《我的老婆是只猫》锁定2月14日情人节档
猫鼠跨界牵手 演绎真爱无敌

由中国电影股份有限公司、中影动画产业有限公司等单位联合出品的动画电影《我的老婆是只猫》日前宣布于2月14日公映,全面加入情人节档的票房竞争。这是第一部为情人节定制的动画电影,也是内地首部爱情动画电影。该片的爱情主题将目标锁定了年轻的情侣观众,在真人电影之外为市场提供了新的选择。电影创造性的用“猫鼠”角色寓意并展现了男女在爱情中的“天敌”关系。《我的老婆是只猫》必将成为2013年情人节档里一道独特的风景线。
动画电影首度定档情人节 聚焦男女关系对立面
在电影里,关于爱情的讨论从未停止。而《我的老婆是只猫》则把视角投射在了男女间“天敌性”的一面。因生理、心理构造不同,男女之间难免会有不可逆的矛盾发生。即使是恋爱中,也会因彼此要求的不同,表达方式的差异,而产生对立。勿怪著名心理学家约翰·格雷撰写的《男人来自金星 女人来自火星》,自问世以来,销售量超过1.4亿册。世人总想寻求一种解释,将男女间的问题化解。
《我的老婆是只猫》正是用天敌的猫鼠关系寓意男女之间对立的一面。不过,创作者希望传递的是,无论怎样不可逆的原因,都不能抵抗真爱的魔力。
每一年的情人节向来是各种爱情电影扎堆上映的浪漫档期,但一部动画电影选择在情人节档上映,《我的老婆是只猫》可谓开创先河。《我的老婆是只猫》突破了真人电影无法实现的超越种族之爱恋的时空架构,天马行空的创意,对比强烈的视觉冲击,无疑将吸引更多沉浸甜蜜之中的年轻情侣观影。而其蕴藏深意的主题,相信也会引发情侣对于爱情新的探讨。
猫鼠天敌跨越情感界限 呼唤真爱不应轻易说放弃
猫和老鼠向来互为天敌,相生相克,但是在影片《我的老婆是只猫》中,导演黄军巧妙地为这对生死冤家牵上红线,让一只猫与一只老鼠擦出爱情的火花,并结成连理。这场惊天动地的跨界爱情经历了无数波折,创作者希望借此传递给观众另一个理念,爱情不应轻易说放弃。
根据猫族的规矩,如果小吉和阿祥的婚姻没能在平安夜之前获得小吉父母的认可,小吉将永远不能回到父母身边。在《我的老婆是只猫》中,阿祥和小吉背负家族陈规与世俗约束,毅然踏上寻求认同的旅程,他们强烈地渴望彼此能够在一起的幸福感,并不惜一切去维护幸福感的永久,他们敢于为爱去突破一切的精神,无疑会让观众为之动容。
影片中,因猫鼠之恋不被祝福,小吉遭到驱逐,阿祥则被猫族追杀。但他们始终没有放弃对幸福的追求。相比之下,当下年轻人因爱情中的一点挫折便轻易说分手,即使面对婚姻的约定,也不愿为爱情多做一些努力。《我的老婆是只猫》希望通过这个猫鼠版“罗密欧与朱丽叶”的爱情童话,让观众在欣赏一部优质动画片的同时,体味到爱情中最重要的一点——坚持。
近日,江西凯天动漫有限公司制作的动画电影《我的老婆是只猫》被文化部、财政部、税务总局联合认定为2013年重点动漫产品。截至目前,我省有国家认定的动漫企业11家、重点动漫企业2家、重点动漫产品3部。江西凯天动漫有限公司与中影集团合作打造的动漫电影《我的老婆是只猫》于今年2月在全国上映,获得好评如潮。影片在开创中国动画新趋势的路上努力尝试,不仅将爱情元素引入动画电影,更尝试用外国动画常出现的歌舞场景直抒胸臆。此外,江西凯天动漫有限公司、江西笛卡传媒有限公司顺利通过了2013年进口动漫开发生产用品免税资格年审,将继续获得享受《动漫企业进口动漫开发生产用品免征进口税收的暂行规定》所规定的进口税收优惠政策资格。
近日,江西凯天动漫有限公司制作的动画电影《我的老婆是只猫》被文化部、财政部、税务总局联合认定为2013年重点动漫产品。截至目前,我省有国家认定的动漫企业11家、重点动漫企业2家、重点动漫产品3部。江西凯天动漫有限公司与中影集团合作打造的动漫电影《我的老婆是只猫》于今年2月在全国上映,获得好评如潮。影片在开创中国动画新趋势的路上努力尝试,不仅将爱情元素引入动画电影,更尝试用外国动画常出现的歌舞场景直抒胸臆。此外,江西凯天动漫有限公司、江西笛卡传媒有限公司顺利通过了2013年进口动漫开发生产用品免税资格年审,将继续获得享受《动漫企业进口动漫开发生产用品免征进口税收的暂行规定》所规定的进口税收优惠政策资格。
与往年寒假“喜羊羊”独步动画大银幕相比,今年寒假先后有七部动画电影上映。在“群狼”围攻中,“喜羊羊”第一次出现了票房下滑,减幅达25%。与此同时,“洛克王国”“巴啦啦”等新的动画品牌开始浮出水面。11岁的妞妞给今年寒假最想看的动画电影排序:《洛克王国圣龙的心愿》(以下简称《洛克王国2》)《巴啦啦小魔仙》《喜羊羊与灰太狼》《波鲁鲁冰雪大冒险》。与妞妞年龄相仿的明明也首选《洛克王国2》。6岁的佳佳则在爸爸做主下观看了《喜羊羊与灰太狼之喜气羊羊过蛇年》(以下简称《喜羊羊与灰太狼5》),原因很简单:爸爸只知道这一部动画电影要上映。10岁的豆豆则表示:“我都长大了,可‘喜羊羊’还是老样子,没意思。”2013年寒假,“喜羊羊”迎来第五部大电影,且第一次面对如此众多的竞争对手。从1月19日上映的《绿林大冒险》,到1月25日紧随其后的《波鲁鲁冰雪大冒险》,再到一周后的《洛克王国2》与《巴啦啦小魔仙》,以及2月份的《梦幻飞琴》和《我的老婆是只猫》,6部动画电影对“喜羊羊”形成了前后围堵之势。多年来一直称霸寒假大银幕的“喜羊羊”,今年在 “群狼”围攻中票房失守,较上一部缩水25%。