一年一度的动漫狂欢又要来了。第七届漫博会首场新闻发布会昨日召开。一大串好玩的，有用的信息统统出炉。今年的漫博会，首次启用了新的主会场。从往届的“东莞国际会展中心”改到位于厚街的“广东现代国际展览中心”。分会场也增加了玉兰大剧院，变成了7个。时间则是从8月20日到24日。但展会前两天（即20-21日）仅限专业观众入场参观，后三天（即22-24日）对所有公众开放。但作为大众展的“动漫游戏嘉年华”也设在主会场，展会五天让大众来一场动漫狂欢。今年的漫博会，采取的是“一会两展七个分会场”的办展模式。目前，招商工作已正式启动。实行分阶段优惠，越早报名参展优惠越多哦。第七届漫博会组委会委员、市委常委、宣传部部长潘新潮参加发布会。聚焦新主会场厚街“广东现代国际展览中心”第七届漫博会采取“一会两展七个分会场”的办展模式，并首次启用新的主会场。要注意了，主会场改到了位于厚街镇的“广东现代国际展览中心”。具体在其中的3号馆一、二层展厅，面积近4万平方米，主要举办影视动漫版权交易会（专业展）和动漫游戏嘉年华（大众展）。记者提前打探到，作为专业展的“影视动漫版权交易会”设在广东现代国际展览中心3号馆C区，展会面积10000平方米，展会前两天（即20-21日）仅限专业观众入场参观，后三天（即22-24日）对所有公众开放。影视动漫版权交易会融合了往届漫博会影视动漫原创展、动漫衍生产品展、品牌授权展三个子展会。它将集聚国内外有竞争力的动漫品牌形象和东莞本土特色衍生品制造企业及产品，突出品牌授权和产业对接，体现漫博会的优势和特色。具体又可分为：影视动漫原创授权展区、动漫衍生产品形象展示区、动漫衍生产品精品馆三大功能展区。“动漫游戏嘉年华”分成10个区大众一起狂欢5天主会场里的大众展，名字叫做“动漫游戏嘉年华”。它设在主会场广东现代国际展览中心3号馆A、B区独立举办，面积为20000平方米，展会五天都对大众开放。动漫游戏嘉年华分为10个区。它们分别是玩具礼品展示区、动漫周边区、动漫综合展示区（包括兵人、动漫视频、名作展区）、动漫商品综合销售区、电子竞技网络体验区、名家签售区、国际影视动漫原型展、Cosplay活动区、舞台活动区、动漫游戏嘉年华活动区等十个区。到时候，通过邀请国内外知名品牌动漫企业、Cosplay社团、人气漫画家、专业评委、电竞团队、游戏厂商等合作，举办各类精彩纷呈的活动和特色展示，全面提升公众的观展体验。聚焦分会场新增玉兰大剧院分会场第七届漫博会分会场，将从去年的6个增加为7个。新增了东莞玉兰大剧院分会场，主要面向市民开展动漫剧演出活动。“到时候，将给大家带来疯狂的动漫演出周。”新闻发布会现场，第七届漫博会组委会委员、市委常委、宣传部部长潘新潮如是推介。其他六个分会场分布和去年一样。聚焦最亮点进一步突出版权保护核心定位本届漫博会将以品牌授权经营和版权保护为重点，进一步突出版权保护的核心定位。今年漫博会将在往年设立版权工作站的基础上，与中国版权保护中心和专业服务机构合作，提前了解企业的授权需求，提前开展参展企业的确权工作。今年将通过主会场一站式版权服务平台--中国动漫作品版权服务平台，为参展、参观企业提供版权登记、版权交易、版权维权等“一条龙”专业服务。原创作品将重新设立专门奖项今年的漫博会将以行业奖项和专业论坛为引导，让原创动漫企业的创作热情来次疯狂爆发。其中，将重新设立原创作品专门奖项，通过优秀动画剧本、优秀动画歌曲、优秀原创动画形象、优秀动画作品、优秀动画电影、优秀动漫游戏等奖项评选，及时树立优秀原创作品标杆，推动人才培养，激发创作热情。《钢铁侠》、《终结者》们都来了国际知名动漫影视企业的品牌效应及国际最高水准的动漫元素，将让大家惊呼今年漫博会的国际化。主场馆专业展区专门规划设置了“国际影视动漫原型展” ，集中展示《钢铁侠》、《终结者》、《魔戒》等国际知名电影和《海贼王》、《奥特曼》、《龙珠》、《圣斗士星矢》等优秀国际动漫作品的人物原型、漫画形象和道具，引爆大家的关注点。