2015年，中国动画电影票房市场持续走高2015年，国产动画电影总票房接近20亿元，中国动画电影的发展蒸蒸日上。这是社会科学文献出版社近日在京发布的《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告（2016）》显示的内容。2016动漫蓝皮书由北京电影学院现代创意媒体学院、北京电影学院中国动画研究院联合主编。蓝皮书显示，2015年，中国动画电影票房市场持续走高，全年共有55部动画电影在国内上映，合计票房收入为42.45亿元，同比增长38.87%，在总体电影票房（440.69亿元）所占市场份额提升到9.63%。其中，国产片（含合拍片）票房达19.26亿元，进口片票房为23.19亿元，国产片和进口片所占比例分别为45.37%和54.63%。与往年相比，国产动画电影与进口动画电影的票房收入差距正在逐步缩小。蓝皮书显示，我国动画电影公司在投资制作方面开始采取系列化和品牌化的发展路线，涌现出了《熊出没》《洛克王国》《黑猫警长》《喜羊羊与灰太狼》《赛尔号》《猪猪侠》等国产动画品牌，同时基于漫画、游戏、影视等内容推出《洛克王国4：出发！巨人谷》《桂宝之爆笑闯宇宙》《赛尔号大电影5：雷神崛起》《摩尔庄园3：魔幻列车大冒险》《奥拉星：进击圣殿》等一批影片。专家认为，国产动画电影发展进程中面临着5个方面的问题，主要是电影票价依然颇高，依旧缺少适合少年儿童观看的动画电影，适合儿童观看的、积极向上的原创动画电影依然受到院线排片占比低的影响，制片成本居高不下、宣发成本不断上升的态势使众多中小型动画电影公司望而却步，地方相关配套政策短缺、不够平均的现象需要正视。

由国内儿童在线娱乐翘楚淘米集团与光线影业,卡酷卫视，爱奇异联合出品的《赛尔号大电影5：雷神崛起》日前票房已经突破国产动漫的5000万分水岭，领跑暑期国产儿童动漫电影。所有家长看完后一致表示原来动画片也能如此精彩，丝毫不输任何一部热映电影，只是近期排片略有下滑，主要都集中在早间，而下午、晚上常会遇到孩子想看却苦于无合适场次的情况，希望各院线可以多给予支持。精彩剧情，正能量，引全家共鸣 《赛尔号大电影5：雷神崛起》讲述了以雷伊为首的战神联盟，为保护宇宙中的善良精灵，与大恶人奥古斯特博士激烈交战的故事。影片突破了以往单一英雄独挑大梁的人物设定，此番将所有战神全部集齐，让受众在看到正义与邪恶交战的同时，感受了英雄之间彼此扶持、彼此信任、共同进退的深厚友情。同时，作为一部英雄片，主人公雷伊也经历了情感波折、自我沦陷、自我救赎的精神历练，其情深意重的英雄形象也备受影迷喜爱。不少看过影片的家长表示，“没想到动画片能这么感人，尤其是雷伊对哥哥的感情，我几次也忍不住流泪。”“让孩子在娱乐中感受亲情、友情的温暖，从小开始做个重情重义的人，很喜欢《赛尔号5》”。 电影票房冲刺6000万，高歌猛进呼吁排片作为有着强大IP基础的《赛尔号大电影5：雷神崛起》，其前四部已经连续4年蝉联暑期档国产动画电影票房冠军，6年的品牌沉淀，3亿儿童用户，再加上《赛尔号》动画片的电视播出覆盖了全国近300家电视台和数以亿计的儿童群体，其强大的受众基础无疑让这部电影成为2015暑期档最受关注的国产动画电影之一。而最直接的反馈就是在票房上，首日直接突破千万，首周末破4000万，创系列票房纪录。高歌猛进的票房和热烈的粉丝反映，让排片计划的提升迫在眉睫。 赛尔号系列电影已经陪伴无数个孩子经历着天真浪漫的孩提时代，成为很多儿童的经典“暑期记忆”，截止发稿，票房已经达到5500万，家长们纷纷表示，首先会自己带头早点起床，赶国漫早场观影；另外，更希望多多关注孩子们的观影热情，适当提高一些下午与晚上的排片，还孩子一个充实的暑假！