“‘喜羊羊’有些轻敌了,之前几年面对《铠甲勇士》《熊猫总动员》和《大闹天宫》等对手时,均无惊无险,致使影片在创意、制作以及与营销推广方面均没有做太多创新。”卡通先生影业总经理陈英杰认为,已经苦心经营了5年的“喜羊羊”要想打造更加长久的品牌,必须注入新的血液,寻找新的合作者,引入更多创意、营销渠道和资源。长江后浪推前浪,今年寒假《洛克王国2》与《巴啦啦小魔仙》两个新动画品牌表现十分抢眼,二者分别以6700万元与5000多万元,分列寒假档动画电影的票房亚军与季军。两部影片的成功秘诀十分相似:已有的品牌影响力与观众基础,最受小朋友欢迎的冒险题材,和借助合作方资源优势的大规模宣传营销。相较之下《绿林大冒险》与《波鲁鲁冰雪大冒险》输在品牌知名度过低和营销推广不力。《梦幻飞琴》和《我的老婆是只猫》则缺乏明确的观众定位。去年寒假《喜羊羊与灰太狼4》和《大闹天宫》一起豪取2亿元票房,今年寒假7部动画电影票房总和不足2.7亿元。影片数量增多,单片票房明显分流。究其原因,还在于国产动画电影本身。其中“低幼”便是其饱受诟病的关键词。“讲什么样的故事,用什么方法讲故事, 很多投资方和制作者并不在意。在他们看来,低幼市场最保险,只要能吸引小朋友,就能将家长‘拉下水’。”有业内人士表示,这种心态让国内动画整体“不愿长大”。“其实很多小朋友对‘喜羊羊’还是很感兴趣的,但家长不愿一而再再而三地‘陪看’,开始选择其他影片。”北京新影联华谊兄弟影城副总经理王宁表示。此外,故事“缺乏营养”也是很多家长担忧的问题之一:“动画电影应通过反映真实生活,鼓励孩子积极动脑克服问题战胜困难,而不是让他们沉醉在梦想的世界里。”山东外事翻译学院心理咨询师任淑红表示。既然技术层面尚无法达到国际水准,那么“如何讲好一个故事”便成为所有动画电影人现阶段的努力目标。有了好故事,宣传营销也不能忽视。《绿林大冒险》与《波鲁鲁冰雪大冒险》两部影片的短板便在于营销。《洛克王国》系列电影与《巴啦啦小魔仙》的成功表明,选择具有渠道优势资源的合作伙伴将令电影营销事半功倍。此外,据业内人士调研,电视依然是小朋友获得动画电影上映信息的最主要媒体来源,几乎为100%。未来动画电影的数量恐将有增无减。如何打江山, 又怎样守江山, 是摆在每个动画人面前的课题。
与往年寒假“喜羊羊”独步动画大银幕相比,今年寒假先后有七部动画电影上映。在“群狼”围攻中,“喜羊羊”第一次出现了票房下滑,减幅达25%。与此同时,“洛克王国”“巴啦啦”等新的动画品牌开始浮出水面。11岁的妞妞给今年寒假最想看的动画电影排序:《洛克王国圣龙的心愿》(以下简称《洛克王国2》)《巴啦啦小魔仙》《喜羊羊与灰太狼》《波鲁鲁冰雪大冒险》。与妞妞年龄相仿的明明也首选《洛克王国2》。6岁的佳佳则在爸爸做主下观看了《喜羊羊与灰太狼之喜气羊羊过蛇年》(以下简称《喜羊羊与灰太狼5》),原因很简单:爸爸只知道这一部动画电影要上映。10岁的豆豆则表示:“我都长大了,可‘喜羊羊’还是老样子,没意思。”2013年寒假,“喜羊羊”迎来第五部大电影,且第一次面对如此众多的竞争对手。从1月19日上映的《绿林大冒险》,到1月25日紧随其后的《波鲁鲁冰雪大冒险》,再到一周后的《洛克王国2》与《巴啦啦小魔仙》,以及2月份的《梦幻飞琴》和《我的老婆是只猫》,6部动画电影对“喜羊羊”形成了前后围堵之势。多年来一直称霸寒假大银幕的“喜羊羊”,今年在 “群狼”围攻中票房失守,较上一部缩水25%。“‘喜羊羊’有些轻敌了,之前几年面对《铠甲勇士》《熊猫总动员》和《大闹天宫》等对手时,均无惊无险,致使影片在创意、制作以及与营销推广方面均没有做太多创新。”卡通先生影业总经理陈英杰认为,已经苦心经营了5年的“喜羊羊”要想打造更加长久的品牌,必须注入新的血液,寻找新的合作者,引入更多创意、营销渠道和资源。长江后浪推前浪,今年寒假《洛克王国2》与《巴啦啦小魔仙》两个新动画品牌表现十分抢眼,二者分别以6700万元与5000多万元,分列寒假档动画电影的票房亚军与季军。两部影片的成功秘诀十分相似:已有的品牌影响力与观众基础,最受小朋友欢迎的冒险题材,和借助合作方资源优势的大规模宣传营销。相较之下《绿林大冒险》与《波鲁鲁冰雪大冒险》输在品牌知名度过低和营销推广不力。《梦幻飞琴》和《我的老婆是只猫》则缺乏明确的观众定位。去年寒假《喜羊羊与灰太狼4》和《大闹天宫》一起豪取2亿元票房,今年寒假7部动画电影票房总和不足2.7亿元。影片数量增多,单片票房明显分流。究其原因,还在于国产动画电影本身。其中“低幼”便是其饱受诟病的关键词。“讲什么样的故事,用什么方法讲故事, 很多投资方和制作者并不在意。在他们看来,低幼市场最保险,只要能吸引小朋友,就能将家长‘拉下水’。”有业内人士表示,这种心态让国内动画整体“不愿长大”。“其实很多小朋友对‘喜羊羊’还是很感兴趣的,但家长不愿一而再再而三地‘陪看’,开始选择其他影片。”北京新影联华谊兄弟影城副总经理王宁表示。此外,故事“缺乏营养”也是很多家长担忧的问题之一:“动画电影应通过反映真实生活,鼓励孩子积极动脑克服问题战胜困难,而不是让他们沉醉在梦想的世界里。”山东外事翻译学院心理咨询师任淑红表示。既然技术层面尚无法达到国际水准,那么“如何讲好一个故事”便成为所有动画电影人现阶段的努力目标。有了好故事,宣传营销也不能忽视。《绿林大冒险》与《波鲁鲁冰雪大冒险》两部影片的短板便在于营销。《洛克王国》系列电影与《巴啦啦小魔仙》的成功表明,选择具有渠道优势资源的合作伙伴将令电影营销事半功倍。此外,据业内人士调研,电视依然是小朋友获得动画电影上映信息的最主要媒体来源,几乎为100%。未来动画电影的数量恐将有增无减。如何打江山, 又怎样守江山, 是摆在每个动画人面前的课题。
