动漫既是现实生活的抽象,又允许天马行空,让它最适合跨区域与受众对话,天然就是全球市场。在新媒体快速发展、游戏和电影市场日益成熟、鼓励政策变化和资本的驱动下,动漫市场有望迎来最好的发展时机。
动漫天然是全球化的产业市场
IP即是人心,是作者希望表达出的价值观和精神气质,与用户内心产生的共振。动漫既是现实生活的抽象,又允许天马行空,是IP最好的载体之一。同时动漫的以上属性让它最适合跨区域与受众对话,天然就是全球市场。日本、韩国、美国的动漫产业已经充分验证。马斯洛的需要层次理论中,自我实现和尊重是金字塔尖,而生理、安全属于塔基。好的动漫产品能够占领“塔尖”,向文具、玩具、纺织服装、儿童食品等“塔基”领域延伸便是顺水推舟,所以动漫是能够辐射数个千亿市场的产业。
尊重内容为王,动漫产业始终符合赢者通吃的规律
动画和漫画内容本身仍较难直接盈利,内容厂商更多需要依赖游戏、影视、玩具、 授权等衍生市场。考虑到规模经济,游戏、影视等下游厂商需要顶级动漫IP才能受益。《钢铁侠》三部电影撬动24亿美元票房,而二线IP可能无人愿意改编成电影。二三线动漫品牌并没有太多产业链经营空间,内容为王仍是铁律。
中国市场中,全产业链经营的黄金时代悄然到来
一个健康的产业链,各个环节都应该有能力追逐正常利润。过去大量国内动漫厂商过于依赖政策扶持,并没有具备自给自足的能力。然而在新媒体快速发展、游戏和电影市场日益成熟、鼓励政策变化和资本的驱动下,动漫市场有望迎来最好的发展时机:
1) 依赖于国家补助的动漫产能在减少,市场化有了更多发挥空间;
2) 越来越多来自于用户的正向反馈,国产动漫电影规模保持快速增长,《秦时明月》、《大鱼.海棠》、《小门神》等作品承载更多期待;
3) 二次元产业链已初具体系,面向全年龄段的动漫作品有更大商业空间;
4) 动漫领域的投融资日益活跃。
总而言之,全产业链经营的黄金时代悄然到来。
投资建议
考虑到动漫产业赢者通吃的规律,及全产业链经营的历史机遇,建议优选龙头公司。推荐奥飞动漫、骅威股份、苏宁环球、皇氏集团,建议重点关注光线传媒、互动娱乐。
奥飞动漫:黄金时代悄然开启 龙头早已整装上路
奥飞整个业务框架中不断衍生快速增长的板块,如游戏、授权和电商,而影业和国际化系列布局意在为未来。经过多年积累,奥飞不是面向百亿市场的动漫内容公司,而是面向数个千亿市场的动漫产业公司。战略框架的领先和持续的人才激励与引进,让公司的计划能够获得高效执行并长期受益。
皇氏集团:携手中南卡通,积累优质资源,遥指平台打开亲子领域想象空间
公司一直以来在基于影视内容+版权多渠道运营+顶级特效+艺人经纪+动画卡通等产业链的操作路径上坚定布局,此次切入互联网金融搭建大数据娱乐平台,并通过参股遥指科技将儿童教育娱乐纳入版图,体现了公司全产业链环节布局能力下利用互联网金融打通粉丝经济和金融体系平台,同时通过遥指平台打开亲子领域想象空间。
骅威股份:围绕 IP 运营打造多元文化娱乐平台
上市公司战略目标明晰,坚定布局于互联网文化产业,打造以优质 IP 运营为载体、以内容创新为核心,集动漫影视、网络游戏和周边衍生产品等为一体多元互联的综合性互联网文化公司,逐步从线下玩具娱乐产品制造商发展成为线下线上双重引擎、多元互联的业态布局,为消费者提供多品类、多层次、一体化的互联娱乐体验,满足消费者日益增长的多元化的精神需求。
一部《西游记》养活了多少人?从上海美术电影制片厂的彩色动画片《大闹天宫》到六小龄童电视剧版《西游记》,从周星驰经典的《大话西游》到文章、黄渤、舒淇等人的《西游降魔篇》……西游记“超级IP”的称号是当之无愧。近期更是有《大圣归来》、《万万没想到》,《西游记之三打白骨精》等影片。而在未来,人们还将看到中美合拍的《敢问路在何方》及系列动画电影《斗战胜佛》。有人做过统计,从1926年的《孙行者大战金钱豹》到现在为止,全世界至少拍摄了80多部跟《西游记》有关的电影。在惊叹这个超级IP的强大衍生能力同时,事情的反面也值得深思,为何中国的超级IP只有西游记?而美国却有迪士尼、漫威等成体系的IP宝库,日本的动漫IP,如《名侦探柯南》、《海贼王》等更是多如牛毛,而且衍生一部火一部。美国超级IP的养成:至少陪伴一代人的成长在资本和市场的双重驱动下,中国这几年确实涌现了很多优质的IP,这些优质的IP不管是小说还是漫画,都有极强的生命力。由其改编的电影、电视剧、游戏也都能取得成功。但对比美国和日本的IP开发吸金能力,现有国产IP的力量还是不够。漫威可以说是IP养成和开发的一把好手。旗下经典IP包括美国队长、钢铁侠、雷神托尔、绿巨人、金刚狼、X战警、银河护卫队等,而公司以IP为蓝本改编的电影、游戏以及下游衍生品不计其数。自08年以来,漫威接连推出了《钢铁侠》、《雷神》、《复仇者联盟》等11部超级英雄系列电影,7年时间全球票房总计83亿美金。以漫画为IP基础的漫威,丰富的优秀IP资源自然是其成功的重要因素之一,但是他们对IP的经营与管理之道更值得国内电影人深思。首先,每一个超级IP都经历了时间的考验,至少陪伴了一代人的成长。