
7月5日,全球首部西游题材3D动画电影《大圣归来》在京首映,与其他“众星云集”的暑期档大片不同,这部已经“国人动画良心”一个礼拜的动画电影迎来的不是狗仔队,而是大量不请自来的媒体,甘愿坐在普通观众席上的他们热情地挤占了UME巨幕厅,到场的媒体还包括被称为“二次元灵魂“的A站和B站管理人员,他们背后,是2.6亿以95后和00后为主的二次元人群。这是一部“现象级”电影除了媒体以外,还有另外一个群体很受关注,他们是从《大圣归来》7万影迷中抽取出来的10个幸运观众,而这个庞大的数字,在一周前还不足1万。一周前的6月26日,《大圣归来》在B站上传了名为《从前的我》的主题曲MV,该MV当日播放量逼近20万,“燃成碳、哭成狗”、“《大话西游》虐度再临”、“单曲陷入了死循环”……1万3千多条弹幕信息以二次元特有的狂热覆盖了整个MV画面,造成它一次又一次瘫痪无法播放……6月27日,《大圣归来》的官微粉丝由此前的不足两万激增到3万,此后的两日,这个数字被刷新成6万;短短几天内《大圣归来》连续多次冲上微博话题榜前3名,这一切连片方自己都始料不及——在国人心里活了500年的“齐天大圣”真的穿越二次元回来了,粉丝们称为自己为“自来水”,说自己是心甘情愿的“免费水军”,粉丝们自组影迷会、自制海报、宣传片、提前包场……热情之高,完全不输任何一个真实的明星偶像。接下来的连续两天点映再次使得此前几乎从未听闻此片的影院经理们“莫名惊诧“了,那些“又燃又虐”、“我要给大圣生个小猴子”的激情评价就不多说了,只说一个细节:远隔万里的观众们都反应“太短了!”、“结束后没人离场”、“END黑屏以后影院里响起了长久的掌声”,这掌声的分量有多重?想想之前数部“国产动漫大片”所面临的“票房惨败”、“撕票”、“愤然离场”就知道了——他似乎预示着我们终于有了自己的虚拟偶像,和“海贼王”、“奥特曼”一起长大的一代人终于从他们的爸爸、爷爷、爷爷的爷爷手里接过了“身如玄铁、火眼金睛”的齐天大圣,这个当之无愧的China Super Hero再次成为一条纽带,凭借他的正义、自由和勇敢战胜了他自己、拯救了妖魔当道的世界,也在“日漫、美漫”当道的文化消费市场竖起了一杆“国漫”的旗帜,至少,给背负了多年骂名的中国动画电影照进了一线久违的曙光。这是一部“合家欢”的全年龄段电影时间倒退回六月中刚刚结束的上海电影节上,还是《大圣归来》,成为上海电影节传媒大奖设立12年以来唯一入围的动画电影。引用上海电影节看片会上曾制作过《骇客帝国》、《寂静岭》等诸多名片等好莱坞的著名制片人安德鲁·梅森的评论:“这个真的没有好莱坞参与吗?按我对好莱坞工业的了解,制作这样一部电影成本不会少于一亿美金。孙悟空很著名,我在澳洲时候就已经很熟悉孙悟空了,故事非常精彩,你们把他的形象塑造得很生动,这是一部属于全世界的合家欢电影,谁都看得懂,而且很中国,不可思议,中国人了不起!”发出同样感概的还有一向以冷静理性著称的著名电影人周铁东:“我曾用涓涓细流不知归处来描述中国动画电影的低端纷杂的竞争态势,提出要汇涓涓细流为汹涌大河,有幸先睹《大圣归来》,便觉其堪称大河。制作直追好莱坞,故事克服了低幼说教倾向,用约翰.坎贝尔的《千面英雄》经典模式构建出一个值得全家观看的英雄回归故事,不仅是一部动画片,还是一个大电影。“除了影评人,周老师在电影领域还有更多的身份与发言权:作为前任中国电影海外推广公司总经理,现新影联影业公司总经理,他的评价代表的恐怕不仅仅是影迷,更是市场,难怪在5月份刚刚结束的戛纳电影节上,也是这部《大圣归来》收获了中国海外动画电影迄今为止最高的销售成绩,与市场暌违良久的中国动画电影,这次真的开始展露名利双收的迹象了。这是一部凝结了上千位中国电影人热情的电影 “这全部是中国人做的吗?”每次看片会,片方都要反复回答这同一个问题:是的,真的,这部电影从筹备至今历时八年,参与的名单过千人,从动画制作、音乐创作、主题曲演唱到宣传物料制作、营销规划、海内外发行等等,每一个都是华人。然而就是同样的一部作品,即使是在戛纳收获众多喝彩的时候,在国内的普通观众眼中还几乎是一部完全陌生的片子,面临着和整个中国动画产业一样尴尬的现实:动画电影没有明星、没有太多可炒作的点,有的只是长期被当做低幼电影的误解,任何宣传都很难在媒体上博得重要位置,与其他实拍片相比,动画电影的宣传举步维艰。但这并没有阻止以“横店影视”、“天空之城”、“燕城十月”、“微影时代”、“高路动画”、“恭梓兄弟”、“世纪长龙”、“山东影视”、“东台龙行盛世”、“淮安西游产业”、“永康壹禾”等11家出品人的投资热情——西游这个IP的价值不仅仅建立在文学性上,它几乎是我们这个缺乏童话的国度里唯一的全民童话,我们对“信仰、忠诚、执着、热情”……所有这些与英雄相关的最美好的词汇最初的认识几乎都建立在它身上,有幸身为电影人,遇见这样的题材谁不兴奋?谁不热血?谁又会不愿意赌上一把? 这是一部“送给未来”的电影假如时间再往回退,会是这部电影的导演田晓鹏遇见出品人路伟的日子。那一天,只不过是田晓鹏和他的团队千迢万远的八年“取经路”上普通的一天。此前,他和他的团队帮好莱坞做动画外包很久了,就像那只住在花果山的猴子,也不缺少什么,除了梦想。如果不是儿子的出生,如果不是想和儿子拥有一个共同的Hero,这个一向骄傲的年轻动画导演绝不可能放下蒸蒸日上的事业去做什么个人作品,人生有几个八年?八年前,别说动画电影,连现在热得如火如荼的西游题材那时还几乎毫无迹象,怎奈动画电影就是这样一个任性不得的类型,浩繁的前期筹备与漫长的制作周期决定了他无法大干快上。“道不同不相与谋”,在动画电影领域不是一种态度,而是一种必须的要素——出品人堵上的不仅仅是金钱、眼光、口碑与梦想,还有他的职业生涯,路伟拥有金融领域的从业背景与投资环球数码等动画公司的经验。他所拥有的人脉资源和市场敏锐度,正是埋头创作的田晓鹏导演所欠缺的,他们两位在创作和运营方面的优势互补,再加上其他出品方的大力支持,终于使得这个在业界传说已久的项目走上了快车道,迎来的不仅仅是急需的制作经费,宽松的创作空间,广阔的市场前景,更是“走得更远”的可能性。目前,该系列西游题材3D动画电影计划筹拍5部,《大圣归来》是第一部,从双剑合璧到得道多助,从籍籍无名到一夜爆红,这个号称“史上脸最长的孙悟空”究竟有多大魅力?《大圣归来》这匹2015的暑期电影黑马究竟能跑多远?让我们拭目以待!