随着寒假来临,国产动画片开始新一轮的“厮杀”。粗略统计,从上周开始,一直到2月情人节之前,短短一个月内,几乎每两天就有一部国产动画电影上映。这是以前从未有过的现象。 在这些扎堆上映的电影中,有已经累积了较高人气的《喜羊羊与灰太狼》系列、《洛克王国2》,有通过电视、玩具蓄势6年,首登大银幕的《巴啦啦小魔仙》,还有《波鲁鲁冰雪大冒险》《梦幻飞琴》《我的老婆是只猫》等一众绞尽脑汁出奇制胜的片子。 而在1月31日录制的“2013杭州动漫春晚”上,又有四部浙产动画片宣布进军2013年的电影市场,它们是《人鱼帝国》《昆塔传奇》《魔幻仙踪》和《秦时明月之龙腾万里》,其中有三部是3D制作,一部打着“中美合拍”旗号。用“前赴后继”来形容国产动画电影,再恰当不过了。动画电影的票房很难赚 2006年以来,动画片占中国电影总票房市场的比例已从7%提升至17%,其中国产动画片的比例更是在逐年上升。由于动漫片受众主要是儿童,于是每年的寒暑假档期就成了动画电影的必争之地。但像今年这般,疯狂扎堆上映的,还是第一次。要知道,小朋友虽多,但动画电影的票房并不好赚。 2009年前,票房上千万的国产动画电影屈指可数,一部《宝莲灯》将2000多万的国产动画电影票房纪录保持了近10年。《喜羊羊之牛气冲天》在2009年以9000万票房创了新纪录,接下来的连续3部贺岁档电影每年均创造中国动画电影的票房纪录,四部共创造了超过5亿元的票房。 这样的成绩,足以让其他国产动画片高山仰止。纵观整个动漫电影市场,几乎80%的票房都被海外动画片收入囊中。2011年上映的13部国产动画电影,共创造了大约3亿票房,但光是《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》一部,就瓜分了其中一半的票房。 今年国产动画片大量上映,是整个动画产业受到“核辐射”,质量大幅提高,以至于每个动漫公司都认为自己能创造奇迹,还是整个电影票房环境宽松到随便出来一部低劣动画片,就能赚到大量票房?票房不重要 动画片卖的是周边产品“票房不是我们唯一追求的。” 2011年,动画片《魁拔1》上映,电影投资了3000多万,但票房只有300多万。面对十分之九的差距,制片人武寒青却淡淡说出“票房不是唯一的”。更让人惊奇的是,春节过后,《魁拔2》也即将上映。动画片难道有特异功能,不惧票房惨败? “我们的计划是5部大电影,在票房之外,更重要的是构建图书、游戏、文具,甚至主题公园等一系列、多渠道的产业链。”按武寒青说的,票房惨了点,但卖周边产品足以回收成本,他并不亏。而推出《巴啦啦小魔仙》的奥飞动漫董事长蔡东青在接受采访时直言,该公司动画电影的运营模式在一定程度上借鉴“喜羊羊”的运作,通过影片带动相关衍生品,提升品牌价值,后期“自主商品授权”也将带来不错的创收。 每一部动画片,都有一个使命。根据片子的好看程度,使命也不同。初段,可以通过动画片制作相应的玩具、公仔、图书及音像制品;中段,可以将动画片作为商标授权给服饰、食品、文具;到了高段,就能“打通任督二脉”,不仅使虚拟的动画形象获得如真人明星般的效应,还能相应地捧红幕后制作团队,这才真正达到动画“全产业链”的建造,比如迪士尼,比如吉卜力。 “电影的影响力确实比电视要大,”星光院线总经理富海芳也如此认为。借助电影这个平台扩大影响力、继而建立起动画品牌,最终形成动画片背后的产业链,这才是国产动画片的终极使命。竞争加剧 国产动画片必须“质变”人人都道动漫好,但抢的人多了,味道就不一样了。 《喜羊羊与灰太狼5》自1月24日上映以来,首周票房冲破6000万元,全国排映率仅次于《007:大破天幕杀机》,位居第二。有业内人士预计,这部影片的票房可冲破1亿元,对于制作成本只有2000多万的《喜羊羊与灰太狼5》来说,盈利不是问题。但它的首周票房比《喜羊羊与灰太狼4》同期少了1000万。喜羊羊系列电影五年来头一次出现票房下滑,这与竞争加剧有很大关系。 《喜羊羊与灰太狼5》上映后,富海芳去电影院转了转,结果得到了孩子们“一般般”的反响,“孩子们一不要看说理意味太重的,二不要看剧情无聊的”,在其看来,动画电影只要轻松、有趣,“小孩子看得开心就够了”。可惜的是,喜羊羊系列电影势微,但其他的片子并没有趁势胜出,更别提达到老少皆宜这样的高标准了。 尽管《巴啦啦小魔仙》上映第一天就取得近103万票房,其制作方奥飞动漫总经理曹永强更立下“预期票房1个亿”的豪言壮志,但在很多大人眼里,《巴啦啦小魔仙》简直就是一朵“奇葩”。邵先生是12岁男孩的父亲,在他眼里,这部动画片“宛如劣质cosplay般的装扮,一群男生女生头顶五颜六色的假发、嘴里念着不知所谓的魔咒,一切看起来都山寨到不行”,“如果我儿子以后找这么个女朋友,我一定把他赶出去”。 国产动画片,一直在“低幼化”和“弱智化”的泥潭里挣扎。今年竞争加剧,也让各方意识到,原来的老路有点走不通了。 蔡东青说,尽管动画电影竞争加剧,但他个人还是看好这块市场。而随着市场竞争加剧,对作品制作等方面的要求也将提高。曾参与制作、发行《喜羊羊与灰太狼》、《洛克王国》等多部动画电影的胡宗京认为,国产动画电影必须要告别“低幼化”的道路。“《巴啦啦小魔仙》的玩具虽然卖得很好,但它不具备一个动画形象所应该要有的生命力,也就是说,它的魔法棒可能比主角的形象更赚钱。而《喜羊羊与灰太狼》这样的动画片,虽然它的形象广受欢迎,但这几年的电影,在故事上都没有什么创新,这样下去迟早被淘汰。”