《复仇者联盟》上映于2012年,但其中的美国队长诞生于1941年;钢铁侠诞生于1963年……每一个重要角色都是陪伴着一代人甚至几代人成长的。而国内一些IP看着似乎有好的苗头,就立即“收割”,还没有真正养成坚固的粉丝就盲目开发,开发后的效果肯定不如人意。而只有《西游记》算是真正意义上陪伴国人成长的IP,所以才会出现一部又一部以之为题材的作品。其次,作品的核心价值观必须具有真理性和可持续性。漫威主画师Walter曾公开表示:“一个轻喜剧为什么要花费巨大力气去设定背后的整个世界观、宇宙观。因为里面的哲学和价值观才是能永远活下去的,而不会因为时代变化和大家兴趣爱好的变化、呈现形式的变化就会死掉。”越是超级的IP往往情节主线越是简单,《007》可以一直拍下去,但《泰坦尼克号》就只能有那么一部。据漫威官方介绍,旗下超能英雄IP具备统一的世界观,影片是在共同的科幻元素、设定、表演及角色基础上讲述不同的故事。这些IP在科幻背景下自然而然展开联动,组队后的IP票房号召力,从《复仇者联盟》系列电影全球市场表现中可见一斑。另外,将IP过分复杂化往往招致观众的反感。一开始就以商业为目的做IP开发,这在国内并不罕见。一位动漫领域的业内人士告诉腾讯科技,现在的开发方通常会在项目启动之初就把后续周边售卖的东西加在人物设定里面。触控科技CEO陈昊芝也曾向腾讯科技表示,中国影游联动(影视IP的游戏开发)的障碍在于电影IP的沉淀还是不够。比起国外几乎伴随几代人成长的几十年的优质IP,国内电影的持续时间还是太短。日本IP开发:版权方严格把控开发全流程知识产权是日本企业的核心收益方式之一,因此在版权合作组织方面也非常成熟。日本绝大部分的版权方,都会在开启谈判后联合相关公司一同成立授权委员会,统一进行合作会谈和实际操作。正是因为版权方对整个IP开发流程的严格把关,让IP产品有质量保证。相比而言,国内一些不负责任、短视短利的开发无疑是对整个IP的伤害。相信很多人已经对《西游记》产生了审美疲劳。虽然《西游记》是个IP宝库,但国内对其无序的、参差不齐的开发让《西游记》也拉低了人们的期望值。而日本对于IP全流程的监控无疑是保护IP的最好办法,从其与中国游戏的合作可见一斑。一名游戏圈人士告诉腾讯科技,绝大部分案例日方都会参与手游的开发过程。日本版权方担心产品质量低下会影响品牌价值,所以全程监修游戏内容,甚至在角色语气、发型偏分方向等极致细节上进行把控。日方之所以监修整个游戏开发过程,是为了保证IP的“高质量”品牌价值,没有过硬的质量不仅会导致产品失败,还会影响到IP的整体形象。而在整个IP合作中,日方更加看中长期的收入分成,谁也不希望一个好的IP沦落为一锤子买卖。
一部《西游记》养活了多少人?从上海美术电影制片厂的彩色动画片《大闹天宫》到六小龄童电视剧版《西游记》,从周星驰经典的《大话西游》到文章、黄渤、舒淇等人的《西游降魔篇》……西游记“超级IP”的称号是当之无愧。近期更是有《大圣归来》、《万万没想到》,《西游记之三打白骨精》等影片。而在未来,人们还将看到中美合拍的《敢问路在何方》及系列动画电影《斗战胜佛》。有人做过统计,从1926年的《孙行者大战金钱豹》到现在为止,全世界至少拍摄了80多部跟《西游记》有关的电影。在惊叹这个超级IP的强大衍生能力同时,事情的反面也值得深思,为何中国的超级IP只有西游记?而美国却有迪士尼、漫威等成体系的IP宝库,日本的动漫IP,如《名侦探柯南》、《海贼王》等更是多如牛毛,而且衍生一部火一部。美国超级IP的养成:至少陪伴一代人的成长在资本和市场的双重驱动下,中国这几年确实涌现了很多优质的IP,这些优质的IP不管是小说还是漫画,都有极强的生命力。由其改编的电影、电视剧、游戏也都能取得成功。但对比美国和日本的IP开发吸金能力,现有国产IP的力量还是不够。漫威可以说是IP养成和开发的一把好手。旗下经典IP包括美国队长、钢铁侠、雷神托尔、绿巨人、金刚狼、X战警、银河护卫队等,而公司以IP为蓝本改编的电影、游戏以及下游衍生品不计其数。自08年以来,漫威接连推出了《钢铁侠》、《雷神》、《复仇者联盟》等11部超级英雄系列电影,7年时间全球票房总计83亿美金。以漫画为IP基础的漫威,丰富的优秀IP资源自然是其成功的重要因素之一,但是他们对IP的经营与管理之道更值得国内电影人深思。首先,每一个超级IP都经历了时间的考验,至少陪伴了一代人的成长。《复仇者联盟》上映于2012年,但其中的美国队长诞生于1941年;钢铁侠诞生于1963年……每一个重要角色都是陪伴着一代人甚至几代人成长的。而国内一些IP看着似乎有好的苗头,就立即“收割”,还没有真正养成坚固的粉丝就盲目开发,开发后的效果肯定不如人意。而只有《西游记》算是真正意义上陪伴国人成长的IP,所以才会出现一部又一部以之为题材的作品。其次,作品的核心价值观必须具有真理性和可持续性。漫威主画师Walter曾公开表示:“一个轻喜剧为什么要花费巨大力气去设定背后的整个世界观、宇宙观。因为里面的哲学和价值观才是能永远活下去的,而不会因为时代变化和大家兴趣爱好的变化、呈现形式的变化就会死掉。”越是超级的IP往往情节主线越是简单,《007》可以一直拍下去,但《泰坦尼克号》就只能有那么一部。