前段时间在北美地区上映的《小黄人》电影全国票房超过4.45亿美元，由此可见小黄人的粉丝遍布全球，相信国内也有不少粉丝郁闷《小黄人》为什么还不在中国上映呢？别急，该片已经确定于今年8月底在国内公映；并且改名为《小黄人大眼萌》。让我们一起来看一下详细内容吧！
日前，以小黄人为主角的大电影已在北美地区上映，票房一路飘红，国内公映版本定名为《小黄人大眼萌》。近日，电影《小黄人大眼萌》的三位主角凯文、斯图尔特和鲍勃向大家问好，影片《小黄人大眼萌》引爆美国票房，现在又来萌化中国粉丝——自7月13日起至8月16日，小黄人主题体验活动在上海东方明珠脚下进行。3D小黄人展、互动游戏、主题商店，卡通人偶表演……大眼萌们已经向中国袭来啦！
据悉，影片《小黄人大眼萌》全球票房已超4.45亿美元，其中美国本土超1.57亿美元。在所有动画电影的开画成绩中位列第二，仅次于《怪物史莱克3》的1.21亿。
《小黄人大眼萌》是照明娱乐在CEO克里斯·麦雷丹德瑞带领下，为环球影业呈献的又一部杰出原创作品，也是照明娱乐和环球影业的又一次成功合作。环球电影娱乐集团主席杰夫·谢尔先生表示：“祝贺克里斯、各位电影人以及照明娱乐的每一位工作人员，你们创造了可爱的小黄人和又一部出色的电影，让所有年龄段的观众都喜闻乐见。照明娱乐的创意天才们和环球影业的杰出团队是上个周末的赢家，我们感到无比自豪。”
此前，麦雷丹德瑞也在时光网的专访中谈到：“小黄人如此成功，是因为它们很搞笑，很可爱，看着它们就是让你觉得很开心，各个年龄段的观众都在谈论小黄人有多萌，谈论他们对小黄人的理解，即便他们根本听不懂小黄人的语言，小黄人是非常出色的动画角色，它们受到许多肢体喜剧大师的影响，无需依赖语言也能和观众交流。”
据悉， 电影《小黄人大眼萌》已于今年7月10日北美暑期上映，据悉，该片也有望引入内地，暂定8月底上映，具体日期未定。
●动画片一定是“儿童节目”吗？●动画电影不断刷新票房透露了怎样的市场趋势？●“熊出没”“喜羊羊”系列为何票房后劲不足？●如何打造一部合格的“全年龄”动画电影？10亿元票房的“儿童节目”？过去的几个月里，中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》勇夺中国动画电影票房榜首，不仅击败了占据榜首长达4年之久的《功夫熊猫2》，而且是9.56亿对6.17亿、超出50%的“完胜”。然而，中国动画人“主场夺冠”的幸福还没有持续多久，这一纪录又被今年春节档上映的《功夫熊猫3》刷新。《功夫熊猫3》尚未下线，迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮，以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。在动画电影这一细分市场，短期内现象级影片频现，令市场振奋，令影迷开心，但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑：动画片不是给小孩看的吗？怎么一下就这么火了？没错，虽然新中国成立以来，我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固，至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影，一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体，这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同，一部部优秀的动画作品，正不断将成年人带入动画电影的世界。的确，动画作为一种艺术表现手段，并不必然与“低龄化”挂钩，虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势，但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国，迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影；在日本，更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说，没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的，成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。成年观众消费能力更强，口碑宣传能力更强，这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比，在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜，明显呈现出“一超多强”的趋势，“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级，“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦：伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》，依托于强势IP和精良制作，同样吸引了不少成年人票房，达到5亿元左右的成绩。而再往下，除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外，余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影，构成断层鲜明的几大梯队，从10亿级“跳空”至5亿再到1亿，差距之大令人咋舌，而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影，全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影，“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。 “全年龄”化初现三种“招式”如何成功打造一部合格的“全年龄”动画电影？我们从现有的三部10亿级作品中可以看到一些端倪。《西游记之大圣归来》用“西游记”的情怀吸引了许多70后80后90后的成年观众，当然制作团队以诚意打造出足以承担这份沉甸甸“情怀”的优秀作品，同样功不可没；《功夫熊猫3》则有强大的IP背书，加上成熟而强势的市场宣传，接棒票房冠军实属业界意料之中。而《疯狂动物城》则是在一无情怀保底、二无IP借力的情况下，靠迪士尼在“全年龄”动画领域“百年老店”的技术与经验积累，完成了从首映2000万元票房到单日1.8亿元票房的口碑“逆袭”。在这部作品中，小朋友可以看到可爱的动物、精美的场景、简单易懂又不乏曲折的故事。而成年观众则可以在各自爱好的领域各得其乐：有人津津乐道于狐狸和兔子的爱情，有人忙于考证各种动物的原型和习性，有人欣喜地在片中发现对影史经典的致敬，有人按照“动物城”严谨的设定“脑洞大开”二次创作，更有人从影片中看出对美国种族问题和社会现状的隐喻……“全年龄”动画重要的一点，就是能让不同年龄和知识层面的观众，都能从影像文本的不同层面获得乐趣，而且每一种乐趣都经得起推敲，独立、自洽而互不冲突。从这三部影片，可以初步总结出“全年龄”动画电影的三种不同“招式”：其一，是在题材上打“情怀”牌将成人观众吸引过来，再用过硬的制作留下口碑；其二，是借助强势IP，将动画电影“话题化”“大片化”，从而吸引成人观众以“看大片”的心态走进影院；其三，则是在影片本身创作时，充分兼顾不同年龄层次观众的需求。