大众展区，还设置有更大面积的动漫游戏嘉年华活动区，通过引入迪士尼、英国BBC、海绵宝宝等国际知名品牌，开辟亲子乐园等专场活动。主展区精品馆，更将集中展示东莞衍生品制造产业的整体实力。一张图读懂第七届漫博会制图/范春天记者带你玩转主会场主会场一定要去的，专业展和大众展同时都在那里了，但时间要看清楚哦。专业展分3个展区 前两天不开放在广东现代国际展览中心3号馆C区，展会面积10000平方米，展会前两天（即20-21日）仅限专业观众入场参观，后三天（即22-24日）对所有公众开放。主要可以去逛影视动漫原创授权展区、动漫衍生产品形象展示区、动漫衍生产品精品馆三大功能展区。《钢铁侠》、《终结者》、《魔戒》等国际知名电影和《海贼王》、《奥特曼》、《龙珠》、《圣斗士星矢》等优秀国际动漫作品的人物原型、漫画形象和道具都会在这里集中展示哦。大众展分10个展区5天对大众开放它位于广东现代国际展览中心3号馆A、B区，独立举办，展会5天都对大众开放。总共有10个区，好玩的，狂欢的都在这里了。分别是玩具礼品展示区、动漫周边区、动漫综合展示区、动漫商品综合销售区、电子竞技网络体验区、名家签售区、国际影视动漫原型展、Cosplay活动区、舞台活动区、动漫游戏嘉年华活动区等十个区。光听这些名字想想也是醉了。特别推荐的是，大众展区还有动漫游戏嘉年华活动区，迪士尼、英国BBC、海绵宝宝等国际知名品牌都或被引进开辟亲子乐园、游园会、大型动漫主题乐园等专场活动。知多D漫博会招商启动 展位费用有优惠哟目前，本届漫博会招商工作已正式启动。截至4月20日，已确定参展企业53家，折合标准展位数量264个。本届漫博会展位费收费标准是：标准展位3000元/个，光地300元/平方米。好消息是，对专业展的展位费用实行分阶段优惠，企业在2015年6月之前报名参展的，给予8折优惠；在7月之前报名参展的，给予9折优惠。本届漫博会对专业展实行特装展位奖励办法，由漫博会执委会组织评审，将按照企业特装展位面积分三个等级进行评选。对其中展出效果比较好的参展企业，将分别给予3万元、2万元和1万元的特装奖励。答记者问今年为何改用新主会场？记者：漫博会主会场原来一直设在会展中心，今年为什么改到厚街的广东现代国际展览中心？潘新潮：厚街广东现代国际展览中心的硬件软件更优，更适合举办漫博会。改到广东现代国际展览中心，专业展和大众展虽然都集中在主会场，但是却能做到既有联系又相互独立。相关新闻加博会走进长三角招商 邀请各地商界来莞采购4月21日至22日，加博会秘书处远赴长三角，走进义乌、杭州、上海三地，积极接洽当地商务部门和各大商会，大力推介升级版加博会，邀请上述三地商界入莞采购。推介会上，20多个商协会对“升级版”加博会兴趣浓厚，表示将组团来莞采购。浙江省连锁经营协会副会长兼秘书长王钧耀表示， 加博会是一个很好的采购平台，浙江省连锁经营协会将组团赴会采购，通过加博会这个平台让浙江的消费市场引进更多更好的商品，让浙江零售业迈向新的台阶，实现采购商与参展商的双赢。截至23日，加博会全国产品展区申请企业507家，展位1281个，其中特装展位515个。

由美国漫画出版集团惊奇漫画（MARVEL）和日本动画公司MADHOUSE共同合作的动画电影《钢铁侠 崛起的噬甲病毒》，近日公开了第2弹预告PV，新PV中我们可以看到除了钢铁侠之外，黑寡妇等角色也有很多戏份。电影将由SONY电影娱乐在日本发行，BD和DVD预定4月16日发售。电影讲述钢铁侠与反派超级科学家Ezekiel Stane之间的战斗。Ezekiel Stane发明了一种可以使得钢铁侠盔甲无效的生化武器，并将以此恐怖袭击嫁祸于托尼。为了洗刷罪名，钢铁侠必须联合神盾局与之对抗。