动画电影《美人鱼之海盗来袭》（以下简称《美人鱼》）自7月31日上映起，连续三天上座率均展现喜人成绩（根据某票务平台实时监控显示《美人鱼》8月1日的下午2点上座高达39人次，高于同类型片《大圣归来》的38人），首周末上座及票房甚至超越了某些同档期成人类型影片；《美人鱼》自启动宣传以来，因其“百年童话IP”光环从众多暑期动画中脱颖而出，惹人喜爱的红发美人鱼更是孩子们心中不可取代的经典形象，人鱼公主善良、勇敢的品质也成为家长心中公认“亲子佳片”应具有的特质。动画类型片作为暑期档的“刚需”，例如不久前上映的《赛尔号大电影5：雷神崛起》、《奥拉星》乃至《西游记之大圣归来》这样的动画电影，无论从人物造型、故事内容是获得了“小男生”的青睐，而刚刚上映的《美人鱼》则刚好弥补了“小女生”的诉求空缺，根据观影习惯的调查妈妈带孩子观影是比较常见的一种搭配，美人鱼对于“妈妈帮”们的拉拢程度可想而知。《美人鱼》不仅制作精良，片方在宣传渠道上用尽心思，不仅花百万重金在孩子们流连的各大上星、地方儿童频道、早教机构等投入多轮广告，同时也与成年人可以接触到的上百家线上、线下品牌有着深度合作，与一般亲子类动画相比曝光率极高，这些营销动作也是《美人鱼》自公映以来上座率高居不下的成因。期冀这部源自百年经典童话的《美人鱼》能陪伴更多孩子开心地度过暑期，人鱼公主高贵的品德能够通过影片轻松、幽默的内容潜移默化地影响新一代青少年儿童的成长，《美人鱼》正在各大院线火热公映，三伏天请一起走进影院和美人鱼畅游海底魔法世界吧！

2015年，国产动画电影总票房接近20亿元，中国动画电影的发展蒸蒸日上。这是社会科学文献出版社近日在京发布的《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告（2016）》显示的内容。2016动漫蓝皮书由北京电影学院现代创意媒体学院、北京电影学院中国动画研究院联合主编。蓝皮书显示，2015年，中国动画电影票房市场持续走高，全年共有55部动画电影在国内上映，合计票房收入为42.45亿元，同比增长38.87%，在总体电影票房（440.69亿元）所占市场份额提升到9.63%。其中，国产片（含合拍片）票房达19.26亿元，进口片票房为23.19亿元，国产片和进口片所占比例分别为45.37%和54.63%。与往年相比，国产动画电影与进口动画电影的票房收入差距正在逐步缩小。蓝皮书显示，我国动画电影公司在投资制作方面开始采取系列化和品牌化的发展路线，涌现出了《熊出没》《洛克王国》《黑猫警长》《喜羊羊与灰太狼》《赛尔号》《猪猪侠》等国产动画品牌，同时基于漫画、游戏、影视等内容推出《洛克王国4：出发！巨人谷》《桂宝之爆笑闯宇宙》《赛尔号大电影5：雷神崛起》《摩尔庄园3：魔幻列车大冒险》《奥拉星：进击圣殿》等一批影片。蓝皮书指出，民营企业凭借更为成熟的市场机制迅速发展壮大，特别是在动漫内容产品生产制作领域成为主力军，有效地促进了中国动漫产业的市场化进程。作为动漫市场主体的动漫企业在产业化潮流中快速成长，规模实力持续增强，一批有实力、有特色的动漫企业脱颖而出。据悉，近年中国动漫企业数量不断增加，截至2015年，全国通过认定的动漫企业累计达到730家，其中重点企业43家。以中国三大经济地带来统计，东部地区有462家，占总体的63.29%；中部地区有176家，占24.11%；西部地区有92家，占12.60%。

