曾在本土动漫游戏电影领域执牛耳的上海电影集团下属上海美术电影制片厂，14日在第十届中国国际动漫博览会上向媒体公布了一项三年“复兴计划”：自2015年起，《黑猫警长》、《大闹天宫》等经典动画中的主要动画形象将通过新故事和再加工重返大银幕。上海美术电影制片厂厂长钱建平说，这一跨度大约三年的“复兴计划”，不仅包括“一只猴子”和“一只猫”—孙悟空和黑猫警长的银幕新片再探索，还包括美影另一动画品牌《大耳朵图图》的首个大电影版，木偶动画新作《海底两万里》等。早在“十一五”规划期间，根据当时国家广电主管部门研究机构的评估，上海美影厂的孙悟空形象总体评估价值就高达17.6亿元，“三个和尚”紧随其后接近11亿元。人们熟知的阿凡提、哪吒、九色鹿等传统动漫形象也拥有“亿元级”的身价。此次再推新片，钱建平坦言，“不会一味求快，而忽视了动画品质”。他透露，最先问世的将是“升级版”的《黑猫警长》，与早前的一个修复剪辑版不同，这将是一次全新的创作，且“黑猫”形象将有微小的修改。他说，这也符合国际同业在处理一些跨年代幅度较大的经典动画形象时的惯例。预计该片将于2015年与观众见面。与此同时，围绕孙悟空的动画电影再创作，美影厂已敲定了以火焰山为主题的剧本，并将采用现代动画电影技术与传统动画“中国学派”风格相融合的表现手法。此外，在新一代水墨动画电影创作及室内动漫主题乐园项目等领域，上海美影厂也都在紧锣密鼓地筹备。钱建平说，美影的动画品牌与世界其他一些知名动画品牌是一样的，都讲求“血脉”传承的，不会轻易放弃优秀的传统动漫形象，而是会通过现代化的手段使动画“国宝”得以复兴。原标题：《黑猫警长》明年出“升级版” 字号 来源：解放网-解放日报 作者：许晓青

2012年《大闹天宫》翻拍3D版，据传首日票房“骄人”，我个人认为这个骄人成就源自国人对中国动漫产业的无限期待，并非盛传的怀旧、3D、经典所致，人们被3D流行时代的巨大票房号召力欺骗了。 近日又有消息称2014年《黑猫警长》要发布影院版，看似时有作为的动漫产业其实正在走进一个不可挽救的误区，在国际动漫产业蓬勃发展的形势下一步步的走向盲目，与国际趋势越走越远！ 前不久美影发布消息要制作《葫芦娃》影院版，顿时成为网络又一热门话题，他们也明白自己的处境步步维艰，身处险境，希望旧瓶换新酒能拉自己走出逆境，殊不知这种做法正反映出他们在大形势下的迷茫，矛盾与无作为。 大家都怀念上个世纪五六十年代中国动漫的辉煌与无与伦比，但是时代变了，这些经典成了艺术收藏品，在日趋激烈的市场大形势下，固步自封，一味的怀旧，翻拍过时的作品不能拯救中国动漫，美影等具有影响力的资深机构作为中国动漫的先驱，应该担负起积极创新，开拓进取的历史使命，推动中国动漫向前发展，逐渐缩小与动漫强国的距离，而不是费尽心思的在失去市场的作品上做文章，吃老祖宗的口粮注定是要饿死的！ 从中国动漫发展史的角度看，翻拍老作品是历史的倒退，是有违动漫发展规律的取巧行为，是对中国动漫的极不负责任，当务之急是怎么发展新题材，摄取新元素，融入新思想，开拓新领域，我相信美国人能把熊猫和功夫融会贯通创造出经典，说明我们的文化宝藏并不限于西游记、宝莲灯、黑猫警长和葫芦娃，我们有丰富的文化资源和题材可供提取，加工，如果连自己的文化都搞不好就去模仿别人只会把自己搞的很狼狈，最终不伦不类。 中国动漫处在一个没有尊严的自卑期，迫切需要一个成熟崭新的作品找回信心，如果你没有能力成为中国动漫发展的正能量，也请不要沦为发展阻碍，一而再再而三的暗示国人中国动漫没救了！