7月5日,全球首部西游题材3D动画电影《大圣归来》在京首映,与其他“众星云集”的暑期档大片不同,这部已经“国人动画良心”一个礼拜的动画电影迎来的不是狗仔队,而是大量不请自来的媒体,甘愿坐在普通观众席上的他们热情地挤占了UME巨幕厅,到场的媒体还包括被称为“二次元灵魂“的A站和B站管理人员,他们背后,是2.6亿以95后和00后为主的二次元人群。这是一部“现象级”电影除了媒体以外,还有另外一个群体很受关注,他们是从《大圣归来》7万影迷中抽取出来的10个幸运观众,而这个庞大的数字,在一周前还不足1万。一周前的6月26日,《大圣归来》在B站上传了名为《从前的我》的主题曲MV,该MV当日播放量逼近20万,“燃成碳、哭成狗”、“《大话西游》虐度再临”、“单曲陷入了死循环”……1万3千多条弹幕信息以二次元特有的狂热覆盖了整个MV画面,造成它一次又一次瘫痪无法播放……6月27日,《大圣归来》的官微粉丝由此前的不足两万激增到3万,此后的两日,这个数字被刷新成6万;短短几天内《大圣归来》连续多次冲上微博话题榜前3名,这一切连片方自己都始料不及——在国人心里活了500年的“齐天大圣”真的穿越二次元回来了,粉丝们称为自己为“自来水”,说自己是心甘情愿的“免费水军”,粉丝们自组影迷会、自制海报、宣传片、提前包场……热情之高,完全不输任何一个真实的明星偶像。接下来的连续两天点映再次使得此前几乎从未听闻此片的影院经理们“莫名惊诧“了,那些“又燃又虐”、“我要给大圣生个小猴子”的激情评价就不多说了,只说一个细节:远隔万里的观众们都反应“太短了!”、“结束后没人离场”、“END黑屏以后影院里响起了长久的掌声”,这掌声的分量有多重?想想之前数部“国产动漫大片”所面临的“票房惨败”、“撕票”、“愤然离场”就知道了——他似乎预示着我们终于有了自己的虚拟偶像,和“海贼王”、“奥特曼”一起长大的一代人终于从他们的爸爸、爷爷、爷爷的爷爷手里接过了“身如玄铁、火眼金睛”的齐天大圣,这个当之无愧的China Super Hero再次成为一条纽带,凭借他的正义、自由和勇敢战胜了他自己、拯救了妖魔当道的世界,也在“日漫、美漫”当道的文化消费市场竖起了一杆“国漫”的旗帜,至少,给背负了多年骂名的中国动画电影照进了一线久违的曙光。这是一部“合家欢”的全年龄段电影时间倒退回六月中刚刚结束的上海电影节上,还是《大圣归来》,成为上海电影节传媒大奖设立12年以来唯一入围的动画电影。引用上海电影节看片会上曾制作过《骇客帝国》、《寂静岭》等诸多名片等好莱坞的著名制片人安德鲁·梅森的评论:“这个真的没有好莱坞参与吗?按我对好莱坞工业的了解,制作这样一部电影成本不会少于一亿美金。孙悟空很著名,我在澳洲时候就已经很熟悉孙悟空了,故事非常精彩,你们把他的形象塑造得很生动,这是一部属于全世界的合家欢电影,谁都看得懂,而且很中国,不可思议,中国人了不起!”发出同样感概的还有一向以冷静理性著称的著名电影人周铁东:“我曾用涓涓细流不知归处来描述中国动画电影的低端纷杂的竞争态势,提出要汇涓涓细流为汹涌大河,有幸先睹《大圣归来》,便觉其堪称大河。制作直追好莱坞,故事克服了低幼说教倾向,用约翰.坎贝尔的《千面英雄》经典模式构建出一个值得全家观看的英雄回归故事,不仅是一部动画片,还是一个大电影。“除了影评人,周老师在电影领域还有更多的身份与发言权:作为前任中国电影海外推广公司总经理,现新影联影业公司总经理,他的评价代表的恐怕不仅仅是影迷,更是市场,难怪在5月份刚刚结束的戛纳电影节上,也是这部《大圣归来》收获了中国海外动画电影迄今为止最高的销售成绩,与市场暌违良久的中国动画电影,这次真的开始展露名利双收的迹象了。这是一部凝结了上千位中国电影人热情的电影 “这全部是中国人做的吗?”每次看片会,片方都要反复回答这同一个问题:是的,真的,这部电影从筹备至今历时八年,参与的名单过千人,从动画制作、音乐创作、主题曲演唱到宣传物料制作、营销规划、海内外发行等等,每一个都是华人。然而就是同样的一部作品,即使是在戛纳收获众多喝彩的时候,在国内的普通观众眼中还几乎是一部完全陌生的片子,面临着和整个中国动画产业一样尴尬的现实:动画电影没有明星、没有太多可炒作的点,有的只是长期被当做低幼电影的误解,任何宣传都很难在媒体上博得重要位置,与其他实拍片相比,动画电影的宣传举步维艰。但这并没有阻止以“横店影视”、“天空之城”、“燕城十月”、“微影时代”、“高路动画”、“恭梓兄弟”、“世纪长龙”、“山东影视”、“东台龙行盛世”、“淮安西游产业”、“永康壹禾”等11家出品人的投资热情——西游这个IP的价值不仅仅建立在文学性上,它几乎是我们这个缺乏童话的国度里唯一的全民童话,我们对“信仰、忠诚、执着、热情”……所有这些与英雄相关的最美好的词汇最初的认识几乎都建立在它身上,有幸身为电影人,遇见这样的题材谁不兴奋?谁不热血?谁又会不愿意赌上一把? 这是一部“送给未来”的电影假如时间再往回退,会是这部电影的导演田晓鹏遇见出品人路伟的日子。那一天,只不过是田晓鹏和他的团队千迢万远的八年“取经路”上普通的一天。此前,他和他的团队帮好莱坞做动画外包很久了,就像那只住在花果山的猴子,也不缺少什么,除了梦想。如果不是儿子的出生,如果不是想和儿子拥有一个共同的Hero,这个一向骄傲的年轻动画导演绝不可能放下蒸蒸日上的事业去做什么个人作品,人生有几个八年?八年前,别说动画电影,连现在热得如火如荼的西游题材那时还几乎毫无迹象,怎奈动画电影就是这样一个任性不得的类型,浩繁的前期筹备与漫长的制作周期决定了他无法大干快上。“道不同不相与谋”,在动画电影领域不是一种态度,而是一种必须的要素——出品人堵上的不仅仅是金钱、眼光、口碑与梦想,还有他的职业生涯,路伟拥有金融领域的从业背景与投资环球数码等动画公司的经验。他所拥有的人脉资源和市场敏锐度,正是埋头创作的田晓鹏导演所欠缺的,他们两位在创作和运营方面的优势互补,再加上其他出品方的大力支持,终于使得这个在业界传说已久的项目走上了快车道,迎来的不仅仅是急需的制作经费,宽松的创作空间,广阔的市场前景,更是“走得更远”的可能性。目前,该系列西游题材3D动画电影计划筹拍5部,《大圣归来》是第一部,从双剑合璧到得道多助,从籍籍无名到一夜爆红,这个号称“史上脸最长的孙悟空”究竟有多大魅力?《大圣归来》这匹2015的暑期电影黑马究竟能跑多远?让我们拭目以待!