由国内最受欢迎的少女主题虚拟社区，汇聚了互联网游戏众多粉丝的《小花仙》改编的同名动画片，自2月14日情人节在全国多家电视台少儿频道播出以来，受到众花仙粉的万种好评，顿时掀起了一股粉丝旋风。《小花仙》助力金鹰黄金时段儿童节目市场份额大涨，从首播前的1.28飙升至2.1。网络渠道，《小花仙》在淘米视频第三周即突破播放量峰值100万，首月点击近2,000万次，“小花仙动画片”百度主词指数翻倍超20,000。《小花仙》动画片又有大动作，日本二次元动漫“人气歌手”初音未来（初音ミク）首度与国产动画作品《小花仙》合作，初音将扮演异时空的旅行者，穿越进小花仙的世界，与夏安安共同演绎一段异次元的曼妙故事。新篇章剧集中，初音将以耳目一新的装扮登场，开启天籁般的歌声，唱出只属于花仙粉丝们最优美的旋律。一切请期待4月11日（本周五）播出的《小花仙》第33、34集，初音登场，不容错过！《小花仙》动画片讲述的是传奇的拉贝尔大陆藏着神秘圣灵力量，而得到力量的方法被记录在了花之法典之中并由众多花仙精灵王守护，传说中只有被承认的魔法使者才能唤醒力量，并使用它们战胜邪恶。主人公花仙魔法师夏安安为了拯救花之国拉贝尔大陆，寻找花之法典契约精灵的冒险故事。《小花仙》动画片是淘米公司继《赛尔号》、《摩尔庄园》游戏改编动画成功之后，推出的又一全新动画。与前两部作品不同的是，《小花仙》锁定少女群体。故事中可爱的角色形象、美丽的梦幻世界，是每个女生都真心向往的梦幻世界。除此之外，温馨的家庭亲情、动人至深的友谊、成熟魅力的蜕变成长，也能够良好引导孩子在成长过程中，有一个正确向上的方向。影片以粉色基调为主，浪漫唯美、制作精良，让人如同置身花仙魔法世界。

海报设计作为戏剧、电影、动画等艺术门类的“门面”，对构图、色彩、文字、画面有严格的审美要求。那么，就动画电影而言，什么样的海报算“美”或“惊艳”？什么样的海报堪称“视觉传达艺术的经典范例”？或可套用一句歌词作为答案——“只是因为在人群中多看了你一眼，再也没能忘掉你容颜，梦想着能有一天相见在影院”。此说虽显夸张，但对动画电影海报而言，如果能让人多看一眼、让人无法忘记、让人期盼与影片相逢在影院，便是实现了它们的传奇。今年盛夏，动画电影果实累累，数量多且票房高，而细数各家海报，也犹如竞相绽放的花朵，开得鲜艳的格外惹人喜欢，开得丑陋的早已随风凋零。它们出自谁人之手？如何品评其类？美者为何，丑者又为何？本期特别策划予以呈现。古典神韵海报所呈现的内容直接来自其背后的作品，而气质则更多取决于设计者的美学思维和美术功底。今年暑假出现了两部脱胎于中国古典名著《西游记》的动画电影，其海报创意却有天壤之别。先看《西游新传2：真心话大冒险》，海报背景简单粗糙，没有交代与内涵，看不出影片主题，构图只是一味地堆砌人物形象，拥挤姑且不说，关键是人物设定“突破”传统审美观，不伦不类，几乎看不到任何出彩之处。如果从动漫艺术发展史的角度看，这部作品的海报几乎可忽略。再看《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》），该片票房目前已超过7亿元，受欢迎程度自不待说。有心者会发现，构图精美、色彩饱和、具有魔幻意境的海报也成热议对象，使该片“好评+1”。在笔者看来，该片的几款海报极具古典神韵，以下试从南朝谢赫在《古画品录》中提出的“六法”论对其略作赏析。其一，“气韵生动”。在《大圣归来》的各款海报中，以“齐天大圣”“天兵天将”“一念佛一念魔”“中国龙”四款最突出，极具挑战性的画面张力彰显出斗战胜佛本身的非凡气度，细看他的眼神，好似可以感受其内心的复杂困苦与永不言败的倔强品性。如此生动的气场，让人过目不忘，一眼定乾坤。其二，“骨法用笔”。骨法即笔法，是决定画作风格的关键要素，海报设计者运用坚实流畅的线条，描绘出齐天大圣那流线型的力量体态与善于变化的五官神情，三维的影片有了基于传统绘画风格的二维海报作为衬托，更显诚意。其三，“应物象形”。“一念佛一念魔”海报继承发扬了佛教文化艺术，五指山下的如来佛祖雕像被描绘得沉着稳重，纵使齐天大圣怎样无理取闹，佛祖也神情自若，与身旁的天王形成反差，而画面上方映射佛光的洞穴裂隙之下，便是深渊，表现出佛与魔是人内心的两面，寓意为希望冲破束缚则立地成佛，令人深思。其四，“随类赋彩”。