他资源,在1957年成立了上海美术电影制片厂。曹小卉指出:“这是我们动画企业的起点,但一家企业不成产业。”2006年至今,中国逐渐形成了三大动漫区域,长三角(上海、杭州和芜湖等26个城市)、珠三角(珠海、深圳和广州以及周边)和以长春、大连、沈阳为代表的北方地区。目前看,国内每个省份的主要城市都设立了动画公司。这一时期,中国动漫才真正走向产业化。“大家都说上世纪80年代是国产动画的辉煌时期,但这一时期的全部作品也没有现在一年生产的多,为什么?因为现在公司多了,制作的产品也多了,不管院线作品还是系列视频,都有好作品出现。”曹小卉这样说。他透露,仅2013年一年,国产动画作品就高达20多万分钟。与此同时,优秀国产动漫作品相继出现。既有票房过亿元人民币的动漫电影,比如《喜洋洋与灰太狼》大电影系列第2-5部、《熊出没之雪岭熊风》和《熊出没之熊心归来》《十万个冷笑话》《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》,也有市场与口碑双收的《蓝猫淘气三千问》《秦时明月》《罗小黑战记》《镇魂街》等。可为什么观众仍觉得国产动漫不行了呢?一方面,改革开放后,中国企业经历了从国营体制到国营与私营体制并存的转变。国营体制的确在灵活性上有所欠缺,上海美术电影制片厂也就被淹没在时代浪潮里。从这一角度看,与曾经的辉煌相比,上述企业确实不如从前瞩目。另一方面,20世纪80年代后期以前,国产动画在没有外界压力的状态下形成独特之处:倾向艺术家风格,缺少对市场和观众的重视。“我们的作品很好,但缺乏竞争力,上世纪80年代后期以后,海外作品涌入国内市场,这些作品的侵略性和掠夺性非常强,一下子就把中国观众吸引过去了。”曹小卉这样说。西方国家早在二战之后就注重文化输出,将其作为重要战略,在强大的经济实力引导下,逐渐培养出自己的强势文化,为海内外受众所认同。曹小卉指出,西方动漫,尤其是动画电影,非常熟练地掌握了讲故事的方式,能够做出“外行看热闹,内行看门道”的产品,能够结合大量搞笑场景讲出大众易于接受的道理。“中国动画产业起步晚,从这点看,我们确实不如人家,但国产作品扛过了外部冲击,非常值得认可。可以确定地说,国产动漫正处于上升期。”打开海外市场的大门美国和日本的动漫产业非常强大,很关键的一点在于,这些国家从一开始就将动漫定位为综合性娱乐产业,适合任何年龄的人群。在中国,尽管没有任何指导性政策和强制规定,动漫的主要受众长期以来为低幼龄人群。而“更适合儿童和青少年”的定位,对国产动漫的长足发展,起不到有效的推动作用。“国产动漫需要以原创为基础,建立一条全产业链模式,提升动画内容和品质的同时,培育跨年龄段的、广泛的海内外受众,把漫画、动画、网游等结合起来,实现横向和纵向的同步发展。”南开大学文学院传播学系主任刘运峰教授这样告诉《经济》记者。要达到上述目标,就不得不全力促进国产动漫的出口。国家统计局资料显示,2014年全年,我国引进动画电影13部,上映国产电影22部,但进口片票房高达13.1亿元,占全部动画电影票房的81%。此外,我国动漫作品主要出口韩国,很难扎根美国、欧洲和日本等传统动漫消费国,出口数量很不稳定。刘运峰指出,国产动漫出口有限、整体上在低端市场挣扎,根本原因在于作品的内涵和质量有所欠缺。“国产动漫在数量上走了很远,但我们还是缺少很经典的、很有分量的作品,集中创作和过度竞争对动漫来说并不好。真正的好东西一定是打磨出来的,国产动漫需要在以市场需求为主、贴近消费者的同时,实现创作和消费的统一,为中国动漫‘走出去’奠定基础。”截至2016年10月,广电总局已批准设立了20个国家动漫产业基地,文化部设立了8个国家动漫游戏产业振兴基地,新闻出版总署规划了11个国家级动漫创意产业基地。合肥动漫基地总经理白晓旻告诉《经济》记者,产业基地的广泛开展很大程度上鼓励了动漫企业向更优秀的方向努力。十三五期间,国家新闻出版广电总局的重要任务之一就是做优做大做强新闻出版广播影视产业,进一步提高规模化、集约化、专业化水平,而影视强国建设已成为一项重要举措。影视动画、动漫小镇、IP小镇等具有特色的文化小镇建设,将会被重点关注。借此,中国动漫产业可期待另一次飞跃。
提起动漫,大家都不陌生,哪吒、孙悟空、米老鼠、唐老鸭,这些知名的海内外“人物”,都是动漫塑造出来的经典形象。实际上,中国首次引进海外动画作品是在1981年,即日本的《铁臂阿童木》。在此之前,国产动漫基本处于“闭门造车”的状态,有成功也有不足。1981年以后,海外作品陆续进入国内市场,国产动漫经历了一番洗礼。如今,作为“最具发展潜力的新兴产业之一”,动漫再次广受重视。重重包围之下,国产动漫如何才能闯出自己的天空呢?消费、投资双双走高随着上市公司2017年半年报、第三季度报告的先后公布,市场资金的新流向逐渐浮出水面。据不完全统计,年初至今,动漫领域至少发生了55起投资。作为BAT之一的腾讯,也在今年前7个月投资了至少10家动漫企业(包括6家漫画公司、4家动画公司),而阿里大文娱和网易早在2016年就已开始动漫产业的布局。企业投资扎堆儿,少不了市场的引导,而在中国,动漫正在形成空前热潮。2017年7月下旬,中国国际数码互动娱乐展览会(即ChinaJoy)在上海举行。为期4天的展会聚集了海内外各大动漫游戏商家和玩家,参展人数高达34.27万人次,创下15年之最。据统计,此次展会促成的商务洽谈交易金额超过4.75亿美元。