1905电影网讯 魔幻题材3D动画电影《西游记大圣归来》近日由新加坡国宝级歌后陈洁仪倾情演绎的主题曲《从前的我》,继场面燃爆、悬念迭起的先导预告片和欢乐激萌的角色预告片之后,此次曝光的《从前的我》MV转而主打感情戏,带我们走进一段湮没千年的奇幻旅程。主题曲MV由周星驰御用香港配乐大师黄英华、新加坡著名制作人柯贵民、声音塑造大师童自荣、吴文伦等诸多华人艺术家创作。本片的故事发生在唐僧十世轮回中的一世,此时唐僧年龄尚小,俗名江流儿,在市井集头玩耍打闹;悟空还压在五行山下,对如来又恨又怨,抱着能够逃脱翻身的渺茫期望;世界演进到了唐都长安城时代,城头常有山妖来袭,一个偶然机会,江流儿误入五行山,解开了英雄符咒,开始一段奇异的冒险之旅。《大圣归来》将于7月10日全国上映。
1905电影网讯 魔幻题材3D动画电影《西游记大圣归来》近日由新加坡国宝级歌后陈洁仪倾情演绎的主题曲《从前的我》,继场面燃爆、悬念迭起的先导预告片和欢乐激萌的角色预告片之后,此次曝光的《从前的我》MV转而主打感情戏,带我们走进一段湮没千年的奇幻旅程。主题曲MV由周星驰御用香港配乐大师黄英华、新加坡著名制作人柯贵民、声音塑造大师童自荣、吴文伦等诸多华人艺术家创作。本片的故事发生在唐僧十世轮回中的一世,此时唐僧年龄尚小,俗名江流儿,在市井集头玩耍打闹;悟空还压在五行山下,对如来又恨又怨,抱着能够逃脱翻身的渺茫期望;世界演进到了唐都长安城时代,城头常有山妖来袭,一个偶然机会,江流儿误入五行山,解开了英雄符咒,开始一段奇异的冒险之旅。《大圣归来》将于7月10日全国上映。
1905电影网讯 夏至已过,大暑将袭,而与火热的夏天一起到来的,则是赤诚的童心。《西游记之大圣归来》、《藏羚王》、《黑猫警长之翡翠之星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《天眼传奇》、《西游新传—真心话大冒险》、《三只小猪与神灯》、《猪猪侠之终极决战》、《美人鱼之海盗来袭》、《绿林大冒险之糖果世界》、《赛尔号大电影5雷神崛起》、《奥拉星·进击圣殿》、《我是大熊猫2》、《白雪公主之神秘爸爸》、《洛克王国4:出发!巨人谷》、《少年师爷》、《犹太女孩在上海:项链密码》、《汽车人总动员》等今年暑期档的18部动画佳片将轮番上阵,联合全国45家院线推出“动画,你早!”特别活动也将这个夏天的趣味与欢乐推向了最顶峰:从7月11号起,在不影响影院内动画电影正常排片的前提下,每天早晨将特别增加9点至11点两个小时的专属动画特惠时段,为小朋友们带来呆萌可爱的角色、热血激情的冒险。而在电影频道(CCTV6)7月10日晚 20:15播出“动画,你早!”推介盛典上,暑期档上映的动画佳片到底都有什么样的精彩看点?小朋友们在自己专属的观影时段到底能享受到什么样的优惠?所有的答案都将在这场别具一格的晚会中得到揭晓。除了极具创意的节目编排,各路明星唱将也将悉数登场,而与观众们互动的福利红包也将在晚会中再度回归。一边欣赏多种类的创意节目,一边定时拿起手机参与摇一摇扫一扫,你准备好跟“动画说早安”了吗?“动画嘉年华”提前预热 玩游戏拿大奖还能走红毯!游戏是童心最直接的表现。在7月10日的“动画,你早!”推介盛典开始前,一场盛大的动画嘉年华派对就将开始为童真、童趣预热。参加的小朋友将通过领到的问题卡组合成寻宝的线索链,回答问题,赢得大奖;而在“寻宝探秘”的过程中,小朋友和家长也将穿梭在五花八门的展台中和每部在暑期档出现的国产动画进行欢乐互动。游戏转盘、3D照片版、人屏互动……这些妙趣横生的小游戏都将为小朋友们提供各式各样的纪念品;而通过回答答题卡上的问题则将有机会得到动画的限量大礼。除了与动画影片的互动,嘉年华现场的小型分舞台上也将出现动画中的人偶形象,一起和小朋友们跳舞、做各种互动的小游戏,童心将在这里再次得到释放。而在嘉年华最后,还将通过互动问答挑选小朋友与动画形象的人偶一起走上动画明星红地毯,一起感受动画电影独一无二的魅力。音舞动画秀进入童话世界 “摇一摇”抢优惠大礼包 为小朋友们独家准备的欢乐时光怎么可以少了趣味与精彩?!不同于以往的晚会,“动画,你早!”2015暑期欢乐季盛典将打造一场形式创新、节目创新的童真盛宴。热门动画的主角们将化身为舞台上的形象,讲述一个成长与梦想,勇气与智慧的故事。小朋友们喜欢的主持人月亮姐姐、蓝羽、E哥、亚明等也将悉数登场,在灯光视频秀中和动画形象一起串联起十八个妙趣横生的动画世界,带领小朋友们一起在这个动画梦境中,入梦,去玩,去疯,用心开始动画电影的新征程。在这趟旅途中,小朋友们将和动画形象桂宝迎接天外来客;进入洛克王国找到“技能石”穿越绿林的糖果世界来到奥拉星,在经历激情与期盼、信念与正义、幸福与温暖、怀旧与经典的主题故事后一起把这些珍贵的品质埋在心中,催生力量,拼接器童心与世界对话的桥梁。同时,家长也可以带着小朋友们在晚会进行过程中通过摇一摇、扫一扫等抢红包得优惠大礼,同步与现场的动画明星们进行及时互动。众星献唱常石磊献唱“动画,你早!”主题曲 胡彦斌致敬《黑猫警长》除了炫酷的舞蹈与表演,登场的各路嘉宾也将成为晚会的亮点。音乐才子常石磊将唱响“动画,你早!”的主题曲;实力偶像黄龄也将接过陈洁仪的话筒,为《西游记之大圣归来》演唱主题曲《从前的我》;创作天王胡彦斌也将登上舞台,致敬《黑猫警长》和手语演员们一起完成表演;天后陈明也将现身,用一曲《幸福是什么》和孩子们一起学会责任与担当,憧憬未来和希望。除了演唱嘉宾,还将有神秘的明星家庭出现在晚会现场。“动画,你早!”希望能够通过动画让孩子与家长共度家庭时光,更希望唤醒不同年龄人群的记忆,打破时代壁垒,实现传统文化在不同代系之间的交流和传承。而登场的明星家庭将讲述自己与动画的情缘故事、童年的经历以及与动画同生共长的幸福生活。7月10日,“动画,你早!”将为7月11开始的盛夏聚“惠”定好最后的闹钟。这台表现形式丰富、节目内容创新的晚会将告诉小朋友们,他们走入动画这个幻想王国之中到底会有什么样的优惠。如果错过当日20:15电影频道(CCTV6)的首播,孩子们和家长还可以在CCTV少儿频道、卡酷频道以及金鹰卡通频道等多家电视台再次收看这场盛典。7月11日起,全国45家院线每个早晨的9点到11点都将成为小朋友们的专属时间,炎炎夏日里,走进影院,冒险一“夏”,和自己的梦想与勇气说早安吧。
