迪士尼于近日宣布了多部影片的档期，特别是两部未定名的漫威新计划，将作为“第三阶段”的第2和第3部影片，受到了诸多关注。另外，《布偶大电影》的续集也确定了名字。1、两部未定名的漫威电影将在2016年5月6日和2017年5月5日上映。2、由史蒂夫·卡瑞尔和珍妮弗·加纳主演的《亚历山大和他最糟糕的一天》将于2014年10月10日上映。3、由罗伯·马歇尔执导，约翰尼·德普、梅丽尔·斯特里普主演的奇幻歌舞片《Into the Woods》将于2014年的圣诞节12月25日上映。4、《布偶大电影》的续集定名为《Muppets Most Wanted》，上映时间未定。5、由奥普拉·温弗里监制，畅销小说《The Hundred-Foot Journey》改编的同名电影将于2014年8月8日上映。6、《飞机总动员》的续集《Planes: Fire & Rescue》将于2014年7月18日3D上映。7、汤姆·汉克斯、艾玛·汤普森主演的《拯救班克斯》将于2013年12月13日点映，并于12月20日大规模上映。汉克斯饰演沃尔特·迪士尼尤为引人注目。8、布拉德·伯德执导、乔治·克鲁尼和休·劳瑞主演的的最新科幻片《未来乐园》改期，从原来宣布的2014年12月19日提前到2014年12月12日。下面让我们来细数下漫威接下来的计划：《银河护卫队》将于2014年8月1日上映；紧随其后的是第3阶段的首部影片《蚁人》，档期为2015年11月6日。而此次宣布的两部为定名影片也将是阶段3的影片，分别将于2016年5月6日和2017年5月5日上映。《钢铁侠4》、《美国队长3》、《雷神3》、《银河护卫队2》、《绿巨人》以及《奇怪博士》(Doctor Strange)都有可能占据这两个档期，漫威的超级英雄世界亦逐渐在电影世界中建立并逐渐扩张。

这个10月，差点让电影圈以为自己在补过儿童节：《头脑特工队》、《小王子》、《家在水草丰茂的地方》、《龙在哪里》、《小飞侠》等一系列号称“儿童视角”、“温暖童心”的电影一拥而上。但记者观影后发现，这些影片孩子未必看得懂，反而是有点人生阅历的成年人会看得津津有味！隐喻太多、主题宏大、表现手法碎片化、成人笑话一串串都成为小观众的观影障碍！成人笑话一串串 孩子能看懂未免“太早熟”《龙在哪里》是近期给记者惊喜最多的一部动画片。因为其动画造型、宣传海报走的是低幼化的路线，以至于记者先入为主地以为这是一部给3岁~5岁小朋友看的动画片，但一看配音名单傻眼了：章子怡、梁静茹、王力宏、光良…………原来电影中的十二生肖，几位明星每人“声演”两只！惊动大咖出动，剧本也不可能太简单。果然，故事讲述的是龙哥无端失踪，需要重选十二生肖，人间所有的动物在蟑螂君的挑拨下蠢蠢欲动，一场世界大乱正在蔓延。为了拯救世界，剩下的十一生肖纷纷下凡，在小姑娘小珍的帮助下寻找龙哥。而龙哥的好搭档凤姐竟然就在此时被蟑螂君放毒蛊惑成妖追杀生肖小分队。精彩的剧情就在这里爆发了，十二生肖性格各异，尤其是梁静茹“声演”的奶牛小姐竟然身穿肚兜装，十分性感。而光良“声演”的老虎君竟然被奶牛小姐的性感吸引，不能自拔…………最后两人在一连串的相遇中心心相印…………看不下去了，连片尾的彩蛋都是交代两人的各种暧昧。虽然配音的大咖成堆，但记者只能长叹大咖的声音也只能令这部本来质量不错的动画片掉粉。因为，除了梁静茹交足功课外，其他人“配音如同朗读文章”，除了让成人粉丝眼前一亮外，对小朋友缺乏足够的吸引力。而且，成人笑话一个接一个，虽然都是点到即止，但如果要求小朋友看得懂，那么这孩子未免“太早熟”，如果预定他们看不懂，那么这些笑点岂不是全部浪费了？