三种“招式”可单独用，也可以合用，像“大圣”虽然得益于民众的“孙悟空情结”，但其令人眼前一亮的制作水准和“寻找自我”的好莱坞式母题无疑都是对成年观众的“加分项”；又如《功夫熊猫3》虽然占尽IP先机，但其顶级的特效、流畅的打斗依旧是“老少通吃”的关键。相比较而言，“情怀”因素与强势IP有些“可遇不可求”，修炼好影片的“内功”，让男女老少真正能够各得其乐，才是动画电影面向“全年龄”观众的正道。征服更多更挑剔的观众想要做大做强，必须面向“全年龄”观众，但并不等于只要面向“全年龄”观众就一定能获得成功。较之儿童观众，成年观众更敏锐也更挑剔，一些在儿童动画中“无伤大雅”的问题，到了成人观众那里可能就会成为对影片“一票否决”的硬伤。同时，如何让儿童的观影逻辑和成人的兴趣所在于同一部影片中并行不悖，让儿童能看懂、成人不无聊，让不同认知能力和知识结构的人都能找到乐趣，是最核心的问题。比如2015年上映，被誉为皮克斯“最好的一部作品”的《头脑特工队》，在北美票房口碑双得意、国内叫好声一片的大背景下，最终国内票房却以不足亿元的成绩惨淡收场，其基于心理学的精妙设定，反而成为许多国内观众观影的高门槛。较之“功夫熊猫”系列或《疯狂动物城》，缺乏更加直观的大场面视觉冲击和更加轻松易懂的观影乐趣，过于依赖成人化、学术化的影片内核，使其在“全年龄”动画市场尚未成熟的中国，患上了“水土不服”。而今年年初上映、试图借“大圣归来”东风打造又一“国产奇迹”的《小门神》，虽然整体水准不低，但在故事框架的关键性节点中嵌入了太多诸如“下岗”之类的现实元素，使得儿童观众无法顺畅理解哪怕最浅层的故事叙事，成人观众又觉得故事深度不够“解渴”，甚至有不少网友直言其“逻辑混乱”“故事有硬伤”“不够儿童也不够成人”，最终票房也折戟沉沙。由此可见，做“全年龄”动画电影，个中的“度”尤其重要。从市场认可度最高的儿童动画电影出发，像《头脑特工队》这样“走得太远”的不行，像《小门神》这样“走得偏了”的也不行。“全年龄”动画并不是一味“深挖”或者给儿童动画“加作料”那么简单，在当前的中国电影市场中尤其如此。2015年，国内动画电影总票房达到约45亿元，较之2014年的30亿元上升约50%。单从这个数据来看，动画电影市场在中国电影总体发展的背景下并不突出，但对比2014年动画电影票房前三名《驯龙高手2》4亿元、《神偷奶爸2》《冰雪奇缘》3亿元的成绩，近年来“全年龄”动画电影的票房“上限”则是被极大地提高了，《西游记之大圣归来》票房堪比2014年动画电影前三名之总和，这个数字甚至几可跻身2014年电影总票房前三名，吸金能力比肩真人超级大片。再看2016年开年以来，《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品已经席卷票房20亿元，达到2015年全年动画电影票房的近一半。优秀作品的号召力更强，也意味着劣质作品的生存空间会更小。强者愈强，弱者愈弱，生存还是死亡，这是摆在中国动画人面前的“哈姆雷特之问”。作为近年国产儿童动画电影的代表， “熊出没”系列票房连续两年稳定在3亿元以内，而“喜羊羊”系列则未能进入动画电影“亿元俱乐部”，显示出发展后劲不足；而“全年龄”动画电影凭借强大的市场号召力，已经隐隐然成为影视界新的“风口”和破解动画电影市场“哈姆雷特之问”的关键。市场已经准备就绪，中国动画人应整装待发，必要的装备无外乎勇气、耐心、谦虚、创造力，以及面对更广大观众的诚意——这一点最重要。
●动画片一定是“儿童节目”吗？●动画电影不断刷新票房透露了怎样的市场趋势？●“熊出没”“喜羊羊”系列为何票房后劲不足？●如何打造一部合格的“全年龄”动画电影？10亿元票房的“儿童节目”？过去的几个月里，中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》勇夺中国动画电影票房榜首，不仅击败了占据榜首长达4年之久的《功夫熊猫2》，而且是9.56亿对6.17亿、超出50%的“完胜”。然而，中国动画人“主场夺冠”的幸福还没有持续多久，这一纪录又被今年春节档上映的《功夫熊猫3》刷新。《功夫熊猫3》尚未下线，迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮，以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。在动画电影这一细分市场，短期内现象级影片频现，令市场振奋，令影迷开心，但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑：动画片不是给小孩看的吗？怎么一下就这么火了？没错，虽然新中国成立以来，我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固，至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影，一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体，这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同，一部部优秀的动画作品，正不断将成年人带入动画电影的世界。的确，动画作为一种艺术表现手段，并不必然与“低龄化”挂钩，虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势，但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国，迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影；在日本，更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说，没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的，成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。成年观众消费能力更强，口碑宣传能力更强，这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比，在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜，明显呈现出“一超多强”的趋势，“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级，“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦：伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》，依托于强势IP和精良制作，同样吸引了不少成年人票房，达到5亿元左右的成绩。而再往下，除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外，余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影，构成断层鲜明的几大梯队，从10亿级“跳空”至5亿再到1亿，差距之大令人咋舌，而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影，全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影，“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。 “全年龄”化初现三种“招式”如何成功打造一部合格的“全年龄”动画电影？我们从现有的三部10亿级作品中可以看到一些端倪。《西游记之大圣归来》用“西游记”的情怀吸引了许多70后80后90后的成年观众，当然制作团队以诚意打造出足以承担这份沉甸甸“情怀”的优秀作品，同样功不可没；《功夫熊猫3》则有强大的IP背书，加上成熟而强势的市场宣传，接棒票房冠军实属业界意料之中。而《疯狂动物城》则是在一无情怀保底、二无IP借力的情况下，靠迪士尼在“全年龄”动画领域“百年老店”的技术与经验积累，完成了从首映2000万元票房到单日1.8亿元票房的口碑“逆袭”。在这部作品中，小朋友可以看到可爱的动物、精美的场景、简单易懂又不乏曲折的故事。而成年观众则可以在各自爱好的领域各得其乐：有人津津乐道于狐狸和兔子的爱情，有人忙于考证各种动物的原型和习性，有人欣喜地在片中发现对影史经典的致敬，有人按照“动物城”严谨的设定“脑洞大开”二次创作，更有人从影片中看出对美国种族问题和社会现状的隐喻……“全年龄”动画重要的一点，就是能让不同年龄和知识层面的观众，都能从影像文本的不同层面获得乐趣，而且每一种乐趣都经得起推敲，独立、自洽而互不冲突。从这三部影片，可以初步总结出“全年龄”动画电影的三种不同“招式”：其一，是在题材上打“情怀”牌将成人观众吸引过来，再用过硬的制作留下口碑；其二，是借助强势IP，将动画电影“话题化”“大片化”，从而吸引成人观众以“看大片”的心态走进影院；其三，则是在影片本身创作时，充分兼顾不同年龄层次观众的需求。三种“招式”可单独用，也可以合用，像“大圣”虽然得益于民众的“孙悟空情结”，但其令人眼前一亮的制作水准和“寻找自我”的好莱坞式母题无疑都是对成年观众的“加分项”；又如《功夫熊猫3》虽然占尽IP先机，但其顶级的特效、流畅的打斗依旧是“老少通吃”的关键。相比较而言，“情怀”因素与强势IP有些“可遇不可求”，修炼好影片的“内功”，让男女老少真正能够各得其乐，才是动画电影面向“全年龄”观众的正道。征服更多更挑剔的观众想要做大做强，必须面向“全年龄”观众，但并不等于只要面向“全年龄”观众就一定能获得成功。较之儿童观众，成年观众更敏锐也更挑剔，一些在儿童动画中“无伤大雅”的问题，到了成人观众那里可能就会成为对影片“一票否决”的硬伤。同时，如何让儿童的观影逻辑和成人的兴趣所在于同一部影片中并行不悖，让儿童能看懂、成人不无聊，让不同认知能力和知识结构的人都能找到乐趣，是最核心的问题。比如2015年上映，被誉为皮克斯“最好的一部作品”的《头脑特工队》，在北美票房口碑双得意、国内叫好声一片的大背景下，最终国内票房却以不足亿元的成绩惨淡收场，其基于心理学的精妙设定，反而成为许多国内观众观影的高门槛。较之“功夫熊猫”系列或《疯狂动物城》，缺乏更加直观的大场面视觉冲击和更加轻松易懂的观影乐趣，过于依赖成人化、学术化的影片内核，使其在“全年龄”动画市场尚未成熟的中国，患上了“水土不服”。而今年年初上映、试图借“大圣归来”东风打造又一“国产奇迹”的《小门神》，虽然整体水准不低，但在故事框架的关键性节点中嵌入了太多诸如“下岗”之类的现实元素，使得儿童观众无法顺畅理解哪怕最浅层的故事叙事，成人观众又觉得故事深度不够“解渴”，甚至有不少网友直言其“逻辑混乱”“故事有硬伤”“不够儿童也不够成人”，最终票房也折戟沉沙。由此可见，做“全年龄”动画电影，个中的“度”尤其重要。从市场认可度最高的儿童动画电影出发，像《头脑特工队》这样“走得太远”的不行，像《小门神》这样“走得偏了”的也不行。“全年龄”动画并不是一味“深挖”或者给儿童动画“加作料”那么简单，在当前的中国电影市场中尤其如此。2015年，国内动画电影总票房达到约45亿元，较之2014年的30亿元上升约50%。单从这个数据来看，动画电影市场在中国电影总体发展的背景下并不突出，但对比2014年动画电影票房前三名《驯龙高手2》4亿元、《神偷奶爸2》《冰雪奇缘》3亿元的成绩，近年来“全年龄”动画电影的票房“上限”则是被极大地提高了，《西游记之大圣归来》票房堪比2014年动画电影前三名之总和，这个数字甚至几可跻身2014年电影总票房前三名，吸金能力比肩真人超级大片。再看2016年开年以来，《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品已经席卷票房20亿元，达到2015年全年动画电影票房的近一半。优秀作品的号召力更强，也意味着劣质作品的生存空间会更小。强者愈强，弱者愈弱，生存还是死亡，这是摆在中国动画人面前的“哈姆雷特之问”。作为近年国产儿童动画电影的代表， “熊出没”系列票房连续两年稳定在3亿元以内，而“喜羊羊”系列则未能进入动画电影“亿元俱乐部”，显示出发展后劲不足；而“全年龄”动画电影凭借强大的市场号召力，已经隐隐然成为影视界新的“风口”和破解动画电影市场“哈姆雷特之问”的关键。市场已经准备就绪，中国动画人应整装待发，必要的装备无外乎勇气、耐心、谦虚、创造力，以及面对更广大观众的诚意——这一点最重要。
随着十一黄金档的临近，除了一些针对成年观众的影片会在国庆前后集中上映之外，一些观众年龄层次较低的动画片、儿童片也纷纷抢滩10月。除了早前宣布定档的《小黄人》和《小王子》之外，另外两部作品《头脑特工队》和《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》也于近日宣布了上映档期。由迪士尼影业发行、皮克斯动画工作室制作的《头脑特工队》(InsideOut)宣布中国内地定档，将于10月6日国庆节期间，以2D、3D、IMAX3D、中国巨幕全格式与观众见面。《头脑特工队》由曾执导过《怪兽电力公司》与《飞屋环游记》的彼特·道格特担任导演，讲述小女孩莱利的成长故事，而故事的真正主角是她脑中的五名情绪小人：乐乐、忧忧、怕怕、厌厌与怒怒。截至目前，该片北美票房高达3.5亿美元，雄踞皮克斯史上第二高；全球票房也已高达7.35亿美元。由大银幕电影发行公司发行的“巴啦啦小魔仙”第3部大电影——《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》也宣布影片将于10月1日在全国上映，这也是“巴啦啦小魔仙”系列电影首次杀入国庆档。在这一集中，除了可以看到由赵今麦、刘黛希、香奈儿出演的经典角色美琪、美雪、贝贝之外，青春少女偶像团体SNH48人气成员戴萌和赵粤也加入演出，分别在电影中饰演“小蓝”和“凯美莉”两个角色，成为影片的创新亮点，这也是SNH48成员首次参演大电影。此前，改编自《巴啦啦小魔仙》的两部电影《巴啦啦小魔仙大电影》和《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》分别于2013年和2014年被搬上银幕，票房一路飘红。