1905电影网讯 夏至已过,大暑将袭,而与火热的夏天一起到来的,则是赤诚的童心。《西游记之大圣归来》、《藏羚王》、《黑猫警长之翡翠之星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《天眼传奇》、《西游新传—真心话大冒险》、《三只小猪与神灯》、《猪猪侠之终极决战》、《美人鱼之海盗来袭》、《绿林大冒险之糖果世界》、《赛尔号大电影5雷神崛起》、《奥拉星·进击圣殿》、《我是大熊猫2》、《白雪公主之神秘爸爸》、《洛克王国4:出发!巨人谷》、《少年师爷》、《犹太女孩在上海:项链密码》、《汽车人总动员》等今年暑期档的18部动画佳片将轮番上阵,联合全国45家院线推出“动画,你早!”特别活动也将这个夏天的趣味与欢乐推向了最顶峰:从7月11号起,在不影响影院内动画电影正常排片的前提下,每天早晨将特别增加9点至11点两个小时的专属动画特惠时段,为小朋友们带来呆萌可爱的角色、热血激情的冒险。而在电影频道(CCTV6)7月10日晚 20:15播出“动画,你早!”推介盛典上,暑期档上映的动画佳片到底都有什么样的精彩看点?小朋友们在自己专属的观影时段到底能享受到什么样的优惠?所有的答案都将在这场别具一格的晚会中得到揭晓。除了极具创意的节目编排,各路明星唱将也将悉数登场,而与观众们互动的福利红包也将在晚会中再度回归。一边欣赏多种类的创意节目,一边定时拿起手机参与摇一摇扫一扫,你准备好跟“动画说早安”了吗?“动画嘉年华”提前预热 玩游戏拿大奖还能走红毯!游戏是童心最直接的表现。在7月10日的“动画,你早!”推介盛典开始前,一场盛大的动画嘉年华派对就将开始为童真、童趣预热。参加的小朋友将通过领到的问题卡组合成寻宝的线索链,回答问题,赢得大奖;而在“寻宝探秘”的过程中,小朋友和家长也将穿梭在五花八门的展台中和每部在暑期档出现的国产动画进行欢乐互动。游戏转盘、3D照片版、人屏互动……这些妙趣横生的小游戏都将为小朋友们提供各式各样的纪念品;而通过回答答题卡上的问题则将有机会得到动画的限量大礼。除了与动画影片的互动,嘉年华现场的小型分舞台上也将出现动画中的人偶形象,一起和小朋友们跳舞、做各种互动的小游戏,童心将在这里再次得到释放。而在嘉年华最后,还将通过互动问答挑选小朋友与动画形象的人偶一起走上动画明星红地毯,一起感受动画电影独一无二的魅力。音舞动画秀进入童话世界 “摇一摇”抢优惠大礼包 为小朋友们独家准备的欢乐时光怎么可以少了趣味与精彩?!不同于以往的晚会,“动画,你早!”2015暑期欢乐季盛典将打造一场形式创新、节目创新的童真盛宴。热门动画的主角们将化身为舞台上的形象,讲述一个成长与梦想,勇气与智慧的故事。小朋友们喜欢的主持人月亮姐姐、蓝羽、E哥、亚明等也将悉数登场,在灯光视频秀中和动画形象一起串联起十八个妙趣横生的动画世界,带领小朋友们一起在这个动画梦境中,入梦,去玩,去疯,用心开始动画电影的新征程。在这趟旅途中,小朋友们将和动画形象桂宝迎接天外来客;进入洛克王国找到“技能石”穿越绿林的糖果世界来到奥拉星,在经历激情与期盼、信念与正义、幸福与温暖、怀旧与经典的主题故事后一起把这些珍贵的品质埋在心中,催生力量,拼接器童心与世界对话的桥梁。同时,家长也可以带着小朋友们在晚会进行过程中通过摇一摇、扫一扫等抢红包得优惠大礼,同步与现场的动画明星们进行及时互动。众星献唱常石磊献唱“动画,你早!”主题曲 胡彦斌致敬《黑猫警长》除了炫酷的舞蹈与表演,登场的各路嘉宾也将成为晚会的亮点。音乐才子常石磊将唱响“动画,你早!”的主题曲;实力偶像黄龄也将接过陈洁仪的话筒,为《西游记之大圣归来》演唱主题曲《从前的我》;创作天王胡彦斌也将登上舞台,致敬《黑猫警长》和手语演员们一起完成表演;天后陈明也将现身,用一曲《幸福是什么》和孩子们一起学会责任与担当,憧憬未来和希望。除了演唱嘉宾,还将有神秘的明星家庭出现在晚会现场。“动画,你早!”希望能够通过动画让孩子与家长共度家庭时光,更希望唤醒不同年龄人群的记忆,打破时代壁垒,实现传统文化在不同代系之间的交流和传承。而登场的明星家庭将讲述自己与动画的情缘故事、童年的经历以及与动画同生共长的幸福生活。7月10日,“动画,你早!”将为7月11开始的盛夏聚“惠”定好最后的闹钟。这台表现形式丰富、节目内容创新的晚会将告诉小朋友们,他们走入动画这个幻想王国之中到底会有什么样的优惠。如果错过当日20:15电影频道(CCTV6)的首播,孩子们和家长还可以在CCTV少儿频道、卡酷频道以及金鹰卡通频道等多家电视台再次收看这场盛典。7月11日起,全国45家院线每个早晨的9点到11点都将成为小朋友们的专属时间,炎炎夏日里,走进影院,冒险一“夏”,和自己的梦想与勇气说早安吧。
《大圣归来》主创团队来到Bilbili校园嘉年华现场档期再三后延、创造9.56亿元的票房奇迹,国产动画《西游记之大圣归来》成为这个夏天华语影坛的骄傲。这些奇迹是如何铸造?已经出版的《西游记之大圣归来:幕后故事书》一书,将为“自来水”们讲述影片背后趣味十足的幕后轶闻。11月29日,「bilibili学园嘉年华北京站—《大圣归来》幕后故事:凡人的坚持」在中国传媒大学举办,《大圣归来》动画总监陈征、监制金大勇等主创团队携《西游记之大圣归来:幕后故事书》,与一千多位冒着寒风前来的大学生分享8年来的创作经验与心路历程。对于《西游记之大圣归来》来说,“国产动画的奇迹”这一称谓当之无愧。这部动画电影制作历经8年,最终以9.56亿票房完美谢幕。影片更获第30届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、第12届中国动漫金龙奖最佳动画长片金奖的殊荣。从预排片量不足5%到三天后提升至14%;从没有大手笔宣传,到形成“自来水军团”影迷自发“安利”,《大圣归来》刷新了人们对国产动画的印象。《西游记之大圣归来:幕后故事书》独家收录片中70个经典镜头的创作解析,超过100幅设定稿首次公开,导演、主美与作画总监贯穿全书畅谈镜头、原稿与设定稿……奇迹的背后的故事甚至比电影本身还要精彩。《西游记之大圣归来:幕后故事书》已面世《西游记之大圣归来》幕后故事映前——找到了核心观众根据主创团队和Bilibili方面介绍,真正的分水岭来自6月26日,《大圣归来》在那天找到了核心观众——二次元动漫迷。6月26日当天,《大圣归来》在B站上传了名为《从前的我》的主题曲MV,该MV当日播放量达到20万,1.3万多条B站弹幕以二次元特有的狂热覆盖了整个MV画面;此后两天,《大圣》一片官方微博粉丝一此前的不足2万激增至6万。6月29日,由B站UP主“喵星人听歌“自制的【燃起来!同步率爆表!当《西游记之大圣归来》MV遇到戴荃老师原创歌曲《悟空》】截止9月8日,播放量已近200万,“自来水”们将此MV传播到社交媒体,引发大量关注。