六小龄童将拍《敢问路在何方》昨日下午，著名表演艺术家、老版《西游记》中孙悟空扮演者六小龄童做客西安一所大学“亲情大讲堂”，进行了《苦练72变，笑对81难》的专题演讲。除了和在校师生们分享人生经验，激励学生“善于挖掘优点和长处”外，面对年轻群体，六小龄童也在汲取灵感，给筹备中的3D魔幻电影《敢问路在何方》进行“市场调研”。《西游记》娱乐化的尺度，在老百姓心里2016年是猴年，因为《西游记》中的“全民偶像”孙悟空妇孺皆知，电影市场注定要硝烟四起，多部由《西游记》故事改编的电影正在拍摄之中，大家一较高低的势头随之而来。面对市场上多种多样的孙悟空、玄奘法师，六小龄童昨日告诉华商报记者，他多年坚持推广西游文化，大家对《西游记》的热爱让他很感动，但是一些戏说的改编，也让他气愤痛心。 “比如女儿国那集，原著其实很简单，就是女王喜欢唐僧，唐僧不近女色。我们拍《西游记》时导演、编剧在此基础上，用艺术化的手法作调整，比如让女王去想象跟唐僧在一起观鱼、交流，这些情爱场面有度、唯美，到了卧室以后，女王准备亲近他时，唐僧马上挪座，并且满头是汗，仅此而已，这就要说明理智战胜情感，但如果唐僧跟女王有了进一步发展，上床或是什么的，那这就是恶搞了。”六小龄童说，他们当时对情节的处理是为了深化主题：唐僧为了追求理想，可以抛弃爱情，“但恶搞、戏说的东西，一旦形成气候，它的收视和票房越高，危害越大！中国电影现在没有分级制，这些东西对青少年儿童不利。不过，这个娱乐化的尺度，不在我六小龄童心里，而是在老百姓心里。《西游记》师徒作为世界上最优秀的团队，如果他们都有女朋友，还都是妖怪女友，那这还叫《西游记》吗？”3D电影定了俩主演 “马德华老师和我”日前，56岁的六小龄童出席3D电影《敢问路在何方》新闻发布会，宣布与美国电影公司派拉蒙合作正式起航，新片筹备之中，“这是一个系列作品，力争明年给大家一个交代。”发布会当天，老版《西游记》“师徒四人”聚齐。六小龄童向记者介绍：“目前主演就定了两个，我和马德华老师。”六小龄童说，20年前，美国电影制作公司就曾邀请他出演名为《大闹天宫》的电影，可惜并未成行，“那是1995年，当时定下我是主演，最后的争议之处聚焦在对剧本的改编，他们认为孙悟空出场时应该是个1000多岁的老猴儿，满脸的褶子，披着长头发，你想中国人肯定难以认可。但美方看了《西游记》，说孙悟空被压五百年，出来样貌肯定已经老了，这就是东西方文化观念碰撞。第二他们希望表现风格是高科技，但我觉得技术要为艺术服务，不能喧宾夺主，技术是剧情所需，我要拍有故事，有内容的电影。”解决好以上两个问题，才有了今年《敢问路在何方》的顺利筹备，六小龄童说：“奥斯卡外语片评委主席做这部戏的总制片人，导演美方出，中方也出，剧本、主演所有主体我们都有话语权，我还出任这部戏的艺术顾问，虽然电影的结构、表现方式会变，但孙悟空的基本心理、孙悟空的造型绝对不会变。”尊重学生意见，向年轻人“取经”“我在学校演讲时问：希望孙悟空的样貌改变吗？很多人都不同意。”六小龄童从昨天起将在西安的四所大学演讲，他说自己跟年轻人近距离交流后，理解并尊重他们，就像对待自己的孩子一样，“虽然我一直推广传统文化，我的孩子偷着看《流星花园》我也不反对，一开始孩子听中国吹拉弹唱就睡觉，时间长了，自己就主动了解什么是中国戏曲的‘缕胡子’。”六小龄童理解的沟通方式不是硬性灌输，而是寓教于乐的吸引。“学生们会说：老师，虽然我们也知道恶搞不好，但学习生活压力大，有时候就想放松休闲一下，即便明明知道原著并不是这样……那么，像《西游记》这种能代表中国文化的作品，我们就应该多拍几部。我欣赏美国电影对精神力量的感知，所以这次和美方合作，我们认为只要适合剧本剧情的，都可以吸收进来。比如欧洲演员深邃的五官可以演妖魔，印度的演员扮演佛祖，有些网友在我微博留言说：中国没演员了吗？为什么要去日韩找！