同在7月举办的哔哩哔哩动漫展览,售价区间为500元-2000元人民币的门票被一抢而空,聚客(GroupKey,聚集人们的智慧、劳力和财力)能力可见一斑。“动漫产品在年轻一代心中是消费主流,国内针对年轻人的平台、企业,投资人都愿意去投资,不仅为了赚钱,也为了把握最新的市场动态。动漫很容易进行媒体转化,转移过程本身就是价值放大的过程。”中国动漫集团发展研究部主任宋磊在接受《经济》记者采访时这样说。从产业政策上讲,中国改革开放后的10年里,海外动画作品集中涌入国内,不管是美国的、日本的还是欧洲的,都为本土作品带来很大冲击。当时,保护国产动漫的意识并未树立起来,直到2006年4月25日,财政部、教育部、科技部和商务部等十部门发布《关于支持国产动漫产业发展的若干意见》(国办发[2006]32号,简称32号文件),中国本土动漫才算走上正轨。资本大咖对动漫的投资涉猎广泛,二维(平面作品)、三维(3D动画)、游戏和海外版权一个不少。宋磊告诉《经济》记者,资本对动漫的青睐,除了政策和消费市场的作用,还有一点非常重要:动漫正处于从价值洼地向价值高地转移的阶段。“从前,相比传统经济,知识产权(Intellectual Property,即IP)受重视程度不够;现在,IP可以自成品牌。具有一定影响力和品牌形象的知识产权,通过授权或者贩卖,可以获得巨大的市场利润,比如周边产品的出版、发售、改编作品的版权等。简单说,IP带来的品牌价值越来越多了。”处于产业上升期对于国产动漫作品的认知,普遍存在这样两种观点:一个是“国产动漫不如从前”,另一个是“国产动漫比不上国外”。20世纪五六十年代,中国大陆创作了大批优秀动画作品。《骄傲的将军》《大闹天宫》《猪八戒吃西瓜》《渔童》《济公斗蟋蟀》《金色的海螺》等影片,吸收了中国京剧、皮影戏和民间窗花的艺术特色,效果不同凡响。20世纪80年代,《哪吒闹海》《人参娃娃》《小蝌蚪找妈妈》《阿凡提》《女娲补天》《天书奇谭》等,创造了中国动画的另一个高峰。上世纪90年代后期至今,国产动漫似乎再没有类似表现。与此同时,海外优秀动漫作品从未停止前进的步伐。日本的《海贼王》《名侦探柯南》《火影忍者》《迪迦奥特曼》《龙珠超》皆为中国观众所熟悉,其中多部动画至今尚未完结。而欧美的《小羊肖恩》《海绵宝宝》《大力水手》《天线宝宝》《丑小鸭》《辛普森一家》《南方公园》《猫和老鼠》《蓝精灵》《小黄人 大眼萌》也在中国脍炙人口。“中国动画经历过高峰期,但为什么现在观众似乎都不太满意呢,有人觉得是因为国产动漫正处于低谷,这是误解。”北京电影学院动画学院副院长曹小卉教授在接受《经济》记者采访时这样强调。尽管中国第一部动画作品在1925年就出现了(广告片《舒振东华文打字机》),但国产动漫说得上“产业”两字,是很久以后的事情。新中国成立以前,中国不存在真正意义上的动画制片厂。20世纪50年代,长春电影制片厂中的美术片组搬到上海,联合其他资源,在1957年成立了上海美术电影制片厂。曹小卉指出:“这是我们动画企业的起点,但一家企业不成产业。”2006年至今,中国逐渐形成了三大动漫区域,长三角(上海、杭州和芜湖等26个城市)、珠三角(珠海、深圳和广州以及周边)和以长春、大连、沈阳为代表的北方地区。目前看,国内每个省份的主要城市都设立了动画公司。这一时期,中国动漫才真正走向产业化。“大家都说上世纪80年代是国产动画的辉煌时期,但这一时期的全部作品也没有现在一年生产的多,为什么?因为现在公司多了,制作的产品也多了,不管院线作品还是系列视频,都有好作品出现。”曹小卉这样说。他透露,仅2013年一年,国产动画作品就高达20多万分钟。与此同时,优秀国产动漫作品相继出现。既有票房过亿元人民币的动漫电影,比如《喜洋洋与灰太狼》大电影系列第2-5部、《熊出没之雪岭熊风》和《熊出没之熊心归来》《十万个冷笑话》《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》,也有市场与口碑双收的《蓝猫淘气三千问》《秦时明月》《罗小黑战记》《镇魂街》等。可为什么观众仍觉得国产动漫不行了呢?一方面,改革开放后,中国企业经历了从国营体制到国营与私营体制并存的转变。国营体制的确在灵活性上有所欠缺,上海美术电影制片厂也就被淹没在时代浪潮里。从这一角度看,与曾经的辉煌相比,上述企业确实不如从前瞩目。另一方面,20世纪80年代后期以前,国产动画在没有外界压力的状态下形成独特之处:倾向艺术家风格,缺少对市场和观众的重视。“我们的作品很好,但缺乏竞争力,上世纪80年代后期以后,海外作品涌入国内市场,这些作品的侵略性和掠夺性非常强,一下子就把中国观众吸引过去了。”曹小卉这样说。西方国家早在二战之后就注重文化输出,将其作为重要战略,在强大的经济实力引导下,逐渐培养出自己的强势文化,为海内外受众所认同。曹小卉指出,西方动漫,尤其是动画电影,非常熟练地掌握了讲故事的方式,能够做出“外行看热闹,内行看门道”的产品,能够结合大量搞笑场景讲出大众易于接受的道理。“中国动画产业起步晚,从这点看,我们确实不如人家,但国产作品扛过了外部冲击,非常值得认可。可以确定地说,国产动漫正处于上升期。”打开海外市场的大门美国和日本的动漫产业非常强大,很关键的一点在于,这些国家从一开始就将动漫定位为综合性娱乐产业,适合任何年龄的人群。在中国,尽管没有任何指导性政策和强制规定,动漫的主要受众长期以来为低幼龄人群。而“更适合儿童和青少年”的定位,对国产动漫的长足发展,起不到有效的推动作用。