很快,《大圣》一片在以二次元动漫迷为代表的B站内火了起来,UP自制投稿的二次创作非常踊跃,在上映前夕,《大圣归来》相关视频点播量就在B站累计超过400万的播放量,为后来《大圣》一片的口碑爆发打下了基础。映中——线上线下、弹幕专场据Bilibili方面介绍,7月10日, B站与《大圣归来》合作在上海开展弹幕首映专场活动,邀请《大圣》一片的出品人、主流媒体、还有B站UP主、优质用户等,一起在电影院用弹幕来支持国产动画。放映期间,各种脑洞弹幕层出不穷,搞笑的、感动的,出现在大屏幕上方,这种独特的”二次元“电影交流方式不仅拉近了电影与观众的距离,连出品人路伟在现场观看后,表示自己被大家的热情感动,收集了很多有用的反馈与建议。弹幕专场当天,bilibili官博关于《大圣归来》弹幕首映微博转发量近1万次,评论近4千条,“自来水”们用自己的行动来表达了对于国产动漫的支持。映后——会员承包、幕后故事书、幕后见面会11月20日,bilibili以独特的会员承包的方式播出《大圣归来》全片,,截止11月25日凌晨,《大圣归来》全片在B站的播放数已突破百万,弹幕数超过7万条。不仅如此,11月21日,打开bilibili的APP,便可以看到“孙大圣”出现在手机屏幕上,除此之外, bilibili作为独家弹幕支持为《大圣归来幕后故事书》的出版贡献了自己的力量。
《大圣归来》主创团队来到Bilbili校园嘉年华现场档期再三后延、创造9.56亿元的票房奇迹,国产动画《西游记之大圣归来》成为这个夏天华语影坛的骄傲。这些奇迹是如何铸造?已经出版的《西游记之大圣归来:幕后故事书》一书,将为“自来水”们讲述影片背后趣味十足的幕后轶闻。11月29日,「bilibili学园嘉年华北京站—《大圣归来》幕后故事:凡人的坚持」在中国传媒大学举办,《大圣归来》动画总监陈征、监制金大勇等主创团队携《西游记之大圣归来:幕后故事书》,与一千多位冒着寒风前来的大学生分享8年来的创作经验与心路历程。对于《西游记之大圣归来》来说,“国产动画的奇迹”这一称谓当之无愧。这部动画电影制作历经8年,最终以9.56亿票房完美谢幕。影片更获第30届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、第12届中国动漫金龙奖最佳动画长片金奖的殊荣。从预排片量不足5%到三天后提升至14%;从没有大手笔宣传,到形成“自来水军团”影迷自发“安利”,《大圣归来》刷新了人们对国产动画的印象。《西游记之大圣归来:幕后故事书》独家收录片中70个经典镜头的创作解析,超过100幅设定稿首次公开,导演、主美与作画总监贯穿全书畅谈镜头、原稿与设定稿……奇迹的背后的故事甚至比电影本身还要精彩。《西游记之大圣归来:幕后故事书》已面世《西游记之大圣归来》幕后故事映前——找到了核心观众根据主创团队和Bilibili方面介绍,真正的分水岭来自6月26日,《大圣归来》在那天找到了核心观众——二次元动漫迷。6月26日当天,《大圣归来》在B站上传了名为《从前的我》的主题曲MV,该MV当日播放量达到20万,1.3万多条B站弹幕以二次元特有的狂热覆盖了整个MV画面;此后两天,《大圣》一片官方微博粉丝一此前的不足2万激增至6万。6月29日,由B站UP主“喵星人听歌“自制的【燃起来!同步率爆表!当《西游记之大圣归来》MV遇到戴荃老师原创歌曲《悟空》】截止9月8日,播放量已近200万,“自来水”们将此MV传播到社交媒体,引发大量关注。很快,《大圣》一片在以二次元动漫迷为代表的B站内火了起来,UP自制投稿的二次创作非常踊跃,在上映前夕,《大圣归来》相关视频点播量就在B站累计超过400万的播放量,为后来《大圣》一片的口碑爆发打下了基础。映中——线上线下、弹幕专场据Bilibili方面介绍,7月10日, B站与《大圣归来》合作在上海开展弹幕首映专场活动,邀请《大圣》一片的出品人、主流媒体、还有B站UP主、优质用户等,一起在电影院用弹幕来支持国产动画。放映期间,各种脑洞弹幕层出不穷,搞笑的、感动的,出现在大屏幕上方,这种独特的”二次元“电影交流方式不仅拉近了电影与观众的距离,连出品人路伟在现场观看后,表示自己被大家的热情感动,收集了很多有用的反馈与建议。弹幕专场当天,bilibili官博关于《大圣归来》弹幕首映微博转发量近1万次,评论近4千条,“自来水”们用自己的行动来表达了对于国产动漫的支持。映后——会员承包、幕后故事书、幕后见面会11月20日,bilibili以独特的会员承包的方式播出《大圣归来》全片,,截止11月25日凌晨,《大圣归来》全片在B站的播放数已突破百万,弹幕数超过7万条。不仅如此,11月21日,打开bilibili的APP,便可以看到“孙大圣”出现在手机屏幕上,除此之外, bilibili作为独家弹幕支持为《大圣归来幕后故事书》的出版贡献了自己的力量。
又到了ChinaJoy的时刻了,这是对于游戏行业的一个跨年总结。对于游戏行业来说,2015年是并不属于某种类型的游戏,而属于中国手游IP。IP在手,天下我有,用渴求来形容行业对IP的需求并不恰当,用饥渴也许更为合适。但凡是有点影响力的内容,一切皆可IP化,拥有了优质IP,在真正的文化产品推出前,就已经是成功了一多半。被直译为IP的Intellectual Property,一个资本界的术语,在互联网大举进入文化领域的背景下,成为了跨行业热词。要是在一群谈论互联网思维的人中间,你不懂什么是IP的话,那就太Low了。西游三国、金庸古龙、日漫美剧、神话名著……可以作为IP的内容数不胜数。但目前被广泛应用的本土IP仍然是传统西游三国,生成新的优质IP,除了原创就是购买,可在国内令人尴尬的现状是,后者才是主流方式。游戏领域中争夺IP已经不算新闻了,而且现在还有愈演愈烈之势。争夺的结果之一就是诞生了一大批打着IP擦边球的山寨游戏,过去山寨游戏主要是玩法,现在则演变成了IP。IP来源多样化在行业对IP需求量大增的趋势下,不仅仅是本土文化传统IP,市场还在大量引进日本、美国等境外的经典IP,同时影视、漫画、小说等渠道都产生了大量的、可衍生出游戏的IP,IP的来源也在日益多元化。目前应用最广泛的还是属于三国和西游这样的本土IP,衍生的作品数不胜数,作为中国文化的典型代表作品,近年来美日等国也在争相出品影视和游戏作品,更别说近水楼台的中国本土企业了。最近3D动画电影《大圣归来》的成功也从侧面印证了这些经典IP的价值,当然对于制作此类IP游戏的企业来说,想要在海量的同IP作品中露脸,任重而道远。此外,近年来以《奔跑吧兄弟》和《爸爸回来了》为代表的娱乐节目,以及《甄嬛传》《花千骨》等影视剧IP化趋势也日益明显。但衍生出的游戏作品关注度往往与节目和影视剧上映期同步,节目和影视剧高峰期一过,游戏也很快被忘到九霄云外。