其实请一位外国顶级演员参与，对这部戏在他们国家的推广都有帮助，这正是推广中国文化的影响力，但前提是，他必须适合剧本，是剧情所需。”对西安不陌生，铜川还有六小龄童艺术馆许多人到了“知天命”，都会选择琴棋书画，修养身心，但记者面前的六小龄童，聊起西游文化，连说带比划，生龙活虎，“为什么我56岁，美国人还要找我演孙悟空？按照自然规律，应该是找个二十七八岁的演员去演，想想，不是我有多大的能耐，而是前两年没有被利益驱使，一直在推动传统文化、西游文化。同样，漫长的时间里，孙悟空的形象没有变，始终是正义、智慧、勇敢的象征。当然也可以穿越，但是把他的爱情写得多么可歌可泣，那就不是孙悟空了。你可以写猴王，也可以像《金刚》《猩球崛起》那样写，但《西游记》、孙悟空这几个字很神圣，不要把孙悟空毁在这一代人手里，这种神话偶像型的人物，在我们中华民族在千年大地上树起来不容易。”六小龄童对西安并不陌生，据他透露，玄奘圆寂的陕西铜川玉华山，2014年起开始建立一所六小龄童艺术馆，“目前还在建设，开馆后，将展览我收藏的玄奘翻译经书，以及拍摄《西游记》的道具、服装、工艺品等。”

《西游记》曾被多国翻拍大约五百年前的明朝，一位名叫吴承恩的文人在科举考场上屡次失意，便写志怪小说发泄内心的苦闷，遂成《西游记》。斗转星移，几百年后的今天，仕途失意的吴承恩怎么都没有想到，他的那部《西游记》在国内翻拍多个版本，甚至还有日韩和越南版本。最近，又有美剧宣布故事题材取自《西游记》，中国的神话人物搬到了美国，金发碧眼，说英文，很考验中国观众的接受能力。美国唐僧负责谈恋爱国人爱看美剧，而如今的美剧故事题材却要向中国来取经了。近日，出品过《绝命毒师》《行尸走肉》的美国AMC电视台宣布将拍摄改编自《西游记》的新剧“Bad-lands”(《荒原》)，并曝光部分剧照，这部美剧讲述了一位战士和小男孩，经历各种危险旅程，寻找极乐世界的故事。据了解，这部美剧将由《超人前传》的两位制片人联手打造，他们将和吴彦祖、冯德伦以及《被解救的姜戈》监制一同担任制作人。该剧首季将拍6集，暂定于2015年年末或2016年年初开播。剧中，师徒四人皆为金发碧眼、洋腔洋调，这样的《西游记》很考验国内观众的接受能力。对于《西游记》走出国门，将被AMC改编成美剧，很多中国观众都坐不住了，担心《西游记》被人恶搞，“毁了原著，毁了经典，也毁了那份童年记忆”，甚至上升到“亵渎他国经典作品”的高度。其实美国人已经不止一次染指《西游记》题材，早在2009年，就有一部名为“The Mokey King”(《美猴王》)的电影翻拍自这部中国经典，不过该片几乎是完全恶搞，剧中白灵饰演的观音爱喝威士忌，唐僧变成高大英俊的美国学者，孙悟空则被压在蒸汽山下，猪八戒居然瘦到可以看到排骨等，而最扯的是唐僧竟然和观音谈恋爱，还有吻戏和床戏。日本唐僧皆为女星反串日本的文化传统深受古代中国影响，《西游记》在日本也很受欢迎。早在上世纪二三十年代《西游记》便在日本被改编为漫画、动画片、电影等。1926年，导演大藤信郎推出动画短片《孙悟空物语》。上世纪90年代，取材于《西游记》的日本动漫《七龙珠》轰动一时。2006年，日本富士电视台拍摄了11集的日剧《西游记》，日本偶像明星香取慎吾饰演孙悟空，唐僧则由日本女星深津绘里反串，电视剧问世后，反响非常大。借着电视剧大热，2007年，该剧原班人马又推出了电影版《西游记》，摄制组甚至来到中国拍摄外景。这个加入了许多炫目特技的电影版本让不少中国观众大跌眼镜。片中的唐僧变成了穿着白色僧衣的漂亮美女，有观众将这个版本的《西游记》戏称为“一个尼姑和三个和尚的疯狂”。据统计，日本各大电视台则至少拍过5个版本的《西游记》，令人费解的是，日版历代唐僧均由当红女星反串，如宫泽理惠、牧濑里穗等。越南悟空未成年，韩国悟空……死了对于中国题材的电视剧，越南情有独钟，除了《还珠格格》外，他们还瞄上了《西游记》。