据漫威官方介绍,旗下超能英雄IP具备统一的世界观,影片是在共同的科幻元素、设定、表演及角色基础上讲述不同的故事。这些IP在科幻背景下自然而然展开联动,组队后的IP票房号召力,从《复仇者联盟》系列电影全球市场表现中可见一斑。另外,将IP过分复杂化往往招致观众的反感。一开始就以商业为目的做IP开发,这在国内并不罕见。一位动漫领域的业内人士告诉腾讯科技,现在的开发方通常会在项目启动之初就把后续周边售卖的东西加在人物设定里面。触控科技CEO陈昊芝也曾向腾讯科技表示,中国影游联动(影视IP的游戏开发)的障碍在于电影IP的沉淀还是不够。比起国外几乎伴随几代人成长的几十年的优质IP,国内电影的持续时间还是太短。日本IP开发:版权方严格把控开发全流程知识产权是日本企业的核心收益方式之一,因此在版权合作组织方面也非常成熟。日本绝大部分的版权方,都会在开启谈判后联合相关公司一同成立授权委员会,统一进行合作会谈和实际操作。正是因为版权方对整个IP开发流程的严格把关,让IP产品有质量保证。相比而言,国内一些不负责任、短视短利的开发无疑是对整个IP的伤害。相信很多人已经对《西游记》产生了审美疲劳。虽然《西游记》是个IP宝库,但国内对其无序的、参差不齐的开发让《西游记》也拉低了人们的期望值。而日本对于IP全流程的监控无疑是保护IP的最好办法,从其与中国游戏的合作可见一斑。一名游戏圈人士告诉腾讯科技,绝大部分案例日方都会参与手游的开发过程。日本版权方担心产品质量低下会影响品牌价值,所以全程监修游戏内容,甚至在角色语气、发型偏分方向等极致细节上进行把控。日方之所以监修整个游戏开发过程,是为了保证IP的“高质量”品牌价值,没有过硬的质量不仅会导致产品失败,还会影响到IP的整体形象。而在整个IP合作中,日方更加看中长期的收入分成,谁也不希望一个好的IP沦落为一锤子买卖。
美国当地时间11月5日,迪士尼公司发布了2015年的财报。收入超过500亿美元,市值逼近2000亿美元,这家公司过去一年的表现令华尔街刮目相看——迪士尼的股价也在过去一年上涨了30%。对于普通人来说,过去一年迪士尼给我们留下印象最深的还是那些大片:《复仇者联盟2》、《灰姑娘》、《头脑特攻队》、《蚁人》等等,你也可能通过我们的报道了解到这家公司正在努力宣传即将上映的《星球大战7》,以及为明年开园的上海迪士尼乐园做着各项准备。不过光从财务的角度来看,在迪士尼全部525亿美元的收入中,有44%的收入来自电视业务部门,达到了233亿美元,相当于电影和乐园业务的收入总和。这要归功于迪士尼旗下的ABC电视台的热播美剧(《神盾局特工》、《逍遥法外》)以及ESPN的体育赛事直播(NBA、NFL、MLB等)。全球的五个迪士尼乐园以及迪士尼所运营的一些游轮,为它贡献了162亿美元的收入,而最出风头的电影业务部分的收入其实只有73亿美元,不到电视业务的1/3。迪士尼消费品部门(也就是我们买的到的玩偶、手办等等)以及迪士尼互动部门(也就是电子游戏)在2015财年的收入分别为45亿美元以及11亿美元。今年年中,迪士尼将这两个部门合成了一个。通过这些上去枯燥的财务数字,我们可以看到这家美国公司在过去一年是如何开动自己的各个赚钱机器,怎么把自己的电影、节目、游戏、玩具卖到全世界的。其中有8件事尤其值得注意。1. 《冰雪奇缘》还在大卖,年轻女性成了买买买主力作为一部2013年上映的动画电影,《冰雪奇缘》还在发挥巨大的能量。《冰雪奇缘》在全球收获了超过12亿美元的票房,卖出了几百万张的原生唱片,甚至还让Elsa这个名字成为了全美国最受欢迎的名字之一。它还帮迪士尼卖出了许许多多的玩具。根据2014年底的一份调查,全美大约有20%的父母愿意为自己的女儿买Elsa这个新公主角色的玩具,而在这次的购物季中愿意购买芭比娃娃作为礼物的父母只占到16.8%。这是芭比娃娃在过去是多年里第一次被抢走了风头。感谢《冰雪奇缘》,迪士尼的消费品部门这一年的成绩相当不错,收入上涨了13%,利润更是大涨了接近三成。也许,对于迪士尼来说,《冰雪奇缘》的成功还说明了他们近年来试图在年轻女性身上赚钱的策略是正确的。所以,你可以看到迪士尼开发出了越来越多针对年轻女性的消费品。过去几年中,迪士尼找上了Givenchy以及Marc Jacobs等国际著名品牌合作过服装。在电影《灰姑娘》上映的时候,迪士尼也和许多著名的设计师一起推出了许多款不同的鞋。其中由Jimmy Choo设计的一款卖得最好,虽然这一款也是该系列中卖得最贵的一款。今年8月,迪士尼还发布了一个被称为“D-Style”的全新消费品品牌,瞄准的目标客户是18到29岁的年轻女性,销售包括毛绒玩具、服装、包、手机配件以及家庭装饰配件在内的超过200个不同品种的商品。而在上海陆家嘴新开的那家迪士尼商店中,也专门辟出了一个区域销售这些面向年轻女性的商品。2. 电影按部就班,皮克斯全是续集在今年8月的迪士尼粉丝大会上,迪士尼一口气发布了从2015年到2020年的片单,旗下的四个品牌,迪士尼、皮克斯、漫威和星球大战,用自己的电影把这个日程表填的满满当当。