“国产动漫需要以原创为基础,建立一条全产业链模式,提升动画内容和品质的同时,培育跨年龄段的、广泛的海内外受众,把漫画、动画、网游等结合起来,实现横向和纵向的同步发展。”南开大学文学院传播学系主任刘运峰教授这样告诉《经济》记者。要达到上述目标,就不得不全力促进国产动漫的出口。国家统计局资料显示,2014年全年,我国引进动画电影13部,上映国产电影22部,但进口片票房高达13.1亿元,占全部动画电影票房的81%。此外,我国动漫作品主要出口韩国,很难扎根美国、欧洲和日本等传统动漫消费国,出口数量很不稳定。刘运峰指出,国产动漫出口有限、整体上在低端市场挣扎,根本原因在于作品的内涵和质量有所欠缺。“国产动漫在数量上走了很远,但我们还是缺少很经典的、很有分量的作品,集中创作和过度竞争对动漫来说并不好。真正的好东西一定是打磨出来的,国产动漫需要在以市场需求为主、贴近消费者的同时,实现创作和消费的统一,为中国动漫‘走出去’奠定基础。”截至2016年10月,广电总局已批准设立了20个国家动漫产业基地,文化部设立了8个国家动漫游戏产业振兴基地,新闻出版总署规划了11个国家级动漫创意产业基地。合肥动漫基地总经理白晓旻告诉《经济》记者,产业基地的广泛开展很大程度上鼓励了动漫企业向更优秀的方向努力。十三五期间,国家新闻出版广电总局的重要任务之一就是做优做大做强新闻出版广播影视产业,进一步提高规模化、集约化、专业化水平,而影视强国建设已成为一项重要举措。影视动画、动漫小镇、IP小镇等具有特色的文化小镇建设,将会被重点关注。借此,中国动漫产业可期待另一次飞跃。
近年来,好莱坞不乏为那些动画电影中有趣的配角开发衍生电影的例子,《神偷奶爸》中的“萌物”小黄人也来凑趣,它们担任主角的《小黄人》将于2015年7月10日暑期档上映。今日,影片发布首款预告片,时光网全球同步首发中文版预告,本片将有望引进中国内地。预告片中,小黄人的“黑历史”被一一曝光,在遇到格鲁之前,这群小东西可谓“成事不足败事有余”,几乎害死了每一任主人——从霸王龙,埃及法老,到拿破仑,甚至还包括了357岁的吸血鬼。此前据制作人克里斯托弗·麦雷丹德瑞透露,《小黄人》会讲到小黄人的历史。“当然是在第一部《神偷奶爸》发生之前,故事会回溯到上世纪60年代。背景会涉及到伦敦、纽约等几个大城市。”而在这次的预告片中也证实了克里斯托弗的说法,在和平年代里,小黄人渐渐找不到了自己的主人,慢慢地陷入了忧伤之中。不过,就在这个时候,有三名小黄人,也是本片的主角,凯文、斯图尔特以及鲍勃开始了自己的新计划——他们要找到最强大的新主人,并且辅佐他的作恶事业。而他们从南极洲一路冒险而来,最终到达了1968年的纽约。虽然预告片并没有交代小黄人在纽约会发生什么,但根据之前已经曝光的剧情,他们会遇到自己的新主人——有史以来最坏、最没有底线的女性大坏蛋斯嘉丽·杀人狂。在整个1960年代,他们从纽约开始作恶,一直走到了伦敦。而在伦敦,小黄人却发现自己面临着新的挑战——他们要挽救自己的整个种族……小黄人们原来是“主子杀手”本集的主角将是三个小黄人凯文、斯图尔特和鲍勃1968年的纽约,小黄人们来了鲍勃“他乡遇故知”小黄人曾是《神偷奶爸》系列中最抢眼的黄金配角,他们以卖萌之力,助推这一动画系列在全球取得了超过14亿美元的片方(第一部5.43亿美元,第二部9.7亿美元)。正是因为爆棚的魅力和人气,环球决定为这群小家伙单独开拍外传。电影《小黄人》由曾执导《老雷斯的故事》的凯尔·巴尔达和曾执导《神偷奶爸》系列的皮艾尔·柯芬共同导演,史蒂夫·卡瑞尔、桑德拉·布洛克和乔·哈姆将担当影片配音。原标题:《小黄人》中文预告首发 宠物“黑历史”曝光 来源: 时光网
近年来,好莱坞不乏为那些动画电影中有趣的配角开发衍生电影的例子,《神偷奶爸》中的“萌物”小黄人也来凑趣,它们担任主角的《小黄人》将于2015年7月10日暑期档上映。今日,影片发布首款预告片,时光网全球同步首发中文版预告,本片将有望引进中国内地。预告片中,小黄人的“黑历史”被一一曝光,在遇到格鲁之前,这群小东西可谓“成事不足败事有余”,几乎害死了每一任主人——从霸王龙,埃及法老,到拿破仑,甚至还包括了357岁的吸血鬼。此前据制作人克里斯托弗·麦雷丹德瑞透露,《小黄人》会讲到小黄人的历史。“当然是在第一部《神偷奶爸》发生之前,故事会回溯到上世纪60年代。背景会涉及到伦敦、纽约等几个大城市。”而在这次的预告片中也证实了克里斯托弗的说法,在和平年代里,小黄人渐渐找不到了自己的主人,慢慢地陷入了忧伤之中。不过,就在这个时候,有三名小黄人,也是本片的主角,凯文、斯图尔特以及鲍勃开始了自己的新计划——他们要找到最强大的新主人,并且辅佐他的作恶事业。而他们从南极洲一路冒险而来,最终到达了1968年的纽约。虽然预告片并没有交代小黄人在纽约会发生什么,但根据之前已经曝光的剧情,他们会遇到自己的新主人——有史以来最坏、最没有底线的女性大坏蛋斯嘉丽·杀人狂。在整个1960年代,他们从纽约开始作恶,一直走到了伦敦。而在伦敦,小黄人却发现自己面临着新的挑战——他们要挽救自己的整个种族……小黄人们原来是“主子杀手”本集的主角将是三个小黄人凯文、斯图尔特和鲍勃1968年的纽约,小黄人们来了鲍勃“他乡遇故知”小黄人曾是《神偷奶爸》系列中最抢眼的黄金配角,他们以卖萌之力,助推这一动画系列在全球取得了超过14亿美元的片方(第一部5.43亿美元,第二部9.7亿美元)。正是因为爆棚的魅力和人气,环球决定为这群小家伙单独开拍外传。电影《小黄人》由曾执导《老雷斯的故事》的凯尔·巴尔达和曾执导《神偷奶爸》系列的皮艾尔·柯芬共同导演,史蒂夫·卡瑞尔、桑德拉·布洛克和乔·哈姆将担当影片配音。原标题:《小黄人》中文预告首发 宠物“黑历史”曝光 来源: 时光网
