每年六一儿童节前后，动画片或者以少年儿童为主角的真人电影都是大热门，今年也有不少儿童片扎堆上映，国产动画片就有《超能兔战队》《金箍棒传奇2》和《潜艇总动员：时光宝盒》等多部，但它们基本被市场“忽略”，岛城影院排片只有一场或干脆没有，唱主角的则是迪士尼科幻冒险电影《明日世界》和日本动画片《哆啦A梦：伴我同行》(本版简称《哆啦A梦》)。我们也曾有过《三毛流浪记》《大闹天宫》等经典作品，缘何如今在儿童节，连一部拿得出手的儿童片都没有了？对比火爆的《明日世界》和“蓝胖子”，可以看到我们缺少的是什么。 “蓝胖子”火了：破单日票房纪录 5月30日，《哆啦A梦》在中国内地收获了8400万元的票房，打破了此前《功夫熊猫2》以6700万元保持的内地动画片单日票房纪录，萌态十足的机器猫“蓝胖子”不仅吸引很多70后、80后走进影院重温童年记忆，也很受现在的孩子们的欢迎。而同天在映的国产动画片中，《潜艇总动员：时光宝盒》吸金580万元，《金箍棒传奇2》则只有110万元。 每年六一档都是儿童片逐鹿天下的时候，包括以少年儿童为主角的真人电影都是市场的主力，今年也不例外，中外影片扎堆上映，其中有迪士尼的科幻冒险电影《明日世界》，日本动画片《哆啦A梦》，以及美国和澳大利亚合拍的魔幻动作片《屠魔战士》等。国产片则几乎是清一色的动画片，包括《超能兔战队》《金箍棒传奇2》和《潜艇总动员：时光宝盒》等。 从市场表现来看，则是引进片全面压倒国产片的局面，同为动画片，5月31日当天，《哆啦A梦》在青岛的32家影院上映382场，在每个影院的排片量都超过10场，《潜艇总动员：时光宝盒》则只在27家影院排映了82场，《金箍棒传奇2》更是只在19家影院上映44场，悬殊明显。 嫦娥被“玩坏”：国产片流行恶搞 去年六一档共有7部国产动画片上映，今年不但在数量上大幅缩水，质量方面也引来不少观众的吐槽。《超能兔战队》在名字上明显模仿了以萌萌的“大白”走红的动画片《超能陆战队》，引来很多网友的不屑。影片中，传统观念中美貌、冰清玉洁的“神仙姐姐”嫦娥成了一个“丑肥圆”，而且是个虚荣心爆棚的网骗，兔子们则是她的后援团，把她炒作成新一代网络女神，虽然最后兔子们成功用健康和爱的力量让嫦娥变美丽了，但如此无厘头、恶搞还是让观众大跌眼镜，此外片中的地球青年“凉茶伟”也被认为是在拿梁朝伟开涮。 无独有偶，看了《金箍棒传奇2》的观众也吐槽：“很同情孙悟空这帮人整天被玩坏。”与传统的西游故事不同，取经小组来到了异度空间，师徒四人之间出现了“内鬼”，明察秋毫的孙悟空变身侦探顺藤摸瓜，一向任劳任怨、老实木讷的沙僧则上演浪漫小清新爱情。 唯一比较“正常”的国产动画片貌似只有《潜艇总动员：时光宝盒》了，讲述了科研小潜艇阿力、海盗海狸波波、变小的独眼鲨等小伙伴保护共同家园海底世界的故事。但其依然招来差评一片，被归为“角色萌、戏够蠢、色彩鲜艳，瞎编胡闹系列”。 创新乏力：口碑透支沦为炮灰 前几年《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》系列电影曾推动了国产动画片的小高潮，但由于缺乏持续的创新，目前这两个品牌的动画电影质量和影响力都呈下降趋势，而且这两个品牌的成功也都是个案，国产动画片整体上来说依然处于低谷，尤其是今年以来，目前尚未出现一部有良好市场表现的作品，基本将巨大的儿童市场拱手让给引进片，孩子们从小看着迪士尼、漫威的动画和一些好莱坞超级英雄电影长大，将来自然也会如现在走进影院看《哆啦A梦》的大人们，回首童年那些“伴我同行”的伙伴都是舶来品。 国产动画片一直在不断摸索，但始终有点不得其门而入，改变低幼定位、打造合家欢电影是这两年来很多动画电影人的诉求，但《魁拔》《兔侠传奇》系列都在市场上以失败告终，今年这类动画片也绝迹了，又回落到低成本、低幼的老路上。