随着寒假来临,国产动画片开始新一轮的“厮杀”。粗略统计,从上周开始,一直到2月情人节之前,短短一个月内,几乎每两天就有一部国产动画电影上映。这是以前从未有过的现象。 在这些扎堆上映的电影中,有已经累积了较高人气的《喜羊羊与灰太狼》系列、《洛克王国2》,有通过电视、玩具蓄势6年,首登大银幕的《巴啦啦小魔仙》,还有《波鲁鲁冰雪大冒险》《梦幻飞琴》《我的老婆是只猫》等一众绞尽脑汁出奇制胜的片子。 而在1月31日录制的“2013杭州动漫春晚”上,又有四部浙产动画片宣布进军2013年的电影市场,它们是《人鱼帝国》《昆塔传奇》《魔幻仙踪》和《秦时明月之龙腾万里》,其中有三部是3D制作,一部打着“中美合拍”旗号。用“前赴后继”来形容国产动画电影,再恰当不过了。动画电影的票房很难赚 2006年以来,动画片占中国电影总票房市场的比例已从7%提升至17%,其中国产动画片的比例更是在逐年上升。由于动漫片受众主要是儿童,于是每年的寒暑假档期就成了动画电影的必争之地。但像今年这般,疯狂扎堆上映的,还是第一次。要知道,小朋友虽多,但动画电影的票房并不好赚。 2009年前,票房上千万的国产动画电影屈指可数,一部《宝莲灯》将2000多万的国产动画电影票房纪录保持了近10年。《喜羊羊之牛气冲天》在2009年以9000万票房创了新纪录,接下来的连续3部贺岁档电影每年均创造中国动画电影的票房纪录,四部共创造了超过5亿元的票房。 这样的成绩,足以让其他国产动画片高山仰止。纵观整个动漫电影市场,几乎80%的票房都被海外动画片收入囊中。2011年上映的13部国产动画电影,共创造了大约3亿票房,但光是《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》一部,就瓜分了其中一半的票房。 今年国产动画片大量上映,是整个动画产业受到“核辐射”,质量大幅提高,以至于每个动漫公司都认为自己能创造奇迹,还是整个电影票房环境宽松到随便出来一部低劣动画片,就能赚到大量票房?票房不重要 动画片卖的是周边产品“票房不是我们唯一追求的。” 2011年,动画片《魁拔1》上映,电影投资了3000多万,但票房只有300多万。面对十分之九的差距,制片人武寒青却淡淡说出“票房不是唯一的”。更让人惊奇的是,春节过后,《魁拔2》也即将上映。动画片难道有特异功能,不惧票房惨败? “我们的计划是5部大电影,在票房之外,更重要的是构建图书、游戏、文具,甚至主题公园等一系列、多渠道的产业链。”按武寒青说的,票房惨了点,但卖周边产品足以回收成本,他并不亏。而推出《巴啦啦小魔仙》的奥飞动漫董事长蔡东青在接受采访时直言,该公司动画电影的运营模式在一定程度上借鉴“喜羊羊”的运作,通过影片带动相关衍生品,提升品牌价值,后期“自主商品授权”也将带来不错的创收。 每一部动画片,都有一个使命。根据片子的好看程度,使命也不同。初段,可以通过动画片制作相应的玩具、公仔、图书及音像制品;中段,可以将动画片作为商标授权给服饰、食品、文具;到了高段,就能“打通任督二脉”,不仅使虚拟的动画形象获得如真人明星般的效应,还能相应地捧红幕后制作团队,这才真正达到动画“全产业链”的建造,比如迪士尼,比如吉卜力。 “电影的影响力确实比电视要大,”星光院线总经理富海芳也如此认为。借助电影这个平台扩大影响力、继而建立起动画品牌,最终形成动画片背后的产业链,这才是国产动画片的终极使命。竞争加剧 国产动画片必须“质变”人人都道动漫好,但抢的人多了,味道就不一样了。 《喜羊羊与灰太狼5》自1月24日上映以来,首周票房冲破6000万元,全国排映率仅次于《007:大破天幕杀机》,位居第二。有业内人士预计,这部影片的票房可冲破1亿元,对于制作成本只有2000多万的《喜羊羊与灰太狼5》来说,盈利不是问题。但它的首周票房比《喜羊羊与灰太狼4》同期少了1000万。喜羊羊系列电影五年来头一次出现票房下滑,这与竞争加剧有很大关系。 《喜羊羊与灰太狼5》上映后,富海芳去电影院转了转,结果得到了孩子们“一般般”的反响,“孩子们一不要看说理意味太重的,二不要看剧情无聊的”,在其看来,动画电影只要轻松、有趣,“小孩子看得开心就够了”。可惜的是,喜羊羊系列电影势微,但其他的片子并没有趁势胜出,更别提达到老少皆宜这样的高标准了。 尽管《巴啦啦小魔仙》上映第一天就取得近103万票房,其制作方奥飞动漫总经理曹永强更立下“预期票房1个亿”的豪言壮志,但在很多大人眼里,《巴啦啦小魔仙》简直就是一朵“奇葩”。