网络小说也是IP另一个重要来源。《星辰变》、《盗墓笔记》、《佣兵天下》这些经典网络小说纷纷手游化,目前知名的网络小说授权都在500万以上,甚至有些知名作者在未动笔写作之前,仅靠小说标题就可以获得高额的授权费。网络小说IP的特点在于持久,而且小说粉丝转化为游戏玩家的比例很高,这是此类IP受重视的主要原因。《梦幻西游》手游可以说是游戏自有IP的一个典型代表。如《大话西游》《梦幻西游》等具有悠久历史的端游IP,在多年的运营中也产生了相当数量的粉丝。在手游化之后,其潜力也不容小视,不过其养成要困难许多。除了本土渠道,境外的火影海贼等日漫、漫威迪斯尼等IP成为了游戏企业争夺的美味,这些IP在经历了多年的发展后,拥有了庞大的粉丝群和深刻的影响力,衍生的作品全面涵盖影视、游戏、漫画等领域,目前仍在继续丰富其内涵的过程当中。动画+游戏 IP从游戏中养成对于大多数游戏企业来说,无论何种IP源产生的IP,使用的思路都是在得到之后制作游戏,很少有游戏从游戏本身中跳出来,通过游戏形成完整IP的做法。那是否可以基于游戏影响力,利用动画对其进行拓展和延伸,既达到了延长游戏生命周期的作用,又丰富了游戏内涵,从而开拓一种新的原创IP养成模式呢?以腾讯的《天天酷跑》、《天天飞车》等游戏为例,在2013年这两款游戏刚推出之时,由于腾讯的平台分发能力,关注度不可谓不高,用户数不可谓不多,其中《天天酷跑》2013年下半年单月月收入破亿,《天天飞车》也有上佳表现,但是两年后的现在呢?即时强如腾讯,也无法改变手游生命周期短的先天性不足。手机游戏无法避免手游平台内容少、体验单一的问题,但如《天天酷跑》、《天天飞车》这样的游戏由于游戏周期内的表现出色,也积累了数量庞大的粉丝,已经有了形成IP的影响力基础,但由于手游在内容上扩展的范围很小,随着高峰过去,游戏寿命也走到了尽头。但动画却是可以在内容上对手游进行大幅度延伸的最佳方式。同样以《天天酷跑》和《天天飞车》为例,如果能将《天天酷跑》制作成一个小男孩追逐女朋友的动画剧集,采用电影《罗拉快跑》的拍摄思路,加入如《斯坦因之门》的时间线修正元素,那么该游戏的内涵将极大丰富,生命力也将得到延长,在此基础上极有可能会形成一个全新的IP。实际上,以动画作为IP的培养方式在上世纪90年代已经出现端倪,1996年海尔集团投资6000万打造的212集动画片《海尔兄弟》,使用了海尔集团的标志性人物,这部动画片在当时被认为是对海尔企业形象的一次极大提升,使得海尔集团的影响力大增,用今天的话来说就是海尔兄弟的形象具备了一定的IP基础,可惜当时企业对于IP不像今天这么重视,否则应该早就看到海尔兄弟的手游作品了吧?十几年后的今天国内动画领域有一家名为楚太的动画企业从中看到了机遇,提出用动画的方式去帮助企业实现或延伸IP,而这对于游戏厂商来说正是一个机会。游戏+动画 动画也嗨皮在诸多IP来源中,国产动画是目前最没有打开局面的领域,同时也是想象空间最大的领域。“动画+游戏”的IP养成模式固然能起到延伸游戏寿命,增加游戏IP内涵的目的,但对于国产动画来说更是解决了其核心的内容缺乏问题。纵观近20年的国产动画行业,质量低、抄袭多、无脑等负面形象一直伴随着游戏,固然有制作不精的缘故,但核心问题却是内容的缺乏,而这与目前文化产业市场化下的浮躁的赚钱心态是分不开的。优质的内容需要沉淀才能形成底蕴,但在赚钱的目标下,时间却又是最宝贵的。就算是精良的动画作品,在目前的这种的市场环境中也很难得到种子用户,最终只能是孤芳自赏。但火爆的游戏本身有庞大的用户群,可以提供种子用户和内容主题,动画则在主题上进行内容延伸,为IP延伸提供了有利条件。目前对于IP的综合利用日益得到重视,腾讯提出了泛娱乐战略,计划将旗下的游戏影响力延伸到影视或动画领域。但同时也可以注意到,这种方式也可以作为一种IP的综合养成策略,尤其是对于火爆的无IP游戏来说,更加合适。以中国的国情来说,动画+游戏也许是当前最容易的一种IP生态养成方式。它可以给中国产生源源不断的IP种子,将这些种子交给市场去验证,在生成一批新IP的同时,更为构建健康的国产IP生态,奠定了坚实的基础。
又到了ChinaJoy的时刻了,这是对于游戏行业的一个跨年总结。对于游戏行业来说,2015年是并不属于某种类型的游戏,而属于中国手游IP。IP在手,天下我有,用渴求来形容行业对IP的需求并不恰当,用饥渴也许更为合适。但凡是有点影响力的内容,一切皆可IP化,拥有了优质IP,在真正的文化产品推出前,就已经是成功了一多半。被直译为IP的Intellectual Property,一个资本界的术语,在互联网大举进入文化领域的背景下,成为了跨行业热词。要是在一群谈论互联网思维的人中间,你不懂什么是IP的话,那就太Low了。西游三国、金庸古龙、日漫美剧、神话名著……可以作为IP的内容数不胜数。但目前被广泛应用的本土IP仍然是传统西游三国,生成新的优质IP,除了原创就是购买,可在国内令人尴尬的现状是,后者才是主流方式。游戏领域中争夺IP已经不算新闻了,而且现在还有愈演愈烈之势。争夺的结果之一就是诞生了一大批打着IP擦边球的山寨游戏,过去山寨游戏主要是玩法,现在则演变成了IP。IP来源多样化在行业对IP需求量大增的趋势下,不仅仅是本土文化传统IP,市场还在大量引进日本、美国等境外的经典IP,同时影视、漫画、小说等渠道都产生了大量的、可衍生出游戏的IP,IP的来源也在日益多元化。目前应用最广泛的还是属于三国和西游这样的本土IP,衍生的作品数不胜数,作为中国文化的典型代表作品,近年来美日等国也在争相出品影视和游戏作品,更别说近水楼台的中国本土企业了。最近3D动画电影《大圣归来》的成功也从侧面印证了这些经典IP的价值,当然对于制作此类IP游戏的企业来说,想要在海量的同IP作品中露脸,任重而道远。此外,近年来以《奔跑吧兄弟》和《爸爸回来了》为代表的娱乐节目,以及《甄嬛传》《花千骨》等影视剧IP化趋势也日益明显。但衍生出的游戏作品关注度往往与节目和影视剧上映期同步,节目和影视剧高峰期一过,游戏也很快被忘到九霄云外。网络小说也是IP另一个重要来源。《星辰变》、《盗墓笔记》、《佣兵天下》这些经典网络小说纷纷手游化,目前知名的网络小说授权都在500万以上,甚至有些知名作者在未动笔写作之前,仅靠小说标题就可以获得高额的授权费。网络小说IP的特点在于持久,而且小说粉丝转化为游戏玩家的比例很高,这是此类IP受重视的主要原因。《梦幻西游》手游可以说是游戏自有IP的一个典型代表。如《大话西游》《梦幻西游》等具有悠久历史的端游IP,在多年的运营中也产生了相当数量的粉丝。在手游化之后,其潜力也不容小视,不过其养成要困难许多。