截至昨晚(3月20日)七点,上映17天的《疯狂动物城》票房已达11.13亿元,超越《功夫熊猫3》的9.9亿元票房纪录,成为中国影史上最卖座动画片。《疯狂动物城》上映首日票房表现并不抢眼。但随着口碑传播开来,该片票房一路猛涨。在3月12日,该片单日票房1.656亿元,登顶动画片票房单日冠军。3月19日,影片票房突破10亿元。票房成就累计超过10亿 近4成上座率很惊人尽管周五《荒野猎人》上映,给《疯狂动物城》带来了一些阻碍,但周六“疯狂”旋风再次卷走1.1亿元票房,该片的总票房也达到了10.37亿元。这一成绩,让《功夫熊猫3》9.93亿元的中国市场动画电影票房纪录作古。虽然尚未下线的《功夫熊猫3》还有继续增长票房甚至是突破10亿票房的可能性,但是从目前的走势来看,《功夫熊猫3》里的阿宝和滚滚萌物们,想要追上狐尼克以及兔朱迪,已经比登天还难。周六单日单片1.1亿元的成绩,是《疯狂动物城》上映十六天以来第三个破亿单日,而且这也是中国电影市场上第一次有电影在上映第三周依然保持着破亿的成绩。在此之前,《美人鱼》、《捉妖记》以及《速度与激情7》都未曾上演这样的情况。同时《疯狂动物城》在动画电影单日破亿天数上,占据榜首的位置。在1.1亿单日票房的背后,更为稳健的则是《疯狂动物城》可观的上座率。上映第三周,《疯狂动物城》的周六上座率依然达到39.9%,位居当天首位,远高于《荒野猎人》的28.7%。排在这个成绩之前的也是《疯狂动物城》在上周周末创造的42%的成绩。不少业内人士表示,《疯狂动物城》稳定惊人的上座率表现,才是这部电影持续发烧的重点。未来成就仍有两星期空间 有望冲击两亿美元在仅仅用时16天就打破了《功夫熊猫3》的票房纪录之后,《疯狂动物城》还将有14天的时间继续拔高自己的票房纪录。虽然从目前来看,《疯狂动物城》获得密钥延期的可能性不大,但是在接下来的14天时间里,还将有很大的票房攫取空间。记者从不少院线经理处得知,在3月25日《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》正式登场之前,《疯狂动物城》在3D影厅的绝对领跑位置依然无法撼动,接下来的票房空间依然十足。从目前的业内普遍预测来看,《西游记之孙悟空三打白骨精》11.97亿元的累计全年亚军的票房成绩极有可能不保,《疯狂动物城》的票房将冲击12.5亿元甚至更高,并有望成为历史上第一部在中国电影市场拿下两亿美元票房的动画电影。除了在中国市场持续卖座以外,在全球市场《疯狂动物城》累计票房也已经达到5亿美元大关,预计在本周结束后将达到6.7亿美元甚至更高。不少业内人士表示,随着下周两大重点票仓英国和日本的相继上映,再配上中国电影市场的疯狂表现,《疯狂动物城》极有可能成为《小黄人大眼萌》之后又一部全球票房破10亿美元的超级卖座动画片。排片成就周日强势逆袭 超过《荒野猎人》夺第一惊人的票房和上座率表现,也让《疯狂动物城》在周日当日重新从《荒野猎人》手中夺回了排片榜的宝座,并以31.61%的排片比例重新位居榜首,并且在北京、上海、广州、深圳等地继续占据绝对领跑优势。从目前票房走势来看,周日当日《疯狂动物城》突破11亿元票房已经成为定局。虽然被《疯狂动物城》夺走票房冠军位置,但是《荒野猎人》在周六也拿下了单日8350万元的佳绩,两日累计1.49亿元也使得《荒野猎人》成为了自《泰坦尼克号》以来莱昂纳多·迪卡普里奥在中国市场开局走势最好的电影。而且《疯狂动物城》和《荒野猎人》联手拿下了周六单日83.77%的票房,而在周日这种好莱坞大片统治级别的表现还将继续下去。口碑成就 目前仍有9.3分 位居今年院线新片首位从城市角度来看,热衷于萌物和萌宠的一线城市依然是《疯狂动物城》最稳定的票房输出点,与此同时,随着后期口碑的不断宣传推广,《疯狂动物城》在三四线城市的兴起,也让它的票房在稳步提升之中。记者从万达国际影城CBD店、UME国际影城双井店了解到,看《疯狂动物城》两遍三遍的观众很多,而且不少观众也表示,在看完了愁云惨淡的小李子被虐神片《荒野猎人》之后,《疯狂动物城》是调节心情的最佳选择。这一成绩,让《疯狂动物城》成为中国电影市场中破亿电影里,首日票房占比最低的影片。《疯狂动物城》首日仅仅拿下2250万元的成绩,仅占到目前票房的2.17%,而且这一比例还将会被继续拉低。不少业内人士和分析界人士表示,绝好的口碑以及老少咸宜的故事,使得《疯狂动物城》成为猴年春节后的第一个影市爆款,后期的票房大卖完全靠电影好口碑的逆袭。截止到目前,在豆瓣电影上《疯狂动物城》的得分依然有9.3分的高分,位居2016年院线新片首位,而其中20.5万名网友中超过70%的人给予了满分,《疯狂动物城》的满意度十分惊人。周边成就公仔等淘宝热销 兔子狐狸成宠物界热门《疯狂动物城》的火爆,也让电影的周边成为了绝对的热门。截止到目前,在淘宝网上关于《疯狂动物城》以及其周边的条目数,已经达到了100万条以上,从公仔、马克杯、书包,再到徽章、夹克衫在内的形形色色,都成为时下的热卖品。其中,狐尼克和兔朱迪定情之物胡萝卜录音笔则成为了目前的最热门商品。记者从迪士尼工作人员处得知,这一商品也成为近期迪士尼在全球范围内最热销的商品,而兔朱迪的手机壳则紧随其后。