不过，越南版《西游记》目前还没有拍出来。但热爱《西游记》的越南人，把86版《西游记》的主题曲《敢问路在何方》翻译成越南语，并为它配了一段六分钟的视频短片。短片中悟空明显是个小孩儿扮演的，但是他可以轻轻松松徒手打败戴鬼面的黑衣人……国内观众看了也是醉了。韩国人对《西游记》的热爱也毫不逊色。上世纪60年代，韩国功夫明星朴鲁植演过一系列以孙悟空为主角的冒险动作片；1991年以来，KBS电视台推出过这一题材的动画片连续剧。2011年，韩国导演申东晔推出魔幻穿越片《西游记归来》，片中最“雷人”的是，在最后，孙悟空死了。这样的结尾，国内观众很难接受吧。

近两年,西游题材的电影挤爆银幕,“西游记”当之无愧地成为时下最热门的IP(知识产权),并呈现持续火爆的趋势。两部3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》先后锁定2016年档期。近日,《金箍棒传奇2》正式定档5月29日,作为西游IP在2015年动画电影领域的首发力作,该片锁定了儿童节档期。 现象:热门IP屡创票房佳绩 古典名著《西游记》改编热潮不断,以此为题材的电影屡创票房佳绩,周星驰的《西游降魔篇》一举拿下12亿票房,郑保瑞的《西游记之大闹天宫》票房同样轻松突破10亿大关。至此,票房破10亿的四部国产片中,由西游IP改编的占据两席,成绩喜人。近两年,西游题材更是持续发力,3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》早早锁定2016年档期,其中《敢问路在何方》由1986年剧版《西游记》演员六小龄童、马德华领衔,而《西游记之孙悟空三打白骨精》作为《西游记之大闹天宫》的续集电影,由郭富城、冯绍峰、小沈阳、罗仲谦出演,成为“颜值最高”的师徒四人组。“古装真人版”西游题材大获全胜,但在动画电影领域却不能推陈出新。继2012年《金箍棒传奇》和《大闹天宫3D》成为动画领域的首发军团后,三年时间里再无动画大银幕作品推出,稍显滞后。近日,“金箍棒传奇”四部曲中的第二部《金箍棒传奇2》,锁定儿童节档期“定时上映”,成为2015年“西游IP”在动画电影领域的首发力作,填补市场空白。导演哈磊在接受采访时表示,相比真人电影,动画电影更具竞争力,“动画可以更夸张、更具表现力,不受道具和现实因素的限制,可以展现更宏大的场面和更具戏剧性的情节,也更符合西游这一题材。”突破:尊重原著不“毁三观” “既不照本宣科,也不能恶搞‘毁三观’。”这是《金箍棒传奇2》导演哈磊给出的演绎和创作“西游”的建议。在他看来,所有的改编创作都必须在尊重经典的基础上进行,《金箍棒传奇》系列选择以儿童、青年人喜欢的方式叙说原著,努力在“迎合市场”和“传承经典”中找到平衡点,诠释名著的精神内核,“如果只是一味地保留原著,从某种意义上来说反而违背了原作的初衷和精神,像《明朝那些事》那样变得通俗,融入现代的元素,反而会激发受众的兴趣。”“虽然《西游记》的故事耳熟能详,但是真正了解故事内涵的人少之又少。”哈磊认为,对西游故事合理化的创新极为必要。基于《西游记》改编的《金箍棒传奇2》,编剧在遵循原著框架和人物设定的前提下,对角色进行重塑,沙僧和猪八戒拥有了前世今生和立体人格,在不颠覆原著的基础上,让角色更加丰满、有血有肉。