日前，上海美术电影制片厂（以下简称美影厂）的一场新闻发布会引起了不小的骚动，在发布会上，美影厂厂长钱建平宣布，2013年将启动10部动画片的制作，“孙悟空”“葫芦兄弟”“阿凡提”等为中国几代观众耳熟能详的经典动漫形象将纷纷“重登”银幕，其中影院动画片《黑猫警长2》将于2014年与观众见面，《葫芦兄弟》将改编成真人版。对于“80后”而言这是一个相当振奋的消息，但他们的心情又是矛盾的，高兴的是，儿时天天追着电视看的动画片终于又能再见，担忧的是，真人版《葫芦兄弟》不会太惊悚吧？“我们一代人的美好的回忆会不会被他们搞砸了？”但无论如何，国产动画片的这些“老贵族”这次终于可以跳出箱子底，出来抖抖身上的灰了。不过，现在说“逆袭”为时尚早，等到集体亮相之时，我们才能分辨这场“老贵族”的翻身仗是不是赢得漂亮。《大闹天宫》的成功给了美影厂信心美影厂成立于1957年，动画库里珍藏着428部各种风格的美术片，包括《骄傲的将军》《小蝌蚪找妈妈》《雪孩子》《葫芦兄弟》《黑猫警长》《三个和尚》等等，这些屡获殊荣的动画片也为美影厂赢得了无数的赞誉和无上的地位。“但过去我们创作是以艺术为前提的，拍了就有机会在电视上播给孩子看，根本没有市场的压力。”钱建平坦言，“全球化以后，国际文化融合，孩子们被国外的动画形象所吸引，再加上国产动画形象的偏艺术，所以一直处于没落阶段。”不过新的技术带给了美影厂无限的希望。2012年，上影集团与美国特艺公司合作以3D技术“重塑”动画电影《大闹天宫》，收获了5000万元票房。“《大闹天宫》屡获大奖，在艺术上的成绩毋庸置疑，这次的票房表现算是锦上添花。”钱建平说，“虽然与《喜羊羊与灰太狼》的票房还有一定的差距，但对于这种老技法、偏艺术的动画片来说，绝对是一次胜利。”《大闹天宫》的成功同时还促成了一项跨国合作，上影集团与美国特艺公司合资成立了上影特艺公司，“这样，我们的技术就有了保障。”钱建平说，“我们虽然做的是国产动画片，但我们并不介意邀请国外的公司在技术上加以合作，我们身上没有任何包袱，目的只是想把片子做好。”实际上，在硬件技术上，中国已经并不落后，但关键在于软件的应用上，“举个最简单的例子，人物的面部表情、动物身上的毛发，这些如果没有顶级的人才操作，你有再好的设备也没用。”钱建平说，“其实我认为，国内缺的是人，会将技术用活的人，这也是为什么近来国产动画片不少，但都反响平平的主要原因。”据钱建平介绍，这次翻拍的10部经典动画片，其中有6部是过去的形象，还有4部他们打算加入新的动画形象，整个项目的策划案已经基本成型，“这是一场持久战，我们不会急于求成。”不要以为我们重视技术就忽视了故事去年上映的《大闹天宫》实际上还是老形象、老故事，只是披上了一层3D技术的外衣而已，便赢得了5000万元票房，在中国如今“技术至上”的电影市场来看，这似乎成了制胜法宝，“你不能否认，全方位的视听享受确实能使动画片变得更有趣，除了3D技术外，还有后期制作、电脑特效等等，现在的动画片技术真的成了第一要务。”钱建平对记者说，“你看好莱坞的动画片，哪一部不是技术革命啊？都是一边创作一边探索动画片的表现形式。”“照此说法，《喜羊羊与灰太狼》这种"小儿科"电影的成功难道是意外？”