邵先生是12岁男孩的父亲,在他眼里,这部动画片“宛如劣质cosplay般的装扮,一群男生女生头顶五颜六色的假发、嘴里念着不知所谓的魔咒,一切看起来都山寨到不行”,“如果我儿子以后找这么个女朋友,我一定把他赶出去”。 国产动画片,一直在“低幼化”和“弱智化”的泥潭里挣扎。今年竞争加剧,也让各方意识到,原来的老路有点走不通了。 蔡东青说,尽管动画电影竞争加剧,但他个人还是看好这块市场。而随着市场竞争加剧,对作品制作等方面的要求也将提高。曾参与制作、发行《喜羊羊与灰太狼》、《洛克王国》等多部动画电影的胡宗京认为,国产动画电影必须要告别“低幼化”的道路。“《巴啦啦小魔仙》的玩具虽然卖得很好,但它不具备一个动画形象所应该要有的生命力,也就是说,它的魔法棒可能比主角的形象更赚钱。而《喜羊羊与灰太狼》这样的动画片,虽然它的形象广受欢迎,但这几年的电影,在故事上都没有什么创新,这样下去迟早被淘汰。”
1905电影网讯 11月16日,第13届中国国际儿童电影节重量级活动“儿童电影市场展览会”正式开幕,1905作为影节战略合作伙伴惊艳亮相。国家新闻出版广电总局电影局副局级巡视员周建东、中国儿童少年电影学会会长侯克明、中国电影家协会副秘书长孙崇磊,广州市文广新局局长陆志强,广州市文广新局副局长任天华等领导莅临现场,指导工作。1905此次不仅带来了版权库中8部国产儿童影视作品,还首度曝光了1905影业负责中国独家代理的《愤怒的小鸟》系列动画的海报和预告片,可谓是惊喜连连,吸引了不少中外嘉宾在展位前驻足。8部版权库优质作品亮相 题材丰富受购片方关注1905公司主要经营1905电影网、1905制投宣发、1905影视版权、1905影院票务系统四大业务板块,是拥有7500余部电影网络版权发行、代理和运营的平台。在展会现场,1905也展出了版权库中8部优质国产影视作品:《虎王归来》、《快乐奔跑》、《魁拔2之大战元泱界》、《梦回金沙城》、《麋鹿王》、《我的老婆是只猫》、《西柏坡2:英雄王二小》《西游新传—青少年自我防护》。在1905的展台四周,精心粘贴着这几部影视作品的宣传海报,详细展示了作品的类型风格和故事概况。而这些卓越的儿童影视作品,也吸引了大量展商和嘉宾的关注,大家纷纷在展台前驻足、洽谈合作事宜。“愤怒小鸟”动画首揭神秘面纱 中国独家代理花落1905除了8部优质国产影视作品亮相外,1905还在展位上隆重首发了《愤怒的小鸟》系列动画——《愤怒的小鸟之蓝弟弟》和《愤怒的小鸟之猪猪传》的海报和预告片,揭开了它们的神秘面纱。这次得以与Rovio续缘,也是源自2016年1905影业成功宣传营销了影版《愤怒的小鸟》,该片以5.13亿人民币的票房华丽收官,从而促成了双方的再次合作。值得一提的是,1905旗下的1905影业是《愤怒的小鸟》系列动画——《愤怒的小鸟之蓝弟弟》和《愤怒的小鸟之猪猪传》的中国独家代理,负责在中国地区的版权销售。《愤怒的小鸟之蓝弟弟》是一部无对白的呆萌喜剧,剧情聚焦蓝弟弟三胞胎调皮搞怪的故事,整部剧节奏轻松愉快;《愤怒的小鸟之猪猪传》与前作有所不同,有手有脚的绿猪将全新登场,续演各种滑稽搞笑的故事。可爱萌趣的儿童电影海报和衍生周边,《愤怒的小鸟》系列动画最新预告片和海报,使得1905的展位在众多展台之中显得尤为醒目。刚一开展,就聚集了大批人群前来观看交流,并纷纷表示出合作意向,洽谈场面十分热烈。而《愤怒的小鸟之蓝弟弟》和《愤怒的小鸟之猪猪传》第三、四季系列动画将陆续在今明年与观众见面,每集以独立故事情节呈现。1905从网站起步,以1905电影网为基础,以电影为核心开展业务,经过多年的深耕,在影视版权、影视制投宣发、影视项目库、影视大数据、影视教育等方面均有丰富的累积和沉淀。1905影视版权拥有中国最大的华语电影内容库,发行渠道已经覆盖了国内外85%的平台;1905票务系统是获得中国国家新闻出版广电总局认证的、仅有的7家票务软件商之一,致力于打造“最贴近影院的票务系统”,凭借其各项优势已成为全国校园影院市场的唯一票务系统服务商。如今,1905旗下的大型影视活动业务也已经逐步展开,1905的业务矩阵已见雏形,围绕电影上下游的全产业链布局也愈发明晰。
1905电影网讯 11月16日,第13届中国国际儿童电影节重量级活动“儿童电影市场展览会”正式开幕,1905作为影节战略合作伙伴惊艳亮相。国家新闻出版广电总局电影局副局级巡视员周建东、中国儿童少年电影学会会长侯克明、中国电影家协会副秘书长孙崇磊,广州市文广新局局长陆志强,广州市文广新局副局长任天华等领导莅临现场,指导工作。1905此次不仅带来了版权库中8部国产儿童影视作品,还首度曝光了1905影业负责中国独家代理的《愤怒的小鸟》系列动画的海报和预告片,可谓是惊喜连连,吸引了不少中外嘉宾在展位前驻足。8部版权库优质作品亮相 题材丰富受购片方关注1905公司主要经营1905电影网、1905制投宣发、1905影视版权、1905影院票务系统四大业务板块,是拥有7500余部电影网络版权发行、代理和运营的平台。在展会现场,1905也展出了版权库中8部优质国产影视作品:《虎王归来》、《快乐奔跑》、《魁拔2之大战元泱界》、《梦回金沙城》、《麋鹿王》、《我的老婆是只猫》、《西柏坡2:英雄王二小》《西游新传—青少年自我防护》。在1905的展台四周,精心粘贴着这几部影视作品的宣传海报,详细展示了作品的类型风格和故事概况。