随着十一黄金档的临近，除了一些针对成年观众的影片会在国庆前后集中上映之外，一些观众年龄层次较低的动画片、儿童片也纷纷抢滩10月。除了早前宣布定档的《小黄人》和《小王子》之外，另外两部作品《头脑特工队》和《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》也于近日宣布了上映档期。由迪士尼影业发行、皮克斯动画工作室制作的《头脑特工队》(InsideOut)宣布中国内地定档，将于10月6日国庆节期间，以2D、3D、IMAX3D、中国巨幕全格式与观众见面。《头脑特工队》由曾执导过《怪兽电力公司》与《飞屋环游记》的彼特·道格特担任导演，讲述小女孩莱利的成长故事，而故事的真正主角是她脑中的五名情绪小人：乐乐、忧忧、怕怕、厌厌与怒怒。截至目前，该片北美票房高达3.5亿美元，雄踞皮克斯史上第二高；全球票房也已高达7.35亿美元。由大银幕电影发行公司发行的“巴啦啦小魔仙”第3部大电影——《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》也宣布影片将于10月1日在全国上映，这也是“巴啦啦小魔仙”系列电影首次杀入国庆档。在这一集中，除了可以看到由赵今麦、刘黛希、香奈儿出演的经典角色美琪、美雪、贝贝之外，青春少女偶像团体SNH48人气成员戴萌和赵粤也加入演出，分别在电影中饰演“小蓝”和“凯美莉”两个角色，成为影片的创新亮点，这也是SNH48成员首次参演大电影。此前，改编自《巴啦啦小魔仙》的两部电影《巴啦啦小魔仙大电影》和《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》分别于2013年和2014年被搬上银幕，票房一路飘红。
提起动漫，大家都不陌生，哪吒、孙悟空、米老鼠、唐老鸭，这些知名的海内外“人物”，都是动漫塑造出来的经典形象。实际上，中国首次引进海外动画作品是在1981年，即日本的《铁臂阿童木》。在此之前，国产动漫基本处于“闭门造车”的状态，有成功也有不足。1981年以后，海外作品陆续进入国内市场，国产动漫经历了一番洗礼。如今，作为“最具发展潜力的新兴产业之一”，动漫再次广受重视。重重包围之下，国产动漫如何才能闯出自己的天空呢？消费、投资双双走高随着上市公司2017年半年报、第三季度报告的先后公布，市场资金的新流向逐渐浮出水面。据不完全统计，年初至今，动漫领域至少发生了55起投资。作为BAT之一的腾讯，也在今年前7个月投资了至少10家动漫企业（包括6家漫画公司、4家动画公司），而阿里大文娱和网易早在2016年就已开始动漫产业的布局。企业投资扎堆儿，少不了市场的引导，而在中国，动漫正在形成空前热潮。2017年7月下旬，中国国际数码互动娱乐展览会（即ChinaJoy）在上海举行。为期4天的展会聚集了海内外各大动漫游戏商家和玩家，参展人数高达34.27万人次，创下15年之最。据统计，此次展会促成的商务洽谈交易金额超过4.75亿美元。同在7月举办的哔哩哔哩动漫展览，售价区间为500元-2000元人民币的门票被一抢而空，聚客（GroupKey，聚集人们的智慧、劳力和财力）能力可见一斑。“动漫产品在年轻一代心中是消费主流，国内针对年轻人的平台、企业，投资人都愿意去投资，不仅为了赚钱，也为了把握最新的市场动态。动漫很容易进行媒体转化，转移过程本身就是价值放大的过程。”中国动漫集团发展研究部主任宋磊在接受《经济》记者采访时这样说。从产业政策上讲，中国改革开放后的10年里，海外动画作品集中涌入国内，不管是美国的、日本的还是欧洲的，都为本土作品带来很大冲击。当时，保护国产动漫的意识并未树立起来，直到2006年4月25日，财政部、教育部、科技部和商务部等十部门发布《关于支持国产动漫产业发展的若干意见》（国办发[2006]32号，简称32号文件），中国本土动漫才算走上正轨。资本大咖对动漫的投资涉猎广泛，二维（平面作品）、三维（3D动画）、游戏和海外版权一个不少。宋磊告诉《经济》记者，资本对动漫的青睐，除了政策和消费市场的作用，还有一点非常重要：动漫正处于从价值洼地向价值高地转移的阶段。“从前，相比传统经济，知识产权（Intellectual Property，即IP）受重视程度不够；现在，IP可以自成品牌。具有一定影响力和品牌形象的知识产权，通过授权或者贩卖，可以获得巨大的市场利润，比如周边产品的出版、发售、改编作品的版权等。简单说，IP带来的品牌价值越来越多了。”处于产业上升期对于国产动漫作品的认知，普遍存在这样两种观点：一个是“国产动漫不如从前”，另一个是“国产动漫比不上国外”。20世纪五六十年代，中国大陆创作了大批优秀动画作品。《骄傲的将军》《大闹天宫》《猪八戒吃西瓜》《渔童》《济公斗蟋蟀》《金色的海螺》等影片，吸收了中国京剧、皮影戏和民间窗花的艺术特色，效果不同凡响。20世纪80年代，《哪吒闹海》《人参娃娃》《小蝌蚪找妈妈》《阿凡提》《女娲补天》《天书奇谭》等，创造了中国动画的另一个高峰。上世纪90年代后期至今，国产动漫似乎再没有类似表现。与此同时，海外优秀动漫作品从未停止前进的步伐。日本的《海贼王》《名侦探柯南》《火影忍者》《迪迦奥特曼》《龙珠超》皆为中国观众所熟悉，其中多部动画至今尚未完结。而欧美的《小羊肖恩》《海绵宝宝》《大力水手》《天线宝宝》《丑小鸭》《辛普森一家》《南方公园》《猫和老鼠》《蓝精灵》《小黄人 大眼萌》也在中国脍炙人口。“中国动画经历过高峰期，但为什么现在观众似乎都不太满意呢，有人觉得是因为国产动漫正处于低谷，这是误解。”北京电影学院动画学院副院长曹小卉教授在接受《经济》记者采访时这样强调。尽管中国第一部动画作品在1925年就出现了（广告片《舒振东华文打字机》），但国产动漫说得上“产业”两字，是很久以后的事情。新中国成立以前，中国不存在真正意义上的动画制片厂。20世纪50年代，长春电影制片厂中的美术片组搬到上海，联合其他资源，在1957年成立了上海美术电影制片厂。曹小卉指出：“这是我们动画企业的起点，但一家企业不成产业。”2006年至今，中国逐渐形成了三大动漫区域，长三角（上海、杭州和芜湖等26个城市）、珠三角（珠海、深圳和广州以及周边）和以长春、大连、沈阳为代表的北方地区。目前看，国内每个省份的主要城市都设立了动画公司。这一时期，中国动漫才真正走向产业化。“大家都说上世纪80年代是国产动画的辉煌时期，但这一时期的全部作品也没有现在一年生产的多，为什么？因为现在公司多了，制作的产品也多了，不管院线作品还是系列视频，都有好作品出现。”曹小卉这样说。他透露，仅2013年一年，国产动画作品就高达20多万分钟。与此同时，优秀国产动漫作品相继出现。既有票房过亿元人民币的动漫电影，比如《喜洋洋与灰太狼》大电影系列第2-5部、《熊出没之雪岭熊风》和《熊出没之熊心归来》《十万个冷笑话》《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》，也有市场与口碑双收的《蓝猫淘气三千问》《秦时明月》《罗小黑战记》《镇魂街》等。可为什么观众仍觉得国产动漫不行了呢？一方面，改革开放后，中国企业经历了从国营体制到国营与私营体制并存的转变。国营体制的确在灵活性上有所欠缺，上海美术电影制片厂也就被淹没在时代浪潮里。从这一角度看，与曾经的辉煌相比，上述企业确实不如从前瞩目。另一方面，20世纪80年代后期以前，国产动画在没有外界压力的状态下形成独特之处：倾向艺术家风格，缺少对市场和观众的重视。“我们的作品很好，但缺乏竞争力，上世纪80年代后期以后，海外作品涌入国内市场，这些作品的侵略性和掠夺性非常强，一下子就把中国观众吸引过去了。”曹小卉这样说。西方国家早在二战之后就注重文化输出，将其作为重要战略，在强大的经济实力引导下，逐渐培养出自己的强势文化，为海内外受众所认同。曹小卉指出，西方动漫，尤其是动画电影，非常熟练地掌握了讲故事的方式，能够做出“外行看热闹，内行看门道”的产品，能够结合大量搞笑场景讲出大众易于接受的道理。“中国动画产业起步晚，从这点看，我们确实不如人家，但国产作品扛过了外部冲击，非常值得认可。可以确定地说，国产动漫正处于上升期。”