赋彩即着色，《大圣归来》红披风系列海报以红色与金色相交融，给人奔放、激烈、豪迈之感；在“天兵天将”海报中，冷色调处理使画面“固化”，红披风凌空飞舞，一触即发，在动静之间寻找平衡；而“一念佛一念魔”海报则以蓝色、紫色与黑色进行大面积色块堆积，营造出神秘、深邃、黑暗、恐惧之感。冷暖对比的色彩产生了强烈的视觉效果，不自觉中引起观影者的心理共鸣。其五，“经营位置”，意指构图。无论中西方审美有何不同，都应遵循有主有次、近实远虚且主体置于黄金分割线之上的绘制法则。《大圣归来》海报处理得恰到好处，有3幅均以齐天大圣形象为主，景致为辅，辅以具有古印度梵文佛经和毛笔书法韵味的中文片名，更为切题。“中国龙”海报中，悬空寺倒、天崩地裂，小白龙与齐天大圣怒目相对，空间层次处理得当，角色比例精准，可谓“经营位置”考究。其六，“传移模写”，即临摹。此处实指技法与基本功的传承，熟悉香港漫画的人对绚丽精致的绘画风格应该不太陌生，不过，《大圣归来》海报设计提炼出新的中国元素，成功结合了二维与三维的艺术特点，可谓“青出于蓝而胜于蓝”的经典之作。中西相融十几年前，美国迪士尼动画电影《花木兰》系列海报结合多种中国元素与传统山水画风，以红、黑、金三色为主，在展现中国古典故事的同时表现出西方文化中的诙谐幽默气质。东方梦工厂出品的《功夫熊猫3》将于明年春节期间上映，就先导海报而言，浓郁的中国元素和一派田园风格如诗如画，阿宝、美美与平先生也搞笑依旧，值得期待。如果把上述两部作品看成“外国动画讲中国故事”，那今年暑期档将映的《美人鱼公主之海盗来袭》、《白雪公主之神秘爸爸》就是“中国动画讲外国故事”。这两部影片根据安徒生童话和格林童话改编而来，虽然不存在版权问题，但实在太容易让人想到迪士尼的两部动画经典《小美人鱼》和《白雪公主》。就两片的海报而言，“美人鱼”海报色彩运用尚可，也体现出畅游深海的闲情逸趣，但画面没有交代“海盗来袭”的要素，使人对影片感觉无头绪；“白雪公主”海报目前只能看到一款，有明显的迪士尼风格烙印，色彩较温润，虽然没有基本常识性错误，但画面构图还需要优化。6月底上映的《三只小猪与神灯》从字面上理解，可以视为《三只小猪》与《阿拉丁神灯》的合体，该片海报上三只小猪的形象憨厚可爱，颜色也很饱满，只是空间略显拥挤，画面处理指代不清，设计者或许忘了影片到底要表达什么。7月17日上映的英国黏土定格动画电影《小羊肖恩大电影》则体现出完全的“西洋风”。该片在世界各地发行了多款海报，由小羊肖恩领头的羊群为了躲避农场主追杀，亡命飞奔于大街小巷，引爆观者笑点，这类海报从宏观视角把控总体艺术效果，粗中有细、耐人寻味。说到“中西融合”，不得不提的是，今年暑期档有一部动画电影的海报“融”到了不分中西的程度：7月3日上映的《汽车人总动员》主海报中，三辆高智能赛车的模样、排列顺序、表情、姿态，均与皮克斯动画《赛车总动员2》里的主角“闪电”麦昆及其队友如出一辙，只添加、改动了少许细节，画面背景则从美国原版的地球换成了一座大楼建筑，并把倾斜的画面给扶正了；另一款角色海报则与《赛车总动员2》英国版海报不分彼此，同样的构图、角度和角色表情，只是把背景的英国古老街道与大笨钟换成了现代都市模样。冒险科幻8月13日将上映的《洛克王国4：出发！巨人谷》是根据儿童社区游戏《洛克王国》改编的魔法冒险动画电影，目前可见两款先导海报：一款海报中描绘的是洛克与小伙伴们坐着轨道滑车在密林穿梭，敌人在后方阻击，轨道之下还有张着血盆大口的巨型食人花，惊险刺激、动感十足，画面构图有主有次、近实远虚、色彩丰富、光影处理到位，三维人物与二维背景融合自然；另一款海报与这款的写实风格形成巨大反差，运用大面积色彩渐变来增强画面层次感，再加上近乎黄石岩的整体色调，显得巨人谷坚硬无比，远处，巨人缓缓走来……此款海报表现出浓郁的美式漫画风格，在中国的此次尝试效果不错，值得推广。