动漫电影是日本电影最具代表性的类型2012年，中国超越日本，成为仅次于美国的全球第二大电影市场。根据美国电影协会的数据，中国电影票房在2012年增长了36%，达27亿美元。电影市场的增长与一个国家的整体经济形势紧密相关。其实，日本作为一个发达国家，也曾在世界第二大经济体的交椅上座了42年之久，加之日本电影工业基础并不差，且日本的文化产业一直全球领先，应该说有着得天独厚的条件去培育电影市场，但为何被中国一举超越呢？探究这背后的原因，应该从两方面来看。首先是日本方面，众所周知，日本的恐怖电影和动漫电影在世界上的影响力是较大的，在中国上映的恐怖电影来自日本的居多。可从市场角度看，动漫电影和恐怖电影都不是电影票房增长的主流。或许与日本的文化及日本人的性格有关，日本电影的风格有些压抑。最重要的一点是，日本观众对电影新技术有一种排斥感，而今3D电影在中国等很多新兴市场攻城拔寨，所向披靡，却在日本举步维艰。关于日本国产3D电影不够卖座的原因，日本东映电影宣传部部长相原晃表示：“与美国电影不同，日本国产电影更加重视剧情。”日本观众不喜欢场面壮阔的场景，那么很多大手笔的投入也就难以为继。据日本媒体报道，日本四大电影制作公司——东宝、松竹、东映、角川在2010年和2011年两年时间里，共发行了大约15部日本国产3D电影，在2012年却只有4部。日本人口比中国少很多，若新的电影市场没有培育起来，被中国超越只是时间的问题。日本电影产业数据2000-2009——2010——1.国内公映电影数量:本土片408部，海外片308部。合计716部（包含成人指定电影）。2.国内总票房:本土片1182.17亿日元（53.6％），海外片1025.21亿日元（46.4％）。合计2207.37亿日元（100％）。3.国内观影总人次:1亿7435万8千。4.国内公映馆数:3412馆。5.国内10亿日元以上电影票房数量:本土片29部，海外片19部。合计48部。2011——1.国内公映电影数量：本土片441部，海外片358部。合计799部（包含成人指定电影）。2.国内总票房：本土片995.31亿日元（54.9%），海外片816.66亿日元（45.1%）。合计1811.97亿日元（100%）。3.国内观影总人次：1亿4472万6千。4.国内公映馆数：3339馆。2012——2012年日本国内电影票房收入比前年增加了7.7%，达到1951亿9000万日元。观众人数增加了7.2%，达到1亿5515万人次。实际上2011年的票房收入比2010年减少了18%。尽管2012年没有达到2010年2207亿日元的票房收入，但已经回落到2000亿日元左右的水准。 从总的票房收入统计上来看，日本电影的票房占到总票房收入的65.7%，海外电影票房占总票房收入的34.2%，本土电影以压倒性的优势占据了总票房收入三分之二的份额。使得日本电影市场票房收入回升的正是日本国内出品的电影。去年全年日本国内票房收入排在第一位的是《BRAVE HEARTS海猿》，总票房收入73.3亿日元，排在第二位的是《罗马浴场》，总票房收入59.8亿日元，排在第三位的是《跳跃的大搜查线 THE FINAL新的希望》，总票房收入59.7亿日元，前三位票房宝座均被日本电影占领。这是自2000年以来，日本本土电影票房收入首次占到总电影票房收入的60%以上。种种迹象表明，日本电影正在走向复苏，尤其在日本国内，呈现出一种亲本土疏洋化的倾向。总结去年日本国内卖座电影会发现一个特点，就是动画电影依然呈现出非常强势的态势。2012年，《EVANGELION新剧场版：Q》收入53亿日元的票房，《狼之子的雨和雪》收入42.2亿日元的票房。通览去年一年的长篇动画票房，由于没有吉卜力工作室出品的动画，去年的动画票房市场呈现出巨大的变动倾向。然而，即是没有吉卜力的动画撑场面，依然有10部动画的票房收入超过了10亿日元，这10部动画的总票房收入加起来达到270亿8000万日元，占到去年日本电影票房市场总收入的28%。2013——2013年,日本的电影票房收入为1942亿日元,比上年减少0.5%。其中,著名导演宫崎骏执导的封山之作《起风了》大受欢迎,票房收入达120亿日元。另一方面,被认为是热门影片标准的票房收入在10亿日元以上的电影作品为55部,比上年减少了4部,时隔两年后首次减少。