除了本土渠道,境外的火影海贼等日漫、漫威迪斯尼等IP成为了游戏企业争夺的美味,这些IP在经历了多年的发展后,拥有了庞大的粉丝群和深刻的影响力,衍生的作品全面涵盖影视、游戏、漫画等领域,目前仍在继续丰富其内涵的过程当中。动画+游戏 IP从游戏中养成对于大多数游戏企业来说,无论何种IP源产生的IP,使用的思路都是在得到之后制作游戏,很少有游戏从游戏本身中跳出来,通过游戏形成完整IP的做法。那是否可以基于游戏影响力,利用动画对其进行拓展和延伸,既达到了延长游戏生命周期的作用,又丰富了游戏内涵,从而开拓一种新的原创IP养成模式呢?以腾讯的《天天酷跑》、《天天飞车》等游戏为例,在2013年这两款游戏刚推出之时,由于腾讯的平台分发能力,关注度不可谓不高,用户数不可谓不多,其中《天天酷跑》2013年下半年单月月收入破亿,《天天飞车》也有上佳表现,但是两年后的现在呢?即时强如腾讯,也无法改变手游生命周期短的先天性不足。手机游戏无法避免手游平台内容少、体验单一的问题,但如《天天酷跑》、《天天飞车》这样的游戏由于游戏周期内的表现出色,也积累了数量庞大的粉丝,已经有了形成IP的影响力基础,但由于手游在内容上扩展的范围很小,随着高峰过去,游戏寿命也走到了尽头。但动画却是可以在内容上对手游进行大幅度延伸的最佳方式。同样以《天天酷跑》和《天天飞车》为例,如果能将《天天酷跑》制作成一个小男孩追逐女朋友的动画剧集,采用电影《罗拉快跑》的拍摄思路,加入如《斯坦因之门》的时间线修正元素,那么该游戏的内涵将极大丰富,生命力也将得到延长,在此基础上极有可能会形成一个全新的IP。实际上,以动画作为IP的培养方式在上世纪90年代已经出现端倪,1996年海尔集团投资6000万打造的212集动画片《海尔兄弟》,使用了海尔集团的标志性人物,这部动画片在当时被认为是对海尔企业形象的一次极大提升,使得海尔集团的影响力大增,用今天的话来说就是海尔兄弟的形象具备了一定的IP基础,可惜当时企业对于IP不像今天这么重视,否则应该早就看到海尔兄弟的手游作品了吧?十几年后的今天国内动画领域有一家名为楚太的动画企业从中看到了机遇,提出用动画的方式去帮助企业实现或延伸IP,而这对于游戏厂商来说正是一个机会。游戏+动画 动画也嗨皮在诸多IP来源中,国产动画是目前最没有打开局面的领域,同时也是想象空间最大的领域。“动画+游戏”的IP养成模式固然能起到延伸游戏寿命,增加游戏IP内涵的目的,但对于国产动画来说更是解决了其核心的内容缺乏问题。纵观近20年的国产动画行业,质量低、抄袭多、无脑等负面形象一直伴随着游戏,固然有制作不精的缘故,但核心问题却是内容的缺乏,而这与目前文化产业市场化下的浮躁的赚钱心态是分不开的。优质的内容需要沉淀才能形成底蕴,但在赚钱的目标下,时间却又是最宝贵的。就算是精良的动画作品,在目前的这种的市场环境中也很难得到种子用户,最终只能是孤芳自赏。但火爆的游戏本身有庞大的用户群,可以提供种子用户和内容主题,动画则在主题上进行内容延伸,为IP延伸提供了有利条件。目前对于IP的综合利用日益得到重视,腾讯提出了泛娱乐战略,计划将旗下的游戏影响力延伸到影视或动画领域。但同时也可以注意到,这种方式也可以作为一种IP的综合养成策略,尤其是对于火爆的无IP游戏来说,更加合适。以中国的国情来说,动画+游戏也许是当前最容易的一种IP生态养成方式。它可以给中国产生源源不断的IP种子,将这些种子交给市场去验证,在生成一批新IP的同时,更为构建健康的国产IP生态,奠定了坚实的基础。
构筑动漫产业人才高地 全力助推创新驱动峰会暨2016广州市动漫行为协会年会12月11日,由广州市动漫行业协会召开的“构筑动漫人才高地 全力助推创新驱动”峰会暨2016年会员年会在广州东方文德广场召开。美国梦工厂艺术总监兼广州市动漫协会艺术总顾问魏照平在演讲中直指国内动漫电影行业“心态急躁”。国内动漫仍存不足广州市动漫行业协会会长金城在工作报告中表示,2016年广州动漫行业协会承接五大主题专业活动,多次组织中外动漫交流活动,并积极投身公益慈善事业。作为创投主体的“偏远山区艺术传播公益活动”项目连续两年以排名第一的成绩被评为全市公益创投十佳品牌项目之首,获得政府部门和社会的高度认同。动漫产业作为现代信息传播技术与文化创意相结合的新兴朝阳产业,有着巨大的产业发展潜力和文化影响力。2015年,广东动漫产业总值超过400亿元,占全国动漫产业总值1131.58亿元的三分之一,游戏产业营收入占全国72.1%。全球动漫衍生品中80%属“中国制造”,而这其中超过一半是“广东制造”。全国玩具企业出口额10万美元以上的企业有5000多家,超过四成的企业属广东。广东省新闻出版广电局(版权局)副局长陈晓建在发言时强调,广东动漫产业的发展尽管取得了一些成绩,但还存在作品质量良莠不齐、市场孵化期短、后续产业链延伸困难方面的问题。广州市动漫协会艺术总顾问魏照平在演讲中分享他在梦工厂的感受是说道:“梦工厂是一家企业,也是一所学校。员工在里面可以接受很多不同的教育,学习到很多跨学科的知识。同时,梦工厂会聘请世界上各类有名的艺术家来讲授、还会让著名的表演专家、制片人、作家等各方面的专家学者来分享经验。我希望国内的企业也借鉴这一点。另外,企业不仅仅是生产,更应该通过发展成为培训和教育人才的基地,这样从整个行业来讲都会充满希望。技术帮助艺术创作的工具,很多技术人员具备艺术兴趣和修养,也能成为艺术家,重要的是,通过这样的方法提升员工,“贯通不同学科的知识”,他认为这非常值得学习。”普遍存在心态急躁问题在会后,魏照平就目前中国动漫和欧美、日韩的差距及国内动漫行业发展情况的相关问题接受采访时表示:中国动漫近些年已经有很大的提高,暴露出来的普遍问题就是“心态急躁”,主要反映在动画上就是粗制滥造。“我听国内有人说: 美国做一个作品要三四年,太久了。我们一两年就可以做出来。 我想半年也可以做出来,但肯定非常粗糙。”他直言指出。据魏照平透露,他一直关注国内《大圣归来》《大鱼海棠》这两部动漫电影,觉得进步很大,但是跟好莱坞高水平电影比差距还很大。一个是讲故事的方法,一个是制作水平。另外,如果真拿中国动漫和欧美日韩来比较,我认为中国动漫与欧美一般作品相比已经不算差了,如果和最好作品比,中国动漫现在缺少好的故事。VR技术对国内动漫产业发展空间巨大当下,最前沿最火的科技非VR/AR莫属。VR 与 AR 应用已影响旅游、购物、医疗、教育、娱乐、设计、地产、工业、军工、国防等领域,且应用市场还在不断快速的深入扩张。而在即将结束的2016年里,虚拟现实技术在各个领域一直备受青睐,众多企业、个人及资本竞相投入到 VR 产业中来。