而这些卓越的儿童影视作品,也吸引了大量展商和嘉宾的关注,大家纷纷在展台前驻足、洽谈合作事宜。“愤怒小鸟”动画首揭神秘面纱 中国独家代理花落1905除了8部优质国产影视作品亮相外,1905还在展位上隆重首发了《愤怒的小鸟》系列动画——《愤怒的小鸟之蓝弟弟》和《愤怒的小鸟之猪猪传》的海报和预告片,揭开了它们的神秘面纱。这次得以与Rovio续缘,也是源自2016年1905影业成功宣传营销了影版《愤怒的小鸟》,该片以5.13亿人民币的票房华丽收官,从而促成了双方的再次合作。值得一提的是,1905旗下的1905影业是《愤怒的小鸟》系列动画——《愤怒的小鸟之蓝弟弟》和《愤怒的小鸟之猪猪传》的中国独家代理,负责在中国地区的版权销售。《愤怒的小鸟之蓝弟弟》是一部无对白的呆萌喜剧,剧情聚焦蓝弟弟三胞胎调皮搞怪的故事,整部剧节奏轻松愉快;《愤怒的小鸟之猪猪传》与前作有所不同,有手有脚的绿猪将全新登场,续演各种滑稽搞笑的故事。可爱萌趣的儿童电影海报和衍生周边,《愤怒的小鸟》系列动画最新预告片和海报,使得1905的展位在众多展台之中显得尤为醒目。刚一开展,就聚集了大批人群前来观看交流,并纷纷表示出合作意向,洽谈场面十分热烈。而《愤怒的小鸟之蓝弟弟》和《愤怒的小鸟之猪猪传》第三、四季系列动画将陆续在今明年与观众见面,每集以独立故事情节呈现。1905从网站起步,以1905电影网为基础,以电影为核心开展业务,经过多年的深耕,在影视版权、影视制投宣发、影视项目库、影视大数据、影视教育等方面均有丰富的累积和沉淀。1905影视版权拥有中国最大的华语电影内容库,发行渠道已经覆盖了国内外85%的平台;1905票务系统是获得中国国家新闻出版广电总局认证的、仅有的7家票务软件商之一,致力于打造“最贴近影院的票务系统”,凭借其各项优势已成为全国校园影院市场的唯一票务系统服务商。如今,1905旗下的大型影视活动业务也已经逐步展开,1905的业务矩阵已见雏形,围绕电影上下游的全产业链布局也愈发明晰。
核心提示:中国电影股份有限公司、中影动画产业有限公司等单位联合出品,影数字院线发行的动画电影《我的老婆是只猫》,日前以“萌动情人节”的口号宣布全面加入情人节票房竞争中,该片也是唯一一部在2月14日当天上映的影片。 以猫鼠关系寓男女关系,将猫设为女性,是为了表达这个社会早已是巾帼不让须眉中国电影股份有限公司、中影动画产业有限公司等单位联合出品,影数字院线发行的动画电影《我的老婆是只猫》,日前以“萌动情人节”的口号宣布全面加入情人节票房竞争中,该片也是唯一一部在2月14日当天上映的影片。《我的老婆是只猫》以独特的视角塑造了一对突破重重阻碍与偏见,最终走到一起的猫鼠爱人。导演黄军在接受记者采访时说:“我想通过这部动画电影表达一种观念,只要有爱,天敌也可以成爱人。”谈创作缘起——“动画用想象力谈爱情”初听到故事简介时,很多人都会产生疑问:猫和老鼠的爱情会是怎样的爱情?在电影中,导演黄军以超凡的想象力展现了一段跨越地域、种族、偏见的爱情故事。“动画片赋予观众更丰富的想象空间,动画电影只是提供一个天马行空的平台,可以挣脱肉身的束缚,更不必拘泥于猫和老鼠的生物属性。”事实上早在采访之初,导演黄军就坦率地告诉记者,他并不希望观众简单地将动画片与儿童片等同起来,也因此,他创作了这部古灵精怪又有点大胆的《我的老婆是只猫》。“我就是想拍摄一部充满浪漫爱情,加上勇敢冒险的青春动作片。并且用这部电影告诉观众,动画也可以谈爱情。”电影中,黄军借用猫和老鼠互为天敌的概念,表现了“只要有爱,天敌也可以变成爱人”的意象。更有趣的是,他还将男主角设定为一只会武功的老鼠——阿祥。黄军称,这是叙事上的需要,阿祥不仅会武功,而且还有很深的佛性。“我想这样就可以完成叙事了,并且对于塑造人物有很大的帮助,也表达了爱的立意。”想象力是动画电影必不可少的重要元素,对爱情而言,尤甚。除了为阿祥一角注入佛性,黄军还为这部扎根中国文化的动画电影带来了不同文化交融的意象。在一场男女主角阿祥与小吉乘坐驯鹿车飞往天宫的戏份中,观众可以明显发现他对于西方圣诞节这一特殊节日的借鉴。“我觉得圣诞应该是神圣的,而且是充满童话般的快乐的,它所承载的是一种心愿的实现与寄托。或许有人会问,为什么情人节最应该与圣诞节合起来过?那么我想说的是,浪漫与童话、心愿与梦幻,神圣的爱情诞生了,神圣的生命也萌发了。这难道不是上天给我们的最珍贵的礼物吗?”只要有爱,天敌也可以成爱人谈当代男女的爱情——“这是一个巾帼不让须眉的时代”将男女关系比做猫和老鼠,多少令人有些百思不得其解。尽管当代男女的爱情观已经发生翻天覆地的变化,但就现实而言,这是喜剧还是悲剧?“我觉得不仅是在当代社会,甚至只要人类社会还是由男人和女人组成,那整个社会的进化史就可以被看作是一部贯穿情爱与较量的戏剧。或者是喜剧,或者是悲剧。不过当下的人们显然更需要喜剧。”黄军告诉记者,在他看来,动画电影天马行空的想象力恰如充满童话色彩的现实,有的时候天敌之爱更动人心魄。“男人和女人的关系组成了整个人类的全部关系,情爱与较量,得到与付出,真情与梦想,所有的所有都是此消彼长,”他顿了顿继续说道,“只想得到与只有付出都是不能长久的,没有真情只有梦想也是不能长久的。”作为一部动画电影的导演,黄军在采访中流露出自己对社会的哲学式的思辨。