电影票房收入按海外和国产分别统计,国产影片约1176亿日元,市场份额为60.6%;海外影片约765亿日元。曾经的世界第二票仓，被后来居上的中国影市所超越，但2013年的日本电影市场并非一派颓靡——不比数字、比个性，本土动画电影生猛称王，横扫全球的《钢铁侠3》等好莱坞大片却接连碰壁溃败。2013年的日本电影全年总票房仍会在2000亿日元(约合人民币117亿)徘徊，跟2012年的票房总数基本持平。在整体低迷的大环境下，传统强项动画电影，与后起之秀电视剧剧场版之间的地位，也在悄悄洗牌。动画电影一举挽回了去年被排出票房榜三甲的颓势，重新夺回龙头老大的宝座。宫崎骏的《起风了》以120亿日元(约合人民币7亿)的绝对优势登顶2013年度日本电影市场票房冠军，国民动画《ONE PIECE》的剧场版《海贼王剧场版Z》同样拿下68.5亿日元(约合人民币4亿)的高票房。动画电影不仅票房称雄，更有佳作百花齐放的良好态势。就连继续在日本走下坡路的好莱坞电影，也在《怪兽大学》《神偷奶爸2》等动画片上，亮出了漂亮的票房。与好莱坞电影分外走俏的中国影市不同，日本电影市场的主导权已越来越偏向于本土电影，抛开动画电影的表现，好莱坞在日本已无优势可言，全年仅《悲惨世界》和《泰迪熊》两部好莱坞真人作品在日本突破30亿(约合人民币1.7亿)大关。在中国勇夺7.5亿人民币的《钢铁侠3》，日本票房则只有20亿(约合人民币1.2亿)。而在2014年，这个好莱坞大作相对较少的年份，好莱坞在日本或许将遇到前所未有的危机。反之，日本本土电影凭借着多年对整个市场的经验把握，票房不会出现太大的落差，“邦高洋低”的局面将延续下去。

小唐尼或不再出演“钢铁侠”一角关于小罗伯特·唐尼是不是会继续出演《钢铁侠4》一直喧嚣尘上，但从来没有确定过。在放弃角色、重回剧组等等选择之中，《钢铁侠4》的拍摄和主演人员也变得扑朔迷离。近日，唐尼在接受采访的时候称，没有任何的关于《钢铁侠4》的计划，这样的言论似乎宣布了这个超级英雄角色的“死刑”。小罗伯特·唐尼在接受《综艺杂志》的采访时候称：“没有这部电影，也没有任何关于第四部《钢铁侠》的计划。”为什么会有如此之多的变数？外媒分析称，或许是《美国队长2》和《银河护卫队》的成功让漫威方面看到开拓新疆土、引进新人物的光明的未来。这也让漫威明白，其实并不需要小罗伯特·唐尼和“钢铁侠”来支撑局面。虽然是它整个复仇者联盟中最受欢迎的角色，但是高昂的片酬还是让漫威方面产生了砍掉《钢铁侠》电影的念头。而前不久，漫威才公布了11部电影的映期，虽然很多都是未确定的影片，但是大胆猜测一下，这其中或许没有《钢铁侠4》。站在唐尼的角度上来说，从2008年开始，唐尼就在扮演钢铁侠，他不可能有欲望连续十余年都在出演一个角色。而且《钢铁侠3》的情节就已经透漏出托尼·斯塔克这个角色萌生退意的念头了。所以，故事在这里结束，算是恰到好处。

《冰雪奇缘》创造在韩国上映动画电影的最高票房纪录。 本周，上映进入第五周的《冰雪奇缘》继续强势占据韩国票房榜首位，力压同样势头不减的韩国本土黑马《奇怪的她》，四夺票房冠军。同时，《冰雪奇缘》累积近900万观影人次的票房成绩，使它很可能成为继《阿凡达》之后第二部在韩国突破千万观众的引进电影。金球奖最佳动画电影《冰雪奇缘》于2014年1月16日正式登陆韩国院线，并得到韩国观众热捧，成为韩国历年首部第二、三周观影人次高于首周的引进电影，也创造了上映第五周仍占据周末票房榜首的神奇票房曲线。目前《冰雪奇缘》上映33日，已累积近900万观影人次，累积票房超过了700亿韩元（约合4亿人民币），创造了在韩国上映动画电影的最高票房纪录，并有望超越《钢铁侠3》（900万1309人次）位列韩国历年引进电影票房榜的第二位。而从目前的票房涨势来看，《冰雪奇缘》还将有可能成为首部在韩突破千万观影人次的动画电影，也将成为继《阿凡达》（1360万人次）之后第二部突破千万观影人次的引进电影。《机械战警》以超过50万观影人次取得本周新片的最好成绩。