隐喻太多 没点人生阅历 怎看得感动以《小王子》为例，这部电影是根据法国同名童书改编而来，从本质上说，它就不是一部传统意义上的温暖童书，字字句句都戳中了成年人心中的痛处。改编成电影之后，这种基调基本没有变，用一个小姑娘的视角观察这个世界，从妈妈身上感受到成人世界的各种压力与焦虑，从邻居怪爷爷身上感受到渴望已久的陪伴与分享的乐趣。存在于小姑娘脑海中的小王子，象征的是小女孩心中的孤单与寂寞。小王子在外星球与玫瑰恋爱等遭遇无一不是隐喻，讽刺着人类社会中“无奈的孤独”。同理，《头脑特工队》也有类似的问题。电影中用五个小人分别把喜怒哀乐惊五种情绪具体化，衍生出不同故事，构思精巧、逻辑严密。但生活简单、理解力也不高的小朋友估计连自己的情绪有多少种都分不清，又如何能读懂情绪对人生的影响力。层层的隐喻如同迷雾一般把作者尖锐的笔锋藏于浪漫的故事背后，但试问，要欣赏到这些优点，没有点人生阅历怎么能读懂作者、编导的心，又如何能谈得上感动？估计尚在幼年的观众很难看得懂吧。主题过于宏大 考验观众的知识结构将在10月23日上映的电影《家在水草丰茂的地方》在赢得好口碑的同时，也被批评有主题超级宏大、承载的故事情节相对简单的问题。优美的音乐、充满边陲风情的壁画，让观众生出“大漠孤烟直、长河落日圆”旅行纪录片的直视感。不过，画风一转，镜头的焦点落在两个孩子的身上：因为生活日益困难，哥哥从小被送到爷爷家抚养，弟弟则留在了父母身边，让这对小兄弟无端生出了许多嫌隙。哥哥认为是因为弟弟，父母不要自己了，所以记恨弟弟；弟弟因为父母每次只给哥哥买玩具、衣服而妒忌哥哥。爷爷去世了，远在草原深处的妈妈病重。因此，从小不和的小兄弟结伴穿过沙漠“回家”。一路上的困难险阻终于一一度过，最后，兄弟两人却发现梦中的家园已经被工业文明破坏了。看过全片之后，成年观众都会明白：这是一部主题深刻的故事片，通过两个孩子回家的路程，审视着整个曾经“水草丰茂”的大草原盐碱化日益严重的现实。记者在采访过程中，常常发现每一位导演内心都装着一只表达欲望爆满的怪兽，《家在水草丰茂的地方》的李睿珺导演是这样，《心迷宫》的忻钰坤乃至《港囧》的徐峥都一样。他们都希望用100多分钟的片长给观众捧出自己思考了几年甚至10年以上的心底话。但厚积薄发对电影语言的要求非常高，如果没有较为完整的人文社科知识结构，估计观众只能看到主演站在沙漠盐碱滩上讲述水草丰茂的故事，“隔代抚养造成的亲情隔阂问题会很严重”，而小观众估计就只能看到两个小朋友在沙漠里找妈妈的故事了。大人看内心戏 小孩子只看见“小蝌蚪找妈妈”《小飞侠》号称90%的特技镜头绚丽得让人目不暇接，休·杰克曼接近疯狂的演绎让黑胡子这个舞台型人格的魔头重现人间，但这不代表电影就非常适合小观众观看。故事可以说是《小飞侠》前传，从彼得出生被遗弃在孤儿院门口讲起，勾勒出一代小飞侠发现自我、努力成长、领导梦幻岛的心路历程。从成年人的角度看，整部电影故事紧凑，一环扣一环，小彼得从叛逆少年、梦幻岛挣扎求存、智取海盗船，到迸发潜能勇救虎莲公主、终于与梦中的妈妈相见，这都是特技与奇幻人生相结合的连台好戏。但长时间、高强度的3D特技令成年人的眼球都觉得很累，就莫说是小观众了。同时，对于孩子来说，彼得在孤儿院中的顽皮和叛逆是可以理解的，但他为什么在勇闯梦幻岛之后就变得时而勇敢、时而怯懦、时而又奋不顾身？有点理解困难。毕竟，大量的内心戏在特技的包装下或者会显得很绚丽，但再华丽的镜头都不能让小孩子感同身受。在他们看来，小飞侠就是找妈妈的过程中得到特异功能了。这种英雄成长的心路历程混杂着复杂的权力斗争故事的作品，近期还有《魔比斯环3D》和《蚁人》。