面对记者的质疑，钱建平赶忙解释，“哦不，你千万不要误会我们只重视技术，在内容和创意上我们也不会马虎，《喜羊羊与灰太狼》的成功在于人物关系简单明了，故事定位喜闻乐见，它的成功是必然，而我们也会在内容上重新设计，争取把故事编得深入浅出。”为此，美影厂在每部动画片的团队安排上采取了“老带青”的组合，“老导演经验丰富，但年轻人的新点子多，可以为影片增添很多惊喜。”钱建平告诉记者，预计明年就能与大家见面的《黑猫警长2》就是由动画片《马兰花》导演姚光华和青年导演施屹联合执导的，“我们致力于推陈出新，激活人们对经典动画形象沉睡的记忆。”另外，美影厂之所以在这些大动作上不忘给新人锻炼的机会，是因为他们希望动画片大电影的良性循环可以后继有人，“我们现在依然在鼓励年轻人能够坚持创作艺术短片，只要是好的我们就会送到各个电影节去，希望能有新的动画形象培养出来，在未来时机成熟的时候便能改编成电影搬上大银幕。”中国版《复仇者联盟》将来可以有对钱建平的采访持续一个多小时，虽然时间不长，但从他有条不紊的语速中绝对可以听出美影厂的脚步声，“我们知道自己在做一件不成功便成仁的大事，也知道自己的优势是丰富的动画库和省去了培养市场的麻烦，未来五六年的时间，先看看这10部动画电影的表现吧。”钱建平的一席话，让记者联想到去年迪士尼推出的席卷全球票房的《复仇者联盟》，同样都是动画人物的汇聚，同样都是版权在迪士尼手中，同样都是省去了培养市场的功夫，难道美影厂也有此打算吗？答案是肯定的。“去年这部电影出来之后，我们厂里很多人都做了提案，觉得我们可以照葫芦画瓢，但最终我们还是觉得应该慢慢来，《复仇者联盟》的成功，在于里面的"美国队长""绿巨人""钢铁侠"等等每一个形象的深入人心。”钱建平说，“中国版《复仇者联盟》将来会有，但得先把之前的事做好才行。”当然，美影厂的规划还不仅止于此，他们希望通过动画片的成功带动整个产业链的复活，“还是拿《大闹天宫》来说，除了票房的收入外，周边产品如铅笔盒等等文具、玩具的授权开发也非常成功，电视和网络播放的授权上也收入可观，这就是我们未来的期待。”野心仅仅如此吗？钱建平淡淡地说：“或许，未来还会有一个属于上海美术电影制片厂的动画游乐园吧。”没有热度的动画形象不在考虑范围之内动画库里的428部片子，要选出10部，这已经不仅仅是忍痛割爱的问题了，难度犹如大海捞针。“我们这次是以市场为前提进行挑选的，"孙悟空"是一个既闻名世界又能代表中国的经典形象，堪称不二选择，其余如《葫芦兄弟》《黑猫警长》《大耳朵图图》，这些都是近几年逐渐在社会上引起热议的经典动漫形象。”钱建平说，“你看吧，我们选择的都是有热度在的，钩沉太久的动画形象我们没敢拿出来，因为在我看来，这是一场只许胜不许败的硬仗。”钱建平的压力或许从网上的一些“毒蛇评论”便可感同身受。有网友说：“葫芦娃改编真人版？绝对是恐怖片！”有网友说：“又一场毁三观、毁童年的银幕浩劫来了。”还有网友更狠，只说了一个字：“这……”“没错，我们的压力确实很大，但是也有很多支持的声音，总之，不管是正面的还是负面的言论，起码都证明了，我们正在做的这件事是大家高度关注的，压力也是动力，我们现在必须摒除杂念，把片子做好，争取俘获更多观众的心。”钱建平说。