其实动画片是低幼、还是合家欢与否并不重要，过硬的质量才是王道。1999年美国尼克频道推出的动画片《海绵宝宝》定位是7岁到11岁的儿童，但在制作上毫不马虎，且以轻松、搞笑的风格吸引了很多成年人的喜爱，目前该动画片依然在制作，今年还有《海绵宝宝》3D大电影上映。 而国产动画片尚无如此“长寿”者，系列动画电影的票房和口碑基本都是“一部不如一部”，透支的口碑让不少观众不再有信心走进影院去欣赏，大量动画片在影院沦为“一日游”的炮灰，而后又是更加低成本、更加制作粗糙的恶性循环。 儿童片失踪：真人童话受宠闯天下 据中国儿童少年电影学会会长侯克明透露，我国近年来儿童片每年的年产量有数十部，国家每年投入2000万元扶持少年儿童题材的故事影片，但这些儿童片鲜有能进入院线跟观众见面的，这两年来唯一一部有影响力的儿童片是李保田、杨心仪主演的中法合拍的电影《夜莺》，由法国导演费利普·弥勒执导。 目前影院能看到的儿童片基本都是好莱坞出品，《明日世界》就是一部货真价实的真人童话，通过一个开朗的少女如何影响一位厌世的发明家、联手拯救世界的故事，表达了光明和希望在青少年身上。虽然也有观众批评影片剧情太过拖沓，但影片中营造的科幻世界令人称道，如电影中的埃菲尔铁塔竟然是一个火箭发射平台，而启动装置是一段录好的音乐，随着音乐响起，铁塔分成两半，从地下腾空飞起一艘太空火箭，这样的想象比把嫦娥想象成“丑肥圆”有创意多了。本月上映的《分歧者2：绝地反击》也是根据青少年小说改编的系列电影，青少年一直是好莱坞商业电影的核心观众群，大量的合家欢动画片、魔幻片、青少年冒险题材影片、根据童话改编的真人电影和超级英雄电影都服务于此。

最近，根据著名动画改编的电影《哆啦A梦：伴我同行》正在各大院线热映，自5月28日公映以来，首周四天便豪取2.37亿元，5月30日和5月31日周末两天的单日票房更分别达到8400万元和8800万元，一举打破了动画片在内地单日票房记录，一直以来，在我们的印象里，动画片就是拿来给小孩看的玩意儿，然而此次的《哆啦A梦：伴我同行》却也让不少成人看后大为赞赏，感动落泪，那么，是什么魔力让这样一部动画电影打动了无数消费者呢?怀旧情怀式营销乐客网络公关认为：一部电影要想打动消费者，最重要的一点就是能够让消费者找到共鸣，而《哆啦A梦》的原版动画基本伴随了现在80.90后一代群体的成长，许多人都还能够清楚的记得每天放学之后准时打开电视守着看《哆啦A梦》的情景，而且这部分人群很多都已经成家立业，他们乐于带上自己的孩子来重温曾经属于自己的童年，而对于“零零后”“一零后”来说，哆啦A梦萌胖的外表和电影中奇特的道具仍然能够吸引他们的眼球，这部电影成功的将友情、爱情、亲情、家庭等元素巧妙的融合在一起，利用情感式的网络营销方式直击消费者内心。人物式营销成功的电影式营销是能够让消费者在电影中找到自己的影子，而《哆啦A梦：伴我同行》成功的达到了这一点，在电影中，主人公大雄有着“冒失、慢半拍、厌学、迟钝、记性差、运动不行、爱撒娇等诸多特点，对于已经看惯了各种热血系列类的消费者来说，大雄这一类的人物更能让他们感觉真实，很容易唤起当下很多正处于事业打拼期的青年群体的认同感。饥饿式营销此前，关于哆啦A梦的电影也有被中国引进过，但距离2007年7月在中国内地上映的《哆啦A梦：大雄的恐龙》已经过去了8年，此次电影上映之前，就打出了“完结篇”的口号，而对于80.90后这一部分群体来说，这一类“完结篇”的方式最能够吸引他们的眼球，这一类人群喜欢怀念青春，电影的完结很大程度上也会被他们当成是对于自己青春岁月的一场告别和纪念乐客网络公关认为：电影营销已经成为了影响电影票房的重要因素，电影营销也从过去传统的线下推广演变为线上线下联袂营销的新态势，随着电影市场的不断发展，电影也会越来越依赖网络营销的力量。