过于复杂的剧情、权力斗争的戏码明明就是吸引成年人的戏份；对于小孩子来说，只有可爱的角色设定、精美的造型设计、动听的背景音乐才是王道。【头评】“全年龄段” 其实不科学林虹汝市场上经常会冒出一大批的电影自称“合家欢”、“全年龄段适合观看”，但实际上，这些作品不是让成年人有“陪太子读书”的鸡肋感，就是让小朋友有莫名其妙、不明白身边的父母为什么看得聚精会神而大哭大闹的落差感。造成这种鸡肋和落差的原因，总归一个字：贪！对主创团队尤其是导演、编剧而言，是贪心。他们总希望把自己爆棚的表达欲在短短的时间内用一个电影故事全部塞给观众。这对于成年观众而言，“看部电影都要受教育，烦”！对于孩子来说，“我看不懂就是你的错”。所以，巨大的落差在构思之处已经初步形成了，部分动漫电影构图低幼化、对话成人化的病灶就在于此。进入到制作环节，投资方一想到一个小观众起码有两个成年人陪同的巨大票房市场，就起了转制3D的念头，于是，一堆本来不需要3D特技的作品变成了只有字幕3D的动漫电影。而高企的制作成本形成巨大的宣传压力，被动的宣传人员一心只想把更多的观众拉进影院，所以不顾一切地喊出了“全年龄段电影”的口号。但其实，一部电影在有限的片长中能承载的、可以表达的东西也是有限的，它不可能是导演、编剧的整个人生，3D特技也不能帮助电影扩大容量，电影的内容和质量早就决定了票房，哪怕宣传人员再给力，票房也不可能飞升上天。因此，说白了，“全年龄段”这种提法本身就不科学，试问我们的一生如此精彩又复杂，怎么可能有一部电影能覆盖所有人整个人生的所有阶段？所以，请导演和制作人准确定位你的作品，请观众买票入场前准确定位你的消费需求。

《变形金刚5》的故事聚焦汽车人故乡赛博坦星球1905电影网讯 据外媒报道，《蚁人》的两名编剧安德鲁·巴瑞、加布里埃尔·法拉利正式加入《变形金刚5》编剧团队。消息称编剧团队正在研发前传，故事将发生在变形金刚的起源地塞伯坦星球。对于这部是动画电影还是真人电影的疑问，派拉蒙不置可否，但编剧团队的不断壮大已经暗示了真人电影的可能性。早前，派拉蒙和迈克尔·贝就已经在为《变形金刚》续集及衍生电影组建编剧团队，该团队囊括了美剧《行尸走肉》的编剧伯特·柯克曼，电影《钢铁侠》编剧特·马库姆与马特·霍洛维，《无敌浩克》、《复仇者联盟》编剧扎克·佩恩，以及《超凡蜘蛛侠2》编剧杰夫·平克纳。在花费半年时间完成漫威的另一部电影《蚁人》的剧本工作后，编剧安德鲁·巴瑞、加布里埃尔·法拉利也进入了团队。早前，《变形金刚》系列版权方孩之宝曾透露，编剧们正在研发前传，故事将发生在变形金刚的起源地塞伯坦星球，对于《变形金刚》迷来说，塞伯坦星球的故事是一片非常值得开发的沃土。有消息称这部前传将为动画片，但随着高配置的编剧团队的建立，相关的真人电影的可能性不言而喻。派拉蒙内部人士称该项目还没有更深远的进展，但一切已经在计划之中。

移动新媒体时代，动漫企业还需要展会吗？答案是肯定的。毕竟，人与人面对面的交流以及现场气氛带来的感受，是网络社交无法取代的。不过，相比于几年前，如今的参展企业与策展方对展会都有了更明确的要求和更清晰的认识。以“十一黄金周”起始的整个10月，对动漫展会而言都可谓黄金时段——9月29日至10月5日有第十二届中国常州国际动漫艺术周，9月30日至10月4日有2015石家庄第十届动漫博览交易会，10月1日至5日在广州有2015中国国际漫画节动漫游戏展（CICF EXPO），10月1日至6日在济南有第十七届齐鲁动漫展，10月20日至22日有2015上海国际品牌授权展。无论这些展会是什么级别、多大规模或主办方是谁，广大的动漫爱好者和消费者们都能从中各取所需。