这样详尽丰富的片单的潜台词是:迪士尼表示自己有能力按部就班地把这些电影拍完,并且按时搬上大银幕。所以你很少看到这两年迪士尼因为电影制作的问题而调整电影的档期,《恐龙当家》可能是唯一的例外。你也可以看出迪士尼在操作电影项目时变得越来越熟练。漫威一直在拍他们的超级英雄电影,在已经成熟的系列(《钢铁侠》、《美国队长》)的间隙,插入一些不那么出名的超级英雄,比如银河护卫队和蚁人。迪士尼自己的真人电影也是如此,《灰姑娘》、《沉睡魔咒》、《爱丽丝漫游仙境》这些从童话改编而来的真人电影的成功,让迪士尼看到了这一类电影大有可为。随之而来的便是《爱丽丝漫游仙境2》、《美女与野兽》等电影。皮克斯在经历了几年的低谷以后,也开始变得保守。未来几年,我们会看到大量的续集电影,比如《玩具总动员4》、《超人总动员2》、《海底总动员2》、《汽车总动员3》。续集电影意味着保守,但也意味着稳定,就像《汽车总动员2》虽然口碑不怎么样,但是全球票房依然超过了5亿美元。这可能会让迪士尼制片厂看上去像是一个流水线,但这也让迪士尼的电影部门成为迪士尼旗下收入最稳定的部门。2015财年,迪士尼电影部门的收入为73.6亿美元,和去年相比,增长了1%。3. 迪士尼乐园越来越受欢迎,上海被寄予厚望从今年5月22日开始,迪士尼乐园的夜间游乐活动全部升级。一场名为“Paint the Night”的花车游行载着来自于《玩具总动员》、《怪兽大学》等电影中的角色从大门口一路穿行至乐园的深处。已经开门迎客60年的迪士尼希望用这样的方式来吸引更多的游客,而且这一策略确实取得了不小的收获。迪士尼首席财务官Christine McCarthy表示,在过去的一个季度,迪士尼乐园的游客数量增加了15%,全年则增加了7%。同时,每一位游客在乐园中的消费,以及酒店的入住率也有相应的提高。此前在微信上曾经有这样一条谣言——迪士尼正在上海招募100名试玩员,为他们提供免费的酒店住宿以及乐园门票。随后这条谣言中的上海被改成北京、南京、苏州等各大城市飞快地传播开来。迪士尼首席执行官Bob Iger在分析师会议上说,迪士尼会在今年年底之前公布正式的开园时间。而根据《好奇心日报》的观察,上海迪士尼乐园目前还是一片大工地,要能够开门迎客,还需要一段不短的时间。Christine McCarthy表示,在整个2016财年,迪士尼还将在基本的运营成本之外,再额外投入接近3亿美元来保障上海乐园的成功运营。4. 《星球大战》是迪士尼作为衍生品之王的能量展示为了给星球大战造势,迪士尼曾经在Youtube上发起了一个28小时的大直播,让全世界各地不同的城市来揭晓迪士尼最新推出的玩具。在美国时间9月4日,迪士尼还折腾出了一个“原力星期五”。这个日子被定为了与年末大促“黑色星期五”类似的促销吉日。包括亚马逊、迪士尼、连锁超市Target、沃尔玛、玩具反斗城(Toys R Us)等公司都在零点开门或是上新,开始销售包括BB-8机器人玩具在内的全新星战周边。迪士尼此前花了40亿美元买下了卢卡斯影业和《星球大战》。虽然这当中固然有迪士尼和乔治·卢卡斯多年合作的情分在,但是迪士尼肯定也不想这一场收购变成一场亏本的买卖,从而引起华尔街的不满。5. ESPN 困境折射出美国电视行业的集体焦虑10月底,ESPN计划裁员300人并且对公司业务进行重组。这只不过是ESPN一系列成本控制措施中的一部分。据The Hollywood Reporter报道,迪士尼计划于明年减少1亿美元对ESPN的预算,2017年这个数字将会到2.5 亿。虽然ESPN表示这个数字与实际不符,但是并没有否认正在进行成本控制。ESPN遇到的问题让整个美国有线电视行业都感受到了恐慌。今年8月,ESPN调低了增长预期之后,所有的相关股票的股价都随之跳水,下跌幅度从5%到12%不等。在随后的分析师会议上,迪士尼首席财务官Christine McCarthy也强调说ESPN的广告收入增长非常强劲,而且在未来ESPN并不会和一些体育项目签订大的转播协议,所以版权开支将会减少,所以ESPN的财务前景向好。只是这样的数据看上去并没有给华尔街带来什么安慰。在分析师会议上,他们一直在提出和有线电视业务相关的问题,想弄明白有线电视到底是什么状况。他们的担忧并不是毫无根据。Netflix的用户数增长一直很快,HBO电视台的流媒体服务也看上去相当不错。在这些流媒体的冲击之下,美国有线付费电视行业在过去两年里丢失了将近300万订阅用户。6. 迪士尼到处做做流媒体,以便更了解年轻人10月底,迪士尼在英国上线了自己的流媒体服务Disney Life ,向订阅用户提供电影、音乐、电视、书籍、画册等等内容,每月的价格是9.99英镑。11月初,迪士尼又和索尼旗下的付费频道PlayStation Vue签订了一份协议。迪士尼旗下的ABC电视台和ESPN将会提供一些电视节目进行播放。对于这些动作,华尔街有些看不懂了。在分析师会议上,他们纷纷向Bob Iger提问,大意就是迪士尼究竟要做什么。对此Bob Iger的说法是:“迪士尼正在寻找更多能够分发内容的渠道……迪士尼也正在了解消费者会从何种渠道接触到迪士尼的产品,尤其是年轻消费者。”Bob说得没错,这种合作看起来像是迪士尼的试水:在每个渠道都投放一下,看看消费者究竟在哪里、以及在不同的地方有哪些特点。这样的花费其实并不高,但得到的信息却可以让迪士尼少盲人摸象一些。