同时，上映进入第四周的韩国本土黑马《奇怪的她》则以周末超过68万观影人次的票房成绩小负《冰雪奇缘》继续占据票房榜亚军位置，累积观影人次已逼近700万。而女主角沈恩京也很可能凭借该片打破自己的代表作《阳光姐妹淘》所创下736万人次的票房成绩，刷新个人票房新高。本周有五部新作进入榜单前十。其中好莱坞科幻动作片《机械战警》以超过50万观影人次取得最好成绩，位列票房榜季军位置。而号称“韩版《欲望都市》”的《官能的法则》动员27万观影人次位列第四。而由“黄金配角”金仁权主演的现实题材电影《使徒》则令人意外在首周就突破了十万观众，票房榜排名第六位。该片以一位脱北者的真实证言为基础，讲述了一个有关朝鲜地下教会的故事。该片因其对朝鲜人权问题的关注，被韩国议员推荐为"为了统一一定要观看的电影"。目前，本片在Naver上的观众评分高达8.93。此外，动画片《名侦探柯南2006：侦探们的镇魂歌》与《逃离地球》这两部分别来自日本和美、加合拍的动画电影分列票房榜第七与第十位。现实题材韩片《另一个约定》、本土爱情片《当男人恋爱时》、澳美合拍动画片《乐高大电影》分列票房榜第五、第八和第九位。其中，由黄政民和韩惠珍联袂的《当男人恋爱时》将用近期突破200万观影人次大关。新作上映：在新的一周，会有16部影片登陆韩国院线。韩影方面，金康宇、高昌锡和郑镇荣领衔主演的犯罪影片《危险的传言》即将在韩国上映。外画方面，克里斯蒂安·贝尔主演的好莱坞影片《美国骗局》、美德合拍历史片《庞贝末日》、法国动画片《艾特熊和赛娜鼠》、日本电影《编舟记》、经典爱情影片《情人》以及华语电影《扫毒》都将在新的一周与韩国观众见面。

好莱坞对中国元素的运用还处于一个简单迎合的阶段。植入品牌与剧情完全脱节，更像是导演在“逗你玩儿”。中国元素进入好莱坞不新鲜。早年如李小龙的《龙争虎斗》，成龙的《尖峰时刻》，都让好莱坞一度刮起了“中国风”；近的如《阿凡达》里的哈利路亚悬浮山、《钢铁侠3》里的“特供”三分钟，《环太平洋》里的男篮三兄弟……好莱坞进行全球化扩张，中国元素自然不可少。《变形金刚》系列对中国元素的运用向前迈进一大步——在演员、场景、传统文化符号之外，大量增加了植入广告。作为美国主宰的全球化商业机器，并肩负着“文化扩张”的使命，好莱坞这两年越来越看重海外影响力和票房，尤其是大片，越来越圆滑，不再棱角鲜明地独大。然而，好莱坞对中国元素的运用还处于一个简单迎合的阶段。就拿《变4》而言，最后40分钟的香港大战，场景里充斥着类似于棚户区般杂乱的所在，固然接地气，却很难在国际形象上加分。演员方面，女二号李冰冰演的更多还是过场戏，至于吕良伟、韩庚等人，只比群众演员在镜头前多停留了几秒钟。其实，好莱坞电影仍标榜着“个人英雄主义”，它要去别人家的“一亩三分地”上赚钱，两种观点间一直存在着不可调和的矛盾。至于中国元素，只能说我们的崛起让好莱坞刮目相看了，了解和尊重还有待时日。在《变3》里，国产奶被亚裔工程师在电梯里狂喝30秒，像小丑一样好笑；《变4》中的跨国企业大老板，在逃命时仍异常镇定地喝奶，也只是给观众增加了个笑点——国产品牌与剧情完全脱节，更像是导演在“逗你玩儿”。以至于好多观众在观影时有同感，觉得《变4》前一个多小时至少能入戏，但最后40分钟就完全出戏，不是说为了找植入广告出戏了，而是这期间的电影剧情质量，下降了一个档次。好莱坞献媚中国，与中国电影市场的发展有关。2012年以后，美国大片引进数量从之前的20部增加到34部，美方票房分账比率由13%上升至25%——中国市场更开放，成为全球第二大电影市场。巨大的利益驱动，让好莱坞对中国的想法从“甜点”升级为“大蛋糕”。然而好莱坞对中国元素的运用，与我们作为全球第二大电影市场的地位并不匹配，《变4》也许是一个崭新的开始，不过要想根本改观，尚需我们努力成为电影强国。近期两部大片《明日边缘》与《哥斯拉》，均是好莱坞对日本元素的运用，比起硬生生地在取景地与植入广告上下工夫，显然这两部片子做到了文化乃至精神层面上的交融。□史兴庆（中国政法大学教师）