除了市场的呼声之外，美影厂这次推出如此大的项目，还考虑了国内动漫产业发展的大环境的利好，钱建平告诉记者，从《喜羊羊与灰太狼》大电影的第一集开始，他们便细心观察市场对于国产动画片的需求，同时也尝试做了一些影片，比如1999年的《宝莲灯》、2008年的《葫芦兄弟电影版》、2010年的《黑猫警长电影版》等等。“虽然除了去年的《大闹天宫》有5000万的票房外，其他都是反响平平，但我们发现了这几年寒暑假上档的动画片真的是越来越多，所以我们也才更加有了信心。”钱建平说，“再加上考虑到美影厂自身的发展需求，我们终于决定奋力一搏。”

近日，黄伟明、王川、王云飞和于胜军四位中国当今最具商业价值的动画导演齐聚一堂，讨论中国动画的发展方向。黄伟明在这场名为“中国动画态度”的活动中道出了自己创作动画喜剧电影《开心超人》的点点滴滴，更直言电视版《开心宝贝》的收视率在去年超过其代表作《喜羊羊与灰太狼》是最大的鼓励。 中国动画导演俱乐部中国动画导演俱乐部真诚推动国产动画的发展黄伟明、王川、王云飞、于胜军四位国内最具商业价值的动画导演在活动中表示已经成立了中国动画导演俱乐部，方便平时就是好友的四人经常交流作品。座谈现场座谈现场据悉，每位导演作品的风格都大不一样，黄伟明比较擅长打造幽默同时接地气的系列作品，王川的《魁拔》系列是青少年粉丝的挚爱，王云飞的《神秘世界历险记》颇具好莱坞范儿，而于胜军则善于创作美轮美奂的场景与色彩。尽管四人的创作理念并不完全相同，但他们组建中国动画导演俱乐部的原因是相同的，那就是以一种真诚与务实的态度，来推动国产动画的发展。黄伟明1972年出生在广州，懂事后是国产动画《大闹天宫》热火朝天的年头。黄伟明有着那个时代儿童普众的理想，用他的话来讲，“只要能画漫画就很开心”。1988年，《中学生报》刊载了他的漫画，那一年他16岁。 他做过餐厅服务员、西餐厨师、酒店文员，充足的生活经历给他提供了丰富的灵感来源。1996年黄伟明留学加拿大学习动漫创作，这一年国产动画逐渐式微，而迪斯尼动画片《狮子王》火得令人匪夷所思；日本《灌篮高手》就连买早点的奶奶都耳熟能详。黄伟明直言电视版《开心宝贝》收视率超《喜羊羊与灰太狼》是最大鼓励当被在场记者问及当年为何要离开《喜羊羊与灰太狼》团队，另起炉灶创造《开心宝贝》系列，黄伟明表示，如果自己现在还做《喜羊羊与灰太狼》，那么即便做到了一两千集，自己可能还是在原地踏步。“我不想一直重复自己走过的路，因为做动画是最需要创新精神的。离开《喜羊羊与灰太狼》团队后从零开始打造《开心超人》品牌的经历，让我收获了宝贵的经验，更让我收获了成长。”谈及被媒体授予的“喜羊羊之父”称号，黄伟明表示自己宁愿被称作“开心超人之父”。“因为我虽然是500多集《喜羊羊与灰太狼》动画的总导演，但实际上这一系列作品是我们的团队通过头脑风暴集体创作出来的，创作《喜羊羊与灰太狼》也绝不是我一个的功劳。”黄伟明说道，“所以现在我常说，自己宁愿当‘超人第一’，也不愿做‘喜羊羊第二’。”至于《开心宝贝》系列电视动画去年为何能在广东嘉佳卡通等少儿频道击败《喜羊羊与灰太狼》，黄伟明表示这是品牌力量使然。“《喜羊羊与灰太狼》系列形成了一个非常成熟的商业链条，它也是目前国内最具商业价值的动画品牌之一。值得欣慰的是，我们的《开心宝贝》系列也形成了属于自己的品牌，我们的衍生品已经涉及到了从图书到玩具等各个领域。正是品牌的力量帮助我们取得了良好的收视成绩，相信这种力量也会推升动画电影《开心超人》的票房。”