美国当地时间11月5日,迪士尼公司发布了2015年的财报。收入超过500亿美元,市值逼近2000亿美元,这家公司过去一年的表现令华尔街刮目相看——迪士尼的股价也在过去一年上涨了30%。对于普通人来说,过去一年迪士尼给我们留下印象最深的还是那些大片:《复仇者联盟2》、《灰姑娘》、《头脑特攻队》、《蚁人》等等,你也可能通过我们的报道了解到这家公司正在努力宣传即将上映的《星球大战7》,以及为明年开园的上海迪士尼乐园做着各项准备。不过光从财务的角度来看,在迪士尼全部525亿美元的收入中,有44%的收入来自电视业务部门,达到了233亿美元,相当于电影和乐园业务的收入总和。这要归功于迪士尼旗下的ABC电视台的热播美剧(《神盾局特工》、《逍遥法外》)以及ESPN的体育赛事直播(NBA、NFL、MLB等)。全球的五个迪士尼乐园以及迪士尼所运营的一些游轮,为它贡献了162亿美元的收入,而最出风头的电影业务部分的收入其实只有73亿美元,不到电视业务的1/3。迪士尼消费品部门(也就是我们买的到的玩偶、手办等等)以及迪士尼互动部门(也就是电子游戏)在2015财年的收入分别为45亿美元以及11亿美元。今年年中,迪士尼将这两个部门合成了一个。通过这些上去枯燥的财务数字,我们可以看到这家美国公司在过去一年是如何开动自己的各个赚钱机器,怎么把自己的电影、节目、游戏、玩具卖到全世界的。其中有8件事尤其值得注意。1. 《冰雪奇缘》还在大卖,年轻女性成了买买买主力作为一部2013年上映的动画电影,《冰雪奇缘》还在发挥巨大的能量。《冰雪奇缘》在全球收获了超过12亿美元的票房,卖出了几百万张的原生唱片,甚至还让Elsa这个名字成为了全美国最受欢迎的名字之一。它还帮迪士尼卖出了许许多多的玩具。根据2014年底的一份调查,全美大约有20%的父母愿意为自己的女儿买Elsa这个新公主角色的玩具,而在这次的购物季中愿意购买芭比娃娃作为礼物的父母只占到16.8%。这是芭比娃娃在过去是多年里第一次被抢走了风头。感谢《冰雪奇缘》,迪士尼的消费品部门这一年的成绩相当不错,收入上涨了13%,利润更是大涨了接近三成。也许,对于迪士尼来说,《冰雪奇缘》的成功还说明了他们近年来试图在年轻女性身上赚钱的策略是正确的。所以,你可以看到迪士尼开发出了越来越多针对年轻女性的消费品。过去几年中,迪士尼找上了Givenchy以及Marc Jacobs等国际著名品牌合作过服装。在电影《灰姑娘》上映的时候,迪士尼也和许多著名的设计师一起推出了许多款不同的鞋。其中由Jimmy Choo设计的一款卖得最好,虽然这一款也是该系列中卖得最贵的一款。今年8月,迪士尼还发布了一个被称为“D-Style”的全新消费品品牌,瞄准的目标客户是18到29岁的年轻女性,销售包括毛绒玩具、服装、包、手机配件以及家庭装饰配件在内的超过200个不同品种的商品。而在上海陆家嘴新开的那家迪士尼商店中,也专门辟出了一个区域销售这些面向年轻女性的商品。2. 电影按部就班,皮克斯全是续集在今年8月的迪士尼粉丝大会上,迪士尼一口气发布了从2015年到2020年的片单,旗下的四个品牌,迪士尼、皮克斯、漫威和星球大战,用自己的电影把这个日程表填的满满当当。这样详尽丰富的片单的潜台词是:迪士尼表示自己有能力按部就班地把这些电影拍完,并且按时搬上大银幕。所以你很少看到这两年迪士尼因为电影制作的问题而调整电影的档期,《恐龙当家》可能是唯一的例外。你也可以看出迪士尼在操作电影项目时变得越来越熟练。漫威一直在拍他们的超级英雄电影,在已经成熟的系列(《钢铁侠》、《美国队长》)的间隙,插入一些不那么出名的超级英雄,比如银河护卫队和蚁人。迪士尼自己的真人电影也是如此,《灰姑娘》、《沉睡魔咒》、《爱丽丝漫游仙境》这些从童话改编而来的真人电影的成功,让迪士尼看到了这一类电影大有可为。随之而来的便是《爱丽丝漫游仙境2》、《美女与野兽》等电影。皮克斯在经历了几年的低谷以后,也开始变得保守。未来几年,我们会看到大量的续集电影,比如《玩具总动员4》、《超人总动员2》、《海底总动员2》、《汽车总动员3》。续集电影意味着保守,但也意味着稳定,就像《汽车总动员2》虽然口碑不怎么样,但是全球票房依然超过了5亿美元。这可能会让迪士尼制片厂看上去像是一个流水线,但这也让迪士尼的电影部门成为迪士尼旗下收入最稳定的部门。2015财年,迪士尼电影部门的收入为73.6亿美元,和去年相比,增长了1%。3. 迪士尼乐园越来越受欢迎,上海被寄予厚望从今年5月22日开始,迪士尼乐园的夜间游乐活动全部升级。一场名为“Paint the Night”的花车游行载着来自于《玩具总动员》、《怪兽大学》等电影中的角色从大门口一路穿行至乐园的深处。已经开门迎客60年的迪士尼希望用这样的方式来吸引更多的游客,而且这一策略确实取得了不小的收获。迪士尼首席财务官Christine McCarthy表示,在过去的一个季度,迪士尼乐园的游客数量增加了15%,全年则增加了7%。