《敢问路在何方》备受关注开篇明义：这是件好事。但是电影最后的状态、观感，很难预测和评价。为什么是一件好事： 我们近些年来，没有一部足够精品、足够留名、足够“传统”（即保留西游精气神）的关于西游故事的影视作品。《敢问路在何方》提供了这样一个机会。 如果错过了这样一个机会，我们很难再看到六小龄童先生所继承和发扬的“美猴王”表演风格，很有可能我们在相当长的时间里只能看到像人一样的美猴王。中美合拍，虽然听起来就很不靠谱的样子，但是不得不说这是西游故事登上大银幕最好的外部条件之一。六小龄童先生对西游、对美猴王的热爱、尊敬、表演艺术的熟悉，以及美国电影工业成熟的技术力量，无论是中方还是西方，都恰到好处的能够为西游故事贡献它所需要的力量。至于电影最后的品质、观感，这些很难预测和评价。但是我倾向于——至少它会是一部“好看”的电影。《敢问路在何方》极有可能是一部好看的，受到很多人喜欢的电影，但是它是不是一部优秀的好片，在它未上映之前，就算是最牛逼的电影导演、电影学教授、资深影评人也没办法进行判断。但是“好看”这一主观标准，具体到这部电影上，反而可能是比较容易推测的。这是因为，这一主观标准受制于观影人的个人经历、感受、审美趣味等等影响。由六小龄童等一班老艺术家重新演绎的西游故事，毫无疑问会为观影氛围增加“怀旧”、“经典”、“回忆”等概念。所以我个人认为，它极有可能，是一部，好看的，电影。

1905电影网讯 4月15日，3D魔幻电影《敢问路在何方》在京正式启动，86版《西游记》师徒四人六小龄童、马德华、迟重瑞和刘大刚再聚首，人气偶像吴亦凡也意外现身，为影片加油造势。据了解，影片将由中美两国合拍，美国派拉蒙影业将提供技术和国际发行上的支持。目前影片已进入前期筹备，部分主演也已经敲定，六小龄童、马德华将再次出演孙悟空、猪八戒，而吴亦凡也表示期待加盟该片，并笑称“给师徒四人当替身都没问题”。中国片方的坚持：六小龄童主演+尊重文学经典作为又一部中美合拍片，《敢问路在何方》将由儒意影业和美国派拉蒙公司主导影片的制作，谈到合作中“中国元素”的问题，儒意影业执行董事柯利明给出了作为中国片方的三大坚持：孙悟空必须是六小龄童来演，传统文学经典必须尊重，在此基础上利用好莱坞的视觉技术进行创新。美国派拉蒙影业全球副董事长罗伯·摩尔也透露，将会用《变形金刚》系列、《美国队长3》和《终结者6》的特效技术，来为这部电影提供服务：“孙悟空是一个闻名世界的战士，《西游记》这个故事也非常魔幻，特别适合用现在的新技术呈现。”多年来，六小龄童一直在致力于推广“美猴王”这一传统文化，对于目前许多《西游记》改编的影视作品，六小龄童也曾不止一次地站出来公开反对“恶搞经典”，他说：“《西游记》是我们中国的国粹，绝对不能让名著被恶搞、胡乱改编所糟蹋。”当天，除了六小龄童，86版央视《西游记》中的另外几位主演马德华、迟重瑞和刘大刚也来到现场，一晃快三十年过去了，师徒四人再次聚首纷纷表示十分感慨。不过，为了证明自己的“猴王功夫”，已经56岁的六小龄童还在现场即兴耍了一阵金箍棒，同时也表示出对出演这部《敢问路在何方》的信心。吴亦凡致敬童年回忆 称愿意加盟电影不挑角色从《有一个地方只有我们知道》到《老炮儿》，自从脱离EXO以来，吴亦凡的超高人气让他变成了电影圈里的香饽饽， 而《敢问路在何方》的启动仪式上，这位当红小鲜肉也意外现身，为影片加油打气。吴亦凡坦言，86版的《西游记》是80后、90后的童年回忆：“这是非常经典的一部作品，我也是从小看到大。”而谈到《敢问路在何方》，吴亦凡则表示出了加盟的意愿，并笑称“演谁都行”，就算是“给六小龄童当替身”也“没问题”。 派拉蒙影业全球副董事长罗伯·摩尔也向吴亦凡伸出橄榄枝，盛邀其加盟演出：“吴亦凡人很帅，而且他在中国有很高的人气，我相信如果吴亦凡能加盟演出这部电影，表现肯定会让大家吃惊的。”活动现场吴亦凡也大秀英文，表现出了“进军好莱坞”的语言优势。