记者则打趣地问他,“那么在这部动画片中,猫鼠关系又能不能互换性别呢?譬如为什么不能是猫是男的,老鼠是女的呢?”黄军则半开玩笑地说,“那不就像现在的现实情况吗,这是一个巾帼不让须眉的时代。”在电影最后,黄军为这对猫鼠情人安排了一个爱的结晶——鼠猫贝贝。这个形象有着老鼠的耳朵,猫的面容,老鼠的板牙,猫的身形,以及老鼠的尾巴。在谈到这一形象的设计思路时,导演说,这一形象恰如其分地体现了“你中有我,我中有你”的意思。“集中各自的美好,生活中我们不都希望是这样的吗?”谈影片亮点——“会比真人故事更浪漫”在经过长期的艰苦创作之后,《我的老婆是只猫》终于要与观众见面了。更重要的是,这是首部进军情人节档的动画电影。和众多真人爱情故事正面相交,黄军则显得信心满满。“有人认为美国人是天下最浪漫的人,甚至比法国人还浪漫。而中国观众又总认为,国产动画片都是小儿科的东西,都是只适合低年龄儿童看的儿童电影。那我的这部《我的老婆是只猫》就会对以上两种观点发出不同的声音——爱情故事比真人故事更浪漫也更具童话意味,用动画表达爱情又别有一番滋味。”在采访中导演坦言,他相信观众会自己去取舍与平衡一部动画电影中的想象力与现实意义之间的关系,“因为人们从小就知道了象征与比喻这种修辞手法,以及它们各自的意义所在。”黄军告诉记者,通过《我的老婆是只猫》他在努力尝试以动画片传递爱情的正能量。这或许是一件冒险的事情,但是爱情中的人们应该早就知道,爱情本身就是件冒险的事儿。“所以我想说,《我的老婆是只猫》中充盈着满满的爱,这是全家都可以感受的,只不过青春年少的观众可能会有更多的感触罢了。”最后,导演告诉记者,这部电影中猫的形象都是根据真猫来创作的,并且数量和品种都不少。黄军自信,这一点将成为《我的老婆是只猫》的另一大引发讨论的看点。
核心提示:中国电影股份有限公司、中影动画产业有限公司等单位联合出品,影数字院线发行的动画电影《我的老婆是只猫》,日前以“萌动情人节”的口号宣布全面加入情人节票房竞争中,该片也是唯一一部在2月14日当天上映的影片。 以猫鼠关系寓男女关系,将猫设为女性,是为了表达这个社会早已是巾帼不让须眉中国电影股份有限公司、中影动画产业有限公司等单位联合出品,影数字院线发行的动画电影《我的老婆是只猫》,日前以“萌动情人节”的口号宣布全面加入情人节票房竞争中,该片也是唯一一部在2月14日当天上映的影片。《我的老婆是只猫》以独特的视角塑造了一对突破重重阻碍与偏见,最终走到一起的猫鼠爱人。导演黄军在接受记者采访时说:“我想通过这部动画电影表达一种观念,只要有爱,天敌也可以成爱人。”谈创作缘起——“动画用想象力谈爱情”初听到故事简介时,很多人都会产生疑问:猫和老鼠的爱情会是怎样的爱情?在电影中,导演黄军以超凡的想象力展现了一段跨越地域、种族、偏见的爱情故事。“动画片赋予观众更丰富的想象空间,动画电影只是提供一个天马行空的平台,可以挣脱肉身的束缚,更不必拘泥于猫和老鼠的生物属性。”事实上早在采访之初,导演黄军就坦率地告诉记者,他并不希望观众简单地将动画片与儿童片等同起来,也因此,他创作了这部古灵精怪又有点大胆的《我的老婆是只猫》。“我就是想拍摄一部充满浪漫爱情,加上勇敢冒险的青春动作片。并且用这部电影告诉观众,动画也可以谈爱情。”电影中,黄军借用猫和老鼠互为天敌的概念,表现了“只要有爱,天敌也可以变成爱人”的意象。更有趣的是,他还将男主角设定为一只会武功的老鼠——阿祥。黄军称,这是叙事上的需要,阿祥不仅会武功,而且还有很深的佛性。“我想这样就可以完成叙事了,并且对于塑造人物有很大的帮助,也表达了爱的立意。”想象力是动画电影必不可少的重要元素,对爱情而言,尤甚。除了为阿祥一角注入佛性,黄军还为这部扎根中国文化的动画电影带来了不同文化交融的意象。在一场男女主角阿祥与小吉乘坐驯鹿车飞往天宫的戏份中,观众可以明显发现他对于西方圣诞节这一特殊节日的借鉴。“我觉得圣诞应该是神圣的,而且是充满童话般的快乐的,它所承载的是一种心愿的实现与寄托。或许有人会问,为什么情人节最应该与圣诞节合起来过?那么我想说的是,浪漫与童话、心愿与梦幻,神圣的爱情诞生了,神圣的生命也萌发了。这难道不是上天给我们的最珍贵的礼物吗?”只要有爱,天敌也可以成爱人谈当代男女的爱情——“这是一个巾帼不让须眉的时代”将男女关系比做猫和老鼠,多少令人有些百思不得其解。尽管当代男女的爱情观已经发生翻天覆地的变化,但就现实而言,这是喜剧还是悲剧?“我觉得不仅是在当代社会,甚至只要人类社会还是由男人和女人组成,那整个社会的进化史就可以被看作是一部贯穿情爱与较量的戏剧。或者是喜剧,或者是悲剧。不过当下的人们显然更需要喜剧。”黄军告诉记者,在他看来,动画电影天马行空的想象力恰如充满童话色彩的现实,有的时候天敌之爱更动人心魄。“男人和女人的关系组成了整个人类的全部关系,情爱与较量,得到与付出,真情与梦想,所有的所有都是此消彼长,”他顿了顿继续说道,“只想得到与只有付出都是不能长久的,没有真情只有梦想也是不能长久的。”作为一部动画电影的导演,黄军在采访中流露出自己对社会的哲学式的思辨。记者则打趣地问他,“那么在这部动画片中,猫鼠关系又能不能互换性别呢?譬如为什么不能是猫是男的,老鼠是女的呢?”黄军则半开玩笑地说,“那不就像现在的现实情况吗,这是一个巾帼不让须眉的时代。”