同时,每一位游客在乐园中的消费,以及酒店的入住率也有相应的提高。此前在微信上曾经有这样一条谣言——迪士尼正在上海招募100名试玩员,为他们提供免费的酒店住宿以及乐园门票。随后这条谣言中的上海被改成北京、南京、苏州等各大城市飞快地传播开来。迪士尼首席执行官Bob Iger在分析师会议上说,迪士尼会在今年年底之前公布正式的开园时间。而根据《好奇心日报》的观察,上海迪士尼乐园目前还是一片大工地,要能够开门迎客,还需要一段不短的时间。Christine McCarthy表示,在整个2016财年,迪士尼还将在基本的运营成本之外,再额外投入接近3亿美元来保障上海乐园的成功运营。4. 《星球大战》是迪士尼作为衍生品之王的能量展示为了给星球大战造势,迪士尼曾经在Youtube上发起了一个28小时的大直播,让全世界各地不同的城市来揭晓迪士尼最新推出的玩具。在美国时间9月4日,迪士尼还折腾出了一个“原力星期五”。这个日子被定为了与年末大促“黑色星期五”类似的促销吉日。包括亚马逊、迪士尼、连锁超市Target、沃尔玛、玩具反斗城(Toys R Us)等公司都在零点开门或是上新,开始销售包括BB-8机器人玩具在内的全新星战周边。迪士尼此前花了40亿美元买下了卢卡斯影业和《星球大战》。虽然这当中固然有迪士尼和乔治·卢卡斯多年合作的情分在,但是迪士尼肯定也不想这一场收购变成一场亏本的买卖,从而引起华尔街的不满。5. ESPN 困境折射出美国电视行业的集体焦虑10月底,ESPN计划裁员300人并且对公司业务进行重组。这只不过是ESPN一系列成本控制措施中的一部分。据The Hollywood Reporter报道,迪士尼计划于明年减少1亿美元对ESPN的预算,2017年这个数字将会到2.5 亿。虽然ESPN表示这个数字与实际不符,但是并没有否认正在进行成本控制。ESPN遇到的问题让整个美国有线电视行业都感受到了恐慌。今年8月,ESPN调低了增长预期之后,所有的相关股票的股价都随之跳水,下跌幅度从5%到12%不等。在随后的分析师会议上,迪士尼首席财务官Christine McCarthy也强调说ESPN的广告收入增长非常强劲,而且在未来ESPN并不会和一些体育项目签订大的转播协议,所以版权开支将会减少,所以ESPN的财务前景向好。只是这样的数据看上去并没有给华尔街带来什么安慰。在分析师会议上,他们一直在提出和有线电视业务相关的问题,想弄明白有线电视到底是什么状况。他们的担忧并不是毫无根据。Netflix的用户数增长一直很快,HBO电视台的流媒体服务也看上去相当不错。在这些流媒体的冲击之下,美国有线付费电视行业在过去两年里丢失了将近300万订阅用户。6. 迪士尼到处做做流媒体,以便更了解年轻人10月底,迪士尼在英国上线了自己的流媒体服务Disney Life ,向订阅用户提供电影、音乐、电视、书籍、画册等等内容,每月的价格是9.99英镑。11月初,迪士尼又和索尼旗下的付费频道PlayStation Vue签订了一份协议。迪士尼旗下的ABC电视台和ESPN将会提供一些电视节目进行播放。对于这些动作,华尔街有些看不懂了。在分析师会议上,他们纷纷向Bob Iger提问,大意就是迪士尼究竟要做什么。对此Bob Iger的说法是:“迪士尼正在寻找更多能够分发内容的渠道……迪士尼也正在了解消费者会从何种渠道接触到迪士尼的产品,尤其是年轻消费者。”Bob说得没错,这种合作看起来像是迪士尼的试水:在每个渠道都投放一下,看看消费者究竟在哪里、以及在不同的地方有哪些特点。这样的花费其实并不高,但得到的信息却可以让迪士尼少盲人摸象一些。
小唐尼或不再出演“钢铁侠”一角关于小罗伯特·唐尼是不是会继续出演《钢铁侠4》一直喧嚣尘上,但从来没有确定过。在放弃角色、重回剧组等等选择之中,《钢铁侠4》的拍摄和主演人员也变得扑朔迷离。近日,唐尼在接受采访的时候称,没有任何的关于《钢铁侠4》的计划,这样的言论似乎宣布了这个超级英雄角色的“死刑”。小罗伯特·唐尼在接受《综艺杂志》的采访时候称:“没有这部电影,也没有任何关于第四部《钢铁侠》的计划。”为什么会有如此之多的变数?外媒分析称,或许是《美国队长2》和《银河护卫队》的成功让漫威方面看到开拓新疆土、引进新人物的光明的未来。这也让漫威明白,其实并不需要小罗伯特·唐尼和“钢铁侠”来支撑局面。虽然是它整个复仇者联盟中最受欢迎的角色,但是高昂的片酬还是让漫威方面产生了砍掉《钢铁侠》电影的念头。而前不久,漫威才公布了11部电影的映期,虽然很多都是未确定的影片,但是大胆猜测一下,这其中或许没有《钢铁侠4》。站在唐尼的角度上来说,从2008年开始,唐尼就在扮演钢铁侠,他不可能有欲望连续十余年都在出演一个角色。而且《钢铁侠3》的情节就已经透漏出托尼·斯塔克这个角色萌生退意的念头了。所以,故事在这里结束,算是恰到好处。