动画的火爆,带动宠物市场中兔子成为热卖宠物,而狐狸、耳郭狐、树懒等动物频繁被消费者问询。其中萌态迷倒众人的耳郭狐甚至被炒到3万元一只的高价。不过不少动物学家表示,狐狸、耳郭狐这些动物饲养起来难度很大,还是不要因为电影里的萌态,而去贸然养这些危险宠物。中国电影市场动画电影票房排行1、《疯狂动物城》 10.37亿元2、《功夫熊猫3》 9.93亿元3、《西游记之大圣归来》 9.56亿元4、《功夫熊猫2》 6.17亿元5、《哆啦A梦:伴我同行》 5.29亿元6、《超能陆战队》 5.26亿元7、《冰川时代4》 4.49亿元8、《小黄人大眼萌》 4.35亿元中国电影市场2016年电影票房排行1、《美人鱼》 33.8亿元2、《西游记之孙悟空三打白骨精》 11.97亿元3、《澳门风云3》 11.19亿元4、《疯狂动物城》 10.37亿元5、《功夫熊猫3》 9.93亿元6、《星球大战:原力觉醒》 8.25亿元7、《叶问3》 7.84亿元8、《熊出没之熊心归来》 2.87亿元9、《卧虎藏龙之青冥宝剑》 2.55亿元10、《神战:权力之眼》 2.05亿元作者:张鹏
截至昨晚(3月20日)七点,上映17天的《疯狂动物城》票房已达11.13亿元,超越《功夫熊猫3》的9.9亿元票房纪录,成为中国影史上最卖座动画片。《疯狂动物城》上映首日票房表现并不抢眼。但随着口碑传播开来,该片票房一路猛涨。在3月12日,该片单日票房1.656亿元,登顶动画片票房单日冠军。3月19日,影片票房突破10亿元。票房成就累计超过10亿 近4成上座率很惊人尽管周五《荒野猎人》上映,给《疯狂动物城》带来了一些阻碍,但周六“疯狂”旋风再次卷走1.1亿元票房,该片的总票房也达到了10.37亿元。这一成绩,让《功夫熊猫3》9.93亿元的中国市场动画电影票房纪录作古。虽然尚未下线的《功夫熊猫3》还有继续增长票房甚至是突破10亿票房的可能性,但是从目前的走势来看,《功夫熊猫3》里的阿宝和滚滚萌物们,想要追上狐尼克以及兔朱迪,已经比登天还难。周六单日单片1.1亿元的成绩,是《疯狂动物城》上映十六天以来第三个破亿单日,而且这也是中国电影市场上第一次有电影在上映第三周依然保持着破亿的成绩。在此之前,《美人鱼》、《捉妖记》以及《速度与激情7》都未曾上演这样的情况。同时《疯狂动物城》在动画电影单日破亿天数上,占据榜首的位置。在1.1亿单日票房的背后,更为稳健的则是《疯狂动物城》可观的上座率。上映第三周,《疯狂动物城》的周六上座率依然达到39.9%,位居当天首位,远高于《荒野猎人》的28.7%。排在这个成绩之前的也是《疯狂动物城》在上周周末创造的42%的成绩。不少业内人士表示,《疯狂动物城》稳定惊人的上座率表现,才是这部电影持续发烧的重点。未来成就仍有两星期空间 有望冲击两亿美元在仅仅用时16天就打破了《功夫熊猫3》的票房纪录之后,《疯狂动物城》还将有14天的时间继续拔高自己的票房纪录。虽然从目前来看,《疯狂动物城》获得密钥延期的可能性不大,但是在接下来的14天时间里,还将有很大的票房攫取空间。记者从不少院线经理处得知,在3月25日《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》正式登场之前,《疯狂动物城》在3D影厅的绝对领跑位置依然无法撼动,接下来的票房空间依然十足。从目前的业内普遍预测来看,《西游记之孙悟空三打白骨精》11.97亿元的累计全年亚军的票房成绩极有可能不保,《疯狂动物城》的票房将冲击12.5亿元甚至更高,并有望成为历史上第一部在中国电影市场拿下两亿美元票房的动画电影。除了在中国市场持续卖座以外,在全球市场《疯狂动物城》累计票房也已经达到5亿美元大关,预计在本周结束后将达到6.7亿美元甚至更高。不少业内人士表示,随着下周两大重点票仓英国和日本的相继上映,再配上中国电影市场的疯狂表现,《疯狂动物城》极有可能成为《小黄人大眼萌》之后又一部全球票房破10亿美元的超级卖座动画片。排片成就周日强势逆袭 超过《荒野猎人》夺第一惊人的票房和上座率表现,也让《疯狂动物城》在周日当日重新从《荒野猎人》手中夺回了排片榜的宝座,并以31.61%的排片比例重新位居榜首,并且在北京、上海、广州、深圳等地继续占据绝对领跑优势。从目前票房走势来看,周日当日《疯狂动物城》突破11亿元票房已经成为定局。虽然被《疯狂动物城》夺走票房冠军位置,但是《荒野猎人》在周六也拿下了单日8350万元的佳绩,两日累计1.49亿元也使得《荒野猎人》成为了自《泰坦尼克号》以来莱昂纳多·迪卡普里奥在中国市场开局走势最好的电影。而且《疯狂动物城》和《荒野猎人》联手拿下了周六单日83.77%的票房,而在周日这种好莱坞大片统治级别的表现还将继续下去。口碑成就 目前仍有9.3分 位居今年院线新片首位从城市角度来看,热衷于萌物和萌宠的一线城市依然是《疯狂动物城》最稳定的票房输出点,与此同时,随着后期口碑的不断宣传推广,《疯狂动物城》在三四线城市的兴起,也让它的票房在稳步提升之中。记者从万达国际影城CBD店、UME国际影城双井店了解到,看《疯狂动物城》两遍三遍的观众很多,而且不少观众也表示,在看完了愁云惨淡的小李子被虐神片《荒野猎人》之后,《疯狂动物城》是调节心情的最佳选择。这一成绩,让《疯狂动物城》成为中国电影市场中破亿电影里,首日票房占比最低的影片。《疯狂动物城》首日仅仅拿下2250万元的成绩,仅占到目前票房的2.17%,而且这一比例还将会被继续拉低。