打开海外市场的大门美国和日本的动漫产业非常强大，很关键的一点在于，这些国家从一开始就将动漫定位为综合性娱乐产业，适合任何年龄的人群。在中国，尽管没有任何指导性政策和强制规定，动漫的主要受众长期以来为低幼龄人群。而“更适合儿童和青少年”的定位，对国产动漫的长足发展，起不到有效的推动作用。“国产动漫需要以原创为基础，建立一条全产业链模式，提升动画内容和品质的同时，培育跨年龄段的、广泛的海内外受众，把漫画、动画、网游等结合起来，实现横向和纵向的同步发展。”南开大学文学院传播学系主任刘运峰教授这样告诉《经济》记者。要达到上述目标，就不得不全力促进国产动漫的出口。国家统计局资料显示，2014年全年，我国引进动画电影13部，上映国产电影22部，但进口片票房高达13.1亿元，占全部动画电影票房的81%。此外，我国动漫作品主要出口韩国，很难扎根美国、欧洲和日本等传统动漫消费国，出口数量很不稳定。刘运峰指出，国产动漫出口有限、整体上在低端市场挣扎，根本原因在于作品的内涵和质量有所欠缺。“国产动漫在数量上走了很远，但我们还是缺少很经典的、很有分量的作品，集中创作和过度竞争对动漫来说并不好。真正的好东西一定是打磨出来的，国产动漫需要在以市场需求为主、贴近消费者的同时，实现创作和消费的统一，为中国动漫‘走出去’奠定基础。”截至2016年10月，广电总局已批准设立了20个国家动漫产业基地，文化部设立了8个国家动漫游戏产业振兴基地，新闻出版总署规划了11个国家级动漫创意产业基地。合肥动漫基地总经理白晓旻告诉《经济》记者，产业基地的广泛开展很大程度上鼓励了动漫企业向更优秀的方向努力。十三五期间，国家新闻出版广电总局的重要任务之一就是做优做大做强新闻出版广播影视产业，进一步提高规模化、集约化、专业化水平，而影视强国建设已成为一项重要举措。影视动画、动漫小镇、IP小镇等具有特色的文化小镇建设，将会被重点关注。借此，中国动漫产业可期待另一次飞跃。
提起动漫，大家都不陌生，哪吒、孙悟空、米老鼠、唐老鸭，这些知名的海内外“人物”，都是动漫塑造出来的经典形象。实际上，中国首次引进海外动画作品是在1981年，即日本的《铁臂阿童木》。在此之前，国产动漫基本处于“闭门造车”的状态，有成功也有不足。1981年以后，海外作品陆续进入国内市场，国产动漫经历了一番洗礼。如今，作为“最具发展潜力的新兴产业之一”，动漫再次广受重视。重重包围之下，国产动漫如何才能闯出自己的天空呢？消费、投资双双走高随着上市公司2017年半年报、第三季度报告的先后公布，市场资金的新流向逐渐浮出水面。据不完全统计，年初至今，动漫领域至少发生了55起投资。作为BAT之一的腾讯，也在今年前7个月投资了至少10家动漫企业（包括6家漫画公司、4家动画公司），而阿里大文娱和网易早在2016年就已开始动漫产业的布局。企业投资扎堆儿，少不了市场的引导，而在中国，动漫正在形成空前热潮。2017年7月下旬，中国国际数码互动娱乐展览会（即ChinaJoy）在上海举行。为期4天的展会聚集了海内外各大动漫游戏商家和玩家，参展人数高达34.27万人次，创下15年之最。据统计，此次展会促成的商务洽谈交易金额超过4.75亿美元。同在7月举办的哔哩哔哩动漫展览，售价区间为500元-2000元人民币的门票被一抢而空，聚客（GroupKey，聚集人们的智慧、劳力和财力）能力可见一斑。“动漫产品在年轻一代心中是消费主流，国内针对年轻人的平台、企业，投资人都愿意去投资，不仅为了赚钱，也为了把握最新的市场动态。动漫很容易进行媒体转化，转移过程本身就是价值放大的过程。”中国动漫集团发展研究部主任宋磊在接受《经济》记者采访时这样说。从产业政策上讲，中国改革开放后的10年里，海外动画作品集中涌入国内，不管是美国的、日本的还是欧洲的，都为本土作品带来很大冲击。当时，保护国产动漫的意识并未树立起来，直到2006年4月25日，财政部、教育部、科技部和商务部等十部门发布《关于支持国产动漫产业发展的若干意见》（国办发[2006]32号，简称32号文件），中国本土动漫才算走上正轨。资本大咖对动漫的投资涉猎广泛，二维（平面作品）、三维（3D动画）、游戏和海外版权一个不少。宋磊告诉《经济》记者，资本对动漫的青睐，除了政策和消费市场的作用，还有一点非常重要：动漫正处于从价值洼地向价值高地转移的阶段。“从前，相比传统经济，知识产权（Intellectual Property，即IP）受重视程度不够；现在，IP可以自成品牌。具有一定影响力和品牌形象的知识产权，通过授权或者贩卖，可以获得巨大的市场利润，比如周边产品的出版、发售、改编作品的版权等。简单说，IP带来的品牌价值越来越多了。”处于产业上升期对于国产动漫作品的认知，普遍存在这样两种观点：一个是“国产动漫不如从前”，另一个是“国产动漫比不上国外”。20世纪五六十年代，中国大陆创作了大批优秀动画作品。《骄傲的将军》《大闹天宫》《猪八戒吃西瓜》《渔童》《济公斗蟋蟀》《金色的海螺》等影片，吸收了中国京剧、皮影戏和民间窗花的艺术特色，效果不同凡响。20世纪80年代，《哪吒闹海》《人参娃娃》《小蝌蚪找妈妈》《阿凡提》《女娲补天》《天书奇谭》等，创造了中国动画的另一个高峰。上世纪90年代后期至今，国产动漫似乎再没有类似表现。与此同时，海外优秀动漫作品从未停止前进的步伐。日本的《海贼王》《名侦探柯南》《火影忍者》《迪迦奥特曼》《龙珠超》皆为中国观众所熟悉，其中多部动画至今尚未完结。而欧美的《小羊肖恩》《海绵宝宝》《大力水手》《天线宝宝》《丑小鸭》《辛普森一家》《南方公园》《猫和老鼠》《蓝精灵》《小黄人 大眼萌》也在中国脍炙人口。“中国动画经历过高峰期，但为什么现在观众似乎都不太满意呢，有人觉得是因为国产动漫正处于低谷，这是误解。”北京电影学院动画学院副院长曹小卉教授在接受《经济》记者采访时这样强调。尽管中国第一部动画作品在1925年就出现了（广告片《舒振东华文打字机》），但国产动漫说得上“产业”两字，是很久以后的事情。新中国成立以前，中国不存在真正意义上的动画制片厂。20世纪50年代，长春电影制片厂中的美术片组搬到上海，联合其他资源，在1957年成立了上海美术电影制片厂。曹小卉指出：“这是我们动画企业的起点，但一家企业不成产业。”2006年至今，中国逐渐形成了三大动漫区域，长三角（上海、杭州和芜湖等26个城市）、珠三角（珠海、深圳和广州以及周边）和以长春、大连、沈阳为代表的北方地区。目前看，国内每个省份的主要城市都设立了动画公司。这一时期，中国动漫才真正走向产业化。“大家都说上世纪80年代是国产动画的辉煌时期，但这一时期的全部作品也没有现在一年生产的多，为什么？因为现在公司多了，制作的产品也多了，不管院线作品还是系列视频，都有好作品出现。”曹小卉这样说。他透露，仅2013年一年，国产动画作品就高达20多万分钟。与此同时，优秀国产动漫作品相继出现。既有票房过亿元人民币的动漫电影，比如《喜洋洋与灰太狼》大电影系列第2-5部、《熊出没之雪岭熊风》和《熊出没之熊心归来》《十万个冷笑话》《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》，也有市场与口碑双收的《蓝猫淘气三千问》《秦时明月》《罗小黑战记》《镇魂街》等。可为什么观众仍觉得国产动漫不行了呢？一方面，改革开放后，中国企业经历了从国营体制到国营与私营体制并存的转变。国营体制的确在灵活性上有所欠缺，上海美术电影制片厂也就被淹没在时代浪潮里。从这一角度看，与曾经的辉煌相比，上述企业确实不如从前瞩目。另一方面，20世纪80年代后期以前，国产动画在没有外界压力的状态下形成独特之处：倾向艺术家风格，缺少对市场和观众的重视。