但对动漫企业而言，在新媒体和移动互联网如此发达的当下，他们怎样参展？在展会中有何收获？如何看待当前的动漫展会？本版随机选取了2家参加了不同展会的动漫企业、广州和济南两地的动漫策展方、一位业内人士进行采访，给读者掀开当前动漫展会一角。企业说粉墨宝贝在常州受访人：昆山粉墨文创发展有限公司内容合作总监钟昭华《粉墨宝贝》参加了第十二届中国常州国际动漫艺术周，本次参展依托在江苏省动漫协会展览馆展出。在展区视觉规划上，我们尽可能突出该项目特色——中国戏曲元素的人物形象，并争取到了展馆入口最大墙面的海报位置，搭配电视屏幕中动画片的滚动播出，动静结合来吸引参观者。在3天展期里，除了展出多种衍生周边产品外，也准备了明信片等限量赠品与观众互动，由于本次参展系协会统一组织，所以没有在现场进行销售活动。艺术周开幕当天，主办方特别安排了《粉墨宝贝》项目路演，让我们有机会向国内外同行陈述创作理念与未来规划，在交流中增长了见闻。另外，《粉墨宝贝》电视系列片在本次艺术周获得了“金恐龙奖最佳电视系列片”与“优漫杯十佳电视系列片”两项大奖。这是我们第二次参加常州动漫艺术周，收获颇多，非常高兴江苏省能有如此高规格的动漫艺术展。因为展会的关键词是“动漫艺术”，希望以后能多多聚焦动漫艺术创作范畴，加强动漫艺术创作中的互动以及与海外优秀专家的实务交流。除了江苏的展会，粉墨宝贝还参加过杭州中国国际动漫节、广州动漫金龙奖、台湾桃园国际动漫节等动漫展。其中，对杭漫节印象比较深刻，其展览区域、海外动漫专家对接、展期相关活动、奖项颁奖礼都颇具国际规模。鸭嘴兽男孩在上海受访人：上海奉全文化有限公司总经理胡云霄奉全文化在2015上海国际品牌授权展上有两个标准展位，展出了两大自主品牌蘑菇点点和鸭嘴兽男孩。展位以黄色为主基调，设计理念充分结合了动漫形象可爱、呆萌的特性，布展及展位费共3万元。3天展期里共派出10位工作人员，展示了毛绒公仔、情侣T恤、手机壳、发热桌垫、搪胶公仔、3D贺卡六大主题周边商品。在静态展示之外，还首次派出动漫人偶组合“D.boy”参展并表演，与其他展商、观众互动。展会上没有进行产品销售，主要还是以品牌宣传和洽谈合作为主。这是奉全文化首次参加品牌授权展，看到了国外品牌在授权领域的综合实力以及授权领域的拓展潜力，也明显感觉到国内动漫形象设计水准有大幅提高，展商和观众都很专业，作为参展商，我们受益良多。除了授权展，今年我们还参加了5月杭州的中国国际动漫节、7月上海的CCG EXPO、8月的东莞漫博会，对CCG EXPO现场的汹涌人潮印象深刻。在当前的移动新媒体时代，动漫企业仍需要展会，因为人与人的互动沟通以及现场氛围带来的感受，是网络社交无法代替的，也能更好地促进行业间的交流和学习。主办方说广州：动漫展会要重视产品正版化问题受访人：漫友文化汇众文创媒体总监伍智杰CICF EXPO经过2014年的升级，已成为华南地区“娱乐、商贸、互动”氛围最浓厚的大型动漫展会，所以，2015年筹备时就不局限于动漫游戏，而是倾向于时下火爆的“泛娱乐”体系，选择拥有独立IP的品牌，吸引展商和游客参与。动漫内容板块由“欧美+日韩+国内原创”组成，邀请游戏厂商参加动漫展在以往比较困难，幸好目前二次元游戏逐渐增多，多数厂商会抱着尝试的态度参加动漫展；影视内容今年也得到厂商支持，推出了《星球大战：原力觉醒》、《蚁人》场景展览，很受关注；网络文学改编成动画（漫画）是近年热门现象，小说IP也在邀请之列，具体的不一一细说了。我认为，动漫展会的目标游客人群已经形成，数量还会不断递增。