不少业内人士和分析界人士表示,绝好的口碑以及老少咸宜的故事,使得《疯狂动物城》成为猴年春节后的第一个影市爆款,后期的票房大卖完全靠电影好口碑的逆袭。截止到目前,在豆瓣电影上《疯狂动物城》的得分依然有9.3分的高分,位居2016年院线新片首位,而其中20.5万名网友中超过70%的人给予了满分,《疯狂动物城》的满意度十分惊人。周边成就公仔等淘宝热销 兔子狐狸成宠物界热门《疯狂动物城》的火爆,也让电影的周边成为了绝对的热门。截止到目前,在淘宝网上关于《疯狂动物城》以及其周边的条目数,已经达到了100万条以上,从公仔、马克杯、书包,再到徽章、夹克衫在内的形形色色,都成为时下的热卖品。其中,狐尼克和兔朱迪定情之物胡萝卜录音笔则成为了目前的最热门商品。记者从迪士尼工作人员处得知,这一商品也成为近期迪士尼在全球范围内最热销的商品,而兔朱迪的手机壳则紧随其后。动画的火爆,带动宠物市场中兔子成为热卖宠物,而狐狸、耳郭狐、树懒等动物频繁被消费者问询。其中萌态迷倒众人的耳郭狐甚至被炒到3万元一只的高价。不过不少动物学家表示,狐狸、耳郭狐这些动物饲养起来难度很大,还是不要因为电影里的萌态,而去贸然养这些危险宠物。中国电影市场动画电影票房排行1、《疯狂动物城》 10.37亿元2、《功夫熊猫3》 9.93亿元3、《西游记之大圣归来》 9.56亿元4、《功夫熊猫2》 6.17亿元5、《哆啦A梦:伴我同行》 5.29亿元6、《超能陆战队》 5.26亿元7、《冰川时代4》 4.49亿元8、《小黄人大眼萌》 4.35亿元中国电影市场2016年电影票房排行1、《美人鱼》 33.8亿元2、《西游记之孙悟空三打白骨精》 11.97亿元3、《澳门风云3》 11.19亿元4、《疯狂动物城》 10.37亿元5、《功夫熊猫3》 9.93亿元6、《星球大战:原力觉醒》 8.25亿元7、《叶问3》 7.84亿元8、《熊出没之熊心归来》 2.87亿元9、《卧虎藏龙之青冥宝剑》 2.55亿元10、《神战:权力之眼》 2.05亿元作者:张鹏
人气动画《神偷奶爸》衍生电影《小黄人》继超级碗宣传片之后正式发布全新剧场版预告片和新款海报,由奥斯卡影后桑德拉·布洛克献声的“斯嘉丽·杀人狂”首度现身。承接之前的先行版预告片,三个小黄人鲍勃、凯文和斯图尔特来到美国大陆后搭车前往奥兰多,在经历了失败后,最终他们搭到了一辆前往奥兰多的车,与一家三口前往 “坏蛋大会”(Villain-Con)。这里聚集了拥有各种“邪恶天赋”的坏家伙们,三个纯良的小黄人本想报名,却因为既不邪恶又没有天赋所以只能沦为观众。由桑德拉·布洛克配音的斯嘉丽·杀人狂(Scarlet Overkill)在预告中首度现身,她想要成为世界上首位超级女坏蛋,也是坏蛋大会上的明星。撩人声线、喷气飞裙,这位女反派的登场足够酷炫,寻找新主人的小黄人也顺理成章成为她的帮手。斯嘉丽·杀人狂的邪恶本质在这支预告片中初现:她将本该温情的睡前故事生生地讲成了恐怖故事,在女王的画像前诉说着妄图征服世界的野心。小黄人们则依旧呆萌,面对杀人狂时依旧不忘挚爱“Bnana”,还没心没肺地随着睡前恐怖故事进入了香甜梦乡。电影《小黄人》由曾执导《老雷斯的故事》的凯尔·巴尔达和曾执导《神偷奶爸》系列的皮艾尔·柯芬共同导演,讲述了这群萌物在遇到格鲁之前的经历,不仅揭示了小黄人的起源——最初为单细胞的黄色生物体,慢慢进化演变成为专为坏人服务的可爱仆人;还让小黄人在伦敦遭遇了近乎灭绝的危险。除桑德拉·布洛克外,片中还汇聚了乔·哈姆、皮艾尔·柯芬、凯蒂·米克松、真田广之等群星精彩声演。《小黄人》由照明娱乐打造,环球影业出品,将于2015年7月10日北美暑期上映,并有望引进中国内地。
人气动画《神偷奶爸》衍生电影《小黄人》继超级碗宣传片之后正式发布全新剧场版预告片和新款海报,由奥斯卡影后桑德拉·布洛克献声的“斯嘉丽·杀人狂”首度现身。承接之前的先行版预告片,三个小黄人鲍勃、凯文和斯图尔特来到美国大陆后搭车前往奥兰多,在经历了失败后,最终他们搭到了一辆前往奥兰多的车,与一家三口前往 “坏蛋大会”(Villain-Con)。这里聚集了拥有各种“邪恶天赋”的坏家伙们,三个纯良的小黄人本想报名,却因为既不邪恶又没有天赋所以只能沦为观众。由桑德拉·布洛克配音的斯嘉丽·杀人狂(Scarlet Overkill)在预告中首度现身,她想要成为世界上首位超级女坏蛋,也是坏蛋大会上的明星。撩人声线、喷气飞裙,这位女反派的登场足够酷炫,寻找新主人的小黄人也顺理成章成为她的帮手。斯嘉丽·杀人狂的邪恶本质在这支预告片中初现:她将本该温情的睡前故事生生地讲成了恐怖故事,在女王的画像前诉说着妄图征服世界的野心。小黄人们则依旧呆萌,面对杀人狂时依旧不忘挚爱“Bnana”,还没心没肺地随着睡前恐怖故事进入了香甜梦乡。电影《小黄人》由曾执导《老雷斯的故事》的凯尔·巴尔达和曾执导《神偷奶爸》系列的皮艾尔·柯芬共同导演,讲述了这群萌物在遇到格鲁之前的经历,不仅揭示了小黄人的起源——最初为单细胞的黄色生物体,慢慢进化演变成为专为坏人服务的可爱仆人;还让小黄人在伦敦遭遇了近乎灭绝的危险。除桑德拉·布洛克外,片中还汇聚了乔·哈姆、皮艾尔·柯芬、凯蒂·米克松、真田广之等群星精彩声演。《小黄人》由照明娱乐打造,环球影业出品,将于2015年7月10日北美暑期上映,并有望引进中国内地。