在电影最后,黄军为这对猫鼠情人安排了一个爱的结晶——鼠猫贝贝。这个形象有着老鼠的耳朵,猫的面容,老鼠的板牙,猫的身形,以及老鼠的尾巴。在谈到这一形象的设计思路时,导演说,这一形象恰如其分地体现了“你中有我,我中有你”的意思。“集中各自的美好,生活中我们不都希望是这样的吗?”谈影片亮点——“会比真人故事更浪漫”在经过长期的艰苦创作之后,《我的老婆是只猫》终于要与观众见面了。更重要的是,这是首部进军情人节档的动画电影。和众多真人爱情故事正面相交,黄军则显得信心满满。“有人认为美国人是天下最浪漫的人,甚至比法国人还浪漫。而中国观众又总认为,国产动画片都是小儿科的东西,都是只适合低年龄儿童看的儿童电影。那我的这部《我的老婆是只猫》就会对以上两种观点发出不同的声音——爱情故事比真人故事更浪漫也更具童话意味,用动画表达爱情又别有一番滋味。”在采访中导演坦言,他相信观众会自己去取舍与平衡一部动画电影中的想象力与现实意义之间的关系,“因为人们从小就知道了象征与比喻这种修辞手法,以及它们各自的意义所在。”黄军告诉记者,通过《我的老婆是只猫》他在努力尝试以动画片传递爱情的正能量。这或许是一件冒险的事情,但是爱情中的人们应该早就知道,爱情本身就是件冒险的事儿。“所以我想说,《我的老婆是只猫》中充盈着满满的爱,这是全家都可以感受的,只不过青春年少的观众可能会有更多的感触罢了。”最后,导演告诉记者,这部电影中猫的形象都是根据真猫来创作的,并且数量和品种都不少。黄军自信,这一点将成为《我的老婆是只猫》的另一大引发讨论的看点。
《我的老婆是只猫》是一部很矛盾的动画电影,有诸多新的尝试,但也暴露出了许多新的问题。关于影片《我的老婆是只猫》的主题。跨越年龄、民族、性别的恋爱在现今都已被不同程度接受,这部动画电影则祭出了跨越种族、自然规律这一更高层次命题,最后还捧出个娃娃来,一时让人接受不了,当然在“喜羊羊”和风细雨的谆谆教诲下,跨越种族、自然规律的友谊能接受,所以爱情自然也不在话下了。但发现一个严重的问题,《我的老婆是只猫》整个故事的根源在于老鼠对猫的绑架,进而生情,这是典型的斯德哥尔摩综合症。 关于影片《我的老婆是只猫》受众。动画电影并不是儿童的专利,它只是电影的一种表达方式,完全可以做到有思想、有内涵、成人化,例如岛国EVA等一抓一大把,虽然作为国内有野心且兼具质量的《魁拔2》莫名消失,但也说明从业者也在这一方面进行努力。以片中双关台词为例,“我去”“你妹”“干”等无不体现着成人世界的色彩,当然还有前面提到的烧脑剧情。但《我的老婆是只猫》片中最后却由在儿童世界更出名的圣诞老人来客串了下送子观音,这就莫名其妙了,不知是定位不准还是商业考量,毕竟大部分消费者的观念将动画电影和儿童划了等号。 关于《我的老婆是只猫》的政治立场。对于猫鼠结亲的反应,最初在美洲猫界分为自由派和保守派,分别对应精神领袖和军事领袖。当精神领袖的种族谅解主张侵害了实质拥有兵权的将军时,保守派例图发动政变,一个简单的故事却拥有如此成人化的政治隐喻,也算是给三湾改编来了一次免费推广。但《我的老婆是只猫》中最终的谅解却过分儿戏,鼠界因男主晋升精神领袖而被接纳,猫界的妥协却源自将军的生命生命被拯救。 关于《我的老婆是只猫》的混搭风格。如果接受圣诞老人最为最终BOSS的闪亮登场,这种文化的混搭也仅停留在了皮毛之上,片中由12头驯鹿拉车的圣诞老人让只有9头的原版情何以堪。
《我的老婆是只猫》是一部很矛盾的动画电影,有诸多新的尝试,但也暴露出了许多新的问题。关于影片《我的老婆是只猫》的主题。跨越年龄、民族、性别的恋爱在现今都已被不同程度接受,这部动画电影则祭出了跨越种族、自然规律这一更高层次命题,最后还捧出个娃娃来,一时让人接受不了,当然在“喜羊羊”和风细雨的谆谆教诲下,跨越种族、自然规律的友谊能接受,所以爱情自然也不在话下了。但发现一个严重的问题,《我的老婆是只猫》整个故事的根源在于老鼠对猫的绑架,进而生情,这是典型的斯德哥尔摩综合症。 关于影片《我的老婆是只猫》受众。动画电影并不是儿童的专利,它只是电影的一种表达方式,完全可以做到有思想、有内涵、成人化,例如岛国EVA等一抓一大把,虽然作为国内有野心且兼具质量的《魁拔2》莫名消失,但也说明从业者也在这一方面进行努力。以片中双关台词为例,“我去”“你妹”“干”等无不体现着成人世界的色彩,当然还有前面提到的烧脑剧情。但《我的老婆是只猫》片中最后却由在儿童世界更出名的圣诞老人来客串了下送子观音,这就莫名其妙了,不知是定位不准还是商业考量,毕竟大部分消费者的观念将动画电影和儿童划了等号。 关于《我的老婆是只猫》的政治立场。对于猫鼠结亲的反应,最初在美洲猫界分为自由派和保守派,分别对应精神领袖和军事领袖。当精神领袖的种族谅解主张侵害了实质拥有兵权的将军时,保守派例图发动政变,一个简单的故事却拥有如此成人化的政治隐喻,也算是给三湾改编来了一次免费推广。但《我的老婆是只猫》中最终的谅解却过分儿戏,鼠界因男主晋升精神领袖而被接纳,猫界的妥协却源自将军的生命生命被拯救。 关于《我的老婆是只猫》的混搭风格。如果接受圣诞老人最为最终BOSS的闪亮登场,这种文化的混搭也仅停留在了皮毛之上,片中由12头驯鹿拉车的圣诞老人让只有9头的原版情何以堪。