不过，由于人物设定略显低龄，海报设计多少因此受限甚至打折扣，观众对影片的期盼值也会受到一定影响。6月底上映的另一部冒险动画电影《小猪班纳之梦想大帽险》总共发布了3款海报，其中的横向版虽然画面没有亮点，但中规中矩，正反两派人物分列左右，角色的动作、神情把握到位，颜色丰富，空间布局松紧适度，片名醒目突出。另两款海报多少有些缺憾，例如其中一幅，小猪班纳与同伴骑在飞鱼海怪背上，喵将军率领众爪牙也趴在海怪身上，想抓住小路（青蛙）、吉吉等人，此处出现了一个重大失误——根据透视原理，本应是小路在先，喵将军在后，但海报把次序搞错了，而按照近大远小的原则，小路和吉吉应该变小才是。破绽在哪里？就在飞鱼海怪的身体，顺着它的走向绕下去，答案自然揭晓。对冒险题材动画电影而言，海报设计可以试着突出作品想表达的主题与中心思想，以动制静，让运动的线条打破静态之美，这样能产生更绚的视觉效果。对科幻题材动画电影而言，当下的海报设计情况不容乐观，以8月6日将映的《桂宝之爆笑闯宇宙》为例，该片改编自漫画《疯了！桂宝》，笔者在当前可见的先导海报中没有看到中意的，构图大致是桂宝与众角色出现在画面居中位置，背景为浩瀚宇宙，各色外星人等穿梭其中，由于主人公桂宝头大脸大，势必“脱颖而出”，创意上少亮点。其实，片子本身不错，但还需在海报宣传设计上多下功夫。再来看《猪猪侠3：终极决战》的海报，配色过关，画面有动感，正义与邪恶的气息在背景中弥漫开来，竖版海报在构图上欠考虑，没有太大震慑力，横版海报布局稍好一些。除此之外，那些特色欠佳、无可褒奖的动画电影海报设计一笔带过足矣：《奥拉星：进击圣殿》一味拼凑人物，创意何在？美感全无；《赛尔号5：雷神崛起》人物造型果然“雷”人，海报缺乏构图章法，凌乱分散，实属平庸之作。怀旧风潮“砰！砰！砰！砰——请看下集”，阔别这8个字竟有31年之久了。作为上世纪80年代动画经典的复出之作，《黑猫警长之翡翠之星》备受关注。此次，上海美术电影制片厂延续了黑猫警长和一只耳的原有设定，重新编排了故事情节，于怀旧之风中吹起一股新风，以两款海报为例：一款是黑猫警长露着半张脸，捻着胡须，瞪着圆眼睛，似乎在向世人宣告：“一切犯罪分子都逃不过我的法眼。”而他的装束看上去有几分金属质感，难道这次登场的是机器黑猫警长？背景则是茫茫宇宙，那颗星球正是翡翠之星。这款具有插画风格的海报对光影和笔触的拿捏可圈可点，传达出一种神秘和悬念感。据笔者观察，整个设色过程应当是用电脑绘图板完成，多的是水粉笔触的豪放之美，少的是传统手绘上色的细腻之感。另一款海报则具有鲜明的科幻色彩。巨大的机械飞行器矗立在地表，在茫茫云海无处归的背景之下，隐现黑猫警长的身影，他遥望远方，寓意“黑暗之后终将迎来黎明的曙光”。此海报打破了以往的构图法则，飞行器看似主体，其实是在为远处的黑猫警长做引，这种远近视点拉伸增强了平面作品的层次感，再加上画面的仰视视角，更突出了天空的宽广辽阔，空间立体感跃然纸上。值得一提的是，本片终于有了比较个性化的美术字片名设计，尖尖的猫耳朵、帽檐上的警徽和藏在汉字中的“Z”形闪电符号，意味着黑猫警长嫉恶如仇、雷厉风行的作风，可说是个不小的进步。动画电影海报根据功能或内容、风格不同，可分为先导海报、概念海报、定档海报、角色海报等，不同的海报在影片宣发过程中能起到不同的作用，有些片方自行设计制作海报，有些则将海报外包给专业设计团队。海报背后有什么样的故事，听听他们怎么说。《桂宝之爆笑闯宇宙》导演王云飞：海报好比电影的“脸”，要讲“颜值”《桂宝》前后共出了二十几款海报，早期以漫画元素为背景，后来逐渐推出了电影版，突出桂宝萌、逗的性格特征，其中，白色背景的主题海报很受成年观众欢迎。在影片定档时，我们推出了一款定档海报——桂宝戴着3D眼镜在电影院看电影，一手拿着写有“爆”字的爆米花桶，另一只手拿着写有“冷”字的冷饮。