《神偷奶爸3》将于2017年6月30日上映又一波“小黄人”们即将来袭。今日,环球影业宣布了《神偷奶爸3》的映期,影片将于2017年6月30日上映。环球同时宣布了照明娱乐(llumination Entertainment)工作室另外两部新作计划。虽然离2017年夏天还十分遥远,但是在《神偷奶爸3》之前,观众们会先看到一部小黄人的独立电影,这也是照明娱乐目前的工作重点,目前电影正处在创作剧本阶段,同时也开展了一系列其他的制片工作。这部名为《小黄人》的动画片已经暂定于2015年7月10日在北美上映。此外,照明娱乐还在着手准备其他项目。他们将会推出一部著名儿童读物《圣诞怪杰》改编的动画,电影将于2017年11月17日上映。朗-霍华德曾在2000年执导过同一题材的影片。《圣诞怪杰》是美国著名作家苏斯博士的作品,照明娱乐2012年的《老雷斯的故事》也改编自苏斯博士的大作,但口碑不甚理想,这一次他们能否有新突破值得关注。在《圣诞怪杰》之前,照明娱乐还会制作一部动画片,这部影片暂未定名,也没有太多细节曝出,但是环球已经宣布,影片将在2016年12月21日上映。加斯-詹宁斯(《银河系漫游指南》、《兰博之子》)将担任导演和编剧。从三部新片定档日期来看,照明娱乐接下来几年的工作相当密集,除了“招牌菜”小黄人之外他们能否带给影迷更多惊喜,我们还需拭目以待。
《神偷奶爸3》将于2017年6月30日上映又一波“小黄人”们即将来袭。今日,环球影业宣布了《神偷奶爸3》的映期,影片将于2017年6月30日上映。环球同时宣布了照明娱乐(llumination Entertainment)工作室另外两部新作计划。虽然离2017年夏天还十分遥远,但是在《神偷奶爸3》之前,观众们会先看到一部小黄人的独立电影,这也是照明娱乐目前的工作重点,目前电影正处在创作剧本阶段,同时也开展了一系列其他的制片工作。这部名为《小黄人》的动画片已经暂定于2015年7月10日在北美上映。此外,照明娱乐还在着手准备其他项目。他们将会推出一部著名儿童读物《圣诞怪杰》改编的动画,电影将于2017年11月17日上映。朗-霍华德曾在2000年执导过同一题材的影片。《圣诞怪杰》是美国著名作家苏斯博士的作品,照明娱乐2012年的《老雷斯的故事》也改编自苏斯博士的大作,但口碑不甚理想,这一次他们能否有新突破值得关注。在《圣诞怪杰》之前,照明娱乐还会制作一部动画片,这部影片暂未定名,也没有太多细节曝出,但是环球已经宣布,影片将在2016年12月21日上映。加斯-詹宁斯(《银河系漫游指南》、《兰博之子》)将担任导演和编剧。从三部新片定档日期来看,照明娱乐接下来几年的工作相当密集,除了“招牌菜”小黄人之外他们能否带给影迷更多惊喜,我们还需拭目以待。
刚刚落幕的第24届中国金鸡百花电影节上,不少影视界人士认为,近两年,在动画电影人的不懈努力下,中国动画电影焕发了新的生机。今年夏天,中国3D动画大电影《西游记之大圣归来》收获卓越的票房成绩,成为国产动画电影新的一座里程碑。这不仅表现出公众重拾了对中国动画电影的信心,也鼓舞了中国动画电影人的创作热情。与此同时,中国动漫产业最具创造力的企业之一,舞之数码动画也对外公布了自己未来的运营规划,公司将投入更多资金和资源用于原创IP、动画电影、动画片的制作与发行以及相应IP的游戏、周边等衍生产品的投资。一直以来,舞之数码动画都致力于打造最具有影响力的中国原创动画,并参与制作《神笔马良》、《黑猫警长》以及《3D大电影:奥拉星之进击圣殿》等大众耳熟能详的优秀动画电影作品。然而,舞之数码动画也清楚地认识到,由于中国动画产业曾经常年为海外动画代工,以量产实现利润的盈利模式根深蒂固,导致中国动漫原创动力迟迟得不到持续性地发展,对此,舞之数码动画董事长郑利嘉也呼吁:“我希望大众能更多地关注中国原创动画,支持中国动画的原创力量。这些年,舞之数码动画一直致力于对原创力量的挖掘,以颠覆过去中国动画‘量多质不高’的格局,真真正正做一些好原创作品。“今年12月,舞之数码动画打造的中国风动画剧集《太乙仙魔录》也将登上各大视频网站,也将延续《西游记之大圣归来》所秉持的具有中国元素的动画原创精神。《太乙仙魔录》动画品牌发布会于今年10月2日在广州正式召开,现场反响热烈。糖心文化出品、舞之数码动画制作的《太乙仙魔录》与腾讯旗下阅文集团进行深度文学合作,本次发布会也是糖心文化和阅文集团正式签署战略合作的仪式。品牌周边将与国内知名动漫周边运营公司艾漫动漫进行产品研发合作。此外,2015年冬季贺岁档,由舞之数码动画全程制作的原创动画电影大片将会在全国院线上映。该片导演殷玉麒表示,与以往贺岁档动画电影定位不同,这部动画电影不只是一部定位“低幼化”的动画电影,它将是针对全年龄阶层的动画电影,“我们希望以最优质的动画制作技术,充满正能量的故事内容,结合当下热门话题,为观众们送上一份贺岁档的暖心佳作。”舞之数码动画董事长郑利嘉也表示,国外的《小黄人》是原创动画很好的榜样,证明只要拥有好的人物设计和故事情节,原创动画同样会受到观众的追捧。除了对原创动画的坚持与支持之外,舞之数码动画同样意识到,优秀的动画人才才是中国原创动画持续向前的动力。为此,舞之数码动画专门设立的”舞之学院“动画培训机构,与传统的动画培训机构动辄高昂的培训收费不同,”舞之学院“采取短期免费入学的举措,希望更多热爱动漫的有志之士能够获得系统培训的机会,“舞之学院的成立弥补了许多刚毕业的大学学生在应用能力上的不足,真正做到的产、学、研的三方合作。同时,学院也为舞之数码动画培养一批又一批中国原创动画的新鲜血液。”郑利嘉说道。