哆啦A梦第36部剧场版动画《哆啦A梦：伴我同行》（STAND BY ME 哆啦A梦）是为纪念藤子·F·不二雄诞辰80周年而推出的作品，计划将于今年8月8日在日本公映，今天电影的特报视频公开面世。此番剧场版动画《哆啦A梦：伴我同行》的剧本围绕着“爱情故事”和“令人感动的多啦A梦”两条主线，以原作故事第1卷“来自遥远的未来”、第6卷“别了，多啦A梦”，以及第25卷“大雄的结婚前夜”等名场景作为基础重新构成。《哆啦A梦：伴我同行》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1325.html 为了能够把这个国民级的角色完美地做成3D CG的动画效果，剧场版《哆啦A梦：伴我同行》制作方在角色造型方面就耗费了一年的时间，让多啦A梦无论从表情还是动作，都能像真实人物一样。同时，创作过程中还不能破坏原作的世界观，需要一步步地认真工作。这一次的录音与此前的3D电影制作过程也不尽相同，台词和音乐、歌曲是通过事前录音的技术先行导入，而非后期进行。根据声优们的音声表现，对角色本身的嘴部动作，以及整体表情进行调整。另外，在袖珍模型制作的背景下，加上CG人物影像，让人怀念的全新的多啦A梦就此诞生。

继2015年《哆啦A梦：伴我同行》《名侦探柯南：业火的向日葵》后，今年中国动漫迷又有眼福了，两部陪伴很多人共同成长的动漫《火影忍者》和《圣斗士》都推出大电影，并且在本月内相继在国内上映。《火影忍者剧场版：博人传》（以下简称《博人传》）已经于18日登陆国内院线，《圣斗士星矢：圣域传说》也定档2月26日。电影票房在春节档形成井喷之后，大部分业内人士都预测随着春节假期结束，电影市场将进入低潮。究竟主打“情怀”和“童年记忆”的两部日本动漫剧场版，能否逆市上扬还是未知之数。在18日《火影忍者》上映的当晚，全国40个城市多家影城启动了“火影之夜”盛大狂欢观影夜，现场还派发限量版“火影”周边。当然，和大部分动漫改编成的大电影一样，这两部电影也摆脱不了人物性格单薄和剧情简单的弱点，但是日本动漫本身就是一条成熟的产业链，影视作品仅仅是产业链中起推动作用的一环，看重的不仅仅是票房，更是通过一次次怀旧和回顾，带动游戏和周边产品的发展。2014年10月，《火影忍者》出版方日本齐英社宣布，这部已经连载了15年的漫画剧情会彻底完结。《火影忍者》是日本漫画家岸本齐史的代表作，迄今共700集，讲述的是年轻人竭力开拓自己的“忍道“的故事，剧情充满热血而又不乏温情。随着早期剧情的结束，《火影忍者》后期也走入了不少“热血漫画”的死胡同，创造力日渐衰竭，于是众多“剧场版”便随之而来。《火影忍者》的作者岸本齐史为此设置了一个开放式的结尾，这样一个结尾给火影后继衍生内容，以及火影产业链留下了大量的回旋余地。在2014年11月10日漫画连载完结之后，12月6日，《火影忍者》的剧场版电影便开始陆续上映。作为在影院公映的动画作品，不论在人物动作的流畅感，还是使用的分色数，甚至每秒的帧数上，都比电视版动画和原创动画录影带有明显的提升，因此画面精度是三者中最高的。“剧场版”针对IP粉丝的情感消费本身并无可厚非，而岸本这次的情怀贩卖很多影迷表示接受，网友评价，“比起以前几部剧场版强了很多，很多燃点和泪点都击中我这种老读者了，希望《火影忍者》就此真正完结，不要烂尾。”《博人传》已于2015年8月在日本公映，上映19天票房突破20亿日元，观众满意度达97.5%；此次《博人传》在中国内地上映，不少影迷感慨“鸣人佐助一起打坏人的时候特别感动”，加上此次引进上映的《博人传》是无删减日语原声版本，让粉丝们可以看到原汁原味的“火影”。凭借在全世界上累计超过2亿部的发行量，《火影忍者》漫画早已奠定了自己世界经典作品的地位。