一部《西游记》养活了多少人？从上海美术电影制片厂的彩色动画片《大闹天宫》到六小龄童电视剧版《西游记》，从周星驰经典的《大话西游》到文章、黄渤、舒淇等人的《西游降魔篇》……西游记“超级IP”的称号是当之无愧。近期更是有《大圣归来》、《万万没想到》，《西游记之三打白骨精》等影片。而在未来，人们还将看到中美合拍的《敢问路在何方》及系列动画电影《斗战胜佛》。有人做过统计，从1926年的《孙行者大战金钱豹》到现在为止，全世界至少拍摄了80多部跟《西游记》有关的电影。在惊叹这个超级IP的强大衍生能力同时，事情的反面也值得深思，为何中国的超级IP只有西游记？而美国却有迪士尼、漫威等成体系的IP宝库，日本的动漫IP，如《名侦探柯南》、《海贼王》等更是多如牛毛，而且衍生一部火一部。美国超级IP的养成：至少陪伴一代人的成长在资本和市场的双重驱动下，中国这几年确实涌现了很多优质的IP，这些优质的IP不管是小说还是漫画，都有极强的生命力。由其改编的电影、电视剧、游戏也都能取得成功。但对比美国和日本的IP开发吸金能力，现有国产IP的力量还是不够。漫威可以说是IP养成和开发的一把好手。旗下经典IP包括美国队长、钢铁侠、雷神托尔、绿巨人、金刚狼、X战警、银河护卫队等，而公司以IP为蓝本改编的电影、游戏以及下游衍生品不计其数。自08年以来，漫威接连推出了《钢铁侠》、《雷神》、《复仇者联盟》等11部超级英雄系列电影，7年时间全球票房总计83亿美金。以漫画为IP基础的漫威，丰富的优秀IP资源自然是其成功的重要因素之一，但是他们对IP的经营与管理之道更值得国内电影人深思。首先，每一个超级IP都经历了时间的考验，至少陪伴了一代人的成长。《复仇者联盟》上映于2012年，但其中的美国队长诞生于1941年；钢铁侠诞生于1963年……每一个重要角色都是陪伴着一代人甚至几代人成长的。而国内一些IP看着似乎有好的苗头，就立即“收割”，还没有真正养成坚固的粉丝就盲目开发，开发后的效果肯定不如人意。而只有《西游记》算是真正意义上陪伴国人成长的IP，所以才会出现一部又一部以之为题材的作品。其次，作品的核心价值观必须具有真理性和可持续性。漫威主画师Walter曾公开表示：“一个轻喜剧为什么要花费巨大力气去设定背后的整个世界观、宇宙观。因为里面的哲学和价值观才是能永远活下去的，而不会因为时代变化和大家兴趣爱好的变化、呈现形式的变化就会死掉。”越是超级的IP往往情节主线越是简单，《007》可以一直拍下去，但《泰坦尼克号》就只能有那么一部。据漫威官方介绍，旗下超能英雄IP具备统一的世界观，影片是在共同的科幻元素、设定、表演及角色基础上讲述不同的故事。这些IP在科幻背景下自然而然展开联动，组队后的IP票房号召力，从《复仇者联盟》系列电影全球市场表现中可见一斑。另外，将IP过分复杂化往往招致观众的反感。一开始就以商业为目的做IP开发，这在国内并不罕见。一位动漫领域的业内人士告诉腾讯科技，现在的开发方通常会在项目启动之初就把后续周边售卖的东西加在人物设定里面。触控科技CEO陈昊芝也曾向腾讯科技表示，中国影游联动（影视IP的游戏开发）的障碍在于电影IP的沉淀还是不够。比起国外几乎伴随几代人成长的几十年的优质IP，国内电影的持续时间还是太短。日本IP开发：版权方严格把控开发全流程知识产权是日本企业的核心收益方式之一，因此在版权合作组织方面也非常成熟。日本绝大部分的版权方，都会在开启谈判后联合相关公司一同成立授权委员会，统一进行合作会谈和实际操作。正是因为版权方对整个IP开发流程的严格把关，让IP产品有质量保证。相比而言，国内一些不负责任、短视短利的开发无疑是对整个IP的伤害。相信很多人已经对《西游记》产生了审美疲劳。虽然《西游记》是个IP宝库，但国内对其无序的、参差不齐的开发让《西游记》也拉低了人们的期望值。而日本对于IP全流程的监控无疑是保护IP的最好办法，从其与中国游戏的合作可见一斑。一名游戏圈人士告诉腾讯科技，绝大部分案例日方都会参与手游的开发过程。日本版权方担心产品质量低下会影响品牌价值，所以全程监修游戏内容，甚至在角色语气、发型偏分方向等极致细节上进行把控。日方之所以监修整个游戏开发过程，是为了保证IP的“高质量”品牌价值，没有过硬的质量不仅会导致产品失败，还会影响到IP的整体形象。而在整个IP合作中，日方更加看中长期的收入分成，谁也不希望一个好的IP沦落为一锤子买卖。