VR增强现实技术产品、体感游戏、4D影院和飞行体验馆等视觉盛宴,让体验者近距离感受最新科技的炫酷。有报道指出, 今年10月份,fami通在全球发售PSVR时还以日本全国47个都道府县共计1万名20~60岁的用户开启VR认知度报告。在这份报告中,大约69%的用户知道什么是VR。这个数字相较PSVR发售前的一个月,增长了8.4%。按照性别来看,女性用户知晓率的增长超过男性用户,与上个月相比,增长了10.5%,而男性用户仅增长了6.7个百分点。另据MMD研究所发布一份关于2016年10月VR(虚拟现实)认知度调查报告,报告以15~69岁8820位用户为对象进行调查。数据显示,45.2%的用户知道并清楚的了解VR是什么,17.8%的用户知道VR,在此之中有36.9%的日本用户对于VR一无所知。对于VR的第一印象,排在前三位的分别是看电影、在家玩游戏以及眩晕感。分别占比37.7%、36.2%以及35.9%。魏照平在接受采访时透露,VR作为新技术,在应用动漫制作、设计、画面、视角、音效和终端设备等提供更好的关键要素。虚拟现实技术是通过视觉模拟,结合360度全景拍摄,及后期画质拼接合成,解决了传统2D直播画面呆板和用户无法全角度观看问题。在现场录制和后期计算机仿真中加入环绕立体声,过滤掉现场杂音,将“音效、场景、人物”融为一体,给用户带来真正“沉浸式”体验。目前VR人才方面较为短缺、对动漫产业链发展空间也非常巨大。企业除了动漫产业技术本身的提升以外,同样需要建设生态链,才有可能实现全产业链的持续发展。应着眼于行业的长远发展,立足自身优势和强大行业人才资源,以高素质高技能专门人才培养为核心,开展VR动漫人才培养工作,建立人才培养体系,解决当下VR人才紧缺的问题。
构筑动漫产业人才高地 全力助推创新驱动峰会暨2016广州市动漫行为协会年会12月11日,由广州市动漫行业协会召开的“构筑动漫人才高地 全力助推创新驱动”峰会暨2016年会员年会在广州东方文德广场召开。美国梦工厂艺术总监兼广州市动漫协会艺术总顾问魏照平在演讲中直指国内动漫电影行业“心态急躁”。国内动漫仍存不足广州市动漫行业协会会长金城在工作报告中表示,2016年广州动漫行业协会承接五大主题专业活动,多次组织中外动漫交流活动,并积极投身公益慈善事业。作为创投主体的“偏远山区艺术传播公益活动”项目连续两年以排名第一的成绩被评为全市公益创投十佳品牌项目之首,获得政府部门和社会的高度认同。动漫产业作为现代信息传播技术与文化创意相结合的新兴朝阳产业,有着巨大的产业发展潜力和文化影响力。2015年,广东动漫产业总值超过400亿元,占全国动漫产业总值1131.58亿元的三分之一,游戏产业营收入占全国72.1%。全球动漫衍生品中80%属“中国制造”,而这其中超过一半是“广东制造”。全国玩具企业出口额10万美元以上的企业有5000多家,超过四成的企业属广东。广东省新闻出版广电局(版权局)副局长陈晓建在发言时强调,广东动漫产业的发展尽管取得了一些成绩,但还存在作品质量良莠不齐、市场孵化期短、后续产业链延伸困难方面的问题。广州市动漫协会艺术总顾问魏照平在演讲中分享他在梦工厂的感受是说道:“梦工厂是一家企业,也是一所学校。员工在里面可以接受很多不同的教育,学习到很多跨学科的知识。同时,梦工厂会聘请世界上各类有名的艺术家来讲授、还会让著名的表演专家、制片人、作家等各方面的专家学者来分享经验。我希望国内的企业也借鉴这一点。另外,企业不仅仅是生产,更应该通过发展成为培训和教育人才的基地,这样从整个行业来讲都会充满希望。技术帮助艺术创作的工具,很多技术人员具备艺术兴趣和修养,也能成为艺术家,重要的是,通过这样的方法提升员工,“贯通不同学科的知识”,他认为这非常值得学习。”普遍存在心态急躁问题在会后,魏照平就目前中国动漫和欧美、日韩的差距及国内动漫行业发展情况的相关问题接受采访时表示:中国动漫近些年已经有很大的提高,暴露出来的普遍问题就是“心态急躁”,主要反映在动画上就是粗制滥造。“我听国内有人说: 美国做一个作品要三四年,太久了。我们一两年就可以做出来。 我想半年也可以做出来,但肯定非常粗糙。”他直言指出。据魏照平透露,他一直关注国内《大圣归来》《大鱼海棠》这两部动漫电影,觉得进步很大,但是跟好莱坞高水平电影比差距还很大。一个是讲故事的方法,一个是制作水平。另外,如果真拿中国动漫和欧美日韩来比较,我认为中国动漫与欧美一般作品相比已经不算差了,如果和最好作品比,中国动漫现在缺少好的故事。VR技术对国内动漫产业发展空间巨大当下,最前沿最火的科技非VR/AR莫属。VR 与 AR 应用已影响旅游、购物、医疗、教育、娱乐、设计、地产、工业、军工、国防等领域,且应用市场还在不断快速的深入扩张。而在即将结束的2016年里,虚拟现实技术在各个领域一直备受青睐,众多企业、个人及资本竞相投入到 VR 产业中来。VR增强现实技术产品、体感游戏、4D影院和飞行体验馆等视觉盛宴,让体验者近距离感受最新科技的炫酷。有报道指出, 今年10月份,fami通在全球发售PSVR时还以日本全国47个都道府县共计1万名20~60岁的用户开启VR认知度报告。在这份报告中,大约69%的用户知道什么是VR。这个数字相较PSVR发售前的一个月,增长了8.4%。按照性别来看,女性用户知晓率的增长超过男性用户,与上个月相比,增长了10.5%,而男性用户仅增长了6.7个百分点。另据MMD研究所发布一份关于2016年10月VR(虚拟现实)认知度调查报告,报告以15~69岁8820位用户为对象进行调查。数据显示,45.2%的用户知道并清楚的了解VR是什么,17.8%的用户知道VR,在此之中有36.9%的日本用户对于VR一无所知。对于VR的第一印象,排在前三位的分别是看电影、在家玩游戏以及眩晕感。分别占比37.7%、36.2%以及35.9%。魏照平在接受采访时透露,VR作为新技术,在应用动漫制作、设计、画面、视角、音效和终端设备等提供更好的关键要素。虚拟现实技术是通过视觉模拟,结合360度全景拍摄,及后期画质拼接合成,解决了传统2D直播画面呆板和用户无法全角度观看问题。在现场录制和后期计算机仿真中加入环绕立体声,过滤掉现场杂音,将“音效、场景、人物”融为一体,给用户带来真正“沉浸式”体验。目前VR人才方面较为短缺、对动漫产业链发展空间也非常巨大。企业除了动漫产业技术本身的提升以外,同样需要建设生态链,才有可能实现全产业链的持续发展。应着眼于行业的长远发展,立足自身优势和强大行业人才资源,以高素质高技能专门人才培养为核心,开展VR动漫人才培养工作,建立人才培养体系,解决当下VR人才紧缺的问题。