也陪伴了太多年轻人度过他们的青春岁月。在中国，火影忍者的影响力同样非同凡响。业内人士认为，日本动漫和欧美动漫相比，传统文化的色彩更浓，对东方人也更有吸引力。有数据统计，从2012年至2014年，《火影忍者》的平均百度指数为51万，甚至远高于国内高热播综艺节目《快乐大本营》的22万。影响力背后蕴藏着巨大的商机，动漫产业可分成漫画、动画、游戏、周边商品四个部分，而目前火影忍者的产业链已经相当完善。除了漫画和动画，官方授权开发的游戏产品就将近50个，与“火影”有关的手机应用更超过1096个，其中多数都是游戏。据悉，此次游戏《火影忍者》和电影《博人传》采取的便是联合IP跨领域宣传策略，鸣人的故事已经完结，可在游戏中再次体验，博人的故事则刚刚启航，可在大荧幕上感受。至于《火影忍者》的周边产品，更形成了庞大的产业，在淘宝上搜索“火影忍者”，服装、玩偶、配件、海报什么都有。《圣斗士星矢：圣域传说》也将于2月26日在内地上映，相比《博人转》，它更加“古老”。即将上映的《圣斗士星矢》改编自最受粉丝喜爱的《黄金十二宫篇》，除了精美的画面外，声优阵容是它的另一大亮点，一众日漫经典作品主人公的配音纷纷加盟，无疑为角色注入了新的灵魂。由于该片2014年8月7日就已在日本上映，目前国内已经有不少高清盗版网络资源的流出，或许会对票房有所影响；但另一方面，此前这股由《火影》勾起的日漫情结，反而会炒热这个市场也说不定。

《哆啦A梦：伴我同行》掀怀旧风潮日本3D动画电影《哆啦A梦：伴我同行》5月28日上映以来，3天累计票房1.48亿，累计观影人次422万。影片首日票房2686万，位居历史动画电影首日第7位，并于5月30日凭借8365万的成绩刷新内地市场动画电影单日最高票房纪录。不仅如此，《哆啦A梦：伴我同行》目前1.48亿的票房也是纯日本地区制片电影在内地市场取得的最好成绩。与此同时，影片目前位居批片类历史票房第10位，也是前10中唯一来自日本地区的作品。动画电影是日本影片的强势类型，然而进入中国市场一直水土不服。纯日本地区制片动画电影在内地票房最高不超过3000万人民币，其中包括哆啦A梦系列（2007/2008年），名侦探柯南系列（2010/2011年），奥特曼系列（2012年）在内的多部知名动画系列电影均折戟沉沙。此次《哆啦A梦：伴我同行》成功赢得中国市场，凭什么俘获了中国观众的心？本土化定制海报：机器猫领衔四大名著Cosplay《哆啦A梦：伴我同行》上映前第31天发布了不舍·天真系列中国版先导海报。主角海报结合中国京剧元素， 用“Hello！China！”同中国观众打起了招呼。机器猫和它的小伙伴还cosplay起了在中国和日本均家喻户晓的四大名著。配合毛笔字体文案“干了这碗铜锣烧”（哆啦A梦是日语铜锣门卫的音译，哆啦A梦是一只爱吃铜锣烧的机器猫），“梁山路上，爱与铜锣烧，伴我同行”，“你挑着担，我牵着猫，春风十里不如猫”等妙趣横生的话语，既结合中国风，又贴近当下娱乐趣味。该系列海报发布第二天，影片认知指数攀升至同期影片首位。主打感情牌：观众念旧，不愿说再见《哆啦A梦：伴我同行》是《哆啦A梦》系列电影的最后一部，也是一部纪念《哆啦A梦》之父藤子.F.不二雄诞辰80周年的作品。影片的特殊性引爆了情感营销。影片正式海报文案“别了，哆啦A梦”成为热议话题，话题阅读量4947.7万，话题点和受众的情感出口契合度高。另据EFMT电影营销智库监测，“陪伴”“感动”“眼泪”等词汇是影片受众高频正面情感热议词，影片的情感元素赢得共鸣，更带动一批成年观众进影院捧场。当初多少观众为了和保罗。沃克告别二刷三刷《速7》拦都拦不住？有时候悲伤也是一种正面力量。借势流行话题：节日营销、娱乐热点全覆盖在4月23日世界读书日，影片结合哆啦A梦的一件单品“记忆面包”及情感营销，打出“记忆面包会消化，阅读才会让你记得我”的预告海报，是上映前官方主动制造的一次集合节日和单品的预热。