小唐尼或不再出演“钢铁侠”一角关于小罗伯特·唐尼是不是会继续出演《钢铁侠4》一直喧嚣尘上,但从来没有确定过。在放弃角色、重回剧组等等选择之中,《钢铁侠4》的拍摄和主演人员也变得扑朔迷离。近日,唐尼在接受采访的时候称,没有任何的关于《钢铁侠4》的计划,这样的言论似乎宣布了这个超级英雄角色的“死刑”。小罗伯特·唐尼在接受《综艺杂志》的采访时候称:“没有这部电影,也没有任何关于第四部《钢铁侠》的计划。”为什么会有如此之多的变数?外媒分析称,或许是《美国队长2》和《银河护卫队》的成功让漫威方面看到开拓新疆土、引进新人物的光明的未来。这也让漫威明白,其实并不需要小罗伯特·唐尼和“钢铁侠”来支撑局面。虽然是它整个复仇者联盟中最受欢迎的角色,但是高昂的片酬还是让漫威方面产生了砍掉《钢铁侠》电影的念头。而前不久,漫威才公布了11部电影的映期,虽然很多都是未确定的影片,但是大胆猜测一下,这其中或许没有《钢铁侠4》。站在唐尼的角度上来说,从2008年开始,唐尼就在扮演钢铁侠,他不可能有欲望连续十余年都在出演一个角色。而且《钢铁侠3》的情节就已经透漏出托尼·斯塔克这个角色萌生退意的念头了。所以,故事在这里结束,算是恰到好处。
索尼娱乐与《愤怒的小鸟》开发商Rovio签订了《愤怒的小鸟》全球独家的电影分销权。据报道,几个电影公司在最近几周都向Rovio伸出了橄榄枝,不过最后还是索尼影业笑到了最后。另外3D版的电影也将于2016年7月1日正式公布。 《愤怒的小鸟》据悉,3D动画片《神偷奶爸》的制片人约翰·科恩和《钢铁侠》执行制片人大卫·梅塞尔已与Rovio公司签约,将分别担任《愤怒的小鸟》3D电影的制片人和执行制片人。2011年开发商Rovio便请来前漫威影业主席大卫-马歇尔为他们建立自己的电影工作室;而在去年底《愤怒的小鸟》三周岁生日之际,他们又高调宣布,前二十世纪福斯动画部门副主席、《卑鄙的我》制片人约翰-科恩将与大卫共同监制这部3D动画片。值得一提的是,游戏开发商Rovio此举正是借鉴了此前漫威独立制作、对影片创意完全掌控的成功范例。
索尼娱乐与《愤怒的小鸟》开发商Rovio签订了《愤怒的小鸟》全球独家的电影分销权。据报道,几个电影公司在最近几周都向Rovio伸出了橄榄枝,不过最后还是索尼影业笑到了最后。另外3D版的电影也将于2016年7月1日正式公布。 《愤怒的小鸟》据悉,3D动画片《神偷奶爸》的制片人约翰·科恩和《钢铁侠》执行制片人大卫·梅塞尔已与Rovio公司签约,将分别担任《愤怒的小鸟》3D电影的制片人和执行制片人。2011年开发商Rovio便请来前漫威影业主席大卫-马歇尔为他们建立自己的电影工作室;而在去年底《愤怒的小鸟》三周岁生日之际,他们又高调宣布,前二十世纪福斯动画部门副主席、《卑鄙的我》制片人约翰-科恩将与大卫共同监制这部3D动画片。值得一提的是,游戏开发商Rovio此举正是借鉴了此前漫威独立制作、对影片创意完全掌控的成功范例。
唐尼做客大卫·莱特曼节目小罗伯特·唐尼此前多次谈到自己年岁已高,不再适合出演钢铁侠。昨日,上艾伦秀被问是否会出演《钢铁侠4》时,他表示:“和漫威目前正在谈判。”不过在稍晚时候,做客大卫·莱特曼《深夜秀》时,唐尼当即改口,辟谣称:“其实现在《钢铁侠4》连剧本都没有,我每次都是被记者下套,被迫说出一些话,未来在漫威一些项目上,我也许会参与其中,我还会为漫威工作。目前,一些具体事项还不方便透露。”关于小罗伯特·唐尼继续出演钢铁侠系列,外媒认为漫威方面可能未必真的愿意唐尼出演《钢铁侠4》,但唐尼这块招牌影响力实在太大了,而另一方面漫威不得不考虑未来的电影宇宙和格局,因此即使唐尼继续出演《钢铁侠4》,也不意味着我们能很快就看到这部电影问世。而唐尼方面,他看起来也不希望回归,但他也不会轻易主动破坏和漫威之间的这种合作氛围,也就是说他态度上并不是很决绝。 其实,这就是一个双方博弈的过程,不管是在艾伦那里还是在大卫·莱特曼这里,唐尼的话都不是最后的答案,如果下星期漫威突然宣布同唐尼续约,相信影迷们也不会care唐尼说的话,反而会很激动,迫切知道关于电影的方方面面
唐尼做客大卫·莱特曼节目小罗伯特·唐尼此前多次谈到自己年岁已高,不再适合出演钢铁侠。昨日,上艾伦秀被问是否会出演《钢铁侠4》时,他表示:“和漫威目前正在谈判。”不过在稍晚时候,做客大卫·莱特曼《深夜秀》时,唐尼当即改口,辟谣称:“其实现在《钢铁侠4》连剧本都没有,我每次都是被记者下套,被迫说出一些话,未来在漫威一些项目上,我也许会参与其中,我还会为漫威工作。目前,一些具体事项还不方便透露。”关于小罗伯特·唐尼继续出演钢铁侠系列,外媒认为漫威方面可能未必真的愿意唐尼出演《钢铁侠4》,但唐尼这块招牌影响力实在太大了,而另一方面漫威不得不考虑未来的电影宇宙和格局,因此即使唐尼继续出演《钢铁侠4》,也不意味着我们能很快就看到这部电影问世。而唐尼方面,他看起来也不希望回归,但他也不会轻易主动破坏和漫威之间的这种合作氛围,也就是说他态度上并不是很决绝。 其实,这就是一个双方博弈的过程,不管是在艾伦那里还是在大卫·莱特曼这里,唐尼的话都不是最后的答案,如果下星期漫威突然宣布同唐尼续约,相信影迷们也不会care唐尼说的话,反而会很激动,迫切知道关于电影的方方面面