“我们的作品很好，但缺乏竞争力，上世纪80年代后期以后，海外作品涌入国内市场，这些作品的侵略性和掠夺性非常强，一下子就把中国观众吸引过去了。”曹小卉这样说。西方国家早在二战之后就注重文化输出，将其作为重要战略，在强大的经济实力引导下，逐渐培养出自己的强势文化，为海内外受众所认同。曹小卉指出，西方动漫，尤其是动画电影，非常熟练地掌握了讲故事的方式，能够做出“外行看热闹，内行看门道”的产品，能够结合大量搞笑场景讲出大众易于接受的道理。“中国动画产业起步晚，从这点看，我们确实不如人家，但国产作品扛过了外部冲击，非常值得认可。可以确定地说，国产动漫正处于上升期。”打开海外市场的大门美国和日本的动漫产业非常强大，很关键的一点在于，这些国家从一开始就将动漫定位为综合性娱乐产业，适合任何年龄的人群。在中国，尽管没有任何指导性政策和强制规定，动漫的主要受众长期以来为低幼龄人群。而“更适合儿童和青少年”的定位，对国产动漫的长足发展，起不到有效的推动作用。“国产动漫需要以原创为基础，建立一条全产业链模式，提升动画内容和品质的同时，培育跨年龄段的、广泛的海内外受众，把漫画、动画、网游等结合起来，实现横向和纵向的同步发展。”南开大学文学院传播学系主任刘运峰教授这样告诉《经济》记者。要达到上述目标，就不得不全力促进国产动漫的出口。国家统计局资料显示，2014年全年，我国引进动画电影13部，上映国产电影22部，但进口片票房高达13.1亿元，占全部动画电影票房的81%。此外，我国动漫作品主要出口韩国，很难扎根美国、欧洲和日本等传统动漫消费国，出口数量很不稳定。刘运峰指出，国产动漫出口有限、整体上在低端市场挣扎，根本原因在于作品的内涵和质量有所欠缺。“国产动漫在数量上走了很远，但我们还是缺少很经典的、很有分量的作品，集中创作和过度竞争对动漫来说并不好。真正的好东西一定是打磨出来的，国产动漫需要在以市场需求为主、贴近消费者的同时，实现创作和消费的统一，为中国动漫‘走出去’奠定基础。”截至2016年10月，广电总局已批准设立了20个国家动漫产业基地，文化部设立了8个国家动漫游戏产业振兴基地，新闻出版总署规划了11个国家级动漫创意产业基地。合肥动漫基地总经理白晓旻告诉《经济》记者，产业基地的广泛开展很大程度上鼓励了动漫企业向更优秀的方向努力。十三五期间，国家新闻出版广电总局的重要任务之一就是做优做大做强新闻出版广播影视产业，进一步提高规模化、集约化、专业化水平，而影视强国建设已成为一项重要举措。影视动画、动漫小镇、IP小镇等具有特色的文化小镇建设，将会被重点关注。借此，中国动漫产业可期待另一次飞跃。
2015年动画电影对中国市场而言，无疑带来很多惊喜与思考！横空出世的《大圣归来》引起动画电影的狂潮！九亿多票房纪录背后让企业看到动漫电影的背后极大产业链，衍生玩具等。但无论结果如何,《大圣归来》是一座里程碑，给予观众对动画电影更多期待，同时提高观众对动画影片的要求和审美观、鉴水平。提高水平那便是得多多观看电影了，那接下来9月份有哪些动画电影即将上映？电影院最新排片时间又如何呢？1、《兔子镇的火狐狸》9月2日上映 TheFirefoxofBunningtonBurrows上映日期：2015-09-02[待上映]片长/语言：83分钟/国语导演/演员：葛水英/乔诗雨/喻舟/宣晓鸣/陈浩/张瑶函/商虹类型：动画冒险喜剧剧情：兔子镇和狐狸镇是几百年的世代宿敌，邪恶的狐狸军团一直想攻占美丽的兔子镇，不过兔子镇却一直被一个拥有神秘力量的“守护宝典”保护着。为了占领兔子镇，狐狸长官派最聪明的发明家火狐狸叮咚潜伏进入兔子镇内部盗取守护宝典，不过这只表面凶恶实则内心善良的火狐狸叮咚却渐渐被兔子们的善良真诚感染。火狐狸在兔子镇找到了发明的意义，懂得了和平友爱的真谛，深深爱上了这个美丽的小镇。但就在这时狐狸长官下令进攻兔子镇……2、《白雪公主之魔镜奇缘》 EnchantedMirrorRomance上映日期：2015-09-03[待上映]片长/语言：81分钟/国语导演/演员：郑成峰/郑成峰/邓磊/于昂/刘飞/夏晋类型：动画冒险奇幻剧情：魔镜魔镜，谁是世界上最美丽的人？白雪公主。还记得这个美丽的童话故事吗？恶毒的皇后受到应有的惩罚，白雪公主与王子幸福的生活在一起。当最美丽的白雪公主遭遇青春痘，善良的心灵能否战胜美丽外貌的桎梏？镜灵伸出邪恶的援手，皇后设下美丽的圈套，七个小矮人迷失忠诚的方向，猎人背叛最初的信任，王子失去捍卫的力量……失去一切的白雪公主将何去何从？神秘的圣骑士再次出现，代表正义的圣剑能够消灭所有罪恶的阴谋，白雪公主能否得到四枚宝石让圣剑力量重现？3、《亚马逊萌猴奇遇记》 Amazonia上映日期：2015-09-04[待上映]片长/语言：82分钟/国语导演/演员：蒂埃里·拉格贝尔/伊莎贝拉德鲁蒙德类型：冒险剧情：一只小猴子因飞机坠毁独自落入亚马逊丛林中心，他要在丛林中学会生存和保护自己，他需要适应在这未知的世界，神奇的大自然充满精彩，也充斥着敌意……作为失事飞机的幸存者，他是幸运的，但他还是要独自面对大自然的考验：与食肉动物、有毒的植物以及亚马逊丛林的绿色屏障作斗争……4、《小黄人大眼萌》 Minions上映日期：2015-09-13[待上映]片长/语言：91分钟/英语导演/演员：凯尔·巴尔达/皮埃尔·科芬/桑德拉·布洛克/乔恩·哈姆/迈克尔·基顿/艾莉森·珍妮/史蒂夫·库根/珍妮弗·桑德斯/杰弗里·拉什/史蒂夫·卡瑞尔类型：动画喜剧剧情：影片讲述小黄人们在遇到最新一代主人格鲁之前的经历。从史前时代开始，小黄人接连辅佐霸王龙、彪悍野人、吸血鬼德古拉等邪恶主人，只不过这些坏蛋的下场都不怎么样，无一不是尸骨无存。可见，小黄人们尽管“一心向恶”，但天生的“萌蠢”却让他们成为不折不扣的罪恶克星。本片的三个主角，鲍勃、凯文和斯图尔特在“坏蛋大会”上遇到女魔头斯嘉丽·杀人狂（桑德拉·布洛克SandraBullock配音），并计划协助这位新主人窃取伊丽莎白女王的王冠。当然，“成事不足败事有余”的小黄人们自然也没让观众失望，“成功”地被女王击败。气急败坏的女魔头想通过枪杀、上吊等手段惩罚小黄人，只可惜“萌蠢”爆点层出不穷，笑点一个接一个，让人忍俊不禁……5、《龙在哪里？》 Where‘sthedragon？上映日期：2015-09-18[待上映]片长/语言：90分钟/国语导演/演员：胡陞忠/谭秋薇/:章子怡/王力宏/王光良/江美琪/梁静茹/戴立忍类型：动画剧情：《龙在哪里》讲述的是发生在龙年的故事，而从片名《龙在哪里》也可以推测出这篇故事大致是在诉说着有关寻找龙的故事。那么为什么要寻找呢？难道是龙不见了吗？如果是，那为何龙会莫名其妙的不见了呢？在最新曝光的先导海报中，我们能清晰明了的看见密鳞之中有一片闪闪发亮的龙鳞，像是在预示着什么，海报似乎被萌上了一层神秘的色彩。约莫五百年前，龙的的确确失踪了，而且是突然的，毫无预警的。消失之前，龙将一片鳞片丢向人间，据说那是能找到他的唯一线索。那么，先导海报中那片黑暗中闪闪发亮的鳞片会不会就是龙消失之前丢向人间的那边鳞片呢？6、《精灵旅社2》 HotelTransylvania2上映日期：2015-09-25[待上映]片长/语言：90分钟/英语导演/演员：格恩迪·塔塔科夫斯基/亚当·桑德勒/赛琳娜·戈麦斯/史蒂夫·布西密/安迪·萨姆伯格/凯文·詹姆斯/梅尔·布鲁克斯/科甘·迈克尔·凯类型：动画家庭喜剧剧情：在特兰西瓦尼亚一处异常偏僻的地界里坐落着一家由吸血鬼德古拉斥资建造的“精灵旅社”。德古拉他们的吸血鬼一族是世界上最古老的吸血鬼品种，传说他们的品种是吸血鬼的起源。德古拉原本和妻子在这世上快乐的生活了几千年，没想到有一日自己心爱的妻子竟死于人类之手，从此德古拉对人类彻底感到失望和充满恐惧。他尤其疼爱自己的女儿，在面对对外面世界格外感兴趣，尤其是对人类世界充满好奇的女儿时，他便给女儿讲述人类世界有多可怕有多恐怖的事情，并严令禁止女儿与人类接触。为了给自己心爱的家人和全世界的怪物腾一块可以纵情欢乐的场所德古拉才不惜耗费重金打造这一处“精灵旅社”。谁能成为下一个《大圣归来》？谁又能继续创造神话呢，引起轰动？我们只能等待九月份电影院，好好欣赏孰好孰坏！