在海外，一个优质动漫主题展会能让人连续参加十几年，但国内热衷于动漫展的多数是学生，许多动漫爱好者随着工作、结婚、生子之后，普遍“绝迹江湖”。究其原因在于——以重复销售商品为主的展会模式已经不能满足不断成长的漫迷。所以，动漫展会策划者需要与时俱进，加入新的兴奋点，寻找优质展商。动漫展会中的产品正版化是一个不容忽视的问题。我们接触过不少海外企业的参观考察团，这些知名IP的持有方最关心的是怎样在展会上保障他们的版权利益。目前国内不少动漫展的参展商是小商贩，所销售的动漫衍生品没有授权，长此以往，知名厂商不愿参展，消费者逐渐离开，会影响到动漫展会的品牌升级。济南：群文、亲民，还要连起动漫产业链受访人：山东世博文化传播有限公司董事长王振华今年10月我们策划了第十七届齐鲁动漫展，展会人流量约5万人次，参展商家约40家。齐鲁动漫展已经做了12年，已成为参展商家的宣传、推广、营销平台。每次展会开始前，我们会在动漫展官网、动漫游戏网站及新媒体等平台进行宣传，同时借助十几年来积累的客户群进行发布，有需要的商家会在第一时间与组委会取得联系，已经形成了一条成熟又高效的商家参展流程。目前参展商家以动漫企业和动漫周边商家为主，兼顾饮品、移动新媒体、摄影、培训等行业的企业，因为他们的目标消费群和动漫展基本一致。接下来计划提高展会的规模化、产业化、专业化、国际化程度，走品牌化发展道路，力求成为动漫企业展示、交流、洽谈的平台和动漫爱好者的集聚地，在保持齐鲁特色的同时突破区域限制，在坚持群文、亲民的同时具备连接产业链各环节的能力。国内动漫产业正处于蓬勃发展期，动漫展会热度不减，大型展会的品牌特性日渐突出，在全国地位越发稳固，同时，小型展会百花齐放，专题性、主题性尤为明确。业界说从授权展看国产动漫IP发展受访人：北京金丁美奇动画有限公司市场总监单晓东中国授权行业正处于快速发展的时期，把动漫企业也带上了一条快行线，但同时也暴露出各种不规范问题。在最近结束的2015上海国际品牌授权展上，通过参展、参观以及和同行的交流探讨，我对于以后如何开展动漫授权工作，如何利用动漫衍生产品打造常青动漫品牌有了新认识。在市场化的进程中，国产动漫品牌要有自己的灵魂，以贴合消费者需求的高品质产品和良好的服务，赢得消费者认可。动漫品牌授权业务的开展和IP的热度密切相关，在IP热度没有达到一定程度时，授权工作不容易开展，此时很多动漫IP只求品类发展而不求质量。但是，当IP热度达到一定水平时，授权品类增多会导致授权产品难以掌控，尤其在IP热度很高的时候，市场上充斥着各种盗版产品，有些连IP所有者自己都无法辨别真假。作为被授权商，拿到授权的目的不仅仅是为了提高销量，更要关注的是，如何把动漫IP和自己的品牌融合到一起，利用动漫IP的影响力，提升自家品牌的市场价值，生产出让消费者满意的产品。强强联合才能优化市场结构。当一个动漫品牌迈向市场之前，按照品牌定位审核好单品类被授权方和其设计生产的产品，是非常重要的。开放授权不怕保底金低，就怕混乱失控。针对中国复杂的市场环境，在保证品牌灵魂的前提下要根据市场实际制定不同的授权体系和灵活的解决方案，发挥出国产动漫IP的本土优势，使版权收益与IP宣传相得益彰。