在布局国内动漫产业之外,舞之数码动画也走出国门,公司的海外业务将首站设立在了亚洲动漫产业非常成熟的日本。20世纪以来,日本动漫文化是日本在国际上引以为豪的文化产业,每年有着大量的原创作品从日本诞生,而且还会出口到世界各地。这其中,日本动漫文化最主要的输入国之一就有中国。“日本动漫的产业链非常完善,受众群体也极为广泛。日本动画精良的制作水平和引人入胜的故事情节创作,依然值得中国动漫人学习。“2015年9月,舞之数码动画旗下的日本分公司正式成立。据悉,舞之数码动画计划让更多的中国一流原创动漫走入日本市场与海外交流最先进的动画理念及技术,形成中国动画产业的良性循环。郑利嘉表示,”户枢不蠹,流水不腐。借助国外的优秀动画人才,学习国外一流动画制作的经验,在一个更开放的平台,中国原创动画产业才能得到更健康的发展“业界共识,近年来中国动漫产业得到了的长足发展,不断缩小了中国动漫与国外之间的差距。然而,作为国内动漫创意人,依旧需要清晰地认识到自身的短板。改革开放以来,中国通过开放国门,向国外领先技术借鉴学习,在各个领域得到了飞跃式的发展。如今,中国动漫迎来新的契机,舞之数码动画希望通过开放与学习的态度,继续发挥平台优势,促进中国动漫能够诞生更多优质的原创动漫以及打造出更多适合全年龄人群喜爱的动漫产品。
刚刚落幕的第24届中国金鸡百花电影节上,不少影视界人士认为,近两年,在动画电影人的不懈努力下,中国动画电影焕发了新的生机。今年夏天,中国3D动画大电影《西游记之大圣归来》收获卓越的票房成绩,成为国产动画电影新的一座里程碑。这不仅表现出公众重拾了对中国动画电影的信心,也鼓舞了中国动画电影人的创作热情。与此同时,中国动漫产业最具创造力的企业之一,舞之数码动画也对外公布了自己未来的运营规划,公司将投入更多资金和资源用于原创IP、动画电影、动画片的制作与发行以及相应IP的游戏、周边等衍生产品的投资。一直以来,舞之数码动画都致力于打造最具有影响力的中国原创动画,并参与制作《神笔马良》、《黑猫警长》以及《3D大电影:奥拉星之进击圣殿》等大众耳熟能详的优秀动画电影作品。然而,舞之数码动画也清楚地认识到,由于中国动画产业曾经常年为海外动画代工,以量产实现利润的盈利模式根深蒂固,导致中国动漫原创动力迟迟得不到持续性地发展,对此,舞之数码动画董事长郑利嘉也呼吁:“我希望大众能更多地关注中国原创动画,支持中国动画的原创力量。这些年,舞之数码动画一直致力于对原创力量的挖掘,以颠覆过去中国动画‘量多质不高’的格局,真真正正做一些好原创作品。“今年12月,舞之数码动画打造的中国风动画剧集《太乙仙魔录》也将登上各大视频网站,也将延续《西游记之大圣归来》所秉持的具有中国元素的动画原创精神。《太乙仙魔录》动画品牌发布会于今年10月2日在广州正式召开,现场反响热烈。糖心文化出品、舞之数码动画制作的《太乙仙魔录》与腾讯旗下阅文集团进行深度文学合作,本次发布会也是糖心文化和阅文集团正式签署战略合作的仪式。品牌周边将与国内知名动漫周边运营公司艾漫动漫进行产品研发合作。此外,2015年冬季贺岁档,由舞之数码动画全程制作的原创动画电影大片将会在全国院线上映。该片导演殷玉麒表示,与以往贺岁档动画电影定位不同,这部动画电影不只是一部定位“低幼化”的动画电影,它将是针对全年龄阶层的动画电影,“我们希望以最优质的动画制作技术,充满正能量的故事内容,结合当下热门话题,为观众们送上一份贺岁档的暖心佳作。”舞之数码动画董事长郑利嘉也表示,国外的《小黄人》是原创动画很好的榜样,证明只要拥有好的人物设计和故事情节,原创动画同样会受到观众的追捧。除了对原创动画的坚持与支持之外,舞之数码动画同样意识到,优秀的动画人才才是中国原创动画持续向前的动力。为此,舞之数码动画专门设立的”舞之学院“动画培训机构,与传统的动画培训机构动辄高昂的培训收费不同,”舞之学院“采取短期免费入学的举措,希望更多热爱动漫的有志之士能够获得系统培训的机会,“舞之学院的成立弥补了许多刚毕业的大学学生在应用能力上的不足,真正做到的产、学、研的三方合作。同时,学院也为舞之数码动画培养一批又一批中国原创动画的新鲜血液。”郑利嘉说道。在布局国内动漫产业之外,舞之数码动画也走出国门,公司的海外业务将首站设立在了亚洲动漫产业非常成熟的日本。20世纪以来,日本动漫文化是日本在国际上引以为豪的文化产业,每年有着大量的原创作品从日本诞生,而且还会出口到世界各地。这其中,日本动漫文化最主要的输入国之一就有中国。“日本动漫的产业链非常完善,受众群体也极为广泛。日本动画精良的制作水平和引人入胜的故事情节创作,依然值得中国动漫人学习。“2015年9月,舞之数码动画旗下的日本分公司正式成立。据悉,舞之数码动画计划让更多的中国一流原创动漫走入日本市场与海外交流最先进的动画理念及技术,形成中国动画产业的良性循环。郑利嘉表示,”户枢不蠹,流水不腐。借助国外的优秀动画人才,学习国外一流动画制作的经验,在一个更开放的平台,中国原创动画产业才能得到更健康的发展“业界共识,近年来中国动漫产业得到了的长足发展,不断缩小了中国动漫与国外之间的差距。然而,作为国内动漫创意人,依旧需要清晰地认识到自身的短板。改革开放以来,中国通过开放国门,向国外领先技术借鉴学习,在各个领域得到了飞跃式的发展。如今,中国动漫迎来新的契机,舞之数码动画希望通过开放与学习的态度,继续发挥平台优势,促进中国动漫能够诞生更多优质的原创动漫以及打造出更多适合全年龄人群喜爱的动漫产品。