黄伟明表示，“《开心宝贝》系列品牌的树立，让我们的努力获得了回报，这也将成为我们继续前行的动力。”当被问及迪斯尼动画电影《怪兽大学》将作为今年上海国际电影开幕影片的新闻是否会让《开心超人》产生压力时，黄伟明表示，压力一定有，但压力同时也是动力。“其实《开心超人》剧组早在4月北京国际电影节的红毯上已风光亮相。而更为重要的是，国产动画与好莱坞动画不具有完全的可比性，我们更愿意把好莱坞动画看成是学习与交流的对象，而不是你死我活的对手。

3D魔幻大制作《西游记之大闹天宫》将于2014年大年初一上映。《西游记之大闹天宫》片方继曝光“12神魔”海报、甄子丹“从人变猴”特辑等之后再放猛料。日前一组牛魔王夫妻的剧照首次曝光，郭富城饰演的牛魔王与陈乔恩饰演的铁扇公主一副伉俪情深的模样，展现影片柔情一面。 郭富城搭档陈乔恩 演绎几百年默契伉俪金马影帝郭富城在《西游记之大闹天宫》中出演他从影以来首个“魔王”角色。但是这个魔王并非十恶不赦的大魔头，而是一位心怀“魔族霸业佳人柔情”的“帅魔王”。与其相恋几百年的神界仙子铁扇公主由陈乔恩扮演，虽然此前观众早已见过她多款古装造型，但是如此柔美的铁扇公主还是给人许多新鲜感。据悉，这对夫妻的戏份十分吃重，他们将上演一场惊天动地的“枭雄之恋”。郭富城在谈及自己在角色塑造上的理解时表示：“我尽量在每场戏的表情或情绪表达上呈现出牛魔王个性上的多个层面，这些表情或神态都是透过他的眼睛来展现的，不仅要演出他的霸气，也要呈现他的柔情。”而铁扇公主陈乔恩对这位第一次合作的“丈夫”也是赞赏有加：“跟他对戏的时候，他一个眼神我就知道他在干嘛了，《西游记之大闹天宫》中牛魔王与铁扇公主恩爱相处几百年，在拍摄时我们似乎也多了份‘夫妻’间才有的默契。” 魔王孙悟空惺惺相惜 角色将暗藏玄机电影《西游记之大闹天宫》以《西游记》小说前八回为蓝本进行改编，在原著的第三回“四海千山皆拱伏 九幽十类尽除名”中有云：“（孙悟空）施武艺，遍访英豪；弄神通，广交贤友。此时又会了个七弟兄……”叙述了孙悟空与七弟兄之一的“平天大圣”牛魔王啸聚山林的结义经过。此后，牛魔王便“销声匿迹”直至第五十九回“孙行者一调芭蕉扇”时方再度现身。然而，从先前发布的多款官方物料来看，在电影《西游记之大闹天宫》中，牛魔王将成为主要角色，而他与孙悟空及玉帝间错综复杂的关系也成为推进影片情节发展的重要线索。《西游记之大闹天宫》编剧霍昕透露：“在这部电影中牛魔王这一人物被从多方面进行了诠释。既有展现他残暴的一面，比如对天庭屡次冒犯，也有展现他柔情的一面，比如对妻子呵护备至。片中牛魔王与铁扇公主的感情是值得称道的，也是我在创作过程中最喜欢的角色。”制片人刘晓光表示，相比孙悟空这样的“东方超级英雄”，只有牛魔王这样的“绝世枭雄”才可与之抗衡，英雄与枭雄间既惺惺相惜又针锋相对的关系将让影片情节更引人入胜。“电影保留了原著中观众耳熟能详的经典段落，牛魔王与铁扇公主两个角色抢先出场并赋予重要作用是编剧的创新之举，同时这两个角色在全片剧情推动中暗藏玄机，到底是什么玄机，《西游记之大闹天宫》上映时便会知晓”。