北京时间7月20日消息,漫威影业最新大作《蚁人》(Ant-Man)于当地时间7月17日在北美正式公映,上映首日即收获2260万美元票房,首周末票房更达5800万美元,轻松夺得上周末北美票房冠军,这也是漫威影业影片连续十二次开画夺冠。除了上佳的票房成绩,《蚁人》也收获了非常不错的口碑,被认为是一部“独树一帜”的漫威电影。影片有望引进中国内地。《蚁人》由漫威影业制作,迪士尼影业发行,是漫威电影宇宙第二阶段的收官之作,也是衔接第二阶段《复仇者联盟2》与第三阶段《美国队长3》的最关键作品。这部影片7月17日在全美3856家影院同时开画,首日票房获得2260万美元,首周末票房达到5800万美元,夺得本周北美票房冠军可以说是毫无悬念。作为漫威电影宇宙中身材最小,知名度相对最低的一位超级英雄,蚁人的首秀带来了不小惊喜。除了漂亮的票房成绩,《蚁人》的口碑也是不俗。它在知名影评网站烂番茄上的新鲜度达到79%,影迷满意度更高达92%。电影市场研究公司CinemaScore则显示,普通观众为这部影片打出了A的评级,与《钢铁侠》、《银河护卫队》等影片同级。好莱坞业界非常看好影片的后续票房成绩,CinemaScore也表示“这是漫威迄今为止最幽默风趣、最适合全家一同观影的超级英雄电影”。片中几位主演的发挥也是备受推崇,男主角保罗·路德既能耍帅又能卖萌,将自己的喜剧天分带进这部超级英雄题材的影片中来,外媒毫不吝啬的给出“接地气”、“惹人爱”等好评。影片大胆融入喜剧电影、劫案电影的元素,用父女、师生等情感推动剧情,被普遍认为是漫威电影宇宙中最草根、最接地气、也是最独树一帜的作品。《蚁人》剧情围绕男主角斯科特·朗展开,他在获得蚁人战服后,拥有了身体变小、力量反而增大的惊人能力。至此他必须寻到内心深处的英雄气概,才能帮助导师——汉克·皮姆保护他所发明的蚁人战服。在强大敌人的威胁下,皮姆与朗必须精心策划一场惊天骗局,才有可能拯救世界。《蚁人》由佩顿·里德(Peyton Reed)执导,漫威影业主席凯文·费奇(Kevin Feige)制片。凭借《王牌播音员》、《一夜大肚》、《博物馆奇妙夜》等影片跻身好莱坞一线喜剧明星行列的保罗·路德(Raul Rudd)在片中饰演主角蚁人斯科特·朗,德高望重的奥斯卡影帝迈克尔·道格拉斯(Michael Douglas)则当起绿叶,饰演蚁人导师——汉克·皮姆博士。除了路德与道格拉斯之外,演员阵容中还包括《铁甲钢拳》女星伊万杰琳·莉莉(Evangeline Lilly)、凭借《纸牌屋》走红的男星寇瑞·斯托尔(Corey Stoll)等一众实力派演员。
北京时间7月20日消息,漫威影业最新大作《蚁人》(Ant-Man)于当地时间7月17日在北美正式公映,上映首日即收获2260万美元票房,首周末票房更达5800万美元,轻松夺得上周末北美票房冠军,这也是漫威影业影片连续十二次开画夺冠。除了上佳的票房成绩,《蚁人》也收获了非常不错的口碑,被认为是一部“独树一帜”的漫威电影。影片有望引进中国内地。《蚁人》由漫威影业制作,迪士尼影业发行,是漫威电影宇宙第二阶段的收官之作,也是衔接第二阶段《复仇者联盟2》与第三阶段《美国队长3》的最关键作品。这部影片7月17日在全美3856家影院同时开画,首日票房获得2260万美元,首周末票房达到5800万美元,夺得本周北美票房冠军可以说是毫无悬念。作为漫威电影宇宙中身材最小,知名度相对最低的一位超级英雄,蚁人的首秀带来了不小惊喜。除了漂亮的票房成绩,《蚁人》的口碑也是不俗。它在知名影评网站烂番茄上的新鲜度达到79%,影迷满意度更高达92%。电影市场研究公司CinemaScore则显示,普通观众为这部影片打出了A的评级,与《钢铁侠》、《银河护卫队》等影片同级。好莱坞业界非常看好影片的后续票房成绩,CinemaScore也表示“这是漫威迄今为止最幽默风趣、最适合全家一同观影的超级英雄电影”。片中几位主演的发挥也是备受推崇,男主角保罗·路德既能耍帅又能卖萌,将自己的喜剧天分带进这部超级英雄题材的影片中来,外媒毫不吝啬的给出“接地气”、“惹人爱”等好评。影片大胆融入喜剧电影、劫案电影的元素,用父女、师生等情感推动剧情,被普遍认为是漫威电影宇宙中最草根、最接地气、也是最独树一帜的作品。《蚁人》剧情围绕男主角斯科特·朗展开,他在获得蚁人战服后,拥有了身体变小、力量反而增大的惊人能力。至此他必须寻到内心深处的英雄气概,才能帮助导师——汉克·皮姆保护他所发明的蚁人战服。在强大敌人的威胁下,皮姆与朗必须精心策划一场惊天骗局,才有可能拯救世界。《蚁人》由佩顿·里德(Peyton Reed)执导,漫威影业主席凯文·费奇(Kevin Feige)制片。凭借《王牌播音员》、《一夜大肚》、《博物馆奇妙夜》等影片跻身好莱坞一线喜剧明星行列的保罗·路德(Raul Rudd)在片中饰演主角蚁人斯科特·朗,德高望重的奥斯卡影帝迈克尔·道格拉斯(Michael Douglas)则当起绿叶,饰演蚁人导师——汉克·皮姆博士。除了路德与道格拉斯之外,演员阵容中还包括《铁甲钢拳》女星伊万杰琳·莉莉(Evangeline Lilly)、凭借《纸牌屋》走红的男星寇瑞·斯托尔(Corey Stoll)等一众实力派演员。