这款海报很能体现出桂宝与众不同的个性，之后的几款定档海报越来越贴近主题，比如本片关键词是“冒险、团队、宇宙”，于是我们做了一款让所有重要角色充满画面的海报。这些海报的创意80%是我出的，为此专门写了海报策划方案，还有一部分来自本片美术总监常龙文，海报完稿则由他和美术师去做，给了我很多惊喜。我比较喜欢“桂宝之爆笑闯宇宙”“宝证定档”“我是桂宝”“桂圈总动员”“天地桂宝”这五款海报，最喜欢的是终极海报——桂宝金鸡独立站在UFO上，闭眼皱眉，身后一群奇形怪状的小伙伴，背景是奇幻的宇宙空间。这款海报清楚传达出电影的主题——爆笑闯宇宙。海报好比一部电影的“脸”，在讲“颜值”和“刷脸”的当下，海报的作用很重要。做《神秘世界历险记》的时候真的没有时间去做海报，那时候做片子已经做得快吐血了；《桂宝》这次又是没有太多时间去打磨，很多人说“为什么要那么急呢，慢慢地做，一定可以出精品”，但我是一个不愿意停留的人，加上有养团队的压力。希望下一部片子能推出几款高品质的海报。《黑猫警长之翡翠之星》导演于胜军：海报能对票房产生影响本片目前发布了3个版本、共8款海报，分别是定档版海报两款、童真版人物海报四款、终极海报两款，均由北京追踪者文化传媒有限公司设计。整体设计思路是立足于影片中的科技元素，不断强化电影故事的升级并暗示剧中角色命运走向。定档海报在6月16日发布，这也是本片的概念海报，两款均以“机甲”为主要元素，注重细节，先以黑猫警长的经典动作（摸胡子）唤醒受众童年记忆，接着以科技感十足的飞行器表现本片将在原动画片基础上大升级。7月20日发布了针对儿童的童真版人物海报，四款海报分别以剧中四个主角黑猫警长、一只耳、牟三嘟、大猿博士为主体，神情各异，配色活泼。终极海报在7月23日发布，选择了视觉系路线，色彩绚丽，突出高科技的“炫酷感”，完全不同于当年《黑猫警长》动画片的质朴，影片主要人物也全阵容出场。我个人比较喜欢童真版和终极版海报，能让人对角色和故事产生期待感。好的电影海报要有视觉冲击力、能揭示人物、代入故事情境，让人对影片产生期待。现在电影市场一片火热，每年有那么多影片上映，怎样才能让观众看到你、选择你？海报是一个重要因素。海报就像名片、敲门砖，做得好，对票房都能产生积极影响。《西游记之大圣归来》联合制片人、视觉总监周旭：海报创作与电影创作互推互补今年3月我们和北京庚乾文化传媒有限公司赵力团队确定了海报合作，一共制定了10款海报设计方案，计划从角色、大场景、海外和终极四个版本、四个层面去推广，争取让观者从海报里就能读取《大圣归来》完整的世界观。但没想到海报制作起来如此虐心，即便是所有参与者加班加点，还是不得不有所放弃，只推出了“重出五行山”“中国龙”“金盔金甲英雄”“一念佛一念魔”和“红披风”系列海报。很高兴赵力和我都是细节控，为了那些观者都不见得能察觉的细节下足了功夫，当画面被细节支撑的时候，会散发一种奇妙的魔力，仿佛每个像素点都是有生命力的。在海报上，你会看见孙悟空的体态不同于影片中的6∶4比例，基本还原成了真人比例，金盔金甲也与电影剧照有很大区别，更有细节，因为海报制作团队用真实毛发合成了猴毛，并尽力呈现盔甲的铆钉、缝线、皮甲搭扣等。说实话，我第一次拿到角色海报时有点震惊，赵力补充出了影片的细节，毕竟，如果按海报质量细节去渲染动画，目前世界上还没有一台计算机能处理运算得动。在当今读图时代，人们如果能从图里读取信息就懒得看字，所以，海报除了画面出众，文字上也力求明确精炼地表达信息，如“千帆过尽，不忘初心”“这是一个需要英雄的时代”等主题宣传语，都出自该片的核心策略团队。电影海报设计应该是一门独立艺术，但可惜的是，即便在电影市场火热的当下，市面上还是充斥着大量配着莫名其妙文字、粗制滥造的电影海报，缺钱是一部分原因，更多的是缺乏意识，如美学意识、推广意识。在整个电影宣发体系中，海报应该像推广文、预告片、主题曲等一样，单独开发，由专业团队承制。