《我为歌狂》 晚报记者 于音 实习生 孙苗 报道 昨天下午，上海美术电影制片厂举行了新片启动暨战略合作发布会。发布会上，美影厂宣布2013年将启动10部动画片项目，包括影院动画片 《孙悟空之火焰山》、《黑猫警长2》，真人版电影《葫芦兄弟》，大耳朵图图动画电影《糊涂英雄海岛奇遇》，木偶CG动画片《阿凡提新传》和音乐动画片《我为歌狂》在内的6部经典动画片，以及木偶动画片《海底两万里》、喜剧动画片《动物也嚣张》、武侠动画片《八尾猫》、系列动画片《开心菜园》等新片。 “猴子和猫”换颜再上阵 据美影厂厂长钱建平介绍， 2012年上影集团、美影厂在原 《大闹天宫》的基础上与国际知名团队斥重金打造的3D版动画电影《大闹天宫》获得了5000万票房佳绩。 “作为延续，美影厂在未来8至10年中，将联合国内外优秀团队，倾力打造5到8部以 "孙悟空"形象为主角的影院动画大片。” 《孙悟空之火焰山》由3D版动画电影 《大闹天宫》导演速达、陈志宏继续担任导演，全力创作新市场背景下的 “孙悟空”系列。 《黑猫警长》自上世纪80年代推出之后，一直具有超高人气，是80后、 90后们难忘的童年记忆。 “延续品牌的影响力，对动画形象进行调整和再创作，并以全新的故事展示其新的魅力，是此次推出 《黑猫警长2》的基本设想。”钱建平说，主创团队致力于推陈出新，将 “黑猫警长”塑造成为 “智、勇、趣、酷”的动漫明星，创造深远的记忆，成为孩子的好伙伴。据悉，该片将于2014年与观众见面，届时中国的大银幕将会掀起一股强劲的怀旧风。 《葫芦兄弟》将有真人版 2001年电视系列动画片 《我为歌狂》也将在上映12年后着手登上大银幕。被称为“中国新动画”的 《我为歌狂》，当年一经推出就成为一个文化事件和校园青春题材的热点。如今美影厂与炫动卡通合作，邀请该片导演胡依红出山，联合推出音乐动画片 《我为歌狂》。导演胡依红表示电影版既有传承又有创新， “创意、故事、设计、制作都将建立在原先动画片的基础上，此外还会增添一些时代感和具备引领时尚的色彩，尤其在音乐、歌曲等方面形成鲜明的特点。” 而真人版 《葫芦兄弟》的翻拍则更为引人注目，此前湖南卫视的 《百变大咖秀》节目中，王祖蓝扮演的 “葫芦娃”和谢娜扮演的 “蛇精”一经亮相，就在网上掀起一阵怀旧热潮。因为好莱坞大片 《复仇者联盟》集结了一众美国动漫人物，不少观众都期待偶像版 《葫芦兄弟》早日诞生。不过，钱建平称真人版 《葫芦兄弟》的翻拍会十分谨慎，“近几年，国内也有真人版的动画影片上映，但整体效果并不理想。我们翻拍 《葫芦兄弟》一定不会简单让几个小孩来演一下，不排除明星加盟，包括运用真人表情捕捉等先进技术，要拍出动画大片的效果”。 启动原创工程打造动漫品牌 去年，国内动画市场产值超过400亿元，与电影市场全年170亿元票房相比，市场能量无疑更大。发布会现场，除了10部电影部分主创登台介绍作品筹备情况，炫动卡通、二十一世纪出版社、人民东方出版传媒、全球最大二三维设计和工程软件公司欧特克等美影合作伙伴的亮相也颇引人注目。 钱建平表示，随着近年来国内动画市场逐步打开，美影厂独具的动画形象知识产权资源成为优势， “经过一段时间的坚守和探索，中国动漫已经逐步走向产业化，美影厂以创意为核心和源头，启动原创工程，倾力打造动漫品牌。”据悉，从制作到营销各环节，国内国际相关企业都显现出对美影新举动的强烈兴趣， “此次10部影片所勾连的投资、市场等各方体量将十分巨大，我们的合作伙伴中甚至包括主题乐园经营者，这将带动从源头到终端的整条产业链，从中取得的收益进一步反哺创作。 ”?