5月10日母亲节，自然少不了大雄和母亲出场。而今因为六一档的缘故，多数影片选择在本周末上映，而《哆啦A梦：伴我同行》无疑做好了充分的准备迎接这个周末。“528给自己一个儿童节”由《哆啦A梦：伴我同行》官方微博发起，话题阅读量1.9亿，居近期上映电影话题首位。话题号召父母陪孩子过儿童节，这个周末势必是影片家庭观影的高峰。除此之外，影片的官方微博对热点话题反应比较迅速，原创话题如“复仇者脸萌”，“蓝胖侠”等，转发话题如“我们”等，玩的不亦乐乎。品众多：品牌忙借势 衍生品观众晒不停哆啦A梦的百宝箱里无奇不有，有人统计哆啦A梦的道具超出2000个！也曾有人总结了15种已经实现的哆啦A梦高科技发明，包括比“未来腕表”更加优越的Apple Watch，相当于“万能制造机”的3D打印机，类似“行踪徽章”的GPS定位技术等不胜枚举，每个拿出来都是爆款，也是宣传点或品牌借势的途径。品牌借势切入点不一：旅游产品借势“时光机”，电商App开辟“哆啦A梦”专题导购，餐饮品牌玩起“美食餐布”，快消品牌引粉丝晒起了哆啦A梦玩具等等一轮借势五花八门，为品牌赢得关注，也为电影带来热度。哆啦A梦品牌经年积累的资源也再次爆发。玩偶、模型、书签等周边产品观众爱不释手晒个不停，很多明星博主也跟风晒起来。影院方面更乐于积极配合，纷纷晒出自家好货吸引观众消费。和哆啦A梦有关的一切小到一个杯子，大到主题展览，都成为这场怀旧中不可或缺的元素。据CBO中国票房实时统计，截至发稿时间《哆啦A梦：伴我同行》5月31日票房已过7000万，影片上映4日突破2亿在望，预计影片会成为六一档赢家，“蓝胖子”热潮仍将持续。

《哆啦A梦：伴我同行》将上映据数据显示，2015年截至目前（5月7日）动画电影票房累计13.09亿元，187万场，3753万观影人次。其中国产动画电影26部，票房占比41%；进口动画电影7部，票房占比59%。国产动画电影在数量上占优，质量较上年有所提升，影片《熊出没之雪岭熊风》以近3亿的票房占据国产动画电影冠军，进口片《超能陆战队》为目前动画电影冠军。5月将有4部动画电影将上映，其中最受关注的为《哆啦A梦：伴我同行》，该片在全球9个国家已经上映，均取得不错的票房成绩，与一般的动画电影受众主要为儿童群体不同，该片受众更为广泛，在4部动画影片中实力最强。中部省份偏爱动画电影 为高票房产出关键地区从票房上看，动画电影主要票房产出省份为广东、江苏、上海等东南沿海城市；主要票房产出城市为一线城市北上广深。从票房占比上看，除主要票房产出省份占比较大外，山西、河北、山东等中部省份动画电影票房占比较大，占10%以上的省份为6个，占9%以上的省份为10个。城市方面，朔州市、大兴安岭地区、临汾市占比最大，其中朔州市动画电影票房占城市票房72.51%，朔州人民偏爱动画电影。占领中部地区市场为动画电影高票房产出的关键。《哆啦A梦：伴我同行》2D+3D双箭齐发 精准抢占动画电影市场从城市级别上看，一线城市领跑动画电影票房，票房占比为9.63%。票房占比最少的为三线城市为7.7%（三线城市主要为沿海开放城市），其他各线城市占比在8%-9%之间。可见动画电影的主要票房产出地区为一线城市和一些小城市。《哆啦A梦：伴我同行》将在内地上映2D和3D两个版本，从市场趋势上看，3D版主攻一线城市，一线城市的影城容量大且3D影厅数远多于2D影厅数，在放映3D电影上有优势，且同期上映的动画影片中，2D影片居多，为3D版《哆啦A梦：伴我同行》腾出空间，一线城市推行3D版本将带来更多排片。四线及以下的城市也是动画电影的主要票房产出地，2D电影对影厅要求较低，票价较低，比较符合在中小城市的放映条件，可见2D版主攻四线及以下城市市场。