2015年动画电影对中国市场而言，无疑带来很多惊喜与思考！横空出世的《大圣归来》引起动画电影的狂潮！九亿多票房纪录背后让企业看到动漫电影的背后极大产业链，衍生玩具等。但无论结果如何,《大圣归来》是一座里程碑，给予观众对动画电影更多期待，同时提高观众对动画影片的要求和审美观、鉴水平。提高水平那便是得多多观看电影了，那接下来9月份有哪些动画电影即将上映？电影院最新排片时间又如何呢？1、《兔子镇的火狐狸》9月2日上映 TheFirefoxofBunningtonBurrows上映日期：2015-09-02[待上映]片长/语言：83分钟/国语导演/演员：葛水英/乔诗雨/喻舟/宣晓鸣/陈浩/张瑶函/商虹类型：动画冒险喜剧剧情：兔子镇和狐狸镇是几百年的世代宿敌，邪恶的狐狸军团一直想攻占美丽的兔子镇，不过兔子镇却一直被一个拥有神秘力量的“守护宝典”保护着。为了占领兔子镇，狐狸长官派最聪明的发明家火狐狸叮咚潜伏进入兔子镇内部盗取守护宝典，不过这只表面凶恶实则内心善良的火狐狸叮咚却渐渐被兔子们的善良真诚感染。火狐狸在兔子镇找到了发明的意义，懂得了和平友爱的真谛，深深爱上了这个美丽的小镇。但就在这时狐狸长官下令进攻兔子镇……2、《白雪公主之魔镜奇缘》 EnchantedMirrorRomance上映日期：2015-09-03[待上映]片长/语言：81分钟/国语导演/演员：郑成峰/郑成峰/邓磊/于昂/刘飞/夏晋类型：动画冒险奇幻剧情：魔镜魔镜，谁是世界上最美丽的人？白雪公主。还记得这个美丽的童话故事吗？恶毒的皇后受到应有的惩罚，白雪公主与王子幸福的生活在一起。当最美丽的白雪公主遭遇青春痘，善良的心灵能否战胜美丽外貌的桎梏？镜灵伸出邪恶的援手，皇后设下美丽的圈套，七个小矮人迷失忠诚的方向，猎人背叛最初的信任，王子失去捍卫的力量……失去一切的白雪公主将何去何从？神秘的圣骑士再次出现，代表正义的圣剑能够消灭所有罪恶的阴谋，白雪公主能否得到四枚宝石让圣剑力量重现？3、《亚马逊萌猴奇遇记》 Amazonia上映日期：2015-09-04[待上映]片长/语言：82分钟/国语导演/演员：蒂埃里·拉格贝尔/伊莎贝拉德鲁蒙德类型：冒险剧情：一只小猴子因飞机坠毁独自落入亚马逊丛林中心，他要在丛林中学会生存和保护自己，他需要适应在这未知的世界，神奇的大自然充满精彩，也充斥着敌意……作为失事飞机的幸存者，他是幸运的，但他还是要独自面对大自然的考验：与食肉动物、有毒的植物以及亚马逊丛林的绿色屏障作斗争……4、《小黄人大眼萌》 Minions上映日期：2015-09-13[待上映]片长/语言：91分钟/英语导演/演员：凯尔·巴尔达/皮埃尔·科芬/桑德拉·布洛克/乔恩·哈姆/迈克尔·基顿/艾莉森·珍妮/史蒂夫·库根/珍妮弗·桑德斯/杰弗里·拉什/史蒂夫·卡瑞尔类型：动画喜剧剧情：影片讲述小黄人们在遇到最新一代主人格鲁之前的经历。从史前时代开始，小黄人接连辅佐霸王龙、彪悍野人、吸血鬼德古拉等邪恶主人，只不过这些坏蛋的下场都不怎么样，无一不是尸骨无存。可见，小黄人们尽管“一心向恶”，但天生的“萌蠢”却让他们成为不折不扣的罪恶克星。本片的三个主角，鲍勃、凯文和斯图尔特在“坏蛋大会”上遇到女魔头斯嘉丽·杀人狂（桑德拉·布洛克SandraBullock配音），并计划协助这位新主人窃取伊丽莎白女王的王冠。当然，“成事不足败事有余”的小黄人们自然也没让观众失望，“成功”地被女王击败。气急败坏的女魔头想通过枪杀、上吊等手段惩罚小黄人，只可惜“萌蠢”爆点层出不穷，笑点一个接一个，让人忍俊不禁……5、《龙在哪里？》 Where‘sthedragon？上映日期：2015-09-18[待上映]片长/语言：90分钟/国语导演/演员：胡陞忠/谭秋薇/:章子怡/王力宏/王光良/江美琪/梁静茹/戴立忍类型：动画剧情：《龙在哪里》讲述的是发生在龙年的故事，而从片名《龙在哪里》也可以推测出这篇故事大致是在诉说着有关寻找龙的故事。那么为什么要寻找呢？难道是龙不见了吗？如果是，那为何龙会莫名其妙的不见了呢？在最新曝光的先导海报中，我们能清晰明了的看见密鳞之中有一片闪闪发亮的龙鳞，像是在预示着什么，海报似乎被萌上了一层神秘的色彩。约莫五百年前，龙的的确确失踪了，而且是突然的，毫无预警的。消失之前，龙将一片鳞片丢向人间，据说那是能找到他的唯一线索。那么，先导海报中那片黑暗中闪闪发亮的鳞片会不会就是龙消失之前丢向人间的那边鳞片呢？6、《精灵旅社2》 HotelTransylvania2上映日期：2015-09-25[待上映]片长/语言：90分钟/英语导演/演员：格恩迪·塔塔科夫斯基/亚当·桑德勒/赛琳娜·戈麦斯/史蒂夫·布西密/安迪·萨姆伯格/凯文·詹姆斯/梅尔·布鲁克斯/科甘·迈克尔·凯类型：动画家庭喜剧剧情：在特兰西瓦尼亚一处异常偏僻的地界里坐落着一家由吸血鬼德古拉斥资建造的“精灵旅社”。德古拉他们的吸血鬼一族是世界上最古老的吸血鬼品种，传说他们的品种是吸血鬼的起源。德古拉原本和妻子在这世上快乐的生活了几千年，没想到有一日自己心爱的妻子竟死于人类之手，从此德古拉对人类彻底感到失望和充满恐惧。他尤其疼爱自己的女儿，在面对对外面世界格外感兴趣，尤其是对人类世界充满好奇的女儿时，他便给女儿讲述人类世界有多可怕有多恐怖的事情，并严令禁止女儿与人类接触。为了给自己心爱的家人和全世界的怪物腾一块可以纵情欢乐的场所德古拉才不惜耗费重金打造这一处“精灵旅社”。谁能成为下一个《大圣归来》？谁又能继续创造神话呢，引起轰动？我们只能等待九月份电影院，好好欣赏孰好孰坏！
今日，人民日报14版刊发了《做“全年龄”的动画电影》的文章。文章指出，在过去的几个月里，中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》票房成绩大放光彩，近日，迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮，以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。令市场振奋，影迷开心。但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑：动画片不是给小孩看的吗？怎么一下就这么火了？动画作为一种艺术表现手段，并不必然与“低龄化”挂钩，虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势，但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国，迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影；在日本，更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说，没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的，成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。