格恩迪·塔塔科夫斯基为“大力水手”重上大银幕曾颇费心血 原定今年9月26日上映的3D动画电影《大力水手》日前传出新消息，该片导演格恩迪·塔塔科夫斯基 已宣布退出该片的拍摄制作，原因可能来自于片方索尼影业的人事巨变，导致劳资双方对影片的创作和前景产生分歧。埃德加·赖特退出漫威超级英雄电影《蚁人》的事件似乎又重演了。 格恩迪·塔塔科夫斯基告诉媒体，因为资方索尼影业去年年底以来的变故，这部还在进行中的影片已经与他当初的设想愈行愈远，宣布离开是他目前唯一能做的，“我热爱我所做的工作，但我不知道我所做的是不是他们想要的，所以他们需要作出决定了”，言语之中片颇多无奈。 这些“变故”包括索尼影业遭黑客攻击后产生的一系列人事震荡，艾米·帕斯卡尔辞去索尼电影娱乐公司联合主席职务后，继任者汤姆·罗斯曼上台，索尼影视数码制作公司总裁Bob Osher遭到解雇，原梦工厂动画制作人Kristine Belson将成为新任索尼动画负责人。 塔塔科夫斯基新作《精灵旅社2》今秋上映 格恩迪·塔塔科夫斯基已为索尼完成了《精灵旅社2》，将于9月25日北美上映，他目前正忙于动画新片《Can You Imagine？》，据称这是一个基于其私人想法的影片，不同于《大力水手》这样的大公司商业大作。甚至还有说法称，他今后除了不再和索尼动画合作外，或许也不会再从事动画长片领域的工作了。 点击播放《大力水手》测试样片格恩迪·塔塔科夫斯基是从2012年开始介入《大力水手》这一项目的。去年9月，他公布了《大力水手》的导演特辑和首支样片片段，反响还不错。导演还在片中表达了自己对这一题材的喜爱，并称将以笑点十足的样片作为影片今后的基调和方向。但是目前看来，这个策略没有成功，影迷的反响并未使得索尼片方批准塔塔科夫斯基对影片的构想。这段样片很可能是我们唯一能看到的格恩迪风格的“大力水手”了。 动画师、导演格恩迪·塔塔科夫斯基出生于苏联，曾执导叫好又叫座的动画电影《精灵旅社》《飞天小女警》。《大力水手》是他的动画启蒙老师所在工作室的作品，所以他一直认为自己命中注定要将这一经典角色搬上大银幕。 “大力水手”这一角色由美国漫画家E.C. Segar创作，最初于1929年在另一系列漫画中作为龙套角色登场，随后出人意料地大受欢迎。1933年，Fleischers兄弟开始制作《大力水手》动画版，这个手持烟斗、爱吃菠菜的英雄救美式的动画角色风靡美国大街小巷。1980年，著名导演罗伯特·奥特曼携手喜剧明星罗宾·威廉姆斯共同推出了《大力水手》真人电影版。本次3D动画电影原本是这一经典角色阔别大银幕30多年后的回归之作，但目前看来，影片能否如期上映还是个问题。

1905电影网讯 两周前，美国奥斯卡组委会公布了第88届奥斯卡最佳视觉效果20强的提名名单，《疯狂的麦克斯：狂暴之路》、《星球大战：原力觉醒》等众多商业口碑片上榜，今日组委会再次公布20进10名单，《麦克斯4》、《星战7》、《侏罗纪世界》等杀出重围，而《碟中谍5：神秘国度》、《007：幽灵党》等片遗憾落选。在最佳视效的十强电影中，有三部是曾夺取美国本土首周末冠军影片，分别是《星战7》、《侏罗纪世界》和《复仇者联盟：奥创纪元》。其余的如《机械姬》、《明日世界》、《云中行走》等具有震撼视效影片无一例外当选。不过这其中也有今年票房排在前十的电影出局，例如《速度与激情7》、《饥饿游戏3：嘲笑鸟（下）》等。奥斯卡学院的视觉效果执行委员会从此前的20部影片中选出这10部最终的候选名单，该部门的成员将在明年1月9日观看选出影片中的10分钟精彩段落，最终成员从中投出5部电影送交奥斯卡组委会成为正式提名名单。据悉，第88届奥斯卡提名名单将于明年1月14日公布，2月28日在好莱坞杜比剧院颁奖，届时1905电影网将全程报道盛事，敬请关注。最佳视效单元最终候选：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《星球大战：原力觉醒》《侏罗纪世界》《明日世界》《云中行走》《机械姬》《火星救援》《蚁人》《复仇者联盟2：奥创纪元》《荒野猎人》