新中国成立以来，我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固，至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影，一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体，这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同，一部部优秀的动画作品，正不断将成年人带入动画电影的世界。成年观众消费能力更强，口碑宣传能力更强，这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比，在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜，明显呈现出“一超多强”的趋势，“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级，“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦：伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》，依托于强势IP和精良制作，同样吸引了不少成年人票房，达到5亿元左右的成绩。而再往下，除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外，余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影，构成断层鲜明的几大梯队，从10亿级“跳空”至5亿再到1亿，差距之大令人咋舌，而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影，全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影，“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。
今日，人民日报14版刊发了《做“全年龄”的动画电影》的文章。文章指出，在过去的几个月里，中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》票房成绩大放光彩，近日，迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮，以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。令市场振奋，影迷开心。但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑：动画片不是给小孩看的吗？怎么一下就这么火了？动画作为一种艺术表现手段，并不必然与“低龄化”挂钩，虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势，但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国，迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影；在日本，更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说，没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的，成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。新中国成立以来，我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固，至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影，一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体，这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同，一部部优秀的动画作品，正不断将成年人带入动画电影的世界。成年观众消费能力更强，口碑宣传能力更强，这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比，在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜，明显呈现出“一超多强”的趋势，“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级，“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦：伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》，依托于强势IP和精良制作，同样吸引了不少成年人票房，达到5亿元左右的成绩。而再往下，除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外，余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影，构成断层鲜明的几大梯队，从10亿级“跳空”至5亿再到1亿，差距之大令人咋舌，而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影，全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影，“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。
1905电影网讯 《小黄人》再发海量剧照，其中不仅有一群黄胖子密密麻麻挤在一起的“萌贱”场面，还有小黄人海上漂流等之前未曝光的新场景。反派“女魔头”Scarlet Overkill抱着三个小黄人，还有与老公热舞的剧照也一并曝光。《小黄人》讲述了原本属于坏蛋格鲁的鲍勃、凯文和斯图尔特想要寻找一个新的主人，并且帮助她作恶。他们在1968年的纽约找到了女魔头Scarlet Overkill，并计划协助这位新主人窃取伊丽莎白女王的王冠。影片中照例会有不少“萌蠢”的场面，女魔头的“恶”与小黄人的对比更添笑料。影片的配音阵容也十分强大，桑德拉·布洛克献声女魔头，迈克尔·基顿、乔恩·哈姆、真田广之等明星也参与配音。影片《小黄人》将以3D格式于7月10日在北美上映，中国内地有望引进。
1905电影网讯 《小黄人》再发海量剧照，其中不仅有一群黄胖子密密麻麻挤在一起的“萌贱”场面，还有小黄人海上漂流等之前未曝光的新场景。反派“女魔头”Scarlet Overkill抱着三个小黄人，还有与老公热舞的剧照也一并曝光。《小黄人》讲述了原本属于坏蛋格鲁的鲍勃、凯文和斯图尔特想要寻找一个新的主人，并且帮助她作恶。他们在1968年的纽约找到了女魔头Scarlet Overkill，并计划协助这位新主人窃取伊丽莎白女王的王冠。影片中照例会有不少“萌蠢”的场面，女魔头的“恶”与小黄人的对比更添笑料。影片的配音阵容也十分强大，桑德拉·布洛克献声女魔头，迈克尔·基顿、乔恩·哈姆、真田广之等明星也参与配音。影片《小黄人》将以3D格式于7月10日在北美上映，中国内地有望引进。
